เด็กทุกคนชอบที่จะวาด แต่บางครั้งเด็กก็ไม่ออกไปตามที่ฉันต้องการ หรือบางทีเขาอาจมีวิธีที่คุ้นเคยไม่เพียงพอสำหรับการแสดงออกของตนเอง? จากนั้นคุณสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้ทดลองกับช่างเทคนิคที่แตกต่างกันซึ่งคุณจะพบกับรายการโปรดอย่างแน่นอน หลังจากนั้นลูกของคุณอาจต้องการคิดค้นสิ่งใหม่
adme.ru ประกอบสำหรับคุณเทคนิคที่น่าสนใจที่สุด
รูปแบบจากจุด
ก่อนอื่นฉันวาด Rogulin ที่ง่ายที่สุด จากนั้นด้วยความช่วยเหลือของผ้าฝ้ายและสี (gouache หรืออะคริลิค) เราทำรูปแบบที่ซับซ้อนเมื่อวิญญาณจะตก สีที่ดีกว่าผสมล่วงหน้าและผสมพันธุ์เล็กน้อยกับน้ำบนจานสี
frottak
ตั้งแต่วัยเด็กคุ้นเคยและเป็นที่รักของเทคนิคมากมาย เราใส่กระดาษไว้ใต้แผ่นกระดาษที่มีการบรรเทาที่ยื่นออกมาเล็กน้อยและทาสีพาสเทลตื้นหรือดินสอที่ไม่ชัดเจน
poroloneprint
ประหยัดฟองน้ำให้กลายเป็น gouache หนาเด็กสามารถวาดภูมิทัศน์ช่อดอกไม้ม่วงหรือกิ่งสัตว์
มีภรรยา
ตัวเลือกหนึ่ง: วางสีลงบนแผ่นงานและเอียงไปในทิศทางที่แตกต่างกันเพื่อสร้างภาพใด ๆ ประการที่สอง: เด็กกำลังจุ่มแปรงลงในสีแล้ววางความสุขบนแผ่นกระดาษและพับใบสองครั้งเพื่อให้รอยหยักถูกตราตรึงในครึ่งหลังของแผ่น จากนั้นเปลี่ยนแผ่นงานและพยายามที่จะเข้าใจว่าใครหรือสิ่งที่คล้ายกับรูปวาด
พิมพ์มือและเท้า
ทุกอย่างง่าย ๆ : คุณต้องจุ่มเท้าหรือฝ่ามือในสีและพิมพ์บนกระดาษ จากนั้นนำไปสู่การจินตนาการและวาดรายละเอียดสองอย่าง
รูปแบบในสี
สำหรับ applique ดังกล่าวคุณต้องใส่สีลงบนกระดาษด้วยชั้นหนา จากนั้นปลายด้านตรงข้ามของแปรงบนรูปแบบการฉิ่งสีที่ชื้น - ความหลากหลายของเส้นและลอน เมื่อขับรถตัดรูปร่างที่ต้องการและวางบนแผ่นแน่น
ลายนิ้วมือ
ชื่อพูดด้วยตัวเอง คุณต้องทาสีนิ้วของคุณด้วยชั้นบาง ๆ และพิมพ์ คู่ของจังหวะรู้สึกถึงปากกวาด - และพร้อม!
monotypia
บนพื้นผิวเรียบเรียบ (ตัวอย่างเช่นแก้ว) การวาดภาพสีจะถูกนำไปใช้ แผ่นกระดาษจะถูกนำไปใช้และสำนักพิมพ์ก็พร้อม เพื่อให้ปรากฎว่าพร่ามัวมากขึ้นแผ่นกระดาษจะต้องเปียกก่อน เมื่อทุกอย่างแห้งคุณสามารถเพิ่มรายละเอียดและโครงร่างได้หากคุณต้องการ
แกริตศักดิ์
ไฮไลท์ของงานคือการวาดภาพต้องมีรอยขีดข่วน แผ่นกระดาษแข็งมีรูปร่างแน่นโดยจุดของพาสเทลน้ำมันหลายสี จากนั้น Gouache สีดำจะต้องผสมกับจานสีด้วยสบู่และทาสีทั้งร่าง เมื่อสีแห้งสนิทให้ล้างรูปแบบไม้จิ้มฟัน
สีอากาศ
กระดาษ "หินอ่อน"
แผ่นสีกระดาษสีอะคริลิคสีเหลือง เมื่อแห้งสนิททาสีสีชมพูเจือจางอีกครั้งและปิดฟิล์มอาหารทันที ฟิล์มจะต้องลดลงและประกอบเป็นเท่าเนื่องจากพวกเขาจะสร้างเรารูปแบบที่ต้องการ เรารอการอบแห้งที่สมบูรณ์และลบฟิล์ม
วิธีใช้สีอะคริลิค? วิทยาศาสตร์นี้เรียบง่าย แต่มีความแตกต่างที่จำเป็นมากมาย เรียนรู้การใช้งานที่เหมาะสมของพวกเขาในฐานที่เลือกนั้นไม่จำเป็น - การวาดภาพอะคริลิคไม่จำเป็นต้องใช้เทคนิคพิเศษ ค่อนข้างตรงกันข้ามคุณสามารถทำงานกับสีเหล่านี้ได้ในทุกสไตล์และบนพื้นผิวใด ๆ อะคริลิคเหมาะอย่างยิ่งสำหรับทั้งการทำงานของแปรงศิลปะธรรมดาและศิลปะธรรมดา โครงสร้างของสีช่วยให้คุณวาดเส้นที่หรูหราบาง ๆ และจังหวะที่กว้างในภาพด้วยความสำเร็จเดียวกัน
วันนี้เราจะดูสิ่งที่ดีกว่าที่จะวาดสีอะคริลิค
วิธีการวาดสีอะคริลิคบนผืนผ้าใบ?
ผ้าใบ - นี่คือฐานที่สมบูรณ์แบบภายใต้คริลิคเพราะ มันเผยให้เห็นคุณสมบัติที่ดีที่สุดของสีนี้ ในหมู่พวกเขาสามารถสังเกตได้:
- ความต้านทานต่อน้ำ - อะคริลิคในสาระสำคัญคือพลาสติกเหลวซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมหลังจากการอบแห้งมันกันน้ำได้อย่างสมบูรณ์และสร้างความเสียหายให้กับสภาพความชื้นสูงอย่างน้อยก็ยากมาก
- ความโปร่งใสของสีอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับความปรารถนาของคุณ มันง่ายมากที่จะทำ - มันเพียงพอที่จะเจือจางด้วยน้ำ (อย่างไรก็ตามไม่เกิน 20%);
- การผสม เพื่อให้ได้ร่มเงาที่ต้องการ Darke หรือชี้แจงเสียงอะคริลิคเล็กน้อยก็เพียงพอแล้วที่จะผสมสีที่ต้องการเพียงเล็กน้อย
ดังนั้นคำถาม: "เป็นไปได้ที่จะมีส่วนร่วมในการวาดภาพอะคริลิคหรือไม่" คำตอบจะไม่ชัดเจน - แน่นอนใช่ และคุณสามารถทำงานได้ในเทคนิคใด ๆ อย่างแน่นอนเนื่องจากคริลิคพร้อมสำหรับความท้าทายใด ๆ
หากคุณวาดสีอะคริลิคบนผืนผ้าใบคุณต้องทำตามกฎต่อไปนี้:
- ก่อนที่จะวาดภาพวาดตรวจสอบให้แน่ใจว่าสีอยู่ในสภาพดี คำนึงถึงว่าอะคริลิกจะด่างขึ้นอย่างรวดเร็วและสิ่งที่เขาเป็นดินแดนทำให้ยากขึ้นที่จะทำงานกับเขา ดังนั้นอย่าลืมทำจานน้ำเป็นระยะ
- เริ่มต้นด้วยการวาดชิ้นส่วนขนาดใหญ่เปลี่ยนแปรงขนาดใหญ่ที่บางลง คิดว่า: บางทีมันจะสะดวกกว่าที่คุณจะทาสีพื้นที่ขนาดใหญ่ด้วยเสียงที่โปร่งใสมากขึ้นและรายละเอียดจะสดใส
- ขูดแปรงด้วยผ้าสะอาด
- อย่ากลัวที่จะผสมสีที่แตกต่างกันและผสมสีด้วยน้ำในสัดส่วนที่ถูกต้อง (ไม่เกิน 20 เปอร์เซ็นต์ของน้ำ)
วิธีการวาดสีอะคริลิคบนเล็บ?
