Kuvaus maalauksesta Shishkin ruis opiskelijat. Yhden mestariteoksen kuvaus: Shishkinin maalaus "Ruis

Kaikki ovat jo pitkään tottuneet ajatukseen, että leipä tulee koteihin kaupasta, mutta ennen kaikki tapahtui aivan eri tavalla. Jotta leipä ilmestyisi pöydälle, oli tarpeen kylvää ruista, huolehtia siitä, korjata se - ja vasta sitten oli mahdollista leipoa tuoretta, tuoksuvaa leipää jauhoista. Luultavasti leivän hankintaprosessin monimutkaisuuden vuoksi häntä pidettiin pää pöydällä, häntä arvostettiin suuresti.

Shishkinin maalaus "Ruis" kuvaa loputonta ruispeltoa, joka ylittää horisonttiviivan. Näyttää siltä, ​​​​että kaukaisuudessa ruis ja taivas sulautuvat yhdeksi, täydentävät toisiaan. Rukiin kuvalle kirjoittaja valitsi keltaisen, kultaisen sävyn. Se liittyy aurinkoon ja kultaan, joten kenttä näyttää kultaiselta, arvokkaalta. Peltojen välissä kaukaisuuteen menevä tie eksyy kypsien tähkien väliin.

Taiteilija osoitti, että tyhmät vartijat - puut - pitävät peltoa huolta. Ne kohoavat kuin tummia saaria kultaisen kentän yläpuolelle ja ikäänkuin ilmoittaisivat taivaalle valmiuksistaan ​​sadonkorjuuseen. Kaikkea tapahtuvaa tarkkailee selkeä, huoleton taivas, mikä auttaa arvokkaiden korvien varhaista kypsymistä.

Pidin kuvasta sen yksinkertaisuuden ja omaperäisyyden vuoksi. Jos tarkastelet tätä kangasta tarkemmin, käy selväksi, että taiteilija loi maalauksellisen hymnin ympäröivän maailman ahkeruudelle ja harmonialle.

Sävellys Shishkin I.I:n maalaukseen "Rye".

Edessäni on kuva maalauksen suuresta mestarista - I.I. Shishkin, jota kutsutaan "ruisiksi". Monissa hänen teoksissaan näemme maamme maalauksellisia kulmia, joita hän rakkaudella vangitsee kankailleen.

Etualalla näemme valtavan rukiilla kylvetyn pellon, se on jo kypsynyt, sen kypsät korvat heiluvat hitaasti kevyen tuulen vaikutuksesta. Jotkut ovat jo painuneet maahan, eivät enää kestä jyvien painon takia. Niistä tulee herkkä tuoksu. Näemme myös mutkaisen tien, joka johtaa kaukaisuuteen, peltojen syvyyksiin. Sitä harvemmin kukaan ajaa, koska se alkoi kasvaa kukilla, niiden joukossa voi nähdä sinisiä kukkia ja lumivalkoisia koiranputkea, jotka koristavat kultaista kenttää.

Pellon takana on mäntymetsä, voimakkaat jättimäiset männyt vartioivat runsasta satoa. Mäntyjä ei ole niin paljon, ja ne ovat kaikki erilaisia, on mäntyjä, joilla on runsaat pörröiset oksat, ja on myös erittäin ohuita mäntyjä, melkein ilman oksia. Yksi, pörröinen mänty, kallisti alaoksansa niin lähelle korvia, että se oli murskaamassa ne painollaan.

Kuvassa näkyvä päivä on kirkas ja lämmin, taivas on kirkas, valoisa, lähes pilvetön, tuulta ei juuri tule. Kentän yli lentävien lintujen viserrys kuuluu hyvin, jossain kaukana näkyy pieniä tummia pilviä, luultavasti pian ne tuovat lämmintä sadetta.

