Sediaci pisár. Výtvarné umenie a hudba starovekého Egypta

Socha pisára Kaya Okolo roku 2500 pred Kristom. (4/5 dynastia)53 x 43 cm Vápenec, farbaParíž. Louvre

Najplodnejšie obdobie egyptského umenia sa datuje do 3. tisícročia pred Kristom. e. S prvými dvoma dynastiami dostali meno Tinitsky(z ich hlavného mesta Tinis) sa začala formovať byrokratická organizácia egyptskej spoločnosti.

V pohrebnom komplexe faraóna Džosera(2680-2660 pred Kr.) v Sakkáre s takzvanou stupňovitou pyramídou po prvý raz kráľovská hrobka jasne vyčnievala z radu iných hrobiek. Vrchnú konštrukciu v nej tvorili viaceré naskladané mastaba, tohto typologického predchodcu pyramídy (pravouhlé pohrebiská so stenami zužujúcimi sa nahor).

IN Memphiské obdobie(pomenované podľa nového hlavného mesta Memphis), predovšetkým počas 4. dynastie (2630-2510 pred Kr.), sa centralizovaná moc zbožšteného faraóna premietla do umenia. Typickou pamiatkou tej doby bol pyramída s blízkosťou sfinga: najznámejšie príklady sa nachádzajú v Gíze - ide o pyramídy Cheopsa, Khafreho a Mikerina.

V okrúhlej soche aj v reliéfe je zdôraznená prísnosť štýlu. Sochy panovníkov a šľachticov sú takmer vždy skôr abstraktnými idealizáciami než portrétmi v pravom zmysle slova. Počas 5. a 6. dynastie (2510-2195) realistickejšie zobrazenie ľudí bolo poznačené výskytom množstva sochárskych majstrovských diel, ako napr Louvre Scribe A Shekh el-Balad, a dal impulz dizajnu vnútorný priestor mastaby - hrobky predstaviteľov šľachty - reliéfy s výjavmi lovu, rybolovu, domáceho života, pohrebných obradov.


Fragment sochy šľachtica Kaya v maske pisára Limestone. Paríž, Louvre. Očná jamka je medená. Proteín je alabastrový. Iris - horský krištáľ. Zreničkou je vysekaný kužeľ naplnený sadzami.

V prvom prechodnom období (2195-2064) sa proces fragmentácie jedného štátu úsilím miestnej šľachty dostáva do bodu krízy.

umenie na to reaguje upustením od strnulej registrovej kompozičnej schémy v prospech individualizovanejšieho a inštinktívneho obrazu priestoru (výzdoba interiéru hrobiek stredného Egypta v Beni Hasan a pri južných hraniciach pri Asuáne).

Celé dejiny umenia. Maliarstvo, architektúra, sochárstvo, dekoratívne umenie/ za. s tým. T.M. Koteľníková. - M.: Astrel: 2007.

Pisár Kaya

Pisár Kai Louvre

Kai so skríženými nohami, narovnanými ramenami a zvitkom položeným na kolenách sedí, pripravený kedykoľvek poslúchnuť príkazy svojho pána. Nie je starý, ale svaly hrudníka a brucha už ochabli. Húževnaté dlhé prsty sú zvyknuté držať trstinové perá a papyrus.

Široká tvár je mierne zdvihnutá, tenké pery sú našpúlené a mierne prižmúrené oči (sú vykladané kúskami alabastru a horského krištáľu) sa s úctou upierajú na návštevníka. Toto už nie je obraz pisára vo všeobecnosti, ale realistický portrét človeka s vlastným charakterom a vlastnosťami. Sochu Kaya našla v roku 1850 francúzska archeologička Mariette.

Socha kňaza Kaaper alebo "Sheikh el Balad".

Socha kňaza Kaaper alebo "Sheikh el Balad".

Táto drevená socha kňaza Kaaper bola nájdená v Sakkáre v mastabe Kaaper Auguste Mariet v roku 1860. Robotníci, ktorí ho našli, jednomyseľne zvolali, že obraz vyzerá ako ich staršina z dediny. Preto je známy aj pod iným názvom „Sheikh el Balad“ („Vedúci dediny“).

