Danas ćemo govoriti o grupi Dead Dynasty. U nastavku ćemo detaljno opisati njegov sastav. Pred nama je početna, ali već vrlo popularna rap etiketa koja je nastala na internetu i pronašla svoj put bez pomoći sa strane. Glazbenici koji su dio grupe vlastitim su primjerom dokazali da se kvalitetnom glazbom može postati poznat i bez PR-a.
Spoj
Dakle, ukratko smo opisali što je posebno u vezi s projektom Dead Dynasty. U nastavku ćemo razmotriti sastav grupe. Najpopularniji član Dead Dynastyja je reper Pharaoh. U životu se zove Gleb Golubin. Gleb je rođen 1996. godine, u mladosti je bio ozbiljno zainteresiran za nogomet, ali je kasnije dobio ozljedu i bio je prisiljen napustiti sport. Pharaoh je reper koji je svoju prvu pjesmu pod ovim pseudonimom objavio 2013. godine. Ranije sam snimao samo male demo snimke u studiju svojih prijatelja. Iste 2013. godine završio je školu i upisao Fakultet novinarstva Moskovskog državnog sveučilišta. Glebova popularnost došla je godinu dana kasnije, kada je objavio video za pjesmu "Ništa se nije promijenilo", a zatim je odmah pripremio mixtape "Wadget". Nakon nekog vremena postaje član kreativne udruge Dead Dynasty. Tvorac tima je Boulevard Depo.
MNOGOZNAAL
Pharaoh je objavio mixtape Dolor 2015. godine. Nakon toga je konačno učvrstio svoje ime u rap industriji. Manje od šest mjeseci kasnije, objavio je još jedan mixtape, ovaj put s i61, pod nazivom Rage Mode. Godine 2016. objavio je svoju posljednju u trenutku Rad s fosforom. Ovaj reper je jedan od najpoznatijih članova Dead Dynasty. U udruzi je i osoba koja sebe naziva MNOGOZNAAL. On je drugi najpopularniji sudionik u projektu. Ovaj izvođač rođen je i odrastao u malom gradu zvanom Pechora. Već kao odrasla osoba preselio se u Uhtu, gdje živi do danas. Uz Dead Dynasty, sudjeluje u kreativnoj udruzi LTMA. O ovom umjetniku se u principu ništa više ne zna, ali ljudi obično nisu previše zainteresirani za njegov osobni prostor. Više vole učiti o životu glazbenika iz njegovih pjesama. Skladbe MNOGOZNAAL-a često nose onu jedinstvenu atmosferu koja slušatelja odvodi u neki drugi, čudan filozofski svijet. Teško je tako lako opisati njegovu glazbu. Da biste se upoznali, preporučamo pogledati video SIN CARA.
Potajno
Grupa Dead Dynasty ne može bez JEEMBO-a. On je jedan od najtajanstvenijih, ali i dalje popularnih članova tima. Ovaj izvođač redovito izdaje pjesme dobre kvalitete, ali ne može se pohvaliti potpunim izdanjem. Ali vrijedi napomenuti da JEEMBO ima jedinstven tok, koji se već svidio mnogim slušateljima. Unatoč maloj količini objavljenog materijala, ovaj izvođač lako pronalazi nove slušatelje, a ponekad čak i održava koncerte (koji se održavaju s velikim uzbuđenjem). Bili su to neki od najpopularnijih predstavnika ove kreativne udruge. No, vrijedi napomenuti da osim navedenih, etiketa uključuje još nekoliko umjetnika, beatmakera, producenata, pa čak i jednog tattoo majstora. Stoga smo vas upoznali sa značajkama udruge Dead Dynasty. Sastav grupe je detaljno opisan gore. Glavna značajka projekta je da je njegova popularnost porasla samo zahvaljujući internetu.
Jednu od najzanimljivijih i najupečatljivijih pop ploča ove godine snimio je dugogodišnji Pharaonov suradnik i član kreativne udruge Dead Dynasty, Mihail Dombrovski, zvani Noa. No, osjetno se razlikuje od svojih kolega po tome što umjesto bijesne agresije, sumorne hladnoće i rada s trendovima ispred krivulje, ima sanjarski distancirani, snažan vokal i svoj glazbeni jezik, satkan od mnogih neočitih utjecaja.
