Pierwszy mąż Anny Achmatowej. Życie osobiste Anny Achmatowej

Nazwa: Anna Achmatowa

Wiek: 76 lat

Miejsce urodzenia: Odessa

Miejsce śmierci: Domodiedowo, obwód moskiewski

Działalność: Rosyjska poetka, tłumaczka i krytyczka literacka

Status rodziny: był rozwiedziony

Anna Achmatowa – biografia

Imię Anny Andriejewnej Achmatowej (z domu Gorenko), wybitnej rosyjskiej poetki, przez długi czas było nieznane szerokiemu gronu czytelników. A wszystko to wydarzyło się tylko dlatego, że w swojej twórczości starała się mówić prawdę, pokazywać rzeczywistość taką, jaka jest naprawdę. Jej praca jest jej losem, grzesznym i tragicznym. Dlatego cała biografia tej poetki jest dowodem prawdy, którą starała się przekazać swojemu ludowi.

Biografia dzieciństwa Anny Achmatowej

W Odessie 11 czerwca 1889 r. W rodzinie dziedzicznego szlachcica Andrieja Antonowicza Gorenki urodziła się córka Anna. W tym czasie jej ojciec pracował jako inżynier-mechanik w marynarce wojennej, a jej matka Inna Stogova, której rodzina wywodziła się z Hordy Chana Achmata, była również spokrewniona z poetką Anną Buniną. Nawiasem mówiąc, sama poetka przyjęła swój twórczy pseudonim – Achmatowa – od swoich przodków.

Wiadomo, że gdy dziewczynka miała zaledwie rok, cała rodzina przeprowadziła się do Carskiego Sioła. Teraz miejsca, w których wcześniej pracował Puszkin, mocno zakorzeniły się w jej życiu, a latem odwiedziła krewnych w pobliżu Sewastopola.

W wieku 16 lat los dziewczyny zmienia się dramatycznie. Jej matka po rozwodzie z mężem zabiera dziewczynę i wyjeżdża do Evpatorii. Wydarzenie to miało miejsce w 1805 roku, jednak nie mieszkali tam długo i ponownie przenieśli się, ale tym razem do Kijowa.

Anna Achmatowa – edukacja

Przyszła poetka była dociekliwym dzieckiem, dlatego jej edukację rozpoczęła wcześnie. Jeszcze przed szkołą uczyła się nie tylko czytać i pisać ABC Tołstoja, ale także francuskiego, słuchając nauczyciela, który przychodził uczyć starsze dzieci.

Ale zajęcia w gimnazjum Carskie Sioło były dla Achmatowej trudne, chociaż dziewczyna bardzo się starała. Z czasem jednak problemy z nauką ustąpiły.

W Kijowie, gdzie przeprowadziła się z matką, przyszła poetka wstąpiła do gimnazjum Fundukleevsky'ego. Zaraz po ukończeniu studiów Anna rozpoczęła studia na Wyższych Kursach dla Kobiet, a następnie na Wydziale Prawa. Ale przez cały ten czas jej głównym zajęciem i zainteresowaniem jest poezja.

Kariera Anny Achmatowej

Kariera przyszłej poetki rozpoczęła się w wieku 11 lat, kiedy sama napisała swoją pierwszą twórczość poetycką. W przyszłości jej twórczy los i biografia są ze sobą ściśle powiązane.

W 1911 roku poznała Aleksandra Bloka, który wywarł ogromny wpływ na twórczość wielkiej poetki. W tym samym roku opublikowała swoje wiersze. Ten pierwszy zbiór ukazuje się w Petersburgu.

Ale sława przyszła do niej dopiero w 1912 roku, po opublikowaniu zbioru wierszy „Wieczór”. Dużym zainteresowaniem czytelników cieszył się także wydany w 1914 roku zbiór „Różańców”.

Wzloty i upadki w jej życiu poetyckim skończyły się w latach dwudziestych, kiedy w recenzji nie pominięto jej wierszy, nie była nigdzie publikowana, a czytelnicy po prostu zaczęli zapominać jej imię. W tym samym czasie rozpoczyna pracę nad Requiem. Lata 1935–1940 okazały się dla poetki najstraszniejsze, tragiczne i nieszczęśliwe.

W 1939 roku pozytywnie wypowiadał się o tekstach Achmatowej i stopniowo zaczęto je publikować. Słynna poetka spotkała się z II Wielką Wojną Ojczyźnianą w Leningradzie, skąd została ewakuowana najpierw do Moskwy, a następnie do Taszkentu. W tym słonecznym mieście mieszkała do 1944 roku. I w tym samym mieście znalazła bliską przyjaciółkę, która była jej zawsze wierna: zarówno przed śmiercią, jak i po niej. Próbowałem nawet pisać muzykę na podstawie wierszy mojego przyjaciela, poety, ale było całkiem zabawnie i z humorem.

W 1946 r. jej wiersze ponownie nie ukazały się, a sama utalentowana poetka została wydalona ze Związku Pisarzy za spotkanie z zagranicznym pisarzem. I dopiero w 1965 roku ukazała się jej kolekcja „Running”. Achmatowa staje się czytana i sławna. Odwiedzając teatry, próbuje nawet spotkać się z aktorami. Tak doszło do spotkania, które zapamiętał do końca życia. W 1965 roku otrzymała swoją pierwszą nagrodę i pierwszy tytuł.

Anna Achmatowa – biografia życia osobistego

Swojego pierwszego męża, poetę, poznała w wieku 14 lat. Przez bardzo długi czas młody człowiek próbował zdobyć przychylność młodej poetki, ale za każdym razem otrzymywał jedynie odmowę na jego propozycję małżeństwa. W 1909 roku wyraziła zgodę, tym samym miało miejsce ważne wydarzenie w biografii wielkiej poetki. 25 kwietnia 1910 roku pobrali się. Ale Nikołaj Gumilow, kochając swoją żonę, pozwolił sobie na niewierność. Z tego małżeństwa w 1912 roku urodził się syn Lew.

Jedna z najzdolniejszych, najbardziej oryginalnych i utalentowanych poetek Srebrnego Wieku, Anna Gorenko, znana swoim wielbicielom lepiej jako Achmatowa, przeżyła długie życie pełne tragicznych wydarzeń. Ta dumna, a zarazem krucha kobieta była świadkiem dwóch rewolucji i dwóch wojen światowych. Jej duszę naznaczyły represje i śmierć najbliższych. Biografia Anny Achmatowej zasługuje na powieść lub adaptację filmową, co wielokrotnie podejmowali zarówno jej współcześni, jak i późniejsze pokolenie dramatopisarzy, reżyserów i pisarzy.

Anna Gorenko urodziła się latem 1889 roku w rodzinie dziedzicznego szlachcica i emerytowanego inżyniera mechanika marynarki wojennej Andrieja Andriejewicza Gorenko i Inny Erazmowej Stogowej, którzy należeli do elity twórczej Odessy. Dziewczyna urodziła się w południowej części miasta, w domu położonym w rejonie Bolszoj Fontan. Okazała się trzecim najstarszym z sześciorga dzieci.

Gdy tylko dziecko skończyło rok, rodzice przenieśli się do Petersburga, gdzie głowa rodziny otrzymała stopień asesora kolegialnego i została urzędnikiem kontroli państwowej do zadań specjalnych. Rodzina osiedliła się w Carskim Siole, z którym związane są wszystkie wspomnienia z dzieciństwa Achmatowej. Niania zabrała dziewczynkę na spacer do parku Carskie Sioło i innych miejsc, które wciąż pamiętano. Dzieci uczyły się zasad etykiety społecznej. Anya nauczyła się czytać alfabetem, a francuskiego nauczyła się już we wczesnym dzieciństwie, słuchając, jak nauczycielka uczy go starszych dzieci.