Venäjän luonnon majesteetti ja kauneus on suuri taiteilija täsmentänyt tarkasti, hän maalaa kuvansa suurella rakkaudella isänmaata kohtaan, ja jokaiseen yksityiskohtaan kuuluu hellyys ja tarkkuus. Kun katsot kuvaa, nautit taiteilijan taidosta ja hänen lahjakkuudestaan.

Sävellys Shishkinin maalaukseen "Rye"

Ivan Ivanovich Shishkin on epäilemättä vahvin venäläisten maisemamaalarien joukossa. Kun katsot maalaustaan ​​”Ruis”, huomaat, että taiteilija toistaa kasvien muotoja hienovaraisella ymmärryksellä: sekä puulajin pääesineitä että pienimpiä piirteitä, rukiin tähkiä.

Ilman liioittelua, mutta ilman koristelua taiteilija työssään heijasteli ilmastoa, jossa kuvan keskeisten kasvien on selviydyttävä - nämä ovat ankarat tuuliset, pakkaset talvet; tämä ja kesäinen keskipäivän lämpö. Mutta Shishkinin siveltimen ansiosta maalauksessa "Ruis" ymmärrämme, kuinka vaikeaa on tulevasta sadosta huolehtivan työntekijän lisäksi myös kuinka sato itse pyrkii olemaan joutumatta kypsyneiden jyvien painon alle. sellaisella vaivalla.

Pellolla kasvavat puut luovat kaksijakoisen vaikutelman: ne näyttävät häiritsevän sadonkorjuuta, mutta näyttävät tarjoavan varjoa lepäämiselle sadonkorjuun aikana. Toinen ajatus hiipii puita katsoessa: eikö venäläinen laiskuus estä näitä puita kaatamasta? Loppujen lopuksi yksi heistä ei ilmeisesti ole ruokkinut maan mehuja pitkään aikaan - se on kuivunut.

Taustalla tuskin näkyy lintuparvi. Keitä nämä tornit, variset, kyyhkyset ovat? On selvää, että nämä ovat melko suuria lintuja, jotka haluavat herkutella kypsiä tuoksuvia jyviä. Miksi kirjoittaja kuvasi ne kuvassaan? Ehkä ilmaistakseen tyytymättömyytensä niitä kohtaan, jotka nauttivat jonkun toisen työn hedelmistä, eivätkä he itse ole valmiita edistämään hiventäkään omaksi parhaakseen.

Horisontissa oleva raskas taivas ei todennäköisesti ole sateen, vaan pölymyrskyn ennustaja: tähän aikaan vuodesta (todennäköisimmin elo-syyskuussa) kosteus on erittäin alhainen, joten tuuli uhkaa myös peltoja valmis sadonkorjuuseen. Mutta horisontin rajalta silmä liukuu silti korvien kultaiselle verholle - ne näyttävät huokaavan raskaasti. Shishkin piirsi jokaisen piikin niin selkeästi, että näyttää siltä, ​​että kuvasta putoaa nyt jyviä!

Sen lisäksi, että tunnet korvien painon, alat tahattomasti tajuta, että huomaat pellon tuoksun, vaunun kiinnittämän pölyn hajun (tie, joka jakaa pellon kahteen osaan, osoittaa, että ihmiset tarvitsevat sitä), luonnonvaraisten kukkien tuoksu (niitä on vähän, mutta ne ovat olennainen osa mitä tahansa viljeltyä maata) .

Lopuksi haluaisin sanoa, että Shishkinin maalaus "Ruis" yhdistää muototieteen lisäksi myös väritieteen, ja siitä tulee vahva ja harmoninen koostumus. Tämä hymni ahkeruudelle kankaalle kantaa läpi vuosisatojen venäläisen rakkauden maata ja sen lahjoja kohtaan. Sävellys Shishkinin "Rye" maalaukseen, luokka 6-7

I. I. Shishkin on yksi venäläisen maalauskoulun parhaista edustajista, realististen maisemien mestari. Kuten hänen aikalaisensa, taiteilijatoverinsa ja kriitikot totesivat, taiteilija tunsi hienovaraisesti psykologian, luonnon luonteen ja pystyi välittämään ja ilmaisemaan niitä yllättävän tarkasti teoksessaan. Ihana kangas "Rye" on elävä vahvistus tästä.