Socha Kaapera je vyrobená z platanu. Jeho výška je 112 cm a pochádza z obdobia vlády faraóna Userkafa z piatej dynastie. Drevené sochy boli v Starej ríši bežné. Materiál je poddajnejší ako kameň, ale menej odolný. Preto sa do dnešných dní zachovalo len málo drevených sôch z tých čias.

Spočiatku bola socha kňaza pokrytá tenkou vrstvou omietky. Na niektorých miestach sú viditeľné jeho pozostatky. Oči sú vyrobené z alabastru, krištáľu, čierneho kameňa s medeným lemom, ktorý imituje očnú linku. Kňaz je zobrazený v tradičnej póze. Ľavá noha je vystretá dopredu v polohe kroku. V jednej ruke drží palicu, v druhej sa predpokladá, že zvieral valec. Kaaper je oblečený v dlhej bedrovej rúške.

Socha pisára Kaya z hrobky v Sakkáre. Polovica 3. tisícročia pred Kristom e. Louvre, Paríž.

CINTORÍN POsvätného BÝKA

V starovekom Egypte mumifikovali a pochovávali do hrobiek nielen ľudí, ale aj posvätné zvieratá. Medzi nimi boli niektoré menšie - mangusty (ktoré Egypťania nazývali „faraónske potkany“), mačky, paviány, ibisy; iné sú oveľa väčšie – krokodíly a býky. Uctievaný bol najmä boh plodnosti v podobe býka Apisa. Bol zobrazovaný na reliéfoch a sarkofágoch, so slnečným diskom medzi rohmi.

Býk sa mohol stať Apisom, ak mal veľa znakov známych kňazom: farbu (vždy čiernu), zvláštny tvar rohov atď. Smrť posvätného býka a zvolenie nového býka sa verejne oslavovalo slávnostnými obradmi. Býky boli mumifikované, umiestnené do sarkofágov, ktoré boli umiestnené v Serapeu - jaskynnom komplexe v Sakkáre, ktorý časom pohltil piesok.

Cintorín posvätných býkov v Sakkáre otvoril v roku 1857 francúzsky samouk Auguste Ferdinand Marie (1821 - 1881). Zdá sa, že cintorín Apis vracia návštevníka Sakkáry do dávnej minulosti: dlhé chodby sa utápajú v tme. ktorých boky sú dva metre pod úrovňou štvorcového výklenku, v strede každého je obrovský, „neľudský“ mohutný sarkofág z čiernej, šedej alebo ružovej žuly hmotnosti niekoľkých desiatok ton sa podarilo zrekonštruovať históriu Serapea, ktorá zahŕňa šesťdesiatpäť hrobiek z 15. – 4. storočia pred naším letopočtom.

Pre Rahotepovu hrobku boli vyrobené maľované vápencové sochy princa Rahotepa a jeho manželky Nofret (2600 pred Kristom). Teraz sú v Egyptskom múzeu v Káhire.

V sochárstve Staroveký Egypt Vládli prísne pravidlá zobrazovania ľudí. Sediace sochy majú rovný chrbát a statickú pózu. Ruky sa opierajú o kolená alebo si jednu pritlačíte na hruď. Pozrite sa široko otvorené oči nasmerovaný do diaľky. Sú to kamenné sochy princa Rahotepa a jeho manželky Nofret. Sú namaľované: Rahotep má tmavo-zlaté telo, biely obväz na bokoch, čierny krátke vlasy, Nofret má svetlejšiu pleť, biele priliehavé šaty, krásny účes z nadýchaných vlasov, hlavu jej zdobí vzorovaný diadém, na krku farebný náhrdelník.

V jednej z hrobiek našli archeológovia slávnu sochu kráľovského pisára Kaya. Keď do jeho odvekej tmy prenikol prvý slnečný lúč, zaiskrili odtiaľ dve oči, akoby boli živé. Vedci zistili, že oči z horského krištáľu, lesklého ebenu a snehobieleho alabastru boli do sochy vložené iba počas rituálu jej „oživenia“. Veď Egypťania považovali oči za sídlo duše. Preto vložiť oči do sochy je to isté ako vrátiť jej dušu.

