Hostina v čase moru. Moderné problémy vedy a vzdelávania Igor Kornelyuk - hudba z filmu Vladimíra Bortka podľa románu Michaila Bulgakova „Pán a Margarita“

„Hostina v čase moru“. A.S. Puškin.

Prinúti vás zamyslieť sa nad zmyslom života a nad krátkodobým pobytom ľudí na hriešnej zemi.

Bezbožná hostina, bezbožní šialenci! Ty hody a piesne zhýralosti Kárajúc nad pochmúrnym tichom, Smrť sa šírila všade! Uprostred hrôzy žalostného pohrebu, medzi bledými tvárami sa modlím na cintoríne a tvoje nenávistné vytrhnutie Zmätaj ticho rakiev - a otrias zemou nad mŕtvymi telami! Kedykoľvek neboli starci a manželky modlitby zasvätené spoločnej, smrteľnej jame, - mohol som si myslieť, že teraz démoni mučia mŕtveho ducha ateistu a so smiechom ich vtiahnu do temnoty tónu.



Práca je súčasťou cyklu „Malé tragédie“. Vznikli v roku 1830. Vtedy došlo v Moskve k epidémii cholery. To sa odráža v práci. „Hostina v čase moru“ je kreatívne prepracovanie diela J. Wilsona (anglický dramatik) „The Plague City“. Puškin nielen preložil, ale aj výrazne zredukoval akciu a do predstavenia predstavil aj dve piesne. Zmenený bol aj názov. Na ulici muži a ženy hodujú za prestretým stolom. Predseda Walsingham hovorí, že Jackson, veselý a veselý človek, nedávno zomrel. Jeho vtipy všetkých rozosmiali. Milovali ho, ochotne sa s ním rozprávali. Je nemožné zabudnúť na Jacksona, ale mnohí stále žijú. A preto netreba byť smutný. Valsingham ponúkol drink na Jacksonovu počesť.

Všetci s ním súhlasili a mlčky sa napili. Valsingam požiada jedno z prítomných dievčat o spev. Jej hlas je úžasný, perfektné zvuky. Pozýva Mary, aby zaspievala smutnú pieseň, po ktorej bude možné opäť si dopriať zábavu. Mary súhlasí.


Dievča spieva o časoch predtým, ako bol mor. Krajina prekvitala, všetci boli šťastní. Skladba je rozladená s okolím. Kontrast. A tým je to pre prítomných ešte ťažšie. Ale aspoň piesňou Mary svojim priateľom pripomína, že život môže byť krásny.

Bol čas, ktorý prekvital

Vo svete naša strana:

Bol som v nedeľu

Božia cirkev je plná;

Naše deti v hlučnej škole

Iskrila v jasnom poli

Kosáčik a rýchla kosa.

Hieronymus Bosch „Sviatok v čase moru“

Tieto spomienky sú vo všeobecnosti každodenné a jednoduché. Ale teraz, keď okolo ľudí hrozí smrteľné nebezpečenstvo, sú vnímaní ako symbol iného, \u200b\u200bšťastného života, v ktorom nebol mor, všetci boli zdraví a šťastní. V súčasnosti ľudia nemajú nič, nádej, vieru v zajtrajšok.

Zábava, ktorú si doprajú, je iba pokusom prehltnúť strach.

V bitke je vytrhnutie a na okraji temná priepasť, a v rozzúrenom oceáne, medzi hrozivými vlnami a búrlivou temnotou, a v arabskom hurikáne a na závane moru. Všetko, všetko, čo hrozí zničením, Lebo za srdce smrteľníka sa skrývajú nevysvetliteľné radosti - nesmrteľnosť, možno zástava! A šťastný je ten, kto uprostred ich vzrušenia mohol nájsť a vedieť.

A napriek tomu Maryina pieseň hovorí, že sa všetko zmenilo. Život desí živých, pretože každú chvíľu môže dôjsť k smrti.

„Ticho všetko - jeden cintorín

Nevyprázdňuje, nemlčí -

Každú minútu prenášajú mŕtvych

A stonanie živých

Zo strachu prosiť Boha

Odpočiňte im v duši.

Máriina pieseň obsahuje slová o láske. Dievča hovorí, že láska zvíťazí nad smrťou. Nechajte smrteľné telo zomrieť. Ale duša bude vždy nažive, bude v nebi. Máriina pieseň je smutná. Každý z hodov videl v piesni niečo svoje. Nech sa pieseň nepáčila všetkým, ale nedalo sa jej zostať ľahostajná.

