क्या साहित्यिक कृतियों का निर्माण और वितरण किया गया। साहित्यिक कार्य

शैली एक प्रकार की साहित्यिक कृति है। महाकाव्य हैं, गेय हैं, नाटकीय शैली. लिरोएपिक शैलियों को भी प्रतिष्ठित किया जाता है। शैलियों को भी बड़े (रम और महाकाव्य उपन्यास सहित), मध्यम ("मध्यम आकार" के साहित्यिक कार्यों - उपन्यास और कविताओं), छोटे (कहानी, लघु कहानी, निबंध) में विभाजित किया जाता है। उनके पास शैलियों और विषयगत विभाजन हैं: साहसिक उपन्यास, मनोवैज्ञानिक उपन्यास, भावुक, दार्शनिक, आदि मुख्य विभाग साहित्य की विधाओं से जुड़ा है। हम आपके ध्यान में तालिका में साहित्य की शैलियों को प्रस्तुत करते हैं।

शैलियों का विषयगत विभाजन बल्कि सशर्त है। विषय के आधार पर शैलियों का कोई सख्त वर्गीकरण नहीं है। उदाहरण के लिए, यदि वे गीत की शैली-विषयक विविधता के बारे में बात करते हैं, तो वे आमतौर पर प्रेम, दार्शनिक, परिदृश्य गीत को अलग करते हैं। लेकिन, जैसा कि आप समझते हैं, इस सेट से गीत की विविधता समाप्त नहीं होती है।

यदि आप साहित्य के सिद्धांत का अध्ययन करने के लिए तैयार हैं, तो यह शैलियों के समूहों में महारत हासिल करने के लायक है:

• महाकाव्य, अर्थात्, गद्य की विधाएँ (महाकाव्य उपन्यास, उपन्यास, कहानी, लघु कहानी, लघु कहानी, दृष्टान्त, परी कथा);
• गेय, यानी काव्य विधाएँ (गीत कविता, शोकगीत, संदेश, ode, एपिग्राम, एपिटाफ),
• नाटकीय - नाटकों के प्रकार (हास्य, त्रासदी, नाटक, ट्रेजिकोमेडी),
• गेय महाकाव्य (गाथागीत, कविता)।

तालिकाओं में साहित्यिक विधाएं

महाकाव्य शैलियों

• महाकाव्य उपन्यास

  महाकाव्य उपन्यास- महत्वपूर्ण ऐतिहासिक युगों में लोक जीवन को दर्शाने वाला उपन्यास। टॉल्स्टॉय द्वारा "युद्ध और शांति", " शांत डॉन» शोलोखोव।

• उपन्यास

  उपन्यास- किसी व्यक्ति को उसके गठन और विकास की प्रक्रिया में चित्रित करने वाला एक बहु-समस्या कार्य। उपन्यास में कार्रवाई बाहरी या आंतरिक संघर्षों से भरी है। विषय से, वहाँ हैं: ऐतिहासिक, व्यंग्यात्मक, शानदार, दार्शनिक, आदि। संरचना द्वारा: पद्य में एक उपन्यास, एक उपन्यास उपन्यास, आदि।

• कहानी

  कहानी- मध्यम या बड़े रूप का एक महाकाव्य कार्य, जो उनके प्राकृतिक अनुक्रम में घटनाओं की कथा के रूप में निर्मित होता है। उपन्यास के विपरीत, पी। में सामग्री पुरानी है, कोई तेज साजिश नहीं है, पात्रों की भावनाओं का कोई नीला विश्लेषण नहीं है। पी। वैश्विक ऐतिहासिक प्रकृति के कार्यों को प्रस्तुत नहीं करता है।

• कहानी

  कहानी- एक छोटा महाकाव्य रूप, सीमित संख्या में पात्रों के साथ एक छोटा सा काम। आर। अक्सर एक समस्या उत्पन्न करता है या एक घटना का वर्णन करता है। एक अप्रत्याशित अंत में लघु कहानी आर से अलग है।

• दृष्टांत

  दृष्टांत- अलंकारिक रूप में नैतिक शिक्षण। एक दृष्टान्त एक कल्पित कहानी से भिन्न होता है जिसमें यह है कला सामग्रीसे आकर्षित करता है मानव जीवन. उदाहरण: सुसमाचार दृष्टान्त, धर्मी भूमि का दृष्टान्त, ल्यूक द्वारा "एट द बॉटम" नाटक में बताया गया।

गीत शैलियों

• गीत कविता

  गीत कविता- लेखक की ओर से या एक काल्पनिक गीतात्मक नायक की ओर से लिखे गए गीतों का एक छोटा रूप। गीत नायक की आंतरिक दुनिया, उसकी भावनाओं, भावनाओं का वर्णन।

• शोकगीत

  शोकगीत- उदासी और उदासी के मूड से भरी एक कविता। एक नियम के रूप में, एलिगेंस की सामग्री दार्शनिक प्रतिबिंब, दुखद प्रतिबिंब, दु: ख है।

• संदेश

  संदेश- एक व्यक्ति को संबोधित कविता का एक पत्र। सन्देश की विषयवस्तु के अनुसार मित्रवत, गीतात्मक, व्यंग्यात्मक आदि हैं। सन्देश हो सकता है। एक व्यक्ति या लोगों के समूह को संबोधित।

• चुटकुला

  चुटकुला- एक कविता जो एक विशिष्ट व्यक्ति का मजाक उड़ाती है। विशेषता विशेषताएं बुद्धि और संक्षिप्तता हैं।

• अरे हां

  अरे हां- एक कविता, शैली की गंभीरता और सामग्री की उदात्तता द्वारा प्रतिष्ठित। पद्य में स्तुति।

• गाथा

  गाथा- एक ठोस काव्यात्मक रूप, जिसमें आमतौर पर 14 छंद (पंक्तियाँ) शामिल होते हैं: 2 चतुर्भुज-चतुर्थांश (2 तुकबंदी के लिए) और 2 तीन-पंक्ति वाले तारकीय

नाटकीय शैली

• कॉमेडी

  कॉमेडी- एक प्रकार का नाटक जिसमें पात्रों, स्थितियों और कार्यों को मजाकिया रूपों में प्रस्तुत किया जाता है या हास्य से ओत-प्रोत किया जाता है। व्यंग्यपूर्ण हास्य ("अंडरग्रोथ", "इंस्पेक्टर जनरल"), उच्च ("बुद्धि से शोक") और गीतात्मक ("द चेरी ऑर्चर्ड") हैं।

• त्रासदी

  त्रासदी- एक अपरिवर्तनीय जीवन संघर्ष पर आधारित कार्य, जो नायकों की पीड़ा और मृत्यु की ओर ले जाता है। विलियम शेक्सपियर का नाटक हेमलेट।

• नाटक

  नाटक- एक तेज संघर्ष के साथ एक नाटक, जो दुखद के विपरीत, इतना ऊंचा नहीं है, अधिक सांसारिक, सामान्य और किसी तरह हल हो गया है। नाटक प्राचीन सामग्री के बजाय आधुनिक पर बनाया गया है और परिस्थितियों के खिलाफ विद्रोह करने वाले एक नए नायक की स्थापना करता है।

गीत महाकाव्य शैलियों

(महाकाव्य और गीत के बीच मध्यवर्ती)

