Нови изложби в Третяковската галерия октомври. Третяковска галерия на Кримски вал

В сградата на Държавната Третяковска галерия на Кримския вал има единствената в Русия мащабна музейна изложба „Изкуството на 20-ти век“, която представя всички видове, жанрове и стилистични направления на руското изкуство от този период. Изложбата обединява различни формиработи с живопис, графика, скулптура и необичайни материали съвременно изкуство.

Министерството на културата реши да раздели цялата експозиция на Третяковската галерия на две части: предсъветска и съветска. Предсъветската част се намира в главната сграда на Третяковската галерия на Лаврушинския път. Те решават да поставят съветската част от изложбата в нова сграда, чието строителство започва през 60-те години на 20 век. Строителството обаче се проточи и беше завършено около 20 години по-късно, в средата на 80-те години. Така беше отворено Третяковска галерияна Кримски вал.

Сградата на галерията е пример за съветска архитектура и има вид на мащабен правоъгълник с панорамни прозорци. Дълъг бял двуетажен павилион се простира по насипа на река Москва към Кремъл. Музеят неведнъж е бил критикуван поради факта, че в интериора му няма нищо забележително. От друга страна, повече от 12 хиляди квадратни метра пространство в Третяковската галерия на Кримски вал са идеални за организиране на мащабни събития.

Третяковската галерия на Кримски вал представи на зрителите широка картина на творческото наследство на домашни майстори, работещи през 20-те и 60-те години: „Черен квадрат“ на Казимир Малевич, „Над града“ на Марк Шагал, „Къпането на червения кон“ на Кузма Петров-Водкин, „Звъненето” Аристарх Лентулов и много картини, които предават духа на епохата.

Освен това в залите се провеждаха интензивни изложбени дейности, разнообразни по тематика и изложбен материал. Ако желаете и по покана, можете да посетите майсторски класове на изключителни руски и чуждестранни художници на нашето време.

Цени на билетите:

• 500 рубли - възрастни;
• 250 рубли - за преференциални категории;
• Безплатно - за лица до 18г.

Всяка сряда достъпът до постоянната експозиция и временните изложби в Третяковската галерия на Кримски вал е безплатен за индивидуални посетители.

Режим на работа с постоянна експозиция:

• вторник, сряда, неделя - от 10.00 до 18.00 ч. (каса и вход на изложбата до 17.00 ч.);
• Четвъртък, Петък, Събота - от 10:00 до 21:00 ч. (каса и вход на изложбата до 20:00 ч.);
• Понеделник е почивен ден.

От средновековни витражи и офорти на Гоя до мебели и звуково изкуство на Гауди, ние ви казваме какви важни събития в областта на изкуството ни очакват през следващите месеци.

"Капричос". Гоя и Дали

„Капричос” от Гоя и Салвадор Дали. Серия от 80 гравюри „Let It Go”. 1977 г. Източник: Из колекцията на Борис Фридман.

Показване на поредица от офорти на Франсиско Гоя „Caprichos“ - шедьовър на сатирата на Просвещението, изпълнен с гротескност, каустичност, болка и лудост - и сюрреалистична реплика на Салвадор Дали, който оцвети цветно графиките, добави любимите си мотиви към изображенията и измисли алтернативни подписи.

Геометрия на настоящето

Фондация V-A-C, която досега демонстрира интелигентни и подходящи проекти в приятелски територии, ще отвори своя бъдещ постоянен сайт за една седмица. Международен екип от артисти и музиканти под ръководството на куратора Марк Фел ще озвучи пространствата на предреволюционната електроцентрала със звуково изкуство.

Сен Луис и реликвите на Сен Шапел

Двоен годеж. Стъклописи от 13 век. Париж. Източник: Център на националните паметници на Франция. Сент-Шапел

Артефакти от епохата на високата готика, свързани с управлението на Луи IX Свети (1214-1270): скулптури, произведения на бижута и миниатюри от 13 век, както и витражи от красивия параклис Sainte-Chapelle, който е построен от царят като хранилище за християнски светини, добити с меч и злато. Мрачно и мистично средновековие в най-добрия му вид.

