Alkogen: Venedikt Erofeev. Biografia Wendikta Erofejewa Wendikta Wasiljewicza Erofejewa

Pisarz, dramaturg i eseista Weniedikt Wasiljewicz Jerofiejew urodził się 24 października 1938 r. we wsi Niva-2 na przedmieściach Kandalaksha w obwodzie murmańskim. Miejsce jego urodzenia to stacja Chupa w dystrykcie Loukhsky w Karelskiej Autonomicznej Socjalistycznej Republice Radzieckiej, gdzie mieszkała rodzina Jerofiejewów.

Wenedykt był najmłodsze dziecko w rodzinie, w której oprócz niego było jeszcze czworo dzieci. W 1946 r. jego ojciec, który pracował jako kierownik stacji kolejowej, został aresztowany i skazany pod zarzutem agitacji antyradzieckiej. Rodzina została bez środków do życia. Matka wyjechała do pracy z siostrą do Moskwy, a młodsze dzieci trafiły do ​​sierocińca nr 3 w mieście Kirowsk. Venedikt przebywał w sierocińcu od 1947 do 1953 roku.

W 1954 r., po zwolnieniu ojca, wrócił do rodziny. W 1956 roku zmarł mój ojciec.

W 1955 roku, po ukończeniu szkoły w Kirowsku ze złotym medalem, Wenedikt Jerofiejew przeniósł się do Moskwy, gdzie wstąpił na wydział filologiczny Uniwersytetu Moskiewskiego Łomonosowa. Przez półtora roku dobrze się uczył i otrzymał podwyższone stypendium, ale z powodu licznych nieobecności na szkoleniu wojskowym został wydalony.

Przez pewien czas Jerofiejew mieszkał w akademiku Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego na Stromynce, gdzie w połowie lat pięćdziesiątych rozpoczął swój pierwszy esej „Notatki psychopaty” (1956–1958; rękopis uznano za zaginiony, po raz pierwszy opublikowany w 1995 r.).

Do 1958 pisał także wiersze, a w 1962 ukończył opowiadanie „Dobra Nowina”, powstałe pod wpływem Niemiecki filozof Fryderyk Nietzsche (nie w całości zachowany).

© Foto: Wydawnictwo JV „Interbook”Okładka książki „Moskwa-Pietuszki” Wenedikta Jerofiejewa, wydawnictwo „Interbook” JV, 1990. Artysta Guseinov V.V.

Venedikt Erofeev wielokrotnie próbował kontynuować naukę. W 1961 roku wstąpił do Instytutu Pedagogicznego Włodzimierza. Za bardzo dobre wyniki w nauce otrzymał podwyższone stypendium, ale rok później został wydalony. Jerofiejew został także wydalony z Instytutów Pedagogicznych Orekhovo-Zuevsky i Kolomna.

Najdłuższa praca Jerofiejewa dotyczyła systemu łączności. Przez dziesięć lat zajmował się instalacją kablowych linii telekomunikacyjnych na terenie całego kraju; Jerofiejew rozpoczął tę pracę w okolicach Moskwy, w rejonie miasta Żeleznodorozny, a dwa miesiące później w rejonie Łobnii-Szeremietiewa ukończył wiersz „Moskwa-Pietuszki” (1969), który przyniósł mu światową sławę. Tekst powieści zaczął być rozpowszechniany przez samizdat na terenie Związku Radzieckiego, a następnie w tłumaczeniu przemycany na Zachód. Wiersz ukazał się po raz pierwszy w 1973 roku w Jerozolimie, a pierwsza oficjalna publikacja w oryginale rosyjskim ukazała się w Paryżu w 1977 roku.

W latach głasnosti w Rosji zaczęto publikować wiersz „Moskwa-Pietuszki”, ale w znacznie zredukowanej formie – w ramach kampanii przeciwko alkoholizmowi. Dopiero w 1995 roku, 18 lat po napisaniu, powieść została oficjalnie opublikowana w Rosji w całości, bez cięć.

W 1972 r. po Kogucikach pojawił się Dmitrij Szostakowicz, którego projekt rękopisu zaginął, a wszelkie próby jego odzyskania zakończyły się niepowodzeniem. Za zaginione uważa się także artykuły dotyczące norweskich pisarzy Henrika Ibsena i Knuta Hamsuna.

W kolejnych latach wszystko, co napisał Jerofiejew, położono na stole, w dziesiątkach zeszytów i grubych zeszytów. Jedynym wyjątkiem był esej o rosyjskim filozofie i myślicielu religijnym Wasiliju Rozanowie, opublikowany w czasopiśmie „Wiecze” pod tytułem „Wasilij Rozanow oczami ekscentryka”.
Od 1978 r. Jerofiejew mieszkał na północy Moskwy, gdzie napisał tragedię „Noc Walpurgii, czyli kroki dowódcy” (opublikowaną w Paryżu w 1985 r., w domu w 1989 r.), kolaż dokumentalny „Moja mała Leniniana”, pełen żałobnych i humorystycznych refleksji (wydana w Paryżu w 1988 r., w Rosji w 1991 r.) rozpoczęła się sztuka „Fanny Kaplan” (nieukończona, wyd. 1991).

© Zdjęcie: Władimir OKC Pomnik „Moskwa-Pietuszki” oparty na dziele Wedikta Jerofiejewa stanął w parku na Placu Walki w Moskwie. Rzeźbiarze Walery Kuzniecow, Siergiej Mantserew

W połowie lat 80. u Jerofiejewa zachorował na raka gardła. Po długim leczeniu i kilku operacjach stracił głos i mógł mówić jedynie za pomocą elektronicznego aparatu dźwiękowego.

Jerofiejew zmarł w Moskwie 11 maja 1990 r. Został pochowany na cmentarzu w Kuntsewie.

Od 1999 roku w Kirowsku corocznie odbywają się imprezy Erofiejewskiego. święta literackie wraz z murmańskim oddziałem Związku Pisarzy Rosyjskich.

11 maja, w dniu śmierci Jerofiejewa, wielbiciele talentu pisarza zbierają się, aby złożyć kwiaty pod adresem tablica pamiątkowa na budynku szkoły nr 1, którą ukończył.

24 października 2001 o godz Biblioteka Centralna Muzeum Literackie Wenidykta Jerofejewa w Khibinach zostało otwarte w imieniu A.M. Gorkiego w mieście Kirowsk. Ekspozycja muzealna „Kirowsk-Moskwa-Pietuszki” obejmuje sekcje tematyczne „Wenedikt Jerofiejew w Chibinach”, „Lata studiów”, „Na Ziemi Włodzimierskiej”, „Moskwa-Pietuszki” – encyklopedia życia Rosjan lat 60. XX wieku”, „ Przyjaciele Erofejewa”, „Wyjazd w nieśmiertelność”, „Dzieła Wendikta Erofejewa w teatrach na całym świecie”.

Muzeum Venedikta Erofeeva zawiera jego rzeczy osobiste, meble przemysłowe, publikacje zagraniczne, autografy i najrzadsze fotografie.
Venedikt Erofeev był dwukrotnie żonaty. Jego pierwszą żoną była Valentina Zimakova, w 1966 roku urodził się ich syn Venedikt. Jerofiejew poślubił swoją drugą żonę Galinę Nosową w 1974 roku.

