Jak kręcono film „Niesamowite przygody Włochów w Rosji”. Jak kręcić „Niesamowite przygody Włochów w Rosji”

Wspólną radziecko-włoską komedię przygodową obejrzało 50 milionów ludzi w pierwszym roku premiery w ZSRR. Widzowie śmiali się z Niesamowitych przygód Włochów w Rosji, ale reżyser prawie się rozpłakał.

Rosyjskie spaghetti

Film miał premierę w kwietniu 1974 roku, a scenariusz do „Spaghetti po rosyjsku” złożyli Eldar Ryazanov i Emil Braginsky już w 1970 roku. Krótko i zwięźle zarysowali fabułę filmu: komedia opowiada o włoskich turystach-poszukiwaczach przygód poszukujących rosyjskich skarbów, którym sprzeciwiają się pozytywny bohater na wzór sowieckiego policjanta. Komisja filmowa skrytykowała materiał i zmusiła wszystko do przerobienia. Dotyczyło to szelmowskich cudzoziemców, z których trzeba było kształtować osoby mniej naganne. Autorzy bufonady uznali to życzenie za kpinę i nie chcieli pójść za przykładem krytyków. I nie raz Eldar Ryazanow będzie deklarował, że nie będzie kręcił proponowanych bzdur i współczuje reżyserowi, który się tego podejmie. Próbował nawet zrzucić projekt na Leonida Gaidai – może łatwiej byłoby temu sprostać uznanemu mistrzowi ekscentryczności? Ale Gajdaj zamierzał wystartować z „Iwanem Wasiljewiczem…” i nie wtrącał się w cudze sprawy. A kierownictwo Goskino nalegało na udział w kręceniu komedii Ryazanowa.


„Marchewką” dla reżysera była możliwość pracy za granicą, a „kijem” podporządkowanie się zagranicznemu producentowi. Po filmie Siergieja Bondarczuka „Waterloo” włoska wytwórnia „Dino de Laurentiis” pozostała zadłużona wobec „Mosfilm” i mogła go spłacić nową wspólną produkcją. A żeby film odniósł sukces kasowy, biorąc pod uwagę gusta zagranicznych widzów, musi mieć w sobie sporo dynamiki i ekscentrycznego humoru typu „twarzą w twarz”. Z oryginalnego scenariusza można było uratować jedynie żywego lwa. Nazwa „Spaghetti po rosyjsku” została przemianowana najpierw na „Włosi w Rosji”, a następnie na „Niesamowite przygody Włochów w Rosji”. Uzgodniliśmy, że nakręcimy film kaskaderski z pościgami, ryzykownymi scenami, gniazdującymi lalkami, GUMem, mostem zwodzonym, białą nocą i innymi atrakcjami Moskwy i Leningradu.

Duża różnica

Podczas gdy my witaliśmy włoskich gości z rosyjską okazałością (nawet katedra kazańska w Leningradzie została specjalnie odrestaurowana), zagraniczni partnerzy nie spieszyli się z odwzajemnieniem. Włosi próbowali oszczędzać na wszystkim, łącznie z aktorami. Za ich dobór odpowiadał także włoski producent, co było zaskoczeniem dla przyzwyczajonego do zarządzania sytuacją Eldara Ryazanowa. Jak się okazało, jeden z proponowanych kandydatów na to stanowisko przebywał wówczas w więzieniu za unikanie płacenia podatków. Reżyser chciał zaprosić do filmu Vittorio Gassmana, ale Laurentiis wybrał tańsze ujęcia. Później będzie żałował, że nie zaprosił gwiazd do filmu, bo we Włoszech komedia nie wywołała większego oddźwięku. Włosi zawiedli ekipę filmową kostiumami. Wydawałoby się, kto lepiej wybierze dla bohaterów nowoczesne ubrania niż trendsetterzy z Mediolanu i Rzymu? Ale takie szmaty wysłano do Moskwy, że Ryazanow, który stracił panowanie nad sobą, poprosił, aby nie uważać Mosfilm za sklep ze śmieciami. Podczas kręcenia zdjęć we Włoszech nasi filmowcy zostali umieszczeni w hotelach trzeciej klasy, zmniejszono tłum i nie wykonano niezbędnych znaków . Nawet kręcenie na ulicach trzeba było robić pod ladą, bo nie płacono za pozwolenie na profesjonalne kręcenie. Ryazanow strajkował i był gotowy bojkotować film, jeśli nie zostaną stworzone warunki do normalnej pracy, ale nasi aktorzy, nie zepsuci zachodnim życiem, zainspirowali się samą możliwością spędzenia czasu za granicą. Na przykład Andriej Mironow kręcił tylko przez kilka dni (dla skarbu zanurkował nie w lodowatych wodach Newy, ale w łagodnym Morzu Śródziemnym), ale przez trzy tygodnie nie opuszczał Włoch. Ówczesna żona aktora Ekaterina Gradova (Kat z serialu o Stirlitzu) odłożyła słuchawkę, dowiadując się, co tam robi jej ukochany mężuś. Na co Mironow z radością odpowiedział: „Co za tępota – ja tu mieszkam!” Aktorce nie było powodów do podejrzeń: Andriejowi Mironowowi towarzyszyła Olga Aroseva (koleżanka z Teatru Satyry, która w filmie grała matkę bohatera) oraz wykonawca roli Kulawego Jewgienija Jewstyniejewa ze swoją drugą żoną Lilią Zhurkiną.

Szalony wyścig

W wersji włoskiej komedia nosiła tytuł „Jeden szalony, szalony, szalony wyścig przez Rosję” („Una matta, matta, matta corsa in Russia”), co było nawiązaniem do parodiowanego filmu „This Mad, Mad, Mad, Szalony świat." W różnych odcinkach kaskaderskich radziecki film parodiuje inne filmy przygodowe z tamtych lat: „Wyścig szczurów”, „Klan sycylijski” (skąd Eldar Ryazanow zapożyczył scenę lądowania samolotu na ruchliwej autostradzie) i „Zabriskie Point” (wybuch został skopiowany z filmu gangsterskiego na stacjach benzynowych Michelangelo Antonioniego). Zarówno przed kamerą, jak i za kulisami doszło do szalonego wyścigu – takiego tempa kręcenia nie widziano nigdy w Związku Radzieckim. Członkowie ekipy filmowej obalili zachodnią koncepcję powolności radzieckiej produkcji filmowej – w rzeczywistości Ryazanow udowodnił coś przeciwnego. Zwykle przygotowanie jednego triku zajmowało kilka miesięcy, ale tutaj wszystkie triki wykonano w 31 dni! A w ciągu dwóch miesięcy, począwszy od 14 maja 1973 roku, 90 procent filmu było gotowe. Ryazanow był sam siebie zaskoczony: po raz pierwszy musiał strzelać z taką prędkością. Ekipa filmowa miała jeden dzień wolny na odpoczynek, w pozostałe sześć dni w tygodniu zdjęcia prowadzono niemal całą dobę, na dwie zmiany. Nawet ekspresyjni Włosi płakali z powodu tak napiętego harmonogramu, ale nasi aktorzy nie narzekali. Włoscy aktorzy również odmówili wykonywania skomplikowanych akrobacji (tylko Giuseppe – Ninetto Davoli skoczył z mostu do rzeki bez dublera), podczas gdy ich radzieccy koledzy robili wszystko, co w ich mocy.


W szczególności Andriej Mironow, który grał policjanta, chciał pracować bez kaskaderów. Kiedy lew przestraszył włoskiego aktora do stanu omdlenia, podnosząc się na tylnych łapach i drapiąc po plecach, Mironow nie bał się wykonać z bestią trzech ujęć. Artysta bez dublera przedostał się z kabiny jadącego wozu strażackiego na schody, przykucnął na wysokości ponad 11 metrów, wskoczył do jadącego pod schodami samochodu osobowego i wspiął się z dachu do jego wnętrza. Mironow wyskoczył wiszący na dywanie z okna szóstego piętra hotelu Leningrad Astoria, gdzie później zawsze zatrzymywał się podczas wizyt północna stolica. Pływał także pod wodą w Neapolu i zawisł na wysokości 16-piętrowego budynku nad Newą – na krawędziach podwyższonego mostu, nad płynącym poniżej motorowcem. Nie bez powodu po tej roli aktor został Honorowym Artystą RFSRR.

Uśmiechnijcie się, kaskaderzy!

