Şir və Günəş 1912-ci ildə fransız rəssamı Mişel Le-Dantu Zdaneviç qardaşlarının dəvəti ilə Gürcüstana gəlir. Bir yay axşamı, “gün batanda, sarı səmada mavi-bənövşəyi dağların siluetləri rəngini itirəndə” üçü stansiya meydanında görüb Varyaq meyxanasına getdilər. İçəridə Pirosmaninin çoxlu rəsmləri tapdılar, bu da onları təəccübləndirdi: Zdaneviç xatırladı ki, Le Dantu Pirosmanini italyan rəssamı Giotto ilə müqayisə etdi. O dövrdə Giotto haqqında bir mif var idi, ona görə o, çoban idi, qoyun otardı və mağarada kömürdən istifadə edərək şəkillər çəkdi, sonradan diqqət çəkdi və bəyənildi. Bu müqayisə mədəniyyətşünaslıqdan qaynaqlanır. ("Varyaq"a baş çəkmə səhnəsi, demək olar ki, əvvəlində göründüyü "Pirosmani" filminə daxil edilmişdi) Le Dantu rəssamın bir neçə tablosunu alıb, izlərini itirdiyi Fransaya aparır. Kirill Zdaneviç (1892 - 1969) Pirosmaninin yaradıcılığının tədqiqatçısı və ilk kolleksiyaçı oldu. Sonradan onun kolleksiyası Tiflis Muzeyinə köçürüldü, İncəsənət Muzeyinə köçürüldü və görünür, indi Rustavelidəki Mavi Qalereyada (müvəqqəti olaraq) nümayiş olunur. Zdaneviç öz portretini Pirosmanidən sifariş etdi, o da sağ qaldı: Pirosmani öldü və onun rəsmləri hələ də Tiflis duxanlarına səpələnmişdi və Zdaneviç qardaşları çətin maliyyə vəziyyətlərinə baxmayaraq, onları toplamağa davam etdilər. Paustovskiyə inanırsınızsa, o, hələ 1922-ci ildə divarları Pirosmaninin yağ örtüyü ilə asılmış bir oteldə yaşayırdı. Paustovski bu rəsmlərlə ilk görüşü haqqında yazırdı: Mən yəqin ki, çox tez oyanmışam. Sərt və quru günəş maili şəkildə əks divarda uzanırdı. Bu divara baxıb ayağa qalxdım. Ürəyim bərk və sürətlə döyünməyə başladı. Divardan düz mənim gözlərimə baxdı - narahat, sual dolu və açıq-aydın əzab çəkirdi, amma bu iztirab haqqında danışa bilmədi - hansısa qəribə heyvan - ip kimi gərgindi. Bu zürafə idi. Pirosmanın köhnə Tiflis heyvanxanasında gördüyü sadə zürafə. Mən üz çevirdim. Amma hiss edirdim, bilirdim ki, zürafə mənə diqqətlə baxır və ruhumda baş verən hər şeyi bilir. Bütün ev ölümcül sakitlik idi. Hamı hələ də yatmışdı. Gözlərimi zürafədən çəkdim və dərhal mənə elə gəldi ki, o, sadə bir taxta çərçivədən çıxıb, yanımda dayanıb və məndən çox sadə və vacib bir şey deməyimi gözləyir ki, bu da onu ruhdan salsın, canlandırsın və onu bu quru, tozlu kətanla uzun illər bağlılıqdan qurtar. Pirosmani Pirosmaninin əsərlərini necə qəbul etmək bəzilərində heyranlıq, bəzilərində isə anlaşılmazlıq yaradır. Həqiqətən rəsm çəkməyi bilmirdi, anatomiyanı bilmirdi, rəsm texnikasını öyrənmirdi. Onun üslubu “primitivizm” adlanır