Przyszła poetka zdobyła wykształcenie w Żeńskim Gimnazjum Maryjskim. Według niej Anna Achmatowa zaczęła pisać wiersze w wieku 11 lat. Warto zauważyć, że poezję odkryła nie w twórczości Aleksandra Puszkina i w którym zakochała się nieco później, ale w majestatycznych odach Gabriela Derzhavina i wierszu „Mróz, czerwony nos”, który recytowała jej matka.

Młoda Gorenko na zawsze zakochała się w Petersburgu i uważała go za główne miasto swojego życia. Bardzo tęskniła za jego ulicami, parkami i Newą, kiedy musiała wyjechać z matką do Eupatorii, a potem do Kijowa. Jej rodzice rozwiedli się, gdy dziewczyna skończyła 16 lat.

Przedostatnią klasę ukończyła w domu, w Eupatorii, a ostatnią klasę ukończyła w kijowskim gimnazjum Fundukleevskaya. Po ukończeniu studiów Gorenko zostaje studentką Wyższych Kursów dla Kobiet, wybierając Wydział Prawa. Ale jeśli łacina i historia prawa wzbudziły w niej żywe zainteresowanie, orzecznictwo wydawało się nudne aż do ziewania, więc dziewczyna kontynuowała naukę w ukochanym Petersburgu, na kursach historycznych i literackich dla kobiet N.P. Raev.

Poezja

Nikt w rodzinie Gorenko nie studiował poezji, „jak okiem sięgnąć”. Dopiero po stronie matki Inny Stogovej była dalsza krewna, Anna Bunina, tłumaczka i poetka. Ojciec nie aprobował zamiłowania córki do poezji i prosił ją, aby nie hańbiła jego nazwiska. Dlatego Anna Achmatowa nigdy nie podpisywała swoich wierszy swoim prawdziwym imieniem. W swoim drzewie genealogicznym znalazła prababcię tatarską, która rzekomo pochodziła z Hordy Chana Achmata i w ten sposób zamieniła się w Achmatową.

We wczesnej młodości, gdy dziewczyna uczyła się w Gimnazjum Maryjskim, poznała utalentowanego młodego mężczyznę, później słynnego poetę Nikołaja Gumilowa. Zarówno w Evpatorii, jak iw Kijowie dziewczyna korespondowała z nim. Wiosną 1910 roku pobrali się w kościele św. Mikołaja, który stoi do dziś we wsi Nikolskaja Słobodka pod Kijowem. W tym czasie Gumilow był już znakomitym poetą, znanym w kręgach literackich.

Nowożeńcy udali się do Paryża, aby uczcić miesiąc miodowy. Było to pierwsze spotkanie Achmatowej z Europą. Po powrocie mąż wprowadził swoją utalentowaną żonę w kręgi literackie i artystyczne Petersburga, co natychmiast zostało zauważone. Początkowo wszystkich uderzyła jej niezwykła, majestatyczna uroda i królewska postawa. Ciemnoskóra, z wyraźnym garbem na nosie, „Hordowa” postać Anny Achmatowej urzekła literacką bohemę.

Anna Achmatowa i Amadeo Modigliani. Artystka Natalia Tretyakova

Wkrótce pisarze petersburscy zostają urzeczeni twórczością tego oryginalnego piękna. Anna Achmatowa pisała wiersze o miłości i to właśnie to wspaniałe uczucie śpiewała przez całe życie, w czasie kryzysu symboliki. Młodzi poeci próbują swoich sił w innych trendach, które weszły w modę - futuryzmie i akmeizmie. Gumilewa-Achmatowa zyskuje sławę jako akmeista.

Rok 1912 staje się rokiem przełomowym w jej biografii. W tym pamiętnym roku nie tylko urodził się jedyny syn poetki, Lew Gumilow, ale w niewielkim nakładzie ukazał się także jej pierwszy zbiór zatytułowany „Wieczór”. Kobieta, która przeszła przez wszystkie trudy czasu, w którym musiała się urodzić i tworzyć, u schyłku swego wieku nazwie te pierwsze dzieła „biednymi wierszami pustej dziewczyny”. Ale potem wiersze Achmatowej znalazły pierwszych wielbicieli i przyniosły jej sławę.

Po 2 latach ukazał się drugi zbiór zatytułowany „Różaniec”. I to był już prawdziwy triumf. Fani i krytycy z entuzjazmem wypowiadają się o jej twórczości, podnosząc ją do rangi najmodniejszej poetki swoich czasów. Achmatowa nie potrzebuje już ochrony męża. Jej imię brzmi jeszcze głośniej niż imię Gumilowa. W rewolucyjnym roku 1917 Anna opublikowała swoją trzecią książkę „Białe stado”. Ukazuje się w imponującym nakładzie 2 tys. egzemplarzy. Para rozstaje się w burzliwym roku 1918.

A latem 1921 r. Nikołaj Gumilow został zastrzelony. Achmatowa opłakiwała śmierć ojca syna i mężczyzny, który wprowadził ją w świat poezji.

Anna Achmatowa czyta uczniom swoje wiersze

Od połowy lat dwudziestych nadeszły dla poetki trudne czasy. Jest pod ścisłym nadzorem NKWD. Nie jest drukowany. Wiersze Achmatowej są pisane „na stole”. Wiele z nich zaginęło w czasie podróży. Ostatni zbiór ukazał się w roku 1924. Wiersze „prowokacyjne”, „dekadenckie”, „antykomunistyczne” - takie piętno na kreatywności drogo kosztowało Annę Andreevnę.

Nowy etap jej twórczości jest ściśle związany z wyniszczającymi duszę troskami o bliskich. Przede wszystkim dla mojego syna Lyovushki. Późną jesienią 1935 roku zabrzmiał pierwszy dzwonek alarmowy dla kobiety: w tym samym czasie aresztowano jej drugiego męża Nikołaja Punina i syna. Zostają wypuszczeni za kilka dni, ale w życiu poetki nie będzie już spokoju. Od tej chwili będzie czuła wokół siebie pierścień prześladowań.

Trzy lata później syn został aresztowany. Został skazany na 5 lat obozów pracy przymusowej. W tym samym strasznym roku zakończyło się małżeństwo Anny Andreevny i Nikołaja Punina. Wyczerpana matka niesie paczki dla syna do Kresty. W tych samych latach ukazało się słynne „Requiem” Anny Achmatowej.

Aby ułatwić życie synowi i wydostać go z obozów, poetka tuż przed wojną, w 1940 r., wydała zbiór „Z sześciu ksiąg”. Zebrano tu stare, ocenzurowane wiersze i nowe, „poprawne” z punktu widzenia panującej ideologii.

Anna Andreevna spędziła wybuch Wielkiej Wojny Ojczyźnianej w ewakuacji w Taszkencie. Zaraz po zwycięstwie wróciła do wyzwolonego i zniszczonego Leningradu. Stamtąd wkrótce przeniósł się do Moskwy.

