“Albalı bağı” tamaşasında gələcək. “Albalı bağı” tamaşasında keçmiş, bu gün və gələcək “Albalı bağı” tamaşasında gələcək varmı?

Ədəbiyyatdan esse.

Budur - açıq sirr, şeirin, həyatın, sevginin sirri!
I. S. Turgenev.

Oyun " Albalı bağı", 1903-cü ildə yazılmış, - son parça Anton Pavloviç Çexov, onu tamamlayır yaradıcı tərcümeyi-halı. Burada müəllif rus ədəbiyyatına xas olan bir sıra problemləri qaldırır: ata və övlad problemləri, sevgi və iztirab. Bütün bunlar Rusiyanın keçmişi, bu günü və gələcəyi mövzusunda birləşir.

Albalı bağı zaman və məkanda personajları birləşdirən mərkəzi obrazdır. Torpaq sahibi Ranevskaya və onun qardaşı Qaev üçün bağ ailə yuvası, xatirələrinin ayrılmaz hissəsidir. Sanki bu bağla birlikdə böyüyüblər, onsuz da “həyatlarını anlamırlar”. Əmlakı xilas etmək üçün qətiyyətli hərəkətə ehtiyac var, həyat tərzini dəyişdirmək lazımdır - əks halda möhtəşəm bağ çəkic altına girəcək. Ancaq Ranevskaya və Gaev bütün fəaliyyətlərə öyrəşməyiblər, axmaqlıq dərəcəsinə qədər praktiki deyillər, yaxınlaşan təhlükə haqqında ciddi düşünə bilmirlər. Albalı bağı ideyasına xəyanət edirlər. Torpaq sahibləri üçün o, keçmişin simvoludur. Ranevskayanın köhnə qulluqçusu Firs də keçmişdə qalır. O, təhkimçiliyin ləğvini bədbəxtlik hesab edir və keçmiş ağalarına öz övladları kimi bağlanır. Ancaq ömrü boyu sədaqətlə xidmət etdiyi insanlar onu taleyin öhdəsinə buraxırlar. Unudulmuş və tərk edilmiş Firs, pansionatlı bir evdə keçmişə bir abidə olaraq qalır.

Hazırda onu Ermolay Lopaxin təmsil edir. Atası və babası Ranevskayanın təhkimləri idi və özü də uğurlu tacir oldu. Lopaxin bağa “məsələlərin dövriyyəsi” nöqteyi-nəzərindən baxır. Ranevskayaya rəğbət bəsləyir, lakin albalı bağının özü praktik bir sahibkarın planlarında ölümə məhkumdur. Bağın iztirabını məntiqi sonluğa çatdıran Lopaxindir. Əmlak gəlirli bağ sahələrinə bölünür və "yalnız bağçada baltanın ağacı döydüyünü eşidə bilərsiniz."

Gələcəyi gənc nəsil təcəssüm etdirir: Petya Trofimov və Ranevskayanın qızı Anya. Trofimov həyata yol açmaq üçün çox çalışan tələbədir. Onun həyatı asan deyil. Qış gələndə “ac, xəstə, narahat, kasıb” olur. Petya ağıllı və dürüstdür, insanların yaşadığı çətin vəziyyəti anlayır və parlaq gələcəyə inanır. "Bütün Rusiya bizim bağımızdır!" – deyə qışqırır.

Çexov Petyanı gülünc vəziyyətlərə salır, onun obrazını son dərəcə qeyri-qəhrəmanlığa endirir. Trofimov - "xırdalanmış centlmen", " əbədi tələbə", Lopaxin daim istehzalı ifadələrlə dayanır. Amma tələbənin düşüncələri və arzuları müəllifinkinə yaxındır. Yazıçı, sanki, sözü “daşıyıcısından” ayırır: deyilənlərin əhəmiyyəti heç də həmişə “daşıyıcının” ictimai əhəmiyyəti ilə üst-üstə düşmür.

