Ivan Konstantinovič Aivazovski
Delo je opravil: učenec 11.A razreda srednje šole GBOU št. 41 Vasejkina Natalija
- Leta 1868 se je Aivazovski odpravil na potovanje na Kavkaz. Naslikal je vznožje Kavkaza z biserno verigo zasneženih gora na obzorju, panorame gorskih verig, ki se raztezajo v daljavo kot okameneli valovi, sotesko Daryal in vas Gunib, izgubljeno med skalnatimi gorami - Shamilovo zadnje gnezdo. V Armeniji je naslikal jezero Sevan in dolino Ararat. Ustvaril jih je več lepe slike, ki prikazuje Kavkaško gorovje od vzhodne obale Črnega morja.
Ivan Aivazovski. Aul Gunib v Dagestanu. Pogled z vzhoda. 1867. Olje na platnu.
- Slika briga "Merkur", ki sta ga napadli dve turški ladji, je posvečena podvigu ruskih mornarjev med rusko-turška vojna 1828–29 Romantika podvigov junakov, ki se borijo na morju, resnične govorice o njih, ki mejijo na fantazijo, so prebudile željo Aivazovskega po ustvarjalnosti in določile oblikovanje številnih edinstvenih lastnosti njegovega talenta, ki so se jasno pokazale v procesu razvoja njegovega talenta.
Ivan Aivazovski. Brig "Merkur" napadli dve turški ladji. 1892. Olje na platnu. Umetnostna galerija Aivazovski, Feodosia, Rusija.
Ivan Aivazovski. Brig Mercury se po porazu dveh turških ladij sreča z rusko eskadro. 1848. Olje na platnu. Državni ruski muzej, Sankt Peterburg, Rusija.
- Učinki mesečina, sama luna, obkrožena svetlo prozoren oblake ali gledanje skozi od vetra raztrgane oblake je znal upodobiti z iluzorno natančnostjo. Slike nočne narave Aivazovskega so ene najbolj poetičnih podob narave v slikarstvu. Pogosto vzbujajo pesniške in glasbene asociacije.
Ivan Aivazovski. Nevihta na morju ponoči. 1849. Olje na platnu. Državna umetniška in arhitekturna palača in park muzej-rezervat "Pavlovsk", Rusija.
- Aivazovski je maestro tona. Kanoni evropske šole, ki si jih je pridobil, se prekrivajo z njegovim naravnim, čisto nacionalnim dekorativnim pridihom. Ta enotnost dveh principov omogoča umetniku, da doseže tako prepričljivo nasičenost svetlobno-zračnega ozračja in melodično barvno harmonijo. Morda je prav v enkratnosti takšnega zlitja čarobna privlačnost njegovih slik.
Ivan Aivazovski. Pogled na beneško laguno. 1841. Olje na platnu. Državna palača in park Muzejski rezervat Peterhof, Rusija.
Ivan Aivazovski. Deveti val. 1850. Olje na platnu. Državni ruski muzej, Sankt Peterburg, Rusija.
Med praznovanjem Aivazovskega ob petdesetletnici njegovega dela je P.P. Semenov-Tjan-Šanski v svojem govoru dejal: "Rusko geografsko društvo vas že dolgo priznava kot izjemno geografsko osebnost ..." In Dejansko številne slike Aivazovskega združujejo umetniške vrednosti in veliko izobraževalno vrednost.
Ivan Aivazovski. Ledene gore na Antarktiki. 1870. Olje na platnu. Umetnostna galerija Aivazovski, Feodosia, Rusija.
Ivan Aivazovski. morje Koktebel. 1853. Olje na platnu. Umetnostna galerija Aivazovski, Feodosia, Rusija.
Aivazovski je virtuoz čopiča, ki je obvladal vse tankosti upodabljanja morskega življenja in dosegel vrhove slave. Njegove mojstrovine krasijo najboljše svetovne zbirke in so ponos naše nacionalne slikarske šole. Umetnik, ki je ustvaril to vrsto mojstrovin, dolguje več kot le svoj talent in trdo delo. Najprej je nastanek sveta njegovih podob določila njegova domovina - Feodozija, kjer je bil od otroštva navajen videti in se naučil ljubiti morje. V Feodosiji je preživel najboljša leta lastno življenje.