və burada onun nə olduğunu bilmək faydalıdır. IN XIXəsrdə Avropa elmi-texniki inqilab yaşayırdı və eyni zamanda texnoloji tərəqqidən imtina inkişaf edirdi. Keçmişdə insanların təbii sadəlikdə yaşadığı və xoşbəxt olduğu haqqında qədim zamanlardan qədim bir mif canlandı. Avropa Asiya və Afrika mədəniyyəti ilə tanış oldu və birdən bu ibtidai yaradıcılığın ideal təbii sadəlik olduğuna qərar verdi. 1892-ci ildə Fransız rəssam Gauguin Parisi tərk edir və təbiətdə, sadəlik və azad sevgi arasında yaşamaq üçün Taiti sivilizasiyasından qaçır. 1893-cü ildə Fransa rəssam Henri Rousseau-ya diqqət çəkdi, o da yalnız təbiətdən öyrənməyə çağırdı. Burada hər şey aydındır - Paris sivilizasiyanın mərkəzi idi və onun yorğunluğu oradan başlayırdı. Lakin həmin illərdə - təxminən 1894-cü ildə Pirosmani rəsm çəkməyə başladı. Onun sivilizasiyadan yorulduğunu və ya yaxından izlədiyini təsəvvür etmək çətindir mədəni həyat Paris. Pirosmani, prinsipcə, sivilizasiyanın düşməni deyildi (və onun müştəriləri, ətriyyatçılar, daha çox). O, dağlara gedib əkinçiliklə yaşaya bilərdi - şair Vaja Pşavela kimi - amma o, kökündən kəndli olmaq istəmirdi və bütün davranışları ilə şəhər adamı olduğunu açıq şəkildə göstərirdi. O, rəsm çəkməyi öyrənmədi, eyni zamanda çəkmək istədi - və rəsm çəkdi. Onun rəsminin Qogen və Russo kimi ideoloji mesajı yox idi. Məlum oldu ki, o, Gauguin-i kopyalamadı, sadəcə rənglədi - və Gauguin kimi çıxdı. Onun janrı kimdənsə götürülməyib, təbii olaraq öz-özünə yaranıb. Beləliklə, o, primitivizmin davamçısı deyil, onun yaradıcısı oldu və Gürcüstan kimi ucqar bir guşədə yeni janrın doğulması qəribə və demək olar ki, inanılmazdır. Pirosmani öz iradəsinə zidd olaraq primitivistlərin məntiqinin düzgünlüyünü sübut edirdi - onlar hesab edirdilər ki, əsl sənət sivilizasiyadan kənarda doğulur və beləliklə də Zaqafqaziyada doğulur. Bəlkə də buna görə Pirosmani 20-ci əsrin rəssamları arasında bu qədər populyarlaşdı. Asea soul qrupu böyük primitivist rəssam Niko Pirosmaninin rəsmlərinin müşayiəti ilə videoçarx hazırlamaq qərarına gəlib. ----
Andrey Voznesenskinin misralarına yazılmış və ilk dəfə Alla Puqaçevanın ifa etdiyi “Bir milyon qızılgül” mahnısı onilliyin ən populyar mahnılarından birinə çevrildi. Bəs aşiq sənətçinin prototipi kim olub, yoxsa bu uydurma romantik hekayə idi?
Məlum olur ki, şeir, daha sonra mahnı Tiflisin teatr səhnəsində parlayan aktrisa Marqaritaya (ehtimal ki, fransızdır) qarşılıqsız məhəbbət bəsləyən gürcü rəssamı Niko Pirosmaninin məşhur aktı haqqında əfsanəyə əsaslanır. 20-ci əsrin əvvəllərində. Belə idi...
