Informācija par mūzikas žanriem. Mūzikas stili

Prezentācijas apraksts pa atsevišķiem slaidiem:

1 slaids

Slaida apraksts:

Mūzikas žanri, virzieni un stili Galvenes paraugs Organizācijas logotips Šo veidni var izmantot kā prezentācijas sākotnējo failu izglītojoši materiāli klausītāju grupa. Sadaļas Lai pievienotu sadaļas, ar peles labo pogu noklikšķiniet uz slaida. Sadaļas ļauj sakārtot slaidus un organizēt sadarbību starp vairākiem autoriem. Piezīmes Izmantojiet piezīmju sadaļu, lai ievietotu runātāja piezīmes vai Papildus informācija auditorijai. Prezentācijas atskaņošanas laikā šīs piezīmes tiek rādītas prezentācijas skatā. Pievērsiet uzmanību fonta lielumam (svarīgi salasāmībai vājredzīgiem, video un ekrāna lasīšanai). Saskaņotas krāsas Pievērsiet īpašu uzmanību diagrammām, diagrammām un etiķetēm. Lūdzu, ņemiet vērā, ka drukāšana tiks veikta melnbaltā vai pelēktoņos. Veiciet pārbaudes druku, lai nodrošinātu krāsu atšķirības saglabāšanos, drukājot melnbaltā vai pelēktoņu režīmā. Diagrammas, tabulas un grafiki Saglabājiet lietas vienkārši: izmantojiet konsekventus, vienkāršus stilus un krāsas, kad vien iespējams. Apzīmējiet visas diagrammas un tabulas.

2 slaids

Slaida apraksts:

Mūzikas žanrs ir daudzvērtīgs jēdziens, kas raksturo muzikālās jaunrades veidus un veidus saistībā ar to izcelsmi, izpildījuma un uztveres apstākļiem. Mūzikas žanrs ir viens no būtiski līdzekļi mākslinieciskā identifikācija. Nosaukuma paraugs Sniedziet īsu prezentācijas pārskatu. Aprakstiet prezentācijas galveno punktu un pamatojiet tā nozīmi. Iepazīstieties ar katru no galvenajām tēmām. Lai sniegtu auditorijai atskaites punktu, varat atkārtot šo pārskata slaidu visā prezentācijā, izceļot tēmu, kas tiks apspriesta tālāk.

4 slaids

Slaida apraksts:

Tautas mūzika (no angļu tautas mūzikas - Tautas mūzika klausieties)) ir vispārīgs termins populārās mūzikas šķirnēm, kuru pamatā ir tradicionāla tautas mūzika (galvenokārt Eiropas) vai kas ietver tautas mūzikas elementus. Apakšžanri: Folkloks Folkmetāls Psihedēliskais folks Neofolks (tumšais folks) Folkpanks Folkdžezs Elektrofolks Pasaules mūzika Kantri (ASV)

5 slaids

Slaida apraksts:

Garīgā mūzika - Reliģiska rakstura mūzika, kas paredzēta atskaņošanai lūgšanu, dievkalpojumu un ikdienas dzīvē. Baznīcas mūzika parasti tiek rakstīta, pamatojoties uz reliģiskiem tekstiem (piemēram, Bībeli) vai to ietekmē. Garīgās mūzikas virzieni un žanri: gregoriskais dziedājums, kristīgā mūzika katoļu mūzika pareizticīgo mūzika kabalistiskā mūzika evaņģēlpops Spirituāļi afroamerikāņu garīgā mūzika baznīcas himnas liturģija

6 slaids

Slaida apraksts:

Klasiskā mūzika ir jēdziens, kas brīvs no terminoloģiskas stingrības un tiek lietots atkarībā no konteksta dažādās nozīmēs. Klasiskās mūzikas vēsture: Viduslaiki (476-1400) Renesanse (1400-1600) Baroks (1600-1760) Klasicisms (1730-1820) Romantisms (1815-1910) 20.gs (1901-2000) Modernais klasiskā mūzika(kopš 1975. gada)

7 slaids

Slaida apraksts:

Akadēmiskā mūzika ir mūzika, kas galvenokārt ir saistīta ar kontinuitāti ar to, kas Eiropā veidojās 17.-19. gadsimtā. mūzikas žanri un formas, melodiskie un harmoniskie principi un instrumentālā kompozīcija. - Motete - Salonmūzika - Neoklasicisms - Kamermūzika - Opera - Operete - Kantāte - Oratorija - Korālis - Mesa