Je počuť zvuk kolies. Prechádza okolo vozík, ktorý vezie tých, ktorí zomreli na mor. Jedna z prítomných, Louise, ochorie. Je privedená k rozumu. Hovorí, že v mdlobách mala zlovestnú víziu:

„Strašný démon

Snívalo sa mi: celé čierne, bielooké ...

Zavolal ma do svojho vozíka. V tom

Mŕtvi ležali - a bľabotali

Strašná, neznáma reč ...

Povedz mi: bolo to vo sne?

Je vozík preč? Snažia sa Louise upokojiť. Tento čierny vozík cestuje po rôznych miestach, každý ho musí nechať prejsť. Valsingam je požiadaný, aby zaspieval „živú pieseň zadarmo“. Predseda hovorí, že bude spievať hymnu na počesť moru, ktorý napísal včera večer. Všetci prítomní ochotne súhlasia s počúvaním hymnu na počesť moru. Strašná kráľovná, mor

Teraz na nás prichádza

Lichotivé bohatej úrode;

A do nášho okna dňom i nocou

Klepanie hrobovou lopatou ...

Čo by sme mali urobiť? a ako pomôcť? V piesni volá Valsingam, aby sa zamkol, aby sa pred nespútanou zábavou skryl pred morom. Nech sa mysle utopia vo víne, potom „temnota hrobu“ nebude strašná.

Napeňovanie pohárov, sme spolu,

A ružové panny pijeme dych

Možno plný moru! Ľudia sa rozhodnú nemyslieť na možnosť, že nasledujúci deň bude ich posledným. Chcú si užívať život čo najdlhšie. Ich ašpirácie môžu len obdivovať. Nech je okolo devastácia a smrť, ale kým je človek nažive, musí sa snažiť nájsť radosť v tom, čo ho obklopuje.


Príde starý kňaz. Z jeho pohľadu sú hody šialené. Hovorí im o tom priamo. Ich filozofia je pre kňaza nepochopiteľná.

Bezbožná hostina, bezbožní šialenci!

Slávite a spievate zhýralosti

Prekliatie pochmúrneho ticha

Smrť je rozšírená všade!

Kňaz hovorí, že sa modlí na cintoríne, okolo - hrôzy smrti a choroby. Sviatky urážajú „ticho rakiev“, urážajú pamiatku zosnulých a pocity tých, ktorí oplakávajú svojich blízkych. Že sú to démoni, ktorí robia hodovanie zábavným spôsobom v tak smútočnom čase. Snažia sa kňaza zahnať, ale on ich vyzýva, aby hostinu ukončili, vyčaruje „svätú krv Spasiteľa“, hovorí, že ak sa chcú stretnúť s dušami mŕtvych v nebi, musia sa vzdať zábavy a dodržiavať smútok. Predseda namieta proti kňazovi. Hovorí, že „mládež miluje radosť“. A preto sa nechcú vyrovnať s tragédiou, ktorá ich má pripraviť o život. Valsingam verí, že konajú správne, snažia sa s radosťou a potešením postaviť proti nevyhnutnej smrti. Kňaz vyčíta Valsingamovi a pripomína mu, že jeho matka nedávno zomrela. A trpko vzlykal nad jej mŕtvolou. Ste to vy, Walsingham? Ty si ten pravý

Kto má tri týždne, na kolenách,

Matkina mŕtvola, vzlykajúca, objatá

Bojovali ste s krikom nad jej hrobom?

Kňaz sa snaží vysvetliť Valsingamovi, že jeho matka sa pozerá na svojho syna z neba a ľutuje, že pochopenie pravdy pre neho nie je k dispozícii v takej bolestnej chvíli, kňaz si je istý, že Valsinghamova matka trpko plače v nebi, keď sa namiesto svojho syna vyžíva v zhýralosti. tráviť čas v smrteľnej modlitbe. A predseda nechce myslieť na niečo smutné. Chce sa zabaviť na hostine. A bolestivá realita ho potom nebude trápiť. Odpovedá kňazovi, že je pre neho ťažké z „mŕtvej prázdnoty“, ktorá sa usadila v jeho dome. Valsingam ho nechce a nemôže nasledovať. Len v dave hodujúcich priateľov zabudne na svoje zúfalstvo, strašné spomienky ho uvoľnia. Hovorí: „... starec! choďte v pokoji; / Ale prekliaty, kto ťa bude nasledovať! “ Hody podporujú predsedu. Kňaz mu pripomína jeho mŕtvu manželku. Predseda ju pripomína:

Považovala to za čisté, pyšné, slobodné -

A poznala nebo v mojich náručiach ...

Kde som? sväté dieťa svetla! viď

Som tvoj, kam smeruje môj padlý duch

Už nedosiahne ...