Bu yay səhəri əvvəlcə fərqli olmadı. Günəş Kaxetiyadan elə amansızcasına çıxdı, hər şeyi yandırdı, teleqraf dirəklərinə bağlanmış eşşəklər də eyni şəkildə ağladılar. Sololakidəki xiyabanlardan birində səhər hələ də mürgüləyirdi, kölgə zamanla boz rəngli taxta alçaq evlərin üzərində uzanırdı. Bu evlərin birində ikinci mərtəbədə kiçik pəncərələr açıq idi və Marqarita onların arxasında gözlərini qırmızı kirpiklərlə bağlayaraq yatırdı. Ümumiyyətlə, səhər həqiqətən də ən adi olardı, əgər Niko Pirosmanişvilinin ad gününün səhəri olduğunu bilməsəydiniz və elə o səhər olmasaydı, dar bir xiyabanda nadir və yüngül yüklü arabalar görünməsəydi. Sololakidə. Arabalara su səpilmiş kəsilmiş çiçəklər ağzına qədər yüklənirdi. Bu, güllərin yüzlərlə kiçik göy qurşağı ilə örtülmüş kimi görünməsinə səbəb oldu. Arabalar Marqaritanın evinin yanında dayandı. Bağbanlar alçaq səslə danışaraq, gül-çiçəkləri götürüb astanadakı səkiyə və səkiyə tökməyə başladılar. Görünürdü ki, arabalar təkcə Tiflisin hər yerindən deyil, Gürcüstanın hər yerindən bura gül gətirirdilər. Uşaqların gülüşü, evdar qadınların fəryadı Marqaritanı oyatdı. O, çarpayıda oturdu və ah çəkdi. Bütün qoxu gölləri - təravətləndirici, mehriban, parlaq və zərif, sevincli və kədərli - havanı doldurdu. Hələ heç nə başa düşməyən həyəcanlı Marqarita tez geyindi. Ən yaxşı, ən zəngin paltarını və ağır qolbaqlarını taxdı, tunc saçlarını səliqəyə saldı və geyinərkən gülümsədi, bunun səbəbini bilmədi. O, bu bayramın onun üçün təşkil olunduğunu təxmin etdi. Amma kim tərəfindən? Və hansı münasibətlə?
Bu zaman arıq və solğun yeganə adam çiçəklərin sərhədini keçmək qərarına gəldi və yavaş-yavaş çiçəklərin arasından Marqaritanın evinə getdi. Camaat onu tanıdı və susdu. Bu, kasıb rəssam Niko Pirosmanişvili idi. O, bu qədər pulu hardan almışdı ki, bu qar yığınlarını alsın? Bu qədər pul! O, əli ilə divarlara toxunaraq Marqaritanın evinə tərəf getdi. Hamı gördü ki, Marqarita onunla görüşmək üçün evdən necə qaçdı - heç kim onu belə gözəllik alovunda görməmişdi, Pirosmanini arıq, ağrılı çiyinlərindən qucaqladı və özünü qoca çekçinə basdı və ilk dəfə Nikonu möhkəm öpdü. dodaqlar. Günəşin, səmanın və adi insanların üzündən öpülür.
Bəzi insanlar göz yaşlarını gizlətmək üçün üz çevirdilər. İnsanlar düşünürdülər ki, böyük sevgi həmişə sevilən insana yol tapacaq, hətta soyuq bir ürək də olsa. Nikonun sevgisi Marqaritanı fəth etmədi. Ən azından hamı belə düşünürdü. Amma hələ də başa düşmək mümkün deyildi ki, bu, həqiqətən də belədir? Bunu Nico özü deyə bilməzdi. Tezliklə Marqarita özünə zəngin bir sevgili tapdı və onunla Tiflisdən qaçdı.
Aktrisa Marqaritanın portreti gözəl sevginin şahididir. Ağ üz, ağ paltar, toxunuşlu uzanmış qollar, bir buket ağ çiçək - və aktrisanın ayaqları altına qoyulmuş ağ sözlər... "Mən ağ insanları bağışlayıram" dedi Pirosmani.
Milyonlarla, milyonlarla, milyonlarla Qırmızı güllər.Pəncərədən, pəncərədən, gördüyün pəncərədən.
Kim aşiq, kim aşiq, kim aşiq və ciddi,
O, həyatını sizin üçün çiçəklərə çevirəcək.
Siz şübhəsiz ki, Alla Puqaçovanın bu mahnısını bir-iki dəfə eşitmisiniz. Sevgilisinə bir milyon qırmızı qızılgül bəxş edən eyni sənətçinin əslində mövcud olduğunu bilirdinizmi? Bu gözəl əfsanə Gürcüstanın iki şəhərini - bu cizgilərin hərəkətinin baş verdiyi Tbilisi və Siqnagi şəhərini birləşdirir.
Rəssam Niko Pirosmani Gürcüstanın Kaxeti əyalətinin kiçik Mirzəani kəndində anadan olub. Bu yerlər məşhur Alazani Vadisi şərabı ilə tanınır. Bu vadinin bir az yuxarısında Pirosmaninin uşaqlığını keçirdiyi Siqnaqi şəhəri ucalır.
