Interakcja między nauczycielem a dyrektorem muzycznym. Nowoczesne formy interakcji dyrektora muzycznego z kadrą pedagogiczną i rodziną

Proponuję przyjrzeć się jednemu z aktualnych problemów dotyczących cech interakcji dyrektor muzyczny i nauczyciel w klasie.

Nie ulega wątpliwości, że taka współpraca jest konieczna i powinna istnieć w holistycznym procesie edukacyjnym przedszkola. Pozostaje pytanie otwarte: co to powinno być i jak to zorganizować? Aby odpowiedzieć na to pytanie, przejdźmy do analizy dotychczasowych doświadczeń takiej współpracy.

Pobierać:

Zapowiedź:

Interakcja dyrektora muzycznego

i nauczyciel w klasie.

Przygotowane przez: dyrektor muzyczny

MDOU d/s nr 8 Labutina N.V.

Drodzy nauczyciele, dzisiaj przyjrzymy się jednemu z aktualnych problemów dotyczących specyfiki interakcji między dyrektorem muzycznym a nauczycielem w klasie.

Nie ulega wątpliwości, że taka współpraca jest konieczna i powinna istnieć w holistycznym procesie edukacyjnym przedszkola. Pozostaje pytanie: co to powinno być i jak to zorganizować? Aby odpowiedzieć na to pytanie, przejdźmy do analizy dotychczasowych doświadczeń takiej współpracy.

Interakcję pedagogiczną pomiędzy nauczycielem a dyrektorem muzycznym charakteryzuje jedność celu, jakim jest rozwój muzyczny dziecka jako główny przedmiot relacji pedagogicznych.

Interakcja pedagogiczna powinna opierać się na następujących zasadach:

– Zasada dialogizacji. Chodzi o to, aby nauczyciel i kierownik muzyczny musieli zająć osobiście równe stanowisko w sprawach rozwoju muzycznego dzieci w wieku przedszkolnym. Aby wdrożyć tę zasadę, każdy uczestnik interakcji musi posiadać silne umiejętności muzyczne.

Nauczyciel, muzyk, jeden z autorów metodologii edukacja muzyczna przedszkolaki Olga Petrovna Radynova, nominowanajednolite wymagania dotyczące przymiotów osobistych dyrektora muzycznego i nauczyciela:

· pasja do muzyki, erudycja muzyczna, zdolności twórcze;

· dociekliwość;

· inicjatywa;

· artyzm;

· zaradność;

· pomysłowość;

· organizacja;

· odpowiedzialność;

· miłość do dzieci;

· kultura komunikacji;

A jeśli te wymagania zostaną spełnione przez cechy osobiste i zawodowe nauczycieli, wówczas ich interakcja zostanie powiązanaz wzajemnym wzbogaceniemdoświadczenie zawodowe.

– Rozważ następującą zasadęindywidualizacja –Jest to wykorzystanie przez każdego uczestnika interakcji znaczących korzyści w wykonywaniu określonego rodzaju działań. Inspiratorem i organizatorem procesu edukacji muzycznej i rozwoju przedszkolaka w przedszkolu jest kierownik muzyczny, przy pomocnym udziale nauczyciela.

Zastanówmy się nad zadaniami działalności zawodowej dyrektora muzycznego i nauczyciela.

Tradycyjne podejście do profesjonalnej współpracy

i współtworzenie dyrektora muzycznego i nauczyciel przedszkola

Podpisy slajdów:

Konsultacje dla pedagogów „Interakcja między dyrektorem muzycznym a nauczycielem w klasie” Materiał przygotował dyrektor muzyczny Labutina N.V. Miejskie Przedszkole Placówka Oświatowa Przedszkole nr 8 typu kombinowanego w Siewieromorsku

Zasady współdziałania pedagogicznego. Zasada dialogizacji. Nauczyciel i kierownik muzyczny muszą zajmować osobiście równe stanowisko w sprawach rozwoju muzycznego przedszkolaków.

Ujednolicone wymagania dotyczące cech osobistych dyrektora muzycznego i nauczyciela. O. P. Radynova · pasja do muzyki, erudycja muzyczna, zdolności twórcze; · dociekliwość; · inicjatywa; · artyzm; · zaradność; · pomysłowość; · organizacja; · odpowiedzialność; · miłość do dzieci; · kultura komunikacji;

Zasada indywidualizacji. Wykorzystanie znaczących korzyści przez każdego uczestnika interakcji przy wykonywaniu określonych rodzajów działań.

Tradycyjne podejście do profesjonalnej współpracy i współtworzenia pomiędzy dyrektorem muzycznym a nauczycielem przedszkola. Zadania zawodowe dyrektora muzycznego przedszkolnej placówki oświatowej Zadania edukacji muzycznej przedszkolaków, rozwiązywane przez nauczyciela 1. Organizacja i prowadzenie zajęć. 2. Organizacja i prowadzenie wakacji i programów rozrywkowych w przedszkolu. 3. Kierowanie pracą nauczyciela w zakresie rozwoju muzycznego dzieci poprzez konsultacje i zajęcia grupowe. 4. Praca z rodzicami. 1. Pomoc w procesie prowadzenia zajęć muzycznych. 2. Organizacja warunków pedagogicznych sprzyjających rozwojowi samodzielnej aktywności muzycznej dzieci w wieku przedszkolnym. 3. Dobór materiału muzycznego i dydaktycznego do rozwiązywania różnorodnych problemów wychowania i rozwoju dzieci. 4. Organizacja niezależnego musicalu - działalność twórcza dzieci. 5. Praca z rodzicami.

Zasada problematyzacji. Ma to zapewnić integralność procesu edukacyjnego, która wyraża się we wspólnym planowaniu pracy nad rozwojem muzycznym dzieci.

Formy, rodzaje działalności muzycznej Zadania Obszar działania nauczycieli Pozdrowienia. Zorganizuj dzieci. Nauczyciel wita dyrektora muzycznego z dziećmi.

Formy, rodzaje działalności muzycznej Repertuar muzyczny Zadania Obszar działania nauczycieli Ruchy muzyczne i rytmiczne. Ćwiczenie „Stomp”. Rosyjska melodia ludowa Naucz się koordynować ruchy z muzyką. Muzyka prowadzący przypomina dzieciom o ruchach, gra na pianinie. Nauczyciel porusza się z dziećmi w rytm muzyki, ocenia ich aktywność i pracuje nad ruchami.

Formy, rodzaje działalności muzycznej Repertuar muzyczny Cele Obszar działania nauczycieli Słuchanie. „Myszy” A. Żylinskiego Develop pamięć muzyczna, poczucie wysokości dźwięku, emocjonalna reakcja na muzykę. Kierownik muzyczny - prowadzi rozmowę, wykonuje utwór na fortepianie. Nauczyciel słucha pracy z dziećmi.

Formy, rodzaje działalności muzycznej Repertuar muzyczny Zadania Obszar działania nauczycieli Śpiew. „Śnieżna piosenka” D. Lwowa - Kompaneets Naucz dzieci śpiewać lekkim dźwiękiem w żywym tempie, oddającym wesoły charakter piosenki. Dyrektor muzyczny – rozmowa, występ. Pedagog – występujący wspólnie z dziećmi.

Formy, rodzaje działalności muzycznej Repertuar muzyczny Zadania Obszar działania nauczycieli Taniec. „Odwróć się, odwróć się”. Karelska melodia ludowa Ucz dzieci swobodnego poruszania się, wyraźnie wykonując ruchy klaskania i tupania. Dyrektor muzyczny - przypomina dzieciom ruchy taneczne. Pracuje nad jego ruchami. W razie potrzeby nauczyciel tańczy razem z dzieckiem.

Formy, rodzaje działalności muzycznej Repertuar muzyczny Zadania Obszar działania nauczycieli Gra. „Dogon mnie!” Jakakolwiek wesoła melodia. Rozwijaj zręczność i uwagę dzieci. Stwórz radosną atmosferę. Dyrektor muzyczny wyjaśnia zasady gry. Gra na pianinie lub odtwarza nagranie audio. Nauczyciel uczestniczy w grze.

LITERATURA 1. „Edukacja przedszkolna” nr 5 - 2007 2. „Metody edukacji muzycznej w przedszkolu”, oprac. N. A. Vetlugina, M., 1982 3. „Edukacja muzyczna dzieci w wieku przedszkolnym” O. P. Radynova, A. I. Katinene, MP Palavandishvili, M., 1994

Interakcja z nauczycielami
„Nauczyciel i muzyka”

ROLA NAUCZYCIELA W PROCESIE EDUKACJI MUZYCZNEJ DZIECI W PRZEDSZKOLE

Jak aktywnie nauczyciele przedszkoli uczestniczą w edukacji muzycznej dzieci? I czy wszyscy rozumieją znaczenie takiego uczestnictwa? Niestety, często nauczyciel uważa za swój obowiązek po prostu uczęszczanie na lekcję muzyki - w celu utrzymania dyscypliny. A niektórzy nawet nie uważają obecności za konieczne - mówią, że w tym czasie będą mogli popracować w grupie... Tymczasem bez aktywnej pomocy nauczyciela okazuje się, że efektywność zajęć muzycznych okazuje się być znacznie niższa niż to możliwe. Prowadzenie procesu edukacji muzycznej wymaga dużej aktywności ze strony nauczyciela. Wychowując dziecko za pomocą muzyki, nauczyciele przedszkolni muszą jasno rozumieć jej znaczenie w harmonijnym rozwoju jednostki. Aby to zrobić, musisz jasno i wyraźnie zrozumieć, za pomocą jakich środków i technik metodologicznych możesz położyć podwaliny pod prawidłowe postrzeganie muzyki.

