A vse teorije o pomenu del očitno niso tako nore. Nekaterim uspe biti hkrati zelo prepričljivi in popolnoma osupljivi.
1. Satir, ki žaluje za nimfo, dejansko prikazuje brutalen umor
Sliko je naslikal Piero di Cosimo leta 1495 in naj bi upodabljala prizor iz Ovidijevih Metamorfoz. V tej zgodbi je Prokris v gozdu po nesreči ubil njen mož, lovec Kefal, ki je svojo ženo pomotoma zamenjal za divjo žival in jo prebodel s sulico.
To je tipična izbira scene za umetnika Renesansa, ampak obstaja en problem. Natančna študija kaže, da Prokris, upodobljen na Cosimovi sliki, ni mogel biti ubit po naključju.
Po mnenju britanskega profesorja Michaela Bauma vsi znaki kažejo na sliko, ki prikazuje brutalen umor. Procris ima globoke raztrganine na roki, kot da bi se poskušala ubraniti napadov z nožem. Končno tudi rana na vratu.
Namesto prizora iz romana nam Cosimova slika prikazuje posledice silovitega napada z nožem. To verjetno ni bilo storjeno namerno. Profesor Baum sumi, da je Cosimo prosil lokalno mrtvašnico, naj mu posodi truplo, da bi skiciral žrtev umora.
2. Diego Rivera je pričal, da je imel J. D. Rockefeller Jr. sifilis
Delo Diega Rivere "Človek, ki nadzoruje vesolje" je ena od pomembnih stvaritev v mehiški slikarski umetnosti. Freska je bila prvotno naročena za Rockefeller Center, vendar je bila kasneje rekonstruirana v Mexico Cityju, potem ko je Nelson Rockefeller uničil fresko.
Ni mu bilo všeč, da je na njej upodobljen Lenin. Obnova podobe je bila tudi monumentalno maščevalno dejanje. Freska trdi, da je imel oče Nelsona Rockefellerja sifilis.
Eden ključnih elementov slike so bile epizode najnovejših znanstvenih odkritij. Galaksije, eksplozivne zvezde, veliko bakterij, ki lebdijo nad glavami moških in žensk ...
Potem ko je Nelson Rockefeller uničil prvotno različico, je Rivera naslikal svojega očeta, J. D. Rockefellerja mlajšega, obdanega z bakterijo, ki povzroča sifilis.
To še ni vse. Kljub temu, da je bil J. D. Rockefeller mlajši vse življenje trezvenec, ga je Rivera slikal z martinijem v roki in ženskami, ki so izgledale kot prostitutke. Za večji učinek je v ospredje postavil Lenina.
3. Na sliki "Isabella" moški skriva svojo erekcijo
Eden od svetilnikov prerafaelitskega gibanja, John Everett Millais, je danes verjetno najbolj znan po svoji sliki Ofelija. Vsaj tako je bilo do leta 2012, ko so raziskovalci na njegovi sliki Isabella odkrili nekaj nepričakovanega. Upodablja prizor iz Boccacciovega Dekamerona, na banketni mizi pa je jasno vidna senca penisa v erekciji.
"Dekameron" je ena najbolj erotičnih knjig, kadar koli naslikana, in slika je polna referenc na spolnost. Likovna iztegnjena noga predstavlja falični simbol, kup razsute soli ob senci penisa pa verjetno simbolizira seme. Videti je nespodobno, a hkrati sploh ni kot običajna pornografija.
4. La Primavera izraža ljubezen do vrtnarjenja
To je eden izmed najbolj znana dela Botticelli v galeriji Uffizi v Firencah. La Primavera je tudi ena izmed najbolj skrivnostne slike Botticelli. Ker prikazuje skupino žensk, ki hodijo po nebu kot po travniku, strokovnjaki še vedno trdijo, da ima slika alegoričen pomen.
