Jakie ołówki są najlepsze do pisania? Twardość ołówka

Kto rozumie oznaczenia ołówków - 2B, B, HB i dostał najlepszą odpowiedź

Odpowiedź od M@lchish - Kib@lchish.[guru]

Ołówki różnią się twardością ołowiu, która jest zwykle wskazana na ołówku i oznaczona odpowiednimi literami. Oznaczenia twardości ołówkiem różnią się w zależności od kraju. Na ołówku widać litery T, MT i M. Jeśli ołówek został wykonany za granicą, wówczas literami będą odpowiednio H, HB, B. Przed literami znajduje się liczba, która jest wskaźnikiem stopnia twardości ołówka.
Oznaczenie twardości ołówkiem:
USA: #1, #2, #2½, #3, #4.
Europa: B, HB, F, H, 2H.
Rosja: M, TM, T, 2T.
Najtrudniejsze: 7H, 8H, 9H.
Ciało stałe: 2H, 3H, 4H, 5H, 6H.
Medium: H, F, HB, B.
Miękkie: 2B, 3B, 4B, 5B, 6B.
Najmiększy: 7B,8B,9B.

Odpowiedź od Aleksander Kobzew[guru]
artyści))) i rysownicy))


Odpowiedź od Sedoy[guru]
H - twarde, M lub B - miękkie i miękkość



Odpowiedź od Tygrys[guru]
Ołówki różnią się twardością grafitu, która jest zwykle wskazana na ołówku i oznaczona literami M (lub B) - miękki i T (lub H) - twardy. Oprócz kombinacji TM i HB, standardowy (twardy-miękki) ołówek jest oznaczony literą F.



Odpowiedź od Galczenok......[aktywny]
2B - twardy ołów. B - średnia twardość. HB - miękki


Odpowiedź od Siergiej[Nowicjusz]
B oznacza miękki grafit, 2B to bardzo miękki ołówek, nadaje się np. do cieniowania, B to ołówek z miękkim grafitem, H to ołówek z twardym grafitem, a HB to twardo-miękki ołówek. W zależności od miękkości lub twardości rysowane są linie o różnej grubości. Cóż, moim zdaniem NV jest odpowiedni do wszystkich przypadków. Cóż, w szkicowaniu używają ołówków o różnej miękkości.


Odpowiedź od 2 odpowiedzi[guru]

Cześć! Oto wybór tematów z odpowiedziami na Twoje pytanie: Kto rozumie oznaczenia ołówków - 2B, B, HB

Prosty ołówek jest czymś tak znajomym, że w dzieciństwie rysowaliśmy na tapetach, w szkole robiliśmy notatki w podręcznikach i rysowaliśmy trójkąty na geometrii. Większość ludzi wie, że to tylko „szary” ołówek, ci, którzy rysowali w szkole, wiedzą o nim nieco więcej, artyści i przedstawiciele kilku innych zawodów, którzy używają ołówków w swojej pracy, znają jego prawdziwe piękno.

Trochę o prostych ołówkach.
W zwykłym sensie prosty ołówek to grafit w drewnianej skorupie. Ale to nie jest takie proste. W końcu „szary ołówek” może mieć różne odcienie, w zależności od stopnia miękkości ołowiu. Ołów składa się z grafitu z glinką: im więcej grafitu, tym delikatniejszy ton, im więcej gliny, tym twardszy.
Same ołówki też są inne: w typowej drewnianej oprawie, tulei zaciskowej i litym graficie.

Zacznijmy od drewnianych.
Opiszę ołówki i inne materiały, które mam i regularnie używam. Nie wszystkie wyglądają jak z witryny sklepowej, ale zrozumcie, że jest całkiem realne =)
Tak więc zestaw ołówków „Koh-i-Noor”, 12 szt. Firma jest znana każdemu; te ołówki są dostępne w każdym sklepie z artykułami biurowymi i można je kupić w pudełkach lub pojedynczo. Ich cena jest dość przystępna i dostępna.
Ołówki są dobre, ale pojedynczo można też kupić podróbki ze złego drewna i ołowiu.
Zestaw ten zdaje się być przeznaczony dla artystów od 8B do 2H, ale jest też taki sam do rysowania, dominują w nim twarde ołówki.

Zestaw ołówków "DERWENT", 24 szt. Tony od 9B do 9H, niektóre z 2 sztukami tego samego typu (napiszę poniżej, dlaczego jest to wygodne). Tak naprawdę praktycznie nie używam ołówków bardziej miękkich niż 4B i twardszych niż 4H, ponieważ ołówki „DERWENT” są już znacznie bardziej miękkie niż te same „Koh-i-Noor”, więc nawet nie wiem, co narysować np. ołówkiem 7B, jeśli jest na tyle miękki, że pozostawia grafitowe okruchy.
Ołówki są wysokiej jakości, dobrze się temperują, nie łamią, jednak trzeba się najpierw przyzwyczaić do ich, hmm, zapachu. Jednak po dwóch tygodniach znika.