Anyanın on yeddi yaşı var. Çexov üçün gənclik təkcə yaş əlaməti deyil. O yazırdı: “...köhnə əmrlərə dözməyən və... onlara qarşı mübarizə aparan o gənci sağlam hesab etmək olar”. Anya zadəganlar üçün adi tərbiyə aldı. Trofimov onun fikirlərinin formalaşmasında böyük təsir göstərmişdir. Qızın xarakteri hisslərin və əhval-ruhiyyənin səmimiliyini, kortəbiiliyi ehtiva edir. Anya başlamağa hazırdır yeni həyat: gimnaziya kursu üçün imtahan vermək və keçmişlə əlaqəni kəsmək.

Anya Ranevskaya və Petya Trofimov obrazlarında müəllif yeni nəslə xas olan bütün ən yaxşı xüsusiyyətləri təcəssüm etdirmişdir. Çexov Rusiyanın gələcəyini məhz onların həyatı ilə bağlayır. Onlar müəllifin özünün ideya və düşüncələrini ifadə edirlər. Gilas bağında balta səsi eşidilir, lakin gənclər inanır ki, gələcək nəsillər əvvəlkilərdən daha gözəl, yeni bağlar salacaqlar. Bu qəhrəmanların olması tamaşada səslənən canlılıq notlarını, gələcək gözəl həyatın motivlərini artırır və gücləndirir. Və deyəsən Trofimov yox, yox, səhnəyə çıxan Çexov olub. “Budur, xoşbəxtlik, budur gəlir, yaxınlaşır və yaxınlaşır... Və biz bunu görmürüksə, bilmiriksə, onda nə zərəri var? Başqaları onu görəcəklər!”

Tamaşanın əsas mövzusu kimi gələcək

1904-cü ildə Moskva İncəsənət Teatrının səhnəsində A.P.-nin sonuncu pyesi tamaşaya qoyuldu. Dramaturqun bütün yaradıcılığının nəticəsi olan Çexovun "Albalı bağı". Tamaşaçılar tərəfindən coşğuyla qarşılanan bu istehsala səbəb oldu qarışıq qiymətləndirmə tənqidçilər. Həm qəhrəmanlar, həm də onların düşdüyü şərait mübahisəli idi. Tamaşanın mövzusu və ideyası da mübahisəli idi. Şübhə yoxdur ki, Çexov “Albalı bağı” tamaşasındakı qəhrəmanları, əslində, bütün Rusiya cəmiyyətini necə gələcək gözlədiyini anlamağa çalışıb. Bu istəyə nə səbəb oldu? Təhkimçiliyin ləğvindən 40 ildən çox vaxt keçir. Əsrlər boyu qurulmuş adi həyat tərzi dağılıb və hər kəsin yenisini qurmaq üçün gücü və bacarığı yoxdur. Üstəlik, nəinki zadəganlar öz kəndlilərini itirməkdən əziyyət çəkirdilər, hətta bir çox kəndlilər də azadlığa öyrəşməkdə çətinlik çəkirdilər. Bəziləri başqalarının zəhməti hesabına yaşamağa öyrəşmişdi, digərləri isə sadəcə müstəqil düşünməyi və qərar qəbul etməyi bilmirdilər. Tamaşada bu çox tez-tez səslənir: “Kişilər cənablarla, cənablar kəndlilərlə”.

Amma bu keçmişdir. Onların hamısını gələcəkdə nə gözləyir - dramaturqun anlamaq istədiyi məhz budur. Aydın izahat əldə etmək üçün Çexov albalı bağının təsvirindən Rusiyanın simvolu kimi istifadə edib, ona münasibəti ilə vətəninə münasibəti ilə. Albalı bağının gələcəyi Rusiyanın gələcəyidir.

