Ne visi zina, kas ir bandura, jo šo instrumentu diez vai var saukt par modernu.
Bandura - mūzikas instruments
Bandura ir etniskais slāvu instruments. Saskaņā ar vienu leģendu, tas ieguva savu nosaukumu no senās Eiropas stīgu instruments sauca par Pandoru, kas nedaudz atgādināja lautu.
Banduras vēsture
The mūzikas instruments pieder pie plūkto stīgu instrumentu grupas. Zinātnieki joprojām nav vienisprātis par to, kad bandura radās. Piemēram, A. Famitsins apgalvoja, ka tas radies 1561. gadā Anglijā. Un tad tas izplatījās visā teritorijā Rietumeiropa un sasniedza mūsu zemes. Muzikologs Hotkevičs uzskatīja, ka bandura ir patiesa Ukrainas instruments. Viņas sencis bija kobza. Tam vienkārši bija pievienoti daži triki.
Ir zināms, ka bandura bija iecienītākais kazaku instruments. Sičā bija pat orķestri, kori un rapsodistu bandura spēlētāji. Viņi baudīja īpašu godu un izpildīja kazaku militāro mūziku.
Tādējādi XVII gadsimtā - 19. gadsimti Tieši šis mūzikas instruments kļuva plaši izplatīts ukraiņu tautā, kas kļuva par nacionālo dārgumu. Kopš divdesmitā gadsimta bandura sāka uzlaboties, un tā kļuva populāra grupu un izpildītāju vidū.
Ir vērts atzīmēt, ka bandura uz mūsdienu skatuve abi ir solo, ansambļa instruments, un ir iekļauts tautas instrumentu orķestra sastāvā. Tas labi sader ar klasiskajiem un elektroniskajiem instrumentiem.
Pirmās rakstiskās liecības par banduras parādīšanos Ukrainas zemēs ir datētas ar 1580. gadu.
Apmācība, lai kļūtu par banduras spēlētājiem, ilga aptuveni 3 gadus. Beigās viņus sagaidīja sava veida iesvētība kobzaros.
Slavenākās rūpnīcas banduru sērijveida ražošanai ir Čerņigovas rūpnīca un Ļvovas rūpnīca “Trembita”.
, Teorba , Citera
Bandura- ukraiņu tautas stīgu mūzikas instruments. Tam ir ovāls korpuss un īss kakls. Stīgas (uz veciem instrumentiem - 12-25, uz mūsdienu - 53-70) ir daļēji nostieptas pāri kaklam (t.s. bass, garāks, zemskanīgs), daļēji piestiprināts pie skaņu paneļa (tā sauktais pieradinātāji, īsāks, skaļš).
Bandura izceļas ar skaņas pilnību un spilgtu raksturīgo tembru. Banduras skaņojums ir jaukts, apakšējā reģistrā tas ir kvartosekunde, augšējā reģistrā pārsvarā ir diatonisks, bet mūsdienu instrumentos tas ir hromatisks. Viņi spēlē banduru, noplūkt stīgas ar pirkstiem, ar vai bez īpašām “naglām”.
Etimoloģija
Vārds bandura aizņēmies caur poļu valodu. bandura no itāļu valodas pandūra, kas iet atpakaļ caur Lat. pandūra grieķu valodā πανδοῦρα "kifara". Bet pastāv viedoklis, ka bandura nosaukums cēlies no latīņu valodas (pandura) caur veco poļu valodu (Barduny - “lauta”).
Izcelsme
Ir vairākas teorijas par ukraiņu bandura izcelsmi. Droši vien tā izcelsme ir saistīta ar kobzu, nevis ar gusli. [ ] Gusli nebija liels skaits stīgas (4-5), kuras tika spēlētas ar “grabēšanu”. Šis spēles veids ir raksturīgs balalaikai. Taču jau ap piecpadsmito gadsimtu Krievijā bija ķiveres formas, sauktas arī par psalterveida arfām, kurām bija liels stīgu skaits, no 14 līdz 20, tas liecina. ārējā līdzība un gusli-psaltērijas ar mūzikas instrumentu nosaukums psalterija(lat. psaltērijs). Ķiveres formas arfas Krievijā parādījās 14. gadsimtā. Viņi nekādi nevarēja kļūt par Rietumu un Dienvidrietumu Krievijas bandura priekšteci. Starp citu, pats senkrievu gusli paraugs nekad nav atrasts. Pēc apvienošanās ar Lietuvas Firstisti (pilsētu) Rietumu un Dienvidrietumu Krievijas zemju orientācija bija vērsta uz Rietumu kultūra. Kultūras asimilācija ar Krieviju aizsākās 17. gadsimta beigās, kad jau bija izveidojies un tika lietots daudzstīgu ukraiņu mūzikas instruments “bandura” ().
