Detské inštrumentálne skupiny. Inštrumentálny súbor klasickej hudby Názov inštrumentálneho súboru

Vokálne inštrumentálne súbory (VIA) sú dodnes skutočne populárne. Predstavujú profesionálov aj amatérov hudobných skupín pôvodom zo ZSSR. Rozkvet súborov nastal v 60. - 80. rokoch minulého storočia. Termín bol predtým vnímaný ako synonymum pre pojem „ hudobná skupina“, pretože sa používal aj vo vzťahu k zahraničným umelcom. Následne sa však VIA začala spájať iba so sovietskymi skupinami vystupujúcimi v takých žánroch ako pop, folk a rock.

Vlastnosti histórie VIA

Skupiny začali vznikať v ZSSR v 60. rokoch minulého storočia. Sovietska mládež prejavila osobitný rešpekt a úctu k populárnym trendom západná hudba, vyúsťujúce do miestnych skupín snažili sa stať analógmi západných celebrít, no zároveň boli v ich kreativite evidentné prispôsobenia sa ideológii. Vzhľadom k tomu, že zástupcovia rockových skupín hudobný svet v histórii nebolo možné pomenovať kreatívnych ľudí vstúpili ako sovietske vokálne inštrumentálne súbory. VIA by mohla vzniknúť pri rôznych kultúrnych inštitúciách, vrátane miestnych filharmonických spoločností, divadiel a koncertných združení. Medzi predstaviteľmi hudobného sveta, ktorým sa podarilo dosiahnuť vysokú úroveň popularity, treba poznamenať združenia „Avangard“, „Singing Guitars“, „Merry Guys“.

Zlúčenina

Vo väčšine prípadov tvorilo vokálno-inštrumentálne telesá minimálne šesť ľudí. Ale niekedy počet účastníkov dosiahol desať a dokonca prekročil toto číslo. Tím pozostával z niekoľkých vokalistov, multiinštrumentalistov, umeleckých a hudobných riaditeľov. Účastníci sa menili, rôzne piesne v podaní rôznych sólistov. Treba poznamenať, že vokálne a inštrumentálne súbory ZSSR boli vždy vytvorené len z profesionálov s veľmi vysoký stupeň zručnosť, čo prispelo úspešný vývoj kolektívov.

Aké boli VIA?

Na dosiahnutie popularity sa skupiny museli snažiť potešiť svojich poslucháčov a obdivovateľov. Dalo by sa to dosiahnuť len vtedy, ak by bol osobitný prístup k prednesu rôznych skladieb. Predpokladalo sa, že sa použije sada hudobných nástrojov vrátane elektrickej gitary, bicej súpravy, klávesov a ozvučovacieho zariadenia. Vo väčšine prípadov bola dodatočne použitá aj dychová sekcia, ktorá určovala blízkosť VIA k folklórnym prameňom. Medzi týmito slávnych skupín Sú uvedené „Ariel“, „Kobza“, „Pesnyary“. Počas sovietskej éry, žiaľ, vokálne a inštrumentálne súbory čelili mnohým obmedzeniam, pokiaľ ide o ich vzhľad a vystupovanie na javisku. Požiadavky boli vysvetlené ideologickými úvahami. Umelci si museli vybrať oblekové saká resp ľudový odev, vojenská uniforma. Aktívna činnosť na pódiu bola zakázaná, takže členovia skupín stáli takmer nehybne. Repertoár VIA zahŕňal rôzne skladby v týchto štýloch: folk, folk, disco, rock. Všetky vokálno-inštrumentálne telesá museli zároveň spĺňať určité pravidlá, ktoré boli nemenné. Vyhovovalo to

Záver

Teraz už viete, čo sa myslí pod pojmom „vokálny inštrumentálny súbor“. Meno „Pozemšťania“ si stále pamätajú milióny ľudí. Medzi najznámejšie skupiny treba spomenúť „Ariel“, „Pesnyary“, „Red Poppies“, „Jolly Fellows“. V 21. storočí sa môžete zoznámiť s prácou VIA a urobiť si o nich osobný dojem.

