İqor Aleksandroviç Moiseev. Moiseyev adına GAANT dünya xalqlarının rəqs folklorunun, o cümlədən yəhudi, meksika, yunan rəqslərinin, eləcə də MDB xalqlarının rəqslərinin bədii təfsiri və təbliği ilə məşğul olan dünyada ilk peşəkar xoreoqrafik kollektivdir.
Ensiklopedik YouTube
1 / 5
✪ Ukrayna rəqsi "Hopak". İqor Moiseyevin baleti
✪ "Alma". İqor Moiseyevin baleti.
✪ İqor Moiseev adına GAANT. “Keçəl dağda gecə” birpərdəli baleti.
✪ "Sirtaki" yunan rəqsləri süitası. İqor Moiseyevin baleti.
✪ "Futbol" xoreoqrafik şəkli. İqor Moiseev adına GAANT
Altyazılar
Komandanın tarixi
İqor Moiseyev adına Dövlət Akademik Teatrı 1937-ci il fevralın 10-da, 30 nəfərlik truppanın ilk məşqinin Moskvadakı xoreoqrafın Leontyevski zolağı 4-dəki evində keçirildiyi gün yaradılıb. Moiseyevin gənc rəssamların qarşısında qoyduğu vəzifə o dövrdə mövcud olan SSRİ folklor nümunələrini yaradıcılıqla emal etmək və səhnədə təqdim etmək idi. Bu məqsədlə ansambl üzvləri ölkə üzrə folklor ekspedisiyalarına gedir, orada itməkdə olan rəqsləri, mahnıları, ayinləri tapır, öyrənir və lentə alırdılar. Nəticədə rəqs kollektivinin ilk proqramları “SSRİ xalqlarının rəqsləri” (1937-1938) və “Baltikyanı xalqların rəqsləri” (1939) olmuşdur. 1940-cı ildən ansamblın Çaykovski zalının səhnəsində məşq etmək və çıxış etmək imkanı var idi və bu teatr uzun illər ansamblın evinə çevrildi.
Rəqs performansının maksimum ifadəliliyinə nail olmaq üçün İqor Moiseev səhnə mədəniyyətinin bütün vasitələrindən istifadə etdi: rəqslərin bütün növləri və növləri, simfonik musiqi, dram, ssenari və aktyorluq. Bundan əlavə, Moiseev əvvəldən ansamblın sənətçilərinin bərabərliyi prinsipini əsas götürdü, qrupun solistləri, aparıcı rəqqasları və ya korpus de baletləri yox idi - hər hansı bir iştirakçı həm əsas, həm də ifa edə bilərdi; kiçik rol istehsalda.
Qrupun yaradıcılıq inkişafında mühüm mərhələ Avropa folklorunun inkişafı və yenilənmiş şərhi oldu. "Rəqs" proqramı slavyan xalqları"(1945) unikal şəraitdə yaradılmışdır: xaricə səyahət edə bilməyən İqor Moiseev musiqiçilər, folklorşünaslar, tarixçilər və musiqişünaslarla məsləhətləşərək rəqs yaradıcılığının nümunələrini canlandırdı. 1946-cı ildə Polşa, Macarıstan, Rumıniya, Çexoslovakiya, Bolqarıstan, Yuqoslaviyaya qastrol səfərində tamaşaçılar istehsalın dəqiqliyinə və sadiqliyinə heyran qaldılar. bədii duyğu ansamblın səhnə əsərləri. İqor Moiseyevin yaradıcılığında iştirak etdiyi məşhur xoreoqraflar və folklor mütəxəssisləri Miklos Rabai (Macarıstan), Lubuşa Ginkova (Çexoslovakiya), Ahn Sonq Xinin (Koreya) əhəmiyyətli iştirakı ilə "Sülh və Dostluq" proqramı (1953) yaradıldı. burada ilk dəfə on bir ölkədən Avropa və Asiya rəqs folklorunun nümunələrini topladılar.
Böyük əvvəldən Vətən Müharibəsi Ansambl xalq rəqsi Moiseyevin rəhbərliyi altında Sibir, Transbaykal, Uzaq Şərq və Monqolustanda qastrol səfərlərində olub.
