Kde sa nachádza Shchukinova divadelná škola? Vzdelávacie divadlo Divadelného inštitútu B. Shchukina

Každý, kto sa niekedy chcel stať hercom, vie z prvej ruky, že Ščukinova divadelná škola má veľmi prísny výberový proces a veľa uchádzačov, no ak ste zapísaní na niektorej z fakúlt, určite získate tie najlepšie znalosti.

Inštitút Borisa Shchukina bol otvorený v Štátnom divadle pomenovanom po. Vachtangov. Škola pripravuje odborníkov v dvoch oblastiach: „Divadelný a filmový herec“ a „Divadelný režisér“. Po absolvovaní súťaže a vyhlásení výsledkov existuje možnosť študovať na základe rozpočtu aj na základe platenia.

Škola sa nachádza v budove, ktorá bola postavená v tridsiatych rokoch dvadsiateho storočia v lakonickom štýle s prvkami umeleckej výzdoby: vysoké okná, ozdobné rímsy, silný základ - všetko dáva budove monumentalitu a pevnosť. Už v roku 1937 sa do tejto budovy škola presťahovala, keď sa oddelila od divadla, aj keď zostala pod jeho vedením a až v roku 2003 bola kompletne zrekonštruovaná.

História stvorenia

Shchukinskoe dramatickej škole bola otvorená v roku 1914, keď Evgeny Vakhtangov prvýkrát usporiadal svoju prvú lekciu v amatérskom hereckom kruhu.

Sám Evgeny Vakhtangov bol kedysi študentom Stanislavského, ale vybral si trochu iný smer štúdia a svoje prvé predstavenie uviedol už v roku 1913. Jeho učitelia však túto inscenáciu veľmi neocenili, keďže režiséra nevnímali ako nezávislú osobu, ale iba ako svojho žiaka. Vakhtangov však dlho a tvrdo pracoval na hľadaní svojho vzdelávacieho systému, od jednoduchého k zložitému, aby divákovi sprostredkoval podstatu inscenácie.

Krstné meno „Moskovské činoherné štúdio E. B. Vakhtangova“ bolo pridelené po premiére hry v roku 1917. Bohužiaľ, počas týchto rokov Vakhtangov trpel rakovinou a prakticky prestal navštevovať hodiny a nemohol ani vidieť svoje najslávnejšie predstavenie „Princezná Turandot“ a zomrel v roku 1922 na dlhú chorobu. Jeho nasledovníci dlho bránili budovu a právo na existenciu hereckej školy a dokázali získať štatút Štátne divadlo ich. Vakhtangov, pod ktorým existovala herecká škola.

V roku 1932 získala škola štatút strednej vzdelávacej inštitúcie, v roku 1939 bola pomenovaná po Borisovi Shchukinovi av roku 1945 - titul vyššej divadelnej školy. Až v roku 2002 bola škola premenovaná na ústav.

Shchukin School: fakulty a ďalšie vzdelávanie

Aké fakulty existujú v tejto vzdelávacej inštitúcii? Ako už bolo spomenuté, Shchukinova divadelná škola v Moskve trénuje v dvoch oblastiach: herci a režiséri, kde je doba školenia od 4 do 5 rokov. Po ukončení štúdia sa však môžete dodatočne zapísať do magisterského programu „ Divadelné umenie„s odbornou prípravou 2 roky a postgraduálnym štúdiom v dvoch smeroch: „Dejiny umenia“ a „Teória a dejiny umenia“ s dobou štúdia 3 roky v dennej forme.

Okrem toho škola organizuje rôzne kurzy pre uchádzačov a pre pokročilé vzdelávanie, ako je javisková reč, výtvarné umenie, dramatická réžia, hudobná expresivita.

Herecké oddelenie

Ščukinská herecká škola učí študentov remeslu už 4 roky, no kým prídu na vyučovanie, musia prejsť niekoľkými testami v podobe skúšok a konkurzov. Prvá vec, ktorú by mal budúci študent urobiť, je prečítať si úryvok z bájky, básne alebo úryvku z prózy. Zároveň môžu požiadať o jednu vec alebo možno niekoľko.

Nasleduje kontrola hudobných, hlasových a rečových údajov, ako aj prevedenia scény. Každý, kto absolvuje všetky tieto tri stupne, postupuje do ďalšieho kola výberu, kde bude musieť preukázať svoje znalosti ruského jazyka, literatúry a dejepisu v rámci školských osnov.

O prijatí rozhoduje komisia, ktorá vynesie verdikt na základe výsledkov všetkých absolvovaných skúšok.

Režijné oddelenie

V roku 1959 bola na škole otvorená réžia, kde začali učiť zručnosti divadelných režisérov. Dnes existuje aj takýto smer, ale forma vzdelávania je len korešpondencia, pretože škola Shchukinskoye už prijíma tých ľudí, ktorí majú nejaké skúsenosti a poznajú základy, ale chceli by získať ďalšie vzdelanie.

Väčšina študentov sú režiséri z rôznych miest Ruska, ktorí už pracujú v divadle a ich diplomová práca po ukončení školenia musí byť uvedená v ich rodnom divadle.

Ako vstúpiť do školy

Každý, kto sníva o tom, že sa stane hercom, vie, že vstup do jednej alebo druhej vzdelávacej inštitúcie, kde sa vyučuje herectvo, nie je jednoduchý a škola Shchukinskoye nie je výnimkou.

Prvá vec, ktorú musíte urobiť, je prihlásiť sa na konkurz 5 dní pred jeho začiatkom. Ďalej je potrebné prísť na konkurz, ktorý môže trvať aj niekoľko dní, keďže do sály je povolených 10 ľudí. V prvej fáze odpadá hromada, kde si každý musí prečítať nejaký úryvok z bájky, básne alebo prózy.