Dostupnosť na každom podujatí naživo inštrumentálnej hudby Milovníci hudby si ho zamilujú. Hudobné skupiny sú dnes veľmi žiadané na podujatia ako svadby, firemné večierky, výročia a iné oslavy. Vystupujú rôzne hudobný repertoár, čím uspokojí aj tých najnáročnejších znalcov zvuku.

Aké sú - inštrumentálne súbory v Moskve?

Súbor je spoločné vystúpenie kúsok hudby niekoľko účastníkov. Súbory teda môžu byť dueto, trio, kvarteto atď. Ide o komorný typ hudby, ale môže ním byť aj súbor neoddeliteľnou súčasťou opery, VIA alebo kantáty. Preto si v Moskve môžete objednať inštrumentálnu skupinu rôznych smerov a zložení. Dnes existujú rôzne štýly hranie súbornej hudby od bicie nástroje a starej hudby až po rockové a jazzové kapely. Tím spravidla zahŕňa malý počet účastníkov, čo vám umožňuje vypočuť si výkon každého z nich.

Čo spôsobuje dopyt po inštrumentálnych skupinách v Moskve?

Hudba je prítomná v živote každého človeka. Umožňuje vám hlbšie precítiť situáciu a prostredníctvom nej môžete sprostredkovať všeobecná nálada oslavy. Nie je možné si predstaviť svadobný obrad bez zvuku Mendelssohnovho pochodu. Preto sa mnohí snažia na svoju oslavu objednať inštrumentálny projekt.

Špecializované firmy dnes ponúkajú služby pri organizovaní vystúpení hudobných skupín a kapiel. Môže to byť buď sprievodné pozadie dovolenky alebo samostatný program show. Inštrumentálna show plne uspokojí potreby pozvaného publika a vytvorí neopísateľnú atmosféru osláv a pozitivity. To platí najmä vtedy, ak vaše plány zahŕňajú organizovanie podujatia v klasický štýl. Elektrickí inštrumentalisti sú neprekonateľní virtuózi, ich prítomnosť bude vhodná na oslavu akejkoľvek príležitosti. Okrem toho to môže byť buď jeden účinkujúci, alebo skupina účastníkov. Hudobníci môžu byť pozvaní nielen na vystúpenie na špeciálnej udalosti, ale aj na smutné udalosti. Dnes je v Moskve žiadané pozvať orchester, ktorý poskytne hudobný sprievod na akékoľvek podujatie.

Pri objednávke inštrumentálneho súboru usporiadateľská firma pomôže pri zabezpečení služby a poskytne všetky potrebné informácie. Môžete si zvoliť nielen štýl vystúpenia, ale aj počet účastníkov.

Za každým úspechom, každou udalosťou v živote tímu stoja konkrétni ľudia, profesionáli – lídri. Ako ukazuje prax, úlohu vodcu amatérskeho tímu možno len ťažko preceňovať. Väčšina účastníkov, ktorí sa pripájajú k amatérskym skupinám, nemá schopnosti hrať hudobné nástroje. Všetko musí začať od nuly, od úplných základov – od zoznámenia sa s nástrojom až po priame hranie nôt.

Toto je obrovská práca pre študentov aj učiteľov. Aby vodca naučil ostatných hrať na nástroji, musí mať dôkladné školenie v oblasti inštrumentálnej kultúry a venovať nástroju vážnu pozornosť. Súčasné požiadavky publika by sa mali stať podnetom pre amatérskych umelcov, vrátane tých malých, pre lepšiu prípravu a skúšobnú prácu.

Súbor "Carnelian", sólistka Polina Kiseleva

Vizitkou každého inštrumentálneho súboru je jeho repertoár. Odráža, aké hodnoty zaujímajú čestné miesto v činnosti inštrumentálnej skupiny. Jedným z kritérií pri výbere diel na koncertné uvedenie je ich reálnosť, súlad s technickými a umeleckými možnosťami skupiny. Práca na serióznych dielach niekedy predstavuje neriešiteľné tvorivé problémy. Práca na základnom repertoári však spravidla neprináša členom tímu produktívne výsledky.

