Edinstvenost romana Mojster in Margarita je predvsem v njegovi kompleksni motivni strukturi, v raznolikem prepletu ponavljajočih se dinamičnih podob in tem. Povezave med njimi so predvsem asociativne, včasih pa je lahko logika povezav tudi obratna. Prav ta značilnost romana povzroča težave pri njegovi analizi, zato bomo glede na sceno žoge, ki je ključna za razumevanje dela, poskušali razumeti logiko asociativnih povezav in iz nje "raztegniti niti" do splošne figurativne strukture. in problemi romana.
V razvoju zapleta je epizoda žoge vrhunec: to je prelomnica v usodi mojstra in Margarite (roman o ljubezni), to je tudi apoteoza Wolandove moči (»kruti« roman) . Zdi se, da prizor Satanovega bala povezuje vse romaneskne vozle »moskovskega romana«. Vendar to ni njegova edina vloga: vrhunec epizode ustvarja atmosfero napetosti za večjo pozornost notranji, asociativni strani epizode, ki "povezuje" drug del "Mojstra in Margarite" - starodavna romanca. Več o tem pozneje, a najprej je pomembno določiti kontekst prizora žoge.
»Vsako leto gospod da eno žogo. Imenuje se spomladanski bal polne lune ali bal stotih kraljev ... Torej, gospod: gospod je samski ... - potrebna je hostesa ... Uveljavljena je tradicija, da mora hostesa zagotovo nositi ime od Margarite. V Moskvi smo našli sto enaindvajset margarit - niti ena ne ustreza.”
Vse v tej temeljiti razlagi je pomembno. Prvič, satan potrebuje zemeljsko gospodarico z živo dušo. Ni naključje, da je ime Margarita, kar pomeni "biser". V gnostični literaturi je bilo to ime dragocenosti človeška duša, ali Duša sveta - Sofija, ki jo je gnostični Odrešenik prišel osvoboditi iz ujetništva satanskega zmaja in se vrniti v območje božanske svetlobe. Bulgakova Margarita, nasprotno, prostovoljno privoli, da bo svojo dušo dala hudiču. To takoj nakazuje »inverzijo«, ambivalentnost pomena v epizodi: Margarita ne igra vloge, ki jo nakazuje njeno ime. To idejo podpira tudi simbol lune (»krogla polne lune«), saj je pri Bulgakovu podoba lune ponavljajoč se motiv popačene svetlobe. Pomembne so tudi asociacije, povezane s samim pojmom "Satanova žoga". Po eni strani je žoga znana sekularna zabava, vendar »Satan's« vanj vnaša mističen verski pomen, razslojuje in poglablja notranji pomen pojma. »Satanov bal« je preplet, sinteza realnega in nadnaravnega, je meja dveh svetov, kjer je vse »obrnjeno«. Tudi »nasprotno« sta mističnost in slovesnost plesne scene skladna z epizodo pred njo, ki čisto ironično predstavlja Wolandovo spremstvo. Toda za to možnostjo »preklopa« iz ironije v patos je za Bulgakova nujna metamorfoza, torej transformacija. To je ključna beseda za epizodo Satanove žoge, s pomočjo katere lahko poskušate razkriti njegovo notranje bistvo, premikajoč se od "linije do vrstice".
Najprej je opis žoge podan v povezavi z Margarito. Ona je kraljica in nekakšno središče zgodbe, sam Woland se pojavi na koncu plesa. Tako je epizoda deležna naravne napetosti, povezane s pričakovanjem semantičnega izida.
Kakšen svet se odkriva Margariti, torej kakšna je prostorsko-časovna organizacija besedila? "Žoga je takoj padla nanjo v obliki svetlobe, skupaj z njo - zvok in vonj." Ta opis kaže, da je Bulgakov poskušal ustvariti konkretno, čutno, objektivno, "oprijemljivo" vzdušje nadnaravne žoge. Prostor se neskončno razširi: tropski gozd se umakne hladu plesne dvorane, od nikoder se pojavijo stene tulipanov, vrtnic, dvojnih kamelij, povsod naokrog so šumeči vodnjaki in tekoča voda. V bistvu nadrealistični svet, ki ga ne le vidimo, ampak tudi slišimo: grmenje trobent, jazzovski orkester. Pri opisovanju žoge orkester uporablja tudi barvno slikanje, barvanje temen svet v svetlih barvah. Pojavlja se tudi boj med svetlobo in senco: "... Korovjev jo je srečal v temi s svetilko." Čas žoge se upočasnjuje: "Teh deset sekund se je Margariti zdelo izjemno dolgih."
Kaj je to - namig premagovanja smrti z ustavljanjem časa?
Tako Bulgakov ustvari vzdušje žoge, prenasičeno z zunanjimi detajli, naredi njen prostor objektiven, a hkrati sposoben neverjetne metamorfoze(hitra menjava vizualnih “slik”). več pomembna točka: svetle, lepe podobe lahko povezujemo s temnimi, hudičevimi: sikajoči vodnjaki - sikajoči kotli, črnci v srebrnih trakovih - hudiči, svetlo-tema. Podobne transformacije se zgodijo z junaki.
Že od samega začetka je bila Margarita polita z "vročo, gosto in rdečo" krvjo. Ta detajl je asociativno povezan z motivom krsta, le pri Bulgakovu je namesto svete vode kri. Omemba »težke podobe črnega pudlja v ovalnem okvirju na težki verigi, ki je obremenjevala Margarito« prav tako vzbuja krščanska združenja. Ta atribut črnih sil v obratni osvetlitvi je krščanski križ. Dejansko je Margaritina glavna naloga na plesu ljubiti vse in s tem obuditi duše mrtvih. Korovjev vztraja: "... nobene prednosti za nikogar, kraljica Margot!.. samo ne nepazljivosti ... ljubezen, ljubezen!" Margarita je prišla na ples s svojo živo dušo (zapomnite si ime), da bi jo, ko jo je dala grešnikom, "podarila" njim novo življenje. Kristus je prišel na zemljo z istim poslanstvom. Ni naključje, da dirigent orkestra vzklikne za Margarito: "Aleluja!", Kar pomeni "hvaljen Bog". Simbolična je tudi omemba rožnega olja: ta detajl povezuje prizor plesa z mojstrovim romanom o Ponciju Pilatu. Bulgakov je poudaril tudi trpljenje, mučeništvo Margarite: »Najhujše trpljenje ji je povzročilo njeno desno koleno, ki je bilo poljubljeno. Bilo je oteklo, koža na njem je pomodrela, kljub temu, da se je Natashina roka večkrat pojavila ob tem kolenu z gobico. Goba je še en detajl, ki na asociativni ravni povezuje Margarito s Kristusom.
Torej je Margaritina pot na satanovem balu izkrivljena predstavitev Kristusovega poslanstva. Je kraljica Margot izpolnila svojo vlogo? Kako pride do samega vstajenja?