Producent nalegał, aby wszystkie akrobacje samochodowe wykonał włoski kaskader Sergio Mioni. Po przybyciu do Moskwy sporządził listę wymaganych szczegółów. Widząc na tej liście pasy bezpieczeństwa, zastępca dyrektora sięgnął po... wąż strażacki. Cóż, w radzieckim przemyśle motoryzacyjnym nie było takiej tradycji mocowania pasów do siedzeń. „Teraz przymocujemy go dwiema śrubami i jedziemy” – powiedział Pomerez o wężu strażackim. Zagraniczny kaskader zdał sobie sprawę: w tym kraju każdy kierowca jest kaskaderem. Ale pasy nadal były mu dostarczane - z zagranicy. Kolejnym odkryciem włoskiego kierowcy wyścigowego było to, jakimi „zabitymi” samochodami jeździli w naszym kraju ich szczęśliwi właściciele. Samochód był luksusem, a nie środkiem transportu, więc wykorzystywano go maksymalnie do granic możliwości. I oczywiście w filmach nie używano nowych samochodów – kaskaderzy wycofali z użytku jedynie „puszki” do akrobacji.


Wyjątek zrobiono dla Włochów: na każdy wyczyn przywieźli pięć zupełnie nowych samochodów Zhiguli trzeciego modelu i Moskvich-412. To właśnie Moskwicz przekroczył na filmie dno przeszkody wodnej, gdy włoski pasażer poprosił kierowcę, aby uważał, aby nie przejechać ryby. A VAZ-2103 był uważany w Unii za prawie zagraniczny samochód: samochód eksportowy był inny wysoka jakość montaż i import komponentów kupowanych za waluty obce na Węgrzech i we Włoszech. Samochód miał mocny silnik, chromowane wykończenia i nowe części do samochodów radzieckich, takie jak zagłówki, podłokietniki i obrotomierz. W latach 70-tych był to nasz najdroższy i najbardziej prestiżowy samochód osobowy w małej klasie. Właściwie film stał się jej prezentacją, a trzy z pięciu samochodów uszkodzonych podczas kręcenia były odpowiednią ceną za reklamę produktów Wołżskiej Fabryki Samochodów na rynku zachodnim, ale niewiele osób wie, że nasze samochody w filmie również miały dublety. W wielu scenach Moskwicz wraz z Włochami zamienił się w rodzimy FIAT-1100, a Zhiguli, którym jeździła Olga, w FIAT-124. Nawiasem mówiąc, akrobacje samochodowe w filmie zostały zmontowane z błędami, prawie wszystkie zdjęcia w kabinie. Na przykład „Moskwicz” zostaje uderzony strumieniem wody z uszkodzonym reflektorem i wychodzi po „prysznie” z jednym nienaruszonym. W odcinku, w którym Moskwicz wyprzedza Żiguli, a drugi samochód w wyniku uderzenia od tyłu wylatuje za rzekę, VAZ ma wgniecenia widoczne jeszcze przed zderzeniem, a po uderzeniu tylny zderzak jest tylko nieznacznie wgnieciony. Jak wam się podoba Moskwicz, który jeszcze nie „powąchał prochu” na przyczepie, którego rufa jest już podniesiona, zderzak jest uszkodzony i wybita tylna szyba? Nie mniej zabawna jest scena, w której Moskwicz wjeżdża na dach VAZ: na kołach nie ma mostów, są one po prostu przylutowane do rur, więc po zrzuceniu z Żiguli zawieszenie Moskwicza nie reaguje - wyraźnie widać, że samochód nie posiada silnika ani skrzyni biegów.

Ewolucje

Nawiasem mówiąc, pościg z udziałem „Moskwicza” i „VAZ” z przednimi szybami opryskanymi błotem, podobnie jak cała jazda kierowcy na wozie strażackim, została przeprowadzona przez krajowych kierowców wyścigowych. Nie wpuszczono ich jedynie na miejsce lądowania samolotu pasażerskiego na zatłoczonej samochodami drodze. W rzeczywistości ogromny Tu-134 lądował nie na autostradzie, ale na pasie startowym lotniska w Uljanowsku, „zmyślony” tak, by wyglądać. jak autostrada, na której ćwiczyli przyszli piloci lotnictwa cywilnego. Kiedy ministerstwo nie pozwoliło swojemu mentorowi Iwanowi Taraszchanowi wykonać wyczyn kaskaderski niezgodny z instrukcją, ten zdecydował się wylądować samolotem bez udziału kierowców wyścigowych-kaskaderów. Tylko lotnicy potrafią poradzić sobie w sytuacji awaryjnej – wyjaśnił wicedyrektor szkoły lotniczej i nakazał swoim pilotom wsiąść za kierownice samochodów. Samolot lądował na rezerwowym pasie startowym lotniska (wskazują to radary uchwycone w kadrze), a w samochodach siedzieli ci sami piloci, co za sterami Tu-134. W rezultacie każde z sześciu ujęć zostało opracowane bezbłędnie.


Artysta filmu, Michaił Bogdanow, nie dorównał także profesjonalistom za kierownicą: w scenie eksplozji stacji benzynowej stworzył tak wiarygodną manekin stacji benzynowej, że przejeżdżające obok samochody podjeżdżały pod nią, aby kupić paliwo.

Ostatnia podróż króla

Jednego z głównych bohaterów filmu można słusznie uznać za króla zwierząt - Króla Lwa. W rzeczywistości ten niebezpieczny drapieżnik był domowym „kotem”: od dzieciństwa mieszkał z ludźmi - dorastał w domu architekta Lwa Lwowicza i Niny Berberow w Baku. Urodził się w zoo w Baku, był karłowaty i chorowity. Matka albo go porzuciła, albo zmarła, więc postanowiono go uśpić. Nina Petrovna postanowiła go uratować i zabrała do swojego domu.


Codziennie King zjadał połowę lodówki: słoik oleju rybnego, tuzin jaj i kilka kilogramów mięsa. Dlatego kręcenie filmu stało się dla lwa doskonałą szansą na zarobienie pieniędzy na jedzenie. „Twój scenariusz nie ujawnia nawet setnej części swoich możliwości” – przekonał reżysera właściciel bestii. „Nasz król może wszystko”. Jednak wykonanie wyćwiczonego układu to jedno, a wypracowanie triku w kadrze to zupełnie inna sprawa. Zajęło to dużo czasu, ponieważ za pierwszym razem niewiele wyszło. Leo był rozproszony, spowolniony lub po prostu nie rozumiał, czego od niego chcą. King był zwierzątkiem i nie był przyzwyczajony do stresu panującego w cyrku. Mógł zmusić ekipę filmową, by poczekała trzy noce, aż jego nastrój wskoczy przez okno magazynu lalek. Harmonogram, regulamin, budżet – jakie zwierzę przejmuje się problemami reżysera? Po tym doświadczeniu Eldar Ryazanov poprzysiągł sobie, że nigdy więcej nie będzie angażował zwierząt w filmowanie.

Niestety, rola gwiazdy w „Niesamowitych przygodach Włochów w Rosji” stał się ostatnim dziełem króla. Podczas kręcenia filmu otrzymał tymczasowe schronienie w szkolnej sali gimnastycznej. Tu zaczynają się różnice w wersjach tego, co się wydarzyło. Według jednego z nich, widząc lwa w oknie, jeden z gapiów na szkolnym dziedzińcu zaczął dokuczać bestii. Podskoczył, obrócił się i skrzywił, co King odebrał jako zaproszenie do zabawy. Przecież na planie właśnie w ten sposób zachęcano lwa do odegrania sceny, gdy dogania mężczyznę i powala go. King wycisnął szybę, podskoczył do widza i położył go na ziemi. W odpowiedzi na wołanie o pomoc podbiegł przechodzący obok policjant i zaczął strzelać do drapieżnika. Król cofnął się do okna, z którego na swoje nieszczęście wyskoczył, lecz kule go dogoniły. Według innej wersji chłopak, który padł ofiarą napadu, nie dokuczał lwu, a jedynie wspiął się za swoim psem przez płot szkoły, a pozostawiony bez opieki lew wyskoczył przez otwarte okno i zaatakował go... Po śmierci króla, tragedia dotknęła jego właścicieli. Aby zagoić ranę po stracie, Jurij Jakowlew i Siergiej Obrazcow podarowali Berberowom nowego lwa, którego nazwali Królem II na pamiątkę zaginionego poprzednika. I po kilku latach nowy członek rodziny, pozbawił życia syna właściciela, okaleczył kochankę i podzielił los swojego poprzednika...