• कविता

  कविता- औसत गेय-महाकाव्य रूप, एक कथानक-कथा संगठन के साथ एक काम, जिसमें एक नहीं, बल्कि अनुभवों की एक पूरी श्रृंखला सन्निहित है। विशेषताएं: एक विस्तृत भूखंड की उपस्थिति और एक ही समय में पर पूरा ध्यान आंतरिक संसारगेय नायक - या गेय विषयांतरों की एक बहुतायत। कविता " मृत आत्माएं» एन.वी. गोगोलो

• गाथागीत

  गाथागीत- एक औसत गेय-महाकाव्य रूप, एक असामान्य, तनावपूर्ण कथानक वाला काम। यह पद्य में एक कहानी है। काव्यात्मक रूप में बताई गई एक कहानी, ऐतिहासिक, पौराणिक या वीर चरित्र. गाथागीत का कथानक आमतौर पर लोककथाओं से उधार लिया जाता है। गाथागीत "स्वेतलाना", "ल्यूडमिला" वी.ए. ज़ुकोवस्की

रूसी साहित्य के किन कार्यों में ऐतिहासिक आंकड़ों की छवियां बनाई गई हैं, और वास्तविक ऐतिहासिक आंकड़ों के एल एन टॉल्स्टॉय के आकलन के साथ उनकी तुलना किस तरह से की जा सकती है?

निम्नलिखित पात्रों को साहित्यिक संदर्भ के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है: ए.एस. पुश्किन के उपन्यास में एमिलीन पुगाचेव "द कैप्टन की बेटी" और उसी नाम की कविता एस.ए. यसिनिन, इवान द टेरिबल इन "द सॉन्ग अबाउट द मर्चेंट कलाश्निकोव", शाही दरबार और जनरलों कोर्निलोव, डेनिकिन, कालेडिन ने महाकाव्य एम.ए. वी.एस. ग्रॉसमैन "लाइफ एंड फेट" के महाकाव्य उपन्यास में शोलोखोव "क्विट डॉन", स्टालिन और हिटलर (छात्र की पसंद पर दो पद)।

अपनी पसंद को सही ठहराते हुए और विश्लेषण की दी गई दिशा में पात्रों की तुलना करते हुए, ध्यान दें कि पुगाचेव की छवि ए.एस. पुश्किन, लियो टॉल्स्टॉय के नेपोलियन की तरह, व्यक्तिपरक है, इतना ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट नहीं है जितना कि लेखक के विचार के अधीनस्थ - "लोगों के ज़ार" की त्रासदी को दिखाने के लिए, जो "रूसी विद्रोह, संवेदनहीन और निर्दयी" का उत्पाद है। लेखक द्वारा नपुंसक का काव्यीकरण किया गया है: वह अपने लोगों के विपरीत दयालु, मानवीय और निष्पक्ष है।

निर्दिष्ट करें कि पुगाचेव की छवि " कप्तान की बेटी" और लेखक के कार्य के कारण महाकाव्य "युद्ध और शांति" में नेपोलियन: एल.एन. टॉल्स्टॉय के लिए - यह नेपोलियनवाद का डिबंकिंग है, ए.एस. पुश्किन - "परामर्शदाता" की छवि का काव्यीकरण। दोनों में अद्वितीय व्यक्तिगत गुण, सैन्य प्रतिभा, महत्वाकांक्षा। पुगाचेव की आत्म-इच्छा उनके कथन में प्रकट होती है: "इस तरह निष्पादित करना, निष्पादित करना, इस तरह एहसान करना: यह मेरा रिवाज है ..." धोखेबाज और फ्रांसीसी सम्राट की स्थिति में सभी अंतर के लिए, दोनों को दिखाया गया है न केवल ऐतिहासिक शख्सियतों के रूप में, बल्कि लोगों के साथ अपने संबंधों में लोगों के रूप में, नौकरों के रूप में भी। उदय और पतन भी उनके भाग्य की प्रकृति को अलग करता है।

हमें बताएं कि "द सॉन्ग अबाउट द मर्चेंट कलाश्निकोव" में एम। यू। लेर्मोंटोव द्वारा इवान द टेरिबल की छवि में लोक शैली की स्थापना कैसे होती है महाकाव्य काम करता है, और इसलिए आदर्शीकरण। फ्रांसीसी सम्राट की तरह, रूसी ज़ार स्व-इच्छाधारी है: यदि वह चाहता है, तो वह निष्पादित करता है, यदि वह चाहता है, तो वह क्षमा करता है। कलाश्निकोव के भाग्य के बारे में ज़ार के फैसले का अन्याय लोगों के बीच उसके निर्विवाद अधिकार के साथ भुगतान करता है।

याद रखें कि वी.एस. ग्रॉसमैन के उपन्यास "लाइफ एंड फेट" में स्टालिन और हिटलर केवल समय के कमजोर-इच्छाशक्ति वाले दासों के रूप में कार्य करते हैं, उनके द्वारा बनाई गई परिस्थितियों के बंधक। हिटलर ने खुद विचारधारा की जादू की छड़ी बनाई और खुद उस पर विश्वास किया। दो महान राष्ट्रों के शासकों की घटी हुई छवियों की तुलना लेखक को हिटलरवाद और स्टालिनवाद की तुलना करने का अवसर देती है, जिसकी निंदा की जानी चाहिए और इसे दूर किया जाना चाहिए।

जो कहा गया है उसका सारांश देते हुए, ध्यान दें कि टॉल्स्टॉय के नेपोलियन - छोटा आदमीएक "मोटा छाती", एक "गोल पेट" के साथ एक ग्रे फ्रॉक कोट में, उनके बाएं पैर का एक कांपता हुआ बछड़ा, ग्रॉसमैन का स्टालिन एक लंबे ओवरकोट में एक पॉकमार्क वाला स्वारथी आदमी है ("श्ट्रम इस बात से नाराज था कि स्टालिन के नाम ने लेनिन, उसकी सेना को भारी कर दिया था। प्रतिभा लेनिन के दिमाग के नागरिक मोड़ के विरोध में थी")। नियति के इन मध्यस्थों को लोगों की आत्मा की ताकत का एहसास नहीं होता है।

टॉल्स्टॉय की परंपराओं का पालन करते हुए एस. ग्रॉसमैन पाठक को ऐतिहासिक प्रतिमानों को समझने के लिए प्रेरित करते हैं। अभूतपूर्व ऊंचाइयों पर चढ़ने के बाद, मूर्तियाँ अपने ही लोगों की शिकार हो जाती हैं।

यहां खोजा गया:

• जिन कार्यों में ऐतिहासिक आंकड़े शामिल हैं
• साहित्य के एक अन्य कार्य का नाम बताइए जिसमें राजा की छवि बनाई गई थी
• रूसी कार्य जिसमें संप्रभु की छवि बनाई जाती है

»होमर या वर्जिल एनीड) कैसे नहीं उपन्यासकलात्मक। रूस में, 1820 के दशक में, आलोचकों ने सहमति व्यक्त की कि रूसी गद्य का सबसे अच्छा उदाहरण करमज़िन का द हिस्ट्री ऑफ़ द रशियन स्टेट और निकोलाई तुर्गनेव का द एक्सपीरियंस ऑफ़ द थ्योरी ऑफ़ टैक्सेस था। धार्मिक, दार्शनिक, वैज्ञानिक, प्रचार साहित्य से अन्य कालखंडों की कल्पना को अलग करके हम अपने आधुनिक विचारों को अतीत में प्रक्षेपित करते हैं।

