Moisejevov súbor. Elena Shcherbakova: súbor pomenovaný po Igorovi Moiseevovi je jedinečným fenoménom svetovej tanečnej kultúry

10. februára 1937 bol založený Štátny akademický súbor ľudový tanec meno Igor Mojsejev- tím, ktorý dodnes nemá vo svete obdoby. Moiseev vytvoril vlastnú techniku ​​a jedinečnú metódu tvorivej interpretácie folklóru: jeho inscenácie spájajú všetky druhy tanca, drámy, symfonickej hudby a herectva. Preto aj teraz, po toľkých rokoch, súbor pokračuje v turné – a všade láka plné sály. AiF.ru navrhuje pripomenúť niekoľko zaujímavých faktov zo svojej histórie.

Ľudový umelec ZSSR, umelecký riaditeľŠtátny akademický súbor ľudového tanca ZSSR Igor Moiseev, 1966. Foto: RIA Novosti / Umnov

Pri príprave nových čísel sa členovia tímu vydali na folklórne výpravy

Keď Igor Moiseev koncom tridsiatych rokov vytvoril svoj súbor, umelci stáli pred dôležitou úlohou: tanečníci museli na javisku ukázať celú rozmanitosť folklóru ZSSR. Súbor cestoval po celej Únii, študoval miznúce piesne, tance a rituály a potom ich tvorivo interpretoval a zaradil do svojho programu.

V súbore Moiseev sú si všetci tanečníci rovní

Jeden z charakteristické črty kolektívu je absencia sólistov a zboru baletu. Jeden umelec môže vykonávať hlavné aj vedľajšie úlohy.

Ukrajinský tanec v podaní súboru ľudového tanca pod vedením Igora Moiseeva. Foto: RIA Novosti / Vladimir Vyatkin

Igor Moiseev, ktorý nemohol cestovať do zahraničia, spoľahlivo vytvoril množstvo východoeurópskych tancov

V 40. rokoch 20. storočia umelecká vedúca súboru naštudovala program „Tanec slovanské národy“- zahŕňal bulharské, maďarské, rumunské a iné tance. Keďže cestovanie do zahraničia bolo v tých rokoch uzavreté, Moiseev sa počas práce radil s historikmi, folkloristami a muzikológmi. A keď sa súbor v roku 1946 konečne vydal na turné, diváci z Poľska, Maďarska, Československa a ďalších krajín boli ohromení presnosťou inscenácií.

Egyptský tanec v podaní sólistov ľudového tanečného súboru pomenovaného po Igorovi Moiseevovi. Vystúpenie v Čajkovského koncertnej sieni Moskovskej štátnej akademickej filharmónie. 2009 Foto: RIA Novosti / Vladimir Vyatkin

Moiseevov súbor bol prvou sovietskou skupinou, ktorá absolvovala turné do Francúzska, Veľkej Británie a USA

V roku 1955 skupina „prerezala“ železnú oponu a vydala sa na turné do Paríža a Londýna. A v roku 1958 umelci navštívili USA - tiež prvý zo sovietskych tanečníkov.

Počas vojny boli zarobené peniaze súboru použité na stavbu tanku GANT ZSSR.

V 40. rokoch 20. storočia absolvoval Mojsejov tím turné po Sibíri, Ďalekom východe, Transbaikálii a Mongolsku. Za svoje koncerty súbor zarobil asi jeden a pol milióna rubľov - za tieto peniaze bol pre sovietsku armádu postavený tank „GANT ZSSR“ („Štátny súbor ľudového tanca ZSSR“).

Igor Moiseev na skúške. 1984 Foto: RIA Novosti / V. Malyshev

Igor Moiseev viedol súbor 70 rokov

Choreograf Moiseev viedol súbor 70 rokov - takmer až do svojej smrti. Keď umelec zomrel vo veku 101 rokov, jeho miesto v tíme zabralo Elena Ščerbaková. Do súboru nastúpila ako 16-ročné dievča, viac ako dvadsať rokov tancovala v súbore a potom pôsobila ako pedagogička v ateliérovej škole v GAANT.

