Nove razstave v Tretjakovski galeriji oktober. Tretjakovska galerija na Krimskem dolu

V stavbi Državne galerije Tretyakov na Krimskem dolu je edina obsežna muzejska razstava v Rusiji "Umetnost 20. stoletja", ki predstavlja vse vrste, žanre in slogovne trende ruske umetnosti tega obdobja. Razstava združuje različne oblike ukvarja se s slikarstvom, grafiko, kiparstvom in neobičajnimi materiali sodobna umetnost.

Ministrstvo za kulturo se je odločilo celotno razstavo Tretjakovske galerije razdeliti na dva dela: predsovjetskega in sovjetskega. Predsovjetski del se nahaja v glavni stavbi Tretjakovske galerije v Lavrushinsky Lane. Odločili so se, da bodo sovjetski del razstave postavili v novo stavbo, katere gradnja se je začela v 60. letih 20. stoletja. Vendar se je gradnja zavlekla in je bila dokončana približno 20 let pozneje, sredi 80. let. Tako je bilo odprto Tretjakovska galerija na Krymsky Val.

Stavba galerije je primer sovjetske arhitekture in ima videz velikega pravokotnika s panoramskimi okni. Dolg bel dvonadstropni paviljon se razteza vzdolž nabrežja reke Moskve proti Kremlju. Muzej je bil večkrat kritiziran zaradi dejstva, da v njegovi notranjosti ni nič posebnega. Po drugi strani pa je več kot 12 tisoč kvadratnih metrov prostora v Tretjakovski galeriji na Krymsky Valu idealnih za organizacijo velikih dogodkov.

Tretjakovska galerija na Krymsky Valu je gledalcem predstavila široko sliko ustvarjalne dediščine domačih mojstrov, ki so delovali v dvajsetih in šestdesetih letih prejšnjega stoletja: »Črni kvadrat« Kazimirja Maleviča, »Nad mestom« Marca Chagalla, »Kopanje rdečega konja« Kuzma Petrov-Vodkin, "Zvonjenje" Aristarkh Lentulov in številne slike, ki prenašajo duh obdobja.

Poleg tega je v dvoranah potekala intenzivna razstavna dejavnost, raznolika po tematiki in razstavnem materialu. Po želji in povabilu se lahko udeležite mojstrskih tečajev izjemnih ruskih in tujih umetnikov našega časa.

Cene vstopnic:

• 500 rubljev - odrasli;
• 250 rubljev - za prednostne kategorije;
• Brezplačno - za osebe, mlajše od 18 let.

Vsako sredo je vstop na stalno razstavo in občasne razstave v Tretjakovski galeriji na Krymsky Val za posamezne obiskovalce brezplačen.

Način delovanja s konstantno izpostavljenostjo:

• torek, sreda, nedelja - od 10.00 do 18.00 (blagajna in vhod na razstavo do 17.00);
• četrtek, petek, sobota - od 10.00 do 21.00 (blagajna in vhod na razstavo do 20.00);
• Ponedeljek je dela prost dan.

Od srednjeveških vitražev in Goyinih jedkanic do Gaudijevega pohištva in zvočne umetnosti, povemo vam, kateri pomembni umetniški dogodki nas čakajo v prihodnjih mesecih.

"Caprichos." Goya in Dali

"Caprichos" Goye in Salvadorja Dalija. Serija 80 gravur "Let It Go". 1977. Vir: Iz zbirke Borisa Friedmana.

Prikaz serije jedkanic Francisca Goye “Caprichos” - mojstrovina satire razsvetljenstva, prežet z grotesknostjo, jedkostjo, bolečino in norostjo - in nadrealistična replika Salvadorja Dalija, ki je barvito obarval grafike, podobam dodajal svoje najljubše motive in si omislil alternativne podpise.

Geometrija sedanjosti

Fundacija V-A-C, ki je doslej pokazala pametne in relevantne projekte na prijaznih območjih, bo za teden dni odprla svojo prihodnjo stalno lokacijo. Mednarodna ekipa umetnikov in glasbenikov pod vodstvom kustosa Marka Fella bo z zvočno umetnostjo ozvočila prostore predrevolucionarne elektrarne.