Zanimivo je, da so vsi Wolandovi gostje - vstali mrtvi grešniki - zgodovinsko resnične osebe. Bulgakov se sooči s fantastičnim, nadnaravnim dogodkom z resnično, superzapletno osebo, ki sodeluje v njem. Tako se v plesnem prizoru stikajo tri realnosti: konkretno zgodovinska, umetniška (junaki romana so Margarita, Berlioz, Meigel) in realnost višjega reda (satan, čarovnice). Kako poteka proces sinteze?
Gostje na žogi se pojavijo iz ogromnega kamina, ki spominja na "hladna usta". Pojavi se asociacija na pepel, razpad in ugasli ogenj življenja. "Nenadoma je spodaj v ogromnem kaminu nekaj treščilo, iz njega so skočile vislice z napol raztresenim pepelom ... in iz njih je skočil čeden črnolas moški v fraku in lakastih čevljih." Z uporabo zmanjšanih glagolov pri opisovanju te metamorfoze Bulgakov izraža ironijo v zvezi z vsem, kar se dogaja. Tako ni prikazano vstajenje, preobrazba ali zmaga življenja nad smrtjo. Vsi ti »okostnjaki brez glave«, »krste, ki iztekajo«, »razpadla trupla« so parodija na ljudi. Zmagoslavje trenutka Bulgakov namenoma popači. Wolandovo spremstvo je smešno in se pretvarja, da ponavlja vsakemu gostu: "Navdušen sem!" Kraljica maturantskega plesa ne more izpolniti svojega poslanstva – ni se zaljubila v vse. Margarita je dala prednost Fridi, ki jo je prevzelo preprosto človeško in ne božje sočutje. Vse, kar je Margarita naredila, je bilo hinavsko: "... mehansko je dvigovala in spuščala roko in se, monotono nasmejala, nasmehnila gostom ... njen obraz je bil potegnjen v negibno masko pozdrava." Točno tako - vse, kar se zgodi, začne spominjati na veliko maškarado.
Kar se zgodi potem, je še hujše. Maškarada se sprevrže v pravo bahanalijo, Bulgakovova ironija preide v sarkazem. Ko se je stopnišče izpraznilo od toka gostov, se je vse spremenilo v samem vzdušju plesa: »...na odru, kjer je igral orkester kralja valčka, je zdaj divjal opičji jazz. Dirigiral je ogromen gorila v kosmatih zalizcih s trobento v roki, ki je močno plesal.” Grešniki so bili spremenjeni v opice in ne v angele s čistimi dušami - to je posledica hudičeve različice vstajenja.
Mračen konec je poudarjen tudi z atributi, opisom razsežnosti bakanalije: »...takoj je s piskanjem in ropotom razburkana gmota šampanjca zapustila bazen in Neptun je začel bruhati ... val. temno rumene barve« (konjak). Pojav starodavnih poganskih božanstev na balu, ki se je začel s krščanskimi motivi, kaže, kako polarni so se pomenski poudarki premaknili: od pričakovanja svetlobe k temi. Bruhanje šampanjca zdaj povezujejo z vrelo lavo, omenjajo pa se »peklenske peči« in »hudičevo bele kuharice«. Vstajenje se je spremenilo v bakanalijo. Upi razblinjeni - to je konec.
Ne, ravno nasprotno, to je čas nastopa Wolanda, samega hudiča, drugega, po Margariti, pomenskega središča epizode. On je tisti, ki naroči Bulgakovu, naj povzame vse, kar se je zgodilo, naj pove svojo besedo.
»Woland se je zadnjič odlično pojavil na plesu v popolnoma enaki obliki, kot je bil v spalnici. Še vedno ista umazana, zakrpana srajca ...« Čez nekaj časa se je zgodila metamorfoza. Woland se je znašel v nekakšni črni halji z jeklenim mečem na boku. Kaj je spremenilo Wolanda? Ne ne živa duša Margarite in krvi umorjenega Meigela, pijanega iz skodelice - lobanje Berlioza. To simbolično predstavlja Wolandovo idejo: »Greš v pozabo, jaz pa bom z veseljem pil iz čaše, v katero se spreminjaš.« Tako hudič oznanja neskončnost in moč obstoja kot takega in kaznuje z neobstojem tiste, ki ne verjamejo v večno življenje: "Vsakemu bo dano po njegovi veri."
Pride Woland, ki s seboj ne prinese samo smrti in krvi, ampak tudi zmagoslavje maščevanja. Žogi daje zadnji, zadnji akord, ki razglaša smrt kot obljubo prihodnje življenje. Zlo je po Wolandu sestavni del vesolja nasploh. Ni naključje, da se na koncu epizode pojavi poganski motiv, ki ga vsebuje zadnji stavek pred »splošnim razkrojem«: »Ne boj se, kraljica, kri je že davno pošla v zemljo. In kjer se je razlilo, že raste grozdje.”
Torej lahko povzamemo, da epizoda Satanovega plesa ne le »dopolnjuje« osrednjo podobo Wolanda v romanu, »izraža glas« njegove filozofije, ne prikazuje le Margaritine žrtve ... Mislim, da je to njena sekundarna funkcija. Glavna stvar je, da fantastična epizoda žoge predstavlja skrito metaforo za povezavo med življenjem in smrtjo. Na približno petnajstih straneh Bulgakov razgrne celotno mitološko sliko sveta. Vnaprej sta določena dva pola: Margarita (duša), povezana s krščanskim mučeništvom, in Woland (kri), ki spominja na poganski pogled na svet; in logiko razvoja dogodkov jasno nakazuje gibanje od prahu (neobstoja) do vstajenja (namišljenega), nato pa do smrti in pokvarjenosti, ki obljublja večno življenje. Izkaže se kompozicijski, začaran krog. A pomembno je, da je pri Bulgakovu smrt na koncu bolj slovesna in, če hočete, življenjsko potrjujoča kot vstajenje na začetku.
Zato je Woland pomemben na koncu bala, saj »reši vstajenje«, tako kot v celotnem romanu Woland vse postavi na svoje mesto - navsezadnje je sprva nad svetom in njegovo nečimrnostjo. Iz tega izvira njegovo slavno: "Kaj bi tvoje dobro, če ne bi bilo zla?" Bulgakov sam dokazuje celovitost in nedeljivost vseh "fragmentov" življenja, povezuje nasprotja, združuje različne podobe in podrobnosti v sintetično tkanino umetniško delo. Krši jasno logiko medsebojne korelacije podob, jih drži skupaj s komaj vidnimi asociativnimi povezavami in ustvarja celotno simfonijo zvokov, barv, podob, misli in idej.