Vendar obstaja ena teorija, ki izstopa od vseh drugih po svojih dokazih in nenavadnosti, ki trdi, da slika govori o vrtnarjenju.
Ta različica je videti verjetna zaradi dih jemajoče natančnosti, s katero avtor izpiše vsako rastlino. Po uradnih ocenah je na sliki upodobljenih vsaj 500 skrbno obdelanih različnih rastlin iz skoraj 200 različnih vrst.
Nekateri menijo, da so bile vse to rastline, ki so rasle v Firencah iz 15. stoletja in cvetele od marca do maja. Drugi trdijo, da je Botticelli sam izumil te rastline, posebej za to sliko.
5. »Glasbena lekcija« je polna spolnosti.
Glasbena lekcija, ki jo je ustvaril Johannes Vermeer v šestdesetih letih 16. stoletja, velja za enega izmed največje slike, ki prikazuje nizozemsko življenje 17. stoletje. Mlado dekle čeden učitelj uči igrati čembalo.
To je fotorealistična upodobitev tipičnega dneva visoke družbe v Vermeerjevem času. Vsaj to je standardna razlaga. Nekateri verjamejo, da je slika prežeta s seksom in skrito strastjo.
Po tej teoriji je slika polna majhnih namigov za razumevanje spolne napetosti med dekletom in njenim mentorjem. Ni presenetljivo, da je podoba dekleta povezana z devištvom, vendar ogledalo nad čembalom kaže, da dekle med igranjem dejansko gleda učitelja.
Vrč za vino je afrodiziak, instrument na tleh pa se interpretira kot ogromen falični simbol. Če gledamo sliko s tega vidika, je mogoče celo domnevati, da je gledalec voajer.
In to ne velja le za to sliko. Nekateri umetnostni zgodovinarji trdijo, da prisotnost glasbe na Vermeerjevih slikah vedno simbolizira spolnost, zaradi česar je njegovo delo zelo čudno.
6. "Cafe Terrace at Night" spominja na "The Last Supper"
Terasa kavarne ponoči, naslikana leta 1888, je eno najpomembnejših Van Goghovih del, ki v celoti razkriva umetnikov značilni slog. Je tudi ena njegovih najljubših. Toda nekateri trdijo, da ima to veliko globlji pomen. Nedavna teorija pravi, da se "Cafe Terrace at Night" nanaša na zadnjo večerjo.
Že od malih nog je bil Van Gogh izjemno veren. Njegov oče je bil protestantski duhovnik in vplivni umetnostni kritiki trdijo, da so umetnikove slike polne krščanskih podob.
V primeru "Café Terrace at Night" se ta podoba pojavi v obliki Jezusa, ki prihaja jesti s svojimi učenci. Če pozorno pogledate obedovalce, lahko vidite, da jih je dvanajst in sedijo okoli osrednje figure z dolgimi lasmi.
Zgovorno je, da je na sliki skritih celo več križev, vključno z enim neposredno nad Kristusovim likom. Obstajajo še drugi dokazi, ki podpirajo to teorijo.
Ko je Van Gogh pisal svojemu bratu o slikarstvu, je trdil, da ima svet "veliko potrebo" po religiji. Bil je tudi zelo očaran nad Rembrandtom in je izrazil željo, da bi njegov slog poživil s subtilno krščansko simboliko. "Cafe Terrace at Night" je morda dokaz, da mu je končno uspelo.
7. "Alegorija z Venero in Kupidom" opozarja na sifilis
Slika, ki prikazuje Venero in Kupida pred seksom pred plešastim moškim, vedno buri domišljijo. Tudi po standardih svojega časa je Alegorija z Venero in Kupidom Agnola Bronzina nekoliko temačna.
Kljub navdušenim ocenam o delu kot erotični sliki »posebne lepote« obstaja veliko dokazov, da je to res svarilo pred sifilisom. To dokazuje kričeča postava na levi strani slike.