Zestaw ołówków "DALER ROWNEY", 12 szt. Bardzo miękkie ołówki od 2H do 9B (porównanie oznaczeń poniżej) w kompaktowym piórniku.

Ołówki leżą w dwóch rzędach, więc podczas rysowania należy usunąć górny rząd

I oczywiście Fabera Castella. Nie ma żadnych skarg na te ołówki, ale zwiększona miękkość nie jest gorsza od „DERWENT”.
Nie posiadamy w sprzedaży wersji pudełkowych, posiadamy jedynie dwie serie pojedynczych egzemplarzy.
Tańsza seria

A ostatnio pojawiła się nieco droższa, ale bardzo stylowa seria. „Pryszcze” są dość obszerne i dzięki nim oraz trójkątnemu kształtowi ołówka bardzo przyjemnie się je trzyma i rysuje.

O miękkości ołówka świadczą nie tylko oznaczenia, ale także kolor główki dopasowany do odcienia grafitu.

Oprócz tych producentów jest wielu innych (takich jak „Marco”, „Constructor”, inni), którzy z jakiegoś powodu nie odpowiadają mi osobiście, ale to nie powód, aby ich ignorować, więc możesz spróbować wszystkiego.
Oprócz zestawów kupuję najczęściej używane ołówki tej samej marki i z takimi samymi oznaczeniami jak w pudełku.
Zawsze mam przy sobie dwa ołówki 2B, B, HB, F, H i 2H. Jest to konieczne, ponieważ do rysowania nie zawsze potrzebny jest zaostrzony ołówek, dlatego mam jeden ołówek np. 2H, ostry, a drugi z tępą, zaokrągloną końcówką. Jeśli chcesz nadać ton bez pozostawiania wyraźnego śladu pociągnięcia, potrzebna jest „tępa końcówka”. Nie uczono tego w sztuce, ale jak pokazuje praktyka, jest to bardzo wygodne i robi to wielu artystów, mistrzów prostego ołówka.

Ołówki zaciskowe. Pisano o nich już nieco wcześniej. Powtarzam jeszcze raz, że sprawdzają się w każdych warunkach terenowych czy na drodze, natomiast w miejscu pracy lepiej rysować drewnianymi.
Niezaprzeczalną zaletą ołówków zaciskowych jest grubość pręta, a raczej różnorodność tej grubości.
Kredki dostępne są w rozmiarach od 0,5 mm (07, 1,5 itd.)

I aż do bardzo imponującej grubości wędzisk do miękkiej techniki

Solidne ołówki grafitowe. Składają się w całości z grafitu w cienkiej otoczce, aby nie brudzić rąk.
Tutaj mam ołówki „Koh-i-Noor”, innych nie widzę w sprzedaży. W zasadzie używam ich jeszcze rzadziej niż tulejkowych, bo są mało wygodne w ostrzeniu i w nielicznych miejscach trzeba rysować całą grubością wędki. Kolejną istotną wadą jest to, że walczą...

Trochę o etykietowaniu.
Zacznijmy od tego, że każda firma ma swoją. Oznacza to, że oznakowanie wydaje się być standardowe od 9B do 9H, ale jak widać na poniższym rysunku, „DALER ROWNEY” NV i „Koh-i-Noor” NV to dwa różne NV. Dlatego jeśli potrzebne są ołówki o różnym stopniu miękkości, warto zaopatrzyć się w wszystkie tej samej firmy, najlepiej w zestawie.
„Faber Castell No. 1” to seria tańsza.
„Faber Castell nr 2” - z „pryszczami” (właściwie nie mam „F”, po prostu byłoby gdzieś tak).

Właściwie o miękkości i twardości ołówków.
Twarde ołówki to N-9N. Im wyższa liczba, tym twardszy/lżejszy ołówek.
Miękkie ołówki - B-9B. Im wyższa liczba, tym bardziej miękki/ciemniejszy ołówek.
Ołówki twarde-miękkie - HB i F. Przy HB wszystko jest jasne - to średnia pomiędzy H i B, natomiast F to bardzo tajemnicze oznaczenie, to ton środkowy pomiędzy HB i N. Albo ze względu na swoją nietypowość, albo ze względu na ton, ale tego ołówka używam najczęściej (tylko „DERWENT” lub „FC”, z „Koh-i-Noor” jest bardzo lekki).
Są też rosyjskie oznaczenia „T” - twarde, „M” - miękkie, ale takich ołówków nie mam.
No cóż, tak dla porównania

Konkluzja - DALER ROWNEY, najciemniejsze ołówki.
Przedostatnia linijka to zestaw „DERWENT-szkic” Lokiego, trochę różni się od mojego (górny DW).
Trzecie od dołu to ołówki Marco. Mają najwięcej alternatywnych oznaczeń, bo 6B jest ciemniejsze od 8B, a 7B jaśniejsze od HB. Dlatego ich nie mam.