Nauczyciel-wychowawca potrzebuje:

1. Poznaj wszystkie wymagania programowe dotyczące edukacji muzycznej.
2. Poznaj repertuar muzyczny swojego zespołu, bądź aktywnym asystentem dyrektora muzycznego przy lekcje muzyki.
3. Pomagać kierownikowi muzycznemu w opanowaniu przez dzieci programu muzycznego, pokazując przykłady precyzyjnego wykonania ruchów.
4. Prowadź regularne lekcje muzyki z dziećmi grupy pod nieobecność kierownika muzycznego.
5. Ucz się ruchów z dziećmi opóźnionymi w rozwoju.
6. Pogłębiać muzyczne wrażenia dzieci poprzez wspólne słuchanie utworów muzycznych przy wykorzystaniu środków technicznych.
7. Rozwijaj u dzieci zdolności muzyczne (ucho do melodii, poczucie rytmu) w procesie prowadzenia zabaw dydaktycznych.
8. Posiadać podstawowe umiejętności gry na instrumentach muzycznych dla dzieci (metalofon, dzwonki o barwie, drewniane łyżki itp.).
9. Realizuj rozwój muzyczny dzieci, wykorzystując wszystkie działy pracy: śpiew, słuchanie muzyki, ruchy muzyczne i rytmiczne, gra na instrumentach muzycznych dla dzieci, gry muzyczne i dydaktyczne.
10. Weź pod uwagę indywidualne możliwości i zdolności każdego dziecka.
11. Rozwijaj u dzieci niezależność i inicjatywę w korzystaniu ze znanych piosenek, tańców okrągłych, zabaw muzycznych na zajęciach, spacerach, porannych ćwiczeniach i samodzielnych działaniach artystycznych.
12. Stwórz sytuacje problematyczne, aktywizujące dzieci do samodzielnej ekspresji twórczej.
13. Zaangażuj dzieci w kreatywne zabawy, włączając w to znane piosenki, ruchy i tańce.
14. Wykorzystuj umiejętności i zdolności muzyczne dzieci na zajęciach do innych rodzajów zajęć.
15. Włączaj akompaniament muzyczny do organizacji zajęć i rutynowych momentów.
16. Weź bezpośredni udział w badaniu diagnostycznym swoich uczniów, aby określić umiejętności i zdolności muzyczne, indywidualne możliwości każdego dziecka.
17. Brać czynny udział w przygotowaniu i prowadzeniu wakacji, rozrywek, wypoczynek muzyczny, przedstawienia kukiełkowe.
18. Przygotowywać tematyczne selekcje materiału poetyckiego na potrzeby poranków rozrywkowych i muzycznych.
19. Zapewnij pomoc w wykonaniu atrybutów, oprawy muzycznej
sala do uroczystości i rozrywek.
20. Bądź artystyczny, pomysłowy i mobilny emocjonalnie.
Na lekcji muzyki
Rola nauczyciela, naprzemienność jego aktywnego i biernego udziału, różni się w zależności od części lekcji i ich zadań.
Słuchanie muzyki:
1. własnym przykładem wpaja dzieciom umiejętność uważnego słuchania utworu muzycznego i wyraża zainteresowanie;
2. Utrzymuje dyscyplinę;
3. Pomaga kierownikowi muzycznemu w korzystaniu z pomocy wizualnych i innych materiałów dydaktycznych.
Śpiewanie, śpiewanie:
1 . Nie uczestniczy w ćwiczeniach szybkiego zadawania pytań;
2. Nie uczestniczy w śpiewaniu, aby nie dezorientować dzieci;
3. Śpiewa z dziećmi, ucząc się nowej piosenki, wykazując się poprawną artykulacją;
4. Wspomaga śpiewanie podczas wykonywania znanych piosenek, stosując środki wyrazu mimicznego i pantomimicznego;
5. Udoskonalając naukę śpiewu, śpiewa razem w trudnych miejscach;
6. Nie śpiewa z dziećmi przy samodzielnym wyrażaniu emocji
śpiew (z wyjątkiem śpiewu z dziećmi w młodszym i młodszym wieku);
Ruchy i zabawy muzyczne i rytmiczne:
1. Uczestniczy w demonstracjach wszystkich rodzajów ruchów, udzielając dzieciom odpowiednich zaleceń;
2. Podaje dokładne, jasne i estetyczne standardy ruchów (wyjątek -
ćwiczenia rozwojowe działalność twórcza dzieci);
3. Bierze bezpośredni udział w wykonywaniu tańców, tańców i tańców okrągłych. W starszym wieku przedszkolnym dzieci samodzielnie wykonują znane tańce i tańce;
4. Koryguje wykonanie ruchów poszczególnych dzieci podczas tańca
lub taniec;
5. Wyjaśnia i monitoruje przestrzeganie warunków gry, promując kształtowanie umiejętności behawioralnych podczas jej realizacji;
6. Przyjmuje jedną z ról w grze fabularnej;
7. Przez całą lekcję muzyki zachowuje dyscyplinę.

Pedagog i dyrektor muzyczny: zagadnienia współpracy i współtworzenia

Wspólność zadań zawodowych i pedagogicznych jako podstawa współpracy i współtworzenia dyrektora muzycznego i nauczyciela przedszkola.

Innowacyjne formy współpracy i współtworzenia dyrektora muzycznego i nauczyciela przedszkola

Rola nauczyciela w edukacji muzycznej dzieci.

Sukces w rozwoju muzycznym dzieci i ich emocjonalnym odbiorze muzyki są ściśle powiązane z pracą nauczyciela. To nauczyciel, który ma szerokie horyzonty, pewną kulturę muzyczną i rozumie zadania edukacji muzycznej dzieci, jest dyrygentem muzycznym w codziennym życiu przedszkola. Dobre relacje biznesowe pomiędzy dyrektorem muzycznym a nauczycielem korzystnie wpływają na dzieci i tworzą zdrową, przyjazną atmosferę, niezbędną zarówno dorosłym, jak i dzieciom.

Główną formą edukacji muzycznej i wychowania dziecka w placówce przedszkolnej są zajęcia muzyczne. W trakcie zajęć dzieci nabywają wiedzę, umiejętności i zdolności w zakresie słuchania muzyki, śpiewu, ruchów muzyczno-rytmicznych oraz gry na instrumencie muzycznym. Zajęcia muzyczne –

Jest to proces artystyczny i pedagogiczny, który przyczynia się do rozwoju muzykalności dziecka, kształtowania jego osobowości i panowania nad rzeczywistością poprzez obrazy muzyczne. Zajęcia muzyczne odgrywają ważną rolę w rozwoju wytrzymałości, woli, uwagi, pamięci oraz w pielęgnowaniu kolektywizmu, co przyczynia się do przygotowania do szkoły. Prowadzą systematyczną edukację każdego dziecka, biorąc pod uwagę jego indywidualne cechy.

Prowadzenie zajęć muzycznych nie jest monopolem kierownika muzycznego, ale stanowi część pracy pedagogicznej prowadzonej przez nauczyciela.

Udział nauczyciela w lekcji muzyki zależy od grupy wiekowej, przygotowania muzycznego dzieci i szczegółowych celów lekcji. Szczególnie ważne jest, aby nauczyciel brał udział w pracy z młodszymi grupami, do których należy główną rolę w zabawie, tańcu, piosence. Im młodsze dzieci, tym bardziej aktywny musi być nauczyciel – każdemu dziecku pomóc, zadbać o to, aby dzieci nie były rozproszone, były uważne, obserwowały, kto i jak się prezentuje na zajęciach. W seniorach i grupy przygotowawcze Dzieci zyskują większą samodzielność, jednak nadal konieczna jest pomoc nauczyciela. Pokazuje ruchy ćwiczeń wraz z kierownikiem muzycznym, wykonuje taniec z dzieckiem, które nie ma partnera, monitoruje zachowanie dzieci i jakość wykonania całego materiału programowego. Nauczyciel musi umieć śpiewać piosenki, zademonstrować dowolne ćwiczenia, zabawę lub taniec oraz znać muzykę z repertuaru dzieci, której będzie mógł słuchać. Podczas zajęć muzycznych nauczyciel monitoruje postawę dzieci, wymowę słów w piosence oraz jakość przyswojenia materiału. Rola nauczyciela zmienia się w zależności od treści lekcji muzyki. Jeśli plan lekcji przewiduje wprowadzenie nowej piosenki, nauczyciel może ją zaśpiewać, jeśli najpierw nauczy się jej z kierownikiem muzycznym. Dopuszczalna jest także opcja: kierownik muzyczny wykonuje utwór po raz pierwszy, a nauczyciel wykonuje go ponownie. Nauczyciel monitoruje, czy wszystkie dzieci aktywnie śpiewają, czy poprawnie przekazują melodię piosenki i wymawiają słowa. Ponieważ dyrektor muzyczny znajduje się blisko instrumentu, nie zawsze jest w stanie zauważyć, które z dzieci niepoprawnie zaśpiewało to czy tamto słowo. Jeśli lekcja poświęcona jest słuchaniu muzyki, nauczyciel może porozmawiać o treści utworu muzycznego, który wykona kierownik muzyczny, a podczas występu monitorować, jak dzieci odbierają muzykę. Kiedy dzieci nie mówią zbyt wiele o tym, co słyszą, nauczyciel pomaga im zadając naprowadzające pytania. Prowadząc ruchy muzyczno-rytmiczne z dziećmi z młodszych grup, nauczyciel bawi się z nimi, pokazuje figury taneczne i naśladowcze. W grupach starszych uważnie monitoruje, czy dzieci prawidłowo wykonują ruchy i które z nich potrzebuje pomocy. Nauczyciel, będąc obecnym na zajęciach i aktywnie w nich uczestnicząc, nie tylko pomaga dzieciom, ale także sam przyswaja materiał. Konieczne jest, aby obaj pedagodzy uczestniczyli w zajęciach naprzemiennie. Znając repertuar, mogą one uwzględniać określone piosenki i gry w codziennym życiu dzieci.

Życie dziecka staje się bardziej kolorowe, pełniejsze i radośniejsze, jeśli nie tylko na zajęciach muzycznych, ale także w pozostałej części pobytu w przedszkolu stworzy się warunki do manifestowania jego muzycznych skłonności, zainteresowań i zdolności.

