Poruka o ksilofonu. Ksilofon: zanimljivosti, video, povijest, fotografija, poslušajte

Sasvim je očito da prvi djetetovi glazbeni instrumenti trebaju biti što jednostavniji i pristupačniji. Uzmimo, na primjer, bubanj, maracas ili svirale, proces sviranja kojeg može savladati i dvogodišnji mališan. Međutim, uz njihovu pomoć malo je vjerojatno da će biti moguće uvesti dijete u svijet umjetnosti. Druga stvar su ksilofoni i metalofoni, gdje svaka ploča odgovara određenoj noti. Oba ova alata imaju karakteristične značajke, o čemu će se raspravljati u našem članku.

Definicije

Ksilofon

Ksilofon– samozvučno glazbalo grupe udaraljki. Sastoji se od kromatski usklađenih drvenih blokova različitih duljina poredanih u nizu. Ploče su postavljene na postolje i ugođene na određene note. Ksilofon je rasprostranjen diljem svijeta, ali je najpopularniji u jugoistočnoj Aziji, Africi i Latinskoj Americi. Da biste izvukli zvuk iz blokova, potrebno ih je udarati posebnim drvenim čekićima ili štapićima s kuglastim vrhovima, koji su priloženi uz instrument. Prvi spomen ksilofona datira iz 16. stoljeća. U to je vrijeme instrument bio prilično primitivan uređaj, koji se sastojao od dvadesetak drvenih ploča povezanih jedna s drugom. Da bi izvukli zvuk morali su biti položeni na ravnu površinu. Zbog lakoće transporta, instrument su aktivno koristili putujući glazbenici. Ksilofon je poboljšan 1830-ih.


Glockenspiel

Glockenspiel- udaraljkaški glazbeni instrument. Sastoji se od niza ploča učvršćenih vodoravno po obodu drvenog tijela. Da biste proizveli zvuk, morate ih udarati posebnim palicama ili čekićima. Instrument je dobio ime po materijalu od kojeg su izrađene ploče. Očito je da govorimo o o metalu, u većini slučajeva mjedi ili bronci. Predak modernog glazbenog atributa bio je glockenspiel, koji je došao iz Azije i temeljio se na zvonima. U 19. stoljeću zamijenjene su metalnim pločama.

Usporedba

Kao što se može vidjeti iz gornjih definicija, glavna razlika između glazbenih instrumenata leži u materijalu koji se koristi za izradu ploča. Ksilofon se sastoji od drvenih blokova poredanih u nizu. Ploče drugog alata izrađene su isključivo od metala. To objašnjava njihov glasniji i zvučniji zvuk. Ksilofon svira puno tiše i zanimljivije. Kao rezultat udaranja ploča drvenim čekićem, možete čuti dosadne, ali u isto vrijeme prilično ugodne zvukove koji ne bole uho. Ako govorimo o profesionalnom instrumentu, onda je u forteu njegov ton oštar i kliktav, dok je u klaviru mekan i grglja. Ovaj zvuk daje ksilofonu posebnu draž.

Oba instrumenta koja se razmatraju podijeljena su u dvije glavne vrste. Dijatonski ksilofoni i metalofoni sastoje se od jednog reda ploča koje prate raspored bijelih tipki na klaviru. Takvi jednostavni instrumenti često se koriste kao igračke za djecu i izrađeni su u odgovarajućem dizajnu. Glazbeni atributi kromatskog tipa imaju složeniju strukturu i dublji zvuk. Ploče u njima raspoređene su u dva reda, slično bijelim i crnim klavirskim tipkama. Mogućnosti takvih alata mnogo su šire, ali svladavanje njih bit će mnogo teže. Još jedna razlika između ksilofona i metalofona je ta što se prvi često koristi u simfonijskom orkestru. Njegovi dijelovi uključeni su u djela poznatih skladatelja. Metalofon se smatra prvenstveno amaterskim, pa čak i dječjim instrumentom. Dok su njegova srodna zvona često prisutna u orkestru.

