Abrangente, multifacetado, mutável, como imagens de um caleidoscópio infantil. A música e a pintura são provavelmente as melhores maneiras de falar sobre o amor de forma mais clara e emocional.
Lápis, pincel e tintas
Como você pode desenhar amor? Vamos relembrar as pinturas dos grandes mestres neste tema eterno. Por exemplo, “The Farewell Kiss” de Lawrence, “Merging of Souls” de Burne-Jones, “Idyll” de Bouguereau, “Above the City” de Chagall e outros. O que há de impressionante neles? A alegria de ser, a ternura da beleza, o esplendor da paixão, a inspiração. Mas há outras pinturas que expressam ciúme, desespero e até ódio. Para saber como desenhar esse amor, veja as obras de Gauguin “Are You Jealous?”, “Ingress, Paolo and Francesca” de Ingres e muitas outras pinturas impressionantes. Como você pode ver, são todos muito diferentes, mas falam da mesma coisa. E mencionamos isso apenas sobre o relacionamento entre um homem e uma mulher. E se você atrair amor reverente, santo e maternal? Como ela seria? Existem também muitos exemplos de pintura - antigas e modernas. “Madonna Litta” de da Vinci, “Madonna Sistina” de Raphael - todas essas pinturas personificam o que de melhor pode haver em uma pessoa, em uma mulher. Para pintar a sua terra natal, basta relembrar as obras de Levitan, Shishkin, Monet... A lista é longa. O mais importante, provavelmente, é realmente vivenciar as emoções que você vai transmitir no papel e fazê-lo com a maior sinceridade possível.
Escolhendo um enredo
Onde começa a criatividade? A partir de um momento de inspiração, quando nasce uma vontade irresistível de pôr mãos à obra. Um enredo que vem à mente, excita a mente e a alma e exige concretização. Como desenhar amor? Com um lápis, um esboço é esboçado passo a passo do que se formou na imaginação em uma imagem completa. Por que lápis? Porque no processo de trabalho você vai querer mudar alguma coisa, algo vai exigir processamento. É mais fácil apagar uma mina de carvão com uma borracha do que remover traços feitos com tintas ou traçar linhas sem pressão para que não fiquem marcas ou sujeira na folha. E só então, quando o esboço estiver pronto, você poderá fazer o trabalho em cores.
Processo criativo
Como desenhar o amor passo a passo, se a imagem é uma alegoria: duas mãos estendidas uma para a outra, tendo como pano de fundo o sol nascente? Tal tela personifica relacionamentos nascentes, esperanças brilhantes e ardentes, como a própria luminária. Sentimentos juvenis cheios de romance e paixão. Use um lápis para esboçar os contornos das mãos de forma que fiquem aproximadamente no meio da folha. Desenhe os detalhes com cuidado. A mão de uma mulher deve parecer frágil, com dedos finos e longos e um pulso elegante. Masculino - maior. Tente retratá-la de uma forma que sinta força e ternura. O desenho ficará mais expressivo e flexível se as mãos se tocarem levemente com os dedos. Assim você transmitirá a timidez e a ansiedade do primeiro toque dos amantes. No fundo, desenhe o disco solar, mas não claramente, mas um tanto desfocado. O que importa não é tanto ele mesmo, mas o brilho emitido, rosa-dourado, colorindo tudo ao redor em tons festivos e quentes. Este efeito pode ser alcançado usando uma técnica simples: use uma lâmina de barbear para raspar as menores migalhas das grafites dos lápis das cores correspondentes e depois esfregue-as bem no papel. Decore as bordas da imagem com azul claro - a cor do céu, que simboliza esperanças, sentimentos sublimes e sonhos. Neste caso, este será o detalhe revelador que lhe permitirá dar o destaque desejado ao desenho. Ou deixe seu trabalho em preto e branco. Se você se esforçar e colocar sua alma nisso, será compreensível e próximo de qualquer espectador.
E mais sugestões
As imagens desenhadas a lápis sobre o amor podem ser muito diferentes. Esta é uma mãe curvada sobre o berço de um filho, um irmão brincando com sua irmã mais nova e um coração perfurado por uma flecha. Um casal congelado em um abraço ou girando em uma dança, cenas eróticas ou simplesmente a palavra “amor” escrita em fonte gótica. Mesmo um buquê de flores ou apenas uma rosa pode expressar a profundidade dos sentimentos que dominam o artista. E não importa se você ainda não tem habilidade e sua técnica de execução está longe do ideal. A criatividade é, antes de tudo, um ato de autoexpressão. Portanto, boa sorte para você e sentimentos verdadeiros!