Opomba učitelja
Vsako leto, konec aprila - začetek maja, sprostimo dan v urniku za naše diplomante, ko 6 ur "vadijo" pisanje eseja. Vse poteka kot pravi izpit: 6 ur, odmor za kosilo, literarna besedila 1 uro od začetka. Otroci so vnaprej obveščeni le o krogu avtorjev, katerih imena bodo povezana s temami.
Delo Olye Strizhevskaya je bilo napisano maja 2001 ravno v takih razmerah.
Bulgakov je pri opisovanju sobote v Mojstru in Margariti uporabil veliko literarnih virov. Tudi v pripravljalni materiali K prvi izdaji so ohranjeni odlomki iz Orlovove knjige: »Antesser. Sobotne igre. Žagovina in zvonec", kot tudi iz članka "Sabat čarovnic" Enciklopedični slovar.
Avtor članka poudarja, da čarovnice hudiči, ki ljudska verovanja so udeleženci kovena, potomci starodavnih poganskih bogov in boginj, ki so jih tradicionalno upodabljali, ko jezdijo prašiča. Naj spomnimo, da natanko tako potuje Margaritina služabnica Nataša.
V različici iz leta 1936 je bilo podanega veliko več natančen opis Sabat v Berliozovem stanovanju. Margarita je prišla skozi cev na vrhuncu zabave in videla "pare, ki skačejo v besni polki."
V končnem besedilu Mojstra in Margarite se šabat ne odvija v stanovanju, temveč na bregu reke in glavna vloga igra ga kozjenogi moški, ki Margariti prinese kozarec šampanjca. Tu je tudi debeljak, ki vse zabava s svojo nerodnostjo. Stopala debelega moža so pokrita z blatnim blatom, kot črni škornji.
Margaritin let in Sabat sta nekakšen uvod v najbolj presenetljive prizore, povezane z velikim kroglom in Satanom.
Po spominih E. S. Bulgakove se je začetni opis žoge močno razlikoval od tistega, ki ga zdaj poznamo iz končnega besedila romana: »Najprej je bila napisana majhna žoga. Zgodilo se je v Wolandovi spalnici. In res mi je bil všeč. Toda takrat, že med boleznijo, je Mikhail Afanasyevich napisal veliko žogo. Dolgo se nisem strinjal, da je velika žoga boljša od majhne... in nekega dne... je s prvo žogo uničil rokopis. To sem opazil, vendar nisem rekel ničesar ... Mihail Afanasjevič ... je bil mojster, ni se smel zmotiti, zato je to možnost uničil. In razkošje velikega plesa je odražalo, se mi zdi, sprejem pri W.K.Bulitu, ameriškem veleposlaniku v ZSSR.
Da bi opisali tako veličastno žogo, je bilo treba prostor običajnega moskovskega stanovanja razširiti do nadnaravnih razsežnosti. In kot pojasnjuje Koroviev, "za tiste, ki so dobro seznanjeni s peto dimenzijo," razširitev sobe do želenih meja ne stane nič.
Nekatere podrobnosti plesnega prizora v določeni meri temeljijo na člankih Brockhausa in Efrona ter številnih drugih virih. Tako je Bulgakov, ki je bogato okrasil plesne dvorane z vrtnicami, nedvomno upošteval kompleksno in večplastno simboliko, povezano s to rožo. Članek Enciklopedičnega slovarja o vrtnicah v etnografiji, literaturi in umetnosti ugotavlja, da so vrtnice delovale tako kot simbol žalovanja kot simbol ljubezni in čistosti.
Ob upoštevanju tega lahko Bulgakovove vrtnice hkrati obravnavamo kot simbol Margaritine ljubezni do Mojstra in kot znanilca njune skorajšnje smrti. Obilje vrtnic - roža, ki je tuja ruski tradiciji - poudarja tuji izvor hudičeve igre in njenih junakov, ki se igrajo v Moskvi, in če se spomnimo široke uporabe vrtnic za okrasitev katoliških bogoslužij, dodajo vrtnice dodaten element k žoga - parodija cerkvene službe.
Bulgakov je pri opisu Satanove žoge upošteval tudi tradicijo ruskega simbolizma. Tako se Wolandov ples imenuje "pomladni ples polne lune ali bal stotih kraljev", Margarita pa se na njem pojavi kot kraljica. Pri Bulgakovu Margarita sprejema goste plesa, stoje na enem kolenu. Gostje so moški v repih, gole ženske s klobuki s perjem pa ji poljubljajo roko in koleno, Margarita pa se mora vsem nasmehniti. Med obredom se nahaja na marmornem stopnišču, ki se dviga nad dvorano.
Opis razkošnega bazena na Wolandovem plesu je odražal tudi Bulgakovljev vtis ob obisku ameriške ambasade. Margarita na balu vidi, da je voda v enem od bazenov rubinaste barve, zajemajo jo s srebrnimi zajemalkami, velikanski črni vodnjak v obliki Neptuna pa vrže potok v bazen.
Ni naključje, da je bila izbrana dolga vrsta gostov, ki se vije pred Margarito. Sprevod začneta »gospod Jacques in njegova žena«, »prepričan ponarejevalec, državni izdajalec, a zelo dober alkimist«, ki je »zastrupil kraljevo ljubico. Tu govorimo o znamenitem francoskem državniku 15. stoletja. Jacquet la Quéré.
Ker ni bil tako zlovešča osebnost. Bulgakov v romanu namerno položi v usta svojega pomočnika Wolanda Korovjeva negativno karakterizacijo francoskega finančnika - nedvomno nadarjenega človeka. Povezava med talentom in zli duhovi. Woland in njegovo spremstvo zagotavljata pokroviteljstvo tako kriminalcem kot izjemnim ljudem preteklosti, ki so bili pogosto neutemeljeno obtoženi zločinov. Na satanovem balu sta dobro in zlo, če že ne zlita skupaj, pa tesno prepletena.
Vsi namišljeni zastrupljevalci na balu so moški. Toda pravi zastrupljevalci, oziroma zastrupiteljice, gredo tudi pred Margarito, saj so ženske. Prva spregovori "gospa Tofana." Podatke o tem znamenitem italijanskem zastrupljevalcu je pisec črpal iz članka o strupu "Aqua Tofana". Opozoril je, da je bil leta 1709 sicilijanski zastrupljevalec aretiran, mučen in zadavljen v zaporu.
Pred Margarito se sprehajajo tudi znani libertinci in zvodniki preteklosti in sedanjosti. Tu je moskovska šivilja, ki je v svoji delavnici uredila hišo za srečanja, in tretja žena rimskega cesarja Klavdija Mesalina, ki se je odlikovala s svojo razuzdanostjo in je bila po neuspešnem poskusu ustoličenja svojega ljubimca usmrčena.
