| Muut lisenssinsaajat: |
|---|
| Madman Entertainment Amerikan Aniplex |
Shigatsu wa Kimi no Uso (Japani 四月 は 君 の 嘘 Shigatsu wa Kimi no Uso, rus. Huhtikuun valheesi) - manga: Naoshi Arakawa. Mangan anime-sovituksen tuotti A-1 Pictures, ja se esitettiin Fuji TV: ssä noitaminA-ohjelmointiyksikössä lokakuusta 2014 maaliskuuhun 2015. Manga on ollut suosituimpia Japanissa useita kertoja ja noussut maassa 14. sijalle lokakuussa 2014.
Juoni
Nuori loistava pianisti Kosei Arima voitti monia lasten kilpailuja ja tuli tunnetuksi muusikoiden keskuudessa. Hänen opettajanaan äitinsä kuoleman jälkeen Kosei hajoaa ja hajoaa toisen kilpailun keskellä. Hän syyttää itseään äidin kanssa riidasta, joka tapahtui vähän ennen hänen kuolemaansa. Sittemmin pianoa soittaessaan Kosei ei pysty kuulemaan itseään ja luopuu soittamisesta 11-vuotiaana. Muiden kykyjen puuttuessa hänestä tulee yksinkertainen koulupoika, joka elää tavallista kouluelämää ystävien - Tsubakin ja Watarin - kanssa. Mutta eräänä päivänä Tsubaki esittelee hänet Kaori Miyazonolle, kauniille ja itsepäinen viulistille, joka auttaa Koseia palaamaan musiikkimaailmaan vakuuttamalla hänet tulemaan hänen säestäjäkseen.
Hahmot
Päähenkilöt
Kosei Arima (Japani 有 馬 公 生 Arima Ko: sei) - päähenkilö, entinen lapsenpentu, lempinimeltään "metronomi" tiukasta soittotavastaan. Kyvyllä tuottaa virheettömästi minkä tahansa monimutkaisen teoksen, hänestä tuli kuuluisa musiikkipiireissä ja voitti monia kilpailuja. Hänen opettajansa oli hänen äitinsä, joka oli loputtomasti sairas ja halusi opettaa hänelle mahdollisimman paljon jäljellä olevan ajan aikana, minkä vuoksi hän käytti hyvin julmia opetusmenetelmiä. Pian ennen äitinsä kuolemaa Kosei riideli hänen kanssaan ja toivoi vihassaan kuolemaa. Hänen kuolemansa jälkeen Kosei kärsii psykologisesta traumasta ja menettää kyvyn kuulla musiikkia omassa esityksessään, jota hän pitää rangaistuksena.
Kun hän on tavannut Kaorin, hän rakastuu häneen ensi silmäyksellä ja suostuu tulemaan hänen säestäjäänsä varoittaen, ettei hän vieläkään kuule hänen soittamistaan. Epäonnistuneena kilpailussa Kaori kuitenkin pakottaa Kosein jatkamaan opintojaan ja ilmoittautuu pianokilpailuun. Kuuluisuutensa vuoksi Kosei löytää itsensä kilpailun valokeilassa ja tapaa vanhat kilpailijansa Takeshin ja Amyn, joita hän ei muista, koska hänellä ei ollut kiinnostusta kilpailuun aikaisemmin. Tämän kilpailun aikana Kosei taas hajoaa eikä pelaa loppuun saakka, pudoten automaattisesti kilpailusta ja pettymyksen aikaan kilpailijoille. Kuitenkin Kaorin ja hänen erikoisen vapaan soittotyylinsä ansiosta hän ei anna periksi, löytää itselleen uuden merkityksen pianonsoitossa ja jatkaa kovaa opiskeluaan. Lopulta hän päättää yhdistää elämänsä musiikkiin ja ilmoittautua toisen prefektuurin musiikkiakatemiaan.
Ääninäyttelijä: Natsuki Hanae Pianisti: Tomoki SakataKaori Miyazono (Japani 宮 園 か を り Miyazono Kaori) - Freestyle-viulisti Tsubakin päähenkilö, luokkatoveri ja ystävä. Tuomaristo kritisoi häntä haluttomuudesta noudattaa sääntöjä, eikä hän voittaa kilpailuissa, mutta voittaa yleisön rakkauden. Pyytää Tsubakia esittelemään hänet Watarille sanomalla, että hän on rakastunut häneen. Tällä tavoin hän tapaa Kosein ja suostuttelee hänet pelaamaan hänen kanssaan pareittain. Saatuaan kutsun esiintyä gaalakonsertissa, hän valitsee esitykseen Fritz Kreislerin sävellyksen "Rakkauden kärsimykset", jota Kosein äiti soitti usein lapsuudessa. Ennen konserttia Kaori joutuu sairaalaan, ja Kosei päättää esiintyä yksin.
Kun Kaori on joutunut sairaalaan, paljastuu, että hän on loputtomasti sairas, minkä hän kätki huolellisesti ystäviensä luota. Hän kuitenkin vakuuttaa Kosein, että hän esiintyy taas hänen kanssaan, ja pakottaa hänet jatkamaan harjoittelua. Saadakseen mahdollisuuden mennä uudelleen lavalle, hän suostuu riskialttiiseen leikkaukseen, jonka jälkeen hän kuolee. Ennen leikkausta hän kirjoittaa Koseyulle kirjeen, jossa hän tunnustaa rakkautensa ja sanoo, ettei ole koskaan rakastanut Wataria, ja käytti tätä tekosyötä vain tilaisuuteen tavata pianisti, jota ihaili lapsena. Animen nimi viittaa Kaorin ja Kosein huhtikuun kokoukseen.