Niektoré zo žien nazývajú predsedu šialeným: „Je šialený. Blúzni o svojej pochovanej manželke! ““ Kňaz odchádza a modlí sa za Valsingama: „Boh žehnaj! Prepáč, syn môj. ““ Kňaz odchádza. Hostina pokračuje. Predseda je stratený v myšlienkach.


Hlavným pátosom práce je úvaha o podstate morálnych zákonov. Ľudia sa nachádzajú v kritickej situácii. Mor ich môže kedykoľvek predbehnúť. Čo si vyberú v svoju možno poslednú hodinu? Oddávajú sa nespútanej veselosti. Na jednej strane je ich správanie odsúdeniahodné. Porušujú nepísané morálne zákony, ktoré upravujú správanie v takejto situácii. Ale na druhej strane sa na chovanie hodovania môžete pozerať aj inak. Všetko na tomto svete podlieha skaze a je krehké. Chápu, že ich sviatok môže byť ich posledným. Nechcú si myslieť, že smrť je za nimi. Je oveľa jednoduchšie zabudnúť na seba pri veselých hostinách. Aj keď zábava sa dá nazvať strečingom. Dve piesne v diele ukazujú, že hodovanie nie je v skutočnosti také ľahkovážne, ako by sa mohlo zdať. Z pohľadu kňaza páchajú trestný čin. Ale kňaz si konečne uvedomí, že títo ľudia, ktorí prežili toľko skúšok a stratili blízkych, si zaslúžia aspoň malú chvíľu, ktorá im umožní zabudnúť na všetky svoje ťažkosti. „Sviatok v čase moru“ je filozofické dielo, ktoré vás prinúti zamyslieť sa nad zmyslom života a nad krátkym pobytom ľudí na hriešnej zemi.

Nemôžem len nenarobiť paralelu medzi týmto dielom a románom Michaila Bulgakova Pán a Margarita.

Posúďte sami.

Igor Kornelyuk - hudba z filmu Vladimíra Bortka podľa románu Michaila Bulgakova „Pán a Margarita“


"Všetky teórie však koniec koncov stoja. Je medzi nimi jedna, podľa ktorej bude každý vydaný podľa svojej viery. Nech sa to splní! Idete do zabudnutia a ja budem rád piť z pohára, do ktorého sa obraciate." ! " c) Woland

Rok 1830 bol pre Franza Krugera triumfálnym rokom. A čo bol pre Puškina biedermeier? V skutočnosti dnes, keď hovoríme „Biedermeier prišiel do Ruska za Puškina,“ kombinujeme tieto dva koncepty.

Franz Krueger (1797–1857) bol pruský umelec éry biedermeiera, ktorý sa stal na ruskom dvore „absolútne módnym maliarom“. V roku 1812 (v roku Borodin) nastúpil mladý muž, ktorý bol talentovaným maliarom vtákov, do školy kreslenia na Berlínskej akadémii umení. Kruger tu nachádza svojho „koníčka“: kreslí vojakov, loví scény, kone ... Za čo dostáva vtipnú prezývku „Pferde Krüger“. Umelec však nestratil srdce a v roku 1820 vystavil na akademickej výstave veľké jazdecké portréty pruského kniežaťa Augusta a grófa Gneisenaua. Ktovie, ako dlho by umelcovi osud zostal priaznivý ... Keby v roku 1824 veľkovojvoda Nikolaj Pavlovič nenavštívil Berlín ako náčelník 6. pruského kyrysníckeho pluku a tento pluk nezastával na slávnostnom pochode pred svojím svokrom, kráľom Friedrichom Wilhelmom III. ... Faktom je, že veľkovojvoda objednal obraz od Franza Krugera. Aký bol Berlín pre veľkovojvodu? V roku 1814 sa 20-ročný mladík stretol v Berlíne so 16-ročnou kráskou a dcérou pruského kráľa Friedricha-Wilhelma III. Charlotte-Frederica-Louise-Wilgemina. V roku 1824 sa veľkovojvoda a otec troch detí dozvedia, že sa cisárom stane po smrti svojho brata Alexandra. Prešlo šesť rokov a v roku 1830 sa obraz „Prehliadka v Berlíne“ úspešne predviedol na akademickej výstave v pruskom hlavnom meste a potom bol odoslaný do Petrohradu.

