Tremolo harmonika. História harmoniky

Dobrý deň! Mnohí fanúšikovia gitarovej a gitarovej hudby, ale aj jednoducho ľudia, ktorí sa zaujímajú o hudobné nástroje, by sa často radi naučili hrať na taký úžasný a dostupný hudobný nástroj, akým je ústna harmonika alebo jednoducho harmonika.

No, teraz vám to poviem a dám vám niekoľko tipov.

Harmonika

Harmonika(hovorový) harmonika) je jazýčkový pneumatický hudobný nástroj, druh harmoniky. Vo vnútri harmoniky sú kovové platne (plátky), ktoré vibrujú v prúde vzduchu, ktorý vytvára hudobník.
V takých sa najčastejšie používa harmonika hudobných smerov, ako blues, folk, bluegrass, blues-rock, country, jazz, pop.

Sú tam akordeóny diatonický A chromatické. Chromatické nástroje sú zložitejšie nástroje s veľkým počtom otvorov a tlačidlom na boku. Nás ako začiatočníkov zaujíma jednoduchšie riešenie, preto bude našou voľbou diatonická harmonika s 10 jamkami a vždy v tónine “C” (C). prečo? Pretože je logické začať sa učiť najbežnejším nástrojom, ktorý je základom pre akékoľvek návody a videonávody na internete.
Ja sám hrám na ústnej harmonike niečo vyše týždňa. To znamená, že som prakticky rovnaký ako vy – na úplnom začiatku svojej cesty. Zoberiem však na seba zodpovednosť a dovolím si poradiť pri výbere.

  • Vyberáme si plastové ústne harmoniky: drevo napučiava z našich nešikovných pier a slintá;
  • Harmoniky vyberáme len od firiem Hohner;
  • Vyberte akordeóny v klávese „C“;
  • Výber modelov Blues Band, Big River Harp, Golden Melody, Marine BandŠpeciálne 20;
  • Tešíme sa ako deti.

Ako študovať

Veľmi jednoduché. Všetko, čo potrebujete, je harmonika, metronóm (odkaz nižšie) a kniha s vlastnými pokynmi (odkazy tiež nižšie). Prirodzene, trpezlivosť, vytrvalosť a tvrdá práca. Tento nástroj, aj keď je pomerne jednoduchý, sa nedá tak rýchlo naučiť.

Aby som vás ušetril od únavného navštevovania rôznych stránok, chcem vám predstaviť dve samoinštruktážne knihy: z čoho vyberať. Sú napísané jednoduchým a zrozumiteľným jazykom, určené pre najzačiatočnejších hudobníkov a veľmi dobre vás privedú na úroveň, na ktorej môžete hrať akúkoľvek melódiu, ktorú chcete.

Toto je kniha „Harmonika. samouk" vydavateľ Smolin K.O. 2000 a knihu „Návod na hru na harmonike“ autor Beletskaya M. 2008. Druhá možnosť má vlastnú audio aplikáciu s melódiami hranými na ústnej harmonike.

Obe knihy si môžete stiahnuť z nášho Yandex.Disk:

Uložte si, vytlačte a zaveste na stenu graf prstokladu na harmonike. Pomôže vám to rýchlo sa zorientovať a začať hrať:

Pozorný čitateľ, viac-menej známy notový zápis, si všimne, že práve preto sa diatonická ústna harmonika nazýva diatonická, že nemá poltónové zvuky - béčka a ostrá - ale len jednoduchý diatonický rad: Do, Re, Mi, Fa... Hráme ju ako napr. biele klávesy klavíra. Nie sú tu žiadni černosi.
(No, mimochodom, dajú sa aj extrahovať, ale to všetko sa dozvieme až neskôr, po nadobudnutí určitých zručností).

Dúfam, že vám tento malý príspevok pomohol pri výbere pomôcky a ak ste si ju už kúpili, pomohol vám pri výbere tréningového materiálu :)

Mimochodom: musíte cvičiť s metronómom!

Zmysel pre rytmus, hra v súbore, hra s gitarou - všetky tieto zručnosti sa výrazne rozvíjajú, ak študujete s metronómom. To platí nielen harmonika ale aj akýkoľvek iný nástroj. Tak to nezanedbávajte jednoduché riešenie a efektivita vašich tried bude mnohonásobne vyššia.

A ešte jedna vec: ak vám tento materiál nestačil, potom je tu dobrá stránka "Všetko o harmonike." Tu je odkaz:

Do skorého videnia!

Tento príspevok bol súčasťou Alabornovho projektuhudobný tréning hra na nástroje, hudobná teória a základy harmónie, vokálna technika. Sledujte novinky na našom blogu a bude to už len lepšie.

***

Milí priatelia, ak sa vám tento článok páčil alebo vám bol užitočný, podporte našu neziskovku kreatívny projekt. Akákoľvek suma, či už je to 10 alebo 100 rubľov, nám pomôže ďalej sa rozvíjať a písať nové články, ktoré budú užitočné pre mnohých ľudí. Ak nemôžete projekt finančne podporiť, jednoducho si deaktivujte blokovanie reklám – nenápadné bannery nám pomáhajú udržať sa nad vodou. dakujem!

V prípade akýchkoľvek otázok napíšte a pridajte si priateľov do Modenova

V Rusku sa tomu hovorí aj harmonika, harmonika (čo je nesprávne, pretože harmonika je iný nástroj). Nazýva sa tiež harfa (harfa - tak sa nazývala v Amerike), ale tento názov nie je úplne správny, pretože harfa je harfa.

Vo vnútri harmoniky sú medené pláty (plátky), ktoré vibrujú v prúde vzduchu vytváranom hudobníkom. Na rozdiel od inej trstiny hudobných nástrojov Harmonika nemá klávesnicu. Namiesto klávesnice sa jazyk a pery používajú na výber otvoru (zvyčajne usporiadaného lineárne), ktorý zodpovedá požadovanej note.

Najčastejšie sa používa v takých hudobných štýloch ako blues, folk, bluegrass, blues-rock, country, jazz.

Druhy harmoník

Harmoniky sa delia na:

  • Chromatické harmonické
  • Diatonické harmonické
    • Bluesové harmoniky
    • Tremolo harmonika
    • Oktávové harmonické
  • Orchestrálne harmoniky
    • Melodické harmonické
    • Basové harmoniky
    • Akordové harmonické


Chromatické harmonické umožňujú zahrať všetkých 12 nôt v oktáve (vrátane poltónov). Naučiť sa ich hrať je náročnejšie ako diatonické, no môžete na nich zahrať akúkoľvek melódiu bez toho, aby ste ovládali také zložité techniky hry, ako je ohýbanie. Harmoniky tohto typu v skutočnosti pozostávajú z 2 harmonických v jednom kryte. Prepínanie medzi nimi a extrakcia poltónov sa dosahuje pomocou špeciálneho prepínacieho tlačidla - posuvného ovládača, na jednej zo strán nástroja.

IN diatonické harmoniky používa sa diatonická stupnica (napríklad: C, D, E, F) bez poltónových intervalov medzi tónmi (C#, D# atď.). Hra na diatonickej ústnej harmonike pripomína hru na klavíri iba na bielych klávesoch, bez čiernych (niektoré chýbajúce zvuky sa dajú extrahovať špeciálnou technikou – ohýbaním). Vo väčšine prípadov majú diatonické harmoniky 10 otvorov a prichádzajú v tóninách C alebo G. Diatonické harmoniky majú rozsah 1-4 oktávy.