Dcéra choreografky, učiteľky Olgy Moiseevovej a riaditeľky ľudového tanečného súboru pomenovaného po Igorovi Moiseevovi, Elena Shcherbakova, 2013. Foto: RIA Novosti / Vladimir Vyatkin

Moiseevov tím vystúpil v La Scale a Opera Garnier

GAANT je jediná profesionálna ľudová tanečná skupina, ktorá vystupovala na javisku milánskeho divadla La Scala a parížskej opery Garnier (aka Grand Opera).

Na základe počtu vystúpení bol súbor ľudového tanca zapísaný do Ruskej Guinessovej knihy rekordov

Tím precestoval viac ako 60 krajín a zapísal sa do ruskej knihy rekordov.

Umelci súboru ľudového tanca pomenovaného po Igorovi Mojsejevovi predvádzajú na otvorení 77. sezóny v Čajkovského koncertnej sieni moldavské tance. 2013 Foto: RIA Novosti / Vladimir Vyatkin

Všetky koncerty súboru sprevádza malý symfonický orchester

Súbor mal spočiatku dostatok zoskupenia ľudových a národných nástrojov, no koncom 40. rokov 20. storočia v dôsledku rozšírenia repertoáru vznikol v rámci súboru malý symfonický orchester. Teraz všetky koncerty súboru sprevádza orchester 35 ľudí a niekedy sa hudobníci zúčastňujú vystúpenia na pódiu.

Repertoár skupiny tvorí približne tristo čísel

Počas 77 rokov Igor Moiseev inscenoval asi 300 čísel: choreografické miniatúry, tanečné maľby, jednoaktové balety a rôzne suity. Niektoré z nich vznikli ešte v predvojnových rokoch, no stále sa vypredávajú.

Prvý profesionálny súbor ľudového tanca na svete spolu s Natáliou Letnikovou.

1. "Nohy neskôr, najprv nos svoju dušu", - povedal Igor Moiseev na skúškach. Súbor prvého súboru ľudového tanca na svete precestoval celý Sovietsky zväz. Umelci preniesli miznúce tance a rituály na javisko priamo z folklórnych výprav.

2. Ako sa tancuje v Bulharsku, Maďarsku, Rumunsku... Program „Tance slovanských národov“, ktorý stále žije na javisku, má už 70 rokov. Naštudoval ho Igor Moiseev bez cestovania do zahraničia. A hneď na prvom turné boli špecialisti ohromení presnosťou zásahov.

3. Koncertná sálaČajkovskij je domácou scénou Mojsejovcov. Súbor, už slávny a dokonca vystupujúci na recepciách v Kremli, nemal kde skúšať. Stalin osobne navrhol výber budovy. Igor Moiseev preferoval bývalé divadlo Meyerhold na Tverskej.

4. “GANT ZSSR” - Štátny súbor ľudového tanca... a tank. Počas Veľkej Vlastenecká vojna tím cestoval na Sibír, Transbaikáliu a Ďaleký východ. Umelci zarobili jeden a pol milióna rubľov a venovali peniaze na stavbu tanku pre sovietsku armádu.

5. Kreatívny prelom železnej opony. Pred 60 rokmi sa Moiseev Ensemble stal prvou sovietskou skupinou, ktorá vyrazila na turné do hlavného mesta. Francúzsko tanečníkov s nadšením prijalo. Tlač nazvala súbor baletom, uznávajúc jeho vysoké umenie.

6. A opäť jediný na svete. Moiseevovci sú majiteľmi luxusu, ktorý nemá pre tanečnú skupinu obdobu: vlastný symfonický orchester. 35 klasické a ľudové nástroje sprevádzali vystúpenia tanečníkov už od 40. rokov 20. storočia.