Gələcək və “Albalı bağı” tamaşasının qəhrəmanları

Bəs "Albalı bağı"nın qəhrəmanlarını gələcək nə gözləyir? Axı, qəhrəmanların hər biri çox vacibdir. Keçmiş geri dönməz şəkildə itirildi və bu, simvolik sübutdur ki, bağın kəsilməsi və Firs'in ölümü; “...Mən albalı bağı olmayan həyatımı başa düşmürəm...” deyir, son pulunu boş yerə xərcləmək üçün onu satdıqdan sonra yenidən xaricə qaçan Ranevskaya. Qaev bankda işə düzəlir, illik müəyyən maaşla. Qardaş və bacı üçün gələcək tamamilə qeyri-müəyyəndir, çünki onların bütün həyatı keçmişlə sıx bağlıdır və orada qalır. Hüceyrə səviyyəsində onlar indiki vəziyyətə alışa, rasional düşünməyə və qərarlar qəbul etməyə başlaya bilmirlər və onların yeni həyatında belə baqaj üçün sadəcə yer yoxdur.

Lopaxin işgüzarlığı ilə realdır. O, çoxəsrlik adət-ənənələri məhv etdiyini yaxşı bilə-bilə alça bağını kəsir, sanki torpaq sahiblərini öz torpağında işləyən, onlara məxsus olan kəndlilərlə bağlayan düyünü qırır. Ona görə də kəndlilərin sahibləri ilə vidalaşmasının pərdəarxası da çox simvolikdir. O, başa düşür ki, gələcək torpaq sahəsi olmayan yay sakinlərinə məxsusdur və onun üzərində işləmək onların vəzifəsi və borcu deyil. Lopaxinin gələcəyi var, amma bu da çox qeyri-müəyyəndir.

Ən xoşbəxt gələcək Çexovun qəhrəmanları Petya və Anyada "Albalı bağı". Petya bütün bəşəriyyətin yaxşılığını çox gözəl əks etdirir, hərəkətə çağırır, amma özü də onu nə gözlədiyini bilmir, çünki onun çıxışları hərəkətlərindən çox fərqlidir, boş danışandır. Hətta Ranevskaya qeyd edir: “Sən heç nə etmirsən, ancaq tale səni yerdən yerə atır, çox qəribədir...”. Onun üçün keçmiş yoxdur, indiki zamanda özünə yer tapmır, amma gələcəkdə özünü tapacağına ürəkdən inanır: “...Mənim xoşbəxtlik təzahürüm var...onu artıq görürəm”. Anya gələcək üçün demək olar ki, həvəslə çalışır. O, gimnaziyada imtahan verib iş tapa biləcəyinə ürəkdən inanır. “Biz tikəcəyik yeni bağ! - on yeddi yaşlı gənc qız deyir. Petya və Anya yeni insanlardır, yeni yaranan ziyalı təbəqəsidir, onlar üçün mənəvi gözəllik ön plandadır. Ancaq Petya tamamilə belə deyil, o, yalnız bunu göstərməyə çalışır və bunu onu "səliqəli" adlandıran Ranevskayanın sözlərindən və sonralar bu azad və qürurlu adam köhnə qaloşlar axtararkən görünür.

Bəs Ranevskayanın övladlığa götürülmüş qızı Varyanı və gənc qulluqçular Yaşa və Dunyaşanı nə gözləyir? Varya çox qənaətcil və düşüncəli qızdır, lakin o, o qədər yerin dibinə düşüb ki, onunla evlənmək istəyən Lopaxinə heç bir maraq oyatmır. Qarşıda heç bir parlaq təəssüratının olmadığı, indiki ilə heç bir fərqi olmayan gələcəyinin onu gözlədiyi göz qabağındadır.

Ancaq Yaşa və Dünyaşanın gələcəyi çox mübahisələrə səbəb ola bilər. Köklərindən qopublar, zəif təhsil alıblar, sərt deyillər əxlaqi prinsiplərİstəklərini təmin etmək üçün çox şeyə qadirdirlər. Sahiblərinə hörmətsiz yanaşır, hətta müəyyən mənada onlardan istifadə edə bilirlər. O qədər təkəbbürlü və alçaq Yaşa Ranevskaya ilə Parisə qayıtmaq üçün yalvarır, çünki rus çöllərində, adi kəndlilər arasında həyat onun üçün ağrılı olur. O, hətta öz anasına da nifrət edir və aydındır ki, o, hər an məşuqəsinin də üstündən keçəcək. Məhz Yaşa kimi insanlar 13 ildən sonra Qış Sarayını dağıdacaq, zadəgan mülklərini dağıdacaq və keçmiş sahiblərini güllələyəcəklər.