Ale chmury, które ledwo się rozstąpiły nad głową – syn ​​został zwolniony z obozów – znów się skondensowały. W 1946 r. jej dzieło zostało zniszczone na kolejnym posiedzeniu Związku Pisarzy, a w 1949 r. Lew Gumilow został ponownie aresztowany. Tym razem został skazany na 10 lat. Nieszczęsna kobieta jest załamana. Pisze prośby i listy z wyrazami skruchy do Biura Politycznego, ale nikt jej nie słyszy.

Starsza Anna Achmatowa

Po wyjściu z kolejnego więzienia relacje między matką a synem pozostawały napięte przez wiele lat: Lew wierzył, że jego matka na pierwszym miejscu stawia kreatywność, którą kocha bardziej niż jego. Odsuwa się od niej.

Czarne chmury nad głową tej słynnej, ale głęboko nieszczęśliwej kobiety rozpraszają się dopiero pod koniec jej życia. W 1951 roku została przywrócona do Związku Pisarzy. Publikowane są wiersze Achmatowej. W połowie lat 60. Anna Andreevna otrzymała prestiżową włoską nagrodę i wydała nową kolekcję „The Running of Time”. Uniwersytet Oksfordzki przyznaje także doktorat słynnej poecie.

„Budka” Achmatowej w Komarowie

Pod koniec swoich lat światowej sławy poeta i pisarz miał wreszcie swój własny dom. Leningradzki Fundusz Literacki podarował jej skromną drewnianą daczę w Komarowie. Był to malutki domek składający się z werandy, korytarza i jednego pokoju.

Całe „meble” to twarde łóżko z ceglanymi nogami w roli nóg, stół wykonany z drzwi, rysunek Modiglianiego na ścianie i stara ikona należąca niegdyś do pierwszego męża.

Życie osobiste

Ta królewska kobieta miała niesamowitą władzę nad mężczyznami. W młodości Anna była fantastycznie elastyczna. Mówią, że z łatwością mogła przechylić się do tyłu, dotykając głową podłogi. Nawet baletnice Maryjskie były zdumione tym niesamowitym naturalnym ruchem. Miała także niesamowite oczy, które zmieniały kolor. Niektórzy twierdzili, że oczy Achmatowej były szare, inni twierdzili, że są zielone, a jeszcze inni twierdzili, że są błękitne.

Nikołaj Gumilow zakochał się w Annie Gorenko od pierwszego wejrzenia. Ale dziewczyna szalała za Władimirem Goleniszczewem-Kutuzowem, uczniem, który nie zwracał na nią żadnej uwagi. Młoda uczennica cierpiała, a nawet próbowała powiesić się na gwoździu. Na szczęście wymknął się z glinianej ściany.

Anna Achmatowa z mężem i synem

Wygląda na to, że córka odziedziczyła niepowodzenia matki. Małżeństwo z którymkolwiek z trzech oficjalnych mężów nie przyniosło poecie szczęścia. Życie osobiste Anny Achmatowej było chaotyczne i nieco zaniedbane. Oszukali ją, ona oszukała. Pierwszy mąż niósł swoją miłość do Anny przez całe swoje krótkie życie, ale jednocześnie miał nieślubne dziecko, o którym wszyscy wiedzieli. Ponadto Nikołaj Gumilow nie rozumiał, dlaczego jego ukochana żona, jego zdaniem wcale nie genialna poetka, wywołuje wśród młodych ludzi taki zachwyt, a nawet uniesienie. Wiersze Anny Achmatowej o miłości wydawały mu się zbyt długie i pompatyczne.

W końcu zerwali.

Po rozstaniu Anna Andreevna nie miała końca dla swoich fanów. Hrabia Walentin Zubow podarował jej naręcze drogich róż i był zachwycony samą jej obecnością, ale piękno ustąpiło pierwszeństwa Nikołajowi Niedobrowo. Wkrótce jednak zastąpił go Boris Anrepa.

Drugie małżeństwo z Władimirem Shileiko tak bardzo wyczerpało Annę, że powiedziała: „Rozwód… Cóż to za przyjemne uczucie!”

Rok po śmierci pierwszego męża zrywa z drugim. A sześć miesięcy później wychodzi za mąż po raz trzeci. Nikołaj Punin jest krytykiem sztuki. Ale życie osobiste Anny Achmatowej też z nim nie wyszło.

Zastępca Ludowego Komisarza ds. Edukacji Łunaczarski Punin, który po rozwodzie udzielił schronienia bezdomnej Achmatowej, również jej nie uszczęśliwił. Nowa żona mieszkała w mieszkaniu z byłą żoną Punina i jego córką, przekazując pieniądze do wspólnego garnka na żywność. Syn Lew, który pochodził od babci, był umieszczany w nocy w zimnym korytarzu i czuł się jak sierota, zawsze pozbawiona uwagi.

Życie osobiste Anny Achmatowej miało się zmienić po spotkaniu z patologiem Garshinem, ale tuż przed ślubem rzekomo śniła mu się zmarła matka, która błagała go, aby nie zabierał wiedźmy do domu. Ślub został odwołany.

Śmierć

Śmierć Anny Achmatowej 5 marca 1966 roku chyba wszystkich zszokowała. Choć miała już wtedy 76 lat. A chorowała długo i poważnie. Poetka zmarła w sanatorium pod Moskwą w Domodiedowie. W przeddzień śmierci poprosiła o przyniesienie Nowego Testamentu, którego teksty chciała porównać z tekstami rękopisów z Qumran.

Pośpieszyli z transportem ciała Achmatowej z Moskwy do Leningradu: władze nie chciały niepokojów dysydentów. Została pochowana na cmentarzu Komarowskie. Przed śmiercią syn i matka nigdy nie mogli się pogodzić: nie komunikowali się przez kilka lat.

Na grobie matki Lew Gumilow postawił kamienną ścianę z oknem, które miało symbolizować ścianę w Krzyżach, gdzie niosła mu wiadomości. Początkowo na grobie znajdował się drewniany krzyż, zgodnie z prośbą Anny Andreevny. Ale w 1969 roku pojawił się krzyż.

Pomnik Anny Achmatowej i Mariny Cwietajewej w Odessie

Muzeum Anny Achmatowej znajduje się w Petersburgu przy ulicy Awtowskiej. Kolejny otwarto w Domu pod Fontanną, w którym mieszkała przez 30 lat. Później muzea, tablice pamiątkowe i płaskorzeźby pojawiły się w Moskwie, Taszkencie, Kijowie, Odessie i wielu innych miastach, w których mieszkała muza.

Poezja

• 1912 – „Wieczór”
• 1914 – „Różaniec”
• 1922 – „Białe Stado”
• 1921 – „Babka”
• 1923 – „Anno Domini MCMXXI”
• 1940 – „Z sześciu ksiąg”
• 1943 – „Anna Achmatowa. Ulubione”
• 1958 – „Anna Achmatowa. Wiersze”
• 1963 – „Requiem”
• 1965 – „Upływ czasu”

Fedra z szalem, wiedźma, morska księżniczka...
Nathana Altmana. Portret Anny Achmatowej

Na początku ubiegłego wieku nie wszyscy mężczyźni kochali poetki. Niektórzy ich nie lubili, delikatnie mówiąc, bo odważyli się pisać wiersze. Pogwałciło to wszelkie patriarchalne tradycje i bon tonowe postawy. O jednym z tych zwolenników starożytności Achmatowa napisała nawet takie zdanie: „Mówił o lecie i o tym, że to absurd, aby kobieta była poetką…” Tak powiedział jakiś niezbyt mądry pan, nawet się nie wstydził wyrzucać takie wulgaryzmy w twarz damie. Być może był to nikt inny jak pierwszy mąż autora „Różańca” – Nikołaj Gumilow. Sądzimy, że tak, bo też był oburzony, gdy zobaczył panie z zeszytami – te, które twierdziły, że zajmują się wysoką poezją. Zrobił wyjątek tylko dla Iriny Odoevtsevy i tylko dlatego, że rzekomo była jego uczennicą, chociaż Bóg jeden wie, co to oznaczało.