Socha pisára Kaya, maľovaný vápenec, 2490 pred Kr. e. V starovekom Egypte mali pisári veľkú úctu, pretože štúdium egyptského písma bolo veľmi náročnou záležitosťou.

Do pohrebnej komory vedľa sarkofágu – veľkého puzdra v tvare ľudskej postavy – Egypťania uložili všetko, čo by zosnulý potreboval v posmrtnom živote: domáce potreby, nábytok, oblečenie a... služobníctvo. Ale, samozrejme, nie skutočné, ale malé drevené figúrky. Nádherná zbierka takýchto figurín je uložená v petrohradskej Ermitáži. Tu sedia tkáči pri tkáčskom stave a kuchári pečú husi na ražni a nakladači nesú vrece obilia...

V hrobkách sa nachádzajú figúrky aj s rukami prekríženými na hrudi, s košíkom alebo nádobou na vodu za chrbtom. Majú jasnú portrétnu podobnosť so zosnulým. Boli povolaní ublížiť(obžalovaní). Možno tieto „kópie“ mŕtvych museli vykonať najťažšiu prácu na druhom svete.

Figúrka slúžky nájdená v jednej z hrobiek.

Aké je tajomstvo Nefertitiho portrétu?

Najznámejším staroegyptským portrétom je farebná busta kráľovnej Nefertiti, manželky faraóna Achnatona, ktorá vládla Egyptu v 14. storočí. BC e., objavil v roku 1912 nemecký archeológ Borckhardt počas vykopávok v Akhetatene. Toto mesto bolo postavené na príkaz Achnatona ako nové hlavné mesto Egypta. Reformátorský faraón v rozpore s vôľou kňazov zaviedol do Egypta nový kult jediného boha slnka Atona. Po jeho smrti bol obnovený kult bývalých bohov a nádherné mesto zrovnali so zemou.

Vykopávky obydlí, palácov a sochárskych dielní v Akhetatone priniesli pozoruhodné nálezy. Portrét Nefertiti skončil v dielni „náčelníka sochárov“ Thutmesa medzi mnohými inými dielami, vrátane portrétov Achnatona a jeho dcér.

Meno Nefertiti znamená „Prišla Krásna“. Súčasníci, užasnutí nad dokonalosťou Nefertiti, ju nazývali „krásnou tvárou“, „upokojujúcou slnko sladkým hlasom“. Staroveký sochár zachytil Nefertiti na vrchole svojej krásy. Hlava kráľovnej na jej pôvabnom krku je korunovaná vysokou modrou korunou. Napoly spustené viečka, mierne zakrývajúce veľké mandľové oči, dodávajú vzhľadu jemnosť a mierny smútok.

Nefertiti má vložené iba jedno oko. prečo? Dlho to zostávalo záhadou. Teraz sa verí, že druhé oko sa nestratilo, nikdy neexistovalo. Ako už vieme, starí Egypťania verili, že oči dávajú soche život.

Ak by boli obe oči vložené do sochy počas Nefertitiho života, socha by „ožila“ a vzala by časť duše kráľovnej.

Nefertiti, maľovaný vápenec, 14. storočie. BC e. V Achnatonovej hrobke vedci prečítali jeho odkaz Nefertiti:

"Milujem sladký dych tvojich úst." Obdivujem tvoju krásu každý deň. Mojou túžbou je počuť tvoj krásny hlas, ktorý znie ako šumenie severného vetra.

Mladosť sa mi vracia z lásky k tebe. Daj mi svoje ruky, ktoré držia tvojho ducha, aby som ho mohol prijať a žiť podľa neho...“

Čo sa uchovávalo v Tutanchamonovej hrobke?

V novembri 1922 obletela svet správa o úžasnom objave. Anglický archeológ G. Carter objavil v Údolí kráľov na brehoch Nílu hrob faraóna Tutanchamona. Zrejme zabudli na to, kde bola v dávnych dobách – v skale nad ňou vytesali novú hrobku. Len touto šťastnou náhodou zlodeji nevylúpili Tutanchamónovu hrobku.

Keď archeológovia vyčistili úzku chodbu zasypanú sutinami, otvorili jednu po druhej zapečatené dvere, objavili niekoľko miestností s pokladmi: vzácne skrinky, sochy, obrovský zlatý trón, domáce potreby, rozložené vozy, alabastrové vázy a náhrdelníky...