Quem disse que a verdadeira arte são tintas e telas? Estamos prontos para informá-lo sobre a direção a seguir Criatividade artística, que foi e é bem masterizado por mestres como Vrubel ou Brian Duey. Eles executaram os desenhos com perfeição com um simples lápis. E essas obras emocionam, encantam e trazem prazer. É possível adotar sua técnica e aprender a desenhar com método semelhante? Claro que você pode! Mas como e o que é necessário para isso?
- Primeiro, vamos falar sobre por que você deve prestar atenção nesta área.
- Próximo questão importante, nos quais nos concentraremos, são os segredos do desenho.
- E vamos completar esta excursão ao mundo onde reinam as imagens em preto e branco com um pequeno mas agradável presente.
Desenhos a lápis monocromáticos
Falando da grandeza e genialidade de tudo que é simples, não podemos deixar de lembrar lápis normal. Qual de nós não o conhece e não o tem nas mãos? Todos nós somos fluentes nisso desde a infância. Claro, para iniciantes, para crianças bem pequenas, parece tão fácil pegar um lápis e começar a “criar” rabiscos.
Mas a criança cresce e vê que a gama de utilizações do lápis é enorme, podendo ser usado de diversas maneiras. Alguém constrói cidades, pontes e casas para eles no papel. Outro traça uma rota para eles no mapa. viagem ao redor do mundo. E o terceiro escreve poesia ou desenha um retrato de sua amada.
Com tanta facilidade e simplicidade o lápis entrou em nossas vidas e se tornou nosso assistente e amigo. E as fotos desenhadas a lápis já são uma tendência, estilosas e com um charme único.
Sua característica distintiva é que são absolutamente universais. E, portanto, suas possibilidades são infinitas. Desenhados a lápis, são eles:
- Adequado para qualquer idade. Tanto as crianças pequenas acham interessante observá-los, como os adultos gostam de utilizá-los em suas postagens nas redes sociais.
- Não há critérios limitantes para seu uso. Será interessante que meninas e meninos demonstrem lindas fotos, como status ou dê-os ao seu amigo.
- Você pode copiá-los ou aprender facilmente como executá-los sozinho (copiá-los).
- Natureza diferente das imagens. Podem ser fotos fofas com fofinhos fofos, podem ser engraçadas e engraçadas ou podem ser semelhantes a fotografias.
E o mais importante, lápis de desenho parece incrivelmente atraente e convincente. Pode decorar não só o seu perfil em uma página nas redes sociais, mas também a sua manhã e o dia inteiro com lembranças agradáveis.
Opções para desenhar imagens simples
O principal segredo pelo qual os desenhos a lápis são legais, originais e chamam a atenção é que eles parecem estar vivos. Tudo é desenhado de forma tão realista e precisa que parece que as pessoas vão começar a falar, rir ou chorar, e os objetos podem ser pegos e usados.
Por que eles são tão legais e tudo parece tão natural? O que os traz à vida? Olhando mais de perto, pelos traços leves percebe-se que o mestre pensou não só na precisão das linhas que transmitem a imagem e a silhueta, mas prestou especial atenção a uma pequena nuance, graças à qual as imagens não são apenas bonitas, mas também quase material. O que é isso? Luz e sombra.
Trabalhando com maestria o claro-escuro, o artista atinge volume aparente. Diante de nós, como estavam, estão imagens simples em preto e branco para esboçar. Mas quando uma sombra apareceu, por exemplo, de um cacho de cabelo caindo no rosto, ou de um vaso na mesa, tudo de repente ganhou vida.
Voce pode fazer o mesmo? Você quer aprender? Você quer que o seu pareça realista? Então você veio até nós corretamente!
Aulas mestre passo a passo
É fácil dizer: “desenhar”, mas como você pode realmente fazer isso se nunca estudou e parece que não tem talento? A equipe do nosso site oferece a todos os seus amigos uma oportunidade incrível de aprender passo a passo como fazer desenhos a lápis. Sem professores, você mesmo pode se tornar um artista e encantar a si e aos seus entes queridos com sua criatividade. Como? Se você seguir nossas dicas, poderá usá-las para dominar técnicas de desenho e repetição. Não é nada complicado. E o resultado vai agradar você.
