„Dead Souls“ je tajomné a úžasné dielo. Prvýkrát si to možno uvedomíte, keď vezmete do rúk solídne prozaické dielo vydané v roku 1842 a na obálke si prečítate: „Čičikovove dobrodružstvá. Mŕtve duše. Báseň od N.V. Gogoľ“. A sám Gogol vnímal „Mŕtve duše“ ako „skutočný román“, no takto označil žáner svojej tvorby. A to, samozrejme, nie je náhodné. V Gogoľových časoch bola báseň akýmsi znakom kvality. Na diela tohto druhu boli určité požiadavky: museli byť prítomné vznešené motívy. Básne museli obsahovať autorský hlas a mala byť jasne definovaná pozícia autora. Celá Gogoľova próza je zafarbená lyrizmom, pretože spisovateľ považoval za efektívnejšie priamo osloviť slovo pravdy a lásky. V „Dead Souls“ znel jeho hlas jasne a prenikavo, v ktorom nadobudli osobitný význam konfesionálne motívy. Preto v básni niektoré z najlepšie stránky- toto sú stránky lyrické odbočky. Navyše sa líšia emocionálnym zafarbením a témami, čím pomáhajú čitateľovi lepšie pochopiť obsah diela a podrobnejšie študovať kontext odohrávajúcich sa udalostí.
Jednou z najvýznamnejších lyrických odbočiek sú Gogolove úvahy o osudoch spisovateľov, ktorí prinášajú pozitívne, resp. negatívny hrdina. Autor knihy „Dead Souls“ trpko hovorí, že moderná verejnosť zostáva ľahostajná k slzám „cez... smiech“. Gogoľ obhajuje literatúru kritického realizmu, teda literatúru, ktorá sa nebojí ukázať spoločnosti všetky zlé stránky svojho života. Obhajuje tiež satiru, pretože verí, že je založená na humanistických princípoch, čo je zásadné satirický obraz spočíva láska k ľuďom, túžba napraviť ich dušu. Gogoľ akoby pokračoval v téme, rozpráva príbeh Kifu Mokijeviča a Mokija Kifoviča a dotýka sa otázky pravdivosti a falošné vlastenectvo. Podľa autora nie sú skutočnými vlastencami tí, ktorí nemyslia na to, že „nerobia zle, ale nehovoria, že robia zle“, ale tí, ktorí hovoria „svätú pravdu“ a neboja sa zamerať na niečo hlboké.
Ak sú však Gogolove myšlienky o osude spisovateľov alebo o vlastenectve naplnené ľútosťou aj horkosťou, potom sa v jeho diskusiách o úradníkoch naplno prejaví jeho satirický talent. Ostrú kritiku úradníkov a vlastníkov pôdy obsahuje známy príbeh o tučných a chudých. „Bohužiaľ! - Gogol poznamenáva, že "tuční ľudia vedia, ako si v tomto svete spravovať svoje záležitosti lepšie ako tí štíhli." Brilantné charakteristiky úradníkov podáva pisateľ pri opise správania vlastníkov pôdy v rozhovore s Čičikovom. Manilov, keď počul Chichikovovu ponuku na predaj mŕtve duše, ničomu nerozumel, ale urobil múdru tvár. V lyrických miniatúrnych odbočkách Gogoľ porovnáva svojich hrdinov s petrohradskými hodnostármi. Napríklad Gogoľ hovorí o výraze na Manilovovej tvári, ktorý možno vidieť „iba na nejakom príliš bystrom ministrovi, a aj to v momente tej najzávratnejšej záležitosti“. Pomáham s takýmito odbočkami! predstaviť čitateľovi najúplnejšie portréty hrdinov diela.
V Dead Souls sú aj odchýlky morálnej povahy. Takže v príbehu o stretnutí Čičikova a Plyushkina sú Gogolove výzvy pre mládež. Spisovateľ vyzýva mladých ľudí, aby zachovali „všetky ľudské hnutia“, ktoré umožňujú človeku zachovať sa a vyhnúť sa degradácii, ktorá mu nedovolí zmeniť sa na Plyushkin a jemu podobných.