Ukratko, koja je razlika između ksilofona i metalofona.

Ksilofon je drevni udaraljkaški glazbeni instrument, čija povijest seže u duboku prošlost. Ali i danas se najjednostavniji instrumenti ove vrste nalaze među narodima Afrike, Latinske Amerike i jugoistočne Azije.

Dugi niz godina ksilofon je bio prilično primitivan instrument koji je bilo vrlo lako sami izgraditi: drvene kocke bile su vezane u lanac i postavljene na ravnu površinu. Zvuk se proizvodio udaranjem štapića. Ovaj je instrument bio posebno pogodan za putujuće glazbenike.

Palice za sviranje ksilofona mogu imati kuglaste vrhove (malete) ili posebne čekiće koji izgledaju kao male žličice (glazbenici te čekiće nazivaju "kozje noge").

Varijacije ksilofona postoje dugi niz godina u mnogim kulturama.

Ovo je veliki ksilofon domaće izrade



Veseli ksilofonist već je naše vrijeme



A ovdje je ksilofon naroda Bwa (Mali)

Naziv alata

Naziv alata u različiti jezici zvuči gotovo isto i prevedeno s grčkog znači: xulon – “drvo, drvo” + ponn – “zvuk”. na talijanskom - Xilofono, na francuskom - Ksilofon.

Povijest instrumenta

Kao što smo već rekli, ksilofon je najjednostavniji drevni glazbeni instrument. Ali ako govorimo o njegovoj modernoj verziji, onda je otprilike u ovom obliku postao poznat u Europi od 15. do 16. stoljeća, iako je ostao jednostavan instrument sve dok glazbenik M. Guzikov nije skrenuo pozornost na njega. Ovdje bismo trebali govoriti o tome detaljnije.

Mikhoel Yosef Guzikov (1806.-1837.)

Mikhoel Yosef Guzikov- bjeloruski i židovski virtuoz ksilofonist. Stvorio je klasični model ovog instrumenta i među prvima je postao solo izvođač na njemu.

Budući glazbenik rođen je u obitelji siromašnih glazbenika. Kao dijete učio je svirati flautu i cimbal (instrument tipa cimbala). Često je nastupao kao ulični svirač, ali je patio ozbiljna bolest, koja je izazvala komplikacije na plućima - puhački instrumenti postala mu nedostupna. Mladi glazbenik prvo je svirao na bjeloruskom jeziku narodni instrument, koji je bio nešto poput ksilofona, a zatim je počeo poboljšavati ovaj instrument. U biti on je stvorio moderan modelčetveroredni ksilofon jačine dvije i pol oktave kromatskog niza.

Ksilofon poboljšao M. Guzikov

Postigao je takvo majstorstvo izvedbe na ovom instrumentu da je počeo davati samostalni koncerti. Guzikovljevi nastupi 1834. u Kijevu, Moskvi, Odesi bili su toliko popularni da su mu sljedeće godine poljski violinist Karol Lipinski i pjesnik Alphonse Lamartine pomogli organizirati turneju u Parizu, Pragu, Frankfurtu, Beču i drugim europskim gradovima.

Obično je M. Guzikov nastupao u tradicionalnoj židovskoj nošnji, nastup je pratio ansambl njegovih rođaka, a ti su koncerti imali veliki uspjeh. Izvodili su židovske narodne melodije, vlastite transkripcije djela Webera, Paganinija i drugih poznatih skladatelja.

Ali, nažalost, loše zdravlje nije dopustilo talentiranom glazbeniku da nastavi s nastupom - umro je od tuberkuloze u dobi od 31 godine.

Model ksilofona koji je stvorio Guzikov korišten je nekoliko desetljeća praktički bez promjena. Zahvaljujući njemu, ksilofon je uspio postati punopravni instrument klasične glazbe.