W odcinku z Giuseppe wiszącym na słupie zegar za plecami bohatera przeskakuje z 15.45 na 16.00 i z powrotem.
Bohaterowie komedii opuszczają lotnisko Wołgą w kolorze bakłażana o numerach rejestracyjnych 67-37, a przybywają antracytową Wołgą o numerach rejestracyjnych 62-80.
Kiedy między stołami włoskiej kawiarni przejeżdża ambulans z zawrotną szybkością, jeden ze statystów zemdlał ze strachu podczas kręcenia filmu.
Według scenariusza Włosi nie potrafią porozumiewać się po rosyjsku, ale w filmie jest taki epizod, kiedy jeden z nich prosi nasze dziecko o podanie mu szpatułki, a chłopiec rozumie obcokrajowca.
Spadkobierczyni skarbu Olga (Antonia Santilli) przemawia głosem Natalii Gurzo, sanitariuszowi Giuseppe (Ninetto Davoli) podkłada Michaił Kononow, sanitariuszowi Antonio Lomazzo (Alighiero Noschese) podkłada Aleksander Belyavsky, mafia Rosario Agro ( Tano Cimarosa) podkłada Michaił Gluzsky, a lekarzowi bez paszportu (Luigi Ballista) – Yakov Belenky.
Żonę Antonio Lomazzo, Marisę, gra niewymieniona w czołówce Rimma Markova.
Kompozytorem filmu był Carlo Rustichelli, a piosenkę wykonał muzułmanin Magomajew. Współautorami scenariusza po stronie włoskiej są Giuseppe Pipolo i Franco Castellano.


© Wiaczesław Kaprelyants

Film „Niesamowite przygody Włochów w Rosji” został wydany 8 kwietnia 1974 roku i zajął czwarte miejsce w corocznej kasie. Nie będzie przesadą stwierdzenie, że publiczność udała się głównie do Mironowa. Dlatego to nie przypadek, że 16 października tego samego roku otrzymał tytuł Zasłużonego Artysty RFSRR.

W ciągu roku komedię obejrzało pięćdziesiąt milionów widzów i zajmuje 39. miejsce na liście najbardziej dochodowych filmów radzieckich.

Eldar Ryazanov i Emil Braginsky napisali już w 1970 roku wniosek o scenariusz wspólnej radziecko-włoskiej komedii. Nazywało się to „Spaghetti po rosyjsku”. Goskino nie podobała się aplikacja: powiedzieli, że Włosi są w jakiś sposób negatywni, oszukańczy i trzeba je przerobić. Współpracownicy, którzy całe życie zmuszeni byli „przerobić”. bohaterowie narodowi odpowiedział oburzoną odmową.

Cytat z aplikacji autorów: „Fabuła opiera się na nieszczęściach grupy włoskich poszukiwaczy przygód, próbujących przejąć w posiadanie biżuterię zakopaną w Jarosławiu podczas rewolucji. Sytuacja wybrana przez autorów pozwala na zabawną i ekscytującą akcję komediową. Znaczące miejsce w przyszłym filmie zajmuje wizerunek radzieckiego policjanta Sieriebryakowa, który autorzy interpretują pozytywnie.”

Tymczasem prawdziwi Włosi – firma „Dino de Laurentiis” – w pełni potwierdzili mit o oszukańczym charakterze swojego narodu, będąc winni „Mosfilmowi” poważną kwotę po nakręceniu filmu „Waterloo” Siergieja Bondarczuka. Zwrot pieniędzy był możliwy jedynie poprzez rozpoczęcie nowej wspólnej produkcji. W ten sposób aplikacja Ryazanowa i Bragińskiego została „bezpiecznie” przywrócona.

Tak wyglądały plakaty w ZSRR i innych krajach, gdzie pokazywały „Niesamowite przygody Włochów w Rosji”.


Jednak producent Dino de Laurentiis powiedział naszym twórcom: „Wszystko, co napisałeś, to bzdury, potrzebuję filmu pościgowego składającego się z akrobacji”. Jedyne, co można uratować, to historia żywego lwa.

Nieszczęśni współautorzy zaczęli wymyślać akrobacje: lądowanie samolotu na autostradzie, skoki podczas podnoszenia mostu i ryzykowne sceny z lwem. Fabuła, zatwierdzona przez włoskich współautorów, ponownie trafiła do producenta, który nakazał wstawić do filmu jakiś odcinek z GUM-u: w Europie nie ma tak wielkich sklepów, a to zrobi wrażenie na widzach.

Kazał też skomponować scenę, w której bohaterowie rzucają się w siebie ciastami – to technika sprawdzona na widzach, zabawna. Dodano fragmenty, scenariusz został ostatecznie zatwierdzony przez obie strony, „Spaghetti po rosyjsku” stało się „Włochami w Rosji”. Ryazanow ponownie przeczytał scenariusz, był przerażony mnóstwem sztuczek i ponuro powiedział: „Żal mi reżysera, który to nakręci”.

Sam Ryazanov ostatecznie został reżyserem. Był moment, kiedy oświadczył: „Nie będę kręcił takich bzdur!” Jednak przywódcy Goskino wywarli presję na Ryazanowa, a on się zgodził. Okres przygotowawczy do zdjęć w Rosji trwał trzydzieści jeden dni - jak na standardy radzieckie był to katastrofalnie krótki czas w naszym kraju, prawie każda sztuczka była przygotowywana przez kilka miesięcy; Zdjęcia rozpoczęły się 14 maja 1973 roku w Moskwie.

Dziewięć dziesiątych całego filmu nakręcono w ciągu dwóch miesięcy. Sam reżyser przyznał, że nigdy nie kręcił w takim tempie. Ekipa filmowa pracowała codziennie, łącznie z sobotami, na dwie zmiany. Włoscy aktorzy nie mogli znieść rytmu zdjęć i poskarżyli się swojemu patronowi. Ryazanow wiedział, że na Zachodzie panuje opinia, że ​​rosyjscy aktorzy są wyjątkowo powolni. Ale jego zdjęcie pokazało coś zupełnie innego – obcokrajowcy poddali się.

Aktorzy zostali wybrani przez producentów, co było, delikatnie mówiąc, niezwykłe dla Ryazanowa. Włosi oszczędzali na wszystkim i aktorzy nie byli wyjątkiem. Ryazanov marzył o współpracy z Vittorio Gassmanem, ale ponieważ de Laurentiis początkowo nie wierzył w sukces filmu, nikt nawet nie zawracał sobie głowy gwiazdami, wybrali kogoś tańszego. Pewnego dnia Ryazanow zatwierdził fotografię innego kandydata, po czym otrzymał wiadomość, że aktor nie może grać w filmie – przebywa w więzieniu za uchylanie się od płacenia podatków.

Kostiumy do filmu, przesłane przez Włochów, okazały się takimi szmatami, że oburzony Ryazanow nakazał wysłanie telegramu do Rzymu, w którym poinformowano, że Mosfilm nie jest sklepem ze śmieciami. Jak się później okazało, nie została wysłana, aby nie komplikować relacji z partnerami.

Bez względu na to, jak bardzo Eldar Aleksandrowicz Ryazanow sapał i protestował przeciwko włoskiej tyranii, musiał spełnić wszystkie życzenia swoich partnerów. Był też GUM i lew, i obowiązkowe rosyjskie lalki gniazdujące, i lądowanie samolotu na autostradzie, i liczne akrobacje samochodowe, i eksplozja na stacji benzynowej, a także liczne widoki na Leningrad i Moskwę. Okazało się, że jest to całkowicie ukończony esej na ten temat „ związek Radziecki oczami zagranicznych gości.”

Ci sami goście zrobili, co chcieli. Podczas kręcenia we Włoszech zapewniono hotele niskiego poziomu. Nie potrafili (lub nie chcieli?) organizować pracy na wymaganym poziomie, ograniczali dodatki, odmawiali rysowania niezbędnych znaków i na wszelkie możliwe sposoby podkreślali, kto tu jest szefem. Ryazanow musiał nawet ogłosić bojkot i zagrozić mu absencją w pracy.