Nazadnje Margarita preprosto vidi slavne zlikovce. Ni naključje, da se pred Margarito vije vrsta zlikovcev, morilcev, zastrupljevalcev in razsodnikov. Bulgakovljeva junakinja se muči zaradi izdaje svojega moža in ta zločin, čeprav podzavestno, postavlja na raven največjih zločinov preteklosti in sedanjosti. Woland, ki Margarito predstavi slavnim zlobnežem in razvratnikom, kot da bi preizkušal njeno ljubezen do Mojstra, okrepi njeno muko vesti.
Podoba Fride zavzema posebno mesto v plesnem prizoru. Že samo ime vzbuja številne asociacije. Je blizu angleška beseda svoboda, kar pomeni "svoboda". Bulgakova Frida ubije svojega otroka v povojih in s pomočjo robca. V epizodi s Frido je bil Bulgakovu pomemben prav nedolžni otrok kot zadnje merilo dobrega in zla. Šal, ki ga Bulgakovljeva Frida vsak večer vidi na svoji mizi, ni le simbol griž vesti, ki jo mučijo, ampak tudi duh obstoja obsedenosti.
Bulgakova Frida je usmiljena. Zgodba o Fridi na nek način odmeva zgodbo o Goethejevi Margariti iz "Fausta" in je v nasprotju z usodo Bulgakovove Margarite, ki genetsko izvira iz te junakinje Goethejeve tragedije.
In končno, lik, ki se pojavi na samem koncu plesa, je edini od Wolandovih gostov, ki še vedno pripada krogu živih, a se bo kmalu preselil v drugi svet. To je baron Meigel. Morda je podoba Meigela odražala značilnosti enega od Meigelov - Bulgakovovih sodobnikov.
Bulgakovljev baron Meigel je član komisije za zabavo in se ukvarja s seznanjanjem tujcev z znamenitostmi Moskve, pri čemer ponuja svoje storitve Wolandu v tej vlogi. Hladnokrvnega in brezbrižnega do svojih žrtev lahko smatramo kot nekakšno parodijo ječarja z generalskimi epoletami, E.I. Maidela, ki je enako ravnodušen do svojih žrtev in deluje kot brezdušni stroj.
Preoblikovanje Berliozove glave v skodelico lobanje, iz katere pijejo vino in kri, poteka v strogem skladu z zakoni sobote. Tudi v pripravljalnem gradivu za prvo izdajo romana je izvleček iz članka "Sabat čarovnic": "Konjska lobanja, iz katere pijejo." V izvirnem viru ta odlomek zveni takole: da udeleženci sobote "jedo konjsko meso in pijejo pijače iz kravjih kopit in konjskih lobanj." Na plesu mrtvih se Woland, specialist za »črno magijo«, Satana, sklicuje na odsekano Berliozovo glavo, na kateri so ohranjene »žive oči, polne misli in trpljenja«: »... vsi bodo dal po svoji veri. Naj se uresniči! Greš v pozabo, jaz pa bom z veseljem pil iz čaše, v katero se spreminjaš.«
Kakšno »vero« izpoveduje predsednik MASSOLIT-a? V tem kontekstu gre za preprosto misel: »ko človeku odsekajo glavo, življenje v človeku preneha ... in gre v pozabo.« Woland nazdravi »biti«, nazdravi življenju.
Vendar je »življenje« le površinska, še zdaleč ne izčrpna vsebina, ki jo avtor postavlja v pojem »biti«. V Wolandovem pogovoru z moskovskim pisateljem na Patriarhovih ribnikih govorimo o o dokazih o obstoju Boga in s tem hudiča. Woland svoje sogovornike "roti": "vsaj verjemite, da hudič obstaja." Bog in hudič sta bitja duhovni svet, duhovna vrednost. Biti - v širšem smislu - je resničnost duhovnega sveta, ki jo Berlioz zavrača. Woland oblikuje bistvo svoje "vere" v ironični maksimi: "... karkoli zamudiš, ni ničesar." Takšna je Berliozova "vera". Woland zavrača Berliozova stališča točko za točko; dokazuje, da so v nasprotju z »dejstvi«, najbolj trdovratno stvarjo na svetu. »Misli in trpljenja polne« oči na odsekani glavi kažejo, da je resnica o dejstvu dosegla Berliozovo še neugaslo zavest.
Med Margaritinim bivanjem pri Wolandu v roman nenadoma vstopi protivojna tema. V Wolandovem kristalnem globusu junakinja vidi sliko vojaških katastrof, za katere je odgovoren Abadonna, demon vojne in uničenja. Že sam opis trpljenja civilnega prebivalstva se nedvomno zgleduje po dogodkih državljanska vojna s v Španiji. Ti dogodki so bili vedno prisotni v radijskih novicah in poročilih. Ta epizoda je bila vključena v roman leta 1937, ko je bila vojna v Španiji na vrhuncu. Tu je navedeno jasno protivojno stališče Bulgakova, udeleženca prve svetovne vojne in državljanske vojne. Globoko je prepričan, da so v primeru vojne »rezultati za obe strani vedno enaki«. To stališče nam je še posebej blizu danes, ko je vsem razumnim ljudem očitna pogubnost vsake vojne za človeško civilizacijo.
Ministrstvo za izobraževanje Saratovske regije
Država izobraževalna ustanova
Srednja strokovna šola
"Saratov College of Culinary Arts"
Analiza epizode "Velika žoga pri Satanu" v romanu M. Bulgakova "Mojster in Margarita"
Izvaja študent
Skupina O-16
Chuvilin Andrej
Saratov 2009
Edinstvenost romana "Mojster in Margarita" je predvsem v njegovi kompleksni motivni strukturi, v raznolikem prepletu ponavljajočih se dinamičnih podob in tem. Povezave med njimi so predvsem asociativne, včasih pa je lahko logika povezav tudi obratna. Prav ta značilnost romana povzroča težave pri njegovi analizi, zato bomo glede na sceno žoge, ki je ključna za razumevanje dela, poskušali razumeti logiko asociativnih povezav in iz nje "raztegniti niti" do splošne figurativne strukture. in problemi romana.
V razvoju zapleta je epizoda žoge vrhunec: to je prelomnica v usodi mojstra in Margarite (roman o ljubezni), to je tudi apoteoza Wolandove moči (»kruti« roman) . Zdi se, da prizor Satanovega bala povezuje vse romaneskne vozle »moskovskega romana«. Vendar to ni njegova edina vloga: vrhunec epizode ustvarja atmosfero napetosti za večjo pozornost notranji, asociativni strani epizode, ki "povezuje" drug del "Mojstra in Margarite" - starodavna romanca. Več o tem pozneje, a najprej je pomembno določiti kontekst prizora žoge.
»Vsako leto gospod da eno žogo. Imenuje se spomladanski bal polne lune ali bal stotih kraljev ... Torej, gospod: gospod je samski ... - potrebna je hostesa ... Uveljavljena je tradicija, da mora hostesa zagotovo nositi ime od Margarite. V Moskvi smo našli sto enaindvajset margarit - niti ena ne ustreza.”