1955-ci ildə ansambl Fransa və Böyük Britaniyaya xarici qastrol səfərlərinə çıxan ilk sovet qrupu oldu. 1958-ci ildə ansambl eyni zamanda ABŞ-a qastrol səfərinə çıxan sovet qruplarından ilki oldu.
Kvintessensiya yaradıcılıq yolu Moiseev adına GAANT "Rəqsə aparan yol" (1965) sinif-konserti oldu, bu, qrupun fərdi elementləri mənimsəməkdən tam miqyaslı səhnə kətanlarının yaradılmasına qədər inkişaf yolunu aydın şəkildə nümayiş etdirir. 1967-ci ildə "Rəqsə gedən yol" proqramına görə GAANT akademik adına layiq görülən ilk xalq rəqs ansamblı oldu və İqor Moiseev Lenin mükafatına layiq görüldü.
2007-ci ildə ansamblın liderini və ideoloji ilhamvericisini itirməsinə baxmayaraq, Moiseev GAANT bütün dünyada çıxışlarını və qastrollarını davam etdirdi. Mənim üçün konsert fəaliyyətləri, 70 ildən artıqdır ki, fəaliyyət göstərən ansambl Xalqlar Dostluğu ordeni ilə təltif edilib. GAANT opera Garnier (Paris) və La Scala (Milan) teatrlarında çıxış edən yeganə ansambldır. Turların sayına görə 60-dan çox ölkəyə səfər etmiş ansambl kimi Rusiyanın Ginnesin Rekordlar Kitabına düşüb. .
2011-ci ilin ən yaxşı çıxışına görə ansambl Anita Bukçi Xoreoqrafiya Mükafatının Qran Prisinə (İtaliya) layiq görüldü və 20 dekabr 2011-ci ildə keçirilən premyera proqramında zəfərli Paris turu çərçivəsində YUNESKO ansamblı “İtaliya” medalı ilə təltif etdi. Beş qitə.
orkestr
Ansamblın yarandığı ilk illərdə konsertlər kollektivin müşayiəti ilə keçirilirdi xalq çalğı alətləri və E.Avksentyevin rəhbərliyi altında milli musiqi alətləri qrupu. 1940-cı illərin sonlarından ansamblın repertuarının genişlənməsi və orada “Dünya xalqlarının rəqsləri” silsiləsinin meydana çıxması ilə əlaqədar milli alətlər qrupunun iştirakı ilə kiçik simfonik orkestr yaradıldı. Onun yaradılmasında əsas kredit dirijor Samson Halperinə məxsusdur.
Bu gün ansamblın konsertlərini 35 nəfərlik kiçik simfonik orkestr müşayiət edir. Bu illər ərzində xalq melodiyalarının orijinal aranjemanlarını dirijorlar Yevgeni Avksentyev, Samson Qalperin, Nikolay Nekrasov, Anatoli Qus və musiqiçi Vladimir Jmıxov yaratmışlar.
Ansamblın quruluşunda orkestrin artistləri də iştirak edirlər. Məsələn, Moldova rəqslərinin “Hora” və “Çiokirlie” süitasında skripkaçı səhnədə oynayır. milli geyim. “Kalmık rəqsi” Saratov qarmonunun sədaları ilə müşayiət olunur, orkestr artisti smokin geyinir. “Keçəl dağda gecə” birpərdəli baleti Ukrayna milli geyimlərində səhnə orkestrinin çıxışı ilə başlayır.
Studiya məktəbi
“İqor Moiseyevin rəhbərliyi ilə Dövlət Akademik Xalq Rəqs Ansamblının nəzdində Studiya Məktəbi” 1943-cü ilin sentyabrında ansamblın nəzdində təlim-məşq qrupu kimi yaradılmışdır. O, rəssamlar yetişdirir və truppanın doldurulması üçün əsas kadr mənbəyidir. Təlim proqramına xüsusi fənlər daxildir: klassik rəqs, xalq səhnə rəqsi, duet rəqsi, caz rəqsi, gimnastika, akrobatika, aktyorluq, pianoda ifa və xalq Musiqi alətləri, musiqi tarixi, teatr tarixi, balet tarixi, rəssamlıq tarixi, ansamblın tarixi.
1988-ci ildə məktəb orta ixtisas təhsili müəssisəsi statusu almışdır.