Włoscy aktorzy również zachowywali się tak, jak chcieli. Momentami trudno było sobie poradzić z przydzielonymi zadaniami. Czasami stawały się tchórzami, gdy trzeba było wykonać jakąś trudną sztuczkę. A w niektórych scenach tekst był tak krytykowany, że aktorka Olga Aroseva, która grała matkę głównego bohatera, nie mogła wstawić swojego zdania. W rezultacie aktorka musiała zastosować ekstremalne środki: wepchnęła ręcznik w gardło jednego ze swoich włoskich partnerów i dopiero wtedy zdołała wydusić z siebie słowa.

Jednak naszym artystom nie było tak źle. Nasi (a w filmie jest ich trzech - Andrei Mironov, Olga Aroseva i Evgeniy Evstigneev) otrzymali rzadką okazję do bezpłatnego spędzenia czasu we Włoszech. Capstrana i co za stolica! W tym czasie słodki sen człowieka radzieckiego. Evstigneev, który grał kolorowego Kulawego w „Włochach”, sprowadził do Rzymu także swoją drugą żonę, Lilię Żurkinę.

Na przykład Andriej Mironow miał dwa dni zdjęciowe, ale spędził trzy tygodnie we Włoszech i odpowiadał na pytania telefoniczne swojej ówczesnej żony Ekateriny Gradovej: „Co tam robisz, już kręciłeś?” - Mironow odpowiedział konkretnie i wesoło: „Głupi! Mieszkam tu!"

Andriej Mironow bardzo rzadko korzystał z usług debla i kaskaderów i nalegał, aby wszystkie akrobacje wykonywał sam. Na przykład w odcinku, w którym jego bohater wspiął się na 11-metrową drabinę, po której znajdował się samochód strażacki jadący z prędkością 60 km na godzinę. Aktor wysiadł z taksówki, wspiął się na schody, na czworakach dotarł do ich końca, wśliznął się na dach jadącego pod schodami Zhiguli i wszedł do kabiny. Nawet dla doświadczonego kaskadera był to trudny wyczyn.

Mironow również zszedł z okna szóstego piętra hotelu Astoria, trzymając dywan w dłoniach, a scena, w której kapitan Wasiliew pływał pod wodą, nurkując pod wodą po biżuterię, została sfilmowana w Neapolu, w wyniku czego Andriej Mironow zatonął dół ciepły Morze Śródziemne, a nie zimna Newa.

W wyczynach z podniesionym mostem, jedyna scena w filmie z udziałem dublerów kaskaderów (Ninetto Davoli (Giuseppe) skoczył sam, bez dublera), w odcinku, w którym pod mostem płynie parowiec (sfilmowali parowiec „Taras Szewczenko”, którego sterówkę podwyższono o 2,5 metra) uczniowie szkoły cyrkowej.

Aby widz mógł odnieść wrażenie, że trik wykonali artyści, potrzebne były ich zbliżenia. Przekonali Mironowa, który zawisł nad rzeką na wystającym skrzydle mostu, którego wysokość wynosiła około 15 Wieżowiec. W dole plusknęła Newa, a pod Mironowem przepłynął statek motorowy. Mironow naprawdę miał trudności z wspięciem się na most. Cały odcinek został nakręcony w jeden dzień.

Większość z tych pokazanych w filmie obrazy rzeźbiarskie W rzeczywistości lwów nigdy nie było w Leningradzie, na przykład w pobliżu Śpiewającej Kaplicy i niedaleko włoskiego mostu na Kanale Gribojedowa.

Scena lądowania Tu-134 została sfilmowana na lotnisku w Uljanowsku, w szkole pilotów lotnictwa cywilnego, pas startowy został „zrobiony” tak, aby wyglądał jak autostrada. Zastępca dyrektora szkoły Iwan Antonowicz Taraszchan zaproponował: „Weź list z Ministerstwa Lotnictwa Cywilnego, w którym pozwolą mi latać z naruszeniem instrukcji, a ja wykonam tę sztuczkę”.

Ministerstwo Lotnictwa Cywilnego odpowiedziało jednak kategoryczną odmową. Następnie pilot Tarashchan zażądał: „Samochody to tylko samochody osobowe, kierowcy to tylko piloci: w tej awaryjnej sytuacji łatwiej będzie im nawigować natychmiast i dokładnie”. W sumie samolot lądował 6 razy i za każdym razem bezbłędnie. Materiał filmowy przedstawiający Tu-134 jadący autostradą i pędzące pod nią samochody został nakręcony na pasie rezerwowym. Na niektórych ujęciach miejsca lądowania samolotu radary lotniska nie są zakamuflowane.

W scenie, w której mafioso utknie w oknie samolotu i pokryje się lodem, faktycznie użyto mikowej muszli, wykonanej przez mistrza efektów specjalnych Giulio Molinariego. Posypana talkiem i kuleczkami na mole muszla błyszczała i mieniła się, można było od niej odłamać kawałki. W rolę lekarza wcielił się sam Eldar Ryazanov.

W tamtych latach w tej komedii odbyła się „prezentacja” najnowszego modelu Zhiguli „VAZ-2103”. „Troika” lub „treshka” w 1974 roku była najdroższym i najbardziej prestiżowym samochodem osobowym małej klasy w krajowym przemyśle samochodowym. Gdy tylko pojawił się na srebrnym ekranie, VAZ-2103 stał się samochodem marzeń dla dziesiątek milionów obywateli Związku Radzieckiego.

Mnóstwo chromowanych części, nigdy wcześniej nie widziany obrotomierz, podłokietniki i zagłówki, a także mocny silnik - wszystko to sprawiło, że „trojka” stała się standardem samochodu. Do tego należy dodać świetna jakość zespoły samochodów Zhiguli, zwłaszcza samochodów przeznaczonych na eksport. Wiele komponentów do nich zakupiono za walutę obcą we Włoszech, na Węgrzech i w innych krajach.

W porównaniu z niezgrabnie wykonanymi „Zaporożcami” i „Moskwiczem” samochody VAZ były słusznie postrzegane przez naród radziecki jako prawdziwe samochody zagraniczne. W trakcie „Przygód Włochów” czerwony „VAZ-2103” przeleciał przez błoto, przeleciał przez płot, uderzył bokami o różne przeszkody, a po zamienieniu się w stertę pogniecionego żelaza został efektownie odrestaurowany przez pracowników radzieckiego serwisu samochodowego. Oczywiście nawet nasze dzieci rozumieją, że w kręceniu bierze udział kilka identycznych samochodów.

Ponieważ film zawierał wiele akrobacji samochodowych, nasi zagraniczni partnerzy kupili do kręcenia nie dwa, ale pięć Moskvich-412 i VAZ-2103. Zespół radzieckich kaskaderów zaczął przygotowywać samochody do kręcenia.

Ale wtedy pojawił się producent filmu i powiedział, że wszystkie akrobacje wykona Włoch Sergio Mioni. Po przybyciu do Moskwy spisał całą listę potrzebnych mu rekwizytów. Na tej liście znalazły się również pasy bezpieczeństwa. Niewiele osób w ZSRR miało wówczas pojęcie, co to jest. Asystent reżysera filmu pobiegł i przyniósł mu wąż strażacki: „Chwyćmy go dwiema śrubami za korpus - i wszystko będzie dobrze”. Słysząc to, Mioni zemdlała. Potem przysłali mu prawdziwe pasy z Włoch.

W odległych latach 70. w naszym kraju podczas kręcenia można było uszkodzić tylko samochody wycofane z eksploatacji. Zasada ta nie dotyczyła Włochów, dlatego pracując nad „Niesamowitymi przygodami” z pięciu nowych samochodów Zhiguli rozbili aż trzy na kawałki. Jednak gra była warta świeczki. Po premierze komedii w kinach zagranicznych stanowiła doskonałą reklamę dla Wołżskiego Zakładu Samochodowego, którego produkty dopiero zaczynały być kupowane przez kraje zachodnie.

Kontynuując wątek wodno-samochodowy, warto przypomnieć odcinek, w którym wyprodukowany przez AZLK Moskwicz-412 (różniący się od iżewskiego odpowiednika jedynie kształtem reflektorów i okładziną chłodnicy) pokonuje barierę wodną wzdłuż dna zbiornik. Właśnie w tym momencie padło zdanie, które wywołało w salach kinowych szalony śmiech - siedzący na miejscu pasażera Włoch pyta kierowcę: „Uważaj, przejedziesz rybę!”

