Leonardo da Vinči Salvator Mundi
Londonas Nacionālajā galerijā Leonardo izstādes ietvaros pirmo reizi publikai tiks izrādīta glezna “Pasaules glābējs”.vairākus gadsimtusuzskatīts par zaudētu. Par šī unikālā artefakta atklāšanu jūnijā ziņoja autoritatīvs cilvēksžurnāls Artnews, atsaucoties uz gleznu īpašnieku pulkā iekļautā izplatītāja Roberta Saimona paziņojumu. Šo darbu viņiem izdevās iegādāties 2004. gadā izsolē, kuras vārds netika izpausts, par nezināmu summu. Šī gada jūlijā Saimons izplatīja paziņojumu presei, kurā norādīja, ka pēc neskaitāmām ekspertīzēm vairāki zinātnieki uzskata, ka gleznas autorība pieder Leonardo da Vinči. Tirgotājs arī sacīja, ka šī konkrētā glezna ir pazudis oriģināls, no kura mākslinieka audzēkņi izgatavoja kopijas un gravējumus.
Šķiet, ka satriecošās ziņas mākslas pasauli sadala divās nometnēs: daži mākslas vēsturnieki un kritiķi šo atradumu salīdzina ar planētas atklāšanu, citi pret to ir vismaz piesardzīgi. Metropolitēna mākslas muzeja darbinieks, kurš nevēlas reklamēt savu vārdu, vienpersoniski apliecināja Artnews “Pasaules glābēja” autentiskumu. Pēc viņa teiktā, sākotnēji liels skaits krāsa patiešām lika gleznai izskatīties pēc slikti izpildītas kopijas, taču, kad eksperti to slāni pa slānim precīzi nolobīja, viņi atklāja pārsteidzošu smalka glezna un nebija šaubu: pirms viņiem bija sen zudis oriģināls.
Taču, kad glezna tika iesniegta Bostonas Tēlotājmākslas muzejam izpētei, muzeja kurators atteicās komentēt artefakta autentiskumu. Cits slavens mākslas vēsturnieks, da Vinči tehnikas eksperts Karlo Pedreti ne tikai netic “Glābēja” autentiskumam, bet pat visu audekla atrašanas stāstu uzskata par “sarežģītu mārketinga operāciju”.
Pēc viņa domām, tikai bāla šķietamība tiek uzskatīta par īsto da Vinči, viena no viņa audzēkņiem, nevis pašu talantīgāko darbu. Oficiālajā Vatikāna laikrakstā publicētā raksta beigās slavenais mākslas kritiķis un kurators aicina nedzenāt himēras kā “nākamais “Glābējs”, bet vienkārši paskatīties uz gleznu, lai saprastu, ka tā nepieder izcilā gleznotāja ota.
Neskatoties uz to jaukts vērtējums atradumi presē, daudzi zinātnieki, kas specializējas da Vinči darbā, atzina gleznas autentiskumu, kas ļāva Londonas Nacionālajai galerijai izstādīt viņa kopā ar atzītajiem gleznotāja šedevriem.
Leonardo da Vinči "Dāma ar ermīnu"
Interesanti, ka arī vienas no izstādītās gleznas “Dāma ar ermīnu” autentiskums ilgu laiku tika uzskatīts par pretrunīgu, taču laika gaitā tā guva sabiedrības atzinību.
Neapšaubāmi, šīs gleznas iekļaušana Milānas da Vinči daiļrades periodam veltītajā izstādē nostiprinās gleznas pozīcijas mākslas pasaulē. Tomēr nav skaidrs, kāpēc laboratorijas pētījumi, piemēram, spektrogrāfija, kasattaisnotu skaļos ekspertu izteikumus un bez kuriem nekādi vērtējumi šķiet nepamatoti.
Albrehts Durers "Pašportrets"
Salvator Mundi tēma ir vairāk raksturīga Ziemeļu renesanses mākslai, kas parasti tiek nodota caur priekšējo attēlu, kurā Kristus nes Zeme vienā rokā un svētī cilvēci ar otru. Šim motīvam pievērsās tādi mākslinieki kā Jans Van Eiks, Dīrers, Ticiāns, El Greko un citi. Dzīves nogalē Leonardo arī gleznojis šo sižetu, par ko liecina “mākslas kritikas tēva” Džordžo Vasari gleznas apraksts, kā arī daudzi paša da Vinči zīmējumi un skices, kā arī viņa audzēkņu gravīras. Līdz šim ir zināmi tikai 15 lielā ģēnija darbi, kas padara šāda veida atradumu nenovērtējamu.