Materiał został przygotowany w oparciu o informacje pochodzące z otwartych źródeł

Venedikt Erofeev był jednym z tych pisarzy, którzy nie mogli powstrzymać się od pisania. A wiele jego książek po prostu nie mieściło się w kanonach gatunków stworzonych przed wiekami.

Miał niesamowite oczy – jak u dziecka, nieśmiało patrzące na świat z dziecięcą naiwnością. Zdawało się, że w nich – w tych oczach – wyrażał się cały smutek i litość świata, jakie Chrystus pozostawił nam na krzyżu. Jakiś rodzaj chrześcijańskiej, bezinteresownej litości dla całej ludzkości – drapieżnego, brutalnego świata, którego unikał. Więc przez całe życie próbowałem przejść na emeryturę, ukryć się gdzieś, zwinięty w kłębek. Ale nie – jak kafkowski bohater został i tak odnaleziony, wciąż oskarżony o najcięższe grzechy, osądzony na miejscu i poddany okrutnym represjom. Po prostu dlatego, że takie jest jedyne przeznaczenie każdego posiadacza czystego lub, jak powiedziałby Stolz Goncharowa, „złotego” serca, każdej sprawiedliwej osoby. W tym nowoczesne.

Tutaj jego liryczny bohater budzi się w nieznanym wejściu. Trwale utożsamiamy go z osobowością autora. W naszym przypadku jest to to samo absolutne połączenie narratora i pisarza, jak na przykład w „Eugeniuszu Onieginie” Puszkina.

Jesienne słońce – ciemnoczerwone jak żółtko – właśnie wschodzi na bladoniebieskim niebie. Z okna w jednym z wykuszów wyraźnie widać, że na ziemię kładzie się poranna mgła. Na klatce schodowej panuje półmrok, słychać kroki i fragmentaryczne, odbijające się echem okrzyki dochodzące skądś z dołu. Drzwi się trzaskają, klucze dzwonią. Poranny chłód przenika do wnętrza, pulsując gdzieś pod grubą skórą butów i w okolicy lędźwiowej.

Oczy bohatera otwierają się - nadal są pokryte zasłoną snu i niezniszczonego chmielu. W jego rękach jest walizka z „różowy mocny za rubel trzydzieści siedem”, „Kubań” i prezenty - Chabrowe słodycze i szklanka orzechów. Dla dziewczynki z „skośny aż do tyłka” I "cichy" dziecko, które potrafi wymówić jedynie literę „U” – to takie symboliczne.

Dziś spał, jak zwykle przyciskając tę ​​walizkę do serca. Siedząc na stopniu lub opierając się o zimną ścianę, zwijając się w pozycji siedzącej i opuszczając głowę do kolan.

Bohater podnosi swoje ciało z ziemi i nie radzi sobie z spadającą na niego grawitacją. Z głębi macicy gruda wymiocin sięga samego gardła. Jest obrzydliwie łaskotanie w jamie brzusznej. Na języku pozostaje kwaśny i lepki posmak.
Zataczając się, nie wychodzi - nie, wypływa na otwartą przestrzeń. Od otwierających się drzwi nagle uderza go powiew jesieni.

„Jeśli chcesz jechać w lewo, Venichka„” – mówi sobie, trzymając się kolumny, żeby nie zwymiotować „ idź w lewo, do niczego Cię nie zmuszam. Jeśli chcesz iść w prawo, idź w prawo.”.

Wszędzie bohatera otaczają przechodnie. Wszyscy starają się go omijać szerokim łukiem, a jeśli zauważą go w swoim polu widzenia, oglądają go od stóp do głów pogardliwym i oceniającym spojrzeniem.

Kelner w restauracji na dworcu zwraca się do niego z tą samą pogardą i świętoszkowatym, zimnym tonem.

To – restauracja – jest wilgotne i zatęchłe. Tymczasem z głośnika wydobywa się głos legendarnego tenora Iwana Kozłowskiego.

Jerofiejew podnosi swoje promienne, jeszcze nie zachmurzone oczy, prosi o sherry i spotyka jego spojrzenie z kelnerem, w którego źrenicach gra płomień - drapieżny płomień, zdradzający w nim bestię. A ta bestialska esencja nie każe długo czekać na jej manifestację. Po kilku chwilach Jerofiejew niczym winny kundel zostaje złapany za kark i wypchnięty na ulicę, obsypany za nim przekleństwami.

Poruszając się z trudem w przestrzeni, w trzynasty piątek Weniczka kuśtyka do stacji Kurskiej i wsiada do swojego fatalnego wagonu „Pietuszynskiego”. Po raz trzynasty i ostatni.

Nie bez powodu po raz pierwszy wspomniałem o słynnej powieści Iwana Aleksandrowicza Gonczarowa. Bo Venichka ma wiele wspólnego z Oblomovem. W rzeczywistości Venichka to Oblomov, ale nie wysycha - to samo „ dodatkowa osoba”, opadł tylko na samo dno.

Nie tylko szlachta uratowała Ilję Iljicza przed pijaństwem – bliscy przyjaciele, których miał, martwili się o przebudzenie do życia jego pięknej duszy, pogrążonej w gasnącym ciele. A kto obudzi Erofiejewa? Kto przyjdzie i oderwie go od butelki z alkoholem? Komu może oddać swą nagromadzoną gorycz? Kto w końcu jest w stanie go zrozumieć na tym świecie? Dlatego przez cały wiersz Venichka będzie szukać pocieszenia, jeśli nie na dnie butelki, to w halucynacjach alkoholowych, rozmowach z Panem - „wszyscy w niebieskiej błyskawicy”- i aniołów, którzy opiekowali się nim z matczyną czułością aż do tragicznego końca. Bo w końcu nawet oni się od niego odwrócą. Będą kpiąco śmiać się cicho w swoich niebiosach – jak dzieci drwiące z okaleczonych zwłok. Złudzenia, którymi się rozkoszował, rozwiały się, a być może inne zajęły ich miejsce. Tym razem nie są już tak utopijne, nie zwodnicze, nie rozgrzewające duszy jak balsam, ale trzeźwe. To nie umysł otrzeźwił, to dusza otrzeźwiła. „Nadal otwarte, - jakby powiedział Venichka, - za wrażenia życia”. Nawiasem mówiąc, to odróżniało go od Obłomowa. Jerofiejew nigdy nie zawiódł otaczających go ludzi. Jednak podobnie jak Ilja Iljicz, Venichka doskonale zdawał sobie sprawę z głębokości swojego upadku. Pamiętajcie, jak Obłomow dawno temu przewidział wynik nie tylko swojego związku z Iljinską, ale także własnego; ostrzegał ją? Więc to jest tutaj. W końcu po co się pisze? To nie tylko obnażenie wad, ale także próba spojrzenia na coś z góry, jakby wzniosła się ponad to. Podobnie Venichka – w „Pietuszkach”, w swoich młodzieńczych notatkach, w wielu innych utworach niebiograficznych pogardzał swoim ciągłym pijaństwem i burzliwym życiem. Patrzyłem, nie mogłem się powstrzymać i piłem. Najpierw wziął do ręki pióro – wylewał je gwałtownymi, chaotycznymi, niekontrolowanymi liniami – potem wziął „gorzki”… I spojrzał jeszcze raz.

Mówią, że Erofeev zaczął pisać jako dziecko - prawie od piątego roku życia. Przyczyniła się do tego także jego matka, Anna Andreevna.