Większość akrobacji w pościgu samochodowym wykonał włoski kaskader i kierowca wyścigowy Sergio Mioni. Odcinek, w którym „Moskwicz” i „Żiguli” wpadają pod strumień wody i błota, „oślepiają” i biegają, goniąc się nawzajem, odegrali radzieccy kierowcy wyścigowi, oni także wykonali całą część kierowcy z wóz strażacki. Nawiasem mówiąc, wychodząc ze strumieni wody, zepsuty prawy reflektor Moskwicza, który został zepsuty nieco wcześniej, okazuje się zostać przywrócony.

Podczas wszystkich akrobacji samochodowych samochody wykazują cuda regeneracji: kiedy bohaterowie wsiadają do Moskwicza na przyczepie, jego zderzak jest już wygięty, a tylna szyba jest podniesiona; w scenie, w której Moskwicz dogania Żiguli, pierwszy samochód jest nienaruszony, ale w drugim widać już wgniecenia, po mocnym uderzeniu w tył Żiguli leci nad rzeką z lekko wgniecionym tylnym zderzakiem.

A w scenie, gdy Moskwicz zjeżdża po pochyłości na dachu, wyraźnie widać, że w samochodzie nie ma silnika ani skrzyni biegów, a koła są przyspawane do rur, a nie do osi, więc kiedy Żiguli „zrzuca” Moskwicza z dach, zawieszenie tego ostatniego w ogóle nie działa

Podczas kręcenia eksplozji stacji benzynowej artysta Michaił Bogdanow zbudował stację benzynową, która nie różniła się od swoich prototypów, w wyniku czego wiele samochodów podjeżdżało do tankowania.

Nawiasem mówiąc, Alighiero Noscose, który grał Antonio, zasłynął we Włoszech z parodiowania gwiazd i polityków. Pomagał przywódcom loży masońskiej „P-2”, którzy pod koniec lat 70. przygotowywali zamach stanu we Włoszech. Zadzwonił Alighiero osoby publiczne i przemówił do nich głosami polityków.

Nie układała się też relacja z aktorem o imieniu King – lwem, który dorastał w mieszkaniu bakijskiego architekta. Trening i edukacja domowa to wcale nie to samo.

Krnąbrnej bestii nie obchodził napięty harmonogram zdjęć, budżet ani stosunki radziecko-włoskie – zignorował scenariusz i zrobił tylko to, co chciał. Nie chciał wyskoczyć przez okno magazynu lalek – a grupa posłusznie czekała przez trzy noce. Czwartego King zainteresował się czymś w magazynie i skoczył.

Lew Król był zwierzęciem domowym - mieszkał w rodzinie Berberów, która zasłynęła w całym kraju dzięki swojej menażerii mieszkaniowej. King potrzebował na lunch całej lodówki z jedzeniem: kilka kilogramów mięsa, jajek, oleju rybnego. Pensja Berberowów była niewielka, a nakarmienie ogromnego dorosłego lwa było bardzo trudne. Dlatego przyjęli ofertę filmową.

Podczas kręcenia „Króla Lwa” jego właściciel po przeczytaniu scenariusza powiedział: „Scenariusz jest bardzo zły. Nie bierze pod uwagę nawet jednej setnej możliwości mojego Króla. A King może wszystko!” Następnie scenariusz został uzupełniony o nowe odcinki i sztuczki. Jednak w rzeczywistości okazało się, że lew był leniwy i nie chciał wykonywać wielu sztuczek za pierwszym razem. W jednym z odcinków król lew podniósł się na tylnych łapach i podrapał włoskiego aktora po plecach. A Mironow zagrał z bestią trzy ujęcia.

Następnie aktor przyznał, że szalenie się bał. Ale najwyraźniej król zwierząt lubił uroczego blondyna i go nie dotknął. W filmie znalazło się także wyjątkowe ujęcie policjanta uczącego lwa.

Potem Ryazanow obiecał sobie, że nigdy więcej nie będzie reżyserem zwierząt.

Praca w „Niesamowitych przygodach Włochów w Rosji” stała się gwiazdą dla Kinga i Ostatnia godzina. Na czas kręcenia zdjęć w Leningradzie rodzinie przyznano całą szkołę jako tymczasową przestrzeń mieszkalną. W pewnym momencie lew pozostawiono bez opieki w szkolnej sali gimnastycznej na kilka minut. King zainteresował się obserwatorem w szkolnym ogrodzie.

Według naocznych świadków, facet zaczął robić miny i skakać, zwracając najpierw twarz, a potem tył do lwa. Dla Kinga było to wezwanie do zabawy: asystent ćwiczył z nim odcinek „Włochów”, kiedy lew biegnie za mężczyzną i powala go na ziemię. Stanął na tylnych łapach, wybił szybę w oknie, podbiegł do faceta i rzucił go na ziemię.

Dziewczyna, która czekała na niego przy płocie, krzyknęła: „Pomocy, lew rozrywa człowieka!” Porucznik policji Gurov wracał z przerwy na lunch. Usłyszał krzyki, nie rozumiejąc co się dzieje, podbiegł do płotu i strzelił do Kinga. Lew natychmiast odsunął się od faceta w stronę rozbitego okna. Ale Gurov wrzucił cały klip do Kinga.

Dopełnieniem filmu miał być pokaz naddźwiękowego samolotu Tu-144. To właśnie jego awans miał „zamarznąć” na tle napisów końcowych filmu. Jednak pod naciskiem przywódców partii strzały te zastąpiono strzałami startującego Ił-62. Zaledwie rok przed premierą filmu Tu-144 rozbił się podczas pokazu lotniczego w Le Bourget.

Film „Niesamowite przygody Włochów w Rosji” – lekki, dynamiczny i niezbyt aspirujący do niczego – nie zyskał sławy w kasie zagranicznej (mówią, że de Laurentiis żałował, że nie obsadził w filmie zagranicznych gwiazd) , ale w naszym kraju oglądali to z przyjemnością. Eldar Ryazanov nie uważał tego za swoje szczęście. Ale na próżno ten obraz jest znacznie silniejszy niż wiele jego bardzo kontrowersyjnych obrazów ostatni okres. Więc w tym przypadku publiczność wie lepiej – zawsze była przychylna „Włochom”.

Krajowa publiczność doskonale zna film Eldara Ryazanowa „Niesamowite przygody Włochów w Rosji”. Nie wszyscy jednak wiedzą, że podczas kręcenia legendarnej komedii rozegrał się prawdziwy dramat, a dla niektórych osób zaangażowanych w film przerodził się nawet w tragedię.

Wszystko zaczęło się od konfliktu pomiędzy firmą Lenfilm a jej włoskimi partnerami zajmującymi się produkcją filmową. Już w 1970 roku zagraniczni koledzy i krajowi filmowcy pracowali razem nad filmem „Waterloo”. Włosi mają dług wobec studia filmowego w Leningradzie duża suma. Radzieccy filmowcy nie omieszkali wykorzystać chwili i w ramach spłaty długu zaproponowali wystawienie filmu na podstawie scenariusza Eldara Ryazanowa i Emila Bragińskiego. Ale Włosi odrzucili ten tekst. Temperamentni koledzy z południa pragnęli więcej akcji i dynamiki.

Radzieccy współautorzy nie mieli innego wyjścia, jak tylko zacząć wymyślać sztuczki i jasne sceny. Lądowanie samolotu na autostradzie, skok podczas podnoszenia mostu i ryzykowne sceny z lwem – teraz zagraniczni koledzy byli zadowoleni. Jednak Eldar Ryazanov po przeczytaniu Nowa wersja Scenariusz był mylący. „Współczuję reżyserowi, który to nakręci” – zakończył ponuro maestro.

Tak narodziła się komedia przygodowa, która pokochała miliony widzów. Światowa premiera filmu odbyła się 31 stycznia 1974 r.

Jedną z głównych ról w filmie odegrało miasto nad Newą. Według scenariusza filmu to tutaj jeszcze przed rewolucją rosyjski emigrant zakopał skarby warte dziewięć miliardów lirów włoskich. Przed śmiercią zdążyła powiedzieć wnuczce, że biżuterię ukryto w Leningradzie pod lwem, którego w północnej Wenecji jest mnóstwo w postaci posągów i płaskorzeźb. To tutaj niestrudzeni poszukiwacze przygód z Włoch spieszą się na poszukiwanie cennego skarbu.