A od Achmatowej Gumilow miał tylko smutek: ledwo wrócił z bohaterskich pól Abisynii, a tu – tuż na peronie – była jego żona z notatnikiem. "Czy ty pisałeś?" – zapytał skazany na zagładę poeta. „Napisałam, Kola” – wyznała drżąca żona. Nie ma dla Ciebie odpoczynku, nie pijesz herbaty z samowara – słuchaj w ciszy, jak Twoja żona recytuje na głos poezję. Prawdopodobnie wstydził się przed pracownikami kolei, że nie potrafi pohamować żony. Ale nie bez powodu Gumilow był dzielnym wojownikiem - zacisnął zęby i milczał.

Ale oni wszyscy byli raczej miłośnikami poezji męskiej. Przeciwnicy naginania wersetów. Byli też, że tak powiem, krytycy intymnych krzywizn ciała – wszyscy starali się po cichu ujawnić coś nieprzyzwoitego w kobietach. Na przykład Iwan Bunin całkowicie stracił przyczepność. Jeśli nie kochasz kobiety, nie kochaj jej, ale po co ją bezkrytycznie krytykować? Wziął więc to i bez wahania napisał: „Randka miłosna z Achmatową zawsze kończy się melancholią. Nieważne, jak złapiesz tę panią, deska pozostanie deską.

Po pierwsze, to wszystko jest fikcją. Odważnie to stwierdzamy, ponieważ według współczesnych Iwan Aleksiejewicz nie odbył takich spotkań z Achmatową. I niczego tam nie złapał, bez względu na to, jak bardzo chciał.

A po drugie, to uogólnienie jest na ogół dziwne i nie znajduje potwierdzenia w rzeczywistości. Inni nie rozmawiali o niczym takim. O zestrzelonych ptakach i czarownicach - ile dusza zapragnie. O Fedrze z szalem - proszę. Porównali to nawet do białej nocy. I z psem.

Prosimy, abyście nie przerażali się tak niekorzystnym porównaniem - wszystko to wymyślił drugi mąż Anny Achmatowej, asyrolog Voldemar Shileiko. Po zerwaniu z autorem Białej stada najwyraźniej nie był sobą i dlatego porównał poetę do psa. Więc powiedział: mówią, że w moim domu było miejsce dla wszystkich bezdomnych psów, więc było jedno dla Anyi. Ogólnie mówił paskudne rzeczy. Ale może miał na myśli artystyczne miejsce spotkań o nieprzyzwoitej nazwie „Bezdomny Pies”, kto to rozpozna… A przecież sama Achmatowa nie wstydziła się mówić o nim nieprzyjemnych rzeczy (kiedy była jeszcze żoną tego mistrza pisma klinowego!). Prawdopodobnie celowo skomponowała następujące wiersze: „Twoja tajemnicza miłość, podobnie jak ból, sprawia, że ​​krzyczę. Zrobiłem się żółty i niespokojny, ledwo mogłem ciągnąć nogi”. Kurwa, pytamy z obrzydzeniem, czy naprawdę można tak przejechać kobietę? I nie będziemy do końca mieli rację. Nie bez powodu Rosjanie mówią: dwie osoby walczą, trzecia nie przeszkadza. Nie osądzajmy zatem.

A potem był krytyk sztuki Nikołaj Punin, trzeci mąż. Był też znacznych rozmiarów. Kochał Achmatową i nazywał ją „morską księżniczką”. Nie zamierzał publicznie myśleć o żadnych „ukrytych zwrotach akcji” - ale na próżno zawsze jest to interesujące. Chociaż przyznał, że Achmatowa w jakiś sposób uczyniła swoje życie „wtórnym”. I przykro nam to słyszeć.

To prawda, że ​​\u200b\u200bnie bał się wyjść za mąż, ale na przykład profesor-patolog Władimir Garszyn z jakiegoś powodu odmówił w ostatniej chwili. Prawdopodobnie obawiał się wielkości autora „Requiem”. Achmatowa była na niego bardzo zła i w gniewie powiedziała tak: „Nie zapomniałem jeszcze takich ludzi, zapomniałem, wyobraź sobie, na zawsze”. Brzmi to nieprzyjemnie i w jakiś sposób pogardliwie. Ale tutaj pojawia się to, co się dzieje. Zwłaszcza jeśli chodzi o kobiety-poetki.

Ale wszystko to dzieje się w genialnej, że tak powiem, sukcesji tych, którzy bardzo kochali Achmatową, a ona ich kochała, w zależności od tego, jak.

Ale tymi, których sama Achmatowa uwielbiała, były dwie obcokrajowcy - i ani trochę nie wstydziła się o tym mówić.

Pierwszym (z czasem) był kompozytor Arthur Lurie. On oczywiście wyemigrował gdzieś z Kraju Sowietów w 1922 r. (i postąpił słusznie), ale to nie powstrzymało autora „Wiersza bez bohatera” od napisania następujących natchnionych wersów: „I we śnie wydawało mi się, że piszę libretto dla Artura, a muzyce nie ma końca┘” A nasz kompozytor, będąc za granicą, też dużo pisał: w szczególności skomponował muzykę do wiersza i, można by rzec, okazał się bądź jednym z jego bohaterów. (Chociaż wiersz nosi tajemniczy tytuł „Bez bohatera”, bohaterów jest w nim tak wielu, że nie sposób o nich wszystkich porozmawiać.)

Drugą ukochaną osobą był, jak wiadomo, Sir Isaiah Berlin, Anglik, pracownik ambasady i filozof. Pojawia się nawet w tym wierszu jako „gość z przyszłości” i to właśnie do niego odnoszą się okrzyki „naprawdę” i „naprawdę” – wbrew pozorom był niesamowitym dżentelmenem. To prawda, że ​​\u200b\u200bnie udało mu się sprostać poetyckiemu mitowi, sam to przyznał. Jeśli Gumilew był „aroganckim łabędziem”, Shileiko była „smokiem z biczem”, a Punin, zdaniem współczesnych, był „trzecim nieszczęściem małżeńskim poety”, to Sir Izajasz jest wcieleniem katastrofy, zdaniem Achmatowej, niosącej jej smutki i „zakażenie miłością”. Sam Sir Izajasz wypierał się takiej roli najlepiej, jak potrafił i w ogóle nie chciał przyznać się do zakazanej miłości do autora „Lotu czasu”.

I zrobił to głupio. Mity to siła. Zwłaszcza te mity o miłości różnych bogiń. Przecież nie faworyzują nieudanych wielbicieli: jeśli coś się stanie, mogą na nich zapolować z psami (nie bezdomnymi, ale polującymi) i zamienić ich w coś takiego. Zatem miłość do ciał niebieskich jest podstępną rzeczą. Lepiej z nią korespondować, w przeciwnym razie coś może nie wyjść.

