Rosyjski rap jest bardzo młody, jednak na firmamencie którego zdążyło zaistnieć wiele jednodniowych gwiazd i nieznanych wykonawców, w ich promocję włożono mnóstwo pieniędzy, o czym po kilku latach nikt nie pamiętał. Powstało jednak kilka naprawdę fajnych zespołów i wykonawców, których utwory stają się ponadczasową klasyką, mają dziesiątki tysięcy fanów i są w stanie zapełnić pełne sale na swoich koncertach. Choć muszę przyznać, że nie udało mi się sklecić dziesięciu naprawdę fajnych rosyjskich raperów, których albumy rok po roku sprzedają się w ogromnych nakładach. Poznaj dziesięciu najlepszych rosyjskich raperów.
10. Dzhigan
Dostaliśmy gwiazdę na dziesiątym miejscu ostatnie lata scena hiphopowa Dzhigan, która głośno ogłosiła się w 2009 roku. Jego utwory są stale odtwarzane w największych stacjach radiowych, a on otrzymał kilka nagród, takich jak Złoty Gramofon i Piosenka Roku. Ogólnie prawdziwy pop ze świata rapu, który ludzie lubią.
9. Maks Korz
Białoruski chłopak Max Korzh stał się prawdziwym odkryciem rosyjskiej sceny rapowej w 2012 roku. Muzyk wydał dwie płyty studyjne, które od razu stały się hitami, a każdy koncert niezmiennie przyciąga pełne sale ludzi. Większość singli artysty ma kierunek liryczny i koncentruje się wokół relacji międzyludzkich.
Ósme miejsce wśród najlepszych rosyjskich raperów zajął zespół Bad Balance, nie tylko legenda rosyjskiego rapu, ale jego ojciec, matka, dziadek, babcia i wujek w jednym. Ogólnie rzecz biorąc, stali się początkiem pojawienia się takiego nurtu w muzyce jak hip-hop w ZSRR, a następnie w Rosji i krajach WNP. Przez wiele lat pozostawały trendsetterami na scenie rapowej, z roku na rok podnosząc poprzeczkę coraz wyżej. Najciekawsze jest to, że Bad Balance, zmieniając skład, do dziś radzi sobie całkiem nieźle, wydając nowe albumy z godną pozazdroszczenia regularnością.
Brytyjski chłopak Oxxxymiron z rosyjskimi korzeniami, który ukończył Oksford, dosłownie wdarł się na rosyjskojęzyczną scenę rapową w 2009 roku, stając się najlepszym raperem roku. Organicznie łączy muzykę elektroniczną z agresywnymi, mrocznymi tekstami i szybkim rapem. Muzyk wydał do tej pory tylko jedną płytę i kilka pojedynczych utworów.
6. Ptak
Ptah, znany również jako Bore, był członkiem kilku grup, dopóki nie był na to gotowy kariera solowa. Raper zasłynął dzięki udziałowi w Grupy centralne, gdzie wspólnie Guf i Slim, którzy swoją drogą są także bohaterami naszej oceny, wydają kilka bardzo udanych albumów. W ostatnich latach dużo eksperymentuje, wydając albumy i pojedyncze single.
Noize MC to król freestyle'u rosyjskiej sceny rapowej, któremu udaje się połączyć kilku style muzyczne, tworząc po prostu oszałamiające miksy. Z powodu prowokacyjnych testów muzycy często są pozywani, a występy odwoływane.
4. Kasta
Casta to prawdziwa legenda rosyjskiego rapu i głos ulicy, jednak sukcesywnie dodając do swoich tekstów coraz więcej tekstów. Wszystkie utwory stają się ponadczasowymi klasykami, które z biegiem czasu nie tracą na aktualności. Każda płyta grupy, którą przez lata dopracowują do perfekcji, jest dla fanów prawdziwym świętem i od razu wpada w topowe półki, zmuszając drugorzędne kreacje artystów popowych do stania w kącie i zarumienienia się.
3. Szczupły
Slim, weteran rosyjskiej sceny rapowej, swoją muzyczną przygodę rozpoczął w połowie lat 90., ale prawdziwą gwiazdą stał się w ramach grupy Centr. Jego charakterystycznym stylem są teksty z głębokim podtekstem. Raper regularnie wydaje przynajmniej jedną płytę w roku, która o dziwo okazuje się być na bardzo wysokim poziomie, bez oczywistych wpadek.
2. Guf
Prawdziwym narodowym raperem Rosji jest Guf, którego słuchają młodzi i starsi, od nieformalnych spotkań po efektowną publiczność. Był jednym z członków grupy Centr, z której wyszedł w atmosferze skandalu, kłócąc się ze wszystkimi uczestnikami, przez pewien czas mieszkał w Chinach i poważnie zażywał narkotyki. Jego piosenki są poświęcone życiu, wiele z nich poświęconych jest narkotykom. Jego płyty sprzedają się świetnie, a co drugi utwór staje się hitem.
1. Basta
Za kilkoma udanymi projektami stał najlepszy rosyjski raper Wasilij Vakulenko z Rostowa nad Donem projekty muzyczne, z których najbardziej udanym była „Basta”. W ciągu zaledwie kilku miesięcy udało mu się wspiąć na szczyt rosyjskiej sceny rapowej, stawiając wysoko poprzeczkę innym wykonawcom. Wszystkie utwory Basty to hity, których można słuchać miesiącami, a nowe albumy biją rekordy sprzedaży.
Muzykę rap wyróżnia różnorodność. Przedstawienie 10 najlepszych raperów staje się bezpośrednim dowodem na to, że każdy z nich jest reprezentantem muzyczny świat zasługuje na sławę i jest gotowy wyróżnić się szczególną kreatywnością i regularnie zachwycać swoich fanów nienaganną muzyką. Kim więc są już najwięksi raperzy XXI wieku?
Artysta od samego początku swojej działalności muzycznej prowadzi pod pseudonimem The Notorious B.I.G.
Podstawą stała się pierwsza płyta pomyślny rozwój artysta w świecie muzyki. To jest kolekcja GotowyDoUmierać pozwoliło nam pokazać potencjał i położyć podwaliny pod dalszy awans do sławy i uznania. Od początku można było się domyślić, jak szybki i zaskakujący będzie rozwój rapera oraz jaki będzie oszałamiający sukces.
Niestety, kariera muzyczna nie rozwijał się tak długo, jak byśmy tego chcieli. Już w 1997 roku raper zginął podczas ulicznej strzelaniny. 2 tygodnie po tragicznym wydarzeniu Album muzycznyŻycie po śmierci. Dziesięć milionów sprzedanych egzemplarzy przyniosło mu diamentowy certyfikat.
Jay Z
Jay Z jest bardzo aktywny w świecie muzycznym od kilkudziesięciu lat. W tym czasie 13 albumów znalazło się na czołowych miejscach w rankingach opracowanych za pomocą Billboardu.
Raper ogłosił się po raz pierwszy pod koniec XX wieku i od razu wszedł na listę TOP artystów. Wielu słuchaczy fascynuje sposób wykonania, który opiera się wyłącznie na improwizacji, dzięki czemu zawsze można zaskoczyć wielbicieli.