Триенале на руското съвременно изкуство

Амбициозен опит за представяне на модерен руско изкуство, не се ограничава до добре познати хора. Избрани са шестима куратори творби на 60 художници от 40 града, идентифицираха седем течения, присъщи на изкуството от всички региони, и отделно представиха автори, чието творчество надхвърли границите на малката им родина.

Poste restante. Колекции на руския авангард в регионалните музеи. 1918-1930 г

Втора част от мащабна образователна изложба на един от съставителите на тритомната Енциклопедия на руския авангард Андрей Сарабянов. Точно както миналата година, Повече от сто картини ще бъдат взети от регионалните музеи, включително творби на Василий Кандински, Александър Родченко, Любов Попова, Иля Чашник, Иван Клюн, Александър Лабас, Робърт Фалк, Густав Клуцис. Откриването на първата част от проекта, нека ви припомним, привлече приятно изненадваща опашка в Еврейския музей - Москва не е жива само от Серов.

Де Кирико. Носталгия по безкрая

Представителна експозиция основоположник на метафизичната живопис, който знаеше как да създаде отвъден, сюрреалистичен свят върху платно с минимални средства. Ще бъдат показани около 100 творби - живопис, графика, скулптура от колекциите на фондация "Джорджо и Иса де Кирико", Националната галерия за модерно изкуство в Рим, Център "Помпиду", музея "Виктория и Албърт" в Лондон. Бонус - театрални костюми, които художникът създава за пиесата на Дягилев "Балът" през 1929 г.

Антонио Гауди. Барселона

Гауди завинаги промени лицето на Барселона и на първо място изложбата (в оформления, графики, снимки) ще разкаже за най-известните творения на архв този град: грандиозната катедрала Саграда Фамилия, дворецът Гюел и други сгради. Освен това в Москва ще бъдат показани мебели, изобретени от Гауди, не по-малко елегантни и сложни от неговата архитектура.

Луксът на императорска Япония

Кадилница във формата на карасу тенгу, излюпваща се от яйце. Япония, около 1885 г. Източник: Колекция на професор Д.Н. Халили © The Nour Foundation.

Император Муцухито (1868–1912), наричащ себе си Мейджи, сложи край на политиката на самоизолация на Япония. Оттогава страната активно усвоява постиженията на Запада и в замяна изнася неговите идеи и наследство. декоративни изкуствасветла ера за Японияще бъдат представени кимона, вази, кадилници, керамика, предмети от метал и плат от колекцията на британския учен и колекционер Дейвид Насър Халили.

Анри Картие-Бресон

Работите на един от основателите на агенция Magnum Photos, първият фотограф, изложил се в Лувъра, вече са показвани в Москва, но изложба на майстор от такова ниво винаги е добре дошла. Cartier-Bresson без преувеличение страхотен автор: снимките му никога не са били инсценирани, но винаги са се получавали естетически и високохудожествени.

Някой 1917 г

Третяковската галерия, с пристигането на Зелфира Трегулова, редовно показва проекти както художествени, така и идеологически. Това важи и за вниманието към художниците от „суровия стил“ и изложбата, посветена на „размразяването“. Особено интересна и на високо ниво трябва да бъде изложбата за 1917 г., посветена на стогодишнината от Руската революция. На примера на представители на фигуративната (Петров-Водкин, Кустодиев, Серебрякова) и абстрактната (Малевич, Филонов, Попова, Кандински) живопис ще се посочи реакцията на основните художници на епохата към събития, които определят хода на историята.

Такаши Мураками

Плакатите на художествени изложби в Москва са пълни с богати проекти. Както винаги, подбрахме тези, които привлякоха вниманието ни; Вярваме, че нашите читатели ще ги намерят за полезни и приятни за посещение.

Първо, миналата седмица - 16 ноември 2017 г. - беше открита Държавната Третяковска галерия изложба на слънчевия арменски художник Мартирос Сарян(1880–1972). Тази експозиция откри поредица от културни събития, посветени на ДнитеАрменска култура в Русия. 13 ценни произведения са част от колекцията на Третяков, други 16 идват от Армения, Национален музейи Къщата музей на художника.