Moderni ksilofon

Udaraljka samozvučni glazbeni instrument ksilofon st. počeli uključivati ​​u orkestar. Sastoji se od skupa od oko 40 kromatski usklađenih drvenih blokova od javora, oraha, jele, ružinog drveta ili smreke, smještenih u 4 okomita stupa na nitima slame, rogožine ili gume, koji ne prigušuju njihovu zvučnost.

Tijekom igre, ksilofon se postavlja na poseban stol, koji je ponekad opremljen rezonatorima - bakrenim čahurama različitih veličina, postavljenim ispod rešetki - zvuk ksilofona postaje melodičniji.

Trenutno se češće koriste instrumenti slični klavijaturama s blokovima raspoređenim u 2 reda, poput klavirskih tipki. Zvuk proizvode dva štapića izrezbarena od drveta sa zadebljanjima na krajevima („kozje noge“). Zvuk ksilofona je zvonak, prodoran, kliktav i suh u gornjem registru.

Ksilofoni dolaze u različitim veličinama i kreću se od 1,5 do 3,5 oktave. Raspon ksilofona nalik tipkovnici je f-c4 ili c1-c4.

Korištenje ksilofona

Ksilofon se koristi kao orkestralni i solo instrument. Notiran u visokom ključu, u partituri se njegov dio nalazi ispod dijela zvona i iznad dijela čeleste.

Trenutno, simfonijski, pop, narodni, limena glazba, big band i drugi orkestri uključuju ksilofon u svom sastavu. Postoje čak i orkestri koji se sastoje samo od udaraljki, uključujući i ksilofone. Na primjer, ansambl Marimba Mix iz St.

Razni glazbeni žanrovi također ne mogu bez ovog instrumenta - folk, latinoamerički, klasična glazba, ragtime, mjuzikl, jazz, čak i rock itd.

Mnogi skladatelji koristili su ksilofon u svojim skladbama: D. Šostakovič u baletnoj suiti “Zlatno doba”, A. Hačaturjan u baletu “Gayane” (čuveni ples sa sabljama), I. Stravinski u baletu “Petruška”, V. Oransky u baletu “Tri debela čovjeka”, D. Klebanov u baletu “Mala roda” itd.

Ksilofon, iako prilično jednostavan instrument, hrabro se nameće kao solo instrument u njegovoj izvedbi, djela velikih skladatelja pisana za druge instrumente lijepo zvuče. A posebno za ksilofon, P. Creston, M. de Falla, A. Hovaness, D. Corigliano, S. Slonimsky, A. Aslamas, V. Blok, J. Delecluse, A. Jacques, B. Moshkov, D. Paliev , napisao posebno za O. Chishko, E. Khandzhiev i mnoge druge.

Izvođači na ksilofonu

Prvi virtuozni ksilofonist bio je njegov tvorac Mikhoel Guzikov. Poznati izvođači na ksilofonu su K. Mikheev, I. Troyanov, M. Eichhorn, M. Raskatov, M. Maslovsky, V. Shteiman, O. Khvedkevich, A. Emelyanov, N. Kurganova, V. Snegirev, A. Ogorodnikov, K. Fishkin , T. Egorova, E. Galoyan, H. Breuer, B. Becker, E. Glenny, I. Finkel, A. Poddubny, A. Reshetova i mnogi drugi.

Aleksandra Makarova

Jedno od najpoznatijih djela u kojima se koristi ksilofon je simfonijska poema Camillea Saint-Saënsa “Ples smrti” (1872.).

Vrste ksilofona

Postoji mnogo etničkih varijanti ksilofona. Gotovo svaki narod ima svoj ksilofon.

Balafon popularan u Angoli, Gvineji, Maliju, Madagaskaru, Kamerunu, Kongu, Senegalu, Gambiji, Obali Bjelokosti.

Timbilaje nacionalni instrument Mozambika.



Mokkin- ksilofon iz Japana.

Vibrafon i zvona(metalofoni) - vrste ksilofona, čije zvučne ploče nisu izrađene od drveta, već od metala; svi ti instrumenti imaju istu strukturu.