Franz Krueger - prehliadka na námestí Opernplatz v Berlíne (podrobnosti), 1824−31 Stará národná galéria (Berlín)

Ako muž biedermeierovskej éry si Franz prísne účtoval a mal samozrejme svoju vlastnú „obchodnú knihu“. Keď Kruger poslal obraz objednaný jemu do Petrohradu, vydal obrovský účet. „Jeho veľkosť, zložitosť kompozície, ťažkosti pri vyhotovení takmer 120 portrétov a najmä veľa detailov si vyžadovali veľa práce a času,“ napísal umelec ministrovi cisárskeho dvora kniežaťu Volkonskému. "Keď pracujem, nevyužívam nijakú pomoc a tento obraz som maľoval jeden dva a pol roka a odmietal ďalšie objednávky." Preto som za ňu určil cenu podľa môjho ročného príjmu 4 000 tolarov, teda 10 000 pruských toliarov. Ak vezmete do úvahy značné náklady na maľovanie, cenu rámu a náklady na balenie, nakoniec, že \u200b\u200baž doteraz som nič nedostával ani nežiadal, potom verím, že Jeho Veličenstvo bude túto cenu považovať za primeranú mojej práci. ““

Cisárovi sa plátno páčilo a oznámená suma bola okamžite vyplatená. Pravdepodobne dnes sa honorár umelca dá porovnať s honorárom trénera národného futbalového tímu ... Pri vtedajšom kurze 10 000 pruských toliarov sa rovnalo 34 482 rubľov 76 kopejok v bankovkách. Keď bol koncom augusta 1814 odvolaný minister spravodlivosti Dmitrijev, cisár Alexander I. mu priznal dôchodok 10 000 rubľov ročne v bankovkách. Kruger si kúpil dom v Berlíne, kde žil až do konca svojich dní. 22. februára 1831 bol kapitule ruských cisárskych a cárskych rádov vydaný najvyšší dekrét: „Kráľovský pruský profesor a dvorný maliar Franz Kruger, ako znak Našej zvláštnej priazne a úcty k jeho talentu, najmilosrdnejší Dali sme mu Rád svätého kniežaťa Vladimíra Rovný apoštolom, 4. stupňa. Velím kapitule, aby mu odovzdala medailové znaky a vydala mu osvedčenie. “ V Puškinových časoch rád sv. Vladimír 4. stupňa dal práva dedičnej šľachte a úradníkovi ho mohli udeliť za 35 rokov bezchybnej služby.

Tento príbeh mal nečakané pokračovanie. Cisár poveril umelca Grigorija Černetsova, aby namaľoval pohľad zobrazujúci prehliadku v roku 1831 na lúke Tsaritsyno „do tej miery, že bol namaľovaný Krugerov obraz„ Parade in Berlin “. Grigorij Grigorjevič Černetsov (1801 - 1865) sa narodil v meštianskej rodine maliara ikon v meste Luha v provincii Kostroma. Chlapec študoval u svojho otca a staršieho brata a bol by sa stal maliarom ikon, keby sa nestretol s novinárom a vydavateľom Pavlom Svininom. Kto kedysi jazdil cez Luhu. Na žiadosť Svinina sa Černetov stal dôchodcom Spoločnosti pre povzbudzovanie umelcov a od roku 1820 začal navštevovať Akadémiu ako externý študent. Medzi postavami na obrázku sú cisárska rodina, vojenskí a civilní úradníci, spisovatelia, umelci, vedci, MOSKVA a roľníci. V priebehu práce bol umelcovi dvakrát udelený prsteň s diamantmi, ale nakoniec bol Černetovovi vyplatený 1142 rubľov v striebre (takmer 10-krát menej ako Krugerov honorár). Puškin pózoval pre Černetsova 15. apríla 1832 v dome grófa Pavla Kutaisova na ulici Bolshaya Millionnaya.

„Krylov, Puškin, Žukovskij a Gnedič v letnej záhrade“, G. Černetsov, 1832.

Rok 1830 sa stal pre ruské impérium ťažkým rokom. Medzinárodná situácia v Európe sa skomplikovala. Mikuláš I. opísal situáciu v Rusku takto: „... to nás stavia do novej a izolovanej, ale dovolím si tvrdiť, že do úctyhodnej a dôstojnej pozície. Kto si na nás trúfa zaútočiť? A ak si trúfa, potom si medzi ľuďmi nájdem spoľahlivú podporu ... “. Jedným slovom, v Európe sa Rusko ocitlo v izolácii a potom došlo k povstaniu v Poľskom kráľovstve. A z juhovýchodu krajiny na severozápad sa hýbala epidémia cholery. P. A. Vyazemsky o ústave v Poľsku: „Ústavný baldachýn v despotických kasárňach je v umení architektúry ošklivosťou a Poliaci to cítia. Nie je nám teplo od ich vchodu, ale sú veľmi chladní z našich kasární. “

Vonku je prestretý stôl, pri ktorom hoduje niekoľko mladých mužov a žien. Jeden z sviatkov, mladý muž, odvolávajúc sa na predsedu sviatku, pripomína ich spoločného priateľa, veselého Jacksona, ktorého vtipy a vtipy každého pobavili, hostinu oživil a rozohnal temnotu, ktorú teraz do mesta vysiela divoký mor. Jackson je mŕtvy, stolička pri stole je prázdna a mladík ponúka drink na svoju pamiatku. Predseda súhlasí, ale je presvedčený, že pri pití by malo byť ticho a všetci pijú v tichosti na pamiatku Jacksona.