1 od 17
Predstavitev na temo:Življenje in delo I.K. Aivazovski
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Delo Ivana Konstantinoviča Aivazovskega (Gajvazovskega) že več kot sto let vzbuja globoko zanimanje in občutek občudovanja pri ljudeh najrazličnejših starosti, poklicev in duševnih nagnjenosti. Aivazovski, izjemen umetnik druge polovice prejšnjega stoletja, danes ostaja eden najbolj priljubljenih mojstrov ruske šole. Ivan Konstantinovič se je rodil in odraščal na morski obali in povsem naravno je, da je umetnik svojo ljubezen posvetil morju, mu posvetil svoje delo. Toda morje ni bila edina spodbuda, ki je odločila za rojstvo očarljive umetnosti Aivazovskega. Bolj pomembno je bilo to, da so bile v naravi Aivazovskega, v njegovem načinu razmišljanja in čustvovanja, v njegovem celotnem značaju takšne lastnosti, katerih kombinacija s posebnostmi njegovega talenta je povzročila izjemno izvirnost njegovega dela. VEM. Aivazovski.
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Aivazovski je začel svojo pot kot umetnik v Puškinovi dobi in veliki ruski pesnik je blagoslovil ambicioznega slikarja. M. I. Glinka, I. A. Krilov, V. A. Žukovski, N. V. Gogol, A. A. Ivanov, K. P. Bryullov so vodili prve korake Aivazovskega v umetnosti. Poleg tega sta Bryullov in Gogol odločilno vplivala na oblikovanje umetnikove ustvarjalnosti v v zgodnji fazi njegov razvoj. Tako je bilo na začetku umetniške kariere Aivazovskega. Kasneje, ko je Ivan Konstantinovič živel v Feodosiji in prihajal v Sankt Peterburg le v zimskih mesecih, ni prekinil tesne komunikacije z mnogimi vodilnimi ljudmi svojega časa. Krog poznanstev Aivazovskega je bil obsežen tudi v umetniškem svetu. Žena izjemnega igralca V. A. Michurin-Samoilova je zapisala: »Nenehno smo bili v hiši Samoilovih znani pisci, umetniki, skladatelji - I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, F. A. Koni, K. P. Bryullov, I. K. Aivazovsky, F. G. Solntseva, M. I. Glinka, S. A. Dargomyzhsky. Nepozabni časi! Kakšna lahkotnost je vladala na njih [večerih], koliko pristne, neposredne enotnosti je bilo med predstavniki. različne vrste umetnosti Koliko iskric pravega talenta in duhovitosti se je iskrilo.«
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Peterburški prijatelji Aivazovskemu niso ostali dolžni. Ko so bili na Krimu, so dolgo živeli z umetnikom in včasih organizirali koncerte v njegovi umetniški galeriji. Mladostna leta Na Aivazovskega so vplivale napredne ideje tiste dobe, ki so določale naravo in smer njegovega dela skozi vse življenje. Ajvazovskega je za ustvarjanje najbolj navdihnila Puškinova poezija pesniške podobe v ruskem slikarstvu sredine 19. stoletja in jim dal visoko čustveno in ideološko zvočnost. Zdaj, sto petindvajset let po pojavu prvih slik Aivazovskega, z globokim zanimanjem dojemamo njegovo ustvarjalno zapuščino in se z iskrenim sočutjem spominjamo aktivne, živahne, navdušene narave umetnika. Številna dela Aivazovskega nas pritegnejo s svojo nenavadno in nepričakovano vsebino. Ropot skal, ki padajo v morje, salve pušk, besno zavijanje vetra in udarci valov, besneči elementi, osvetljeni s strelami v nočni temi, in s tem ognjeni sončni vzhodi in zahodi, poetične mesečne noči na morju - vse to so pojavi, katerih upodobitev je v slikarstvu relativno redka.