Pojawienie się w odcinkach Eldara Ryazanowa stało się charakterystycznym stylem reżysera, swoistym znakiem jakości, jakim odznaczał swoje filmy. W „Włochach” maestro wciela się w lekarza, spokojnie dzierżącego dłuto i młotek, by uwolnić mafioso Rosario z lodowatej niewoli. Rywale włoskiego łotrzyka poszukiwacza skarbów zostawili go jako ciągły żart, gdy rozbił okno samolotu i wylądował do połowy za burtą.

Główną rolę kapitana, a następnie majora policji pod przykrywką Andrieja Wasiliewa, zagrał genialny Andriej Mironow. Ulubieniec publiczności prawie nigdy nie korzystał z usług kaskaderów, samodzielnie wykonując wszystkie trudne i niebezpieczne akrobacje. „Włosi w Rosji” nie byli wyjątkiem. To Mironow wisi nad Newą, trzymając się krawędzi otwartego mostu, schodzi z okna na szóstym piętrze Astorii, chwyta dywan i zsuwa się z rozciągniętej drabiny wozu strażackiego na dach Zhiguli o godz. prędkość sześćdziesięciu kilometrów na godzinę.

Andriej Mironow powiedział, że między Włochami a Aktorzy radzieccy na planie było coś w rodzaju rywalizacji. Ani jeden, ani drugi nie chcieli stracić twarzy, dlatego próbowali sami wykonać wszystkie sztuczki.

Uroczą Olgę, wnuczkę rosyjskiego emigranta, zagrała Antonia Santili. Eldar Ryazanov nie mógł się oprzeć pięknu Włoska aktorka i umieścił w filmie scenę nagiej Olgi pod prysznicem. Twórcy filmu bardzo się martwili, czy cenzorzy przepuszczą pikantny odcinek. Na szczęście wszystko się udało i włoska aktorka pojawiła się w kadrze bez ubrania.

Do czasu kręcenia filmu z Eldarem Ryazanowem Antonii Santili udało się zagrać role w jedenastu filmach. I to w ciągu zaledwie dwóch lat jego kariery filmowej. Co ciekawe, aktorka zdecydowała się zagrać w „Włochach”, odrzucając ofertę zagrania w dramacie kryminalnym „Serpico” z Alem Pacino w Wiodącą rolę. Jednak rola Olgi była ostatnią dla włoskiej aktorki. Wyszła za mąż i zaczęła prowadzić zamknięty tryb życia.

Dużo bardziej dramatyczne było życie Alighiero Noscose, który wcielił się w rolę idiotycznego sanitariusza Antonia. W kraju popularność zyskał błyskotliwym parodiowaniem gwiazd i polityków. Umiejętnie wykorzystał talent przedrzeźniacza w działalności politycznej, pomagając loży masońskiej „P-2” w przygotowaniu zamachu stanu we Włoszech. Artystka dzwoniła do osób publicznych i przemawiała do nich głosami polityków. Spiskowcom nie udało się, a sam aktor pięć lat po nakręceniu „Włochów” został przyjęty do kliniki z głęboką depresją i wkrótce zmarł.

Wydawać by się mogło, że „Włosi” to lekka komedia, której celem jest zabawianie widza nieszczęściami włoskich poszukiwaczy przygód w Rosji. Jednak film nie tylko bawi widza, ale prowadzi dialog ze światowym kinem, miejscami parodiując, innym razem odtwarzając fragmenty najlepsze filmy ten czas. Na przykład w scenie eksplozji stacji benzynowej Eldar Ryazanov naśmiewa się z kultowego filmu Michelangelo Antonioniego „Zabriskie Point”. Film, który stał się hymnem protestującej młodzieży lat 70.

Swoją drogą stacja benzynowa w filmie jest fałszywa. To jest układ. Ale dekoracja została wykonana tak umiejętnie, że radzieccy kierowcy zatrzymywali się, aby zatankować.

Według scenarzystów „Włochów” jednym z głównych bohaterów filmu miał być prawdziwy lew. To właśnie w tym czasie w ZSRR szeroko znana była rodzina Berberów z Baku, która trzymała w swoim mieszkaniu żywego lwa. Zwierzę królewskie miało dobre usposobienie i nie wykazywało agresji w stosunku do ludzi. Dlatego twórcy komedii zwrócili się do nieustraszonych właścicieli, aby pozwolili swojemu zwierzakowi zagrać jedną z kluczowych ról w „Niesamowitych przygodach Włochów”. Co więcej, bestia miała już doświadczenie kinowe.

Lew został przywieziony do Leningradu na miesiąc przed rozpoczęciem zdjęć. Potrzebował aklimatyzacji. Zwierzę okazało się krnąbrne i kategorycznie odmówiło stosowania się do poleceń reżysera. Kręcenie jednej sceny z lwem mogło zająć cztery dni. Ryazanov był tym tak oburzony, że później przestał filmować w swoich filmach czworonożnych artystów.

Aktorom też nie było łatwo. Nic dziwnego. Kilka lat później Ninetto Davoli, który w filmie zagrał ekscentrycznego sanitariusza Giuseppe, pokazał na planie blizny na plecach, pozostawione przez czworonożnego kolegę.

Dla znanego w całym kraju lwa rola w „Włochach” była ostatnią. Wywieziono go do Moskwy, gdzie pozostawiono go na terenie zamkniętej szkoły. 25 lipca 1973 roku student Valentin Markov przechodził z dziewczyną. Para była z psem. Nagle zwierzę uciekło i wylądowało na terenie szkoły. Niczego niepodejrzewający uczeń przeskoczył płot, aby dogonić psa. Wtedy lew zaatakował młody człowiek. Powalił gościa jednym zamachem i zaczął go toczyć po ziemi, po czym włożył głowę nieszczęśnikowi do ust. Dziewczyna krzyknęła. Policjant Gurow odpowiedział na krzyki. Natychmiast wyciągnął pistolet z kabury i wystrzelił cały magazynek w zwierzę. Lew zginął na miejscu. Student Markov został poważnie ranny.

Rodzina Berberowów dostała drugiego lwa. 24 listopada 1980 r. zaatakuje właścicielkę Ninę Berberową, a następnie jej 14-letniego syna. Chłopiec umrze.

Widz zapewne zapamięta spektakularną scenę lądowania Tu-134 na autostradzie. W rzeczywistości zdjęcia odbywały się na pasie startowym lotniska w Uljanowsku. Tyle, że twórcy filmu umiejętnie zamaskowali port lotniczy jako autostradę. Samolot był uziemiany sześciokrotnie. Do tego stopnia, że ​​każde ujęcie mogłoby zostać uwzględnione wersja ostateczna film.

Film kończy się startem w niebo Ił-62 przy akompaniamencie piosenki „Amore vieni”. Kompozycję wykonuje muzułmanin Magomajew, ale z jakiegoś powodu zapomnieli wskazać genialnego piosenkarza w napisach końcowych filmu.

Podczas kręcenia wspaniałej komedii „Niesamowite przygody Włochów w Rosji” reżyser Eldar Ryazanov zasadniczo porzucił łączone ujęcia, chcąc uzyskać jedynie „czyste” sztuczki. Lądowanie było jednym z najtrudniejszych akrobacji w filmie samolot pasażerski na autostradzie. Do tej pory nikt na świecie nie zrobił czegoś takiego, ale Ryazanow postanowił dokonać niemożliwego i udało mu się.

Kiedy samolot odrzutowy ląduje na pasie startowym lotniska, siła uderzenia jest taka, że ​​grubość betonu lub asfaltu musi wynosić co najmniej 70-80 centymetrów. Nie ma autostrad o tak głębokiej nawierzchni. Oprócz strategicznych, tajnych. Trasa tam była zamknięta, dla ludności cywilnej żadna autostrada nie nadawała się do lądowania wielotonowego Tu-134.

Po rozważeniu wszystkich możliwych opcji twórcy postanowili „nadrobić” pas startowy lotniska jako autostradę. Z pasa startowego usunięto oznakowania, reflektory i inne oznakowania lotnicze. Malarze rysowali na betonie białe linie, podobne do tych zwykle malowanych na autostradach.

Wzdłuż pasa posadzono drzewa, zainstalowano sygnalizację świetlną, kioski, beczkę kwasu chlebowego i tablicę „Moskwa – 140 km”. Najważniejsze jednak było to, że samolot musiał wylądować pomiędzy jadącymi samochodami. Który pilot odważyłby się to zrobić?