Ak sa šťastie usmeje a postúpite do ďalšieho kola, bude to ťažšie ako to predchádzajúce. V tomto kole sa bude posudzovať všetko naraz: talent, charizma, vzhľad a plasticita a musíte sa pokúsiť ukázať všetky svoje schopnosti.

Ďalej budete musieť vykonať náčrt podľa uváženia komisie a podstúpiť pohovor, kde budú hovoriť o vašich vedomostiach o divadle, literatúre a histórii a nakoniec si zahrať hrdinu z navrhovaných hier, ktoré sa predtým pripravili.

Za každé kolo komisia pridelí body a pripočíta ich k bodom na Jednotnú štátnu skúšku z literatúry a ruského jazyka, ktorú je potrebné absolvovať v škole. Čím viac bodov máte, tým sú vaše šance na prijatie vyššie.

Stáva sa tiež, že tí, ktorí sú prijatí, sú v prvom ročníku vyradení pre neschopnosť a absenciu na vyučovaní. Nezúfajte a tí, ktorí sa nemohli dostať na prvýkrát, by mali určite vyskúšať budúci rok.

Pred začatím náboru navyše môžete absolvovať dvojmesačný kurz, kde vám porozprávajú o základoch herectva a pomôžu pri práci s plasticitou a rečou. Toto sú veľmi dôležité a potrebné kurzy, ktoré poskytuje škola Shchukin. Adresa tejto vzdelávacej inštitúcie bude uvedená na konci článku.

Slávni študenti školy Shchukin

Za viac ako 90 rokov školu Shchukinskoye absolvovalo viac ako 500 študentov, z ktorých mnohí sa stali známymi a vyhľadávanými hercami a divadelnými a filmovými režisérmi. Ich vymenovanie by zabralo veľa času, ale môžete vymenovať niekoľko, aby ste pochopili, aký je dopyt po tejto vzdelávacej inštitúcii, do ktorej sa budúci herci každoročne snažia dostať.

V priebehu rokov sa absolventmi školy stali títo ľudia: Leonid Yarmolnik, Nonna Grishaeva, Pavel Lyubimtsev, Maxim Sukhanov, Andrey Sokolov, Maxim Averin, Maria Poroshina a mnoho ďalších.

Slávny sovietsky herec Vasilij Livanov spomína, že do Ščukinskej školy chodil z dvoch dôvodov: učili tu Ruben Simonov a Boris Zakhava, ktorí kedysi študovali u samotného Vakhtangova, a druhým dôvodom je, že škola dáva väčšiu slobodu, čo nebolo prípad v Moskovskom umeleckom divadle, alebo v divadle Maly.

Ako hovorí Ekaterina Guseva, náhodne skončila v škole. Všimol si ju asistent Evgeniy Simonov, ktorý bol v tom čase učiteľom posledný hovor, kde žiačka jedenásteho ročníka Káťa hrala scénky a spievala pesničky. Spolu s ňou promoval aj synovec asistentky a na konci večera oslovila Jekaterinu a ponúkla jej, že sa pokúsi vstúpiť do školy.

Učitelia školy pomenovanej po Shchukinovi

Škola Shchukinskoe si zachováva svoje tradície a kultúru vyučovania a má nasledujúcu vlastnosť - učitelia sú bývalých študentov, a teraz absolventi, ktorí poznajú celú „kuchynu“ zvnútra a vedia tak lepšie prezentovať informácie a učiť všetko, čo sami vedia.

Koniec koncov, bol to študent Jevgenija Vakhtangova, známy herec Boris Shchukin, svojho času vyučoval aj na Vakhtangovskej škole.

Môžeme uviesť niekoľko známych mien ľudí, ktorí na inštitúte v priebehu rokov vyučovali: Vladimír Etush (dodnes zastáva funkciu umeleckého riaditeľa inštitútu), Alexander Shirvindt, Boris Shchukin, Evgeny Simonov, Vasilij Lanovoy, Ľudmila Maksaková a ďalší.

Kde je škola a ako sa tam dostať

Ščukinova škola v Moskve sa nachádza na adrese: Bolshoi Nikolopeskovsky Lane, 12 a. Dostanete sa tam metrom na stanice Arbatskaja alebo Smolenskaja, alebo autobusom či trolejbusom na zastávku Okťabrskaja.

Vyššia divadelná škola pomenovaná po B.V. Shchukin, od roku 2002 - Divadelný ústav pomenovaný po Borisovi Shchukinovi v Štátnom akademickom divadle pomenovanom po Evgeniy Vakhtangov - vyššia divadelná vzdelávacia inštitúcia Ruská federácia. Inštitút školí odborníkov v týchto oblastiach: „Divadelný a filmový herec“ a „Divadelný režisér“.

Prvé meno sa objavilo neskôr - v roku 1917, po prvej úspešnej premiére - „Moskovské činoherné štúdio E. B. Vakhtangova“. V roku 1920 bolo premenované na III. štúdio Moskovského umeleckého divadla - Vakhtangov, ktorý trpel rakovinou, chcel zachovať štúdio, obrátil sa na svojich učiteľov v Moskovskom umeleckom divadle a požiadal ho, aby vzal svoje štúdio medzi ateliéry v Moskve. Umelecké divadlo. S obsadením práve tohto štúdia Vakhtangov naštudoval svoju slávnu „Princeznú Turandot“...

29. mája 1922 zomrel Vakhtangov po dlhej chorobe, nemohol prísť ani na premiéru a vidieť posluchárni jeho posledné najznámejšie predstavenie „Princezná Turandot“. Umelci, ktorí zostali bez vodcu, pokračovali vo svojej ceste a v roku 1926 tím uspel, bránil budovu a právo na tvorivý život, dostávajú štatút Štátneho divadla pomenovaného po Evg. Vakhtangov so svojou stálou divadelnou školou.