Sveti Ludvik in relikvije Sainte-Chapelle

Dvojna zaroka. Vitraž iz 13. stoletja. Pariz. Vir: Center nacionalnih spomenikov Francije. Sainte-Chapelle

Artefakti iz obdobja visoke gotike, povezani z vladavino Ludvika IX Saint (1214-1270): skulpture, nakit in miniature iz 13. stoletja, pa tudi vitraži iz čudovite kapele Sainte-Chapelle, ki jo je zgradil kralj kot skladišče krščanskih svetišč, pridobljenih z mečem in zlatom. Temačen in mističen srednji vek v najboljšem pogledu.

Trienale ruske sodobne umetnosti

Ambiciozen poskus predstavitve sodobnega Ruska umetnost, ne omejeno na dobro znane ljudi. Izbranih šest kustosov dela 60 umetnikov iz 40 mest, identificirali sedem smeri, značilnih za umetnost vseh regij, in posebej predstavili avtorje, ki so s svojim delom presegli meje male domovine.

Poste restante. Zbirke ruske avantgarde v regionalnih muzejih. 1918-1930

Drugi del obsežne izobraževalne razstave enega od sestavljavcev tridelne Enciklopedije ruske avantgarde Andreja Sarabjanova. Tako kot lani, Iz regionalnih muzejev bodo odnesli več kot sto slik, vključno z deli Vasilija Kandinskega, Aleksandra Rodčenka, Ljubov Popove, Ilje Čašnika, Ivana Kljuna, Aleksandra Labasa, Roberta Falka, Gustava Klutsisa. Odprtje prvega dela projekta je, spomnimo, pritegnilo prijetno presenetljivo vrsto v Judovskem muzeju - Moskva ne živi sama Serova.

De Chirico. Nostalgija po neskončnosti

Reprezentativna ekspozicija utemeljitelj metafizičnega slikarstva, ki je znal z minimalnimi sredstvi ustvariti nezemeljski, nadrealistični svet na platnu. Predstavljenih bo okoli 100 del - slik, grafik, kipov iz zbirk Fundacije Giorgio in Isa de Chirico, Nacionalne galerije moderne umetnosti v Rimu, Centra Pompidou ter Muzeja Viktorije in Alberta v Londonu. Bonus - gledališki kostumi, ki jih je umetnik ustvaril za igro Diaghilev "The Ball" leta 1929.

Antonio Gaudi. Barcelona

Gaudi je za vedno spremenil obraz Barcelone, najprej pa bo povedala razstava (v postavitvah, grafikah, fotografijah) o najbolj znanih stvaritvah arhitekta v tem mestu: veličastna katedrala Sagrada Familia, palača Güell in druge zgradbe. Poleg tega bo v Moskvi prikazano pohištvo, ki ga je izumil Gaudi, nič manj elegantno in zapleteno kot njegova arhitektura.

Razkošje cesarske Japonske

Gorilnik za kadilo v obliki karasu tenguja, ki se izleže iz jajca. Japonska, okoli leta 1885. Vir: Zbirka profesorja D.N. Khalili © Fundacija Nour.

Cesar Mutsuhito (1868–1912), ki se je imenoval Meiji, je končal japonsko politiko samoizolacije. Od takrat država aktivno absorbira dosežke Zahoda in v zameno izvaža svoje ideje in dediščino. dekorativne umetnosti svetlo obdobje za Japonsko bodo predstavljeni kimoni, vaze, kadilnice, keramika, kovinski in tekstilni predmeti iz zbirke britanskega znanstvenika in zbiratelja Davida Nasserja Khalilija.