Najnovije izdanje umjetnika: video za pjesmu "Stari prijatelji"
- Kako ste upali u Dead Dynasty? Vi ste najnetipičniji umjetnik za ovu zajednicu.
Nije bilo kastinga. Samo što su različite glazbene zabave u kojima smo bili Gleb i ja ujedinili određeni ljudi. Otprilike u to vrijeme objavio je album “Phlora”.
Tada sam slušao isključivo hip-hop engleski- Općenito sam imao neke predrasude prema ruskoj glazbi. Krajem 2015., kada sam pustio svoj , postojao je obostrani interes. Gleb je bio pun želje da snimi rock album, a ja sam imao odgovarajuće vještine za to - i naši zajednički prijatelji odlučili su nas upoznati.
“Five Minutes Ago” još nije bila objavljena, Pharaoh se povezivao uglavnom sa “skr-skr”, ali vidio sam nešto posebno u njegovim pjesmama: tako je promjenjivo radio s fonetikom, koja je zvučala što melodičnije i više nije nosila leksičko značenje , ali emocionalni groove koji je omogućio da se glazba doživi na međunarodnoj razini - kliknuo bi čak i da nisam govornik ruskog jezika.
U to vrijeme još je postojala udruga YungRussia. Družili smo se u podrumu neke stare kuće na Majakovskoj, jako mi se svidjelo sve što se dogodilo. A od onoga što je kasnije postalo album "Phosphor", općenito sam imao oči vrijedne pet rubalja. Za to je uvelike zaslužan White Punk, koji je pronašao melankoličan, strugajući zvuk sa gitarskim uzorcima preko 808 basova i činelama koje odzvanjaju poput zveckanja naoštrenih noževa.
Htio sam shvatiti kako se to uopće radi. Počeli smo komunicirati i razmjenjivati iskustva. Prije svega, pokazao sam mu svoje razvijene vokalne vještine - prije nego što sam upoznao Gleba, nisam pravio ritmove na računalu, radio sam samo s gitarom. Rock album je ostao neobjavljen, ali Gleb i ja smo shvatili da jedno drugome možemo puno dati.
Primljen sam u Dinastiju kao inženjer zvuka. Navodno ću sada otkriti tajnu, ali u “Dinastiji” postoje samo dva inženjera zvuka: Bryte, koji finalizira, masterira i dovodi do gotovog proizvoda sve Pharaohove albume, i ja. Moj profil je vokalna produkcija: efekti, kompresija, ugađanje.
I sve je išlo i trajalo. Upoznao sam White Punka, slušao njegov rad i sve se polako počelo slagati u ono što je nastalo kao album Winds. Kasnije sam i ja sjeo za kompjuter, otvorio sekvencer i počeo raditi svoj. Imao sam pred očima formule na kojima su dečki radili, pomislio sam da bih mogao i sam isprobati. Tako sam postao punopravni umjetnik.
Noin prvi album "Vetra"
- Često vas zovu brucošicom, unatoč tome što imate već trideset godina, a vaši kolege u Dead Dynastyju puno su mlađi.
- (Malo posramljen.)Što se industrije tiče, ja sam super brucoš jer kao umjetnik radim tek pune dvije godine. Ima mnogo glazbenika koji godinama rade prije nego što steknu bilo kakvu slavu. Isti Gleb objavio je svoje prve ploče još 2012. godine kao dio grupe Grindhouse zajedno s Acid Drop Kingom i Otisom. Ispostavilo se da je dvije godine kasnije postao popularan zahvaljujući Black Siemensu.
Imamo šest godina razlike s Maxom Mnogoznaalom, osam godina s Glebom i devet godina s White Punkom, ali ovdje mi je draže napraviti malo razdvajanje. Ne mogu reći da komuniciramo kao prijatelji, u smislu da nas zovu u slobodno vrijeme i pozivaju nas da izađemo na zabavu ili da iskreno razgovaramo o stvarima srca. Naša komunikacija izgrađena je oko kreativnih i glazbenih tema. A glazba je bezvremenska i bezvremenska, igra brojeva, i na njenom jeziku ja komuniciram s dečkima.
- Igra brojeva?
Bilo je to u pjesmi Johna Mayera: “So I play the numbers game. Pronaći način da kažem da je život tek počeo”, pjesma “Zaustavi voz”. Stoga se ne guram u granice. Našao sam konvertibilnu formu, a sadržaj sam uvijek imao, od svoje petnaeste godine kada sam počeo sve ovo raditi.