7. "Kto sa nazýva sólista, bude okamžite vyhodený", povedal tvorca skupiny. Súbor nemá žiadnych sólistov ani baletný zbor: „Každý sa naučí všetko. Ale majú svoju školu a vlastný štýl. Výber do tímu je prísny, všetci umelci tancujú ako v sólových úlohách, tak aj ako komparzisti.

8. Najvyššou formou uznania pre Mojsejovcov je skutočnosť, že ľud považuje prácu kolektívu za svoju. Ako tanec Bulba. Igor Moiseev na to prišiel pri sledovaní zberu zemiakov v Bielorusku a po rokoch svoju výrobu pojal ako folklór.

9. Moiseevov súbor privítal vypredaný dav v 60 krajinách sveta. Tanečníci predviedli to najlepšie koncertné miesta vrátane La Scaly a Opery Garnier. Za svoje inscenácie získal Igor Moiseev okolo 30 zahraničných ocenení a medailu UNESCO piatich kontinentov.

10. Choreografické miniatúry a balety, tanečné obrazy a suity. Igor Moiseev priniesol do ľudového tanca vysoký štýl z akademického tanca. Sólista a choreograf Boľšoj viedol svoj súbor 70 rokov, naštudoval 300 tancov a na prvej scéne majstra sa oslavuje 110. výročie narodenia Igora Moiseeva.

10. februára 1937 bol vytvorený Štátny akademický súbor ľudového tanca pomenovaný po Igorovi Mojsejevovi.

V roku 1937 vynikajúci sovietsky choreograf Igor Aleksandrovič Moiseev (1906–2007). vytvoril Tanečný súbor národov ZSSR a riadil ho až do konca svojho života. Moiseev začal v Veľké divadlo, sa stal jedným z najjasnejších charakterových tanečníkov svojej doby. Repertoár Moiseev Ensemble (tak sa táto skupina volá po celom svete) zahŕňa čísla a celé programy venované, zdá sa, všetkým krajinám a národnostiam sveta. Moiseevskij umelci predvádzajú baškirské, burjatské, vietnamské, argentínske, nanajské a kórejské tance. Nehovoriac o španielčine, ruštine a nemčine. Je pozoruhodné, že všetky tieto národy a národnosti ochotne uznali tieto tance za svoje, napriek tomu, že ich všetky zložil Igor Moiseev. Choreograf, ktorý sa dožil 101 rokov, videl svet ako jediný temperamentný tanec.


IGOR MOSSEJV. Priama reč...

O súbore: „Nie sme zberatelia tanca a nepripíname ich ako motýle na špendlík. K ľudovému tancu pristupujeme ako k materiálu pre kreativitu, bez toho, aby sme skrývali svoje autorstvo.“

O politike: „Uvažovanie o politike ma o tom presvedčilo obyčajných ľudí bezmocný čokoľvek zmeniť. Pamätám si slová Seneky: „Prijmite nevyhnutné s dôstojnosťou“ – a snažím sa k politike a politikom pristupovať ako k zlému počasiu, hľadajúc a nachádzať uspokojenie v práci.

O vzťahoch s úradmi: „Jediná vec, za ktorú som vďačný sovietskym orgánom, je, že nikto nikdy nezasahoval do mojej práce. Navyše, napodiv, moja kreativita bola vždy párty. V zmysle, že moje hľadania v ľudovom tanci, vo výraze ľudový charakter vďaka plasticite sa ukázalo, že sú v súlade s myšlienkami, ktoré hlásali predstavitelia strany. Koniec koncov, v skutočnosti nepovedali nič zlé."

SKÚŠKA. TRIEDNY KONCERT

Moisejevov súbor navštívil viac ako šesťdesiat krajín sveta. Samotný choreograf žartoval, že by bolo jednoduchšie vytvoriť sprievodcu z jeho života ako životopis.

Po predstavení v New Yorku k Moiseevovi pristúpila dobre oblečená žena krásna žena a požiadal o dovolenie pobozkať mu ruku. Bola to Marlene Dietrich.