Až v roku 1932 získala škola štatút strednej divadelnej vzdelávacej inštitúcie. V roku 1939 bola pomenovaná po veľkom ruskom hercovi, Vakhtangovovom obľúbenom študentovi Borisovi Shchukinovi a v roku 1945 získala škola štatút vysokej školy.

Vlastnosti výučby

Charakteristická vlastnosť " Pike"(ako sa škola zvyčajne nazýva divadelné krúžky) je to tak, že jej učitelia – vždy, už osem desaťročí – sú jej absolventmi. Takto sa zachováva divadelná tradícia a kultúra vyučovania.

Manažérsky tím

Od roku 1922 do roku 1976 školu viedol študent Vakhtangova, študent prvého nástupu, vynikajúci Sovietsky herec a režisér Boris Zakhava. V roku 1986 bol do funkcie rektora zvolený rezident Vakhtangova, slávny divadelný a filmový herec, profesor Vladimír Etush, ktorý dodnes zastáva funkciu umeleckého riaditeľa inštitútu. V roku 2003 bol zvolený nový rektor - hlavný herec divadla. Evg. Vakhtangov, profesor E.V.

Na škole vyučovali takí významní a vynikajúci učitelia ako Vakhtangov, Lileeva, Mansurova, Jurij Katin-Yartsev, Vladimir Galperin, Vera Ľvová, Boris Brodsky, Evgeny Simonov, ako aj talentovaní mentori Albert Burov, Palamishev a mnohí ďalší.

oddelenia:

• Katedra hereckých zručností
• Katedra plastickej expresie
• Katedra hudobného prejavu
• Katedra javiskovej reči
• Katedra dejín umenia
• Katedra filozofie, dejín a teórie kultúry
• Katedra réžie

Prípravné kurzy v Divadelnom ústave pomenované po. Boris Shchukin v Štátnom akademickom divadle pomenovanom po. Evgenia Vachtangová

Príbeh Vakhtangovova škola
História Vakhtangovskej školy - Vyššia divadelná škola a teraz Divadelný inštitút Borisa Ščukina - siaha takmer deväť desaťročí.
V novembri 1913 zorganizovala skupina moskovských študentov amatéra divadelné štúdio a pozval ma ako vedúceho mladý herec Moskovské umelecké divadlo, študent Stanislavského, budúci veľký ruský režisér Jevgenij Bagrationovič Vachtangov.
Štúdiá ponúkli Vakhtangovovi inscenáciu hry založenej na hre B. Zaitseva „The Lanins’ Estate“. Premiéra sa konala na jar 1914 a skončila neúspechom. "Teraz sa poďme učiť!" - povedal Vachtangov. A 23. októbra 1914 uskutočnil Vakhtangov prvú lekciu so študentmi pomocou Stanislavského systému. Tento deň sa považuje za deň narodenia školy.
Ateliér bol vždy školou aj experimentálnym laboratóriom.
Na jar roku 1917, po úspešnej výstave študentských prác, „Mansurovskaja“ (pomenovaná podľa jednej z moskovských uličiek na Arbate, kde sa nachádzalo), dostalo štúdio svoje prvé meno – „Moskovské činoherné štúdio E. B. Vakhtangova“. V roku 1920 bolo premenované na III. štúdio Moskovského umeleckého divadla av roku 1926 - divadlo pomenované po ňom. Evgeniy Vakhtangov so svojou stálou divadelnou školou. V roku 1932 sa škola stala špeciálnym stredným divadelným vzdelávacím ústavom. V roku 1939 bola pomenovaná po veľkom ruskom hercovi, Vakhtangovovom obľúbenom študentovi Borisovi Shchukinovi, a v roku 1945 získala štatút vysokej školy. Odvtedy je známa ako Vyššia divadelná škola (od roku 2002 - Divadelný ústav pomenovaný po Borisovi Shchukinovi) pri Štátnom akademickom divadle pomenovanom po ňom. Evgenia Vachtangov.
Autorita učiteľov inštitútu je u nás aj vo svete veľmi vysoká. Stačí si pripomenúť, že Vakhtangovova metodológia výchovy herca mala obrovský vplyv na pedagogiku veľkého Michaila Čechova.
Škola Vakhtangov nie je len jedným z divadelných inštitútov, ale nositeľom a správcom divadelnej kultúry, jej najlepších úspechov a tradícií.
Učiteľský zbor inštitútu tvoria iba absolventi, ktorí odovzdávajú Vakhtangovove predpisy z generácie na generáciu a princípy školy - z ruky do ruky. Stálym riaditeľom školy od roku 1922 do roku 1976 bol Vakhtangovov študent, študent prvého nástupu, vynikajúci ruský herec a režisér Boris Zakhava. Súčasným umeleckým riaditeľom inštitútu je ľudový umelec ZSSR, Vakhtangovite, slávny divadelný a filmový herec, profesor V.A. Etush pôsobil ako rektor 16 rokov (od roku 1986 do roku 2002). Od júna 2002 je rektorom inštitútu Ľudový umelec Ruskej federácie, vedúci herec divadla Evg.
Škola je na svojich absolventov právom hrdá. Medzi nimi je veľa vynikajúcich hercov ruské divadlo a kinematografiu, ktorej tvorba sa už stala históriou. Ide o B. Shchukina, Ts Mansurova, R. Simonova, B. Zakhava, A. Orochka, I. Tolčanova, V. Kuzu, O. Basova, V. Yakhontov, A. Goryunova, V. Maretskaja, A. Gribova, A .Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko a mnohí ďalší. Na modernej ruskej scéne sú M. Uljanov, J. Borisova, J. Jakovlev, V. Etush, V. Lanovoi, A. Demidova, A. Vertinskaja, O. Jakovleva, K. Raikin, A. Kalyagin, A. Shirvindt , L .Maksakova, I.Kupchenko, M.Derzhavin, V.Shalevich, E.Knyazev, S.Makovetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova... Tento zoznam je neustále aktualizované. Existujú divadlá, ktorých obsadenie tvoria takmer výlučne Vachtangovci. Toto je predovšetkým divadlo pomenované po ňom. Evg. Vakhtangov, ako aj divadlo Taganka pod vedením Yu. Veľa absolventov školy je v súbore divadla Lenkom pod vedením M. Zacharova, v Divadle satiry a v Sovremenniku.
Bez Vakhtangovských hercov si nemožno predstaviť tvorbu takých vynikajúcich majstrov ruskej kinematografie ako I. Pyryev, G. Alexandrov, Yu Raizman, M. Kalatozov a ďalší. Medzi najznámejších hercov ruskej kinematografie patria „Ščukinovci“ O. Striženov, T. Samojlova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovskij, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Yu Nazarov, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Y. Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva. , A. Taškov, Y. Beljajev, A. Belyavskij, A. Porokhovshchikov, E. Gerasimov, A. Sokolov, S. Žigunov a ďalší.
Mnohí absolventi inštitútu sa stali známymi vďaka televízii - A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaja, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A Semchev, O. Budina, E. Lanskaya, L. Velezheva, M. Poroshina a mnohí ďalší.
Vakhtangovská škola dala ruským javiskám slávnych režisérov - N. Gorčakova, E. Simonova, Y. Lyubimova, A. Remizova, V. Fokina, A. Vilkina, L. Trushkina, A. Žitinkina. Slávny Jurij Zavadskij uskutočnil svoje prvé réžie a učiteľské experimenty v jej stenách. Vychovala veľkého Rubena Simonova, ktorému divadlo Evg.
Škola pomáhala a pomáha pri zrode nových divadelných štúdií a súborov. Ide predovšetkým o divadlo Jurija Lyubimova na Taganke, ktoré vzišlo z absolventského predstavenia “ láskavý človek zo Sezuanu" od B. Brechta; moldavské divadlo mládeže "Luchaferul" v Kišiňove; divadelné štúdio pomenované po R. N. Simonovovi v Moskve; divadlo Sovremennik v Ingušsku; štúdio "Vedecká opica" v Moskve a ďalšie.

