Vincents Vilems van Gogs ir holandiešu mākslinieks, kurš lika pamatus postimpresionisma kustībai, kas lielā mērā noteica mūsdienu meistaru radošuma principus.
Van Gogs dzimis 1853. gada 30. martā Groot Zundert ciematā Ziemeļbrabantes provincē, kas robežojas ar Beļģiju.
Tēvs Teodors Van Gogs bija protestantu garīdznieks. Māte Anna Kornēlija Karbentusa ir no cienījamas grāmattirgotājas un grāmatsiešanas speciālistes no pilsētas (Hāgas) ģimenes.
Vincents bija otrais bērns, bet viņa brālis nomira uzreiz pēc dzimšanas, tāpēc zēns bija vecākais, un pēc viņa ģimenē piedzima vēl pieci bērni:
- Teodors (Teo);
- Kornēlis (Kor) (Cornelis, Cor);
- Anna Kornēlija;
- Elizabete (Liza) (Elizabete, Liza);
- Vilemīna (Vil) (Vilmina, Vil).
Mazulis tika nosaukts viņa vectēva, protestantisma ministra vārdā. Šo vārdu vajadzēja nest pirmajam bērnam, taču viņa agrās nāves dēļ tas nonāca Vincentā.
Mīļoto cilvēku atmiņās Vincenta varonis tiek attēlots kā ļoti dīvains, kaprīzs un savtīgs, nepaklausīgs un spējīgs uz negaidītām dēkām. Ārpus mājas un ģimenes viņš bija labi audzināts, kluss, pieklājīgs, pieticīgs, laipns, izcēlās ar pārsteidzoši inteliģentu izskatu un līdzjūtības pilnu sirdi. Tomēr viņš izvairījās no vienaudžiem un nepievienojās viņu spēlēm un jautrībai.
7 gadu vecumā tēvs un māte viņu ierakstīja skolā, bet gadu vēlāk kopā ar māsu Annu pārcēla uz mājas mācības, un guvernante rūpējās par bērniem.
11 gadu vecumā, 1864. gadā, Vincents tika nosūtīts uz skolu Zevenbergenā. Lai gan tas bija tikai 20 km attālumā no dzimtenes, bērnam bija grūti izturēt šķiršanos, un šie pārdzīvojumi palika atmiņā uz visiem laikiem.
1866. gadā Vincents tika norīkots kā students Villema II mācību iestādē Tilburgā (Cllege Willem II in Tilburg). Pusaudzis guvis lielus panākumus apgūšanā svešvalodas, lieliski runāja un lasīja franču, angļu un vācu valodu. Skolotāji arī atzīmēja Vincenta spēju zīmēt. Tomēr 1868. gadā viņš pēkšņi pameta studijas un atgriezās mājās. Viņš vairs netika nosūtīts uz izglītības iestādēm, viņš turpināja iegūt izglītību mājās. Atmiņas slavens mākslinieks dzīves sākums bija bēdīgs, bērnība asociējās ar tumsu, aukstumu un tukšumu.
BŪS VAJADZĪGI RAKSTI
Bizness
1869. gadā Hāgā Vincentu savervēja viņa tēvocis, kuram bija tāds pats vārds un kuru topošais mākslinieks sauca par “tēvoci svēto”. Tēvocis bija uzņēmuma Goupil&Cie filiāles īpašnieks, kas nodarbojās ar mākslas priekšmetu ekspertīzi, novērtēšanu un pārdošanu. Vincents ieguva dīlera profesiju un guva ievērojamus panākumus, tāpēc 1873. gadā tika nosūtīts strādāt uz Londonu.
Darbs ar mākslas darbiem Vincentam bija ļoti interesants, viņš iemācījās izprast tēlotājmākslu, kļuva par regulāru muzeju un izstāžu zāļu apmeklētāju. Viņa mīļākie autori bija Žans Fransuā Millets un Žils Bretons.
Vincenta pirmās mīlestības stāsts aizsākās tajā pašā laika posmā. Taču stāsts bija nesaprotams un mulsinošs: viņš dzīvoja īrētā dzīvoklī kopā ar Ursulu Lojeru un viņas meitu Eiženu; biogrāfi strīdas par to, kurš bija mīlestības objekts: viens no viņiem vai Carolina Haanebeek. Bet neatkarīgi no tā, kurš bija mīļotais, Vincents tika atteikts un zaudēja interesi par dzīvi, darbu un mākslu. Viņš sāk domīgi lasīt Bībeli. Šajā periodā, 1874. gadā, viņam nācās pāriet uz uzņēmuma Parīzes filiāli. Tur viņš atkal kļūst par regulāru muzeju apmeklētāju un ar prieku veido zīmējumus. Ienīcis dīlera darbību, viņš pārstāja nest uzņēmumam ienākumus, un 1876. gadā tika atlaists.
Mācība un reliģija
1876. gada martā Vincents pārcēlās uz Lielbritāniju un kļuva par brīvo skolotāju Ramsgeitas skolā. Tajā pašā laikā viņš domā par garīdznieka karjeru. 1876. gada jūlijā viņš pārcēlās uz skolu Isleworth, kur viņš papildus palīdzēja priesterim. 1876. gada novembrī Vincents nolasa sprediķi un kļūst pārliecināts par savu likteni nodot reliģiskās mācības patiesību.
1876. gadā Vincents ieradās savās mājās Ziemassvētku brīvdienās, un viņa māte un tēvs lūdza viņu nebraukt. Vincents ieguva darbu grāmatnīcā Dordrehtā, taču viņam nepatīk šī tirdzniecība. Visu savu laiku viņš velta Bībeles tekstu tulkošanai un zīmēšanai.
Viņa tēvs un māte, priecājoties par viņa vēlmi pēc dievkalpojuma, sūta Vincentu uz Amsterdamu, kur viņš ar radinieka Johannesa Strikera palīdzību gatavojas teoloģijas studijām, lai iestātu universitātē, un dzīvo kopā ar savu tēvoci Janu Van Gogu. Gogs), kuram bija admirāļa pakāpe.
Pēc uzņemšanas Van Gogs bija teoloģijas students līdz 1878. gada jūlijam, pēc tam vīlies pameta turpmākās studijas un aizbēga no Amsterdamas.
Nākamais meklēšanas posms bija saistīts ar protestantu misionāru skolu Lakenas pilsētā netālu no Briseles. Skolu vadīja mācītājs Bokma. Vincents trīs mēnešus gūst pieredzi sprediķu sacerēšanā un lasīšanā, taču arī šo vietu pamet. Biogrāfu informācija ir pretrunīga: vai nu viņš pats pameta darbu, vai arī tika atlaists apģērba paviršības un nelīdzsvarotas uzvedības dēļ.