Umiejętności zdobyte na zajęciach należy utrwalać i rozwijać poza nimi. Podczas różnorodnych zabaw, spacerów, w godzinach przeznaczonych na samodzielną aktywność dzieci mogą z własnej inicjatywy śpiewać piosenki, tańczyć w kółko, słuchać muzyki i wybierać proste melodie na metalofonie. Tym samym muzyka wkracza w codzienne życie dziecka, aktywność muzyczna staje się ulubioną rozrywką.

Na zajęciach muzycznych przekazywane są nowe informacje o utworach muzycznych, kształtowane są umiejętności śpiewu i muzyczno-rytmiczne oraz zapewnia się spójny rozwój muzyczny wszystkich dzieci według określonego systemu. W codziennym życiu przedszkola nacisk kładziony jest na indywidualną pracę z dziećmi - rozwijanie ich zdolności muzycznych, kształtowanie czystej intonacji, uczenie dzieci gry na instrumencie muzycznym. Wiodącą rolę przypisuje się tu nauczycielowi. Uwzględniając wiek dzieci, ustala formy włączania muzyki do codzienności. Wiele aspektów życia przedszkola pozwala na kontakt z muzyką i osiąganie dzięki temu większego spełnienia emocjonalnego.

Muzykę można wykorzystać w grach RPG kreatywne gry dzieci, poranne ćwiczenia, podczas niektórych zabiegów wodnych, podczas spaceru (w czas letni), wieczory rozrywkowe, przed snem. Dopuszcza się włączenie muzyki do zajęć o różnym charakterze: plastycznym, wychowaniu fizycznym, poznawaniu przyrody i rozwoju mowy.

Gra, jest z pewnością główną aktywnością dziecka poza zajęciami lekcyjnymi. Dołączenie muzyki do gry sprawia, że ​​jest ona bardziej emocjonalna, interesująca i atrakcyjna. Istnieją różne możliwości wykorzystania muzyki w grach.

W niektórych przypadkach przypomina ilustrację działań w grze. Na przykład podczas zabawy dzieci śpiewają kołysankę, świętują parapetówkę i tańczą. W innych przypadkach dzieci odzwierciedlają w zabawach wrażenia zdobyte na zajęciach muzycznych i wakacjach. Prowadzenie gier RPG z muzyką wymaga bardzo uważnego i elastycznego prowadzenia ze strony nauczyciela. Obserwując postępy w grze, zachęca dzieci do śpiewania, tańca i zabawy na DMI. Wiele gier RPG powstaje dopiero wtedy, gdy dzieci otrzymują zabawkowy telewizor, pianino lub ekran teatralny. Dzieci zaczynają bawić się w „zajęcia muzyczne”, „teatr” i występować w „telewizji”.

Można dołączyć muzykę część i w różnych klasach. Estetyczne postrzeganie przyrody rodzi w dzieciach miłość do Ojczyzny. Muzyka pomaga im głębiej emocjonalnie postrzegać obrazy natury i jej poszczególnych zjawisk. Jednocześnie obserwacja natury pogłębia percepcję muzyki. Staje się bardziej zrozumiały i przystępny. Na przykład, jeśli dzieci idąc na spacer do parku lub lasu zwrócą uwagę na piękną, smukłą brzozę, wówczas nauczyciel powinien poprosić dzieci, aby uważnie się jej przyjrzały, przypomniały sobie wierszyk na jej temat, a jeszcze lepiej zaśpiewały piosenkę lub taniec w kręgu. W ten sposób nauczyciel utrwala za pomocą utworu muzycznego wrażenia dzieci wynikające z bezpośredniej obserwacji przyrody. Dodatkowo w okresie letnim nauczyciel może bawić się w śpiewy podczas spacerów. To nadaje spacerom treść. Materiał muzyczny związany z tematyką przyrodniczą, poznany wcześniej na lekcjach muzyki, pozwala dzieciom na większą uwagę podczas dokonywania obserwacji. Dzieci zaczynają rozumieć, że każde zjawisko naturalne, każda pora roku jest piękna na swój sposób. Muzyka, w zależności od zadań postawionych przez nauczyciela, albo poprzedza obserwację, albo wzmacnia wrażenia dzieci.

ZAJĘCIA MUZYCZNE I ROLA NAUCZYCIELA.

Główną działalnością jest działalność muzyczna formę organizacyjną realizację zadań edukacji muzycznej i rozwoju dzieci.

Zajęcia muzyczne zapewniają kompleksową edukację dzieci (umysłową, estetyczną, fizyczną)

Psychiczny: Dzieci zdobywają wiedzę o różnych aspektach i zjawiskach otaczającej rzeczywistości, czyli wiedzę o porach roku, świętach i codziennej pracy ludzi. Doświadczenie życiowe jest usystematyzowane.

Moralno-wolicjonalne:Kształtuje się poczucie miłości do matki i Ojczyzny, kształtują się umiejętności zachowań kulturowych (w kwestie organizacyjne), rozwija się umiejętność słuchania, śpiewania i tańca w grupie. Celowo zaangażowany, zdolność dokończenia pracy rozpoczęta, pokonywania trudności

Fizyczny: Podczas tańca i gier kształtują się pewne umiejętności motoryczne, które rozwijają określone grupy mięśni.

Estetyka: Aby móc słuchać i rozumieć muzykę, trzeba ją poczuć, doświadczyć piękna.

Umiejętności śpiewu:Czystość intonacji, oddechu, dykcji, spójność intonacji śpiewu

Rodzaje zajęć muzycznych:

1. Słuchanie jest głównym rodzajem aktywności muzycznej. Działalność ta, jako niezależna, jest jednocześnie obowiązkowa. integralna część każda forma tworzenia muzyki, każdy rodzaj działalności muzycznej. Dla rozwój estetyczny przedszkolaki posługują się głównie dwoma rodzajami muzyki: wokalną i instrumentalną. W przypadku najmłodszych i młodszych grup wiekowych wokalna forma dźwięku jest bardziej przystępna. Starsze dzieci słuchają muzyki instrumentalnej („Klowni”, „Koń”). Należy nie tylko nauczyć dziecko słuchać muzyki, ale także reagować na nią emocjonalnie (charakter), nadawać nazwy (taniec, marsz, kołysanka), wprowadzać środki wyrazu (tempo, dynamika, rejestr) oraz nazwiska kompozytorów. Słuchając utworu wielokrotnie, dzieci stopniowo go zapamiętują, rozwijają upodobanie i pewien stosunek do konkretnego utworu, pojawiają się ich ulubione utwory

2. Twórczość w zakresie śpiewu i piosenek to jeden z najbardziej ulubionych rodzajów muzyki dla dzieci. działalność. Śpiew chóralny jednoczy dzieci, stwarza warunki do ich emocjonalnej komunikacji... w pierwszym etapie dzieci mogą jedynie śpiewać i odtwarzać onomatopeje (kot miauczy, pies szczeka, ptak śpiewa)

3. Ruchy muzyczne i rytmiczne obejmują taniec, kreatywność taneczną, gry muzyczne, okrągłe ćwiczenia taneczne. Dzieci uczą się poruszać zgodnie z naturą muzyki, środkami wyrazu muzycznego. Rozwijaj poczucie rytmu, rozwijaj zdolności artystyczne i twórcze. Na początkowym etapie, podczas nauki tańców. Ruchy muszą być demonstrowane przez nauczyciela. W przyszłości w miarę postępu realizacji wydawane są wyłącznie instrukcje ustne, a błędy są korygowane. Dzieci uczą się przekazywać różne obrazy (latają ptaki, galopują konie, skaczą króliczki). Nauczyciel werbalnie pomaga dokładniej przekazać podobieństwa z postaciami. W grupach starszych oczekujemy od dzieci świadomego podejścia do swojej roli i wysokiej jakości wykonania w wykonywaniu ruchów. W konsekwencji aktywność twórcza dzieci rozwija się poprzez ukierunkowaną naukę, poszerzanie doznań muzycznych, aktywizację uczuć, wyobraźni i myślenia. Do prostych zadania twórcze obejmuje dramatyzację piosenek.

4. Nauka gry na instrumentach muzycznych dla dzieci (zapoznanie się z brzmieniem instrumentów wykonywanych przez osobę dorosłą, dobór znanych melodii na różnych instrumentach. W tego typu zajęciach zajęcia sensoryczne zdolności muzyczne, poczucie rytmu, ucho do muzyki, myślenie muzyczne. Gra w orkiestrze sprzyja rozwojowi uwagi, samodzielności, inicjatywy i umiejętności rozróżniania brzmienia instrumentów

Lekcja muzyki składa się z kilku części:

1. Część wprowadzająca: ruchy w różnych układach (kolumny, szeregi, ogniwa, pary, po okręgu), chodzenie, bieganie, kroki taneczne (skok, prosty, galop boczny, ułamkowy, okrągły krok taneczny itp.). Ruchy do muzyki wprawiają w wesoły, pogodny nastrój, pomagają poprawić postawę oraz koordynację rąk i nóg.

2. Słuchanie muzyki

3. Twórczość w zakresie śpiewu i pieśni -

4. Nauka gry na instrumentach muzycznych dla dzieci (zaznajomienie się z brzmieniem instrumentów wykonywanych przez osobę dorosłą, dobór znanych melodii na różnych instrumentach

5. Taniec

6. Gra

Nauczyciel w przedszkolu wykonuje w zasadzie całą pracę pedagogiczną – nie może więc pozostać z dala od procesu muzyczno-pedagogicznego.

Obecność w przedszkolu dwóch nauczycieli - muzyka. lidera i wychowawcy, nie zawsze prowadzi do pożądanych rezultatów. Jeżeli wszelka edukacja muzyczna sprowadza się jedynie do prowadzenia zajęć muzycznych, a nauczyciel uważa się za wolnego od rozwoju muzycznego dzieci, to w tym przypadku edukacja muzyczna nie jest organiczną częścią całego życia dzieci: taniec, gra muzyczna nieuwzględnione w codziennym życiu dziecka. Nauczyciel, nie doceniając znaczenia wychowania muzycznego w pracy pedagogicznej, nie wykazuje nim zainteresowania i nie wie, jak wzbudzić zainteresowanie u dzieci.