"Albalı bağı" komediyasının gələcəyinin çox qeyri-müəyyən olduğunu iddia etmək olar. Çexov yalnız qəhrəmanların hansı istiqamətdə hərəkət edə biləcəyini göstərdi, çünki Rusiyanın gələcəyi belə çətin tarixi dövrdə yaşayan hər kəsi çox narahat edirdi. Mübahisəsiz olan odur ki, Anton Pavloviç açıq şəkildə göstərdi ki, keçmişə qayıtmaq olmayacaq və mənəvi dəyərlər toplusu şəklində yalnız ən yaxşısını qoruyub saxlayaraq yeni şəkildə yaşamağı öyrənmək lazımdır.

Albalı bağının gələcəyi haqqında düşüncələrdən və Çexovun personajlarının təsəvvür etdiyi gələcəyin təsvirindən 10-cu sinif şagirdləri “Albalı bağı” tamaşasında gələcək” mövzusunda inşa yazarkən istifadə edə bilərlər.

İş testi

Çexovun ölümcül dahi əsəri olan “Albalı bağı” (1904) komediya ilə incə və incə lirikanın cəsarətli birləşməsidir. Sərbəst və şən gülüş bütün tamaşaya nüfuz edir. Amma burada lirik başlanğıc heç də az əhəmiyyət kəsb etmir. Çexov lirik komediyanın ən orijinal, yenilikçi janrının yaradıcısıdır. Gülə-gülə bəşəriyyət öz keçmişi ilə, köhnəlmiş varlıq formaları ilə vidalaşır.

19-cu əsr keçmişdə qaldı. Yeni, gənc, sabahkı Rusiyaya keçmişi ilə vida, köhnəlmiş, “erkən sona məhkum” arzu

TO sabah vətən - bu "Albalı bağı" nın məzmunudur. Köhnə həyatın sonu o qədər yetişib ki, o, artıq absurd, “kabus kimi”, qeyri-real görünür. Tamaşanın əhval-ruhiyyəsi belədir.

Bu keçən həyatın köhnəlmiş növləri xəyalpərəst və köhnəlmişdir. Bunlar əsas personajlardır - Ranevskaya və onun qardaşı Gaev, əmlakın sahibləri, "dünyada heç nə olmayan daha gözəldir". Sahibkarlar öz qeyri-ciddiliyi ilə mülkü acınacaqlı vəziyyətə gətirdilər. Əmlak varlanmış bir ailə dostu tərəfindən satılır kəndli oğlu, tacir Lopaxin. Fəlakət bitəndə məlum olur ki, Ranevskaya və Qaev üçün xüsusi dram baş vermir. Ranevskaya Parisə, hər halda qayıdacağın köhnə “sevgisinə” qayıdır; Qaev də baş verənlərlə barışır. “Dəhşətli dram” sadə səbəbdən dram olmur ki, bu insanlar ciddi, dərin hisslər keçirməyə qadir deyillər – bu, tamaşanın komediya motivlərindən biridir.

Albalı bağının təsviri böyük, çoxşaxəli rol oynayır. Hər şeydən əvvəl köhnə həyatı simvollaşdırır. Və qanuni varis, gənc Anya, Ranevskayanın qızı, canlı məzmununu itirmiş bütün bu köhnəlmiş, ölü gözəlliklə şən və yüksək səslə vidalaşır. Tələbə Petya Trofimov onun mənəvi inkişafında, vətəninin keçmişinə, bu gününə və gələcəyinə münasibətini müəyyənləşdirməkdə kömək edir.