Não é difícil desenhar imagens lindas e realistas com um lápis do zero se você conhece o básico das técnicas de desenho para iniciantes. Primeiro você precisa selecionar as ferramentas certas, estudar cuidadosamente o passo a passo e seguir as recomendações dos especialistas.
De quais suprimentos você precisará?
Primeiro você precisa preparar materiais e ferramentas para desenhar.
Lápis, por exemplo:
É importante que os fios não sejam duros e não risquem o papel. Dessa forma, você pode obter um traço uniforme ao desenhar pequenos padrões.
A letra na ponta superior caracteriza a dureza e maciez do lápis, são necessárias 2 peças. duro “H” e 2 unid. lápis macios "B". Os modelos rígidos são adequados para desenhar a pele, enquanto os suaves criam detalhes escuros inesquecíveis no desenho. Você definitivamente precisa de um lápis artístico branco para sombrear o papel.
Muitas vezes, se as sombras ficarem ruins, o problema está no lápis errado, é melhor escolher “B”, “H”, “2B”.
Você também precisará de:
É melhor não economizar em ferramentas e materiais; a qualidade do resultado depende diretamente disso. É importante preparar um conveniente ambiente de trabalho.
Sequência de desenho
As imagens para esboçar a lápis são lindas e realistas e podem ser feitas facilmente sem habilidades especiais, seguindo diagramas e instruções simples. As primeiras etapas do desenho consistem em um esboço leve, que inclui linhas curtas e suaves, os contornos gerais do tema selecionado para o desenho. É importante tentar capturar linhas gerais momento, pose, movimento.
A maneira mais fácil de expressar seus pensamentos no papel é esboçar. É preciso desenhar rapidamente, sem desenhar detalhes, com movimentos leves das mãos, no máximo 10 minutos. 
A maneira mais fácil é copiar uma imagem do original usando o método “celular”.
Para fazer isso você precisa:
- Aplique uma grade de marcação à imagem original usando papel milimetrado, uma régua e um lápis.
- Repita a grade em papel de desenho, medindo 2 cm por 2 cm.
- Para evitar que a malha se mova, é necessário fixá-la com botões.
- Faça um pequeno aquecimento nos dedos e nas mãos antes de desenhar. Para fazer isso em lousa limpa papel, desenhe quaisquer linhas caóticas (rabiscos, rabiscos) enquanto altera a pressão do lápis e o ângulo de inclinação. Faça um experimento com o comprimento e a forma das linhas e traços.
- Transfira o desenho célula por célula (de célula para célula) para a superfície do papel Whatman.
- Para redesenhar uma imagem grande, a grade deve ser ampliada proporcionalmente.
- Primeiro você precisa desenhar as linhas de contorno principais e as mais longas. Você deve começar a desenhar das bordas para o centro.
- Ao desenhar pequenos traços e elementos, você precisa polir as linhas angulares. É necessário dar redondeza e suavidade ao padrão.
- Para desenhar um objeto natural, você precisa selecioná-lo, por exemplo, uma fruta, um vaso, um bule, etc. Examine cuidadosamente o objeto, preste atenção em cada detalhe, textura, sombras.
- Determine a composição geral, por exemplo, localização no espaço, curvatura dos contornos.
Desta forma você pode desenhar naturezas mortas, retratos, padrões abstratos e muito mais. O desenho fica limpo, arejado e com linhas claras.
Imagens bonitas e inspiradoras para desenhar a lápis usando tecnologias especiais parecerão tão realistas quanto possível, tudo depende do que exatamente estará na imagem:
- Para retratos corretos e realistasé preciso observar atentamente os detalhes e proporções do rosto, as características dos cachos do cabelo. Estude o humor e as emoções de uma pessoa e transmita corretamente as expressões faciais.
- Se a imagem for original imagem de anime, o mangá pode primeiro ser folheado e cuidadosamente estudado em quadrinhos, personagens de anime e desenhos animados japoneses.
- Desenhe pessoas o mais difícil, antes disso é preciso estudar a anatomia, a estrutura do crânio, a posição dos lábios, a postura dos olhos, a postura humana e aprender a desenhar corretamente a cortina.