Predseda sviatku osloví mladú ženu menom Mary a požiada ju, aby zaspievala nudnú, vytiahnutú pieseň z rodného Škótska, aby sa mohla neskôr vrátiť k zábave. Mária spieva o svojej rodnej strane, ktorá spokojne prekvitala, až kým na ňu nepadlo nešťastie a strana zábavy a práce sa nepremenila na zem smrti a smútku. Hrdinka piesne požiada svojho milého, aby sa jej nedotkla Jenny a opustila rodnú dedinu, kým infekcia neprejde, a sľúbi, že svojho milovaného Edmonda neopustí ani v nebi.

Predseda poďakuje Mary za smutnú pieseň a navrhuje, aby kedysi na jej okraj zavítal mor, ako je ten, ktorý tu teraz kosí všetko živé. Mary pripomína, ako spievala v chatrči svojich rodičov, ako radi počúvali svoju dcéru ... Ale zrazu do rozhovoru vtrhne žieravá a drzá Louise, ktorá hovorí, že teraz také piesne nie sú v móde, hoci ešte stále existujú jednoduché duše, ktoré sú pripravené roztopiť sa od ženských sĺz a slepo im ver. Louise kričí, že neznáša žltosť tých škótskych vlasov. Predseda zasahuje do sporu, vyzýva hody, aby počúvali zvuk kolies. Priblíži sa voz naložený mŕtvolami. Vozík riadi černoch. Pri pohľade na tento pohľad Louise ochorie a predseda požiada Mary, aby jej striekla vodu do tváre, aby ju tak oživila. Predsedníčka ubezpečila, že jej mdloba dokázala, že „ponuka je slabšia ako krutá“. Mary upokojuje Louise a Louise, ktorá sa postupne spamätala, hovorí, že videla čiernobieleho démona, ktorý ju k sebe zavolal, do jeho strašného vozíka, kde ležali mŕtvi a brblali svoju „strašnú, neznámu reč“. Louise nevie, či to bolo vo sne alebo v skutočnosti.

Mladý muž vysvetľuje Louise, že čierny vozík má právo cestovať všade, a žiada Valsingama, aby zaspieval pieseň, ale nie smutnú škótsku, ale násilnú, bacchickú, namiesto bacchickej, a žiada Valsingam, aby namiesto bacchickej piesne zaspieval, aby sa ukončili spory a „následky mdloby žien“. na počesť moru. Táto chválospev znie chválou na mor, ktorý môže prepožičať neznámu extázu, ktorú je človek so silnou vôľou schopný cítiť pred blížiacou sa skazou, a týmto potešením v boji je „nesmrteľnosť, možno zástava!“ Šťastný je on, spieva predseda, ktorý je daný, aby cítil toto potešenie.

Zatiaľ čo Valsingham spieva, vojde starý kňaz. Vyčíta sviatok za ich rúhavý sviatok, nazýva ich ateistami, kňaz verí, že sa svojím sviatkom dopúšťajú pohoršenia nad „hrôzou posvätného pohrebu“ a svojimi vytrženiami „zamieňajú ticho hrobov. Sviatky sa smejú nad pochmúrnymi slovami kňaza a on ich vyčaruje Krvou Spasiteľa, aby ukončili obludné sviatky, ak sa chcú stretnúť s dušami svojich zosnulých blízkych v nebi a ísť domov. Predseda namieta proti kňazovi, že ich domovy sú smutné a mládež miluje radosť. Kňaz vyčíta Valsingam a pripomína mu, ako len pred tromi týždňami objal mŕtvolu svojej matky na kolenách „a bojoval s plačom nad jej hrobom“. Uisťuje, že nebohá žena teraz plače v nebi a pozerá na hodujúceho syna. Prikáže Valsingamovi, aby ho nasledoval, ale Valsingam to odmieta, pretože ho tu drží zúfalstvo a strašná pamäť, ako aj vedomie jeho vlastného bezprávia, drží ho tu hrôza mŕtvej prázdnoty jeho domova, dokonca ani tieň jeho matky ho odtiaľto nedokáže odniesť a on žiada kňaza, aby odišiel. Mnohí obdivujú Valsingamovu odvážnu výčitku kňazovi, ktorý zlých vyvoláva s čistým duchom Matildy. Toto meno vedie predsedu k duševnému zmätku, hovorí, že ju vidí tam, kam už jeho padlý duch nemôže dosiahnuť. Žena si všimne, že sa Valsingham zbláznil a „blúzni o svojej pochovanej manželke“. Kňaz presvedčí Valsingama, aby odišiel, ale Valsingam, preboha, prosí kňaza, aby ho opustil a odišiel. Kňaz vzývajúci Sväté meno odchádza, hostina pokračuje, ale Valsingam „zostáva v hlbokom zamyslení“.