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Večina slik, ki jih je naslikal Aivazovski, prikazuje vodni element, torej so dela izrazitega krajinskega žanra. Na tem področju je bil in ostal izjemen dovršen mojster. Sposobnost poetičnega dojemanja najbolj običajnih pojavov v naravi se jasno odraža v njegovih delih. Ne glede na to, ali umetnik slika skupino ribičev, ki razvrščajo svoje mreže blizu čolna, mesečino obsijano noč po nevihti, Odeso ob vzhodu lune ali Neapeljski zaliv ob zori, vedno najde v vizualni podobi narave izmuzljive poteze, ki vzbudijo poetično ali glasbeno. asociacije v našem spominu.
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Od antičnih časov je bil za rusko ljudstvo morski element sinonim za svobodo. Aivazovski si prizadeva prenesti te občutke v sliki "Deveti val." Nenavadno je bilo ne samo njeno ime, temveč tudi njena tematska vsebina, zgrajena na kompleksnem nasprotju dramatičnega zapleta in svetlega, velikega, slikovitega utelešenja podobe Slika prikazuje zgodnje jutro po nevihtni noči, ki je osvetlila divji ocean in ogromen val, ki je pripravljen pasti na skupino ljudi, ki iščejo rešitev na razbitinah jambora. izgubljena ladja. Gledalec si takoj predstavlja, kakšna strašna nevihta je minila ponoči in kakšno katastrofo je utrpela ladijska posadka, in posledično jasnino zaznava svetel sijaj jutranje zore, življenjsko svetlobo in toplino sonce, ki vliva zaupanje v zmagovit izid boja.
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Aivazovski je našel natančen način za prikaz veličine, moči in lepote morskega elementa. Slika je napolnjena z globokim notranjim zvokom. Kljub dramatičnosti zapleta ne pušča mračnega vtisa, je poln svetlobe, zraka in popolnoma prežet s sončnimi žarki, kar mu daje optimističen značaj. To močno olajša barvna shema slike. Njena barva vključuje široko paleto odtenkov rumene, oranžne, rožnate, vijolične barve neba ter zelene, modre in vijolične vode. Svetla, durska, barvita lestvica slike zveni kot vesela, radostna himna pogumu ljudi, ki premagajo slepe sile strašnega, a lepega v svoji mogočni veličini elementa.
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Leta 1873 je Aivazovski ustvaril izjemno sliko "Mavrica". Zaplet te slike je nevihta na morju in ladja, ki umira ob skalnati obali. Ko je upodobil to nevihto, jo je Aivazovski prikazal, kot da je sam med besnimi valovi. Orkanski veter odnaša vodni prah z njihovih grebenov. Kot skozi hiteči vrtinec se komaj vidi silhueta potapljajoče se ladje in nejasni obrisi skalnate obale. Oblaki na nebu so se razblinili v prozorno, vlažno kopreno. Tok sončne svetlobe je prebil ta kaos, ležal kot mavrica na vodi in dal sliki večbarvno barvo. Celotna slika je naslikana v najfinejših odtenkih modre, zelene, roza in vijolične barve. S tem je mavrica dobila tisto prosojnost, mehkobo in čistost barve, ki nas v naravi vedno razveseli in očara.
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
"Zadnji dan Pompejev" .1830-1833 Bryullova umetnost je nekoč pustila pečat na spretnosti Aivazovskega in celo na njegovi metodi dela. "Zadnji dan Pompejev" (1830-33) in osebnost njegovega avtorja sta naredila neizbrisen vtis na mladega Aivazovskega, kar je močno vplivalo na oblikovanje njegove "romantične manire".