História Divadelného ústavu B. Shchukina
23. október 1914 sa považuje za narodeniny Divadelného ústavu Borisa Ščukina. V tento deň (10. októbra, starý štýl) mal Evgeny Vakhtangov svoju prvú prednášku o systéme K.S. Stanislavského študentom Obchodného inštitútu, ktorí sa okolo neho zhromaždili. Od tohto dňa sa príbeh začal. Ale bol tu aj prehistória.
Jevgenij Bogrationovič Vakhtangov (1883 - 1922), študent K.S. Stanislavského a L.A. Sulerzhitsky, zamestnanec Moskovského umeleckého divadla a študent prvého ateliéru Moskovského umeleckého divadla (1912), uviedol svoje prvé profesionálne predstavenie podľa hry. od G. Hauptmanna „Sviatok mieru“ v štúdiu na jeseň 1913. V tejto inscenácii vyjadril svoj postoj k svetu a divadlu. Ale jeho učitelia, ktorí v ňom videli iba študenta, a nie samostatného tvorcu, zasiahli do inscenácie: rozbili ju a opravili. Vakhtangov v tvorivá osobnosť sa vyvinul veľmi rýchlo. Už v roku 1911 myslel samostatne a slobodne. Po oboznámení sa s prácou Stanislavského na systéme napísal: „Chcem vytvoriť štúdio, kde by sme študovali. Zásadou je dosiahnuť všetko sám. Vodca je všetko. Kontrolný systém K.S. na nás samých. Prijať alebo odmietnuť. Opravte, doplňte alebo odstráňte lži.“ (Vakhtangov. Zbierka materiálov, M.VTO, 1984, s. 88).
Túžba otestovať Učiteľove objavy, jeho závislé postavenie v divadle a Prvé štúdio prinútili Vakhtangova hľadať príležitosti na usporiadanie vlastného štúdia. Stretnutie so študentmi Obchodného inštitútu sa konalo koncom jesene 1913 proti vôli Vakhtangova. Sami si ho vybrali a našli a ponúkli, že bude viesť ich ochotnícky klub a inscenovať hru. Vachtangov súhlasil. Stretnutie sa uskutočnilo 23. decembra 1913 v byte, ktorý si prenajali sestry Semenové na Arbate. Vakhtangov prišiel slávnostne, sviatočne oblečený a svojím zjavom dokonca zahanbil budúcich členov štúdia. Vakhtangov začal stretnutie vyhlásením o svojej oddanosti K.S. Stanislavskému a Moskovskému umeleckému divadlu a označil šírenie Stanislavského systému za svoju úlohu.
Na prvom stretnutí sme sa dohodli na inscenovaní hry B. Zaitseva „The Lanins’ Estate“. V marci 1914 boli prenajaté priestory Poľovníckeho spolku, kde sa chystali odohrať predstavenie.
Vakhtangov sa okamžite pustil do práce, ale keď si uvedomil, že amatéri nemajú žiadne skúsenosti, začal s nimi cvičiť cvičenia podľa systému. Vyučovanie trvalo dva a pol mesiaca. Predstavenie sa konalo 26. marca. Účinkujúci sa svojich úloh zhostili s chuťou, no ich nadšenie sa k divákom cez javisko nedostalo. Vakhtangov bežal do zákulisia a kričal na nich: „Hlasnejšie! Hlasnejšie!" - nepočuli ho. Po predstavení povedal: "Tak sme zlyhali!" Ale ani tu mu neverili. Išli sme do reštaurácie osláviť premiéru. V reštaurácii performer Yu Romanenko pozval všetkých, aby sa spojili a vytvorili reťaz. „Teraz na chvíľu mlčme a táto reťaz nás navždy spojí v umení“ (Kronika školy, zv. 1, s. 8). Vakhtangov navrhol, aby amatérski študenti začali študovať divadelné umenie. Na to bolo potrebné nájsť miestnosť, kde by sa dalo pracovať. S týmto sme sa rozišli až na jeseň. Keď však Vakhtangov prišiel do divadla, čakalo ho nahnevané pokarhanie od K.S. Stanislavského, ktorý dostal informácie z novín o zlyhaní Vakhtangovovej práce. Zakázal Vakhtangovovi pracovať mimo múrov Moskovského umeleckého divadla a jeho štúdia.
A predsa sa 23. októbra 1914 konala prvá hodina nového štúdia. Volalo sa to v rôznych časoch: „Študentské štúdio“, „Štúdio Mansurov“ (nachádza sa na 3 Mansurovsky Lane) a „Štúdio Vakhtangov“. Pracovala však tajne, takže Stanislavskij a Moskovské umelecké divadlo o nej nevedeli.
Dom postavil Vakhtangov. Štúdiá robili všetko vlastnými rukami, pretože Vakhtangov veril, že dom sa stane vaším, až keď do jeho stien zatĺkate aspoň jeden klinec.
Pri štúdiu Stanislavského systému Vakhtangov zmenil poradie prvkov systému a navrhol cestu od jednoduchého k zložitému: od pozornosti k obrazu. Ale každý nasledujúci prvok obsahoval všetky predchádzajúce. Pri vytváraní obrazu bolo potrebné využiť všetky prvky systému. Robili sme cvičenia, etudy, úryvky, improvizácie, samostatná práca. Účinkujúce večery boli premietané vybraným divákom. A v roku 1916 priniesol Vakhtangov do štúdia prvú hru. Bol to „Zázrak sv. Antona“ od M. Maeterlincka. Hra bola satirická, ale Vakhtangov navrhol inscenovať ju ako psychologickú drámu. Bolo to prirodzené, pretože členovia štúdia ešte neboli hotovými hercami pri zvládnutí obrazu, riadili sa Stanislavským formulkou „Som v predpokladaných okolnostiach“. Preto Vakhtangov požadoval, aby ospravedlnili správanie stelesneného obrazu. Predstavenie bolo uvedené v roku 1918 a bola to vlastne promócia pre prvú skupinu študentov.
