Chrystus z Balem Da Vinci. Oficjalnie: „Zbawiciel świata” to najdroższy obraz na świecie. Obraz Jezusa Chrystusa został sprzedany za pół miliarda dolarów.

Leonardo da Vinci Salvator Mundi

W London National Gallery, w ramach wystawy Leonardo, po raz pierwszy publicznie zostanie pokazany obraz „Zbawiciel świata”.przez kilka stuleciuważany za zagubiony. O odkryciu tego wyjątkowego artefaktu poinformował w czerwcu autorytatywny autorytet czasopismo Artnews, powołując się na wypowiedź Roberta Simona, handlarza znajdującego się w gronie właścicieli obrazów. Dzieło to udało im się kupić w 2004 roku na aukcji, której nazwa nie została ujawniona, za nieznaną kwotę. W lipcu tego roku Simon wydał komunikat prasowy, w którym stwierdził, że po licznych badaniach wielu naukowców uważa, że ​​autorstwo obrazu należy do Leonarda da Vinci. Handlarz powiedział też, że to właśnie ten obraz jest brakującym oryginałem, z którego uczniowie artysty wykonali kopie i ryciny.

Ta oszałamiająca wiadomość zdawała się podzielić świat sztuki na dwa obozy: niektórzy historycy i krytycy sztuki porównują to znalezisko do odkrycia planety, inni są co najmniej ostrożni. Pracownik Metropolitan Museum of Art, który woli nie reklamować swojego nazwiska, w pojedynkę potwierdził dla Artnews autentyczność „Zbawiciela Świata”. Według niego początkowo duża liczba farba rzeczywiście sprawiała, że ​​obraz wyglądał jak źle wykonana kopia, ale kiedy eksperci z dużą precyzją odrywali go warstwa po warstwie, odkryli niesamowity delikatne malowanie i nie było już wątpliwości: przed nimi stał dawno zaginiony oryginał.

Kiedy jednak obraz przesłano do zbadania do Bostońskiego Muzeum Sztuk Pięknych, kustosz muzeum odmówił komentarza na temat autentyczności artefaktu. Inny znany historyk sztuki, znawca techniki da Vinci, Carlo Pedretti, nie tylko nie wierzy w autentyczność „Zbawiciela”, ale wręcz całą historię odkrycia płótna uważa za „wyrafinowany zabieg marketingowy”.

Jego zdaniem jedynie pozory uchodzą za prawdziwego da Vinci, dzieło jednego z jego uczniów, i to nie najzdolniejszych. Na koniec artykułu opublikowanego w oficjalnej gazecie Watykanu słynny krytyk sztuki i kurator wzywa, aby nie gonić za chimerami jak „kolejny „Zbawiciel”, ale po prostu patrzeć na obraz, aby zrozumieć, że nie należy on do pędzel wielkiego malarza.

Pomimo tego ocena mieszana znaleziska w prasie, wielu naukowców specjalizujących się w twórczości da Vinci uznało autentyczność obrazu, co pozwoliło Galerii Narodowej w Londynie wystawić jej wraz z uznanymi arcydziełami malarza.


Leonardo da Vinci „Dama z gronostajem”

Co ciekawe, autentyczność jednego z prezentowanych obrazów „Dama z gronostajem” również przez długi czas budziła kontrowersje, jednak z czasem zyskała uznanie opinii publicznej.

Niewątpliwie włączenie tego obrazu na wystawę poświęconą mediolańskiemu okresowi twórczości da Vinci wzmocni pozycję obrazu w świecie sztuki. Nie jest jednak jasne, dlaczego badania laboratoryjne, takie jak spektrografia, któreuzasadniałoby głośne wypowiedzi ekspertów i bez których jakiekolwiek oceny wydają się bezpodstawne.


Albrecht Durer „Autoportret”

Tematyka Salvatora Mundi jest bardziej charakterystyczna dla sztuki północnego renesansu, przekazywana zwykle poprzez frontalny wizerunek Chrystusa niosącego Ziemia w jednej ręce, a błogosławiąc ludzkość drugą. Do tego motywu zwrócili się artyści tacy jak Jan Van Eyck, Dürer, Tycjan, El Greco i inni. Pod koniec życia Leonardo namalował także tę fabułę, o czym świadczy opis obrazu autorstwa „ojca krytyki artystycznej” Giorgio Vasariego, a także liczne rysunki i szkice samego da Vinci oraz ryciny jego uczniów. Do chwili obecnej znanych jest zaledwie 15 dzieł wielkiego geniuszu, co sprawia, że ​​tego typu znalezisko jest bezcenne.