Jay Z odnosi sukcesy nie tylko w muzyce, ale także w biznesie. Pomimo ten fakt priorytetem pozostają działania związane z rapem.
W dzienniku Rolling Stone'a Eminem zajmuje zaszczytne 83. miejsce wśród 100 największych artystów świata. Ta pozycja oznacza niesamowitą chwałę. Co więcej, Eminem z powodzeniem sprzedał ponad sto milionów egzemplarzy albumów w różnych krajach na całym świecie.
Eminem z powodzeniem zajmuje się nie tylko muzyką rap, ale także innymi rodzajami aktywnej działalności:
- Rozwój stacji radiowej.
- Zarządzanie wytwórniami muzycznymi.
- Filmowanie.
Działania Eminema przyczyniają się do pomyślnego postępu we właściwym kierunku i osiągnięcia szczególnych wyżyn.
Rakima
W twórczość muzyczna Rakim odzwierciedla ideologię, którą pasjonuje się od dzieciństwa. Raper uwewnętrznił pogardę dla białych ludzi, dlatego jest rasistą. Mimo tej okoliczności wielu doceniło twórczość artysty, który różni się od wielu artystów rapowych.
Teksty piosenek Rakima nawiązują do islamizmu i mają charakter religijny. Co więcej, artysta ma pewność, że dzięki pomocy Allaha udało mu się uniknąć bójek i kradzieży, które mogły mieć poważne konsekwencje.
W swojej twórczości Rakim odchodzi od improwizowanego performansu. Jednocześnie raper posiada niepowtarzalny styl, który opiera się na jazzowych nutach, powolności i płynności oraz rymach. Rakim zachwyca swoich fanów kompozycjami, które działają hipnotycznie.
Rakim zaprezentował siedem płyt, w tym cztery napisane wspólnie z Eiciem B. Wiele płyt znalazło się w TOP 500 najlepszych.
Nas
Nasowi udało się znaleźć zaskakującą liczbę wielbicieli, którzy chętnie potwierdzają wyjątkowy potencjał artysty. Ponadto jego album muzyczny Illmatic jest najwspanialszy w historia muzyki w końcu hip-hop całkowity sprzedaż przekroczyła dwadzieścia pięć milionów egzemplarzy. Tak udana kariera zaczęła się rozwijać dzięki Columbia Records.
Nas długi czas starł się z Jayem Z, który argumentował, że praca Nasa jest fałszywa i nie zasługuje na jakąkolwiek uwagę. Jednak w 2005 roku spór między dwoma renomowanymi artystami został zakończony. Następnie Nas rozpoczął współpracę z wytwórnią muzyczną Def Jam Records, której właścicielem jest Jay Z.
Andre aktywnie uczestniczy w twórcze życie. Reprezentuje słynną grupę rapową OutKast, istniejącą od początku lat 90-tych. Ponadto Andre jest aktorem, przedstawicielem swojej osobistej linii ubrań i producentem muzycznym.
Największą popularność osiągnęła dzięki kompozycji Ms. Jackson, który znalazł się na wielomilionowej kompilacji Stankonii.
Snoop Dogg to jeden z największych raperów XXI wieku. Najlepsze wyżyny muzyk osiągnął dzięki swojemu przyjacielowi dr. Dre. Główną różnicą jest spokojne wykonanie utworów, charakteryzujące się nutami lirycznymi.
W 1993 roku miała miejsce premiera pierwszej solowej płyty Snoop Dogga, a właściwie DoggyStyle. Ta płyta to prawdziwy klasyk rapu.
2Pac
2Pac zasłynął na całym świecie dzięki swojej wyjątkowej kreatywności. Był facetem z Zachodniego Wybrzeża. Niestety życie 2Paca zakończyło się tragicznie. Artysta żył tylko 25 lat. Według plotek morderstwo zlecił Notorious B.I.G, reprezentujący rap ze Wschodniego Wybrzeża. Pomimo tego 2Pac znalazł się nie tylko w TOP 100, ale i TOP 10 najlepsi śpiewacy i raperów.
W ciągu swojego życia raper sprzedał 75 milionów albumów, które nadal zadziwiają ludzi.
Curtis Jackson to wybitna postać w świecie rapu. Co więcej, 50 cent zasłynął jako pisarz, aktor i producent.
Curtis urodził się w południowej Jamajce i dorastał w biedzie. W wieku 12 lat Curtis zaczął sprzedawać kokainę, jednak sprzedaż narkotyków została zawieszona ze względu na jego działalność muzyczną. Szczyt popularności nastąpił w 2002 roku. Po tym Curtis znalazł swoich stałych wielbicieli.
Artysta od wczesne dzieciństwo było interesujące działalność muzyczna, a w wieku 9 lat był już przedstawicielem słynnej wytwórni Cash Money. Lil Wayne stworzył później własną wytwórnię Young Money. Takie etapy rozwoju przyczyniły się do osiągnięcia wyznaczonego celu i otwarcia niesamowitych możliwości dalszego rozwoju w świecie rapu.
Pierwsza kolekcja muzyczna nosi tytuł Tha Block Is Hot. Otrzymał certyfikat platyny. Kolejne dwa albumy, wydane pod nazwami Lights Out i 500 Degreez, pokryły się złotem. Dzięki szóstemu albumowi Tha Carter III udało się umocnić swoją pozycję na arenie i sprzedać milion egzemplarzy kolekcji w ciągu zaledwie tygodnia sprzedaży. Warto zauważyć, że Tha Carter III został uznany za najlepszy na 51. ceremonii rozdania nagród Grammy.
Każdy znany raper ma znaczący dorobek, dzięki któremu otwiera znakomite strony świata muzycznego. Przedstawieni raperzy są jedynie podstawą ogromnego rapu, który potrafi być zapalczywy i melodyjny. Współczesne trendy w muzyce pozwalają spodziewać się, że TOP artyści z biegiem czasu będą się zmieniać, jednak najlepsi przedstawiciele zapisali się już w historii.
W ostatnich latach rap w Rosji rozwinął się do niesamowitych rozmiarów. Jest wielu wykonawców, którzy pracują w różnych kierunkach. Rosyjscy raperzy piszą teksty na każdy gust i mają wielu fanów. Ich kompozycje podobają się różnym grupom ludzi, ale mistrzowie krajowego rapu nie pozostawią prawie nikogo obojętnym.
Ocena ludzi
- Guf – nie tylko wykonuje kontrowersyjne kompozycje, Główny temat jakim jest narkomania, ale także aktywnie wywołuje dyskusję w prasie. Wystarczy spojrzeć na jego aresztowanie w Krasnojarsku czy liczne powieści przypisywane wykonawcy. Swego czasu w Internecie krążyły plotki, że raper zmarł.
- Basta - wielu raperów (rosyjskich) skupia się na tym artyście, ponieważ od kilku lat nie schodzi on z czołowych miejsc list przebojów. Jego kompozycje są bardziej liryczne i melodyjne, co przyciąga dość dużą publiczność słuchaczy.