Wiodącą rolę na zajęciach muzycznych odgrywają muzy. do kierownika, ponieważ potrafi przekazać dzieciom cechy dzieł muzycznych.

Niezrozumienie przez nauczyciela zadań edukacyjnych muzyki może zniweczyć wszelkie wysiłki kierownika muzycznego. Tam, gdzie nauczyciel kocha muzykę, uwielbia śpiewać, tam dzieci bardzo interesują się lekcjami muzyki. Dodatkowo w dziale „Ruch” muzyka. lider jest ograniczony przez instrument, a nauczyciel musi zademonstrować ruchy.

Wiodąca rola kierownika muzycznego w żaden sposób nie ogranicza aktywności nauczyciela.

Nauczyciele często popełniają na lekcjach następujące błędy:

1. Nauczyciel siedzi z obojętnym spojrzeniem

2. Nauczyciel przerywa występ

3. Podawaj instrukcje słowne wraz z instrukcjami muzycznymi. lider (chociaż nie mogą być dwa centra uwagi)

4. Zakłóca przebieg lekcji (wchodzi i wychodzi z sali)

Aktywność nauczyciela zależy od trzech czynników

1. W zależności od wieku dzieci: im mniejsze dzieci, tym częściej nauczyciel śpiewa, tańczy i słucha razem z dziećmi.

2. Z działu edukacji muzycznej: największa aktywność przejawia się w procesie uczenia się ruchów, nieco mniejsza w śpiewie, najmniejsza - w słuchaniu

3. Z materiału programowego: w zależności od nowego lub starego materiału

Nauczyciel ma obowiązek być obecny na każdej lekcji muzyki i aktywnie uczestniczyć w procesie uczenia się dzieci:

1. Śpiewa razem z dziećmi (nie zagłuszając śpiewu dzieci). Podczas śpiewania nauczyciel siada na krześle przed dziećmi, aby w razie potrzeby pokazać ruchy, wysokość dźwięków, wyklaskiwać rytm itp.

2. Ucząc dzieci ruchów muzycznych i rytmicznych (szczególnie w grupy juniorskie) – uczestniczy we wszelkiego rodzaju ruchach, aktywizując w ten sposób dzieci. W grupach starszych – w miarę potrzeb (pokazanie tego czy innego ruchu, przypomnienie formacji lub udzielenie indywidualnych instrukcji w tańcu, zabawie)

3. Kieruje samodzielną działalnością muzyczną, włączając muzykę do zabaw, spacerów i pracy, wykorzystując muzykę wyuczoną z muzyki. materiał superwizora.

4. Nauczyciel musi umieć grać na wszystkich instrumentach, których dzieci używają na zajęciach muzycznych, aby móc poprawnie pokazać dzieciom, jak na każdym instrumencie wydobywa się dźwięk.

5. Powtarza z dziećmi słowa piosenek i nie zapamiętuje ich jak poezji, ale śpiewa je z dziećmi

6. Powtarza ruchy taneczne po wcześniejszym nagraniu muzyki na kasecie magnetofonowej.

7. Zna techniki lalkarskie

Im aktywniej nauczyciel wykonuje tę pracę, tym więcej nowych rzeczy dzieci mogą nauczyć się na zajęciach muzycznych, w przeciwnym razie zajęcia muzyczne zamienią się w niekończące się powtarzanie tego samego, tj. „stąpanie po wodzie”

Sukces nauczyciela w dużej mierze zależy od intensywności pracy z nim dyrektora muzycznego. Im mniej przygotowany nauczyciel, tym więcej bezpośredniej pracy z dziećmi musi mieć dyrektor muzyczny.

Istnieją dwie formy pracy dyrektora muzycznego z nauczycielem

1. Konsultacje indywidualne:odbywają się raz na 2 tygodnie

• Wprowadzenie do celów nadchodzących zajęć
• Opanowanie repertuaru (sprawdzono, jak nauczyciel wykonuje dziecięce piosenki i tańce)
• Myślenie poprzez formy praca indywidualna z dziećmi
• Zastanawiamy się nad wprowadzeniem muzyki do życia codziennego
• Rozmowy o działalności nauczyciela w muzyce. zajęcia

2. Konsultacje grupowe:

• Wprowadzenie w nowe zagadnienia metodyczne (twórczość pieśniowa, twórczość motoryczna, nauka gry na instrumentach)
• Komponowanie scen wakacyjnych
• Myśląc o niespodziankach
• Dyskusja na różne tematy
• Otwarte zajęcia muzyczne (dla młodych nauczycieli)
• Nauka piosenek do słuchania lub wykonywania ich na wakacjach (zwracając uwagę na czystość intonacji i dykcji)
• Zwiększanie kultury ruchu (oprócz dziecięcych zabaw, tańców, ćwiczeń nauczyciele wykonują bardziej złożone ruchy, które przyczyniają się do rozwoju koordynacji ich ruchów i ogólnego rozwoju muzycznego)
• Wykonywanie samodzielnych zadań (komponowanie tańca lub ćwiczeń do określonej muzyki)
• Szkolenie nauczycieli w zakresie obsługi odtwarzacza, magnetofonu, pogłębianie wiedzy z zakresu umiejętności muzyczne aby mógł wykonać piosenkę dla dzieci na instrumentach muzycznych z nut, zaśpiewaj ją
• Szkolenie z technik lalkowych

Rola gospodarza na wakacjach

Rola prezentera jest bardzo odpowiedzialna. Prezenter to osoba, która prowadzi uroczysty poranek, łączy wszystkie elementy święta w organiczną całość, wyjaśnia dzieciom, co się dzieje, jest łącznikiem między publicznością a wykonawcami. Nastrój dzieci na wakacjach i zainteresowanie realizowanym programem w dużej mierze zależą od prezentera.

Głównym zadaniem lidera jest staranne przygotowanie się do wykonywania swoich obowiązków. Prowadzący musi dobrze znać program poranka, znać piosenki, tańce, zabawy dzieci i w razie potrzeby pomóc dzieciom w wykonaniu tańca lub inscenizacji.

Przed porankiem prezenter musi rozłożyć wszystkie wymagane w scenariuszu atrybuty, sprawdzić ich ilość i ustawić wymaganą liczbę krzeseł.

Na poranku prezenter powinien zachowywać się swobodnie i naturalnie. Nie powinien być gadatliwy. To, co należy przekazać dzieciom, powinno być przedstawiane w sposób prosty i jasny. Wystąpienie prezentera bardzo ożywia odpowiedni żart, pytanie do dzieci, nauczycieli, gości (na przykład: Czy widzieliście, jak nasze dzieci tańczą z chusteczkami?)

Na poranku musisz mówić wystarczająco głośno, wyraźnie i wyraziście. Prezenter nie tylko opowiada, jakie piosenki i tańce zostaną wykonane, ale także wyjaśnia, co się dzieje. Poranek powinien odbywać się w dobrym tempie. Długie przemówienia i przerwy męczą chłopaków

Prezenter musi być zaradny! Na poranku mogą wydarzyć się nieprzewidziane momenty (dzieci nie zdążyły się przebrać, zmieniła się obsada wykonawców, postać nie pojawiła się na czas, przegapiono numer muzyczny itp.). W takich przypadkach prezenter musi szybko znaleźć wyjście z trudnej sytuacji (żarty, zagadki, wciągnięcie publiczności w rozwiązywanie trudności).

Gospodarz musi nauczyć się organizować wakacje! Po poczęstunku podziękuj gościowi (postać dorosła), pożegnaj się z nim, przypomnij mu o okazji, z której wszyscy zgromadzili się w sali (jeszcze raz pogratuluj wszystkim wakacji), zaproś dzieci do opuszczenia sali w sposób uporządkowany (chyba, że ​​w skrypcie przewidziano inną opcję), tj. stójcie jeden po drugim lub w parach i wyjdźcie przy muzyce, a nie biegnijcie do rodziców

Nauczyciel, który nie odgrywa żadnej roli, jest z dziećmi swojej grupy. Śpiewa i tańczy z dziećmi. Nauczyciel musi także dobrze znać program i cały przebieg wakacji oraz być odpowiedzialny za przydzielony mu obszar pracy (przygotowuje atrybuty, szczegóły strojów, terminowo zmienia ubrania dla dzieci, w razie potrzeby dopasowuje kostiumy) .

Dzieci czerpią ogromną przyjemność z występów solowych i grupowych prowadzonych przez nauczycieli (piosenki, taniec, charakter). Dorosłe postacie biorą także udział w zabawach i tańcach (dobierają się w pary z dziećmi)

Kostiumy na wakacje nauczyciele pobierają z wyprzedzeniemabyś mógł wszystko sprawdzić: umyć, obszyć, uzupełnić brakujące części. Jeśli rodzice mają za zadanie uszyć lub ozdobić kostium, przygotować atrybuty, rodzice muszą je przynieść wcześniej, aby nauczyciele mogli je sprawdzić, w przeciwnym razie na wakacjach może się zdarzyć, że gumki na czapkach pietruszki się rozerwą, atrybuty zostaną zerwane, itp.

Wakacje dobiegły końca, ale wrażenia z wakacji na długo pozostaną w pamięci dzieci. Dzielą się nimi ze swoimi przyjaciółmi, nauczycielami, rodzicami, odzwierciedlają je w swoich grach, rysunkach i modelowaniu. Nauczyciel stara się utrwalić najbardziej barwne wrażenia związane z tematyką wakacji. Dzieci powtarzają swoje ulubione tańce, piosenki i działania poszczególnych postaci. Możesz także przeprowadzić konsolidującą lekcję muzyczną (zostaw dekorację wakacji, szczegóły kostiumów, atrybuty gier i poproś ich, aby przypomnieli sobie, co im się podobało, wymienili wrażenia. Niektóre występy można powtórzyć 2-3 razy ze zmianą wykonawców) . Numery świąteczne można wykonywać przed dziećmi z młodszych grup.

