veliki nizozemski umjetnik. Utemeljitelj europskog pejzažnog i žanr slikarstva. Rođen 1460. - umro 1516 Puno ime— Hieronymous Antonisson van Aken. Ime Bosch dolazi od činjenice da je iz nepoznatog razloga sva svoja djela potpisivao skraćenim imenom svog rodni grad's-Hertogenbosch - Den Bosch. U svojim je slikama kombinirao stvari koje nitko prije nije povezivao. Na jednom platnu možete pronaći obilježja srednjovjekovne fantastike, misticizma, folklora, parabola, filozofije itd. Zato je njegovo ime prošlo kroz stoljeća iu naše vrijeme, nakon pet stotina godina, poznat je i cijenjen po svojim djelima.

Jerome je rođen u velikoj obitelji, čiji gotovo svi članovi nisu bili prva generacija umjetnika. Djed, otac, dva strica, brat – svi su bili umjetnici i drvorezbari. Bosch je studirao profesionalno slikarstvo u nizozemskim gradovima Haarlemu i Delftu.

Njegov rad uzbuđuje i privlači, vrlo je tajanstven i, čudno, apsolutno moderan. Hieronymusa Boscha nazivaju ni manje ni više nego počasnim profesorom noćnih mora. Doista, Bosch je u svojim platnima utjelovio sve strahove svog vremena, koji iznenađujuće rezoniraju s našim, svjetonazorom srednjeg vijeka s njegovim demonima, đavolima, vješticama itd. Sve je to utjelovljeno u djelu velikog slikara i sada njegovim očima možemo gledati u jedno davno prošlo vrijeme. Najpoznatije slike nizozemskog umjetnika bile su Vrt nezemaljskih užitaka, Vađenje kamena ludosti, Sedam smrtnih grijeha itd.

Ne čudi što mnogi poznavatelji umjetnosti Boscha vide kao preteču nadrealizma i drugih avangardnih pokreta. U njegovom kreativna osobnost spojio je umjetnike koji tada još nisu bili rođeni i Edvarda Muncha. Glasine su došle do naših dana, ili, točnije, hipoteze koje Hieronymus Bosch nije bio samo umjetnik. Osim strasti prema slikarstvu, proučavao je alkemiju, spiritualizam, astrologiju, okultne znanosti i koristio halucinogene. Ako se pridržavate ovog mišljenja, onda njegove slike postaju jasne, odakle dolaze ove nevjerojatne scene i strašne himere, poučna ironija i strašna satira.

Bosch je cijenjen i zbog načina na koji je u svojim slikama gradio perspektivu i rješavao prostorne probleme. Njegov prednji plan uglavnom se sastoji od heterogenih figura koje su poredane u lancu ili valovitim linijama. Na gotovo svim slikama može se primijetiti da je gledatelj prisiljen gledati sve što se događa kao odozgo, kao vanjski promatrač negdje s neba. To je vrlo nekarakteristično za njegovo vrijeme, ali za takve figure kao što je ovaj umjetnik ništa nije tipično. Modne trendseterice uglavnom se ne pridržavaju nikakvih pravila.

Želite li znati sve o tome kako zaraditi novac na internetu? U tome će vam pomoći informativna web stranica http://dreamscome.org Dreamscome. Samo najkorisniji članci, lekcije i savjeti profesionalaca.

Alegorija proždrljivosti i požude

Razmetni sin

Vjenčanje u Kani

Mađioničar

Ivana Krstitelja u pustinji

Uklanjanje kamenja ludosti

Molitva svetog Jeronima

Mučeništvo svetog Liberata

Nošenje križa

Nošenje križa na Kalvariju

Kristovo raspeće

Vrt zemaljskih užitaka

Sedam smrtnih grijeha i četiri posljednje stvari

Hieronymus Bosch jedan je od naj misteriozni umjetnici, o kojem se jako malo zna, ali čija djela i dalje pobuđuju maštu.

Biografija Hieronymusa Boscha

Čudno je da se vrlo malo zna o životu umjetnika Hieronymusa Boscha. Potječe iz obitelji nasljednih slikara Van Aken. Budući maestro slikarstva rođen je u malom nizozemskom gradu 's-Hertogenbosch. Točan datum rođenja nije poznat (prema pretpostavkama - oko 1450.). Njegov životni put nije bio obilježen nikakvim posebnim cik-cakovima ili nestalnostima sudbine. Bosch se povoljno oženio, ušao u vodstvo Gospine bratovštine, dobio priznanja i mnoge redove. Stoga jedan od kamena temeljaca ostaje pitanje otkud tolika dramatičnost u slikama Hieronymusa Boscha? Ni prije njega ni poslije njega nitko nije tako istinito razotkrio svijet ljudskih poroka i strasti. Bosch je umjetnost pretvorio u ogledalo modernog svijeta.

Umjetnik je svoj stvaralački put započeo oslikavanjem oltara i hramskih elemenata. Po prirodi je bio vedra, društvena i pozitivna osoba. Kada i u kojem trenutku su se čudne slike počele pojavljivati ​​u njegovoj glavi, koje su se kasnije odražavale na slikama? U kojim se skrivenim kutovima svijesti počeo rađati demonski svijet ispunjen neobičnim stvorenjima? Vjerojatno nitko neće moći odgovoriti na ovo pitanje. Zbog njegovih vizija kolege su umjetnika nazivali “profesorom emeritusom noćnih mora”. On je doista s posebnim detaljima prikazivao drugi svijet; njegova su djela puna simbolike. Na prvi pogled čini se da je slike stvorila religiozna osoba kako bi zastrašila grešnike. No istraživači su došli do zaključka da se mnogo više krije u slikama koje autor, usput rečeno, iz nekog razloga nikad nije potpisao. duboko značenje. Preokrenuo je običan svijet naopako i iznutra. I što je najparadoksalnije, Boschove slike su još uvijek aktualne, moderne i vremenske, iako je od smrti njihova tvorca prošlo više od pet stoljeća.