Niko Pirosmaninin valideynləri erkən öldü: oğlanın cəmi 8 yaşı var idi. Onu ölümündən əvvəl atasının işlədiyi Kələntərovlar ailəsi götürüb. Yetkinlik dövründə Pirosmani çox kasıb idi: dirijor kimi işə düzəldi, lakin daim işdən yayındı - onu yalnız rəsm çəkdi və başqa heç nə ilə maraqlanmadı.
Siqnaqidə hələ də əsərlərini şəhərin küçələrində satan çoxlu rəssamlar var. Bəlkə burada hava xüsusidir?
Bir gün Tiflis kafelərindən birində Pirosmani Fransanın “Bel Vue” teatrının tamaşasına rast gəlir, orada onu görür...
Onun adı Marqarita de Sevres idi və Pirosmani dərhal aşiq oldu. Bir neçə gündən sonra Marqaritanın yaşadığı Sololaki ərazisindəki mehmanxanaya güllərlə dolu bir neçə araba gəldi: qızılgüllər, pionlar, zanbaqlar, xaşxaşlar...
Niko və Marqaritanın görüşdüyü Sololaki rayonu
Belə bir hədiyyə etmək üçün Pirosmani əlində olan yeganə şeyi - süd dükanını satmalı olub. Bundan sonra o, heç vaxt normal çörəkpulu qazana bilməyib və ömrünün qalan hissəsini dilənçiliklə keçirib, tez-tez Tiflis zirzəmilərində gecələyib. Marqarita de Sevr tezliklə Fransaya qayıtdı və onlar ömürlərinin sonuna qədər görüşmədilər ki, Pirosmaninin əldə etdiyi yeganə şey Marqaritanın onu məhz o otelin yanında mükafatlandırıb...
1968-ci ildə, Pirosmaninin ölümündən 50 il sonra Luvrda onun əsərlərindən ibarət sərgi keçirildi. Sərgi günlərinin birində yaşlı bir qadın muzeyə gəldi və "Aktrisa Marqarita" rəsminin yanında uzun müddət dayandı. Məlum oldu ki, qadın həmin vaxt yaşı 60-ı keçmiş Marqarita de Sevr idi. Aktrisa Luvr işçilərinin çəkdiyi kətanın fonunda onun şəklini çəkməyi xahiş etdi. Marqaritanın yanında Niko Pirosmaninin Parisə qayıtdıqdan sonra tez-tez yazdığı məktublar var idi. Gürcüstan nümayəndə heyətinin nümayəndələri SSRİ-yə daxil olarkən problemlərdən qorxaraq onları Marqaritadan götürməyə qorxurdular (casus kimi keçmək bizim üçün həmişə asan idi), ona görə də Marqaritanın yanında qaldılar. Təəssüf ki, bu hekayənin sonu çox acınacaqlıdır: biz Marqaritanın harada və nə vaxt öldüyünü, eləcə də bu məktubların başına nə gəldiyini bilmirik.
________________________________________ ________________________________________ _______________________
Maraqlıdı? Bu bloqa abunə olun - və sonra onu mütləq sizin üçün yenidən maraqlı edəcəm;)
Bu gün çoxları bilir ki, “A Million Scarlet Roses” mahnısı məşhur gürcü rəssamı Niko Pirosmaninin sevgi hekayəsini təkrarlayır. 1909-cu ilin martında Tiflisə gələn müğənni və rəqqasə Marqarita de Sevresi görən dükançı Nikolay Pirosmanişvili qışqırdı: “Qadın deyil, qiymətli tabutdan mirvari!” O, dükanını satıb, səkiləri səpərək bütün pullara qızılgüllər alıb mehmanxananın qarşısında onun ilahəsi ilə bir çiçək xalçası yaşayırdı.
Sonra nə oldu? Bəziləri deyir ki, Marqarita şoka düşüb: “Mənə çiçək vermək üçün mağazanı satmısan? Bunu heç vaxt unutmayacağam, mənim gözəl cəngavərim! Lakin bir neçə gün sonra o, başqa, daha zəngin bir pərəstişkarının təkliflərini qəbul etdi və onunla birlikdə getdi. Dükansız qalan Nikolay isə rəssam oldu.