Ale Gogoľ venoval najsrdečnejšie odbočky z Mŕtvých duší ruskému ľudu. Spisovateľova bezhraničná láska k ruskému ľudu sa prejavuje napríklad vo vlastnostiach poddaných remeselníkov (Michejev, Teljatnikov). Gogoľ však chápe, že sa schyľuje ku konfliktu medzi dvoma svetmi: svetom nevoľníkov a svetom statkárov, a pred blížiacim sa stretom varuje v celej knihe. A autor knihy „Mŕtve duše“ dúfa, že ruský ľud bude mať pred sebou prekvitajúcu kultúru, ktorej základom by mal byť jazyk. Gogol o tom hovorí a uvažuje o presnosti ruského slova. Autor sa domnieva, že neexistuje slovo, ktoré by bolo „tak strhujúce, živé, tak vybuchujúce spod srdca, také kypiace a živé ako dobre hovorené ruské slovo“.
Báseň končí lyrickými úvahami o osude Ruska. Obraz ruskej trojky potvrdzuje myšlienku nezastaviteľného pohybu vlasti, vyjadruje sen o jej budúcnosti a nádej na objavenie sa skutočných „cnostných ľudí“ schopných zachrániť krajinu: „Eh, kone , kone, aké kone!... Počuli sme zhora známu pieseň, spolu a odrazu napínali medené prsia a takmer bez toho, aby sa kopytami dotkli zeme, zmenili sa len na podlhovasté čiary letiace vzduchom; a ponáhľa sa, všetko inšpirované Bohom!...“ Autorova viera v budúcnosť krajiny je presiaknutá veľkou emocionálnou silou.
„Mŕtve duše“, najmä v lyrických odbočkách, odrážali celú trpiacu dušu veľkého ruského spisovateľa, všetky jeho myšlienky a pocity. Dnes stojí za to obrátiť sa na túto prácu častejšie a častejšie počúvať hlas N.V. Gogoľ. V.G. Belinsky poznamenal: „Ako každé hlboké stvorenie, ani „mŕtve duše“ nie sú úplne odhalené od prvého čítania, dokonca ani pre premýšľajúcich ľudí: keď ich čítate druhýkrát, je to, ako keby ste čítali nové, doteraz nevidené dielo. "Mŕtve duše" si vyžadujú štúdium."
Nádherné dielo "" sa nazývalo prozaická báseň. N.V. Gogoľ sa v ňom snaží odhaliť epické obrazy Ruska, obyčajných ľudí, ruskej zeme. A lyrické odbočky vznikajú tak, aby autor vyjadril svoj osobný názor a postoj k postavám básne, k udalostiam, o ktorých hovoríme o v kapitolách.
V siedmej kapitole sa zoznámime s obrázkami ruských mužov, ktoré boli podrobne opísané, so všetkými znakmi vzhľadu a charakteru. Toto je hrdina Stepan Probka. Bol tesárom a precestoval celé Rusko. Maxim Telyatnikov je nám predstavený ako obuvník, ktorý sa naučil od Nemcov. Po neúspešnom pláne predať nekvalitné čižmy sa opil a zo všetkého obvinil Nemcov. Lásku k divokému a slobodnému životu vidíme v postave Abakuma Fyrova. Mnoho ľudí z radov obyčajných ľudí sa po produktívnom dni v práci rado prechádzalo.
V mnohých lyrických odbočkách sa čitateľ dozvedá o hlbokej tragédii prostého ľudu, ktorý bol zotročený a zotročený statkármi a úradníkmi.
Svoju osobitnú lásku k vlasti a vlastenecké cítenie autor vyjadril v, ktorá rýchlo letí vpred a zosobňuje silné a mocné Rusko.
Možno teda poznamenať, že lyrické odbočky zohrávajú v básni „Mŕtve duše“ mimoriadne dôležitú úlohu. Rozlievajú všetky autorove emócie a myšlienky na témy, ktoré sú pre neho životne dôležité.
Lyrické odbočky a ich úloha. „Dead Souls“ je tajomné a úžasné dielo. Prvýkrát si to možno uvedomíte, keď vezmete do rúk solídne prozaické dielo vydané v roku 1842 a na obálke si prečítate: „Čičikovove dobrodružstvá. Mŕtve duše. Báseň od N. V. Gogoľa." A sám Gogol vnímal „Mŕtve duše“ ako „skutočný román“, no takto označil žáner svojej tvorby. A to, samozrejme, nie je náhodné. V Gogoľových časoch bola báseň akýmsi znakom kvality. Na diela tohto druhu boli určité požiadavky: museli byť prítomné vznešené motívy. Básne museli obsahovať autorský hlas a mala byť jasne definovaná pozícia autora. Celá Gogoľova próza je zafarbená lyrizmom, pretože spisovateľ považoval za efektívnejšie priamo osloviť slovo pravdy a lásky. V „Dead Souls“ znel jeho hlas jasne a prenikavo, v ktorom nadobudli osobitný význam konfesionálne motívy. Niektoré z najlepších stránok v básni sú preto stránky lyrických odbočiek. Navyše sa líšia emocionálnym zafarbením a témami, čím pomáhajú čitateľovi lepšie pochopiť obsah diela a podrobnejšie študovať kontext odohrávajúcich sa udalostí.
