Popis citátu Julien Sorel červená a čierna. Obraz Juliena Sorela (podrobný popis hrdinu románu „Červená a čierna“)

Zanechať komentár 6,950

Zloženie. Porovnávacie charakteristiky Julien Sorel a Gobseck (na základe Stendhalovho románu „Červený a čierny“ a Balzacovho príbehu „Gobseck“)

Realistický trend v literatúre 19. storočia viedli francúzski romanopisci Stendhal a Balzac. Realistickí spisovatelia, predovšetkým na základe skúseností romantikov, ktorí sa hlboko zaujímali o históriu, chápali svoju úlohu v zobrazení spoločenských vzťahov našej doby, života a zvykov 19. storočia. Stendhal vo svojom románe „Červený a čierny“ a Balzac v príbehu „Gobsek“ opisujú ašpirácie k zamýšľanému cieľu na príklade dvoch ľudí – Juliena Sorela a Gobseka.
Julien a Gobsek sú spojení pôvodom a to isté sociálny status. Gobsekova matka ho pridelila ako palubného chlapca na loď a ako desaťročný sa plavil na holandské majetky vo Východnej Indii, kde sa túlal dvadsať rokov. Julien bol synom tesára a celá rodina bola zaneprázdnená zarábaním peňazí na živobytie. Rozdiely v osudoch hrdinov sa však zhodujú v ich odhodlaní. Gobsek, ktorý chce zbohatnúť, sa stane úžerníkom. Veľmi miloval peniaze, najmä zlato, pretože veril, že všetky sily ľudstva sú sústredené v zlate. Julienovi sa jeho otec a bratia posmievali, pretože bol fyzicky slabý. A tak si nachádza priateľov iba v knihách, komunikuje s nimi a stáva sa oveľa múdrejším a vyšším ako tí ľudia, ktorí ním opovrhujú. Medzitým sníva o tom, že prenikne do sveta, kde mu budú rozumieť. Ale jedinú možnosť napredovať v spoločnosti videl v absolvovaní teologického seminára a povolaní kňaza. Obaja hrdinovia si tiež volia rôzne spôsoby, ako napredovať k vytýčenému cieľu: pre Gobseka je to práca lodníka na lodi a úžera, pre Juliena sú to predovšetkým milostné avantúry.
Pri komunikácii s Iný ľudia postavy používajú svoj charakter rôznymi spôsobmi. Gobsek bol veľmi tajný. Nikto nevedel, že je úžerníkom a pre istotu sa vždy zle obliekal. Vďaka ďalšej povahovej črte - upravenosti - boli Gobsekove izby vždy upratané, čisté, upratané a všetko bolo na svojom mieste. Chodiť pešo po Paríži a nenávidieť svojich dedičov svedčilo o jeho chamtivosti a lakomosti. Pri komunikácii s ľuďmi bol vždy vyrovnaný a pri rozprávaní nezvyšoval hlas. Gobsek nikdy neklamal a neprezrádzal tajomstvá, no akonáhle si uvedomil, že človek nedrží slovo, pokojne ho „zničil“ a všetko prekrútil vo svoj prospech. V Julienovej duši, ako ukazuje Stendhal, prebieha boj medzi dobrými a zlými sklonmi, karierizmom a revolučnými myšlienkami, chladnou vypočítavosťou a romantickou citlivosťou. Ich názory na životy Juliena a Gobseka sa zhodujú aj v pohŕdaní vysokou spoločnosťou. Ale Gobsek, ktorý vyjadril pohŕdanie, nechal špinu na koberci bohatých ľudí „na pamiatku“ a Julien si tento pocit zachoval v duši.
Nakoniec obaja hrdinovia zomierajú za iných okolností. Ak Gobsek zomrie bohatý, ale duchovne chudobný, potom Julien, krátko pred popravou, už vo väzení, dokázal plne pochopiť jeho činy, triezvo posúdiť spoločnosť, v ktorej žil, a postaviť sa proti nej.

Literatúra:
Stendhal, "Červená a čierna". Kronika 19. storočia. Moskva," Beletria"1979."

Brilantné potvrdenie jeho pravosti estetický program Stendhal dal v románe „Červená a čierna“, na ktorom pracoval v rokoch 1829-1830. Román vyšiel v novembri 1830 a niesol podtitul „Kronika 19. storočia“. Už tento podtitul naznačuje, že Stendhal pripisoval osudu svojho hrdinu najširší, epochálny význam.

Medzitým sa tento osud – pre svoju nevšednosť, výnimočnosť – na povrchný pohľad môže zdať súkromný, izolovaný. Zdá sa, že toto chápanie uľahčuje skutočnosť, že Stendhal si požičal dej románu zo súdnej kroniky. V roku 1827 v jeho rodné mesto Grenoble verejný názor bol nadšený súdnym procesom s istým Antoinom Berthem, mladým mužom, ktorý bol domácim učiteľom v rodine šľachtica. Zamiloval sa do matky svojich žiakov a v návale žiarlivosti sa ju pokúsil zastreliť. Začiatkom roku 1828 bola Berthe popravená. Tento príbeh z veľkej časti tvoril základ Stendhalovho románu.