Vse v tej temeljiti razlagi je pomembno. Prvič, satan potrebuje zemeljsko gospodarico z živo dušo. Ni naključje, da je ime Margarita, kar pomeni "biser". V gnostični literaturi se je tako imenovala dragocena človeška duša oziroma Duša sveta - Sofija, ki jo je gnostični Odrešenik prišel osvoboditi iz ujetništva satanističnega zmaja in se vrniti v območje božanske svetlobe. Bulgakova Margarita, nasprotno, prostovoljno privoli, da bo svojo dušo dala hudiču. To takoj nakazuje »inverzijo«, ambivalentnost pomena v epizodi: Margarita ne igra vloge, ki jo nakazuje njeno ime. To idejo podpira tudi simbol lune (»krogla polne lune«), saj je pri Bulgakovu podoba lune ponavljajoč se motiv popačene svetlobe. Pomembne so tudi asociacije, povezane s samim pojmom "Satanova žoga". Po eni strani je žoga znana sekularna zabava, vendar »Satan's« vanj vnaša mističen verski pomen, razslojuje in poglablja notranji pomen pojma. »Satanov bal« je preplet, sinteza realnega in nadnaravnega, je meja dveh svetov, kjer je vse »obrnjeno«. Tudi »nasprotno« sta mističnost in slovesnost plesne scene skladna z epizodo pred njo, ki čisto ironično predstavlja Wolandovo spremstvo. Toda za to možnostjo »preklopa« iz ironije v patos je za Bulgakova nujna metamorfoza, torej transformacija. To je ključna beseda za epizodo Satanove žoge, s pomočjo katere lahko poskušate razkriti njegovo notranje bistvo, premikajoč se od "linije do vrstice".
Najprej je opis žoge podan v povezavi z Margarito. Ona je kraljica in nekakšno središče zgodbe, sam Woland se pojavi na koncu plesa. Tako je epizoda deležna naravne napetosti, povezane s pričakovanjem semantičnega izida.
Kakšen svet se odkriva Margariti, torej kakšna je prostorsko-časovna organizacija besedila? "Žoga je takoj padla nanjo v obliki svetlobe, skupaj z njo - zvok in vonj." Ta opis kaže, da je Bulgakov poskušal ustvariti konkretno, čutno, objektivno, "oprijemljivo" vzdušje nadnaravne žoge. Prostor se neskončno razširi: tropski gozd se umakne hladu plesne dvorane, od nikoder se pojavijo stene tulipanov, vrtnic, dvojnih kamelij, povsod naokrog so šumeči vodnjaki in tekoča voda. V bistvu nadrealistični svet, ki ga ne le vidimo, ampak tudi slišimo: grmenje trobent, jazzovski orkester. Orkester pri opisovanju žoge uporablja tudi barvno slikanje, ki mračni svet slika v svetlih barvah. Pojavlja se tudi boj med svetlobo in senco: "... Korovjev jo je srečal v temi s svetilko." Čas žoge se upočasnjuje: "Teh deset sekund se je Margariti zdelo izjemno dolgih."
Kaj je to - namig premagovanja smrti z ustavljanjem časa?
Tako Bulgakov ustvarja vzdušje žoge, prenasičeno z zunanjimi detajli, zaradi česar je njen prostor objektiven, a hkrati sposoben neverjetnih metamorfoz (hitra sprememba vizualnih "slik"). Še ena pomembna točka: svetle, lepe podobe lahko povežemo s temnimi, hudičevimi: sikajoči vodnjaki - sikajoči kotli, črnci v srebrnih trakovih - hudiči, svetloba-tema. Podobne transformacije se zgodijo z junaki.
Že od samega začetka je bila Margarita polita z "vročo, gosto in rdečo" krvjo. Ta detajl je asociativno povezan z motivom krsta, le pri Bulgakovu je namesto svete vode kri. Omemba »težke podobe črnega pudlja v ovalnem okvirju na težki verigi, ki je obremenjevala Margarito« prav tako vzbuja krščanska združenja. Ta atribut črnih sil v obratni osvetlitvi je krščanski križ. Dejansko je Margaritina glavna naloga na plesu ljubiti vse in s tem obuditi duše mrtvih. Koroviev vztraja: "... nobene prednosti, kraljica Margot .. samo nepazljivost ... ljubezen, ljubezen!" Margarita je prišla na ples s svojo živo dušo (zapomnite si ime), da bi jih, ko jo je dala grešnikom, »blagoslovila« z novim življenjem. Kristus je prišel na zemljo z istim poslanstvom. Ni naključje, da dirigent orkestra vzklikne za Margarito: "Aleluja!", Kar pomeni "hvaljen Bog". Simbolična je tudi omemba rožnega olja: ta detajl povezuje prizor plesa z mojstrovim romanom o Ponciju Pilatu. Bulgakov je poudaril tudi trpljenje, mučeništvo Margarite: »Najhujše trpljenje ji je povzročilo njeno desno koleno, ki je bilo poljubljeno. Bilo je oteklo, koža na njem je pomodrela, kljub temu, da se je Natashina roka večkrat pojavila ob tem kolenu z gobico. Goba je še en detajl, ki na asociativni ravni povezuje Margarito s Kristusom.
Torej je Margaritina pot na satanovem balu izkrivljena predstavitev Kristusovega poslanstva. Je kraljica Margot izpolnila svojo vlogo? Kako pride do samega vstajenja?
Zanimivo je, da so vsi Wolandovi gostje - vstali mrtvi grešniki - zgodovinsko resnične osebe. Bulgakov se sooči s fantastičnim, nadnaravnim dogodkom z resnično, superzapletno osebo, ki sodeluje v njem. Tako se v plesnem prizoru stikajo tri realnosti: konkretno zgodovinska, umetniška (junaki romana so Margarita, Berlioz, Meigel) in realnost višjega reda (satan, čarovnice). Kako poteka proces sinteze?
Gostje na žogi se pojavijo iz ogromnega kamina, ki spominja na "hladna usta". Pojavi se asociacija na pepel, razpad in ugasli ogenj življenja. "Nenadoma je spodaj v ogromnem kaminu nekaj treščilo, iz njega so skočile vislice z napol raztresenim pepelom ... in iz njih je skočil čeden črnolas moški v fraku in lakastih čevljih." Z uporabo zmanjšanih glagolov pri opisovanju te metamorfoze Bulgakov izraža ironijo v zvezi z vsem, kar se dogaja. Tako ni prikazano vstajenje, preobrazba ali zmaga življenja nad smrtjo. Vsi ti »okostnjaki brez glave«, »krste, ki iztekajo«, »razpadla trupla« so parodija na ljudi. Zmagoslavje trenutka Bulgakov namenoma popači. Wolandovo spremstvo je smešno in se pretvarja, da ponavlja vsakemu gostu: "Navdušen sem!" Kraljica maturantskega plesa ne more izpolniti svojega poslanstva – ni se zaljubila v vse. Margarita je dala prednost Fridi, ki jo je prevzelo preprosto človeško in ne božje sočutje. Vse, kar je Margarita naredila, je bilo hinavsko: "... mehansko je dvigovala in spuščala roko in se, monotono nasmejala, nasmehnila gostom ... njen obraz je bil potegnjen v negibno masko pozdrava." Točno tako - vse, kar se zgodi, začne spominjati na veliko maškarado.