Ruis, ruis, peltotie...

Shishkinin maalaus "Ruis" on klassinen heijastus Venäjän kansallisesta kronotooppista. Mitä hän edustaa? Tasaisia ​​peltoja tai aroja ja tie, joka menee kaukaisuuteen. Tilaa laajennetaan, sitä eivät rajoita vuoret tai mitkään rakennukset. Ja sen yläpuolella - sama leveä, loputon taivas, valkeahtavan sinertävä, pilviä kelluu mietteliäänä. Ja yhdistämään molemmat elementit - maan ja ilman - linkit-puut kohottamaan niiden kruunuja. Juuri tältä Shishkinin maalaus "Ruis" näyttää. Se kirjoitettiin vuonna 1878 toisen matkan jälkeen kotimaahansa Yelabugaan. Yleisö näki kankaan vaeltajien kuudennessa näyttelyssä - ja valloitti sen mutkittoman majesteettisen kauneuden ja vilpittömyyden. Mitä he näkivät? Katsojasta eteenpäin vievä kapea, ruohotie, talonpoikakärryjen luoma kultaisen ruispellon välissä. Kenttä on korvattu oikealta ja vasemmalta puolelta, matala, tiheä, näyttää siltä, ​​että tuulen alla kuuluu korvien kahinaa.

Kuvaus maalauksesta

Tältä näyttää Shishkinin maalaus "Ruis" etualalla. Kentän lisäksi katsojat näyttävät olevan ympärillä, peittäen taivaan joka puolelta. Näyttää siltä, ​​​​että se päästää sinut sisään: astu kehyksen läpi, löydä itsesi kankaan sisältä - ja olet myös sen sisällä. Kenttä ja taivas ulottuvat niin pitkälle kuin silmä näkee ja piiloutuvat horisontin taakse. Ja molemmin puolin peltoa, sen reunaa pitkin, kohoaa yksinäisiä korkeita mäntyjä. Ja tämä ei ole sattumaa. Vaikka Shishkinin maalaus oli nimeltään "Rye", taiteilija ei voinut vastustaa suosikkipuunsa piirtämistä. Sitä pidetään perustellusti kaikkien hänen työnsä symbolina. Männyt ovat korkeita, ja niissä on valkeat, hieman kaarevat rungot. Niiden oksat ovat alaspäin ja muistuttavat ylellistä luonnontelttaa. Puut, kuin mahtavat soturit-vartijat, vartioivat kypsyvää satoa. Ivan Shishkin kirjoitti Ruis, jota ihaili vilpittömästi paitsi Venäjän peltojen laajuus, niiden puhdas, raikas hengitys, myös piikkien jättiläisten majesteettisuus ja ylpeys.

Kuvan tunnelma

Kun katsot taiteellista, viehättävyyttään täynnä olevaa kangasta, ei voi olla kiinnittämättä huomiota siihen erityiseen myrskyä edeltävään tilaan, jossa luonto on. Hän näytti jähmettyvän odotukseen, alkuaineiden riemua odottaen, yhtä oikukas ja hallitsematon, rajaton kuin venäläinen henki. Tämä on ehkä koko Shishkin! "Ruis" (kuvan kuvaus auttaa ymmärtämään tämän) on kangastunnelmaa, kangastunnelmaa. Kirjoittaja huomaa kuinka yksittäiset tuulenpuuskut juoksevat korvien läpi, kuinka mäntyjen latvat heiluvat, kuinka niiden valtavat tassut nyökkäävät puolelta toiselle. Kuva on kyllästetty piilotetulla ilmeellä, ilmeikäs ja dynaaminen. Matalalla maanpinnan yläpuolella lentävät pääskyset antavat kankaalle erityisen elävyyden. Ne jäljittävät ilmaa nuolilla korostaen luonnon innokasta odotusta puhdistavasta ukkosmyrskystä. nauha kiharoi eteenpäin. Taustalla yksittäisten puiden siluetit kohoavat. Etäisyydessä näkyy rosoinen metsäkaistale. Myös taivas on siellä tummempi, pilvet sakeutuneet tiheäksi massaksi. Ja kuvan keskellä ne ovat vaaleampia, hieman punertavaa sävyä. Mitä katsoja tuntee, kun hän pysähtyy Shishkinin teoksen eteen miettimään sitä? Luultavasti vastustamaton halu olla siellä, tällä kuumalla keskipäivän alueella, kääntää kasvosi aurinkoon, hengittää tuoksuvaa lämmintä ilmaa sydämestä ja tuntea olevansa osa tätä upeaa, ikuista luontoa.