1878. gada decembrī Vincents turpināja misionāru kalpošanu, bet tagad Beļģijas dienvidu reģionā, Paturi ciemā. Ciematā dzīvoja kalnraču ģimenes, van Gogs pašaizliedzīgi strādāja ar bērniem, apmeklēja mājas un runāja par Bībeli, kā arī rūpējās par slimajiem. Lai sevi uzturētu, viņš zīmēja Svētās zemes kartes un pārdeva tās. Van Gogs izrādījās askētisks, sirsnīgs un nenogurstošs, un rezultātā viņam tika piešķirta neliela alga no Evaņģēliskās biedrības. Viņš plānoja iestāties evaņģēliskajā skolā, taču izglītība tika apmaksāta, un tas, pēc Van Goga domām, nav savienojams ar patiesu ticību, ko nevar saistīt ar naudu. Vienlaikus viņš iesniedz raktuvju vadībai lūgumu uzlabot apstākļus darba aktivitāte ogļrači. Viņam tika atteikts un atņemtas tiesības sludināt, kas viņu šokēja un izraisīja vēl vienu vilšanos.
Pirmie soļi
Van Gogs atrada mieru pie sava molberta, un 1880. gadā viņš nolēma izmēģināt sevi Briseles Karaliskajā mākslas akadēmijā. Brālis Teo viņu atbalsta, taču pēc gada mācības atkal tiek pamestas, un vecākais dēls atgriežas zem vecāku jumta. Viņš ir iegrimis pašizglītībā un nenogurstoši strādā.
Viņš jūt mīlestību pret savu atraitni palikušo māsīcu Kiju Vos-Strikeru, kura uzaudzināja viņu dēlu un ieradās apciemot ģimeni. Van Gogs tiek noraidīts, taču turpina un tiek padzīts no sava tēva mājas.Šie notikumi šokēja jauns vīrietis, viņš bēg uz Hāgu, iegrimst radošumā, mācās no Antona Move, izprot likumus vizuālās mākslas, izgatavo litogrāfijas darbu kopijas.
Van Gogs daudz laika pavada apkaimēs, kurās dzīvo nabagi. Šī perioda darbi ir pagalmu, jumtu, aleju skices:
- “Sētas” (De achtertuin) (1882);
- “Jumti. Skats no Van Goga studijas” (Dak. Het uitzicht vanuit de Studio van Gogh) (1882).
Interesanta tehnika, kas apvieno akvareļu krāsas, sēpija, tinte, krīts utt.
Hāgā viņš par sievu izvēlas sievieti ar vieglu tikumību vārdā Kristīni.(Van Kristīna), ko viņš pacēla tieši uz paneļa. Kristīne kopā ar bērniem pārcēlās uz Van Gogu un kļuva par mākslinieces modeli, taču viņas raksturs bija briesmīgs, un viņiem nācās šķirties. Šī epizode noved pie pēdējā pārtraukuma ar vecākiem un mīļajiem.
Pēc šķiršanās ar Kristīni Vincents pārceļas uz Drenti, uz laukiem. Šajā periodā parādījās mākslinieka ainavu darbi, kā arī gleznas, kas ataino zemnieku dzīvi.
Agrīnie darbi
Radošais periods, kas pārstāv pirmos Drentē izpildītos darbus, izceļas ar savu reālismu, taču tas pauž atslēgu īpašības mākslinieka individuālā maniere. Daudzi kritiķi uzskata, ka šīs iezīmes ir izskaidrojamas ar mākslas pamatizglītības trūkumu: Van Gogs nezināja cilvēku reprezentācijas likumus, tāpēc tēli gleznās un skicēs šķiet stūraini, negraciozi, it kā iznākuši no dabas klēpī, kā klintis, uz kurām spiežas debesu velve:
- "Sarkanie vīna dārzi" (Rode wijngaard) (1888);
- "Zemniece" (Boerin) (1885);
- "Kartupeļu ēdāji" (De Aardappeleters) (1885);
- “Vecais baznīcas tornis Nuenenā” (De Oude Begraafplaats Toren in Nuenen) (1885) u.c.
Šie darbi izceļas ar tumšu toņu paleti, kas atspoguļo apkārtējās dzīves sāpīgo atmosfēru, sāpīgo situāciju parastie cilvēki, līdzjūtība, sāpes un autora drāma.
1885. gadā viņš bija spiests pamest Drenti, jo nepatika priesterim, kurš uzskatīja gleznošanu par izvirtību un aizliedza. vietējie iedzīvotāji pozēt bildēm.
Parīzes periods
Van Gogs dodas uz Antverpeni, mācās Mākslas akadēmijā un papildus privātā mācību iestādē, kur cītīgi strādā pie aktu attēlošanas.
1886. gadā Vincents pārcēlās uz Parīzi, lai pievienotos Teo, kurš strādāja tirdzniecības uzņēmumā, kas specializējās mākslas priekšmetu pārdošanas darījumos.
Parīzē 1887./88.gadā Van Gogs mācījās privātskolā, apguva japāņu mākslas pamatus, impresionistiskā glezniecības stila pamatus un Pola Gogēna darbus. Šajā posmā radošā biogrāfija Vags Gogs tiek saukts par gaismu, viņa darbos vadmotīvs ir maigi zilas, spilgti dzeltenas, ugunīgas nokrāsas, otu darbs ir viegls, nododošs kustību, dzīves “plūsmu”:
- Agostina Segatori kafejnīcā Tamboerijn;
- “Tilts pār Sēnu” (Brug over de Seine);
- "Papa Tanguy" un citi.
Van Gogs apbrīnoja impresionistus un tikās ar slavenībām, pateicoties savam brālim Teo:
- Edgars Degās;
- Kamilla Pisarro;
- Anrī Tuluzs-Lautreks;
- Pols Gogēns;
- Emīls Bernards un citi.
Van Gogs atradās starp labiem draugiem un domubiedriem un bija iesaistīts izstāžu gatavošanā, kas tika rīkotas restorānos, bāros un teātra zālēs. Publika nenovērtēja Van Gogu, viņi tos atzina par briesmīgiem, bet viņš iegrima mācībās un sevis pilnveidošanā, izprotot krāsu tehnoloģiju teorētisko pamatu.
Parīzē Van Gogs radīja aptuveni 230 darbus: klusās dabas, portretus un ainavu glezniecība, gleznu cikli (piemēram, 1887. gada sērija “Kurpes”) (Šēnens).
Interesanti, ka cilvēks uz audekla ieņem otršķirīgu lomu, kamēr galvenā ir gaišā pasaule daba, tās gaisīgums, krāsu bagātība un to smalkās pārejas. Van Gogs paver jaunu virzienu - postimpresionismu.
Zied un atrod savu stilu
1888. gadā Van Gogs, uztraucies par skatītāju neizpratni, aizbrauca uz Francijas dienvidu pilsētu Arlu. Arla kļuva par pilsētu, kurā Vincents saprata sava darba mērķi: nevis tiekties atspoguļot reālo redzamo pasauli, bet gan izteikt savu iekšējo “es” ar krāsu un vienkāršu tehnisko paņēmienu palīdzību.