Ääninäyttelijä: Risa Taneda Viulisti: Yuno Shinohara
Tsubaki Sawabe (Japani 澤 部 椿 Sawabe Tsubaki) - Kosein naapuri ja lapsuuden ystävä. Koko elämänsä ajan olleet Kosei ja Tsubaki ovat kehittäneet samanlaisen suhteen kuin veli ja sisar. Lapsena huolimatta siitä, että Kosei oli melkein jatkuvasti kiireinen pianon kanssa, hän veti häntä jatkuvasti erilaisiin seikkailuihin. Myöhemmin hän rakastui Koseiin, mutta ei tunnustanut tietäen, että Kosei oli rakastunut Kaoriin. Hän on softball-klubin jäsen, jota pidetään yhtenä koulun parhaista urheilijoista, mutta hän on myöhässä opinnoissaan. Saatuaan tiedon, että Kosei päätti lähteä opiskelemaan toiseen kaupunkiin, hän parantaa akateemista suorituskykyään ja astuu lukioon samassa paikassa.
Ääninäyttelijä: Ayane Sakura
Ryota Watari (Japani 渡 亮 太 Watari Ryo: ta) - Kosein ja Tsubakin lapsuuden ystävä. Koulun jalkapallojoukkueen kapteeni, joka unelmoi tulla kuuluisaksi jalkapalloilijaksi. Suosittu tyttöjen keskuudessa. Teeskentelee olevansa kiinnostunut suhteesta Kaoriin, mutta myöntää myöhemmin, että hän tiesi hänen tunteistaan \u200b\u200bKoseia kohtaan.
Seiyuu: Ryota Osaka
Pieniä merkkejä
Saki Arima (Japani 有 馬 早 希 Arima Saki) - Kosein äiti, pianisti. Kun hän on päättänyt opettaa poikaansa, hän päättää opettaa hänelle moitteettoman pelin millään tavalla, koska hän oli loputtomasti sairas ja halusi tarjota pojalleen mahdollisuuden ansaita elantonsa lahjakkuudella kuolemansa jälkeen. Yhden menestyneen Kosein esityksen jälkeen hän hajoaa siihen useiden väärin soitettujen nuottien vuoksi ja lyö kovaa, minkä vuoksi hän lopulta riidelee hänen kanssaan ja kuolee ilman aikaa rauhaan.
Seiyuu: Mamiko Noto
Hiroko seto (Japani 瀬 戸 紘 子 Seto Hiroko) - tunnettu japanilainen pianisti, Sakin läheinen ystävä yliopistossa. Kerran Sakissa käydessään hän löytää Kosein lahjakkuuden ja suostuttelee hänet opettamaan häntä soittamaan pianoa. Hän syyttää itseään Kosein psykologisesta traumasta, koska juuri hänen takia hän alkoi opiskella äitinsä kanssa ja riideli myöhemmin hänen kanssaan. Kun Kosei aloittaa pelaamisen uudestaan, hänestä tulee mentori.
Seiyuu: Mie Sonozaki
Takeshi Aiza (Japani 相 座 武士 Aiza Takeshi) - pianisti, Kosein kilpailija. Lapsena hän oli tuhma lapsi, minkä vuoksi hänen äitinsä yritti löytää jotain tekemistä hänelle, kunnes hän vei hänet pianotunneille, joissa hänen kykynsä löydettiin. Ensimmäisessä kilpailussaan hän tapaa Kosein ja Amyn. Hän häviää heille, mutta Kosein pelin ihailu tekee hänestä epäjumalan ja pääkilpailijan asettamalla tavoitteeksi ylittää hänet. Kosein katoamisen jälkeen hän jatkaa osallistumistaan \u200b\u200bkilpailuihin paluunsa toivossa, minkä vuoksi hän kieltäytyy mahdollisuudesta lähteä Saksaan. Kävelee aina likaiset hiukset.
Seiyuu: Yuuki Kaji
Amy Igawa (Japani 井 川 絵 見 Igawa Amy) - pianisti, Kosein kilpailija. Oli auditoriossa, kun Kosei osallistui ensimmäiseen kilpailuunsa, minkä jälkeen hän päätti tulla pianistiksi. Hän on mielialan henkilö, minkä vuoksi hän toimii epäjohdonmukaisesti eikä aina voita kilpailuissa. Hän täyttää esityksensä tunteilla, joten kun Kosei lähtee, hän alkaa toimia huonommin. Palattuaan hän on vihainen häneen ja ilmaisee vihansa puheessa. Tämän ansiosta Takeshi ohitti kilpailun.
Seiyuu: Saori Hayami
Nagi Aiza (Japani 相 座 凪 Aiza Nagi) on Takeshin nuorempi sisar. Hän kadehti veljeään ja meni Hirokoon varoituksella tutkia kilpailijaansa koskevia tietoja. Hän pyytää Hirokoa tulemaan opettajaksi, mutta Koseista tulee hänen opettajansa. Huolimatta siitä, että Nagi kutsuu Kosea usein vihollisekseen, hän opiskelee ahkerasti ja saavuttaa menestystä. Koulujuhlilla hän menestyi menestyksekkäästi Kosein kanssa, minkä jälkeen hän lopulta lakkaa näkemästä häntä vihollisena.