फिर भी, साहित्य में कई सार्वभौमिक गुण हैं जो सभी राष्ट्रीय संस्कृतियों और पूरे में अपरिवर्तित हैं मानव इतिहास, हालांकि इनमें से प्रत्येक गुण कुछ समस्याओं और चेतावनियों से जुड़ा है।

• साहित्य में लेखक के ग्रंथ शामिल हैं (अनाम सहित, अर्थात्, जिनके लेखक एक कारण या किसी अन्य के लिए अज्ञात हैं, और सामूहिक, जो कि लोगों के समूह द्वारा लिखे गए हैं - कभी-कभी काफी संख्या में, अगर हम बात कर रहे हैं, उदाहरण के लिए, एक विश्वकोश के बारे में) , लेकिन फिर भी निश्चित)। तथ्य यह है कि पाठ एक निश्चित लेखक का है, उसके द्वारा बनाया गया था, इस मामले में महत्वपूर्ण है न कि कानूनी दृष्टिकोण से (cf. कॉपीराइट) और न ही मनोवैज्ञानिक (एक जीवित व्यक्ति के रूप में लेखक, जिसके बारे में जानकारी) पाठक इससे निकालने का प्रयास कर सकता है पठनीय पाठ), लेकिन क्योंकि पाठ में एक निश्चित लेखक की उपस्थिति इस पाठ की पूर्णता सुनिश्चित करती है: लेखक अंतिम बिंदु रखता है, और उसके बाद पाठ अपने आप अस्तित्व में आने लगता है। संस्कृति का इतिहास अन्य नियमों के अनुसार मौजूद ग्रंथों के प्रकारों को जानता है - उदाहरण के लिए, लोककथाएँ: लेखकत्व की कमी के कारण, पाठ स्वयं अंतिम रूप से तय नहीं होता है, और वह जो एक बार फिरवह इसे फिर से लिखता है या फिर से लिखता है, इसमें परिवर्तन करने के लिए स्वतंत्र है, कभी-कभी काफी महत्वपूर्ण। इस तरह के पाठ के कुछ रिकॉर्ड लेखक या वैज्ञानिक के नाम से जुड़े हो सकते हैं जिन्होंने ऐसा रिकॉर्ड बनाया है (उदाहरण के लिए, अफनासेव की लोक रूसी कहानियां), हालांकि, गैर-साहित्यिक पाठ का ऐसा साहित्यिक निर्धारण इस संभावना को नकारता नहीं है इसके अन्य संस्करणों का अस्तित्व, और इस तरह के रिकॉर्ड के लेखक इस विशेष रिकॉर्ड से संबंधित हैं, न कि स्वयं कहानी।
• एक अन्य संपत्ति पिछली संपत्ति से जुड़ी है: लिखित ग्रंथ साहित्य से संबंधित हैं और मौखिक ग्रंथ नहीं हैं। मौखिक रचनात्मकता ऐतिहासिक रूप से लिखित से पहले होती है और लिखित के विपरीत, यह निर्धारण के लिए उत्तरदायी नहीं थी। लोकगीत हमेशा मौखिक रहा है (19 वीं शताब्दी तक, जब इसके लिखित रूप सामने आने लगे - उदाहरण के लिए, लड़कियों के एल्बम)। हालाँकि, आधुनिकता संक्रमणकालीन और सीमावर्ती मामलों को जानती है। इसलिए, राष्ट्रीय संस्कृतियों में, जिन्होंने 20 वीं शताब्दी में विकास में एक बड़ी छलांग लगाई, मौखिक (काव्यात्मक, गीत के कगार पर) में लगे कहानीकारों को रचनात्मकता को संरक्षित या संरक्षित किया गया - इससे पहले कि ऐसे गीत लोककथाओं में जाते और उसमें मौजूद होते, बदलते और अन्य कलाकारों के मुंह में विकसित हो रहा है, हालांकि, आधुनिक समय में, रचनाएं, उदाहरण के लिए, दज़मबुल की, उनके निर्माण के तुरंत बाद लिखित निर्धारण के अधीन थीं और इसलिए साहित्यिक लोगों के रूप में मौजूद हैं। बदलने का दूसरा तरीका मौखिक कलालिखित रूप में - तथाकथित "साहित्यिक रिकॉर्ड": उदाहरण के लिए, ज़ोया और अलेक्जेंडर कोस्मोडेमेन्स्की की माँ के संस्मरण, जो बार-बार एक अलग पुस्तक में प्रकाशित होते हैं, उनके शब्दों से दर्ज किए गए थे और लेखक फ्रिडा विगडोरोवा द्वारा एक साहित्यिक पाठ में बदल दिए गए थे। उसका साक्षात्कार किया।
• साहित्य में वे ग्रंथ शामिल हैं जिनकी सामग्री विशेष रूप से मानव भाषा के शब्द हैं, और इसमें सिंथेटिक और समकालिक पाठ शामिल नहीं हैं, अर्थात वे जिनमें मौखिक घटक को संगीत, दृश्य या किसी अन्य से अलग नहीं किया जा सकता है। एक गीत या एक ओपेरा अपने आप में साहित्य का हिस्सा नहीं है। यदि कवि द्वारा लिखे गए पहले से मौजूद पाठ पर संगीतकार द्वारा गीत लिखा गया है, तो कोई समस्या नहीं है; 20वीं सदी में, हालांकि, यह फिर से व्यापक हो गया प्राचीन परंपरा, जिसके अनुसार एक ही लेखक एक मौखिक पाठ और संगीत दोनों बनाता है और (एक नियम के रूप में) परिणामी कार्य स्वयं करता है। परिणामी सिंथेटिक काम से केवल मौखिक घटक को निकालना और इसे एक स्वतंत्र साहित्यिक कार्य के रूप में मानना ​​कितना वैध है, यह सवाल बहस का विषय बना हुआ है। कई मामलों में, सिंथेटिक कार्यों को साहित्यिक के रूप में माना जाता है और योग्य माना जाता है यदि उनमें अपेक्षाकृत कुछ गैर-मौखिक तत्व हैं (उदाहरण के लिए, लॉरेंस स्टर्न के द एडवेंचर्स ऑफ ट्रिस्ट्राम शैंडी में प्रसिद्ध "स्क्विगल" या प्रसिद्ध बच्चों की किताब में चित्र सिंकन होप "द मैजिक चाक") या उनकी भूमिका मौलिक रूप से अधीनस्थ है (जैसे गणितीय, रासायनिक, भौतिक साहित्य में सूत्रों की भूमिका, भले ही वे अधिकांश पाठ पर कब्जा कर लें)। कभी-कभी, हालांकि, साहित्यिक पाठ में अतिरिक्त दृश्य तत्वों का स्थान इतना महान होता है कि इसे वैज्ञानिक दृष्टिकोण से विशुद्ध रूप से साहित्यिक मानने के लिए पहले से ही एक खिंचाव है: ऐसे ग्रंथों में सबसे प्रसिद्ध सेंट-एक्सुपरी की परी कथा है "द लिटिल प्रिंस", जिसका एक महत्वपूर्ण हिस्सा लेखक के चित्र हैं।