Wyczyn został nakręcony na lotnisku w Uljanowsku, w szkole pilotów lotnictwa cywilnego. Zastępca dyrektora szkoły Iwan Antonowicz Taraszchan zaproponował: „Weź list z Ministerstwa Lotnictwa Cywilnego, w którym pozwolą mi latać z naruszeniem instrukcji, a ja wykonam tę sztuczkę”. Kiedy jednak twórcy filmu wspomnieli o tym ministerstwu, po prostu z nimi nie rozmawiali. „To jest śmiertelne! To jest zabronione!” – stwierdzili tam kategorycznie. Nikt nie chciał ryzykować... Wśród szefów lotnictwa cywilnego nie było szaleńca. Zatem Ryazanow i spółka przybyli do Uljanowsk bez pisma z ministerstwa.

Pilot Iwan Antonowicz Taraszchan początkowo stanowczo odmówił spełnienia prośby - wylądowania samolotu na pasie startowym, po którym będą jeździć samochody. Jednak gdzieś w głębi duszy wspaniały pilot zapragnął wykonać trik, jakiego nikt wcześniej nie wykonał. Zdając sobie sprawę z ogromnej odpowiedzialności, która na nim spoczywała, zażądał: „Samochody to tylko samochody osobowe, kierownice to tylko piloty: w tej awaryjnej sytuacji łatwiej będzie im nawigować natychmiastowo i precyzyjnie”.

Zadzwonili do wszystkich pilotów, którzy mieli samochody osobowe i „zmobilizowali” ich do filmowania. Wzdłuż krawędzi pas startowy Samochody osobowe biegły ku sobie, a Tarashchan bezbłędnie wylądował gigantycznym samolotem. Widziałem w prasie, że wyczyn został nakręcony w sześciu ujęciach i za każdym razem Tarashchan bezbłędnie wylądował samochodem. Ale nie sądzę, że włoscy producenci, którzy na wszystkim oszczędzali, przeznaczyli środki na sześć startów samolotu. Myślę, że złożoność i niebezpieczeństwo samej sztuczki wyklucza możliwość powtórzenia jej sześć razy.

Następnie na ekranie pojawił się materiał przedstawiający Tu-134 jadący autostradą, samochody przemykające pod jego skrzydłami i wyprzedzające go oraz samolot przelatujący ulicą miasta. Przejścia te sfilmowano na pasie rezerwowym lotniska, gdzie zbudowano dekoracje mieszkalne i zainstalowano sygnalizację świetlną. Ludzie śpieszyli się chodnikami, dzieci biegały, a po kwas chlebowy ustawiała się kolejka. I w całym tym naturalnym ulicznym zgiełku gigantyczny samolot wyglądał jak niezależny, dobroduszny i zabawny olbrzym wśród Liliputów – samochody i ludzie…

Tak więc nasi bohaterowie przybywają do Leningradu. I od razu trafiają do centrum miasta. Pierwszą rzeczą, którą widzą, jest Plac Pałacowy.

Ładne małe auto, które przeszło ogień i wodę, czerwone Zhiguli z numerem 09-72 TOUR.
Od czasu kręcenia filmu oczywiście wiele się zmieniło - na lepsze w wyglądzie architektonicznym miasta. Odnowione i odrestaurowane pałace, domy i ulice cieszą nas. Po placu nie jeżdżą już samochody i autobusy, jedynie piesi – turyści.

Następnie przemierzają całe miasto do Katedry Smolnej. Oczywiście w rzeczywistości lwów tam nie ma i nigdy nie było.

Następnie docierają do Kanału Kryukowa. W oddali widać estoński kościół (św. Izydora), zbudowany w 1905 roku.

Kilka metrów dalej i są kolejne lwy, których w rzeczywistości nie ma. Widok na dzwonnicę katedry św. Mikołaja.

Następnie nasi bohaterowie podchodzą do Mostu Bankowego i badają go. Oczywiście to nie jest tak, że lwy są gryfami.

Następnie - do Pałacu Szeremietiewskiego, Dom z fontanną. Przed bramą nie ma lwów i nigdy ich nie było. Podobne lwy (tylko nie z gipsu filmowego, ale z miedzi) stoją na molo Pałacu Neva. Lwy - herb Szeremietiewów - na łuku bramy.

Następnie turyści liczą lwy („147-148-149-149! - W tym mieście jest więcej lwów niż mieszkańców!” na daczy Bezborodko (czyli osiedle Kushelev-Bezborodko, czyli dacza Kusheleva) - nabrzeże Sverdlovskaya, 40 Nie ma tu oczywiście 149 lwów, ale kilka mniejszych. Ogrodzenie z 29 lwami pojawiło się w pobliżu tej budowli w pierwszej połowie XIX wieku.

Dalsze wydarzenia i zdecydowane działania poszukiwaczy skarbów mają miejsce w Państwowej Kaplicy Akademickiej pod adresem 20, Nabrzeże Rzeki Moika. W 1810 r. w tym pięknym budynku zlokalizowano kaplicę. W 1889 r. budynek został całkowicie przebudowany według projektu Benoita. Hala koncertowa Kapella uznawana jest za jedną z najlepszych w Europie pod względem właściwości akustycznych.

Te lwy powstały specjalnie na potrzeby filmu, przypominają lwy z Dachy Bezborodko.

Obecnie kaplica została odrestaurowana, wejście do budynku wygląda inaczej.

Przed tym budynkiem znajdują się nie tylko lwy, ale także fontanna - także wynalazek Eldara Ryazanowa.
Sprytny reżyser umieścił nieistniejącą fontannę na samym środku trzeciego co do szerokości mostu w Petersburgu. Most nazywany jest „Pevchesky” właśnie ze względu na bliskość Kaplicy Śpiewającej. Obecna długość mostu Pevchesky wynosi 24 m, szerokość - 72 m.



Mafioso kradnie im walizkę i w tajemniczy sposób trafia do katedry w Kazaniu. Kolumnada katedry kazańskiej pełni rolę kolumnady św. Izaaka. Obecnie wejście do kolumnady jest zamknięte i ogrodzone, ponieważ katedra kazańska działa od 1991 roku i jest strzeżona.

Rozbijają fałszywą kolumnę.

Potem przebiegają Plac Senacki(Plac Dekabrystów). Widok na katedrę św. Izaaka przez Ogród Aleksandra.

Przez ramę plac ten zamienia się w mierzeję Wyspy Wasiljewskiej, gdzie na skradzionym wózku dziecięcym umieszcza się walizkę.

Zaczynają biec przez most Birzhevoy. Most zaczyna się otwierać. Co zazwyczaj nie zdarza się w biały dzień.

Po wyjściu z mostu Birzhevoy byli najwyraźniej tak przygnębieni, że od razu znaleźli się na placu Wosstanija (dawniej Plac Znamenskaja).
Mówią, że prawdziwy dom przeznaczony do rozbiórki został wysadzony w powietrze przy Alei Ligowskiego.

Na filmie tuż po wybuchu przed nami Newski Prospekt.

W filmie widzimy bujny plac, fontannę i fałszywego Lwa Tołstoja. Szkoda, ale w miejscu tego parku jeżdżą obecnie samochody i stela (obelisk ku czci miasta-bohatera Leningradu, wzniesiony w 1985 r. w 40. rocznicę zwycięstwa w II wojnie światowej). Przed rewolucją w tym miejscu stał pomnik Aleksandra III autorstwa rzeźbiarza Trubetskoja (obecnie pomnik stoi przed Pałacem Marmurowym zamiast samochodu pancernego „Wróg Stolicy”).

Budynek dworca kolejowego w Moskwie. Tych świateł już dawno nie ma, ale budynek stacji został odrestaurowany.

Stacja metra pl. Powstania.

Idą wzdłuż nabrzeża rzeki Moika, aby odwiedzić matkę.

Bohaterowie dowiadują się, że Andrei służy w policji i uciekają przed nim. Tymczasem Mafioso kopie na własną rękę.
Najpierw na znanej już daczy Bezborodko.

Następnie - w Muzeum Rosyjskim. Mafioso wykopuje gipsowego lwa, podobnego do lwa z Pałacowego Molo. Faktycznie od 1957 roku w tym miejscu stoi pomnik Puszkina. Najwyraźniej „kopali” trawnik bezpośrednio za pomnikiem.