Digərləri deyirlər ki, Marqaritaya gül göndərən Niko gözəl xanımın eyvanının altında “çətinliklə nəfəs almağa” dayanmayıb, son pulu ilə duxanda ziyafətə gedib. Marqaritaya toxunaraq pərəstişkarına dəvətnamə ilə qeyd göndərdi, lakin o, dostluq ziyafətindən özünü qopara bilmədi və özünə gələndə artıq gec idi, aktrisa şəhəri tərk etdi.
Təəssüf ki, bütün bu hekayə sadəcə gözəl bir nağıldır. Pirosmaninin yaradıcılığının tədqiqatçıları əmindirlər ki, onun həyatında nə bu qarşılıqsız sevgi, nə də dükan satışı olmayıb və məşhur “Aktrisa Marqarita” portreti həyatdan deyil, afişadan çəkilib. Və hekayəni Pirosmaninin ölümündən bir neçə il sonra Tbilisiyə səfər edən Konstantin Paustovski yazıb.
Niko Pirosmani. "Aktrisa Marqarita"
Sənətkarın real həyatında tamamilə fərqli bir dram ölümcül rol oynadı.
Quş kimi
Nikolay 1862-ci ildə kəndli ailəsində anadan olub, dörd uşağın ən kiçiyi olub. Nikonun 8 yaşı olanda atası vəfat etdi, anası və böyük qardaşı tezliklə öldü və oğlan Bakı istehsalçısının dul qadını Kələntərovun himayəsində böyüdü. Ailə Nikonu öz ailəsi kimi sevirdi, lakin onun burada qərib olduğu və haqlı olaraq varlı bir evdə yaşamadığı düşüncəsi onu sıxırdı. Bu ağrılı şübhə və bununla bağlı hədsiz toxunma bütün həyatı boyu onunla qaldı və getdikcə daha çox nəzərə çarpdı, onu getdikcə başqa insanlardan uzaqlaşdırdı.
Kələntərovlar ailəsinin təhsilli olmasına baxmayaraq, Nikolayın özü nə elmə, nə də hər hansı sənətə uyğunlaşa bilmirdi. Bir neçə ay mətbəədə oxudum. Yavaş-yavaş rəssamlığı səyahətçi rəssamlardan öyrəndi. Yük vaqonlarında əyləc konduktoru olaraq işləməyə çalışdım dəmir yolu- deməli, onun demək olar ki, bütün maaşı ya gecikdiyinə, ya da işə gəlmədiyinə görə cərimələrlə “yeyib”. Onlar Niko haqqında dedilər ki, o, keçmişə və gələcəyə əhəmiyyət vermədən “quş kimi” yaşayır. Onun haqqında xüsusilə qəribə olan o idi ki, o, müqəddəsləri gördüyünü iddia edirdi və bu hadisələrdən sonra əli özünü çəkmək üçün uzadırdı.
Niko Pirosmani. "Küçə təmizləyicisi"
Nəhayət, Nikolay konduktor kimi işini tərk etmək qərarına gələndə, dəmir yolu idarələri ona o qədər böyük işdən çıxma haqqı verməkdən məmnun oldular ki, o, süd sexi aça bildi. Lakin o, ticarətdə də çox qalmadı, dükanını tərk etdi və sənətkarlıqla dolanmağa qərar verdi. Bu, Marqarita de Sevr Tiflisə gəlməmişdən bir neçə il əvvəl baş verdi - yəni Niko artıq onun xatirinə dükanı sata bilməzdi.