- Noize MC to kontrowersyjny wykonawca aktywnie współpracujący z zespołami rockowymi i często łączący różne brzmienia. Zasłynął także ze swojej aktywnej postawy obywatelskiej.
Na scenie krajowej jest ich wielu utalentowani wykonawcy, które przyciągają ludzi prezentacją tekstów. Wielu rosyjskich raperów zyskało popularność dzięki Internetowi, ale są też inne oceny.
Najwybitniejsi raperzy według krytyków muzycznych
W 2016 roku wielu raperów otrzymało dobre oceny od ekspertów. Pierwsza trójka przedstawia się następująco:
- Oxxxymiron – ten raper, który studiował na Oksfordzie, ma na swoim koncie zaledwie dwie płyty i niezliczoną ilość utworów, co pozwoliło mu zostać „Królem Rapu 2016”. Ponadto służy jako prototyp głównego bohatera serialu „Londongrad”, który jest częściowo biograficzny.
- Slim był lubiany przez krytyków za głębię tekstów i pracowitość. Niemal co roku wydaje wysokiej jakości albumy.
- Ptah (Nudny) przez długi czas zdobywał doświadczenie w ramach różnych grup, teraz dużo eksperymentuje i wydaje wyłącznie materiał wysokiej jakości.
Ci raperzy (Rosjanie) zdobyli wysokie oceny nie tylko od krytyków, ale także od słuchaczy. Aktywnie koncertują i regularnie pojawiają się w rotacji kanałów muzycznych.
Zyskuje popularność
Nie można powiedzieć, że najnowsze zestawienie zawiera wyłącznie początkujących wykonawców. Ich oceny po prostu nie są tak wysokie, jak te wymienione powyżej.
- Max Korzh stał się odkryciem rosyjskiej sceny rapowej. Jego teksty opowiadają głównie o związkach.
- KReeD wydał swój pierwszy album „Bachelor” w 2015 roku. Wcześniej jego pierwszy film miał 4 miliony wyświetleń, dzięki czemu pracownicy wytwórni zwrócili na niego uwagę Czarna Gwiazda.
- L’One – syberyjski Pochodzenie gruzińskie, który dopiero zyskuje na popularności. Był uczestnikiem projektu „Bitwa o szacunek” w jednym z kanałów muzycznych.
Ta czołowa rosyjska raperka powstała na podstawie pobierania i słuchania ich utworów w ciągu ostatnich trzech miesięcy. Ich kompozycje często można usłyszeć także w serialach, filmach i telewizji.
12+Z udziałem ATL, Feduk, Boulevard Depo, Bumble Beezy i inni
Kolory nowej szkoły rosyjskiego rapu rozpoczynają serię progresywnych festiwali.
Wydarzenie już minęło
Wasilij Vakulenko z Rostowa nad Donem to prawdziwy operator wielu maszyn, którego podziwiają jego koledzy na scenie. Występuje pod pseudonimami Noggano i N1NT3ND0, bierze udział w filmach telewizyjnych, pisze scenariusze, produkuje i prowadzi własną wytwórnię Gazgolder. Basta zaczął pisać rap w wieku 15 lat, a w wieku 18 lat wykonał utwór „My Game” w Pałacu Sportu w Rostowie. Dla młodego artysty rozpoczął się pracowity okres: publiczność koncertowa powiększała się z dnia na dzień, aw 2006 roku Basta w ciągu zaledwie kilku miesięcy osiągnęła szczyt sławy.
W 2009 roku na rosyjskojęzycznej scenie rapowej doszło do sporego zamieszania związanego z pojawieniem się mieszkającego w Londynie absolwenta Oksfordu o pseudonimie Oxxxymiron. Ukrywający się pod pseudonimem młody rymator i dyplomowany znawca średniowiecznej literatury angielskiej Miron Fiodorow wygrał kilka poważnych bitew i zdołał pokłócić się jednocześnie z kilkoma czołowymi raperami w Rosji, co tylko dodało mu znaczenia i wagi. Teraz Oxxxymiron ma w swoim arsenale dwa albumy „The Eternal Jew” i „Gorgorod”, miliony wyświetleń na YouTube i gwarantowane wyprzedaże w kilku krajach jednocześnie.
Guf
Nastoletni idol Guf (na świecie – Aleksiej Dolmatow) po raz pierwszy ogłosił się w 2000 roku, ale prawdziwy przełom w jego karierze nastąpił cztery lata później, kiedy dołączył do moskiewskiej grupy Centr. Triumwirat reprezentowany przez Gufa, Ptaha i Slima wyznaczał trendy w rosyjskim rapie przez pięć lat, aż do rozpadu zespołu w wyniku skandalu. Guf nie siedział bezczynnie: od czasu wydania albumu „City of Roads” w 2007 roku zgromadził wiele solowego materiału. Jeden z założycieli wytwórni „ Rekordy TsAO„znany jest z narkotykowej tematyki swoich utworów i mema „Guf is dead”, który był aktywnie promowany przez internetowych żartownisiów w 2011 roku.
Pochodzący z miasta Yartsevo Ivan Alekseev, obecnie znany jako Noize MC, w ogóle nie zaczynał od hip-hopu, ale od zajęć gitara klasyczna w szkole muzycznej. Kariera MC zaczynał od szkolnych dyskotek, kontynuował tournée z zespołem rockowym w regionie Biełgorodu, freestyle z gitarą w moskiewskim akademiku Rosyjskiego Państwowego Uniwersytetu Humanistycznego i zakończone sukcesem bitwy, które ostatecznie doprowadziły do kontraktu z Universal Music Group i uznania w całym kraju . Noize MC nie traci kontaktu, pisze skandaliczne utwory i uchodzi za jednego na imprezach rockowych, nagrywając albo z „Cockroaches!”, albo z „Lyapis Trubetskoy”.
Kiedy w 2002 roku ukazał się album rostowskiej grupy „Casta” „Głośniej niż woda, wyżej niż trawa”, stało się jasne, że na horyzoncie pojawili się silni pretendenci do tronu rapowego. Wkrótce cała społeczność hiphopowa dyskutowała o autorze większości materiału i producencie zespołu - brutalnym Vladi (prawdziwe nazwisko Vladislav Leshkevich). Dojrzałość poetycka, szczerość na granicy wyznania, poważne, męskie podejście: równolegle z płytą „Caste” ukazał się także jego debiutancki solowy album „Co powinniśmy zrobić w Grecji?”. Seria kolejnych wydań Vladi udowodnił, że jest godny udzielonych pożyczek.
Biznes hip-hopowy rozwija się tak szybko, że nie zawsze masz czas na zapamiętanie imion wschodzących gwiazd. Na Zachodzie pojawiają się nowe twarze, takie jak Lil B, Gucci Mane i Chance The Rapper. Rosyjskie gwiazdy Nowa szkoła z kolei lubi zapowiadać kolejną „zmianę zasad gry”, ale czy rzeczywiście tak jest? W prasie zagranicznej zadomowiło się ostatnio określenie soundcloud-rap. Potrzebny był nowy tag, aby oznaczyć falę młodych amerykańskich raperów, którzy nie trafili jeszcze na radar starych mediów i w ogóle nie są zbyt dobrze znani szerokiej publiczności, ale już zajmują czołowe miejsca na listach przebojów bardziej zorientowanych na wyszukiwanie Nowa Muzyka SoundCloud. Rosyjski hip-hop również aktywnie się rozwija. Wraz ze zmianą znaczenia hip-hopu na rynku muzycznym, wraz z uzyskaniem znaczących wpływów przez hip-hop, zmienił się także typ wykonawców, z których część ostatecznie stanie się nową klasyką. Zebraliśmy naszą listę młodych, ale znanych raperów naszego pokolenia.