Henri Cartier-Bresson

Dela enega od ustanoviteljev agencije Magnum Photos, prvega fotografa, ki je razstavljal v Louvru, so bila že na ogled v Moskvi, a razstava mojstra te ravni je vedno dobrodošla. Cartier-Bresson brez pretiravanja odličen avtor: njegove fotografije niso bile nikoli zrežirane, a so vedno izpadle estetsko in visoko umetniško.

Nekdo 1917

Tretjakovska galerija s prihodom Zelfire Tregulove redno prikazuje tako umetniške kot ideološke projekte. To velja tudi za pozornost do umetnikov »hudega sloga« in razstave, posvečene »otoplitvi«. Posebej zanimiva in na visoki ravni bi morala biti razstava o letu 1917, posvečena stoletnici ruske revolucije. Na primeru predstavnikov figurativnega (Petrov-Vodkin, Kustodijev, Serebrjakova) in abstraktnega (Malevič, Filonov, Popova, Kandinski) slikarstva bo nakazano reakcija glavnih umetnikov dobe na dogodke, ki so določali potek zgodovine.

Takashi Murakami

Plakati umetniških razstav v Moskvi so polni bogatih projektov. Kot vedno smo izbrali tiste, ki so pritegnili našo pozornost; Verjamemo, da bodo naši bralci našli koristne in prijetne za obisk.

Prvič, prejšnji teden – 16. novembra 2017 – se je odprla Državna Tretjakovska galerija razstava sončnega armenskega umetnika Martirosa Saryana(1880–1972). Ta razstava je odprla niz kulturnih dogodkov, posvečen Dnevom Armenska kultura v Rusiji. 13 dragocenih del je del zbirke Tretjakov, še 16 jih je prišlo iz Armenije, Narodni muzej in muzej Hiša umetnika.

Sarjanov lik je jasen dokaz prepletenosti usod ruskega in armenskega naroda. Martiros Saryan se je rodil na ozemlju sodobna Rusija- v bližini Rostova na Donu, kjer je v 17. stoletju nastalo veliko naselje Armencev. Študiral je v Moskvi na Šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo pri Korovinu, Levitanu, Serovu in drugih briljantnih ruskih umetnikih. Tam se je umetnik naučil veščin impresionističnega slikanja. Martiros Saryan je prvič odšel v Armenijo, s katero je vedno čutil povezanost, pri dvajsetih letih. Tu je bil leta 1915 priča grozotam Turkov nad armensko ljudstvo in dolgo si ni mogel opomoči od tega, kar se je zgodilo, veliko je pomagal beguncem. Kasneje je ustvaril grb Armenije in čeprav bi dolgo živel v Rusiji in Franciji, nikoli ne bi prekinil vezi s svojo državo.

Na razstavi v Tretjakovski galeriji vidimo še en radosten in ljubeč odnos do Otomanskega cesarstva, saj večina del izvira iz 1910-ih let. Velik del slik opisuje, kaj je Saryan videl v Turčiji, Egiptu in Perziji: »Konstantinopel. Psi" (1910), "Datljeva palma. Egipt" (1911) itd.

21. novembra 2017 je Tretjakovska galerija odprla tudi dvorano, a pomembno z vidika duhovnega razumevanja razstava del V.M. Vasnetsov "Sirin in Alkonost. Pesem veselja in žalosti". Preberite naše ločeno poročilo o razstavi.

23. novembra 2017 na drž Zgodovinski muzej(Državni zgodovinski muzej) se bo odprla razstava čeških zakladov, ki se imenuje - “Zakladi Praškega gradu”. Iz bratovščine bo prišlo 130 del likovne in dekorativne umetnosti Slovansko ljudstvo kot odgovor na ruske zaklade muzejev Moskovskega Kremlja, razstavljene pred petimi leti na Češkem.

Praški grad (Pražský hrad) je kulturno in politično središče čeških dežel, je starodavna trdnjava in sedanja rezidenca predsednika Češke republike Miloša Zemana, katerega obisk v Rusiji. Deloma je mesto primerljivo z moskovskim Kremljem. Tradicionalno je bil tu že stoletja shranjen nakit, ki so ga lovili sovražniki. Nekatere od teh zakladov Češke republike si lahko ogledate v Državnem zgodovinskem muzeju do 25. februarja 2018.