Kar se zgodi potem, je še hujše. Maškarada se sprevrže v pravo bahanalijo, Bulgakovova ironija preide v sarkazem. Ko se je stopnišče izpraznilo od toka gostov, se je v samem vzdušju plesa vse spremenilo: »... na odru, kjer je igral orkester kralja valčka, je zdaj divjal opičji jazz. Dirigiral je ogromen gorila v kosmatih zalizcih s trobento v roki, ki je močno plesal.” Grešniki so bili spremenjeni v opice in ne v angele s čistimi dušami - to je posledica hudičeve različice vstajenja.
Turaben konec je poudarjen tudi z atributi in opisom razsežnosti bakanalije: »...takoj je s piskanjem in ropotom vznemirjena gmota šampanjca zapustila bazen in Neptun je začel bruhati ... val. temno rumene barve« (konjak). Pojav starodavnih poganskih božanstev na balu, ki se je začel s krščanskimi motivi, kaže, kako polarni so se pomenski poudarki premaknili: od pričakovanja svetlobe k temi. Bruhanje šampanjca zdaj povezujejo z vrelo lavo, omenjajo pa se »peklenske peči« in »hudičevo bele kuharice«. Vstajenje se je spremenilo v bakanalijo. Upi razblinjeni - to je konec.
Ne, ravno nasprotno, to je čas nastopa Wolanda, samega hudiča, drugega, po Margariti, pomenskega središča epizode. On je tisti, ki naroči Bulgakovu, naj povzame vse, kar se je zgodilo, naj pove svojo besedo.
»Woland se je zadnjič odlično pojavil na plesu v popolnoma enaki obliki, kot je bil v spalnici. Še vedno ista umazana, zakrpana srajca ...« Čez nekaj časa se je zgodila metamorfoza. Woland se je znašel v nekakšni črni halji z jeklenim mečem na boku. Kaj je spremenilo Wolanda? Ne, ne živa duša Margarite, ampak kri umorjenega Meigela, pijanega iz skodelice - Berliozove lobanje. To simbolično predstavlja Wolandovo idejo: »Greš v pozabo, jaz pa bom z veseljem pil iz čaše, v katero se spreminjaš.« Tako hudič oznanja neskončnost in moč obstoja kot takega in kaznuje z neobstojem tiste, ki ne verjamejo v večno življenje: "Vsakemu bo dano po njegovi veri."
Pride Woland, ki s seboj ne prinese samo smrti in krvi, ampak tudi zmagoslavje maščevanja. Žogi daje zadnji, zadnji akord, ki razglaša smrt kot jamstvo za prihodnje življenje. Zlo je po Wolandu sestavni del vesolja nasploh. Ni naključje, da se na koncu epizode pojavi poganski motiv, ki ga vsebuje zadnji stavek pred »splošnim razkrojem«: »Ne boj se, kraljica, kri je že davno pošla v zemljo. In kjer se je razlilo, že raste grozdje.”
Torej lahko povzamemo, da epizoda Satanovega plesa ne le »dopolnjuje« osrednjo podobo Wolanda v romanu, »izraža glas« njegove filozofije, ne prikazuje le Margaritine žrtve ... Mislim, da je to njena sekundarna funkcija. Glavna stvar je, da fantastična epizoda žoge predstavlja skrito metaforo za povezavo med življenjem in smrtjo. Na približno petnajstih straneh Bulgakov razgrne celotno mitološko sliko sveta. Vnaprej sta določena dva pola: Margarita (duša), povezana s krščanskim mučeništvom, in Woland (kri), ki spominja na poganski pogled na svet; in logiko razvoja dogodkov jasno nakazuje gibanje od prahu (neobstoja) do vstajenja (namišljenega), nato pa do smrti in pokvarjenosti, ki obljublja večno življenje. Izkaže se kompozicijski, začaran krog. A pomembno je, da je pri Bulgakovu smrt na koncu bolj slovesna in, če hočete, življenjsko potrjujoča kot vstajenje na začetku.
Zato je Woland pomemben na koncu bala, saj »reši vstajenje«, tako kot v celotnem romanu Woland vse postavi na svoje mesto - navsezadnje je sprva nad svetom in njegovo nečimrnostjo. Iz tega izvira njegovo slavno: "Kaj bi tvoje dobro, če ne bi bilo zla?" Bulgakov sam dokazuje celovitost in nedeljivost vseh "fragmentov" življenja, povezuje nasprotja, povezuje različne podobe in podrobnosti v sintetično tkivo umetniškega dela. Krši jasno logiko medsebojne korelacije podob, jih drži skupaj s komaj vidnimi asociativnimi povezavami in ustvarja celotno simfonijo zvokov, barv, podob, misli in idej.
Zykova Lyudmila Mikhailovna
Srednja šola MBOU št. 43, Ekaterinburg
učiteljica ruskega jezika in književnosti
»Satanov bal« (Analiza 23. poglavja, 2. del.)
Povzetek učne ure književnosti v 11. razredu
Cilj: naučiti veščin analize epizod (poglavij); podati idejo o avtorjevem namenu in metodah njegovega izvajanja v epizodi (poglavje)
Med poukom:
Organiziranje časa: pogovor ob obravnavani snovi;
pregled Domača naloga"Gradnja shem-slik junakov"
Uvod v literarne pojme in tehnike. Algoritmi za razčlenjevanje besedila.
Analiza 23. poglavja, 2. del. »Satanov bal«
del II. Krožek literarnih pojmov.
Algoritem za analizo besedila.
Besedilo - poglavje - epizoda;
Kaj je epizoda?
Kakšna je razlika med epizodo in poglavjem?
Epizoda - razmeroma samostojna dejanjska enota v epskem, lirsko-epskem ali dramskem delu.
Najprej si moramo biti jasni, kaj moramo najti v poglavju. Če želite to narediti, morate določiti, katero poglavje v knjigi je osrednje.
Drugič, obstajajo univerzalni algoritmi za rudarjenje besedila. Poskušali bomo obvladati enega od teh algoritmov.
Načrt analize epizode/poglavja:
Določite mesto te epizode ali poglavja v zapletu dela.
Določite čas in kraj dejanja.