1. LSP - Oleg Sawczenko (28 lat/Witebsk, Białoruś)
Białoruska grupa rapowa, która uchwyciła lato 2015 utworem „Madness” i niezwykle udanym albumem „Tragic City”. LSP pokochało słuchacza nie tylko nietypową prezentacją rosyjskiej muzyki hip-hopowej, elektronicznymi bitami i dźwiękiem, ale także doskonałym umiejętnością opowiadania historii o trudnych okolicznościach życiowych. LSP to romantyczny intelektualista, który nieustannie waha się pomiędzy cynizmem a wrażliwością. Zeszłego lata jeden z członków grupy, Roma the Englishman, zmarł, po czym Oleg LSP ogłosił, że będzie kontynuował współpracę z grupą i zadedykował Romie wideo do piosenki „Body”, które zadziwiło wszystkich słuchaczy swoją szczerością i wiadomość.
Albumy:
- „YOP” (2014)
- „Szubienica” (2014)
- „Magiczne miasto” (2015)
- „Tragiczne miasto” (2017)
2. Skryptonit – Adil Zhalelov (27 lat/wieś Leninskiego/Pawłodar, Kazachstan)
Adil Zhalelov, który we wczesnym dzieciństwie zachorował na hip-hop, już w wieku 11 lat zaczął pisać wiersze, teksty, a w wieku 15 lat już bity, których Klava Gidroponka używała podczas jej udziału w „Bitwie o szacunek”. Nieco później te bity zaczęły się wyprzedać, ale utworów, o których wiele napisano, nigdzie nie opublikowano. W 2014 roku lokalnie znany kazachski raper zamieścił w sieci wideo VBVVCTND (skrót od „Wybór bez opcji - wszystko, co nam dałeś”), które kręcono przez sześć miesięcy i spotkało się z niewyobrażalnym oddźwiękiem. 2 duże wytwórnie natychmiast zaproponowały Skryptonite kontrakt, ale wybór padł na TO „Gazgolder”.
Pełny debiut Scryptonite miał miejsce w 2015 roku, po wydaniu albumu „House with Normal Phenomena”, który został jednogłośnie uznany przez krytyków i melomanów za najlepszą rosyjskojęzyczną płytę 2015 roku. Główną cechą wszystkich utworów jest nie tylko oryginalność muzyki, ale także predyspozycja do wielokrotnego słuchania i za każdym razem odkrywania w muzyce nowych szczegółów, uzupełniających lub całkowicie zmieniających Duży obraz. Najnowszy podwójny album „Uroboros” po raz kolejny udowodnił, że Skryptonite to jedna z najwybitniejszych i najbardziej wpływowych postaci rosyjskiego hip-hopu, artysta, którego utwory od kilku lat słychać u wszystkich mówców w całej Rosji i krajach WNP.
Albumy:
- „Dom z normalnymi zjawiskami” (2015)
- „Wakacje na ulicy 36” (2017)
- „Uroboros” (2017)
3. ATL - Sergey Kruppov (29 lat / Nowoczeboksarsk, Rosja)
Intrygujący i utalentowany artysta z Nowoczeboksarska, były członek grupy Aztecs, która rozpadła się w 2012 roku po wydaniu albumu „Music will be over us”, pisząc utwory pod nazwą ATL. Jego pseudonim ma jednocześnie dwie interpretacje - pierwsze litery miasta Atlanta i aluzję do azteckiego boga wody Atlu. Twórczą inspiracją muzyka był Eminem. Gdy taśma „białego rapera” wpadła w jego ręce, postanowił pójść w tym samym kierunku i za wszelką cenę zyskać sławę.
Raper zyskał szeroką popularność, gdy w bitwie Versus pokonał poważnego przeciwnika, Andy'ego Cartwrighta. Jego styl skłania się przede wszystkim w stronę trip-hopu (mieszanka eksperymentalnego hopu, jazzu, soulu, rocka), choć sam wykonawca woli nie narzucać się w ramach jednego kierunku stylistycznego. ATL uwielbia posługiwać się w swoich piosenkach skomplikowanymi metaforami i aluzjami, motywem przewodnim jego utworów jest niepokój, koniec utopii, groźba wojny i całkowite poddanie pokoju na ziemi.
Albumy:
- „Centrum Cyklonów” (2014)
- „Limbo” (2017)
4. Max Korzh - Maxim Korzh (29 lat / Łuniniec, Białoruś)
Max Korzh – młody obiecujący wykonawca z Białorusi. Na jednym z podwórek białoruskiego miasta Łuniniec Max Korzh zaczął tworzyć muzykę w połowie 2000 roku. Ale wszystko to przypominało bardziej szkolną zabawę, aż nadszedł czas zapisów: cała firma przeniosła się do Mińska – a Max Korzh poczuł ducha wielkiego miasta.
Na krótko przed wstąpieniem do wojska nagrał piosenkę „Niebo nam pomoże”, która, można powiedzieć, przyniosła muzykom prawdziwą sławę. Nagranie studyjne kosztowało go 300 dolarów, które pożyczył od matki. Następnie Max umieścił w Internecie swój debiutancki utwór i udał się na służbę wojskową. „Niebo nam pomoże” zyskało wiele polubień, utwór był odtwarzany na antenie przez niektóre lokalne stacje radiowe i był szeroko rozpowszechniany na VKontakte - na ten moment istnieje tam w prawie 100 tysiącach egzemplarzy. Facet dowiedział się o tym, kiedy wrócił do domu i otrzymał potężną zachętę dalsza twórczość. Piosenki, które napisał, szybko stały się popularne. Piosenkarka wydała już kilka albumów. Znany jest nie tylko na Białorusi, Korzh koncertuje w Rosji, na Ukrainie i w krajach Europy. Max jest zdobywcą kilku nagród muzycznych.
Albumy:
- « Świat zwierząt„(2012)
- „Dom” (2014)
- „Mała dorosła część 1” (2016).
5. Oxxxymiron – Miron Fedorov (33 lata / St. Petersburg, Rosja)
Oksimiron (Oxxxymiron) to znany i ceniony raper w Rosji i za granicą, który w młodym wieku wyemigrował do Niemiec. Zasłynął dzięki niezwykłym wielosylabowym rymom, dość dowcipnym metaforom i hajowi słownictwo. Uważany jest za innowatora gatunku grime w Rosji. Miron „pojawił się” na radarze opinii publicznej około 2008 roku - w tym czasie zaczął publikować swoje nagrania demo w Internecie. W tym czasie przyjął pseudonim Oxxxymiron, który nawiązywał po pierwsze do jego prawdziwego imienia, a po drugie do termin literacki„oksymoron”, a potrójne „x” odnosiło się do hojnego używania w jego utworach nieprzyzwoitego języka. Debiutancki teledysk Oxy'ego „I'm a Hater” wywołał wiele hałasu w rosyjskim rapie.