Čehi bodo prinesli dela za različne namene: duhovne, vsakdanje, obredne, Rusom bodo dali občutiti, zakaj njihovi zakladi vsako leto pritegnejo 7,5 milijona turistov. Krona, žezlo in krogla so simboli moči čeških kraljev, njihovih kiparske podobe, pohištvo, slavni meissenski porcelan, ki je bil dobavljen na vse evropske cesarske dvore in skrbno ohranjen v zbirkah, v katerih je danes shranjen, in še veliko več. K nam bodo prišli eksponati iz muzejev Praškega gradu, katedrale sv. Vida in Arheološki inštitut Češke akademije znanosti (Archeologicky Üstav).

Zakladi Češke pripadajo različnim obdobjem in slogom, vključno s takšnimi vseevropskimi kulturnimi trendi, kot so rimski stil, gotika in barok.

Ob dnevu mesta je Tretjakovska galerija pripravila razstavo del o Moskvi - od ikonopisja 17. stoletja do slikarstva 19. - 21. stoletja. Približno 100 eksponatov iz Državne Tretjakovske galerije in zasebnih zbirk

Tretjakovska galerija, 7. september 2017 - 21. januar 2018
Inženirska stavba, Lavrushinsky lane, 10

Tretjakovska galerija odpira novo sezono s serijo razstav o Moskvi. Projekti predlagajo premislek o podobi mesta v likovna umetnost iz različnih zornih kotov. Tretjakovska galerija je že obravnavala temo mesta: "Moskva v ruskem in sovjetskem slikarstvu" (1980), "Moskva in Moskovčani" (1997), "Katarina Velika in Moskva" (1997), "Peter Veliki in Moskva". « (1998), »Elizaveta Petrovna in Moskva« (2010). Podoba mesta vedno privlači in navdihuje umetnike. Sodobnim kuratorjem se zdi zanimivo, da ga predstavijo novi generaciji Moskovčanov. Letošnje razstave odlikuje dejstvo, da so skoraj v celoti sestavljene na podlagi del iz zbirke Tretjakovske galerije.

Na razstavi "Moskva skozi stoletja" je velika pozornost namenjena oblikovanju ikonografije mesta - od podob predpožarne Moskve v ikonografiji 17. stoletja in prvih krajinskih pogledov na prestolnico v delih F. Aleksejeva do iskanja »formule Moskve« umetnikov zgodnjega 20. stoletja in prikazovanja podobe mesta v novih oblikah in materialih sodobnih rokodelcev. Razstava je sestavljena iz petih tematskih sklopov: »Moskva – tretji Rim«, »Moskovski Kremelj – srce mesta«, »Pogovori o stari Moskvi«, »Rdeči trg. »Formula Moskve« in »XX. stoletje. Mestni glasovi." Obiskovalce bodo pozdravili, kot da bi znana dela Simon Ushakov, V. Surikov, B. Kustodiev, A. Lentulov, V. Polenov in s slikami A. Vasnetsova, V. Perova, V. Makovskega, I. Nikolaeva, A. Deineke, A. Labasa, malo znanih širša javnost , K. Yuon, E. Vakhtangov, V. Brainin, T. Nazarenko, N. Nesterova in drugi.

Številne slike še niso bile razstavljene, na primer »Puškinov trg« M. Gureviča, naslikan leta 1937, ko je spomenik A.S. Puškin se ni nahajal tam, kjer smo ga vajeni videti, ampak na nasprotni strani ulice nasproti pozneje porušenega samostana Strastnoj. Prvič so bile prikazane slike "Moskva 30-ih" (1932) V. Midlerja, "Kuznetski most" (1958) O. Vasiljeva, "Kropotkinskaja ulica" (1948) V. Apfelbauma, "Vrata Yauza" ( 1979) I. Sorokina bodo prikazani in drugi. Ti umetniki so običajno zastopani na razstavah in razstavah z bolj znanimi deli - našteta dela so redko razstavljena v Tretjakovski galeriji in skoraj nikoli niso poslana na potujoče razstave. V okviru tega projekta se je končno pojavila priložnost, da pokažemo te stvari, ki so javnosti nedostopne.