Jedny z dverí s pečaťou Tutanchamona viedli do malej miestnosti. Takmer celý ho zaberala drevená krabica, čalúnená plátmi zlata. Obsahoval niekoľko bohato zdobených sarkofágov. V jednom ležala múmia Tutanchamona s maskou z liateho zlata, ktorá mu zakrývala hlavu a hruď. Oči faraóna hľadia uprene do večnosti. Ich zreničky sú vyrobené z drahých kameňov. Vďaka nim vyzerá tvár živo. Takmer chlapčenská tvár má falošnú bradu, ktorú nosili faraóni. Kráľovská čelenka strieda pruhy zlatého a modrého lapisu lazuli.

Zlatá maska ​​a sarkofág Tutanchamona, približne 1340 pred Kristom. e.

UMENIE STARÉHO EGYPTA

História starovekého Egypta siaha niekoľko tisícročí – od konca 5. tisícročia pred Kristom. e. až do 4. storočia n. e.

Počas takého významného časového obdobia vzniklo v starovekom Egypte obrovské množstvo nádherných budov, sôch, obrazov a dekoratívneho umenia. Mnohé z nich zostávajú neprekonanými príkladmi najvyššej remeselnej zručnosti a tvorivej inšpirácie.

Starovekí Egypťania verili, že po smrti bude mať človek posmrtný život. Aby bola úspešná, bolo treba dôsledne dodržať množstvo podmienok. Najprv musíte myslieť na „ka“ - dvojníka človeka. Keď človek zomrel, „ka“ zostalo, ale pod jednou podmienkou: musí sa preň nájsť nádoba, napríklad portrétna socha z masívneho kameňa alebo dreva, ktorá musí vyjadrovať presnú podobu zosnulého, inak „ ka“ by sa do toho nepohol. A ak existuje niekoľko sôch, potom sa „ka“ môže pohybovať z jednej do druhej.

Pre „ka“ je potrebný príbytok – hrobka. Je nedotknuteľná: každý, kto jej ublíži, bude čeliť kliatbe zosnulého a trestu bohov. Aby nebožtík v posmrtnom živote nič nepotreboval, steny hrobky pokryli početné reliéfy a maľby. Ich úlohou je nahradiť „ka“ to, čo obklopovalo človeka na zemi.

Pohrebný čln.

Egypt.

Pohrebný čln.
Stredná ríša. Dynastia XII. Začiatok 2. tisícročia pred Kr. e.
Egypt.

Takéto presvedčenia viedli k vzniku – prvýkrát v histórii ľudstva – žánru portrétu, k vytvoreniu mnohých skutočne realistických diel už v období Starej ríše.

Náboženské presvedčenie Egypťanov zostalo takmer nezmenené po tisíce rokov. Umenie závislé od náboženstva podliehalo osobitným kánonom. Takže podľa „Pravidiel pre nástenné maľovanie a kánonu proporcií“ bola osoba zobrazená podľa nasledujúcej schémy: hlava z profilu, oči, ramená a ruky vpredu, nohy z profilu. Pre sochy boli raz a navždy legalizované aj póza a sfarbenie.

Ale aj keď boli schopnosti umelcov obmedzené prísnymi požiadavkami pravidiel, mnohí z nich dokázali ukázať hlboko a jemne vnútorný svetčloveka, jeho pocitov a skúseností.

Tu sú dve sochy - princezná Nofret a princ Rahotep. Zdá sa, že pred vami sú živí ľudia, ktorí o niečom intenzívne premýšľajú, hoci sochár zachytil krásu Nofretu a odvážny vzhľad Rahotepa pred takmer piatimi tisíckami rokov.


Sochy Rahotepa a jeho manželky Nofret.

Maľovaný vápenec. Egyptské múzeum. Káhira.

Sochy Rahotepa a jeho manželky Nofret.
Z hrobky Rahotepa v Medume. IV dynastia. XXVIII storočia BC e.
Maľovaný vápenec. Egyptské múzeum. Káhira.