Par labu tēzei par bandura izcelsmi no kobzas runā šādi fakti:
- 19. gadsimtā bandūras bija simetriskas, kas raksturīgi lautai līdzīgiem instrumentiem;
- Galvenās stīgas atrodas uz banduru korpusa un tiek sauktas par “stīgām”, tas ir, kā daļa no stīgām AR galvenajām stīgām uz kakla;
- Kobzas kakla virkņu funkcionālie nosaukumi šur tur ir saglabājušies uz bandurām;
- Kobzaru un banduristu tradicionālā repertuāra un darbības formu kopība;
- Konstruktīvas neērtības, spēlējot “doom order” banduru uz stīgām, salīdzinot ar absolūtajām ērtībām, atskaņojot to uz kobza kakla. Banduras kā homofoniski harmoniskas muzikālās formācijas instrumenta parādīšanās nevarēja notikt pirms pašas sistēmas parādīšanās un veidošanās Eiropas mūzikā.
Lietošana
Kazaku bandura spēlētājs (1894)
Kobza-Bandura ir saistīta ar panduri vai Mandoru. Visi šie instrumenti, izmantojot viduslaiku lautu, ir cēlušies no turku instrumenta kopuz un Tuvo Austrumu oud. Kobza-banduras tēls ir zināms kopš 12. gadsimta.
Vēl 15. gadsimtā ukraiņu kobzari tika aicināti uz Polijas karaļa galmu, un 18.-19. - uz Krievijas impērijas galmu. Lielākie ilggadējie kobzari ir Timofejs Bilogradskis (slavens lutenists, 18. gs.), Andrejs Šūts (19. gs.), Ostaps Veresai (tas pats gadsimts) un citi.
19. gadsimta sākumā vecās pasaules bandura nomainīja kobzu. Dažādos laikos bandura bija no 7-9 līdz 20-30 vai pat vairāk, stīgas, kas izgatavotas no dzīslām, vēlāk tās tika ietītas ar vara stiepli. Bandura kļuva plaši izplatīta starp Ukrainas kazakiem. Bandūras spēlēja klejojoši aklie bandura spēlētāji, kuri izpildīja specifisku žanru dziesmas – vēsturiskas, domu, psalmu, aprunāšanas u.c.
Diatoniskā daudzstīgu bandura ir mūzikas instruments ar arfai līdzīgu spēles manieri (nespiežot stīgas uz kakla). 1840. gada paraugs (kļūdaini datēts ar 1740. gadu) atrodas Sanktpēterburgas konservatorijā ar nosaukumu “Nedbailo bandura”. 17. gadsimtā kobza bija populāra Ukrainā, un no 18. gadsimta sākuma tās mode nonāca arī Krievijas aristokrātiskajās aprindās. Tieši ar mērķi norobežoties no “servilā” vārda “kobza”, kungu vidē to sāka saukt par cēlo un modīgo Rietumu nosaukumu “bandora” latīņu manierē. Šis nosaukums ir ierakstīts daudzos 17. gadsimta poļu avotos un 1738. gada karaliskajā rīkojumā par mūzikas izglītības iestādes izveidi Gluhovas pilsētā. “Poļu vārdnīcās un instrumentu aprakstos bandura tiek interpretēta kā kazaku lauta” (A. Famintsins). 1788. gadā A. I. Rigelmans paziņoja, ka pilsētās viņi spēlē banduras, "un zemnieki... arfā", iekavās paskaidrojot, ka tā ir "sava veida bandura". Lielākā daļa liecinieku (Bergholcs, Jakobs Staehlins, Johans Bellermans u.c.) ziņoja par 18. gadsimta banduru: “instruments ir līdzīgs lautai, bet mazāks pēc izmēra un stīgu skaita”, “tikai rokturis ir nedaudz īsāks, "Tonis ir absolūti līdzīgs lautas tonim" Mēs runājām tieši par “kazaku lautu” - kobze. Bet tajā pašā laikā bija īstas bandūras: “20 vai vairāk stīgas... uz pēdējām (daudzstīgu bandūrām) visas stīgas nav izstieptas gar kaklu, puse ir uz paša ķermeņa” (Aleksandrs Famintsins).