Repertuar
Ansamblın repertuarı İqor Moiseyevin 1937-ci ildən yaratdığı 300-ə yaxın xoreoqrafik əsərdən ibarətdir. By janr Bütün rəqslər xoreoqrafik miniatürlərə, rəqs rəsmlərinə, rəqs süitalarına və birpərdəli baletlərə bölünür. Rəqslər tematik olaraq “Keçmişin şəkilləri”, “Sovet şəkilləri” və “Dünya ölkələrində” silsilələrində birləşdirilir. Siyahıda ən çox ifa olunan xoreoqrafik nömrələr göstərilir.
Xoreoqrafik miniatürlər
- İki uşaq döyüşür
- Estoniya "Ayaqdan Polka"
- Polka-labirint
Rəqs rəsmləri
- Futbol (musiqi A. Tsfasman)
- Partizanlar
- Tütün
- Skomoroxlar (musiqi N. Rimski-Korsakov)
Bir pərdəli baletlər
- Polovtsian rəqsləri (musiqi A. Borodin)
- Konkisürmə meydançasında (musiqi İ.Ştrausun)
- Keçəl dağda gecə (musiqi M. Mussorgski)
- İspan balladası (musiqi Pablo di Luna)
- Axşam meyxanada
Rus rəqsləri süitası
- Qızlar çıxır
- Qutu
- ot
- Kişi rəqsi
- Ümumi final
Artıq daxil olub mədəni irs təkcə Rusiyada deyil, bütün dünyada xoreoqrafiya sənəti. Bu qrup müxtəlif xalqların xalq rəqslərinin populyarlaşdırılması və bədii üslubu ilə ilk məşğul olanlardan biri olmuşdur.
Ansambl 1937-ci il fevralın 10-da yaradılmışdır. 30 rəqqas seçildi və xoreoqrafın rəhbərliyi altında ilk məşqini Leontyevski zolağında, bina 4-də xoreoqrafın evində keçirdi.
Əvvəlcə rejissor o dövrdə mövcud olmuş SSRİ xalqları nümayəndələrinin rəqslərinin folklor standartlarını peşəkarcasına, yaradıcı yanaşma ilə emal etməyi təklif etdi.
Ancaq bunun üçün mövcud xoreoqrafik materialı yaxşı öyrənmək lazım idi. Ansamblın üzvləri ölkə üzrə ekspedisiyalara getməyə, rəqslərin, mahnıların, ritualların tarixi mənşəyini axtarıb tapır, onlarla tanış olur, onlar üçün qiymətli sənət nümunələrini toplayırdılar.
Moiseevin komandası tərəfindən toplanan unikal, parlaq, orijinal rəqslər artıq 1937-1938-ci illərdə "SSRİ xalqlarının rəqsləri" adlı ilk proqramı həyata keçirməyə imkan verdi və 1939-cu ildə ictimaiyyət onların "Baltik xalqlarının rəqsləri" tamaşasına baxdı. Konsertlər böyük uğurla keçdi və 1940-cı ildə ansambla Çaykovski zalının səhnəsi verildi və teatr uzun müddət ölkədə artıq tanınmış qrupun üzvlərinin evi olmuşdur.
O ki qaldı yaradıcı inkişaf və ansambl üzvlərinin təkmilləşdirilməsi, repetitorluq prosesi səhnə mədəniyyətinin demək olar ki, bütün növlərini əhatə edirdi: müxtəlif rəqslər, simfonik musiqi, dram, ssenari və aktyor oyunu. Buna görə də onların əsərləri getdikcə daha canlı, ifadəliliyi ilə yaddaqalan, bir-birindən fərqlənirdi.
İnkişafda əhəmiyyətli səhifələrdən biri yaradıcı potensial 1945-ci ildə nümayiş etdirilən "Slavyan xalqlarının rəqsləri" ansambl proqramı. Bundan əvvəl Avropa xalqlarının folklorunun öyrənilməsi, mənimsənilməsi və təfsiri həyata keçirilirdi. Belə bir proqram yaratmaq vəzifəsini öz üzərinə götürmək o dövrdə yaradıcılıq uğuru idi. Birbaşa giriş zəruri material qüvvədə deyildi tarixi hadisələr. Ona görə də mən fədakarcasına avropalı nümunələri canlandırmağın yollarını axtarırdım rəqs sənəti, kömək üçün tarixçilərə, folklor tədqiqatçılarına, musiqişünaslara və musiqiçilərə müraciət edir. 1946-cı ildə xaricə səyahət etmək imkanı yarandı və ansambl Avropa ölkələrinə qastrol səfərinə çıxdı. Polşa, Macarıstan, Rumıniya, Çexoslovakiya, Bolqarıstan, Yuqoslaviyada ictimaiyyət ifaçıları alqışlayırdı. Xoreoqrafiya sənətinin pərəstişkarları Avropa xalqlarının rəqs irsinin qeyri-adi yaradıcılıqla sədaqətlə ötürülməsindən heyran və heyran qaldılar.