Je to ako výnimočný prípad, novinová senzácia, takmer materiál pre detektívku alebo pulpový román. Samotný Stendhalov apel na tento zdroj však nebol ani zďaleka náhodný. Ukazuje sa, že sa už dlho zaujímal o „súdne noviny“, pretože sa mu zdali jedným z najdôležitejších dokumentov jeho éry. V súkromných tragédiách ako Bertha videl Stendhal významný trend pre spoločnosť.

Stendhal bol jedným z prvých, ktorí tápali po jednom z najbolestivejších nervov svojho storočia, jeho sociálnom systéme založenom na potláčaní osobnosti a teda prirodzene vyvolávajúcim zločin. Ukazuje sa, že nejde o to, že ten človek prekročil hranicu, ale akú hranicu prekročil, aký zákon porušil. Z tohto pohľadu román „Červený a čierny“ v najostrejšej podobe demonštruje protiklad medzi prirodzenými právami jednotlivca a rámcom, ktorý zákon poskytuje na realizáciu týchto práv.

Stendhal tento problém vyostruje do krajnosti tým, že za svojho hrdinu berie mimoriadnu osobnosť plebejského pôvodu. Jeho Julien Sorel je synom tesára, no zároveň mužom posadnutým ambicióznymi ašpiráciami. Jeho ambície, ak nie sú cudzie márnivosti, sú úplne cudzie chamtivosti. V prvom rade chce zaujať svoje právoplatné miesto v sociálnom systéme. Dobre si uvedomuje, že nielenže nie je o nič horší ako ostatní, ktorí sú úspešní, ale je od nich aj múdrejší a serióznejší. Julien Sorel je pripravený využiť svoju energiu, svoju silu v prospech spoločnosti, a nie len pre svoj osobný prospech. No zároveň dobre vie, že jeho plebejský pôvod visí ako ťažké bremeno na jeho snoch.

Je veľmi dôležité pochopiť tento sociálno-psychologický základ Julienovho správania. Ak sa veľmi dlho snaží prispôsobiť oficiálnej morálke, tak to nie je len elementárna kalkulácia pokrytectva; áno, rýchlo si uvedomil, ako sa musí správať, ale vo všetkých jeho úletoch pokrytectva je vždy zatrpknutá horkosť, pretože ho, plebejca, nenechal inak, a presvedčenie, že je to len nevyhnutná dočasná taktika, a tiež seba- láskyplná hrdosť: tu je, plebejec, tak ľahko a rýchlo, nie horšie ako ostatní, spoznal zákony sveta, pravidlá hry. Úspech v pokrytectve bolí jeho dušu, jeho citlivú, zásadne úprimnú povahu, ale teší aj jeho plebejskú hrdosť! Pre neho nie je hlavné dostať sa na vrchol, ale dokázať, že sa na vrchol môže dostať, ak chce. Toto je veľmi dôležitá nuansa. Julien sa nestáva vlkom medzi vlkmi: nie je náhoda, že Stendhal svojho hrdinu nikdy nepostaví do situácie, keď „obhrýza ostatných“ – ako je napríklad pripravený Balzacov Lucien urobiť o „Stratených ilúziách“. Julien Sorel na rozdiel od neho nikde nevystupuje ako zradca, nikde nesleduje mŕtvoly, osudy iných ľudí, kde sa taktika pokrytectva dostáva do obzvlášť ostrého konfliktu s prirodzeným citom a morálkou, Julien akoby vždy padol do pasce: cit v kritickej chvíli vždy víťazí nad jeho rozumom, jeho srdce nad chladnou logikou oportunizmu.

Nie je náhoda, že Stendhal venuje Julienovým milostným dobrodružstvám toľko pozornosti; sú ako lakmusový papierik jeho skutočnej ľudskej hodnoty. Napokon, najprv obozretne prinúti madame de Renal aj Matildu, aby sa do neho zamilovali – zdanlivo podľa rovnakej logiky, ktorej vždy zostávajú verní Balzacovi hrdinovia. Láska sekulárnej ženy k nim je najistejšia cesta k úspechu. Pre Juliena je tu samozrejme hlavná vec plebejského sebapotvrdenia, no navonok inklinuje aj k tomu, že milostné aféry považuje za kroky k dosiahnutiu svojich cieľov.

Obraz Juliena Sorela by som nazval triumfom Stendhalovho psychologizmu a demokracie zároveň. Celá Julienova psychológia, ako sme videli, je poznačená vedomím plebejskej hrdosti, neustále porušovaného pocitu vlastnej ľudskej dôstojnosti. Táto nepokojná duša, tento pyšný človek zahynie, pretože sa usiluje o šťastie, a spoločnosť mu na dosiahnutie svojho cieľa ponúka len prostriedky, ktoré sa mu hlboko hnusia; znechutený, pretože „nie je vlk po krvi“. A Stendhal túto vnútornú poctivosť jednoznačne spája so svojím plebejstvom. Myšlienka, že v buržoáznej dobe je skutočná vášeň a skutočná veľkosť duše možná len medzi obyčajnými ľuďmi, je Stendhalovou obľúbenou a drahocennou myšlienkou. Práve tu Stendhalova téma vášne nadobúda jasne vyjadrený demokratický charakter.