Syn Jerofiejewa, także Wedikt, opowiadał, że kiedy odwiedzała ich skromny dom we wsi Myszlino (niedaleko Pietuszek), zwykle przyłączała się do czytania ojca i głośno czytała dzieciom.

Ale niewiele osób wie, że Wenedikt Wasiljewicz pierwsze lata swojego życia spędził w sierocińcu Kirowa - a to ze względu na jego wrażliwość, nagość uczuć i niezdolność do przeciwstawienia się wrogiemu środowisku.

Venedikt Erofeev urodził się w małej wiosce o typowo przemysłowej nazwie – Niva-2. Ojciec Venichki pracował jako kierownik stacji kolejowej. Na dwa lata przed wojną był represjonowany. Jako żona więźnia, matka Venichki nie mogła sama wychowywać syna.

Ukończył szkołę Erofeev ze złotym medalem. Co w sumie nie jest zaskakujące. Za najmniejsze przewinienie, nawet za niewinną „czwórkę”, Venichka została surowo ukarana.

Jako jedyny z całego prowincjonalnego miasta studiuje na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym, na Wydziale Filologicznym. Nie studiuje tam jednak długo. Na drugim roku został wydalony z uczelni. Formalnie za słabe wyniki w nauce. Ale nie zapominajmy, że o Weniczkę walczyła wówczas prawie cała kadra nauczycielska. Pozostaje najnowsza wersja- wydalony za nieuczestniczenie w kursach wojskowych, które Jerofiejew pilnie opuścił. Nie tylko nie uważał za konieczne studiowania wojskowości – wojsko było dla niego symbolem, jedną z gałęzi tego bardzo surowego świata, od którego Venichka przez całe życie trzymał się z daleka.

Swoją drogą pisarz wspomina ten czas w swoich „Notatkach psychopaty”. Wspomina, jak się stał „zjechać w dół” po wydaleniu, jak samolubnie, zjadliwie myślał o wszystkich swoich kolegach, jak powoli zaczął pić, a potem palić, miesiącami leżał w łóżku i bezczynnie patrzył, jak z kolei najpierw ojciec, a potem aresztowany brat „odchodzą” .”

Venichka próbował znaleźć pracę w innych instytutach pedagogicznych - w Orekhovo-Zuevsky, Kolomensky, Vladimirsky, jednak prędzej czy później został wydalony. Pomyśl tylko - osoba o niesamowitej erudycji, erudycji nie do pozazdroszczenia, o niepowtarzalnym stylu pisania i prześladowana przez wszystkie instytucje edukacyjne. Nawet jakieś niepozorne wiejskie. Prawdziwa edukacja musi być przede wszystkim samokształceniem, drogą wielu myślicieli. Jak Lew Nikołajewicz Tołstoj, który porzucił studia na drugim roku, czy Iwan Kryłow, który w wieku pięćdziesięciu lat samodzielnie studiował język francuski.

Jerofiejew spędził większość swojego życia podróżując – zatrzymując się u przyjaciół, przypadkowych znajomych i mieszkających z dziewczynami, ukrywając się w ten sposób przed poborem do wojska. Nosił ze sobą liczne zeszyty, w których zapisywał nie tylko owoce przypadkowych spostrzeżeń czy myśli, które pojawiły się niespodziewanie – prowadził prawdziwe statystyki. To było prawdziwe studium w swoim rodzaju. Badanie wewnętrznych prądów istnienia, niedostrzegalnych wypadków, które się składają życie ludzkie. Wedikta Wasiljewicza szczerze interesowało, dlaczego na przykład dwudziestego stycznia ubiegłego roku było minus osiem stopni, a dwudziestego stycznia tego roku było już minus osiemnaście stopni. Syn pisarza przypomniał sobie, jak Jerofiejew uważnie obserwował i codziennie opisywał rozwój roślin domowych, które samodzielnie uprawiał na parapecie. To samo zrobił na daczy znajomego artysty, uprawiając w swoich grządkach różne warzywa.

Gdziekolwiek był, zawsze pisał. Przynajmniej o pogodzie, o kolejnym reportażu... Co możemy powiedzieć o jego działalność literacka– większość jego prac została ukończona w możliwie najkrótszym czasie. A pisał spontanicznie, w locie, niemal nieświadomie – jakby pogrążył się w kolejnym niekończącym się objadaniu.

Moskwa - Pietuszki... Książka, której pierwsze wydanie sprzedano za trzy ruble i sześćdziesiąt dwie kopiejki. Sam Erofeev poprosił o ustalenie tej ceny. Bo tyle wtedy kosztowała butelka wódki.

Przez cały wiersz przewija się wątek pijaństwa.

Studenci upijają się aż do odrętwienia. Klasa robotniczo-chłopska pije na czarno. Inteligencja absolutnie świadomie upija się alkoholem z jakąś nieuchwytną goryczą.

Według Czarnego Wąsa, przyjaciela pisarza przedstawionego przez Jerofiejewa w „Pietuszkach”, pili nawet geniusze, bystre umysły ludzkości. Nie piłem sam „tajny radny” Goethe – tak znajduje własną interpretację tego wyjątku.

Cała praca jest więc próbą logicznego wyjaśnienia totalnej hulanki w kraju, wyciągnięcia całej teorii uzasadniającej właśnie tę hulankę, pijaństwo, w jakim utonął naród rosyjski.

Do powierzchownego czytelnika, który nie dotarł ostatni rozdział wydawać by się mogło, że nazwa wiersza wzięła się od samej nazwy szlaku kolejowego. I to prawda - jaki jest wiersz Jerofiejewa? W istocie jest to swobodna rozmowa „przy stole” między pisarzem a czytelnikiem. Niech będzie o sprawach wzniosłych, ale jak to mówią „pod dywanem”. A raczej jest to cała uwaga, apel do niewidzialnego rozmówcy, umieszczony na ponad dwustu, trzystu stronach.

Tytuły rozdziałów przerywają bieg narracji tak losowo, jakby rzeczywiście zostały wypowiedziane przez jakiś odległy głos. Powszechnie rozpoznawalny mechaniczny głos dyspozytora.

Tutaj Venichka siedzi przed nami – lekko oszołomiony, z pijacką mgłą w oczach, zmiękczony, którego ciało lekko drży w rytmie ruchu pociągu. A za nim, z podekscytowaniem omawiając zalety „Łez dziewczyny z Komsomołu”, ogłaszana jest kolejna stacja. Niech będzie to „Młot i sierp – Karaczarowo”, pod którym w książce znajduje się tylko jedno legendarne zdanie, które z czasem stało się hasłem. „I natychmiast wypił”- Mówię o niej. Plotka głosi, że w pierwszym wydaniu „Pietuszek” zaraz po tym wyrażeniu pojawiły się strony z wybranymi przekleństwami, które autor postanowił później pominąć. I tutaj możemy także mówić o Jerofejewie jako utalentowanym konceptualisto-misyfie, który uwielbiał szerzyć plotki na temat swojej własnej książki. Kiedyś zapewnił już opinię publiczną, że przygotowywana do publikacji powieść – „Szostakowicz”, jak ją nazywano – została skradziona w pociągu. Do tego worek sznurkowy pełen mumbo jumbo. Wielu nawet dało się na to nabrać i uwierzyło! W połowie lat dziewięćdziesiątych pisarz Władysław Len próbował podawać swoje dzieło jako zaginione rękopisy Jerofiejewa, ale szybko odkryto substytut.