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Bil je avgust 1834. V Sankt Peterburgu na Nevskem je bilo malo ljudi. Le pri vhodu v Cesarsko akademijo umetnosti ni gneče. Številni metropolitanski bari, ki so izvedeli za prihod Bryullove slike, so prišli iz svojih vasi. Bari, predvsem pa dame, ne želijo zaostajati za modo. Zanje je Bryullova velika stvaritev tako modna novost kot predstava slavnega gostujočega čarovnika ali tujega igralca. Gaivazovski in Tomilov sta se komaj prebila v antično dvorano, kjer je bila slika. Od občinstva jo je ločil žar. Gaivazovski je poznal opis slike iz časopisov. Toda to, kar je videl, je preseglo vsa njegova pričakovanja. Za trenutek si je z roko pokril oči, tako so ga zaslepili fosforescentni bliski strel in rdeči plamen vulkana na nevihtnem nebu. Gaivazovski je jasno videl smrt starorimskega mesta Pompeji blizu Neaplja v 1. stoletju našega štetja, množico, ki jo je zajela smrtna groza. Ista groza ga je obšla. Nenadoma se je počutil kot eden od te množice. Zdelo se mu je, da sliši, kako oglušujoče grmenje pretresa zrak, kako se mu tresla zemlja pod nogami, kako samo nebo skupaj s podirajočimi se zgradbami pada nanj.
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Gaivazovskega je bilo strah. Neopaženo se je začel umikati iz slike in, ko je prišel do stopnic, pohitel navzdol. Naslednje jutro se je Gaivazovski po slabo preživeti noči vrnil v razstavno dvorano. Čeprav se njegovo navdušenje še ni poleglo, si je Gaivazovski tokrat bolje ogledal skupine ljudi na sliki in njeno celotno sestavo. Videl je tragičen dogodek v življenju ljudi. Med izbruhom Vezuva so ljudje hiteli iz mesta, da bi pobegnili. V takih trenutkih pokaže vsak svoj značaj: dva sinova nosita na ramenih starega očeta; mladenič, ki želi rešiti staro mamo, jo roti, naj nadaljuje pot; mož si prizadeva zaščititi svojo ljubljeno ženo pred škodo; mati pred smrtjo prejšnjič objema svoje hčere. V središču slike je mlada ženska lepa ženska, padla mrtva s kočije, poleg nje pa njen otrok. Gaivazovskemu je šinila misel, da je umetnik ustvaril dobra slika prav zato, ker sem globoko doživela ta dogodek in začutila lepoto teh ljudi, ki niso izgubili človeškega dostojanstva.
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Mnogi mladi ruski umetniki iz sredine prejšnjega stoletja so bili očarani in očarani nad umetnostjo Bryullova in so želeli slediti isti poti, vendar se nobeden od njih ni dvignil na raven njegovega znanja. Samo Aivazovski je ustvaril dela, ki so po spretnosti enaka Bryullovovim slikam. Bryullov in Aivazovski, vsak na svojem področju, sta bila odlična slikarja, za katera ni bilo tehničnih težav. Njihova spretnost se je pogosto spremenila v virtuozno izvedbo in je bila sama po sebi izjemen in neverjeten fenomen. Toda Aivazovski je imel z enako stopnjo spretnosti to prednost, da je bil obdarjen s srečnim darom neusahljive domišljije, ki je hranila njegovo delo šestdeset let.
Diapozitiv št
Opis diapozitiva:
Diapozitiv 2
Portret I. Aivazovskega A. Tyrova (1841)
Diapozitiv 3
17. (29.) julija 1817 duhovnik armenska cerkev Mesto Feodosia je zabeležilo, da se je "Hovhannes, sin Gevorga Ayvazyana" rodil Konstantinu (Gevorgu) Gaivazovskemu in njegovi ženi Hripsime. Predniki Aivazovskega so bili iz galicijskih Armencev, ki so se v Galicijo preselili iz turške Armenije v 18. stoletju.