Фигурата на Сарян е ярко доказателство за преплетените съдби на руския и арменския народ. Мартирос Сарян е роден на територията съвременна Русия- в околностите на Ростов на Дон, където през 17 век е образувано голямо селище от арменци. Учи в Москва, в Училището по живопис, скулптура и архитектура при Коровин, Левитан, Серов и други блестящи руски художници. Там художникът усвоява уменията на импресионистичната живопис. Мартирос Сарян за първи път отива в Армения, с която винаги е чувствал връзка, на двадесет години. Тук през 1915 г. той става свидетел на зверствата на турците над арменски народи дълго време не можеше да се възстанови от случилото се, много помагаше на бежанците. По-късно той ще създаде герба на Армения и въпреки че ще живее дълго време в Русия и Франция, той никога няма да прекъсне връзките със своята страна.

В изложбата в Третяковската галерия виждаме още едно радостно и любящо отношение към Османската империя, тъй като по-голямата част от творбите са от 1910-те години. Значителна част от картините описват какво е видял Сарян в Турция, Египет и Персия: „Константинопол. Кучета“ (1910), „Финикова палма. Египет“ (1911) и др.

На 21 ноември 2017 г. Третяковската галерия също откри камера, но важна от гледна точка на духовното разбиране изложба на творчеството на В.М. Васнецов „Сирин и Алконост. Песен за радост и тъга". Прочетете нашия отделен репортаж за изложбата.

23 ноември 2017 г. в Държавната Исторически музей(Държавен исторически музей) ще се открие изложба на чешки съкровища, която се нарича - „Съкровищата на Пражкия замък“. 130 произведения на изобразителното и декоративно изкуство ще дойдат от братството славянски народв отговор на руските съкровища от музеите на Московския Кремъл, изложени преди пет години в Чешката република.

Пражкият замък (Pražský hrad) е културният и политически център на чешките земи, той е древна крепост и настояща резиденция на президента на Чешката република Милош Земан, чието посещение в Русия. Отчасти градът е сравним с Московския Кремъл. Традиционно бижута, които са били преследвани от врагове, са били съхранявани тук от векове. Част от тези съкровища на Чешката република могат да се видят в Държавния исторически музей до 25 февруари 2018 г.

Чехите ще донесат произведения за различни цели: духовни, битови, церемониални, те ще позволят на руснаците да усетят защо техните съкровища привличат 7,5 милиона туристи всяка година. Короната, скиптърът и кълбото са символи на властта на чешките крале, техните скулптурни изображения, мебели, прочутият майсенски порцелан, доставян на всички европейски императорски дворове и грижливо съхраняван в колекциите, в които се съхранява днес, и много други. При нас ще дойдат експонати от музеите на Пражкия замък, катедралата Св. Витус и Археологическия институт на Чешката академия на науките (Archeologicky Üstav).

Съкровищата на Чешката република принадлежат към различни епохи и стилове, включително такива общоевропейски културни тенденции като Римски стил, готика и барок.

За Деня на града Третяковската галерия е подготвила изложба с произведения за Москва - от иконописта на 17 век до живописта на 19 - 21 век. Около 100 експоната от Държавната Третяковска галерия и частни колекции

Третяковска галерия, 7 септември 2017 г. - 21 януари 2018 г
Инженерна сграда, Лаврушински алея, 10

Третяковската галерия открива новия сезон с поредица от изложби за Москва. Проектите предлагат да се разгледа имиджа на града в изящни изкустваот различни ъгли. Третяковската галерия вече е разглеждала темата за града: „Москва в руската и съветската живопис“ (1980), „Москва и московчани“ (1997), „Екатерина Велика и Москва“ (1997), „Петър Велики и Москва“ ” (1998), „Елизавета Петровна и Москва” (2010). Образът на града неизменно привлича и вдъхновява творците. Съвременните куратори намират за интересно да го представят на ново поколение московчани. Тазгодишните изложби се отличават с това, че са съставени почти изцяло на базата на произведения от колекцията на Третяковската галерия.