Trudno sobie wyobrazić okres srebrnego wieku w poezji rosyjskiej bez tak wielkiego nazwiska jak Anna Achmatowa. Biografia tego wybitnego człowieka wcale nie jest łatwa. Osobowość Achmatowej spowija aura tajemniczości. W jej życiu osobistym była chwała, miłość, ale i wielki smutek. Zostanie to omówione w artykule.

Biografia Achmatowej: kompletna

Anna Achmatowa (Gorenko) urodziła się 23 czerwca w nowym stylu 1889 r. w rodzinie szlacheckiej. Jej biografia rozpoczęła się w Odessie. Jej ojciec pracował jako inżynier mechanik, matka należała do twórczej inteligencji.

Rok później rodzina Gorenko przeniosła się do Petersburga, gdzie jego ojciec otrzymał wyższe stanowisko. Wszystkie wspomnienia z dzieciństwa Anny związane były z tym cudownym miastem nad Newą. Wychowanie i edukacja dziewczynki były oczywiście na najwyższym poziomie. Ona i jej niania często spacerowały po parku Carskie Sioło i podziwiały piękne dzieła utalentowanych mistrzów rzeźby.

Wcześnie zaczęła uczyć się etykiety społecznej. Oprócz Anyi rodzina miała jeszcze pięcioro dzieci. Słuchała, jak guwernantka uczy starsze dzieci francuskiego i sama nauczyła się tego języka. Dziewczyna nauczyła się także samodzielnie czytać i pisać, czytając książki Lwa Tołstoja.

Kiedy Anna miała dziesięć lat, została wysłana do Żeńskiego Gimnazjum Maryjskiego. Uczyła się niechętnie. Ale uwielbiała letnie wakacje, które rodzina spędzała w pobliżu Sewastopola. Tam, według własnych wspomnień, dziewczyna zaszokowała miejscowe młode damy, chodząc bez nakrycia głowy, boso i opalając się do tego stopnia, że ​​zaczęła jej się łuszczyć skóra. Od tego momentu Anna raz na zawsze zakochała się w morzu.

Być może to umiłowanie piękna natury zrodziło w niej inspirację poetycką. Anna napisała swój pierwszy wiersz w wieku jedenastu lat. Poezja Puszkina, Lermontowa, Derzhavina, Niekrasowa była dla niej wzorem do naśladowania.

Po rozwodzie rodziców Anny przeprowadziła się z matką i innymi dziećmi do Eupatorii, a następnie do Kijowa. Musiałem tam dokończyć ostatni rok w gimnazjum. Następnie wstąpiła na Wyższe Kursy Kobiece na Wydziale Prawa. Jak się jednak okazało, orzecznictwo nie jest jej powołaniem. Dlatego Anna wybrała kobiece kursy literackie i historyczne w Petersburgu.

Początek twórczej podróży

Nikt w rodzinie Gorenków nigdy nie pisał wierszy. Ojciec zabronił młodej poecie podpisywać się pod nazwiskiem Gorenko, aby nie zhańbić rodziny. Jej zamiłowanie do poezji uważał za coś niedopuszczalnego i niepoważnego. Anna musiała wymyślić pseudonim.

Okazało się, że w ich rodzinie był kiedyś Horda Khan Akhmat. Początkującą poetkę zaczęto nazywać jego imieniem.

Kiedy Anna uczyła się jeszcze w gimnazjum, spotkał ją młody mężczyzna imieniem Nikołaj Gumilow. Pisał także wiersze, wydawał nawet własne czasopismo „Syriusz”. Młodzi ludzie zaczęli się spotykać, a po przeprowadzce Anny korespondowali. Nikołaj bardzo docenił talent poetycki dziewczyny. Jako pierwszy opublikował jej wiersze w swoim czasopiśmie pod podpisem Anny G. Było to w 1907 roku.

W latach 1910–1912 Anna Achmatowa podróżowała po krajach europejskich. Była w Paryżu we Włoszech. Odbyło się tam spotkanie z włoskim artystą impresjonistą Amadeo Modiglianim. Ta znajomość, która przerodziła się w burzliwy romans, pozostawiła zauważalny ślad w jej twórczej biografii.

Ale niestety kochankowie nie mogli być razem. Rozstali się w 1911 roku i nigdy więcej się nie spotkali. Wkrótce młody artysta zmarł na gruźlicę. Miłość do niego i obawa przed przedwczesną śmiercią znalazły odzwierciedlenie w twórczości młodej poetki.

Pierwsze wiersze Achmatowej są liryczne. Odzwierciedlają życie osobiste poetki, jej miłość i doświadczenia. Są namiętne i czułe, pełne uczuć, trochę naiwne, jakby zapisane w albumie. Sama poetka nazywała ówczesne wiersze „biednymi wierszami pustej dziewczyny”. Są trochę podobne do wczesnej twórczości innej wybitnej poetki tamtych czasów – Mariny Cwietajewej.

W 1911 r. Anna Achmatowa po raz pierwszy w swojej twórczej biografii postanowiła samodzielnie wysłać swoje wiersze do oceny profesjonalistów w popularnym wówczas moskiewskim miesięczniku „Myśl Rosyjska”.

Zapytała, czy powinna była kontynuować pisanie poezji. Odpowiedź była pozytywna. Publikowano jej wiersze.

Następnie poetka została opublikowana w innych znanych czasopismach: Apollo, General Journal i innych.

Powszechne uznanie talentu poetki

Wkrótce Achmatowa staje się sławna w kręgach literackich. Jej talent zauważyło i doceniło wielu znanych pisarzy i poetów tamtych czasów. Wszystkich zachwyca także niezwykła uroda poetki. Jej orientalny nos z wyraźnym garbem, półprzymknięte oczy z dużymi chmurami, które czasami miały zdolność zmiany koloru. Niektórzy twierdzili, że jej oczy były szare, inni, że zielone, a jeszcze inni, że błękitne.

Poza tym jej spokój i królewskie zachowanie mówiły same za siebie. Pomimo tego, że Anna była dość wysoka, nigdy nie garbiła się i zawsze stała bardzo prosto. Jej maniery były wyrafinowane. Przez cały wygląd panowała tajemnica i wyjątkowość.

Mówią, że w młodości Anna była bardzo elastyczna. Jej niezwykłej plastyczności zazdrościły nawet baletnice. O jej cienkich dłoniach, orlim nosie i zamglonych, zamglonych oczach śpiewało wielu poetów, w tym oczywiście Nikołaj Gumilow.

W 1912 roku ukazała się pierwsza książka Anny Achmatowej zatytułowana „Wieczór”. Wiersze te były wyłącznie liryczne, wzruszające i melodyjne. Kolekcja od razu znalazła swoich wielbicieli. To był wybuch sławy w życiu młodej poetki. Jest zapraszana do wykonywania swoich wierszy, wielu artystów maluje jej portrety, poeci dedykują jej wiersze, kompozytorzy piszą dla niej utwory muzyczne.

W kręgach bohemy Anna poznała poetę Aleksandra Bloka. Był zachwycony jej talentem i urodą. I oczywiście zadedykował jej swoje wiersze. Wielu już mówiło o sekretnym romansie tych wybitnych ludzi. Ale czy to była prawda, tego już nikt nie wie. Przyjaźniła się także z kompozytorem Lurie i krytykiem N. Nedobrovo. Według ówczesnych plotek, ona także miała z nimi romans.

Dwa lata później ukazała się druga książka poetki, zatytułowana „Różaniec”. Była to już poezja na najwyższym, profesjonalnym poziomie, w porównaniu z jej pierwszą książką. Można tu już wyczuć ustalony styl „achmatowski”.