Você obterá imagens lindas e realistas se desenhar a partir de um esboço. Ao desenhar com um lápis, você não precisa apenas seguir a técnica, mas também prestar atenção em pequenas coisas como segurar o lápis corretamente.
Como segurar um lápis:
Os princípios de desenho de imagens ajudarão você a tornar qualquer desenho o mais realista possível:
- Noções básicas de perspectiva– os objetos que estão próximos devem ser visualmente maiores, os que estão mais distantes devem ser menores.
- Princípio de layout– os objetos localizados na parte inferior da folha parecem mais próximos.
- Lei do tamanho– se o objeto for maior, significa que está visualmente mais próximo.
- Princípio de sobreposição– um objeto sobreposto a outro parecerá visualmente mais próximo de quem o olha.
- Noções básicas de penumbra– a parte do objeto afastada da fonte de luz deve ser mais escura que a base.
- Leis da Sombra– para uma imagem tridimensional realista, os objetos na imagem devem projetar uma sombra.
- Noções básicas de esboço– você precisa desenhar cuidadosamente os contornos dos objetos redondos para que tenham profundidade.
- Princípio do horizonte— para criar uma compreensão visual de que os objetos estão localizados em estados diferentes uns dos outros, é necessário indicar a linha do horizonte.
- Lei da Densidade– objetos afastados localizados à distância devem ser leves, desenhados em linhas claras.
Técnicas de desenho a lápis: sombreamento e sombreamento
Técnicas especiais ajudam artistas iniciantes a criar pinturas realistas e corretas:
Imagens simples para crianças
Para crianças e iniciantes, no início do aprendizado da arte do desenho, é necessário selecionar figuras simples para desenhar a lápis. Padrões de luz e esboços irão ajudá-lo a fazer belas imagens.
Entre os populares, por exemplo, estão:
- Peixe.
- Automóvel.
- Árvore.
- Casa.
- Gato.
- Coelhinho.
Desenhar uma árvore não é difícil, mesmo para um iniciante:
Como desenhar uma sombra
A sombra permite adicionar volume à imagem posicionando corretamente os realces, a luz halo, a penumbra e a sombra principal na imagem. Esta é uma fórmula padrão usada para desenhar todos os objetos, desde o rosto até o rosto de uma pessoa. figura geométrica.
É importante escolher o local certo para sombras e sombreamentos:
- Na primeira etapa é importante destacar o passo “1” com um lápis branco.
- No segundo círculo, deixe uma área clara, sombreie com linhas claras e sombreie.
- Faça uma penumbra na linha central do objeto.
- Faça uma sombra completa ao longo das bordas do objeto e além das bordas, sombreando e sombreando a área.
Lindos padrões
Padrões e ornamentos temáticos elegantes são fáceis de desenhar em células:
Desenhos “sobre o amor”
Imagens temáticas de AMOR – coração, pomba, rosa, flores fofas, gatinhos, etc. 
Para desenhar uma linda rosa “universal” você precisa agir de acordo com o algoritmo:
- Desenhe uma linha suave e leve no papel - este será o caule da futura rosa.
- Desenhe pequenas folhas no caule em um padrão xadrez.
- Comece a desenhar o botão a partir da primeira forma oval.
- Faça duas pétalas principais dentro do oval. O meio da imagem deve se parecer com um rolo enrolado.
- Faça pequenas pétalas nas laterais.
Desenhando personagens de anime
Os desenhos mais comuns no estilo anime são “Pikachu” e personagens de desenhos animados (rapazes, meninas). A principal diferença são os cabelos multicoloridos, traços faciais rígidos, grandes e largos olhos abertos.
É muito fácil desenhar seu próprio personagem de anime:
- No papel, desenhe eixos a partir dos quais começar a desenhar as características da cabeça (3\4). Divida os eixos em 15 linhas, com o mesmo passo.
- Primeiro você precisa desenhar um círculo, desenhe o queixo fazendo um triângulo arredondado na parte inferior do círculo.
- Na linha nº 13 desenhe nariz e boca, entre as linhas nº 11 estarão os olhos, a distância entre os olhos deve ser igual a um olho (aproximadamente).
- Nos pontos da linha nº 18, faça dois círculos - orelhas.
- Faça as sobrancelhas como dois pequenos arcos do tamanho do olho.