Seiyuu: Ai Kayano
Saito (Japani 斎 藤 Saito:) - Entinen Senpai Tsubaki, baseball-pelaaja. Kun Saito oli lukiossa, Tsubakilla oli murskaus, mutta tunteet katosivat, kun Saito astui lukioon. Myöhemmin Tsubaki tarjoaa tapaamisen, ja hän on samaa mieltä tunteiden puutteestaan \u200b\u200bhuolimatta. Pian Saito tajuaa, että Tsubaki on rakastunut Koseiin ja hajoaa hänen kanssaan sillä verukkeella, että hän rakastui toiseen.
Seiyuu: Kazuyuki Okitsu
Nao Kashiwagi (Japani 柏木 奈 緒 Kashiwagi Nao) - Tsubakin ystävä, joka antaa hänelle usein arvokkaita neuvoja. Voitti Tsubakin itsepäisyyden ja pakotti hänet myöntämään todelliset tunteensa Koseia kohtaan.
Seiyuu: Shizuka Ishigami
Mediajulkaisut
Manga
Luettelo jaksoista
| Katsojaluokitus | ||
|---|---|---|
| (26. maaliskuuta 2015) | ||
| Verkkosivusto | Arviointi | Äänet |
| Anime News Network | linkki |
255 |
| AniDB | linkki |
585 |
| № sarja |
Nimi | Lähettää japanissa |
|---|---|---|
| 1 | Yksivärinen / värillinen "Monoto: n / Karafuru" (モノトーン / カラフル) | 9. lokakuuta 2014 |
| 2 | Ystävä numero yksi "Yu: jin hei" (友人 A) | 16. lokakuuta 2014 |
| 3 | Kevät sisällä Haru no Naka (春の中) | 23. lokakuuta 2014 |
| 4 | Lähtö "Tabidati" (旅立ち) | 30. lokakuuta 2014 |
| 5 | Pilvistä taivasta "Dontain Mine:" (どんてんもよう) | 6. marraskuuta 2014 |
| 6 | Kotimatkalla "Kaerimity" (帰り道) | 13. marraskuuta 2014 |
| 7 | Kuiskaukset varjossa "Kage Sasayakku" (カゲささやく) | 20. marraskuuta 2014 |
| 8 | Ääni "Hibike" (響け) | 27. marraskuuta 2014 |
| 9 | Resonanssi "Kyo: mei" (共鳴) | 4. joulukuuta 2014 |
| 10 | Sellainen, jonka jaoin kanssasi "Kimi Ita Keshikille" (君といた景色) | 11. joulukuuta 2014 |
| 11 | Elämän valo "Inochi no Akari" (命の灯) | 18. joulukuuta 2014 |
| 12 | Tuiki pieni tähti "Tuinkuru Ritoru Suta:" (トゥインクル リトルスター) | 8. tammikuuta 2015 |
| 13 | Rakkauden tuskat "Ai no Kanashimi" (愛の悲しみ) | 15. tammikuuta 2015 |
| 14 | Jäljet "Asiato" (足跡) | 29. tammikuuta 2015 |
| 15 | Valehtelija "Usotsuki" (うそつき) | 29. tammikuuta 2015 |
| 16 | Kaksi samanlaista "Nitamono Do: si" (似たもの同士) | 5. helmikuuta 2015 |
| 17 | Hämärä "Tovayrighto" (トワイライト) | 12. helmikuuta 2015 |
| 18 | Sydämen ykseys "Kokoro Kasaneru" (心重ねる) | 19. helmikuuta 2015 |
| 19 | Hyvästi sankari "Sayonara Hei: ro:" (さよならヒーロー) | 26. helmikuuta 2015 |
| 20 | Käsi kädessä "Te to Te" (手と手) | 5. maaliskuuta 2015 |
| 21 | Lumi "Yuki" (雪) | 12. maaliskuuta 2015 |
| 22 | Kevään tuuli "Harukaze" (春風) | 19. maaliskuuta 2015 |
Halusin pitkään, kuinka minun pitäisi kirjoittaa kommenttini tähän animeen, jotta olisi selvää, kuinka paljon ja miksi pidin siitä, ja kuvaan samalla samalla tavalla, jotta olisi selvää, mikä potentiaalista katsojaa odottaa. Palasin sarjaan jopa toisen kerran ennen viimeisen jakson katselemista ja yllätyksekseni en ollut lainkaan tylsistynyt kuin odotin. Toisen katselun jälkeen harjasin kaikki ideat syrjään ja päätin kirjoittaa toisin:
Annan harvoin numeerisia arvioita kommenteissa. Heti päätin rakentaa kommentin animen numeeriseen arvioon. Minulle se koostuu neljästä osasta: 1 Piirustus / grafiikka (kutsu sitä mitä haluat paremmin). 2 Tunnelma. (kaikki ne pienet yksityiskohdat, jotka tekevät animesta tunnelmallisen, mukaan lukien musiikki, tauot dialogeissa, staattisten kuvien näyttäminen, avaaminen päättyvällä teemalla jne.) 3 Piirrä (myös merkit). 4 Inhimillinen tekijä tai vähättele animeista johtuvia tunteitani.