Należy zaznaczyć, że kompozycja wiersza nie implikuje zasadniczego podziału na rozdziały. Pamiętaj o jakimkolwiek klasyczny– każdy rozdział to, można by rzec, całą, kompletną scenę. W naszym przypadku scena jest jedna. Niczym uzależniony kumpel od alkoholu, wszędzie podążamy za naszym narratorem.

Wróćmy jednak do postawionego wcześniej pytania. Czytelnik, który dotarł do końca wiersza, jest zwykle zdezorientowany tytułem ostatniego rozdziału. W końcu nazywa się „Moskwa – Pietuszki”! Wiadomo, że Venichka zasnął podczas kolejnej uczty i obudził się w nocy w tym samym pociągu, wracając z Pietuszek do stolicy. Dlaczego więc, biorąc pod uwagę koncepcję, nazwano go w ten sposób? Wielu odpowie - Wenia upił się do tego stopnia, że ​​sam przestał rozróżniać, gdzie jest Moskwa, a gdzie Pietuszki. I oczywiście będą mieli rację, ale nie do końca.

Pamiętajcie, „mądry, mądry” - ten sam, który zauważył Jerofiejew wchodząc do wagonu - po opróżnieniu szklanki, za każdym razem powtarzał - "Nadzmysłowy"? To przestrzeń, w której Venichka znalazł się, opuszczając nocny dworzec Kursk, czyli transcendentalna, zlokalizowana poza biegunowymi względem siebie światami – Moskwą i Pietuszkami. Symbol świata szorstkiego i utopijnego raju na Ziemi, niemal Nowego Jeruzalem, „gdzie niebo i gwiazdy łączą się, a wilczyca wyje do gwiazd”.

W tym samym rozdziale Venichkę doganiają cztery osoby – te same, które brutalnie odbierają mu życie, chwytając go u wejścia do nieznanego domu. Wiersz zaczynał się od wejścia i na nim się kończył. A o tej czwórce z pewnością słyszeliśmy już na samym początku. W końcu Venichka opowiedział, jak kiedyś wyrzucono go bez powodu z mieszkania, z którego mieszkańcami pił serdecznie i ogólnie spędzał wolny czas na luzie. Potępiali go w tradycji kafkowskiej – nazywali go Manfredem i Kainem oraz oskarżali o ukrytą pogardę. Prawdopodobnie to właśnie o nich marzył się nasz bohater po wypiciu.

Ostatni rozdział, jak już mówiłem, odsłania istotę całego wiersza. Szydło utkwione w gardle to niesamowita przepowiednia, zapowiedź nieuleczalnej choroby, która dopadła pisarza ostatnie latażycie. No cóż, skąd Erofiejew mógł przez ponad piętnaście lat wiedzieć, na co później umrze?

Oto litera „U” wpisana na rękojeści tego właśnie szydła - litera, którą wypowiedział "delikatny" Dziecko. Pierwsza litera w imieniu żony. To nie jest przypadkowy szczegół – to kluczowy symbol całego dzieła.

Uważam, że w ten sposób Jerofiejew dał do zrozumienia, że ​​przyznaje się do winy przed rodziną – pierwszą żoną i synem, który widział, jak jego rodzice się upijali. Widząc, jak ojciec zmienia coraz więcej kobiet, jak nie może odnaleźć się w tym życiu. Ta nieodpowiedzialność zniszczyła lirycznego bohatera wiersza.

Venedikt Erofeev nie mógł powstrzymać się od pisania. Choćby dlatego, że pod koniec życia stracił mowę – wspaniały baryton, który do dziś możemy usłyszeć w wersji audio „Moskwa – Petushkov”.

Pod koniec lat osiemdziesiątych u pisarza zdiagnozowano nieuleczalnego raka gardła. Trzeba było wyciąć krtań, a Wedikt Wasiljewicz przez ostatnie dwa lata porozumiewał się z innymi za pomocą notatników. Zapisywał na kartkach różne pytania i prosił o obszerne odpowiedzi.

To prawda, że ​​​​nieco później nabył elektroniczne urządzenie dźwiękowe, które tylko częściowo przywróciło mu głos. Zaproponowano mu operację za granicą, obiecano, że postawią go na nogi, a nawet zaproponują posadę nauczyciela na dużej uczelni, jednak władze sowieckie nie pozwoliły pisarzowi opuścić ojczyzny.

Zmarł 11 maja 1990 r.

Czechow w swoim podręczniku „dla początkujących autorów” zauważył: „Każde nowo narodzone dziecko należy dokładnie umyć, a po daniu mu odpocząć od pierwszych wrażeń, należy je dotkliwie chłostać słowami: „Nie pisz! Nie pisz! Nie bądź pisarzem! I w sumie miał rację. Pisanie jest, można powiedzieć, już diagnozą, a kiedy już wejdziesz na tę drogę, nie da się już zawrócić.

W przypadku Venichki pisanie było obsesją i tylko dlatego, że nią było jedyny sposób wyjaśnij sobie. Zarówno w dosłownym, jak i przenośnym znaczeniu tego słowa. Próba niedocenianego” mały człowiek- zagubiony i taki samotny - by wyrazić swoje uczucia i zajrzeć w otchłań Wszechświata, w otchłań nieskończoności, przez dno butelki wódki. Gdy nie ma już w nim ani kropli.

Venedikt Erofeev prawie przez całe życie prowadził zeszyty: z nich narodziły się „Moskwa - Pietuszki” i inne jego dzieła, stały się także głównym źródłem opowiadającym o życiu pisarza i kształtowaniu się jego stylu. Ich publikacja – najpierw w formie małych zbiorów, a potem w całości – rozpoczęła się zaraz po śmierci Jerofiejewa. Książki wypełnione są wyciągami z przeczytanych książek, uwagami przyjaciół i przypadkowych znajomych, wpisami do pamiętników, numerami telefonów i listami długów, aforyzmami, dowcipami i kalamburami. Tutaj Erofeev doskonalił swój styl, a wiele nagrań przeszło prawie niezmienione do jego kompozycji; inne, nie gorsze, pozostały, starannie spisane w osobnych zeszytach. W zeszytach Wenedikt Jerofiejew jawi się jako smutny filozof, miłośnik paradoksów, a ich lektura jest nie mniej interesująca niż „Moskwa – Pietuszki”.

1. O powodzie do picia

Notatka z 1978 roku może wydawać się zabawna, ale nie jest to jedyny moment, w którym Jerofiejew zamierza świętować jakąś nieoczekiwaną pamiętną datę. Inne wpisy wspominają o 150. rocznicy wielkiej powodzi z 1824 r. w Petersburgu, 70. rocznicy wietnamskiego premiera Phama Van Donga, 90. rocznicy Wasilija Czapajewa „leżącego na dnie Yaik”, a nawet swego rodzaju Puszkina rocznica - 150. rocznica tego dnia, kiedy Puszkin otrzymał pożyczkę od Mikołaja I na wydrukowanie „Historii Pugaczowa”.

Zamiłowanie tego pisarza do nieoczywistych rocznic tłumaczy się jego zamiłowaniem do dokładnych dat, chęcią powiązania własnej biografii z wydarzeniami historycznymi i zapewne czysto codzienną potrzebą znalezienia powodu do picia. Ale główny powód nadal leży na płaszczyźnie estetycznej - to nie przypadek, że wszystkie pamiętne daty, o których wspomina Erofeev, wyglądają szczerze ironicznie.