Čeprav klasičen opis slike pravi, da gre za prispodobo ljubosumja ali obupa, podrobnejši pregled pokaže, da je v resnici zelo slaba. Prsti figure so otečeni, kot pri bolnikih s sifilisom, nimajo nohtov, lasje pa kažejo znake sifilitične alopecije. Brezzobe dlesni kažejo na zastrupitev z živim srebrom, ki so ga v renesančni Italiji uporabljali za zdravljenje sifilisa.
Eden od likov ima v nogi vdelan rožni trn, a tega ne opazi. To pomanjkanje občutka bo neposredna posledica sifilitične mielopatije. Z drugimi besedami, slika prikazuje trpljenje, ki v prihodnosti čaka tiste, ki sledijo vodstvu svojih strasti.
8. El Autobus govori o strašni nesreči
Slika Mehiški umetnik El Autobus Fride Kahlo, naslikan leta 1929, prikazuje življenje mehiške skupnosti. Gospodinja, delavka, mati Indijka in premožni gringo poslovnež kljub socialnim razlikam čakajo na avtobus poleg dekleta, ki verjetno pomeni samo Frido. Vsi liki na tej sliki ne vedo, da jih čaka strašna nesreča.
Leta 1925 se je Kahlo vozila z avtobusom, ki se je zaletel v tramvaj. Trčenje je bilo tako močno, da je Kahlino telo prebodla kovinska ograja.
Njena kasnejša dela pogosto omenjajo to nesrečo, kar namiguje, da je bil čudež, da je preživela strmoglavljenje. Tudi El Autobus ni izjema. Obstaja domneva, da je delavec na sliki ravno tisti moški, ki je Kahlo rešil življenje tako, da je iz njenega telesa potegnil zlomljeno ograjo.
9. Slike nizozemske slikarske šole - slike v slikah
Nizozemska zlata doba slikarstva je morda druga, Italijanska renesansa. Tako kot druge dobe je imel tudi ta čas svoje muhe v modi in slikarstvu, ena od njih je bila, da so umetniki slikali »slike v slikah«.
Teh "slik v slikah" niso naslikali samo Vermeer in njegovi tovariši s čopičem. Nekateri menijo, da takšne slike vsebujejo posebno simbolno kodo. Eden od primerov tega sloga je slika "Copati" Samuela van Hoogstratena.
Na prvi pogled slika kaže prazno vežo, sredi katere ležita dva para copat. Na steni dvorane visi slika Kasparja Netscherja »Oče graja svojo hčer«.
Na prvi pogled nič nenavadnega. Toda sodobni poznavalci nizozemske umetnosti vedo, da je bila Netscherjeva slika naslikana v bordelu. Očitno so ti copati last moškega in ženske, a ker je soba prazna, sta morda odšla seksat.
V drugih primerih je bila koda bolj subtilna. Na slikah »Moški, ki piše pismo« in »Ženska, ki bere pismo« (na sliki) je upodobil Gabriela Metsuja mladi mož napisati pismo svoji ljubljeni in ga prebrati.
Na drugi sliki podoba ladje v nevihtnem morju simbolizira nevihtno naravo njunega poznejšega odnosa. Na sliki " Ljubezensko pismo"Vermeerjeva ladja pod zloveščimi oblaki nakazuje možnost slabih novic.
Najdete lahko na stotine primerov teh nizozemskih slik "znotraj slike", ki subtilno spremenijo pomen glavne slike.
10. Dela L. S. Lowryja so polna prikritega trpljenja
Ta umetnik iz sredine 20. stoletja je znan po svojih slikah severozahodne Anglije. L. Lowry je pogosto slikal ogromne mestne prizore z množicami »prevarantov«. Čeprav je bil priljubljen, svet umetnosti dolgo časa ni priznaval njegovih slik, saj jih je imel za trivialne. Pravzaprav so Lowryjeve slike polne prikritega človeškega trpljenja.