V druhej polovici 90-tych rokov vyšla kniha Igora Moiseeva „Pamätám si. . . Prehliadka na celý život."


„Moiseev prišiel s novým javiskovým žánrom: ľudovou scénickou choreografiou. Je to ľudový scénický tanec, nie historický tanec, nie ľudovo charakteristický, aký bol v balete. Ide o ľudový javiskový žáner. Opäť ide o ľudový tanec,“ hovorí riaditeľ Štátneho akademického súboru ľudového tanca. I. Moiseeva, ľudová umelkyňa Ruska Elena Shcherbakova.

„To znamená predĺžené chodidlá, niekde bližšie ku klasickému materiálu. Pretože nemôžete dať na javisko niečo, čo sa tancuje povedzme na svadbách, na slávnostiach, už to v sebe nesie taký nádych teatrálnosti,“ vysvetľuje riaditeľ štúdiovej školy v GAANT pomenovanom. I. Moiseeva, ľudový umelec Ruska Gyuzel Apanaeva.

ARAGONA JOTA

Ľudové uznanie zabezpečilo vypredanie súboru vo všetkých mestách. Sovietsky zväz. A láska k vedeniu krajiny pomohla vyriešiť organizačné problémy. V 40. po krátky dialóg so Stalinom dostane Mojsejev priestor na skúšky. V roku 1943 otvoril pri súbore štúdiovú školu. A hneď po skončení vojny sa pre Moiseevovcov otvorila „železná opona“.

„Naša prvá zahraničná cesta bola do Francúzska. taký bol úspech. V tých časoch tam, vo Francúzsku, bolo ešte veľa starých ruských emigrantov. A po koncerte nás čakali, bozkávali, plakali. A bolo to také dojemné,“ spomína vdova po Igorovi Moisejevovi, ctená umelkyňa RSFSR Irina Moiseeva.

Zahraničie otvorilo nepokojnému choreografovi možnosti rozšíriť svoj už aj tak značný repertoár. Igor Moiseev ako zvedavý etnograf zbieral všetko nové a nový materiál za svoj súbor a z každého zájazdu si priniesol tanečné suveníry.

„Zvyčajne, ako sme to urobili? Stretli sme sa s tímom. No napríklad sme išli do Venezuely a stretli sme sa s venezuelským tímom. Prišli sme do Argentíny a zapísali sme sa do školy tanga. Ukázali nám pohyby a na základe týchto pohybov už Moiseev inscenoval svoju vlastnú produkciu,“ hovorí Gyuzel Apanaeva.

Typ prenosu pohybov „od päty k päte“ možno teraz právom nazvať Moiseevovým systémom. Pokojne mohol hrať všetky čísla, ktoré Igor Alexandrovič sám choreografoval. Navyše, mužská aj ženská strana. Zrejme aj preto sa umelecký riaditeľ snažil o dokonalý výkon svojich tanečníkov.

„Tu sedí muž, ktorý, chvalabohu, mal už veľa rokov, vstane, zrazu vyskočí a hovorí: „Čo to robíš, prestaň! Práve tu! Raz, tu! No opakujte! Nie, to zase nie!" Vždy mal taký ideál, že chcel, aby ostatní vyjadrili to, čo cítil, čo stálo pred ním. To je vždy vlastnosť veľmi veľkých umelcov,“ hovorí choreograf, ľudový umelec ZSSR Vladimir Vasiliev.

Rovnaký systém tvoril základ výučby na súborovej škole. Pravda, nebol to samotný Mojsejev, kto sa zaviazal trénovať deti, ale jeho tanečníci.

U nás každý učiteľ učí to, čo sám tancoval, čo už do seba vstrebal, pamätá si všetky Moisejevove komentáre, pamätá si všetky jeho priania, podtext každého pohybu. V zásade je pre mňa ľahké sprostredkovať to, čo som tancovala, pretože to viem zvnútra aj zvonku, v noci vstanem, zatancujem si to,“ hovorí Apanaeva.