Jako przykład użycia - mój rysunek „Curious Fox”

Najjaśniejszy ton to śnieg, rysowany ołówkiem 8H (DW)
Jasne futro - 4Н (Koh-i-Noor) i 2Н (FC№1)
Tony średnie – F (DW i FC#1), H (DW i FC#1), HB (DW), B (FC#1 i FC#2)
Ciemne (łapy, nos, kontury oczu i uszu) - 2B (FC nr 1 i FC nr 2), 3B (FC nr 1), 4B (Koh-i-Noor)

Przegląd gumek -

Jakość zależy od prawidłowego doboru twardości ołówka.

Do rysowania szarawych linii można używać twardych ołówków z zaostrzonym i suchym końcem. Takie ołówki zwykle mają literę H (z angielskiego twardego - „twardy”). Nadają się do obrazów o wysokiej precyzji, takich jak rysunki liniowe lub rysunki. Twarde leady w odróżnieniu od miękkich tworzą cienkie linie i nie pozostawiają nadmiernych śladów na papierze.

Miękkie ołówki posiadają wkład na bazie oleju. Rysując takim ołówkiem i lekko naciskając na grafit, można uzyskać więcej ciemne i grube linie. Oznaczone są literą B (od angielskiego pogrubienia - „gruby”). W rysunku artystycznym zastosowanie miękkich ołówków pozwala nadać twórczości artysty większą wyrazistość i wyrazistość.

  • Dobrze zaostrzony grafit ołówkowy oznaczony literą 6B pozwala na wykonanie dobrego szkicu. Podstawę szkicu nakłada się miękkim rysikiem. Aby uzyskać blade linie, należy przechylić ołówek.
  • Tworząc rysunek, musisz stopniowo dodawać nowe pociągnięcia do poprzednich, aby pogłębić cienie i rozszerzyć półcienie. Rozjaśnione obszary na białym papierze pozostają niepomalowane, to znaczy, że nie ma potrzeby stosowania do nich pociągnięć.
).

Nowe jednorazowe ołówek w przypadku drewnianej ramy, przewód należy naostrzyć (naostrzyć) przed pierwszym użyciem. Oprócz jednorazowych ołówki są mechaniczne wielokrotnego użytku ołówki z wymiennymi przewodami w stałej ramce.

Ołówkiróżnią się twardością ołowiu, która jest zwykle wskazanaołóweki jest oznaczony literamiM(Lub B- z angielskiego czerń) - miękka iT(Lub H- z angielskiego twardość) - twarda. Ołówek standardowy (twardy-miękki) dodatkowo w kombinacjachTM I HBoznaczony literąF(z angielskiego fine point). Poziom miękkościołówkioznaczony literąM(miękki) lub 2M, ZMitp. Wielka litera wcześniejMwskazuje na większą miękkośćołówek. Solidny ołówkioznaczony literąT(solidny). 2 T trudniejsze niż T, ST trudniejsze niż 2 T itp.

W przeciwieństwie do Europy i Rosji, w USA do określenia twardości stosuje się skalę numeryczną.

Tabela zgodności skali twardości

Odcień USA Europa Rosja
#1 B M
#2 HB TM
#2 1/2 F -
#3 H T
#4 2H 2T

Najtrudniejszy Przeciętny Najbardziej miękki

*****
9H 8H 7H 6H 5H 4H 3H 2H H F HB B 2B 3B 4B 5B 6B 7B 8B 9B

Zwykle zaczynają ołówekśrednio miękki -TM Lub M– a następnie przejdź do bardziej miękkich liczb” –2 m I ZM.

Wybór ołówkizależy od jakości oraz o zadaniu twórczym, jakie stawia przed sobą artysta. Na przykład szybko łatwiej jest go zmiękczyćołówkii podczas pracy nad długi czas NA jak pół-whatman, możesz zacząć od lekkich ołówki T Lub TM. Na gładkim pasuje lepiej miękki ołówek, na chropowatych powierzchniach jest to wygodneołówekśrednio miękki -2 M.