1 Ja niin piirustus. Hän on jälleen erittäin hyvä. Anime on erittäin kaunis, luultavasti kaunein niistä, joita katselin. Hitto, mikä on vain piirustus hetkestä, jolloin Watari pelottaa Arimaa yhdessä jaksossa tai Ariman hämmennys, kun Kaori koskettaa kämmentään hänen kanssaan. Vastaavia jaksoja on paljon, mutta ne ovat vähemmän ohjeellisia. Jos tällainen piirustus korvaisi kaikki komedia-insertit, se olisi mestariteos. Mutta TV-ohjelmien tilanne on sellainen, että se ei ole vielä mahdollista. Joka tapauksessa luulen, että vain harvat ihmiset kiistävät tämän kanssa, aikataulun mukaan tällä animella on 10/10.
2 Tunnelma. Joskus hänet revittiin. Sen repi ensisijaisesti tekijöiden liiallinen innostus takaumiin. Mutta tämä ei ole ilmakehän suurin haitta. Ja mitä kuvaan juoni-luokassa (mikä pilaa tämän animen). Yritän olla objektiivinen, arvioin ilmapiirin kahdeksaksi kymmenestä.
3 Juoni. Suurin kiistan luu yleisön keskuudessa. Monet puhuivat toissijaisuudesta, monet hahmojen puumaisesta, monet ennustettavuudesta ja niin edelleen.
Hahmot. Aloitan niistä. Mitä vain sanotaan, tässä animessa on vain yksi päähenkilö, ja tämä on tietysti Arima Kosei. Piste. Kaikki muut merkit ovat toissijaisia \u200b\u200btai yleensä kolmannella tasolla. Ei ole väliä kuinka tärkeä Kaori on, riippumatta siitä, kuinka tärkeitä Tsubaki tai Watari ovat juonelle, ne ovat vain pieniä hahmoja, jotka vaikuttavat Arimaan tai osoittavat, kuinka Arima vaikuttaa heihin. Keskellä on vain Arima, jolla on särkynyt psyyke äitinsä aiheuttaman elämän tragedian ansiosta. Arima, joka on loistava muusikko, Arima, joka on murtumassa, jos mitään ei tapahdu, Arima, joka on jo onnistunut tekemään paljon ja joka on jo käynyt läpi paljon niin nuoresta iästä huolimatta, koska hän on vasta 14.
Toissijaiset hahmot osoittautuivat epätasaisiksi: Watari on urheilija ja naispuolinen nainen, ollakseni rehellinen minulle, hän on pysynyt liikkuvana kuvana. Tsubaki, tässä eräs toveri sanoi olevansa harmaan massan luokasta ja olin yllättynyt: urheilija, komsomolilainen ja vain kauneus on mielenkiintoinen harmaa massa, lisäksi hän ei ole kaukana tyhmästä edes silmänräpäyksessä ... no, no. Haluaisin elää maailmassa, jossa tällaiset ihmiset ovat harmaata massaa. No, Kaori, tärkein alaikäisten joukossa: eksentrinen, liian tunnepitoinen, huonosti tasapainoinen, mikä ei ole yllättävää, viulisti, joka syöksyy Ariman elämään. Rakastan tällaisia \u200b\u200bkuvia riippumatta siitä, mitä ne ovat. Kaikista hahmoista voin sanoa tämän: kaikki on paikallaan ja pihalla. Kaikkia ei ollut mahdollista paljastaa ja elvyttää kokonaan tai se ei onnistunut lainkaan (vihjan Watariin), sillä muut horisontissa näkyvät hahmot seuraavat yleensä kolmatta tasoa ja ovat pysyneet liikkuvina kuvina.
Ja nyt mikä pilaa tämän animen. Siellä on pari SPOILERIA.
Tontin ennustettavuus on ehdottomasti miinus. Tässä työssä ennustettavuus on erittäin naurettavaa. Jo kolmannessa jaksossa, kun Kaori lähtee Tatsuharan yliopistollisen sairaalan nimiselle bussipysäkille, käy selväksi, että Kaori ei ole vuokralainen, mutta toivo hehkuu silti. Sillä mitä kirjoittaja teki Kaorin tassulla, haluan sitoa hänet pöydälle ja vetää kaikki jalat pihdeillä. Jo 11. jakson lopussa, kun Kaori sanoo henkisesti Arimalle, ettei hänen pitäisi tottua siihen, että hän on lähellä, hänen tulevasta kuolemastaan \u200b\u200btulee kiistaton. Tällä hetkellä haluti pudottaa sarja. Kokenut anime-katsoja voi ennustaa mitä tapahtui seuraavaksi kahdesta muistiinpanosta tai jopa tehdä ilman muistiinpanoja ollenkaan, minkä jotkut tunnetusti tekivät meneillään olevassa botissa.
Spoilerit ovat päättyneet.