- Jeste li završili glazbenu školu?
Imam samo tri godine harmonike, i to bez solfeggia. A harmoniku sam svirao isključivo zato što sam imao neke nesuglasice s roditeljima. Tada sam slušao puno elektroničke glazbe, posebno sam volio radio “Station 106.8”, jer se samo tamo moglo čuti toliko nedostupne glazbe. Jedina alternativa bila je otići u Gorbushku i nasumično kupiti kazete koristeći psy-trance ili progressive trance oznake. I toliko sam volio ovu glazbu da sam zamolio roditelje da mi kupe sintisajzer.
A oni su rekli: “Zašto sintisajzer? Ajmo harmoniku, ima tu i tipki“.
Nisam odbio, ali igrao sam i shvatio da je sve to pogrešno. Našao sam vrlo staru gitaru "Moskva-80" na polukatu moje majke. Bio je od neshvatljivog materijala, nisam siguran ni da je drvo, a napetost žica je bila tolika da sam stavio paket listova ispod prstiju da ih barem nekako stisnem. Zatim sam otišao učiti kod profesora akustične gitare. Očito je nešto osjetila - na drugom satu dala mi je zadatak da smislim svoju pjesmu. Učinio sam to - naravno, bilo je to nešto jednostavno i glupo, ali mi je dalo razumijevanje onoga što mogu učiniti, a što je bilo blizu mojih zvučnih ideala.
- Kako si ti, zaljubljenik u trance koji je svirao harmoniku, ušao u metal?
Jedno od mojih najvećih razočarenja bilo je sljedeće: kad sam slušao skandinavski metal - In Flames, Opeth, takav melodični death i progresivni death starog stila - u mom krugu nije bilo ljudi koji dijele to zanimanje. Počeo sam puštati kosu, skupio džeparac za kožnu jaknu i došao na skup metalaca, bio je to takozvani stup na metro stanici Ryazansky Prospekt. Bilo je puno priča o tim okupljanjima, ali kad sam došao tamo, prvo što su mi dali bio je Obolon od dvije litre. A kad sam pokušao započeti razgovor o glazbi i gitarama, pogledali su me nepovjerljivo i pitali: “Hoćeš li piti ili ne? Metaaaaaa sve!"
Bilo je to razočaranje - nisam mogao razgovarati s metalcima o metalu. Shvatio sam da se ne trebaš svrstavati u supkulturu, već trebaš tražiti glazbu koja odražava tvoju bit, bila to ružičasta kazeta "Hands up!" u dobi od devet godina ili brendirani CD grupe Katatonia kupljen u Gorbuški. U jednom trenutku sinulo mi je da je glazba oblik komunikacije, prijenos nečega neobjašnjivog što se nalazi u predjelu grudi jedne osobe na drugu, i nema potrebe trošiti tisuće riječi. Ali sve u mom životu bilo je teško s komunikacijom, pokušavao sam razviti tu vještinu u sebi, čitao sam puno knjiga, razgovarao s ljudima koji su bili stariji od mene, razmišljao o tome kako razumjeti sebe.
Isječak "Sve moje"
To je bio razlog moje kreativne potrage - kako prve grupe u kojoj sam bio pjevač, tako i sudjelovanje u cover bendovima koji su svirali po restoranima. Zaista nisam htjela opterećivati roditelje dodatnim troškovima i vlastitim željama. Upoznao se s profesionalcem jazz glazbenici deset godina stariji od mene, svidjelo im se kako pjevam. Ponudili su dodatnu zaradu - budimo, kažu, "konobari".
Bilo je zabavno, pjevali smo Aerosmith, Stinga, “A-Studio”. Ubrzo mi je to, naravno, dosadilo, razvio sam kompleks koji nisam mogao izraziti. Usavršio sam svoje vještine sviranja gitare svirajući 5-6 sati dnevno. Dok sam trenirao, shvatio sam da mi je teško igrati tuđe uloge i da mi je improvizacija puno bliža. Čak i kad smo vježbali za cover nastupe, najdraži trenutak mi je bio kad smo počeli improvizirati, a ja sam pjevao na takozvanom “vanilla engleskom” - kad oponašaš engleske foneme.
Zašto ste završili s žanrovskim rasponom koji sada imate? Čuli ste “Trilogy” The Weeknda i odlučili krenuti u tom smjeru?