Sellaista se on, todellisen taiteen elämää antava voima!

- lyhyt historia kuvan luomisesta;

- kuvan kuvauksen tuntemus;

- sanavalinta kuvaa kuvaamaan;

- kysymyksiä kuvasta

- vaihtoehto 1 (89 sanaa);

- vaihtoehto 2 (89 sanaa);

- vaihtoehto 3 (94 sanaa);

Valmistautuminen esseen kirjoittamiseen Shishkinin maalaukseen "Ruis".

Lyhyt historia maalauksen "Rye" luomisesta

Taiteilija teki luonnoksen maalauksesta vuonna 1877 matkallaan Yelabugaan. Lekarevsky-kentällä hän teki lyijykynällä luonnoksen, joka vuonna 1878 muodosti maalauksen "Ruis" perustan.

Shishkin kirjoitti maalauksensa ideasta seuraavasti:

"Avaruus, avaruus, maa. Ruis. Jumalan armo. Venäjän rikkaus.

Kuvaus maalauksesta "Rye".

Lue maalauksen "Ruis" kuvaukset, kiinnitä huomiota kuviollisiin kuvauksiin, tarvitset niitä omaan sävellykseen. Alleviivaa sanat, jotka auttavat kuvaamaan kuvassa näkyvää luonnonkulmaa tarkasti.

KUVAUS 1

"Runsaas ja mahtava Venäjä levisi edessämme. Laajuus, avaruus, valtava kultainen ruispelto. Se heiluu ja kahisee helposti, kuin meri kirkkaana päivänä. Tie kiemurtelee rajattoman pellon poikki, juoksee kaukaisuuteen, kohti horisonttia, tasoittaa tietä jättimäisille mäntyille. Ne koristavat maisemaa. Heidän mahtavat, hoikat rungonsa ja raskaat tummanvihreät kruunut kohoavat majesteettisesti kentän yläpuolelle. Tien varrella oleva kirkas samettinen vihreys, jossa pääskyset leikkivät, korostaa rukiin kultaisia ​​sävyjä päivän auringonpaisteessa. Kuva on täynnä suurta rakkauden tunnetta kotimaata ja sen luontoa kohtaan.

KUVAUS 2

Kaukana, kaukana, niin kauas kuin silmä kantaa, kultainen ruis levisi. Korkeat vanhat männyt seisovat tasangoilla.

Ja tästä viljakentän laajuus on vielä laajempi. Aurinko paistaa kirkkaasti. Lämmin tuuli heiluttaa korvia. Katoaa rukiin, tie kutsuu.

Laajuus on rajaton!

Mutta taidemaalari huomasi myös vaatimattoman luonnonkukan tien reunassa. Ja kaksi pääskystä, jotka liukuvat nopeasti itse maan päällä.

Halusiko Ivan Ivanovich Shishkin kertoa vain aurinkoisesta kesäpäivästä?

Hän haaveili, että hänen kuvansa lähellä ihmiset kokisivat, kuinka suuri, rikas ja hellä heidän kotimaansa - Isänmaan - on.