Jednou z najvýznamnejších lyrických odbočiek sú Gogolove úvahy o osudoch spisovateľov, ktorí vo svojich dielach predstavujú kladného či záporného hrdinu. Autor knihy „Dead Souls“ trpko hovorí, že moderná verejnosť zostáva ľahostajná k slzám „cez... smiech“. Gogoľ obhajuje literatúru kritického realizmu, teda literatúru, ktorá sa nebojí ukázať spoločnosti všetky zlé stránky svojho života. Obhajuje tiež satiru, pretože je presvedčený, že je založená na humanistických princípoch, že základom satirického obrazu je láska k ľuďom, túžba napraviť ich dušu. Akoby pokračovanie témy začalo, Gogoľ rozpráva príbeh Kifu Mokijeviča a Mokija Kifoviča a dotýka sa otázky pravého a falošného vlastenectva. Podľa autora nie sú skutočnými vlastencami tí, ktorí nemyslia na to, že „nerobia zle, ale nehovoria, že robia zle“, ale tí, ktorí hovoria „svätú pravdu“ a neboja sa zamerať na niečo hlboké.
Ak sú však Gogolove myšlienky o osude spisovateľov alebo o vlastenectve naplnené ľútosťou aj horkosťou, potom sa v jeho diskusiách o úradníkoch naplno prejaví jeho satirický talent. Ostrú kritiku úradníkov a vlastníkov pôdy obsahuje známy príbeh o tučných a chudých. „Bohužiaľ! - Gogol poznamenáva, že "tuční ľudia vedia, ako si v tomto svete spravovať svoje záležitosti lepšie ako tí štíhli." Brilantné charakteristiky úradníkov podáva pisateľ pri opise správania vlastníkov pôdy v rozhovore s Čičikovom. Manilov, ktorý počul Chichikovovu ponuku na predaj mŕtvych duší, nič nerozumel, ale nasadil inteligentnú tvár. V lyrických miniatúrnych odbočkách Gogoľ porovnáva svojich hrdinov s petrohradskými hodnostármi. Napríklad Gogoľ hovorí o výraze na Manilovovej tvári, ktorý možno vidieť „iba na nejakom príliš bystrom ministrovi, a aj to v momente tej najzávratnejšej záležitosti“. Takéto odbočky pomáhajú čitateľovi predstaviť najkompletnejšie portréty hrdinov diela.
V Dead Souls sú aj odchýlky morálnej povahy. Takže v príbehu o stretnutí Čičikova a Plyushkina sú Gogolove výzvy pre mládež. Spisovateľ vyzýva mladých ľudí, aby zachovali „všetky ľudské hnutia“, ktoré umožňujú človeku zachovať sa a vyhnúť sa degradácii, ktorá mu nedovolí zmeniť sa na Plyushkin a jemu podobných.
Ale Gogoľ venoval najsrdečnejšie odbočky z Mŕtvých duší ruskému ľudu. Spisovateľova bezhraničná láska k ruskému ľudu sa prejavuje napríklad vo vlastnostiach poddaných remeselníkov (Michejev, Teljatnikov). Gogoľ však chápe, že sa schyľuje ku konfliktu medzi dvoma svetmi: svetom nevoľníkov a svetom vlastníkov pôdy, a pred blížiacim sa stretom varuje v celej knihe. A autor knihy „Mŕtve duše“ dúfa, že ruský ľud bude mať pred sebou prekvitajúcu kultúru, ktorej základom by mal byť jazyk. Gogol o tom hovorí a uvažuje o presnosti ruského slova. Autor sa domnieva, že neexistuje slovo, ktoré by bolo „tak strhujúce, živé, tak vybuchujúce spod srdca, také kypiace a živé ako dobre hovorené ruské slovo“.
Báseň končí lyrickými úvahami o osude Ruska. Obraz ruskej trojky potvrdzuje myšlienku nezastaviteľného pohybu vlasti, vyjadruje sen o jej budúcnosti a nádej na objavenie sa skutočných „cnostných ľudí“ schopných zachrániť krajinu: „Eh, kone , kone, aké kone!... Počuli sme zhora známu pieseň, spolu a naraz napínali medené prsia a takmer bez toho, aby sa kopytami dotkli zeme, zmenili sa len na podlhovasté čiary letiace vzduchom; a ponáhľa sa, všetko inšpirované Bohom!...“ Autorova viera v budúcnosť krajiny je presiaknutá veľkou emocionálnou silou.