8 slaids

Slaida apraksts:

Latīņamerikas mūzika (spāņu: musica latinoamericana) ir vispārināts nosaukums Latīņamerikas valstu mūzikas stiliem un žanriem, kā arī to cilvēku mūzikai no šīm valstīm, kuri kompakti dzīvo citu štatu teritorijā un veido lielas Latīņamerikas kopienas ( piemēram, ASV). Sarunvalodā bieži tiek lietots saīsinājums "latīņu mūzika" (spāņu: musica latina) Šī ir vēl viena iespēja kopsavilkuma slaidiem, kuros tiek izmantotas pārejas.

9. slaids

Slaida apraksts:

Latīņamerikas mūzikas stili: Rumba/Rumba Merengue/Merengue Samba/Samba Tango/Tango Dream Mambo/Mambo Cha-cha-cha/Cha cha cha Pachanga/Pachanga Bossa nova/Bossa nova Salsa/Salsa Zuk/Zouk Bachata/Bachata Lambada/Lambada

10 slaids

Slaida apraksts:

Blūzs (angļu valodā blues from blue devils) ir mūzikas forma un mūzikas žanrs, kas radās 19. gadsimta beigās Amerikas Savienoto Valstu dienvidaustrumu afroamerikāņu kopienā starp cilvēkiem no Cotton Belt plantācijām. Tas ir (kopā ar ragtime, agrīno džezu, repu u.c.) viens no ietekmīgākajiem ieguldījumiem pasaules afroamerikāņu mūzikas kultūrā.

11 slaids

Slaida apraksts:

Blūza stili: Purva blūzs Ritms un blūzs Doo-wop Soul Funk Contemporary R&B Jaunais džeka svings Delta -blūzs/Delta blūzs Čikāgas blūzs/Čikāgas blūzs Kantri blūzs/Kantri blūzs Purva blūzs/Purva blūzs Blūza roks/Blūza roks Āfrikas blūzs Boogie-woogie

12 slaids

Slaida apraksts:

Džezs – forma muzikālā māksla, kas radās 19. gadsimta beigās – 20. gadsimta sākumā ASV sintēzes rezultātā Āfrikas un Eiropas kultūras un pēc tam kļuva plaši izplatīta. Raksturlielumi mūzikas valoda džezs sākotnēji aizsākās ar improvizāciju, uz sinkopētiem ritmiem balstītu poliritmu un unikālu ritmiskās faktūras izpildīšanas tehnikas kopumu – svingu. Džeza tālākā attīstība notika, pateicoties džeza mūziķu un komponistu jaunu ritmisko un harmonisko modeļu izstrādei.

13. slaids

Slaida apraksts:

Roks ir vispārīgs nosaukums vairākām populārās mūzikas tendencēm. Vārds “klints” – šūpoties – šajā gadījumā norāda uz šīm kustībām raksturīgās ritmiskās sajūtas, kas saistītas ar noteiktu kustības veidu, pēc analoģijas ar “ripošanu”, “vērpšanu”, “šūpošanos”, “kratīšanu” utt. roks — Mūziķi parasti izpilda savu kompozīciju kompozīcijas. Arī roks ir īpaša subkultūras parādība; tādas subkultūras kā modi, hipiji, panki, metālisti, goti, emo ir nesaraujami saistītas ar noteiktiem rokmūzikas žanriem. Šī ir cita opcija pārskata slaidiem, kuros tiek izmantotas pārejas.

14. slaids

Slaida apraksts:

Populārie ROK mūzikas stili: - alternatīvais metāls / alternatīvais roks - hārdroks / hārdroks - metāls / metāls - smagais metāls / smagais metāls - pankroks / pankroks - poproks / poproks, popnroks - mākslinieciskais roks - eksperimentālais roks — garāžas roks — grungžs — instrumentālais roks — glamroks — indie roks — maigais roks — simfoniskais roks / simfoniskais roks

15 slaids

Slaida apraksts:

Elektroniskā mūzika (no angļu valodas Electronic music, sarunvalodā arī “electronics”) ir plašs mūzikas žanrs, kas apzīmē mūziku, kas radīta, izmantojot elektroniskos mūzikas instrumentus un tehnoloģijas. Lai gan pirmie elektroniskie instrumenti parādījās 20. gadsimta sākumā, elektroniskā mūzika kā žanrs attīstījās 20. gadsimta otrajā pusē un 21. gadsimta sākumā un ietver vairākus desmitus dažādu veidu.