Ivan Aivazovski je odkril umetniško in glasbene sposobnosti; zlasti se je sam učil igrati violino
Diapozitiv 4
Feodozijski arhitekt Y. H. Koch, ki je bil prvi, ki je bil pozoren na dečkove umetniške sposobnosti, mu je dal prve lekcije iz rokodelstva. Tudi Yakov Khristianovich je na vse možne načine pomagal mlademu Aivazovskemu, ki mu je občasno dajal svinčnike, papir in barve. Po končani okrožni šoli v Feodosiji je bil s pomočjo Kaznačejeva, ki je bil takrat že guverner Tavride in je prepoznal nadarjenost bodočega umetnika, vpisan v simferopolsko gimnazijo. Potem je bil sprejet v javni račun na Akademiji umetnosti v Sankt Peterburgu
Diapozitiv 5
Leta 1835 je za krajini »Pogled na morje v okolici Sankt Peterburga« in »Študija zraka nad morjem« prejel srebrno medaljo in bil dodeljen kot pomočnik modnega francoskega krajinarja Philippa Tannerja. Ko je študiral pri Tannerju, je Aivazovski kljub prepovedi samostojnega dela slednjega nadaljeval s slikanjem pokrajin in na jesenski razstavi Akademije umetnosti leta 1836 razstavil pet slik. Dela Aivazovskega so prejela pozitivne kritike kritikov, medtem ko so razstavljena dela Tannerja, nasprotno, kritizirali zaradi svojih manir. Septembra 1837 je Aivazovski prejel veliko zlato medaljo za svojo sliko "Mirno".
Diapozitiv 6
»Dne 23. septembra 1839 je Sankt Peterburška cesarska akademija umetnosti na podlagi svoje listine, po moči, ki ji jo je dal monarh, njen učenec Ivan Gaivazovski, ki je tam od leta 1833 študiral slikanje morskih vrst, končal tečaj njegovega študija, za njegove dobre uspehe in Njegovo dobro osebnost, pošteno in hvale vredno vedenje, ki so ga posebno prepoznali, ga povzdignili v naziv umetnika, izenačili z najmilostejšim akademijskim privilegijem s 14. razredom in ga nagradili z mečem, se s svojimi potomci izvoli uživati pravice in prednosti za večne generacije, ta najvišji privilegij, ki mu je dodeljen. To potrdilo je bilo izdano v Sankt Peterburgu, podpisano s strani predsednika akademije in z velikim pečatom.«
Diapozitiv 7
Leta 1844 je postal slikar pri glavnem mornariškem štabu (brez denarnih ugodnosti), od leta 1847 pa profesor na Sanktpeterburški akademiji umetnosti; Pripadal je tudi evropskim akademijam: Rimu, Parizu, Firencam, Amsterdamu in Stuttgartu.
Pisal je predvsem Ivan Konstantinovič Aivazovski morske pokrajine; ustvaril serijo portretov krimskih obalnih mest. Njegova kariera je bila zelo uspešna. Prejel je številna naročila in prejel čin admirala. Skupno je umetnik naslikal več kot 6 tisoč del.
Diapozitiv 8
Deveti val
Diapozitiv 9
Pogled na Sankt Peterburg
Diapozitiv 10
Mesečna noč na Krimu
Diapozitiv 11
Srečanje brigade Mercury z rusko eskadrilo
Diapozitiv 12
Diapozitiv 13
Predogled:
Če želite uporabljati predogled predstavitev, ustvarite Google Račun in se prijavite vanj: https://accounts.google.com
Podnapisi diapozitivov:
Ivan Konstantinovič AIVAZOVSKI (1817-1900) Veliki morski slikar