Dziś pobity został rekord aukcji – nieznana osoba zapłaciła za obraz Leonarda da Vinci „Zbawiciel świata” prawie pół miliarda dolarów. Rysunek to czysta bzdura. I na tym tle naturalnie pojawia się pytanie: dlaczego za to arcydzieło, które być może było podróbką, zapłacili tak dużo realnych pieniędzy?

Najważniejsze jest to zdjęcie jest fałszywe . A to wynika z historycznego kontekstu jego „pisania”.

O tym, dlaczego warto kupić obraz za tak wysoką cenę i co dokładnie oznacza ten obraz, obejrzyj wideo:

Na początek kilka informacji roboczych – dla tych, którzy lubią liczyć cudze pieniądze. Według „The New York Times” obraz został sprzedany przez fundusz powierniczy rosyjskiego miliardera Dmitrija Rybolovlewa, który kupił go w 2013 roku za 127,5 mln dolarów.

A teraz obraz Leonarda da Vinci „Salvator Mundi” został kupiony na aukcji Christie’s w Nowym Jorku za 450,3 miliona dolarów. Nazwisko nowego właściciela arcydzieła Leonarda da Vinci nie zostało ujawnione.


Więc to jest to, co pokazano na zdjęciu? „Salvator Mundi” wcale nie oznacza „Zbawiciela Świata”. To, powiedzmy, nietaktowne, swobodne tłumaczenie.

Prawidłowe tłumaczenie jest takie. „Zbawiciel” tłumaczy się jako „wazon, naczynie, salaterka, miska” itp. Jest to oznaczenie naczynia, w którym umieszczony jest Świat. „Zbawiciel” to wizerunek religijnej arki. To samo słowo „Salvator” to „scow”, „solniczka”, „salon”, „hall” itp.

Słowo „Mundi” też wcale nie oznacza Świata (sami widzicie, że rdzeń nie jest ten sam). Oto kilka słów o tym samym rdzeniu: hebrajski ~ man'ol - „zamek”; Quenya mundo – „byk” (raczej dwurożny); Szac. muna, muhk – „guz”; kataloński. munt, hiszpański montón – „sterta”;

łac. mundus – „czysty”.

Znaczenie słowa „Mundi” jest takie, że oznacza ono mitologiczny Świat Gór (w tradycji indyjskiej – Meru). To góra zwana „Światem”, a nie sam świat. Poza tą górą wciąż znajduje się ogromna ilość krain i terytoriów, które również są objęte ogólną koncepcją „świata”.

Pełne tłumaczenie wyrażenia „Salvator Mundi” oznacza „Arka na górze”. Jest to najbardziej tradycyjny obraz ze wszystkich mitologii świata, a także religii. Najstarszym obrazem takiej arki w pobliżu takiej góry jest konstelacja południowego nieba Puppis. Jest pozostałością tej samej arki, na której starożytny, nawet przedbiblijny, mesjasz przedostał się z nieba północnego na południowe.

Chrześcijaństwo jako religia zbudowana jest na mitach pogańskich i rosyjskich bajki. To znaczące wydarzenie – wynalezienie chrześcijaństwa – miało miejsce w XIX wieku. Autorzy są masonami. Pierwsza Biblia została opublikowana pod koniec XIX wieku. Jego druga edycja miała miejsce pod koniec XX wieku.

Podstawą fabuły o Jezusie Chrystusie jest rosyjska bajka „B Na rozkaz szczupaka" W nim król pieczętuje matkę i dziecko w beczce (arce) i wrzuca je do morza. Arka z kobietą i mężczyzną na pokładzie dokuje na magicznej wyspie Buyan. Ten sam wątek został powtórzony w jego baśni Aleksandra Puszkina „Opowieść o carze Saltanie”.

Imię Saltan jest używane w słowie „Salvator”.

Jak mówiłem w moim filmie, Jezus Chrystus jest właśnie tą Arką, która zawiera jednocześnie część żeńską i męską. Dlatego na obrazie Leonarda da Vinci górna, męska część obrazu to twarz mężczyzny, a dolna, kobieca część to klatka piersiowa i ciało kobiety.