Ale až do samého konca choreograf osobne absolvoval skúšky. Okrem toho sa rovnako prísne pýtal od učiteľov a budúcich tanečníkov.

„Vyjadril sa nielen k technike, ale aj k herectvu, pretože ako sám povedal, máme dve profesie: baletných tanečníkov a hercov,“ hovorí umelec Alsou Gaifulina.

Komu dnes Repertoár súboru zostal nezmenený. Napríklad ruský tanec „Leto“, ktorý sa vždy objavuje na každom koncerte. A tiež „Aragonese Jota“, „Polovské tance“, „Hopak“ - celkovo viac ako 100 čísel.



Posledný rok života Igora Moiseeva

„Nikdy nikde nebude druhý Mojžiš. Pretože umelci môžu robiť čokoľvek, ale je ťažké nájsť choreografa, ktorý vytvorí plátno, vymyslí číslo zaujímavé pre diváka a v prvom rade pre umelcov, aby mohli tancovať, prekonávať a využívať ich schopnosti,“ hovorí Apanaeva.

Moiseev nenahraditeľne prispel k choreografii nielen svojej krajiny, ale celého sveta. Celý svoj život zasvätil kreativite a dosiahol nevídané úspechy v rozvoji zručnosti choreografie. Zapnuté momentálne Je ťažké sprostredkovať všetok talent majstra aj pri tých najkvalitnejších a najrozmanitejších predstaveniach.

Balet Igora Moiseeva je jedinečný vysoko profesionálny akademický tanečný súbor. Podarilo sa mu preniesť do tanečný pohyb rôzne obrázky a folklór národov sveta.

Štart

Tancujte budúci umelec Naučil som sa to úplnou náhodou. Otec ho poslal do tanečného štúdia len preto, aby sa na ňom neprejavili negatívne vplyvy ulice. Chlapec pomerne rýchlo ukázal svoje schopnosti. Keď si to všimla jeho učiteľka, bývalá balerína Vera Mosolová, priviedla ho do baletnej školy Veľkého divadla. Igor bol okamžite ocenený a hlavný choreograf zariadenia si ho vzal pod svoje krídla. Igor sa veľmi rýchlo rozvinul v tanečnej oblasti.

Veľkým prelomom v jeho kariére bolo usporiadanie prehliadky na Červenom námestí. Do toho zapojil študentov školy. Vystúpenie bolo viac než úspešné, mnohých potešilo. Po ňom sa Igorove rozkazy jednoducho hrnuli vysokej úrovni. Dokonca aj Stalin obdivoval jeho výkony a pomáhal s priestorom pre prácu skupiny.

Európsky folklór

Významným obdobím v jeho činnosti bolo štúdium a tvorivá interpretácia európskeho folklóru. Balet Igora Moiseeva „Tance slovanských národov“, ktorý nemohol cestovať do zahraničia, sa inscenoval výlučne doma. Za týmto účelom manažér konzultoval s mnohými odborníkmi. Úspech na seba nenechal dlho čakať.

Na turné v Maďarsku, Československu, Rumunsku a Poľsku publikum súbor jednoducho uchvátil. Inscenácie boli tak dobre urobené a správne podané umelecký zmysel javiskové práce. Aj dnes je balet Igora Moiseeva neoceniteľným príkladom a školou pre choreografov v mnohých krajinách.
Moiseevove výtvory sa stali akousi choreografickou pomôckou, ktorá sa používa rôzne národy. Inscenoval program „Mier a priateľstvo“, v ktorom zhromaždil obrazy tanečného folklóru z jedenástich krajín vrátane Európy a Ázie. Európske krajiny nasledovali príklad tanečných vystúpení Igora Moiseeva a vytvorili si vlastné choreografické skupiny.