Prvými členmi ateliéru boli študenti Obchodného inštitútu, medzi nimi B.E.Zahava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov. Do Štúdia postupne prichádzali noví členovia štúdia: P.G.Antokolsky, Yu.A.Zavadsky, V.K.Lvova, A.I.Remizova, L.M.Shikhmatov. V januári 1920 boli do štúdia prijatí B.V. Shchukin a Ts.L. Wollerstein (ktorý prijal pseudonym Mansurova). Každý, kto sa chcel stať členom štúdia, najskôr prešiel pohovorom, ktorý určil, či sa môže stať členom štúdia podľa svojej morálnej a intelektuálnej úrovne. A až potom bol žiadateľ preskúmaný. Vakhtangov, ktorý postavil divadlo a chcel s ním mať stálu školu, sa pozorne pozrel na študentov a určil, kto z nich bude učiteľom a ktorý režisérom. Hlavné bolo rozvíjať u žiakov samostatnosť.
V roku 1919 podstúpil Vakhtangov dve operácie žalúdka. Nepriniesli výsledky – rozvinula sa rakovina. V snahe zachrániť štúdio sa Vakhtangov obrátil na svojich učiteľov v Moskovskom umeleckom divadle a požiadal, aby jeho štúdio bolo zaradené do počtu štúdií v Moskovskom umeleckom divadle. Na jeseň roku 1920 sa štúdio Vakhtangov stalo tretím štúdiom Moskovského umeleckého divadla. Po presune na Akademické oddelenie dostalo štúdio vlastnú budovu na Arbate, malom, schátranom Bergovom kaštieli, ktorý si členovia štúdia vlastnými rukami premenili na divadlo. 13. novembra 1921 divadlo otvorili hrou M. Maeterlincka „Zázrak sv. Antona“ v novom, satirickom riešení. Pre divadlo Tretieho štúdia Moskovské umelecké divadlo naštudovalo Vakhtangova a jeho slávnu „Princeznú Turandot“ od C. Gozziho, v ktorej sa najjasnejšie prejavilo smerovanie divadla Vakhtangov. Sám to nazve „fantastický realizmus“. „Princezná Turandot“, inscenovaná v tradíciách divadla Commedia del Arte, ohromila Moskvu v roku 1922 svojou teatrálnosťou, slobodou herectva a fantáziou režiséra a umelca (I. Nivinsky). Ukázalo sa, že „Princezná Turandot“ bolo posledným vystúpením Vakhtangova. 29. mája 1922 zomrel. Štúdiá zostali bez vodcu a divadlo, po ktorom ich vodca túžil, museli postaviť sami. Štúdiám sa podarilo brániť svoju nezávislosť, nestratiť budovy, nezničiť školu existujúcu vo vnútri štúdia av roku 1926 získali štatút Štátneho divadla pomenovaného po Evgeniy Vakhtangov.
Po mnoho rokov, až do roku 1937, v divadle existovala malá škola Vakhtangov. Budúci herci boli do školy prijatí na základe potreby divadla. Prijatie do školy znamenalo prijatie do divadla. Študovali a pracovali v divadelných predstaveniach hneď od prvého ročníka. A učiteľmi boli Vakhtangovovi žiaci: B. Zakhava, V. Ľvova, A. Remizov, L. Shikhmatov, R. Simonov...
V roku 1925 bol za riaditeľa školy vymenovaný B.E.Zahava (1896 - 1976), ktorý školu viedol až do svojej smrti.
V roku 1937 sa škola presťahovala do novopostavenej budovy na Ulici B. Nikolopeskovského, 12a, a oddelila sa od divadla. Mala práva technickej školy, ale so štvorročným štúdiom. Umelci, ktorí vyštudovali školu, chodili do rôznych divadiel po celej krajine. V roku 1939 zomrel Boris Vasiljevič Ščukin (1894 - 1939), brilantný umelec Vakhtangovskej školy, učiteľ a režisér. Na jeho pamiatku bola v tom istom roku škola pomenovaná po B. V. Shchukinovi. V roku 1945 bola škola postavená na roveň vyšším vzdelávacím inštitúciám, pričom si zachovala svoj starý názov. Od roku 1953 sa na škole začali študovať cielené kurzy – skupiny študentov z národných republík, ktorí sa vo väčšine prípadov stali zakladateľmi nových divadiel. Tradícia národných skupín pokračuje dodnes. Teraz v inštitúte študujú dva kórejské a cigánske ateliéry. V roku 1964 z absolventského predstavenia B. Brechta „Dobrý muž zo Szechwanu“ vzniklo súčasné divadlo Taganka na čele s Y. P. Lyubimovom, absolventom školy, hercom. Vakhtangov a učiteľ v škole. V roku 1959 bolo vytvorené oddelenie réžie korešpondencie, z ktorého vzišlo mnoho slávnych režisérov.
Po smrti B.E.Zahavu školu viedol celé desaťročie úradník z ministerstva. Morálne a umelecky nezvládol taký zložitý organizmus, akým je škola. A v roku 1987 bol jednomyseľne zvolený do funkcie rektora Národný umelec ZSSR V.A.Etush.V tento moment je umeleckým riaditeľom inštitútu. Pod vedením rektora Etusha škola vstúpila na medzinárodnú scénu: študenti a učitelia začali so svojimi prácami cestovať do rôznych krajín sveta a vyučovať na školách rozdielne krajiny. Bol tiež zorganizovaný špeciálny fond „Vakhtangov 12a“, ktorý vždy podporuje školu v ťažkých časoch.
V roku 2002 bola škola premenovaná na Divadelný inštitút Borisa Shchukina.
Vo vzdelávacom divadle sa každoročne od jesene do jari konajú absolventské predstavenia a účinkujúci často získavajú prestížne ocenenia za najlepší výkon. M. Aronova, N. Shvets, D. Vysockij získali takéto ceny v rôznych rokoch. Prvé ceny už niekoľko rokov získavajú výkony ústavu na festivale študentských vystúpení v Brne (Česká republika).