- As orelhas podem ter designs diferentes: élficas (pontiagudas), comuns, de gato.
- O cabelo deve estar localizado acima da linha da cabeça.
- Existem muitos estilos de cabelo diferentes para personagens de anime.
Desta forma, todas as imagens são criadas.
Imagens de amizade - como desenhar amizade
Desenhar amizade não é difícil, é importante escolher uma imagem precisa. O pássaro pombo é um mensageiro de paz, amizade e prosperidade.
Você precisa desenhar em etapas, com um simples lápis:
Imagens representando música
Existem muitas imagens associadas a músicas e canções, sendo a mais popular a clave de sol.
Para desenhar faça o seguinte:
A maneira mais fácil de desenhar uma clave de sol é primeiro desenhar pauta– 5 governantes.
Fotos para o diário pessoal das meninas
Diário pessoal as adolescentes podem ser decoradas com fotos caseiras, padrões lindos e elegantes. Para tais ideias, imagens de anjos, um beijo, Cupido, um coração com asas ou uma fechadura com chave são as mais adequadas. Serão desenhos inspiradores, elegantes e feitos à mão. 
Como desenhar uma fechadura com coração e chave:
- Desenhe um eixo de coordenadas, no meio do qual desenhe um coração padrão.
- Para desenhar um buraco de fechadura você precisará desenhar dois elementos principais: um círculo usando um compasso e um trapézio por baixo.
- O segmento do círculo que se sobrepõe ao trapézio precisa ser apagado. Para que o buraco da fechadura fique sem partições.
- Você pode desenhar um arco anexando dois arcos paralelos ao topo do coração. Destaque o sulco, repetindo o contorno de toda a figura para dar ao desenho um aspecto realista.
- A chave da fechadura pode ser qualquer coisa: na forma de uma chave padrão ou de um coração em uma haste longa. Para fazer isso, desenhe um coração duplo e uma perna longa para a chave.
- Certifique-se de fazer uma ranhura dentro do buraco da fechadura e pequenas ranhuras na parte funcional da chave.
Aprender a desenhar do zero não é difícil; é preciso dedicar muito tempo e ter perseverança. A prática deve ser acompanhada de críticas obrigatórias dos profissionais, a fim de levar em conta erros e imprecisões no futuro. Mesmo apesar dos fracassos, você não deve parar no meio do caminho; desenhar ajudará a levantar seu ânimo, criar muitas emoções positivas e distrair sua mente da monótona vida cotidiana.
Ao dedicar bastante tempo a este ofício, tentando seguir todas as recomendações, você poderá dedicar toda a sua vida a isso, tornar-se um artista profissional, designer de moda . Imagens para esboçar ajudarão até uma criança a criar uma pequena obra-prima.
Praticando repetidamente com um lápis simples ou de cor, novos desenhos ficarão cada vez mais bonitos. As imagens de maior sucesso podem ser emolduradas e colocadas em local de destaque. Assim a criança sentirá a importância de suas criações, a inspiração chegará até ela, o que com certeza trará prazer e encantará quem está ao seu redor!
Vídeo: fotos para desenhar com lápis
Para fotos para desenhar a lápis, assista ao vídeo:
Desenhos legais para esboçar com um lápis no vídeo:
Hoje vou te contar como fazer passo a passo fotos de amor desenhadas a lápis para iniciantes. Já vou avisando, estaremos sorteando a palavra AMOR, como você já entendeu em língua Inglesa. A master class é bastante difícil, eu diria acima da média. Para começar, criaremos um wireframe para cada letra e depois o delinearemos. A inscrição aumentará de tamanho, da esquerda para a direita, ou seja, a letra L é a menor em tamanho e a letra E é a maior no final. Enfatizamos a palavra beleza.
Além disso, fotos sobre amor podem ser classificadas como. Nesta lição, descreverei as letras como cheias, ligeiramente volumosas e extensas. Se você é bom em desenhar letras, pode desenhar uma palavra imediatamente, mas se for iniciante, não poderá prescindir de um quadro inicial. Serão seis etapas, uma letra para cada etapa, depois delineando a moldura e por fim retirando as linhas auxiliares.
Precisamos imediatamente fazer uma base para a inscrição, uma pequena linha curva ao longo da qual passará nosso desenho. A seguir, no início da base precisamos desenhar a letra L e ao longo das bordas, assim como nas fraturas, fazemos pequenos círculos, ao longo dos quais serão delineados os formatos das letras.