Marimba- ksilofon s metalnim rezonatorskim cijevima obješenim ispod blokova. Marimba se od ksilofona razlikuje po rasponu i tonu zvuka, odnosno po veličini tipki i rezonatora. Baš kao i ksilofon, rezonator je metalna ili drvena cijev obješena okomito ispod tipke. U tradicionalni oblik Tu funkciju obavlja osušena bundeva.

Marimba je nastala u južnom Meksiku, a zatim je postala uobičajen instrument u Africi, središnjoj i Sjeverna Amerika. Koristi se uglavnom u akademskoj glazbi, najčešće kao solo instrument ili za sviranje u ansamblu.

Vrhovi marimba štapića omotani su vunenim ili pamučnim nitima. Odabir palica omogućuje glazbeniku da dobije cijeli niz različitih boja.

Tubafon je ksilofon kod kojeg su taktovi zamijenjeni cijevima.

Glazbeni instrument: ksilofon

francuski kompozitor C. Saint-Saens , inspiriran gravurama njemačkog umjetnika Hansa Holbeina iz 15. stoljeća, napisao je simfonijsku poemu jezivog naslova " Ples smrti " Tijekom premijernog izvođenja ovog djela neki su slušatelji zanijemili od straha, kao da uistinu strašni kostur sa šupljim očnim dupljama u lubanji i sa zahrđalom kosom pleše strašni ples, čupajući mu kosti. Kako je skladatelj uspio tako umjetnički stvoriti jezivu sliku i postići takav učinak? Autoru je tako zastrašujuće dočarao takav lik pomogao glazbeni instrument čije je ime ksilofon.

Povijest i mnoge zanimljivosti o ovom glazbenom instrumentu pročitajte na našoj stranici.

Zvuk

Da biste figurativno opisali zvuk ksilofona, svakako se morate prisjetiti djela velikog ruskog skladatelja A. Lyadova, njegovih simfonijske slike “Kikimora” i “Baba Yaga” , gdje je vrlo ekspresivno prikazan zloslutni zveket zuba strašne kikimore i brzo jureći vještica koja na svom putu lomi suhe grane. Uključivanje ksilofona u glazbenu paletu obično se povezuje s posebnošću radnje ili jedinstvenim doživljajem. Zbog svoje suhe, kliktave, pomalo kosturske boje, zvuk ovog instrumenta se izvrsno koristi u vizualnim dizajnima. Na primjer, pjesma vjeverice koja gricka orahe, u “ Priča o caru Saltanu " NA. Rimsky-Korsakov je naručio ksilofon.


Nekada boja boje zvuka instrumenta pobuđuje tmurno raspoloženje, a nekad rađa zamršene, ružno-komične slike ili zvuči melankolično u Simfonija br. 7 D. Šostakoviča , u epizodi "Invazija".

Zvuk ksilofona, koji uvelike ovisi o umijeću glazbenika, može biti vrlo raznolik: zlokoban, zastrašujući i prodoran, ili može biti lagan, nježan i duševan. Na "forte" ksilofon zvuči oštro i zvonko, na "piano" toplo i baršunasto.

Raspon Zvuk ksilofona je prilično širok - to su četiri oktave glazbenih zvukova.

Fotografija:





Zanimljivosti:

  • Ksilofon je bio vrlo popularan u žanru ragtimea početkom dvadesetog stoljeća, a također i 70-ih godina prošlog stoljeća, kada počinje oživljavanje žanra.
  • Sve do 40-ih godina prošlog stoljeća ksilofon se vrlo aktivno koristio u jazz bendovima, dok ga nije zamijenio vibrafon, a ksilofon se redovito pojavljivao i bio vrlo popularan u američkim mjuziklima prve polovice 20. stoljeća.
  • U afričkoj državi Senegal ksilofon se koristi u obredu inicijacije dječaka i djevojčica.
  • Ksilofon se vrlo često koristi u filmskoj produkciji za snimanje filmova u žanru horora.