В изложбата „Москва през вековете“ значително внимание се отделя на формирането на иконографията на града - от изображенията на предпожарната Москва в иконописната живопис от 17 век и първите пейзажни изгледи на столицата в произведенията на Ф. Алексеев към търсенето на „формулата на Москва“ от художниците от началото на 20 век и представянето на образа на града в нови форми и материали от съвременните занаятчии. Изложбата се състои от пет тематични раздела: „Москва – третият Рим“, „Московският Кремъл – сърцето на града“, „Разговори за стара Москва“, „Червен площад. „Формула на Москва” и „XX век. Градски гласове." Посетителите ще бъдат посрещнати сякаш известни произведенияСимон Ушаков, В. Суриков, Б. Кустодиев, А. Лентулов, В. Поленов и с картини на А. Васнецов, В. Перов, В. Маковски, И. Николаев, А. Дейнека, А. Лабас, малко известни на широката публика, К. Юон, Е. Вахтангов, В. Брайнин, Т. Назаренко, Н. Нестерова и др.

Много картини не са били излагани преди, например „Пушкински площад“ от М. Гуревич, рисуван през 1937 г., когато паметникът на А.С. Пушкин се намираше не там, където сме свикнали да го виждаме, а на отсрещната страна на улицата срещу разрушения по-късно Страстной манастир. За първи път картините „Москва от 30-те“ (1932) на В. Мидлер, „Кузнецки мост“ (1958) на О. Василиев, „Улица Кропоткинская“ (1948) на В. Апфелбаум, „Вратата на Яуза“ ( 1979) на И. Сорокин ще бъдат показани и др. Тези художници обикновено са представени в експозиции и изложби с по-известни творби - изброените творби рядко се излагат в Третяковската галерия и почти никога не се изпращат на пътуващи изложби. В рамките на този проект най-накрая се появи възможността да се покажат тези неща, които са недостъпни за публиката.

Някои от картините са реставрирани специално за този проект. Така, след сериозна работа по премахване на мръсотия и пожълтял лак, „Кариерският двор в Замоскворечието” (1887–1892) на С. Светославски за първи път излиза от фонда и се показва пред публика. Картината на А. Лентулов „Москва“ (1913), направена в смесена техника, може да се види в постоянната експозиция на Новата Третяковска галерия, но също така претърпя сложна реставрация, след което беше забележимо трансформирана.

Една от характеристиките на изложбата е възможността да чуете „гласовете на града“: Институтът по звуков дизайн, който има най-обширния звуков архив в Русия, участва в работата по изложбата. Заедно с експерти в различни области бяха създадени аудио инсталации, които „озвучават“ основните произведения на изложбата и ви позволяват да се потопите в атмосферата на Москва от различни епохи. Така за точкуването на „Московския двор“ (1878) орнитолозите помогнаха да се изберат гласовете на птици, живели през 1878 г. в района на алеите на Арбат - това е частта от града, изобразена в картината на В. Поленов. Ето как е изглеждал Спасопесковски уличка преди около 150 години. Бяха обявени общо осем произведения, включително: „Катедралния площад в Московския Кремъл“ ( началото на XIXвек) Ф. Алексеева, „Гълъбарник” (1874) В. Перов, „Московска механа” (1916) Б. Кустодиева, „Нова Москва” (1937) Ю. Пименов, „Метро” (1935) А. Лабас, „Строители "(1959-1960) А. Дейнеки, "Московска вечер" (1978) Т. Назаренко.

Ароматът на миналото ще ви помогне да се потопите в атмосферата на Москва от 20-ти век. По време на изложбата в сувенирния магазин ще се продава легендарният парфюм „Червена Москва”.

Изложбеният проект излиза извън стените на музея и продължава със специални екскурзии из града, чийто маршрут е разработен от Екскурзионно бюро № 1 въз основа на произведенията, представени в изложбата.

Ако проектът „Москва през вековете” представлява своеобразна мозайка от живописни образи на града, то изложбата „Градът и хората. Москва в графиката на ХХ век“ (11 октомври 2017 г. – 14 януари 2018 г., Нова Третяковска галерия) отразява личния подход на художниците, показва как те са виждали столицата, преживяла драматичните събития от 1917 и 1941 г., както и еуфорията от Размразяването.

Изложбата „Запазени светини на отминала Москва...“ (8 септември 2017 г. – 21 януари 2018 г., Инженерен корпус) е уникална. За първи път са изложени произведения на декоративно-приложното изкуство от колекцията от благородни метали и скъпоценни камъни на Третяковската галерия, едно от най-затворените за широката публика хранилища на музея. Камерната изложба обединява 30 произведения на църковното изкуство от 16-19 век от 17 разрушени московски църкви.