IN stredná III tisícročia pred naším letopočtom e. - dvadsať storočí pred rozkvetom umenia Staroveké Grécko vytvoril neznámy geniálny sochár sochársky obraz pisár Kaya. Sedí so skríženými nohami, vnútorne vyrovnaný, pripravený zapisovať faraónove príkazy. Inteligentná tvár vyjadruje poslušnosť a prefíkanosť šikovného dvorana. Tenké stlačené pery, intenzívny, pozorný pohľad, póza zamrznutá v nemom očakávaní udivuje pravdivosťou a dokonalosťou prevedenia. Oči sú tak zručne vykladané alabastrom, čiernym kameňom, striebrom a horským krištáľom, že pôsobia ako živé.


Socha pisára Kaya zo Sakkáry.

Louvre. Paríž.

Socha pisára Kaya zo Sakkáry.
Polovica 3. tisícročia pred Kristom e. Maľovaný vápenec.
Louvre. Paríž.

Takmer kdekoľvek v údolí Nílu je možné vidieť jeho východnú a západnú hranicu - piesok žltnúci v opare dusného vzduchu a skalnaté kopce líbyjských a arabských púští. A medzi nimi je obrábaná pôda, ktorej každá hŕstka bola v dávnych dobách prevrátená rukami padlých. Rad datľových paliem, bavlníkové plantáže, kanály a priehrady, mohutná rieka...

Aké ostré zuby sa však zarezávajú do neba blízko horizontu? Ide o pyramídy faraónov Cheopsa, Khafreho a Mikerina – obydlia určené na posmrtný život panovníkov. Najvyššiu, Cheopsovu hrobku, dal postaviť architekt Hemiun v 27. storočí. BC e. neďaleko Memphisu, prvého hlavného mesta starovekého Egypta. V snahe vyjadriť myšlienku exkluzivity faraóna, nedotknuteľnosti jeho moci, príslušnosti k radom bohov, bezpodmienečných a absolútnych vládcov človeka, vybral Hemiun miesto pre stavbu tak, aby byť viditeľný odkiaľkoľvek. Táto pyramída bola postavená rukami otrokov. Za 20 rokov ho postavilo stotisíc ľudí: lámali bloky kameňa, otesávali ich a pomocou lán odvliekli na stavenisko. Veľa ľudí zomrelo na prepracovanosť a hlad. Gigantické stavby starovekého Egypta zostali po stáročia ako pamiatka na týchto neznámych staviteľov.


Architekt Hemiun. Pyramída faraóna Cheopsa v Gíze.
Choré tisícročie pred naším letopočtom e.
Egypt.

Architekt Hemiun. Pyramída faraóna Cheopsa v Gíze.
Choré tisícročie pred naším letopočtom e.
Egypt.

Hemiun, ktorý dokonale poznal matematiku, astronómiu a ďalšie exaktné vedy, našiel jediné správne proporcie pyramídy. Predstavte si to užšie na základni - bude to vyzerať vyššie, ale stratí stabilitu; so širšou základňou sa vytratí pocit veľkosti a snaženia sa nahor. Ukázalo sa teda, že geometria nie je umeniu vôbec cudzia.

Postupom času mesto Théby, ležiace v Hornom Egypte, získalo právo byť hlavným mestom od Memphisu. Tu sa nad východným brehom Nílu týčili dva grandiózne chrámy boha slnka Amun-Ra-Karnak a Luxor. Na ich tvorbe pracovali najlepší architekti krajiny. Jeden z architektov, Ineni, mal plné právo povedať: „To, čo som bol predurčený vytvoriť, bolo skvelé... Hľadal som to pre potomkov, bola to zručnosť môjho srdca...“

Luxor - moderný názov Théby Teraz je to pokojné mestečko, zatienené slávou umeleckých pamiatok, dokonca aj v ruinách pozoruhodných svojou krásou, majestátnosťou a monumentálnosťou.


Kolonáda chrámu Amun-Ra v Luxore.
XV storočia BC e.
Egypt.

Kolonáda chrámu Amun-Ra v Luxore.
XV storočia BC e.
Egypt.