  • Na afričkom kontinentu, u mnogim zemljama, ksilofon je priznat kao nacionalni instrument;
  • Ksilofon se aktivno koristi u muziciranju animiranih filmova; primjer je popularna animirana serija "Flintstones".
  • Narodi Afrike imaju mnogo varijanti ksilofona; na primjer, postoje ogromni ksilofoni na kojima mogu svirati 4 osobe u isto vrijeme.
  • Slavnom ksilofonistu Greenu Georgeu Hamiltonu dodijeljen je glas kočiji koja se kreće na svom instrumentu u prva tri filma Walta Disneya.
  • Najveći od ksilofona za igrice dugačak je 8 m, visok 2,5 m i širok 2 m, a izradio ga je B. Mamoto iz Indonezije 2009. godine. Njegova težina bila je 3168 kg.
  • U mnogim afričkim zemljama ksilofon se koristi u praktične svrhe: za tjeranje majmuna, ptica i drugih vrtnih štetočina.


  • Najveći ansambl ksilofona sastojao se od 1223 člana i nastupio je na stadionu Maesa Tondano u Indoneziji za Festival kulture i umjetnosti 31. listopada 2009.
  • Red Norvo nije bio samo popularni glumac, već i renomirani ksilofonist koji je među prvima uveo ksilofon u jazz.
  • Američki rock sastav Violent Femmes snimio je 1982. godine spot u kojem je ksilofon bio glavni instrument.
  • U Aziji se prazne bundeve koriste kao rezonatori za ksilofone.
  • U Opera Ksilofon je prvi put korišten u operi "Ivica i Marica" E. Humperdincka 1893. godine.
  • Maljevi koje koriste ksilofonisti od milja se nazivaju "kozje noge".
  • Za orkestre ili pojedinačne instrumentaliste, proizvođači ksilofona proizvode instrumente u različitim veličinama, od malih pikola do velikih modela basa.

Radi za ksilofon

A. Hovaness - Fantazija na teme japanskih grafika za ksilofon i orkestar (slušati)

E. Glenny - Concertino za ksilofon i orkestar


Dizajn ksilofona

Moderni ksilofon je instrument prilično jednostavnog dizajna, koji se sastoji od okvira na koji su pričvršćena dva reda drvenih blokova, raspoređenih poput tipki klavira i imaju određenu visinu. Što je traka kraća, zvuk je viši i obrnuto. Svaka tipka (šipka) leži na posebnoj mekanoj podlozi, koja je izrađena od pjenaste gume.


Tipke ksilofona izrezbarene su od ružinog drveta, johe, ružinog drveta, javora i oraha, koje odležava dvije godine, a zatim se pažljivo obrađuje. Tipke su standardne veličine - 3,8 cm širine i 2,5 cm debljine, duljina ovisi o potrebnoj visini. Zatim se polažu na određenu udaljenost i učvršćuju užetima. Ispod tipki nalaze se posebne metalne cijevi čija je uloga pojačati glasnoću zvuka. To su cijevi – rezonatori koji zvuku daju volumen i čine ga svjetlijim i bogatijim. Vrlo su pažljivo obrađeni i prilagođeni tonu tanjura.

U sviranju izvođač najčešće koristi tanke drvene štapiće, slične žličicama, s plastičnim, gumenim ili drvenim vrhovima. Obično postoje dvije palice, ali ovisno o profesionalnosti glazbenika mogu biti 3 ili 4. Ksilofonist bira palice i vrhove koji su najprikladniji za prirodu glazbe, za reprodukciju određenog zvučnog ugođaja.

Instrument za profesionalne izvođače obično se postavlja na poseban stalak, čija razina varira ovisno o položaju izvođača - sjedi ili stoji.