I prije svih mojih gitarističkih iskustava, puno sam radio s glasom i slušao stari soul - Briana McKnighta, Tyresea, Maxwella. Uvijek sam ih volio i mislio sam da je za pjevača ova vrsta glazbe kao tehnički death metal za gitarista. Ponovite sve intonacije i tehničke karakteristike McKnightovo vokaliziranje vrlo je težak zadatak. Ali kada sam prvi put čuo The Weeknd, naravno, bio sam jako impresioniran.
Zatim je tu bio Bryson Tiller, koji je imao sjajnu pjesmu, čuo sam je i nešto je kliknulo. Shvatio sam da je takva glazba za mene kao pjevača najuspješniji oblik samoizražavanja, u kojem praktički nema okvira i granica. Lokalni rock još uvijek je žanr koji je prilično fokusiran na tekst - okušao sam se u rock glazbi, kao pjevač, uključujući i grupu koja je zvučala na spoju Incubusa i Pink Floyd. Dobro je zvučalo na engleskom, ali kad smo ga preveli na ruski, pokazalo se da nije ni klimavo ni klimavo.
I tek nakon što sam se upoznao s Dead Dynasty, shvatio sam da pomoću fonetike ruskog jezika možete postići stanje koje doživljavam slušajući zapadna glazba. Prije intervjua, ti i ja smo razgovarali o Zhenya Fedorovu iz Tequilajazzza - on također uspijeva u tome. Ali on ima tako jedinstvenu i individualnu intonaciju da se ne može koristiti kao predložak za rad.
Novi album Noa je izašao u rujnu - čini se da je također nova pozornica u svojoj glazbenoj evoluciji
- Osjećate li vlastitu evoluciju kao pisca na “Strancu”?
“Stranac” je vrhunac [mene] kao umjetnika. Na prijašnjim izdanjima tražio sam sebe. U “Vjetrovima” sam pokušao otopiti svoju tugu i osjećaj da sam neshvaćen. U “Lucidnim snovima” - izraziti određeni bijeg od stvarnosti, vlastitog svijeta. "Earth/Water" je samo zbirka pjesama koje volim. Prvotno je to trebao biti pravi album Shades, ali su me zamijenili i odlučio sam da ću raditi samo glazbu koja mi odgovara, bez obzira na trendove, bez opisa kako se zabavljam ili dobro provodim vrijeme . Općenito, nešto što bih i sam jako volio, a ujedno bih to mogao igrati i mlađem bratu i baki.
Nakon svakog izdanja lijepili su mi nekakve etikete, bilo mi je dosta toga. "Stranac" je ploča napravljena prvenstveno za ljude poput mene. Zatvoren, pomalo tužan, glazbeno potkovan i malo ne voli "ovaj tvoj ruski rap"
Nadam se da će ova ploča postati ulaz u svijet modernog hip-hopa i Rʼn’B-a za starije ljude. Njezinu vibru može razumjeti svatko bilo koje nacionalnosti i bilo kojeg raspoloženja. Moja majka radi kao psihijatrica i povlači analogiju između moje glazbe i terapije: poželiš je slušati kad si umoran od svega. Slušajte, razumite sebe, smirite se, prevladajte osjećaj slabosti, bezvrijednosti i besmisla onoga što se događa i ponovno zavolite život.
- Sami pišete glazbu, ali na albumu “Stranac” radili su i Dynastyni beatmakeri.
To je 50/50. Sam sam dovršavam svoju glazbu. Na primjer, Pasha Meep mi pošalje ritam, ja improviziram na njega i smišljam tekst, tražeći vokalnu implementaciju. U mojoj kući postoji običan pravokutni stol, dva profesionalna monitora, zvučna kartica za 7000 rubalja i pristupačan cijevni mikrofon s akustičnom slavinom. U tom prostoru tri puta dva sve pišem, spajam i dovodim do kraja. Čitam mišljenja da “Dinastija” koristi usluge skupih studija. Ali ne, mi sve radimo "na koljenima".