Monumentalita je vlastnosť charakteristická pre všetko staroveké egyptské umenie. Dokonca aj malé figúrky sú monumentálne - ich formy sú zovšeobecnené, ich pózy sú pôsobivé a slávnostne nehybné, ich mimika je pokojná a ich pohľad akoby smeroval do nekonečna. Všetko dočasné, súkromné, pominuteľné, zdá sa, ľuďom zvečneným sochármi nevadí. Ale za vonkajším oddelením sú často rozpoznané skryté myšlienky a skúsenosti, ľudskosť a „pozemské“ teplo duše.

Monumentálne sú aj reliéfy a maľby, dizajnovo čisté, farebne lokálne, plošné, dokonale zapadajúce na povrch steny.

Nie je to len veľkosť budov a sôch, ktorá ohromuje, ale aj spôsob, akým zapadajú do priestoru. Starovekí egyptskí sochári dokonale zohľadnili zvláštnosti geografického prostredia. Mnohé pylóny (veže, ktoré tvoria vchod do chrámu), stĺpy, vysoké múry, obelisky... Odrazy oblohy, piesok, vápenec, pieskovec, miešanie, dávajú všelijaké odtiene – celá symfónia odleskov a odrazov! Vďaka nim aj niekoľkotonové kamenné bloky pôsobia ľahko a vzdušne.

Pod páliacim slnkom vyzerajú obrysy hieroglyfov tepané, čo odhaľuje objem sôch a textúru materiálu. Reliéfy upútajú krásou obrysov a najjemnejšou modeláciou, hoci obraz často vyčnieva len 1-1,5 mm nad rovinu steny. Je zaujímavé, že reliéfy vznikali s prihliadnutím nielen na slnko, ale aj na akékoľvek iné sústredné osvetlenie, napríklad z fakle: plameň kolísal – postavy akoby ožívali.

Opačný breh od Luxoru je nízka rovina, nad ktorou sa týčia dve sochy faraóna Amenhotepa III. Kedysi sa tieto gigantické postavy, ktoré Gréci nazývali Memnonove kolosy, nachádzali pred pylónmi obrovského chrámu. Teraz po ňom nezostala ani stopa. Dlhé uličky sfingy viedli k Nílu (tie, ktoré zdobia brehy Nevy, odtiaľto odviezli v roku 1832 do Petrohradu).

Zo západu je údolie orámované skalami. Na jednom mieste sa rozišli, akoby obrovská sfinga doširoka roztiahla svoje labky a chránila neoceniteľný poklad – chrám kráľovnej Hatšepsut, slávnej faraónky, ktorá vládla Egyptu na konci 16. storočia. BC e.

Tento chrám je jedno s okolitou krajinou. Zdá sa, že vyteká z obrovskej strmej skaly, klesá po terasových krokoch do údolia, tiahne sa k nemu miernymi rampami, ktoré sa ozývajú na svahy hôr. Rady štíhlych stĺpov dokonale zapadajú do zvislých záhybov skál. A zároveň formy stavby so zdôraznenou geometrickosťou a prísnou prehľadnosťou potvrdzujú jej umelú povahu, akoby nám pripomínali, že ide o plod ľudského myslenia a inšpirovanej práce. Táto kombinácia jednoty s prírodou a odpor k nej dáva štruktúre zvláštnu krásu.


architekt Senmut. Chrám kráľovnej Hatšepsut v Deir el-Bahri.
XVI-XV storočia BC e.
Egypt.

architekt Senmut. Chrám kráľovnej Hatšepsut v Deir el-Bahri.
XVI-XV storočia BC e.
Egypt.

Neďaleko chrámu kráľovnej Hatšepsut sa nachádza Údolie kráľov, kde sa okrem iných hrobiek nachádza aj slávna hrobka Tutanchamona. Vláda Tutanchamona je koncom úžasného, ​​veľmi krátkeho a svetlého obdobia v dejinách starovekého Egypta, takzvanej Amarny, keď v 14. stor. BC e.

Náboženskú reformu vykonal Amenhotep IV. Namiesto starých bohov, vyhlásených za falošných, vyhlásil nového - Atona, stotožňovaného so slnečným diskom a on sám sa začal nazývať Achnaton - „Duch Atona“.