PRAVIDLÁ VSTUPU
študent denného štúdia na katedre herectva.
Špecializácia: Dramatický divadelný a filmový herec.

Do federálneho štátu vzdelávacia inštitúcia Vyššie odborné vzdelanie „Divadelný inštitút pomenovaný po Borisovi Shchukinovi v štáte akademické divadlo pomenovaný po Evg. Vakhtangov“ (Ščukinova divadelná škola) prijíma občanov Ruskej federácie, občanov Bieloruskej republiky, Kazašskej republiky, Kirgizskej republiky, Tadžickej republiky (dokumenty o vytvorení týchto republík sa rovnajú príslušným dokumentom Ruská federácia), cudzinci a osoby bez štátnej príslušnosti žijúce na území Ruska, ako aj krajania žijúci na území štátnych republík bývalý ZSSR(ich práva pri prijatí sú rovnaké ako práva cudzincov).

Osoby, ktoré majú štátom vydaný doklad o strednom (úplnom) všeobecnom alebo strednom odbornom vzdelaní, ako aj vysvedčenie o základnom odbornom vzdelaní, ak obsahuje záznam o tom, že nositeľ získal stredné (úplné) všeobecné vzdelanie a prešli prípravnými tvorivými kolami , majú povolené robiť súťažné skúšky .

Špeciálna skúška sa vykonáva podľa trojkolového systému a pozostáva z:

A) čítanie naspamäť literárnych diel. Uchádzač si musí vopred pripraviť dve alebo tri básne, prozaickú pasáž, dve alebo tri bájky (vyžaduje sa jedna bájka I. Krylova);
b) kontrola hudobných, rytmických, hlasových a rečových údajov;
c) vykonávanie jednoduchých scénických náčrtov na témy navrhnuté počas skúšky.

Uchádzači, ktorí zložili skúšku vo svojej špecializácii, môžu absolvovať ďalšie skúšky:

A) ruský jazyk a literatúra (písomná);
b) kolokvium s cieľom objasniť všeobecnú kultúrnu úroveň uchádzača, identifikovať jeho vedomosti z oblasti divadla a iných umení, ako aj literatúry a národných dejín (v rozsahu školského vzdelávacieho programu).

Prijímacia komisia rozhoduje o prijatí skúšaných na základe výsledkov všetkých skúšok. Súťažné hodnotenia v Divadelnom ústave pomenovanom po. B.V. Shchukin sú stupne získané v špecializácii a kolokviu.