W tym samym roku Anna Achmatowa napisała swój pierwszy wiersz „Blisko morza”. Poetka odzwierciedliła w nim swoje wrażenia z młodości, wspomnienia morza i miłość do niego.

Na początku I wojny światowej Achmatowa ograniczyła swoje wystąpienia publiczne. Potem zachorowała na straszną chorobę - gruźlicę.

Ale w jej osobistym życiu poetyckim nie było przerwy. Kontynuowała pisanie poezji. Ale potem poetkę bardziej zafascynowało zamiłowanie do czytania klasyków. A to wpłynęło na jej twórczość tego okresu.

W 1717 r. ukazała się nowa książka poetki „Białe stado”. Książka ukazała się w ogromnym nakładzie – 2 tys. egzemplarzy. Jej imię stało się głośniejsze niż imię Nikołaja Gumilowa. Do tego czasu w jej wierszach był wyraźnie widoczny styl Achmatowej, wolny, indywidualny, integralny. Inny znany poeta Majakowski nazwał go „monolitem, którego żadne uderzenie nie może rozbić”. I to była najprawdziwsza prawda.

W jej wierszach pojawia się coraz więcej filozofii, coraz mniej naiwnych młodzieńczych wyrażeń. Przed nami mądra, dojrzała kobieta. Jej doświadczenie życiowe, głęboka inteligencja, a jednocześnie prostota są wyraźnie widoczne w liniach. Integralną częścią jej twórczości jest także temat wiary w Boga i prawosławia. W jej wierszach często można spotkać słowa: „modlitwa”, „Bóg”, „wiara”. Poetka nie wstydzi się swojej wiary, ale otwarcie o niej mówi.

Straszne lata

Po rewolucji październikowej w kraju rozpoczęły się straszne czasy nie tylko dla Rosji, ale także dla samej Achmatowej. Nawet nie wyobrażała sobie, jakie udręki i cierpienia będzie musiała znosić. Choć w młodości podczas wizyty w celi starszego przepowiedział jej koronę męczeńską i nazwał ją „Oblubienicą Chrystusa”, obiecując niebiańską koronę za jej cierpliwość w cierpieniu. Achmatowa napisała o tej wizycie w swoim wierszu.

Oczywiście nowemu rządowi nie podobały się wiersze Achmatowej, które od razu nazwano „antyproletariackimi”, „burżuazyjnymi” itp. W latach 20. poetka znajdowała się pod stałym nadzorem NKWD. Wiersze pisze „na stole” i zmuszona jest zrezygnować z wystąpień publicznych.

W 1921 r. Nikołaj Gumilow został aresztowany za „propagandę antyradziecką” i skazany na śmierć. Achmatowa ciężko przeżywa swoją śmierć.

Anna Achmatowa i Nikołaj Gumilow

W 1921 roku zmarł Aleksander Blok. Rozwodzi się z drugim mężem. Cały ten splot tragicznych wydarzeń nie złamał tej silnej duchem kobiety. Wraca do pracy w towarzystwach literackich, ponownie publikuje i przemawia do publiczności. Ukazuje się nowy tomik jej wierszy pt. „Babka”.

Następnie, sześć miesięcy później, ukazała się piąta książka Achmatowej, AnnoDomini MCMXXI. Imię to zostało przetłumaczone z łaciny - latem Pana 1921. Potem nie było publikowane przez kilka lat. Wiele jej wierszy z tego okresu zaginęło podczas podróży.

W szczytowym okresie represji w 1935 r. aresztowano dwie bliskie jej osoby: męża (Nikołaja Punina) i syna. Napisała do rządu w sprawie ich uwolnienia. Tydzień później zostali zwolnieni.

Ale to nie koniec kłopotów. Trzy lata później syn Lwa Gumilowa został ponownie aresztowany i skazany na pięć lat ciężkich robót. Nieszczęsna matka często odwiedzała syna w więzieniu i dawała mu paczki. Wszystkie te wydarzenia i gorzkie doświadczenia znalazły odzwierciedlenie w jej wierszu „Requiem”.

W 1939 roku Achmatowa została przyjęta do Związku Pisarzy Radzieckich. W 1940 roku powstało „Requiem”. Następnie ukazał się zbiór „Z sześciu ksiąg”.

Na początku Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Achmatowa mieszkała w Leningradzie. Jej stan zdrowia gwałtownie się pogorszył. Za radą lekarzy wyjechała do Taszkentu. Ukazał się tam nowy zbiór jej wierszy. W 1944 roku poetka postanowiła wrócić do Leningradu.

Po wojnie w 1946 r. jej twórczość spotkała się z ostrą krytyką, podobnie jak twórczość M. Zoszczenki w pismach „Zwiezda” i „Leningrad”. W hańbie wyrzucono ich ze Związku Pisarzy.

W 1949 r. syn Achmatowej został ponownie aresztowany. Prosiła o syna, pisała do rządu, ale otrzymała odmowę. Wtedy poetka decyduje się na desperacki krok. Napisała odę do Stalina. Cykl wierszy nosił tytuł „Chwała światu!”

W 1951 r. Fadeev zaproponował przywrócenie poetki do Związku Pisarzy, co zostało przeprowadzone. W 1954 brała udział w II Zjeździe Związku Pisarzy.

W 1956 roku jej syn został zwolniony. Był zły na matkę, bo – jak mu się wydawało – ona nie zabiegała o jego uwolnienie.

W 1958 roku ukazał się jej nowy zbiór wierszy. W 1964 roku otrzymała włoską nagrodę Etna-Taormina. W następnym roku w Anglii poetka uzyskała doktorat na Uniwersytecie Oksfordzkim. W 1966 roku ukazał się ostatni zbiór jej wierszy. 5 marca tego samego roku zmarła w sanatorium.

10 marca w cerkwi prawosławnej w Leningradzie odbył się nabożeństwo pogrzebowe Achmatowej. Została pochowana na cmentarzu w Komarowie w obwodzie leningradzkim.

Życie osobiste Achmatowej

Życie osobiste Anny Achmatowej interesuje wielu. Oficjalnie była dwukrotnie zamężna.

Pierwszym mężem był Nikołaj Gumilow. Spotykali się i korespondowali przez długi czas. Mikołaj od dawna był zakochany w Annie i wielokrotnie proponował jej małżeństwo. Ale ona odmówiła. Potem Anya zakochała się w swoim koledze z klasy. Ale on nie zwracał na nią uwagi. Zrozpaczona Anna próbowała popełnić samobójstwo.

Matka Anny, widząc uporczywe zaloty Gumilowa i niekończące się propozycje małżeństwa, nazwała go świętym. W końcu Anna się załamała. Zgodziła się na małżeństwo. Młodzi ludzie pobrali się w 1910 roku. W podróż poślubną pojechali do Paryża.

Ponieważ jednak Anna nie mogła w żaden sposób odwdzięczyć się mężowi i zgodziła się na małżeństwo wyłącznie z litości, bardzo szybko młody artysta Amadeo Modigliani zajął miejsce w jej sercu. Zapalonego Włocha poznała w Paryżu. Wtedy Anna ponownie do niego przyszła.

Malował jej portrety, ona pisała dla niego wiersze. Burzliwy, piękny romans musiał się w środku zakończyć, bo nie doprowadziłby do niczego dobrego.