Nie je, samozrejme, náhoda, že na stránkach románu sa v súvislosti s obrazom Juliena viac ako raz spája mnoho ľudí s postavami Francúzskej revolúcie - Dantonom a Robespierrom. Obraz Juliena Sorela je úplne pokrytý týmto atmosférickým závanom revolúcie, revolty - presne plebejskej revolty.

Navonok sa tento záver, keď sa aplikuje na Juliena, môže zdať ako naťahovačka, pretože navonok sa jeho cesta celým románom javí ako cesta pokryteckého ambiciózneho a kariéristu (nepriateľskí kritici dokonca Stendhalovu knihu označili za „učebnicu pokrytectva“). Stúpanie z kroku na krok po spoločenskom rebríčku éry reštaurovania, od skromnej pozície domáceho učiteľa v provinčnom provinčnom mestečku až po miesto tajomníka všemocného markíza de la Mole v Paríži. Julien je celý pokrytec. Pravda, už sme zistili, že takéto správanie mu vnucuje samotná spoločnosť. Už vo Verrieres - v prvej fáze svojej biografie - Julien chápe, čo sa od neho vyžaduje. Najmenšie podozrenie z liberalizmu, voľnomyšlienkárstva môže človeka okamžite pripraviť o jeho spoločenské postavenie: a prosím, Sorel vyhlasuje La Fontaineove bájky za nemorálne; uctievajúc Napoleona v duši, verejne ho karhá, pretože v ére obnovy je to najistejšia cesta. Nemenej úspešný je vo svojom pokrytectve v Paríži, v dome markíza de la Mole. V obraze inteligentného demagóga de la Mole vidia kritici podobnosti s Talleyrandom, jedným z najprefíkanejších politikov vo Francúzsku v tom čase, mužom, ktorý dokázal zostať vo vládnych funkciách počas všetkých početných francúzskych politických režimov. koniec XVIII A začiatkom XIX V. Talleyrand povýšil pokrytectvo na úroveň štátnej politiky a ponechal Francúzsku brilantné, francúzsky vycibrené vzorce pre toto pokrytectvo.

Takže v Julienovom príbehu musíme rozlišovať dve vrstvy, dve dimenzie. Na povrchu máme pred sebou príbeh prispôsobivého, pokryteckého, kariéristického muža, ktorý sa na vrchol prediera nie vždy bezchybnými cestami – možno povedať, klasickou úlohou francúzskeho realistického umenia. literatúre 19. storočia storočia, a najmä Balzacove romány. Na tejto úrovni, v tejto dimenzii je Julien Sorel verziou Eugena Rastignaca, Luciena Chardona, neskoršieho Maupassantovho „drahého priateľa“. Ale v hĺbke deja v Julienovom príbehu fungujú iné zákony - existuje paralelná línia, odvíjajú sa dobrodružstvá duše, ktorá je štruktúrovaná „po taliansky“, to znamená, že nie je poháňaná vypočítavosťou, nie pokrytectvom, ale vášňou a tými istými „prvými inštinktmi“, ktorých by sme sa podľa Talleyranda mali báť, pretože sú vždy ušľachtilé, opakujem, že všetky Julienove zdanlivo dokonale skonštruované a vypočítané strategické dispozície sú zlomené.

Tieto dve línie spočiatku ani nevnímame, ani netušíme ich prítomnosť a ich tajnú prácu, tajnú interakciu. Obraz Juliena Sorela vnímame striktne v súlade s predlohou: v záujme svojej kariéry v sebe potláča všetky najlepšie impulzy. Vo vývoji zápletky však prichádza moment, keď sa zmätene zastavujeme. Toto je scéna, keď Julien zastrelil madame de Renal za jej „vypovedanie“. Až do tohto momentu sa Sorel podľa sprisahania posunul k ďalšiemu veľmi dôležitému kroku: už je v Paríži, je tajomníkom vplyvného markíza de la. Krtko a on sa zamiluje do svojej dcéry (alebo skôr ju prinúti, aby sa do neho zaľúbila jeho bývalá láska Madame de Renal, zostala niekde tam, vo Verrieres, už je zabudnutá, je už minulosťou). keď sa dozvedel o Julienovom nadchádzajúcom sobáši s Matildou de la Mole, napíše proti nemu Matildinmu otcovi „odsudok“, aby jeho otca varoval pred týmto „nebezpečným“ mužom, ktorého sa ona sama stala obeťou , bez toho, aby to niekomu povedal, ide do Verrieres, príde tam v nedeľu, vstúpi do kostola a zastrelí madam de Renal.