Bluesová harmonika má zvyčajne 10 otvorov, pričom v každom otvore je ťažná doska a vyfukovacia doska.

IN tremolo harmonika dve zvukové platne znejúce súčasne sú navzájom mierne rozladené, čo vytvára efekt tremola. Pre každú notu sú teda 2 jazýčky a zvuk je sýtejší. Prítomnosť tónu A v spodnej oktáve vám umožňuje plne hrať ruské melódie.

Oktávová harmonická- iný typ diatonického. V ňom sú dve zvukové platne znejúce súčasne voči sebe naladené presne o oktávu. To dáva väčšiu hlasitosť a iné zafarbenie zvuku.

Basová harmonika- vlastne dva samostatné nástroje, jeden nad druhým, spojené pántami na oboch stranách. Každá jamka hrá len pri výdychu a pre každú notu sú dve zvukové platne ladené do oktávy.

Akordová harmonika, rovnako ako basová ústna harmonika pozostáva aj z dvoch pohyblivo pevných platní, ktorých dvojité jazýčky sú ladené do oktávy. Ale na rozdiel od basových harmoník má tóny výdychu aj nádychu, čo vám umožňuje používať rôzne akordy.

  • Nemali by ste si hneď kupovať drahú harmoniku. V procese osvojovania si rôznych techník hry (ako je ohýbanie) je veľká šanca zlomiť rákosie;
  • niektoré obľúbené typy akordeónov sú pre začiatočníkov náročné a je potrebné ich „uviesť“ do pracovného stavu;
  • kúpa lacného akordeónu môže tiež skomplikovať proces učenia;
  • pri kúpe diatonickej ústnej harmoniky je lepšie kupovať ústne harmoniky v tónine C dur, keďže je v strede hudobného rozsahu a väčšina pedagogických škôl je napísaná špeciálne pre túto tóninu;
  • Priamo pri nákupe v obchode skontrolujte všetky otvory pre inhaláciu a výdych. Ak máte zvládnuté zákruty, skontrolujte si ich aj vy;
  • Ak vám akordeón vyhovuje, ale málo sa stavia, nie je to veľký problém. Dá sa to upraviť.

História harmoniky

Harmonika možno opísať ako kompaktný, vreckový hudobný nástroj, ktorý prináša radosť miliónom ľudí na celom svete. Vo svojom jadre je harmonika dychovým organom západného štýlu. Od svojho vynálezu Christianom Friedrichom Ludwigom Buschmannom v roku 1821 sa tento nástroj stal populárnym. A po nástupe chromatickej harmoniky Hohner sa výrazne rozšíril repertoár, ktorý sa na takýchto nástrojoch dal hrať. Pravda, nie všetci fanúšikovia ústnej harmoniky vedia, že priamym predkom ich obľúbeného nástroja, ako aj všetkých ostatných európskych plátenných nástrojov, je orientálny dychový organ.

Západné a východné dychové organy sú klasifikované ako jazýčkové nástroje. Ak však otvoríme „Svetovú encyklopédiu hudobných nástrojov“, dozvieme sa, že jazýčkové nástroje sú len jednou z vetiev veľkej rodiny, ktoré sa spájajú pod všeobecným názvom „aerofóny“.

Hlavným znakom, ktorý určuje príslušnosť k tejto skupine, je vibrácia prúdu vzduchu vo vnútri tela, v dôsledku čoho hudobný zvuk. Do tejto skupiny patria nástroje s dierkami (zobcové flauty), s píšťalovými náustkami (zobcové flauty), s jedným jazýčkom (klarinety, saxofóny), s dvojitým jazýčkom (hoboj, fagot), s miskovitými náustkami (trúbky), ako aj ako ručná trstina (východné a západné dychové organy, harmoniky, akordeóny a ústne harmoniky).

Prvýkrát sa východný dychový organ dostal do Európy z Číny v polovici 18. storočia. Tento nástroj pozostával zo 17 bambusových rúrok rôznych veľkostí s medenými jazýčkami vo vnútri, ktoré boli do kruhu pripevnené ku kovovému telu s náustkom. Po jeho preštudovaní vznikol nápad využiť trstinu pri stavbe tradičných organov. Žiaľ, takéto experimenty nezískali súhlas širokej verejnosti a väčšina výrobcov organov od takýchto konštrukčných riešení vo vzťahu ku klávesovým nástrojom upustila.

Tak či onak, trstina sa pri výrobe západných píšťalových organov používala až v 19. storočí. Prvú ústnu harmoniku vytvoril nemecký hodinár Christian Friedrich Ludwig Buschmann v roku 1821. Vynález, nazývaný „aura“, bola kovová platňa s 15 štrbinami, ktoré boli uzavreté zodpovedajúcimi oceľovými úchytkami. Podľa autorovho nápadu bola jeho myšlienkou skôr ladička ako hudobný nástroj. Noty v ňom boli usporiadané v chromatickom poradí a extrahovali sa iba výdychom.

V roku 1825 začal ďalší Nemec F. Hotz vyrábať dychové organy vo svojej továrni v Knittlingene. Ďalší rodák z Nemecka, Christian Messner, získal niekoľko „aur“ vyrobených Bushmanom av roku 1827 začal vyrábať nástroje podobné im. Svoje výrobky nazýval zvláštnym slovom „mundeolins“ (z nem. mund „ústa“, „pery“). O dva roky neskôr si Angličan Sir Charles Wheatstone patentoval svoj model píšťalového organu. V jeho návrhu boli jazýčky ovládané malou tlačidlovou klávesnicou, ktorú sám autor nazval „symfónium“.

Ale autorom najvýznamnejšieho konštrukčného riešenia tej doby bol majster z Čiech Richter. Okolo roku 1826 vyrobil vzorovú ústnu harmoniku s desiatimi otvormi a dvadsiatimi jazýčkami (oddelenými na inhaláciu a výdych) upevnenú v drevenom cédrovom tele. Richterovo ladenie pomocou diatonickej stupnice sa stalo štandardom pre európske nástroje, ktoré sa nazývali „Mundharmonika“ alebo dychový organ.

V roku 1829 I. V. Glier zorganizoval výrobu dychových organov vo svojej továrni v nemeckom meste Klingenthal. V roku 1855 urobil to isté ďalší Nemec Christian Weisse. Avšak v roku 1857 sa najväčším masovým výrobcom ústnych harmoník stala spoločnosť z Trossingenu. V tom čase ju viedol slávny Matthias Hohner. Len v roku 1857 sa mu s pomocou rodinných príslušníkov a jedného najatého robotníka podarilo vyrobiť 650 nástrojov. Honer bol vynikajúci obchodník. Jedným z jeho marketingových objavov bolo prekrytie s názvom výrobcu. V roku 1862 Honer priniesol harmoniku do Severná Amerika. Bol to krok, ktorý neskôr viedol jeho spoločnosť k tomu, aby sa stala svetovým lídrom vo výrobe týchto nástrojov. Do roku 1879 Honer vyrábal 700 000 nástrojov ročne. Na prelome storočí bola ročná produkcia už 5 miliónov kusov. Teraz spoločnosť vyrába viac ako 90 rôznych modelov ústnych harmoník, ktoré umožňujú interpretovi slobodne sa vyjadriť akýmkoľvek spôsobom. hudobná formači už ide o klasickú hudbu, jazz, blues, rock alebo etnickú hudbu. Existujú štatistiky, že v USA hrá na tento nástroj 40 miliónov ľudí, v Kanade ďalších 5 miliónov.