„Mŕtve duše“, najmä v lyrických odbočkách, odrážali celú trpiacu dušu veľkého ruského spisovateľa, všetky jeho myšlienky a pocity. Dnes stojí za to obrátiť sa na túto prácu častejšie a častejšie počúvať hlas N. V. Gogola. V. G. Belinsky poznamenal: „Ako každé hlboké stvorenie, ani „mŕtve duše“ nie sú úplne odhalené pri prvom čítaní, dokonca ani pre premýšľajúcich ľudí: keď ich čítate druhýkrát, je to, akoby ste čítali nové, nikdy nevidené dielo. "Mŕtve duše" si vyžadujú štúdium."
Úloha a miesto lyrických odbočiek v básni N. V. Gogola „Mŕtve duše“. N. V. Gogoľ, veľký ruský spisovateľ, mal jedinečný dar. Pozostával z organickej kombinácie nezlučiteľných vecí: ostrej, hlbokej satiry a úžasnej poézie. Toto je genialita samotného Gogola a nesmrteľnosť prvého dielu „Mŕtve duše“, „veľkej a smutnej knihy“.
Zdá sa mi, že autor presne uhádol dušu samotného Ruska: smiešne a veľké, nízke a poetické v ňom žijú v nerozlučnej jednote. Tento znak „šiestej časti zeme s menom Stručný Rus'„presne odrážať odchýlky od hlavnej osnovy diela. V Gogolovej básni "Mŕtve duše" existujú dva typy odbočiek - epické, ktoré slúžia na odhalenie postáv a obrazov postáv, a lyrické, odrážajúce autorove myšlienky a skúsenosti o osude Ruska a jeho ľudu.
Obaja prispievajú k odhaleniu hlavnej myšlienky diela. Dôležitejšie sú však lyrické odbočky, napriek ich relatívne malému počtu v básni. Vysvetľujú podstatu autorovho zámeru a určujú žáner a povahu rozprávania. „Lyrická príťažlivosť pre Rusko“ a jeho ľud – takto charakterizoval lyrické odbočky v „Mŕtve duše“ sám Gogol. Spisovateľ nazval svoje dielo básňou, básnickým výtvorom zvláštneho druhu, ktorý zaujíma stredné miesto medzi románom a eposom. Lyrický monológ o Rusku a ruskom ľude sa organicky spája s kritikou existujúceho svetového poriadku.
Obzvlášť živé a hlboké dojmy zanechávajú lyrické odbočky, ktoré spájajú témy krajiny a cesty. Obraz cesty je odvtedy pre Rusko relevantný a významný staroveká ruská literatúra. Do veľkej miery to vysvetľujú veľké rozlohy Rusu, ktoré boli osudné pre všetkých jeho obyvateľov. Hrdinovia trávia väčšinu svojho života na ceste; výber ciest bol vždy dôležitý, počnúc zápletkami ruských ľudových rozprávok. Cesta je život.
V „Mŕtve duše“ je cesta obrazom, ktorý preniká celým dejom: Čičikov nachádza svoj „podnik“ na ceste a sám Gogol sa vo svojich lyrických úvahách neustále uchyľuje k tomuto obrazu a snaží sa „precestovať celé Rusko s hrdina." Buď si predstaví seba na ceste, alebo sa v projekcii cesty objaví celý Rus. „Predtým, dávno, v lete mojej mladosti... bolo pre mňa zábavné po prvý raz zajazdiť autom na neznáme miesto... Teraz sa ľahostajne blížim ku každej neznámej dedine a ľahostajne sa pozerám na jej vulgárny vzhľad; môj chladný pohľad je nepríjemný; Nie je mi to smiešne... a ľahostajné ticho drží moje nehybné pery. Ó moja mladosť! Ó moje svedomie! Lyrické odbočky zvýrazňujú tie negatívne stránky života, ktoré autor zosmiešňuje. Oni ukazujú živá duša krajiny, tie zdravé sily, ktoré ho dokážu priviesť na správnu cestu a vybrať si správnu cestu.