Viņš nolemj šķirties no impresionistiem, taču viņu stila īpatnības jau daudzus gadus manāmas viņa darbos, gaismas un gaisa attēlošanas veidos, krāsu akcentu sakārtošanas manierē. Tipiski impresionistiskajiem darbiem ir audeklu sērija, kas attēlo vienu un to pašu ainavu, bet dažādos diennakts laikos un atšķirīgā apgaismojumā.
Van Goga darba stila pievilcība no viņa ziedu laikiem slēpjas pretrunā starp tieksmi pēc harmoniska pasaules uzskata un apziņu par savu bezpalīdzību, saskaroties ar neharmonisku pasauli. Gaismas un svētku dabas pilni 1888. gada darbi sadzīvo ar drūmiem fantasmagoriskiem tēliem:
- "Dzeltenā māja" (Gele huis);
- "Gogena krēsls" (De stoel van Gauguin);
- “Kafejnīcas terase naktī” (Cafe terras bij nacht).
Dinamisms, krāsu kustība, meistara otas enerģija atspoguļo mākslinieka dvēseli, viņa traģiskos meklējumus, impulsus saprast pasaule dzīvs un nedzīvs:
- "Sarkanie vīna dārzi Arlā";
- "Sējējs" (Zaaier);
- "Nakts kafejnīca" (Nachtkoffie).
Mākslinieks plāno izveidot biedrību, kurā apvienoti topošie ģēniji, kuri atspoguļos cilvēces nākotni. Atvērt sabiedrību Vincentam palīdz Teo. Van Gogs galveno lomu atvēlēja Polam Gogēnam. Kad ieradās Gogēns, viņi tā sastrīdējās, ka Van Gogs 1888. gada 23. decembrī gandrīz pārgrieza rīkli. Gogēnam izdevās aizbēgt, un Van Gogs, nožēlojot grēkus, nogrieza daļu savas auss ļipiņas.
Biogrāfiem ir dažādi vērtējumi par šo epizodi, daudzi uzskata, ka šī rīcība bija neprāta pazīme, ko izraisīja pārmērīga alkoholisko dzērienu lietošana. Van Gogs tika nosūtīts uz psihiatrisko slimnīcu, kur viņš tika turēts stingros apstākļos vardarbīgi vājprātīgo nodaļā. Gogēns aiziet, Teo rūpējas par Vincentu. Pēc ārstēšanas Vincents sapņo par atgriešanos Arlā. Taču pilsētas iedzīvotāji protestēja, un māksliniekam tika piedāvāts apmesties blakus Senpola slimnīcai Saint-Rémy-de-Provence, netālu no Arles.
Kopš 1889. gada maija Van Gogs dzīvo Saint-Rémy, un gada laikā viņš glezno vairāk nekā 150 lielus darbus un aptuveni 100 zīmējumus un akvareļus, demonstrējot pustoņu un kontrasta meistarību. To vidū dominē ainavu žanrs, klusās dabas, kas atspoguļo noskaņojumu un pretrunas autora dvēselē:
- "Zvaigžņotā nakts" (Naktslampas);
- “Ainava ar olīvkokiem” (Landschap met olijfbomen) utt.
1889. gadā Van Goga radošuma augļi tika izstādīti Briselē, un tos saņēma brīnišķīgas kolēģu un kritiķu atsauksmes. Bet Van Gogs nejūt prieku no beidzot pienākušās atzīšanas, viņš pārceļas uz Auvers-sur-Oise, kur dzīvo viņa brālis un viņa ģimene. Tur viņš pastāvīgi rada, bet autora nomāktais noskaņojums un nervozais satraukums tiek pārnests uz 1890. gada audekliem, kas izceļas ar lauztām līnijām, izkropļotiem priekšmetu un seju siluetiem:
- “Ciema ceļš ar cipresēm” (Landelijke weg met cipressen);
- “Ainava Auversā pēc lietus” (Landschap in Auvers na de regen);
- “Kviešu lauks ar vārnām” (Korenveld met kraaien) utt.
1890. gada 27. jūlijā Van Gogs tika nāvējoši ievainots ar pistoli. Nav zināms, vai šāviens bija plānots vai nejaušs, taču mākslinieks dienu vēlāk nomira. Viņš tika apglabāts tajā pašā pilsētā, un 6 mēnešus vēlāk viņa brālis Teo, kura kaps atrodas blakus Vincentam, arī nomira no nervu izsīkuma.
10 radošuma gadu laikā parādījās vairāk nekā 2100 darbu, no kuriem aptuveni 860 tika veikti eļļās. Van Gogs kļuva par ekspresionisma, postimpresionisma pamatlicēju, viņa principi veidoja fovisma un modernisma pamatu.
Pēcnāves laikā Parīzē, Briselē, Hāgā un Antverpenē notika triumfējošu izstāžu pasākumu sērija. 20. gadsimta sākumā notika kārtējais slavenā holandieša darbu skates vilnis Parīzē, Ķelnē (Keulen), Ņujorkā (Ņujorka), Berlīnē (Berlijnā).
Gleznas
Nav precīzi zināms, cik gleznu Van Gogs uzgleznoja, taču mākslas vēsturnieki un viņa darbu pētnieki sliecas skaitīt aptuveni 800. Savas dzīves pēdējās 70 dienās vien viņš uzgleznoja 70 gleznas – vienu dienā! Atcerēsimies visvairāk slavenās gleznas ar nosaukumiem un aprakstiem:
Kartupeļu ēdāji parādījās 1885. gadā Nuenenā. Autors aprakstīja uzdevumu vēstījumā Teo: viņš centās parādīt smaga darba cilvēkus, kuri par savu darbu saņēma nelielu atlīdzību. Rokas, kas apstrādā lauku, pieņem viņa dāvanas.
Sarkanie vīna dārzi Arlā
Slavenā glezna datēta ar 1888. gadu. Filmas sižets nav izdomāts, par to stāsta Vincents vienā no vēstījumiem Teo. Uz audekla mākslinieks nodod bagātīgās krāsas, kas viņu pārsteidza: dziļi sarkanas vīnogu lapas, caururbjošas zaļas debesis, koši purpursarkans lietus izskalots ceļš ar zeltainiem nokrāsām no rietošās saules stariem. Krāsas it kā saplūst viena ar otru, nododot autora satraukto noskaņojumu, spriedzi un filozofisko domu dziļumu par pasauli. Šāds sižets atkārtosies Van Goga daiļradē, simbolizējot dzīvi, kas mūžīgi atjaunota caur darbu.
Nakts kafejnīca
"Nakts kafejnīca" parādījās Arlā un iepazīstināja ar autora domas par cilvēku, kurš patstāvīgi iznīcina savu dzīvi. Ideja par pašiznīcināšanos un vienmērīgu virzību pretī neprātam izpaužas asiņainās bordo un zaļās krāsas kontrastā. Lai mēģinātu iekļūt krēslas dzīves noslēpumos, autore naktī strādāja pie gleznas. Ekspresionistiskais rakstīšanas stils atspoguļo dzīves kaislību, satraukuma un sāpīguma pilnību.