ये तीनों मानदंड कुछ प्राचीन ग्रंथों से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, जिन्हें पारंपरिक रूप से साहित्यिक समझा जाता है, - उदाहरण के लिए, द इलियड और द ओडिसी: यह संभावना है कि होमर, इन दो कविताओं के एकमात्र लेखक के रूप में, कभी अस्तित्व में नहीं थे, और ग्रंथ इन दो कविताओं में से प्राचीन ग्रीक लोककथाओं से बनी हैं, जिन्हें कहानीकारों ने गीतों के रूप में प्रस्तुत किया है। हालाँकि, इन ग्रंथों का लिखित निर्धारण उनके अंतिम संस्करणबहुत पहले हो गया था कि इस तरह के पारंपरिक दृष्टिकोण को उचित माना जा सकता है।

एक और मानदंड जोड़ा जाना चाहिए, जो अब संरचना से संबंधित नहीं है साहित्यिक ग्रंथ, लेकिन उनके कार्य के लिए।

• साहित्य में वे ग्रंथ शामिल हैं जो स्वयं के पास हैं सामाजिक महत्व(या एक होने की गणना)। इसका मतलब है कि निजी और आधिकारिक पत्राचार, व्यक्तिगत डायरी, स्कूल निबंध आदि को साहित्य नहीं माना जाता है। यह मानदंड सरल और स्पष्ट लगता है, लेकिन वास्तव में यह कई कठिनाइयों का कारण बनता है। एक ओर, व्यक्तिगत पत्राचार साहित्य (कलात्मक या वैज्ञानिक) का एक तथ्य बन सकता है यदि यह महत्वपूर्ण लेखकों द्वारा संचालित किया जाता है: यह व्यर्थ नहीं है कि लेखकों और वैज्ञानिकों दोनों के एकत्रित कार्यों में पत्रों का एक खंड शामिल है, और ये पत्र कभी-कभी साहित्य और विज्ञान के लिए महत्वपूर्ण और मूल्यवान जानकारी शामिल करें; वही पर लागू होता है स्कूल निबंधभविष्य के लेखक, वैज्ञानिक, राजनेता: उन्हें पूर्वव्यापी रूप से साहित्य के क्षेत्र में खींचा जा सकता है, उनके लेखकों के बाद के काम पर अप्रत्याशित प्रकाश डाला जा सकता है (उदाहरण के लिए, 14 वर्षीय सेंट-एक्सुपरी द्वारा स्कूल असाइनमेंट पर लिखी गई एक परी कथा से पता चलता है द लिटिल प्रिंस के साथ अद्भुत गूँज)। इसके अलावा, कुछ मामलों में, लेखक, दार्शनिक और प्रचारक जानबूझकर निजी पत्राचार या डायरी को साहित्यिक तथ्य में बदल देते हैं: वे उन्हें एक बाहरी पाठक की अपेक्षा के साथ लिखते हैं, सार्वजनिक रूप से अंश प्रदर्शित करते हैं, उन्हें प्रकाशित करते हैं, आदि; प्रसिद्ध उदाहरणइस तरह के व्यक्तिगत रूप में, लेकिन उद्देश्य में सार्वजनिक, ग्रंथ 1820 के रूसी लेखकों के पत्रों के रूप में काम कर सकते हैं, जो अर्ज़मास साहित्यिक समाज के सदस्य थे, और नवीनतम रूसी साहित्य में, व्याचेस्लाव कुरित्सिन और एलेक्सी पार्शचिकोव की डायरी, की डायरी। सर्गेई एसिन, आदि दूसरी ओर, एक समस्याग्रस्त स्थिति बनी हुई है कलात्मक सृजनात्मकताशौकिया लेखक, जिनके ग्रंथ स्वयं की संपत्ति और उनके मित्रों और परिचितों के एक संकीर्ण दायरे में रहते हैं: क्या साहित्यिक घटना के रूप में कर्मचारियों के एक समूह द्वारा उनके मालिक के जन्मदिन पर रचित काव्य बधाई पर विचार करना वैध है? इस संबंध में नई कठिनाइयाँ इंटरनेट के आगमन और मुफ्त प्रकाशन वाली साइटों के प्रसार के साथ उत्पन्न हुईं, जहाँ कोई भी अपने कार्यों को प्रकाशित कर सकता है। आधुनिक वैज्ञानिक (उदाहरण के लिए, फ्रांसीसी समाजशास्त्री पियरे बॉर्डियू और उनके अनुयायी) उन सामाजिक तंत्रों का वर्णन करने की कोशिश कर रहे हैं जो साहित्य, कला, विज्ञान को परिभाषित करते हैं और उन्हें किसी भी प्रकार की शौकिया गतिविधि से अलग करते हैं, लेकिन उनके द्वारा प्रस्तावित योजनाएं आम तौर पर स्वीकार नहीं की जाती हैं और बनी रहती हैं। तीखी बहस का विषय।

मुख्य प्रकार के साहित्य[ | ]

साहित्य के प्रकारों को ग्रंथों की सामग्री और उनके उद्देश्य से अलग किया जा सकता है, और साहित्य के वर्गीकरण में आधार की एकता के सिद्धांत का पूरी तरह से पालन करना मुश्किल है। इसके अलावा, ऐसा वर्गीकरण भ्रामक हो सकता है, भिन्न और पूरी तरह से अलग घटनाओं का संयोजन। अक्सर, एक ही युग के विशिष्ट रूप से अलग-अलग ग्रंथ अलग-अलग युगों और संस्कृतियों के टाइपोलॉजिकल रूप से समान ग्रंथों की तुलना में एक-दूसरे के बहुत करीब होते हैं: प्लेटो के संवाद, जो यूरोपीय दार्शनिक साहित्य का आधार बनते हैं, प्राचीन ग्रीक के अन्य स्मारकों के साथ बहुत अधिक समान हैं हेगेल या रसेल जैसे आधुनिक दार्शनिकों के कार्यों की तुलना में साहित्य (जैसे, एस्किलस के नाटकों के साथ)। कुछ ग्रंथों का भाग्य इस तरह से विकसित होता है कि उनकी रचना के दौरान वे एक प्रकार के साहित्य की ओर बढ़ते हैं, और बाद में दूसरे की ओर बढ़ते हैं: उदाहरण के लिए, डैनियल डेफो ​​द्वारा लिखित द एडवेंचर्स ऑफ रॉबिन्सन क्रूसो, आज के काम की तरह अधिक पढ़े जाते हैं बच्चों के साहित्य, और इसी कारण से वे न केवल वयस्कों के लिए कल्पना के काम के रूप में लिखे गए थे, बल्कि एक पत्रकारिता सिद्धांत की महत्वपूर्ण भूमिका के साथ एक पुस्तिका के रूप में लिखे गए थे। इसलिए, मुख्य प्रकार के साहित्य की एक सामान्य सूची केवल लगभग सांकेतिक हो सकती है, और साहित्यिक स्थान की विशिष्ट संरचना केवल एक निश्चित संस्कृति और एक निश्चित अवधि के संबंध में स्थापित की जा सकती है। लागू उद्देश्यों के लिए, हालांकि, ये कठिनाइयाँ मौलिक महत्व की नहीं हैं, ताकि पुस्तक व्यापार और पुस्तकालयों की व्यावहारिक ज़रूरतें बल्कि शाखाओं से संतुष्ट हों, यद्यपि दृष्टिकोण में सतही, पुस्तकालय की प्रणाली और ग्रंथ सूची वर्गीकरण।

उपन्यास[ | ]