16 slaids

Slaida apraksts:

Elektroniskās mūzikas veidi: - Akadēmiskā elektroniskā mūzika - Elektroakustiskā mūzika - Konkrētā mūzika

17. slaids

Mūzika ir neatņemama vairuma cilvēku dzīves sastāvdaļa. Mūzikas darbi klausās visos mūsu planētas nostūros, pat visattālākajos. Neskatoties uz šī mākslas virziena milzīgo popularitāti un nozīmi, daudzi cilvēki nedomā par to, kādi mākslas veidi pastāv. mūzikas stili un žanri. Šajā rakstā aplūkotas TOP 10 mūzikas tendences, kas savu popularitāti nav zaudējušas līdz pat mūsdienām.

Dažādu žanru daudzveidības dēļ daudziem no jums rodas jautājums: kādi mūzikas veidi pastāv? Mēs centāmies atbildēt uz jūsu jautājumu un sakārtot galvenos mūzikas stilus atsevišķā sarakstā, kas, pēc ekspertu domām, par spīti daudziem gadiem vienmēr būs populārs.

1 Popmūzika

2 Akmens

3 Hiphops

4 RAP

5 R&B

6

7 Instrumentālā mūzika

8 Tautas mūzika

9 Electro

10 Transa mūzika

Pakalpojumu saraksts ar rakstiem, kas izveidots, lai koordinētu darbu pie tēmas izstrādes. Šis brīdinājums nav iestatīts... Wikipedia

- ... Vikipēdija

IZDEVNIEKAS UN GARĪGĀS UN MŪZIKAS PUBLIKĀCIJAS- valsts, baznīcas un privātās organizācijas Krievijā un citās valstīs, kas izdeva pareizticīgo drukātos izdevumus. baznīcas himnas un to publicēšana. Krievijā 17. sākumā. XX gadsimts 17. gadsimtā āķu skandētāju izdošana. grāmatas Krievijā nenotika pat 1652. gadā, kad... ... Pareizticīgo enciklopēdija

Mūzikas stili grupas daiļradei raksturīgās: Aggro Industrial, EBM, Future Pop Kāds reiz teica, ka MAGIK BRITE spēlē: Metal, Post Industrial Ja atmet etiķetes un sadala grupas skanējumu tās sastāvdaļās, izrādās, ka MAGIK... . .. Vikipēdija

Alternatīvā mūzika (alternatīva) Režija: roks Izcelsme: pankroks, postpanks, hardcore punk, jaunais vilnis Izcelsmes vieta un laiks: 70. gadu beigas, 80. gadu sākums, ASV un Lielbritānija ... Wikipedia

Režija: hip hop Izcelsme: džezs, fusion, jazz funk, hip hop Izcelsmes vieta un laiks: 80. gadu beigas, ASV austrumu ziedu laiki: 1980. gadu beigas; berzēt... Vikipēdija

Režija: ritms un blūzs Izcelsme: souls, gospels, džezs Izcelšanās vieta un laiks: 1960. gadi, ASV dienvidu štati ziedu laiki ... Wikipedia

Nerdcore Režija: hip hop Izcelsme: nerd subkultūra, nintendocore, hip hops, alternatīvais hip hops Izcelsmes vieta un laiks: 1980. gadu beigas, ASV Nerdcore (angļu ... Wikipedia

Režija: Regejs Izcelsme: rocksteady, ska, reggae, dancehall Izcelšanās vieta un laiks: 1980. gadi, Jamaika Uzplaukuma laiks: 1980. gadi ... Wikipedia

- (빅뱅) ... Wikipedia

Grāmatas

• Pasaules komponisti. Kalendāra direktorijs, . Kalendārs-uzziņu grāmata adresēta mūzikas mīļotājiem un profesionāliem mūziķiem, mūzikas skolu audzēkņiem un skolotājiem, bibliotēku darbiniekiem, mediju darbiniekiem…
• Mūzika. 4. klase. Mācību grāmata. 2 daļās (2 grāmatu komplekts + CD-ROM), V.V. Mācību grāmata paredzēta 4. klases skolēniem. galvenā tēma gadā - " Muzikāls ceļojums". Skolēni iepazīstas ar Krievijas, kā arī tuvāko un tālāko ārzemju mūzikas kultūru -…