Harmonika, čiže dychový organ, na rôzne jazyky má názvy podobného pôvodu - všetky obsahujú „ústa“ alebo „ústa“ a/alebo „harmonika“. V nemčine sa nazýva „Mundharmonika“, vo francúzštine – „harmonica a bouche“, v taliančine – „armonica a bocca“, v španielčine „armonica“, v angličtine – „harmonica“, „ústny organ“, „francúzska harfa“ alebo „harfa“.

Hovorí sa, že harmonika vďačí za svoj názov úplne inému nástroju. V roku 1829 získal viedenský majster Demian výhradné práva na výrobu akordeónov. Prirodzene, aj iní majstri vyrábali podobné nástroje, ale pod iným názvom, a to „handharmonika“ (ručná harmonika). Kvôli podobnému princípu fungovania sa dychový organ začal nazývať „mundharmonika“ (harmonika).

Ani svetové vojny nedokázali zabrániť rýchlemu rozšíreniu harmoniky po celom svete. Nemeckí výrobcovia vyrábali špeciálne exportné modely pre rôzne krajiny: "l'Epatant" a "La Marseillaise" pre Francúzsko, "King George" a "Alliance Harp" pre Anglicko, "El Centenario" pre Mexiko a dokonca aj reťazové harmoniky pre tieto etnické skupiny. ktorého oblečenie nemalo vrecká. Počas prvej svetovej vojny rôzne organizácie dodávali nemeckým a britským vojakom harmoniky. Existoval dokonca model Kaiser Wilhelm.

Prvé nahrávky harmoniky vznikli v USA začiatkom 20. rokov 20. storočia, hoci tento nástroj bol na film zaznamenaný v nemých filmoch už v roku 1894. V 30. rokoch Veľká hospodárska kríza av 40. rokoch - 2 svetovej vojne prispel k presídleniu južanov do severných štátov a na západné pobrežie. Tento proces podnietil rozšírenie malého nástroja po celých Spojených štátoch. V tom čase boli medzi čiernymi obyvateľmi Chicaga veľmi populárni Jazz Gillum a John Lee „Sonny Boy“ Williamson. V tom istom čase na druhom konci sveta, v Norimbergu, hral Larry Adler za vojakov spojeneckých armád protihitlerovskej koalície. Aby našiel továreň Hohner, letel v malom lietadle, na ktorom bol iba obrázok budovy ako sprievodca!

Všade sa vojaci vracali do svojich domovov. V černošských getách nastal rozmach, čo sa, prirodzene, odzrkadlilo aj v hudbe. Mladí južanskí hudobníci (Little Walter, Junior Wells, Snooki Pryor) teraz hrali na ústnej harmonike cez mikrofón a zosilňovač. Bolo to niečo nové – „saxofón Mississippi“ (ako sa ústna harmonika v americkom slangu nazývala) teraz mohol hrať sólo v sprievode orchestra. Rokenrol v 50. rokoch vybuchol patriarchálne ticho vtedajšej hudobnej scény. Harmonica bola v popredí tejto rebélie mládeže, ktorá čerpala inšpiráciu z čierneho amerického blues.

Tento nástroj zažil ďalší zrod v novom hudobnom štýle a dodnes si zachováva svoju obľubu medzi interpretmi rôzneho veku a hudobných štýlov.

Video: Harmonika na videu + zvuk

Vďaka týmto videám sa môžete zoznámiť s nástrojom, sledovať na ňom skutočnú hru, počúvať jeho zvuk a cítiť špecifiká techniky:

Predaj nástrojov: kde kúpiť/objednať?

Encyklopédia zatiaľ neobsahuje informácie o tom, kde si môžete tento nástroj kúpiť alebo objednať. Môžete to zmeniť!

Dvojjazýčkové tremolá a oktávové harmoniky sú dobré na hranie tradičných tanečných melódií, vrátane polky, škótskych melódií, valčíkov a iných druhov melódií založených na tradičných štýloch, ako je keltský, francúzsko-kanadský, škandinávsky a americký. Hoci vo svete dominuje bluesová diatonika a chromatika, historicky a na celom svete sú najviac používané dvojplátkové harmoniky (väčšinou tremola). Pri hraní takých harmonických, ktoré používali rôzne techniky predvádzanie rôznych melódií, no najvhodnejšie bolo blokovanie zvukových otvorov jazykom, čo malo za následok akýsi sprievod akordov. Takto bola dosiahnutá rytmickosť, úplnosť a harmónia melódií a nebol potrebný žiadny ďalší sprievod. Toto je úplne vhodná metóda na hranie.

Zámok jazyka

Aby ste to dosiahli, musíte si vziať harmoniku do pier a uzavrieť zvukové otvory špičkou jazyka tak, aby sa cez otvor na pravej strane jazyka prehral jeden tón. Keď si zvyknete hrať jednotlivé noty týmto spôsobom, akordy na doprovod sa vytvoria uvoľnením dier zablokovaných jazykom v súlade s hudbou. Uzamknutie jazyka sprístupňuje určité efekty, ako sú oktávy a iné intervaly. Táto metóda sa používa aj na všetkých diatonických harmonikách. Zvuk pri hre so zámkom jazyka pripomína hru na akordeóne, pričom melódia je vpravo a sprievodné akordy vľavo.

Tremolo a oktávové harmonické

V princípe sú to rovnaké ako štandardné diatonické harmoniky, ale keď zahrá každý tón, hrajú v jamke dve jazýčky. Na oktávových harmonikách sú tieto dve jazýčky naladené na rovnakú notu, ale o oktávu od seba, výsledkom čoho je plnší zvuk. Na tremolách je jedna z jazýčkov naladená o niečo vyššie ako druhá, čo má za následok „tremolo“ efekt, zvuk je plnší ako na štandardnej diatonickej harmonike. Vo vzhľade má väčšina oktávových a tremolových harmonických určité rozdiely od diatonických. Namiesto jedného radu 10 otvorov majú 2 rady (1 rad pre vdychované noty a 1 rad pre vydychované noty) s 20 alebo viac dierkami. Inými slovami, dvojjazýčkové harmoniky majú 4-krát viac otvorov ako jednojazýčkové harmoniky.

Pretože existuje viac otvorov, tóny sú umiestnené ďalej do strán ako na štandardnej 10-jamkovej harmonike a hra si vyžaduje viac horizontálnych pohybov ako štandardná harmonika. To znamená, že keď hráte akordy, musíte si vystačiť s menším počtom nôt v akorde. Napríklad na diatonickej ústnej harmonike v tónine C môžete pri nádychu hrať akord 3-4-5 (B-D-F), toto je akord G7, ale na dvojjazýčkovej ústnej harmonike dostanete iba D-F, ktorý môže znieť ako Dm alebo F6. Preto mnohé melódie hrané na dvojjazýčkovej harmonike budú znieť trochu inak (možno neutrálnejšie) ako tie, ktoré sa hrajú na jednojazýčkovej harmonike, ale to bude kompenzované plnším zvukom vďaka prídavným jazýčkom.