फिक्शन एक कला रूप है जो प्राकृतिक (लिखित मानव) भाषा के शब्दों और निर्माण को एकमात्र सामग्री के रूप में उपयोग करता है। कल्पना की विशिष्टता एक ओर, कला रूपों के साथ प्रकट होती है, जो मौखिक-भाषाई (संगीत, दृश्य कला) के बजाय अन्य सामग्री का उपयोग करते हैं या इसके साथ (थिएटर, सिनेमा, गीत), दूसरी ओर, के साथ अन्य प्रकार के मौखिक पाठ: दार्शनिक, पत्रकारिता, वैज्ञानिक, आदि। इसके अलावा, कल्पना, अन्य प्रकार की कलाओं की तरह, लोककथाओं के कार्यों के विपरीत लेखक (अनाम सहित) कार्यों को जोड़ती है, जिसमें मूल रूप से लेखक नहीं होता है।

वृत्तचित्र गद्य[ | ]

मनोविज्ञान और आत्म-विकास पर साहित्य[ | ]

मनोविज्ञान और आत्म-विकास पर साहित्य वह साहित्य है जो क्षमताओं और कौशल विकसित करने, व्यक्तिगत जीवन और कार्य में सफलता प्राप्त करने, दूसरों के साथ संबंध बनाने, बच्चों की परवरिश आदि पर सलाह देता है।

अन्य प्रकार के साहित्य भी हैं: आध्यात्मिक, धार्मिक साहित्य, विज्ञापन साहित्य, एक अलग प्रकार (पत्रक, ब्रोशर, ब्रोशर, आदि), और अन्य प्रकार, साथ ही साथ उद्योग सरणियों में विभाजित।

महान पुस्तकें कैसे बनाई गईं? नाबोकोव ने लोलिता को कैसे लिखा? अगाथा क्रिस्टी कहाँ काम करती थी? हेमिंग्वे की दिनचर्या कैसी थी? ये और अन्य विवरण रचनात्मक प्रक्रियाप्रसिद्ध लेखक - हमारे अंक में।

किताब लिखने के लिए पहली चीज जो आपको चाहिए वह है प्रेरणा। हालाँकि, प्रत्येक लेखक का अपना संग्रह होता है, और यह हमेशा नहीं आता है और हर जगह नहीं होता है। प्रसिद्ध लेखकों ने जो भी चालें चलीं, उसी जगह और उसी क्षण को खोजने के लिए जब पुस्तक के कथानक और पात्रों ने उनके सिर में आकार लिया सबसे अच्छा तरीका. किसने सोचा होगा कि ऐसी परिस्थितियों में महान कार्यों की रचना की जाती है!

अगाथा क्रिस्टी (1890-1976), पहले से ही एक दर्जन किताबें प्रकाशित कर चुकी हैं, प्रश्नावली लाइन "व्यवसाय" में संकेत दिया गया है - "गृहिणी"। उसने फिट और शुरुआत में काम किया, अलग कार्यालय नहीं, यहां तक ​​कि एक डेस्क भी नहीं। वह वॉशस्टैंड में बेडरूम में लिखती थी या भोजन के बीच में खाने की मेज पर बैठ सकती थी। "मुझे 'लिखने' के बारे में थोड़ा शर्मिंदगी महसूस होती थी। लेकिन अगर मैं सेवानिवृत्त होने में कामयाब रहा, मेरे पीछे का दरवाजा बंद कर दिया और सुनिश्चित किया कि कोई हस्तक्षेप न करे, तो मैं दुनिया में सब कुछ भूल गया।

फ्रांसिस स्कॉट फिट्जगेराल्ड (1896-1940) ने अपना पहला उपन्यास, द अदर साइड, अपने खाली समय में कागज के स्क्रैप पर एक प्रशिक्षण शिविर में लिखा था। सेवा करने के बाद, वह अनुशासन के बारे में भूल गए और प्रेरणा के स्रोत के रूप में शराब का उपयोग करना शुरू कर दिया। मैं दोपहर के भोजन तक सोता था, कभी-कभी काम करता था, और रात को बार में बिताता था। जब कई मुकाबलों का आयोजन होता था, तो वे एक बार में 8000 शब्द लिख सकते थे। यह एक लंबी कहानी के लिए काफी था, लेकिन कहानी के लिए काफी नहीं था। जब फिट्जगेराल्ड ने टेंडर इज द नाइट लिखा, तो उन्हें तीन या चार घंटे शांत रहने में बड़ी कठिनाई हुई। "संपादन के दौरान सूक्ष्म धारणा और निर्णय पीने के साथ असंगत हैं," फिट्जगेराल्ड ने प्रकाशक को स्वीकार करते हुए लिखा कि शराब रचनात्मकता में हस्तक्षेप करती है।

गुस्ताव फ्लेबर्ट (1821-1880) ने पांच साल के लिए मैडम बोवरी को लिखा। काम बहुत धीरे-धीरे और दर्द से आगे बढ़ा: "बोवरी" काम नहीं करता। एक हफ्ते में - दो पेज! आपके चेहरे को निराशा से भरने के लिए कुछ है। Flaubert सुबह दस बजे उठा, बिस्तर से उठे बिना, पत्र, समाचार पत्र पढ़ा, एक पाइप धूम्रपान किया, अपनी माँ से बात की। फिर उन्होंने स्नान किया, एक ही समय पर नाश्ता और दोपहर का भोजन किया और टहलने चले गए। एक घंटे तक उन्होंने अपनी भतीजी को इतिहास और भूगोल पढ़ाया, फिर एक कुर्सी पर बैठ गए और शाम को सात बजे तक पढ़ते रहे। भरपूर भोजन के बाद, उन्होंने अपनी माँ के साथ कई घंटों तक बात की और अंत में, रात की शुरुआत के साथ, उन्होंने रचना करना शुरू कर दिया। वर्षों बाद उन्होंने लिखा: "आखिरकार, काम है सबसे अच्छा तरीकाजीवन से दूर हो जाओ।"

अर्नेस्ट हेमिंग्वे (1899-1961) जीवन भर भोर में ही उठे। भले ही वह देर रात पहले पिया हो, वह सुबह छह बजे के बाद नहीं उठता, ताजा और आराम करता। हेमिंग्वे ने दोपहर तक काम किया, शेल्फ के पास खड़ा रहा। शेल्फ पर एक टाइपराइटर था, टाइपराइटर पर छपाई के लिए चादरों के साथ एक लकड़ी का बोर्ड लगा हुआ था। सभी शीटों को एक पेंसिल से लिखने के बाद, उन्होंने बोर्ड को हटा दिया और जो लिखा था उसे फिर से टाइप किया। हर दिन वह लिखित शब्दों की संख्या गिनता और एक ग्राफ बनाता। "जब आप समाप्त करते हैं, तो आप खाली महसूस करते हैं, लेकिन खाली नहीं, बल्कि फिर से भर जाते हैं, जैसे अपने प्रियजन से प्यार करना।"

जेम्स जॉयस (1882-1941) ने अपने बारे में लिखा: "थोड़ा गुण वाला व्यक्ति, अपव्यय और शराब के लिए प्रवृत्त।" कोई शासन नहीं, कोई संगठन नहीं। वह दस बजे तक सोता था, कॉफी और बैगेल के साथ बिस्तर पर नाश्ता करता था, अंग्रेजी और पियानो सीखकर पैसा कमाता था, लगातार पैसे उधार लेता था और लेनदारों को राजनीति की बातों से विचलित करता था। "यूलिसिस" लिखने के लिए, उन्हें आठ बीमारियों के लिए ब्रेक के साथ सात साल लगे और स्विट्जरलैंड, इटली, फ्रांस में अठारह चालें चलीं। इन वर्षों में, उन्होंने काम पर लगभग 20,000 घंटे बिताए।