ความต้านทานต่อน้ำและอะคริลิที่ตอบสนองต่อความสนใจและการทำเล็บมือ พวกเขาไม่เคยสงสัยเลยว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะวาดสีนี้บนเล็บเพราะมีการขยายขีดความสามารถของพวกเขาอย่างมีนัยสำคัญ หนึ่งหลอดของวัสดุตกแต่งที่ยอดเยี่ยมนี้พร้อมกันเป็นเลเยอร์หลักโทนิคโปร่งแสงและการจำลองการจำลอง นอกจากนี้ยังมีคุณสมบัติที่น่าสนใจอีกอย่างหนึ่ง - สามารถผสมกับอนุภาคของแข็งที่แตกต่างกันตามประเภทของแววและมอเตอร์ไซค์ บนอินเทอร์เน็ตมีคลาสต้นแบบจำนวนมากที่จะช่วยให้เรียนรู้วิธีการดึงภาพวาดที่สง่างามด้วยสีอะคริลิคบนเจลแลคเกอร์
แน่นอนว่าการอภิปรายในหัวข้อไม่ว่าจะเป็นไปได้ที่จะวาดอะคริลิคบนเล็บที่ปกคลุมด้วยเจลเคลือบเงาไม่ลดลงเพราะหลายคนยังคิดว่าวัสดุนี้เป็นพิษเกินไปสำหรับการติดต่ออย่างใกล้ชิด อย่างไรก็ตามเรารีบที่จะสงบสติอารมณ์คุณ - ศิลปะสีคุณภาพสูงไม่ได้เป็นภัยคุกคามต่อสุขภาพ
วิธีการวาดสีอะคริลิคบนกระดาษ?
เป็นไปได้หรือไม่ที่จะใช้สีนี้เพื่อทาสีกระดาษแผ่นกระดาษและบนกระดาษที่ดีกว่าที่จะทำอย่างไร นี่เป็นคำถามที่ค่อนข้างบ่อยสำหรับผู้ที่ใช้อะคริลิคครั้งแรก และไม่น่าแปลกใจเพราะสำหรับวัสดุสีนี้จะเป็นพื้นฐานที่ถูกต้องเป็นสิ่งสำคัญมาก โครงสร้างที่หนาแน่นเพียงพอของสีและคุณสมบัติบางอย่างของการใช้งานไม่อนุญาตให้ทำงานกับใบบางและเรียบเนียน ดังนั้นหากคุณต้องการให้พวกเขาวางบนพื้นฐานของสิทธิให้หยุดการเลือกของคุณในกระดาษบรรเทาความหนาแน่นหรือบนกระดาษแข็ง กฎนี้จะตอบคำถามที่สำคัญอีกข้อหนึ่ง: เป็นไปได้ที่จะวาดอะคริลิคบนวอลล์เปเปอร์? เทคนิคการวาดภาพศิลปะบนผนังนี้มักใช้ในการซ่อมแซมนักออกแบบ และทั้งหมดเป็นเพราะรูปวาดขนาดเล็กที่ทำโดยต้นแบบของตัวช่วยสร้างสามารถเปลี่ยนห้องได้อย่างสมบูรณ์
วอลล์เปเปอร์ใดที่คุณสามารถวาดได้? คำตอบสำหรับสิ่งนี้ไม่ง่ายนัก ในมือข้างหนึ่งลักษณะทางเคมีของอะคริลิคทำให้เข้ากันได้กับวัสดุใด ๆ ที่อื่น ๆ มันไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะทาสีวอลล์เปเปอร์พื้นผิวนูน (แต่ในเวลาเดียวกันจริง) ดังนั้นการตัดสินใจเกี่ยวกับวัสดุตกแต่งภาพวาดก่อนอื่นให้ความสำคัญกับความซับซ้อนของการวาดภาพและระดับทักษะของคุณ
วิธีการวาดสีอะคริลิคบนผ้า?
ดังที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้อะคริลิคเข้ากันได้กับวัสดุพื้นฐานใด ๆ ดังนั้นคำตอบของคำถามว่าเป็นไปได้ที่จะดึงมันลงบนผ้าไหมหรือในเนื้อเยื่ออื่น ๆ ที่ไม่คลุมเครือ แน่นอนคุณสามารถ. อย่างไรก็ตามก่อนที่จะเริ่มทำงานกับเสื้อผ้าให้ใส่ใจกับวัสดุของการผลิต ผ้าธรรมชาติทาสีด้วยสีย้อมสังเคราะห์ทนต่อทนเครื่องซักผ้าบ่อยขึ้นและเอฟเฟกต์กลไกคงที่มากกว่าสังเคราะห์ ดังนั้นจึงเป็นองค์ประกอบของวัสดุก่อนที่จะตรวจสอบว่าเป็นไปได้ที่จะวาดบางสิ่งบางอย่างเกี่ยวกับเสื้อผ้าและมันจะดีกว่าที่จะทำเช่นนั้น
ในการใช้รูปแบบอะคริลิคบนผ้าให้ใช้การวาดภาพแบบทีละขั้นตอนหรือ S Tencils สำเร็จรูป (สิ่งนี้จะไม่ส่งผลกระทบต่อผลลัพธ์โดยรวม) หากคุณทำงานกับสีย้อมดังกล่าวเป็นครั้งแรกนั่นคือ Reson เป็นครั้งแรกที่ฝึกฝนบนเสื้อยืดเก่า ดังนั้นคุณกำหนดจำนวนพู่ที่คุณต้องการเช่นเดียวกับสีที่ละเอียดอ่อนที่ต้องการ
สิ่งที่สามารถวาดด้วยสีอะคริลิค?
ในขณะที่คุณเข้าใจแล้วจำนวนวัสดุที่ใช้งานร่วมกันได้สั่นสะเทือนอย่างแท้จริง คุณสามารถวาดจริงบนพื้นผิวใด ๆ โดยไม่ต้องกลัวว่าจะเป็นผลที่เป็นไปได้ สงสัยมีเพียงคำถามเท่านั้น: ฉันสามารถสร้างภาพบนใบหน้าได้หรือไม่? ในคุณภาพที่ดีเยี่ยมภาพไม่ต้องสงสัย แต่คุณสามารถล้างออกไปมันเป็นคำถาม อย่างไรก็ตามอินเทอร์เน็ตถูกยิงโดยความคิดของการวาดภาพคริลิคบนผิวหนัง (หรือค่อนข้างผลิตภัณฑ์จากมัน)
คุณสามารถพูดคุยกันอย่างมากเกี่ยวกับความเป็นสากลของสีอะคริลิค - ด้วยความสำเร็จเดียวกันคุณสามารถวาดบนรองเท้าบนเซรามิกส์และบนผนังคอนกรีต พวกเขาจะใช้แม้ในระดับอุตสาหกรรมทำภาพวาดบนจานโรงงานหรือเครื่องประดับภาพวาด
วิธีการวาดสีอะคริลิคบนไม้?
สำหรับการวาดภาพบนต้นไม้มันควรค่าแก่การจดจำว่าวัสดุนี้ไม่มีไพรเมอร์ไม่ได้เป็นสี - วัสดุจะดูดซับสีมากเกินไปและการวาดภาพจะไม่สม่ำเสมอ กฎนี้เกี่ยวข้องกับต้นไม้ที่ไม่ทาสีตามธรรมชาติเป็นพิเศษ เมื่อนำรูปแบบไปยังพื้นผิวที่ทาสีแล้วจะไม่จำเป็นต้องใช้ไพรเมอร์ อย่างไรก็ตามเมื่อวาดบนไม้อัดมันยังคงคุ้มค่าที่จะใช้ชั้นกาว - มันจะให้การผูกปมวัสดุตกแต่งที่เชื่อถือได้และฐานที่ราบรื่น
วาดดอกไม้ด้วยสีอะคริลิค
เทคนิคการวาดดอกกุหลาบหรือดอกทิวลิปอะคริลิคคริลิคที่แตกต่างกันไม่แตกต่างจากที่ใช้เมื่อทำงานกับสีน้ำมันสีน้ำหรือ gouache สิ่งนี้มักจะได้รับการรักษาเมื่อฟื้นฟูเฟอร์นิเจอร์อุปกรณ์เสริมและเครื่องประดับ วัสดุใหม่จะสามารถแทนที่สารสีชนิดอื่นนอกจากนี้ยังแข็งแกร่งกว่าพวกเขา
สีการวาดภาพอะคริลิคใช้กันอย่างแพร่หลายเมื่อกู้คืนของเล่น ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขาคุณสามารถแก้ไขหรือวาดตุ๊กตาอีกครั้งและริมฝีปากหรือแม้กระทั่งวาดใบหน้าของเธออย่างสมบูรณ์
ด้วยความช่วยเหลือของอะคริลิคคุณยังสามารถวาดภาพนามธรรมใช้นามธรรมสำหรับการตกแต่งกล่องโบราณหรือถ่ายโอนไปยังเสื้อยืดเก่า โดยสุจริตความแตกต่างพิเศษที่ดึงเนื้อหานี้ไม่มี (และฤดูหนาวและเมฆและต้นไม้จะได้รับอย่างเท่าเทียมกัน)
ไม่มีความลับพิเศษของการเรียนรู้วิธีการวาดอะคริลิคตั้งแต่เริ่มต้น อย่างไรก็ตามมันคุ้มค่าที่จะรู้เทคนิคการทำงานกับคริลิค
อันดับแรกคุณต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าสีที่เปียก - อะคริลิคแห้งเร็วมาก
ประการที่สองมันเป็นเรื่องที่ดีเสมอ - จากนั้นล้างเม็ดสีจะเป็นไปไม่ได้เกือบ
ประการที่สามดูคุณภาพของสี ความจริงก็คือผู้ผลิตที่ไม่เป็นธรรมมักใช้ส่วนผสมที่เป็นอันตรายและเป็นพิษ นั่นคือเหตุผลที่มันยากที่จะตอบคำถามว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะวาดให้หญิงตั้งครรภ์และเด็กเล็กที่มีสีดังกล่าว คุณสามารถทำได้หากคุณเชื่อถือผู้ผลิตและใช้งานสถานที่ที่มีการระบายอากาศได้ดีในการทำงาน
และเรามีช่องทางใน i ndeks.dzen
สมัครสมาชิกเพื่อรับวัสดุที่สดใหม่ในช่วงเวลาของการตีพิมพ์!