Miron tworzy głównie bitewny rap, ale niektóre utwory, np. „ Ostatnie połączenie", udowodnił, że jego teksty też są świetne. Wydana nagle, bez żadnych promocji, singli i teledysków, płyta „Gorgorod” pobiła niejeden rekord; jest to jedno z najbardziej rozpoznawalnych wydawnictw hiphopowych ostatnich lat. To właśnie po Gorgorodzie zaczęli rozmawiać o „odwróceniu gry”.
Albumy:
- „Wieczny Żyd” (2011)
- „miXXXtape II” (2013)
- „Gorgorod” (2015)
6. T-fest - Kirill Nezboretsky (21 lat / Czerniowce, Ukraina)
Jak się okazało, Ukraina jest głównym eksporterem nie tylko młodych gwiazd muzyki pop, ale także artystów rapu. Kirill to młody popularny rosyjski raper, który osiągnął już tak wiele. Kirill rozpoczął swoją działalność od coverów znanych artystów, a rapować zaczął w 2009 roku. Wydał w swoim rodzinnym mieście jeden mixtape, po czym w ciągu kilku lat napisał kilka kolejnych albumów. I dopiero w 2017 roku wydał swoje pierwsze oficjalne wydawnictwo, album „0372”. Jego nazwa to kod telefoniczny Czerniowiec.
Później Schokk zwrócił na niego uwagę, biorąc go pod swój patronat. Melodyjne i muzyczne utwory o trudnych latach dzieciństwa, dyskusjach o dziewczynach, pieniądzach i blantach, a zwłaszcza teledysk „Jedna rzecz, którą wiedziałem” zainteresował rapera Skryptonite, który reprezentuje interesy wytwórni Gazgolder. Ale wtedy Kirill o tym nie wiedział, jechał do Moskwy, aby wystąpić na koncercie swojego przyjaciela Schokka, a już na początku marca T-Fest i Scryptonite zaprezentują wspólne wideo „Lambada”. Nieco później okazuje się, że „Gazgolder” podpisał kontrakt ze swoją wytwórnią T-Fest. Warto dodać, że Cyryl występuje razem ze swoim bratem Maximem Nezboreckim (MacRae). W październiku 2017 roku Kirill zaprezentował swój drugi solowy album studyjny zatytułowany T-Fest - „Youth '97”, który podbił rosyjskie listy przebojów.
Albumy:
- „0372” (2017)
- „Młodość’97” (2017)
7. Faraon - Gleb Golubin (22 lata / Moskwa, Rosja)
Były członek grupy Grindhouse, obecnie lider grupy Martwa dynastia- FARAON - raper z Moskwy. W wieku od 6 do 13 lat Gleb ciężko pracował w piłce nożnej i marzył o karierze zawodowej jako sportowiec. Grał w klubach piłkarskich Lokomotiv, CSKA i Dynamo, ale ostatecznie porzucił futbol na polecenie rodziców, którzy uważali karierę piłkarza za mało obiecującą. Po raz pierwszy o raperze Faraonie zaczęto rozmawiać pod koniec 2014 roku za sprawą teledysku do utworu „Nothing Has Changed” i późniejszego mixtape’u „Wadget”. W krótkim czasie skład „Dead Dynasty”, stworzony przez rapera z Ufa BOULEVARD DEPO i kierowany przez Gleba, został uzupełniony szeregiem utalentowanych i obiecujących beatmakerów wszelkiego rodzaju i pasków, z których część współpracowała z przedstawicielami zachodniej sceny rapowej.
W swoich utworach Faraon posługuje się terminologią, której zrozumienie przychodzi dopiero z czasem, przy długim i uważnym słuchaniu. Jego oryginalne, naturalne metafory i brzmienie głosu sprawiły, że pokochały go setki ludzi. Głos często brzmi jak część rytmu, przez co większość utworów sprawia wrażenie setu DJ-skiego. W ciągu tygodnia jego film „Na przykład dziko” zebrał 5 milionów wyświetleń na YouTube, a jednocześnie prawie 150 tysięcy wyświetleń na Geniusie.
Albumy:
- „FLORA” (2014)
- „Smutek” (2015)
- „Różowy Phloyd” (2017)
8. Jah Khalib – Bakhtiyar Mamedov (24 lata / Ałmaty, Kazachstan)
Jah Khalib to nie tylko utalentowany kazachski piosenkarz, ale także beatmaker i producent hip-hopowy. Rapem zainteresował się już we wczesnym dzieciństwie, w wieku sześciu lat, pod wpływem starszego brata. Przynosił mu płyty czarnych raperów i Bakhtiyar był nimi bardzo zainteresowany. Wydane zostały one przez słynną amerykańską wytwórnię „Def Jam Recordings” – „DMX”, „Onyx”, „Swizz Beatz”. A miłość do jazzu i muzyki symfonicznej zaszczepiła moja mama, która zawodowo grała na pianinie. To znacząco wpłynęło na kształtowanie się jego gustów muzycznych w przyszłości. W przeciwieństwie do wielu artystów rapowych, Bakhtiyar tak edukacja muzyczna: Szkoła Muzyczna w klasie saksofonu oraz w Kazachskim Narodowym Konserwatorium im. Kurmangazego. Wszystko przez to, że już jako dziecko musiał mierzyć się z problemami charakter narodowy, od trzynastego roku życia pracował w studiu, miksując wokale, a w wieku szesnastu lat pracował w sześciu studiach jednocześnie, próbował się uczyć, pisał własną muzykę i publikował ją w Internecie. Było to konieczne, aby rodzina miała pieniądze.
Pierwszą powszechną popularność przyniosły mu opublikowane w Internecie piosenki „Wszystko, co kochamy, to seks, narkotyki”, „Twoje śpiące oczy”, „Burning to theground”, „Let's fly daleko”, które stały się głównymi hitami z 2013 roku. Pod koniec 2015 roku, według „The Flow”, album Bakhtiyara Mamedova „Khalibing of the Soul” znalazł się na liście trzydziestu trzech najlepsze albumy roku (zajął trzydzieste miejsce), w 2017 roku jego płyta „If Something, I am Bach” stała się najpopularniejszym albumem roku wśród użytkowników Apple Music, a nowy teledysk „Medina” zyskał 5 milionów wyświetleń w 2 dni. „Nigdy nie będę startował pod flagą innego kraju. Nie wystąpię pod banderą „Gazgolder” ani „Czarna Gwiazda”. Nie potrzebuję tego. Jeśli chodzi o etykiety, wystarczy mi jedna etykieta – to jest mój Kazachstan” – mówi Jah Khalib.