Vždy prvý

V tom čase nebola situácia v krajine veľmi priaznivá pre rozvoj kreativity. Balet Igora Moiseeva bol prvou tanečnou skupinou, ktorá dostala povolenie na turné v zahraničí. Vystúpenia súboru boli korunované úspechom, to bol prvý krok k medzinárodnému uvoľneniu.

V roku 1955 umelci prvýkrát vystúpili v Londýne a Paríži. A v roku 1958 sa stali jednou z prvých domácich skupín, ktoré predviedli svoje vystúpenie v USA. Úspešné turné v Amerike ocenila tlač a pripravila pôdu pre dôveru ZSSR.

Ako to už dlhé desaťročia býva, balet Igora Mojsejeva je vypredaný. Plagát koncertu to jasne ukazuje. Harmonogram vystúpení bol naplánovaný na niekoľko rokov dopredu.

Moisejevova škola

Tanečná škola Moiseevskaya bola jedinečná a jediná svojho druhu. Vyznačovala sa profesionalitou na najvyššej úrovni, virtuozitou a vynikajúcou improvizáciou. Žiaci veľkého majstra neboli len hercami – boli vysoko vzdelanými univerzálnymi hercami. Bezchybne zvládli akýkoľvek druh tanca a úžasne stelesnili všetky umelecké obrazy.

Titul tanečníka Moiseevovej školy je najlepším odporúčaním v akejkoľvek krajine v choreografickej skupine rôznych smerov. Tvorivú cestu a povahu vzdelávania študentov ukazuje program „Cesta k tancu“, ktorý podrobne vyzdvihuje celú cestu, ktorou balet Igor Moiseev prešiel. Za túto inscenáciu dostal majster Leninovu cenu a jeho súbor získal titul Akademik.

70 rokov celosvetového uznania

Javisková činnosť skupiny trvá už viac ako 70 rokov, získala poradie Je absolútne spravodlivé nazývať balet Igora Moiseeva charakteristickým znakom našej krajiny. Vstupenky predávané v pokladni sú okamžite vypredané.

Za svoj neoceniteľný prínos do tanečného umenia bol Igor Moiseev ocenený Oscarom. A aj po smrti dnes žije v srdci svojho súboru, ktorý si udržiava patričnú úroveň a je dokonalým príkladom.

Igor Mojsejev. Foto – ITAR-TASS/ Alexey Panov

Meno Igora Moiseeva sa už dlho stalo nielen menom, ale aj značkou vynikajúcich úspechov našej krajiny.

Legendárny choreograf vytvoril súbor ľudových tancov, dovedených do dokonalosti rukou majstra.

Narodil sa 21.1.1906. Podľa rodinnej legendy začal študovať balet na naliehanie svojho otca. Jedného dňa bol svedkom bitky v uličke a keď prišiel domov, povedal synovi, že nebude bojovať, ale bude študovať balet. A hneď, doslova zajtra, pôjde do baletnej školy.

O tom, že ľudový tanec je umenie, dnes už nikto nepochybuje. Vyzerá to ako jednoduchá pravda. Paradoxom je, že túto pravdu nám priniesol práve Mojžiš. Veď pred ním nikto nemusel ľudový tanec považovať za rovnocenný s tancom klasickým.

Prečo sa to nestalo skôr - čudoval sa sám maestro.

„Ľudové tance sa rodia v každom národe podľa zákonov, podľa ktorých sa rodí reč ľudu. Ide teda v podstate o skutočný fenomén umenia. Prečo to nikto predtým nemohol pochopiť, neviem. Stalo sa, že som to pochopil skôr ako ostatní a rozhodol som sa to odhaliť a odhaliť ľudový tanec ako špecifický národný systém, ako národný jazyk,“

Moiseev prehovoril.

1. "Sirtaki"

Ako viete, „Sirtaki“ nie je grécky ľudový tanec. Ale pre Moiseeva to bolo jedno z tých čísel, v ktorých učili tancovať v súbore. Slávny Mojsejov výrok:

"Kto sa volá sólista, vyhodím ho zo súboru."