Šodien tika pārspēts izsoles rekords, par Leonardo da Vinči gleznu "Pasaules glābējs" samaksāja gandrīz pusmiljardu dolāru. Zīmējums ir atklāts muļķības. Un uz šī fona dabiski rodas jautājums: kāpēc viņi maksāja tik daudz reālu naudu par šo šedevru, kas, iespējams, arī bija viltots?
Galvenais ir tas bilde ir viltota . Un tas izriet no tā “rakstīšanas” vēsturiskā konteksta.
Par iemesliem, kāpēc iegādāties gleznu par tik augstu cenu un ko tieši šī glezna nozīmē, skatieties video:
Pirmkārt, nedaudz darba informācijas - tiem, kam patīk skaitīt svešu naudu. Kā vēsta laikraksts The New York Times, gleznu pārdeva Krievijas miljardiera Dmitrija Ribolovļeva trasta fonds, kurš to iegādājās 2013.gadā par 127,5 miljoniem dolāru.
Un tagad Leonardo da Vinči glezna “Salvator Mundi” tika nopirkta Christie’s izsolē Ņujorkā par 450,3 miljoniem dolāru. Leonardo da Vinči šedevra jaunā īpašnieka vārds netiek izpausts.
Tātad tas ir tas, kas parādīts attēlā? "Salvator Mundi" nemaz netulko kā "Pasaules glābējs". Tas ir, teiksim, netaktiski brīvs tulkojums.
Pareizais tulkojums ir šāds. “Salvator” tulkojumā nozīmē “vāze, trauks, salātu bļoda, bļoda” utt. Tas ir kuģa apzīmējums, kurā atrodas pasaule. "Salvator" ir reliģiska šķirsta attēls. Tas pats saknes vārds “Salvator” ir “scow”, “sālskratītājs”, “salons”, “zāle” utt.
Vārds “Mundi” arī nebūt nenozīmē Pasauli (pats redzat, ka sakne nav tā pati). Šeit ir daži vārdi ar tādu pašu sakni: ebreju ~ man'ol — “pils”; Quenya mundo – “vēršs” (drīzāk divragains); Apt. muna, muhk – “bump”; katalāņu. munts, spāņu montón – “kaudze”;
latu. mundus – “tīrs”.
Vārda “Mundi” nozīme ir tāda, ka tas nozīmē mitoloģisko kalnu pasauli (indiešu tradīcijās - Meru). Tas ir kalns ar nosaukumu “Pasaule”, nevis pati pasaule kā tāda. Ārpus šī kalna joprojām ir milzīgs daudzums zemju un teritoriju, kas ir iekļautas arī vispārējā "pasaules" jēdzienā.
Pilns frāzes “Salvator Mundi” tulkojums nozīmē “šķirsts kalnā”. Šis ir vistradicionālākais tēls no visām pasaules mitoloģijām, kā arī reliģijām. Senākais šāda šķirsta attēls pie šāda kalna ir Dienvidu debesu Puppis zvaigznājs. Viņa ir tā šķirsta palieka, uz kuras senais, pat pirmsbībeliskais mesija šķērsoja no ziemeļu debesīm uz dienvidiem.
Kristietība kā reliģija ir balstīta uz pagānu mītiem un krievu valodu pasakas. Šis nozīmīgais notikums – kristietības izgudrošana – notika 19. gadsimtā. Autori ir mūrnieki. Pirmā Bībele tika publicēta 19. gadsimta pašās beigās. Tās otrais izdevums bija 20. gadsimta beigās.
Sižeta par Jēzu Kristu pamats ir izklāstīts krievu pasakā “Līdz Uz līdakas pavēli" Tajā karalis aizzīmogo māti un bērnu mucā (šķirstā) un iemet to jūrā. Šis šķirsts ar sievieti un vīrieti uz klāja piestāj pie burvīgās Bujanas salas. To pašu sižetu atkārtoja savā Aleksandra Puškina pasakā “Pasaka par caru Saltānu”.
Vārds Saltan tiek lietots vārdā "Pestītājs".
Kā jau teicu savā video, Jēzus Kristus ir tieši tas šķirsts, kurā vienlaikus ir gan sievišķā, gan vīrišķā daļa. Tāpēc Leonardo da Vinči gleznā attēla augšējā vīrišķā daļa ir vīrieša seja, bet apakšējā sieviešu daļa ir sievietes krūtis un ķermenis.
Leonardo attēloja Jēzu Kristu kā vienu šķirstu ar sieviešu un vīriešu dzimuma īpašībām. No šīs ticības, starp citu, nāk Eiropas sabiedrības slimība, kur ticīgo smadzeņu bojājums rada gejus un lesbietes. Tā ir garīga reliģiska slimība.