Hovhannes (Ivan Konstantinovič) Aivazovski se je rodil v družini trgovca Konstantina (Gevorg) in Hripsime Gaivazovski. 17. (29.) julija 1817 je duhovnik armenske cerkve v mestu Feodosia zapisal, da se je "Hovhannes, sin Gevorga Ayvazyana" rodil Konstantinu (Gevorgu) Gaivazovskemu in njegovi ženi Hripsime, iz galicijskih Armencev preselil v Galicijo iz turške Armenije v XVIII Njegov oče Konstantin (Gevorg) in po preselitvi v Feodozijo je svoj priimek napisal na poljski način: "Gaivazovsky" Sprva so bili trgovski posli Gaivazovskega uspešni, vendar je med epidemijo kuge leta 1812 bankrotiral. Zato je umetnikovo otroštvo preživelo v revščini, vendar je bil zaradi svojega talenta vpisan v gimnazijo Simferopol, nato pa na Akademijo umetnosti v Sankt Peterburgu. Kasneje, ko je prejemal pokojnino na Akademiji za umetnost, je živel na Krimu (1838-40) in v Italiji, obiskal Anglijo, Španijo, Nemčijo in pozneje potoval po Rusiji, Bližnjem vzhodu, Afriki in Ameriki. Od leta 1845 je živel v Feodoziji, kjer je s prisluženim denarjem odprl umetniško šolo, ki je pozneje postala eno od umetniških središč Novorosije, in galerijo ter bil pobudnik gradnje železnica"Feodosia - Dzhankoy", zgrajen leta 1892. Aktivno je sodeloval pri zadevah mesta, njegovem izboljšanju in prispeval k blaginji. Zanimal se je za arheologijo, ukvarjal se je z vprašanji varstva krimskih spomenikov, sodeloval pri študiju več kot 80 gomil (nekateri najdeni predmeti so shranjeni v shrambi Ermitaža). Na lastne stroške je zgradil novo stavbo za Feodosijski antični muzej. Po njegovi volji je bila umetniška galerija podarjena Feodoziji. V umetniški galeriji Feodosia, ki jo je ustanovil in ki zdaj nosi njegovo ime, je delo velikega mojstra najbolj celovito predstavljeno. Aivazovski je naslikal več kot 6000 slik.
Umetniki, ki glavna tema ustvarjalci so izbrali morje, imenujemo jih marinisti, slike z morskimi pogledi pa marine.
I. Aivazovski. Črno morje. (shranjeno v Tretjakovska galerija) Zaplet slike je preprost - voda, valovi in ... nebo. Nekje v daljavi je samotno jadro. Visoko stališče umetnika omogoča ustvarjanje iluzije gibanja valov.
VEM. Aivazovski. Deveti val.
VEM. Aivazovski. morje Koktebel.
VEM. Aivazovski. Med valovi.
VEM. Aivazovski. Nevihta.
VEM. Aivazovski. Nevihta.
VEM. Aivazovski. Nevihta na morju.
VEM. Aivazovski. Ob obali Jalte.
VEM. Aivazovski. Brodolomec.
VEM. Aivazovski. Ladja na morju.
VEM. Aivazovski. "Marija" v nevihti.
VEM. Aivazovski. "Merkur"
VEM. Aivazovski. Peter.
VEM. Aivazovski. Chesme boj.
VEM. Aivazovski. Mesečna noč na Krimu.
VEM. Aivazovski. Pogled na Aya Dag.
VEM. Aivazovski. Ribiški čoln v pristanišču.
VEM. Aivazovski. Sinopska bitka. Noč po bitki.
VEM. Aivazovski. Shranjeno.
VEM. Aivazovski. Poživljajoč val.
VEM. Aivazovski. Brig Mercury, ki sta ga napadli dve turški ladji.
VEM. Aivazovski. Kavkaz.
VEM. Aivazovski. Globalna poplava.
VEM. Aivazovski. Akropola v Atenah v noči z mesečino.
VEM. Aivazovski. Benetke.
VEM. Aivazovski. Pokrajina z mlini na veter.
VEM. Aivazovski. Krst armensko ljudstvo. Gregorja iluminatorja.
VEM. Aivazovski. Avtoportret.
Hvala za vašo pozornost!
Aivazovski Ivan Konstantinovič -
1817 – 1900
Svetovno znani ruski marinistik, bojni slikar ...
...v žepu uniforme je imel skrivnost, s katero je lahko namakal vodo na platnu...
Ivan Konstantinovič Aivazovski se je rodil leta 1817 na Krimu, v Feodosiji, v družini trgovca Gevorga (v ruščini - Konstantin) in Hripsime Gaivazovsky. V armenščini je njegovo ime zvenelo kot Hovhannes Ayvazyan. Ko se je družina preselila na Poljsko, je njegov oče spremenil ime v Ivan in priimek v Gaivazovski. Ko je sam Aivazovski prišel v Moskvo, je svoje ime spremenil v ruski slog - Ivan.