Izvedba pjesme “Every Time” uživo na kanalu On Air
Pobornik sam ideje da glazba treba zvučati dobro u izvoru i biti privlačna u prvom demou. Imao sam iskustva kao inženjer zvuka. Pošalju mi demo, a ja najčešće shvatim da je promašaj. Ono što ja čujem nije pjesma, nego novopečeni vokabular, želja za hypeom, za ulizivanjem nečijeg feeda. Danas, općenito, vrlo moderna kombinacija - teška preopterećena gitara, moćni bubnjevi, grmljavi bas i cviljenje, Lil Peep tip beat kako se to zove, ali individualnosti nema. Zvuči tužno. Što se tiče "na koljenu" - sve dok to ne utječe na kvalitetu. Ali ovdje sve zvuči kvalitetno, kako na dobroj akustici, tako i na Abibas slušalicama za 150 rubalja s tržišta.
I dalje radim s Dead Dynasty jer čak iu gruboj verziji njihova glazba već zvuči cool, ima nešto posebno - tekstove, vokalne poteze ili, na primjer, kombinaciju, poput Mnogoznaala, monumentalnog glasa i hladnijih beatova.
Imao sam iskustvo: doma sam snimio skladbu u koju sam jako vjerovao. Demo je napravljen s niskim budžetom i platio sam studio u kojem sam snimio vokale na skupi Telefunken mikrofon i dao da me snimi dobar inženjer. Poslušao sam izvorni kod i shvatio da postoje neki aspekti na kojima treba poraditi, ali općenito je ideja prenesena. Tjedan dana kasnije poslali su mi miksanu verziju, koja je zvučala kao potpuni promašaj - sve emocije koje sam želio prenijeti imale su težinu u kombinaciji glasa i beata, u nekim posebnim trenucima, a ne posebno u vokalu i glazbenim zapisima. Recimo samo, u kombinaciji nesavršenosti koje se zbrajaju do savršenstva. I nisam mogao objasniti te detalje osobi.
Tražio sam da otvorim projekt, napravio neke manipulacije, zatim se vratio na izvorni projekt, napravio izmjene i ispalo je puno bolje. I to su primijetili svi kojima sam pustio obje pjesme: rekli su da je jedna verzija ravna, a druga sa soulom. Od tada pokušavam otkriti gdje je granica. Da budem iskren, još uvijek ne razumijem. Ali sve radim sam.
Isječak "Hoćemo"
Vaši videozapisi objavljeni su na općem YouTube kanalu Dead Dynasty. Postoji takva stvar da su uglavnom mladi pretplatnici Faraona nezadovoljni zbog toga u komentarima.
Postoji priča koje se još uvijek sjećam sa jezom: išao sam s Pharaohom na turneju Lonely Star 2017. i proveo sam dio turneje na otvaranju za njega. Nisam se upuštao u iluzije: naravno, svi su dolazili na te koncerte zbog Gleba i gledali na moje nekoliko pjesama vrlo pristrano. Već dugo vremena sam fiksiran na temu pripreme za koncerte, uvijek moram biti priseban, pjevati, veliko mi je zadovoljstvo što kad je zvuk postavljen, udaram po notama, čujem i prenosim svoju glazbu što učinkovitije, a one oko mene na pozornici ljude koji mi puno znače. Sada već rašireno plesanje u plusu uopće se ne tiče mene - općenito sam strogo protiv hakerskog rada i nikad si to nisam dopustio. I tako sam se suočila s nerazumijevanjem javnosti, a svaku sam večer nakon koncerta imala mali živčani slom. Nisam si mogao naći mjesta. Ali shvatio sam da moram ići dalje.
Ovdje je bio hit Yegora Creeda "The Most-Most" 2014., vrlo moderna kompozicija u to vrijeme. Sad ju je nemoguće slušati. A nedavno sam upalio “Superunknown” od Soundgardena i od prve pjesme me protrese do vrha prstiju. A ovo je 1994., prije koliko godina je to bilo... Volio bih da Noina glazba postane takva za mlađe generacije i da će za par godina otkriti moje pjesme s nove strane. I ne samo za njih, već za sve koji vjeruju da su trendovi u hip-hopu i neo-Rʼn’B-ju prolazni. Ali, naravno, još sam daleko od velikana o kojima govorim. Nemam baš visoko samopouzdanje, pa čak i ako svi oko mene hvale moje nove radove, ipak shvaćam da moram ići dalje i razvijati se.