Następnie kopie na nasypie. Kanał Gribojedowa, naprzeciwko Cerkwi Zbawiciela na Przelanej Krwi. Most, na którym kopie Mafioso, jak na ironię, nazywany jest włoskim.

Olga ucieka przed Andriejem z Astorii. I wrzuca swoje ubrania do rzeki Moika. Tak naprawdę pod oknami Astorii nie ma rzeki. Zatem Andrey widziałby to zdjęcie trochę inaczej, nie tak blisko i pod innym kątem. Plan wyraźnie pokazuje lokalizację hotelu i rzeki.

Andrey schodzi po dywanie z szóstego piętra.

Olga przychodzi do Zoo. Ogólnie rzecz biorąc, wejście do Zoo jest teraz od Kronverksky Prospekt. Drugie wejście - od Nabrzeża Kronverskaya - jest teraz zamknięte. Ale tak czy inaczej, zdjęcie pokazuje kratę Ogrodu Zoologicznego.

Najtrudniejszą pod względem geograficznym częścią filmu jest początkowe zamieszanie.
Bohaterowie uciekają przed lwem ze skarbem w rękach.
Wybiegając z Zoo, znajdują się nie na Nabrzeżu Kronverkskaya (strona Pietrogradska), ale w Ogrodzie Aleksandra. Przechodzą przez Pasaż Dekabristowa. Widoczne są budynki Senatu i Synodu (wzniesione w latach 1829-1834 według projektu Carla Rossiego).

Zaczynają doganiać tramwaj skręcający w bulwar Konnogvardeisky.
Trzydzieści lat temu były tu szyny tramwajowe, teraz ich nie ma.

Za nimi pozostaje tylna fasada katedry św. Izaaka. Tory tramwajowe biegły wzdłuż Admiralteysky Prospekt, skręcając w Konnogvardeisky Boulevard, w stronę placu Truda.

Przejeżdża tramwaj Plac Teatralny i jedzie małą ulicą Glinką do Katedry Św. Mikołaja (jest naprzeciwko).

Następnie tramwaj jedzie ulicą Pestel, przejeżdża przez Most Bieliński przez Fontankę i mija cyrk (cyrk jest po prawej stronie).

Następnie tramwaj nagle zaczyna jechać drugim brzegiem Newy, wzdłuż V.O. Strelki, obok Kolumn Rostralnych, z zamiarem przejechania przez Most Pałacowy. Na drugim brzegu widać Ermitaż.

Następnie zostaje ponownie przeniesiony na drugą stronę – jedzie w przeciwnym kierunku – skręca wzdłuż na Polu Marsowym Plac Suworowski do Mostu Trójcy.

Lew dogania tramwaj, który przejechał już na drugą stronę Newy przez Most Trójcy Świętej; na drugim brzegu widać sylwetkę Izaaka. Wsiada do tramwaju. Zaczyna jechać wzdłuż Placu Trójcy Świętej.

Kolejne ujęcie pokazuje, jak tramwaj wjeżdża właśnie na Most Trójcy Świętej z drugiej strony Newy.

W następnej chwili tramwaj z lwem cudem trafia na Strełkę V.O. Trzeba umieć tak latać.

Dotarliśmy do Petropavlovki. Widok z góry na Twierdzę Piotra i Pawła. Cieśnina Kronverk oddziela wyspę Hare, na której leży Twierdza Piotra Pawła z „kontynentu” - strony Piotrogrodu. Długi lekki most - Ioannovsky. Nasi bohaterowie biegną do niego.

Lew dumnie spaceruje po moście Birżewoj, do którego też dojechał tramwajem. Mistyk.
Most Giełdy ozdobiony jest trójzębami Neptuna w kształcie koła, po czym można go od razu rozpoznać. Poręcze wykonane są z rzutek.

Biegną pod murami Twierdzy Piotra i Pawła.

Przy Bramie Pietrowskiej twierdzy.

Czy lew niedawno przekroczył most Bankowy? Ale najwyraźniej zawrócił i biegał dla zabawy po Placu Pałacowym.

Bohaterowie przebywają na dachu Twierdzy Piotra i Pawła.

Tymczasem Chromoj przekracza most Łomonosowa.

Nasi bohaterowie biegną równinną stroną Fontanki w stronę tego mostu.

Chromoj powala Andryuszę i zaczyna odjeżdżać ulicą Łomonosowa.
Widzisz narożny dom? Nasz kulawy człowiek właśnie tam przechodzi.

Ale nie. Trafia po drugiej stronie Fontanki na Rossi i przyczepia się do ciężarówki, cuda.

Poruszają się w przestrzeni i zaczynają go doganiać na placu. Ostrowski.

Biegną ulicą Zodchego Rossi.

Daje im małą skrzynię na rogu placu. Łomonosow i Fontanka.

Trumna najwyraźniej przelatuje przez cały plac i chwytają ją, pozostając na Architektu Rossim.

Uciekają przed lwem wzdłuż Kanału Zimowego.

I chociaż biegli w stronę Newy, nagle znów biegną z powrotem wzdłuż Dworcowej. Leo to straszna siła.

Najwyraźniej z przerażeniem uciekają do Pietropawłowki. Kiedy patrzą w lewo, widzą Most Ioannovsky i Ioannovsky Ravelin - główne wejście do twierdzy.

Pobiegaliśmy i usiedliśmy, żeby odpocząć na sfinksie, który jest niecały kilometr od poprzedniego ujęcia.

Odważny Andriej przekonał lwa do powrotu do domu. I lew poszedł. Uwaga „Zoo jest po drugiej stronie” jest całkowicie błędna; lwy dobrze wiedzą, gdzie są ogrody zoologiczne. I poszedł we właściwym kierunku.

Bohaterowie postanowili popłynąć łódką. Lew postanowił pójść dalej.

I zaczęły się cuda. Łódź, która rozpoczęła swój rejs i dopłynęła do mostu porucznika Schmidta, przepływa obok teatru Ermitaż – a to niedaleko mostu Pałacowego.

Uśmiechamy się i machamy - w pobliżu Pałacu Zimowego.

Co więcej, Olga machała do Andrieja w złym kierunku; powinna była odwrócić się o 90 stopni. Przecież w kadrze stoi i patrzy Nasyp Admiralteyskaya, po drugiej stronie Newy, naprzeciwko Kunstkamera.

Łódź nadal dryfuje wzdłuż Newy.

Lame próbuje dowiedzieć się, gdzie je złapać, i jedzie wzdłuż mostu Pałacowego.

Trudniejszy płynie łodzią do Strelki, do mostu Birzhevoy.

Aby ich śledzić, Andrey powinien był spojrzeć o 45 stopni w lewo. Widzi więc tylko Most Pałacowy.

Lew dobrze się bawił i postanowił skoczyć z mostu Birzhevoy. Przecież łódka tak dobrze tu pływa.

Z jakiegoś powodu kulawy człowiek także udaje, że coś widzi. Patrzy w zupełnie inną stronę. Obróć się!

Lot lwa z mostu Birzhevoy jest piękny.

Nawet biednych ludzi niesie prąd.

Chociaż nie widziałem, instynkt i scenariusz podpowiadały mi, że muszę biec. Na horyzoncie podniesiony Most Pałacowy.

Leci na ratunek i ratuje ich w pobliżu Strelki.

Po czym ponownie trafiają na teren Pałacu Marmurowego.

I płyną aż do Mostu Pałacowego

Płyną pod mostem do miejsca, gdzie zabrał go Andriej, do Nabrzeża Pałacowego.

A lew pływa wzdłuż Promenady Anglików, naprzeciwko Sfinksów.

Bohaterowie prawdopodobnie go dostrzegli i odwrócili się Odwrotna strona. Znowu przekroczyliśmy Most Pałacowy.

Zbliżają się do Twierdzy Piotra i Pawła. Tak się złożyło, że lew miał odrzutowiec (najwyraźniej porusza się dzięki mocy lwich myśli) i on też był tam, dogoniony.

Spotkanie lwa z człowiekiem było smutne, skarb utonął. W Strelce V.O.

Zadowolony lew płynie z powrotem pod Most Pałacowy. Most albo się zamyka, albo otwiera.

Andriej wypływa na brzeg, na stopnie Mierzei Wyspy Wasiljewskiej.

Włosi uciekają przed przybywającą policją. I biegną na plażę Petropavlovka.

Bastion Trubetskoy Twierdzy Piotra i Pawła.
Tutaj kończą się przygody w Petersburgu.