Itse asiassa toissijainen ja ennustettavuus ovat yksi ja sama: Jos anime on toissijaista, se on ennustettavissa ja päinvastoin, eikö niin. Kyllä, se on toissijainen joukko malleja ja niin edelleen. Mutta kaikki tämä ei estä häntä olemasta mielenkiintoinen. Valitettavasti seuraavat sanat jatkuvat, joten en pidä: huolimatta. Joten toissijaisesta luonteesta huolimatta minulle oli mielenkiintoista seurata, kuinka Arima tulee itsensä luokse ja kuinka hän nousee jaloilleen muusikkona. Minulle oli mielenkiintoista seurata kilpailuja ja kuinka Arima kamppailee itsensä ja olosuhteiden kanssa. Ja musiikkia. Musiikki oli upeaa, jotta kukaan ei sanoisi, että anime-musiikki on ihanaa, samoin kuin se, että hahmot soittavat ja loppuaiheinen opunenig ja anime-musiikki. Vaikka palautteet pilasivat ilmapiirin, ne tekivät katsojalle selväksi, mitä Arima koki ja mitä hänen oli taisteltava. Hahmot oli järjestetty oikein siten, että ne osoittivat, kuinka Arima onnistui nousemaan polvistaan, myös heidän kiitoksensa, vaikka jotkut heistä jäivätkin vain kuviksi ruudulle. No, loppu tuli ennustettavissa, mutta erittäin kaunis erinomaisella musiikilla, mitä sanotaan.
Ja yrittäen olla objektiivinen, tämän anime-juoni mukaan voin laittaa vain 6. Ei enempää. Ei edes. Tarkemmin sanottuna tulee olemaan 5 pistettä.
Laskemalla yksinkertaisesti aritmeettinen keskiarvo saadaan tavoite 7, 6 pistettä.
Ja tässä tulee neljäs tekijä, joka vaikuttaa tämän anime-luokitukseen. Se kiinnitti minut niin paljon, että katselin sitä kahdesti melkein ennen kuin lopetin katsomisen. Yhdyn syvästi kaikkiin niihin miinuksiin, jotka kokeneet anime-taiteilijat kaivoivat, ja heidän kommenttinsa perusteella he eivät ole kovin typeriä ihmisiä. Yhdyn syvästi toissijaiseen ja jopa siihen, mitä haluaisin tehdä kirjoittajien kanssa, jotka on kuvattu kappaleessa spoilereilla. Kaikki ne hölmöt, joita kyyniset katsojat näkevät tässä animessa, ovat syvästi rinnakkain minuun (haluaisin neuvoa heitä erikseen siirtymään Onizukalle tarkoitettuun aiheeseen ja siellä hajottamaan anime palasiksi). Kaikki tämä on rinnakkain minulle, koska: romanttinen, koskettava, musiikillisesti, pari hauskaa ja vain mielettömän kirkas ja kaunis.
Siksi vain 10 kymmenestä.
Lopuksi: en usko, että onnistuin kuvaamaan tätä animeja niin, että katsoja, joka ei ollut katsellut, ymmärtäisi täysin, mikä häntä odottaa. Mutta luulen, että onnistuin välittämään ainakin osittain vaikutelmani tästä työstä. Luonnollisesti suosittelen sitä katsottavaksi ja toivon, että pidät siitä yhtä paljon kuin minä tai ainakin puolet niin paljon kuin minä.
Huhtikuun valheesi ... Sanoja on vain kolme, ja kuinka monta tunetta ja merkitystä niissä on piilossa. Pitkästä aikaa lykkäsin tämän anime-arvostelun kirjoittamista hyvin pitkään, mutta on tullut aika voittaa itseni ja voittaa sydämeni syvyydessä kumpuava tunteiden myrsky. Varoitan sinua heti - on fyysisesti mahdotonta kirjoittaa arvostelu animeesi "Sinun valheesi huhtikuussa" ilman spoilereita. Siksi sanon etukäteen: tämä anime on ehdottomasti katsomisen arvoinen, voit jatkaa katsomista. Pidä vain mielessä, että se on emotionaalisesti vahva, ja jos esimerkiksi olet masennustilassa, sen katsominen vain pahenee. Jos jostain syystä et pelkää spoilereita (ja "huhtikuun valheesi" tapauksessa ne voivat todella pilata katselukokemuksen), voit jatkaa arvostelun lukemista. Varoitin sinua!
Lyhyt tieto
Joten, musikaali-anime Shigatsu wa Kimi no Uso ("Valheesi huhtikuussa") julkaistiin A-1 Picturesin loppupuolella 2014 - vuoden 2015 alussa. Näytettiin yhteensä 22 jaksoa, ja keväällä 2015 julkaistiin uusi jakso (OVA) hyvin nuorista päähenkilöistä. Sarja lähetettiin japanilaisella Fuji TV -kanavalla osana noitaminA-lohkoa. Tällä kertaa suosittu manga toimii anime-elokuvan alkuperäisenä, ja siihen liittyy yksi mielenkiintoinen tosiasia: mangan julkaisu päättyi vain kuukautta ennen anime-loppua! Toisin sanoen, jopa kiihkeimmät fanit oppivat lopusta vain kuukautta aiemmin kuin kaikki muut. Utelias temppu, joka onnistui houkuttelemaan enemmän huomiota animeihin ja kasvattamaan mangan myyntiä.
"Valheesi huhtikuussa" kertoo meille tarinan lahjakkaasta pianistista - 14-vuotiaasta Kousei Arimasta. Lapsena hän voitti ehdottomasti kaikki kilpailut, joihin hän osallistui, kiitos väsymättömän harjoittelun tiukan äitinsä johdolla. Hänen äitinsä oli kuitenkin vakavasti sairas, ja kuolemansa jälkeen Kosei menetti kykynsä kuulla oman soittonsa, minkä seurauksena hän luopui pianonsoitosta. Siitä lähtien koko maailma näyttää hänelle yksitoikkoiselta ja vailla kirkkaita värejä. Ainoa ilo elämässään on hänen ystävänsä - naapuri Tsubaki Sawabe ja ystävä Ryota Watari. Tätä jatkettiin, kunnes itsepäinen viulisti nimeltä Kaori Miyazono räjähti räikeästi harmaaseen elämäänsä. Hän auttaa päähenkilöä palaamaan musiikin maailmaan, haluaako hän sitä vai ei.