IN XIX sākums gadsimtiem pastāvēja arī lautai līdzīgi daudzstīgu mūzikas instrumenti, kurus “ukrainizēja”, sāka saukt par bandurām, bet izpildītājus uz tiem - banduristiem.
Salīdzinot bandūras ar Veresaeva banduru, varam secināt, ka uz bandurām galvenās spēles stīgas bija īsas kopnes, kas atradās grifa labajā pusē virs instrumenta skaņu paneļa, bet basi uz grifa bija neliela loma. Uz O. Veresajas bandūras galvenās funkcijas melodijas un basa izpildījumā ir raksturīgas spēles veidam uz kakla (kā ģitārai), un seši stuini veica papildu funkciju - palielināja diapazonu, spēlējot vienā. pozīcija (tautas spēles veids, kurā roka nekustas uz augšu pa grifu, bet atrodas vienuviet).
Jebkura atvērta stīga (īpaši zarnas) skan labāk, ja tā nav piespiesta pie grifa. Ir daudz vieglāk apgūt instrumentu ar stabilu toņu. Tāpēc pirmās iekārtas un mudināja mūziķus izveidot jaunu daudzstīgu mūzikas instrumentu [ ], kas 19. gadsimtā aizstāja lautai līdzīgo kobzu, pārņemot no tās noteiktas izpildīšanas tradīcijas un dažos lauku reģionos arī paša instrumenta nosaukumu.
Bandura ir ukraiņu tautas stīgu mūzikas instruments. Tam ir ovāls korpuss un īss kakls. Stīgas (vecajiem instrumentiem - 12-25, mūsdienu - 53-64) ir daļēji izstieptas pāri kaklam (t.s. buntītes, garākas, zemas skaņas), daļēji piestiprinātas pie skaņu paneļa (t.s. pristrukki, īsāks, skaļš). Bandura izceļas ar skaņas pilnību un spilgti raksturīgo tembru. Banduras skaņojums ir jaukts, apakšējā reģistrā tas ir kvartosekunde, augšējā reģistrā pārsvarā ir diatonisks, bet mūsdienu instrumentos tas ir hromatisks. Viņi spēlē banduru, plucinot stīgas ar pirkstiem, ar speciāliem uzpirksteņiem vai bez tiem.
Ir vairākas teorijas par ukraiņu bandura izcelsmi. Droši vien tā izcelsme ir saistīta ar kobzu, nevis ar gusli. Vecajai krievu arfai bija neliels stīgu skaits (4-5), kuras tika spēlētas ar “zvanīšanu”. Šī spēles metode ir raksturīga balalaikai, un tā nav ierakstīta Ukrainā. Starp citu, kā var neatrast pašu senkrievu gusli paraugu? Pēc apvienošanās ar Lietuvas Firstisti (1321.g.) rusīnu zemju orientācija bija vērsta uz Rietumu kultūru. Imperatoriskā kultūras asimilācija sākās ar XVIII beigas c., Kad jau izveidojās un lietoja daudzstīgu ukraiņu mūzikas instrumentu “bandura” (1740).
Par labu tēzei par bandura izcelsmi no kobzas runā šādi fakti:
19. gadsimtā bandūras bija simetriskas, kas raksturīgi lautai līdzīgiem instrumentiem;
Galvenās stīgas atrodas uz banduru korpusa un tiek sauktas par “stīgām”, tas ir, kā daļa no stīgām AR galvenajām stīgām uz grifa;
Kobzas kakla virkņu funkcionālie nosaukumi šur tur ir saglabājušies uz bandurām;
Kobzaru un banduristu tradicionālā repertuāra un darbības formu kopība;
Konstruktīvas neērtības, spēlējot “doom order” banduru uz stīgām, salīdzinot ar absolūtajām ērtībām, atskaņojot to uz kobza kakla. Banduras kā homofoniski harmoniskas muzikālas formācijas instrumenta parādīšanās nevarēja notikt pirms pašas sistēmas parādīšanās un veidošanās Eiropas mūzikā.