हारुकी मुराकामी (बी। 1949) सुबह चार बजे उठते हैं और सीधे छह घंटे लिखते हैं। काम के बाद, वह दौड़ता है, तैरता है, पढ़ता है, संगीत सुनता है। नौ बजे लाइट बंद। मुराकामी का मानना ​​​​है कि दोहराव मोड उसे एक ट्रान्स में जाने में मदद करता है, जो रचनात्मकता के लिए उपयोगी है। उन्होंने एक बार एक गतिहीन जीवन शैली का नेतृत्व किया, वजन बढ़ाया और एक दिन में तीन पैकेट सिगरेट पी। फिर वह गांव चला गया, मछली और सब्जियां खाना शुरू किया, धूम्रपान छोड़ दिया और 25 से अधिक वर्षों से चल रहा है। केवल नकारात्मक पक्ष संचार की कमी है। शासन का पालन करने के लिए, मुराकामी को सभी निमंत्रणों को अस्वीकार करना पड़ता है, और मित्र नाराज होते हैं। "पाठकों को मेरी दैनिक दिनचर्या की परवाह नहीं है, जब तक कि अगली किताब पिछली किताब से बेहतर है।"

व्लादिमीर नाबोकोव (1899-1977) ने छोटे कार्डों पर उपन्यासों को स्केच किया, जिसे उन्होंने एक लंबे कैटलॉग दराज में बदल दिया। उसने कार्डों पर पाठ के टुकड़े लिखे, और फिर उन्हें पुस्तक के पृष्ठ और अध्याय के टुकड़ों से एक साथ रखा। इस प्रकार, पांडुलिपि और डेस्कटॉप बॉक्स में फिट होते हैं। "लोलिता" नाबोकोव ने रात में कार की पिछली सीट पर लिखा, यह विश्वास करते हुए कि कोई शोर और व्याकुलता नहीं है। बड़े होकर, नाबोकोव ने दोपहर में कभी काम नहीं किया, देखा फुटबॉल मैच, कभी-कभी खुद को एक ग्लास वाइन और शिकार तितलियों की अनुमति देता था, कभी-कभी दुर्लभ नमूनों के लिए 25 किलोमीटर तक दौड़ता था।

जेन ऑस्टेन (1775-1817), प्राइड एंड प्रेजुडिस, सेंस एंड सेंसिबिलिटी, एम्मा, रीज़न के लेखक। जेन ऑस्टेन अपनी मां, बहन, दोस्त और तीन नौकरों के साथ रहती थी। उसे कभी अकेले रहने का अवसर नहीं मिला। जेन को परिवार के रहने वाले कमरे में काम करना पड़ता था, जहां उन्हें किसी भी समय परेशान किया जा सकता था। उसने कागज के छोटे टुकड़ों पर लिखा, और जैसे ही दरवाजा खटखटाया, उसे एक आगंतुक की चेतावनी दी, उसके पास नोटों को छिपाने और सुई की टोकरी निकालने का समय था। बाद में, जेन की बहन कैसेंड्रा ने घर का काम संभाला। आभारी जेन ने लिखा: "मैं कल्पना नहीं कर सकता कि आप कैसे रचना कर सकते हैं जब मेमने के कटलेट और रूबर्ब आपके सिर में घूम रहे हों।"

मार्सेल प्राउस्ट (1871-1922) ने लगभग 14 वर्षों तक इन सर्च ऑफ लॉस्ट टाइम लिखा। इस दौरान उन्होंने डेढ़ लाख शब्द लिखे। अपने काम पर पूरी तरह से ध्यान केंद्रित करने के लिए, प्राउस्ट समाज से छिप गया और अपने प्रसिद्ध ओक-लाइन वाले बेडरूम को मुश्किल से छोड़ा। प्राउस्ट रात में काम करता था, दिन में तीन या चार घंटे तक सोता था। जागने के तुरंत बाद, उन्होंने अफीम युक्त पाउडर जलाया - इस तरह उन्होंने अस्थमा का इलाज किया। उन्होंने लगभग कुछ भी नहीं खाया, केवल दूध के साथ कॉफी और नाश्ते के लिए एक क्रोइसैन खाया। प्राउस्ट ने अपने घुटनों पर एक नोटबुक और सिर के नीचे तकिए के साथ बिस्तर पर लिखा। नींद न आने के लिए, उसने गोलियों में कैफीन लिया, और जब सोने का समय हुआ, तो उसने वेरोनल के साथ कैफीन खाया। जाहिर है, उन्होंने खुद को इस उद्देश्य से प्रताड़ित किया, यह मानते हुए कि शारीरिक पीड़ा कला में ऊंचाइयों तक पहुंचने की अनुमति देती है।

जॉर्ज सैंड (1804-1876) रात में 20 पेज लिखते थे। रात में काम करना बचपन से ही उसकी आदत बन गई है, जब वह अपनी बीमार दादी की देखभाल करती थी और रात में ही वह कर पाती थी जो उसे पसंद थी। बाद में, उसने अपने सोए हुए प्रेमी को बिस्तर पर छोड़ दिया और आधी रात को अपने डेस्क पर चली गई। अगली सुबह उसे हमेशा याद नहीं रहता था कि उसने नींद में लिखा था। हालांकि जॉर्ज सैंड एक असामान्य व्यक्ति थे (उन्होंने पुरुषों के कपड़े पहने थे, महिलाओं और पुरुषों दोनों के साथ संबंध थे), उन्होंने कॉफी, शराब या अफीम के दुरुपयोग की निंदा की। जागते रहने के लिए, उसने चॉकलेट खाई, दूध पिया, या सिगरेट पी। "जब आपके विचारों को आकार देने का समय आता है, तो आपको मंच के मंच पर और अपने कार्यालय की शरण में, अपने आप को पूरी तरह से नियंत्रित करने की आवश्यकता होती है।"

मार्क ट्वेन (1835-1910) ने द एडवेंचर्स ऑफ टॉम सॉयर को एक फार्म पर लिखा था, जहां उनके लिए एक अलग गज़ेबो-स्टडी बनाया गया था। उन्होंने खुली खिड़कियों के साथ काम किया, कागज की चादरों को ईंटों से दबाया। किसी को भी अध्ययन के पास जाने की अनुमति नहीं थी, और अगर ट्वेन को वास्तव में ज़रूरत थी, तो परिवार ने बिगुल फूंक दिया। शाम को, ट्वेन ने पढ़ा कि उसने अपने परिवार को क्या लिखा था। वह लगातार सिगार पीते थे, और जहां भी ट्वेन दिखाई देते थे, उसके बाद कमरे को हवादार करना आवश्यक था। काम के दौरान, वह अनिद्रा से पीड़ित था, और दोस्तों के अनुसार, वह रात में शैंपेन के साथ उसका इलाज करने लगा। शैंपेन ने मदद नहीं की - और ट्वेन ने अपने दोस्तों को बीयर का स्टॉक करने के लिए कहा। तब ट्वेन ने कहा कि केवल स्कॉच व्हिस्की ने ही उसकी मदद की। प्रयोगों की एक श्रृंखला के बाद, ट्वेन बस शाम को दस बजे बिस्तर पर चला गया और अचानक सो गया। इन सब बातों ने उनका खूब मनोरंजन किया। हालांकि, जीवन की किसी भी घटना से उनका मनोरंजन होता था।