Ensimmäiset vaikutelmat voivat olla harhaanjohtavia. Olin vakuuttunut tästä omalla esimerkilläni. Kun katselin "Valheesi huhtikuussa" -osan ensimmäistä jaksoa, luopuin jatkokatselusta parempiin aikoihin. Minusta tuntui, että tämä on toinen tyhmä anime tavallisista koululaisista, jotka vapaa-ajallaan soittavat soittimia ja hoitavat asioita keskenään. Hitto, en ole koskaan ollut elämässäni niin väärässä ...
Palatakseni katseluun kuukausi myöhemmin, katsoin kaikki 22 jaksoa muutamassa päivässä - joten riippuvuutta herättää tunteiden pyörre. Tunsin jälleen itseni tavalliseksi 14-vuotiaaksi koulupoikaksi, joka ei katso näytön tapahtumia, vaan seisoo jonnekin hahmojen vieressä käsivarren pituudella. Ikään kuin kaikkea ei tapahtuisi piirrettyjen anime-hahmojen kanssa, vaan hyvin tuntemiesi ihmisten, ystävien kanssa. Hyvin, hyvin kauan, en ole kokenut mitään tällaista. Tällaisen katselun tunne on monta kertaa tavallista voimakkaampi.
/: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: /
päähenkilöt
Okei, on aika tarkastella tarkemmin päähenkilöitä. Niitä on neljä:
Kosei Arima.
Pianisti, joka on menettänyt kyvyn kuulla oman soittonsa. Huolimatta siitä, että Kosei pelkäsi äitiään, hän rakasti häntä ja yritti voittaa kaikki kilpailut siinä toivossa, että se tekisi hänestä paremman. Ei ole yllättävää, että Kosei menetti kuolemansa jälkeen elämän tarkoituksensa. Joten hän olisi elänyt puoliksi, ellei hänen elämässään olisi ollut yhtä rohkeaa viulistia.
Luulen, että monet eivät ehkä ole pitäneet niin epävarmasta ja "tavallisesta" päähenkilöstä. Mutta sinä itse ajattelet: kuinka sinä kasvaisit ja olisit jatkuvasti äitisi ikeen alla? Millainen olisit, jos elisit läpi sen, mitä Kosei koki? Vaikka hän halusi myös pitää hauskaa ystäviensä kanssa, hän harjoitteli kovaa koko päivän miellyttääkseen äitiään. Pidin Koseista: hän on yksinkertainen, lahjakas kaveri, joka selviytyi monista julmista koettelemuksista. Juoni kehittyessään avaa sielunsa ympäröiville, mikä aiheuttaa vieläkin enemmän myötätuntoa.
Kaori Miyazono.
Upea viulisti, joka elää täyttä elämää, ystävällinen ja suloinen. Kun hän oli pieni, hän näki Kosein esiintyvän, ja siitä lähtien hänen unelmansa on ollut soittaa duettoa hänen kanssaan. Lapsuudestaan \u200b\u200blähtien Kaorin terveys oli heikko, minkä vuoksi hän päätyi usein sairaalaan. Saatuaan tietää, ettei hänellä ollut kauan jäljellä, hän päätti elää haluamallaan tavalla, jotta hän ei katua mitään taivaassa. Koska Kaori tiesi, että Tsubaki ei olisi onnellinen, kun häntä pyydettäisiin esittelemään hänet Koseille, hän päätti mennä pieneen temppuun - "huhtikuun valheesi". Hän sanoi olevansa rakastunut Ryotaan, koska tämä oli ainoa tapa päästä lähelle erottamattomaa kolminaisuutta. Ja vain tällä tavalla hän saattoi vihdoin tutustua mieheen, joka innoitti häntä soittamaan viulua, ja soittamaan duettoa hänen kanssaan.
Yksi kauneimmista naishahmoista, mitä olen koskaan nähnyt. On mahdotonta olla rakastumatta häneen. On ihmisiä, joiden ympärillä erityinen ilmapiiri kirjaimellisesti leijuu - positiivisen ja iloisen elämän ilmapiiri. Siksi ei ole yllättävää, että Kosei rakastui Kaoriin, koska hän näki hänessä vastakohdan ja pyrki tulemaan hänen kaltaisekseen: tee mitä haluaa, pelaa niin kuin haluaa, yleensä - nauti elämästä. Monien olisi opittava optimistisuutta Kaorilta, muuten joskus kävelet kadulla, katsot ympärilläsi olevien laihoja kasvoja ja sinä itse sairastut.
Tsubaki Sawabe.
Kosein lapsuuden ystävä. Olin aina hänen puolestaan. Rehellinen ja oikeudenmukainen, hän asettaa ystävien edut aina eteenpäin. Koseista hän ilmaisi itsensä seuraavasti: "Hän on minulle kuin epäonninen pikkuveli." Tontin edetessä käy kuitenkin ilmi, että hän on rakastunut Koseiin. Kaikki näkevät sen paitsi itseään. Tsubaki on ainoa, joka oli ystävänä Kosein kanssa lapsena tiukasta äidistään huolimatta. Tsubaki on erittäin urheilullinen ja kuuluu baseball-joukkueeseen koulussa.