Dziesma ir visizplatītākais vokālās mūzikas veids. Ir tautas un autor(profesionālās) dziesmas. Šie divi dziesmu veidi pastāvīgi mijiedarbojas: elementi tautasdziesma tiek izmantoti komponisti savos darbos, un populārākās oriģināldziesmas ir folklorizētas. Dziesmas atšķiras arī pēc žanra, kompozīcijas, izpildījuma formām, eksistences sfērām u.c. (ikdienišķa, liriska un himna, vienbalsīga un polifoniskā, solo un kora, ar un bez pavadījuma, dziesmas profesionāliem dziedātājiem un masu priekšnesumam utt. . P.). Dažās valstīs termins "dziesma" (vācu valodā) Meloja, franču valoda šansons, Angļu dziesma) attiecas arī uz .

Dziesmu vārdi parasti pārstāv noteiktu dzejas žanru. Tas izceļas ar kompozīcijas skaidrību, sintaktisko un strukturālo aspektu sakritību (strofas un pilnīgas domas, līnijas un frāzes vienlīdzība). Krievu dziesmu dzejā visizplatītākie ir tetrametra troheja un trilobed metri. Šādi konstruētie dzejoļi visbiežāk kļuva par tautas vai oriģināldziesmām (A. S. Puškins - “Ziemas ceļš”, A. A. Delvigs – “Lakstīgala, mana lakstīgala”, Ja. P. Polonskis – “Čigāna dziesma”, N. A. Nekrasovs - "Ak, kaste ir pilna, kaste ir pilna..." un citi).

M. Jakovļevs. " Ziemas vakars"(A. S. Puškina dzejoļi)

Dziesmām raksturīgs īpašs saiknes veids starp mūziku un vārdiem. Dziesmas melodija ir vispārināta, galīga teksta figurālā satura izpausme kopumā; atšķirībā no romantikas, tā nav saistīta ar indivīdu poētiski tēli vai teksta runas intonācijas. Tajā pašā laikā melodija un teksti pēc struktūras ir līdzīgi; tie sastāv no vienādām (mūzikā - un identiskām) konstrukcijām: strofām vai kupejām (bieži ar refrēnu - koris). Muzikālās strofas (pants) iekšējais dalījums atbilst arī poētiskās strofas dalījumam.

Rembo de Vakeira. Estampida

Dziesmu žanra pirmsākumi meklējami senos laikos. Senajā mākslā dzeja un mūzika nebija atdalītas un pastāvēja vienotas dziesmas mākslas veidā. Viduslaiku trubadūru, trouvères, minnesingers un meistersingers monofoniskās dziesmas atklāj vārda un melodijas nesaraujamu vienotību. Parasti tajos skaidri jūtama poētisko un muzikālo strofu struktūras saikne, atskaņas vienotība un melodiskā kadence.

Pie vienas balss dziesmu žanriem pieder arī itāļu laudas, spāņu cantigas uc Ars nova laikmetā Itālijā un Francijā vienas balss dziesmu formas aizstāj ar dziesmām viena vai vairāku instrumentu pavadījumā. Francijā 16.gs. terminu “dziesma” (šansons) sāka attiecināt uz polifoniskiem vokāliem darbiem, kas dažkārt bija programmatiski vizuāli (Janekena “Kauja”)

Tajā pašā laikā attīstījās arī vienkāršākas polifoniskās dziesmas formas, kas virzās uz homofonisko noliktavu: itāļu frottolas, villanelles un līdzīgas dziesmas, kas paredzētas mājas mūzikas atskaņošanai. Šī tradīcija tika turpināta 16.-17.gadsimta beigu itāļu kanzonetās, kam bija liela ietekme uz vācu, franču un angļu komponistu daiļradi. Dziesmu žanriem XV-XVI gs. ietver dažādas reliģiskas un militāras dziesmas: husītu dziesmas, hugenotu himnas, protestantu korāļus utt.