Późne lata 60-te Związek Radziecki ogarnięty falą rocznic związanych z wydarzeniami Rewolucji Październikowej i Wojna domowa, a zwieńczeniem były obchody stulecia urodzin Lenina (swoją drogą, właśnie tę datę mają na myśli członkowie ekipy kładącej kable w „Moskwie-Pietuszki”, gdy pod przewodnictwem Weniczki uroczyście przysięgam „z okazji nadchodzącego stulecia położyć kres urazom przy pracy”). Jerofiejew ze smutkiem pisze o tym w swoim notatniku z lat 1969–1970:

„Kiedy już zaczniesz, trudno jest przestać. 50 lat ustanowienia władzy radzieckiej w Aktobe, 25 lat operacji lwowsko-sandomierskiej itp., itp. Mroczny strumień nudnych, ogłupiających rocznic wciąż się powiększa.”

Proponując „posypanie” kolejnej rocznicy, Jerofiejew podejmuje próbę oszukania oficjalnego języka radzieckiego, czyniąc go pozbawionym znaczenia. Być może w ten sposób sprawisz, że twoje życie obok niego stanie się trochę bardziej akceptowalne.

2. O zaletach alkoholu

„Jeśli chodzi o potrzebę wina, to znaczy, że ulgą byłoby od wielu rzeczy, gdyby, powiedzmy, 17 kwietnia Iljicz był w takim stanie, że nie mógł wejść do samochodu pancernego. Oznacza to, że zadaniem jest powstrzymanie pijanych ludzi od picia i zmuszenie ich do”

Za typową dla Jerofiejewa humorystyczną formą kryje się poważna treść. Alkohol jako naturalny ogranicznik to jeden ze stałych tematów jego nagrań. Osoba pijana niewiele może, co oznacza, że ​​\u200b\u200bjest mniej prawdopodobne, że dopuści się jakiejś podłości. Historyczny, trzeźwy Lenin jest okrutny i bezlitosny, Lenin ze szkicu Jerofiejewa wywołuje śmiech, a może nawet współczucie.

Myśl o Leninie, który tak się upił, że w najważniejszym momencie nie mógł wsiąść do samochodu pancernego i wygłosić przemówienie historyczne, przypomina żart. W w pewnym sensie to anegdota, której celem jest ożywienie zamrożonej postaci historycznej za pomocą humoru. Prawdopodobnie dlatego Jerofiejew zapisuje stronami cytaty z listów Lenina i Krupskiej, wybierając te najzabawniejsze. Na przykład ten: „Mimo to żałuję, że nie jestem mężczyzną, kręciłbym się tam dziesięć razy dłużej”.  Nadieżda Krupska - Maria Uljanowa, list dotyczy spacerów w okolicach Szuszeńskoje..

Z tych ekstraktów przez dwa lutowe dni 1988 r. Powstała „Moja mała Leniniana” – ostatnie ukończone dzieło Erofeeva. I choć często klasyfikuje się go jako postmodernizm, w rzeczywistości jest to raczej próba humanizowania sowieckiej oficjalności środkami, którymi dysponował pisarz. Słysząc słowo „postmodernizm”, Jerofiejew prawdopodobnie skrzywiłby się nie mniej niż na pytanie, czy uważa się za rosyjskiego intelektualistę  Z wywiadu z Igorem Bolychevem. Cytat Autor: Wenedikt Jerofiejew. Prace zebrane w 2 tomach. T. 2. s. 277..

3. O mieszaniu gatunków

„Nie śmiech ze łzami, ale gardłowe rżenie z cichym łkaniem w poduszkę, tragedia z farsą, muzyka z superprozaicyzmem, żeby było dyskretnie i niepozornie. Połącz wszystkie gatunki w jeden, od ronda po parodię, nie poprzestanę na niczym innym”.

Co ciekawe, Jerofiejew łączy nawet nie przeciwieństwa, ale skrajności: „Nie śmiech ze łzami, ale gardłowe rżenie z cichym łkaniem w poduszkę…”. Fragment ten wyraża zarówno jego miłość do wszystkiego, co nienormalne, wykraczające poza zwykłe, oraz nienawiść do „złotego środka”. Mówi o tym ten sam cytat z Peer Gynta Ibsena, który Jerofiejew napisał w 1961 roku:

Pikantne jest to, co jest nam drogie, ludzie,
Kiedy mamy dość normalności.
To, co znane, już nas nie odurza.
Tylko skrajność - szczupłość lub wzrost,
Albo młodość, albo starość - zdolna
Uderz w głowę i środek
Może powodować jedynie nudności  Tłumaczenie: Anna i Peter Hansen..

Pikantność, niezwykłość, nieprzyzwoitość – to elementy Erofeeva. Trzeba zadziwić czytelnika, wytrącić go z równowagi. Ekstremalne „uderzają do głowy”, jak słynne koktajle Venichki z ich fantastycznymi i niekompatybilnymi składnikami – środki dezynfekcyjne do zabijania małych owadów, klej BF, płyn hamulcowy. Właściwie cała twórczość Jerofiejewa jest w pewnym sensie takim koktajlem – mieszanką różnych gatunków („od ronda do parodii”), rejestrów językowych i warstw stylistycznych.

4. O zwyczajności żałoby

„Masz żarówkę. Ale moje serce się wypaliło i nic nie mówię.

W prymitywnie ironicznej formie, jakby to była uwaga zrzędliwego elektryka, Ero-fiejew wyraża coś dla niego naprawdę ważnego. " Prawdziwa pasja Venya była w żałobie. Zasugerował napisanie tego słowa za pomocą wielka litera„jak Smutek Cwietyjewej” – pisze Olga Sedakova, wspominając epizod z „Moskwy – Pietuszki”, w którym Venichka porównuje się z bohaterką obrazu Kramskoja „Smutek nieukojony”. Venichka twierdzi tam, że cały czas odczuwa „smutek” i „strach”, jakich doświadczają zwykli ludzie w wyjątkowych momentach życia, na przykład z powodu śmierci bliskich. Dla niego smutek staje się codziennością, czymś znajomym, nie tracąc jednak swojej dotkliwości.

W tym kontekście zapis ten staje się jasny. „Wypalone” serce jest dla Jerofiejewa sytuacją równie codzienną, jak dla innych przepaloną żarówką. Ale jeśli żarówkę można wymienić, trudniej jest to zrobić sercem. Beznadziejność tej sytuacji dobrze wyraża wpis z 1973 roku na ten sam temat:

„Porównaj ich ciężar i beznadziejność z moją, głupcze. Jutro dostaną pensję, ale dziś nie ma nic do jedzenia. A ja mam blokadę Leningradu.”

5. O moim ukochanym pierworodnym

„A Tichonow wszystko by schrzanił. Byłby Brutusem w Atenach i Peryklesem w Rzymie.