Van Goga mantojumā ietilpst divas darbu sērijas, kurās attēlotas saulespuķes. Pirmajā ciklā ir uz galda izklāti ziedi, kas gleznoti Parīzes periodā 1887. gadā un drīz vien tos iegādājās Gogēns. Otrā sērija parādījās 1888./89.gadā Arlā, uz katra audekla - saulespuķu ziedi vāzē.
Šis zieds simbolizē mīlestību un lojalitāti, draudzību un cilvēcisko attiecību siltumu, labestību un pateicību. Mākslinieks saulespuķēs pauž sava pasaules redzējuma dziļumus, asociējot sevi ar šo saulaino ziedu.
“Zvaigžņotā nakts” tika radīta 1889. gadā Saint-Rémy, un tajā ir attēlotas zvaigznes un mēnesis, ko ierāmē bezgalīgās debesis, mūžīgi pastāvošs un bezgalībā metošs Visums. Priekšplānā izvietotie cipreses koki cenšas sasniegt zvaigznes, un ciemats ielejā ir statisks, nekustīgs un bez tieksmes pēc jaunā un bezgalīgā. Krāsu pieeju un izmantošanas izpausme dažādi veidi otas triepieni atspoguļo telpas daudzdimensionalitāti, tās mainīgumu un dziļumu.
Šis slavenais pašportrets tika izveidots Arlā 1889. gada janvārī. Interesanta iezīme– dialogs starp sarkano oranžo un zili violeti ziedi, uz kura fona cilvēks ienirst izkropļotas apziņas bezdibenī. Uzmanība tiek pievērsta sejai un acīm, it kā dziļi ieskatoties personībā. Pašportreti ir saruna starp gleznotāju un viņu pašu un Visumu.
"Mandeļu ziedi" (Amandelbloesem) radīti Senremī 1890. gadā. Mandeļu koku pavasara ziedēšana ir atjaunošanās, dzīvības dzimšanas un nostiprināšanās simbols. Neparastais audekls ir tas, ka zari peld bez pamata, tie ir pašpietiekami un skaisti.
Šis portrets tapis 1890. gadā. Spilgtas krāsas izsaka katra mirkļa nozīmi, darbs ar otu rada dinamisku cilvēka un dabas tēlu, kas ir nesaraujami saistīti. Attēla varoņa tēls ir sāpīgs un nervozs: mēs ielūkojamies skumja veca cilvēka tēlā, iegrimuši savās domās, it kā viņš būtu uzsūcis gadu sāpīgo pieredzi.
“Kviešu lauks ar vārnām” radīts 1890. gada jūlijā un pauž nāves tuvošanās sajūtu, eksistences bezcerīgo traģēdiju. Attēlu piepilda simbolika: debesis pirms pērkona negaisa, tuvojas melni putni, ceļi, kas ved uz nezināmo, bet nepieejami.
Muzejs
(Van Goga muzejs), kas atvērts Amsterdamā 1973. gadā un piedāvā ne tikai fundamentālāko viņa darbu kolekciju, bet arī impresionistu darbus. Šis ir pirmais populārākais Izstāžu centrs Nīderlandē.
Citāti
- Starp garīdzniekiem, kā arī starp otas meistariem, valda despotisks akadēmisms, truls un aizspriedumu pilns;
- Domājot par nākotnes grūtībām un likstām, es nespētu radīt;
- Glezniecība ir mans prieks un miers, dodot man iespēju izbēgt no dzīves grūtībām;
- Es vēlos savās gleznās izteikt visu, kas slēpjas nenozīmīga cilvēka sirdī.
Biogrāfija un dzīves epizodes Vincents Van Gogs. Kad dzimis un miris Vincents Van Gogs, neaizmirstamas vietas un datumi svarīgiem notikumiem viņa dzīve. Mākslinieku citāti, Foto un video.
Vincenta van Goga dzīves gadi:
dzimis 1853. gada 30. martā, miris 1890. gada 29. jūlijā
Epitāfija
"Es stāvu tur un raugos pār mani
Ciprese savijās kā liesma.
Citronu vainags un tumši zils, -
Bez viņiem es nebūtu kļuvis par sevi;
Es pazemotu savu runu,
Ja tikai es varētu noņemt kāda cita nastu no saviem pleciem.
Un šī eņģeļa rupjība, ar ko
Viņš padara savu insultu līdzīgu manai līnijai,
Ved jūs caur savu skolnieku
Tur, kur Van Gogs elpo zvaigznes.
No Arsēnija Tarkovska dzejoļa, kas veltīts Van Gogam
Biogrāfija
Bez šaubām, 19. gadsimta lielākais mākslinieks. Ar atpazīstamu manieri, starptautiski atzītu šedevru autors Vincents Van Gogs bija un paliek viena no vispretrunīgāk vērtētajām figūrām pasaules glezniecībā. Psihiskas slimības, kaislīgs un nevienmērīgs raksturs, dziļa līdzjūtība un vienlaikus nesabiedriskums apvienojumā ar apbrīnojamu dabas un skaistuma izjūtu izpaudās mākslinieka milzīgajā radošajā mantojumā. Savas dzīves laikā Van Gogs gleznoja simtiem gleznu un palika neatzīts ģēnijs līdz pat savai nāvei. Mākslinieka dzīves laikā tika pārdots tikai viens no viņa darbiem "Sarkanie vīna dārzi Arlā". Kāda ironija: galu galā simts gadus pēc Van Goga aiziešanas mūžībā viņa mazākās skices jau bija bagātības vērtas.
Vincents Van Gogs dzimis ciematā, lielā holandiešu mācītāja ģimenē, kur viņš bija viens no sešiem bērniem. Mācoties skolā, zēns sāka zīmēt ar zīmuli, un pat šajos ļoti agrīnajos pusaudža zīmējumos jau var redzēt neparasts talants. Pēc skolas sešpadsmitgadīgajam van Gogam tika dots darbs Parīzes uzņēmuma Goupil and Company Hāgas filiālē, kas pārdeva gleznas. Tas jauneklim un viņa brālim Teo, ar kuru Vincentam visu mūžu bija ne vienkāršas, bet ļoti tuvas attiecības, deva iespēju iepazīties ar īstu mākslu. Un šī iepazīšanās savukārt atdzesēja Van Goga radošo degsmi: viņš tiecās pēc kaut kā cildena, garīga un galu galā atteicās no tā, ko uzskatīja par “pamata” nodarbošanos, nolemjot kļūt par mācītāju.