Leonardo przedstawił Jezusa Chrystusa jako pojedynczą arkę niosącą cechy płciowe żeńskie i męskie. Nawiasem mówiąc, z tej wiary wywodzi się europejska choroba społeczeństwa, w której uszkodzenie mózgu wierzących rodzi gejów i lesbijki. Jest to choroba psychiczna i religijna.

I jeszcze jeden szczegół. Imię „Jezus Chrystus” tłumaczone jest jako „Kobieta Mężczyzna”, lub w tradycji rosyjskiej – „Jaga Veles”, w języku angielskim – imię „GenRich”, w tradycji totalnej „America Rus”, w tradycji geograficznej – „ Antarktyda Arktyka” itp. Wszystkie tłumaczenia są równoważne: dolny – żeński, górny – męski.

Na obrazie Leonarda da Vinci Jezus Chrystus trzyma kulisty model Ziemi. Wykonany jest w formie szklanej kuli. Dlaczego szkło? Ma to na celu pokazanie, że przedstawiony model Ziemi jest kulisty i ma nie tylko okrąg w płaszczyźnie czołowej, ale także kulistą głębokość.

Co na ten temat mówią eksperci? Mówią, że to arcydzieło pochodzi z królewskiej kolekcji. Dużo szczegółów tutaj. Które jednak skomponować może każdy. Oto wstrząsające szczegóły:

« Jak zauważył znawca Leonarda da Vinci Luc Sayson, obraz mógł zostać namalowany dla francuskiego domu królewskiego i przybył do Anglii po tym, jak Karol I poślubił francuską księżniczkę Henriettę Marię w 1625 roku. W tym samym czasie mistrz Vaclav Hollar, najwyraźniej na polecenie królowej, wykonał na płótnie rycinę.

Obraz wpisany został do rejestru zbiorów królewskich, sporządzonego rok po egzekucji Karola I w 1649 r., następnie w 1651 r. został sprzedany na aukcji i w 1666 r. powrócił do zbiorów królewskich za Karola II. Według niektórych raportów była w środku konto osobiste król. Po 1763 r. ślady obrazu zaginęły, aż w 1900 r. odkupiono go w mocno zniszczonym stanie do kolekcji prywatnej.

W 2007 roku obraz został odrestaurowany w Instytucie Sztuk Pięknych Uniwersytetu Nowojorskiego. W następnym roku grupa uznanych na arenie międzynarodowej znawców twórczości Leonarda da Vinci studiowała obraz w National Gallery w Londynie i porównała styl malarski z innym słynnym dziełem mistrza, Madonną ze Skał.

Według jednej grupy ekspertów Salvator Mundi datuje się na koniec mediolańskiego okresu Leonarda da Vinci w latach 90. XIV wieku, kiedy mistrz namalował słynną Ostatnią Wieczerzę. Inna grupa ekspertów uważa, że ​​obraz powstał nieco później, bo w XVI w., w okresie florenckim twórczości Leonarda da Vinci.", http://tass.ru/kultura/4733122.

Leonardo da Vinci urodził się w 1452 r., a zmarł w 1519 r. Pierwszą pracę na temat układu heliocentrycznego opublikował Mikołaj Kopernik dopiero w 1543 roku, kiedy opublikował swoją pracę na temat układu heliocentrycznego – „O obrocie sfer niebieskich”. Potem minęło kilka kolejnych dziesięcioleci i stuleci, zanim Ziemia w umysłach naukowców przybrała kulisty kształt.


Nawet sam Mikołaj Kopernik ukazany jest z tej samej perspektywy, co postać na drogim obrazie. Ale Kopernik trzyma w lewej ręce płaski model Świata, a Jezus Chrystus trzyma kulisty. Odwrócenie upływu czasu na lewą stronę.

Jeśli chodzi ogólnie o wszechświat, nawet dzisiaj jest to płaski okrąg, a nie kula.

Tym samym Leonardo da Vinci nie mógł przedstawić czegoś, o czym nikt w jego czasach nie wiedział. Oczywiście, istnieje pokusa, aby dać się zwieść geniuszowi i opatrzności. Ale fakt jest faktem. Kulista Ziemia stała się tradycyjna dopiero w XVIII i XIX wieku.

Datę namalowania obrazu „Salvator Mundi” należy przypisać temu czasowi, czyli „Arce na górze” - jest to płótno z XVII - XIX wieku. I oczywiście podróbka.