Niko Pirosmani. "Natürmort"
O, hər şeyi çəkirdi: rəsmlər, lövhələr, hətta divar çəkə bilər və ya küçənin adını və ev nömrəsini yaza bilərdi. Ödənişlə bağlı heç vaxt bazarlıq etməmişəm. Biri çəkdiyi rəsm üçün 30 rubl ödədi, digəri üçün nahar və bir stəkan araq üçün lövhə çəkə bilərdi. Bəzən pul əvəzinə ona boya və ya kətan almağı xahiş edirdi - axı, bildiyiniz kimi, Pirosmani rəsmlərini kətana deyil, yağlı parçaya çəkirdi. Bəziləri iddia edir ki, bunlar duxandakı süfrələrdən götürülmüş adi kətanlar idi, bəziləri isə yağlı paltarların xüsusi olduğunu, bəzi texniki məqsədlər üçün istehsal olunduğunu iddia edir. Nə olursa olsun, onlar rəsmlər üçün əla material oldular: onların üzərindəki təsvirlər, kətanlarda olduğu kimi, zamanla çatlarla örtülmədi.
Təcrid
Ancaq birdən Nikonun həyatında özünü həmişə qərib kimi hiss etdiyi insanların dairəsinə daxil olmaq şansı yarandı. 1912-ci ildə qardaş-rəssamlar İlya və Kirill Zdaneviç onun rəsmləri haqqında məlumat aldılar. Kirilin dostu, yazıçı Konstantin Paustovski xatırladı: “Kirilin kəndlilər, duxan ifaçıları, gəzən musiqiçilər və kənd müəllimləri ilə tanışlığı var idi. Hamısına Pirosmanın rəsmlərini və nişanlarını axtarmağı tapşırdı. Əvvəlcə duxan işçiləri lövhələri qəpiyə satırdılar. Lakin tezliklə bütün Gürcüstanda şayiə yayıldı ki, Tiflisdən hansısa rəssam onları guya xaricə alır və duxan satıcıları qiyməti qaldırmağa başladılar. Qoca Zdaneviçlər də, Kirill də o vaxt çox kasıb idilər. Həyatımda belə bir hadisə olub ki, Pirosman tablosunun alınması ailəni çörəyə-suya qoyub...”
Niko Pirosmani. "İlya Zdaneviçin portreti"
Zdaneviçlər Nikonu rəsmlərinin savadlı ictimaiyyətlə uğur qazanacağına inandırdılar. Kirill Pirosmani-dən alınıb çoxlu sayda bir çoxu rəssamın sifarişi ilə hazırlanmış tablolardır. 1913-cü ilin fevralında İlya "Transcaucasian Rech" qəzetində Pirosmanaşvilinin yaradıcılığı haqqında "The Nugget Artist" adlı məqalə dərc etdi. Artıq mart ayında onun bir neçə rəsm əsəri Moskvada keçirilən sərgidə nümayiş etdirilib. Digər kolleksiyaçılar Pirosmanişvilinin işi ilə maraqlandılar. “Saxalxo Purtseli” illüstrasiyalı nəşrinə Pirosmaninin fotosu və onun “Kaxetidə toy” əsərinin reproduksiyası daxil edilib.
Məqalədə deyilir: “Onun yaradıcılığı milləti vəsf edə, ona indiki sənət mübarizəsində iştirak etmək hüququ verə bilən sənətkardır”. “Rəngi anlamaq və ondan istifadə etmək Pirosmanişvilini böyük rəssamlar sırasına qoyur.”
Qəribədir ki, onun şöhrəti sənətçinin rifahına demək olar ki, heç bir təsir göstərmədi. Və 1914-cü ildə müharibə başlayanda rus imperiyası Qadağa tətbiq olundu, gəlirinin əhəmiyyətli hissəsini içməli müəssisələr üçün lövhə istehsalı olan Pirosmaninin vəziyyəti pisləşdi.
Və onun qüruru uzun sürmədi. Rəssamlıq etdiyi ruh işçiləri və digər tanışları Nikonun “böyük rəssam olduğunu” biləndən sonra onun haqqında aşağılayıcı zarafatlar etməyə başladılar. Tənqidçilər və sənətşünaslar tərəfindən heç vaxt tam tanınmamışdır. Həmin “Saxalho Purtseli”də bir karikatura çıxdı: Niko bir uzun köynəkdə ayaqları açıq dayanır və onun yanında sənətşünas deyir: “Oxumaq lazımdır, qardaş. 20 ildən sonra yaxşı rəssam ola bilərsən, o zaman səni gənclərin sərgisinə göndərəcəyik”. Lakin o vaxt Niko artıq əlli yaşını keçmişdi.