Un vēl viena detaļa. Vārds “Jēzus Kristus” tiek tulkots kā “Sieviete vīrietis” jeb krievu tradīcijā – “Yaga Veles”, angļu valodā – nosaukums “GenRich”, kopējā tradīcijā “America Rus'”, ģeogrāfiskajā tradīcijā – “ Antarktīda Arktika” utt. Visi tulkojumi ir līdzvērtīgi: apakšā – sieviete, augšā – vīrietis.
Leonardo da Vinči gleznā Jēzus Kristus rokās ir sfērisks Zemes modelis. Tas ir izgatavots stikla lodītes formā. Kāpēc stikls? Tas tiek darīts, lai parādītu, ka attēlotais zemes modelis ir sfērisks, un tam ir ne tikai aplis priekšējā plaknē, bet arī sfērisks dziļums.
Ko par to saka eksperti? Viņi saka, ka šis šedevrs ir no karaliskās kolekcijas. Šeit ir daudz detaļu. Kuru taču var sacerēt jebkurš. Šeit ir sirdi plosošas detaļas:
« Kā atzīmēja Leonardo da Vinči eksperts Luks Saisons, glezna, iespējams, ir gleznota Francijas karaļnamam un nonāca Anglijā pēc tam, kad Kārlis I 1625. gadā apprecējās ar franču princesi Henrietu Mariju. Tajā pašā laikā meistars Vāclavs Hollars, šķietami pēc karalienes pavēles, no audekla izgatavoja gravējumu.
Glezna tika iekļauta karaliskās kolekcijas reģistrā, kas tika sastādīta gadu pēc Kārļa I nāvessoda izpildīšanas 1649. gadā, pēc tam tika pārdota izsolē 1651. gadā un līdz 1666. gadam bija atgriezusies Karaliskajā kolekcijā Kārļa II vadībā. Saskaņā ar dažiem ziņojumiem viņa bija iekšā personīgais konts karalis. Pēc 1763. gada gleznas pēdas tika zaudētas, līdz 1900. gadā tā tika iegādāta stipri bojātā stāvoklī privātai kolekcijai.
2007. gadā glezna tika restaurēta Ņujorkas Universitātes Tēlotājmākslas institūtā. Nākamajā gadā grupa starptautiski atzītu Leonardo da Vinči darbu ekspertu pētīja gleznu Londonas Nacionālajā galerijā un salīdzināja glezniecības stilu ar citu slavenu meistara darbu Klinšu Madonna.
Pēc vienas ekspertu grupas domām, Salvator Mundi datēts ar Leonardo da Vinči Milānas perioda beigām 1490. gados, kad meistars gleznoja slaveno Pēdējo vakariņu. Cita ekspertu grupa uzskata, ka glezna tapusi nedaudz vēlāk, 1500. gados, Leonardo da Vinči darbu Florences periodā.", http://tass.ru/kultura/4733122.
Leonardo da Vinči dzimis 1452. gadā un nomira 1519. gadā. Pirmo darbu par heliocentrisko sistēmu Nikolajs Koperniks publicēja tikai 1543. gadā, kad viņš publicēja savu darbu par heliocentrisko sistēmu - “Par debess sfēru rotāciju”. Pēc tam pagāja vēl vairākas desmitgades un gadsimtus, līdz Zeme, pēc zinātnieku domām, ieguva sfērisku formu.
Pat pats Nikolajs Koperniks ir attēlots no tādas pašas perspektīvas kā varonis dārgajā gleznā. Bet Koperniks kreisajā rokā tur plakanu Pasaules modeli, bet Jēzus Kristus tur sfērisku. Pārvēršot laika ritējumu no iekšpuses.
Kas attiecas uz Visumu kopumā, tad arī šodien tas ir plakans aplis, nevis sfēra.
Tādējādi Leonardo da Vinči nevarēja attēlot kaut ko tādu, par ko viņa laikā neviens neko nezināja. Protams, ir vilinoši būt ģenialitātes un apdomības maldinātam. Bet fakts ir fakts. Sfēriskā Zeme kļuva tradicionāla tikai 18. un 19. gadsimtā.
Gleznas “Salvator Mundi” gleznošanas datums būtu attiecināms uz šo laiku, tas ir, “Šķirssts pie kalna” - tas ir 17. - 19. gadsimta audekls. Un, protams, viltojums.