Kyllä, voimme sanoa, että Tsubakin tyyppi on stereotypinen - lapsuuden ystävä, joka on rakastunut päähenkilöön. Mutta tiedät, kieleni ei käänny sanomaan jotain sellaista. Loppujen lopuksi hän ei osoittautunut huonommaksi kuin Kaori. Tsubaki itse ei ymmärtänyt kuinka rakas Kosei oli hänelle, ei ymmärtänyt ennen kuin hän alkoi menettää häntä. Kuten sanonta kuuluu: emme arvosta sitä, mitä meillä on, ennen kuin menetämme. Joten arvosta mitä sinulla on!
Ryota Watari
Toinen Kosein ystävä. Jalkapallojoukkueen kapteeni, jalo sydämenmurtaja. Mikä ei estä häntä olemasta hyvä ystävä sekä Tsubakille että Koseille. Lisäksi hän on yksi ensimmäisistä, joka huomaa, että Kaori todella rakastaa Koseia. Vaikka hän olisi neljässä päähenkilössä, hänelle annettiin pieni rooli juonessa. Minusta tuntuu, että se lisättiin osoittamaan sen kontrastia Koseiin. Loppujen lopuksi, jotta voit olla onnellinen, sinun ei tarvitse olla suosittu tyttöjen keskuudessa ja voittaa urheilukilpailuja. Riittää, että teet mitä rakastat, eikä jätä valittua polkua edes askeleeseen. Silloinkin, kun on vaikeaa ja haluat luopua.
Luettelossa olevien neljän päähenkilön lisäksi on myös noin kuusi tai seitsemän sivuhahmoa. En anna yksityiskohtaista luetteloa, mutta huomaan, että kaikki sivuhahmot ovat paikoillaan. En näe heidän joukossaan tarpeettomia, kukin välittää jonkin idean ja on rooli juonessa. Esimerkiksi Takeshi Aiza ja Amy Igawa osoittavat, että kilpailu voi johtaa positiivisiin tuloksiin ja että sinun ei pitäisi tehdä itsestäsi epäjumalia, jotta sinun ei tarvitse pettyä myöhemmin. Tai esimerkiksi Kosein äiti on elävä esimerkki siitä, että sinun ei pitäisi yrittää toteuttaa omia unelmiasi lapsissasi. Minulla ei yleensä ole merkkejä hahmojen valinnasta: kaikki ovat hänen paikkansa.
/: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: /
Juoni voidaan helposti jakaa kahteen osaan, kukin yksitoista jaksoa. Jos ensimmäinen osa on kevyt ja kirkas, ja se on omistettu lähinnä Kosein sisäiselle kamppailulle äitinsä kanssa, niin toinen osa on paljon surullisempi. Huomaavainen katsoja huomaa, että jopa värimaailma muuttuu - jos sarjan ensimmäisessä osassa kuva on vaaleanpunainen ja vaalea, niin toinen osa saa harmaat sävyt. Yleensä tällainen juoni on enemmän kuin perusteltu: vain tällä tavalla voidaan saavuttaa suurin psykologinen vaikutus. Katsojan on saatava yhteisiä muistoja anime-hahmojen kanssa, jotta he voivat myöhemmin tuntea heidät.
Jos minulla ei ole valituksia juoni toisesta osasta, en halunnut ensimmäisessä osassa pari pistettä. Ensimmäinen on valtava määrä palautuksia, eli kohtauksia, joissa sankarit muistavat menneisyydessä tapahtuneen. Tätä väärinkäytettiin erityisesti hetkissä, jolloin sankarit soittavat pianoa. Ja toinen on tarina Kosein äidistä. Se on liian kiristetty, ja se tuntui tylsältä. Kaikki eivät ole kiinnostuneita katsomaan päähenkilön henkistä ahdistusta, varsinkin jos hänen psykologinen ongelma saattaa tuntua oudolta. Yhteenvetona: animen ensimmäinen osa on hieman pitkittynyt eikä siinä ole virheitä, toinen osa on yksinkertaisesti upea.
Muutama sana lopusta. Olen kuullut paljon negatiivisia arvosteluja tästä. Olen kuitenkin täysin eri mieltä heidän kanssaan - mielestäni parempaa loppua oli yksinkertaisesti mahdotonta saada aikaan. Onnellinen loppu pilaa kokemuksen. En koskaan vaihtaisi miellyttävää kaipuuta sydämessäni sokeriseen makeuteen hyvästä loppusta. Lisäksi onnellisen loppun jälkeen meillä ei olisi sitä upeaa kirjainta, jonka jokainen rivi tunkeutuu ytimeen. Nuori viulisti loistavilla silmillä pysyy muistissaan pitkään, samoin kuin miljoonien katsojien muistissa, jotka katselivat tätä animeia. Tämä tarkoittaa, että olemme täyttäneet Kaorin tärkeimmän toiveen. ”Tulit paikasta, jossa on aina kevät. Olette olemassa vain siellä, eikä missään muualla. "
/: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: /
Okei, hahmot on tarkistettu, juoni on tarkistettu. On aika siirtyä piirtämiseen. Hän on epätavallinen ja silmiinpistävän kaunis. Aluksi hahmojen (etenkin heidän huuliensa) muotoilu saattaa tuntua epätavalliselta, mutta muutaman jakson katsomisen jälkeen et huomaa sellaisia \u200b\u200bhienouksia. Upeat piirretyt taustat, upeat piirretyt hahmot. Tiesin, että A-1-kuvat voivat piirtää todella hyvin, mutta huhtikuuhun valheissasi ne ylittivät itsensä. Toinen erittäin siisti tosiasia on, että värimaailma vastaa yleistä ilmapiiriä ja välittää tunnelman. Tein valtavan määrän kuvakaappauksia, kaikki näkyvät selvästi niissä.