18. gadsimta 2. pusē. dziesmu žanru ietvaros izkristalizējas kamerdziesma-romantika ar stīgu pavadījumu tastatūras instruments. Dziesmu formas ieņem ievērojamu vietu 18. gadsimta operā. un citos mūzikas un teātra žanros. Lielās franču revolūcijas laikā veidojās masu revolucionāro dziesmu žanrs. Šajā laikā radušās dziesmas “La Marseillaise” un “Ca ira” saglabāja savu nozīmi kā tautas atbrīvošanās cīņu mākslinieciskie simboli.

19. gadsimtā Saistībā ar vispārēju lirisko mākslas formu uzplaukumu, kā arī pieaugošo interesi par folkloras vākšanu un izpēti, intensīvi attīstās dziesmu žanri, kas dalās romantikā un pašā dziesmā (bieži tautas garā). Robežu starp tām dažreiz ir grūti noteikt. Pantiņu uzbūve ir svarīga, bet ne izšķiroša iezīme, jo romance var būt dzejolis (piemēram, Gļinkas “Nekārdini”), bet dziesma var būt arī nepansija. Precīzāks kritērijs var būt dziesmas melodijas vispārīgums, ko dažkārt var izpildīt pat ar citu tekstu (ja tiek saglabāta strofiskā struktūra un izmērs). Svarīgi ir arī citi žanra iezīmes. Romantika galvenokārt saistīta ar jūtu lirisko sfēru, jēdziens “dziesma” ietver 19.-20.gs. plašs žanru šķirņu klāsts (satīriskā, dramatiskā dziesma un citas). 19. gadsimta 1. puses krievu komponistu daiļradē ievērojamu vietu ieņem dziesmu romantikas starpformas ar dziesmu iezīmju pārsvaru. - A. A. Aļabjevs, A. E. Varlamovs, A. L. Gurilevs un citi. 19. gadsimta klasika - no M.I.Gļinkas līdz S.V.Rahmaņinovam - viņi atstāja salīdzinoši maz dziesmu precīzā vārda nozīmē, tomēr dziesmīgums kā ar folkloru cieši saistīts melodiskās domāšanas veids ir ļoti raksturīgs. Tas attiecas arī uz daudzu ārzemju muzikālo mantojumu 19. gadsimta komponisti in: F. Šūberts, I. Brāmss, Ž. Bizē, G. Rosīni, Dž. Verdi.

Paralēli profesionālu komponistu darbam veidojās dziesmu tradīcija, ko pārstāvēja dzejnieki, kuri paši radīja (vai atlasīja no populārām dziesmām) savām dziesmām melodijas un paši tās izpildīja. Viņu darbi bieži izcēlās ar spilgto žurnālistikas kvalitāti. Franču šansonieru dzejnieku dziesmas no P. J. Beranžē līdz E. Potjē bija populāras tālu aiz Francijas robežām.

20. gadsimta sākumā. vairākās valstīs darbaspēks piedzīvo pieaugumu, un ir iegūti labākie piemēri starptautiska nozīme("Starptautiskais"). Tas kalpoja kā viens no padomju masu dziesmu avotiem, kas sevī iesūca arī tautasdziesmas, zemnieku un pilsētu, krievu un ukraiņu iezīmes. kļuva par vienu no vadošajiem padomju žanriem muzikālā jaunrade, īpaši laikā Pilsoņu karš 1918-20, 30. gados. un Lielā gados Tēvijas karš 1941-45. Viņai bija liela ietekme uz citiem žanriem: opera, romantika, kantāte, filmu mūzika. Daudzas padomju dziesmas kļuva plaši izplatītas ārzemēs.

Kopš 1930. gadiem dziesmu žanra uzplaukums vērojams arī citās valstīs; tas ir saistīts ar komponistu vēlmi demokratizēt radošumu (G.Eislers, franču komponisti, kas bija Tautas mūzikas federācijas sastāvā). Lieliska attīstība 20. gs. sasniedza estrādes dziesmu solistu vai vokāli instrumentālo ansambļu izpildījumā. 60-70 gados. vairākās valstīs, tostarp PSRS, tiek atjaunota šansonieru tradīcija. Mūsdienu dziesmas (galvenokārt padomju) sociālā, organizatoriskā loma skaidri atklājas starptautiskajā kustībā par mieru un sociālo progresu.