Celý tento vonkajší „detektívny“ náčrt je opísaný jasne, dynamicky, bez akýchkoľvek emócií – Stendhal uvádza iba „holé fakty“ bez toho, aby čokoľvek vysvetlil. On, taký starostlivý v motivovaní činov svojho hrdinu, zanechal dieru práve tu, v motivácii svojho zločinu. A to je presne to, čo čitateľov - a nielen čitateľov, ale aj kritikov - udivuje. Scéna Julienovho pokusu o atentát na madame de Renal dala vzniknúť mnohým interpretáciám – pretože nezapadala do „modelu“, do logiky.

Čo sa tu deje? Julien Sorel sa z toho najpovrchnejšieho, faktografického hľadiska mstí žene, ktorá mu svojou výpoveďou zničila kariéru, teda pôsobí to ako čin karieristu. Okamžite sa ale natíska otázka: čo je to za karieristu, ak je každému jasné, že si tu totálne ničí – nielen kariéru, ale celkovo život! To znamená, že aj keď máme pred sebou karieristu, je veľmi nevypočítavý a impulzívny. A aby som bol ešte presnejší, Julien sa v tejto chvíli skutočne rozhoduje, uprednostňuje smrť, istú samovraždu, pred kariérou a jej ďalšími ponižovaniami. To znamená, že prvok práve tých vnútorných impulzov, ktoré v sebe Julien predtým potláčal, napokon prepukol do vonkajšieho obrazu roly, do roly kariéristu. Tu vyšiel na povrch vnútorný rozmer, skrytá, paralelná línia. A teraz, keď táto dimenzia vstúpila do deja, môže Stendhal podať vysvetlenie a odhaliť záhadu postreleného Juliena.

Sorel sediac vo väzení hovorí: „Bol som urazený tým najkrutejším spôsobom. A keď zistí, že madame de Renal žije, zaplaví ho divoká radosť a úľava. Teraz sú všetky jeho myšlienky s madame de Renal. Takže, čo sa stalo? Ukazuje sa, že v tejto zjavnej kríze vedomia (v „polovičnom šialenstve“) sa Julien inštinktívne správal, akoby si už svoju prvú lásku k madame de Renal uvedomoval ako jedinú skutočnú hodnotu svojho života – jedinú hodnotu. „vytlačený“ z vedomia, zo srdca pod vplyvom požiadaviek vonkajšieho, „maskovaného“ života. Zdalo sa, že Julien toto všetko zahodil vonkajší život, zabudol na ňu, zabudol na všetko, čo sa stalo po jeho láske k madame de Renal, akoby bol očistený - a bez najmenších rozpakov sa považuje za urazeného, v týchto scénach účinkuje on, ktorý vo svojom „zamaskovanom“ živote zradil madame de Renal je to, ako keby madame de Renal považoval za zradcu; Bola to ona, ktorá sa ukázala ako „zradkyňa“ a on ju za to potrestá!

Tu Julien nachádza svoje pravé ja, vracia sa k čistote a spontánnosti duchovných impulzov, svojmu prvému skutočnému pocitu. Zvíťazila v ňom druhá dimenzia, jeho prvou a jedinou láskou je stále Madame de Renal a teraz odmieta všetky Matildine pokusy oslobodiť ho. Matilda využila všetky svoje konexie – a vo všeobecnosti je takmer všemocná – a dosiahla úspech: od Juliena sa vyžaduje len jedna vec – predniesť na súde kajúcny prejav. Zdalo by sa, že by to mal urobiť - ešte raz zaklamať a zachrániť si tým život - veď už boli podplatení všetci! Teraz si však za takú cenu nechce zachrániť život, nechce na seba vziať novú lož – to by predsa znamenalo nielen návrat do sveta univerzálnej korupcie a pokrytectva, ale aj prevzatie sám, samozrejme, morálny záväzok voči Matilde, ktorú už teraz nemiluje. A tak odstrčí Matildinu pomoc – a na súde namiesto kajúcneho prejavu prednesie obviňujúci prejav proti moderná spoločnosť. Takto víťazí pôvodný morálny princíp, ktorý bol pôvodne vlastný Julienovej povahe, a tak sa naplno prejavuje jeho nonkonformizmus.

Román končí fyzickou smrťou a duchovným osvietením hrdinu. Táto harmonická rovnováha vo finále, toto súčasné uznanie trpkej pravdy života a vzlet nad ňou dáva Stendhalovmu tragickému románu prekvapivo optimistický, hlavný zvuk.

Julien Sorel a ďalšie postavy v románe „Červená a čierna“

Stendhal vo svojom románe „Červený a čierny“ vytvoril objektívny obraz života svojej súčasnej spoločnosti. „Pravda, horká pravda,“ hovorí v epigrafe k prvej časti diela. A tejto trpkej pravdy sa drží až do posledných strán. Autorov spravodlivý hnev, rozhodná kritika a štipľavá satira sú namierené proti tyranii štátnej moci, náboženstva a privilégií. Tomuto cieľu je podriadený celý systém obrazov vytvorených pisateľom. Sú to obyvatelia provincie: šľachta, buržoázia, duchovenstvo, ľudomilstvo, smírčí sudca a predstavitelia najvyššej aristokracie.