Tālāk sekoja nabadzības gadi, dzīvošana no rokas mutē un daudzu cilvēku ciešanu skats. Van Gogs aizrautīgi centās palīdzēt nabadzīgajiem cilvēkiem, vienlaikus piedzīvojot arvien pieaugošas radošuma slāpes. Redzot mākslā daudz kopīgu ar reliģisko ticību, 27 gadu vecumā Vincents beidzot nolemj kļūt par mākslinieku. Viņš daudz strādā, iestājas Antverpenes Tēlotājmākslas skolā, pēc tam pārceļas uz Parīzi, kur tolaik dzīvo un strādā vesela plejāde impresionistu un postimpresionistu. Ar brāļa Teo palīdzību, kurš joprojām nodarbojas ar gleznošanu, un ar viņa finansiālo atbalstu Van Gogs aizbrauc strādāt uz Francijas dienvidiem un uzaicina tur Polu Gogēnu, ar kuru kļuva tuvi draugi. Šis laiks ir Van Goga radošā ģēnija uzplaukums un vienlaikus viņa beigu sākums. Mākslinieki strādā kopā, taču attiecības starp viņiem kļūst arvien saspringtākas un galu galā eksplodē slavenajā strīdā, pēc kura Vincents nogriež auss ļipiņu un nonāk psihiatriskajā slimnīcā. Ārsti atklāj, ka viņam ir epilepsija un šizofrēnija.
Pēdējie Van Goga dzīves gadi bija mētāšanās starp slimnīcām un mēģinājumiem atgriezties normālā dzīvē. Vincents turpina radīt, atrodoties slimnīcā, taču viņu vajā apsēstības, bailes un halucinācijas. Divas reizes Van Gogs mēģina saindēties ar krāsām un, visbeidzot, kādu dienu viņš atgriežas no pastaigas ar šautu brūci krūtīs, nošāvis sevi ar revolveri. Pēdējie Van Goga vārdi savam brālim Teo bija: "Skumjas būs bezgalīgas." Katafalks pašnāvnieka bērēm bija jāaizņemas no kaimiņpilsētas. Van Gogs tika apglabāts Auversā, un viņa zārks bija nokaisīts ar saulespuķēm - mākslinieka iecienītākajiem ziediem.
Van Goga pašportrets, 1887
Dzīves līnija
1853. gada 30. marts Vincenta Van Goga dzimšanas datums.
1869. gads Darba sākums Goupil galerijā.
1877. gads Darbs par skolotāju un dzīve Anglijā, tad darbs par palīgmācītāju, dzīve ar kalnračiem Borināžā.
1881. gads Dzīve Hāgā, pirmās pēc pasūtījuma radītās gleznas (Hāgas pilsētas ainavas).
1882. gads Tikšanās ar Klozinnu Mariju Horniku (Grēks), mākslinieces “ļaunprātīgo mūzu”.
1883-1885 Dzīvo kopā ar vecākiem Ziemeļbrabantā. Darbu sērijas izveide par ikdienas lauku tēmām, t.sk slavenā glezna"Kartupeļu ēdāji"
1885. gads Studijas Antverpenes akadēmijā.
1886. gads Iepazīšanās Parīzē ar Toulouse-Lautrec, Seurat, Pissarro. Draudzības sākums ar Polu Gogēnu un radošā izaugsme, 200 gleznu radīšana 2 gados.
1888. gads Dzīve un darbs Arlā. Neatkarīgajā salonā tiek izstādītas trīs Van Goga gleznas. Gogēna ierašanās, kopīgs darbs un strīds.
1889. gads Periodiskas iziešanas no slimnīcas un mēģinājumi atgriezties darbā. Pēdējā pārcelšanās uz patversmi Saint-Rémy.
1890. gads Vairākas Van Goga gleznas tika pieņemtas Divdesmitnieku biedrības izstādēm Briselē un Neatkarīgajā salonā. Pārcelšanās uz Parīzi.
1890. gada 27. jūlijs Van Gogs ievainojas Dobīnija dārzā.
1890. gada 29. jūlijs Van Goga nāves datums.
1890. gada 30. jūlijs Van Goga bēres Auvers-sur-Oise.
Neaizmirstamas vietas
1. Zundertas ciems (Nīderlande), kur dzimis Van Gogs.
2. Māja, kurā Van Gogs īrēja istabu, strādājot Goupil kompānijas Londonas filiālē 1873. gadā.
3. Kuem ciems (Nīderlande), kur joprojām ir saglabājusies Van Goga māja, kurā viņš dzīvoja 1880. gadā, studējot kalnraču dzīvi.
4. Rue Lepic Monmartrā, kur Van Gogs dzīvoja kopā ar savu brāli Teo pēc pārcelšanās uz Parīzi 1886. gadā.
5. Foruma laukums ar kafejnīcu-terasi Arlā (Francija), kuru 1888. gadā Van Gogs attēloja vienā no savām slavenākajām gleznām “Kafejnīcas terase naktī”.
6. Slimnīca Saint-Paul-de-Mousol klosterī Saint-Rémy-de-Provence pilsētā, kur Van Gogs tika ievietots 1889. gadā.
7. Auvers-sur-Oise, kur Van Gogs pavadīja pēdējos savas dzīves mēnešus un kur viņš ir apglabāts ciemata kapsētā.
Dzīves epizodes
Van Gogs bija iemīlējies savā māsīcā, taču viņa viņu atraidīja, un Van Goga pastāvīgā pieklājība noveda viņu pretrunā gandrīz ar visu ģimeni. Depresīvais mākslinieks pameta vecāku māju, kur, it kā spītējot savai ģimenei un sev, apmetās pie korumpētas sievietes, alkoholiķa ar diviem bērniem. Pēc gadu ilgas murgas, netīrās un nožēlojamās “ģimenes” dzīves Van Gogs izšķīrās ar Sinu un uz visiem laikiem aizmirsa par ideju izveidot ģimeni.
Neviens precīzi nezina, kas izraisīja Van Goga slaveno strīdu ar Polu Gogēnu, kuru viņš ļoti cienīja kā mākslinieku. Gogēnam nepatika Van Goga haotiskā dzīve un neorganizētība viņa darbos; Savukārt Vincents nevarēja piespiest draugu just līdzi viņa idejām par mākslinieku komūnas izveidi un vispārējo nākotnes glezniecības virzienu. Rezultātā Gogēns nolēma aiziet, un acīmredzot tas izraisīja strīdu, kura laikā Van Gogs vispirms uzbruka savam draugam, kaut arī viņam nekaitējot, un pēc tam sakropļoja sevi. Gogēns nepiedeva: vēlāk viņš ne reizi vien uzsvēra, cik daudz Van Gogs viņam kā māksliniekam ir parādā; un viņi nekad vairs neredzēja viens otru.
Van Goga slava pieauga pakāpeniski, bet pastāvīgi. Kopš pašas pirmās izstādes 1880. gadā mākslinieks nekad nav bijis aizmirsts. Pirms Pirmā pasaules kara viņa izstādes notika Parīzē, Amsterdamā, Ķelnē, Berlīnē un Ņujorkā. Un jau 20. gadsimta vidū. Van Goga vārds kļuva par vienu no ievērojamākajiem pasaules glezniecības vēsturē. Un šodien mākslinieka darbi ieņem pirmo vietu visvairāk dārgas gleznas miers.