Djela Hieronymusa Boscha

Većina djela koja je stvorio ovaj veliki nizozemski majstor, nažalost, izgubljena su. Samo nekoliko slika Hieronymusa Boscha dospjelo je do nas s naslovima koji govore sami za sebe. Pogledajmo najpoznatije slike koje sadrže kvintesenciju umjetnikova svjetonazora.

Hieronymus Bosch "Vrt zemaljskih užitaka"

Ovaj jedinstveni triptih vjerojatno je nastao između 1500. i 1515. godine godinama. Autor je prikazao život čovječanstva koje se opredijelilo u korist grijeha. Lijeva strana triptiha je slika raja, desna pakao. Središnji dio posvećen je zemaljskom životu, u kojem čovjek gubi raj. Postoje prijedlozi da je umjetnik sebe prikazao u dijelu pakla.

Hieronymus Bosch" Posljednji sud»

Još jedan triptih, najveće sačuvano slikarevo djelo. S lijeve strane je slika neba, u sredini je slika Posljednjeg suda, a s desne strane je strašna sudbina grešnika u paklu. Ovo djelo smatra se jednom od najstrašnijih slika paklenih muka. Boschovi suvremenici bili su uvjereni da je autor svojim očima vidio čudovišta podzemlja.

Hieronymus Bosch "Brod luđaka"

Slika "Brod luđaka" smatra se gornjim dijelom jednog od krila triptiha, koji nije preživio. S donjim dijelom poistovjećuje se slika “Alegorija proždrljivosti i sladostrasnosti”. U ovom djelu, kao i u mnogim drugim, autor razotkriva i ismijava ljudske poroke. Među putnicima na brodu su predstavnici raznih društvenih klasa, simbolizirajući taštinu, pijanstvo, razvrat itd.

Hieronymus Bosch "Vađenje kamena ludosti"

Ovo je prilično čudna slika čije se značenje još uvijek pokušava dešifrirati. Platno prikazuje kiruršku operaciju koja se iz nekog razloga izvodi pod otvoreni zrak. Na doktorovoj glavi je obrnuti lijevak, a na glavi časne sestre knjiga. Prema jednoj verziji, ti predmeti simboliziraju beskorisnost znanja pred glupošću, prema drugoj - šarlatanstvo.

Hieronymus Bosch "Kolac sijena"

U triptihu “Put sijena” ponovno se ponavlja Boscheva omiljena tema – tema grijeha i ljudskih poroka. Ogromna kola sa sijenom vuče sedam čudovišta, simbolizirajući razne poroke - okrutnost, pohlepu, ponos itd. A okolo ima mnogo ljudi koji pokušavaju zgrabiti sijeno za sebe. Sve to odozgo na zlatnom oblaku gleda Svevišnji.

Hieronymus Bosch "Iskušenje svetog Antuna"

Ovo je jedno od Boschovih najpoznatijih djela. Triptih je rađen na drvenim daskama koje dobro oslikavaju poznata priča o kušnji svetoga Antuna tijekom njegova boravka u pustinji. Slike na slici su čudne i neobične, i glavna ideja- u vječnoj borbi između dobra i zla, kada demoni pokušavaju odvesti osobu s pravog puta.

Unatoč naslovu, ovo je djelo samo neizravno povezano s biblijskom prispodobom o izgubljenom sinu, pa se češće koristi naslov “Putnik” ili “Hodočasnik”. Radnja se temelji na jednoj od Boschovih omiljenih tema - temi iskušenja na putu života.

"Nesenye od križa"

Hieronymus Bosch "Nošenje križa"

Ovo djelo je jedno od najprepoznatljivijih, jedinstvenih “ poslovna kartica” umjetnika, u kojoj je uspio prikazati pravu bit ljudske prirode, ono što ljudi zapravo jesu. No, oko ove slike postoje kontroverze, budući da brojni istraživači smatraju da Bosch nije autor ove slike.

Hieronymus Bosch "Mađioničar"

Ovaj posao rano razdoblje djela Hieronymusa Boscha. Kao i ostala djela velikog majstora, ova je slika puna simbolike i misterija, a iza jednostavne radnje o šarlatanskom "tvorcu naprstaka" leži vrlo duboko značenje.

Hieronymus Bosch "Sedam smrtnih grijeha"

Još jedna Boscheva slika čije se autorstvo dovodi u pitanje zbog nesavršene izvedbe. Od 11 fragmenata (slika 7 grijeha i 4 posljednje stvari), prema istraživačima, samo je dva izradio umjetnik osobno. Ali nema sumnje da ideja o slici pripada Boschu.

Hieronymus Bosch "Poklonjenje mudraca"

Jedno od rijetkih svijetlih Boschevih djela, koje je, osim toga, savršeno očuvano. Triptih “Poklonstvo mudraca” naručio je građanin iz 's-Hertogenboscha povodom svog vjenčanja. Na vanjskim vratima prikazani su i sam kupac i njegova nevjesta, kao i njihovi sveci zaštitnici - sv. Petar i sv. Agneza.

Hieronymus Bosch "Blaženi i prokleti"

“Blaženi i prokleti” je poliptih koji se sastoji od četiri slike: “Zemaljski raj” i “Uspon u Empirej” na lijevoj strani i “Pakao” na desnoj strani. Vjeruje se da je središnji dio djela možda izgubljen. Najpoznatiji je drugi fragment, u kojem anđeli vode duše pravednika kroz stožasti tunel do vječnog blaženstva.

Hieronymus Bosch "Autoportret"

Boschov autoportret, napisan olovkom na sagninu, ima male dimenzije - samo 40 x 28 cm, crtež je pohranjen u gradskoj knjižnici u Arrasu u Francuskoj.