Historia ołówków

Od XIII wieku artyści używali do malowania cienkiego papieru.srebro drut, który został przylutowany do rękojeści lub przechowywany w etui. Ten typ ołówek zwany « srebro ołówek » . To narzędzie jest wymagane wysoki poziom , gdyż nie da się wymazać tego, co napisał. Jego drugi cecha charakterystyczna to było to, że z biegiem czasu szary, zastosowany srebrny ołówek, zrobił się brązowy.

Było tam tez "ołówek grafitowy" , który pozostawił dyskretny, ale wyraźny ślad i był często używany w celach przygotowawczych. Dla , ukończono ołówek srebrny i ołówkowy, charakterystycznie szczupła . Na przykład jakołówkiużywany przez Dürera.

Znany jest także tzw„Włoski ołówek” , który pojawił się w XIV wieku. Był to pręt wykonany z czarnej glinyłupek . Potem zaczęto robić go ze spalonego proszku kostnego, zapinanego na warzywa . To narzędzie umożliwiło tworzenie intensywnych i bogatych Co ciekawe, artyści nadal czasami posługują się srebrem, ołowiem iwłoskie ołówkikiedy muszą osiągnąć określony efekt.

W XV-XVI w. na pergaminie lub pomalowany srebrną lub ołowianą szpilką ( Niemiecki Sztywny - „podstawa, narzędzie”). Do tego celu szczególnie nadaje się srebrny rysik. Daje cienkie i wyraźne i podobny do dłuta. Są takie gęste prawie się nie ścierają. Srebrna szpilka lub rysik , wiele malowanych Włoski artyści jak i Renesans północny- R. van der Weyden, A. Dürer, H. Holbein (Holbeina) Junior, J. fan Eyck.

W epoce i XVI-XVII wiek artyści preferowali miękkie lub płynne materiały - , , , , . Od końca XIV w. zaczął używać lekko wypalonej gliny szarawy łupek ( "czarna kreda") lub czerwono-brązowy ("czerwona kreda").

W XVII wieku stało się powszechne„Włoski ołówek” (Francuski region Włoch). Został wykonany z spalonego kości , rozdrobniony na proszek, z dodatkiem warzyw . " Włoski ołówek" (później -retusz) potrafi stworzyć soczystą czerń matowy , a podczas pocierania - szeroka skala przejścia. Materiał ten był ulubionym materiałem w kreatywności wenecki artyści, na przykład Tycjan, wygodnie jest dla nich dokonać przygotowań Do . I " Włoski ołówek„artyści malowali - i romans z końca XVIII-XIX w.

Znany od XVI wieku. Pierwszy opis ołówekodnaleziono w pismach szwajcarskiego przyrodnika Konrada Geislera z 1564 r. na temat minerałów. Odkrycie złoża datuje się na ten sam okres. w Anglii, w Cumberland gdzie pocięte na grafity ołówkowe. Angielscy pasterze z okolic Cumberland znaleźli w ziemi ciemną masę, którą znakowali swoje owce. Z powodu, podobny do ołowiu, osad mylono ze złożami tego metalu. Ale po ustaleniu nieprzydatności nowego materiału do produkcji kul, zaczęli produkować z niego cienkie patyczki ze spiczastymi końcami i używać ich do rysowania. Te patyczki były miękkie, brudziły ręce i nadawały się tylko do rysowania, a nie do pisania.

W XVII wieku zwykle sprzedawane na ulicach. Artyści, żeby było wygodniej i żeby sztyft nie był taki miękki, zacisnęli je « ołówki „między kawałkami drewna lub gałązkami, owiniętymipapier lub związać je sznurkiem.

Pierwszy dokument, w którym pojawia się wzmianka o drewnieołówek, datowany na rok 1683. Produkcja w Niemczech ołówkizaczęło się w Norymberdze. Niemcy mieszają z siarką i , otrzymaliśmy inny pręt Wysoka jakość, ale po niższej cenie. Aby to ukryć, producenciołówkiuciekał się do różnych sztuczek. W drewnianej skrzynceołówekna początku i na końcu kawałki czyste , pośrodku znajdował się niskiej jakości sztuczny pręt. Czasem wnętrzeołóweki był zupełnie pusty. Tak zwana "Produkt z Norymbergi„nie cieszył się dobrą opinią.

Dopiero w 1761 roku Caspar Faber opracował metodę wzmacniania przez zmieszanie zmielonego proszku z żywicą i antymonem, dzięki czemu gęsta masa odpowiednia do odlewania jest trwalsza i bardziej jednolita pręty.

Pod koniec XVIII wieku Czech I. Hartmut zaczął wytwarzać ołówki z mieszanki i gliny, a następnie wypalanie. Pojawił się pręty przypominające współczesne. Zmieniając ilość dodanej gliny, można było otrzymać pręty o różnej twardości.