Vrste ksilofona

Obitelj ksilofona vrlo je velika i raznolika - jedan je od najpoznatijih etničkih glazbenih instrumenata. Svaki narod ima svoj ksilofon. Na afričkom, azijskom i američkom kontinentu ksilofoni postoje u mnogima razne forme i s puno imena. Ovo su neki od njih:


  • Balafon popularan u Angoli, Gvineji, Maliju, Madagaskaru, Kamerunu, Kongu, Senegalu, Gambiji, Obali Bjelokosti.
  • Timbila je nacionalni instrument Mozambika.
  • Mokkin- ksilofon iz Japana.
  • Marimba– vrlo čest u Meksiku i Srednjoj Americi.
  • Vibrafon i zvona (metalofoni) - vrste ksilofona čije zvučne ploče nisu izrađene od drveta, već od metala - svi ti instrumenti dijele istu strukturu.

Primjena

Dugo vremena ksilofon se koristio samo u folklorna glazba, ali je nakon značajnih transformacija opseg njegove primjene znatno porastao. Mnogi orkestri – simfonijski, pop, narodni, puhački, big band – na svom repertoaru imaju djela koja svojim zvukom uljepšava ksilofon. Postoje i ansambli, koji uključuju samo udaraljke i ksilofoni, između ostalog. Danas ove samodovoljne udaraljke visokog tona svojim izvanrednim zvukom potiču glazbenike na formiranje grupa u kojima izvođači sviraju samo ovu skupinu instrumenata, među kojima valja istaknuti ansambl Marimba Mix iz St.

Trenutno se ksilofon koristi u raznim glazbenih žanrova- ovo je narodna, latinoamerička, klasična glazba , ragtime, mjuzikl, jazz , ponekad čak i rock, itd.


Mnogi skladatelji koristili su figurativni zvuk ksilofona u svojim skladbama: D. Šostakovič u baletnoj suiti “Zlatno doba”, A. Hačaturjan u baletu "Gayane" ( poznati ples sa sabljama ), I. Stravinskog u baletu “Petruška”, V. Oranski u baletu “Tri debela”, D. Klebanov u baletu “Mala roda” i drugi.

Ksilofon se često može čuti na pozornici kao solo instrument, a tu izvođači imaju veliku sreću jer na njemu prekrasno zvuče remek-djela velikih skladatelja napisana za violinu, flautu i klavir. Ali ipak ksilofon nije prošao nezapaženo. P. Creston, M. de Falla, A. Hovaness, D. Corigliano, S. Slonimsky, A. Aslamas, V. Blok, J. Delecluse, A. Jacques, B. Moškov, D. Paliev, O. Čiško, E. Khandzhiev i mnogi drugi skladali su svoja djela za njega.

Poznati umjetnici

Izvođenje virtuoznih djela na ksilofonu moguće je samo stvarno talentirani izvođači. Prvi virtuozni glazbenik koji je u potpunosti otkrio tehničke i izražajne mogućnosti instrumenta, a također je ozbiljno utjecao na sljedeću generaciju izvođača, bio je njegov tvorac, M. Guzkov

Uspješnom razvoju ksilofonske izvedbe pridonijela je pojava čitave plejade virtuoznih glazbenika, među kojima su bili: K. Mikheev, I. Troyanov, M. Eichhorn, M. Raskatov, M. Maslovsky, V. Shteiman, O. Khvedkevich, A. Emelyanov, N. Kurganova, V. Snegirev, A. Ogorodnikov, K. Fishkin, T. Egorova, E. Galoyan, Red Norvo, Zeleny D. Hamilton, H. Breuer, B. Becker, E. Glenny, I. Finkel, A. Poddubny, A. Reshetova i mnogi drugi.

Priča


Povijest ksilofona započela je vrlo davno, otprilike dvije tisuće godina prije Krista. Na zidovima drevnih hramova nalaze se slike ljudi koji sviraju glazbu na instrumentima koji podsjećaju na ksilofon. Povjesničari umjetnosti žestoko raspravljaju gdje se nalazi domovina ovog instrumenta: neki vjeruju u Afriku, drugi u Aziju, a treći namjeravaju dokazati da je Latinska Amerika - na tim kontinentima pronađen impresivan broj jednostavnih ksilofona.