1953-cü ildə təqdim olunan “Sülh və Dostluq” proqramı folkloru dərindən bilən istedadlı xoreoqraflarla sıx əməkdaşlıq şəraitində yaradılmışdır. Miklos Rabai (Macarıstan), Lubuşe Ginkova (Çexoslovakiya) və Ahn Song Hee (Koreya) ideyası ilə diqqəti cəlb etdi. Bu proqram on bir ölkədən Avropa və Asiya xalq rəqsləri nümunələrini bir araya gətirdi.
1955-ci ildə ansambl Fransa və Böyük Britaniyaya xarici qastrollara, 1958-ci ildə isə ABŞ-a qastrol səfərinə çıxan sovet qruplarından birincisi oldu.
“Rəqsə gedən yol” (1965) sinif-konserti onun irihəcmli səhnə əsərləri yaratmaq sahəsində uğurlarını nümayiş etdirdi. 1967-ci ildə isə “Rəqsə gedən yol” proqramına görə GAANT akademik adını alan ilk xalq rəqs ansamblı olub və Lenin mükafatı laureatı adına layiq görülüb.
2007-ci ildə vəfat etdi, lakin komanda onun adı ilə dünyanı fəth etməyə davam edir. Ansambl hələ də Opera Garnier (Paris) və La Scala (Milan) teatrlarında çıxış edən dünyada yeganə folklor qrupudur. Qrup getdiyi ölkələrin sayına görə (60-dan çox) rekordçu kimi Rusiyanın Ginnesin Rekordlar Kitabına daxil edilib.
Ansambl 2011-ci ilin ən yaxşı çıxışına görə Anita Bucchi xoreoqrafiya mükafatının (İtaliya) Qran Prisini qazandı. 2011-ci il dekabrın 20-də keçirilən premyera proqramında YUNESKO ansamblı Beş Qitənin medalı ilə təltif etdi.
Xüsusi bir sənət növü. Xalq sənəti hamının əcdadıdır müasir tendensiyalar və musiqi və xoreoqrafiya cərəyanları. Rəqs xalqın ruhunun ən yaxşı əksidir, yalana yer yoxdur - etnik və milli xüsusiyyətlər rəqs üslubunda və musiqi tərtibatında aydın və həcmli şəkildə özünü göstərir.
1937-ci ildə ilk peşəkar xalq ansamblı . O, əsas asket və lider oldu İqor Moiseev - indi bütün mümkün mükafatların və reqaliyanın sahibi, sonra isə Xalq Rəqs Teatrının xoreoqrafiya rəhbəridir. Doğuşdan bir zadəgan olan İqor Aleksandroviç balet rəqqası idi, sonra xoreoqraf kimi çalışdı. Bolşoy Teatrı, əla xoreoqrafiya təhsili almışdı. O, yeni ansamblı etnik rəqsə aşiq həmfikirlərin məclisi kimi görürdü.
İqor Moiseyev adına xalq rəqs ansamblı 1937-ci ilin fevral ayının əvvəlində anadan olub. Sonra Leontyevski zolağında Moskva Xoreoqraflar Evinə toplaşan otuz rəqqasə maraqla dinlədi. giriş gələcək lider. Tapşırıqlar ki Moiseev Komandanın qarşısına qoyulan, gözlənilmədən qeyri-adi idi. Ustad tamaşaların reallığa mümkün qədər yaxın olmasını istəyirdi, ona görə də truppa ölkəni çox gəzməli, folklor elementlərini toplamalı və müşahidə aparmalı idi. xalq rəqsi orijinal versiyada.