10. listopada društvena mreža Pavel Durov "VKontakte" ima deset godina. Tijekom proteklih godina ova je platforma preživjela odlazak svog kreatora, postala dio holdinga Mail.Ru i doživjela značajnu transformaciju. Sada vam "VKontakte" omogućuje ne samo komunikaciju s prijateljima, već i ujedinjuje strance po interesima na različitim javnim stranicama. Tu spadaju i javne stranice na vrlo specifičnu temu s nekoliko stotina pretplatnika i grupe sa stotinama tisuća članova koje su iznjedrile nove trendove u offline svijetu. The Motherland festival, reper Pharaoh, VV17CHØU7 partyji i “Klaonica” samo su neki od fenomena koji su nastali i aktivno se razvijali na društvenoj mreži. The Village je razgovarao s kreatorima MDK-a, “Rusija bez nas”, “Cilj: 1 milijarda rubalja godišnje” i drugim velikim javnostima koje su prerasle u glazbene udruge, tvrtke i medije, počevši od VKontaktea.
Kada smo počeli privlačiti investicije? Ispostavilo se da su i mene čitali
i investicijski bankari, -
usput, jedan od njih postao je naš privatni investitor
Ayaz Shabutdinov, tvorac javnog i holdinga Sviđa mi se: Imam 24 godine i osnivač sam Like holdinga. Prema RBC-u, krajem 2015. zauzimali smo 8,2% tržišta u segmentu “Coffee to go” u Rusiji. Imamo više od 1200 kreveta u hostelima u CIS-u. Privukli smo više od 80 milijuna rubalja ulaganja u naše projekte. Postali su polufinalisti međunarodne poduzetničke nagrade EQ GSEA i Škole mladih milijardera časopisa Forbes te nominirani za nagradu RBC u kategoriji Startup godine. Prihod od svih projekata i franšizne mreže od siječnja do srpnja 2016.: 507 milijuna 428 tisuća 580 rubalja. Izdavačka kuća Mann, Ivanov i Ferber planira objaviti moju knjigu. Da nije bilo bloga na VKontakteu, najvjerojatnije se ništa ne bi dogodilo.
Godine 2013., točnije 1. siječnja, potaknut pričom osnivača Dodo Pizze, Fyodora Ovchinnikova, odlučio sam započeti javno poslovanje. Blogu je trebao nekakav provokativan naziv, “Dnevnik poduzetnika”, “Poslovni citatnik” i drugi formati nisu pobudili interes, pa sam odlučio napraviti nešto odvažnije. Tako se pojavio blog "Cilj: 2 milijuna rubalja godišnje". Sljedeće godine nazvan je "Cilj: 30 milijuna rubalja godišnje" i, konačno, "Cilj: 1 milijarda rubalja godišnje". Na blogu objavljujemo financijska izvješća o radu tvrtki. I ime se promijenilo na temelju naših financijskih ciljeva. Kad je blog nastao, još nije postojao takav format, tada se pojavilo tisuću blogova klonova u kojima su dečki sebi postavili takve ciljeve.
Takva otvorenost je i motivacija i obveza na odgovornost. U ljeto 2015. doživjeli smo veliki jaz u kino blagajnama i mogu sa sigurnošću reći da bi bilo mnogo teže da nije bilo osobne odgovornosti prema stotinama tisuća ljudi i moralne podrške pretplatnika kako bismo izašli iz propadanja u koje smo ušli zbog brzog rasta poslovanja.
Pretplatnici su vidjeli kako sam prije tri godine montirao krevete za prvi hostel, sudjelovali u izradi koncepta, a zajedno smo odabrali i ime tvrtke. Sada im prenosim rezultate sastanka s ljudima iz Silicijske doline, kako su nas partneri prevarili, kako se tužimo zbog novog zakona o zabrani smještaja hostela u stambenim zgradama, kako je nakon krize 2014. i pada rublja zatvorili smo putničke agencije i još uvijek otplaćujem dugove tvrtke. Zbog toga se svaka osoba osjeća uključenom.
Svatko može doprinijeti razvoju našeg poslovanja. Na primjer, sada razvijamo mrežu brijačnica, a 200 pretplatnika djelovalo je kao fokus grupa. Kad smo počeli privlačiti investicije, pokazalo se da me čitaju i investicijski bankari - usput, jedan od njih postao je naš privatni investitor. Mjesečno obavimo oko 400 tisuća kupnji, od kave do pizze. Među kupcima, naravno, postoje pretplatnici blogova.
stalno dobivam povratna informacija, što mnogi drugi poduzetnici nemaju. Na primjer, nakon kupnje kave, dali smo račun s telefonskim brojem generalnog direktora: ako je osoba iznenada bila loše poslužena, mogla je izravno nazvati direktora tvrtke. Dakle, za sve vrijeme bio je, ako se ne varam, samo jedan poziv. Ali primam tisuće poruka izravno ili u komentarima. To omogućuje kontinuirano poboljšanje. Postoji takva knjiga "Žalba kao dar" - o tome je. Ljudi vide da smo daleko od savršenstva, ali postoji kolosalna razlika između onoga što je bilo prije dvije-tri godine i onoga što imamo sada. A to je također zasluga pretplatnika bloga na VKontakteu - kritika po tom pitanju omogućuje nam da postajemo bolji svaki dan.