Nowoczesny ołówek wynaleziony w 1794 roku przez utalentowanego francuskiego naukowca i wynalazcę Nicolasa Jacques'a Conte.

W koniec XVIII wieku angielski parlament wprowadził surowy zakaz eksportu cennych przedmiotów z Cumberlandu. Za złamanie tego zakazu groziła bardzo surowa kara, łącznie z karą śmierci. Ale pomimo tego nadal był przemycany do Europy kontynentalnej, co doprowadziło do gwałtownego wzrostu jego ceny.

Zgodnie z instrukcjami Konwencji Francuskiej Conte opracował przepis na mieszanie z gliną i produkując z tych materiałów wysokiej jakości pręty. Dzięki obróbce w wysokich temperaturach uzyskano wysoką wytrzymałość, ale jeszcze ważniejszy był fakt, że zmiana proporcji mieszanki umożliwiła wykonanie prętów o różnej twardości, co posłużyło za podstawę nowoczesnej klasyfikacjiołówki przez twardość.

Szacuje się, że ołówekza pomocą pręta o długości 18 cm można wykonać 55 km lub napisz 45 000 słów!

W nowoczesnych elektrodach stosuje się polimery, które umożliwiają osiągnięcie pożądanej kombinacji wytrzymałości i elastyczności, co pozwala na produkcję bardzo cienkich elektrod ołówki mechaniczne(do 0,3 mm).

Sześciokątny kształt korpusu ołówek zasugerowane w koniec XIX wieku, zauważył to hrabia Lothar von Fabercastle ołówki o okrągłym przekroju poprzecznym są często zwijane z pochyłych powierzchni do pisania.

Prawie ²/3 materiał stanowiący prostyołówek, marnuje się podczas ostrzenia. To skłoniło amerykańskiego krzyża Alonso Townsenda do stworzenia w 1869 rokumetalowy ołówek. pręt umieszczono w metalowej rurce i w razie potrzeby można go było przedłużyć do odpowiedniej długości.

Wynalazek ten wpłynął na rozwój całej grupy produktów, które są dziś stosowane na całym świecie. Najprostszy projekt to ołówek automatyczny z przewodem 2 mm, gdzie pręt trzymany jest za pomocą metalowych zacisków ( tuleje zaciskowe) - ołówek zaciskowy. Tuleje zaciskowe otwierają się po naciśnięciu przycisku na końcu ołówek, co skutkuje przedłużeniem do długości regulowanej przez użytkownika ołówek.

Nowoczesny mechaniczny ołówkidoskonalszy. Za każdym naciśnięciem przycisku automatycznie podawana jest niewielka część ołowiu. Takiołówkinie wymagają temperowania, posiadają wbudowany (zwykle pod przyciskiem podawania ołowiu) gumki i mają różną stałą grubość (0,3 mm, 0,5 mm, 0,7 mm, 0,9 mm, 1 mm).

ołówek ma szarawy kolor przy lekkim połysku nie mają intensywnej czerni.

Słynny Francuz Emmanuel Poiret (1858-1909 ), urodzony w Rosji, wymyślił arystokratycznie brzmiący pseudonim w stylu francuskimCaran d’Ache , którym zaczął podpisywać swoje dzieła. Później ta wersja francuskiej transkrypcji rosyjskiego słowa"ołówek" zostało wybrane na nazwę i logo szwajcarskiej markiCARAN d’ACHE z siedzibą w Genewie ołówkiostrzone drobnoziarnistym papierem ściernym), przypominam włoski ołówek . Ołówek « Retusz„Są cztery liczby: nr 1 – bardzo miękki, nr 2 – miękki, nr 3 – średnio twardy, nr 4 – twardy. Prętyołówek « Retusz» wykonane są z drobno zmielonego węgla drzewnego brzozowego, gliny i niewielkiej ilości sadzy.Ołówki « Retusz» nadają intensywną, odważną czerń , który dobrze cieniuje. , wykonany ołówkiem”Retusz", nie mogą być zabezpieczone utrwalaczem. Oprócz czarnego ołówka”Retusz„, produkowany jest kolejny ołówek”Obraz» z oznaczeniem 2 m- 4 m.

Ołówek „Plan”

Z wyjątkiem jakości. Daje czarniejszą i bardziej kontrastową kreskę, lepiej odbieraną przez różne kserokopiarki. , przeznaczone do znakowania na drewnie, a także"Stolarstwo". Za tę pracę” Stolarstwo» ołówek Wygodny ze względu na swoją długość i gruby przewód.