W przygotowaniach do świąt mogą także wziąć udział rodzice: pomóc w udekorowaniu pokoju, zaprojektowaniu gazety ściennej, uszyciu kostiumów, odgrywaniu małych ról czy czytaniu poezji, wykonywaniu z dziećmi numerów muzycznych.

Rodzice są mile widzianymi gośćmi na wakacjach. Dyrektor i nauczyciel (rodzic) wyznaczeni do pomocy mu serdecznie powitali gości i umieścili ich na sali. Należy ostrzec rodziców, że muszą zabrać ze sobą buty zastępcze. Po poranku nauczyciele zapraszają rodziców do zapisania swoich wrażeń w „Księdze Recenzji”

Dobrze jest porozmawiać o minionych wakacjach na ped. spotkanie, podczas którego omawiane są pozytywne strony urlopu i popełnione błędy.

Sekcje: Praca z przedszkolakami

Problem specyfiki interakcji nauczyciela z kierownikiem muzycznym nie jest nowy. Zagadnienia współpracy zawodowej nauczycieli zostały omówione w pracach Vetlugina N.A., Zimina A.N., Radynova O.P., Gogoberidze A.G. itp.

Obecnie, gdy jednym z wymogów FGT jest integracja wszystkich obszarów edukacyjnych, a co za tym idzie, aktywność całej kadry przedszkola w procesie kształtowania integracyjnego cechy osobiste dzieci, najdobitniej akcentowane są kwestie współpracy pomiędzy uczestnikami procesu pedagogicznego. W związku z tym konieczne jest zbudowanie systemu pracy interakcji nauczycieli przedszkoli.

Inspiratorem i organizatorem procesu edukacji muzycznej i rozwoju dziecka w wieku przedszkolnym w przedszkolu jest kierownik muzyczny, przy wspomagającym udziale nauczyciela. Jednak w praktyce taka interakcja nie zawsze występuje.

Przyczyny problemów w realizacji wzajemnej współpracy:

Aby rozwiązać pojawiające się sprzeczności, dyrektor muzyczny musi:

• realizować samorozwój osobisty i zawodowy, samokształcenie: podnoszenie kompetencji zawodowych poprzez wzbogacanie kompetencji ogólnych kulturowych, podstawowych, specjalnych;
• znać swoje funkcje zawodowe (patrz Załącznik 1) i zapoznaj z nimi nauczycieli;
• analizuj swoją pracę z nauczycielami;
• przeprowadzić diagnozę (na podstawie obserwacji, rozmów, ankiet) poziomu podstawowych kompetencji nauczyciela w zakresie zagadnień edukacji muzycznej dzieci w wieku przedszkolnym (patrz załącznik);
• planować i w razie potrzeby dostosowywać swoją pracę z nauczycielami w celu podnoszenia kompetencji zawodowych w oparciu o dostępne dane;
• wspólnie z nauczycielem zaprojektować holistyczny, ale jednocześnie zmienny proces pedagogiczny w przedszkolnej placówce wychowawczej, w którym każde dziecko mogłoby maksymalnie się manifestować, rozwijać i kształcić;
• współpracować z nauczycielem w systemie, biorąc pod uwagę specyfikę placówki przedszkolnej i konkretnego nauczyciela;
• aktywnie uczestniczyć w pracy metodologicznej przedszkolnej placówki oświatowej.

Jednym z wiodących obszarów interakcji zawodowych powinien być wzajemne wzbogacanie doświadczeń zawodowych nauczycieli . Nie można dopuścić do tego, aby była ona jednostronna, na przykład w tradycyjnym sensie – od dyrektora muzycznego do nauczyciela.

Wspólność zadań zawodowych i pedagogicznych jako podstawa współpracy i współtworzenia dyrektora muzycznego i nauczyciela przedszkola
(według Gogoberidze A.G.)

Formy interakcji dyrektora muzycznego z nauczycielem:

• rozwój ujednoliconych kart diagnostycznych muzykalności dzieci; wspólne omówienie wyników diagnozy i indywidualnych przejawów muzycznych dziecka w klasie i życiu codziennym;
• wspólne projektowanie planów pracy, ich dostosowywanie w miarę rozwiązywania wspólnych zadań;
• wzajemne konsultacje dotyczące wykorzystania materiału muzycznego w procesie edukacyjnym przedszkolnych placówek oświatowych, w rozwiązywaniu różnorodnych problemów wychowawczych i rozwojowych;
• wzajemna obecność na zajęciach połączona z dyskusją;
• salony muzyczne i wieczory spotkań przy muzyce organizowane w placówkach wychowania przedszkolnego;
• wspólne przygotowanie warsztatów poświęconych problematyce holistycznej edukacji i rozwoju dziecka w wieku przedszkolnym poprzez muzykę;
• wspólna organizacja spotkań rodziców na temat edukacji muzycznej i rozwoju dziecka;
• wspólne projektowanie środowiska muzyczno-wychowawczego w przedszkolach, w grupach;
• organizacja przeglądów i konkursów projektów środowiska rozwoju muzycznego w placówkach wychowania przedszkolnego, w odrębnej grupie;
• tworzenie muzycznej i profesjonalnej biblioteki muzycznej, banku technik i technologii pedagogicznych wykorzystania muzyki w rozwiązywaniu różnorodnych problemów w edukacji i rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym;
• interakcja ze służbą metodologiczną przedszkolnej placówki oświatowej.

Z uwagi na fakt, że obecnie w placówkach przedszkolnych pracuje wielu nauczycieli, którzy nie posiadają specjalnego wykształcenia przedszkolnego, kierownik muzyczny musi prowadzić aktywną pracę edukacyjną. Musi w krótkim czasie przekazać nauczycielom konkretną wiedzę na temat metod edukacji muzycznej, ukształtować w nich podstawowy poziom umiejętności wykonawczych i wprowadzić ich w repertuar (zespołu, w którym nauczyciel pracuje). Skuteczną formą pracy nad podnoszeniem kompetencji zawodowych pedagogów są warsztaty (patrz załącznik). Należy je zaplanować wspólnie z metodykiem przedszkola i uwzględnić w rocznych zadaniach.

Inną efektywną formą współpracy dyrektora muzycznego z nauczycielami są konkursy recenzyjne. Aktywują kreatywność nauczyciele, dzieci, rodzice. Jedną z opcji jest przegląd-konkurs kącików muzycznych (patrz załącznik). W każdej grupie wiekowej organizowane są centra muzyczne. Pracę tę wykonują nauczyciele przy aktywnej pomocy dyrektora muzycznego.

Nauczyciel muzyki musi:

• powiedz nauczycielom o wymaganiach dotyczących organizacji stref muzycznych, ich treści (zgodnie z cechami wieku);
• podać listę literatury na temat produkcji opcji instrumentów dla orkiestry dźwiękowej i różnych atrybutów;
• Należy zwrócić uwagę na potrzebę zaangażowania rodziców i dzieci (zwłaszcza starszych). wiek przedszkolny) do udziału w projektowaniu strefy muzycznej;
• przedstawić stanowisko przeglądu-konkurencji.

Podsumowując powyższe, pragnę jeszcze raz zauważyć, że współczesne cele i zadania wychowania przedszkolnego określone w FGT nie mogą być realizowane przez każdego uczestnika procesu pedagogicznego indywidualnie. Dlatego w każdym przedszkolu musi zostać rozwiązany problem współpracy specjalistów i nauczycieli w kontekście holistycznego rozwoju dziecka.

(1 slajd)

Interakcja dyrektora muzycznego

z nauczycielami i specjalistami przedszkola

O interakcji między dyrektorem muzycznym a nauczycielem mówili tacy autorzy jak O. P. Radynova, N. A. Vetlugina, E. P. Kostina, L. S. Zamytskaya, N. B. Krasheninnikova.

Ogólny i muzyczno-estetyczny rozwój dzieci w wieku przedszkolnym w przedszkolu prowadzony jest przez dyrektora muzycznego, który dobrze zna teorię i metodologię procesu pedagogicznego, oraz nauczyciela posiadającego ogólne przygotowanie muzyczne. Praca nauczycieli jest złożona, zróżnicowana i musi odbywać się w ścisłym, wzajemnym zrozumieniu i kontakcie.

(2 slajdy) Główną formą organizacji muzycznych zajęć dla dzieci są zajęcia muzyczne w przedszkolu. W przygotowaniu zajęć muzycznych uczestniczy kierownik muzyczny i pedagog. Ważne jest, aby nauczyciel znał swoją rolę w każdym działaniu. Powinno to pomóc dzieciom w nauce repertuaru programu. W razie potrzeby nauczyciel pokazuje dzieciom ćwiczenia, ruchy, tańce i pomaga ćwiczyć jakość ich wykonania. Bardziej bierną rolę pełnią podczas słuchania muzyki, nauki śpiewu, tj. w działalności wymagającej specjalnego wykształcenia muzycznego.

(3 slajdy) Lekcje muzyki można rozpocząć w grupie, w której dzieje się coś ciekawego dla dzieci. To stwarza motywację i zainteresowanie zajęciami muzycznymi u dzieci. Nauczyciele to wszystko przemyśleli i wspólnie realizują.

Dyrektor muzyczny i nauczyciel muszą dbać o uczciwość edukacja muzyczna: szkolenia, edukacja, rozwój. Wszystkie te zadania można zrealizować jedynie po spełnieniu następujących warunków:(4 slajdy)

zaangażowanie w zajęcia muzyczne przynosi dzieciom same pozytywne emocje;

przemyślano humanitarne i osobiste podejście, aby zapewnić dzieciom komfort emocjonalny;

We wszystkich formach organizacji stworzono komfortowe środowisko muzyczne i edukacyjne.

(5 slajdów) Środowisko dźwiękowe, w którym znajdują się nasze dzieci, to: ważne narzędzie edukacja estetyczna. Muzyka przenika całe życie przedszkola i jest źródłem szczególnej dziecięcej radości.