7 อุปกรณ์หลักวาดสีน้ำ, อะคริลิค, gouache
กล่องสีสามารถเดินทางไปสู่โลกแห่งจินตนาการได้อย่างน่าหลงใหล ภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจภูมิทัศน์ที่มีเสน่ห์ฮีโร่ที่ยอดเยี่ยมมาถึงชีวิตบนผืนผ้าใบ คุณสามารถเรียนรู้วิธีการสร้างภาพวาดดินสอและสีตามคำแนะนำคำแนะนำทีละขั้นตอน เตรียมชุดแปรงและกระดาษฟองน้ำและผ้าเช็ดปากดินสอและฟองน้ำที่เรียบง่าย ความอดทนที่ดีที่สุดและดำเนินการต่อไป! ภาพวาดด้วยสีสำหรับผู้เริ่มต้น - นั่นคือสิ่งที่เราจะบอกวันนี้
พิจารณาวิธีการวาดสำหรับผู้เริ่มต้นในการทาสีสามสายพันธุ์:
เรียนรู้รีวิวนี้และเลือกสิ่งที่คุณจะทำงานได้อย่างสะดวกสบายมากขึ้นแสดงภาพสำหรับผู้เริ่มต้น ดังนั้นเรียนรู้การวาดสี!
วิธีการวาดสีสีน้ำ
ที่ชื่นชอบโดยศิลปินหลายคนเด็กเล็กและผู้ใหญ่ที่มีประสบการณ์ค่อนข้างสามารถใช้สำหรับวาดภาพในหลากหลายเทคนิค วิธีการเรียนรู้ที่จะวาดสีวิเศษนี้แม้แต่ศิลปินมือใหม่ก็สามารถเข้าใจได้โดยไม่ยาก มือใหม่จะสามารถฝึกฝนเทคนิคการวาดภาพได้อย่างรวดเร็วและมืออาชีพจะมีแรงบันดาลใจและความคิดใหม่ ๆ ของ Pleiad
มี 7 เทคนิคการวาดภาพสีน้ำพื้นฐานสำหรับศิลปินมือใหม่
วาดแปรงแบน
ก่อนอื่นคุณต้องวาดภาพสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสามเหลี่ยมเพื่อทำเครื่องหมายโดยส่วนแรกและส่วนสุดท้ายของเลเยอร์ จากนั้นเลือกเฉดสีเข้ม ใช้มุมซ้ายบนทันที สัมผัสกระดาษแปรงอย่างระมัดระวังขับไลน์ไปที่มุมขวาด้านบนและวาดชิ้นเอก!
ผู้เหลือควรวาดในตำแหน่งย้อนกลับ - เริ่มต้นจากมุมขวา
การไล่ระดับสี
ปวดเริ่มจากสี่เหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยมผืนผ้า รับสีเข้มขึ้นผสมกับจานสี ถัดไปไปเลเยอร์ของเฉดสีอ่อนมันจะรวมกับการวาดก่อนหน้านี้เพื่อให้ได้การรวมกันของการเปลี่ยนสีที่น่าสนใจ
เคลือบ
โพล่งออกมา. จินตนาการ: การผสมผสานของโทนสีที่โปร่งใสจะทำให้ชุดค่าผสมที่ยอดเยี่ยม
มีความจำเป็นต้องรอให้แต่ละเลเยอร์แห้ง
เทคนิค "เปียก"
สำหรับภาพวาดที่น่าทึ่งมีความจำเป็นต้องแจกจ่ายความชื้นบนพื้นผิวของกระดาษอย่างสม่ำเสมอ - นี้จะให้รูปลักษณ์ซาติน เริ่มต้นด้วยพื้นหลัง เทคนิคการวาดนี้ช่วยให้คุณสามารถบรรลุผลการสะกดจิต
การวาดภาพบทเรียนด้วยแปรงแห้ง
ก่อนหน้านี้จำเป็นต้องร่างภาพด้วยดินสอ คุณต้องใช้สีหลังจากถอดส่วนเกินออกด้วยผ้าเช็ดปาก
ไม่มีความชื้นส่วนเกิน
มันจะจำเป็นต่อการเก็บฟองน้ำ ควรลบความชื้นส่วนเกินออกจากแผ่นงาน อย่าถูกระดาษอย่างเข้มข้น งานนี้ดีต่อการแต่งหน้าฟองน้ำ
เทคนิคการเปลี่ยนสีสีที่แห้ง
มันจะใช้สสารบริสุทธิ์และน้ำ จำเป็นต้องเปียกพื้นที่การวาดภาพเบา ๆ เช็ดและกำจัดความชื้นที่เหลือด้วยแปรงแห้ง
เทคนิคการใช้สีที่แตกต่างกัน
วิธีการวาดอะคริลิค
ในสีอะคริลิคคุณสมบัติที่ดีที่สุดของสีน้ำและน้ำมันมีการเชื่อมต่ออย่างสมบูรณ์แบบและภาพวาดหลังจากการอบแห้งไม่ได้เป็นความชื้นที่น่ากลัวและแสงแดด ภาพวาดที่เรียบง่ายด้วยสีดังกล่าวภายใต้พลังเพื่อเติมเต็มแม้แต่เด็ก
อะคริลิคอเนกประสงค์สามารถใช้เลเยอร์ต่อมาแต่ละชั้นเป็นภาพก่อนหน้า ซึ่งแตกต่างจากสีน้ำคุณไม่จำเป็นต้องรอให้แห้งของเลเยอร์เพื่อใช้ใหม่ เรียนรู้คำแนะนำง่าย ๆ และดำเนินการต่อ!