Na platnu iz leta 1926 "Nesreča" narisana je množica ljudi, ki so se zbrali ob jezeru in ga gledajo. Pravzaprav je umetnika navdihnila samomorilska scena na tem mestu in množica se je zbrala, da bi pogledala truplo utopljenca.
Druge Lowryjeve slike prikazujejo like, ki gledajo pestnimi boji, nesrečne ljudi, ki jih deložirajo iz svojega doma, ali preprosto ljudi, ki depresivno gledajo skozi okna.
Na nobeni sliki ni nikoli poudarjena tragedija. Vsi drugi ljudje še naprej živijo svoje vsakdanje življenje, ne zavedajoč se trpljenja svojih sosedov. Na tem svetu smo popolnoma sami in naša bolečina drugim nič ne pomeni. In to je verjetno najstrašnejše skrito sporočilo.
Katera je najredkejša kombinacija barve oči in las na svetu?
Kaj je "past revščine"?
Sociologi imenujejo »past revščine« stanje, ko otroci, ki odraščajo v revščini, zaradi tega ne morejo dobiti dostojne izobrazbe, dobro plačanega poklica in dostojne pokojnine in so prisiljeni vse življenje ostati na socialnem dnu. Po zadnjih podatkih Rosstata je v Rusiji delež otrok iz družin z nizkimi dohodki 26% vseh: vsi so v nevarnosti, da padejo v "past revščine".
Kateri ruski priimki veljajo za amulete?
Disonantni priimki, ki označujejo osebo z negativne ali smešne strani, kot so Durakov, Zlobin, Bezobrazov, Nezhdanov, Nevzorov itd., So priimki amuletov. V Rusiji je bilo običajno otrokom dajati takšne priimke, da bi prevarali zle duhove. Predpostavljalo se je tudi, da bo priimek zaščitil pred "zlim očesom" in bo imel nasprotni učinek: Bezobrazov bo odrasel čeden, Durakov - pameten itd.
Odbijači za izvoz
V Indiji obstaja vas, ki izvaža moške izbijače v tamkajšnje bare. Vsi fantje v tej vasi trenirajo štiri ure na dan in jedo visoko beljakovinsko hrano za izgradnjo mišične mase. Ko postanejo odrasli, moški zapustijo vas in se zaposlijo v nočnih klubih in barih.
vetrna jajca
Občasno kokoši znesejo jajca brez lupine ali z mehko lupino. Očitno je to posledica pomanjkanja kalcija v telesu piščanca. V Angliji takšna jajca popularno imenujejo "vetrna jajca", saj po legendi kokoš, ki je znesla takšno jajce, ni oplodil petelin, ampak veter. Odkrijte najpomembnejša dejstva o jajcih, ki jih Roskontrol priporoča vsem.
Življenje je zelo zapletena in čudna stvar. Danes se lahko veselite tega dne, jutri pa jokate zaradi tega, kar se je zgodilo včeraj. A ne glede na vse, vedno morate najti moč v sebi in iti naprej! Danes želimo našim obiskovalcem pokazati motivacijske slike s pomenom: o življenju.
Slike o življenju s pomenom ...
Ne glede na starost, status, prepričanja, bi moral človek poslušati nasvete, se učiti iz napak drugih in na podlagi pridobljenih izkušenj modro načrtovati svojo prihodnost. Slike s pomenom o življenju, ki smo jih izbrali za vas, vam bodo pokazale in povedale o nekaterih trenutkih življenja, vam bodo pomagale razmišljati in morda nekaj premisliti.
Iz neznanega razloga je večina od nas prepričanih, da brez določenih napak ne boste razumeli celotnega bistva dogajanja in da bi razumeli situacijo, morate biti v njej. Toda mnogi veliki pisci, ki nikoli niso videli vojne, so napisali prodorna dela na to temo, umetniki slikajo neverjetne slike, vendar v življenju nikoli niso srečali tega, kar je bilo upodobljeno itd. Zato včasih ne smete izzivati usode, ampak je bolje uporabiti nekaj nasvetov in trikov, a hkrati razmišljati s svojo glavo.