/: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: /
Musiikki oli ensisijainen syy valheesi katseluun huhtikuussa. Rakastan musiikkianimeja, mitä voin tehdä. Tietenkään hän ei pettänyt minua: kuolematon klassikko ei koskaan vanhene. Musiikki on avain ihmisten sydämiin, se on universaali viestintäkieli. Klassisella musiikilla on erityinen tapa tavoittaa ihmisen sielun piilotetut kulmat. Katselu voi toimia kannustimena luovuuteen, koska tämä on helpoin tapa pysyä ihmisten muistissa ikuisesti, kuten Kaori halusi.
/: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: /
Kun aloitin katsella, en odottanut näkevänni draamaa lainkaan tässä animessa. Kyllä, juonissa on pari hetkeä, jolloin Kaori vihaa hienovaraisesti sairaudestaan, mutta en silti ollut valmis loppuun. Siihen asti vain Clannad sai minut itkemään uudestaan \u200b\u200bja uudestaan. Sairaalan katolla on vain jotain. Kirjan lukeminen koulun katolla ei ole millään tavalla huonompaa kuin hän. Tuskallisinta on ymmärtää, että jossain laajassa maailmassa voisi todella tapahtua samanlainen tarina, jonka sankarit olivat oikeita ihmisiä. En voi edes kuvitella, mitä heidän täytyi kokea. Ulkopuolelta tapahtuvan seuraaminen on yksi asia, mutta tämän kokeminen yksin on aivan toinen asia. Varsinkin jos sinä, kuten anime-hahmot, olet vain neljätoista vuotta vanha.
Luulen, että jotkut teistä voivat sanoa: "Mikä siinä vikaa - jokainen voi keksiä kyynelisen tarinan. Ei mitään erikoista, eikä sinun pitäisi ihailla jotain sellaista. " Tiedän, olen jo nähnyt niin suuren määrän animeja, että menetin määrän (537). Ja niiden skenaarioiden lukumäärä, jotka kykenivät murtautumaan sydämeni puolustuksen läpi ja saivat minut todella tuntemaan päähenkilöt, voidaan laskea yhdellä kädellä. Tätä varten olisi kudottava yhteen kaunis ja koskettava tarina, hyvin valitut sankarit ja korkealaatuinen musiikki. Ja on erittäin harvinaista, että kaikki nämä ominaisuudet ovat samanaikaisesti korkealla tasolla. Se vie titaanisen työn jokaisesta anime-näkökulmasta, jotta se näyttää valehtelijaltasi huhtikuussa. Ihailen A-1 Picturesin tekemää työtä.
/: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: /
Anima on kaikesta draamastaan \u200b\u200bhuolimatta erittäin taitavasti laimennettu huumorilla. Aivan kuten elämämme - se koostuu myös sarjasta mustavalkoisia raitoja. Kukaan ei voi olla jatkuvasti surullinen tai iloinen. Huumorin älykäs käyttö tuo hahmot lähemmäksi katsojaa, tämä saa heidät eloon. Harvat ihmiset haluavat myötätuntoa masentavaan toivottomuuteen. Mitä arvokkaammalta se näyttää minulle Kaorin hahmosta: vaikka tietää, että hän kuolee pian, hän ei anna periksi ja nauttii jokaisesta minuutista, jonka hän elää väkevyydellään. Eikö tämä ole elämän tarkoitus? Kuka tietää…
/: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: /
Merkit - 10.0. En vain voi laittaa Kaoria mihinkään muuhun.
Tontti - 8.0. Animen toinen osa on erittäin voimakas. Minulla on useita valituksia ensimmäisestä osasta, jonka kuvasin edellä tarkastelussa.
Piirustus - 10.0. Katsokaa vain kuvakaappauksia.
Musiikki - 10.0. Erinomainen. Anime käyttää paitsi klassista musiikkia, myös aukot, joissa on loppu, ovat upeita. Kuuntele ja nauti
Draama - 10.0. En halua toistaa itseäni, olen jo kuvannut kaikki tunteeni yllä. Voin sanoa vain yhden sanan - vertaansa vailla.
/: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: / - /: black_small_square: /
Johtopäätös
Ajattelin pitkään, minkä lopullisen arvosanan minun pitäisi antaa. Tunteellisesta näkökulmasta anime ansaitsee huippumerkit. Muistan kuinka olin viikon päässä ensimmäisestä "Sinun huhtikuu-valheesi" katselusta - niin paljon se vaikutti minuun. Tällainen emotionaalisesti voimakas anime ei ole ilmestynyt kauan, eikä sitä todennäköisesti tule esiin milloin tahansa pian. Katselu on välttämätöntä, mutta ole valmis siihen, että se voi vaikuttaa sekä motivoivaan että masentavaan. Kaikki riippuu tulkinnasta ja asemastasi elämässäsi. Kaikkien etujen lisäksi en kuitenkaan voi antaa korkeinta luokitusta juonen heikon ensimmäisen osan takia.