Komandanın ilk işi proqram idi. SSRİ xalqlarının rəqsləri"və bir il sonra, 1939-cu ildə onlar ictimaiyyətə təqdim edildi" Baltikyanı xalqların rəqsləri" 1940-cı ildən Moiseev heç vaxt xaricə getmədən, orijinal kompozisiyaları görmədən Avropa rəqslərini səhnələşdirir, ansambl təsvirlərin və hərəkətlərin unikal dəqiqliyi ilə tamaşalar hazırlayır. Moiseevin palataları bütün sovetlərdən daha əvvəl xaricə qastrol səfərlərinə başlamağa müvəffəq oldular.
İqor Moiseevin xalq rəqs ansamblı Fransa, Böyük Britaniya və ABŞ alqışladılar, onun ansamblı La Skala tamaşaçılarını topladı və Grand Operada ifa etdi. Bu illər ərzində 300-dən çox xalq əsəri tamaşaya qoyulmuş, ansambl demək olar ki, dünyanın bütün ölkələrində qastrol səfərlərində olmuş, mümkün olan bütün dövlət mükafatlarını, o cümlədən xarici ölkələrdən də toplamışdır. İqor Aleksandroviç əvvəl son gün ansamblda işini tərk etmədi.
İqor Moiseev. Foto – İTAR-TASS/ Aleksey Panov
İqor Moiseevin adı çoxdan sadəcə bir ad deyil, ölkəmizin görkəmli nailiyyətlərinin brendinə çevrilmişdir.
Əfsanəvi xoreoqraf ustad əli ilə kamilliyə çatdırılan xalq rəqslərini ifa edən ansambl yaratdı.
1906-cı il yanvarın 21-də anadan olub. Ailə əfsanəsinə görə, o, atasının təkidi ilə balet oxumağa başlayıb. Bir gün o, xiyabanda davanın şahidi olur və evə gələndə oğluna deyir ki, döyüşməyəcək, balet oxuyacaq. Və dərhal, sözün əsl mənasında, sabah o, balet məktəbinə gedəcək.
Bu gün xalq rəqslərinin bir sənət olduğuna heç kim şübhə etmir. Bu sadə bir həqiqət kimi görünür. Paradoks ondadır ki, bu həqiqəti bizə çatdıran Musa olub. Axı ondan əvvəl heç kəs xalq rəqsini klassik rəqslə bərabər hesab etməli deyildi.
Niyə bu əvvəllər baş vermədi - maestronun özü maraqlandı.
“Xalq rəqsləri hər bir xalqda xalqın dilinin doğulduğu qanunlara uyğun olaraq doğulur. Beləliklə, əslində bu, əsl sənət hadisəsidir. Niyə əvvəllər heç kim bunu başa düşə bilmədi, bilmirəm. Elə oldu ki, mən bunu başqalarından əvvəl başa düşdüm və onu ifşa etmək və xalq rəqsini konkret bir milli sistem, milli dil kimi üzə çıxarmaq qərarına gəldim”.
Moiseev çıxış etdi.
1. "Sirtaki"
Bildiyiniz kimi, “Sirtaki” yunan xalq rəqsi deyil. Ancaq Moiseev üçün bu, ansamblda necə rəqs etməyi öyrətdikləri nömrələrdən biri idi. Moiseevin məşhur bəyanatı:
“Kim özünü solist adlandırırsa, onu ansambldan qovacağam”.
Maestronun solistlərlə xüsusi münasibəti var idi. O, özünü ifadə etməyi deyil, bütöv bir komanda kimi hərəkət etməyi öyrətdi. Onun qrupunda başqalarından daha yaxşı rəqs edən liderlər var idi, lakin ansamblın özəlliyi ondan ibarət idi ki, istənilən solisti əvəz etmək və qrupun istənilən üzvü solo partiyanı ifa etmək olardı.
2. "Bullseye"
Ansambl Moiseev məktəbinin hərbi xidmətə alternativ ola biləcəyinə əmindir. Burada deyirlər:
“Uşağınızı Moiseyevin məktəbinə göndərin, Allah qoysa, bir-iki il işləyəcək. Sənə nizam-intizamlı, savadlı, tərbiyəli kişi gələcək”.