Wykorzystanie muzyki w życiu codziennym dzieci w naszym przedszkolu realizują nauczyciele, którzy biorą pod uwagę ogólne cele i zadania wychowania, możliwości i zainteresowania dzieci. Nauczyciel każdej grupy wiekowej przy pomocy kierownika muzycznego dobiera repertuar muzyczny, zamierzając uwzględnić go w różnych momentach życia dziecka. Muzyka jest szeroko wykorzystywana w różnych zajęciach uczniów dzięki aktywnym działaniom organizacyjnym kierownika muzycznego.

Edukacja muzyczna dzieci prowadzona jest w trakcie działalność edukacyjna, samodzielne zabawy, spacery, poranne ćwiczenia, w czasie wolnym, w święta i rozrywki. (6 slajdów)

Wykorzystywanie muzyki w innych czynnościach wzbogaca kreatywność dzieci, wywołuje radosny, optymistyczny nastrój, czyni życie dzieci w grupie ciekawszym, znaczącym, jednoczy wszystkie dzieci pozytywnymi doświadczeniami emocjonalnymi i sprzyja rozwojowi komunikacji między dziećmi. Dlatego dyrektor muzyczny organizuje, koordynuje i kieruje pracą wszystkich specjalistów zajmujących się problematyką edukacji muzycznej w przedszkolu.

(7 slajdów) Formy interakcji dyrektora muzycznego, nauczyciela i specjalistów obejmują:

wspólne projektowanie planów pracy, ich dostosowywanie w miarę rozwiązywania wspólnych zadań;

wzajemne konsultacje dotyczące wykorzystania materiału muzycznego w procesie edukacyjnym przedszkolnych placówek oświatowych, w rozwiązywaniu różnorodnych problemów wychowawczych i rozwojowych;

wzajemna obecność na zajęciach połączona z dyskusją;

organizowanie salonów muzycznych i wieczorów z muzyką;

wspólne przygotowanie warsztatów poświęconych problematyce holistycznej edukacji i rozwoju dziecka poprzez muzykę;

wspólna organizacja spotkań rodziców na temat edukacji muzycznej i rozwoju dziecka;

wspólne projektowanie środowiska muzyczno-wychowawczego w przedszkolach, w grupach;

organizacja pokazów, konkursów, projektów;

kompilacja muzycznej i profesjonalnej biblioteki muzycznej;

wspólne omówienie wyników diagnozy i indywidualnych przejawów muzycznych dziecka w warunkach szkolnych i życiu codziennym.

Zastosowanie tych formularzy pozwala jasno określić rolę każdego specjalisty w procesie edukacyjnym.

Prawidłowe odnajdywanie miejsca muzyki w różnego rodzaju zajęciach stwarza niezbędny nastrój, atmosferę, kształtuje postawę moralną i estetyczną wobec otoczenia, rozwija myślenie, inicjatywę twórczą, wnosi znaczący wkład w kształtowanie osobowości dziecka.

Jedna z możliwości wykorzystania potencjału sztuki muzycznej wiąże się z podkładem muzycznym – muzyką, która rozbrzmiewa w tle bez zamiaru świadomego odbioru na zajęciach i podczas swobodnej aktywności. Korzystanie z muzyki w tle jest jedną z dostępnych i skuteczne metody wpływ psychologiczny i pedagogiczny na dziecko w placówce edukacyjnej i pomaga rozwiązać wiele problemów:(8 slajdów)

Tworzenie sprzyjającego tła emocjonalnego, eliminowanie napięcia nerwowego i ochrona zdrowia dzieci;

Rozwój wyobraźni w procesie działalności twórczej, zwiększanie aktywności twórczej;

Aktywacja aktywności umysłowej, poprawa jakości przyswajania wiedzy;

Przełączanie uwagi podczas nauki czegoś trudnego materiały edukacyjne, zapobieganie zmęczeniu i wyczerpaniu;

Relaks psychiczny i fizyczny po obciążeniu treningowym, podczas przerw psychologicznych, minut wychowania fizycznego.

Nauczyciel włączając muzykę w bezpośrednie działania edukacyjne różnych obszarów, może skupić się na możliwości aktywnego i biernego jej odbioru przez dzieci. Dzięki aktywnej percepcji świadomie zwraca uwagę na brzmienie muzyki, jej treść figuratywną i emocjonalną, środki wyrazu (melodia, tempo, rytm itp.). Przy biernej percepcji muzyka stanowi tło dla głównej czynności; brzmi cicho, jakby w tle. Stopień aktywności w odbiorze muzyki podczas określonej czynności ustala nauczyciel.

Dlatego na zajęciach z kształtowania elementarnych pojęć matematycznych, w celu wzmożenia aktywności intelektualnej, zwiększenia koncentracji i skupienia uwagi, w tle wykorzystuje się wyłącznie dźwięk muzyki.(9 slajdów)

Poprzez aktywne postrzeganie i ocenę wrażeń muzycznych na zajęciach z rozwoju mowy wzbogacają „słownictwo emocji” i aktywizują słownictwo wartościujące dzieci w życiu codziennym.(10 slajdów)

Poznając otaczający świat, nauczyciel może sięgnąć po muzykę charakteryzującą zjawiska naturalne, przyczyniając się do manifestacji reakcji emocjonalnych, wzbogacając i pogłębiając wyobrażenia na temat badanego obiektu.(11 slajdów)

We wspólnych działaniach edukacyjnych do zapoznania się fikcja, działania wizualne muzyka ma również szerokie zastosowania. Nauczyciel towarzyszy wprowadzeniu do rosyjskich baśni ludowych, śpiewając krótkie piosenki o bohaterach baśniowych, charakteryzujące bohaterów, posługujące się różnymi instrumentami muzycznymi, dzięki czemu bajka jest bardziej żywo odbierana przez dzieci. W rysunkach dzieci muzyka pomaga przekazać cechy charakterystyczne obraz artystyczny, wzbogaca wrażenia dzieci. W procesie produktywnych działań wykonawczych można wykorzystać aktywne postrzeganie dzieła muzycznego. Podczas lekcji muzyki dzieci zapoznają się z utworem charakteryzującym postać, dyskutują o istniejącym obrazie, następnie podczas lekcji zajęć produktywnych wspólnie z nauczycielem ponownie słuchają utworu i odtwarzają ustalony obraz w warsztacie.(12 slajdów) , a rysując według modelu, możesz zaoferować utwory muzyczne do biernego odbioru muzyki w tle(13 slajdów) . Słuchanie muzyki wpływa na wyrazistość obrazów powstających w pracach dziecięcych, ich oryginalność i kolorystykę.(14 slajdów)

Dźwięk muzyki w tle w rutynowych momentach (poranne przyjmowanie dzieci, przygotowywanie się do zajęć, szykowanie się do snu, wstawanie itp.) tworzy w grupie emocjonalnie komfortowy klimat.Nauczyciele młodszych grup korzystają z nagrań dźwiękowych kołysanek przed pójściem dzieci do łóżka, szczególnie w okresie adaptacyjnym. Piosenki odtwarzane są podczas realizacji i kształcenia umiejętności kulturowych i higienicznych. (15, 16, 17, 18, 19, 20 slajdów)

Muzyka podczas spacerów pełni także funkcję edukacyjną, pobudza do aktywności, samodzielności, wywołuje różnorodne przeżycia emocjonalne, wprawia w dobry nastrój i ożywia zgromadzone wrażenia. Podczas spaceru nauczyciel pomaga dzieciom zorganizować zabawy plenerowe ze śpiewem: „Przy niedźwiedziu w lesie”, „Teremok”, „Poszliśmy na łąkę” itp. (21, 22 slajd)

(23 slajdy) Przybliżony harmonogram odtwarzania muzyki w tle (czas odtwarzania muzyki dostosowany jest dla każdej grupy do wieku dzieci):

Czas gry

Dominujący ton emocjonalny

7.30 – 8.00

Radośnie spokojny

8.40 – 9.00

Pewny siebie, aktywny

12.20 – 12.40

Spokojny, delikatny

15.00 – 15.15

Optymista, oświecony, spokojny

Mimowolne doświadczenia słuchowe dzieci należy uzupełniać w oparciu o najlepsze przykłady kultury muzycznej.

(24 slajdy) Przybliżony repertuar podkładu muzycznego (dla dzieci w starszym wieku przedszkolnym):

A.P. Borodin – „Nokturn” z kwartetu smyczkowego

K.V. Gluck – „Melodia”

L. Beethoven „Sonata księżycowa”

Tonik (zwiększający witalność, nastrój)

E. Grieg – „Poranek”

J.S.Bach – „Żart”

P.I. Czajkowski – „Pory roku” („Przebiśnieg”)

Aktywizujące (stymulujące)

W.A.Mozart – „Mała nocna serenada” (finał)

M.I.Glinka – „Kamarinskaya”

W.A.Mozart – „Rondo tureckie”

P.I. Czajkowski – „Walc kwiatów” (balet „Dziadek do orzechów”)

Uspokajający (uspokajający)

M.I.Glinka – „Skowronek”

A.K.Lyadov – „Muzyczna tabakierka”

C. Saint-Saens „Łabędź”

F. Schubert – „Serenada”

Organizowanie (promowanie koncentracji uwagi podczas zorganizowanych zajęć)

J.S.Bach – „Aria”

A. Vivaldi „Pory roku” („Wiosna”, „Lato”)

S.S. Prokofiew „Marzec”

F. Schubert – „Muzyczny moment”

Nauczyciel i kierownik muzyczny tworzą środowisko realizacji przedmiotów, które jest przez nich szczegółowo przemyślane. Środowisko rozwoju przedmiotów ma fundamentalne znaczenie w procesie pedagogicznym placówki edukacyjnej dla dzieci.