Román je vlastne rozdelený do troch častí, pričom každá popisuje život a zvyky jednotlivých triednych skupín: Verrieres – fiktívne provinčné mestečko, Besançon so seminárom a Paríž – zosobnenie vysokej spoločnosti. Intenzita akcie sa stále viac a viac zvyšuje, ako sa udalosti presúvajú z provincií do Besançonu a Paríža, no všade dominujú rovnaké hodnoty – osobný záujem a peniaze. Pred nami sa objavia hlavné postavy: de Renal je aristokrat, ktorý sa oženil za veno a snažil sa obstáť v konkurencii agresívnych buržoáznych. Založil továreň ako oni, no na konci románu musí v boji ustúpiť, pretože starostom mesta sa stáva Valno, ktorý „vyzbieral samé smeti z každého remesla“ a navrhol im: „Poďme vládnuť spolu." Autor týmto obrazom ukazuje, že práve páni ako Valno sa vo svojej dobe stali spoločenskou a politickou silou. A markíz de La Mole prijíma tohto ignoranta, provinčného podvodníka, dúfajúc v jeho pomoc počas volieb. Stendhal odhaľuje aj hlavné trendy vo vývoji spoločnosti, v ktorej sa aristokracia a duchovenstvo zo všetkých síl snaží udržať si moc. Za týmto účelom rozbehnú konšpiráciu, ktorej podstatu autor odhaľuje v ironickom epigrafe: „Základný zákon pre všetko, čo existuje, je prežiť, prežiť. Zasievate kúkoľ a dúfate, že prinesiete klasy." Charakteristiky, ktoré im dáva Julien Sorel, sú veľavravné: jeden je „úplne pohltený trávením“, ďalší je plný „hnevu diviaka“, tretí vyzerá ako „naťahovacia bábika“... Všetko sú to obyčajné figúrky, ktoré podľa Juliena "Boja sa, že ich rozosmeje."

Autor kritizuje a zosmiešňuje politické ašpirácie buržoázie a svoju iróniu smeruje aj na duchovenstvo. V odpovedi na svoju otázku, aký je význam činnosti duchovného, Julien prichádza k záveru, že tento význam je „predávať veriacim miesta v nebi“. Stendhal existenciu v seminári, kde sa školia budúci duchovní mentori ľudu, otvorene nazýva nechutnou, keďže tam vládne pokrytectvo, myslenie sa spája so zločinom. Nie je náhoda, že opát Pirard nazýva duchovenstvo „zlodejmi nevyhnutnými pre spásu duše“. Autor bez toho, aby zatajil najmenší detail zo života spoločnosti, kde vládne „útlak mravného dusenia“ a kde „najmenšia živá myšlienka pôsobí neslušne“, kreslí systém spoločenských vzťahov vo Francúzsku na začiatku 19. storočia. A táto kronika vôbec nevyvoláva sympatie.

Samozrejme, Stendhal svojim hrdinom neupiera schopnosť myslieť, trpieť a poslúchať nielen zisk. Ukazuje nám aj živých ľudí, ako je Fouquet, ktorý žije ďaleko od mesta, markíz de La Mole, ktorý dokáže vidieť osobnosť v chudobnom sekretárovi, opát Pirard, ktorému ani jeho priatelia neverili, že neukradol. ako rektor seminára Matilda, Madame de Renal a predovšetkým sám Julien Sorel. Obrazy Madame de Renal a Mathilde zohrávajú veľmi dôležitú úlohu vo vývoji udalostí. Preto im autor venuje osobitnú pozornosť a ukazuje, ako spoločnosť, životné prostredie ich duše boli zlomené. Madame de Renal je úprimná, čestná, trochu prostoduchá a naivná. Ale prostredie, v ktorom existuje, ju núti klamať. Zostáva manželkou de Renala, ktorým opovrhuje, uvedomujúc si, že nie ona sama je pre neho cenná, ale jej peniaze. Hrdá a hrdá Matilda, presvedčená o svojej nadradenosti nad ľuďmi len preto, že je dcérou markíza, je úplným opakom Madame de Renal. Vo svojich úsudkoch o ľuďoch je často krutá a nemilosrdná a uráža plebejca Juliena, čím ho núti vynájsť dômyselné prostriedky na jej podmanenie. Je tu však niečo, čo ju zbližuje s prvou hrdinkou – Matilda, hoci racionálne a nie inštinktívne, sa tiež snaží o úprimný cit lásky.

Stendhalom vytvorené obrazy spoločenského života nás teda postupne privádzajú k myšlienke, aká „fádna“ je opísaná doba a ako sa pod vplyvom tejto doby stávajú malicherní a bezvýznamní ľudia, dokonca aj tí, ktorí sú prirodzene obdarení nie také zlé vlastnosti.