Ei ihme, että yhdessä piirustuksessa hän merkitsi itselleen: "Laajuus. Avaruus. Ruis. Venäjän rikkaus.

V. Porudominskyn mukaan

Sanojen valinta kuvaa kuvaamaan

Nyt olisi kiva löytää sanoja tulevaan esseeseen. Aloitimme tämän liiketoiminnan, mutta voit lisätä omia ideoitasi.

Kysymyksiä maalauksesta

Vastaa kysymyksiin suullisesti. Tämä auttaa sinua kirjoittamaan esseen.

1. Mihin aikaan vuodesta taiteilija näytteli?
2. Mitä kirjailija kuvaa kuvassa?
3. Miksi kultainen ruispelto on kuvan pääosassa?
4. Mitä taiteilija halusi viestiä (ilmaista) tällä kuvalla?
5. Millä väreillä I. I. Shishkin kuvaa ruispeltoa, mäntyjä ja taivasta? Miksi?
6. Mikä kiinnitti huomiosi maalauksessa? Millaisen tunteen hän antaa sinulle?

Esimerkkejä esseistä, jotka perustuvat Shishkinin maalaukseen "Ruis".

Koostumus Shishkinin "Rye" -maalauksen perusteella - vaihtoehto 1.

Edessäni on venäläisen taiteilijan Ivan Ivanovich Shishkinin maalaus "Ruis".

Kuvan pääpaikka on ruispellolla. Se ulottuu horisonttiin asti. Joten Shishkin välitti laajuutta, tilaa, Venäjän vaurautta. Ruis roiskuu kultaisella tulella, paistattelee kirkkaan auringon alla ja kahisee hiljaisesta tuulesta, ikään kuin puhuisi hänelle. Katoutuu rukiin ja kutsuu tietä. Ja taustalla korkeat mahtavat vanhat männyt. Ne kohoavat majesteettisesti keskellä viljapeltoa, ne kohoavat siniselle taivaalle.

Pidän tästä kuvasta. Sitä katsoessani rakastuin Venäjäämme vielä enemmän, sen luontoon, leveyteen ja kauneuteen.

Koostumus Shishkinin "Rye" -maalauksen perusteella - vaihtoehto 2.

Maalaus I.I. Shishkin "Rye" kirjoitettiin vuonna 1878.

Kuvan etualalla on maatie, joka menee kultaiseen peltoon. Kuvassa on myös mahtavia mäntyjä. He seisovat kuin jättiläiset keskellä peltoa. Taivas valtasi suurimman osan maisemasta. Se on vaaleansininen, sen päällä kelluu lumivalkoisia pilviä. Kultaisella ruispellolla kävelee lempeä kevyt tuuli, kallistaen kypsiä tähkiä maahan. Voit kuulla heinäsirkkojen visertävän nurmikolla. Jossain mäntyissä käki visertää. Linnut lentävät kentän yli ja keräävät viljaa.

Maalaus I.I. Shishkina on kaunis ja pidin siitä todella. Taiteilija onnistui välittämään Venäjän kentän kauneuden.

Koostumus perustuu Shishkinin "Rye" maalaukseen - vaihtoehto 3.

Ivan Ivanovich Shishkin on kuuluisa venäläinen taiteilija. Maalauksen "Ruis" maalasi Ivan Ivanovich kesällä 1878. Tämä kangas kuvaa Venäjän maan - rukiin - rikkautta.

Etualalla näemme valtavan kultaisen ruispellon. Varvasjyvä on jo kypsä. Painovoimasta korvat taipuvat maahan.

Käänteinen maantie kulkee pellon läpi. Tällä tiellä ei usein kuljeta, se on puoliksi tummanvihreän ruohon peittämä, paikoin voi nähdä lumivalkoisia peltokakaroita. Kuvassa näemme mäntyjä. Ne näyttävät ruista vartioivilta vartijoilta.

Kuvasta huokuu rauhaa ja hiljaisuutta. Haluan seistä hänen edessään tuntikausia ja katsoa kaukaisuuteen.