Maestro mal k sólistom zvláštny vzťah. Naučil sa nevyjadrovať sa, ale konať ako celý tím. V jeho skupine boli vedúci, ktorí tancovali lepšie ako ostatní, ale zvláštnosťou súboru bolo, že sa mohol nahradiť ktorýkoľvek sólista a sólový part mohol predviesť ktorýkoľvek člen skupiny.

2. "Bullseye"

Súbor je presvedčený, že Moiseevova škola môže slúžiť ako alternatíva k vojenskej službe. Tu hovoria:

„Pošlite svoje dieťa do Mojsejovej školy a ak Boh dá, bude rok alebo dva pracovať. Získate disciplinovaného, ​​vzdelaného a dobre vychovaného muža.“

Podľa Moiseevovho systému musí tanečník rozvíjať nielen nohy, ale napríklad aj herecké schopnosti. Pre ľudový tanec je to dôležité a nie náhodou každé dielo, aj najmenšia miniatúra, obsahuje herecké obrazy.

Pri každej skúške Mojsejev radil svojim študentom, aby „používali hlavu“. Keď vzal skupinu na turné, Moiseev osobne vzal svoj súbor do najlepších múzeí a umeleckých galérií.

3. „Maďarský tanec“

Mojsejev veľa cestoval po krajine a svete, osobne hľadal a nachádzal tie správne zákruty, pohyby, nálady. Súborový tanec nie je čistej formeľudové tance.

Spracoval ich majster a sám Moiseev povedal, že bola vytvorená schopnosť myslieť rovnakým spôsobom hudobné dielo, vyžaduje špeciálny vkus. Uznávaný choreograf považoval radosť za predpoklad vzniku ľudového tanca.

„Ľudový tanec vzniká, keď je srdce ľahké a veselé. Človek musí byť optimista, k optimistovi sa narodil. A okolité okolnosti nás robia pesimistickými.“

Moiseev priznal, že niekedy, aby vyžaroval radosť a optimizmus, musel spáchať „násilie proti svojej duši“. Najmä keď neboli predpoklady na optimizmus. Ale to bolo potrebné, pretože čím viac pesimizmu vo svete, tým viac optimizmu treba dodať ľuďom v umení.

4. "Tatarochka"

Taneční umelci povedali, že „Tatarochka“ je jedným z najťažších tancov, v ktorom museli dlhú dobu vykonávať obrovské množstvo malých pohybov nohami až do nevoľnosti. Majster bol tvrdohlavý. Tanečníci dokázali zdokonaliť rovnaký pohyb celé mesiace.

"Súdruhovia, ste ako ospalé muchy?"

Prísny Mojsejev opakoval každú chvíľu. Málokedy chválil. Jeho najväčšou pochvalou bola veta:

"No, teraz je to ako u dospelých."

5. „Kalmycký tanec“

Na rozdiel od presvedčenia kalmyckých budhistov Moiseev s istotou vedel, že duša je nesmrteľná a v každom novom živote sa inkarnuje do novej živej bytosti. Veril, že talent sú vedomosti nahromadené dušou v predchádzajúcom živote.

„Duchovné bohatstvo získané umením a kultúrou je to jediné, čo si môžeme vziať so sebou. To je to, čo živí dušu. Po smrti to človek nestráca a inokedy sa narodí s nadobudnutým duchovným bohatstvom, ktoré nadobudol skôr,“

Prehovoril maestro.

6. „Fínska polka“

Moiseevovi kolegovia boli prekvapení, keď sa majster rozhodol uviesť fínsky tanec. Mysleli si, že fínske ľudové tance sú nudné a monotónne. Ale nebolo to tak. Pri práci na pohyboch ich majster priviedol až do absurdity.