Bibliografia

Na prípravu tejto práce boli použité materiály zo stránky http://slovo.ws/

JULIEN SOREL (francúzsky: Julien Sorel) je hrdina románu F. Stendhala „Červená a čierna“ (1830). Podtitul románu je „Kronika 19. storočia“. Skutočné prototypy- Antoine Berthe a Adrien Lafargue. Berthe je syn vidieckeho kováča, žiačka kňaza, učiteľka v meštianskej rodine Mishu v meste Brang neďaleko Grenoblu. Madame Mishou, Bertheina milenka, rozvrátila jeho manželstvo s mladým dievčaťom, načo sa ju aj seba pokúsil zastreliť v kostole počas bohoslužby. Obaja zostali nažive, ale Berthe bola súdená a odsúdená na smrť a popravená (1827). Lafargue – stolár, ktorý zo žiarlivosti zabil svoju milenku, oľutoval a žiadal trest smrti (1829). Obraz Zh.S. je hrdina, ktorý spácha trestný čin na základe láska vášeň a zároveň zločin proti náboženstvu (keďže pokus o vraždu sa stal v kostole), kajúcnik a popravený – Stendhal využíval na analýzu ciest spoločenského vývoja.

Literárny typ Zh.S. typické pre francúzska literatúra XIX"Sw. - mladý muž zdola, ktorý robí kariéru spoliehajúcu sa iba na svoje osobné vlastnosti, hrdina vzdelávacieho románu na tému „strata ilúzií“. Typologicky Zh.S. podobný obrazom romantickí hrdinovia- „vyššie osobnosti“, ktoré v hrdosti pohŕdajú svet. Sú bežné literárne korene možno pozorovať na obraze individualistu z „Vyznaní“ J.-J. Rousseaua (1770), ktorý citlivú a introspekčnú osobnosť (ušľachtilú dušu) vyhlásil za „výnimočnú osobnosť“ (1′homme different). Na obraze J.S. Stendhal pochopil skúsenosti racionalistickej filozofie 17. – 18. storočia a ukázal, že miesto v spoločnosti sa získava za cenu morálnych strát. J.S. je na jednej strane priamym dedičom myšlienok osvietenstva a Veľkej francúzskej revolúcie, troch kľúčových postáv začiatku „buržoázneho storočia“ – Tartuffa, Napoleona a Rousseaua; na druhej strane je to extrapolácia morálnych potuliek romantikov – jeho talent, individuálna energia a intelekt smerujú k dosiahnutiu spoločenského postavenia. V centre obrazu Zh.S. je myšlienka „odcudzenia“, opozície „proti všetkým“ s konečným záverom o jeho absolútnej nezlučiteľnosti s akýmkoľvek spôsobom života. Ide o nezvyčajného zločinca, ktorý sa každý deň dopúšťa zločinov, aby sa presadil ako jednotlivec, obhajoval „prirodzené právo“ na rovnosť, vzdelanie, lásku, ktorý sa rozhodne zabiť, aby sa ospravedlnil v očiach svojej milovanej ženy, ktorá pochybovala jeho čestnosť a oddanosť, kariérista, vedený myšlienkou svojej vyvolenosti. Psychologická dráma jeho duše a života je neustálym kolísaním medzi vznešenou, citlivou povahou a machiavelizmom jeho sofistikovaného intelektu, medzi diabolskou logikou a láskavou, humánnou povahou. Fenomén osobnosti Zh.S., emancipovanej nielen od odvekých spoločenských základov a náboženských dogiem, ale aj od akýchkoľvek princípov, kastov či triednych, odhaľuje proces vzniku individualistickej etiky s jej egoizmom a egocentrizmom, s jeho zanedbávanie prostriedkov pri dosahovaní stanovených cieľov. J.S. neschopný úplne zabiť svoju vznešenú dušu, snaží sa žiť, vedený vnútornou povinnosťou a zákonmi cti, na konci svojej odysey dospeje k záveru, že myšlienka nastolenia „ušľachtilosti ducha“ prostredníctvom kariéry v spoločnosti je nesprávne, k záveru, že pozemské peklo je horšie ako smrť. Zrieka sa túžby stáť „nad všetkými“ v mene nespútaného pocitu lásky ako jediného zmyslu existencie. Obrázok J.S. mal obrovský vplyv na ďalšie chápanie problému „výnimočnej osobnosti“ v literatúre a filozofii. Ihneď po vydaní románu kritici nazvali Zh.S. „monštrum“, hádajúci v ňom typ budúceho „plebejca so vzdelaním“. J.S. sa stal klasickým predkom všetkých neúspešných osamelých dobyvateľov sveta: Martina Edena z J. Londona, Clyda Griffitha z T. Dreisera. Nietzsche má pozoruhodné odkazy na hľadanie autora J. C. „chýbajúce črty“ nového typu filozofa, ktorý deklaroval primát istej „vôle k moci“ v „najvyššej osobnosti“. Avšak J.S. slúžil aj ako prototyp hrdinov prežívajúcich katarziu a pokánie. V ruskej literatúre je jeho dedičom F. M. Dostojevského Raskolnikov. Podľa Nicola Chiaromonteho (Paradoxes of History, 1973) „Stendhal nás neučí egocentrizmu, ktorý hlásal ako svoje krédo. Učí nás nemilosrdne hodnotiť chyby, za ktoré sú vinné naše pocity, a najrôznejšie bájky, ktorými je svet okolo nás plný.“ Slávny interpret úlohy J.S. francúzska filmová adaptácia románu Gérard Philippe (1954).