जीन-पॉल सार्त्र (1905-1980) ने सुबह तीन घंटे और शाम को तीन घंटे काम किया। बाकी समय सामाजिक जीवन, लंच और डिनर, दोस्तों और गर्लफ्रेंड के साथ शराब पीने, तंबाकू और ड्रग्स में बीतता था। इस विधा ने दार्शनिक को घबराहट की स्थिति में ला दिया। एक ब्रेक लेने के बजाय, सार्त्र को कोरिड्रान, एम्फ़ैटेमिन और एस्पिरिन का मिश्रण मिला, जो 1971 तक वैध था। दिन में दो बार एक गोली की सामान्य खुराक के बजाय, सार्त्र ने बीस टुकड़े लिए। पहले को मजबूत कॉफी से धोया गया, बाकी को काम के दौरान धीरे-धीरे चबाया गया। एक टैबलेट क्रिटिक ऑफ डायलेक्टिकल रीज़न का एक पेज है। जीवनी लेखक के अनुसार, सार्त्र के दैनिक मेनू में सिगरेट के दो पैक, काले तंबाकू के कई पाइप, एक लीटर से अधिक शराब, वोदका और व्हिस्की, 200 मिलीग्राम एम्फ़ैटेमिन, बार्बिटुरेट्स, चाय, कॉफी और वसायुक्त खाद्य पदार्थ शामिल थे।

जॉर्जेस सिमेनन (1903-1989) को 20वीं सदी का सबसे विपुल लेखक माना जाता है। उनके नाम पर 425 पुस्तकें हैं: 200 पैसे के उपन्यास छद्म नाम से और 220 उनके अपने नाम के तहत। इसके अलावा, सिमेनन ने शासन का पालन नहीं किया, उन्होंने दो या तीन सप्ताह के लिए मुकाबलों में काम किया, सुबह छह से नौ बजे तक, एक बार में 80 मुद्रित पृष्ठ दिए। फिर मैं चला, कॉफी पी, सो गया और टीवी देखा। उपन्यास लिखते समय, उन्होंने काम के अंत तक वही कपड़े पहने, ट्रैंक्विलाइज़र के साथ खुद का समर्थन किया, जो उन्होंने लिखा था उसे कभी भी सही नहीं किया, और काम से पहले और बाद में खुद को तौला।

लियो टॉल्स्टॉय (1828-1910) अपने काम के समय एक बीच थे। वह देर से उठा, लगभग नौ बजे, किसी से तब तक बात नहीं की जब तक कि वह धो नहीं गया, कपड़े नहीं बदले और अपनी दाढ़ी में कंघी नहीं की। मैंने कॉफी और कुछ नरम उबले अंडे के साथ नाश्ता किया और रात के खाने तक खुद को कार्यालय में बंद कर लिया। कभी-कभी उसकी पत्नी सोफिया वहाँ बैठी थी, एक चूहे की तुलना में शांत, अगर आपको हाथ से "युद्ध और शांति" के कुछ अध्यायों को फिर से लिखना था या रचना के अगले भाग को सुनना था। रात के खाने से पहले टॉल्स्टॉय टहलने गए। यदि वह अच्छे मूड में लौटता है, तो वह बच्चों के साथ अपने छापों या काम को साझा कर सकता है। नहीं तो मैं किताबें पढ़ता हूं, सॉलिटेयर खेलता हूं और मेहमानों से बात करता हूं।

समरसेट मौघम (1874-1965) ने अपने 92 वर्षों के जीवन में 78 पुस्तकें प्रकाशित कीं। मौघम के जीवनी लेखक ने उनके लेखन को एक कॉलिंग नहीं, बल्कि एक लत कहा। मौघम ने खुद लिखने की आदत की तुलना पीने की आदत से की। दोनों को प्राप्त करना आसान है और दोनों से छुटकारा पाना कठिन है। स्नान में लेटते समय मौघम पहले दो वाक्यांशों के साथ आए। इसके बाद उन्होंने रोजाना डेढ़ हजार शब्दों का मानदंड लिखा। "जब आप लिखते हैं, जब आप एक चरित्र बनाते हैं, तो वह हर समय आपके साथ होता है, आप उसके साथ व्यस्त रहते हैं, वह रहता है।" लिखना बंद कर मौघम को असीम अकेलापन महसूस हुआ।

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पुराने रूसी साहित्य समग्र रूप से सभी रूसी साहित्य के विकास में एक ऐतिहासिक रूप से तार्किक प्रारंभिक चरण है, और इसमें 11 वीं से 17 वीं शताब्दी तक लिखे गए प्राचीन स्लावों के साहित्यिक कार्य शामिल हैं। इसकी उपस्थिति के लिए मुख्य पूर्वापेक्षाओं को मौखिक रचनात्मकता के विभिन्न रूप, किंवदंतियों और पगानों के महाकाव्य आदि माना जा सकता है। इसकी घटना के कारण प्राचीन रूसी राज्य के गठन से जुड़े हैं कीवन रूस, साथ ही रूस के बपतिस्मा के साथ, यह वे थे जिन्होंने उद्भव को प्रोत्साहन दिया स्लाव लेखन, जिसने और अधिक तेजी लाने में योगदान देना शुरू किया सांस्कृतिक विकासपूर्वी स्लाव जातीय समूह।

बीजान्टिन प्रबुद्धजनों और मिशनरियों सिरिल और मेथोडियस द्वारा बनाई गई सिरिलिक वर्णमाला ने स्लाव बीजान्टिन, ग्रीक और बल्गेरियाई पुस्तकों, ज्यादातर चर्च पुस्तकों के लिए खोलना संभव बना दिया, जिसके माध्यम से ईसाई शिक्षण प्रसारित किया गया था। लेकिन इस तथ्य के कारण कि उन दिनों इतनी किताबें नहीं थीं, उनके वितरण के लिए उनके पत्राचार की आवश्यकता थी, यह मुख्य रूप से चर्च के मंत्रियों द्वारा किया जाता था: भिक्षु, पुजारी या डीकन। इसलिए, सभी प्राचीन रूसी साहित्य हस्तलिखित थे, और उस समय ऐसा हुआ कि ग्रंथों को न केवल कॉपी किया गया था, बल्कि पूरी तरह से अलग कारणों से फिर से लिखा और फिर से काम किया गया था: पाठकों का साहित्यिक स्वाद बदल गया, विभिन्न सामाजिक-राजनीतिक पुनर्व्यवस्थाएं उत्पन्न हुईं, आदि। इसके परिणामस्वरूप, पर इस पलएक ही साहित्यिक स्मारक के विभिन्न संस्करणों और संस्करणों को संरक्षित किया गया है, और ऐसा होता है कि मूल लेखकत्व को स्थापित करना काफी कठिन है और एक संपूर्ण पाठ विश्लेषण की आवश्यकता है।