Bezduchý, bezcitný svet mŕtvych postáv kontrastuje s lyrickým obrazom Ruska, o ktorom Gogoľ vždy písal s láskou a obdivom. Vidíme, ako sa tón rozprávania mení, keď sa autor obracia k obrazom a témam zo života ľudí, k snu o budúcnosti Ruska. Obsahuje smutné úvahy, jemný vtip a napokon nefalšovanú lyrickú emóciu.
Lyrické línie opisujúce silu, silu, odvahu, obratnosť, talent, múdrosť ruského ľudu, jeho lásku k slobode sú presiaknuté zvláštnym citom. Súčasná situácia ľudí, ich zotročenie, sa nezhodovalo s podielom, ktorý si skutočne zaslúžili. Opustené dediny, neusporiadaný život, nevedomosť a ľahostajnosť ťahajú Rusko do minulosti. Toto zosobňujú mŕtve duše zobrazených vlastníkov pôdy a provinčnej elity.
V príbehu o kapitánovi Kopeikinovi autor zdôrazňuje, že ide o obraz nielen jednej provincie, ale celej krajiny, ktorej vládnu vlastníci pôdy a úradníci uvedení v básni. Sú to ľudia, ktorí patria minulosti. Ale tiež Hlavná postavaČičikova báseň sa od tejto galérie postáv líši iba zameraním na budúcnosť. Smäd po zisku za každú cenu charakterizuje Čičikova ako predstaviteľa vznikajúcej a silnejúcej novej buržoáznej spoločnosti. Peniaze sú pre neho prostriedkom na dosiahnutie kariéry a pohodlia. Gogoľ veľmi presne poznamenal typické znaky nová trieda v Rusku: vitálnej energie, efektívnosť konania a zároveň bezcitnosť a chamtivosť, túžba zbohatnúť na úkor práce iných ľudí. Podstatou ich života je rovnaké zničenie „živej“ duše.
Často nájdete definíciu, že Gogolova báseň znie optimisticky. Zdá sa mi, že tento optimizmus je stále zdržanlivý. Prvý zväzok básne končí otázkou, ale druhý a tretí sa nikdy nedočkali dokončenia. Gogoľ vyjadruje vieru, ale nie dôveru. Maľuje svetlé obrazy Obyčajní ľudia, ktoré sú pre autora stelesnením ideálov spirituality, odvahy, lásky k slobode, čím ukazujú, že Rusko má zdravé sily. A touto silou sú jej ľudia. „Tri vtáky“, ktoré sa ponáhľajú cez obrovské rozlohy ruskej krajiny, sa podľa jeho slov „mohli narodiť len medzi živými ľuďmi“. Výskumníci Gogolovej práce správne poznamenali: „Obraz „ruskej trojky“, ktorý získal symbolický význam, je autorom nerozlučne spätý s obrazmi „efektívneho Jaroslavľského sedliaka“, ktorý s jednou sekerou a dlátom vyrobil silný koč, a kočiša, sediaci „na bohvie na čom“ a bravúrne riadi trojku. Koniec koncov, len vďaka takýmto ľuďom sa Rus rúti vpred a zasiahne pozorovateľa tohto zázraku.“
Gogoľ, varujúci pred „smrťou duše“ svojich čitateľov, ich vyzýva, aby si zachovali svoje tínedžerské roky„všeľudské hnutia“. Jedna z významných lyrických odbočiek diela je o úlohe spisovateľa v spoločnosti. Hovorí o dvoch typoch spisovateľov a poznamenáva, že skutočným spisovateľom nie je ten, ktorý „nádherne lichotil ľuďom skrývaním smutných vecí v živote“, ale ten, kto „prevrátil naruby“ všetky „strašné, úžasné bahno maličkostí“. ktoré obklopujú naše životy."
Pokiaľ ide o ich ideologickú a emocionálnu intenzitu, lyrické odbočky „Mŕtve duše“ sú ako „lúč svetla v temné kráľovstvo“, podporuje vhľad a katarziu, očistu. Myslím si, že tento výraz, ktorý do ruskej kritiky zaviedol neskôr N. A. Dobrolyubov, možno plne pripísať „mŕtvym dušiam“ Gogoľ vo svojich snoch videl iné Rusko. Obraz troch vtákov je symbolom sily vlasti. A mal pravdu. Rusko a jeho ľudia prešli rôznymi obdobiami, ale svet sa vždy obzeral späť na Rusko a počúval ho. Naozaj je taká - zároveň nemotorná, rýchla, spoľahlivá a nepredvídateľná, pozná trpké porážky aj radosť z víťazstiev. Spisovateľova viera v Rusko je nekonečná, ale existuje aj obava, kam povedie táto „britchka“, alebo skôr „nával“, ktorý sa podobne ako Popoluškina tekvica premení na mýtických „troch vtákov“. Koniec koncov, je naplnená nielen životom potvrdzujúcim pátosom, ale aj mocným strážcom „klubových“ a „neživých“ tvorov.