Blog također pomaže u popunjavanju slobodnih radnih mjesta. Jednom smo dobri HR menadžer i ja u tjedan dana okupili odjel prodaje od 17 ljudi. Što se tiče prodaje proizvoda, blog na VKontakteu jedan je od ključnih kanala. O tome je čak pisalo iu “Tajni tvrtke”. Ovisno o proizvodu, prihod od prodaje putem bloga na VKontakteu može doseći do 30% ukupne prodaje.
Sada sam se vratio iz Silicijske doline, gdje sam išao proučavati iskustva akceleratora. Svoj smo pokrenuli u Moskvi. Većina sudionika prvog streama su poduzetnici s bloga. Među njima je, na primjer, tvrtka koja nije iz Rusije s prihodima većim od milijardu rubalja i osobljem od 300 zaposlenika. Kao rezultat toga, imamo pravo kupiti 24,9% udjela u tvrtki po sadašnjoj vrijednosti. Trenutno pregovaramo s dečkima koji su vlasnici lanca hotela u Keniji - procijenjeni su na 4 milijuna dolara. Koliko će takvi poslovi donositi novca u budućnosti, teško je reći. Ali mnogi od njih rođeni su zahvaljujući našem publicitetu i blogovanju na VKontakteu.
Domovina je sada moj glavni posao. Svako jutro
počinjem
od slušanja par desetaka novih izvođača
Maxim Stepakov, osnivač: Svidio mi se cijeli ovaj val nove domaće glazbe - Motorama, Manicure, Narkotiki, Galway, Magnetic Poetry, Ifwe. Godine 2012. još nije postojala zajednica koja bi mogla dodati malo koherentnosti cijelom ovom pokretu. Tada sam odlučio sam krenuti u stvaranje takve zajednice. Za početak, sve je napravljeno na razini Motherland track bloga.
Javnost je pucala gotovo odmah. Ljudi nisu imali pojma da u Rusiji ima toliko cool glazbe. Nekoliko mjeseci kasnije počeli smo održavati koncerte i male festivale. Naš prvi događaj je Fatherland piknik u poplavnoj ravnici Nagatinskaya. Tamo su nastupali “Hostel”, “Lisichkin Bread” i drugi. Naši pretplatnici dolazili su tamo i donosili dekice, domaće kolače, čaj i limunadu. Tada smo u Tvornici čokolade održali prvi klupski koncert - zajedno s grupama Ruble Gang, Region 77 i Serdtseder.
Ubrzo su nas primijetili razni novinari, tiskovine i umjetnički direktori klubova.
U veljači 2013. Shurik Gorbačov nas je pozvao na sastanak i predložio da pokrenemo vlastitu personaliziranu rubriku “Motherland Playlist” na web stranici Afisha (i “Map of the Motherland” kasnije na Vozdukhu). To je bio poticaj za daljnji razvoj.
U lipnju 2013. pronašli smo sponzore (dvije velike tvrtke) i održali prvi veliki festival, Ljeto domovinsko 2013., na području dizajnerske tvornice Flacon. Postava je bila moćna: On-The-Go, Motorama, SBPC, The Retuses, Tesla Boy, EIMIC, Sonic Death, Trud, Lemonday, Human Tetris i mnogi drugi. Već iduće godine nismo morali tražiti sponzore - Matično ljeto 2014. u parku Muzeon održano je uz potporu grada.
Domovina je sada moj glavni posao. Svako jutro počinjem slušanjem nekoliko desetaka novih izvođača. Danas su četiri osobe uključene u javnost: ja, dva urednika i moj pomoćnik. Svake godine održavamo nekoliko festivala, povremeno organiziramo gradske praznike, poput Dana grada, Božića, Dana Rusije, održavamo koncerte i zabave. Naravno, pretplatnike nastavljamo upoznavati s novim grupama u našoj javnosti. Sve objave u javnosti su objavljene i objavljuju se besplatno. Ljeto domovinsko je festival s besplatnim ulazom. Gotovo svi ostali događaji se plaćaju.