Lit.: Fonvieille R. Le skutočný Julien Sorel. Paris et Grenoble, 1971; Remizov B.G. Stendhal. L., 1978; Gorky A.M. Predslov // Vinogradov A.K. Tri farby času. M., 1979; Timasheva O.V. Stendhal. M., 1983; Andrie R. Stendhal, alebo Maškarný ples. M., 1985; Esenbaeva R.M. Stendhal a Dostojevskij: typológia románov „Červený a čierny“ a „Zločin a trest“. Tver, 1991.

Milenka zo žiarlivosti, ktorá sa kajala a žiadala trest smrti (1829). Obraz J.S. - hrdinu, ktorý spácha zločinecký zločin založený na milostnej vášni a zároveň zločin proti náboženstvu (keďže pokus o vraždu sa stal v kostole), činil pokánie a bol popravený - použil Stendhal na rozbor ciest. sociálneho rozvoja.
Literárny typ J.S. je charakteristický pre francúzsku literatúru 19. storočia. - mladý muž zdola, ktorý robí kariéru spoliehajúcu sa iba na svoje osobné vlastnosti, hrdina vzdelávacieho románu na tému „strata ilúzií“. Typologicky je Zh.S podobný obrazom romantických hrdinov - „vyšších osobností“, ktorí vo svojej pýche pohŕdajú svetom okolo seba. Spoločné literárne korene možno pozorovať v obraze individualistu z „Vyznania“ od J.-J. Rousseau (1770), ktorý človeka, ktorý je citlivý a schopný introspekcie (ušľachtilá duša), vyhlásil za „výnimočného človeka“. Na obraze J. S. Stendhal pochopil skúsenosť racionalistickej filozofie 17. – 18. storočia, ukazujúcu, že miesto v spoločnosti sa získava za cenu morálnych strát. J.S. je na jednej strane priamym dedičom myšlienok osvietenstva a Veľkej francúzskej revolúcie, troch kľúčových postáv začiatku „buržoázneho storočia“ – Tartuffa, Napoleona a Rousseaua; na druhej strane je to extrapolácia morálnych potuliek romantikov – jeho talent, individuálna energia a intelekt smerujú k dosiahnutiu spoločenského postavenia. V strede obrazu Zh.S. je myšlienka „odcudzenia“, opozície „proti všetkým“ s konečným záverom o jeho absolútnej nezlučiteľnosti s akýmkoľvek spôsobom života. Je to nezvyčajný zločinec, ktorý sa každý deň dopúšťa zločinov, aby sa presadil ako jednotlivec, bránil „prirodzené právo“ na rovnosť, vzdelanie, lásku, rozhodol sa zabiť, aby sa ospravedlnil v očiach svojej milovanej ženy, ktorá pochybovala o jeho čestnosti. a oddanosť, kariérista, vedený myšlienkou svojej vyvolenosti. Psychologická dráma jeho duše a života je neustálym kolísaním medzi vznešenou, citlivou povahou a machiavelizmom jeho sofistikovaného intelektu, medzi diabolskou logikou a láskavou, humánnou povahou. Fenomén osobnosti J.S., emancipovanej nielen od odvekých spoločenských základov a náboženských dogiem, ale aj od akýchkoľvek princípov, kastov či triednych, odhaľuje proces vzniku individualistickej etiky s jej egoizmom a egocentrizmom, s jej zanedbávaním prostriedky pri dosahovaní stanovených cieľov. J.S. nedokáže zabiť svoju vznešenú dušu až do konca, snaží sa žiť, vedený vnútornou povinnosťou a zákonmi cti, na konci svojej odysey dospeje k záveru, že myšlienka nastolenia „ušľachtilosti ducha“ kariéra v spoločnosti je nesprávna, k záveru, že peklo na zemi je horšie ako smrť. Zrieka sa túžby stáť „nad všetkými“ v mene neskrotného pocitu lásky ako jediného zmyslu existencie. Obraz Zh.S. mal obrovský vplyv na ďalšie chápanie problému „výnimočnej osobnosti“ v literatúre a filozofii. Ihneď po vydaní románu kritici nazvali J.S. „monštrum“ a hádali v ňom typ budúceho „plebejca so vzdelaním“. J.S. sa stal klasickým predkom všetkých neúspešných osamelých dobyvateľov sveta: Martina Edena z J. Londona, Clyda Griffitha z T. Dreisera. Nietzsche má pozoruhodné odkazy na pátranie autora J. S. po „chýbajúcich črtách“ nového typu filozofa, ktorý deklaroval primát určitej „vôle k moci“ vo „vyššej osobnosti“. J.S. však slúžil aj ako prototyp hrdinov prežívajúcich katarziu a pokánie. V ruskej literatúre je jeho dedičom Raskoľnikov F. M. Dostojevského. Podľa Nicola Chiaromonteho („Paradoxes of History“, 1973) „Stendhal nás neučí egocentrizmu, ktorý hlásal ako svoje krédo. Učí nás nemilosrdne hodnotiť chyby, za ktoré sú vinné naše pocity, a najrôznejšie bájky, ktorými je svet okolo nás plný.“ Slávnym predstaviteľom úlohy J.S. vo francúzskom filmovom spracovaní románu bol Gerard Philip (1954).