Wadim Tichonow, „ukochany pierworodny”  Autor w dedykacji dla „Moskwa – Koguciki” nazwał Tichonowa swoim „ulubionym pierworodnym”. Pisarz miał na myśli, że Tichonow stał się czymś w rodzaju jego pierwszego ucznia., któremu pisarz zadedykował „Moskwa - Pietuszki”, stał się nie tylko postacią w głównej książce Jerofiejewa, ale także stałym bohaterem zeszyty. Osobliwość„Wadi” oznacza gęstą ignorancję. Tichonow naprawdę nie był zbyt erudycyjny: jakoś ukończył studia szkoła średnia, był znany jako chuligan, a pamiętnikarze często wspominają jego analfabetyzm i złe maniery. Ignorancja i złe maniery Tichonowa były oczywiście stałym źródłem żartów wśród przyjaciół i być może przyczyną irracjonalnej miłości, jaką darzył go Jerofiejew.

Jerofeev zauważa w swoich notatkach, że jego przyjaciel myli wynalazcę Henry'ego Forda i chemika Ernesta Rutherforda, kompozytora Offenbacha i filozofa Feuerbacha, aktorkę Verę Maretską i baletnicę Mayę Plisetską, artystę Rembrandta i polityka Willy'ego Brandta. Jerofiejew nie przegapia nawet okazji, aby powiedzieć o tym szwajcarskiemu badaczowi, autorowi rozprawy „Moskwa - Pietuszki”  Tekst listu podaje: Svetlana Gaiser-Shnitman. Venedikt Erofeev: „Moskwa - Pietuszki”, czyli „Reszta jest milczeniem”. Berno; Frankfurt nad Menem; Nowy Jork; Paryż. 1989. Wydaje się, że przeciwstawia Tichonowowi dobrze znany humorystyczny opis intelektualisty, który potrafi odróżnić Gogola od Hegla, Hegla od Bebla, Bebla od Babel i jeszcze dalej. Przeciwnie, Tichonow nic nie wie. Zatem w przytoczonym fragmencie jest on kpiąco porównywany do Czaadajewa ze słynnego poematu Puszkina, ale gdyby Czaadajew „miał Brutusa w Rzymie, Peryklesa w Atenach”, to i tutaj Tichonow wszystko by schrzanił.

6. O odpowiednich porównaniach

„Igor Awdiew, długi jak życie Akyn Dzhabayev, brodaty jak żart”

W notatkach Jerofiejewa często wspomina się o jego drugim przyjacielu, Igorze Awdijewie. Miał ekscentryczny wygląd: bardzo wysoki, z długą, gęstą brodą. Sam Erofiejew był wysoki. „...U Igora było to metr dziewięćdziesiąt siedem, a w Wiedniu metr osiemdziesiąt siedem (zwykle mówił: metr osiemdziesiąt osiem)” – wspominała jego druga żona Galina Nosowa. „Zarówno Avdiev, jak i ja jesteśmy długoletni. Ale on jest długi jak noc grudniowa, a ja długi jak dzień czerwcowy” – pisze sam Jerofiejew, posługując się typowymi porównaniami, aby oddać nie tylko podobieństwo w ich wyglądzie, ale także różnicę: włosy Jerofiejewa były blond, Awdijewa był niebieskawy.

Porównania te opierają się na prostej grze słów: wysoką i z reguły szczupłą osobę często nazywa się długą, ale jednocześnie życie może być długie - na przykład radziecki poeta Dzhambul Dzhabayev, który żył 99 lat. Aby uzyskać ten sam efekt, możesz użyć różne znaczenia tego samego słowa, ale stabilnych wyrażeń językowych: człowiek może mieć brodę jak dla żartu, długą jak rubel lub wysoką jak nagrodę. Tak rodzi się żart Jerofiejewa.

Wydaje się, że sam pisarz zrozumiał prostotę takich kalamburów. „Trzeba przyzwyczaić się do żartowania jak krokodyl” – zauważa Jerofiejew w nagraniu z 1966 roku. Jednak niektóre jego kalambury opierają się nie tylko na prymitywnym humorze, ale także na charakterystycznej dla niego chęci unowocześnienia języka i umiejętności trafnego opisania wyglądu czy charakteru:

„Jest najbardziej rygorystyczna i najdłuższa z nas, jak liturgia Bazylego Wielkiego – najdłuższa i najbardziej rygorystyczna ze wszystkich liturgii”.

Nie ma wątpliwości, że ten artykuł dotyczy także Igora Awdiewa. Jeśli Tichonow Erofiejewa jest z reguły przedstawiany jako ignorant, to Awdiew, jako bohater zeszytów pisarza, wyróżnia się głęboką i bardzo poważną religijnością. Jerofiejew mógł napisać „wysoki jak wieża” lub „surowy jak nagana”, ale wybrał inną opcję. Wynik może nie jest najzabawniejszą grą słów, ale jest dość dokładnym opisem.

7. O niejednoznaczności

„Czy chodzi o *** [prostytutki] czy nie o *** [prostytutki]? Od Diderota: „Najbardziej szczęśliwy człowiek ten, który daje szczęście największa liczba ludzie""

Źródłem tego aforyzmu jest odrywany kalendarz z 1976 roku. Losowy zbiór różnych cytatów, rocznic i bezużytecznych informacji o wszystkim na świecie to absolutnie format Erofeeva. Z tego kalendarza Jerofiejew nie tylko zapisuje ulubione aforyzmy, ale także dowiaduje się o zbliżającej się 70. rocznicy wietnamskiego premiera Phama Van Donga, która wkrótce będzie obchodzić, że wynalazcą był między innymi Aleksander Wielki lody, a łączna długość regałów Biblioteki Lenina wynosi ponad 400 kilometrów. Prawdopodobnie w dzieciństwie Erofiejew zafascynował się czytaniem odrywanych kalendarzy. Tak wspomina to siostra pisarki Nina Frolova:

„Nie mieliśmy żadnych specjalnych książek, więc czytaliśmy wszystko, co wpadło nam w ręce; Mieliśmy mały kalendarz do odrywania, który wiesza się na ścianie i codziennie odrywa się kartkę papieru. Venichka znał ten kalendarz – całe 365 dni – na pamięć jeszcze przed pójściem do szkoły; na przykład, jeśli powiesz mu: 31 lipca, on odpowie: piątek, wschód słońca, zachód słońca, długość dnia, święta i wszystko, co jest napisane na odwrocie.

8. O ciszy

„Nie ma potrzeby spieszyć się z publikowaniem ani upublicznianiem czegokolwiek. Newton, który odkrył powszechne ciążenie, przedstawił je ludziom 20 lat później.”

To nagranie powstało w 1974 roku; już wkrótce temat twórczej ciszy stanie się dla Jerofejewa niezwykle bolesny. „Moskwa – Pietuszki”, napisana w 1969 r., została opublikowana za granicą w 1973 r. („Moja proza ​​jest na tapecie od 1970 r. i na wynos od 1973 r.” – żartował sam pisarz), w tym samym 1973 r. w czasopiśmie Samiz-duńskim „ Veche” opublikował swój esej o filozofie Wasiliju Rozanowie – a jego kolejny tekst, sztuka „Noc Walpurgii”, ukaże się dopiero 12 lat później. Przez cały ten czas Erofeev będzie cierpiał na twórczą ciszę i niemożność stworzenia czegoś równego „Pietuszkom” – jego twórczemu debiutowi i opus magnum. Aleksander Leontowicz pisze w swoich wspomnieniach o Jerofejewie:

„Generalnie był niesamowicie utalentowany i myślę, że zdał sobie sprawę dobrze, choćby o jeden procent. Żona opowiedziała mu o „Pietuszkach”: „Jesteś jak Tereszkowa”.  Dotyczy to Walentiny Tereshkovej, radzieckiej kosmonautki, pierwszej kobiety w kosmosie., poleciał raz i tyle.” Po prostu się kręcił – był bardzo urażony – ale nic nie odpowiedział.