“Düşün, Anya,” deyə onu həvəslə dinləyən qıza deyir, “babanız, ulu babanız və bütün əcdadlarınız canlı canlara sahib olan təhkimçiliyə sahib olublar və həqiqətən də insandırlar ki, sizə hər albalıdan baxmırlar. bağçadan, hər yarpaqdan, hər gövdədən?” , həqiqətən də səsləri eşitmirsinizmi... Canlı canlara sahib olmaq - axı bu, əvvəllər yaşamış və indi yaşayan hamınızı yenidən doğuldu ki, ananız, sən, əmi, artıq fərqinə varmırsan ki, borc içində yaşayırsan, başqasının hesabına, o adamların hesabına, kimə ön zaldan daha uzağa imkan vermirsən... Axı o qədər aydındır ki, başlamaq üçün indiki zamanda yaşasaq, ilk öncə keçmişimizə kəffarə verməli, ona son qoymalıyıq...”

Keçmişin sonu! Tamaşanın pafosu budur. Trofimov Anyanı gələcəyin gözəlliyinə çağırır.

“Məndə xoşbəxtlik təəssüratı var, Anya, mən onu artıq görürəm... Bax budur, xoşbəxtlik, budur, gəlir, yaxınlaşıb yaxınlaşır, artıq onun addımlarını eşidirəm. Əgər biz onu görmürüksə, tanımırıqsa, bunun nə zərəri var? Başqaları onu görəcəklər!”

Bu, Çexovun xoşbəxtliyin yaxınlığı motividir. Bəs həqiqətənmi iş adamı Lopaxin özü ilə aparır? Lopaxinlə hansı gözəlliyi əlaqələndirmək olar? Beləliklə, o, gözəl bağı kəsəcək və yay sakinlərinə icazə verəcəkdir. Onunla birlikdə həyatın vulqar nəsri, gözəlliyi məhv edən, kökündən kəsən nəsr burada qopacaq. Lopaxin "yoluna çıxan hər şeyi yeyən yırtıcı bir heyvandır". Albalı bağının gözəlliyini belə “yeyir”. Lopaxin, Petya Trofimovun dediyi kimi, artıq köhnəlmiş şeyi məhv etməyə, "yeməyə" kömək etmək rolunu yerinə yetirmək üçün "maddələr mübadiləsi" üçün lazımdır. Xeyr, gələcək Lopaxinlə deyil!

“Albalı bağı” vətənin dünənindən, bu günündən və gələcəyindən bəhs edən tamaşadır. Gələcək qarşımızda görünməmiş gözəl bir bağ şəklində görünür. Bütün gözəlliklərə layiq insanlar gələcək doğma torpaq. Onlar təmizləyəcək, bütün keçmişini satın alacaq və bütün vətəni çevirəcəklər sehrli bağ, Və Anya bu insanlarla birlikdə olacaq.

Çexov A.P.

Mövzusunda bir əsər əsasında esse: A. P. Çexovun "Albalı bağı" pyesindəki gələcək.

"Albalı bağı" pyesi Çexov tərəfindən 1904-cü ildə yazılmışdır keçən il yazıçının həyatı. Oxucu tərəfindən istedadlı bir satirikin yaradıcılıq vəsiyyəti kimi qəbul edildi və

Damaturq. Bu tamaşanın əsas mövzularından biri Rusiyanın gələcəyi mövzusudur

Petya Trofimov və Ranevskayanın qızı Anya obrazları ilə. Bu mövzunu əhatə edən Çexov

Eyni zamanda, tamaşa bütün rus dili üçün xarakterik olan bir sıra başqa problemləri də qaldırır

ümumiyyətlə ədəbiyyat. Bunlar ata və övlad problemi, insan icraçısı, sevgi və iztirabdır.