เริ่มต้นด้วยคุณสามารถเรียนรู้ที่จะใช้หกสี ต่อมาจานสีจะค่อยๆขยายไปถึง 18 เฉดสี ยังเตรียม:
- พื้นผิวสำหรับการทาสี - ไม้, แก้ว, พลาสติก, กระดาษ, กระดาษแข็ง, ผ้าใบ
- ชุดแปรงจากวัสดุสังเคราะห์และวัสดุธรรมชาติ
เพื่อให้ได้สีคุณภาพสูงต้องผสมพันธุ์โดยใช้ตัวทำละลายหรือน้ำ สีที่ไม่ได้ส่งมอบบนพื้นผิวสังเคราะห์และแห้งเร็วขึ้น
มีหลายเทคนิคการวาดภาพอะคริลิค:
- เปียก - บนผืนผ้าใบชุบน้ำอุ่น
- แห้ง - ใช้แปรงหลายแปรง
- วิธีการของเลเยอร์ของเลเยอร์ - ใช้ชั้นหนาด้วยภาพวาดการวาดภาพที่ตามมา
- "อิมสโซ" เหมือนน้ำมันที่มีจังหวะที่แยกแยะได้อย่างชัดเจน
ศิลปินมือใหม่สำหรับการวาดควรเลือกฐานของพื้นผิวและสีในขวดหรือหลอด ดูแลเทคนิคการวาดของคุณ เตรียมพาเล็ตสี
แปรงสังเคราะห์เหมาะสำหรับการทำงานกับสีที่ไม่เจือปน หากคุณเลือกอุปกรณ์สีน้ำมันจะดีกว่าที่จะใช้กองธรรมชาติ
ในตอนท้ายคุณสามารถใช้ strokester strokester, ซาก, เครื่องหมาย, มือจับเจล, ดินสอ เทคนิคการวาดที่ง่ายที่สุดจากศูนย์จะรักแม้แต่เด็ก
เมื่อเราเข้าใจพื้นฐานของเทคโนโลยีคุณสามารถวาดบนผ้าและกระจกสร้างทิวทัศน์อากาศหรือภาพบุคคล แม้แต่การทาสีเสื้อยืดที่คุณชื่นชอบจะง่ายถ้าคุณเรียนรู้วิธีการทำงานกับอะคริลิค
ในวิดีโอ: คริลิคการวาดภาพการวาดแบบค่อย ๆ
วิธีการวาด Gouache
ภาพวาดที่มีสี Gouashe สำหรับเด็กเริ่มต้นมีความเชี่ยวชาญตั้งแต่อายุยังน้อย สีดังกล่าวเป็นที่รักของทารกเพื่อความเรียบง่ายของการใช้งานและเนื่องจากภาพไม่เบลอแตกต่างจากสีน้ำ Gouache ช่วยให้คุณได้ภาพที่สดใส
สำหรับผู้สูงอายุคำแนะนำจากอินเทอร์เน็ตจะช่วยสร้างภูมิทัศน์ที่เป็นเอกลักษณ์ พื้นฐานของภาพอาจเป็นพื้นผิวดังกล่าว:
Guosha พันธุ์ต่อไปนี้คือ:
ทำตามภาพร่างของดินสอง่าย ๆ ทันที การศึกษาการวาดเริ่มต้นด้วยเฉดสีเข้มเคลื่อนไปจนถึงโทนแสงได้อย่างราบรื่น ผสมสีบนวงกลมสี การวาดภาพที่ก้าวเข้ากับเด็ก ๆ จะช่วยให้ได้ภาพที่สวยงามบนกระดาษ
หากคุณผสมสีที่อยู่ใกล้เคียงในภาคมันจะกลายเป็นเฉดสีที่สกปรก เงาสามารถถ่ายทอดสีเขียวสีน้ำเงินหรือสีม่วง แต่ไม่ใช่สีดำ
อะไรก็ตามที่เทคนิคที่คุณเลือกสิ่งสำคัญคือแรงบันดาลใจเยี่ยมชมคุณ เราหวังว่างานทั้งหมดจะประสบความสำเร็จกับคุณให้ความคิดสำหรับความคิดสร้างสรรค์เพิ่มเติม ด้วยชั้นเรียนนี้คุณสามารถรั่วไหลอารมณ์และความประทับใจของคุณ วาดความมั่นใจและด้วยความยินดี!
ชั้นเรียนหลักในการวาดภาพสีน้ำและ gouache (2 วิดีโอ)
จะวาดอย่างไรเมื่อน่าเบื่อ?
คุณสามารถวาดอะไรเมื่อน่าเบื่อ? คำถามที่ไซต์ที่หักสิทธิ์เว็บไซต์ถูกจับจริงร้อยคำตอบ แต่ลองไปดูทุกอย่างตามลำดับ
แนวคิดที่ง่ายที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น
ไม่ใช่ทุกคนที่เราสามารถดึงดูดสุขภาพและรบกวนด้วยภาพวาดที่ซับซ้อนในช่วงเวลาเหล่านั้นเมื่อมันน่าเบื่อไม่มากนักและต้องการ ฉันเสนอภาพวาดที่ยอดเยี่ยมและน่าสนใจทั้งชุดที่สามารถวาดในช่วงเวลาเหล่านั้นเมื่อคุณหรือลูกของคุณต้องการวาดภาพวาดเพื่อฆ่าความเบื่อหน่าย:
แนวคิดเพิ่มเติม
คุณสามารถวาดอะไรได้อีกเมื่อน่าเบื่อ? มาเป็นจินตนาการ
ปล่อยให้คุณภาพวาดที่ยอดเยี่ยมสำหรับแรงบันดาลใจ - หากคุณไม่ได้เกิดขึ้นกับสิ่งที่จะวาดเมื่อมันเบื่อ - เพียงแค่ดูที่แกลเลอรี่และเลือกสิ่งที่คุณชอบ!
บทเรียนการวาดภาพ
วิธีการวาดภูมิทัศน์ในขั้นตอน
การวาดภาพที่มีสีไม่เพียง แต่น่าสนใจมาก แต่ยังให้ข้อมูล ภูมิทัศน์ดำเนินการในเทคนิคต่าง ๆ บรรเทาอารมณ์เชิงบวกและเพิ่มความรู้สึกที่ยอดเยี่ยมในศิลปิน
จากบทเรียนของเราคุณจะได้เรียนรู้วิธีการวาดภูมิทัศน์ในขั้นตอนและจำเป็นสำหรับสิ่งนี้
ภูมิทัศน์
ภาพวาดสีน้ำหรือ Gouache ให้ภูมิทัศน์ที่หลากหลาย 
ตัวอย่างเช่นหนึ่งในแปลงที่น่าประทับใจที่สุดสำหรับการวาดคือภูเขา พวกเขาสามารถเรียบเนียนคล้ายกับเทือกเขาและคมชัด การแสดงให้เห็นถึงภูเขาคุณมีโอกาสที่จะแสดงความแตกต่างระหว่างท้องฟ้าและโลกที่ราบสูงและเนินเขา
อีกช่วงเวลาที่สำคัญคือสภาพอากาศ มันน่าสนใจมากที่จะวาดภูเขาฤดูหนาว: คุณสามารถ "เล่น" ด้วยเงาและแสงด้วยเฉดสีและปฏิกิริยาตอบสนองบนหิมะสีขาว สี Ultramarine สีเหลืองเทอร์ควอยซ์สีเหลืองหรือสีเบอร์กันดี - ทั้งหมดนี้ค่อนข้างเหมาะสมบนหิมะปกคลุม สิ่งสำคัญคือการเลือกช่วงสีที่เหมาะสม
ศิลปินมือใหม่ที่น่าสนใจไม่น้อยกว่าจะเป็นภูมิทัศน์ฤดูร้อนด้วยภาพลักษณ์ของภูเขา ที่งดงามและสวยงาม: เฉดสีที่อบอุ่นของหญ้าหรือสีเย็นบนกิ่งไม้สน, การจลาจลแห่งความเขียวขจีและสี ในเวลาเดียวกันคุณไม่จำเป็นต้องดึงพวกเขาอย่างทั่วถึงมากกว่าที่โดดเด่นยิ่งขึ้นและอยู่ในมืออย่างอิสระภาพวาดจะง่ายขึ้น
สำคัญ: ภูมิทัศน์ไม่เพียง แต่เป็นธรรมชาติ แต่ยังบรรยากาศบางอย่างในการสร้างที่เราลงทุนอารมณ์และอารมณ์ของเรา
ภูมิทัศน์เริ่มต้นอย่างไร
การวาดภาพใด ๆ จะต้องเริ่มต้นด้วยเค้าโครงบนแผ่นกระดาษ ทำท้องฟ้าลงสู่พื้นดินหรือในทางกลับกัน โปรดทราบว่าชิ้นส่วนเหล่านี้ไม่ควรเหมือนกัน
หากคุณวาดภูเขาจากนั้นให้แน่ใจว่าจะคิดว่าท็อปที่จะสูงขึ้นและบางคนต่ำ อย่าแสดงให้เห็นถึงภูเขาเดียวกันอย่างน้อยก็เกิดขึ้นในความเป็นจริง เป็นการดีที่สุดที่จะทำให้องค์ประกอบที่แตกต่างกันซึ่งจะเพิ่มลำโพงบางอย่างในรูปวาดของคุณ
ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับวัตถุที่ตั้งอยู่ในเบื้องหน้าคือสิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดกับศิลปินนั่นคือสำหรับคุณ เบื้องหน้ามักจะถูกดึงออกมาง่ายขึ้นและมีรายละเอียดมากกว่าด้านหลังเสมอ
และตอนนี้ลองวาดภูมิทัศน์ภูเขาของ Gouache
ภูมิทัศน์ Gouache ขั้นตอน: วาดภูเขา
ขั้นตอนที่ 1
ใช้กระดาษพิเศษสำหรับรูปแบบของรูปแบบ A3 และสร้างร่างเบื้องต้นผสม Gouache สีขาวและสีน้ำเงินเติมท้องฟ้า ในขณะที่มัน "ไม่แห้ง" วาดเมฆสีขาว Gouache การเคลื่อนไหวแบบวงกลมด้วยแปรงเพื่อรับส่วนผสมของสี การใช้อุปกรณ์ดังกล่าวจะทำให้ท้องฟ้ามีเมฆและน่าอัศจรรย์เล็กน้อย 
2 ขั้นตอน
ไปที่ภาพของภูเขา ผสม Gouache สีขาวด้วยสีน้ำเงินเพิ่มสีม่วงเล็กน้อยและตรึงใจให้กับภูเขาอย่างสมบูรณ์ กวดขันสีนี้และบีบส่วนของภูเขาที่อยู่ในแสงทันที เพื่อที่จะไม่รบกวนมุมมองของอากาศที่ฐานของภูเขาทำให้แสงสว่าง 
ตอนนี้น่าสนใจที่สุด! คุณต้องการทราบวิธีการวาดภูมิทัศน์ในขั้นตอนสำหรับผู้เริ่มต้นในหลากหลายตัวเลือก? จากนั้นลองวาดภูเขาที่ปกคลุมด้วยหิมะกันเถอะ
3 ขั้นตอน
Mastikhina Belil's Mastichene และกดเล็กน้อยในขณะที่สีไม่แห้งทำให้สวิทช์ของ Mastikhin นี้ในความเศร้าโศก พื้นที่เงาเต็มไปด้วยวิธีเดียวกันเพียงสีฟ้าอ่อนของ Guoshi
สำคัญ: อย่าใช้ gouache จำนวนมากและไม่ผสมกับน้ำ - สีควรหนา ฝึกฝนก่อนบนกระดาษแผ่นแยกต่างหากและจากนั้นเพียงแค่เริ่มวาดภาพ 
4 ขั้นตอน
มิกซ์เบลด้วย Gouache สีน้ำเงินแล้วจังหวะที่ราบรื่นเดินที่เชิงภูเขา 
5 ขั้นตอน
ตอนนี้ผสมสีน้ำเงินกับสีเขียวและวาดป่า เพิ่ม cher หรือเฉดสีอื่น ๆ ของสีเหลืองและสีเขียวสำหรับภาพของป่า ใช้สีเดียวกันเพื่อวาดแผ่นดิน
6 เวที
วาดทะเลสาบผสม Belil และ Gouache สีน้ำเงินและเพิ่มสีเขียวเล็กน้อย 
7 ขั้นตอน
ขั้นตอนสุดท้าย อีกครั้งผสมสีฟ้าและสีเขียวแล้วทำให้จังหวะขนาดใหญ่ใส่พุ่มไม้ในอนาคต 
8 ขั้นตอน
ใช้เฉดสีแสงสีเขียวและสีเขียวเสร็จภาพของพุ่มไม้ 
แค่นั้นแหละ. คุณได้รับมือกับงานสำเร็จแล้วและดึงภูมิทัศน์ภูเขาที่สวยงาม
บทความเพิ่มเติมเกี่ยวกับการวาดภาพ Gouache สามารถดูได้ในส่วนพิเศษ
ขั้นตอนสีน้ำภูมิทัศน์: วาดพระอาทิตย์ตก
ต่อไปเราจะดูวิธีการด้วยความช่วยเหลือของสีน้ำในการวาดพระอาทิตย์ตก สิ่งที่จะต้องใช้ในกรณีนี้คือกระดาษสีน้ำและสีน้ำ ลองดำเนินต่อไปเหรอ?
ขั้นตอนที่ 1
โดยไม่ต้องทำร่างเบื้องต้นและแผ่นเขย่าเล็กน้อยที่มีน้ำให้เดินเล่นบนท้องฟ้า ทำสิ่งนี้ให้ใช้สีน้ำสีน้ำเงินสีม่วงสีชมพูและสีส้ม เมฆสามารถวาดตามที่คุณต้องการมากขึ้นผสมสีและสร้างการเปลี่ยนแปลงที่ผิดปกติ 
2 ขั้นตอน
ในขณะที่สีไม่แห้งทำเครื่องหมายสีเข้มของแผนห่างไกล - มันควรแตกต่างจากท้องฟ้า และใกล้ชิดกับตัวเองเพียงเล็กน้อยโดยใช้ร่มเงาสีม่วงเข้มทำให้แผนมืดขึ้น รูปภาพยังมีต้นไม้ปุยเล็ก ๆ และออกจากงานจนกว่าจะแห้งสนิท 
3 ขั้นตอน
ด้วยการใช้เฉดสีม่วงเข้มวาดลำต้นของต้นไม้โดยการเพิ่มกระเด็นเบอร์กันดีในบางสถานที่ สีเดียวกัน Fresk ดินแดนเพื่อให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้บนรากของต้นไม้
จากนั้นด้วยพู่บาง ๆ อย่างช้าๆแสดงให้เห็นถึงกิ่งก้านของต้นไม้ความกว้างและความยาวต่าง ๆ : หนาและบางยาวและสั้น ในแผนที่ห่างไกลทำให้กิ่งไม้เบาลงเล็กน้อยและด้านหน้า 
พร้อมแล้ว! คุณทาสีพระอาทิตย์ตกที่มีสีสันและสวยงามมาก
ดังนั้นเราจึงเรียนรู้วิธีการวาดภูเขาและพระอาทิตย์ตก แต่ไม่น่าสนใจน้อยกว่าจะเป็นการวิเคราะห์อย่างละเอียดของช่างเทคนิคของการออกแบบภูมิทัศน์และความแตกต่างของการเลือกสี: gouache หรือสีน้ำ
บทความเพิ่มเติมเกี่ยวกับการวาดภาพสีน้ำสามารถดูได้ในส่วนพิเศษ
ในการวาดภูมิทัศน์ด้วยสีมีเทคนิคมากมาย แต่ถ้าคุณเป็นศิลปินมือใหม่ภาพวาดที่ค่อย ๆ จะง่ายขึ้นโดยใช้ Guashi มันใช้งานง่าย: ไม่มีกลิ่นเฉพาะผสมกับน้ำได้ง่ายและถูกไล่ออก แปรงใด ๆ เหมาะสำหรับการทำงานกับ Gouache แต่ดีที่สุดที่จะให้ความสำคัญกับ Pony หรือ Synthetics
เทคนิคนี้เหมาะสำหรับผู้มาใหม่ด้วยเพราะมีข้อผิดพลาดมันจะง่ายต่อการแก้ไขการรักษาชั้นอื่น ๆ ของสี นอกจากนี้เลเยอร์ต่อไปนี้ที่ใช้กับเม็ดสีแห้งไม่ได้ผสมกับอันก่อนหน้านี้ ความแตกต่างที่สำคัญระหว่าง gouache จากสีอะคริลิคและสีน้ำมัน - สามารถดึงได้อย่างอิสระมากขึ้นโดยไม่ต้องกลัวที่จะทำผิดพลาด 
มันไม่สำคัญว่าคุณจะวาดชิ้นส่วนของภาพได้อย่างไร - ทั้งหมดในครั้งเดียวหรือแยกต่างหาก ตัวอย่างเช่นคุณแรกสามารถทาสีด้วยพื้นดิน Gouache และท้องฟ้าแล้วเขียนเบื้องหน้าต้นไม้และเมฆ
หมายเหตุ: เพื่อเพิ่มความเร็วในการทำงานใช้สีลงในรายการในครั้งเดียวไม่ออก "ในภายหลัง" เห็นด้วยง่ายต่อการทำทุกอย่างในขั้นตอนเดียวและไม่รอภาพ "แห้ง"
รูปวาดของภูมิทัศน์รุ่นนี้ไม่น่าสนใจน้อยและยังเหมาะสำหรับศิลปินมือใหม่ คุณสามารถฝึกฝนเทคนิคสีน้ำได้อย่างง่ายดายหากคุณรู้เทคนิคและกฎสำคัญ
การวาดภาพสีน้ำ - ก่อนอื่นทำงานกับเลเยอร์ สีโปร่งแสงซึ่งหมายถึงการผสมของแต่ละเลเยอร์ใหม่ที่ผ่านมาไม่สามารถหลีกเลี่ยงได้
- ไม่รวมข้อผิดพลาด - นั่นคือสิ่งที่คุณต้องรู้จักใครก็ตามที่ใช้ในมือของสีน้ำ
- ความสำเร็จที่ประสบความสำเร็จ - กระดาษหนาแน่น พื้นผิวพิเศษที่หยาบกร้านดูดซับสีน้ำอย่างสมบูรณ์แบบและรับประกันผลดี