I.I. Shishkin on loistava maisemamaalari. Hänen luomansa maalaukset ovat täynnä rauhaa ja hämmästyttävää harmoniaa. Taiteilijan kankaat laulavat hänen kotimaansa luonnosta.

Taiteilijan töissä erottuva piirre on kasvimaailman yksityiskohdat. Hän pystyi välittämään yrttejä, kukkia, kuusia, mäntyjä hämmästyttävällä tarkkuudella. Epätavallinen oksapunos, maaperän väri ja rakenne, taiteilija kuvasi ne ikään kuin ne olisi vangittu valokuvaan.

Maalaus "Ruis" maalasi taidemaalari vuonna 1878. Ajatus sen luomisesta syntyi yhden taiteilijan vierailun aikana kotimaassaan Yelabugassa.

Kuvan etualalla on kiemurteleva tie, joka menee horisontin taakse. Ruis korvaa sitä pitkin ja putoaa hieman maahan. Rajatonta kultaista kenttää vartioivat sankarien tavoin mahtavat männyt, jotka toimivat maan suuruuden symbolina. Nämä puut seuraavat aina kaikkia taidemaalarin luomia maalauksia. Erityisellä rakkaudella on kirjoitettu erityisellä rakkaudella heidän taitavasti kaareva runko, oman painonsa alla maahan nojaavat oksat ja taivaalle suuntautuvat latvat.

Laaja ruispelto lähes sulautuu horisonttiin, jonka ääriviivat näkyvät sumussa. Cumulus-pilviä kerääntyy sen yläpuolelle. Niitä ohjaa kevyt tuuli, joka heiluttaa korvia. Ukkosmyrsky lähestyy ja tuo mukanaan siunatun ja puhdistavan sateen.
Kangas kuvaa kuumaa päivää, mutta siellä ei ole heikentävää lämpöä, joka voisi pilata vaikutelman maisemasta. Kuva näyttää kutsuvan katsojan sukeltamaan kultaisten kenttien loputtomiin avaruuteen.

Hyvin pian sato kypsyy ja ihmiset kokoontuvat pellolle korjaamaan sitä. Naurua, lauluja ja vitsejä kuullaan. Mutta nyt kenttä on hiljainen.

Taidemaalari onnistui yhdistämään sen tieradan ylittävän ruispellon, pehmeän ja silkkisen, kirkkaan vihreän ruohon ja korkeat männyt. Katsoja voi vain arvailla, kuinka nämä puut ovat joutuneet sinne. Kenties kerran pellon paikalla oli mäntymetsä, mutta mies tarvitsi maata leivän kasvattamiseen, joten hän kaatoi puita.

Kuva on täynnä rauhaa ja hiljaisuutta. Kaikki tässä maisemassa on harmonista. Aurinkoisen lämpimän päivän taustalla erottuu kuitenkin yksinäinen kuivunut mänty. Ei ole luotettavaa tietoa siitä, miksi taiteilija kuvasi hänet kankaalle. Todennäköisesti tämä kuollut puu symboloi maalarin henkilökohtaista tragediaa, joka menetti useita läheisiä ihmisiä lyhyessä ajassa.

Erikseen meidän tulisi keskittyä kuvan värimaailmaan. Kanvas yhdistää samanaikaisesti mehukkaita ja pastellisävyjä. Taiteilija kuvaa rikkaan kullanväristä ruista, smaragdiruohoa ja tummanvihreitä puiden kruunuja vaaleansinistä taivasta vasten.

Maalaus "Ruis" on mestariteos, joka on verrattavissa kotimaata kunnioittavaan runoon. Kangas on täynnä valoa ja elämää, jota ruis symboloi. Siitä valmistetaan leipää, joka antaa energiaa olemassaoloon.