अधिकांश स्मारक प्राचीन रूसी साहित्यअपने रचनाकारों के नामों के बिना हमारे पास आए हैं, वे अनिवार्य रूप से गुमनाम हैं, और इस संबंध में, यह तथ्य उन्हें मौखिक प्राचीन रूसी लोककथाओं के कार्यों के समान बनाता है। पुराने रूसी साहित्य को लेखन की शैली की भव्यता और महिमा के साथ-साथ परंपरावाद, औपचारिकता और दोहराव से अलग किया जाता है। कहानीऔर स्थितियों, विभिन्न साहित्यिक उपकरण(उपनाम, वाक्यांश संबंधी इकाइयाँ, तुलनाएँ, आदि)।

प्राचीन रूसी साहित्य के कार्यों में न केवल शामिल हैं साधारण साहित्यउस समय के, लेकिन हमारे पूर्वजों के ऐतिहासिक रिकॉर्ड, तथाकथित क्रॉनिकल्स और क्रॉनिकल्स, यात्रियों के नोट्स, प्राचीन प्रचलन के अनुसार, साथ ही संतों और शिक्षाओं के विभिन्न जीवन (संतों के रूप में चर्च द्वारा रैंक किए गए लोगों की जीवनी) एक वक्तृत्व प्रकृति के लेखन और संदेश, व्यावसायिक पत्राचार. सभी स्मारक साहित्यिक रचनात्मकताप्राचीन स्लावों को कलात्मक रचनात्मकता के तत्वों की उपस्थिति और उन वर्षों की घटनाओं के भावनात्मक प्रतिबिंब की विशेषता है।

प्रसिद्ध पुराने रूसी कार्य

12 वीं शताब्दी के अंत में, एक अज्ञात कहानीकार ने प्राचीन स्लाव "द टेल ऑफ़ इगोर के अभियान" का एक शानदार साहित्यिक स्मारक बनाया, यह नोवगोरोड-सेवरस्की रियासत से प्रिंस इगोर सियावेटोस्लाविच के पोलोवत्सी के खिलाफ अभियान का वर्णन करता है, जो विफलता में समाप्त हुआ और पूरे रूसी भूमि के लिए दुखद परिणाम थे। लेखक को सभी के भविष्य की चिंता है स्लाव लोगऔर उनकी लंबे समय से पीड़ित मातृभूमि, अतीत और वर्तमान ऐतिहासिक घटनाओं को याद किया जाता है।

यह कार्य केवल अपनी अंतर्निहित उपस्थिति की उपस्थिति से प्रतिष्ठित है विशेषणिक विशेषताएं, यहां "शिष्टाचार" का एक मूल प्रसंस्करण है, पारंपरिक तकनीक, रूसी भाषा की समृद्धि और सुंदरता आश्चर्य और विस्मय, लयबद्ध निर्माण की सूक्ष्मता और विशेष गीतात्मक उत्साह लोगों और उच्च नागरिक पथों के सार को मोहित और प्रेरित करता है।

महाकाव्य देशभक्ति गीत-कथाएं हैं, वे नायकों के जीवन और कारनामों के बारे में बताते हैं, 9 वीं-13 वीं शताब्दी में स्लावों के जीवन की घटनाओं का वर्णन करते हैं, उनके उच्च नैतिक गुणों और आध्यात्मिक मूल्यों को व्यक्त करते हैं। एक अज्ञात कहानीकार द्वारा लिखित प्रसिद्ध महाकाव्य "इल्या मुरोमेट्स एंड द नाइटिंगेल द रॉबर" सामान्य रूसी लोगों के प्रसिद्ध रक्षक, शक्तिशाली नायक इल्या मुरोमेट्स के वीर कर्मों के बारे में बताता है, जिनके जीवन का अर्थ पितृभूमि की सेवा करना और उसकी रक्षा करना था। रूसी भूमि के दुश्मनों से।

महाकाव्य का मुख्य नकारात्मक चरित्र - पौराणिक कोकिला डाकू, आधा आदमी, आधा पक्षी, एक विनाशकारी "जानवरों के रोने" के साथ संपन्न, डकैती का अवतार है प्राचीन रूसजो बहुत परेशानी और बुराई लाया आम लोग. इल्या मुरोमेट्स एक आदर्श नायक की सामान्यीकृत छवि के रूप में कार्य करता है, जो अच्छे के पक्ष में है और अपनी सभी अभिव्यक्तियों में बुराई को हराता है। बेशक, नायक की शानदार ताकत और उसकी शारीरिक क्षमताओं के साथ-साथ नाइटिंगेल-रोज़बॉयनिक की सीटी के विनाशकारी प्रभाव के बारे में महाकाव्य में बहुत अधिक अतिशयोक्ति और शानदार कथाएं हैं, लेकिन इस काम में मुख्य बात है है सर्वोच्च लक्ष्यऔर नायक इल्या मुरोमेट्स के मुख्य चरित्र के जीवन का अर्थ शांति से रहना और काम करना है जन्म का देश, कठिन समय में, पितृभूमि की मदद के लिए हमेशा तैयार रहें।

प्राचीन स्लावों के जीवन के तरीके, जीवन के तरीके, विश्वासों और परंपराओं के बारे में बहुत सारी दिलचस्प बातें महाकाव्य "सडको" से सीखी जा सकती हैं, मुख्य चरित्र (व्यापारी-गुस्लर सदको) की छवि में सभी बेहतरीन विशेषताएं और रहस्यमय "रूसी आत्मा" की विशेषताएं सन्निहित हैं, यह बड़प्पन और उदारता, और साहस, और संसाधनशीलता, साथ ही मातृभूमि के लिए असीम प्रेम, एक उल्लेखनीय मन, संगीत और गायन प्रतिभा है। इस महाकाव्य में, परी-कथा-कथा और यथार्थवादी तत्व दोनों आश्चर्यजनक रूप से परस्पर जुड़े हुए हैं।

प्राचीन रूसी साहित्य की सबसे लोकप्रिय शैलियों में से एक रूसी परियों की कहानियां हैं, वे महाकाव्यों के विपरीत शानदार काल्पनिक भूखंडों का वर्णन करते हैं, और जिसमें नैतिकता आवश्यक रूप से मौजूद है, युवा पीढ़ी के लिए कुछ अनिवार्य शिक्षण और निर्देश। उदाहरण के लिए, परी कथा "द फ्रॉग प्रिंसेस", जो बचपन से प्रसिद्ध है, युवा श्रोताओं को सिखाती है कि जहां आवश्यक न हो, वहां जल्दी न करें, दयालुता और पारस्परिक सहायता और तथ्य यह है कि एक दयालु और उद्देश्यपूर्ण व्यक्ति अपने सपने के रास्ते पर है सभी बाधाओं और कठिनाइयों को दूर करेगा और निश्चित रूप से वह हासिल करेगा जो वह चाहता है।

सबसे बड़ी ऐतिहासिक पांडुलिपियों के संग्रह से युक्त पुराना रूसी साहित्य, एक साथ कई लोगों का राष्ट्रीय खजाना है: रूसी, यूक्रेनी और बेलारूसी, "सभी शुरुआत की शुरुआत" है, सभी रूसी का स्रोत शास्त्रीय साहित्यतथा कलात्मक संस्कृतिआम तौर पर। इसलिए सभी को उनकी कृतियों को जानना चाहिए, अपने पूर्वजों की महान साहित्यिक प्रतिभा पर गर्व होना चाहिए। आधुनिक आदमीजो खुद को अपने राज्य का देशभक्त मानता है और इसके इतिहास और अपने लोगों की सबसे बड़ी उपलब्धियों का सम्मान करता है।