Ladenie dvoch jazýčkových harmonických

Ladiaci systém pre dve jazýčkové harmoniky je založený na takzvanom Richterovom systéme, ktorý sa používa na ladenie štandardnej „Marine Band“, 10-jamkovej diatonickej harmoniky. Existujú však aj možnosti. Oktávy a tremolá s klávesou C často zanedbávajú spodné C - najnižší tón je E, nejde o poruchu alebo poruchu, pretože spodná oktáva sa častejšie používa na hranie akordov ako na hranie melódie.

Mnohé tremolá vydané v Ázii (pravdepodobne najčastejšie nájdené harmoniky na svete) používajú trochu iný systém ladenia. Na týchto „orientálnych tremolách“ je spodná oktáva veľmi podobná strednej oktáve štandardného Richterovho systému. V dôsledku toho sa v hornej oktáve začínajú skresľovať susedné tóny hrané pri nádychu a výdychu, čo si vyžaduje určité zručnosti v hre. Iný systém sa používa v nástrojoch od Huanga. Ladenie je rovnaké ako pri chromatickej harmonike, ale s dvojitými tónmi C pri výdychu v každej oktáve.

Huang Musette 16, kľúč C

Prvá oktáva Druhá oktáva Tretia oktáva
Poznámka G A C B C D E F G A C B C D E F
výdych 5
nadýchnuť sa 6
5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6
5 dvojitých 5 C 5 dvojitých 5 C

Huang Musette 24 a koncert Chthedral, tónina C

Prvá oktáva Druhá oktáva Tretia oktáva
Poznámka C D E F G A C B C D E F G A C B C D E F G A C B
výdych 5
nadýchnuť sa 6
5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6
5 dvojitých 5 C 5 dvojitých 5 C

Okrem notovej mriežky sa dvojjazýčkové harmoniky líšia aj ďalším aspektom ladenia. Väčšina západných výrobcov (Hohner, Hering) používa systém „euphony“. Noty sú upravené tak, aby tvorili dobre znejúce akordy. Niekedy sa však jednotlivé tóny nemusia zhodovať s podobnými tónmi hranými na inom nástroji, napríklad tónom F na harmonike C. Táto nota je naladená na akord G7 pre harmoniku. Akord F hraný na gitare alebo klavíri, v tomto prípade na tom nezáleží, bude znieť nevýrazne a rozmazane. Na harmonike sú všetky tóny v diatonickej sérii v harmónii buď s akordom C (všetky tóny sa hrajú pri výdychu) alebo akordom G, G7 alebo G9 (všetky tóny sa hrajú pri dychu).

Ázijskí výrobcovia (Suzuki, Huang) sa prikláňajú k vyváženosti. Výsledkom je, že jednotlivé tóny sú presnejšie, ale akordy znejú menej jasne a silnejšie. Posledný aspekt ladenia harmonického tremola. Západní výrobcovia umiestňujú dvojité jazýčky ďaleko od seba, čo vytvára počuteľné a rýchle vibrácie (nazývané aj „vlhké“ tremolo). Ázijskí výrobcovia používajú „suché“ tremolo, jazýčky sú umiestnené blízko seba, čo spôsobuje pomalšie vibrácie.

Oktávové a tremolo harmoniky prichádzajú v rôznych tóninách a každá má svoj vlastný zvuk a vlastnosti. Štandardné jednojazýčkové diatoniky sú dostupné vo všetkých klávesoch, od nízkeho G po vysoké F. Nota pre diatonické ladenia C a D je veľmi vysoká pre oktávové harmonické, takže pri ladení sú jazýčky pridané o oktávu nižšie. Na druhej strane, pre oktávové harmonické s kľúčom G sa berú jazýčky o oktávu vyššie. Taktiež nástroje C a D tremolo sú naladené o oktávu nižšie ako štandardné jednoplátkové harmoniky. Preto je pre začiatočníkov veľmi vhodná oktávová ústna harmonika s klávesou C a tremolo s klávesou G.

Tabuľky umiestnenia nôt na niektorých harmonických

Hohner Tremolo – Echo 2209, 2309, 2409, 2509, 54, 55, 56, 57, 8362,

Goliáš 453, Víkend 98.115, 98.114

Huang Tremolo (trochu iný ako Hohner) – Frontier Harp 24, Frontier Harp 16, Musette 4, Musette 6

Modely Hohner Octave – Echo 1493, 1494, 1495, 1496. Comet 2503, 2504, 3427.

Model s 30 otvormi, kľúč C (Hohner 57)

Poznámka C D E G G B C D E F G A C B E D G F C A E B G D C F E A G B
resp. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30
vyd. 5 nádych 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Modely s 24 otvormi, kľúč C (Hohner 453, 56, 2509, 53, 53-6, 1496)

Poznámka E G G B C D E F G A C B E D G F C A E B G D C F
resp. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24
vyd. 5 nádych 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Huang 24-dierové modely, kľúč C – Frontier 24, Musette 4 a Musette 6

Poznámka G D C F E G G B C D E F G A C B E B G F C A E B
resp. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24
vyd. 5 nádych 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Modely s 2O otvormi, kľúč C (Hohner 1495, 3427, 2504)

Poznámka E G G B C D E F G A C B E D G F C A E B
resp. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20
vyd. 5 nádych 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Modely s 2O otvormi, kľúč C (Hohner 2409, 55, 98.115)

Poznámka C D E G G B C D E F G A C B E D G F C A
resp. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20
vyd. 5 nádych 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Modely so 16 otvormi, kľúč C (Hohner 1493, 2309, 2503, 8362, 54, 98.114)

Poznámka E G G B C D E F G A C B E D G F
resp. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16
vyd. 5 nádych 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Huang Model 16 otvorov, kľúč C – Hraničná harfa 16

Poznámka E A G B C D E F G A C B E D G F
resp. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16
vyd. 5 nádych 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Modely so 14 otvormi, kľúč C (Hohner 1494, 2209)

Poznámka E G G B C D E F G A C B E D
resp. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14
vyd. 5 nádych 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Usporiadanie nôt na harmonikách Suzuki tremolo

(prvý tón na 21-jamkovej harmonike sa hrá na nádych) Dva časovače sú dostupné s klávesmi C a A.

Humming Tremolos sú dostupné v klávesoch C, C#, A, G, D, Am, Gm a Dm.