Albumy:
- „Khalibaniya duszy” (2015)
- „Wszystko co kochamy” (2016)
- „Jeśli już, to jestem Bachem” (2016)
- „E.G.O” (2018)
Podróż Markula do Londynu była najdłuższa: do siódmej klasy mieszkał w Chabarowsku. Kiedy Mark miał dwanaście lat, rodzina zdecydowała się przeprowadzić do stolicy Wielkiej Brytanii. Facet uczył się w miejscowym instytucja edukacyjna, który nie słynął z prestiżu i dobrej reputacji, jednocześnie pracował jako ładowacz i na budowie. Pod wpływem dysfunkcyjnego środowiska Markul parał się miękkimi narkotykami, swój pierwszy tatuaż zrobił w wieku 13 lat, a później zainteresował się rapem.
W wieku 13 lat Markul zaczął próbować pisać, przypadkowo dowiedział się na jakimś forum, że w Londynie zaczyna tworzyć się scena rapowa, i trafił do Green Park, tworząc grupę „Tribe”, w skład której wchodziło jeszcze dwóch rosyjskojęzycznych chłopaki - Den Bro i Chiff. „Plemię” istniało przez kilka lat, a potem wszyscy stopniowo wychodzili na wolność. Markul zwolniony klip solowy i zniknął na dwa lata. I dopiero w 2014 roku to opublikowałem Nowa praca Teledysk „Dry from the Water”, w którym artysta opowiadał o ryzykownych sposobach zarabiania pieniędzy, z jakimi musiał się spotkać w Londynie, stał się hitem rosyjskiego rapu. 10 listopada 2016 roku ukazał się teledysk do utworu naszego bohatera z POSSESSES. Ta współpraca stała się jedną z najbardziej udanych w rosyjskim segmencie hip-hopu. We wrześniu miała miejsce premiera singla Marka i Oxxxymirona z efektowną cyberpunkową adaptacją zatytułowaną „FATA MORGANA”, która do dziś zajmuje pierwsze miejsca na listach przebojów.
10. 104 i Truwer – Yuri Drobitko i Sayan Zhimbaev (25 lat, 23 lata / Pawłodar, Kazachstan)
Yuche to artysta hiphopowy z Kazachstanu, wcześniej znany jako Yurik Czwartek. były członek kolektyw Jillzay, stały współpracownik Scryptonite, a obecnie artysta jego nowej wytwórni Zorski. Już w 2008 roku 104 zaczął pisać bity, a zaledwie 2 lata później zaczął rapować. W 2016 roku grupa Jillzay wydała album „718 Jungle”, uliczny i mocny album, który strzelił jak błyskawica i zapewnił członkom zespołu sławę. A przed tym wszystkim 104 mieszkało w Chinach i studiowało języki, ale jak sam twierdzi, znudziło mu się to wszystko i wrócił do rodzinne miasto Pawłodar, studiuj muzykę. W 2017 roku wraz ze swoim przyjacielem i członkiem wytwórni Zorskim Truwerem wydał płytę „Safari”, która od razu zajęła pierwsze miejsce w Apple Music! Pod koniec roku Yura zadowolił swoich fanów dwoma utworami „Money and Power” i „Queen”.
Sayan Zhimbaev to młody i utalentowany artysta wytwórni muzycznej Scryptonite Zorski. Sayan urodził się i wychował w Pawłodarze, w wieku sześciu lat rozpoczął treningi karate Kyokushinkai, zostając kilkukrotnym mistrzem Kazachstanu. W 2013 roku doznał poważnej kontuzji klatki piersiowej, co zakończyło jego karierę sportową. Równolegle ze sportem Sayan interesował się muzyką, w szczególności rapem, słuchając 50 Centa. Owocnie zaczął angażować się w chór hipsterski po przypadkowej znajomości ze Scriptonite, który kilka lat po tej znajomości zaproponował współpracę. Tak rozpoczął się nowy rozdział w życiu zwany „Jillzay”, który wysadził w powietrze wszelkie wykresy. W 2017 roku wraz ze swoim przyjacielem i członkiem wytwórni Zorski 104 wydał płytę „Safari”, która od razu zajęła pierwsze miejsce w Apple Music! A już w kwietniu 2018 ich pierwszy koncert solowy w Moskwie.
11. Feduk – Fedor Insarov (26 lat / Moskwa, Rosja)
Fiodor Insarow, czyli Feduk, to popularny rosyjski muzyk, którego kompozycje niezmiennie stają się hitami wśród fanów muzyki tego gatunku. Styl muzyczny Fedora jest dość wszechstronny i nie ogranicza się do jednego gatunku. Od wczesnego dzieciństwa Fedor miał szczęście podróżować po odległych krajach - gdy chłopiec miał pięć lat, rodzina Insarowów przeniosła się do Chin, a w wieku 11 lat Fedor trafił na Węgry, gdzie mieszkał przez kolejne cztery lata. Tam los połączył go z raperem Rodnique, z którym później zaczęli nagrywać wspólne utwory. Wraz z 2012 rokiem Feduk otrzymał ofertę, która później przyniosła mu znaczną sławę - poproszono go o nagranie OST (ścieżki dźwiękowej) i teledysku do filmu „Okolofutbola”.
Przez kolejne lata Fedor wydawał nowe albumy, ale latem 2017 roku zaprezentował swoje najbardziej udane jak dotąd dzieło – album „F&Q”. Album otrzymał niezwykłe brzmienie, ponieważ został wyprodukowany przez słynnego inżyniera elektroniki Qossa. Wiele utworów z „F&Q” wkroczyło w trendy. Później Feduk nakręcił teledysk do utworu „WATER COLOR”. Szczytem popularności młodego artysty był utwór „Pink Wine” nagrany wspólnie z nowosybirskim raperem Eldzheyem. Stało się prawdziwym wydarzeniem muzycznym 2017 roku, zajęło dumne miejsce w pierwszej dziesiątce rosyjskiego iTunes i zebrało ogromną liczbę wyświetleń na YouTube.
Albumy:
- „Przestrzeń getta” (2014)
- „Nasza wyspa” (2015)
- „Za darmo” (2016)
- „Pytania i pytania” (2017)
12. Husky – Dmitry Kuznetsov (25 lat / Ułan-Ude, Rosja)
Szybko zdobyty muzyczny Olimp raper Husky uważany jest za typowego bohatera współczesności. Zaczął pisać rap w wieku 15 lat pod wpływem „Caste” i „Ellipsis”. Mówi też, że zawsze pociągały go czarne kobiety. kultura muzyczna. Obrazy i metafory Husky'ego są złożone; spędził wiele bezsennych nocy, bawiąc się nimi, ale przedstawia nam je tak, jakbyśmy znali je równie długo i blisko. Po raz pierwszy zyskał sławę w 2011 roku dzięki teledysk za piosenkę „Siódmy października”. Film został opublikowany na YouTube. Utwór miał wydźwięk mocno społeczny i poświęcony był urodzinom Władimira Putina.