Īsa dziesmas vēsture. LITERATŪRA. BIBLIOGRĀFIJA

Rozanovs I. N. (Ievadraksts), publikācijā: Krievu dzejnieku dziesmas, M., 1936;

Livanova T.N., Esejas un materiāli par krievu mūzikas kultūras vēsturi, 1. numurs - Ceturtā eseja. Galma, teātra un ikdienas mūzika, M., 1938;

viņas, Krievu dzejnieki un vokālie teksti, grāmatā: Ivanovs G.K., Krievu dzeja pašmāju mūzikā, M., 1966;

Asafjevs B., Par krievu dziesmu rakstīšanu, grāmatā: Selected Works, 4. sēj., M., 1955;

viņa, Padomju mūzika Un muzikālā kultūra, turpat, 5. sēj., M., 1957;

Vasina-Grosmane V. A., Vokālās formas, M., 1960;

Kulakovskis L., Dziesma, tās valoda, uzbūve, liktenis, M., 1962;

Keldišs Yu V., 18.gadsimta krievu mūzika, M., 1965, 4.nodaļa - No aprunāšanas līdz "krievu dziesmai";

Ņestjevs I. V., Par mutvārdu tradīcijas mūziku, grāmatā: Krievu mākslas kultūra XIX beigas- 20. gadsimta sākums, 1. grāmata, M., 1968;

Sohora A. N., Padomju dziesmas ceļš, M., 1968;

Popova T.V., Par mūsu dienu dziesmām, M., 1969;

Ļevaševa O. E., Dziesma un romantika, grāmatā: Krievu mūzikas vēsture, 1. sēj., M., 1972;

Erismans G., franču dziesma, M., 1974;

Artemenko E., Krievu tautas liriskā dziesma, tās melodija, poētiskā uzbūve, sintaktiskās parādības, Voroņeža, 1976;

Tiersot J., Histoire de la chanson populaire en France, P., 1889;

Obrijs P., Trouvèreset trubadours, P., 1909;

Vetter W., Wort und Weise im deutschen Kunstlied des 17. Jahrhunderts, “ZfMw”, 1928, Jahrg. 10, Nr.11 – 12;

Millere-Blattau J., Das Verhältnis von Wort und Ton in der Geschichte der Musik, , 1952;

Beaufils M., Musique du son, musique du verbe, P., 1954;

Mullers G., Geschichte des deutschen Liedes vom Zeitalter des Barock bis zur Gegenwart, , 1959;

Sydоw A., Das Lied. Ursprung, Wesen un Wandel, Gott., ;

Ruvets N., Valoda, mūzika, dzeja, P., 1972.

Šī raksta mērķis ir iepazīstināt lasītājus ar dažādiem mūsdienu mūzikas žanriem un tēmām. mūzikas līdzekļiem, ko komponisti izmanto, veidojot darbus noteiktā stilā. Spēja orientēties mūzikas žanri un apakšžanri ir viena no pirmajām profesionalitātes pazīmēm, tāpēc šis raksts ieinteresēs visus tos, kuri jau ir uzsākuši pilnveidošanās ceļu muzikālajā jomā.

Lielākā daļa kritiķu mūsdienu mūzikas žanrus iedala trīs galvenajos virzienos: pop, roks un reps, kas savukārt sakņojas agrākos stilos un radīja liels skaits savas filiāles.

Pop ir mūsdienu populārā mūzika. Šis ir ļoti plašs jēdziens, kas aptver daudzus žanrus, piemēram, disko, trance, house, tehno, funk, new wave un citus. Apstāsimies un apskatīsim katra no tām iezīmes.

• Diskotēka. Pirms neilga laika tas bija populārākais deju-pop mūzikas žanrs. To raksturo efektu pārpilnība, bungu un basa ritma sekcijas vadošā loma, kā arī stīgu un pūšaminstrumentu sekundārais, fona skanējums.
• Transs. Tas pieder pie viena no elektroniskās mūzikas žanriem un ir ievērojams ar savu augsto emocionālo ietekmi uz klausītāju. Šis efekts tiek panākts, izmantojot skumjas, “kosmiskas” melodijas.
• Māja. Tas ir dejas nosaukums, pilnībā elektroniskā mūzika. Galvenais un vienīgais instruments ir sintezators. Atšķirīga iezīmeŠo žanru raksturo cilpveida mūzikas frāžu un solo melodiju klātbūtne. Efekti tiek plaši izmantoti.
• Tehno. Vienā frāzē mēs varam teikt: futūristiska lielpilsētas mūzika. Tehno funkcijas ietver fantastiskas melodijas, tumši metālisku skaņu un “aukstu” vokālu bez emocijām.
• Funks. Viens no deju žanriem, kam raksturīgi skaidri definēti bundzinieki, kas dominē visos pārējos instrumentos, zema melodija un “nevīžīgs” ritms.
• Jauns vilnis. Populārās mūzikas žanrs, kas attīstījies no pankroka un izmanto tos pašus mūzikas līdzekļus.