Andriej Tyunyaev, Redaktor naczelny gazety „Prezydent”

„Zbawiciel świata” (Salvator Mundi) pochodzi z 1500 roku: uważa się, że to ostatnie dzieło artysty - portret Zbawiciela trzymającego kryształową kulę lewą ręką i ściskającego palce w błogosławieństwie prawą - zaginął na długi czas.

„Przez wiele lat, aż do 2005 roku, obraz uznawano za zaginiony” – czytamy w komunikacie prasowym Christie. „Pierwsza dokumentalna wzmianka o nim znajduje się w inwentarzu zbiorów króla Karola I (1600-1649). ozdobił komnaty żony króla, Henrietty Marii z Francji, w pałacu królewskim w Greenwich, a następnie został odziedziczony przez Karola II.

Kolejka po obraz Leonarda da Vinci „Salvator Mundi” przed aukcją w Nowym Jorku, listopad 2017

Julie Jacobson/AP

Salvator Mundi pojawia się ponownie w 1900 roku, kiedy został przejęty przez Charlesa Robinsona, ale jako dzieło Bernardino Luiniego, jednego z następców Leonarda da Vinci. „W rezultacie Salvator Mundi dołącza do kolekcji rodziny Cook, znajdującej się w Doughty House w Richmond” – kontynuuje Christie’s. „W 1958 roku, kiedy zaginęły informacje o królewskim pochodzeniu i autorstwie Leonarda, obraz poszedł pod młotek. podczas aukcji Sotheby's za jedyne 45 funtów, po czym znów zostaje zapomniany na prawie pół wieku.

W 2013 roku obraz kupił za 127,5 miliona dolarów rosyjski miliarder Dmitry przy pomocy szwajcarskiego handlarza Yvesa Buviera.

On z kolei kupił go za 80 milionów dolarów na prywatnej aukcji w domu aukcyjnym Sotheby's od trzech handlarzy dziełami sztuki. Jeden z nich, jak twierdzi, odkrył obraz osiem lat wcześniej na aukcji nieruchomości i kupił go za (wówczas) 10 milionów dolarów. fachowcy nadal przypuszczano, że jest to dzieło artysty ze szkoły Leonarda).

Teraz „Salvator Mundi” został sprzedany nieznanemu nabywcy za kwotę 45 razy wyższą niż ta, którą anonimowy handlarz dziełami sztuki zapłacił na początku XXI wieku, podczas gdy pierwotna cena obrazu, deklarowana przez Christie’s, wynosiła już 100 milionów dolarów.

Licytacja telefoniczna z sześcioma nieznanymi nabywcami trwała 20 minut. Na koniec publiczność wybuchła gromkimi brawami. Prezenter aukcji Jusi Paikkanen powiedział: „To szczyt mojej kariery licytatora. Nigdy nie będzie innego obrazu, który sprzedam za więcej niż ten dzisiaj wieczorem.

Salvator Mundi faktycznie pobił poprzedni rekord, jaki kiedykolwiek ustanowił obraz Starego Mistrza. Wcześniej za najdroższe dzieło w tej kategorii uznano „Masakrę niewinnych” Rubensa, która w 2002 roku poszła pod młotek w Sotheby’s za 76,7 mln dolarów.

Zbrodnia i kara

Nawet wątpliwe okoliczności związane z tym obrazem i jego poprzednim właścicielem Dmitrijem Rybolovlevem oraz marszandem Yvesem Buvierem nie wpłynęły na cenę. W 2013 roku, kiedy trzech handlarzy sprzedało obraz za pośrednictwem Sotheby's za 80 milionów dolarów, Szwajcarzy sprzedali go Rosyjski biznesmen za kwotę o 47,5 miliona dolarów więcej zaledwie kilka dni później. Sprzedawcy obrazu napisali do Sotheby's z pytaniem, czy wiedzieli, że obraz miał już innego nabywcę. Być może przedstawiciele aukcji w ogóle pokazali Rybolovlevowi dzieło wcześniej?

Handlarze dziełami sztuki grozili pozwami, jeśli okaże się, że padli ofiarą oszustwa i za obraz zapłacono im mniej, niż było to warte.

Przedstawiciele domu aukcyjnego podjęli działania, jako pierwsi skierowali tę apelację do Sądu Okręgowego na Manhattanie o zablokowanie pozwu: powiedzieli, że nie wiedzą, że Buvier zgodził się już z miliarderem, a on już czekał na „Zbawiciela” na świecie."