Rozumiejąc edukacyjną moc muzyki, nauczyciele dbają o stworzenie warunków do jej stałego wykorzystania w życiu grupy. W przedszkolu, jak i w każdej grupie należy zgromadzić audiotekę z nagraniami muzyka klasyczna dla dzieci dźwięki i odgłosy natury, dziecięce piosenki i bajki z akompaniamentem muzycznym(25 slajdów) . Słuchając i wykonując je z dziećmi oraz wykorzystując je na innych zajęciach, nauczyciel kształtuje umiejętność słuchania utworów muzycznych i poszerza horyzonty muzyczne dzieci.

Ważne jest, aby dzieci miały swój własny „muzyczny kącik”.(26 slajdów) Dzieci mają do dyspozycji instrumenty muzyczne: grzechotki, dzwonki, metalofony, tamburyny, trójkąty, kostki muzyczne; nietradycyjne instrumenty muzyczne, różne domowe wyroby: nuty, pianino z pomalowaną klawiaturą, bałałajka, na której śpiewają piosenki, piosenki wyuczone w przedszkolu lub gdzieś zasłyszane, mogą „skomponować” własne.(27 slajdów)

W czasie wolnym dzieci organizują zabawy, w których muzyka odgrywa znaczącą rolę, bawią się w „koncert”, „teatr”, „cyrk”; dzieci wykonują znane piosenki, tańce, tańce okrągłe i improwizują. Do sygnalizowania odjazdu pociągu lub statku często używa się różnych instrumentów muzycznych. „Podróży” samochodem może towarzyszyć wesoła piosenka śpiewana przez dzieci. Chłopcy, udając „żołnierzy”, wyraźnie maszerują przy dźwiękach bębna. Na urodzinach dzieci nie brakuje muzyki, gratulacji, samodzielnego śpiewu i tańca dla dzieci. Wszystko to rozwija zdolności muzyczne dzieci, uczy dbania o siebie nawzajem i okazywania uwagi.

Występy z instrumenty muzyczne, którego chłopaki używają, charakteryzując dowolną postać z bajki.(28 slajdów)

Nauczyciel podtrzymuje zainteresowanie zajęciami muzycznymi i utrwala w grupie techniki prawidłowego wydobywania dźwięku na instrumentach muzycznych.(29 slajdów)

W edukacji muzycznej dzieci dużą rolę odgrywają gry muzyczno-dydaktyczne.(30, 31 slajdów) Rozwijają słuch muzyczny, zdolności twórcze dziecka, zdolność postrzegania, rozróżniania podstawowych właściwości dźwięk muzyczny, pomagają w zabawny sposób przyswoić początkowe elementy notacja muzyczna. W życiu codziennym nauczyciel powtarza, utrwala zdobytą przez dzieci wiedzę i wprowadza je w nowe zabawy muzyczno-dydaktyczne(32 slajdy)

(33 slajdy) W grupach tworzone są warunki do rozwoju twórczej aktywności dzieci w ramach zajęć teatralnych, a w dostępnym miejscu dostępne są atrybuty, maski, kostiumy, flanelograf z postaciami;(33 slajdy) Wprowadzając dzieci w kulturę teatralną, pedagodzy starają się je wprowadzić różne typy teatry: blat, cień, palec, bi-ba-bo, na dywanie(35, 36, 37, 38 slajdów) .

(39 slajdów) Przedstawienia teatralne pozytywnie wpływają na ogólny rozwój dziecka, jego wyobraźnię, inicjatywę twórczą, rozwój muzykalności, rozwój i doskonalenie mowy

(40 slajdów) Gry polegające na odgrywaniu ról są tworzone przez same dzieci pod pewnymi wskazówkami nauczyciela i zajmują znaczące miejsce w ich życiu. Nauczyciel musi być blisko dzieci i być mile widzianym uczestnikiem ich zabaw. Wykorzystując treść i zasady gry, swoją rolę w grze, taktownie kieruje przebiegiem gry, relacjami między graczami, nie tłumiąc ich inicjatywy. Muzyka przyczynia się do bardziej dynamicznego przebiegu zabawy, organizując działania dzieci.(slajd 41, 42)

Umiejętność przeniesienia doświadczeń zdobytych na zajęciach muzycznych na inne warunki pomaga dziecku odnaleźć pewność siebie, wykazać się aktywnością i inicjatywą. We wspólnych działaniach rozwijają się przyjazne relacje między dziećmi, a ich twórcze pomysły są realizowane. Samodzielna działalność sprzyja wytrwałości, pasji i daje radość odkrywania.

(43 slajdy) Aby umiejętnie kierować działalnością muzyczną dzieci w grupie, kierownik muzyczny systematycznie współpracuje z nauczycielami: uczy się utworów muzycznych, doskonali własne wykonanie repertuaru dziecięcego, doradza w określonych kwestiach metodycznych, a także udziela praktycznej pomocy w prowadzeniu zajęć muzyczne i niezależna działalność przedszkolaków, aby utrzymać pracę na pewnym poziomie estetycznym, ale jednocześnie taktownie ją kontrolować.

(44 slajdy) Muzyka odgrywa dużą rolę w organizacji zajęć wychowania fizycznego i zdrowia. Muzyka towarzysząca porannym ćwiczeniom i zajęciom wychowania fizycznego aktywizuje dzieci, wprawia w radosny i pogodny nastrój, znacząco poprawia jakość wykonywanych ćwiczeń, nadaje im miękkość i gładkość, wyrazistość i rytm, poprawia plastyczność ruchów.(45 slajdów)

Wiadomo, że dźwięk utworów muzycznych zwiększa wydajność układu sercowo-naczyniowego, mięśniowego i oddechowego organizmu. Podczas wykonywania ćwiczeń przy akompaniamencie muzyki poprawia się wentylacja płuc i zwiększa się amplituda ćwiczeń oddechowych. Jednocześnie możemy mówić o rozwoju muzykalności u dzieci, jej głównych elementach - reakcji muzycznej i słuchu. Tutaj także dziecko uczy się odbierać muzykę i ją rozróżniać. dynamiczne odcienie, wyznacza rytm, tempo, a także stara się podporządkować swoje ruchy wszelkim zmianom muzycznym, ruchy zyskują większą dokładność, klarowność i płynność.(46 slajdów)

(47 slajdów) W przygotowaniu wakacje sportowe, rozrywka, zabawne konkursy, wymagana jest pełna koordynacja między specjalistą wychowania fizycznego a dyrektorem muzycznym i nauczycielem. Przemyślane wykorzystanie muzyki, staranny dobór dzieł muzycznych poszerza sferę oddziaływania pedagogicznego kompleksowy rozwój przedszkolaków, sprzyja przejawianiu pozytywnych cech osobowości, podnosi witalność i rozwija inicjatywę twórczą. Przez całe wakacje muzyka „prowadzi” program, inspiruje i uspokaja dzieci, wprawia je w radość i niepokój - rezonuje w dziecięcej duszy.

(48 slajdów) Szczególną uwagę zwraca się na wspólną pracę dyrektora muzycznego z logopedami. Mowa, muzyka, ruchy są ze sobą ściśle powiązane i uzupełniają się. Dzięki tym trzem składnikom układ mięśniowy dziecka jest aktywnie wzmacniany, rozwijają się jego zdolności wokalne: skala głosu, czystość intonacji, ekspresja w śpiewie. Ponadto spójność tych elementów pomaga rozwijać u dzieci emocje, mimikę, umiejętności komunikacyjne oraz pobudza myślenie i wyobraźnię.

Aby kierownik muzyczny i logopeda mogli efektywnie pracować, należy tak dobrać materiał, aby przyśpiewki i pieśni rozwiązywały problemy rozwoju oddychania mową, automatyzacji i różnicowania dźwięków, nad którymi na tym etapie pracuje logopeda. Dla uczniów grup wyrównawczych dla dzieci z ciężkimi wadami wymowy wspólne działania jest zbudowany szczególnie emocjonalnie, z szybką zmianą zajęć, aby dzieci się nie męczyły. Aby ćwiczyć oddychanie i rozluźniać napiętą dolną szczękę, preferowane jest śpiewanie samogłosek.

W pracy korekcyjnej z dziećmi stosuje się gry mobilne i palcowe, masaż zabawowy, gry i ćwiczenia oddechowe oraz gimnastykę artykulacyjną, które logopedzi i pedagodzy planują według tematów leksykalnych i oferują jako wzmocnienie. Dyrektor muzyczny z kolei oferuje swój materiał. Promuje wzbogacanie słownictwo, kształtowanie struktury leksykalnej i gramatycznej mowy, prawidłowe oddychanie.(49,50,51,52,53 slajdów)

Materiał poetycki i pieśniowy wykorzystywany podczas wakacji i rozrywki jest wybierany (i w razie potrzeby dostosowywany) przez logopedę i dyrektora muzycznego ściśle zgodnie z możliwościami mowy i psychologii dzieci. Efektywność pracy korekcyjnej wzrasta, jeśli nauczyciele grupowi mają regularną możliwość selektywnego utrwalania materiału wprowadzanego na zajęciach muzycznych. Mogą to być słowa piosenek, gry ruchowe, okrągłe tańce itp.(54 slajdy) .

Dzięki wspólnej pracy dyrektora muzycznego ze wszystkimi specjalistami przedszkola i zastosowaniu różnych form interakcji muzyka nie tylko wypełnia życie każdego dziecka nowymi treściami, ale także sprzyja niezależnej ekspresji twórczej.

(55 slajdów) Życzymy twórczych sukcesów!