Kopije svih sačuvanih djela velikog slikara mogu se vidjeti u njegovom rodnom gradu, gdje je muzej osnovan. 2016. godine ovdje je održana izložba, posvećena kreativnosti slavni zemljak. Priča ove izložbe nevjerojatna je kao i umjetnikov život. Ona je bila temelj filma "Hieronymus Bosch: Inspiriran đavolom".

Njegova se djela i dalje istražuju, ali čini mi se da misterije Hieronymusa Boscha vjerojatno neće biti riješene, barem ne u bliskoj budućnosti.

Kategorija Hieronymus Bosch

Slike Hieronymusa Boscha

Bosch, Bosch Hieronymus [zapravo Hieronymus van Aeken] (oko 1450./60.-1516.), veliki nizozemski slikar. Radio je uglavnom u 's-Hertogenboschu u Sjevernoj Flandriji. Jedan od najistaknutijih majstora rane sjeverne renesanse.

Hieronymus Bosch u svojim višefiguralnim kompozicijama, slikama na teme narodne izreke, poslovice i prispodobe kombinirale su sofisticiranu srednjovjekovnu fantaziju, groteskne demonske slike stvorene bezgraničnom maštom s realističnim inovacijama neuobičajenim za umjetnost njegova doba.
Boschov stil je jedinstven i nema analoga u tradiciji nizozemskog slikarstva.
Djelo Hieronymusa Boscha je u isto vrijeme inovativno i tradicionalno, naivno i sofisticirano; fascinira ljude osjećajem neke misterije koju poznaje jedan umjetnik. “Eminentni majstor” - tako su Boscha zvali u 's-Hertogenboschu, kojemu je umjetnik ostao vjeran do kraja svojih dana, iako se njegova životna slava proširila daleko izvan granica njegovog rodnog grada.

Sedam smrtnih grijeha i četiri posljednje stvari

1475-1480 (prikaz, stručni). Muzej Prado, Madrid.

Vjeruje se da je to Boschevo rano djelo: između 1475. i 1480. godine. Sedam smrtnih grijeha nalazilo se u De Guevarinoj zbirci u Bruxellesu oko 1520. godine, a kupio ju je Filip II od Španjolske 1670. godine. Slika "Sedam smrtnih grijeha" visjela je u osobnim odajama španjolskog kralja Filipa II., očito mu pomažući u nasilnom progonu heretika.

Kompozicija od simetrično raspoređenih krugova i dva svitka koji se odvijaju, gdje citati iz Ponovljenog zakona s dubokim pesimizmom proriču sudbinu čovječanstva. U krugovima su Boschov prvi prikaz pakla i jedinstvena interpretacija nebeskog raja. Sedam smrtnih grijeha prikazano je u segmentima Božjeg svevidećeg oka u središtu kompozicije; prikazani su na izrazito moralizatorski način.

Ovo je djelo jedno od Boschovih najjasnijih i najmoralizirajućih djela i opremljeno je detaljnim citatima iz Ponovljenog zakona koji objašnjavaju značenje onoga što je prikazano. Riječi ispisane na lepršavim svicima: "Jer oni su narod koji je poludio i nema razuma u njima." I "Sakrit ću lice svoje od njih i vidjeti kakav će im biti kraj"- definirajte temu ovog slikovitog proročanstva.

“Brod luđaka” je bez sumnje satira
Na slici "Brod luđaka" redovnik i dvije časne sestre besramno se zabavljaju sa seljacima u čamcu čiji je kormilar šaljivdžija. Možda je ovo parodija na brod Crkve koji vodi duše do vječnog spasenja ili možda optužba za požudu i neumjerenost protiv svećenstva.

Putnici fantastičnog broda koji plove prema „Zemlji gluposti“ personificiraju ljudske poroke. Grotesknu ružnoću junaka autor utjelovljuje u sjajnim bojama. Bosch je i stvaran i simboličan. Svijet koji je umjetnik stvorio lijep je sam po sebi, ali u njemu vladaju glupost i zlo.

Većina tema Boschovih slika povezana je s epizodama iz života Krista ili svetaca koji se suprotstavljaju porocima ili su izvučeni iz alegorija i poslovica o ljudskoj pohlepi i gluposti.

Sveti Ante 1500-ih. Muzej Prado, Madrid.

Život svetog Antuna, koji je napisao Atanazije Veliki, govori da je 271. godine. Dok je još bio mlad, Antun se povukao u pustinju da živi kao asketa. Živio je 105 godina (cca. 251 - 356).

Bosch je prikazao “zemaljsku” kušnju svetog Antuna, kada ga je đavao, odvraćajući ga od meditacije, iskušavao zemaljskim dobrima.
Njegova okrugla leđa i poza, zatvorena isprepletenim prstima, govore o ekstremnom stupnju uronjenosti u meditaciju.
Čak je i vrag u liku svinje mirno stajao uz Anthonyja, poput pripitomljenog psa. Dakle, vidi li svetac na Boschevoj slici ili ne vidi čudovišta koja ga okružuju?
Oni su vidljivi samo nama grešnicima, jer "Ono o čemu razmišljamo je ono što jesmo".

Boschov prikaz unutarnjeg sukoba osobe koja razmišlja o prirodi Zla, o najboljem i najgorem, o željenom i zabranjenom, rezultirao je vrlo preciznom slikom poroka. Anthony svojom snagom, koju je dobio milošću Božjom, odolijeva naletu opakih vizija, ali može li običan smrtnik svemu tome odoljeti?

U slici “Bludni sin” Hieronymus Bosch tumačio je svoje ideje o životu
Junak slike - mršav, u poderanoj haljini i neuparenim cipelama, usahnuo i kao spljošten u avionu - predstavljen je u čudnom zaustavljenom, a opet stalnom pokretu.
On je gotovo kopiran iz života - barem europska umjetnost Prije Boscha takva slika siromaštva nije postojala, ali u suhoj mršavosti njezinih oblika ima nešto od kukca.
To je život koji čovjek vodi, s kojim je, čak i odlazeći iz njega, povezan. Samo priroda ostaje čista, beskrajna. Zagasiti kolorit slike izražava Boschovu misao - sivi, gotovo grisaille tonovi spajaju i ljude i prirodu. Ovo jedinstvo je prirodno i prirodno
.