Spisovateľ cítil v Rusku obrovský nerealizovaný potenciál. Veril v jej budúcnosť aj napriek nevkusnej prítomnosti: „Rus, kam sa ponáhľaš, daj mi odpoveď? Nedáva odpoveď. Zvonček zvoní nádherným zvonením; vzduch hrmí a vietor ho trhá na kusy; „Všetko, čo je na zemi, preletí okolo a iné národy a štáty sa pri pohľade úkosom odvrátia a ustúpia tomu.“
Mimochodom, na otázku, ktorú nám všetkým spisovateľ položil, stále neexistuje jednoznačná odpoveď. Neexistuje jediná správna, pravá cesta. Od doby, kedy bola báseň napísaná dnes Rusko a jeho obyvatelia zažili mnoho tragédií a často mu vládli ľudia ako Manilov, Pljuškin, Nozdryov. Ale duša Ruska je stále nažive a napriek všetkému „iné národy a štáty ustupujú a ustupujú“. Toto je možno hlavné vodítko k životaschopnosti našej krajiny, ktorú opisuje N. V. Gogol v lyrických odbočkách.
Žánrová originalita a úloha lyrických odbočiek v básni N. V. Gogola „Mŕtve duše“.
Typ lekcie: učenie sa nového materiálu.
Ciele a ciele:
Rozvíjať schopnosť správne identifikovať duchovné hodnoty;
Vzbudiť v študentoch pocit hrdosti na svoju vlasť a vlastenectvo;
rozvíjať schopnosť vyzdvihnúť kľúčové momenty, epizódy, obrazy, ktoré pomáhajú pochopiť problémy diela a jeho žánrová originalita;
prehĺbiť svoje analytické schopnosti prozaické dielo;
upevniť literárne pojmy žáner, druh literatúry, lyrické odbočky.
Počas vyučovania.
- < >- Ahoj. Dnes v triede budeme pokračovať v štúdiu básne N. V. Gogola „Mŕtve duše“ a hovoriť o žánri tohto diela a úlohe lyrických odbočiek. V ďalšej lekcii píšeme triednu esej, táto lekcia pomôže zhromaždiť materiál. K tomu si zapamätáme tieto pojmy a prácu s textom.
Žáner literatúry (z francúzskeho žánru, rodu, typu) – historicky sa rozvíjajúce skupiny literárnych diel, spojené súborom formálnych a obsahových foriem. Žánre literatúry sa delia na epické, lyrické a dramatické. Ale je tu aj iný žáner – lyricko-epický. Do akého žánru patrí báseň? (k lyricko-epickému). Aké ďalšie básne poznáte? (zoznámenie sa s výstava kníh). Ale to všetko sú poetické diela. A „Mŕtve duše“ sú napísané v próze. čo je báseň? (dielo naratívneho alebo lyrického obsahu, písané vo veršoch). Čo umožnilo autorovi nazvať svoje dielo básňou?
Nadzápletkovým prvkom diela sú lyrické odbočky: autorova priama úvaha, úvaha, výpoveď vyjadrujúca autorov postoj k zobrazenému.
Dej básne je teda založený na kúpe „mŕtvych duší“ pánom Čičikovom, aby ich zaviazal dozornej rade a získal určitú sumu. Celé toto dobrodružstvo je spojené s viacerými majiteľmi pôdy.
2. Kontrola domácich úloh.
Aká bola domáca úloha? (Vytvorte tabuľku „Obrázky vlastníkov pôdy v básni N. V. Gogola „Mŕtve duše“ a pripravte prezentácie)
Práca s počítačmi v sieti. Každý vloží svoju prácu do priečinka „Literatúra“. Jednotliví žiaci odpovedajú na úlohu.
ZÁVER: Gogoľovo Rusko je obývané neduchovnými ľuďmi, teda „mŕtvymi dušami“. Čo potom? kladný hrdina tohto diela? (Ľudia, Rusko). Aké je samotné Rusko?
Jedným z cieľov našej hodiny je prostredníctvom lyrických odbočiek pochopiť, o akých problémoch Ruska a vlasti Gogoľ premýšľal.