[rediģēt]Lietošana
Kobza-Bandura ir saistīta ar panduru vai Mandoru. Visi šie instrumenti, izmantojot viduslaiku lautu, ir cēlušies no turku instrumenta kopuz un Tuvo Austrumu oud. Kobza-banduras attēls ir zināms kopš 12. gadsimta.
Vēl 15. gadsimtā. Ukrainas kobzari tika uzaicināti uz Polijas karalisko galmu, un 18.-19.gs. - uz Krievijas impērijas galmu. Lielākie senie kobzari ir T. Bilogradskis (slavens lutenists, 18. gs.), A. Šūts (19. gs.), O. Veresai (19. gs.) un citi.
19. gadsimta sākumā. * vecā pasaule * bandura aizstāja kobzu. Dažādos laikos bandūrai bija 7-9 līdz 20-30 vai pat vairāk auklas, kas izgatavotas no dzīslām, vēlāk tās tika ietītas ar vara stiepli. Bandura kļuva plaši izplatīta starp Ukrainas kazakiem. Bandūras spēlēja klejojoši aklie bandura spēlētāji, kuri izpildīja specifisku žanru dziesmas – vēsturiskas, domu, psalmu, aprunāšanas u.c.
Diatoniskā daudzstīgu bandura ir mūzikas instruments ar arfai līdzīgu spēles manieri (nepiespiežot stīgas uz grifa). 1840. gada paraugs (kļūdaini datēts ar 1740. gadu) atrodas Sanktpēterburgas konservatorijā ar nosaukumu “Nedbailo bandura”.
Bandura nosaukums cēlies no latīņu valodas (pandura) caur veco poļu (Barduny, ti, Lute).
17. gadsimtā kobza bija populāra Ukrainā, un no 18. gadsimta sākuma tās mode nonāca arī Krievijas aristokrātiskajās aprindās. Tieši tādēļ, lai norobežotos no “kalpiskā” vārda “kobza”, kungu vidē to sāka saukt par cēlo un modīgo Rietumu nosaukumu “bandora” *latīņu manierē*. Šis nosaukums ir ierakstīts daudzos 17. gadsimta poļu avotos un 1738. gada karaliskajā rīkojumā par mūzikas izglītības iestādes izveidi Gluhovas pilsētā. “Poļu vārdnīcās un instrumentu aprakstos bandura tiek interpretēta kā kazaku lauta” (A. Famintsins). A. I. Rigelmans 1788. gadā paziņoja, ka pilsētās viņi spēlē banduras, "un zemnieki... arfā", iekavās paskaidrojot, ka tā ir "sava veida bandura". Lielākā daļa liecinieku (Bergholcs, Shtelin, Bellerman utt.). 18. gadsimta bandura tika ziņots kā “instruments, kas līdzīgs lautai, bet mazāks pēc izmēra un stīgu skaita”, “tikai rokturis ir nedaudz īsāks”, “tonis ir absolūti līdzīgs lautas tonim. ”. Tātad, mēs runājām tieši par “kazaku lautas” - kobze. Bet netālu atradās īstas bandūras ar “20 un vairāk stīgām... uz pēdējām (daudzstīgu bandūras) ne visas stīgas ir izstieptas gar kaklu, puse ir uz paša ķermeņa” (A. Famintsins).
Tā 19. gadsimta sākumā bija arī lautai līdzīgi daudzstīgu mūzikas instrumenti, kurus “ukrainizēja” un sāka saukt par bandurām, bet izpildītājus uz tiem - banduristiem.