Bosch na slici prikazuje Isusa Krista među bijesnom gomilom, gusto ispunjavajući prostor oko sebe ljutitim, pobjedonosnim licima.
Za Boscha je slika Krista personifikacija bezgraničnog milosrđa, duhovne čistoće, strpljivosti i jednostavnosti. Njemu se suprotstavljaju moćne sile zla. Podvrgavaju ga strašnim mukama, tjelesnim i duhovnim. Krist pokazuje čovjeku primjer svladavanja svih poteškoća.
Po svojim umjetničkim kvalitetama “Nošenje križa” proturječi svim likovnim kanonima. Bosch je prikazao scenu čiji je prostor izgubio svaku vezu sa stvarnošću. Glave i torza vire iz tame i nestaju u tami.
On ružnoću, vanjsku i unutarnju, prenosi u neku višu estetsku kategoriju, koja i nakon šest stoljeća nastavlja uzbuđivati ​​umove i osjećaje.

Na slici Hieronymusa Boscha "Krunisanje" kruna od trnja„Isus, okružen s četiri mučitelja, pojavljuje se pred gledateljem s izrazom svečane poniznosti. Prije pogubljenja, dva mu ratnika okrune glavu krunom od trnja.
Posebnim bogatstvom asocijacija ističe se broj "četiri" - broj prikazanih Kristovih mučitelja - koji se povezuje s križem i kvadratom. Četiri strane svijeta; četiri godišnja doba; četiri rijeke u Džennetu; četiri evanđelista; četiri velika proroka - Izaija, Jeremija, Ezekiel, Daniel; četiri temperamenta: sangvinik, kolerik, melankolik i flegmatik.
Četiri zla lica Kristovih mučitelja nositelji su četiri temperamenta, odnosno svih vrsta ljudi. Dva lica na vrhu smatraju se utjelovljenjem flegmatičnog i melankoličnog temperamenta, na dnu - sangvinika i kolerika.

Neostrašćeni Krist postavljen je u središte kompozicije, ali glavna stvar ovdje nije on, već trijumfalno Zlo, koje je uzelo oblik mučitelja. Zlo se Boschu čini kao prirodna poveznica u nekom propisanom poretku stvari.

Oltarna pala Hieronymusa Boscha "Iskušenje sv. Antuna", 1505.-1506.
Triptih sažima glavne motive Boschova djela. Slici ljudskog roda, ogrezlog u grijesima i gluposti te beskrajne raznolikosti paklenih muka koje ga čekaju, pridružuje se ovdje Kristova muka i prizori kušnje sveca, čija mu nepokolebljiva čvrstina vjere omogućuje da izdrži juriš neprijatelja - Svijet, Meso, Đavo.

Slika “Bijeg i pad svetog Ante” lijevo je krilo oltara “Kušnja svetog Ante” i pripovijeda priču o svečevoj borbi s đavlom. Umjetnik se više puta vraćao ovoj temi u svom radu. Sveti Antun je poučan primjer kako se treba oduprijeti zemaljskim kušnjama, biti u svakom trenutku na oprezu, ne prihvaćati sve što se čini istinitim i znati da prijevara može dovesti do Božjeg prokletstva.

Uzimanje Isusa u pritvor i nošenje križa 1505-1506 (prikaz, stručni). Nacionalni muzej, Lisabon.

Vanjska vrata triptiha “Kušnja sv. Antuna”
Lijeva vanjska vrata “Uzećenje Isusa u Getsemanskom vrtu.” Desno vanjsko krilo “Nošenje križa”.

Središnji dio “Iskušenja sv. Antuna”. Prostor slike doslovno vrvi fantastičnim, nevjerojatnim likovima.
U to doba kada je postojanje pakla i Sotone bila nepromjenjiva stvarnost, kada se dolazak Antikrista činio potpuno neizbježnim, neustrašiva snaga sveca, koji nas je gledao iz svoje kapelice, ispunjene silama zla, trebala je ohrabriti ljude i ulijevao im nadu.

Desno krilo triptiha "Vrt zemaljskih užitaka" dobilo je naziv "Glazbeni pakao" zbog slika instrumenata koji se koriste kao instrumenti mučenja

Žrtva postaje krvnik, plijen postaje lovac, a to savršeno dočarava kaos koji vlada u paklu, gdje su normalni odnosi koji su nekada postojali u svijetu izokrenuti, a najobičniji i bezopasni predmeti Svakidašnjica, rastući do monstruoznih veličina, pretvaraju se u instrumente mučenja.

Oltar Hieronymusa Boscha "Vrt zemaljskih užitaka", 1504.-1505.

Lijevo krilo triptiha “Vrt zemaljskih užitaka” prikazuje posljednja tri dana stvaranja svijeta i naziva se “Stvaranje” ili “Zemaljski raj”.

Umjetnik fantastičan krajolik naseljava mnoštvom stvarnih i nestvarnih vrsta flore i faune.
U prvom planu ovog pejzaža, koji prikazuje pretpotopni svijet, nije prikazana scena kušnje ili izgona Adama i Eve iz raja, već njihovo sjedinjenje od Boga.
On drži Evu za ruku kao što je uobičajeno na ceremoniji vjenčanja. Ovdje Bosch prikazuje mistično vjenčanje Krista, Adama i Eve

U središtu kompozicije uzdiže se Izvor života – vis. tanka, ružičasta struktura ukrašena složenim rezbarijama. Drago kamenje koje svjetluca u blatu, kao i fantastične zvijeri, vjerojatno su inspirirani srednjovjekovnim predodžbama o Indiji, koja još od vremena Aleksandra Velikog svojim čudima plijeni maštu Europljana. Postojalo je popularno i prilično rašireno vjerovanje da se upravo u Indiji nalazi Eden koji je čovjek izgubio.