3. Písanie v kruhu. MATKA JE...
Prečítanie výsledných esejí (1-2).
Toto je vaše chápanie tohto slova a Gogoľ, aby nám ukázal svoje myšlienky o VLASTI, použil lyrické odbočky a žáner básne.
4. Práca na novom materiáli.
Pripomeňme si, pri práci na ktorom diele sme už rozoberali lyrické odbočky? („Eugene Onegin“ od A.S. Puškina) Ako sme sformulovali závery? (stôl)
Dnes opäť pracujeme so vzdelávacími zdrojmi, ktoré nám umožnia odpovedať na otázky lekcie.
Sadnite si k počítačom vo dvojiciach, otvorte v priečinku « Literatúra“ dokument TABUĽKA a text básne „Mŕtve duše“. Už poznáte text básne natoľko, aby ste sa v ňom mohli orientovať. Ponúkam vám stôl, s ktorým ste už pracovali. Predmet lyrických odbočiek je vysvetlený. Pracujeme v skupinách pri počítačoch. Skopírujte text a vložte ho do tabuľky. Dávam vám 5 minút na prácu.
Toto je téma lyrických odbočiek v Eugenovi Oneginovi. Teraz prejdime k "Dead Souls". S textom básne ste pracovali niekoľko hodín, poznáte obsah, skúste sami nájsť myšlienky autora, ktoré nesúvisia s hlavným dejová línia. V tabuľke máte zadané úlohy podľa skupín. 1. skupina – „Mládež, mládež“, 2. skupina – „Úvahy o spisovateľovi“, 3. skupina – „Postoj k čitateľovi“, 4. skupina – „Cesta (symbol)“. Pracujte s textom, skopírujte citáty do tabuľky.
Hotové odpovede sú zhrnuté na hlavnom počítači a zostavené do jednej tabuľky.
FYZICKÝ MONITOR „KOREKCIA ZRAKU“.
Odpovede podľa skupiny.
1. skupina. Gogol sa predstaví v lyrických odbočkách ako muž na ceste, cestuje po Rusku v priebehu rokov (v čase) a v priebehu rokov prehodnocuje svoj svetonázor. „Predtým, dávno, v lete mojej mladosti... bolo pre mňa zábavné po prvý raz zajazdiť autom na neznáme miesto... Teraz sa ľahostajne blížim ku každej neznámej dedine a ľahostajne sa pozerám na jej vulgárny vzhľad; Je to nepríjemné môjmu chladnému pohľadu, nie je mi to smiešne... a moje nehybné pery zachovávajú ľahostajné ticho. Ach moja mladosť! Ach, moja sviežosť! Autor sa prejavuje ako veselý mladý muž a ako zrelý muž, múdry skúsenosťami, ktorému je smutno pri pohľade na skutočné Rusko.
2. skupina. Gogoľ hovorí o odlišné typy spisovateľov. " Šťastný je spisovateľ, ktorý prechádzajúc okolo nudných, ohavných postáv... bez toho, aby sa dotkol zeme, sa úplne ponoril do svojich predstáv, ďaleko od nich a povznesený... Nikto sa mu nevyrovná v sile - je Boh! Ale to nie je osud spisovateľa, ktorý sa odvážil zvolať všetko, čo má každú minútu pred očami a čo ľahostajné oči nevidia... Moderný súd totiž neuznáva, že sklo, ktoré sa pozerá na pohyb nepozorovaného hmyzu, je rovnako nádherné... Jeho pole je drsné a svoju horkosť pocíti osamelosť“. Gogoľ sa podľa mňa považuje práve za druhý typ spisovateľa. Na koniec básne autor zaradil podobenstvo o Kifovi Mokievičovi a Mokii Kifovichovej, v ktorom obvinil „ premýšľať o nie urobiť niečo zlé, ale nehovoriť, že robia niečo zlé.“
(Podľa Gogola patriotizmus spisovateľa nie je len spievať, ale hovoriť pravdu a tým pomáhať!)
Tretia skupina - Gogol hovorí o „znalcoch literatúry“, ktorí majú vlastnú predstavu o účele písania. " Je lepšie predstaviť nám niečo krásne a vzrušujúce." Autor je zo svojich čitateľov vopred sklamaný. " Nie je to však tak, že by bolo ťažké, že budú nespokojní s hrdinom, je ťažké, že v duši existuje neodolateľná dôvera, že čitatelia by boli spokojní s rovnakým hrdinom.“
„Autora budú obviňovať aj takzvaní vlastenci, ktorí pokojne sedia vo svojich kútoch a robia úplne nesúvisiace veci, hromadia kapitál pre seba... ale akonáhle sa objaví nejaká kniha, v ktorej sa hovorí trpká pravda, vybehnúť z kútov a zrazu vyvolať výkriky: „Je dobré to vyniesť na svetlo? Vyhlásiť to?