Salīdzinot bandūras ar Veresaeva banduru, mēs varam secināt, ka uz bandurām galvenās stīgas spēlēšanai bija īsi kušķi, kas atradās grifa labajā pusē virs instrumenta skaņu paneļa, un basi uz grifa spēlēja sekundāru lomu. O. Veresai bandūrai galvenās funkcijas melodijas un basa izpildījumā ir raksturīgas spēles veidam uz kakla (kā ģitārai), un seši skaņojumi veica papildu funkciju - diapazona palielināšanu, spēlējot vienā pozīcija (tautas spēles veids, kurā roka nekustas augšup grifs, bet atrodas vienā vietā).
Jebkura atvērta stīga (īpaši zarnu stīga) skan labāk, ja tiek piespiesta plakaniski pret grifu. Ir daudz vieglāk apgūt instrumentu ar stabilu toņu. Tāpēc pirmie instrumenti mudināja mūziķus radīt jaunu daudzstīgu mūzikas instrumentu, kas 19. gs. aizstāja lautai līdzīgo kobzu, pārņemot no tās noteiktas izpildīšanas tradīcijas un dažos lauku reģionos arī paša instrumenta nosaukumu.
BANDURA– ukraiņu stīga noplūkts instruments. Dizaina un skaņas veidošanas metodes ziņā bandura ir saistīta ar krievu gusli. Korpuss sekla, koka, senos laikos izdobts, apaļš, ovāls, parasti bumbierveida. Skaņu dēlis ir plakans ar apaļu vai zvaigznes formas rezonatora atveri, un tā augšējā labajā pusē ir neliels izvirzījums tapām, ko sauc par rāmi. Īsais, raibs kakls beidzas mazā galvā ar rullīti vai grebtu rotājumu. Senatnē ķermenis kopā ar kaklu un galvu tika izgatavots no viena cieta koka gabala (vītola, alkšņa vai kļavas). Dažādos laikos un dažādiem mūziķiem bandūrai bija no 7-9 līdz 20-30 vai vairāk stīgām. Labajā pusē virs skaņu paneļa ir īsas stīgas (stīgas), uz kurām tiek atskaņota melodija; Garas basa stīgas stiepjas gar kaklu, kalpojot kā pavadījums (dumpinieki). Tuningi ir metāliski, basi savulaik bija dzīsloti, vēlāk savijušies ar gimpu. Seno banduru struktūra ir diatoniska, mūsdienu - hromatiska. Spēlējot, pristrunki tiek knibināti ar labo roku, bet nemieri ar kreiso roku (ar retiem izņēmumiem tie netiek piespiesti pie kakla). Tā kā vecā stila bandurās tika izmantotas tikai atklātas skaņas, tās tika pārkārtotas atkarībā no skaņdarba mēroga. Lai radītu skaļākas skaņas, izmantojiet 2–4 pirkstus labā roka piestipriniet īpašu plektru gredzena formā ar šķīvi vai uzpirksteni. Bet pat tajā pašā laikā bandura skan maigi, klusināti.
Bija 3 banduras spēles skolas - Čerņigova, Harkova un Poltava. Katra no viņiem pārstāvji īpaši turēja instrumentu uz ceļiem (ar lielāku vai mazāku rotāciju un slīpumu pret izpildītāja ķermeni), izmantoja dažādi veidi stīgu plūkšana un dumpji un daļēja stīgu noskaņojuma variēšana. Pašlaik viņi izmanto gandrīz tikai t.s. Kijevas spēles metode, kuras pamatā ir Čerņigovas skolas metode: bandura tiek turēta nedaudz slīpā stāvoklī, lai skaņu dēļa plakne būtu perpendikulāra ķermenim, nemierus plūks ar kreiso roku un kopnes ar labo. Bandura galvenokārt tiek izmantota dziedāšanas pavadīšanai.
Bandura ir viens no vecākajiem un iemīļotākajiem ukraiņu tautas instrumentiem. Agrāk tas bija plaši izplatīts galvenokārt Ukrainas austrumu reģionos, bet tagad tiek izmantots visā Ukrainā. Banduras priekštecis tiek uzskatīts par kobzu. Agrākā literārā informācija par banduru ir datēta ar 15.-16.gadsimtu, bet attēli - no 18.gadsimta. Bandura bija ļoti populāra Zaporožje Sičā. Vēlāk viņa kļūst par pastāvīgu aklo ubagu pavadoni. Banduras, kobzaru jeb banduristu pavadījumā dziedāja ukraiņu dumas, dažādas tautasdziesmas. Mūsdienās bandura ir kļuvusi par patiesi masu instrumentu. Izplatījās banduru – banduristu vokāli instrumentālo koru – kolektīvais izpildījums. Tiek izstrādāti uzlaboti bandura dizaini. Tādējādi V.P.Tuzičenko un I.M.Skliars izstrādāja orķestra hromatiskās bandūras (prima, alts, bass, kontrabass). Ir citu meistaru bandura sistēmas.