Bütün bu problemlər yeni, gənc Rusiyanın keçmişi ilə vidalaşmasında, sabahın Özünə, işıqlı günə can atmasında yatan “Albalı bağı”nın məzmununda bir-birinə qarışıb. Tamaşanın “Albalı bağı” adında Rusiyanın obrazı təcəssüm olunur. "Bütün Rusiya bizim bağımızdır" Çexov qəhrəmanının dodaqları ilə deyir. Həqiqətən də, Ranevskaya və onun qardaşı Gaev üçün albalı bağı bir ailə yuvası, gəncliyin, firavanlığın və keçmiş zərif həyatın simvoludur. Bağın sahibləri onu necə qoruyub saxlamağı və ya xilas etməyi bilməsələr də, onu sevirlər. Ranevskaya mülkü haqqında göz yaşları və incəliklə danışır: “Mən bu evi çox sevirəm

Mən albalı bağından həyatımı başa düşmürəm və əgər həqiqətən satmaq lazımdırsa, məni bağça ilə birlikdə sat, amma Ranevskaya və Gaev üçün albalı bağı keçmişin simvoludur.

Ruhun belə qızğın hərəkətləri və nəcib impulslar bu iki obrazı bir-birinə daha da yaxınlaşdırır. Onlar ümid və daha yaxşı gələcəyi simvollaşdırır. Çexov Rusiyanın gələcəyini məhz onların həyatı ilə bağlayır; Əmlakın satılmasına və bağçada baltaların artıq döyülməsinə baxmayaraq, müəllif “yeni insanların gəlib “dünyada bundan gözəl heç nə olmayan” yeni bağlar salacağına inanır.

"Albalı bağı" komediyanı dram və komediya ilə bir sıraya qoyan Çexovun böyük əsəridir.

onu əlçatmaz zirvələrə qaldıran faciə.

CAVAB PLANI

1. A. P. Çexovun “Albalı bağı” pyesinin problemləri.

2. Tamaşanın janrının xüsusiyyətləri.

3. Tamaşanın əsas konflikti və personajları:

a) keçmişin təcəssümü - Ranevskaya, Gaev;

b) indiki ideyaların ifadəçisi - Lopaxin;

c) gələcəyin qəhrəmanları - Anya və Petya.

4. Dövrün faciəsi zamanların əlaqəsinin kəsilməsidir.

1. “Albalı bağı” tamaşası A.P.Çexov tərəfindən 1903-cü ildə tamamlanmışdır. O illərin real sosial hadisələrini əks etdirsə də, tamaşa sonrakı nəsillərin hissləri ilə həmahəng oldu – ilk növbədə ona görə ki, əbədi problemlər: bu, həyatdan narazılıq və onu dəyişmək istəyi, insanlar arasında harmoniyanın pozulması, onların bir-birinə yadlaşması, tənhalığı, qohumluq əlaqələrinin zəifləməsi və mənəvi köklərin itirilməsidir.

2. Çexov özü də onun pyesinin komediya olduğuna inanırdı. Onu real həyatda olduğu kimi gülməli ilə kədərli, komikslə faciə iç-içə olduğu lirik komediya kimi təsnif etmək olar.

3. Mərkəzi şəkil pyeslər bütün personajları birləşdirən albalı bağıdır. Albalı bağı həm mülklər üçün ümumi olan beton bağ, həm də rus təbiətinin, Rusiyanın gözəlliyinin simvolu olan bir simvoldur. Bütün tamaşa gözəl albalı bağının ölümündən gələn kədərli hisslərlə doludur.

Tamaşada biz aydın bir konflikt görmürük, deyəsən, hər şey həmişəki kimi davam edir; Tamaşada personajlar özlərini sakit aparır, aralarında açıq mübahisə, toqquşma yoxdur. Və yenə də insan bir münaqişənin varlığını hiss edir, lakin gizli, daxili. Adi söhbətlərin arxasında, tamaşadakı obrazların bir-birinə olan sakit münasibətinin arxasında onların bir-birini başa düşməmələri gizlənir. “Albalı bağı” tamaşasının əsas münaqişəsi nəsillər arasında anlaşılmazlıqdır. Tamaşada sanki üç vaxt kəsişir: keçmiş, indi və gələcək.