4. skupina - V básni je veľa lyrických cestných náčrtov. " Aké zvláštne, zvodné, nosné a úžasné je slovo: cesta! A aká nádherná je táto cesta: jasný deň, jesenné lístie, studený vzduch...“ Gogol vyjadruje svoje pocity ako cestovateľ: „ Bože! Aká si niekedy krásna, dlhá, dlhá cesta! Koľkokrát som sa ťa chytil, ako keď niekto umiera a topí sa, a zakaždým si ma veľkoryso vyniesol a zachránil! A koľko úžasných nápadov, poetických snov sa vo vás zrodilo, koľko úžasných dojmov bolo cítiť!...“ Počas celého rozprávania autor ukazuje Čičikovovu trojku. Na konci básne sa objavuje obraz rútiaceho sa Rusa - trio vtákov. Táto lyrická odbočka končí prvý zväzok básne. " Eh, tri! vtáčik-trojka, kto ťa vymyslel? Viete, mohli ste sa narodiť len medzi živými ľuďmi v krajine, ktorá nerada žartuje, ale plynule sa rozprestierala cez polovicu sveta a choďte do toho a počítajte míle, kým vám neudrie do očí. A nie prefíkaný, zdá sa. Cestný projektil, nechytený železnou skrutkou, ale narýchlo, živý, len so sekerou a dlátom, vás vybavil a zostavil výkonný Jaroslavľ. Kočík nemá obuté nemecké čižmy: má bradu a palčiaky a sedí bohvie na čom; ale vstal, švihol sa a začal spievať – kone ako víchor, lúče v kolesách zmiešané do jedného hladkého kruhu, len cesta sa triasla a chodec, ktorý zastal, kričal od strachu – a tam sa ponáhľala, ponáhľala sa, ponáhľal sa!... A tam už v diaľke vidno, akoby sa niečo zbieralo prachom a vŕtalo vo vzduchu.
Nie je to tak pre teba, Rus, že sa rútiš ako svižná, nezastaviteľná trojka? Cesta pod vami dymí, mosty rachotia, všetko zaostáva a zostáva pozadu. Kontemplátor, ohromený Božím zázrakom, sa zastavil: bol tento blesk zvrhnutý z neba? Čo znamená tento desivý pohyb? A aká neznáma sila je obsiahnutá v týchto, svetlu neznámych koňoch? Ach, kone, kone, aké kone! Máte v hrive víchrice? Pálí vás citlivé ucho v každej žilke? Počuli známu pieseň zhora, spoločne a naraz napínali svoje medené hrude a takmer bez toho, aby sa kopytami dotkli zeme, zmenili sa len na podlhovasté čiary letiace vzduchom a rútiace sa všetko inšpirované Bohom. !.. Rus', kam sa ponáhľaš? Dajte odpoveď. Nedáva odpoveď. Zvonček zvoní nádherným zvonením; Vzduch, roztrhaný na kusy, hrmí a stáva sa vetrom; všetko, čo je na zemi, preletí okolo a úkosom ustúpia a ustúpia iným národom a štátom.“
(čítať naspamäť spolu s epizódou z filmu)
ZÁVER: Všetky tieto lyrické odbočky zavedú čitateľa do sveta Gogoľovho duchovného hľadania osudu Ruska. Preto si autor pre svoje brilantné dielo zvolil žáner básne. báseň? Áno, báseň. A básnik! Ani v príbehu, ani v románe, ani v románe nemôže autor tak voľne zasahovať svoje „ja“ do priebehu rozprávania.
(-Výborne, je to dobrý cheat na písanie eseje, teraz si túto tabuľku vysypte na svoje flash karty)
5. Zhrnutie lekcie.
V. G. Belinsky vo svojom článku „Dobrodružstvá Čičikova alebo mŕtve duše“ tvrdí, že Gogoľ sa stal „ruským národným básnikom v celom priestore tohto slova“.
Dosiahli sme cieľ lekcie?
Čomu nerozumieš? Aké otázky zostávajú?
Čo sa vám na lekcii páčilo? O čom by ste ešte chceli hovoriť?
6. Domáca úloha. S. 171 učebnica, témy esejí. Pripravte si materiál na triednu esej.