Zjednodušené vzdelávací repertoár neobsahuje nové prvky pre rozvoj hráčskych schopností amatérov, pestovanie ich hudobného sluchu a obohacovanie umeleckých nápadov. Zdrojom pre výber skladieb môže byť náš jedinečný ruský zlatý piesňový fond. V honbe za moderným „čerstvým“ repertoárom sa totiž často zabúda na dávno známe piesne, ktoré preveril čas a ľudia ich milovali. Navyše, na rozdiel od popových hitov a skladieb označených „autor neznámy“, musíme prostredníctvom amatérskeho inštrumentálneho prejavu propagovať najlepšie moderné inštrumentálne skladby a najlepšie príklady našich piesňových klasík.

Repertoár súborov „Bayan Buttons“, „Garmoshechka“, „Carnelian“ zahŕňa nielen klasické vzdelávacie diela, ale aj diela zamerané na vystúpenia na koncertoch, súťažiach a festivaloch. Zapnuté vzdelávací materiálďaleko sa nedostaneš. Bez koncertných predmetov nie je možné dosiahnuť výšky na prehliadkach a súťažiach.

Do našich súborov sa nič neinvestuje. V reakcii na nedávnu žiadosť o pomoc pri nákupe nástrojov jeden úradník napoly žartom, napoly vážne odpovedal: „Zarábajte peniaze!“ Bežíme naprázdno. Všetky nástroje sa získavajú tými najnepredstaviteľnejšími spôsobmi. Nemáme koncertné kostýmy, nemáme podmienky v skleníku. Ale účinkujeme na pódiu a úspešne konkurujeme podobným skupinám.
Pred niekoľkými mesiacmi vytvorený súbor gitaristov „Serdolik“ získal certifikát ako najlepšia inštrumentálna skupina na regionálnom festivale „Dúha detských talentov“, na tom istom festivale bol ako najlepší ocenený súbor akordeónistov „Bayan Buttons“. súbor ľudových nástrojov.

náš mladých hudobníkov stále v pohybe, na skúškach a koncertoch, pri hľadaní nových skladieb - to spája tím, napĺňa život každého z jeho členov kreativitou, zaujímavými starosťami a radostnými dojmami. Medzitým sú takmer všetci dobrí študenti a majú mnoho iných koníčkov.
Práve včera 28. marca úspešne vystúpili súbory “Carnelian”, “Garmoshechka” a “Bayan Buttons” na reportážny koncert nášho kultúrneho domu.

Kultúra musí byť prístupná každému. A o to sa snažíme. Skupiny ako naša fungujú v mnohých regiónoch na platenom základe. A rodičia dávajú veľa peňazí za to, aby sa ich dieťa naučilo hrať na rôzne hudobné nástroje. Ale nie sme na takej úrovni. Každému dávame možnosť vyskúšať si kreativitu.

V skupinách.

Encyklopedický YouTube

    1 / 1

    ✪ Obal „Breath-Nautilus Pompilius“. LEKCIA VOKÁLNO-INSTRUMENTÁLNEHO SÚBORU.

titulky

Vzhľad

Pojem „vokálno-inštrumentálny súbor“, ako aj samotný fenomén označovaný týmto pojmom, sa objavil v ZSSR v 60. rokoch 20. storočia v dôsledku fascinácie sovietskej mládeže populárnymi pohybmi západnej hudby. Vtedy sa v ZSSR začali vytvárať hudobné skupiny, ktoré sa mali stať ich vlastnými analógmi (samozrejme upravenými pre ideológiu) západnej rockové kapely. Keďže ich z ideologických dôvodov nebolo dovolené nazývať rockovými skupinami (rocková hudba bola vyhlásená za „produkt úpadku“. západná kultúra“), pre takéto skupiny vznikol názov „vokálno-inštrumentálny súbor“ alebo v skratke „VIA“.

VIA boli vytvorené v rôznych kultúrnych inštitúciách: miestne filharmónie, divadlá, koncertné združenia. Oficiálny štatút oddelil VIA od „ autorská pieseň» rovnakého obdobia, ktoré sa uskutočnilo v kategórii amatérske vystúpenia. Okrem profesionálnych VIA existovali podobné amatérske skupiny.