Na przestrzeni kilku lat raper zyskuje coraz większe zainteresowanie sobą zarówno ze strony kolegów, jak i zwykłych słuchaczy i internautów. W szczególności Dmitry otrzymał pozytywne recenzje od takich raperów jak: ATL, Oxxxymiron, Karandash. W 2016 roku Dmitry wydał wideo do piosenki „Black-Black”. Następnie pojawiły się teledyski „Panelka”, „Bullet-Fool” i „Ai”. A już 1 kwietnia 2017 roku ukazał się pierwszy pełnometrażowy album studyjny Husky - „(Wyimaginowane) ulubione piosenki ludzi”, które dotarły do pierwszej piątki w iTunes.
Albumy:
- „Sbch życie” (2013)
- „Ulubione piosenki (wyimaginowanych) ludzi” (2017)
13. Eldzhey – Alexey Uzenyuk (23 lata / Nowosybirsk, Rosja)
Eljay to młody raper z Nowosybirska, który w tym roku swoimi utworami podbijał listy przebojów. Nawiasem mówiąc, wygląd i wizerunek Aleksieja zapadają w pamięć tak samo jak teksty jego piosenek. Twórcza ścieżka Eldzheya rozpoczęła się w 2009 roku. Eljay nagrywa swoje pierwsze utwory i publikuje je na VKontakte. W 2013 roku Aleksiej rozpoczął współpracę z raperem Malają. Duet wydał płytę „Gundezh”, na której Aleksiej podzielił się ze słuchaczami swoimi przekonaniami na temat porządku świata.
Potem wydał jeszcze kilka albumów, ale punkt zwrotny w twórczości Eldzheya można zauważyć we wrześniu 2016 roku, wtedy ukazał się wspólny utwór z Kravetsem „Disconnect”, który natychmiast „strzał”, zajmuje pierwsze miejsce na wszystkich listach przebojów i staje się hitem na wszystkich imprezach. Następnie kariera Eljaya nabrała szybkiego tempa; wydał album „Sayonara Boy”, który przez długi czas utrzymywał się na pierwszych miejscach w „iTunes” i „PlayMusic”. W 2017 roku Eljay wydał kolejny solowy album „Sayonara Boy ろ”. Wraz z wydaniem tworzy się własny styl, a mianowicie wygląd, tatuaże i oczywiście rozpoznawalne białe oczy. Szczyt popularności przypada na sierpień 2017 r., ponieważ wtedy ukazała się wspólna kompozycja z Fedukiem „Pink Wine” i solowy utwór „Torn Jeans”, który bez wątpienia stał się głównym hitem lata 2017 r. .
Albumy:
- „Szefowie palą” (2014)
- „Armata” (EP) (2015)
- „Katakumby” (2016)
- „Chłopiec Sayonara” (2016)
- „Chłopiec Sayonara” (2017)
14. Twarz – Ivan Dremin (20 lat / Ufa, Rosja)
Face to raper, którego twórczość, pełna parodycznego humoru i nawiązań do młodzieżowej kultury internetowej, zaliczana jest do kategorii „mem-rap”. Oryginalna wersja obecnego pseudonimu brzmiała „PunkFace”, jednak brat odradzał mi usunięcie jego pierwszej części i pozostawienie jedynie „Face”. Artysta wyjaśnia, że jest twarzą młodości.
Młody artysta wkroczył do gry w 2015 roku, wydając minialbum „Cursed Seal”. Sam Iwan nie myśli ta praca orientacyjnie, bo kompozycje z wydawnictwa nie były zbyt poważne, a jeśli w kilku słowach opisać całą EPkę, to są to jakieś „przemyślenia nastolatka”. Jednak na tym wydawnictwie ukazała się piosenka „Gosha Rubchinsky”, która przyniosła Ivanowi wiele szumu.
W 2016 roku performerka wydała EP-kę „VLONE” i EP "Lekkoduch" , i już na tych wydawnictwach kompozycje brzmiały nowocześnie i stylowo, a tematyka tekstów była szalenie aktualna, więc te utwory można nazwać wysokiej jakości. Ale w tym samym roku Face wydał niezwykły utwór „Payback” i EP „Mayhem”, w którym tematyka wszystkich utworów ostro zaprzeczała poprzednim, a brzmienie stało się zupełnie inne. W kwietniu Face wydał album „Hate Love” i odwiedzili 23 miasta. Face to postać niezwykle kontrowersyjna, jednak potrafi wychwycić trendy, dzięki czemu gromadzi ogromne hale w całej Rosji. Jego utwory są pełne wulgarnego języka, więc nie każdemu słuchaczowi mogą się spodobać. Facet nie wierzy jednak, że w jego śladach kryje się coś złego. Wręcz przeciwnie, jest przekonany, że kryją się w nim poważne tematy społeczne, po prostu nie są one jeszcze dostrzeżone i zrozumiane.
Albumy:
- „Nienawidzę miłości” (2017)
- „Bez miłości” (2017)
15. Obladaet – Nazar Votyakov (26 lat / Irkuck, Rosja)
Młody grime raper Obladaet urodził się i wychował w syberyjskim mieście Irkuck. Jako nastolatek Nazar opuścił rodzinne miasto i zamieszkał w Petersburgu, gdzie rozpoczął się jego rozwój jako rapera. Nazar trafił do mas po tym, jak wygrał grime bitwę Grime Music Group, gdzie przez całą bitwę pokazywał jedynie dobre wyniki. Niezrażony, na fali szumu, wypuszcza remiks utworu Drake’a „0 to 100”, który tylko wzmocnił szum po wygranej bitwie. Ale oczywiście nie należy go postrzegać wyłącznie jako artysty grime, bo jest dość wszechstronny. Uczestnik pierwszego rosyjskojęzycznego Grime Clash, gdzie jego przeciwnikiem był Redo. Nazar wziął także udział w konkursie rapowym „Beats & Vibes”, z którego niestety został wyeliminowany.
W tej chwili OBLADAET jest jednym z najsilniejszych, najbardziej produktywnych i obiecujących raperów „nowej szkoły”. Z godną pozazdroszczenia częstotliwością wydaje kompozycje, filmy i jeździ po miastach z koncertami.
Albumy:
- „Home run” (2016)
- „Podwójne dotknięcie” (2016)
- „Pliki” (2017)
- „Przyjaciele i rodzina” (2017)
16. Yanix - Yanis Badurov (24 lata / Krasnogorsk, Rosja)
Yanix to artysta rapowy, o którym, jak i o wielu innych raperach, można powiedzieć, że muzyk osiągnął wszystko sam. Yanix działa twórczo od 2010 roku. W swojej twórczości zawsze dąży do południowego brzmienia, jeszcze zanim taki kierunek wzbudził zainteresowanie i znalazł swoich odbiorców. W 2011 roku ukazało się pierwsze wydawnictwo Yanix „Finish Him”. Mixtape, będący zbiorem utworów nagranych na zachodnich instrumentach, nie przyniósł żadnych owoców i przeszedł niezauważony. Kolejny fragment biografii Yanixa można nazwać małym kryzysem twórczym. W 2013 roku pojawił się na mixtapie 4EU3, po czym zaprezentował własną płytę zatytułowaną „Ghetto Streets Show”.