Andrejs Tjuņajevs, Galvenais redaktors laikraksti "Prezidents"
“Pasaules Glābējs” (Salvator Mundi) ir datēts ar 1500. gadu: tiek uzskatīts, ka šis pēdējais mākslinieka darbs - portrets, kurā Pestītājs ar kreiso roku tur kristāla lodi un ar labo roku satver svētībā pirkstus - bija pazudis uz ilgu laiku.
“Daudzus gadus, līdz 2005. gadam, glezna tika uzskatīta par pazaudētu,” teikts Christie's paziņojumā presei “Pirmā dokumentālā pieminēšana par to ir atrodama karaļa Kārļa I (1600-1649) krājumā rotājusi karaļa sievas Francijas Henrieta Marija kameras Griničas karaliskajā pilī, un pēc tam to mantoja Kārlis II.
Rinda uz Leonardo da Vinči gleznu “Salvator Mundi” pirms izsoles Ņujorkā, 2017. gada novembrī
Džūlija Džeikobsone/APPēc tam Salvator Mundi atkal parādās 1900. gadā, kad to iegādājās Čārlzs Robinsons, bet kā Bernardino Luini, viena no Leonardo da Vinči sekotāju, darbu. "Tā rezultātā Salvator Mundi pievienojas Kuka ģimenes kolekcijai, kas atrodas Ričmondas Doughty House," turpina Christie's. "1958. gadā, kad tika zaudēta informācija par Leonardo karalisko izcelsmi un autorību, glezna nokļuva zem āmura. izsolē Sotheby's tikai par 45 mārciņām, pēc kuras tas atkal tiek aizmirsts uz gandrīz pusgadsimtu."
2013. gadā gleznu par 127,5 miljoniem dolāru ar Šveices tirgotāja Īva Buvjē palīdzību iegādājās Krievijas miljardieris Dmitrijs.
Savukārt viņš to iegādājās par 80 miljoniem dolāru privātā izsolē Sotheby's izsoļu namā no trim mākslas darbu tirgotājiem, kā viņš apgalvo, gleznu atklāja nekustamo īpašumu izsolē astoņus gadus iepriekš un nopirka to par 10 miljoniem dolāru (toreiz). eksperti joprojām uzskatīja, ka tas ir Leonardo skolas mākslinieka darbs).
Tagad “Salvator Mundi” ir pārdots nezināmam pircējam par summu, kas 45 reizes pārsniedz to, ko vārdā nenosauktais mākslas tirgotājs maksāja 2000. gadu sākumā, savukārt gleznas sākotnējā cena, ko paziņoja Christie’s, jau bija 100 miljoni USD.
Telefonsolīšana ar sešiem nezināmiem pircējiem ilga 20 minūtes. Beigās publika izplūda aplausos. Izsoles vadītājs Jusi Paikkanens sacīja: “Šis ir manas izsolītāja karjeras zenīts. Nekad nebūs citas gleznas, ko es šovakar pārdošu dārgāk par šo.
Salvator Mundi faktiski pārspēja iepriekšējo rekordu, kāds jebkad bija saglabājis vecmeistara gleznu. Iepriekš par visdārgāko šīs kategorijas darbu tika uzskatīts Rubensa "Nevainīgo slaktiņš", kas 2002. gadā tika nonācis zem āmura par 76,7 miljoniem dolāru Sotheby’s.
Noziegums un sods
Pat apšaubāmie apstākļi, kas saistīti ar šo gleznu un tās iepriekšējo īpašnieku Dmitriju Ribolovļevu un mākslas darbu tirgotāju Īvu Buvjeru, cenu neietekmēja. 2013. gadā, kad trīs tirgotāji pārdeva gleznu caur Sotheby's par 80 miljoniem dolāru, šveicieši to pārdeva. krievu uzņēmējs par 47,5 miljoniem dolāru vairāk tikai dažas dienas vēlāk. Gleznas pārdevēji rakstīja Sotheby's, vai viņi zina, ka gleznai jau ir cits pircējs, iespējams, izsoles pārstāvji pat izrādīja darbu Ribolovļevam?
Mākslas tirgotāji draudēja iesūdzēt tiesā, ja izrādīsies, ka viņi ir krāpšanas upuri, un viņiem par gleznu samaksāja mazāk, nekā tā patiesībā bija vērta.
Izsoļu nama pārstāvji rīkojās, pirmie nosūtot šo apelācijas sūdzību Manhetenas rajona tiesai, lai bloķētu prāvu: viņi teica, ka nezina, ka Buvjers jau ir vienojies ar miljardieri, un viņš jau gaida “Glābēju. pasaules."