Vincenta van Goga un viņa brāļa Teodora kaps Auversas (Francija) kapsētā.
Testamenti
"Es arvien vairāk nonāku pie pārliecības, ka Dievu nevar spriest pēc viņa radītās pasaules: šī ir tikai neveiksmīga skice."
"Kad radās jautājums - badoties vai strādāt mazāk, es izvēlējos pirmo, ja iespējams."
"Īsti mākslinieki neglezno lietas tādas, kādas tās ir... Viņi glezno tās, jo jūtas kā viņi."
"Tas, kurš dzīvo godīgi, kurš zina patiesas grūtības un vilšanos, bet neliecas, ir vairāk vērts nekā tas, kuram veicas un kurš zina tikai salīdzinoši vieglus panākumus."
“Jā, dažreiz ziemā kļūst tik auksts, ka cilvēki saka: sals ir pārāk bargs, tāpēc man ir vienalga, vai vasara atgriezīsies vai nē; ļaunums ir stiprāks par labo. Taču ar vai bez mūsu atļaujas sals agri vai vēlu pāriet, kādā jaukā rītā mainās vējš un iestājas atkusnis.
BBC dokumentālā filma “Van Gogs. Portrets rakstīts vārdos" (2010)
Līdzjūtība
"Viņš bija godīgs cilvēks un liels mākslinieks, viņam bija tikai divas patiesas vērtības: mīlestība pret tuvāko un māksla. Glezniecība viņam nozīmēja vairāk nekā jebkas cits, un viņš vienmēr tajā dzīvos.
Pols Gačets, Van Goga pēdējais ārstējošais ārsts un draugs
Vincents Van GOG
Vincents van Gogs
(1853-1890)
VAN GOGS Vincents ir holandiešu gleznotājs, rasētājs, gravētājs un litogrāfs, viens no lielākajiem postimpresionisma pārstāvjiem.
Vincents dzimis nelielā ciematā Ziemeļobrabantā priestera ģimenē. 16 gadu vecumā viņš kļuva par gleznu pārdevēju uzņēmuma Goupil salonos, bet 23 gadu vecumā, sapņa palīdzēt vistrūcīgākajiem, viņš, tāpat kā viņa tēvs, nolēma kļūt par pasaules sludinātāju. Bībeli un aizbrauca uz Beļģijas dienvidiem uz kalnraču ciematu Borinage. Bet, saskaroties ar bezcerīgo nabadzību un pilnīgu baznīcas varas vienaldzību, viņš uz visiem laikiem pārtrauc oficiālo reliģiju. Tieši Borināžā viņš pirmo reizi atpazina sevi kā atzītu mākslinieku un uzņēmās jaunu misiju – ar savu mākslu kalpot sabiedrībai. Liktenis paredzējis, ka V. Van Gogs savas dzīves pēdējo desmitgadi pavadīja, izjūtot prieku par savu darbu, pusbadā dzīvodams uz sava brāļa Teo, vienīgā cilvēka, kurš viņu atbalstīja līdz pašām beigām, naudu.
Kādu laiku V. Van Gogs mācījās pie holandiešu mākslinieka Move, bet tālāka viņa darbu pilnveidošana notika, pēc viņa paša vārdiem, ar “pastāvīgas dabas izpētes un cīņas ar to palīdzību”. Holandes perioda gleznu galvenie varoņi ir zemnieki, kas attēloti viņu ikdienas gaitās (“Zemniece”, 1885, Valsts muzejs Kröller-Müller, Otterlo). Indikatīvs ir audekls “Kartupeļu ēdāji” (1885, V. Van Goga kolekcija, Laren), kurā V. Van Gogs godina savu elku - franču gleznotāju Ž. F. Milletu. Glezna krāsota tumšā paletē, kas atgādina zemnieku apstrādātās zemes krāsu. Taču, pēc autora domām, viņu pirmajā vietā aizņem nevis krāsa, bet gan forma. Un tomēr aiz pieklusinātajiem pelēcīgajiem toņiem jau jūtama bagātīgā krāsu bāze, kas uzplaiksnīs mākslinieces daiļrades brieduma periodā.
Neskaidra tieksme pēc atjaunotnes, radoši meklējumi mākslinieciskā metode atveda viņu uz Parīzi, kur viņš iepazinās ar impresionistiem, studēja E. Delakruā krāsu teoriju un sāka interesēties par Monticelli planāro japāņu gravējumu un teksturētu glezniecību. Šeit, Parīzē, viņš gleznoja impresionistiskas gaismas pilnas gleznas, kurās attēloja ziedu pušķus, Parīzes piepilsētas Monmartras skatus un veica vairākus portreta darbus ("Monmartras kalni", 1887, Pilsētas muzejs, Amsterdama).
Taču lielpilsētas dzīve V. Van Gogu nogurdina, un 1888. gada februārī viņš dodas uz Arlu, lai atgrieztos zemē un pie tās strādājošajiem. Palieciet tajā dienvidu pilsēta atgrieza viņam zaudētos spēkus, tieši šeit pilnībā atklājās viņa gleznotāja talants un beidzot veidojās viņa unikālais individuālais stils. V. Van Gogs savas neskaitāmās gleznas rada iedvesmas lēkmē, ar prātu kontrolējot savu entuziasma maņu dabas uztveri. Viņš vairs necenšas nodot redzētā “iespaidu”, bet gan attēlo tā kvintesenci savienojumā ar savu pieredzi. Tajā viņam palīdz Parīzē gūtā pieredze, veidojot savu krāsu valodu, kurai ir emocionāls un simbolisks skanējums, kā arī formu vienkāršojošu gribas kontūru izmantošana, dinamiski triepieni, kas attēlam piešķir noteiktu ritmu, un pastveida tekstūra, kas atspoguļo pasaules materialitāti.
V. Van Gogs savu mīlestību un apbrīnu par Provansas dabu pauda daudzās ainavās, katram attēlotajam gadalaikam atrodot savu krāsu gammu un plastisko risinājumu ("Harvest. La Croe Valley", 1888; "Zvejas laivas Sainte-Marie", 1888; "Vārnas virs kviešu lauka", 1890 "Mandeļu zars", 1890 - viss Van Goga fondā, Amsterdama). Indikatīva šajā ziņā ir glezna “Sarkanie vīna dārzi” (1888, Puškina muzejs, Maskava), kas veidota uz papildu krāsu kontrasta, kas bagātināta ar siltu un aukstu krāsu gammu.
Galvenā aktieris Van Goga Arlas ainavas ir saule, un dominējošā krāsa ir dzeltenā, saules krāsa, gatavā maize un saulespuķes, kas māksliniekam kļuva par dienas gaismas simbolu ("Saulespuķes", 1888, Neue Pinakothek, Minhene).