Još uvijek nema točnih informacija - poznato je samo da se ovaj instrument pojavio u davnim vremenima, a prvi ksilofon bili su jednostavni drveni blokovi, koji su, kada su ih udarili, proizvodili zvuk ugodan ljudskom uhu. Zatim su šipke vezali na određeni način i na njima počeli puštati glazbu.

Varijacije ksilofona postoje godinama u mnogim kulturama.

Drevne freske pokazuju da je instrument došao na europski kontinent u 15. stoljeću, ali nije postao široko rasprostranjen, ostajući uglavnom instrument putujućih glazbenika. Dizajn ksilofona tog vremena bio je prilično jednostavan i sastojao se od međusobno povezanih blokova različitih duljina, koji su brzo položeni na ravnu površinu. Igrali su je palicama od vrbovog drveta u obliku žličica. Zvučne mogućnosti ksilofona bile su vrlo ograničene.

Tek u prvoj polovici 19. stoljeća dizajn instrumenta doživio je temeljne promjene. Značajnu preobrazbu ksilofon duguje bjeloruskom sviraču cimbala M. Guzikovu, koji je povećao opseg instrumenta na dvije i pol oktave kromatske ljestvice, dodavši broj ploča i rasporedivši ih određenim redoslijedom u 4 reda. Izgled instrumenta se promijenio, zvuk je postao bogatiji i ugodniji, budući da su zvučne ploče postavljene na slamnate cijevi, koje su služile kao zvučni rezonator. Ovaj je dizajn postao osnova sadašnjeg ksilofona i kasnije se koristio sto godina.

Nakon značajnih promjena u dizajnu, skladatelji i profesionalni glazbenici obratili su posebnu pažnju na instrument. Ksilofon postaje dio simfonijskog orkestra, a kasnije ulazi i na koncertne pozornice, postavši solistički instrument. Problemi s repertoarom za solo nastupe ksilofonista riješeni su na određeni način: napravljene su različite obrade i transkripcije popularnih djela.

Početkom 20. stoljeća dizajn ksilofona je doživio niz značajnih promjena, transformiran je iz četverorednog u dvoredni. Taktovi su raspoređeni poput klavirskih tipki, raspon je povećan za pola oktave, što je povećalo mogućnosti instrumenta i učinilo gotovo cijeli violinski repertoar dostupnim za izvođenje.

Ksilofon je vrlo značajan i omiljen instrument u cijelom svijetu. Glazbeni entuzijasti nadaju se da će popularnost ksilofona iz godine u godinu biti sve veća te da će zbog svog jedinstvenog zvuka sigurno biti vrijedan član orkestra. On stvara svijet kulturna baština i hoda s čovjekom kroz vrijeme, unoseći radost i mir u njegov život.

Ksilofon

(od grčkog xylo - drvo + pozadina - zvuk)- s određenom visinom tona. To je niz drvenih blokova različitih veličina, usklađenih na određene note.


Po taktovima se udara palicama sferičnog vrha ili posebnim čekićima koji izgledaju poput malih (u žargonu glazbenika ti se čekići zovu “ kozje noge»).

Ton ksilofona oštro, škljocanje u forte i tiho, grgljanje u klaviru.

Podrijetlo, povijest

Ima drevno podrijetlo- najjednostavniji instrumenti ove vrste bili su i nalaze se do danas među različite nacije Afrika, Jugoistočna Azija, Latinska Amerika.


U Europi prvi spomeni ksilofona datiraju iz početak XVI stoljeća: Arnolt Schlick u svojoj raspravi o glazbeni instrumenti spominje sličan instrument pod nazivom hueltze glechter. Sve do 19. stoljeća europski ksilofon bio je prilično primitivan instrument koji se sastojao od dvadesetak drvenih blokova, povezanih u lanac i položenih na ravnu površinu za sviranje. Lakoća nošenja takvog instrumenta privukla je pozornost lutajućih glazbenika.