Čítali ste zhrnutie tragédie sviatku počas moru. Navrhujeme tiež navštíviť sekciu Zhrnutia a prečítať si výroky ďalších populárnych autorov.

Upozorňujeme, že súhrn tragédie Pir počas moru neodráža úplný obraz udalostí a charakteristík postáv. Odporúčame vám prečítať si úplnú verziu tragédie.

„Sviatok v čase moru“ je súčasťou jeho malých tragédií, ktoré boli písané v roku 1830 počas pobytu v Boldine. Akcia sa odohráva na ulici v Londýne (1665 si kvôli morovej epidémii vyžiadalo mnoho životov). Tento cyklus sa skladá zo štyroch častí:

V kontakte s

  1. „Úzkostlivý rytier“.
  2. „Kamenný hosť“.
  3. „Hostina v čase moru“.

Muži a ženy sedia za prestretým stolom, hody sa konajú. Jeden z hostí pripomína svojmu priateľovi veselého Jacksona. Ľud pobavil svojimi vtipmi a vtipkovaním. Jeho zábava mohla oživiť akékoľvek hostiny, rozptýliť tmu, z ktorej sa mesto ocitlo pre zúrivý mor.

Po Jacksonovej smrti na jeho miesto za stolom neprišiel nikto. Mladý muž sa ponúka na pitie vína na pamiatku. Predseda banketu Valsingham si myslí, že by bolo vhodnejšie piť v tichosti a hostia ticho piť víno.

Predseda požiada mladú ženu Mary o vystúpenie smutná pieseň o jej domovskej krajine Škótsko. A po tejto piesni sa mieni baviť aj naďalej. Hrá sa pieseň Scottish Mary. Spieva v ňom o svojej rodnej krajine, ktorá prekvitala, jej bohatstvo sa zväčšovalo, až ho zasiahla katastrofa. Veselá a pracovitá krajina sa stala miestom, kde žije smrť a smútok. Jej pieseň hovorí o tom, ako zamilované dievča žiada svojho milenca, aby sa jej nedotýkal a neopúšťal svoju rodnú dedinu, kým ich mor neopustí. Z jej pier znie prísaha, že nikdy neopustí svojho milovaného, \u200b\u200bani po smrti.

Predseda ďakuje Mary za prednes žalostnej piesne. Tvrdí, že kedysi dávno na jeho okraj zavítal aj mor, ktorý ničí všetko živé teraz na jeho zemi. Mary sa ponára do spomienok. Spomína na svoju matku a otca, ktorí milovali jej piesne. Zrazu slová drzej a sarkastickej Lujzy prerušia Máriine myšlienky. Louise je presvedčená, že móda takýchto piesní už prešla a páčia sa im iba prostoduchí ľudia, ktorých dokážu dojať ženské slzy. Louise ústa kričí, že neznáša žlté zakrytie škótskych vlasov.

Predseda končí hádku a upriamuje pozornosť publika na zvuk blížiacich sa kolies. Ukázalo sa, že toto klepanie patrí do vozíka naloženého mŕtvolami. Tento pohľad je pre Louise zlý. Omdlie a Mary ju zobudí. Podľa predsedu je Louisina mdloba dôkazom, že neha je silnejšia ako krutosť. Louise, ktorá sa zotavila, vysvetľuje dôvod incidentu. „Videla“ čierneho bielookého démona, ako ju volá na vozík plný mŕtvych tiel. Louise nevie, či to bol sen alebo skutočnosť.

Louise je upokojená, pretože čierny vozík môže cestovať po celom meste. Teraz požiadajú predsedu, aby spieval, aby ukončil spory a rozptýlil melanchóliu. Žiada sa od neho, aby zaspieval vtipnú pieseň. Ale predseda spieva hymnus na mor. Chváli mor za to, že ho naplnilo neznáme vytrhnutie. Dáva toto vytrhnutie osobe stojacej na prahu života a smrti. Verí, že človek, ktorý je schopný zažiť tento pocit, má šťastie a môže sa stať zárukou nesmrteľnosti.