Włoski ołówek

Włoski ołówekto jeden z rodzajów ołówków freestyle. Osobliwość to głęboka, matowa, aksamitna czerń , łatwe do cieniowania .

Włoski ołówekużywany podczas występów, I nagie ciało ludzkie.
Włoskie ołówkiznany od XV wieku. Występują w wersji twardej, średniej i miękkiej.

CO MOŻE ZROBIĆ OŁÓWEK

grafik Stanisław Michajłowicz NIKIREEV

Jeśli zwrócimy się z tym pytaniem do malarzy, grafików, monumentalistów, a nawet rzeźbiarzy, to każdy znajdzie w zwykłym prostym ołówku, w jego możliwościach artystycznych i technicznych, coś własnego, ukochanego, i nie usłyszymy jednoznacznej odpowiedzi. Ale to chyba wszystkozMówią, że ołówek nie został wynaleziony na próżno, a rysowanie zaczyna się od jego pomocy - w formie szkiców i szkiców. Powstało mnóstwo dzieł sztuki ołówek.

Ołówekrysować. Ale co jestrysunek ? Na to pytanie nie jest łatwo odpowiedzieć krótko. Każdy znaczący artysta wnosi swój wkład w sztukę rysunku, choć jest opinia ogólna o rysunku jako podstawie, kręgosłupie sztuki pięknej. Pamiętam słowa wspaniałego radzieckiego artysty i nauczyciela, akademika E. A. Kibrika, z którym miałem szczęście studiować. Powiedział:

„Minęło ponad dziesięć lat, zanim zrozumiałem, czym jest rysunek”.


Miał na myśli rysunek najwyższej, najtrudniejszej w swym artystycznym stylu sztuki realistycznej, gdzie linia i kreska budują obiekty, postacie, pejzaże w wolumetryczny, ciężki, charakterystyczny sposób.

Chciałbym pozwolić na pewną swobodę i prostotę w definiowaniu słowa „rysunek”, nazywając go tym, co jest rysowane ołówkiem na papierze.

Dość często musiałem spędzać dużo czasu pracując ołówkami, zwykłymi i kolorowymi, a teraz muszę pamiętać ( ponieważ jest mój ścieżka twórcza już w wieku trzydziestu lat), co dla nich narysowałam i w jaki sposób.

Rysowanie ołówkiem z całkowitą powagą, poświęcając tej czynności większość swojego twórczego czasu, nie jest łatwe. Trzeba przezwyciężyć pokusę farb i kolorów i mieć pewność, że można wyrazić, wraz z wyraźną konstruktywnością, tonalny i malowniczy nastrój na srebrnym lub czarnym obrazie. Decydowanie się na to oznacza zwycięstwo, pierwsze, znaczące. Drugie zwycięstwo o ogromnym znaczeniu następuje wtedy, gdy potrafisz zrozumieć, że artysta może tworzyć arcydzieła nie tylko farbami, ale także ołówkiem. Pomogą Ci w tym wspaniałe rysunki z najwyższą przejrzystością.Leonardo da Vinci , Michał Anioł, Durer, Holbein, Rembrandt, Vrubel, Serow. Jeśli jaśniejące szczyty ich kreatywności to malarstwo, to niewątpliwie podstawą jest rysunek.

W twórczości artysty ołówek pełni wiele funkcji pomocniczych, pozwalając na wykonywanie szkiców, szkiców, szybkich szkiców, które stanowią etap przygotowawczy do dzieł malarstwa sztalugowego, monumentalnego i rycin. Praca odpowiedzialna i niezwykle potrzebna. Maksymalna wartość walorów ołówka objawia się w niezależnych rysunkach, kiedy artysta potrzebuje pełniej i ostatecznie wyrazić swoje pomysły. A ołówek nie zawiedzie Cię nieskończoną gamą nieuchwytnych odcieni, delikatnych cieni i bogato aksamitnych plamek, od najcieńszych pajęczyn po zdecydowanie napięte, elastyczne linie. Jeśli dodamy do tego zmienną miękkość i stopień gradacji szaro-czarnej, to możliwości ołówka przewyższają wszelkie innemateriał artystyczny .


Pracując ołówkami, nigdy nie denerwuję się, że w pewnym momencie mogą okazać się bezsilne w wyrażaniu moich pragnień i zamierzeń. Za pomocą prostego ołówka podczas długich sesji studiowałam odlewy, martwe natury, portrety i postacie modelek, starannie cieniowałam i dokładnie opracowywałam detale. Ale ze szczególną chęcią maluję pejzaże - trawę, kwiaty, drzewa, ziemię, budynki. Jednocześnie badam nie tylko ich design, materialność,Faktura , ale staram się oddać różne „nastroje” na papierzekrajobraz .