Suzuki Two Timer (SU-21) a Humming Tremolo (SU-21H) – kláves C

Poznámka D C F E A G B C D E F G A C B E D G F C A
Diera 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21
Fúkať 5Nakreslite 6 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Suzuki Humming Tremolo (SU-21) kľúč A moll

Poznámka B A D C F E G# A B C D E F A G# C B E D A F
Diera 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21
Fúkať 5Nakreslite 6 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Suzuki Two Timer SU-24 – kľúč C

Poznámka G D C F E A G B C D E F G A C B E D G F C A E B
Diera 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24
Fúkať 5Nakreslite 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Umiestnenie noty pre oktávy a tremolá HERING

Model

KEY

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22

23

24

6892/32 C E G G B C4 D E F G A C B E D G F
79/40 C E G G B C4 D E F G A C B E D G F C A E B
7328/40 C E G G B C4 D E F G A C B E D G F C A E B
79/48 C C D E G G B C4 D E F G A C B E D G F C A E B G D
7962/48 E E F# Ab B B Eb E4 F# Ab A B Db E Eb Ab F# B A E Db Ab Eb B F#
83/32 C E G G B C4 D E F G A C B E D G F
83/40 C E G G B C4 D E F G A C B E D G F C A E B
83/48 C C D E G G B C4 D E F G A C B E D G F C A E B G D
83/80 C E G G B C4 D E F G A C B E D G F C A E B
G G A B D D F# G4 A B C D E G F# B A D C G E
83/96 C C D E G G B C4 D E F G A C B E D G F C A E B G D
G B D D F# G A B4 C D E G F# B A D C G E B F# D A G C
87/32 E E F# Ab B B Eb E4 F# Ab A B Db E Eb Ab F#
87/40 E E F# Ab B B Eb E4 F# Ab A B Db E Eb Ab F# B A E Db
87/48 E E F# Ab B B Eb E4 F# Ab A B Db E Eb Ab F# B A E Db Ab Eb B F#
89/64 Bb D F F A Bb C D4 Eb F G Bb A D C F Eb
F A C C4 E F G A Bb C D F E A G C Bb
72/24 C E G G B C4 D E F G A C B
76/64 A A B Db E E4 Ab A B Db D E F# A Ab Db B
E Ab B B Eb E4 F# Ab A B Db E Eb Ab F# B A
76/80 A A B Db E E4 Ab A B Db D E F# A Ab Db B E D A F#
E Ab B B Eb E4 F# Ab A B Db E Eb Ab F# B A E Db Ab Eb
383/48 A A B Db E E Ab A B Db D E4 F# A Ab Db B E D A F# Db Ab D E

Ktoré kmitajú v prúde vzduchu vytvorenom hudobníkom. Na rozdiel od iných jazýčkových hudobných nástrojov harmonika nemá klávesnicu. Namiesto klávesnice sa jazyk a pery používajú na výber otvoru (zvyčajne usporiadaného lineárne), ktorý zodpovedá požadovanej note.

Harmonika sa najčastejšie používa v takých hudobných štýloch ako blues, folk, bluegrass, blues rock, country, jazz, pop a rôzne žánre ľudovej hudby.

Hudobník, ktorý hrá na ústnej harmonike, sa nazýva harfeník. harper).

Príbeh

Druhy harmoník

Harmoniky sa delia na:

  • Diatonické harmoniky
  • Orchestrálne harmoniky

Chromatická harmonická

Bluesová harmonika

Dnes je najpopulárnejšia bluesová harmonika. Zvyčajne má 10 jamiek, z ktorých každá sa dá hrať vdychovaním. kresliť) a výdych (angl. fúkať). S určitými hernými schopnosťami môžete hrať chromaticky pomocou špeciálnych techník - ohybov a prepadov. Predáva sa v rôznych tóninách a ladeniach, ale najbežnejší je C dur.

Tremolo harmonika

Štruktúra triedy

Dôležitá je pravidelnosť. Urobte si rozvrh. Neodchyľujte sa od neho. Odporúča sa začať hodiny pomalým hraním akordov. Je dôležité dodržiavať „bránicové dýchanie“. Potom postupne prejdite na hranie riffov a melódií. Najlepšie je preberať zvuky a melódie sluchom z profesionálnych nahrávok. Najprv sa však odporúča naučiť sa aspoň 10 riffov/melódií podľa nôt; To vám dodá istotu v hre a umožní vám rýchly výber podľa ucha. Okrem toho je užitočné hrať sa s takzvanými mínusmi a nahrávať si vlastnú hru vo forme zvukových súborov. Pomôže vám to získať pocit, ako vás bude počuť publikum (hráč na ústnu harmoniku vníma zvuk vydávaný jeho nástrojom inak, keďže vibrácie sa prenášajú cez ruky a svaly úst), a tiež vám umožní byť viac kritický voči vašej hre.

Účinkujúci v Rusku

Pozri tiež

Napíšte recenziu na článok "Harmonika"

Poznámky

Odkazy

  • (španielčina)
  • (angličtina)

Úryvok charakterizujúci Harmoniku

Po prijatí tejto správy poslal panovník Kutuzovovi s princom Volkonským nasledujúci reskript:
„Princ Michail Ilarionovič! Od 29. augusta od vás nemám žiadne správy. Medzitým som 1. septembra cez Jaroslavľ od hlavného veliteľa Moskvy dostal smutnú správu, že ste sa rozhodli odísť s armádou z Moskvy. Sám si vieš predstaviť, aký vplyv na mňa mala táto správa, a tvoje mlčanie ešte viac zhoršuje moje prekvapenie. Posielam s týmto generálnym pobočníkom princa Volkonského, aby som sa od vás dozvedel o postavení armády a dôvodoch, ktoré vás podnietili k takému smutnému odhodlaniu.“