Počas spevu Valsingam sa objaví kňaz. Na adresu publika zaznejú od neho slová výčitiek. Usporiadanú hostinu nazýva bezbožnou. Ticho pohrebu prerušuje ich potešenie. Jeho slová sú na hostinu smiešne. Žiada ukončenie monštruózneho sviatku, ak sa chcú po smrti stretnúť s dušami svojich blízkych v nebi. Kňaz ich požiada, aby išli domov. Pripomína Valsinghamovi, že to boli len tri týždne, čo zomrela jeho matka, a ako po jej smrti smútil. Kňaz si je istý, že sa z neba pozerá na svojho syna a plače.

Kňaz požiada Valsingama, aby ho nasledoval, ale je neoblomný. Odmieta ísť domov, obáva sa strašných spomienok a prázdneho domu. Túži po svojej mŕtvej manželke, prítomná žena naznačuje, že je šialený. Dlhé presviedčanie kňaza na Valsingama nefunguje a zostáva hodovať.

Rozbor práce

V malých tragédiách je Sviatok v čase moru štvrtým a posledným dielom. Postavy:

  • predseda Walsingham;
  • kňaz;
  • Mary;
  • Louise.

Táto práca sa od zvyšku tragédií líši tým, že celú akciu tvoria monológy hrdinov, ich prednes piesní a reči prednesené pri hostine. Nikto sa nedopustí konania, ktoré by mohlo zmeniť situáciu. Celá zápletka je založená na tom, aké motívy ich priviedli k hostine. Každý účastník hostiny má to svoje: mladý muž zabudne, Louise sa vyhýba osamelosti. Potrebuje podporu ľudí, bojí sa smrti. Iba Mary a Walsingham majú odvahu čeliť nebezpečenstvu.

Pieseň v podaní Mary vyjadruje city ľudí k týmto problémom. Oslavuje sebaobetovanie. Aby ste milovaného človeka zachránili pred nebezpečenstvom, môžete obetovať svoj život. Táto obeta je najsilnejším dôkazom lásky. Máriina pieseň obsahuje myšlienku, že láska je silnejšia ako smrť a premôže ju. Mária ako kajúca sa hriešnica chce poznať čistotu a krásu sebazaprenia.

Obrazy predsedu a kňaza

Valsingam sa nebojí pozerať smrti do tváre, jeho hodnotenie reality je pri vedomí. Jeho hymnus vyjadruje myšlienku, že vôľa človeka je schopná zvíťaziť nad smrťou, aj keď je osud nepredvídateľný. Dielo neoslavuje smrť prezlečená za mor, ale vôľa človeka, ktorý sa nevzdáva a odoláva mu. Sila človeka je umiestnená na rovnakej úrovni so slepými prvkami. Obraz Valsinghamu však nie je iba obrazom víťaza. Priznáva, že táto hostina je nevhodná, ale zároveň ho nemôže opustiť.

Valsinghamský smútok vás nenechá ľahostajným a kňaz, ale nie je schopný prijať to, čo sa deje. Kňazove prosby o zastavenie hostiny sú pochopiteľné a vhodné. Traduje sa, že majú byť tradície v smútku za mŕtvymi, a nie v hody. A hoci slová kňaza zostávajú nevypočuté, Valsingam myslí na jeho správanie.

Uspel predseda a ďalší účastníci hodovania odvrátiť pozornosť od problémov, ktoré sa dejú všade naokolo... Keď spievajú piesne chvály za hrdinstvo osamelosti a pohŕdania smrťou, nemyslia na mŕtvych. A kňaz, nemysliac na seba, podporuje tých, ktorí sú blízko smrti. Valsinghamovo osobné hrdinstvo však nemožno poprieť. Nájde v sebe silu bez vonkajšej podpory, a to je jeho malý počin.

Pozri, koľko úplne iných ľudí o tom hovorilo ... koľko pláten bolo o tom napísaných ... samostatná konverzácia ...
V literatúre