Pri tvorbe svojho románu „Červená a čierna“ si Stendhal dal za úlohu zobraziť všetky sféry života, pokryť všetky vrstvy spoločnosti, sprostredkovať hlavné trendy, problémy a konflikty, ktoré v spoločnosti vznikajú. Preto je scéna pre...
Louise de Renal je manželka starostu, ktorá nemá vplyv na svojho manžela, ani na chod vecí v meste Verrieres, zverenom do jeho starostlivosti. Podľa miestnych štandardov je takmer blázon, pričom jej chýba „pohodlné...
Vznik realizmu ako umelecká metóda došlo v období, keď romantici zohrávali vedúcu úlohu v literárnom procese. A jeden z prvých spisovateľov, ktorí sa vydali cestou klasického realizmu, boli takíto majstri slova...
Román „Červená a čierna“ je právom považovaný za jedno zo Stendhalových majstrovských diel. Toto je román o modernosti, o francúzskej spoločnosti z obdobia reštaurovania, v širokom rozsahu. Pred čitateľom sa odvíja život provincie a hlavného mesta...
Podtitul románu je „Kronika 19. storočia“. Skutočné prototypy - Antoine Berthe a Adrien Lafargue. Berthe je synom dedinského kováča, žiakom kňaza, učiteľkou v meštianskej rodine Michoux v mestečku Brang neďaleko...
Stendhalov román „Červená a čierna“ je tematicky rôznorodý, zaujímavý a poučný. Poučné sú aj osudy jeho hrdinov. Chcela by som vám povedať, čo ma naučili dve hrdinky - Madame de Renal a...
V literatúre, maľbe a hudbe sa „realizmus“ v širšom zmysle slova vzťahuje na schopnosť umenia pravdivo odrážať realitu. Základom realistických pohľadov na život je predstava, že človek závisí od...
V chápaní umenia a úlohy umelca Stendhal nadviazal na osvietenstvo. Vo svojich dielach sa vždy snažil o presnosť a pravdivosť odrazu života. Stendhalov prvý veľký román „Červený a čierny“...
Frederic Stendhal (pseudonym Henriho Marie Baylea) zdôvodnil hlavné princípy a program formovania realizmu a brilantne ich zhmotnil vo svojich dielach. Z veľkej časti na základe skúseností romantikov, ktorí sa hlboko zaujímali o históriu,...
V roku 1830 vyšiel Stendhalov román „Červený a čierny“. Dielo má dokumentárny základ: Stendhala zasiahol osud mladý muž, odsúdený na popravu - Berthe, ktorá zastrelila matku detí, vychovávateľku...
Hlavným základom takejto definície žánrovej špecifickosti diela je, že v ňom určené sociálne procesy a kolízie sa lámu cez prizmu vedomia a reakcií. ústredná postava, jeho vnútorný boj a...
Filozofia senzáciechtivosti bola Stendhalovi veľmi blízka, no spoliehal sa aj na novú filozofiu. Stendhalov učiteľ napísal „Ideológiu“, podľa ktorej sú všetky ľudské činy určované jeho túžbou po šťastí, ktorá vo svojom...
Stendhal vo svojom románe „Červený a čierny“ vytvoril objektívny obraz života svojej súčasnej spoločnosti. „Pravda, horká pravda,“ hovorí v epigrafe k prvej časti diela. A táto horká pravda...
Už v roku 1816 Stendhal tvrdo bojoval o novej literatúry, ktorá musela spĺňať požiadavky a potreby spoločnosti, ktorá vyrástla z Francúzskej revolúcie. Táto literatúra, ako si Stendhal myslel, sa mala stať...
Stendhalovo dielo patrí k prvej etape vývoja francúzskeho kritického realizmu. Stendhal vnáša do literatúry bojového ducha a hrdinské tradície práve skončenej revolúcie a osvietenstva. Jeho spojenie s osvietencami...
Najlepšie knihy– to sú tí, ktorých každú stránku čítate s veľkým nadšením. Presne takou knihou je román Frederica Stendhala „Červený a čierny“. Jeho nápad vznikol v jesennej noci v roku 1829. TAM...
Vynikajúci román francúzsky spisovateľ Stendhala (pseudonym Henri-Marie Bayle) (1830) možno bez preháňania nazvať ústredným tak v diele samotného Stendhala, ako aj v procese formovania francúzskej literatúry minulého storočia v jej...
Hrdina románu Julien Sorel je mladý muž z ľudu. Žije vo Francúzsku v 20. rokoch 19. storočia. Mentálne nadaný syn tesára z provincií by za Napoleona urobil vojenskú kariéru. Teraz...
FABRIZIO del DONGO (francúzsky Fabrice del Dongo) je hrdinom Stendhalovho románu „Príbytok Parmy“ (1839). Historickým prototypom je Alessandro Farnese (1468-1549), kardinál, od roku 1534 pápež Pavol III. Syn markíza del...