Moiseevin sisteminə görə, rəqqasə təkcə ayaqlarını deyil, məsələn, aktyorluq bacarıqlarını da inkişaf etdirməlidir. Bu, xalq rəqsləri üçün vacibdir və təsadüfi deyil ki, hər bir əsərdə, hətta ən kiçik miniatürdə belə, aktyor obrazları var.
Hər məşqdə Moiseev tələbələrinə “başlarını işlətməyi” tövsiyə edirdi. Qrupu qastrol səfərinə çıxararkən, Moiseev şəxsən ansamblını ən yaxşı muzeylərə və sənət qalereyalarına apardı.
3. “Macar rəqsi”
Moiseev ölkəni və dünyanı çox gəzdi, şəxsən axtardı və düzgün dönüşləri, hərəkətləri və əhval-ruhiyyəni tapdı. Ansambl rəqsi deyil təmiz forma xalq rəqsləri.
Onlar bir usta tərəfindən işlənmişdir və Moiseev özü də düşünmək qabiliyyətinin yaradıldığı kimi olduğunu söylədi. musiqi kompozisiya, xüsusi istedad tələb edir. Məşhur xoreoqraf xalq rəqsini yaratmaq üçün sevinci ilkin şərt hesab edirdi.
“Xalq rəqsi ürək yüngül və şən olanda yaranır. İnsan optimist olmalıdır, optimist olmaq üçün doğulub. Və bizi pessimist edən ətrafdakı şərtlərdir."
Moiseev etiraf etdi ki, bəzən sevinc və nikbinlik yaymaq üçün “ruhuna qarşı zorakılıq” etməli olur. Xüsusilə optimizm üçün heç bir ilkin şərtlər olmadığı zaman. Amma bu lazım idi, çünki dünyada nə qədər bədbinlik varsa, sənətdə insanlara bir o qədər nikbinlik vermək lazım idi.
4. “Tatarochka”
Rəqs ifaçıları bildiriblər ki, “Tataroçka” ən çətin rəqslərdən biridir, onlar uzun müddət ayaqları ilə ürək bulanmasına qədər çoxlu sayda kiçik hərəkətlər etməli olublar. Usta inadkar idi. Rəqqaslar eyni hərəkəti aylarla mükəmməlləşdirə bilirdilər.
"Yoldaşlar, siz yuxulu milçəklər kimisiniz?"
Sərt Moiseev hərdən təkrar edirdi. Nadir hallarda tərifləyirdi. Onun ən yüksək tərifi bu cümlə idi:
"Yaxşı, indi böyüklər kimidir."
5. “Kalmık rəqsi”
Kalmık Buddistlərinin inanclarının əksinə olaraq, Moiseev əmin idi ki, ruh ölməzdir və hər yeni həyatda yeni canlı varlığa çevrilir. İstedadın ruhun əvvəlki həyatda topladığı bilik olduğuna inanırdı.
“İncəsənət və mədəniyyət vasitəsilə əldə edilən mənəvi sərvət bizimlə apara biləcəyimiz yeganə şeydir. Ruhu qidalandıran budur. İnsan öldükdən sonra bunu itirmir, daha əvvəl qazandığı mənəvi sərvətlə başqa vaxt dünyaya gəlir”.
Maestro danışdı.
6. “Fin polka”
Moiseevin həmkarları usta Fin rəqsini səhnələşdirmək qərarına gələndə təəccübləndilər. Fin xalq rəqslərinin darıxdırıcı və monoton olduğunu düşünürdülər. Amma orda yoxdu. Hərəkətlər üzərində işləyən usta onları absurdluq həddinə çatdırdı.
“Absurd ictimaiyyətin sevdiyi şeydir. Görün bir absurd hərəkət digərindən necə məntiqli və yaxşı axır!”
7. Argentina çobanlarının rəqsi "Qauço"
Bu rəqs Moiseyevin şah əsəri hesab olunur. Bu yoldaşlara baxanda, tamaşanın onlar üçün asan olmadığına inanmaq çətindir.
Solist Rudy Xojoyanın xatırlatdığı kimi, argentinalı çobanın paltarı olduqca narahat idi və çəkmələrindəki şpurlar inanılmaz dərəcədə ağır idi. Adi insana Belə geyimdə gəzmək, rəqs etmək bir yana, çətin olardı.