Nekatere slike so bile restavrirane posebej za ta projekt. Tako po resnem odstranjevanju umazanije in porumenelega laka »Kartersko dvorišče v Zamoskvorečju« (1887–1892) S. Svetoslavskega prvič zapusti fond in se pokaže javnosti. Slika A. Lentulova "Moskva" (1913), narejena v mešani tehniki, je na ogled v stalni razstavi Nove Tretjakovske galerije, vendar je bila tudi podvržena kompleksnim restavratorskim delom, po katerih se je opazno spremenila.

Ena od značilnosti razstave je priložnost slišati »glasove mesta«: pri delu na razstavi je sodeloval Inštitut za oblikovanje zvoka, ki ima najobsežnejši zvočni arhiv v Rusiji. Skupaj s strokovnjaki z različnih področij so bile ustvarjene zvočne instalacije, ki "izgovarjajo" glavna dela razstave in vam omogočajo, da se potopite v vzdušje Moskve različnih obdobij. Tako so ornitologi za točkovanje »Moskovskega dvorišča« (1878) pomagali izbrati glasove ptic, ki so leta 1878 živele na območju Arbatskih ulic - to je del mesta, prikazan na sliki V. Polenova. Tako je izgledal Spasopeskovsky Lane pred približno 150 leti. Najavljenih je bilo skupno osem del, med njimi: "Katedralni trg v moskovskem Kremlju" ( začetku XIX stoletje) F. Alekseeva, “Golobjak” (1874) V. Perov, “Moskovska gostilna” (1916) B. Kustodieva, “Nova Moskva” (1937) Y. Pimenov, “Metro” (1935) A. Labas, “Gradbeniki "(1959-1960) A. Deineki, "Moskovski večer" (1978) T. Nazarenko.

Aroma preteklosti vam bo pomagala, da se potopite v vzdušje Moskve 20. stoletja. V času razstave bo v trgovini s spominki naprodaj legendarni parfum "Rdeča Moskva".

Razstavni projekt presega zidove muzeja in se nadaljuje s posebnimi izleti po mestu, katerih pot je na podlagi del, predstavljenih na razstavi, razvil Izletniški urad št.

Če projekt »Moskva skozi stoletja« predstavlja nekakšen mozaik slikovitih podob mesta, potem razstava »Mesto in ljudje. Moskva v grafiki dvajsetega stoletja" (11. oktober 2017 - 14. januar 2018, Nova Tretjakovska galerija) odraža osebni pristop umetnikov, prikazuje, kako so videli prestolnico, ki je doživljala dramatične dogodke v letih 1917 in 1941, pa tudi evforija otoplitve.

Razstava »Ohranjena svetišča nekdanje Moskve ...« (8. 9. 2017 – 21. 1. 2018, Inženirska stavba) je edinstvena. Prvič so razstavljena dela dekorativne in uporabne umetnosti iz zbirke plemenitih kovin in dragih kamnov Tretjakovske galerije, enega najbolj zaprtih skladišč muzeja za širšo javnost. Komorna razstava združuje 30 del cerkvene umetnosti 16.–19. stoletja iz 17 porušenih moskovskih cerkva.

Vir: sporočilo za javnost Državne galerije Tretyakov

Pozor! Vsi materiali na spletnem mestu in zbirka podatkov o rezultatih dražbe na spletnem mestu, vključno z ilustriranimi referenčnimi informacijami o delih, prodanih na dražbi, so namenjeni izključno uporabi v skladu s čl. 1274 Civilnega zakonika Ruske federacije. Uporaba v komercialne namene ali v nasprotju s pravili civilnega zakonika Ruske federacije ni dovoljena. spletno mesto ni odgovorno za vsebino materialov, ki jih posredujejo tretje osebe. V primeru kršitve pravic tretjih oseb si uprava spletnega mesta pridržuje pravico, da jih odstrani s spletnega mesta in iz baze podatkov na podlagi zahteve pooblaščenega organa.