Oltarna pala “Vrt zemaljskih užitaka” najpoznatiji je triptih Hieronymusa Boscha, koji je ime dobio po temi središnjeg dijela posvećenog grijehu sladostrasnosti – Luxuria.
Ne treba pretpostaviti da je Bosch namjeravao da gomila golih ljubavnika postane apoteoza bezgrešne seksualnosti. Za srednjovjekovni moral spolni odnos, koji su u 20. stoljeću napokon naučili doživljavati kao prirodni dio ljudskog postojanja, češće je bio dokaz da je čovjek izgubio svoju anđeosku prirodu i nisko pao. U najboljem slučaju, na kopulaciju se gledalo kao na nužno zlo, u najgorem kao na smrtni grijeh. Najvjerojatnije je za Boscha vrt zemaljskih užitaka svijet iskvaren požudom.

Stvaranje svijeta 1505-1506 (prikaz, stručni). Muzej Prado, Madrid.

Vanjska vrata “Stvaranje svijeta” oltara “Vrt zemaljskih užitaka”. Bosch ovdje prikazuje treći dan stvaranja: stvaranje zemlje, ravne i okrugle, oprane morem i smještene u divovsku kuglu. Osim toga, prikazana je novonastala vegetacija.
Ovaj rijedak, ako ne i jedinstven, zaplet pokazuje dubinu i snagu Boschove mašte.

Oltarna pala Hieronymusa Boscha "Kola sijena", 1500.-1502

Raj, triptih kola sijena

Lijevi kapak triptiha Hieronymusa Boscha “Plač sijena” posvećen je temi pada naših praroditelja, Adama i Eve. Tradicionalna, kultna priroda ove skladbe je nedvojbena: ona uključuje četiri epizode iz biblijske Knjige postanka - zbacivanje pobunjenih anđela s neba, stvaranje Eve, pad i izgon iz raja. Sve su scene raspoređene u prostoru jednog pejzaža koji prikazuje raj.

Kola sijena 1500-1502, Muzej Prado, Madrid.

Svijet je plast sijena: svatko grabi koliko može. Ljudski rod se čini ogrezlim u grijehu, potpuno odbacujući božanske ustanove i ravnodušan prema sudbini koju mu je Svevišnji pripremio.

Triptih Hieronymusa Boscha “Post sijena” smatra se prvom od velikih satiričnih i pravnih alegorija zrelog razdoblja umjetnikova stvaralaštva.
Na pozadini beskrajnog krajolika, iza ogromnih kola sijena kreće se kavalkada, a među njima su car i papa (s prepoznatljivim likom Aleksandra VI.). Predstavnici drugih staleža - seljaci, građani, svećenstvo i časne sestre - grabe naramke sijena iz kola ili se bore za njega. Krist, okružen zlatnim sjajem, ravnodušno i odmaknuto promatra grozničavu ljudsku vrevu s visine.
Nitko, osim anđela koji se moli na vrhu kolica, ne primjećuje ni Božansku prisutnost niti činjenicu da kola vuku demoni.

Desni kapak triptiha Hieronymusa Boscha "Post sijena". Slika pakla nalazi se u Boschovim djelima mnogo češće nego neba. Umjetnik ispunjava prostor apokaliptičnim požarima i ruševinama arhitektonskih građevina, tjerajući na sjećanje Babilon - kršćansku kvintesenciju demonskog grada, tradicionalno suprotstavljenog "Gradu nebeskog Jeruzalema". U svojoj verziji Ada Bosch oslanjao se na književne izvore, bojeći odatle prikupljene motive poigravajući se vlastitom maštom.

Vanjski kapci oltara “Kola sijena” imaju svoje ime “ Životni put"i u smislu izrade su inferiorni slici na unutarnjim vratima i vjerojatno su ih dovršili Boschovi šegrti i učenici
Put Boschovog hodočasnika vodi kroz neprijateljski i podmukao svijet, a sve opasnosti koje krije prikazane su u detaljima pejzaža. Neki prijete životu, utjelovljeni u slikama pljačkaša ili zlog psa (međutim, može simbolizirati i klevetnike, čiji se zli jezik često uspoređivao s lavežom psa). Plešući seljaci slika su drugačije, moralne opasnosti; poput ljubavnika na vrhu kola sa sijenom, bili su zavedeni “glazbom tijela” i podvrgnuti joj se.

Hieronymus Bosch “Vizije podzemlja”, dio oltarne slike “Posljednji sud”, 1500.-1504.

Zemaljski raj, kompozicija Vizije podzemlja

U svom zrelom razdoblju stvaralaštva Bosch se kreće od slikanja vidljivi svijet imaginarnom, generiranom njegovom nezaustavljivom maštom. Vizije mu se pojavljuju kao u snu, jer su Boschove slike lišene tjelesnosti, one zamršeno spajaju očaravajuću ljepotu i nestvarnu, kao u noćnoj mori, užas: eterične fantomske figure lišene su zemaljske gravitacije i lako uzlijeću. Glavni likovi Boschovih slika nisu toliko ljudi koliko grimasni demoni, strašna i istovremeno smiješna čudovišta.

Ovo je svijet izvan kontrole zdravog razuma, kraljevstvo Antikrista. Umjetnik je preveo proročanstva koja su se proširila u Zapadna Europa Do početkom XVI st. – vrijeme kada je predviđeno Kraj svijeta,

Uzdizanje u Empirej 1500-1504, Duždeva palača, Venecija.

Zemaljski Džennet nalazi se neposredno ispod Nebeskog Raja. Ovo je neka vrsta srednje faze gdje se pravednici čiste od posljednjih mrlja grijeha prije nego što se pojave pred Svemogućim.