Kaikki taiteilijan teokset on maalattu elämästä. Tämä kuva ei ole poikkeus. Taidemaalari onnistui vakuuttavimmin ja totuudenmukaisimmin välittämään Venäjän luonnon laajuuden ja loiston. Taiteilijan työllä on erityinen paikka 1800-luvun maisemamaalauksessa. Hänen hienovarainen luonnonkäsitys osoittautui sopusoinnuksi tavallisten ihmisten asenteen kanssa. Ehkä tämä vaikutti siihen, että kangas sai paitsi taiteen asiantuntijoiden myös tavallisten katsojien rakkauden.

I. I. Shishkinin maalaus "Ruis" on toinen vahvistus siitä, kuinka majesteettinen, alkuperäisiä maisemia rikas maamme on. Kirjailijan rakkaus läpäisee jokaisen kuvatun luonnonilmiön.

Etualalla on leveä hiekkatie, joka muuttuu sujuvasti kapeaksi poluksi, piilotettuna kultaisen rukiin pensaikkoihin. Ruoho leviää jalkojen alla, paikoin se on menettänyt mehukkaan vihreyden kuumuuden vuoksi. Pienet luonnonvaraiset kukat muuttuvat siniseksi, lumivalkoiset koiranputket ja keltaiset voikukkien päät, joita haluat vain kerätä kimppuun. Pikkupääskyset näyttävät kiusoittelevan ja lentävät hyvin matalalla maanpinnan yläpuolella. Ne muistuttavat väsymättä tulevasta sateesta kuuman sään jälkeen.

Kankaan keskeinen paikka on pelto, jossa ikään kuin taikasauvan käskystä tuhansia kypsiä rukiin piikkejä kallistui yhteen suuntaan. Taustalla on useita ei nuoria mäntyjä. Ne edustavat voimakasta voimaa, ikään kuin heillä olisi keskittynyt kokemus ja viisaus itsessään. Majesteettiset puut on ripustettu painavilla oksilla, joissa on tiheät neulat, jotka paikoin koskettavat maata. Vuoria tuskin näkyy horisontissa kevyen sumun läpi. Taivaan alla tumma lintuparvi kohoaa joka suuntaan odottaen sään muutosta. Yläpuolella on sininen taivas, tyyni ja pilvetön. Lähempänä horisonttia valtavia pilvien aarteita kasautui yhteen, aivan kuin ensimmäisten ukkosen aattona. Taivas oli hieman tummempi, siellä ilmapiiri muuttuu.

Taiteilijan valitsema kultainen maali rukiille, ei-kirkas tausta auringossa palaneelle ruoholle, Shishkin I.I:n rakastama männyn neulojen tumma sävy - kaikki tämä on osa meitä jokaista, koska voimme helposti kuvitella kuuman avoimien tilojen ilmaa, havupuiden viileyttä, hyönteisten sirkutusta nurmikolla ja lintujen laulua jossain korkealla maanpinnan yläpuolella. Jokainen näistä hetkistä on unohtumaton, varsinkin kun katsot tämän taiteilijan maalausta. Teoksen tekijä johdattaa takanaan olevan maiseman mietiskelijan todellisuuden maailmaan muistuttaen, että jokaisessa pienessä asiassa voi nähdä sydämelle rakkaita hetkiä.

Tulee tunne, että rauha, onnellisuus, kunnioitus siitä tosiasiasta, että elämme niin upeassa maassa, on levinnyt tälle pellolle.

Käsitellen taiteilijan työtä tunteellani, haluan ilmaista hänelle kiitokseni mahdollisuudesta ihailla kotimaansa rajattomia avaruutta milloin tahansa. Tuttu sateen odotuksen tunne ei jätä. Kuuma hiekka, kuumennettu ruis, väsyneet mäntypuut - kaikki näytti jäätyvän värisevässä viileyden odotuksessa.

Vaihtoehto 2

Ivan Ivanovich Shishkin on venäläinen taiteilija. Hänen työnsä pääpaino oli maisema. Shishkinin maalaukset ovat täynnä rakkautta kotimaataan, luonnon lumoavaa kauneutta kohtaan. Taiteilija välitti kankaidensa kautta paitsi tilaa myös ympäröivän maailman "tunnelmaa".