Hiša Aivazovskega
- Ivan Aivazovski je že v otroštvu odkril umetniške in glasbene sposobnosti in se sam naučil igrati violino. Feodozijski arhitekt Yakov Khristianovich Koch mu je dal prve lekcije iz rokodelstva, dal mu je svinčnike, papir in barve.
- Leta 1833 je bil Aivazovski sprejet na Akademijo za umetnost v Sankt Peterburgu v krajinski razred profesorja Maksima Vorobjova in 2 leti kasneje za krajine »Pogled na morje v bližini Sankt Peterburga« in »Študija zraka nad morje« je prejel srebrno medaljo in bil dodeljen kot asistent francoskega krajinarja Philippa Tannerja.
- Aivazovski je med študijem pri Tannerju na jesenski razstavi Akademije za umetnost razstavil pet slik in prejel ugodne ocene kritikov. Tannerjevo delo je bilo nasprotno kritizirano. Tanner se je Nikolaju I. pritožil nad Aivazovskim in po ukazu carja so bile vse slike Aivazovskega odstranjene z razstave.
- Umetnik je bil dodeljen v tečaj bojnega slikarstva profesorja Sauerweida, da bi študiral mornariško vojaško slikarstvo. Nekaj mesecev kasneje je Aivazovski prejel veliko zlato medaljo za sliko "Calm" in odšel na Krim slikat morske krajine, nato pa v Evropo, zlasti v Italijo v Sorrento, kjer je razvil svoj stil dela: na prostem zrak je kratek čas slikal, v delavnici pa je restavriral krajino in pustil širok prostor za improvizacijo. Za svoje slike je prejel zlato medaljo pariške Akademije umetnosti.
- Leta 1847 se je vrnil v Rusijo in postal profesor na Peterburški akademiji umetnosti. Ivan Konstantinovič Aivazovski je slikal predvsem morske krajine. Prejel je številna naročila in prejel čin admirala. Skupno je umetnik naslikal več kot 6 tisoč del.
- Pomembno poglavje v zapuščini Aivazovskega je bojno slikarstvo. Bil je umetnik pri glavnem mornariškem štabu in je naslikal veliko pomembnih slik o zgodovini ruske mornarice, na primer "Bitka pri Chesmeju".
- Kot eden najbogatejših umetnikov v Rusiji je veliko naredil za svoje domače mesto: z njegovimi sredstvi je bila zgrajena umetniška šola, umetniška galerija, arheološki muzej, opravljena so bila velika dela na izboljšanju Feodozije, izgradnji pristanišča in železnice. Aivazovski se je ukvarjal z vprašanji zaščite spomenikov Krima. Iz delavnice, ki jo je ustvaril, so izšli številni izjemni krajinski mojstri - A. I. Kuindži, K. F. Bogajevski.
Deveti val
Sonce osvetljuje ogromne valove, največji, deveti val, je pripravljen, da se zruši na ljudi, ki poskušajo pobegniti na razbitinah jambora. Močni učinki svetlobe in sence povečujejo vtis brezmejnosti besnečega prostora.
Tople barve slike poskrbijo, da morje ni tako hudo in daje gledalcu upanje, da se bodo ljudje rešili.
Spomenik Aivazovskemu v Feodoziji
Mojstrovo delo je najpopolneje predstavljeno v umetniški galeriji Feodosia, ki jo je ustanovil in zdaj nosi njegovo ime.
Zakaj ima Aivazovski največ slik o morju?! To je nebrzdani, nenehno spreminjajoči se element, ki je lahko miren in miren, kot nežna mačka ob vaših nogah, nato pa se dvigne kot pobesnel konj in v človeka vzbuja grozo, da se počutite kot nepomembno zrno peska. .
Morje vedno hrani svoje skrivnosti...
In umetnik uživa v tej najljubši stvari svojega življenja, v tej sposobnosti prenašanja svetlobe v globino vode, pljusk valov, bleščanje na gladini, nebo in morje vseh barv in odtenkov, tako skladnih z njegovo dušo in srce...