Zvláštnosti

Typická VIA pozostávala zo 6-10 alebo viacerých ľudí, medzi ktorými bolo zvyčajne niekoľko vokalistov a multiinštrumentalistov na čele s umelecký riaditeľ, ktorý mohol a nemusel byť jedným z účinkujúcich, ako aj hudobným režisérom. Účastníci sa menili a rôzne piesne mohli hrať rôzni sólisti. Ak v rockových skupinách hlavný spevák zvyčajne hral súčasne na nejaký nástroj, tak vo VIA hlavný spevák oveľa častejšie iba spieval. Väčšina hudobníkov VIA boli profesionáli;

VIA používala zvyčajnú sadu nástrojov pre popové a rockové skupiny: elektrické gitary, bicie súpravy, rôzne verzie elektronických kláves, ako sú elektrické organy a syntetizátory, a ozvučovacie zariadenia. Okrem tohto súboru spravidla existovala aj dychová sekcia; ľudové nástroje, najmä vo VIA s folklórnym zaujatím („ Pesnyary », « Ariel", "Kobza", " Yalla »).

Zapnuté vzhľad Umelci VIA a správanie na pódiu podliehali celému radu obmedzení diktovaných ideologickými úvahami. Typickým koncertným oblečením boli bežné sakové kostýmy a VIA, špecializujúca sa na ľudovú tematiku, mala rôzne možnosti oblečenia v „ ľudový štýl“, súbor mohol predniesť piesne na vojensko-vlasteneckú tematiku v vojenská uniforma("Kaskáda"). Aktívny pohyb na pódiu nebol spravidla podporovaný, hudobníci a sólisti stáli počas celého predstavenia takmer nehybne. Samozrejme, určite boli vylúčené akékoľvek vyslovené fatálne atribúty, akými sú nezvyčajné účesy, tetovania, nitované kožené odevy, kovové doplnky a podobne.

Nahrávky profesionálnych VIA zverejnil sovietsky rekordný monopol, All-Union nahrávacia spoločnosť "Melody" a koncerty organizovali územné filharmónie a koncertné združenia: Sojuzkoncert , Mosconcert , Lenkoncert , Rosconcert , Štátny koncert, republikové a regionálne filharmónie.

Niekedy VIA pôsobila ako sprievod slávneho sólového umelca, ako napríklad: Jurij Antonov a skupiny" Araks"A" Airbus », Alla Pugacheva a VIA "Recitál", Sofia Rotaru a VIA" Chervona ruta », Valerij Obodzinskij a VIA „skutoční priatelia“, Vladimír Miguľa a skupina" pozemšťania », Lev Leščenko a "Spektrum".

Repertoár

Hudobný štýl VIA je rôznorodý. Zahŕňalo oboje ľudový A ľudové piesnePesnyary », « Ariel"), a diskotéka ("Červené maky", "Ahoj, pesnička"), rocková hudba (" pozemšťania“, „Kvety“) a synth-pop("Vtipní chlapci"). Zvuk VIA je považovaný za špecifický žáner v sovietskej populárnej hudbe. Treba poznamenať, že to bola VIA, ktorá formovala a pripravovala hudobnú vrstvu vývoja veľký kúsok a pop music, formovali publikum pre ďalší hudobný smer v ZSSR – rockovú hudbu. V podaní hudby sa však neodporúčali výrazné rockové prvky, či už ide o dlhé inštrumentálne sóla alebo príliš hlasné hlasy umelcov. Moderné rytmy a najnovšie trendy neboli vítané - Nová vlna Piesne VIA preto spravidla nemali viac ako 3-4 minúty a bez vážnejšej improvizácie.

Texty piesní VIA obsahovali vlastenecké a vojensko-vlastenecké motívy, ľúbostné texty (v extrémne „platonizovanej“ verzii), čisto sovietske motívy romancu práce, boli tam žartovné piesne, romance, ľudové piesne, piesne na aktuálne témy (napr. ako konštrukcia BAM). V podstate piesne niesli dôrazne pozitívny náboj, oslavovali sovietsky spôsob života, hovorili o šťastí, radosti, pracovných úspechoch a vojenských vykorisťovaniach. Kritika, protest, téma konfliktu medzi človekom a spoločnosťou boli povolené len v „obviňujúcich“ piesňach o problémoch kapitalistického sveta. Nepodporovalo sa ani zameranie sa na problémy mladých ľudí.