Prepoznajte zakone kohezije epizode ali poglavja.
Epizodo/poglavje razdelite na dele, razložite, kako so deli epizode med seboj povezani.
Identificirajte glavne junake v epizodi, določite način njihove karakterizacije (neposredni avtor; samokarakterizacija; karakterizacija s strani drugih likov; karakterizacija s pomočjo podrobnosti itd.)
Določite kateri umetniška sredstva je avtorjevo stališče izraženo?
Določite vprašanje epizode.
Ugotovite in oblikujte vlogo epizode/poglavja v idejnem prostoru celotnega dela. Ali je pomembno za karakterizacijo lika, razumevanje avtorjevega namena itd.
del III.
Kje naj začnemo analizirati 23. poglavje? Pogovorimo se o njegovem branju in interpretaciji.
Epizodo ali poglavje najlažje začnete analizirati z naslovom. Zelo pogosto je določena avtorjeva misel, avtorjevo stališče izraženo že v naslovu. Bulgakovljevo besedilo ni izjema. Saj je avtor v tem besedilu demiurg, vsako poglavje je zase pomemben dogodek, ki poganja celoten zaplet romana.
Kot smo ugotovili, je roman razdeljen na tri prostore – tri svetove. Vsak svet ima svoje središče. V drugem svetu je takšno središče 23. poglavje, »Satanova velika žoga«.
Satanova žoga je črna gmota, v kateri je Božanska liturgija, Letni bal, na katerem se zberejo vsi demoni in čarovnice, uvede nedolžne duše v demonski svet.
Poglavje igra pomembno vlogo v zapletu celotnega dela, saj... daje resnično sliko Wolanda in njegovega spremstva. Neločljivo povezuje ljubezensko zgodbo Mojstra in Margarite ter dogodke v Yershalaimu, pa tudi moskovska poglavja.
Ena noč, niti ne noč, ampak le nekaj minut, celo sekund polnoči. V tem času vsi zli duhovi vstanejo iz svojih grobov, da bi se priklonili Mesiju. Prizorišče dogajanja je stanovanje št. 50. To bralca takoj spomni na Berlioza in Lihodejeva ter prvo srečanje pri patriarhu.
Poglavje 23 povezuje več poglavij. To sta 21-22 in 24. V poglavjih 21-22 se pripravlja žoga, pripravlja se Margarita. Zanjo je žoga priložnost za pomoč. Zaradi tega se Margarita strinja, da bo gostiteljica žoge. 24. poglavje pripoveduje o vrnitvi Mojstra, Margaritinega ljubimca in njegovega romana, zgorelega v kleti.
Satanov bal nas popelje nazaj v prva poglavja romana – srečanje pri patriarhu (Berliozova glava se spremeni v lobanjo), pa tudi v 12. poglavje – Črna magija in njeno razkritje.
23. poglavje lahko razdelimo na več delov.
izdelava Margarite;
Srečanje z gosti;
Frida
Wolandov govor.
Konec žoge.
Vsaka od teh epizod je pomembna. Že v prvi epizodi nas krvava prha spomni na Kristusovo kri, nato pa se spremeni v rožno olje, ki obljublja smrt.
Goste, ki jih sreča Margarita, povodni konj ne predstavlja le z njihovimi imeni, ampak tudi z njihovimi dejanji; podrobno opiše, zakaj so bili nekateri ljudje kaznovani. Frida manjka na tem seznamu. Zato si Margarita zapomni njeno ime. Frida je seveda kriva, kaznovana je kruto. A tudi Margarita ima prav - Frida ni edina kriva, kriv je tudi njen prijatelj in ljubimec, a njegova krivda je le posredna, zato ni med kaznovanimi.
Najpomembnejša epizoda v poglavju je Wolandov pogovor z Berliozom. Tako Bulgakov nadaljuje prej začeti pogovor o hudiču in bogu. Prav v tem poglavju avtor naredi konec – vsak bo prejel po svoji veri. To je nespremenljiv zakon življenja, preko katerega se ne da. Kazen in nagrada prideta glede na človekovo vero. Katera vera bo zmagala, tako bo.
V tem poglavju ni avtorja, bralec vidi samo dejanja in besede ter na podlagi njih sklepa. Bulgakov se spet igra z bralcem, a če so moskovska poglavja polna sarkazma, ironije in groteske, potem je v 23. poglavju ton resen. Bulgakov prikazuje duhove pekla in njihove podrejene.
Glavni igralci postali Margarita, Woland, Azazello, Fagot, Behemot, Abadonna. Vsi junaki so nam že znani, razen Abadonne. Njegov pojav v 23. poglavju ni naključen. On je demon smrti. On je tisti, ki prinaša smrt ljudem, kazen grešnikom.
Avtorjevo stališče izražajo dejanja in besede Margarite. Kljub temu, da je v tem poglavju čarovnica, Margarita ni izgubila svoje čistosti. Prišla je na ples in opravljala naloge hostese zaradi svoje ljubezni. Da, po eni strani se kaže kot grešnica in zato ne prejme svetlobe. Po drugi strani pa se žrtvuje zaradi svojega ljubimca, kar pomeni, da si zasluži nagrado. To nagrado ji podeli Woland v 24. poglavju.
Zato skozi oči Margarite vidimo vse okoli sebe. In razumemo vprašanje o Fridi, razumemo presenečenje ob pogledu na Wolanda, strah ob pogledu na glave Berlioza in Abadonne.
Margarita je ostala človek, a čarovništvo v njej je površno. Na to nas avtor opomni ob koncu romana.
To poglavje je presenetljivo preprosto. Tu ni nobene groteske ali ironije. Wolandov svet je prikazan v temnih barvah, to so vrata v podzemlje, iz katerega so prišli gostje in kamor gredo za žogo. Zato v stanovanju ni elektrike, vse je črno. Ta svet je obrnjen na glavo, absurden. Toda tudi v tem svetu veljajo univerzalni človeški zakoni, ki so jim podvrženi tudi prebivalci pekla.
Najpomembnejša epizoda poglavja je pogovor med Wolandom in Berliozom, v katerem je navedeno Zakon je, da je vsak nagrajen po svoji veri.
REZULTATI: 23. poglavje je pomembno za delo kot celoto. Orisuje povezave med tremi svetovi - svetom Moskve, svetom Jeršalaima in svetom Wolanda. Bulgakov postopoma razkriva bralcu zakone življenja, ki jih ne bi smeli kršiti. Če je prvi zakon najbolj strašna razvada- strahopetnost je predstavljena v Yershalaimovih poglavjih, nato pa je druga - kazen in nagrada po veri - predstavljena v 23. poglavju. Avtorjev namen tega poglavja postane jasen, če Wolanda in njegovo spremstvo obravnavamo z vidika demonologije, razumeti, kateri od junakov se nam prikazuje. Pred nami je najstarejši božji sin, njegovi pomočniki - Behemoth - demon volkodlak (blasfemija, grd jezik), Azazello - puščavski demon (škoda in čarovništvo), Abadonna - demon smrti, Fagot (Astaroth) - resnični odgovori o preteklost, sedanjost in prihodnost. To pomeni, da Bulgakov predstavlja hierarhično lestvico pekla, razsodnike človeških usod; Prav to poslanstvo jim je ostalo. Takrat postane jasen pomen črne maše in jasno je tudi, od kod imajo Woland in njegovo spremstvo takšno moč.