- รายการตรงกลางจะต้องทาสีด้วยสีสันสดใสทุกอย่างควรผสมกับน้ำและซีด ซึ่งแตกต่างจากน้ำมันอะคริลิคหรือ Guaashi สีน้ำเขียน "ของเหลว"
- ทำงานกับสีน้ำที่ดีที่สุดคือการใช้แปรงที่มีโปรตีนหรือม้าเป็นธรรมชาติ
และแน่นอนอย่าลืมว่าทิวทัศน์สีในหลาย ๆ ขั้นตอน - งานที่ค่อนข้างยากสำหรับศิลปินมือใหม่ มีคำถามมากมายที่นี่: วิธีการจัดเรียงทุกอย่างบนแผ่นงานวิธีการรับสีที่แน่นอนวิธีการเลือกหนึ่งหรืออีกวิชา ฯลฯ คำตอบมาด้วยประสบการณ์เท่านั้น
คำแนะนำที่ดีที่สุดที่สามารถมอบให้กับผู้เริ่มต้นทั้งหมดในการวาดภาพ - การฝึกอบรมมากขึ้น - วาดรายการที่พบบ่อยที่สุด โปรดจำไว้ว่ายิ่งคุณเข้าใจเร็วเท่าใดนั้นขึ้นอยู่กับการจัดสรรรายละเอียดบางอย่างและการสร้างความคมชัดทุกอย่างก็จะกลายเป็นเร็วขึ้น
ดังนั้นภูมิทัศน์คืออะไร? นี่คือการฝึกอบรมที่ดีสำหรับศิลปินที่ไม่อนุญาตให้หลีกหนีจากหัวข้อหลักของภาพและในเวลาเดียวกันให้อิสระในการจินตนาการ
เราแต่ละคนในศิลปินวิญญาณ จำช่วงเวลาทองของวัยเด็กเมื่อเราถูกนำไปใช้กับสีของ "Kalyaki-Malyaki" ศิลปะแห่งการวาดภาพเป็นความลับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ด้วยความช่วยเหลือของสีและแปรงบนผืนผ้าใบสิ่งมหัศจรรย์ที่แท้จริงปรากฏขึ้น หลายคนเชื่อผิดเชื่อว่าพวกเขาไม่มีความสามารถทางศิลปะ ในความเป็นจริงเพื่อเรียนรู้วิธีการเขียนด้วยสีสามารถทุกคน วิธีการวาด Watercolor งานศิลปะที่แท้จริงของศิลปะ? สำหรับสิ่งนี้จำเป็นต้องปฏิบัติตามคำแนะนำง่ายๆเท่านั้น
เราต้องการอะไร
ดังนั้นเราจึงตัดสินใจเข้าสู่โลกแห่งศิลปะและกลายเป็นศิลปิน วิธีการวาดสีน้ำอย่างถูกต้อง? สำหรับสิ่งนี้เครื่องมือต่อไปนี้จะต้อง:
- สี;
- แปรง;
- จานสี;
- แผ่นกระดาษ
ตัวเลือกของอุปกรณ์เสริมควรระมัดระวังอย่างระมัดระวัง ผลลัพธ์สุดท้ายขึ้นอยู่กับพวกเขา - งานศิลปะ
เลือกสี
วิธีการวาด Watercolor ด้วยตัวคุณเอง? ก่อนอื่นมีความจำเป็นต้องเลือกสีที่เหมาะสม บนชั้นวางของร้านค้าศิลปะเป็นสีน้ำจำนวนมาก ข้อใดที่พวกเขาจะดีกว่าที่จะเลือก?
อย่ามองที่นี่เพื่อดูหมวดหมู่ราคา ค่าใช้จ่ายสูงไม่ได้มีการจำนำคุณภาพเสมอไป
เป็นการดีกว่าที่จะเลือกสีที่ทำบนพื้นฐานของขี้ผึ้ง ฝาครอบควรเป็นจารึก "น้ำผึ้ง" พวกเขาสดใสขึ้น
แปรงสำหรับการวาดภาพ
แปรงไม่สำคัญน้อยกว่า อันไหนที่เหมาะกับสีน้ำมากที่สุด?
แปรงควรอ่อนนุ่มให้เลือกทาสีดี ปลายของเธอจะต้องชี้ให้เห็น แปรงขนแปรงจะต้องได้รับการแก้ไขที่ดีบนฐาน ตัวเลือกที่ดีที่สุดคือแปรงที่ทำจากขนสัตว์โปรตีน ขนแปรงของพวกเขาสอดคล้องกับพารามิเตอร์ที่ประกาศ
มีแปรงกี่แปรง? ในการวาดชิ้นส่วนเล็ก ๆ ของรูปวาดคุณควรซื้อแปรงบาง ๆ (หมายเลข 1 หรือ 2) สำหรับส่วนหลัก - ความหนาที่มากขึ้น (ตัวเลข 5-6 หรือ 7)
จานสี
จานสีทำหน้าที่เป็น "ร่าง" ชนิดหนึ่งสถานที่สำหรับการผสมสี สีที่แตกต่างกันจะถูกนำไปใช้กับจานสีผสมพวกเขา เป็นผลให้ร่มเงาที่ต้องการได้รับ
คุณสามารถซื้อ Palette พลาสติกสำเร็จรูป คุณสามารถทำได้ด้วยตัวเอง ในการทำเช่นนี้กระดาษแข็งที่เหมาะสมซึ่งควรจะพันผ้าพันแผลที่ขอบ
เลือกกระดาษสีน้ำ
กระบวนการเลือกกระดาษควรได้รับการปฏิบัติด้วยความสนใจเป็นพิเศษ ความจริงก็คือสีน้ำ - สีโปร่งแสง มันต้องใช้น้ำจำนวนมากเมื่อทำงาน หากคุณวาดกระดาษธรรมดามันสามารถสาดน้ำได้อย่างรวดเร็ว เป็นการดีกว่าที่จะซื้อกระดาษสีน้ำพิเศษ มันหนาแน่นและหนามากขึ้น พื้นผิวของเธอหยาบ อนุภาคน้ำติดอยู่บนพื้นผิวที่ขรุขระของกระดาษ สิ่งนี้ป้องกันการแพร่กระจาย
รับการวาดภาพ
วิธีการวาด Watercolor ด้วยตัวคุณเอง? หลังจากศึกษาคุณสมบัติหลักของสีน้ำเรารู้ว่าต้องใช้น้ำจำนวนมาก ภาพวาดจะได้รับโปร่งแสงอากาศบิน ผลกระทบนี้เกิดขึ้นเนื่องจากโครงสร้างของสี
มี 2 \u200b\u200bการวาดภาพอุปกรณ์หลักสีน้ำ:
- เทคนิคแห้ง
- เทคโนโลยีกระดาษสกรู
ด้วยพื้นฐานของอุปกรณ์แห้งคนอื่น ๆ จากรูขุมขนของเด็ก: เรารับสมัครสีกับแปรงและวาด ขึ้นอยู่กับประเภทของรูปแบบคุณสามารถใช้รูปร่างที่ใช้ล่วงหน้าโดยใช้ดินสอ
เพื่อให้ได้สีที่จำเป็นมีความจำเป็นต้องจุ่มลงในน้ำแล้วลงในสีที่จำเป็นและนำไปใช้กับจานสี หลังจากนั้นแปรงจะถูกล้างด้วยน้ำแล้วตกลงไปในสีของสีอื่น สีที่เกิดขึ้นจะถูกผสมบนจานสี ผลลัพธ์จะเป็นเฉดสีที่จำเป็น
อะไรคือความแตกต่างระหว่างเทคนิคการวาดที่มีสีน้ำบนกระดาษดิบ? เทคนิคนี้น่าสนใจพอเพราะ ช่วยให้คุณสร้างเอฟเฟกต์ที่ผิดปกติ สำหรับสิ่งนี้ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดภาพคุณควรผสมแผ่นกระดาษด้วยน้ำ ในขณะที่มันไม่แห้งสีน้ำจะถูกนำไปใช้กับกระดาษเปียก เมื่อผสมกับน้ำมันจะพังทลายลงออกจากรูปแบบที่แปลกประหลาดบนกระดาษ
มาวาด
ดังนั้นเราจึงซื้อวัสดุสำหรับการทำงาน เทคนิคการวาดภาพหลักที่ศึกษา ตอนนี้คุณสามารถดำเนินการโดยตรงกับกระบวนการสร้างสรรค์
วิธีการวาดสีน้ำสำหรับผู้เริ่มต้น? เพื่อเริ่มต้นด้วยขอแนะนำให้ลองเรียนรู้สี สิ่งที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้? พิจารณาบทเรียนการเรียนรู้หลักด้วยสี:
- เราศึกษาสี ใช้กระดาษสีน้ำ กดสีบนแปรงของคุณ ใช้กับกระดาษ ดูผลที่ปรากฏออกมา ตอนนี้เพิ่มระดับการกดแปรง ดูว่าสีเปลี่ยนไปอย่างไร (ควรมืด) ตอนนี้กดน้ำมากขึ้นเพื่อแปรงและแห้งลงในสี ปัดแปรงเปียกบนกระดาษ - รูปวาดจะโปร่งแสง
- ผสมสี ลองผสมหลายสี เฉดสีใดที่ปรากฏเป็นผล?