Popredné miesto v repertoári mnohých VIA („Jolly Fellows“, „Singing Guitars“) zaujali cover verzie piesne západné skupiny(s textami v ruštine, ktorých význam je často veľmi vzdialený od originálu, ale spravidla foneticky jemu podobný). V nahrávkach a v programoch vystúpení predkladaných na schválenie boli cover verzie niekedy zamaskované: názvy sa zmenili, hudba mohla byť priradená členom Zväzu skladateľov, členom kapely alebo neexistujúcim autorom, pieseň sa volala „americký folk“ a tak ďalej. VIA tiež často používala fragmenty západných piesní vo svojich vlastných dielach a prezentovali ich ako svoju vlastnú hudbu. Na koncertoch mohli zaznieť aj pôvodné westernové piesne.

Vzťah medzi VIA a rockovými skupinami

Vzťah medzi VIA a amatérskymi rockovými kapelami 70. a začiatku 80. rokov bol pomerne zložitý a mnohostranný. Na jednej strane existoval určitý antagonizmus spojený s rozdielom v postavení a uznaní, na druhej strane hudobníci často prechádzali z VIA do skupín a späť a niektoré z VIA boli amatérske skupiny, ktoré boli jedným spôsobom „legalizované“. alebo iný. Oficiálny štatút tak získala spomínaná skupina Araks tri roky po svojom vzniku, v r 1974 keď vstúpila do divadelného súboru" Lenkom" Skupina " pozemšťania"začal tiež ako pod zemou rockovej kapely a až potom zmenil svoj štatút uzavretím zmluvy s Filharmóniou Kemerovo. Skupiny „Integrál“, „Dialóg“, „Autogram“, „Karneval“, „Dynamický“, „ Stroj času„(od konca roku 1979 do druhej polovice 80. rokov, keď fungovalo pod záštitou štátneho združenia Rosconcert).

Vo všeobecnosti medzi profesionálnymi VIA ležala bezodná priepasť, aj keď sa nesmelo snažili niečo z pódia vyškriabať vo vlastnom odôvodnení, amatérskou VIA, ktorá nasledovala ich príklad, a skupinami. To však neprešlo do konfrontácie. Všetci pochopili, že takto funguje svet. Napríklad ísť pracovať do súboru „Jolly Fellows“ so Slobodkinom sa nazývalo „predať do otroctva“. To bolo kompenzované pokojným životom bez liepenia, políciou, dobrým vybavením a stabilnými, na tie časy vysokými zárobkami. Vtedy chalani hrali tri až štyri [koncerty] denne. Bolo jasné, že tieto drsné podmienky diktoval sám život a nikto z „podzemných“ ľudí, ktorí sa „zapredali“, nepľul do chrbta. Andrej Makarevič. "Všetko je veľmi jednoduché"

Rockové skupiny sa od VIA líšili nielen svojim modus vivendi (rockový diskurz je výlučne autorský), ale aj vyplývajúce z toho druhého žánrové vlastnosti hudby, ktorú predvádzajú, čím sa VIA mení na zábavnú a dôrazne polystylistickú hudobná estráda .

Popularita, vzostup a následná história

VIA ako samostatný fenomén sovietskeho hudobná kultúra Celkovo existovali niečo vyše 20 rokov. Počas 60. - 70. a začiatkom 80. rokov boli mimoriadne obľúbené najmä medzi mladými ľuďmi. Najznámejšie telesá koncertovali počas celého roka denne niekoľkokrát, piesne, ktoré predvádzali, sa neustále vysielali v rozhlase a televízii a vyšli početné dobre predávané albumy. Napríklad štyri roky (1970-1974) len cirkulácia prvého prisluhovača súboru "Vtipní chlapci" sa predalo v náklade 15 975 000 kópií a celkový náklad albumu „My, mladí“ bol niekoľkokrát vydaný v reedícii (1975-1979) VIA "Gems" dosiahol 2,5 milióna kópií. Koncertné organizácie mali veľké zisky od najpopulárnejších súborov. VIA veľmi intenzívne pracovala napríklad na ročnom pláne, ktorý pre súbor schválil Mosconcert "Vtipní chlapci", predstavovalo až 500 koncertov ročne od roku 1970. . Popularita VIA bola taká vysoká, že na turné mohla skupina týždeň pracovať v stredne veľkom meste, kde mala dva koncerty každý deň, tri koncerty cez víkendy a zakaždým mala plný dom.