Prikazani, praćeni anđelima, marširaju do izvora života. Oni koji su već bili spašeni okreću svoj pogled prema nebu. U "Ascension into the Empyrean", bestjelesne duše, oslobođene svih zemaljskih stvari, hrle prema jarkom svjetlu koje im sja iznad glava. To je posljednje što dijeli duše pravednika od vječnog stapanja s Bogom, od “apsolutne dubine otkrivenog božanstva”.

Svrgavanje grešnika 1500-1504, Duždeva palača, Venecija.

“Svrgavanje grešnika” grešnici, nošeni demonima, lete dolje u tami. Konture njihovih figura jedva su istaknute bljeskovima paklene vatre.

I mnoge druge vizije pakla koje stvara Bosch djeluju kaotično, ali samo na prvi pogled, a pomnijim proučavanjem uvijek otkrivaju logiku, jasnu strukturu i smislenost.

Paklena rijeka kompozicija Vizije podzemlja 1500-1504, Duždeva palača, Venecija.

Na slici “Paklena rijeka” vatreni stup puca u nebo s vrha strme litice, a ispod, u vodi, bespomoćno se koprcaju duše grešnika. U prvom planu je grješnik, ako još ne pokajan, onda barem zamišljen. Sjedi na obali, ne primjećujući demona s krilima koji ga vuče za ruku. posljednji sud - glavna tema, prolazeći kroz sav Boschov rad. Posljednji sud prikazuje kao globalnu katastrofu, noć obasjanu bljeskovima paklene vatre, u pozadini koje monstruozna čudovišta muče grešnike.

Za vrijeme Boscha, vidovnjaci i astrolozi tvrdili su da će Antikrist vladati svijetom prije drugog Kristova dolaska i Posljednjeg suda. Mnogi su tada vjerovali da je ovo vrijeme već došlo. Apokalipsa - Otkrivenje apostola Ivana Bogoslova, napisano u vrijeme vjerskih progona u Stari Rim, vizija zastrašujućih katastrofa kojima će Bog podvrgnuti svijet zbog grijeha ljudi. Sve će nestati u pročišćavajućem plamenu.

Slika “Vađenje kamenja gluposti”, koja ilustrira postupak vađenja kamena ludila iz mozga, posvećena je ljudskoj naivnosti i prikazuje tipično nadriliječništvo iscjelitelja tog vremena. Nekoliko simbola je prikazano, kao što je lijevak mudrosti postavljen na kirurgovu glavu u znak ruganja, vrč na njegovom pojasu i pacijentova torba probodena bodežom.

Vjenčanje u Kani

U tradicionalnom zapletu prvog čuda koje je učinio Krist - pretvaranja vode u vino - Bosch uvodi nove elemente misterije. Čitač psalma, koji podignutih ruku stoji ispred mladenke i mladoženja, glazbenik na improviziranoj galeriji, voditelj ceremonije, pokazujući na izloženo fino izrađeno ceremonijalno posuđe, sluga koji pada u nesvijest - sve ove figure su posve neočekivano i neobično za radnju koja se prikazuje.

Mađioničar 1475. - 1480. godine. Muzej Boijmans van Beuningen.

Ploča Hieronymus Bosch "Mađioničar" je slika puna humora, gdje su sama lica likova i, naravno, ponašanje glavnih likova smiješni likovi: podmukli šarlatan, prostak koji je vjerovao da je ispljunuo žabu i lopov ravnodušnog pogleda koji vuče torbu.

Slika “Smrt i škrtac” naslikana je po sižeu, možda inspiriranom poznatim nizozemskim poučnim tekstom “Ars moriendi” (“Umijeće umiranja”), koji opisuje borbu đavola i anđela za dušu. umiruće osobe.

Bosch bilježi vrhunac trenutka. Smrt prelazi prag sobe, anđeo zaziva sliku raspetog Spasitelja, a đavao pokušava ovladati dušom umirućeg škrtca.

Tijekom pet stoljeća ovo se ime ili uzdiglo do neba ili nestalo u zaboravu. Bosch, čije se slike danas proglašavaju ili izvađenima iz dubina podsvijesti, ili jednostavnim horor pričama, ili karikaturama, ostaje zagonetka, misterij koji za sobom povlači...

Nasljedni umjetnik

Malo je točnih podataka o životu majstora. Njegovo pravo ime se smatra Jeroen Antonison van Aken.

Od imena njegovog rodnog grada na granici Nizozemske i Flandrije (Belgije) - 's-Hertogenbosch - došao je njegov nadimak - Bosch. Umjetnikove slike predstavljene su u obliku kopija u muzeju grada u kojem je prošao cijeli njegov život: od rođenja (oko 1450.) do pokopa (1516.).

Odabrao je, očito, umjetnike su mu bili djed, otac i stričevi. Uspješan brak oslobodio ga je materijalnih problema; cijeli je život bio član Gospine bratovštine ispunjavajući za nju slikarske narudžbe.

Leonardov suvremenik

Živio je u doba renesanse, ali Bosch je bio jedinstven i originalan! Majstorove slike nemaju ništa zajedničko s onim što se dogodilo na jugu Europe, ni formom ni sadržajem. Većina majstorovih sačuvanih slika su preklopni triptisi ili njihovi dijelovi. Vanjska vrata najčešće su bila oslikana tehnikom grisaille (jednobojno), a kada bi se otvorila, vidjela bi se impresivna slika u punom koloru.

Upravo tako izgledaju glavna remek-djela, čiji je autor Hieronymus Bosch: slike "Kolovoz" (1500-1502), "Vrt zemaljskih užitaka" (1500-1510), "Posljednji sud" ( 1504.), "Iskušenje sv. Antuna" (1505.) itd. To jest, radi se o četiri cijela platna, odnosno ploče, ujedinjene zajedničkom temom. Sačuvani dijelovi preklopnih kutija imaju visoku samostalnu umjetničku vrijednost.