- ทาสีเหลือง, สีส้ม, สีแดง ตรวจสอบพวกเขา พวกเขาตื่นอารมณ์อะไร ตอนนี้ใช้บนแผ่นสีฟ้าสีม่วงสีดำ ตอนนี้ความรู้สึกใดที่เกิดขึ้น?
- วาดจากธรรมชาติ ตอนนี้มีความจำเป็นต้องเรียนรู้ที่จะแสดงรายการรอบตัวเรา วางแอปเปิ้ลไว้ข้างหน้าคุณ สำรวจอย่างรอบคอบ ดูสีอะไร ลองวาดมัน
งานจริง
หลังจากเรียนทักษะพื้นฐานของศิลปะการทาสีคุณสามารถไปงานอิสระได้
เรียนรู้ที่จะวาดสีน้ำรอบตัวเรา มองไปรอบ ๆ. คุณเห็นอะไร? คุณสามารถวาดชีวิตได้ ในการทำเช่นนี้ใส่วัตถุหลายอย่างของอาหารและผลไม้ใด ๆ พยายามแสดงให้เห็นถึงพวกเขา
มีอะไรที่สามารถทาสีด้วยสีสีน้ำ? ไม่มีข้อ จำกัด ที่นี่ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับจินตนาการของศิลปิน คุณสามารถวาดทุกอย่างรอบตัวเรา คุณสามารถแสดงให้เห็นถึงโลกที่คิดค้นของคุณเอง
การศึกษาเทคนิคหลักสำหรับการทำงานกับสีน้ำสามารถเริ่มต้นด้วยการวาดดอกไม้และต้นไม้
วิธีการวาดดอกไม้?
วาดดอกไม้สีน้ำเพียงอย่างเดียว:
- มากับดอกไม้ที่คุณต้องวาด
- ตรวจสอบสีหลัก
- ด้วยความช่วยเหลือของดินสอง่าย ๆ ใช้เค้าโครงหลักบนกระดาษ
- เลือกสีสำหรับพื้นหลังและกรอกข้อมูล
- หลังจากพื้นหลังกำลังขับรถคุณสามารถเริ่มต้นด้วยการวาดภาพสีน้ำ
- เลื่อนดอกไม้สีโปร่งแสง
- หลังจากที่สีน้ำแห้งวาดโครงร่างของสีเข้มกว่า
- หลังจากอบแห้งภาพวาดให้จัดเรียงสำเนียงดอกไม้ สิ่งนี้จะทำให้เขามีปริมาณ ในการจัดเรียงสำเนียงมันเป็นสิ่งจำเป็นในการตัดสีเพื่อใช้จังหวะหนาแน่นหลายอย่างตามแนวรูปร่างของดอกไม้ การวาดภาพของเราพร้อมแล้ว
การวาดภาพสีน้ำเป็นอาชีพที่ง่ายและน่าตื่นเต้นมาก เราแต่ละคนรู้สึกเหมือนเป็นศิลปินจริงสร้างงานศิลปะทั้งหมด มันคุ้มค่าที่จะฟังคำแนะนำที่เสนอเท่านั้น
วิธีการเรียนรู้วิธีการวาดสีน้ำจากรอยขีดข่วน?วิธีการเรียนรู้วิธีการวาดสีน้ำจากรอยขีดข่วน?
การวาดภาพสีน้ำเป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดในโลก แต่ในเวลาเดียวกันเป็นคนที่อ่อนโยนและน่าสนใจที่สุดสำหรับศิลปินมือใหม่ อะไรเป็นพิเศษในนั้น? ความลับทั้งหมดในความโปร่งใสของเส้นขอบคุณซึ่งแม้กระทั่งการเปลี่ยนสีเล็กน้อยที่สุดก็สามารถมองเห็นได้ Wattime Drawing ซึ่งให้ปริมาณไอที แต่วิธีการเข้าใจสิ่งนี้ไม่ใช่งานศิลปะที่เรียบง่าย? วิธีการเรียนรู้วิธีการวาดสีน้ำจากรอยขีดข่วน? ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดเราต้องเลือกวัสดุเสริม โรงเรียนศิลปะสำหรับผู้ใหญ่และเด็ก ๆ ในหลักสูตรของพวกเขาให้การฝึกอบรมมืออาชีพในเทคนิคใด ๆ แต่คุณสามารถเรียนรู้ตัวเองได้ พิจารณาในบทความช่วงเวลาที่จะช่วยเราในเรื่องนี้
กระดาษอะไรและแปรงที่วาดสีน้ำ?
1. กระดาษ มันจะดีกว่าที่จะซื้อสีน้ำทันทีมันไม่แพง (ประมาณ 40R Notepad) ความแตกต่างของเธอจากปกติในพื้นผิวที่หนาแน่นของแผ่น กระดาษดังกล่าวจะไม่บวมจากน้ำและชง
2. แปรง ในร้านวาดภาพเราใช้แปรงสองแปรงเพื่อเริ่มต้น น้อยและใหญ่ โปรตีนขนสัตว์เหมาะสำหรับสีสีน้ำ
3. จานสี ทางเลือกของจานสีไม่ใช่พื้นฐานเลือกใด ๆ ศิลปินบางคนแทนที่จานสีบนแก้วเล็ก ๆ มันใช้งานได้จริงมันสะดวกในการล้างมัน
4. สี สีน้ำผึ้งสำหรับเด็กที่มีการเพิ่มมะนาวและสิ่งอื่น ๆ - วางอยู่ทันที พวกเขาจะไม่ต้องการพวกเขา ในร้านค้าสำหรับศิลปินเราใช้สีมืออาชีพใด ๆ เปิดและดูสีพวกเขาควรจะชอบ ไม่จำเป็นต้องใช้ราคาแพงที่สุดมันไม่ได้เป็นพื้นฐาน
วิธีการเรียนรู้วิธีการวาดสีน้ำให้กับสีน้ำ styardly?