Interakcja nauczyciela z pracownikiem muzycznym w placówce oświatowej. Ogólny i muzyczno-estetyczny rozwój dzieci w wieku przedszkolnym w przedszkolu prowadzony jest przez dyrektora muzycznego, który dobrze zna teorię i metodologię procesu pedagogicznego, oraz nauczyciela posiadającego ogólne przygotowanie muzyczne. Praca nauczycieli jest złożona, zróżnicowana i musi odbywać się w ścisłym, wzajemnym zrozumieniu i kontakcie. Główną formą organizacji muzycznych zajęć dla dzieci są zajęcia muzyczne w przedszkolu. W przygotowaniu zajęć muzycznych uczestniczy kierownik muzyczny i pedagog. Zajęcia te często rozpoczynają się w grupie, w której dzieje się coś ciekawego dla dzieci. Na przykład dzieci odkryły, że brakuje niektórych zabawek i poszły ich szukać. Przychodzą do sali... i rozpoczyna się wesoła lekcja muzyki. To stwarza motywację i zainteresowanie zajęciami muzycznymi u dzieci. Nauczyciele to wszystko przemyśleli i wspólnie realizują. Do zakresu działalności kierownika muzycznego i pedagoga należy także prowadzenie zajęć muzyczno-recytatorskich. Zajęcia te są ogniwem łączącym działania nauczycieli. Zajęcia mają na celu rozwój mowy poprzez ekspresyjny śpiew i mają charakter uzupełniający. Nauczyciel aktywnie pomaga kierownikowi muzycznemu w jego realizacji. Treść lekcji obejmuje materiał literacki i muzyczny. Na zajęciach muzycznych rozwijane, doskonalone i utrwalane są umiejętności śpiewania dzieci, a także kształtuje się stereotyp prawidłowej wymowy słów. Emocjonalne podłoże lekcji muzyki przyczynia się do lepszego uczenia się różnych umiejętności. Nauczyciel obecny na takich zajęciach wzbogaca metodologię swojej pracy nad rozwojem mowy dzieci i przybliża ją do metodologii kierownika muzycznego. Nauczyciel i kierownik muzyczny tworzą środowisko realizacji przedmiotów, które jest przez nich szczegółowo przemyślane. Środowisko rozwoju przedmiotów ma fundamentalne znaczenie w procesie pedagogicznym placówki edukacyjnej dla dzieci. Istotą zadań wspólnego współdziałania kierownika muzycznego i nauczyciela jest rozbudzanie aktywności twórczej dzieci, rozwijanie ich wyobraźni muzycznej i myślenia oraz pobudzanie chęci samodzielnego angażowania się w działalność muzyczną i twórczą. Nauczyciele muszą wspólnie rozwijać muzykalność dzieci, kształcić ich sferę moralną, procesy psychiczne i rozwój osobisty. Dlatego dyrektor muzyczny i nauczyciel muszą dbać o integralność edukacji muzycznej: szkolenia, edukacji, rozwoju. Wszystkie te zadania można zrealizować jedynie po spełnieniu następujących warunków: - zaangażowanie w zajęcia muzyczne wywołuje u dzieci wyłącznie pozytywne emocje; - przemyślano humanitarne i osobiste podejście, zapewniające dzieciom komfort emocjonalny; - we wszystkich formach organizacji stworzono wygodne środowisko muzyczne i edukacyjne. Dyrektor muzyczny i pedagog musi postawić rozwój całego holistycznego zestawu cech osobowości w centrum systemu edukacji muzycznej i to jest głównym rezultatem. Celem podejścia humanitarno-osobowego, głoszonego przez pedagogikę współpracy, jest podejście do osobowości dziecka, jego wewnętrznego świata, w którym czają się nierozwinięte zdolności, mocne strony i możliwości. Zadaniem nauczycieli jest rozbudzenie tych sił i wykorzystanie ich do pełniejszego rozwoju. Ścisła współpraca nauczyciela z kierownikiem muzycznym zapewnia skuteczność realizacji zadań edukacji muzycznej i indywidualne podejście do dzieci. Nauczyciele muszą wchodzić w interakcję z dziećmi w sposób subiektywny. Ten styl interakcji nauczyciela z dzieckiem daje dziecku prawo wyboru (piosenki, gry) sposobu nauki. Motywacja do gry, obecność dialogu i polilogu (tj. interakcji dyrektora muzycznego z nauczycielem, bohaterem gry i dziećmi) sprawiają, że lekcja jest bardzo dynamiczna. Podczas lekcji, zadając dziecku pytanie, kierownik muzyczny (nauczyciel) formułuje pytanie w taki sposób, aby zawierało dwie możliwości odpowiedzi. Na przykład: „W jakim nastroju wprawiła Cię muzyka, szczęśliwy czy smutny?”, „Jak pisklęta śpiewają wysokim lub niskim głosem?” Dzieci zazwyczaj zawsze odpowiadają poprawnie. W procesie subiektywnej interakcji nauczyciele nieustannie stawiają dzieci w pozycji eksperymentatora, zadają im wiele pytań, zachęcają do ciągłego myślenia i szukania odpowiedzi na postawione pytanie. To właśnie ta interakcja ma ogromny wpływ na rozwój zdolności intelektualnych. Proces edukacji muzycznej jest długi, nie należy oczekiwać szybkich efektów. Dopiero wspólne działanie kierownika muzycznego i nauczyciela prowadzi do pożądanych rezultatów w rozwiązywaniu problemów generała i muzy

Współczesne trendy w edukacji wymagają od nauczycieli nowego podejścia do wychowania i rozwoju dzieci. Rozwój działalności muzycznej i artystycznej, wprowadzenie do sztuka muzyczna, dyrektor muzyczny realizuje w ścisłym kontakcie z nauczycielami przedszkoli. Zadaniem dyrektora muzycznego nie jest wychowanie muzyka, ale wychowanie harmonijnej osobowości dziecka, wprowadzenie dziecka w świat muzyki, nauczenie jej rozumienia, czerpania z niej przyjemności oraz kształtowania wobec niej stosunku moralnego i estetycznego . Dzięki temu możliwe jest działanie adekwatne do rzeczywistej sytuacji, rozwijanie jej we właściwym kierunku rozpoznawanie i uwzględnianie zainteresowań osobowościowych dziecka, które powstają w procesie uczenia się i wychowania. Jest to bardzo ważna okoliczność, o której decydują następujące czynniki: nauczyciel, będąc w stałym kontakcie z dziećmi, znając specyfikę wychowania w rodzinie, może opisać każde dziecko. Na podstawie otrzymanych informacji dyrektor muzyczny dostosowuje swoją pracę. Sukces w tej pracy można osiągnąć jedynie poprzez ścisłą interakcję między nauczycielami przedszkoli.

Strategia pedagogiczna interakcja zakłada możliwy wkład każdego uczestnika interakcji w rozwiązanie wspólnego problemu. Opiera się na zrozumieniu i akceptacji dziecka jako jednostki, umiejętności zajęcia jego stanowiska, poszanowania jego zainteresowań i perspektyw rozwoju. Przy takiej interakcji główną taktyką nauczycieli staje się współpraca i partnerstwo. Problemy edukacyjne rozwiązuje się najskuteczniej, jeśli nauczyciele uwzględniają zasadę integracji obszarów edukacyjnych, co implikuje interakcję kierownika muzycznego i nauczycieli. Zajęcia takie w równym stopniu łączą wiedzę z różnych dziedzin edukacyjnych, uzupełniając się.

Dużą wagę przywiązuje się do interakcji między dyrektorem muzycznym a nauczycielem. Jest to bardzo ważna okoliczność, o której decydują następujące czynniki: nauczyciel, będąc w stałym kontakcie z dziećmi, znając specyfikę wychowania w rodzinie, może opisać każde dziecko. Na podstawie otrzymanych informacji dyrektor muzyczny dostosowuje swoją pracę. Praktyka pokazuje, że ogromną rolę asystenta pełnią pedagodzy. Nauczyciel aktywnie uczestniczy we wszystkich rodzajach zajęć muzycznych: wykonuje z dziećmi piosenki i tańce, pomaga dzieciom mającym trudności w wykonywaniu rytmicznych ruchów muzycznych, aktywizuje dzieci, pogłębia muzyczne wrażenia dzieci poprzez wykorzystanie muz. działa w różnych momentach reżimu. Wzmacnia repertuar muzyczny z dziećmi w grupie. Zatem udana i systematyczna interakcja muz. lider i nauczyciel w realizacji zadań edukacji muzycznej i artystycznej, pozwala rozwijać umiejętności przewidziane w programie w pole edukacyjne„Muzyka”, aby w pełni rozwinąć odpowiednie do wieku cechy integracyjne każdego dziecka.

Formy interakcji kierownika muzycznego z kadrą pedagogiczną:

Zapoznanie pedagogów z teoretycznymi zagadnieniami edukacji muzycznej dzieci.

Wyjaśnienie treści i metod pracy nad muzyką. edukacji dzieci w każdej grupie wiekowej.

Dyskusja i decyzja indywidualne podejście problematycznym dzieciom.

Omówienie scenariuszy i aktywny udział nauczycieli w wakacjach, zabawach i wspólnych imprezach.

Znajdowanie tematycznych selekcji materiału poetyckiego dla dzieci.

Udział w produkcji ozdób świątecznych, ozdób, strojów, atrybutów.

Udział w organizacji przedmiotowo-przestrzennego środowiska rozwoju muzycznego.

Co zapewnia interakcja dyrektora muzycznego z kadrą pedagogiczną przedszkolnej placówki oświatowej:

Wzajemna wymiana informacji pedagogicznych przez cały rok akademicki (taka wymiana informacji jest konieczna do doskonalenia pracy korekcyjno-rozwojowej).

Wspólne spędzanie wieczorów, wypoczynku i rozrywki.

Wspólne rozwiązywanie problemów wychowania i rozwoju dzieci poprzez muzykę i zajęcia muzyczne z wyspecjalizowanymi specjalistami i pedagogami.

Tworzenie jednolitej przestrzeni kulturalno-oświatowo-muzyczno-estetycznej w pedagogice. zespół.

Tworzenie rozwijającego się środowiska edukacyjnego jako jednego z najskuteczniejszych warunków realizujących proces holistycznego rozwoju i wychowania dziecka.

Samorozwój osobisty i zawodowy, samokształcenie.

Zatem interakcja zawodowa to nie tylko współpraca zawodowa, to wspólne działanie jednoczące ludzi wokół celów, które stają się coraz bardziej złożone i określone w procesie rozwoju całej placówki wychowania przedszkolnego.