"Brod budala"

Ovo je preživjeli dio triptiha - središnji, druga dva su se vjerojatno zvala "Proždrljivost" i "Pohotnost". Riječ je o tim porocima govorimo o na spremljenoj slici. Ali kao i svaki genij, ovdje nema jednostavnog, jednoznačnog poučavanja. “Brod luđaka” Boscheva je slika u kojoj nema beskonačnog niza simbola i složenih šifri, ali se ne može nazvati jednostavnom ilustracijom za propovijed.

Čudan čamac kroz koji raste drvo. Sjedi u njemu smiješno društvo, uključujući redovnika i časnu sestru, svi nesebično pjevajući. Njihova lica ne pokazuju znakove posebne mentalne aktivnosti; slična su i zastrašuju svojom posebnom prazninom. Nije slučajno da je ovdje još jedan lik - šaljivdžija koji se okrenuo od njih samih. Nije li on jedna od Shakespeareovih tragedija?

Genije fantazije

“Vrt zemaljskih užitaka” je uzlet Boschove mašte i najveća misterija svjetske umjetnosti. Na vanjskim vratima u sivim nijansama prikazan je svijet trećeg dana stvaranja: svjetlost, zemlja i voda, a na raširu je predstavljen čovjek. Bosch je vrlo složena materija, a ovo djelo je poput divovske simfonije, preplavljene detaljima i slikama.

Lijevi dio posvećen je nastanku života: Gospodin upoznaje Adama s prvom ženom, u kojoj živi Ali zlo se već nastanilo među njima - mačka davi miša, srna je ubijena od grabežljivca. Je li to bilo ono što je Bog namjeravao?

U središtu se nalazi višefiguralna kompozicija, koja se naziva lažni raj. Iznad ciklusa života u obliku zatvorene kavalkade konjanika nalazi se fantastično lijepo jezero s četiri kanala, s nebom u kojem lete ptice i ljudi. Ispod je nevjerojatna masa ljudi, neshvatljivi mehanizmi, neviđena bića. Svi su oni zaokupljeni nekakvom strašnom taštinom, u kojoj jedni vide neizmjernu požudu, drugi vide razrađene hijeroglife koji označavaju najstrašnije grijehe.

S desne strane je pakao, naseljen najmonstruoznijim slikama - živim užasima i halucinacijama. Ova se kompozicija također naziva "Glazbeni pakao": postoji mnogo slika povezanih sa zvukovima i glazbeni instrumenti. Postoji teorija da je to diktirala Gospina bratovština, čiji je član bio i Hieronymus Bosch. Slike pakla ispunjene kakofonijom rezultat su uključivanja glazbene pratnje u crkvenu službu, protiv čega se Bratstvo bunilo.

Boscheva misterija

Ljudi su oduvijek željeli riješiti misterij po imenu Bosch. Slike koje je naslikao fantastično nadaren slikar oduševljavaju čak i specijaliste psihologe. Neki moderni psihoanalitičari tvrde da se slike na umjetnikovim slikama mogu roditi samo iz mentalno bolesnog uma. Drugi vjeruju da osoba mora imati opaku narav da bi na ovaj način prikazala raznolikost ljudskih grijeha.

Neki povjesničari smatraju Boschove skladbe zapisom alkemijskih recepata, gdje su komponente i manipulacije za dobivanje dragocjenih eliksira i napitaka šifrirane u obliku fantastičnih bića. Drugi navode umjetnika kao pripadnika tajne sekte Adamita - pobornika povratka nevinoj prirodi - Adama i Eve, koji su pozivali na veću seksualnu slobodu.

Moramo priznati da je tajna umjetnikovih slika i simbola zauvijek zakopana u rijeci vremena, a svatko će je morati odgonetnuti sam. Ova prilika da pronađete vlastite odgovore na majstorove zagonetke najbolji je dar Hieronymusa Boscha njegovim potomcima.

Jeroen Antonison van Aken, poznatiji kao Hieronymus Bosch, nizozemski je renesansni umjetnik koji je u svojim slikama spajao fantastične, folklorne, filozofske i satirične motive.

Djetinjstvo i mladost

Hieronymus Bosch rođen je oko 1453. u 's-Hertogenboschu (pokrajina Brabant). Njegova obitelj, koja potječe iz njemačkog grada Aachena (gdje je i dobila prezime), dugo je bila povezana s kreativnom industrijom. Jeromeov djed, Jan van Aken, kao i četiri od pet njegovih sinova, uključujući i oca budućeg umjetnika Anthonyja, bili su slikari.

Obiteljska radionica Van Aken izvodila je narudžbe za oslikavanje zidova, pozlaćivanje drvenih skulptura i izradu crkvenog posuđa. Vjerojatno je u ovoj kovačnici slika Hieronymus Bosch dobio svoje prve kreativne nastave. Godine 1478., kada mu umire otac, Bosch postaje vlasnik umjetničke radionice.

Prvi spomen Jeronima datira iz 1480. godine. Tada je, želeći pokrenuti vlastiti posao i odvojiti se od prezimena Aken, uzeo pseudonim Hieronim slikar uz prezime Bosch, koje dolazi od imena njegova rodnog grada.

Graviranje Hieronymusa Boscha

Godine 1486. ​​dolazi do prekretnice u životopisu Hieronymusa Boscha: on ulazi u Bratovštinu Naše Gospe, vjersku zajednicu posvećenu kultu. On izvodi kreativni rad- osmišljava svečane procesije i ceremonije, oslikava oltar za kapelu Bratovštine u katedrali sv. Ivan. Od ovog trenutka religiozni motivi provlače se kao crvena nit kroz Jeronimovo djelo.