Poboljšanja ksilofona datiraju iz 1830-ih. Poljski glazbenik Mikhoel Guzikov proširio je njezin raspon na dvije i pol oktave, a promijenio je i dizajn, rasporedivši taktove na poseban način u četiri reda. Ovaj model ksilofona kasnije je korišten više od sto godina.

Na modernom ksilofonu taktovi su raspoređeni u dva reda poput klavirskih tipki, opremljeni rezonatorima u obliku limenih cijevi i postavljeni na poseban stolni stalak radi lakšeg kretanja.

Uloga ksilofona u glazbi

Prvi poznati slučaj uporaba ksilofona u orkestru - Sedam varijacija Ferdinanda Cauera, napisanih 1810., sredinom 19. stoljeća. Francuski skladatelj Kastner uključio je njegove dijelove u svoja djela.

Jedna od najpoznatijih kompozicija, u kojoj se koristi ksilofon - simfonijska poema Camillea Saint-Saënsa " Ples smrti"(1872.).

Trenutno Ksilofon se koristi u simfonijskom orkestru, na pozornici, a iznimno rijetko kao solistički instrument.

Video: Ksilofon na videu + zvuk

Video s ovim alatom će se vrlo brzo pojaviti u enciklopediji!

Rasprodaja: gdje kupiti/naručiti?

Enciklopedija još ne sadrži informacije o tome gdje možete kupiti ili naručiti ovaj instrument. Možete to promijeniti!

Metalofon... Pravopisni rječnik-priručnik

GLOCKENSPIEL- (grčki metallon metal, i zvuk telefona). Ksilofon u kojem drvene ploče zamjenjuju se metalnim. Rječnik strane riječi, uključen u ruski jezik. Chudinov A.N., 1910. metalofon (vidi metal + ... pozadina) opći naziv grupe muza ... Rječnik stranih riječi ruskog jezika

glockenspiel- zvono, vibrafon, glockenspiel, ksilofon, gong Rječnik ruskih sinonima. metalofon imenica, broj sinonima: 6 vibrafon (2) ... Rječnik sinonima

GLOCKENSPIEL- [alo], metalofon, muž. (od grčkog metallon metal i zvuk telefona) (glazba). Udaralni glazbeni instrument koji se sastoji od niza čeličnih ploča različitih duljina, pričvršćenih uzicama. Ušakovljev objašnjavajući rječnik. D.N. Ushakov. 1935. 1940. … Ušakovljev objašnjavajući rječnik

GLOCKENSPIEL- U današnje vrijeme ima dosta instrumenata kod kojih zvuk nastaje titranjem elastičnog metalnog tijela. To su trokuti, gongovi, zvona, činele i drugi udarački instrumenti. Sve njih objedinjuje zajedničko ime... ... Glazbeni rječnik

Glockenspiel- glazbeni instrument koji se ponekad koristi u orkestru (Carillon, Glockenspiel). Sastoji se od niza čeličnih ploča različitih duljina, poduprtih na svojim čvornim točkama vezicama ili slamnatim nitima. Visina tona, tj. broj titraja u ... ... enciklopedijski rječnik F. Brockhaus i I.A. Ephron

Glockenspiel- m. Udaraljka koja se sastoji od niza posebno odabranih metalnih ploča, po kojima se udara drvenim batićem. Efraimov rječnik objašnjenja. T. F. Efremova. 2000... Moderno Rječnik ruski jezik Efremova

glockenspiel- on je ljubitelj metala i... Ruski pravopisni rječnik

glockenspiel- (2 m); pl. metalofoni, R. metalofoni... Pravopisni rječnik ruskog jezika

glockenspiel- Metalne ploče bilgele ber tərtiptə tezep eshləngən һəm agach chүkechcheklər beən sugyp uyny torgan music koralji… Tatar telen anlatmaly suzlege

knjige

  • Edukativni set "Mali glazbenik" po metodi M. Lazareva,. Obrazovni set "Mali glazbenik" za djecu od 1 do 5 godina, usmjeren na razvoj kreativnost bebu i učiti ga svirati glazbene instrumente. Sadrži: 15 kartica...