Giovanni Boccaccio, Dekameron (1352-1354). Hrdinovia diela odchádzajú z Florencie nakazení touto chorobou a zavádzajú primitívnu karanténu.
Daniel Defoe, Denník morového roku. Faktický príbeh Veľkej londýnskej epidémie z roku 1665.
Romain Rolland, Cola Brunion.
Albert Camus, Mor (1947).
Edgar Poe, Maska červenej smrti, Morový kráľ.
Sigrid Uncet, Christine, dcéra Lavrance.
Puškin A.S. "Hostina počas moru."
Loshits, Jurij Michajlovič, „Dmitrij Donskoj“, počas ktorého života prešla Čierna smrť cez Rusko.
Jack London, Šarlátový mor.
Hermann Hesse, Narcis a Goldmund.
Karen Maitland, Maškaráda klamárov.
Rita Monaldi (anglicky), Francesco Sorti (anglicky), „Imprimatur“ (2002), odohrávajúci sa v Ríme v roku 1683.
Gabriel García Márquez, Láska v čase moru (ďalší preklad Lásky v čase cholery, román je o cholere).
Terry Goodkind, Štvrté pravidlo čarodejníka alebo Chrám vetrov.
Alessandro Manzoni, Snúbenci, 1827.
Alexey Ivanov, Komunita (2012).
Jacob Revius (anglicky), „Mor“.
Ann Benson „Morové príbehy“
Connie Willis „Kniha súdneho dňa“
Salias de Tournemir, Evgeny Andrejevič v Moskve (od moru v roku 1771)
Mordovtsev Daniil Lukich, „Problémy Nanosnaya“, 1879. Morová epidémia v Rusku, XVIII. Storočie.
Vyacheslav Osinsky "Mor na trón", 2012. Román o boji proti morovej epidémii vo flámskom meste ranej renesancie.
Isaac Marion The Warmth of Our Bodies (ďalší preklad Warm Bodies, 2011.
Geraldine Brooks, Rok súdnych procesov.
Dan Brown, Inferno. Hrdinovia diela sa snažia zachrániť Florenciu, ako aj celý svet pred bakteriologickými zbraňami nesúcimi baktériu [objasniť] mor.
Steve Alten, "Epidémia. Začiatok konca." V laboratóriách v New Yorku bola vyvinutá najkomplexnejšia forma moru s názvom „Scythe“. V uliciach mesta bol objavený postrek neznámej nevyliečiteľnej choroby. „21. 12. 2012 ... ČO SA STANE PO?“
Ken Follett, Nekonečný svet (2007)
V. Pikul „List študenta Mamontova“
Kathleen Winsor „Vaša navždy jantárová“
V kine

Faust (réžia Friedrich Murnau, 1926). V Európe vypukla morová epidémia. Faust obetuje svoju dušu výmenou za Mefistofelesov dar uzdraviť ľudí od moru.
Flesh and Blood (režisér Paul Verhoeven, 1985) Akcia sa odohráva počas talianskych vojen. Pes infikovaný chorobou sa používa ako biologická zbraň.
Siedma pečať (réžia Ingmar Bergman, 1957). Film sa odohráva v XIV. Storočí. Rytier Antonius Blok a jeho panoš Jones sa vracajú do svojej vlasti z križiackej výpravy na vrchole moru v Európe.
Príbeh potuliek v réžii Alexandra Mittu (1983). Hrdinovia Andreja Mironova a Tatiany Aksyuty putujú po svete a hľadajú chlapca Maya, prekonávajúc všetky prekážky a pokušenia, až jedného dňa Orlando (Andrej Mironov) za cenu svojho života premôže strašnú čarodejnicu Mor.
Tudorovci (televízny seriál) (2007 - 2010). Mor v Anglicku za vlády Henricha VIII.
Borgia (televízny seriál, 2011). Pomocou morom chorej handry odobratej z jej odevov sa Katarína Sforza pokúša o život pápeža Alexandra VI.
Black Death, 2010. Režíroval Christopher Smith. Dej je založený na prenasledovaní pohanov a čarodejníc inkvizíciou počas epidémie bubonického moru v Anglicku v polovici XIV. Storočia.
Sezóna čarodejníc, 2011. Réžia: Dominic Sena. XIV storočie. V Európe zúri mor. Vinník smrteľného nešťastia je uznávaný ako bezbranné dievča a podozrieva ju z čarodejníctva. Umierajúci kardinál žiada rytiera Bemana (Nicolas Cage), aby čarodejnicu vydal do vzdialeného opátstva, kde má byť zničené jej kúzlo.
The Magnificent Century (Televízny seriál) (Muhtesem Yüzyil), 2011. Réžia: Durul Taylan, Yagmur Taylan. Morová epidémia v Osmanskej ríši.
The Devils, UK, 1971. Réžia: Ken Russell. Francúzsko, mesto Louden, 1525 - 1530. Hlavná postava filmu, guvernér mesta, otec Urbain Grandier, uprostred zúriaceho moru trávi veľa času medzi trpiacimi obyvateľmi, je v priamom kontakte s umierajúcimi, poskytuje im fyzickú a duchovnú pomoc, vykonáva rituálne služby pred hromadnými hrobmi.
Svet bez konca (2012) - seriál sa odohráva v meste Kingsbridge v 19. storočí, v krajine na pokraji storočnej vojny, zatiaľ čo morová epidémia sa šíri po celej Európe.