Yksi Shishkinin tunnetuimmista teoksista on maalaus "Ruis". Taidemaalari on maalannut sen vuonna 1878. Kuva on tehty kirkkain värein, päävärit ovat sininen ja keltainen (kulta). 1600-luvun lopulla tällainen värimaailma oli tyypillinen ortodoksisille ikoneille. Siten Shishkin jumalii symbolisesti Venäjän luonnon kauneutta.

Kankaan etualalla on pelto kultaista ruista. Kypsät korvat ovat jo valmiita sadonkorjuuseen, ne taipuvat maahan. Kevyt tuuli heiluu hengityksensä ruista, juokseen aaltoina kultaisen pellon poikki, josta maisema täyttyy kypsien yrttien tuoksulla.

Käänteinen tie jakaa pellon, se muistuttaa ihmisen läsnäolosta. Sillä ei usein ajeta: suurin osa siitä on ruohon peitossa. Tuntemattomien yrttien vehreyden joukosta kurkistaa esiin valkoisia kukkia - koiranputkea. Niistä tulee todellinen koriste tienvarsimaisemaan. Maalaus I.I. Shishkin on niin realistinen, että voit seurata jokaista taiteilijan kuvaamaa villikukkaa. Pienet pääskyset lentävät tietä pitkin, todennäköisesti he matkustavat etsimään ruokaa.

Voimakkaat männyt seisovat keskellä ruispeltoa. Oikealla puolella oleva vahvin puu herättää eniten huomiota. Takkuiset männynoksat roikkuvat hyvin alhaalla rukiin päällä. Kuitenkin toisaalta sankaripuun rungosta puuttuu vihreä pukeutuminen lähes kokonaan: mänty on jo vuosia kokenut pohjoistuulen haitallisen vaikutuksen.

Vasemmalla puolella on puita, joiden vihreä asu on hyvin monipuolinen. Täällä on reheviä mäntyjä, jotka ovat täysin pukeutuneet oksiin, on sellaisia, joissa vain kruunu muuttuu vihreäksi. Voimakkaiden puiden joukossa näkyy kuollut puu. Todennäköisesti se ei enää koskaan miellytä matkustajan katsetta vihreällä kruunullaan.

Toinen tärkeä osa kankaasta on sininen kirkas taivas. Sen päällä leijuu kevyet ilmapilvet. Pellon ohella taivaanholvi valtaa suurimman osan kuvasta. Se ei kuitenkaan ole vain tausta, Shishkinin taivas on erillinen hahmo, joka täyttää maiseman tyyneydellä ja hiljaisuudella.

I.I. Shishkinin maalaus "Ruis" on täynnä taiteilijan lempeää rakkautta kotimaataan kohtaan, se antaa tunteen ihailusta luonnon kauneutta kohtaan.

Suosittuja kirjoituksia

• Raskolnikovin sävellys romaanissa Rikos ja rangaistus (kuva ja ominaisuudet)

  Romaanin Rikos ja rangaistus kirjoitti 1800-luvun puolivälissä suuri kirjailija F. M. Dostojevski. Se on hyvin psykologinen ja samalla filosofinen teos.

• Rakkauden teema Buninin teoksessa - sävellys

  Venäläisen kirjallisuuden klassikolle, Nobel-palkinnon voittajalle Ivan Aleksejevitš Buninille, rakkauden teema on yksi hänen työnsä pääteemoista. Tarinat rakkaudesta yhdistetään kirjaksi yleisnimellä "Dark Alleys"

• Ihmeellinen lääkäri Kuprin tarinan analyysi

  Joulutarina on julkaistu vuonna 1897. Aleksanteri Ivanovitš kuuli sen pankkiirin ystävän, huomattavan, rehellisen miehen, huulilta.