Yaşlı nəsil Ranevskaya, Gaev, keçmişi təcəssüm etdirən yarı xaraba zadəganlardır. Bu gün orta nəsil Lopaxin tərəfindən təmsil olunur. Taleyi gələcəkdə olan ən gənc nəsli Ranevskayanın qızı Anya və Ranevskayanın oğlunun müəllimi Petya Trofimov təmsil edir.

a) Albalı bağının sahibləri bizə zərif, incə, başqalarına məhəbbətlə dolu, təbiətin gözəlliyini və cazibəsini hiss etməyi bacaran insanlar kimi görünürlər. Keçmişin xatirəsini diqqətlə qoruyurlar, evlərini sevirlər: “Mən bu uşaq bağçasında yatmışam, buradan bağa baxmışam, hər səhər mənimlə xoşbəxtlik oyanmışdı...” Lyubov Andreevna xatırlayır. Bir vaxtlar o vaxt hələ gənc qız olan Lyubov Andreevna dükançı atası tərəfindən üzünə yumruq vuran on beş yaşlı “kəndli” Ermolay Lopaxinə təsəlli verdi. Lopaxin Lyubov Andreevnanın xeyirxahlığını unuda bilmir, onu “özününkü kimi... özündən çox” sevir. O, hamı ilə mehribandır: qoca nökər Firsə “mənim qocam” deyir, onunla görüşməkdən şad olur və ayrılarkən bir neçə dəfə onun xəstəxanaya göndərilib-göndərilmədiyini soruşur. O, təkcə onu aldadan və soyan sevgilisinə deyil, son qızılı verdiyi təsadüfi yoldan keçənə də səxavət göstərir. Özü də qəpiksizdir və Semyonov-Pişçikə borc pul istəyir. Ailə üzvləri arasındakı münasibətlər şəfqət və incəliklə doludur. Heç kim əslində əmlakının dağılmasına səbəb olan Ranevskayanı və ya “sərvətini konfetlə yeyən” Qaevi günahlandırmır. Ranevskayanın nəcibliyi ondadır ki, başına gələn bədbəxtliyə görə özündən başqa heç kimi günahlandırmır - bu, "çox günah işlətmişik..." üçün cəzadır. Ranevskaya yalnız keçmişin xatirələri ilə yaşayır, indiki ilə kifayətlənmir və gələcək haqqında düşünmək belə istəmir. Çexov onların faciəsinin günahkarı Ranevskaya və Qaevi hesab edir. Onlar özlərini təhlükə anında qorxudan gözlərini yuman balaca uşaqlar kimi aparırlar. Buna görə də həm Gaev, həm də Ranevskaya Lopaxinin irəli sürdüyü real xilas planı haqqında danışmaqdan belə səylə qaçırlar, bir möcüzəyə ümid edirlər: Anya zəngin bir adamla evlənsə, Yaroslavl xalası pul göndərsəydi ... Amma nə Ranevskaya, nə də Qaev heç nəyə cəhd etmirlər. dəyişmək. "Gözəl" köhnə həyat haqqında danışarkən, onlar öz bədbəxtlikləri ilə barışdılar, hər şeyin öz axarı ilə getməsinə icazə verdilər, döyüşmədən təslim oldular.

b) Lopaxin burjuaziyanın nümayəndəsi, indinin adamıdır. Bir tərəfdən, bu, incə və mülayim ruhlu, gözəlliyin qədrini bilən, sadiq və nəcib bir insandır; zəhmətkeşdir, səhərdən axşama kimi işləyir. Amma digər tərəfdən pul dünyası artıq onu özünə tabe edib. İş adamı Lopaxin özünün “incə və zərif ruh": kitab oxuya bilmir, sevməyə qadir deyil. İşgüzar xasiyyəti onun içindəki mənəviyyatı aşıb, özü də bunu başa düşür. Lopaxin özünü həyatın ağası kimi hiss edir. "Albalı bağının yeni sahibi gəlir!" "Hər şey istədiyim kimi olsun!" - o deyir. Lopaxin keçmişini unutmadı və indi onun qələbə anı gəldi: “döyülmüş, savadsız Ermolay” “dünyada ən gözəli olmayan bir mülk”, “atasının və babasının olduğu bir mülk” aldı. qul idilər”.