Slika

Prvi poznate slike Bosch, koji su jarko satirične prirode, vjerojatno potječu iz sredine 1470-ih. Na primjer, u razdoblju 1475-1480 nastala su djela “Sedam smrtnih grijeha i četiri posljednje stvari”, “Brak u Kani”, “Mađioničar” i “Uklanjanje kamenja ludosti” (“Operacija ludosti”). .

Ta djela hipnotiziraju suvremenike. Na primjer, španjolski kralj Filip II čak objesi sliku "Sedam smrtnih grijeha..." u svojoj spavaćoj sobi kako bi razmišljanja o grešnosti ljudske prirode bila akutnija.

U prvim slikama Jeronim ismijava naivnost ljudi, njihovu ranjivost prema šarlatanima, uključujući i one u redovničkim haljinama. Godine 1490.-1500. Bosch je stvorio još brutalniju sliku "Brod budala", koja prikazuje redovnike. Pjevaju pjesme okruženi pučanima, a brodom upravlja šaljivdžija.

Pejzaž također ima mjesto u Boschevom radu. Na primjer, u triptihu “Vrt zemaljskih užitaka” Jeronim prikazuje svijet trećeg dana Božjeg stvaranja. U središtu slike su goli ljudi, smrznuti u blaženom polusnu, a oko njih su životinje i ptice, zadivljujuće svojom veličinom.

Triptih "Posljednji sud" smatra se najvećim sačuvanim Boschevim djelom. Središnji dio prikazuje sam Posljednji sud, gdje su pravednici suprotstavljeni grešnicima probodenim strijelama i kopljima na plavom nebu. Na lijevom krilu - Raj u dinamici. U prvom planu je stvaranje Eve, u sredini je scena kušnje i jabuka razdora, a u pozadini je kerubin koji ih tjera iz raja. Desno krilo triptiha prikazuje Pakao.

Bosch je težio predstavljanju kreativnosti kroz triptih. Na primjer, slika "Kola sijena" također se sastoji od tri dijela. Središnji dio prikazuje pomahnitalu gomilu koja rastavlja velika kola sijena u snopove. Time umjetnik osuđuje pohlepu.

Osim toga, na platnu možete pronaći ponos u liku svjetovnih i duhovnih vladara, požudu u ljubavnim parovima i proždrljivost u debeljuškastom redovniku. Lijevo i desno krilo ukrašeni su već poznatim motivima – Pakao i Pad Adama i Eve.

Iz Boschovih slika ne može se reći da je gravitirao određenom žanru slikarstva. Na njegovim platnima odražavaju se portreti, pejzaži, arhitektonsko slikarstvo, životinjsko slikarstvo i dekor. Međutim, Jeronim se smatra jednim od rodonačelnika pejzažnog i žanrovskog slikarstva u Europi.

Posebnost djela Hieronymusa Boscha je da je on postao prvi od njegovih sunarodnjaka koji je stvorio studije i skice prije nego što je prešao na punopravno stvaranje. Neke od skica s vremenom su ugledale svjetlo dana u obliku slika i triptiha. Često su skice bile plod umjetnikove mašte, inspirirane slikama gotičkih čudovišta koje je vidio na gravurama ili crkvenim freskama.

Također je karakteristično da Hieronymus Bosch nije potpisivao niti datirao svoja djela. Prema povjesničarima umjetnosti, samo je sedam slika potpisao majstor. Imena koja danas nose slike možda nije izmislio sam autor, već su sačuvana iz muzejskih kataloga.

Hieronymus Bosch stvarao je tehnikom a la prima (od talijanskog a la prima - “u jednom dahu”), koja se sastoji od završnog nanošenja sloja ulja prije nego što se potpuno osuši. U tradicionalnoj metodi slikanja, umjetnik čeka da se sloj boje osuši prije dodavanja sljedećeg.

Osobni život

Uz svu ludost svojih umjetničkih ideja, Hieronymus Bosch nije bio usamljen. Godine 1981. oženio je Aleit Goyaerts van der Meerveen, za koju se vjeruje da je poznaje od djetinjstva. Bila je iz bogate i plemenite obitelji i svom je mužu donijela značajno bogatstvo.

Brak nije ostavio potomke, ali je Jeronimu osigurao financijsko blagostanje. Od trenutka vjenčanja s Aleitom preuzeo je one naloge koji su mu donosili moralno, a ne materijalno zadovoljstvo.

Smrt

Slikar je preminuo 9. kolovoza 1516. godine. Sprovodni obred bio je u istoj kapeli katedrale sv. Ivana, koju je Bosch naslikao, kao pristaša ideje o Bratovštini Naše Gospe. Uzrok smrti, za razliku od Jeromeova djela, ne može se nazvati mističnim - u to je vrijeme umjetnik imao 67 godina. Međutim, stoljećima nakon ukopa, povjesničari svjedoče o nevjerojatnim događajima.

Godine 1977. grobnica je otvorena, ali tamo nisu pronađeni posmrtni ostaci. Povjesničar Hans Gaalfe, koji je vodio iskapanja, rekao je da je u grobnici pronađen fragment kamena. Kad je stavljen pod mikroskop, počeo se zagrijavati i svijetliti. Zbog ovoga zanimljiva činjenica Odlučeno je prekinuti iskopavanja.

Djela

Boscheva djela čuvaju se u galerijama i muzejima diljem svijeta – u Nizozemskoj, Španjolskoj, Francuskoj, Italiji, Portugalu, Belgiji, Austriji itd.

• 1475-1480 - "Sedam smrtnih grijeha i četiri posljednje stvari"
• 1480-1485 - "Raspeće s donatorom"
• 1490-1500 - "Alegorija proždrljivosti i požude"
• 1490-1500 - "Kruna od trnja"
• 1490-1500 - “Vrt zemaljskih užitaka”
• 1495-1505 - "Posljednji sud"
• 1500 - "Smrt škrtca"
• 1500-1502 - "Kolica sa sijenom"
• 1500-1510 - “Iskušenje svetog Antuna”
• 1505-1515 - "Blaženi i prokleti"