Prijatie do Federálnej štátnej vzdelávacej inštitúcie vyššieho odborného vzdelávania „Divadelný inštitút pomenovaný po Borisovi Ščukinovi v Štátnom akademickom divadle pomenovanom po Evg. Vakhtangovovi“ sa vykonáva na základe osobnej žiadosti občanov adresovanej rektorovi s nasledujúcimi priloženými dokumentmi :
vysvedčenie (alebo iný doklad) o absolvovaní strednej vzdelávacej inštitúcie (v origináli);
zdravotný preukaz (formulár č. 086);
cestovný pas (predložený osobne);
vojenský preukaz alebo osvedčenie o registrácii (predložené osobne);
pre pracovníkov - kópia zošita overená pečaťou;
šesť fotografií, veľkosti 3x4.
Prípravné tvorivé prehliadky, ktorých obsahom je recitovanie pripraveného repertoáru naspamäť, sa konajú od 12. mája do 4. júla.
Dokumenty budú akceptované iba od tých, ktorí budú prihlásení do súťaže. Termín odovzdania dokladov je 5. júla.
Súťažné skúšky sa konajú od 6. júla do 15. júla. Počas skúšok nie je k dispozícii ubytovanie v hosteli.

Počet miest na prijatie študentov prvého ročníka študujúcich na náklady federálneho rozpočtu je určený cieľmi prijímania stanovenými Ministerstvom kultúry Ruskej federácie.
Nad rámec stanoveného počtu prijímateľov financovaných z federálneho rozpočtu sú študenti prijímaní na miesta v rámci počtu určeného licenciou na zmluvnom základe s úhradou školného právnickými osobami a (alebo) fyzickými osobami.

Občania cudzích štátov (vrátane občanov republík bývalého ZSSR) prichádzajúci do Ruskej federácie na štúdium sú prijímaní v súlade s medzinárodnými dohodami.
Školné pre ruských občanov v akademickom roku 2002-2003. predstavoval 60 000 rubľov ročne;
Pre cudzincov v akademickom roku 2002-2003. predstavovala 4 800 USD/rok (kurzom centrálnej banky Ruskej federácie v deň platby).
Pri prijímaní na Boris Shchukin TI sú zabezpečené práva občanov na vzdelanie stanovené legislatívou Ruskej federácie, práca prijímacej komisie je transparentná a otvorená a hodnotenie schopností a vedomostí uchádzačov je objektívne.

Veková hranica: dievčatá - do 22 rokov, mladí ľudia - do 24 rokov.
Trvanie školenia - 4 roky.
Štipendium sa udeľuje na všeobecnom základe. Nerezidentom je poskytnutá ubytovňa. Odklad z armády počas štúdia.

Kontaktné čísla: 241-21-42 (sledovať),
241-55-84 (HR oddelenie)

Webová stránka: www.vakhtangovschool.ru
e-mail: [chránený e-mailom]

PRAVIDLÁ VSTUPU
na korešpondenčné oddelenie režijného oddelenia.
Špecialita: režisér činoherného divadla.

Prijímanie na oddelenie korešpondenčnej réžie v odbore „Činoherná réžia“, špecializácia „Riaditeľ činoherného divadla“ sa uskutočňuje výberovým konaním podľa Federálny zákon Ruskej federácie o vysokoškolskom vzdelávaní, na základe Licencie Ministerstva všeobecného a odborného vzdelávania Ruskej federácie zo dňa 3.9.2003. č. 1121 (účtovný rad A č. 001139).

Riaditelia a asistenti réžie činoherných divadiel, štúdiových divadiel, režiséri môžu robiť konkurzné skúšky ľudových divadiel(ostatní kreatívni pracovníci profesionálnych divadiel, [b]s režisérskou praxou).

Uchádzači o oddelenie réžie korešpondencie absolvujú tieto skúšky:
Praktická réžia (režijné skeče na danú tému);
Herecké schopnosti (čítanie prózy, bájok, básní);
Písomná práca o réžii na témy navrhnuté skúšobnou komisiou;
kolokvium (pohovor) na oboznámenie uchádzačov s poznatkami z oblasti literatúry, umenia, drámy, ako aj s poznatkami z oblasti národných dejín;
Ruský jazyk a literatúra (písomná).
Konečné rozhodnutie o každom skúšanom Výberová komisia rozhoduje na základe výsledkov všetkých prijímacích skúšok.

Prihlášky adresované rektorovi ohľadom želania zúčastniť sa súťažných skúšok prijímame od 15. augusta do 30. augusta.

K prihláške sú priložené:
Osvedčenie (alebo diplom) o absolvovaní strednej vzdelávacej inštitúcie (v origináli);
Podrobný kreatívny popis-odporúčanie s uvedením praktickej režijnej práce;
osvedčenie o zdravotnom stave (formulár č. 286);
Kópiu pracovného záznamu resp pracovná zmluva, zmluva z miesta výkonu práce;
Štyri fotografie 3x4 cm;
Pas /predkladá sa osobne/.
Súťažné skúšky sa konajú od 1. septembra do 11. septembra.
Úvodné stretnutie pre zapísaných do prvého ročníka od 12. septembra do 5. októbra.
Trvanie školenia - 5 rokov.
Študentov nad plánovaný počet je možné zapísať kompenzačne.
Školné pre ruských občanov v akademickom roku 2002-2003. predstavoval 40 000 rubľov ročne;
Pre cudzincov v akademickom roku 2002-2003. predstavovala 2 500 USD/rok (kurzom Centrálnej banky Ruskej federácie v deň platby).