Viņa sirdij dārgie zemnieku tēli iegūst vispārēju raksturu, personificējot pasaules radošo sākumu un gaišu ticību nākotnei.
Portreta attēlos mākslinieks koncentrējas uz iekšējā dzīve modeli, atveidojot to ar visu tā unikālo individuālo unikalitāti uz fona, kurā nav nekādas īpašas vides. Turklāt pat visdramatiskākie attēli ir nesaraujami saistīti ar dzīvesprieka un skaistuma sajūtu, ko sniedz kombinācija spilgtas krāsas un dīvaina formu ornamentācija. Tie ir viņa pašportreti un parastu cilvēku, mākslinieka tuvu draugu attēli: “Arlesienne Madame Ginoux” (1888, Metropolitēna mākslas muzejs, Ņujorka); "Pastnieks Roulins" (1888, Tēlotājmākslas muzejs, Bostona); "Zouave"; "Šūpuļdziesma" utt.
Humanizējot apkārtējo pasauli, V. Van Gogs neaprobežojās tikai ar apkārtējo dabu, daudzi uz viņa audekliem prezentētie priekšmeti ir arī apveltīti ar spēju sajust un izteikt to īpašnieku jūtas: “Nakts kafejnīca Arlā” (1888); , privātkolekcija, Ņujorka), provokatīva mirstīgā melanholija, “Mākslinieka guļamistaba” (1888, Van Goga fonds, Amsterdama), rosinot domas par mieru un relaksāciju.
Arlā Van Gogs mēģināja piepildīt savu ilggadējo sapni par mākslinieku apvienību, kas iestājas pret individuālistiskas civilizācijas haosu, taču mēģinājums izrādījās traģisks. Fiziskā un garīgā pārslodze izraisīja garīgās slimības saasināšanos, un 1889. gada maijā mākslinieks nokļuva Saint-Rémy slimnīcā, kur starp uzbrukumiem turpināja nodarboties ar savu iecienīto lietu. Par viņa “modeli” kalpoja slavenu mākslinieku darbu reprodukcijas, kuras viņš atveidoja savā gleznieciskajā valodā. Tā, pamatojoties uz G. Dorē zīmējumu, viņš radīja savu oriģinālgleznu “Ieslodzīto pastaiga” (1890, Puškina Tēlotājmākslas muzejs, Maskava), atspoguļojot viņa šī brīža noskaņojumu: rezignāciju un nolemtību.
Bet, neskatoties uz nomācošo stāvokli, tieši šeit, slimnīcā, Van Gogs radīja patiesi kosmiskus audeklus, kas piepildīti ar mīlestību pret zemi un debesīm. Filmā “Zvaigžņotā nakts” (1889) ciprese, kas steidzas debesīs, atgādina mēles. liesma, un zeme tiek uztverta kā lidojoša kosmosa planēta. Zvaigžņu bumbiņas – šīs saules līdzības – it kā pabeidz V. Van Goga iesākto gaismas avota motīvu “Kartupeļēdājos”.
Pēdējos divus dzīves mēnešus mākslinieks pavada nelielā ciematā netālu no Parīzes un rada gleznas ar dažādām emocionālām noskaņām: tīrības un svaiguma piepildītas, traģisku portretu “Ainava Auversā pēc lietus” (1890, Puškina muzejs, Maskava). Doktora Gašē (1890, Luvra, Parīze) un pilns ar priekšnojautu par nenovēršamu nāvi, "Vārnu ganāmpulks pār labības tīrumu". Pabeidzis darbu pie šī attēla, kārtējā depresijas lēkmes laikā viņš izdara pašnāvību.
1853. gads 30. marts. Vincents Van Gogs dzimis Grooge Zundert pilsētā Brabantā (Holandē) mācītāja ģimenē.
1857. gads 1. maijs. Piedzima jaunākais brālis Teodors ar iesauku Teo.
1864. gads Divus gadus viņš mācās Zevenbergenas koledžā.
1866. gads Apmeklē Tilburgas tehnikumu.
1869. gads Pieņemts par mācekli uzņēmumā "Gupil and Co" un pārceļas uz Hāgu.
1873. gads Vincents tiek pārvests uz Londonu. Nelaimīga mīlestība izraisa depresiju.
1875. gads Pārcelts uz Goupil and Co Parīzes filiāli.
1876. gads Viņš tika atlaists no uzņēmuma un pārcēlās uz Ramsgate (Londona), kur viņš mācīja koledžā. Decembrī viņš atgriežas pie saviem vecākiem.
1879. gads Iesaistīts sludināšanas aktivitātēs.
1880. gads Viņš dodas uz Briseli, kur studē anatomiju un zīmēšanu.
1881. gads Pirmo reizi krāso eļļās. Nesaskaņas ar vecākiem: dodas uz Hāgu.
1886. gads Ierodas Parīzē.
1888. gads Pārceļas uz Arlu, kur dzīvo kopā ar Gogēnu. Nervu krīze (kā rezultātā viņš nogriež auss ļipiņu).
1889. gads Atrodas garīgi slimo klīnikā Saint-Rémy.
1890. gads Pēc ceļojuma pie Teo Vincents dodas uz Auversu pie Oisas, kur atrodas doktora Gačeta uzraudzībā.
27. jūlijs. Iešauj sev krūtīs. Pēc 2 dienām viņš bija prom. Teo mirst 6 mēnešus vēlāk.
Van Gogs mūsu kopienā
"Sarkanie vīna dārzi Arlā" ir vienīgā glezna, kas pārdota viņa dzīves laikā...
Vincents Viljams van Gogs dzimis 1853. gada 30. martā. Viņš tika nosaukts sava pirmā dēla vārdā, kurš tieši pirms gada piedzima nedzīvs. Vincents bija vecākais no sešiem Teodora van Goga (1822-1885) un viņa sievas Annas Kornēlijas, dzimusi Karbentusa (1819-1907), bērniem. Nīderlandes reformātu baznīcas mācītājs Teodors un Hāgas grāmatsējēja meita Kornēlija apprecējās 1851. gadā. Vincents ir dzimis Groote Zundert ciematā, kas atrodas piecdesmit jūdžu attālumā no Bredas, kas atrodas Ziemeļbrabantā, Holandē.
VINSENTS VAN GOGS DZIMUS 1853. GADA 30. MARTĀ GROOTZUNDERTAS CIEMATĀ BRABANTAS PROVINCIĀ NĪDERLANDES DIENVIDOS.
1857. gada 1. maijā piedzima Vincenta brālis Teodors (Theo). Visu mūžu Teo un Vincentu, neskatoties uz pārpratumu un nesaskaņu periodiem, saistīja ciešas brāļu mīlestības saites.