„Absurdné je to, čo verejnosť miluje. Pozrite sa, ako logicky a dobre jeden absurdný pohyb plynie z druhého!“

7. Tanec argentínskych pastierov "Gaucho"

Tento tanec je považovaný za Moiseevovo majstrovské dielo. Pri pohľade na týchto kolegov je ťažké uveriť, že výkon pre nich nebol ľahký.

Ako pripomenul sólista Rudy Khojoyan, oblečenie argentínskeho pastiera bolo strašne nepohodlné a ostrohy na jeho čižmách boli neuveriteľne ťažké. Bežný človek by v takomto outfite len ťažko chodil, nieto ešte tancovať.

8. „Noc na Lysej hore“

Tento tanec na hudbu Musorgského je ďalším nenáhodným článkom v diele veľkého Mojsejeva. Budúci choreograf sa narodil v Kyjeve. Jeho otec bol šľachtic, právnik Alexander Moiseev, a jeho matka bola francúzska mlynárka. Otec a matka sa stretli v Paríži, v kaviarni, kam sa počas obedňajšej prestávky chodili občerstviť krajčírky.

Igor Moiseev bol dlho vychovávaný vo francúzskej internátnej škole a vedel perfektne po francúzsky. Rodina žila v dvoch krajinách. V určitom okamihu sa rozhodli, že sa konečne presťahujú do Francúzska, a dokonca si kúpili lístok, ale prvý svetovej vojne a Mojsejovci zostali v Rusku.

9. „Ruský tanec“

V roku 1955 sa súbor preslávil vo Francúzsku. Francúzom ani nenapadlo, že takéto umenie môže existovať v Sovietskom zväze. To sa nestalo od Ďagilevových ruských sezón. Na koncerty skupiny sa stáli rady a samotná skupina vystupovala vo Veľkej opere – neslýchaná pocta, akej sa nikdy predtým ani potom nedostalo žiadnej inej ľudovej skupine.

"Ak ťa koncerty nezbláznia, tak si blázon"

Napísali francúzske noviny.

Odvtedy sa mužstvo začalo čoraz častejšie uvoľňovať do zahraničia. Moiseev si spomenul, že mu závideli:

"Prečo, súdruh, stále chodíš na služobné cesty do zahraničia!"

Šéfovia strany boli nešťastní. Nemali sa však na čo sťažovať. Zo služobných ciest priniesol Mojsejev do štátnej pokladnice šeky na milión dolárov.

10. Vystúpenie súboru Moiseev na Eurovízii

V roku 2009 Moiseevov súbor očarujúco vystúpil na Eurovízii, ktorá sa konala v Moskve. Pravda, otec zakladateľ tímu už v lóži nebol. Legendárny choreograf zomrel v roku 2007. Osud mu štedro nadelil 101 rokov.

Zarážajúce bolo Moiseevovo priznanie, že organizoval súbor „nie kvôli dobrému životu“, ale preto, že bol nútený odísť z Veľkého. Ešte ako veľmi mladý muž sa stal choreografom. Zinscenoval som Spartak, ale zasiahla závisť kolegov.

„Povedali mi: môžeš tancovať, ale nedovolíme ti robiť choreografie. Pre mňa to bola tragédia. Kreativita bola pre mňa dôležitejšia ako výkon,“

spomenul si Moiseev.

Choreograf odišiel a zorganizoval si vlastný súbor.

Bola vojna, ale Moiseev dostal peniaze na súbor. A potom - vôľa prozreteľnosti. Jedného dňa mal Moiseev to šťastie, že sa stretol so samotným Stalinom a vodca nariadil, aby mladému učiteľovi pridelil najlepšiu miestnosť v Moskve pre súbor.

čo je to? Šťastie? Šťastie? Mojsejev sa uškrnul a povedal:

„Vieš, nič také ako šťastie neexistuje. Existuje duchovná práca a duchovné skúsenosti, ktoré sa odovzdávajú pri každom ďalšom znovuzrodení duše.“