Lakin Ermolay Lopaxin ictimaiyyətin gözünə çıxmasına baxmayaraq, "kəndli" olaraq qaldı. O, bir şeyi başa düşə bilmir: albalı bağı təkcə gözəllik simvolu deyil, o, keçmişi indiki ilə birləşdirən bir növ sapdır. Öz kökünü kəsə bilməzsən. Lopaxinin bunu anlamaması isə onun əsas səhvidir.

Tamaşanın sonunda deyir: “Kaş bizim yöndəmsiz, bədbəxt həyatımız dəyişsəydi!” Ancaq bunu necə edəcəyini yalnız sözlə bilir. Amma reallıqda o, bağçanı kəsir ki, orada bağ evləri tiksin, bununla da köhnəni məhv edir, əvəzində isə onu əvəz etmək vaxtı çatıb. Köhnə dağıdıldı, “günlərin bağlayıcı ipi qopdu”, yenisi isə hələ yaranmayıb, nə vaxtsa yaranıb-yaratılmayacağı da bilinmir. Müəllif nəticə çıxarmağa tələsmir.

c) Lopaxini əvəz edən Petya və Anya gələcəyi təmsil edir. Petya "əbədi tələbədir", həmişə ac, xəstə, səliqəsiz, lakin qürurludur; tək zəhmətlə yaşayır, savadlı, ağıllı. Onun mühakimələri dərindir. Keçmişi inkar edərək, onun yırtıcı mahiyyətini gördüyü üçün Lopaxinin qalma müddətinin qısa olacağını proqnozlaşdırır. O, yeni həyata inamla doludur: “Bəşəriyyət ən yüksək həqiqətə, yer üzündə mümkün olan ən yüksək xoşbəxtliyə doğru irəliləyir, mən isə öndəyəm!”. Petya Anyada öz hesabına işləmək və yaşamaq istəyini oyatmağı bacardı. Artıq bağçaya yazığı gəlmir, çünki qarşıda ümumi rifah naminə şad işlərlə dolu bir həyat gözləyir: “Biz bundan daha dəbdəbəli yeni bir bağ salacağıq...” Arzuları gerçəkləşəcəkmi? Naməlum. Axı o, həyatı dəyişdirmək üçün hələ bilmir. Lakin Petya hər şeyə çox səthi baxır: real həyatı bilmədən onu yalnız ideyalar əsasında yenidən qurmağa çalışır. Və bu qəhrəmanın bütün görünüşündə bir növ çatışmazlıq, dayazlıq, sağlam canlılığın olmaması müşahidə edilə bilər. Müəllif ona etibar edə bilməz. o gözəl gələcək haqqında danışır. Petya hətta bağı xilas etməyə çalışmır, müəllifin özünü narahat edən problemə əhəmiyyət vermir.

4. Tamaşada zamanlar arasında əlaqə yoxdur, qırılan simin səsində nəsillər arası boşluq eşidilir; Müəllif hələ rus həyatında "albalı bağının" əsl sahibi, gözəlliyinin keşikçisi ola biləcək bir qəhrəman görmür.

ƏLAVƏ SUALLAR

1. Tamaşada hansı sətirlər dəfələrlə təkrarlanır? Onların əhəmiyyəti nədir?

2. A.P.Çexov “Albalı bağı” janrını necə müəyyən etmişdir?

3. Nə üçün A.P.Çexov yalnız üç yaşını qeyd etmişdir personajlar: Ani -17 yaş. Varyanın 24 yaşı var, Firsanın 87 yaşı var?