Akmens Kā neatkarīgs žanrs saknes meklējamas "melnajā" amerikāņu blūzā, kas radās 20. un 30. gados. Tradicionālais blūzs sastāv no 12 taktīm, tas ir, skaņdarba posmiem, kas sastāv no vairākām notīm, no kurām pirmajā ir akcents vai akcents. Uz galveno rīku komplektu blūza ietver kontrabasu vai basu, kas nosaka ritmu, svina ģitāru, bungas, bieži vien tastatūras un pūšaminstrumentus. Pilnīgi precīzāk sakot, roks radās no šī žanra atzara – ģitārblūza, kurā jau bija krietni mazāk taustiņinstrumentu un pūšamo instrumentu.

Izskats akmens Un rokenrols, jēdzieni, kas bieži tiek identificēti ar tādiem mūziķiem kā Elviss Preslijs un The Beatles. Pirmos var saukt par šī žanra popularizētājiem, savukārt Bītli bija tie, kas roku pārvērta mākslā.

IN muzikāli roks ir palicis praktiski tas pats blūzs, taču to semantiskais saturs ir atšķirīgs: roks ir protesta mūzika pret sabiedrību, valdību vai ko citu.

Rokam ir daudz apakšžanru, no kuriem galvenie ir mīkstais roks, hārdroks, poproks, folkroks, pankroks, psihedēliskais roks, smagais metāls un thrash.

• Cietais roks. Burtiski tas nozīmē "smags, grūti". Šim stilam šāds nosaukums ir ne velti, jo tā skanējums atbilst tam, ko to sauc. Smagums cietajā rokā tiek panākts, izmantojot skaļas un spēcīgas ritma sadaļas dominējošo skaņu pār pārējiem instrumentiem. Vairumā gadījumu bungas, bass vai ritma ģitāra ir “smagākas”. Overdrive un deformācijas efekti bieži tiek izmantoti cietajā rokā.
• Pop roks. Populārs roks. Šis stils ir labi līdzsvarots, izmantojot visu veidu efektus un populārus aranžējumus. Poproks ietver jebkuru rokmūziku, kas ir paredzēta plašai klausītāju auditorijai.
• Folkloks. Šī ir rokmūzika ar tautas mūzikas elementiem.
• Pankroks. Šajā žanrā ietilpst raupja, bieži vien neprofesionāla, bet izteiksmīga mūzika, kurai raksturīgas vienkāršas, nepretenciozas, bet šokējošas melodijas.
• Psihedēliskais roks. Sarežģīta, netradicionāla mūzika, pilna ar dažādiem efektiem. Šī mūzika ir atšķirīga augsts līmenis emocionāla ietekme uz klausītāju.
• Smagais metāls tiek saukta par skarbo metālmūziku, kas bieži vien ir neharmoniska. Viņa ir tālu no parastajiem standartiem.
• Thrash. Šis ir ļoti skarbs žanrs, kam raksturīga melodiju sarežģītība un nepārtrauktība, kā arī improvizācija.

Reps kā žanrs attīstījās no deju mūzikas. Raksturlielumi: nevienmērīgs ritms, sarežģīti eksperimenti ar bundziniekiem, cilpotu mūzikas fragmentu klātbūtne. Viena no repa galvenajām iezīmēm ir vokāla trūkums, kas tiek aizstāts ar recitatīvu. Repu lasa kā dzeju, nevis dzied. Galvenie instrumenti ir bungas un sarežģīts bass, kas bieži spēlē solo. Repa mūziķi bieži izmanto skrāpējuma efektu – vinila plašu čīkstēšanu.

Visticamāk, reps cēlies no regejs- deju stils, kas radies Jamaikā. Šiem diviem stiliem ir daudz kopīga: viens un tas pats nevienmērīgs, nodriskāts ritms, cilpveida mūzikas fragmentu klātbūtne un sarežģīts bundzinieks.