Em seguida vem o V, na parte inferior não é necessário fazer um círculo auxiliar. A completude da carta se estenderá até a linha auxiliar.
E a última letra E. Fazemos círculos nas bordas, mas não nas fraturas, pois no futuro a letra entrará em contato com o V anterior.
Agora é hora de delinear o quadro. Preste atenção em O e E, são os mais difíceis de fazer. Se você consegue fazer esse trabalho de forma descuidada, não importa, o principal é que seja natural e extenso.
Percepção de qualquer trabalho Artes visuais Tudo começa com seu esquema de cores. A cor em um nível subconsciente sintoniza a pessoa com uma certa onda emocional.
Algumas pessoas pensam que a percepção das cores é tradicional; que, por exemplo, a cor preta é interpretada como luto e sinistra, e a imagem do amor e da paixão é simplesmente “vestida” de tons vermelhos.
Mas não é assim. A cor também é percebida pelas pessoas inconscientemente. Talvez isso se deva ao modo como a aura muda no momento em que a pessoa vivencia certos sentimentos. Estudos interessantes tornaram possível determinar as verdadeiras “cores do amor”.
Acontece que o amor sincero que uma pessoa experimenta brilha em sua aura com toques de brilho prateado ou dourado.
Uma pessoa que experimenta um amor puro e altruísta tem uma aura que brilha em tons delicados, do esmeralda (ao inspirar) ao rosa lilás (ao expirar). Não é por acaso que alguém que está pronto para ver apenas as coisas boas da vida e das pessoas percebe a vida sob uma luz rosada e olha o mundo através de óculos cor de rosa!
A cor verde da aura fala de amor ao mundo, de harmonia interior. A aura de uma mãe pensando em seu filho brilha com luz verde e turquesa. Tons de vermelho na aura realmente falam de atração apaixonada e impulsividade de sentimentos, laranja - da alegria da criatividade e vitalidade.
O amor é multifacetado e dependendo do tipo de hipóstase de amor que o artista se compromete a retratar, ele escolherá certos tons.
Símbolos do amor
Além da cor, ao desenhar o amor, você pode representar símbolos que estão fortemente associados na mente humana a esse sentimento. Existem muitos desses símbolos. Alguns deles são compreensíveis para a maioria, outros são usados na cultura de cada país.
Casal apaixonado. Este é talvez o símbolo mais universal de sentimentos ternos, que não requer maiores explicações e é compreensível para um representante de qualquer cultura. A ternura dos olhares dirigidos um ao outro, o entrelaçamento das mãos, o abraço, o beijo dos dois amantes retratados na foto contarão tudo ao espectador.
Pombos, cisnes e outros animais. Um par de pombas arrulhando também representa a ternura mútua de um casal apaixonado. E os cisnes sempre foram considerados um símbolo de fidelidade e amor eterno. Aliás, outros animais e pássaros também podem servir como símbolos desse sentimento. Assim, entre muitos povos, as andorinhas significam ternura e desejo de criar um ninho caseiro aconchegante. E a menção de um pato e do seguinte pode ser encontrada, por exemplo, no folclore.
Imagem de um coração. Este símbolo também pode ser considerado internacional. Presentes e cartões dedicados aos entes queridos são decorados com corações. Um coração perfurado simboliza um amor infeliz.
O último símbolo mencionado lembra outro personagem que os europeus associam a sentimentos repentinos e ardentes. Certamente, estamos falando sobre sobre a divindade do amor, retratada como um bebê com asas nas costas, armado com arco e flechas. É ele quem parte corações, fazendo as pessoas sofrerem de febre amorosa. E o chamam de forma diferente: Cupido, Cupido, Eros.
Rosa vermelha. Este é outro símbolo europeu que denota amor ardente, paixão. “Uma rosa vermelha é o emblema do amor” - esta frase da música é familiar para muitos.
Anéis cruzados. Esta imagem também fala eloquentemente do facto de duas pessoas terem decidido unir os seus destinos e continuar a viver juntas em amor e harmonia.
Ao colocar um ou mais símbolos de amor em uma pintura ou desenho, e até mesmo manter sua obra no esquema de cores desejado, o artista pode ter certeza de que o espectador entenderá: o autor queria retratar exatamente esse sentimento!