8. “Keçəl dağda gecə”
Mussorgskinin musiqisi ilə bu rəqs böyük Moiseyevin yaradıcılığında başqa bir təsadüfi olmayan əlaqədir. Gələcək xoreoqraf Kiyevdə anadan olub. Atası zadəgan, hüquqşünas Aleksandr Moiseev, anası isə fransız dəyirmançısı idi. Ata və ana Parisdə tikişçilərin nahar fasiləsi zamanı qəlyanaltı yeməyə getdikləri kafedə tanış olublar.
İqor Moiseev uzun müddət Fransız internat məktəbində tərbiyə alıb və fransız dilini mükəmməl bilirdi. Ailə iki ölkədə yaşayırdı. Bir anda onlar nəhayət Fransaya köçmək qərarına gəldilər və hətta bilet aldılar, amma birincisi Dünya müharibəsi, və Moiseevlər Rusiyada qaldılar.
9. “Rus rəqsi”
1955-ci ildə ansambl Fransada böyük səs-küy yaratdı. Fransızlar belə bir sənətin Sovet İttifaqında ola biləcəyini heç düşünmürdülər. Diaghilevin "Rus Seasons" filmindən sonra bu baş verməyib. Qrupun konsertləri üçün növbələr yaranırdı və qrup özü Grand Operada çıxış edirdi - indiyə qədər və ya ondan sonra heç bir folklor qrupunun əldə etmədiyi görünməmiş bir şərəf.
"Əgər konsertlər səni vəhşiləşdirmirsə, deməli sən dəlisən"
Fransa qəzetləri yazıb.
O vaxtdan bəri komanda getdikcə daha tez-tez xaricə buraxılmağa başladı. Moiseev ona paxıllıq etdiklərini xatırladı:
“Niyə, yoldaş, sən xaricə ezamiyyətlərə davam edirsən!”
Partiya rəhbərləri narazı idi. Halbuki onların şikayət edəcəkləri heç nə yox idi. İşgüzar səfərlərdən Moiseev dövlət xəzinəsinə bir milyon dollarlıq çek gətirdi.
10. Moiseyev ansamblının Eurovision-da çıxışı
2009-cu ildə Moiseevin ansamblı Moskvada keçirilən Eurovision-da heyranedici çıxış etdi. Düzdür, komandanın qurucu atası artıq lojada deyildi. Əfsanəvi xoreoqraf 2007-ci ildə vəfat edib. Tale ona səxavətlə 101 yaş verdi.
Moiseevin ansamblı "yaxşı bir həyat sürdüyü üçün" deyil, Bolşoydan qovulduğu üçün təşkil etdiyini etiraf etməsi təəccüblü idi. Hələ çox gənc ikən xoreoqraf oldu. “Spartak”ı səhnələşdirdim, amma həmkarlarımın paxıllığı işə qarışdı.
“Mənə dedilər: sən rəqs edə bilərsən, amma xoreoqraflığa icazə verməyəcəyik. Mənim üçün bu faciə idi. Mənim üçün yaradıcılıq performansdan daha vacib idi”
Moiseev xatırladı.
Xoreoqraf getdi və öz ansamblını təşkil etdi.
Müharibə var idi, amma Moiseyevə ansambl üçün pul verildi. Və sonra - təminat iradəsi. Bir gün Moiseevə Stalinlə görüşmək qismət oldu və rəhbər ansambl üçün Moskvada ən yaxşı otağı gənc müəllimə ayırmağı əmr etdi.
Bu nədir? Uğur? Uğur? Moiseev gülümsədi və dedi:
“Bilirsiniz, bəxt deyə bir şey yoxdur. Ruhun hər bir sonrakı yenidən doğulması ilə ötürülən mənəvi iş və mənəvi təcrübə var."
Komanda yerləşir Konsert zalı adına P.I. Çaykovski.
Ansamblın yaradıcısı İqor Moiseyevin (1906-2007) rəssamların qarşısına qoyduğu əsas vəzifə o dövrdə Sovet İttifaqında mövcud olan folklor nümunələrinin yaradıcılıqla işlənməsi idi. Bu məqsədlə qrupun rəssamları ölkə üzrə folklor ekspedisiyalarına çıxıblar. Nəticədə ansamblın ilk proqramları - "SSRİ xalqlarının rəqsləri" (1937-1938), "Baltik xalqlarının rəqsləri" (1939) meydana çıxdı.