Deväť dní po odchode z Moskvy dorazil do Petrohradu posol z Kutuzova s ​​oficiálnou správou o opustení Moskvy. Tým poslaným bol Francúz Michaud, ktorý nevedel po rusky, ale quoique etranger, Busse de c?ur et d'ame, [hoci cudzinec, ale srdcom Rus,] ako si sám povedal.
Cisár okamžite prijal posla vo svojej kancelárii, v paláci na Kamennom ostrove. Michaud, ktorý Moskvu pred kampaňou nikdy nevidel a nehovoril po rusky, sa stále cítil dojatý, keď predstúpil pred notre tres gracieux souverain [náš najmilostivejší panovník] (ako napísal) so správou o požiari Moskvy, dont les flammes eclairaient sa route [ktorého plameň osvetľoval jeho cestu].
Hoci zdroj žiaľu pána Michauda mal byť iný ako ten, z ktorého vyvieral zármutok ruského ľudu, Michaud mal tak smutnú tvár, keď ho priviedli do cárskej kancelárie, že sa ho cár hneď opýtal:
- M"apportez vous de tristes nouvelles, plukovník? [Aké správy ste mi priniesli? Zlé, plukovník?]
"Bien tristes, pane," odpovedal Michaud a s povzdychom sklopil oči, "opúšťam Moscou." [Veľmi zlé, Vaše Veličenstvo, opúšťam Moskvu.]
– Aurait na livre mon ancienne capitale sans se battre? [Naozaj zradili moje starobylé hlavné mesto bez bitky?] - panovník sa zrazu začervenal a rýchlo povedal.
Michaud s úctou odovzdal to, čo dostal od Kutuzova, a síce, že pri Moskve nebolo možné bojovať a keďže zostávala len jedna možnosť – stratiť armádu a Moskvu alebo Moskvu osamote, poľný maršál si musel vybrať. to druhé.
Cisár ticho počúval, nepozrel sa na Michauda.
"L"ennemi est il en ville? [Vstúpil nepriateľ do mesta?]," spýtal sa.
– Oui, sire, et elle est en cendres a l"heure qu"il est. Je l "ai laissee toute en flammes, [Áno, Vaše Veličenstvo, a v súčasnosti je premenený na požiar. Nechal som ho v plameňoch.] - povedal Michaud rozhodne; ale pri pohľade na panovníka bol Michaud zdesený. tým, čo urobil, Cisár začal ťažko a rýchlo dýchať, spodná pera sa mu triasla a jeho krásne modré oči sa okamžite zaliali slzami.
Toto však trvalo iba jednu minútu. Cisár sa zrazu zamračil, akoby sa odsudzoval za svoju slabosť. A zdvihol hlavu a pevným hlasom oslovil Michauda.
„Je vois, plukovník, príďte par tout ce qui nous,“ povedal, „que la prozreteľnosť exige de veľké obete de nous... Je suis pret a me soumettre a toutes ses volontes; mais dites moi, Michaud, comment avez vous laisse l"armee, en voyant ainsi, sans coup ferir abandonner mon ancienne capitale? N"avez vous pas apercu du decouragement?... [Vidím, plukovník, vo všetkom, čo sa deje, že Prozreteľnosť vyžaduje od nás veľké obete... Som pripravený podriadiť sa jeho vôli; ale povedz mi, Michaud, ako si nechal armádu, ktorá opúšťala moje staroveké hlavné mesto, bez bitky? Všimli ste si u nej nejakú stratu ducha?]
Michaud, ktorý videl pokoj svojho tres gracieux souverain, sa tiež upokojil, ale na panovníkovu priamu, podstatnú otázku, ktorá si tiež vyžadovala priamu odpoveď, si ešte nestihol pripraviť odpoveď.
– Sire, me permettrez vous de vous parler franchement en loyal militaire? [Pane, dovolíte mi hovoriť úprimne, ako sa na skutočného bojovníka patrí?] - povedal, aby získal čas.
"Plukovník, som l"exige toujours," povedal suverén. "Nemám cache rien, je veux savoir absolument ce qu"il en est." [Plukovník, vždy to vyžadujem... Nič neskrývajte, určite chcem vedieť celú pravdu.]
- Pane! - povedal Michaud s tenkým, sotva viditeľným úsmevom na perách, keď sa mu podarilo pripraviť si odpoveď vo forme ľahkého a úctivého jeu de mots [hra so slovami]. - Pane! j"ai laisse toute l"armee depuis les chefs jusqu"au dernier soldat, sans výnimka, dans une crinte epouvantable, effrayante... [Pane! Celú armádu, od veliteľov až po posledného vojaka, bez výnimky, som nechal v r. veľký, zúfalý strach...]
– Komentár ca? – prerušil ho panovník a prísne sa zamračil. – Mes Russes sa laisseront ils abattre par le malheur... Jamais!.. [Ako tak? Môžu moji Rusi stratiť srdce pred zlyhaním... Nikdy!...]
To bolo presne to, na čo Michaud čakal, aby vložil svoju hru so slovami.
"Pane," povedal s úctivou hravosťou výrazu, "ils craignent seulement que Votre Majeste par bonte de céur ne se laisse persuader de faire la paix." „Is brulent de combattre,“ povedal zástupca ruského ľudu, „et de prouver a Votre Majeste par le obete de leur vie, combien ils lui sont devoues... [Pane, obávajú sa len toho, že Vaše Veličenstvo láskavosť jeho duše sa nerozhodne uzavrieť mier . Túžia znova bojovať a dokázať Vášmu Veličenstvu obetou svojich životov, akí sú vám oddaní...]
- Ach! - povedal suverén pokojne a s jemnou iskrou v očiach a udrel Michauda po pleci. - Upokojte ma, plukovník. [A! Uisťujete ma, plukovník.]
Cisár so sklonenou hlavou chvíľu mlčal.
"Eh bien, retournez a l"armee, [No, potom sa vráť do armády.]," povedal, narovnal sa do plnej výšky a otočil sa k Michaudovi s jemným a majestátnym gestom, "et dites a nos braves, dites a tous mes bons sujets partout ou vous passerez, que quand je n"aurais plus aucun soldat, je me mettrai moi meme, a la tete de ma chere noblesse, de mes bons paysans et j"userai ainsi jusqu"a la de monniere ressource impéria. "Il m"en offre encore plus que mes ennemis ne pensent," povedal suverén, stále viac inšpirovaný. "Mais si jamais il fut ecrit dans les decrets de la božská prozreteľnosť," povedal a zdvihol svoju krásnu, nežnú a brilantné pocity oči do neba, - que ma dinastie dut cesser de rogner sur le trone de mes ancetres, alors, apres avoir epuise tous les moyens qui sont en mon pouvoir, je me laisserai croitre la barbe jusqu"ici (panovník ukázal jeho ruku do polovice hrude), et j"irai manger des pommes de terre avec le dernier de mes paysans plutot, que de signer la honte de ma patrie et de ma chere národ, dont je sais apprecier les Oběti!.. [Povedz nám statoční muži, povedzte všetkým mojim poddaným, kamkoľvek pôjdete, že keď už nebudem mať ani jedného vojaka, sám sa stanem hlavou svojich milých šľachticov a dobrých mužov a vyčerpám tak posledné prostriedky svojho štátu Sú viac ako moji myslia si nepriatelia... Ale keby to bolo len Božou prozreteľnosťou, aby naša dynastia prestala vládnuť na tróne mojich predkov, potom, keď som vyčerpal všetky prostriedky vo svojich rukách, nechám si narásť fúzy až doteraz a radšej by som to chcel. choď zjesť jeden zemiak s posledným z mojich roľníkov, než sa opováži podpísať hanbu mojej vlasti a môjho drahého ľudu, ktorého obete si viem vážiť!..] Po vyslovení týchto slov vzrušeným hlasom sa panovník zrazu otočil, akoby chcel pred Michaudom skryť slzy, ktoré sa mu tlačili do očí, a vošiel do hlbín svojej kancelárie. Keď tam chvíľu stál, vrátil sa dlhými krokmi k Michaudovi a silným gestom mu stisol ruku pod lakeť. Panovníkova krásna, pokorná tvár sa začervenala a jeho oči horeli zábleskom odhodlania a hnevu.
"Plukovník Michaud, n"oubliez pas ce que je vous dis ici; peut etre qu"un jour nous nous le rappellerons avec plaisir... Napoleon ou moi," povedal panovník a dotkol sa jeho hrude. – Súbor Nous ne pouvons plus regner. J "ai appris a le connaitre, il ne me trompera plus... [Plukovník Michaud, nezabudnite, čo som vám tu povedal; možno si to niekedy s radosťou pripomenieme... Napoleon alebo ja... Nemôžeme dlhšie vládnuť spolu, teraz ho spoznávam a už ma nebude klamať...] - A panovník, zamračený, stíchol, keď videl výraz pevného odhodlania v očiach panovníka, Michauda - quoique. etranger, mais Russe de c?ur et d"ame - cítil. sám seba v tejto slávnostnej chvíli - entousiasme par tout ce qu"il venait d"entendre [hoci cudzinec, ale srdcom Rus... obdivujúci všetko, čo počul] ( ako povedal neskôr) a v nasledujúcich vyjadreniach vykreslil seba ako svoje pocity, ako aj pocity ruského ľudu, ktorého považoval za autorizovaného.
- Pane! - povedal. - Votre Majeste signe dans ce moment la gloire de la national et le salut de l "Európa! [Vládca! Vaše Veličenstvo v tejto chvíli podpisuje slávu ľudu a spásu Európy!]
Cisár sklonil hlavu a prepustil Michauda.