Wkrótce Anna i Gumilew zerwali. Życie osobiste Anny Achmatowej zmieniło się w 1818 r.: po raz drugi wyszła za mąż za naukowca Władimira Shileiko. Ale rozwiodła się z nim trzy lata później.

Zmiany w życiu osobistym Anny Achmatowej nastąpiły w 22 roku. Została konkubentem N. Punina. Rozstałem się z nim w 1938 roku. Potem miała intymny związek z Garshinem.

Któregoś razu syn Anny Achmatowej i Mikołaja Gumilowa, Lew Gumilow, zirytowany sposobem, w jaki jego matka rozmawiała z osobą, która do nich wpadła, zawołał: „Przestań być królem!”

I nie mogła tego zrobić inaczej. Nie bez powodu w średniowiecznej Europie poezję nazywano „sztuką szlachecką”. Mam tu na myśli nie tyle status społeczny, ile stan umysłu twórcy magicznych linii. A czym jest szlachta bez królowej? A kto inny jak nie Anna Achmatowa powinna posiadać taki tytuł?

Narodziny królowej

Urodziła się 11 czerwca 1889 roku według starego stylu lub 23 czerwca według nowego stylu, w Odessie. Obszar, w którym to się wydarzyło, nazwano Wielką Fontanną - i był to pierwszy nieszczęśliwy wypadek w życiu przyszłej poetki. Ponieważ nazwy miejsc, podobnie jak imiona ludzi, zawsze mają znaczenie sakralne, zawsze kryją w sobie jakąś tajemnicę.

Co to jest fontanna? To nie tylko piękne miejsce z chłodnymi, połyskującymi strumieniami. Jest to także symbol jakiejś pięknej eksplozji. Ta sama eksplozja, która doprowadziła do powstania Wszechświata. Naukowcy tak twierdzą: „Wszechświat powstał w wyniku Wielkiego Wybuchu”. Eksplozja, która najprawdopodobniej była kierowana przez Wyższą Wolę.

To nie jest eksplozja zniszczenia, ale stworzenia. A dziewczyna urodzona w rejonie Wielkiej Fontanny też była jak Wszechświat powstały w wyniku eksplozji jej Boskiego daru. Przecież poezja Anny Achmatowej to nie linie, ani nawet świat, ale światy. A dołączenie do Wszechświata pod nazwą „Anna Achmatowa” to także cały tajemniczy akt.

Już samo jej imię „Anna” jest pełne energii. Jest to nie tylko imię biblijne (poprawne odczytanie to „Hanna”), ale także jest czytane w ten sam sposób od lewej do prawej i od prawej do lewej. W starożytnych szkołach mistycznych wierzono, że takie imię ma moc i powinno należeć tylko do wybitnej osoby, być może kogoś, kto ma specjalną misję. I czy ona, która się wówczas urodziła, nie wypełniła tej misji?

Naprawdę nazywa się Gorenko, ale po pierwszej publikacji ojciec zabronił jedenastoletniej dziewczynie używania jej nazwiska. I wtedy Anna wydobyła z głębi swojego rodowodu nazwisko „Achmatowa”. Jej prababcia ze strony matki miała takiego.

Być może nieświadomie podkreśliła w ten sposób swoje podwójne wyzwanie rzucone społeczeństwu: biblijne imię „Anna”, pełne wielkości i tragedii, zostało także zwielokrotnione przez nazwisko „Achmatowa”, gdzie cały pewny siebie blask Złotej Ordy, głównej historyczny przeciwnik Rusi, był wyraźnie widoczny.

Królowa i podróżniczka

W 1890 roku rodzina przeniosła się do Carskiego Sioła, gdzie duch nieśmiertelnego Puszkina przenikał każdego, kto nie był obojętny na słowo poetyckie. Tam Anna wstąpiła do gimnazjum w Carskim Siole w 1900 roku.

Oczywiście nie było to Liceum Carskie Sioło, którego ściany znały jej idola Aleksandra Puszkina, ale mimo to wyraźnie widać było pewną nić ciągłości.

Anna napisała: „Moje pierwsze wrażenie to Carskie Sioło: zielony, wilgotny splendor parków, pastwisko, na które zabrała mnie moja niania, hipodrom, na którym galopowały małe kolorowe koniki, stary dworzec kolejowy i coś jeszcze, co później znalazło się w „ Oda Carskiego Sioła”… Uczyłem się w żeńskim gimnazjum w Carskim Siole. Na początku jest źle, potem znacznie lepiej, ale zawsze niechętnie. W 1905 roku moi rodzice rozeszli się, a matka z dziećmi wyjechała na południe. Przez cały rok mieszkaliśmy w Jewpatorii, gdzie w domu zdałem przedostatnią klasę gimnazjum. Ostatnie zajęcia odbyły się w Kijowie, w gimnazjum Fundukleevskaya, które ukończyła w 1907 roku.”

Następnie studiowała na Wyższych Kursach Żeńskich oraz na Wyższych Kursach Historyczno-Literackich Raeva w Petersburgu.

Anna wyszła za mąż za Nikołaja Gumilowa, który znał ją od 1903 roku.

Gumilow był nie tylko poetą. Był nauczycielem poetów! Stał się założycielem całego ruchu, zwanego przez krytyków „Acmeizmem”. Acme jest rodzajem Siły Wyższej, czegoś, co kontroluje świat. Dlatego akmeiści to ludzie, którzy ożywiają tę Siłę, rozumieją ją, interpretują jej wolę językiem poezji.

Nikołaj Gumilow był także wielkim podróżnikiem. Podróżował do wielu krajów, w tym do tajemniczych krain wschodnich, skąd przywiózł niesamowite wiersze i filozofię Wschodu, wiarę w los, w karmę, w przeznaczenie wszystkiego.

Mąż Gumilowa jest surowy, wybredny w stosunku do mniej znanej poetki, a czasem nawet drwiący z niej. Mierzy poezję swoją miarą. A to często powoduje dezorientację, a nawet protest. Ale mimo to jego autorytet jest bardzo duży.

Podróżnik uczynił Annę podróżniczką. Odwiedziła Paryż, następnie podróżowała po Włoszech. Wszystko to zrobiło na niej ogromne wrażenie. A osobista znajomość z wielkim Modiglianim wpłynęła na twórczość poetki. Jednak sam Mistrz również nie pozostał obojętny wobec rosyjskiego pisarza. Znajduje się w nim jego rysunek z 1911 roku, przedstawiający młodą i bardzo szczupłą Annę Achmatową.

1911 Achmatowa zachowała ten rysunek przez całe życie.

W 1912 roku urodził się jego syn Lew Gumilow, przyszły władca myśli rosyjskiej. W marcu tego samego roku ukazał się pierwszy zbiór wierszy Anny w nakładzie 300 egzemplarzy pod prostym, ale pełnym głębokiej tajemnicy, niemal mistycznej treści, tytułem „Wieczór”.

I już w 1914 roku w wydawnictwie „Hyperborea” ukazała się książka „Różaniec”, znacząca jak na tamte czasy (jak i zresztą i nasze!) w nakładzie 1000 egzemplarzy. A w 1917 r. w tym samym wydawnictwie „Hyperborea” ukazał się trzeci zbiór poezji Anny Achmatowej „Białe Stado”. Ma już nakład 2000 egzemplarzy! Co wskazuje na bezwarunkowy wzrost autorytetu poetki.

Wydawać by się mogło, że to sława, możliwość życia z twórczości literackiej, swobodnego wyrażania myśli, pożądana na salonach inteligencji rosyjskiej i zagranicznej.