Ołówek jest lekki i łatwy w poprawianiu, co jest szczególnie ważne w przypadku pracy z dziką przyrodą, a także jest wręcz niezastąpiony na wycieczkach, podczas których spotyka się wiele ciekawych chwil, które chciałoby się uchwycić, a wykorzystanie innych materiałów plastycznych nie jest możliwe ze względu na ograniczone możliwości. czas.Linia Imiejsce jakie zapewnia ołówek, pozwalają łatwo i szybko zapisać ciekawe chwile i niezbędne szczegóły w albumie z podróży artysty.

Trudno wyobrazić sobie otaczające nas życie, że tak powiem, w czerni i bieli, bez koloru. Okazało się, że z akwarelą i olejami rozstałam się już dawno temu, poświęcając cały swój czas i energię grafice, ale zyskałam niezawodnego pomocnika -kolorowy ołówek, co w pełni zaspokaja moje potrzeby pracy w kolorze. Umocniła się opinia, że ​​kredka jest słaba i ma ograniczoną gamę kolorystyczną. Czy jednak warto wymagać od niego złożoności i bogactwa?obraz olejny ? Musimy jednak dążyć do maksymalnego wykorzystania jego możliwości.

Czasami rysowanie sprowadza się do naśladowania rysunków dzieci lub podziwiania manier: ruchu kreski, linii, plamki, czystego
formalne rozwiązania kompozycyjne. Wielu profesjonalnych artystów czasami maluje tak, jakby na przerwie, podczas przerwy od malowania lub innych zajęć. Stąd frywolne podejście do ołówka, lekkie rysunki, które często można zobaczyć na wystawach.

Kiedy jako student po raz pierwszy próbowałem na poważnie pracować z kolorowym ołówkiem, podziwiałem niezwykłą elastyczność i fakturę linii i pociągnięć.


Chciałem zobaczyć motyw w postaci szerokich, a czasem przypadkowych linii, w żadnym wypadku nie dopuszczając cieniowania. Papier oddychał, a linie były naprawdę piękne. Gdyby jednak cele sztuki sprowadzić do rozwiązywania takich problemów, artystów byłoby, jak mówią, zaledwie tuzin. Myślenie o tym, co rysuję i dlaczego, sprawiło, że inaczej patrzę na pracę ołówkiem. Stopniowo zaczął ujawniać się inny urok, inne cnoty, mniej krzykliwe, ale szlachetne i niezbędne do wyrażania idei. Ujawniła się niesamowita zdolność ołówka do przekazywania najdrobniejszych obiektów i szczegółów z niezwykłą przejrzystością formy, przy jednoczesnym otaczaniu tych form najdelikatniejszą puszystością pociągnięcia lub zabarwianiu ich bogatą, dźwięczną plamą. Technika ta odpowiadała mojemu rozumieniu świata, a nie udało mi się tego osiągnąć w innych materiałach artystycznych. Okazało się, że możliwości kolorystyczne ołówka są znacznie szersze i głębsze, gdy spróbujemy oddać nastrój i stan krajobrazu. Jednocześnie stosuje się technikę czysto obrazową - skrobanie, gdy nie można od razu odgadnąć koloru, faktury i tonu przedmiotów. Wydawać by się mogło, że rysunek jest suchy, miejscami niestaranny wskutek skrobania, jednak kompletność arkusza, podyktowana treścią, a nie względami formalnymi, nabiera prawdziwego znaczenia i piękna.


W takich pracach wielokrotnie odchodził od rysowania kreskami i liniami w czysto cieniujące plamy, że arkusz przybierał wygląd, który artyści niedbale nazywają „ceratą”. Jeśli jednak tę technikę ociepla wielka, autentyczna miłość i pasja do tego, co tak niezauważalnie przyćmione było pod „ceratą”, to zapewniam, że sukces tej dyskretnej płachty jest gwarantowany z większą gwarancją niż „smaczne” rozwiązanie. Ujawniło to zdolność kolorowego ołówka do pracy podczas wielu sesji, łatwego rozpoczynania rysunku i doprowadzania go do znaczącego zakończenia.

Z każdym rysunkiem poznaję nowe możliwości ołówka. Wystarczy uważnie i z wyczuciem przyjrzeć się małemu rysikowi w drewnianej oprawie, a sprawi on ogromną radość i sukces.


Uwielbiam ołówek, bo można nim rysować. Kocham go zazdrośnie, bo potrafi dużo więcej – rysować, pisać. Uwielbiam go za niesamowitą przystępność i prostotę, bo swoją pierwszą pracę narysowałam z życia prostym ołówkiem, a potem moim marzeniem stało się zostać artystą.