Ansamblın repertuarında folklor nümunələri yeni səhnə həyatı alıb və bütün dünyada bir neçə nəsil tamaşaçı üçün qorunub saxlanılıb. Bu məqsədlə İqor Moiseev səhnə mədəniyyətinin demək olar ki, bütün vasitələrindən istifadə edib: müxtəlif növlər və rəqs növləri, simfonik musiqi, dram, ssenari, aktyor oyunu.
Avropa folklorunun inkişafı və yaradıcı təfsiri mühüm mərhələ idi. "Slavyan xalqlarının rəqsləri" proqramı (1945) Moiseevin xaricə səyahət etmək imkanı olmadığı şəraitdə yaradılmışdır. Xoreoqraf musiqiçilərlə, folklorşünaslarla, tarixçilərlə, musiqişünaslarla məsləhətləşərək rəqs yaradıcılığı nümunələrini canlandırırdı.
Məşhur xoreoqraflar Miklos Rabai (Macarıstan), Lubuşa Ginkova (Çexoslovakiya), Ahn Sun Hee (Koreya) bilavasitə iştirakı ilə İqor Moiseev ilk dəfə olaraq Avropa və 11 ölkədən Asiya rəqs folkloru.
1938-ci ildən ansambl Rusiyada və xaricdə fəaliyyət göstərir. Rekord sayda qastrol səfərinə görə ansambl Rusiyanın Ginnesin Rekordlar Kitabına daxil edilmişdir. İlk xarici qastrol səfərindən (Finlandiya, 1945) İqor Moiseyevin ansamblı Rusiyanın qeyri-rəsmi sülh səfiri olmuşdur.
1958-ci ildə ansambl SSRİ ilə ABŞ arasında mədəni əlaqələrin başlanğıcını qoyan sovet qruplarından ilk olaraq ABŞ-a qastrol səfərinə çıxdı.
1967-ci ildə ilk peşəkar xalq rəqs ansamblı akademik adına layiq görülüb. 1987-ci ildə ansambl Xalqlar Dostluğu ordeni ilə təltif edilib.
Qrupun fərqləndirici cəhətləri “Partizanlar” nömrələri, “Yablochko” dəniz süitası, köhnə şəhər meydanı rəqsi, Moldova jok, Ukrayna hopak, rus rəqsi “Yay” və yandırıcı tarantella idi. Ansamblın İqor Moiseyevin dünya xalq və teatr mədəniyyətinin vasitə və texnikalarından istifadə edərək səhnələşdirdiyi birpərdəli tamaşaları ansamblın musiqisi sədaları altında “Vesnyanki”, “Tsam”, “Sançakou”, “Polovtsian rəqsləri” ilə böyük uğur qazanmışdır. Aleksandr Borodin, İohan Ştrausun musiqisinə "Skating meydançasında", Modest Mussorqskinin musiqisinə "Keçəl dağda gecə", Pablo di Luna musiqisinə "İspan balladası", musiqiyə "Meyxanada axşam" Argentina bəstəkarlarının və s.
Ölümdən sonra bədii rəhbərİqor Moiseev 2007-ci ildə ansambl onun adını daşımağa başladı.
Bu gün Moiseevin səhnələşdirdiyi Xalq Rəqsləri Ansamblının repertuarında. Bunlar rəqslər, miniatürlər, xoreoqrafik rəsmlər və süitalar, rus bəstəkarları və simfonistləri Aleksandr Borodin, Mixail Qlinka, Nikolay Rimski-Korsakov, Modest Musorqskinin musiqilərinə birpərdəli baletlərdir.
Ansamblın tərkibinə balet artistlərinin böyük qrupu və simfonik orkestr daxildir.
Qrupun bədii rəhbəri - direktoru Rusiyanın xalq artisti Yelena Şerbakovadır.
1943-cü ildən xalq rəqs ansamblının nəzdində studiya məktəbi fəaliyyət göstərir. Təlim proqramına xüsusi fənlər - klassik, xalq səhnəsi, tarixi, duet rəqsi ilə yanaşı, caz rəqsi, gimnastika, akrobatika, aktyorluq, fortepianoda və xalq musiqi alətlərində ifaçılıq, musiqi və teatr tarixi daxildir.
Material RİA Novosti və açıq mənbələrin məlumatları əsasında hazırlanıb