Van Goga ģimene dzīvoja klusu, pieticīgu dzīvi priestera Teodora van Goga mājā. Smags darbs un dievbijība bija dziļi iesakņojusies zēna apziņā. Varbūt vulkāniskais niknums, ar kādu Van Gogs izpaudās glezniecībā, bija vēlme atbrīvoties no pasaules rāmuma, kas bija izveidojies viņa bērnībā.
1864. gadā viņu norīkoja uz privāto internātskolu Zevenbergenā. Mazais Van Gogs dzīvo prom no vecākiem, šeit viņš mācās franču, angļu un vācu valodas un arī praktizē gleznošanu.
Jāatzīmē, ka mājā Zundertā, kurā Van Gogs pavadīja pirmos 16 savas dzīves gadus, šodien ir 12 viņa bērnības zīmējumi, kas zīmēti no 1862. līdz 1864. gadam. Daži no šiem zīmējumiem neizskatās pēc bērnu zīmējumiem, tajos jau ir redzams mākslinieka talants.
Vincents paliek pansionātā Tilburgā vēl divus gadus. 1868. gadā viņš negaidīti pārtrauca studijas un atgriezās Groot-Zundert, kur palika līdz 1869. gada jūlijam. Joprojām nav skaidrs, kas izraisīja ātro atgriešanos no Tilburgas: līdzekļu trūkums vai paša studenta nepietiekama uzcītība.
1869. gada 30. jūlijā tēvocis Sent van Gogs ieteica savu brāļadēlu Parīzes uzņēmuma Goupil and Co Nīderlandes filiāles vadītājam, kur viņš sāka darbu augustā. Pateicoties tēvocim Vincentam (un pēc tam viņa brālim Teo, kurš sāka strādāt Briselē), viņi iepazinās ar dažādās tehnikās veidotiem mākslas darbiem, kā arī ar daudziem mūsdienu māksliniekiem. H.G. vadībā. Tersteha pārdod audeklus mūsdienu mākslinieki(pārsvarā pieder Barbizonas un Hāgas skolām), reprodukcijas no vecmeistaru gleznām, fotogrāfijas, gravīras, litogrāfijas; daudz lasa, apmeklē Hāgas muzejus.
Van Goga ģimene ieņēma diezgan augstu vietu sabiedrībā. Vincentu vienmēr nospieda nepieciešamība sasniegt šo līmeni. Šo nomācošo sajūtu viņš izjūt pilnībā, strādājot uzņēmumā Gupil and Co.
1872. gadā brīvdienas pavadīja vecāku mājā, pēc tam augustā apciemoja brāli Hāgā. Šis gads iezīmējās ar spraigas sarakstes sākumu starp brāļiem, kas, reiz uz īsu brīdi pārtrūkusi, neapstājās visu mūžu. Vincenta vēstules brālim ir vissvarīgākais avots, kas šodien sniedz priekšstatu par mākslinieka estētiskajiem, sociālajiem un filozofiskajiem uzskatiem. No vēstulēm uzzinām arī par Vincenta privātās dzīves peripetijām, attiecībām ar radiem, draugiem un kolēģiem.
1873. gadā par godprātīgu dienestu Goupil and Co Hāgas filiālē Vincents tika pārcelts uz Londonas filiāli, taču tieši Londonā viņš uz visiem laikiem zaudēja interesi par aģenta darbu, kas pārdod gleznas.
Londonā viņš īrē istabu Ursulas Lojeres kundzes mājā, iemīlas viņas meitiņā Eiženijā, ilgi vilcinās, bet tomēr atzīstas savās jūtās. Uzzinot, ka meitene jau ir saderinājusies, viņa nonāk depresijas stāvoklī. Nelaimīgais Van Gogs izmet visas grāmatas, kuras viņš iepriekš bija mantkārīgi lasījis, un sāk nopietni pētīt Bībeli.
Vincents Van Gogs ir viens no izcilākie mākslinieki pasaule, kuras radošumam ir liela ietekme uz attīstību mūsdienu tendences glezniecībā un dod impulsu impresionisma attīstībai. Mūsdienās tādas valstis kā Nīderlande, Francija un Anglija lepojas ar to, ka savulaik viņu teritorijā dzīvoja un strādāja tik izcils radītājs, un viņa gleznu, kas atrodas dažādās pasaules malās, vērtību nav iespējams aprēķināt nevienā naudas vienībā, vienkārši tāpat kā irobot izmaksas. Tomēr, lai cik skumji tas izklausītos, Vincenta van Goga dzīves laikā viņa gleznām tā laika sabiedrībai nebija nekādas vērtības, un šis ģēnijs nomira neprāta un pilnīgas vientulības stāvoklī.
Van Goga darbu ietekmēja daudzi faktori, tāpēc, bez šaubām, viņu ietekmēja viņa bērnība, raksturs un laiks, kurā viņš dzimis. Tomēr, neskatoties uz to, ka par tās īss mūžs radītājs pārdzīvoja daudzas slimības, depresijas, nabadzību, vientulību, viņš nekad nebaidījās un nepārstāja eksperimentēt. Un viņš eksperimentēja ar visu iespējamo. Tātad uz manu īso laiku radošais ceļš Van Gogs eksperimentēja ar gaismu un ēnu, ar krāsām, ar formu, ar modeļiem un ar dažādiem mākslinieciskās tehnikas. Mainoties pasaules uzskatam, mainījās arī viņa darbs.
Tādējādi, piedzimis deviņpadsmitā gadsimta beigās maznodrošinātā Nīderlandes strādnieku šķiras ģimenē, Van Gogs bija pieradis vērot parastu cilvēku dzīvi un iejusties tajā. Tolaik nabadzīgajiem tik tikko pietika naudas pārtikai, un tāpēc nevarēja iedomāties, ka pēc pāris gadsimtiem cilvēki, sēžot mājās atzveltnes krēslā, varēs iegādāties sev aprīkojumu, jautājot meklēšanas joslā. pārlūkprogrammā: "irobot roomba 790 buy."
Grūti laiki un jaunā Van Goga iespaidojamība kalpoja par galveno stimulu viņa darba attīstībai, kurā galvenie varoņi bija strādnieku šķiras cilvēki. Tā laika gleznās radītājs atspoguļoja nabadzīgo cilvēku situācijas nopietnību. Gleznojot audeklus tumšās krāsās, mākslinieks skaidri un precīzi nodeva tā laika nomācošo un nomācošo atmosfēru.
Taču, pārcēlies uz saulaino Franciju, mākslinieks sāk gleznot dzīves piepildītas ainavas un klusās dabas. Šī Van Goga daiļrades perioda gleznas šķita plūstošas ar gaismu, pateicoties zilās, zeltaini dzeltenās, sarkanās krāsas izmantošanai, kā arī to rakstīšanai mazu triepienu tehnikā.
Beigas īsai, bet tik spraigai mākslinieciskā darbība Vincenta van Goga dzīve tiek uzskatīta par viņa radošuma rītausmu. Tieši plkst pēdējie gadi Dzīvē radītāju nosaka viņa paša glezniecības stils un tehnika.