Co to jest ołówek? Jest to rodzaj instrumentu, który wyglądem przypomina pręt wykonany z materiału piśmiennego (węgiel drzewny, grafit, sucha farba itp.). To narzędzie jest szeroko stosowane w pisaniu, rysowaniu i rysowaniu. Z reguły drążek do pisania jest umieszczony w wygodnej ramce. ołówki mogą być kolorowe lub „proste”. To właśnie o tych „prostych” ołówkach porozmawiamy dzisiaj, a raczej o tym, jakie rodzaje ołówków grafitowych istnieją.

Ciekawe z historii

Pierwszy przedmiot przypominający nieco ołówek wynaleziono w XIII wieku. Był to cienki srebrny drut przylutowany do rękojeści. Trzymałem to tak "srebrny ołówek" w szczególnym przypadku. Rysować podobnym ołówkiem wymagane były niezwykłe umiejętności i umiejętności, ponieważ nie można było wymazać tego, co zostało napisane. Oprócz „srebrnego ołówka” był też "Ołów"- był używany do szkiców.

Pojawił się około XIV wieku „Włoski ołówek”: Wędka wykonana z gliniastych czarnych łupków. Później zaczęto wytwarzać pręt ze spalonego proszku kostnego zmieszanego z klejem roślinnym. Ołówek ten dał wyraźną i bogato zabarwioną linię. Nawiasem mówiąc, niektórzy artyści nadal używają tego rodzaju przyborów do pisania, aby osiągnąć określony efekt.

Ołówki grafitowe stały się znane w XVI wieku. Ich wygląd jest bardzo interesujący: w rejonie Cumberland owczarki angielskie znalazły w ziemi pewną ciemną masę, którą zaczęli znakować swoje owce. Ponieważ kolor masy był podobny do ołowiu, mylono ją z osadami metalu, ale później zaczęto z niej robić cienkie, ostre patyki, które służyły do ​​rysowania. Patyki były miękkie i często się łamały, a do tego brudziły ręce, więc trzeba było je wkładać do jakiegoś pudełka. Zaczęli wciskać pręt między drewniane patyki lub kawałki drewna, owijać je grubym papierem i wiązać sznurkiem.

Jeśli chodzi o ołówek grafitowy, do którego jesteśmy przyzwyczajeni dzisiaj, za jego wynalazcę uważa się Nicola Jacques Conte. Conte stał się autorem receptury, gdy grafit zmieszano z gliną i poddano obróbce w wysokiej temperaturze - w efekcie pręt był mocny, a dodatkowo technologia ta umożliwiła regulację twardości grafitu.

Rodzaje ołówków

Ołówki grafitowe występują w dwóch głównych rodzajach: miękkie i twarde. Z reguły stopień miękkości lub twardości jest wskazany na korpusie ołówka. Zatem litera „M” oznacza, że ​​grafit jest miękki, litera „T” jest twardy, a kombinacja liter „TM” mówi nam, że ołówek jest twardo-miękki. Czasami obok liter znajdują się cyfry - wskazują stopień. Na przykład „2M”, „3T” itp.


Wizualna różnica między ołówkami w zależności od stopnia miękkości lub twardości

W Europie twardość i miękkość są również oznaczane literami, ale różnymi: „H” - twardy, „B” - miękki, „HB” - twardy-miękki. Artysta wygodniej jest mieć w swoim arsenale wszystkie rodzaje ołówków: do szkicowania, rysowania, cieniowania itp.

Ważne jest, aby prawidłowo przechowywać ołówki i oczywiście dbać o nie. Staraj się nie upuszczać ołówków na podłogę, ponieważ uderzenie może po prostu spowodować pęknięcie grafitu. Poza tym „proste” ołówki nie lubią dużej wilgoci – grafit po zawilgoceniu i ponownym wyschnięciu ulegnie deformacji.

Ołówek automatyczny można również zaliczyć do rodzaju ołówka grafitowego. Grafit tego ołówka jest ruchomy - długość można regulować specjalny przycisk. Ołówki automatyczne mogą mieć bardzo cienkie wkłady (0,1 mm) lub dość grube (5 mm). Nawiasem mówiąc, profesjonalni artyści coraz częściej wybierają wysokiej jakości ołówki automatyczne.

Nawiasem mówiąc, łączenie różnych rodzajów ołówków na jednym rysunku daje doskonałe rezultaty.

Zobaczmy, jak niesamowite mogą być rysunki „prostym” ołówkiem.

Rysunki ołówkami grafitowymi mają swój urok. Eksperymentuj z różne rodzaje ołówki, poszukaj swojego niepowtarzalnego stylu!