Özünü qərib kimi hiss edən - bu dəfə təkcə zənginlər arasında deyil, həm də duxanların tanış dünyasında Pirosmanişvili rəsm çəkməyi dayandırdı, batdı və tam bir avara çevrildi. O, tanışlarına salam verməyib, küçələrdə məqsədsiz dolaşır, ağzının altında nəsə mızıldanırdı. 1918-ci ilin yazında o, evin zirzəmisində birbaşa qırıq kərpiclərin üstündə yatmış vəziyyətdə tapıldı. Artıq aparıldığı xəstəxanada heç kimi tanımırdı, yazırdılar: “60 yaşlarında, kasıb, mənşəyi və dini məlum deyil”. Bir neçə gündən sonra öldü və cənazə mərasimi keçirilmədən, yoxsullar üçün ümumi məzarlıqda dəfn edildi.
Ölkəmizdə yəqin ki, Alla Puqaçovanın ifasında “A Million Scarlet Roses” mahnısını dinləməmiş insan yoxdur. 80-ci illərdə bu hit idi və hər kəs oxuya bilərdi. Lakin əvvəlcə onun Raymond Pauls tərəfindən yazılmış melodiyasında yazıq sənətçi haqqında sözlər yox idi. Mahnının sözləri şair Leon Briedis tərəfindən yazılmış və latış dilində oxunmuşdur. Təbii ki, başlıq fərqli idi - "Marinya bir qıza həyat verdi". Müğənni Larisa Mondrus 70-ci illərin ortalarında bəstəkarın ona bu mahnını necə verdiyini və o, onu latış dilində ifa etdiyini xatırlayır.
İllər keçdi və şair Andrey Voznesenski mahnının ecazkar melodiyasını eşidib ona öz mətnini artıq rus dilində yazdı. O, bunu gürcü rəssamı Niko Pirosmani haqqında hekayədən ilhamlandırıb. Sənətçi fransız rəqqasə və müğənni Marqarita de Sevrlə eşq yaşayırdı. O, Gürcüstana qastrol səfərinə gələndə o, otelinin qarşısındakı səkiləri arabaya güclə sığan güllərlə örtüb.
Andrey Voznesenskinin yazdığı “A Million Scarlet Roses” mahnısının sözlərini təqdim edirik:
Bir vaxtlar bir rəssam tək yaşayırdı,
Evdə də kətan var idi.
Amma aktrisanı çox sevirdi
Çiçəkləri sevən.
Sonra evini satdı
Satılan rəsmlər və sığınacaq
Və bütün pulumla aldım
Tam bir çiçək dənizi.
Xor:
Milyon, milyon
Milyon qırmızı qızılgül
Pəncərədən, pəncərədən,
Pəncərədən görürsən.
Kim aşiq, kim aşiq,
Kim aşiqdir və ciddidir,
Həyatım sənin üçün
Çiçəklərə çevrilir.
Səhər pəncərənin yanında dayanacaqsan,
Bəlkə dəli oldun -
Bir yuxunun davamı kimi,
Meydan güllərlə doludur.
Ruh soyuyacaq:
Bu qəribə işi hansı zəngin adam edir?
Pəncərənin altında çətinliklə nəfəs alır,
Yazıq sənətkar ayaqdadır.
Xor.
Görüş qısa oldu
Gecə qatar onu apardı,
Ancaq həyatında var idi
Dəli gül mahnı.
Sənətçi tək yaşayırdı
O, çox əziyyət çəkdi
Ancaq həyatında var idi
Tam bir kvadrat çiçək.
Xor.
"A Million Scarlet Roses" mahnısı təkcə Rusiyada deyil. Bir çox dillərə tərcümə edilmişdir. Yaponiyada qızılgülləri ilə məşhur olan Fukuyama şəhərinin qatar stansiyasında qatar hər dəfə stansiyaya yaxınlaşanda mahnının melodiyası səslənir. Sizi Million de Roses-u dinləməyə dəvət edirik Fransız dili. Bu, bir növ qeyri-adi, yeni səslənir, elə deyilmi?