Všeobecná kríza vokálnych a inštrumentálnych súborov v r ZSSR začal už s olympiáda - 80, kedy sa rocková hudba nakrátko vynorila z tieňa a postoj k niektorej časti západnej scény sa zmiernil. Prísna sovietska cenzúra robila svoje. Repertoár mnohých sovietskych súborov bol čoraz bežnejší, sivý a obyčajný, čo nemohlo ovplyvniť vkus poslucháčov. Publikum VIA, väčšinou mladí ľudia, sa čoraz viac zaujímalo o rockovú hudbu, disco, „new wave“ a elektronickú hudbu. Súbory začali strácať svoju bývalú popularitu. Z tohto a ďalších dôvodov sa začiatkom 80-tych rokov niektoré VIA rozpadli, niektorí hudobníci emigrovali do zahraničia, iní sa snažili vytvárať nové súbory a skupiny, snažiac sa sledovať modernejší repertoár a nové hudobných smerov. Mnohí VIA začali aktívne hrať covery západných interpretov, čím sa snažili opäť prilákať publikum. Roky 1983-85, obdobie aktívneho boja úradov proti rockovej hudbe a západnej pop music v ZSSR, dali vokálnym a inštrumentálnym súborom druhú šancu, v dôsledku čoho mnohé VIA zmenili svoj repertoár a ich výkon a zvuk. stal sa viac v súlade s duchom doby.

Mnohé VIA zanikli koncom 80. rokov 20. storočia. Prispelo k tomu viacero okolností, zapríčinených predovšetkým Gorbačovovou perestrojkou, definitívnym odchodom z podzemia rockovej hudby a zrušením doterajších mechanizmov regulácie činnosti popových interpretov, obmedzeniami repertoáru a prísnymi kritériami profesionálneho výberu. hudobníkov. Svoju úlohu zohralo aj skvalitnenie hudobnej aparatúry a vznik lacných dovozových syntetizátorov a samplerov, ktoré umožňujú produkovať kvalitnú pop music bez zapojenia početného osadenstva hudobníkov. A repertoár väčšiny VIA, pozostávajúci najmä z pozitívnych hitov a „ideologicky konzistentných“ skladieb, je v zmenených politických podmienkach oveľa menej žiadaný.

Po rozpade ZSSR sa mnohé skupiny, ktoré sa nedokázali prispôsobiť novým trendom, ktoré prišli zo zahraničia, rozpadli, aj keď niektorým sa podarilo prežiť, premenili sa na skupiny širokej škály hudobná orientácia, od pop music po hard rock. Značná časť hudobníkov rozpadnutej VIA dokázala zotrvať na pódiu vstupom do nových skupín alebo zač. sólová kariéra. Veľmi veľa moderných ruské postavy prevláda populárna hudba bývalých členov VIA 80s.

Množstvo starých známych VIA však existuje dodnes, aj keď s výrazne zmeneným zložením. Medzi nimi sú „Pozemšťania“, „Pesnyary“, „Kvety“, „Ariel“. Niektoré známe VIA (napríklad „Singing Guitars“ a „Gems“) boli obnovené v druhej polovici 90. rokov, v dôsledku zvyšujúcej sa popularity hudby zo sovietskej éry. Tieto skupiny nahrávajú prerábky svojich hitov a koncertujú, kde zvyčajne zaznie najobľúbenejšia časť ich starého repertoáru. Niektoré VIA („Earthlings“, „Flowers“, „Gems“, „Pesnyary“) tiež predvádzajú nové piesne, ktoré nie sú v žiadnom prípade horšie ako ich známe hity. V niektorých prípadoch (napríklad v prípade VIA „Pesnyary“, „Leisya, pieseň“, „Modrý vták“, „Pozemšťania“) vzniklo niekoľko skladieb naraz s rovnakým názvom a s rovnakým repertoárom. Dnes sú vokálne a inštrumentálne telesá zamerané predovšetkým na publikum stredného a staršieho veku a sprostredkúvajú mu atmosféru nostalgie za časmi mladosti a romantiky.