Kým Rusko bolo napoly dobyté a obyvatelia Moskvy utekali do vzdialených provincií a milícia za milíciou povstala na obranu vlasti, nám, ktorí sme v tom čase nežili, sa mimovoľne zdá, že všetci Rusi, mladí i starí, boli zaneprázdnený iba obetovaním sa, záchranou vlasti alebo plačom nad jej zničením. Príbehy a opisy tej doby bez výnimky hovoria len o sebaobetovaní, láske k vlasti, zúfalstve, smútku a hrdinstve Rusov. V skutočnosti to tak nebolo. Zdá sa nám, že je to tak len preto, že z minulosti vidíme jeden spoločný historický záujem tej doby a nevidíme všetky tie osobné, ľudské záujmy, ktoré vtedajší ľudia mali. Medzitým sú v skutočnosti tieto osobné záujmy súčasnosti oveľa dôležitejšie ako všeobecné záujmy, že kvôli nim sa všeobecný záujem nikdy nepociťuje (dokonca nie je vôbec badateľný). Väčšina ľudí tej doby nevenovala pozornosť všeobecnému chodu vecí, ale riadili sa iba osobnými záujmami súčasnosti. A títo ľudia boli najužitočnejšími postavami tej doby.
Tí, ktorí sa snažili pochopiť všeobecný chod vecí a chceli sa na ňom podieľať sebaobetovaním a hrdinstvom, boli najzbytočnejšími členmi spoločnosti; všetko videli naruby a všetko, čo robili v prospech, sa ukázalo ako zbytočný nezmysel, ako pluky Pierra, Mamonova, plienenie ruských dedín, ako žmolky, ktoré dámy trhali a nikdy sa nedostali k raneným atď. s láskou k múdrosti a vyjadrovaniu svojich citov hovorili o súčasnej situácii v Rusku, pričom vo svojich prejavoch mimovoľne niesli odtlačok buď pretvárky a klamstiev, alebo zbytočného odsudzovania a hnevu na ľudí obvinených z niečoho, za čo nikto nemôže byť vinný. V historických udalostiach je najzrejmejší zákaz jedenia ovocia zo stromu poznania. Iba jedna nevedomá činnosť prináša ovocie, a to človek, ktorý v nej zohráva úlohu historickej udalosti, nikdy nepochopí jeho význam. Ak sa ho snaží pochopiť, zarazí ho jeho zbytočnosť.
Význam udalosti, ktorá sa v tom čase odohrávala v Rusku, bol o to nenápadnejší, o čo bližšia bola ľudská účasť na nej. V Petrohrade a provinčné mestá, vzdialení od Moskvy, dámy a muži v uniformách domobrany oplakávali Rusko a hlavné mesto a hovorili o sebaobetovaní atď.; ale v armáde, ktorá ustupovala za Moskvu, takmer nehovorili a nemysleli na Moskvu a pri pohľade na jej požiar nikto neprisahal pomstu Francúzom, ale myslel na ďalšiu tretinu svojho platu, na ďalšiu zastávku, na Matriošku. suller a podobne...
Nikolaj Rostov sa bez akéhokoľvek cieľa sebaobetovania, ale náhodou, keďže ho vojna zastihla v službe, úzko a dlhodobo podieľal na obrane vlasti, a preto sa bez zúfalstva a pochmúrnych záverov pozrel na to, čo sa v tom čase dialo v Rusku. Keby sa ho opýtali, čo si myslí o súčasnej situácii v Rusku, povedal by, že nemá o čom premýšľať, že na to bol Kutuzov a ďalší, a že počul, že sa naverbujú pluky a že pravdepodobne by dlho bojovali a že za súčasných okolností by nebolo prekvapujúce, keby o dva roky dostal pluk.
Pretože sa na vec pozeral takto, správu o svojom menovaní na služobnú cestu na opravu pre divíziu vo Voroneži prijal nielen bez ľútosti, že bol zbavený účasti na poslednom boji, ale aj s najväčším potešením, ktoré neskrýval a čomu súdruhovia veľmi dobre rozumeli.
Niekoľko dní pred bitkou pri Borodine dostal Nikolaj peniaze a doklady a poslal husárov dopredu a odišiel poštou do Voroneža.
Len ten, kto to zažil, teda prežil niekoľko mesiacov bez prestania v atmosfére vojenského, bojového života, môže pochopiť, aké potešenie prežíval Mikuláš, keď sa dostal z oblasti, do ktorej sa dostali jednotky so svojimi krmovinami, zásobami a nemocnice; keď on bez vojakov, vagónov, špinavých stôp po prítomnosti tábora, videl dediny s mužmi a ženami, statkárske domy, polia s pasúcim sa dobytkom, staničné domčeky so zaspatými domovníkmi. Cítil takú radosť, akoby to všetko videl prvýkrát. Najmä to, čo ho dlho prekvapovalo a tešilo, boli ženy, mladé, zdravé, na každú z nich dohliadalo menej ako tucet dôstojníkov, a ženy, ktoré sa tešili a lichotili im, že si z nich okoloidúci dôstojník robí srandu.
V najveselejšej nálade prišiel Nikolaj v noci do hotela vo Voroneži, objednal si všetko, o čo bol v armáde dlho zbavený, a nasledujúci deň sa oholil a obliekol si uniformu, ktorá nemala dlho nosený, išiel sa hlásiť nadriadeným.
Veliteľom milície bol civilný generál, starý muž, ktorého očividne bavila jeho vojenská hodnosť a hodnosť. Nahnevane (mysliac si, že ide o vojenskú vlastnosť) Mikuláša prijal a výrazne, akoby mal na to právo a ako keby diskutoval o všeobecnom priebehu veci, schvaľoval aj nesúhlasil, spochybnil ho. Nikolaj bol taký veselý, že mu to bolo smiešne.
Od náčelníka milície prešiel ku guvernérovi. Guvernér bol malý, živý muž, veľmi láskavý a jednoduchý. Upozornil Nikolaja na továrne, kde by mohol získať kone, odporučil mu obchodníka s koňmi v meste a majiteľa pôdy dvadsať kilometrov od mesta, ktorý mal najlepšie kone, a prisľúbil všetku pomoc.
– Ste syn grófa Ilju Andrejeviča? Moja žena bola s vašou matkou veľmi priateľská. Vo štvrtok sa schádzajú u mňa; „Dnes je štvrtok, pokojne ku mne prídete,“ povedal guvernér a pustil ho.
Priamo od guvernéra si Nikolaj vzal sedlovú tašku a so sebou vzal seržanta a išiel dvadsať míľ do továrne majiteľa pôdy. Všetko počas tohto prvého pobytu vo Voroneži bolo pre Nikolaja zábavné a ľahké a všetko, ako sa to stáva, keď je človek dobre naladený, všetko prebehlo dobre a hladko.
Zemepán, ku ktorému Nikolaj prišiel, bol starý mládenec jazdec, znalec koní, poľovník, majiteľ koberca, storočného kastróla, starý Maďar a nádherné kone.
Nikolai, dvoma slovami, kúpil za šesťtisíc sedemnásť žrebcov, aby ich vybral (ako povedal) na konský koniec svojej renovácie. Keď sa Rostov naobedoval a vypil trochu maďarčiny, pobozkal majiteľa pozemku, s ktorým si už rozumeli, po nechutnej ceste, v najveselejšej nálade, cválal späť, neustále prenasledoval kočiša, aby byť včas na večer s guvernérom.
Keď sa Nikolaj prezliekol, navoňal a polial si hlavu studeným mliekom, prišiel ku guvernérovi, hoci trochu neskoro, ale s hotovou frázou: vaut mieux tard que jamais [lepšie neskoro ako nikdy].
Nebol to ples a nepovedalo sa, že sa tam bude tancovať; ale každý vedel, že Kateřina Petrovna bude hrať valčíky a ecosaises na klavichorde a že sa bude tancovať, a všetci, počítajúc s tým, sa zhromaždili v spoločenskej sále.
Provinčný život v roku 1812 bol úplne rovnaký ako vždy, len s tým rozdielom, že mesto bolo živšie pri príležitosti príchodu mnohých bohatých rodín z Moskvy a že ako vo všetkom, čo sa vtedy v Rusku dialo, bolo badať akési zvláštne zametanie - more je po kolená, tráva suchá v živote, a to aj v tom, že ten vulgárny rozhovor, ktorý je medzi ľuďmi nevyhnutný a ktorý sa predtým viedol o počasí a o spoločných známych, sa teraz viedol o Moskve, o armáde a Napoleonovi.