Čerņigovas mūzikas instrumentu rūpnīca organizēja Skļara projektēto banduru masveida ražošanu. Tiek radīti īpaši darbi bandurām, tautasdziesmām un dejām, apstrādāti pašmāju un ārzemju klasikas paraugi.
Bandura- ukraiņu tautas stīgu mūzikas instruments. Tam ir ovāls korpuss un īss kakls. Stīgas (vecajiem instrumentiem - 12-25, mūsdienu - 53-64) ir daļēji izstieptas pāri kaklam (t.s. buntītes, garākas, zemas skaņas), daļēji piestiprinātas pie skaņu paneļa (t.s. pristrukki, īsāks, skaļš). Bandura izceļas ar skaņas pilnību un spilgti raksturīgo tembru. Banduras skaņojums ir jaukts, apakšējā reģistrā tas ir kvartosekunde, augšējā reģistrā pārsvarā ir diatonisks, bet mūsdienu instrumentos tas ir hromatisks. Viņi spēlē banduru, plucinot stīgas ar pirkstiem, ar speciāliem uzpirksteņiem vai bez tiem. Vārds bandura ir aizgūts no poļu valodas. bandura no itāļu valodas pandūra, kas iet atpakaļ caur Lat. pandūra grieķu valodā πανδοῦρα "kithara".
Stāsts
Ir vairākas teorijas par ukraiņu bandura izcelsmi. Droši vien tā izcelsme ir saistīta ar kobzu, nevis ar gusli. Gusli bija neliels skaits stīgu (4-5), kuras tika spēlētas ar “klikšķināšanu”. Šī spēles metode ir raksturīga balalaikai, un tā nav ierakstīta Ukrainā. Taču jau ap piecpadsmito gadsimtu Krievijā bija ķiveres formas, sauktas arī par psalterveida gusli, kurām bija liels stīgu skaits, no 14 līdz 20. Gusli aizgūti no Rietumeiropas tautām: uz to liecina gusli-psaltērijas ārējā līdzība un nosaukums ar mūzikas instrumentu psalteriju (latīņu psalterium). Ķiveres formas arfas Krievijā parādījās 14. gadsimtā. Tās nevarēja kļūt par rusīnu bandura priekšteci. Starp citu, pats senkrievu gusli paraugs nekad nav atrasts. Pēc apvienošanās ar Lietuvas Firstisti (1321.g.) rusīnu zemju orientācija bija vērsta uz Rietumu kultūru. Kultūras asimilācija ar Krieviju aizsākās 17. gadsimta beigās, kad jau bija izveidojies un tika izmantots daudzstīgu ukraiņu mūzikas instruments “bandura” (1740).
Par labu tēzei par bandura izcelsmi no kobzas runā šādi fakti:
19. gadsimtā bandūras bija simetriskas, kas raksturīgi lautai līdzīgiem instrumentiem;
Galvenās stīgas atrodas uz banduras korpusa un tiek sauktas par “pristrunki”, tas ir, kā daļa no stīgām AR galvenajām stīgām uz kakla;
Kobzas kakla virkņu funkcionālie nosaukumi šur tur ir saglabājušies uz bandurām;
Kobzaru un banduristu tradicionālā repertuāra un darbības formu kopība;
Konstruktīvas neērtības, spēlējot “doom order” banduru uz stīgām, salīdzinot ar absolūtajām ērtībām, atskaņojot to uz kobza kakla. Banduras kā homofoniski harmoniskas muzikālas formācijas instrumenta parādīšanās nevarēja notikt pirms pašas sistēmas parādīšanās un veidošanās Eiropas mūzikā.