Čini mi se da smo radikalno promijenili odnos prema domaćim bendovima i sada svaki grad ima svoje divne glazbenike. Kad smo pokrenuli javnost, većina ljudi je imala strane izvođače u audio snimkama. Sada svaka druga osoba ima "Buerak", "Killers", Pompeya, Summer of Haze ili "Pasosh" u svojim audio snimkama na VKontakteu.
(ima zaseban
Dinastija. U nastavku ćemo detaljno opisati njegov sastav. Pred nama je početna, ali već vrlo popularna rap etiketa koja je nastala na internetu i pronašla svoj put bez pomoći sa strane. Glazbenici koji su dio grupe vlastitim su primjerom dokazali da se kvalitetnom glazbom može postati poznat i bez PR-a.
Spoj
Dakle, ukratko smo opisali što je posebno u vezi s projektom Dead Dynasty. U nastavku ćemo razmotriti sastav grupe. Najpopularniji član Dead Dynastyja je reper Pharaoh. U životu se zove Gleb Golubin. Gleb je rođen 1996. godine, u mladosti je bio ozbiljno zainteresiran za nogomet, ali je kasnije dobio ozljedu i bio je prisiljen napustiti sport. Pharaoh je reper koji je svoju prvu pjesmu pod ovim pseudonimom objavio 2013. godine. Ranije sam snimao samo male demo snimke u studiju svojih prijatelja. Iste 2013. godine završio je školu i upisao Fakultet novinarstva Moskovskog državnog sveučilišta. Glebova popularnost došla je godinu dana kasnije, kada je objavio video za pjesmu "Ništa se nije promijenilo", a zatim je odmah pripremio mixtape "Wadget". Nakon nekog vremena postaje član kreativne udruge Dead Dynasty. Tvorac tima je Boulevard Depo.
MNOGOZNAAL
Pharaoh je objavio mixtape Dolor 2015. godine. Nakon toga je konačno učvrstio svoje ime u rap industriji. Manje od šest mjeseci kasnije, objavio je još jedan mixtape, ovaj put s i61, pod nazivom Rage Mode. Godine 2016. objavio je svoje najnovije djelo Fosfor. Ovaj reper je jedan od najpoznatijih članova Dead Dynasty. U udruzi je i osoba koja sebe naziva MNOGOZNAAL. On je drugi najpopularniji sudionik u projektu. Ovaj izvođač rođen je i odrastao u malom gradu zvanom Pechora. Već kao odrasla osoba preselio se u Uhtu, gdje živi do danas. Uz Dead Dynasty, sudjeluje u kreativnoj udruzi LTMA. Uglavnom, ništa više o tome, ali ljudi obično nisu previše zainteresirani za njegov osobni prostor. Više vole učiti o životu glazbenika iz njegovih pjesama. Skladbe MNOGOZNAAL-a često nose onu jedinstvenu atmosferu koja slušatelja odvodi u neki drugi, čudan filozofski svijet. Teško je tako lako opisati njegovu glazbu. Da biste se upoznali, preporučamo pogledati video SIN CARA.
Potajno
Grupa Dead Dynasty ne može bez JEEMBO-a. On je jedan od najtajanstvenijih, ali i dalje popularnih članova tima. Ovaj izvođač redovito izdaje pjesme dobre kvalitete, ali ne može se pohvaliti potpunim izdanjem. Ali vrijedi napomenuti da JEEMBO ima jedinstven tok, koji se već svidio mnogim slušateljima. Unatoč maloj količini objavljenog materijala, ovaj izvođač lako pronalazi nove slušatelje, a ponekad čak i održava koncerte (koji se održavaju s velikim uzbuđenjem). Bili su to neki od najpopularnijih predstavnika ove kreativne udruge. No, vrijedi napomenuti da osim navedenih, etiketa uključuje još nekoliko umjetnika, beatmakera, producenata, pa čak i jednog tattoo majstora. Stoga smo vas upoznali sa značajkama udruge Dead Dynasty. Sastav grupe je detaljno opisan gore. Glavna značajka projekta je da je njegova popularnost porasla samo zahvaljujući internetu.