Królowa i czerwone koło

Ale w tym czasie Wielkie Czerwone Koło zaczęło odchodzić. Błyszczała wszystkimi odcieniami nienawiści klasowej i łatwo miażdżyła każdego, kto nie chciał jej ustąpić.

Anna nie interesowała się polityką. Trudno jednak nie zauważyć, jak w pobliżu święte miejsca rosyjskiej kultury i poezji zamieniały się w latryny. „Bracia” biegali wszędzie, zabijali każdego chłopca w mundurze kadeta, który wpadł w ręce, strzelali do funkcjonariuszy tylko dlatego, że dotrzymali przysięgi. Petersburg Puszkina i Dostojewskiego znikał na naszych oczach. Tak, nie było już Petersburga, ale był Piotrogród, przygotowujący się do zostania Leningradem.

W 1918 r. Anna rozstała się z nauczycielem i mężem Nikołajem Gumilowem, a w 1921 r. został zastrzelony jako uczestnik spisku Białej Gwardii. Gumilow pozostał do głębi oficerem. I nawet jeśli nie był zaangażowany w walkę z Czerwonym Kołem, to nadal był osobą protestującą, Osobowością przez duże P, co było straszliwą zbrodnią dla „proletariuszy wszystkich krajów”.

A. Achmatowa na ławce „Gumilowa”. Carskie Sioło. 1926 Fot. N. Punin.

Pomimo uroczystego i nieubłaganego odejścia Czerwonego Koła, Królowa Anna jest nadal publikowana. W kwietniu 1921 roku nakładem wydawnictwa Petropolis ukazała się jej czwarta książka „Banak”, a w październiku piąty tom „W lecie Pana 1921”. I wtedy rozpoczęła się era pisania na stole! Cenzurowani wydawcy „Czerwonych” są coraz mniej skłonni do publikowania kobiety ze starego reżimu, której były mąż jest straconym Białą Gwardią. W 1938 roku jej syn Lew dowiedział się także, czym jest czerwone więzienie.

A jednak Anna nie ma ochoty opuszczać ojczyzny. Żyje tak, jak inna królowa, Maria Antonina, prawdopodobnie żyła w przeddzień swojej egzekucji. Z godnością! I tak jak Maria Antonina, nadepnąwszy na stopę kata, mogła powiedzieć „Przepraszam, monsieur!”, Tak Anna z dumą przeszła swoje próby. Jej poetycki dokument tamtych czasów jest przeszywający i straszny - wiersz „Requiem”, którego nawet nie odważyła się zapisać, ale przypomniała sobie: „To było wtedy, gdy tylko umarli uśmiechali się, ciesząc z ciszy, a Leningrad wisiał wokół swoich więzień jak niepotrzebna bzdura...”

Królowa i wojna

Anna stawiła czoła wojnie, jak przystało na królową, surowo i z absolutną chęcią walki do końca. Nie dopuściła nawet do myśli, by postrzegać Niemców jako „wyzwolicieli spod jarzma bolszewizmu”:

Wiemy, co jest teraz na wadze
I co się teraz dzieje.
Na naszym zegarku wybiła godzina odwagi,
A odwaga nas nie opuści.

A jednak za namową lekarzy Anna musiała opuścić oblężony Leningrad; ewakuowano ją najpierw do Moskwy, potem do Czystopola, stamtąd przez Kazań do Taszkentu, gdzie wydała nawet nowy tomik poezji. Dopiero 15 maja 1945 r. Achmatowa wróciła z ewakuacji.

Królowa i Tyran

Tak, Achmatowa została słabo opublikowana, tak, starali się nie zauważyć, tak, jej grono czytelników niezmiennie się zmniejszało, ale była wolna. Zjawisko! Los! I coś innego. Faktem jest, że Stalin w młodości pisał wiersze. I całe życie lubiłem dobrą literaturę. Dlatego nie dotknął Bułhakowa. I choć o Bułhakowie mówił, że „jest dobrym pisarzem. Ale drań”, mimo to kochał swoją „Białą Gwardię”. Nie na korzyść, ale pracowali także tak niezależni ludzie literatury rosyjskiej, jak Pasternak i Czukowski. Igor Siewierianin, który zginął w okupowanej przez Niemców Estonii, nie miał czasu na powrót do Rosji. Otrzymano jednak pozwolenie na jego przybycie.

Oczywiście zginął w obozie. Ale w swoich wierszach i wypowiedziach nie był powściągliwy. Anna, nie akceptując reżimu stalinowskiego, nigdy tego nie wyraziła. A dla tyrana było ważne, aby królowa nie ogłosiła swojego prawa do wolności opinii!

Jest jeszcze jeden, sekretny powód. Achmatowa przyjaźniła się z Natalią Lwową, zwaną „wielką petersburską czarodziejką”. Lwowa pochodziła ze szlacheckiej rodziny szlacheckiej, posiadała dar przewidywania, uprawiała magię i łatwo czytała w ludzkich myślach. Mówią, że Stalin czasami zapraszał ją na konsultacje. NKWD przeniosło ją nawet z Leningradu do Moskwy, przydzielając jej osobne mieszkanie. Lwowa i przekonał Stalina, aby nie dotykał Anny.

Tyrana i królową łączyło jakieś dziwne energetyczno-śmiertelne połączenie. Obaj wyjechali 5 marca. Dopiero Stalin w 1953 r., Anna w 1966 r. W odległości fatalnych, świętych 13 lat!

Królowa i dekret

Jednak w 1946 r. Komitet Centralny wydał dekret „W sprawie czasopism „Zwiezda” i „Leningrad”, w którym ostro skrytykowano twórczość Anny Achmatowej. Teraz królowa była skazana na uwięzienie w niewidzialnej Wieży. Swoją lojalność wobec reżimu próbowała zademonstrować, publikując w 1950 r. w Ogonyoku cykl wierszy „Chwała światu”. Później wstydziła się tej słabości, zwłaszcza, że ​​próbowała schlebiać tyranowi i wysławiać go. Jednak ta publikacja odegrała pewną rolę. A 19 stycznia 1951 roku została przywrócona do Związku Pisarzy ZSRR.

A w 1956 r. Zrehabilitowany Lew Gumilow wrócił z więzienia. Błędnie sądził, że matka nie podjęła żadnego wysiłku, aby go uwolnić. I od tego czasu relacje między nimi były bardzo napięte, jak w rodzinie królewskiej z tragedii Szekspira!

Powrót królowej

Anna Achmatowa, 1958

Po Stalinie znów zaczęli rozmawiać o Annie. Inteligentny czytelnik ponownie zwrócił swoją uwagę na kwestie królowej.

Anna, która była już bardzo chora, aktywnie zaangażowała się w proces literacki. Była nawet nominowana do Nagrody Nobla, ale jej nie otrzymała. Ale w 1964 roku otrzymała prestiżową nagrodę Etna-Taormina. W 1965 roku otrzymał tytuł doktora honoris causa Uniwersytetu Oksfordzkiego. W tym samym roku ukazał się jej ostatni zbiór pt. „Upływ czasu”.

Bieg ten zakończył się 5 marca 1966 roku w sanatorium w Domodiedowie w obecności lekarzy i pielęgniarek, którzy przybyli na oddział, aby ją zbadać. Królowa wyszła publicznie, jak na królową przystało. Stając się siostrą Wieczności, ukazała się światu w całym swoim nieśmiertelnym majestacie i pięknie.