Monako princis Alberts II un Monako futbola kluba īpašnieks Dmitrijs Ribolovļevs pēc spēles Monako, 2014.
Aleksejs Daņičevs/RIA Novosti2015. gadā Monako futbola kluba krievu īpašnieks iesūdzēja tiesā mākslas darbu tirgotāju Īvu Buvjēru, apsūdzot viņu par vairākkārtēju pārdoto darbu, tostarp Leonardo da Vinči gleznas, cenu palielināšanu: par 37 gleznām. slaveni meistari miljardieris kopā samaksāja 2 miljardus dolāru, Buvier visu noliedza, un Ribolovļevs sāka atbrīvoties no darba. Martā viņš pārdeva Magrita, Rodina, Gogēna un Pikaso darbus, kurus iegādājās no Buvjē par 174 miljoniem dolāru. Viņš par tiem saņēma 43,7 miljonus dolāru.
Pēc tam, kad Ribolovļevs iesūdzēja Buvjeru, viņš tika aizturēts Monako, pēc tam viņš tika atbrīvots pret drošības naudu 10 miljonu eiro apmērā. Pēc tam mākslas darbu tirgotājs paziņoja, ka Monako tiesību sistēma rīkojās Ribolovļeva interesēs. Patiešām, 2017. gada septembrī Monako tieslietu ministrs Filips Narmino atkāpās no amata pēc tam, kad franči publicēja rakstu, kas pierādīja, ka Krievijas miljardieris izdara spiedienu uz valstīm. Pašam Buvjē, lai segtu juridiskās izmaksas, nācās pārdot daļu no biznesa, kas saistīts ar mākslas priekšmetu glabātuvēm.
Autors, autors!
Naudas jautājumi nav vienīgais, kas satrauc "Pasaules glābējs". Daudzi nozares pārstāvji parasti šaubās, vai glezna pieder Leonardo. Ņujorkas kritiķis Džerijs Solcs pirms izsoles 14. novembrī publicēja sleju žurnālā Vulture, kurā viņš apšaubīja filmas “Pasaules glābējs” autentiskumu.
Uzreiz aizdomājos, ko dara Leonardo glezna izsolē “Pēckara un modernā māksla", viņš citē vienu no apmeklētājiem: "Visa būtība ir tāda, ka 90% no šī attēla ir izveidoti pēdējo 50 gadu laikā."
“Glezna atgādina kāda izdomātu pazaudēta oriģināla versiju, turklāt rentgenos redzamas plaisas, krāsas slāņa bojājums, pietūkusi koksne, dzēsta bārda un citas detaļas, kas koriģētas, lai šī kopija būtu līdzīgāka oriģinālam, Džerija Solca teikto citē portāls “Artguide”.
Kritika mulsina arī paša darba kvalitāti.
Viņš to apgalvo lielisks mākslinieks Es nekad nebiju gleznojis cilvēku portretus tik vienkāršās statiskās pozās un pat no priekšpuses; ka pasaulē ir 15-20 Leonardo da Vinči gleznas un neviena no tām nav Pestītāja “portrets”; ka gleznā izmantotais “zelta griezuma” noteikums, uz kuru atsaucas Christie’s mārketinga nodaļa, ir pārāk acīmredzams māksliniekam, kurš 1500. gadā bija savas slavas virsotnē.
Turklāt Solcu samulsināja izsoļu nama pirms izsoles uzsāktā vērienīgā mārketinga kampaņa -
grezns 162 lappušu buklets ar citātiem no Dostojevska, Freida un paša Leonardo, reklāmas video, kas attēlo entuziasma pilnus skatītājus pirmsizsoles izrādē (skatītāju vidū bija slavenības, jo īpaši un).
“Noskatieties paplašināto klipu, kurā trīs uzņēmuma darbinieki reklamē gleznu Honkongas klientiem, raksturojot to kā “mūsu biznesa svēto grālu, pēdējā da Vinči vīrieti Monu Lizu, mūsu ideju, īstu grāvēju, kas salīdzināms ar atvēršana jauna planēta, vērtīgāks par naftas pārstrādes rūpnīcu,” raksta Džerijs Salcs (citēts no portāla Art Guide).
Papildus Leonardo da Vinči gleznai izsolē tika iekļauts darbs " pēdējās vakariņas“- tas nonāca zem āmura par 60 miljoniem dolāru. Darbu parādīšanās kopā it kā attaisnoja to, ka vecmeistara glezna tiek pārdota “Pēckara un laikmetīgās mākslas” izsolē, kas tradicionāli nes lielāko. ienākumi mājai. Šoreiz tas sasniedza 785 miljonus dolāru.