източник:прессъобщение от Държавната Третяковска галерия

внимание! Всички материали на сайта и базата данни с резултати от търгове на сайта, включително илюстрирана справочна информация за произведения, продадени на търг, са предназначени за използване изключително в съответствие с чл. 1274 от Гражданския кодекс на Руската федерация. Използването за търговски цели или в нарушение на правилата, установени от Гражданския кодекс на Руската федерация, не е разрешено. сайтът не носи отговорност за съдържанието на материали, предоставени от трети страни. В случай на нарушаване на правата на трети лица, администрацията на сайта си запазва правото да ги премахне от сайта и от базата данни въз основа на искане от оторизиран орган.

• 27.12.2019 Ленинградският областен съд отмени решението на първоинстанционния съд за изключване на картината на Карл Брюлов „Христос в гроба“ от Музейния фонд на Руската федерация
• 27.12.2019 До края на 2020 г. Christie's ще трябва да произведе точно наполовина по-малко печатни материали, отколкото през 2019 г.
• 26.12.2019 Експертите отдават този спад на общото отслабване на пазара на изкуство през тази година
• 26.12.2019 В рамките на няколко часа една от друга властите на Великобритания и Франция обявиха забрана за износ от страната на произведения на изкуството, продадени на търг на чуждестранни купувачи тази година.
• 25.12.2019 Това, което самият художник е склонен да нарича изкуството на присвояването, френският съд нарече незаконно използване на изображение, създадено от друг автор

• 30.12.2019 Препоръчваме да посетите аукциони
• 23.12.2019 Победителите в новогодишния търг ще получат два месеца безплатен абонамент за базата данни за продажби на търг!
• 20.12.2019 Каталогът на финалните търгове за изминалата година включва 389 лота.
• 20.12.2019 Каталогът съдържа 661 лота: живопис и графика, античен порцелан и стъкло, сребърни и бронзови предмети, бижута и др.
• 20.12.2019 Купувачи - Москва, Санкт Петербург и Минск. Резултатите за отделните партиди бяха публикувани в неофициален частен Instagram.

• 28.11.2019 Посещението в студиото на художник е събитие, което потенциално може да промени живота както на собственика на студиото, така и на неговия гост. Не съвсем бизнес среща, но със сигурност не е обикновено приятелско посещение. Спазването на няколко прости правила ще ви помогне да избегнете неприятности в тази ситуация.
• 19.11.2019 AI публикува мнения и прогнози за изхода от борбата за лотове на „Руския аукцион“ на 25–27 ноември 2019 г. Специализирани търгове на руско изкуство тези дни ще проведат Christie’s, Sotheby’s и Bonhams
• 28.10.2019 Изкуство, арт пазар, икономика на културата в цитати от интервюта известни хораи фрагменти от нашумели публикации
• 21.10.2019 Триметровата картина „Стадион Парк де Пренс“ („Големи футболисти“) беше продадена на Christie's на 17 октомври 2019 г. за 22 248 000 долара. С този резултат Николай де Стаел се премести на 6-то място в топ руските художници - между Сутин и Явленски
• 18.10.2019 По случай откриването в Нова Третяковска галерия дългоочакваната изложба AI „Василий Поленов“ повтаря статия от рубриката „Художник на седмицата“, публикувана на 27 юни 2019 г. 11.12.2019 Изложбата, посветена на 100-годишнината на художника, ще се проведе от 11 декември 2019 г. до 9 март 2020 г. Освен Сулаж, само двама художници са получавали такава чест - ретроспекция в Лувъра, посветена на годишнината - през последните сто години: Пабло Пикасо и Марк Шагал
• 29.11.2019 Следващия вторник, 3 декември, в Музея на Пушкин ще бъде открита изложба на един от най-добрите английски художници от 18 век
• 29.11.2019 5 декември 2019 г., галерия Велум, с участието на Фондацията. К. А. Коровин „Да спасим заедно“ и галериите „Даев 33“ откриват традиционна изложба, посветена на рождения ден на прекрасния руски художник Константин Коровин