Książę Monako Albert II i właściciel klubu piłkarskiego Monako Dmitrij Rybolovlev po meczu w Monako, 2014

Aleksiej Daniczow/RIA Nowosti

W 2015 roku rosyjski właściciel klubu piłkarskiego Monako pozwał handlarza dziełami sztuki Yvesa Buviera, zarzucając mu wielokrotne zawyżanie cen sprzedawanych przez siebie dzieł, w tym obrazu Leonarda da Vinci: za 37 obrazów znani mistrzowie miliarder zapłacił łącznie 2 miliardy dolarów Buvier zaprzeczył wszystkiemu, a Rybolovlev zaczął pozbywać się pracy. W marcu sprzedał dzieła Magritte'a, Rodina, Gauguina i Picassa, które kupił od Buviera za 174 miliony dolarów. Otrzymał za nie 43,7 miliona dolarów.

Po tym, jak Rybolovlev pozwał Buviera, został on zatrzymany w Monako, po czym został zwolniony za kaucją w wysokości 10 milionów euro. Następnie handlarz dziełami sztuki stwierdził, że system prawny Monako działa w interesie Rybolovleva. Rzeczywiście, we wrześniu 2017 r. Minister Sprawiedliwości Monako Philippe Narmino podał się do dymisji po opublikowaniu przez Francuzów artykułu udowadniającego, że rosyjski miliarder wywiera presję na kraje. Sam Buvier, aby pokryć koszty prawne, musiał sprzedać część przedsiębiorstwa związanego z magazynami dzieł sztuki.

Autor, autor!

Problemy finansowe to nie jedyna rzecz, która niepokoi w „Zbawicielu świata”. Wielu przedstawicieli branży ogólnie wątpi, czy obraz jest dziełem Leonarda. Nowojorski krytyk Jerry Saltz opublikował w „Vulture” felieton przed aukcją 14 listopada, w którym kwestionował autentyczność „Zbawiciela świata”.

Od razu zastanawiam się, co robi obraz Leonarda na aukcji „Powojenne i Sztuka współczesna„, cytuje jednego z gości: „Chodzi o to, że 90% tego zdjęcia powstało w ciągu ostatnich 50 lat”.

„Obraz przypomina czyjąś fabularyzowaną wersję zaginionego oryginału, ponadto prześwietlenia rentgenowskie wykazują pęknięcia, zniszczenia warstwy farby, spęczniałe drewno, wytartą brodę i inne szczegóły poprawione w celu upodobnienia tej kopii do oryginału, ” Jerry Saltz cytuje wypowiedź portalu „Artguide”.

Krytyka myli także jakość samego dzieła.

Twierdzi, że wspaniały artysta Nigdy nie malowałem portretów ludzi w tak prostych statycznych pozach, a nawet z przodu; że na świecie jest 15-20 obrazów Leonarda da Vinci i żaden z nich nie jest „portretem” Zbawiciela; że zastosowana w obrazie zasada „złotego podziału”, o której powołuje się dział marketingu Christie, jest zbyt oczywista dla artysty, który szczyt swojej sławy przeżywał w roku 1500.

Ponadto Saltz był zawstydzony zakrojoną na szeroką skalę kampanią marketingową rozpoczętą przez dom aukcyjny przed aukcją -

luksusową 162-stronicową książeczkę z cytatami z Dostojewskiego, Freuda i samego Leonarda, filmy reklamowe przedstawiające entuzjastycznych widzów pokazu przedaukcyjnego (wśród widzów były zwłaszcza gwiazdy i).

„Koniecznie obejrzyjcie dłuższy klip, w którym trzech pracowników firmy promuje obraz wśród klientów z Hongkongu, opisując go jako „świętego Graala naszego biznesu, męską Monę Lisę ostatniego da Vinci, nasz pomysł, prawdziwy hit porównywalny z filmem otwarcie nowa planeta cenniejsza niż rafineria ropy naftowej” – pisze Jerry Saltz (cytat z portalu Art Guide).

Oprócz obrazu Leonarda da Vinci na aukcji znalazło się dzieło „ Ostatnia Wieczerza„- poszło pod młotek za 60 milionów dolarów. Łączne pojawienie się dzieł miało uzasadniać fakt, że obraz starego mistrza jest sprzedawany na aukcji „Sztuka powojenna i współczesna”, która tradycyjnie gromadzi największą liczbę. dochód do domu. Tym razem było to 785 milionów dolarów.