Literatura
Himič V. V svetu Mihaila Bulgakova. Ekb., 2003
Frantsova N.V., Doronina T.V., Generalova N.S. Analiza epizod. Analiza pesmi. M.. 2005
Mihailu Bulgakovu pripadajo besede: "Vsakemu bo dano po njegovi veri." Da bi nazorneje prikazal prepletanje dobrega in zla v pokvarljivem svetu, je pisatelj v roman "Mojster in Margarita" uvedel satanovo žogico. Za dela Mihaila Afanasjeviča je na splošno značilna mističnost. Toda "Mojster in Margarita" je najbolj skrivnostno delo v zgodovini. Še vedno povzroča polemike med številnimi raziskovalci. Pisatelj je znal v njem združiti legende o Satanu, krščanska in mistična izročila ter razprave o Bogu. Osrednji lik romana je bil Hudič (Woland). Imel je celo svoje spremstvo. No, poskusimo analizirati epizodo iz "Mojster in Margarita" - "Satan's Ball".
Kratek povzetek epizode
Margarita (Margot) je bila izbrana za kraljico žoge. Na to so jo skrbno pripravili: slekli so jo, polili s krvjo, ji dali čevlje iz bledih rožnih listov in ji nadeli kraljevsko krono z diamanti. Na žogico sta jo spremljala predstavnika Wolandovega spremstva - Koroviev in Behemoth. Tako sta vstopila v dvorano, kjer je bilo vse preplavljeno s svetlobo, igrala je glasba in dišalo je po šampanjcu. Približali so se ogromnemu stopnišču, po katerem so se morali povzpeti gostje. Vsi mimoidoči so se poklonili Margariti. Nasmehnila se je in govorila prijazne besede.
Kdo je bil med gosti na plesu v Mojstru in Margariti? Tu je bilo mogoče videti morilce, čarovnike, zastrupljevalce, kralje, nabavljače, goljufe, detektive, krvnike in samomorilce. Nenadoma je Margarita svojo pozornost usmerila na eno žensko, Frido. Bila je zelo nemirna. Nekoč je, revna, zadavila svojega otroka z robcem. Po tem so jo vsako jutro spomnili na to tako, da so ji podarili isti šal.
Po tem je Margarita letela po vseh dvoranah, da bi pozdravila goste. In potem je ob 12. uri prišel glavni sestanek - z Wolandom. Povabil je Margot na šampanjec. Pričakovala je nagrado, ker je pristala biti njegova kraljica plesa. V tem trenutku Woland izreče svoje znane besede da od močnejših ni treba ničesar zahtevati, sami si bodo dali.
Woland vpraša Margarito o njeni najgloblji želji. Nenadoma se spomni Fride in jo prosi, naj ženska neha vsak dan dajati robec, s katerim je zadavila svojega sina. Woland izpolni njeno prošnjo, vendar se neposredno zanima tudi za osebno prošnjo Margot. Prosi, da se ji vrne njen Gospodar. Takoj se pojavi pred njo.
Woland vpraša, zakaj ga imenujejo mojster? Odgovarja za zgodbo, ki jo je napisal o Ponciju Pilatu. Woland napoveduje, da bo ta roman še vedno prinesel veliko presenečenj. Izgovori svojo krilato frazo: "Rokopisi ne gorijo." Woland vrne Mojstra in Margarito v klet na Arbatu.
Kraljica Margo
Žoga v Mojstru in Margariti rešuje problem usmiljenja. Tudi v obliki čarovnice Margot ohranja svetle, človeške lastnosti. Celotna krogla je prikazana skozi oči junakinje. Kraljičina misija ni bila lahka, a jo je dostojno opravila. Od te preizkušnje je bila odvisna usoda njenega ljubljenega Učitelja, zaradi katerega je odšla tja. Zaradi ljubezni do njega je pripravljena storiti vse.
Slika Wolandovega spremstva
Satan ni mogel brez svojih pomočnikov. Bili so Behemoth, Azazello, Koroviev, Fagot. Povodni konj je pripravljal Margarito na ples. Goste je tudi zabaval in spodbujal, saj je bil volkodlak in veliki Wolandov norček.
Azazello je imel pestro preteklost. Izvajal je vsa "umazana dejanja" Hudiča. Ubil je barona Meigela in zastrupil ljubimca. To bitje zagreši zlo v najčistejši obliki.
Korovjev je bil edina oseba v Wolandovem spremstvu. Bil je duh pekla in Satanov prvi pomočnik. Ti junaki so pomagali Bulgakovu pokazati glavno mitološko sliko sveta. Bralci vidijo skrito metaforo prepleta življenja in smrti.
Princ teme
Na samem koncu žoge se pojavi Woland. Zanj je pomembno, da pred kraljico maturantskega plesa in gosti pokaže svojo moč. Predstavijo mu Berliozovo odrezano glavo in on pije še vročo kri. Margariti je pustil požirek, po katerem so vsi gostje postali prah. Kljub dokazovanju svoje moči ima satan iluzorno moč. Podvržena sta mu samo smrt in greh. A kot se za skušnjavca spodobi, je zapleten in mnogostranski.
Satan's Ball v filmu "Mojster in Margarita" (2005)
Istoimenska serija Vladimirja Bortka na gledalce naredi močan vtis. Pred njim je roman posnel poljski režiser in v seriji so igrali čudoviti igralci, od katerih jih je veliko že pokojnih. Vloga Margarite je pripadla čudoviti Ani Kovalčuk. Mojstra je igral Aleksander Galibin, glas pa je posodil Sergej Bezrukov. Wolanda je igral Oleg Basilashvili. V seriji so sodelovali tudi naslednji igralci: Kirill Lavrov, Alexander Abdulov, Vladislav Galkin, Valentin Gaft, Ilya Oleynikov, Alexander Pankratov-Cherny. Žoga pri Satanu v "Mojstru in Margariti" se je izkazala za posebno barvito. Glasbo za film je ustvaril skladatelj Igor Kornelyuk. Sliko je napolnila z več mistično vsebino. Ustvarjalcem je uspelo velik roman spretno zaviti v 10 epizod. Mnogi sodobniki uživajo v ogledu te mojstrovine, saj ne izgubi svoje pomembnosti.