Jerofiejew mógł jedynie gorzko żartować, jak to zrobił w swoim notatniku w 1978 roku:

„Dlaczego milczaliście przez całe pięć lat?” – pytają. Odpowiadam tak, jak poprzednio odpowiadali hrabiowie: „Nie mogę powstrzymać się od milczenia!”  Nawiązanie do manifestu Lwa Tołstoja „Nie mogę milczeć”.».

9. O relacji z Bogiem

„Prosiłam Pana Boga tylko o jedno – „w drodze wyjątku”, aby tego lata było o półtora stopnia chłodniej niż zwykle. Nie obiecał mi niczego pewnego.

Komiczny efekt tego fragmentu opiera się na wszechmocy adresata i znikomości samej prośby, podkreślonej niecałkowitą liczbą, za pomocą której Jerofiejew prosi o obniżenie temperatury – „półtora stopnia chłodniej niż zwykle”. Poza tym Pan nie może obiecać „nic pewnego”, jak gdyby prośba wydawała się trudna do spełnienia lub obarczona zbyt uciążliwymi kłopotami. Jerofiejew przedstawia siebie jako irytującego, marudzącego petenta, a Boga jako drobnego urzędnika lub zmęczonego rodzica, który nie może się zdecydować, czy pozwolić dziecku na więcej słodyczy. Jerofiejew uwielbiał właśnie tę formę narzekania na pogodę: później użył tej samej formy „półtora stopnia”, ale z przeciwnym znakiem:

„Prosiłam Pana Boga, aby było przynajmniej o półtora stopnia cieplej niż zwykle. Nie obiecał mi niczego pewnego.

10. O przemijaniu

„Tutaj tak bardzo chce się spać od wina, że ​​opowiadasz na przykład anegdotę o Czapajewie, mówisz „cha”, ale nie masz czasu powiedzieć „pa”.”

Przykład ulubionej konstrukcji hiperbolicznej Jerofiejewa. Tutaj w charakterystyczny dla siebie sposób aktualizuje utarte klisze językowe typu „w mgnieniu oka” czy „bez mrugnięcia okiem”. Możesz powiedzieć „zanim mrugniesz okiem, jest już ciemno” lub możesz powiedzieć tak:

„I jak szybko zapada ciemność w listopadzie. Machnąłem nim – wciąż było jasno, ale kiedy ****** [piłem] było już zupełnie ciemno.”

Jerofiejew W. Prace zebrane w 2 tomach.

Sedakova O. Kilka monologów o Wendikcie Jerofejewie.

Autor jest drugi po „ Martwe dusze„Rosyjski wiersz prozatorski Venichka Erofeev można uznać za nienagannego dandysa epoki stagnacji. Stylowy dowcip przemierzał przestrzenie swojej rozległej ojczyzny jak mistrz. Mimo surowego kodeksu karnego nie zawracał sobie głowy takimi sprawami, jak rejestracja stała czy rejestracja wojskowa.

Nie przeszkadzały mu bóle głowy dysydenckich działaczy na rzecz praw człowieka; głowa tej niebieskookiej brunetki, która kiedyś się rozbiła serca kobiet, cierpiał jedynie na potworne bóle kaca.

Narkotyk alkoholowy ogarnął jego osobę od samego początku. wczesne lata. W 1946 r. ojciec ośmioletniego Wedikta został aresztowany za „propagandę antyradziecką”, a Wenia trafiła do sierocińca w mieście Kirowsk. Mimo młodego wieku punkowi przyjaciele szybko nauczyli chłopca złych rzeczy (a według matki zaczął pisać w wieku pięciu lat). Nazywanie Jerofejewa dzieckiem alkoholikiem byłoby przesadą, ale facet wiedział z pierwszej ręki, jak go zastawić za kołnierz. Po powrocie ojca i osiedleniu się rodziny w koszarach kolejowych otoczenie Venichki niewiele się zmieniło.

Venichka pił ponuro, bezinteresownie. Wszystkie wyrafinowane przepisy podane w wierszu „Moskwa - Pietuszki” nie są czczą fikcją, ale odkryciami eksperymentalnymi sprawdzonymi na podstawie naszego własnego doświadczenia. Uczynił pijaństwo normą życia i obalił tezę o nieuchronności upodlenia po pijanemu, zachowując przez całe życie godny pozazdroszczenia intelekt. Z ciekawością słuchali, co ma do powiedzenia, nawet wtedy, gdy chory na raka gardła pisarz zachrypiał przez telefon gardłowy.

Pijaństwo było kultem Jerofiejewa, któremu oficjalnie nieuznany, ale jednocześnie ukochany alkoholik Venichka służył aż do swojej ostatni dzień i co sprowadziło go do grobu.

Geniusz przeciwko użyciu

1955 Erofeev wchodzi na wydział filologiczny Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Po półtora roku wspólnego pijaństwa zostaje wydalony z kursu za słabe wyniki w nauce.

1957-1959 Venichka demonstruje cuda multiprofesjonalizmu, pracując jako ładowacz w sklepie spożywczym, murarz na budowie, strażak, funkcjonariusz policji na służbie (!) itp. Zaczyna wlewać w siebie wszystko, co się pali. Przy takim tempie pracy i odpoczynku nie ma czasu na pisanie.

1960-1965 Wchodzi na wydział filologiczny dwóch instytutów pedagogicznych jednocześnie - we Włodzimierzu i Kołomnej. Wyrzucony z obu „za zepsucie moralne uczniów”. Komponuje opowiadanie „Dobra Nowina”. Pije „lepszą jakość” – nie zatruwa się alkoholem samobieżnym.

1966 Po urodzeniu syna Erofeev rozwodzi się z żoną. Pije wódkę, robiąc sobie przerwy w dniach odwiedzin u dziecka we wsi Myszlino.

1970 Rok powstania wiersza „Moskwa - Koguciki” zbiega się ze szczytem włóczęgostwa i służby Bachusowi.

1974 Tekst powieści ukazuje się w samizdacie. Venedikt częściowo socjalizuje się, poślubiając Galinę Nosovą, rejestrując się w wojsku i uzyskując „pewne miejsce zamieszkania”. Pije wszystko – czerwone, białe, porto, wodę kolońską. Nic nie pisze.

1990 Pisze sztukę „Noc Walpurgii, czyli kroki komendanta”, której bohaterowie, pacjenci szpitala psychiatrycznego, popełniają masowe samobójstwo poprzez wypicie alkoholu metylowego. W maju Jerofiejew, uznany już za geniusza, który widział publikację „Pietuszki”, umiera - nie na marskość wątroby, ale na raka gardła.

Wedikt Jerofiejew
Z okazji 75. rocznicy urodzin

Weniczka.

Nigdy nie odzyskam przytomności
Jeśli będzie wiedza, będzie sherry.
Uspokój się, sąsiad Dostojewski, -
Kreml poradzi sobie beze mnie!

Nalewa Plac Walki -
I natychmiast Sierp i Młot!
Bogini Komsomołu płacze
Z gałązką wiciokrzewu w dłoniach...