Žiadosti s dokumentmi je potrebné zaslať na adresu:
119002, Moskva, B. Nikolopeskovsky lane, budova 15, budova 1.
FGOU VPO "TI pomenovaná po Borisovi Shchukinovi", oddelenie réžie korešpondencie.

harmonogram Prevádzkový režim:

Po, Ut, St, Št, Pia. od 09:00 do 19:00

Galéria TI im. B. Ščukina

všeobecné informácie

Federálna štátna rozpočtová vzdelávacia inštitúcia vyššieho vzdelávania „Divadelný inštitút pomenovaný po Borisovi Shchukinovi v Štátnom akademickom divadle pomenovanom po Evgeny Vakhtangov“

Licencia

č.02347 s platnosťou na dobu neurčitú od 19.08.2016

Akreditácia

č.02612 platný od 09.06.2017

Výsledky monitorovania Ministerstva školstva a vedy pre TI pomenované po. B. Ščukina

O TI im. B. Ščukina

História vzniku Divadelného ústavu Borisa Shchukina

Legendárny Divadelný ústav Borisa Ščukina oslavuje tento rok svoju prvú storočnicu. História Vakhtangovskej školy sa začína koncom roku 1913, keď sa skupina študentských aktivistov rozhodla zorganizovať vlastné divadelné štúdio. Vedúcim mladého, spontánneho, tvorivého združenia bol Evgeny Vakhtangov, ktorý uviedol prvé predstavenie na novej scéne, po ktorom sa rozhodlo, že je potrebné začať vzdelávací proces.

Za roky svojej existencie ústav niekoľkokrát zmenil názov. Až v roku 1945 získala univerzita svoje takmer moderný názov: „Vyššia divadelná škola pomenovaná po Borisovi Shchukinovi“ na počesť milovaného študenta zakladateľa univerzity. Od roku 2002 má vzdelávacia inštitúcia štatút inštitútu.

O kvalite výučby v Divadelnom ústave Borisa Ščukina svedčí sláva jeho veľkých absolventov. Medzi nimi sú takí majstri svojho remesla ako Mironov, Varley, Yarmolnik a mnohí ďalší. Okrem slávnych hercov, vzdelávacia inštitúcia sa môže pochváliť plejádou režisérskych a televíznych hviezd. Medzi hlavné poslanie univerzity patrí nielen príprava tvorivo nadaných ľudí pre službu svetu umenia, ale aj zachovanie národnej kultúry.

Divadelný ústav Borisa Shchukina má komplex vlastných budov na podporu vzdelávacieho procesu. Patria sem hlavná budova, budova, kde sídli odbor réžia, hospodárske budovy na skladovanie divadelnej techniky a vlastný internát pre študentov.

Doplnkové vzdelanie v divadelnom ústave

Vzdelávacia inštitúcia ponúka platené pokročilé školiace kurzy. Ich hlavnou črtou je individuálny, autorský prístup. Študenti si môžu vybrať programy stáží v týchto oblastiach:

• herecké schopnosti;
• reč;
• pohyb alebo tanec na javisku.

Po ukončení školenia študenti získajú štátny certifikát potvrdzujúci získané zručnosti.

Pre uchádzačov sa organizujú prípravné kurzy. Výber medzi záujemcami prebieha na základe konkurzu. Pre tvorivý výkon je potrebné pripraviť úryvok z bájky, básne alebo prozaického diela.

oddelenia Divadelného ústavu

Základné vyššie vzdelanie realizované v smere bakalárskeho štúdia. Študenti si môžu vybrať jeden zo siedmich vysokoškolských odborov.

V súčasnosti je hlavným absolventským odborom herectvo, ktorý je súčasťou rovnomennej fakulty. Školenie sa vykonáva striktne na plný úväzok, na plný úväzok, po dobu 4 rokov. Každý študentský kurz vedie umelecký riaditeľ, ktorou sa určuje výchovná a tvorivá činnosť, zodpovedá za jej výsledky.

S týmto kurzom je nerozlučne spätý odbor javisková reč. Vzdelávací proces v tejto oblasti je postavený na klasických, základných poznatkoch a základoch. Medzi hlavné úlohy oddelenia patrí:

• formovanie správnej výslovnosti;
• vývoj sluchu;
• hlasový výcvik a hlasové zručnosti;
• pracovať na vytváraní správnej dikcie a oveľa viac.

Študenti vyšších ročníkov sa zúčastňujú praktických hodín na čitateľských koncertoch. Okrem dennej autorskej výučby majú študenti možnosť študovať samostatne, na základe metodologickú literatúru, ktorý vyvinuli a vydali vysokoškolskí učitelia.

Nemenej dôležitými zložkami herectva sú plastická a hudobná expresívnosť. Hudobná réžia bola organizovaná v roku 2003. Hlavnými predmetmi tohto odboru sú súbor, spev, hudobná teória. Pod záštitou Divadelného ústavu. Boris Shchukin pravidelne organizuje koncerty, na ktorých môžu študenti preukázať svoje choreografické a dynamické schopnosti.

Všeobecný odborný odbor univerzity sa venuje umeleckej kritike. Unikátny je fakt, že vzdelávanie vo všeobecných humanitných disciplínach prebieha aj podľa originálnej metodiky miestnych učiteľov. Podobný smer sa realizuje aj na Katedre filozofie, dejín a teórie kultúry. Každá prednáška je neoddeliteľnou súčasťou všeobecného kurzu a len jeho úplné absolvovanie zaručuje dostatočné množstvo vedomostí.

V roku 1959 ústav organizoval režijné oddelenie a oddelenie s príslušným názvom. Na konci kurzu študenti prezentujú svoju záverečnú prácu - absolventské predstavenie a získajú diplom v odbore činoherná réžia. Aplikovať na týmto smerom dosť ťažké, pretože skupiny na plný úväzok sa nenaberajú každý rok.

Výchovné predstavenia

Výchovné predstavenia na divadelnej scéne zohrávajú obrovskú úlohu vo výchovno-vzdelávacom procese. Mladí herci sa môžu vyskúšať v klasických aj moderných a niekedy aj detských inscenáciách.

Divadelný ústav B. Shchukina poskytuje svojim študentom po absolvovaní základného kurzu možnosť štúdia na magisterskej a postgraduálnej úrovni na univerzite.