Dvojjazýčkové tremolá a oktávové harmoniky sú vhodné na hranie tradičných tanečných melódií, vrátane polky, škótskych melódií, valčíkov a iných typov melódií založených na tradičných štýloch, ako je slovanský, keltský, francúzsko-kanadský, škandinávsky a americký. Hoci vo svete dominuje bluesová diatonika a chromatika, historicky a na celom svete sú najviac používané dvojplátkové harmoniky (väčšinou tremola). Pri hre na takéto harmoniky sa používajú rôzne techniky na predvádzanie rôznych melódií (blokovanie jazykom a blokovanie perami), ale najvhodnejšie je blokovanie zvukových otvorov (kanálov) jazykom, čo malo za následok akýsi sprievod z akordov. . Dosahuje sa tak rytmickosť, úplnosť a harmónia melódií a nie je potrebný žiadny ďalší sprievod. Toto je úplne vhodná metóda na hranie.

Tremolo a oktávové harmoniky sú v podstate rovnaké ako štandardné diatonické harmoniky, ale keď sa hrá každý tón, v otvore (kanáli) hrajú dve jazýčky. Na Octave Harmonics sú tieto dve jazýčky naladené na rovnakú notu, ale o oktávu od seba, výsledkom čoho je plnší zvuk. Na Tremole je jedna z jazýčkov naladená o niečo vyššie ako druhá, čo má za následok „tremolo“ efekt, zvuk je plnší ako na štandardnej diatonickej harmonike. Vo vzhľade má väčšina oktávových a tremolových harmoník určité rozdiely od diatonických. Namiesto jedného radu 10 otvorov majú 2 rady (1 rad pre vdychované noty a 1 rad pre vydychované noty) s 20 alebo viac dierkami. Inými slovami, dvojjazýčkové harmoniky majú 4-krát viac otvorov ako jednojazýčkové harmoniky.

Pretože existuje viac otvorov, tóny sú umiestnené ďalej do strán ako na štandardnej 10-jamkovej harmonike a hra si vyžaduje viac horizontálnych pohybov ako štandardná harmonika. To znamená, že keď hráte akordy, musíte si vystačiť s menším počtom nôt v akorde. Napríklad na diatonickej ústnej harmonike v tónine C môžete pri nádychu hrať akord 3-4-5 (B-D-F), toto je akord G7, ale na dvojjazýčkovej ústnej harmonike dostanete iba D-F, ktorý môže znieť ako Dm alebo F6. Preto mnohé melódie hrané na dvojjazýčkovej harmonike budú znieť trochu inak (možno neutrálnejšie) ako tie, ktoré sa hrajú na jednojazýčkovej harmonike, ale to bude kompenzované plnším zvukom vďaka prídavným jazýčkom.

Zostavenie dvojitých jazýčkových harmoník

Ladiaci systém pre dve jazýčkové harmoniky je založený na takzvanom Richterovom systéme, ktorý sa používa na ladenie štandardnej Marine Band, 10-jamkovej diatonickej harmoniky. Existujú však aj možnosti. Oktávy a tremolá s klávesou C často zanedbávajú spodné C - najnižší tón je E, nejde o poruchu alebo poruchu, pretože spodná oktáva sa častejšie používa na hranie akordov ako na hranie melódie. Mnohé tremolá vydané v Ázii (pravdepodobne najčastejšie nájdené harmoniky na svete) používajú trochu iný systém ladenia. Na týchto „východných tremolách“ je spodná oktáva veľmi podobná strednej oktáve štandardného Richterovho systému. V dôsledku toho sa v hornej oktáve začínajú skresľovať susedné tóny hrané pri nádychu a výdychu, čo si vyžaduje určité zručnosti v hre. Iný systém sa používa v nástrojoch od Huanga. Ladenie je rovnaké ako pri chromatickej harmonike, ale s dvojitými tónmi C pri výdychu v každej oktáve.

Dvojjazýčkové harmoniky sa líšia v ďalšom aspekte ladenia. Väčšina západných výrobcov (Hohner, Hering) používa systém „euphony“. Noty sú upravené tak, aby tvorili dobre znejúce akordy. Niekedy sa však jednotlivé noty nemusia zhodovať s podobnými notami hranými na inom nástroji.

Ázijskí výrobcovia (Suzuki, Huang) sa prikláňajú k vyváženosti. Výsledkom je, že jednotlivé tóny sú presnejšie, ale akordy znejú menej jasne a silnejšie. Posledný aspekt harmonického ladenia tremola: - Západní výrobcovia umiestňujú dvojité jazýčky ďaleko od seba, čo vytvára počuteľné a rýchle vibrácie (nazývané aj „vlhké“ tremolo). Ázijskí výrobcovia používajú „suché“ tremolo, jazýčky sú umiestnené blízko seba, čo spôsobuje pomalšie vibrácie.

Oktávové a tremolo harmoniky prichádzajú v rôznych tóninách a každá má svoj vlastný zvuk a vlastnosti. Štandardné jednojazýčkové diatoniky sú dostupné vo všetkých klávesoch, od nízkeho G po vysoké F. Nota pre diatonické ladenia C a D je pre oktávové harmoniky veľmi vysoká, takže pri ladení sa jazýčky pridávajú o oktávu nižšie. Na druhej strane pri oktávových ústnych harmonikách s tóninou G sa jazýčky berú o oktávu vyššie. Taktiež nástroje C a D tremolo sú naladené o oktávu nižšie ako štandardné jednoplátkové harmoniky. Tremolo a oktávová harmonika s klávesou C sú veľmi vhodné pre začiatočníkov.