Venichka ma 75 lat... To dużo czy mało?..
Jak na dzisiejsze rosyjskie standardy, całkiem sporo. Całe życie podzielone jak butelka na trzy, na życie trzech kolejnych pokoleń, z których dwa zdecydowanie przypadają Czasy sowieckie, a ostatni - na nowy Rosyjskie życie. Szkoda tylko, że Venichka tego nie widział, tego bardzo rosyjskiego życia.

Wstęp.

Jako motto, a może wprowadzenie, prezentujemy mały blok informacyjny dotyczący obchodów 60-lecia pisarza Wendikta Jerofiejewa 15 lat temu.

Więc. Moskwa. 1998

…23 października w Sali Głównej Rosyjskiej Fundacji Kultury odbył się wieczór poświęcony 60. rocznicy urodzin Wedikta Jerofiejewa. W tym roku rocznica pisarza była obchodzona bardzo hucznie. Ale wieczór w Fondie wyróżniał się szczególną intymnością, niemal domowym komfortem. Wieczorem obecni byli przyjaciele pisarza: Igor Awdiew (autograf Venina w czasopiśmie „Trzeźwość i Kultura” z pierwszą publikacją wiersza w Rosji, należący do Awdijewa, stwierdza, że ​​​​on (Awdiew) jest ministrem obrony z wiersza „Dwie godziny później oddał ducha w ręce Ministra Obrony Narodowej” – szef „Woinovo-Usad”); Vadim Tichonow („Autor dedykuje te tragiczne strony mojemu pierworodnemu Wadimowi Tichonowowi” - motto wiersza); syn Venedikta Erofeeva jest także Venediktem. Gościem wieczoru będzie Gario Zanni, dziennikarz i krytyk literacki, tłumacz dzieł V. Erofeeva...
...słyszano wspomnienia o Venechce i jego życiu, dziwne życie pędzący człowiek... ...widzom zaprezentowano fragmenty spektaklu "Moskwa-Pietuszki" w reżyserii Walerego Ryżija. W głównej i jedynej roli występuje Alexander Tsurkan. To spektakl jednoosobowy. A dokładniej występ dwojga – aktora i saksofonu. Saksofon pełnił tu rolę dekoracji i muzyki, niczym reflektor i rampa. Wykonawca-saksofonista - Aleksiej Letow...

Krótka biografia.

Jerofeev, Venedikt Wasiljewicz (24 października 1938 r., Niva-2, obwód murmański - 11 maja 1990 r., Moskwa) - rosyjski pisarz, autor wiersza „Moskwa - Koguciki”.

Życie osobiste.

Był dwukrotnie żonaty. W 1966 r. Erofeev miał syna, nazywał się także Venedikt.
Po urodzeniu syna Jerofiejew zarejestrował małżeństwo z matką Walentiną Wasiliewną Zimakową (1942–2000). Drugą żoną pisarza jest Galina Pavlovna Nosova (1941-1993).

Książki Jerofiejewa zostały przetłumaczone na ponad 30 języków. Nakręcono o nim dokumentalny Paweł Pawlikowski „Moskwa - Pietuszki” (1989-1991).
W Moskwie, w parku na Placu Walki, znajduje się grupa rzeźbiarska poświęcona bohaterom wiersza „Moskwa – Pietuszki”.
We Włodzimierzu na budynku Instytutu Pedagogicznego zainstalowano tablicę pamiątkową ku jego czci.
W Kirowsku w centralnej bibliotece miejskiej utworzono Muzeum Jerofejewa.

Odkrywanie kreatywności

Pierwsze opracowanie poświęcone wierszowi „Moskwa – Pietuszki” ukazało się na długo przed jego publikacją w ZSRR. W 1981 roku w zbiorze artykułów naukowych Slavica Hierosolymitana ukazał się artykuł Borysa Gasparowa i Iriny Paperno zatytułowany „Rise and Go”. Opracowanie poświęcone jest związkom tekstu wiersza z Biblią i twórczością F. M. Dostojewskiego.
Największą pracą poświęconą Jerofiejewowi napisaną za granicą jest rozprawa Swietłany Gaiser-Shnitman „Wenedikt Erofejew. „Moskwa – Pietuszki”, czyli Reszta to cisza”.
W Rosji główne badania twórczości Jerofejewa wiązały się także z badaniami nad jego twórczością praca centralna- wiersz „Moskwa - Pietuszki”. Wśród pierwszych dzieł krytycznych warto zwrócić uwagę na krótki artykuł Andrieja Zorina „Dalekobieżny pociąg podmiejski” („Dalekobieżny pociąg podmiejski” („ Nowy świat”, 1989, nr 5), w którym czytamy, że pojawienie się „Moskwy – Pietuszki” świadczy o „swobodzie twórczej i ciągłości procesu literackiego” pomimo wszelkich trudności.
„Moskwa – Pietuszki” tradycyjnie wpisują badacze w kilka kontekstów, za pomocą których są analizowani. W szczególności „Moskwa – Pietuszki” postrzegana jest jako prototekst rosyjskiego postmodernizmu oraz w kontekście idei karnawału kultury M. M. Bachtina. Aktywnie badane są powiązania struktury leksykalnej wiersza z Biblią, kliszami sowieckimi, klasyczną literaturą rosyjską i światową.
Najobszerniejszy komentarz do wiersza należy do Eduarda Własowa. Została opublikowana jako dodatek do wiersza „Moskwa – Koguciki” w 2000 roku nakładem wydawnictwa Vagrius.
W powieści fantastycznej Olega Kudrina „Kod z Venichki” (2009, „Olympus-ASTrel”), napisanej w duchu postmodernistycznym, w „świętych tekstach” Wendikta Wasiljewicza znajduje się wyjaśnienie prawie wszystkich tajemnic wszechświata.
W 2005 r. W almanachu „Living Arctic” (nr 1, „Khibiny - Moskwa - Petushki”) ukazała się „Kronika życia i twórczości Wendikta Jerofejewa” (opracowana przez Walerego Berlina).

Najważniejsze prace.

„Notatki psychopaty” (1956-1958, wyd. 1995)
„Moskwa - Pietuszki” (wiersz prozą, 1970)
„Noc Walpurgi, czyli kroki dowódcy” (tragedia, wyd. w Paryżu w 1985 r., u siebie w 1989 r.)
„Wasilij Rozanow oczami ekscentryka” (esej, 1973, opublikowany w ZSRR w 1989 r.)
„Moja mała Leniniana” (kolaż, wydany w Paryżu w 1988 r., w Rosji w 1991 r.)
„Useless Fossil” (książka powstała na podstawie notatników prozaika)
W 2005 roku wydawnictwo Zacharow zorganizowało publikację zeszytów pisarza pod redakcją Władimira Muravyova i Venedikta Erofeeva Jr. (syna pisarza).

Jako posłowie.

Czym i kim jest Weniczka Jerofiejew dla kultury rosyjskiej i późnosowieckiej końca XX wieku?.. Odpowiedź jest jednoznaczna – jest jej integralną częścią. Czy to dobrze, czy źle – oceni historia i Czytelnik!..

Strona internetowa, poświęcony kreatywności wielki rosyjski pisarz Wedikt Jerofiejew:
http://www.moskva-petushki.ru/

Za motto składamy serdeczne podziękowania Pankratowi Antipowowi.

(Na podstawie materiałów z wolnej encyklopedii Wikipedia i otwartych źródeł).

Źródło ilustracji:
Zdjęcie Yandexa.