Najznámejšia VIA

CEZ Obdobie Dozorca Miesto stvorenia Pridružení umelci
Akvarely 1974 - 1988 Alexander Tartakovskij Moskva , RSFSR Vitalij Popov, Vyacheslav Sidelnikov, Alexey Igumnov, Nikolay Rumyantsev, Igor Kuzmin, Alexander Mukhataev
Araks 1968 - 1983, 1989-2004, od 2006 Sergej Rudnitskij Moskva , RSFSR Jurij Antonov , Sergej Belikov , Anatolij Alešin
Ariel od roku 1969 Valery Yarushin Čeľabinsk , RSFSR Valery Yarushin , Lev Gurov, Boris Kaplun, Rostislav Gepp, Sergei Sharikov, Alexander Tibelius, Oleg Gordeev
Veras od roku 1971 Vasilij Rainchik Bieloruská SSR , Minsk Alexander Tikhanovich, Yadviga Poplavskaya, Tatyana Tarasova, Lyutsina Shemetkova
Smiešni chlapci 1966 do súčasnosti Pavel Slobodkin Moskva , RSFSR Leonid Berger, Alexander Lerman , Alexander Barykin , Ľudmila Barykina , Alexander Gradský , Alla Pugacheva , Anatolij Alešin , Vjačeslav Maležik , Alexej Glyzin , Alexander Buinov , Alexander Dobronravov , Alexander Dobrynin , Sergey Rudnitsky , Jurij Černavskij.
Modré gitary 1969 - I. Granov Moskva V. Malezhik, R. Babayan, I. Krutoy
Horizont v rokoch 1976 až 1989 Vladimír Beljakov Čeboksary , RSFSR
Dobrí chlapci od roku 1969 Anatolij Kiselyov Leningrad , RSFSR
Dobrý deň, pieseň! od roku 1977 do roku 1987. Od roku 1987 funguje ako VOKS „Ahoj pesnička!“ Arkady Khaslavsky,
neskôr, v rokoch 1983 až 1987, Igor Matvienko sa stal hudobný režisér,
a od roku 1987 sa Arkady Khaslavsky opäť stáva umeleckým riaditeľom
ako VIA "Ahoj, pesnička!" - Vladimírska filharmónia (1977), Severoosetská filharmónia (1977-1980), Krasnodarská filharmónia (1980-1987), ako VOKS "Ahoj, pieseň!" - Tomská filharmónia (1987-1988), Centrum mládeže Chimki (1988), Podolsk PkiO im. V. Talalikhina (1988-1989) Galina Ševeleva , Mark Rudinshtein , Igor Matvienko, Oleg Katsura, Sergej Mazajev , Nikolay Rastorguev.
pozemšťania od roku 1976 Vladimír Kiselev,
neskôr Sergej Skačkov
Leningrad , RSFSR Sergej Skačkov, Jurij Žučkov, Igor Romanov , Jurij Ilčenko , Andrey Khramov
Cascade od roku 1983 Andrej Suchov Jaroslavľ , RSFSR
Podomoví predajcovia od roku 1970 Alexander Popov,

Valerij Prikazchikov

Moskva, ZSSR Alexander Popov, Vladimír Semenov , Alexander Levšin, Alexander Yudov, Vladimir Chuikin, Jurij Menshov, Anatolij Murygin
Červené maky 1975 - 1989 Valerij Čumenko Tula , RSFSR Valerij Chumenko, Alexander Losev, Jurij Koganovič, Jurij Veselov, Vladimir Zasedatelev, Jurij Černavskij , Arkady Khoralov , Ruslan Gorobets , Pavel Zhagun, Vladislav Andrianov, Sarkhan-Sarkhan, rytmická skupina Ryzhov-Kitaev, Nikolay Kirilin, Dmitrij Maloletov
Leisya, pieseň 1974 - 1984 1974-1976 - Valerij Seleznev a Michail Plotkin, 1976-1980 - Michail Shufutinsky, 1980-1983 - Vitalij Kretov Kemerovo, Tula, Kemerovo,