Rok 2014 był dla artysty punktem zwrotnym - właśnie wtedy artysta zaprezentował wydawnictwo „Ghetto Street Show II”, w którym wystąpili tacy raperzy jak Decl (Le Truk), ATL, Obe 1 Kanobe, Hiro i inni. Dwa lata później, w 2016 roku, ukazał się kolejny album Janis - „Gianni”. Piosenki z tej płyty „Don’t tell im”, „Night Life” (duet z Białoruski performer LSP) i „Chain” najbardziej przypadły do gustu fanom muzyki rap.
- „Street Show 2” (2014)
- „Gwiazda blokowa” (2015)
- „Gianni” (2016)
- „Bla bla kraina” (2017)
- „Dopóki pułapka nas nie rozłączy” (2018)
17. Jacques Anthony – Jacques-Anthony Menshikov (25 lat / Wołogda, Rosja)
Jacques-Anthony (dawniej Dxn Bnlvdn) to artysta rapowy, który jest artystą w wytwórni Reigun Records. Jego pierwszym wydawnictwem był mixtape „Molly Cyrus” z 2014 roku, którego oficjalna reedycja miała miejsce w 2015 roku. Jednak szeroka sława przyszła do artysty nieco później - po wydaniu teledysku „Stary Testament”, który wysadził cały rosyjski rap, a sama kompozycja znalazła się w wydaniu „Live and Do”. Na fali sławy performerka wydaje mixtape „#NONAME” (2015). Jesienią tego samego roku ukazał się jego debiutancki album „Breathless”. W 2016 roku Jacques wydał „Dorian Gray” i niemal natychmiast zapowiedział kontynuację, nad którą wykonawca do dziś pracuje.
W 2017 roku piosenkarka wydała kilka nowych piosenek, jedna z nich „Nasza dzielnica” stała się ścieżką dźwiękową do filmu fantasy Fiodora Bondarczuka „Atrakcja”. To prawdziwy przełom. Piosenka spodobała się słynnemu reżyserowi, więc postanowił zrobić z niej ścieżkę dźwiękową. Dowiedz się więcej o Jacquesie Anthonym więcej ludzi. Piosenkarz na tym nie poprzestał; nadal pracuje nad muzyką i tworzy nowe piosenki. W ramach tournée podróżuje po Rosji i krajach sąsiednich.
- „Bez tchu” (2015)
- "Dorian gray. Tom 1" (2016)
- „DoroGo” (2017)
18.Garry Topor – Garry Alexandrov (29 lat / St. Petersburg, Rosja)
Harry Topor to artysta rapowy i MC bitewny, wyróżniający się mrocznym, fascynującym undergroundowym rapem. Artysta rapowy pozycjonuje się w swojej twórczości jako „Angry Rap”, łącząc w sobie agresję i humor jednocześnie. W stosunkowo krótkim okresie swojej biografii raperowi udało się współpracować z wykonawcami z Rosji, Ukrainy, Belgii, Turcji, Niemiec, Francji, Kanady i Izraela. Teraz nagrywa w studiu Berlin Records, podobnie jak wielu innych znanych petersburskich raperów.
Harry Topor zajmuje w życiu pozycję, która gardzi alkoholem, papierosami i narkotykami, co znajduje odzwierciedlenie w wielu jego utworach. Najprawdopodobniej dzieje się tak z powodu tego, co widział jako dziecko na ulicy Piterskiej « Dybenko.” Znalazł jednak towarzystwo takich ludzi jak Tony Routh, z którym pozostaje do dziś. Do tej pory Igor ma za sobą 5 wydawnictw. Ten « Postulaty wściekłości » , « Mój wróg » , « Echa wojny » , « Echo wojny. Wznawiać wydanie » , « Sekcja zwłok pokaże » oraz w 2013 roku « Teatr anatomiczny » , I « Wycieczka kawowa do Gwatemali » . Jednocześnie Harry Axe jest bardzo silnym MC w walce, co udowodnił w Versus Battle. Czterech rywali i trzy zwycięstwa Axe!
- « Teatr anatomiczny„(2012)
- „Nasi ludzie” (2013)
- „Kraj Osy” (2015)
- „Makintosh Bootleg” (2010)
- „Człowiek w żelaznej rękawiczce” (2017)
19. Dirty Molly - Kirill Bledny (20 lat / Zmiev, Charków, Ukraina)
Kirill Bledny, lepiej znany jako wokalista zespołu „Vulgar Molly”, to muzyk pochodzenia ukraińskiego, który zyskał dużą popularność po wydaniu albumu „Vulgar Molly” - „8 Ways to Quit Jerkoff”. W krótkim czasie anonimowy zespół Vulgar Molly stał się bardzo popularny, wydając tylko jedną płytę, co nie jest możliwe dla każdego muzyka. Grupa rozpoczyna tournée, trasy koncertowe zarówno na Ukrainie, jak i w Rosji.
Rok po wydaniu pierwszego albumu, 30 stycznia grupa wydała swój drugi album studyjny zatytułowany „SAD GIRL WITH EYES LIKE A DOG”. Na płycie znalazło się 6 kompozycji, które znacząco różnią się brzmieniem od pierwszej płyty, jednak tematyka utworów, bliska współczesnej młodzieży, pozostała niezmieniona.
- „8 sposobów, jak przestać się masturbować” (2017)
- „Smutna dziewczyna o oczach psa” (2018)
20. Bumble Beezy – Anton Vatlin (23 lata / Pawłodar, Kazachstan)
Bumble Beezy to jeden z najbardziej technicznych i niezwykle produktywnych wykonawców nowej szkoły. Płynność, rytm, technika i przekaz – tego wszystkiego w twórczości Bumblebee jest pod dostatkiem. Na początku 2014 roku Anthony wydał swój debiutancki album – Wasabi. Płyta okazuje się być na wysokim poziomie, jednak ze względu na to, że Busy nie był jeszcze nikomu znany, Wasabi słuchało niewiele osób. Tak się jednak złożyło, że Big Russian Boss i Young PH docenili jeden z utworów „No Hook” Bumble Beezy, w wyniku czego jesienią 2014 roku ukazał się wspólny utwór raperów „Black Snow”.
Ukaże się w 2016 roku nowy album Bumble Busy – Wasabi 2, które naprawdę wystartowało. Dzięki wydaniu Wassabi 2 flow Busy’ego oznaczył nawet Oksimirona na swoim Twitterze.
Po wielu miesiącach oczekiwań, wiosną 2017 roku, Bumble Beezy wreszcie zaprezentował publiczności album zatytułowany „BeezyNOVA: Main Effect”. Album zawierał 10 utworów, a jedynym gościem na wydaniu był Steam. Później artysta prezentuje swoje nowe wydawnictwo „BeezyNOVA: Side Effects” i stanowi pełnoprawny dodatek do wydanego niecały miesiąc temu „BeezyNOVA: Main Effect”. W październiku 2017 ukazała się płyta „Wasabi III”, która ma być najlepszym wydawnictwem w całej trylogii.
- „Wasabi” (2013)
- „Wasabi-2” (2016)
- „BeezyNOVA: Efekty główne” (2017)
- „BeezyNOVA: Skutki uboczne” (2017)
- „Wasabi-III” (2017)