• 27.12.2019 Leningrajsko regionalno sodišče je razveljavilo odločitev sodišča prve stopnje o izločitvi slike Karla Bryullova "Kristus v grobu" iz Muzejskega sklada Ruske federacije.
• 27.12.2019 Christie's bo moral do konca leta 2020 proizvesti natanko polovico manj tiskovin kot leta 2019
• 26.12.2019 Strokovnjaki ta padec pripisujejo splošni oslabitvi umetniškega trga v letošnjem letu
• 26.12.2019 Oblasti Velike Britanije in Francije so v razmaku nekaj ur razglasile prepoved izvoza umetnin iz države, ki so letos prodana na dražbi tujim kupcem.
• 25.12.2019 Kar je umetnik sam nagnjen k temu, da imenuje umetnost prisvajanja, je francosko sodišče imenovalo nezakonita uporaba podobe, ki jo je ustvaril drug avtor.

• 30.12.2019 Priporočamo ogled dražb
• 23.12.2019 Zmagovalci novoletne dražbe prejmejo dva meseca brezplačne naročnine na bazo dražbene prodaje kot darilo!
• 20.12.2019 Katalog zaključnih dražb za iztekajoče se leto vključuje 389 sklopov.
• 20.12.2019 Katalog vsebuje 661 sklopov: slike in grafike, starinski porcelan in steklo, srebrni in bronasti predmeti, nakit itd.
• 20.12.2019 Kupci - Moskva, Sankt Peterburg in Minsk. Rezultati za posamezne sklope so bili objavljeni na neuradnem zasebnem Instagramu.

• 28.11.2019 Obisk umetnikovega ateljeja je dogodek, ki lahko potencialno spremeni življenje lastnika ateljeja in njegovega gosta. Ne čisto poslovno srečanje, nikakor pa ne navaden prijateljski obisk. Če upoštevate nekaj preprostih pravil, se boste v tej situaciji izognili težavam.
• 19.11.2019 AI objavlja mnenja in napovedi o izidu boja za sklope na "ruski dražbi" 25. in 27. novembra 2019. Specializirane dražbe ruske umetnosti bodo te dni pripravile Christie’s, Sotheby’s in Bonhams
• 28.10.2019 Umetnost, umetniški trg, ekonomija kulture v citatih iz intervjujev slavne osebe in fragmenti odmevnih publikacij
• 21.10.2019 Trimetrska slika "Stadion Parc des Princes" ("Veliki nogometni igralci") je bila 17. oktobra 2019 prodana pri Christie's za 22.248.000 dolarjev. S tem rezultatom se je Nikolai de Staël pomaknil na 6. mesto v vrhu ruskih umetnikov - med Soutine in. Jawlensky
• 18.10.2019 Ob otvoritvi v Nova galerija Tretyakov dolgo pričakovana razstava“Vasilij Polenov” AI ponavlja članek iz rubrike “Umetnik tedna”, objavljen 27. junija 2019 11.12.2019 Razstava ob umetnikovi 100-letnici bo na ogled od 11. decembra 2019 do 9. marca 2020. Poleg Soulagesa sta v zadnjih sto letih le dva umetnika prejela takšno čast - retrospektiva v Louvru, posvečena obletnici: Pablo Picasso in Marc Chagall
• 29.11.2019 Prihodnji torek, 3. decembra, bodo v Puškinovem muzeju odprli razstavo enega najboljših angleških umetnikov 18. stoletja.
• 29.11.2019 5. december 2019, Galerija Vellum, s sodelovanjem Fundacije. K. A. Korovin »Rešujmo skupaj« in galerija »Daev 33« odpirata tradicionalno razstavo, posvečeno rojstnemu dnevu čudovitega ruskega umetnika Konstantina Korovina