Bývalé chrámy boli zatvorené, Théby boli opustené kvôli novému hlavnému mestu, nazvanému Akhetaten – „Atenská obloha“ (teraz je na jeho mieste malá dedina El Amarna – odtiaľ názov historického obdobia). Rozostavané chrámy a paláce si vyžiadali obrovské množstvo sôch, reliéfov a obrazov. Preto sa v Akhetatone objavilo mnoho dielní sochárov a maliarov.

V dielach umelcov vzrástol záujem o krajinu, zvieratá, rastliny, reprodukciu každodenných scén, vytváranie realistického obrazu človeka. Na obrazoch faraóna a členov jeho rodiny sa objavilo niečo nové: jasne vyjadrená portrétna podobnosť s originálom, odmietnutie prikrášliť ho. V predchádzajúcich časoch sa to považovalo za neprijateľné.

Najviac slávnych diel tej doby sú spojené s menom šéfa sochárov Thutmesa. Pripisujú sa mu slávne portréty Nefertiti, Achnatonovej manželky.

Sochársky portrét Nefertiti je vyrobená z kryštalického pieskovca, ktorý dokonale prenáša farbu tmavého, opáleného tela. Jemnosť líc, spánkov, krku je úžasná, ústa sa jemne usmievajú, na perách sú stále zachované stopy červenej farby. Krásna tvár pôsobí ako živá, vyžaruje teplo, jemne mení výraz.


Thutmes. Portrét kráľovnej Nefertiti.
1. štvrtina 14. storočia. BC e. Egypt. Pieskovec.
Štátne múzeá. Berlín.

1. štvrtina 14. storočia. BC e. Egypt. Pieskovec.
Štátne múzeá. Berlín.

Umenie starovekého Egypta si nemožno predstaviť bez jasných a čistých farieb: boli slávnostne farebné architektonických štruktúr maľovali sa sochy a reliéfy, hlasno sa maľovali steny. Farby boli minerálne. Biela sa ťažila z vápenca, čierna - zo sadzí, červená - z červeného okru, zelená - z strúhaného malachitu, modrá - z kobaltu, medi, strúhaného lapis lazuli, žltá - zo žltého okru. Na stenách chrámu kráľovnej Hatšepsut sa dodnes zachovalo sfarbenie niektorých reliéfov!


Kňaz Userkhet. Fragment maľby hrobky Userkhet v Thébach.

Egypt.

Kňaz Userkhet. Fragment maľby hrobky Userkhet v Thébach.
Umenie Novej ríše. XVI-XI storočia DR. e.
Egypt.

Tu je napríklad živá scéna rybárov plaviacich sa na člne („Rybársky čln“, fragment maľby v hrobke Ipi v Tébach, asi 1298-1235 pred Kristom). Obraz je preniknutý úžasným rytmom: opakované gestá rúk a polohy v sede, biele trojuholníky bedrových rúšok, vlnky modrého jazierka. Krásne vystriedané hnedé farby rôzne odtiene. No tento poriadok zrazu naruší nečakaný obrat hlavy predného veslára, ktorý vnáša do kompozície rovnováhu. A množstvo čiar a škvŕn nasmerovaných nahor je akoby obmedzovaných a upokojených natiahnutou rukou kormidelníka. Nič nie je pritiahnuté za vlasy – všetko navrhol sám život.

Starovekí egyptskí umelci mali zmysel pre krásu života a prírody. Ich diela sa rodia z matematických výpočtov a chvenia srdca. Architekti, sochári a maliari sa vyznačovali jemným zmyslom pre harmóniu a holistickým pohľadom na svet. To bolo vyjadrené v zásluhách každého z nich samostatná práca, a v túžbe po syntéze - vytvorenie jedného architektonického súboru, v ktorom našli miesto všetky druhy výtvarného umenia.