Preberite tudi: Nezdravo "zdravje" z Eleno Malyshevo
Zdaj vam bomo pokazali zanimive in poučne slike s pomenom, ki vam bo preprosto povedal o nekaterih trenutkih v življenju, morda bo kdo videl nekaj znanega, s čimer se je srečal v življenju, za nekatere bodo te slike z napisi dobra spodbuda, za tretje pa , preprosto zanimiv material.
S pomenom:
Ali poznate primere mračne slike? Lahko naštejem par takšnih slik, ki so meni osebno vzbudile depresiven občutek. Toda ali ob pogledu na sliko vemo, o čem je avtor te slike razmišljal, ko jo je ustvarjal?
Naslednjih 5 slik znanih umetnikov vas vabi k ogledu Fabioza, na prvi pogled ne kažejo nič zastrašujočega. Če pa dobro pogledaš ali prebereš Zanimiva dejstva ob njih človeku postane nekako nelagodno.
Hendrik van Antonissen "Prizor na obali"
Kaj počne toliko ljudi na obali? Zdelo bi se preprosto morsko pokrajino.
"Prizor na obali" / Hendrik van Antonissen (1630)
Pravzaprav so strokovnjaki po rentgenskem slikanju slike ugotovili, da slika prikazuje radovednost ljudi glede mrtvega kita, ki ga je naplavilo na obalo. Avtor pa je menil, da si nihče ne bi želel videti trupla poginule živali na svojem zidu. In prerisal platno ...
"Angel", Jean-Francois Millet
Kmetje so se sklonili nad košaro krompirja. Težki časi, malo letine, žalost na obrazih je upravičena.
"Angel" / Jean-François Millet (1857-1859)
Kakšna groza me je prevzela, ko sem izvedel, da je po raziskavah in rentgenskih preiskavah na mestu košare prvotno stala krsta z novorojenčkom? To pomeni, da je bila po zamisli avtorja prvotno slika staršev, ki pokopljejo svojega otroka ...
"Priprava neveste"
Po navedbah splošno mnenje, ta nedokončana slika prikazuje prizor neveste, ki se pripravlja na svojo poroko.
"Oblačenje neveste" / Gustave Courbet (1855)
Vendar pa je rentgenski posnetek iz leta 1960 pokazal, da ta dejansko prikazuje proces oblačenja dekleta v nevestino opravo. Le da je ne pripravljajo na poroko, ampak na pogreb.
Pablo Picasso "Stari kitarist"
Mnogi ljudje vedo, kako to deluje slavni umetnik, ki prikazuje kitarista. Toda malo ljudi ve, da je avtor slike dejansko doživel Težki časi, in ko se njegove slike niso prodajale, je na po njegovem mnenju najbolj neuspešnih slikal nove.
Rentgenski posnetki so pokazali, da »Stari kitarist« na podeželju med domačimi živalmi skriva mamo z otrokom.
Jean-Auguste-Dominique Ingres "Portret Jacques-Marca de Montbreton de Norvin"
Časi se spreminjajo, spreminjajo se tudi ideali, družbena načela in redovi. Ta umetnik je po Napoleonovi osvojitvi mesta naslikal portret načelnika rimske policije. V ozadju je po raziskavah stal mavčni doprsni kip Napoleonovega sina.
"Monsieur de Norvin" / Jean Auguste Dominique Ingres (1811-1812)
Toda po porazu Napoleona se je umetnik odločil, da bo ta element skril, saj bi lahko bil nevaren za življenje avtorja.
Neverjetno, kajne? Ta zanimiva dejstva še enkrat potrjujejo, da je pred nakupom stvari vredno poznati njeno zgodovino in pomen. Morda je vaza na vaši mizi žara za pepel? Se na sliki skriva nečiji pogreb? Zakaj bi v svoj dom prinašali dodatno negativnost?