„Bola som umelkyňa, skúsená vo svojom umení... Vedela som sprostredkovať pohyb mužskej postavy, chôdzu ženy, polohu švihajúceho meča a stočenú pózu zasiahnutého... výraz hrôzy toho, kto je prichytený pri spánku, poloha ruky toho, kto hádže oštepom, a ohnutá bežecká chôdza. Vedel som robiť intarzie, ktoré nehoreli ohňom a nezmývali sa vodou,“ povedal sochár, maliar a majster dekoratívneho a úžitkového umenia Irtisen, ktorý žil v 21. storočí. BC e. Ale on, samozrejme, neveril, že dosiahol úplnú dokonalosť. Nie nadarmo sa v „Ptahhotepovom učení“, ktoré bolo napísané pred štyridsiatimi piatimi storočiami a ktoré sa dlhé stáročia študovalo v staroegyptských školách, uvádza: „Umenie nepozná hranice. Môže umelec dosiahnuť vrchol majstrovstva?

Na otázku Koho Gréci nazývali „ťahači lán“? daný autorom Nasávať najlepšia odpoveď je Gréci nazývali Harpedonaptov, zememeračov a geometrov, ťahačov lán. Po preliatí museli obnoviť majetkové hranice. A to sa im úspešne podarilo iba pomocou lana a kolíkov.
* V Grécku sa geometria stala matematickou vedou asi pred 2500 rokmi, ale geometria vznikla v Egypte na úrodných územiach Nílu. Na výber daní potrebovali králi merať oblasti. Aj stavba si vyžadovala veľa vedomostí. O vážnosti geometrických vedomostí Egypťanov svedčí fakt, že egyptské pyramídy stoja už 5 tisíc rokov.

Socha pisára Kaya bola nájdená pri vykopávkach nekropoly Stará ríša v Sakkáre. Kai bol významným hodnostárom a v jeho mastabe sa našla aj druhá socha v tradičnej póze zodpovedajúcej jeho hodnosti – sediac na stoličke. Je zrejmé, že svoje vzdelanie nepovažoval za menší úspech ako svoje administratívne úspechy.
Gréci verili, že veda pochádza z Egypta. Aristoteles veril, že miestni kňazi na to majú dostatok voľného času, no tu si podľa mňa pomýlil príčinu s následkom. Herodotus spojil pôvod geometrie s potrebou zohľadniť pozemky pozdĺž Nílu.
Keďže v skutočnosti neverím v nezištné hľadanie pravdy, po van der Waerdenovi mám sklon súhlasiť s Herodotom, že prví geometri boli zememerači. Ide o ruskú obdobu gréckeho výrazu (harpedonaptus – ťahanie za lano), ktorý však znamenal pisárov. Možno mali Gréci pravdu a práve tento proces slúžil ako zrod vedy. Demokritos, chvastajúci sa svojimi schopnosťami, sa s nimi porovnával.

Socha Kaya v maske pisára. Vápenec. Dynastia V.

Fotografia zobrazuje „Arcanum“, ktorý zobrazuje geodeta s palicou v ruke a konkrétne zobrazuje jednu z 11 drevených vyrezávaných dosiek, ktoré sa našli v hrobke Hesi-Ra, ktorý je považovaný za architekta pyramíd.
Palica v ruke geodeta sa rovná dĺžke od stredu tela po líniu obočia, čo sú dva lakte Pomocou palice stavitelia vypočítali strany pyramíd a v dizajne Khafreho pyramída, „posvätný egyptský trojuholník“, bola zaznamenaná s pomerom strán 3: 4: 5, ktorý sa inak nazýva „posvätný pytagorejský trojuholník“, a v dizajne Cheopsovej pyramídy bol „zlatý trojuholník“ pripevnený pomocou pomer strán, ktorý zodpovedá zlatému rezu, za predpokladu, že "zlatý trojuholník Cheopsovej pyramídy" bol vypočítaný pomocou palice v súlade s čiarami diheptagonálnej geometrickej siete.
To znamená, že v projekte Khafreovej pyramídy a v projekte Cheopsovej pyramídy boli použité rôzne metódy výpočtu, a preto majú pyramídy rôzne ezoterické významy.


Obraz na hrobke Djeserkere-sonba v Thébach pochádza z rokov 1567–1310. BC e. V hornej časti je znázornený postup stanovenia hraníc pozemkov. Je príznačné, že matematické poznatky Egypťanov, ktoré majú podobu receptov na riešenie praktických problémov, sa rozvíjajú súbežne s požiadavkou v umení snažiť sa o čo najpodrobnejšiu reprodukciu zobrazovaného predmetu.