วิธีการวาดสีน้ำอย่างสวยงาม? เพื่อให้ภาพวาดสีน้ำของเรามีคุณภาพสูงจำเป็นต้องมีเทคนิคพื้นฐานหลายอย่าง
1. เติมที่ครอบคลุม บนกระดาษใช้สแควร์หรือสี่เหลี่ยมผืนผ้า มันจะดีกว่าที่จะเลือกสีเข้มขึ้นมันจะสามารถมองเห็นได้ดีกว่า พิมพ์บนแปรงและยืดจากมุมหนึ่งไปอีกมุมหนึ่ง พิมพ์สีอีกครั้ง ปัดเลนต่อไปนี้เพื่อให้มันทับซ้อนบึงก่อนหน้านี้ หากแถบแรกไม่ไหลเข้าสู่วินาทีอย่างเต็มที่จากนั้นเอียงแผ่นกระดาษ ยกเลิกการทาสีและดึงแถบต่อไปรักษาร่มเงาที่เป็นเนื้อเดียวกัน ล้างแปรงลงในน้ำแล้วออก แถบสีเข้มบดด้วยแปรง ให้ภาพวาดแห้ง หากคุณมีสี่เหลี่ยมผืนผ้าน้ำท่วมอย่างสม่ำเสมอด้วยสีคุณทุกคนก็ปรากฏออกมา
2. การพึ่งพาคอลัมน์ของสีบนปริมาณน้ำ เราให้คะแนนสีบนแปรงและใช้เส้นแรกจากนั้นลดแปรงลงในน้ำแล้วใช้ 1 ซม. ที่สองจากมัน เรายังคงจุ่มแปรงลงในน้ำและดำเนินการตามเส้นจนกว่าพวกเขาจะกลายเป็นโปร่งใสที่สุด แบบฝึกหัดนี้ช่วยให้รู้สึกถึงปริมาณน้ำที่ต้องเพิ่มเพื่อให้ได้ร่มเงาที่ต้องการ
3.Gradient วัตถุประสงค์ของแบบฝึกหัดนี้คือการเปลี่ยนเป็นเนื้อเดียวกันจากโทนสีเข้มถึงแสง พิมพ์แปรงทาสีของคุณแล้วปัดเส้นแนวตั้งจากนั้นจุ่มแปรงลงในน้ำและใช้เวลาที่สองเพื่อให้มันไปเล็กน้อยหลังแรกและสีเริ่มไหล ทำซ้ำสิ่งเดียวกันอีกครั้งโดยการเพิ่มน้ำ เราบรรลุการเปลี่ยนสีที่สมบูรณ์ เริ่มวงสุดท้ายเป็นเพียงน้ำ แปรงแห้งและปัดลูกกลิ้งสีด้านล่างเติม
เรียนรู้ที่จะวาดสีน้ำในขั้นตอนด้วยเทคนิคต่าง ๆ สำหรับผู้เริ่มต้น
วิธีการเริ่มวาดภาพสีน้ำ? มีความจำเป็นต้องเข้าใจพื้นฐานของงานศิลปะ นี่คือแบบฝึกหัดบางอย่างการแสดงซึ่งคุณได้รับความเชี่ยวชาญโดยการวาดภาพสีแรกของสีน้ำ
1. เปียกเปียก น้ำที่มีกระดาษเล็ก ๆ ที่มีน้ำ แผ่นควรชุบด้วยน้ำอย่างสม่ำเสมอ และตอนนี้ใช้สีบนแปรงและใช้จ่ายที่เปียก ดูวิธีการใช้สีสเปรด ในทางปฏิบัติเพิ่มสีมากขึ้นหรือน้อยลงบนแผ่นกระดาษ มันมีประโยชน์มากสำหรับคุณ
2. ไหลจากสีในสี ก่อนอื่นเราวาดตัวเลขที่มีน้ำ เราใช้แปรงตัวอย่างเช่นสีน้ำเงินและนำไปใช้กับตัวเลข เพิ่มเบอร์กันดีและสีเหลือง คุณต้องเปลี่ยนสีที่ราบรื่นจากสีเดียวไปยังอีกสีหนึ่ง หากสิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นให้เพิ่มน้ำ
3. เลเยอร์ซ้อนทับ วาดพื้นหลังเช่นเดียวกับในการออกกำลังกายครั้งแรก รอสักครู่ให้เขาแห้งสนิท วาดวงกลมสองสามสีที่มีสีต่างกันบนพื้นหลังและให้แห้ง ในวงกลมวาดเลเยอร์ที่สาม
4. แผนกต้อนรับโดยใช้เกลืออาหาร วาดพื้นหลังและหลับไปจากด้านบนของเกลือห้องรับประทานอาหารปกติ พวกเรารอ. คริสตัลเกลือค่อยๆดูดซับสีและกลายเป็นเหมือนดวงดาว เอฟเฟกต์จะมองเห็นได้มากขึ้นในพื้นที่มืด
5. เมฆกับผ้าเช็ดปาก เทพื้นหลังและในขณะที่สียังคงเปียกเริ่มใช้ผ้าเช็ดปากให้แบบฟอร์ม ดังนั้นเราจึงมีเนื้อคล้ายเมฆ เทคนิคนี้สามารถใช้เพื่อแก้ไขข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้นจากคุณในระหว่างกระบวนการวาดภาพ เพิ่งเข้าสู่สีส่วนเกิน
6. กระเด็น เรารับสมัครทาสีบนแปรงและใช้นิ้วของคุณบนแปรงลงบนกระดาษหรือหยดการขึ้นรูปแบบสาดที่ไม่สม่ำเสมอทั่วทั้งพื้นผิว ตารางจะดีกว่าที่จะปิดด้วยผ้าเพื่อหลีกเลี่ยงสารปนเปื้อน
10 ข้อผิดพลาดทั่วไปของศิลปินมือใหม่
1. รักตัวเอง ศิลปินหลายคนเริ่มด่าว่าและวิจารณ์ภาพเขียนของพวกเขาโดยไม่จำเป็น อย่าทำอย่างนี้. ดึงบางสิ่งบางอย่าง - สรรเสริญตัวเอง สิ่งที่คุณทำเพียงเพื่อคุณและใช้ความต้องการสร้างสรรค์ของคุณ ยิ่งคุณได้รับประโยชน์จากกระบวนการวาดภาพมากเท่าไหร่คุณก็ยิ่งดีเท่านั้น
2. ใช้วัสดุที่สะดวกสบาย แปรงคุณภาพสูงกระดาษและสี จากนั้นกระบวนการวาดภาพจะทำให้คุณมีความสุขเท่านั้น
3. คัดลอกแผนการของศิลปินที่มีชื่อเสียง พวกเขาจะให้บริการพื้นฐานของความรู้ของคุณ
4. แสดงรูปภาพของคุณกับเพื่อน ๆ ทั้งหมดของคุณใกล้ชิดและคนรู้จัก ให้ภาพของคุณ รวบรวมคนที่มีใจที่จะสนับสนุนคุณ
5. สีที่อบอุ่นและเย็น ใช้เฉดสีเย็นมากขึ้นในระยะไกลและอบอุ่นในบริเวณใกล้เคียง ดังนั้นคุณจะแสดงมุมมองอากาศในภาพของคุณ
6. อย่าจูบหนึ่งสีพื้นหลังทั้งหมด เปลี่ยนโทนสีผสมสีสร้างรสในภาพของคุณ ทำให้สองหรือสามเปื้อนในสีเดียวเพิ่มอีกสีหนึ่ง ยิ่งคุณใช้เฉดสีมากเท่าใดก็ยิ่งน่าสนใจยิ่งขึ้นเท่านั้น
7. ให้ภาพโอกาสแห้ง ดังนั้นคุณทำให้มันทำงานได้มากขึ้นและลึก
8. แสดงระดับเสียงใกล้ ๆ ใช้สีเพิ่มเติมกับรายการที่อยู่ใกล้เคียงด้วย Mastikhin ทำให้พวกเขาปริมาตร
9. ยิ่งคุณผสมมากเท่าไหร่ก็ยิ่งมีความงดงามมากขึ้นคือรูปภาพของคุณ ผสมสกรีน
10. ทำรูปภาพโดย Baguette เขาให้ภาพปริมาณเพิ่มเติม
การเรียนรู้ที่จะวาดไม่เพียง แต่ความฝันของเด็ก ๆ ในฝันโดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากผู้ใหญ่จำนวนมากมีพรสวรรค์ที่ยังคงไม่เกิดขึ้นจริง มีเทคนิคแสงที่แตกต่างกันที่อนุญาตให้สีในการทำสีสำหรับผู้เริ่มต้น ง่ายที่สุดในการเรียนรู้ความคิดสร้างสรรค์ด้วย Gouache คุณสามารถใช้สีน้ำหรือสีน้ำมัน แต่สำหรับการทำงานกับหลังต้องมีทักษะบางอย่าง
ชุดศิลปิน - ส่วนประกอบ
เรียนรู้การวาดอย่าทำโดยไม่มีสี ซื้อดีกว่าสีคุณภาพสูงทันทีเนื่องจากราคาถูกเกินไปจึงแย่ลงดังนั้นกระบวนการเรียนรู้จะมีประสิทธิผลน้อยลง ผู้มาใหม่ไม่คุ้มค่ากับการใช้จ่ายในชุดมืออาชีพ: เริ่มวาดจากรอยขีดข่วนก็เพียงพอที่จะมีสีพื้นฐาน:
- เบลิลไทเทเนียม;
- สีเหลือง (มะนาวปานกลางเหลืองเหลืองเหลือง);
- สีแดง (Carmine, แคดเมียม);
- สีน้ำเงิน;
- มรกตและสีเขียวอ่อน
- สีดำ.
วิธีที่ง่ายที่สุดในการทำงานกับ Gouache แต่ผู้ใหญ่หรือเด็กนักเรียนสามารถรับมือกับสีน้ำได้ดี ตัวเลือกที่สมบูรณ์แบบไม่ใช่เด็กธรรมดาและสีน้ำสำหรับศิลปินที่มีคุณภาพดีขึ้น ชุดงบประมาณของ 24 สีราคา 400-500 รูเบิล ในหลักการสำหรับศิลปินเพียงพอและห้าเสียง (แดง, น้ำเงิน, เหลือง, ขาว, ดำ) และส่วนที่เหลือสามารถสร้างได้โดยการผสม ในการเชื่อมต่อสีที่คุณต้องซื้อจานสีทันที รูปแบบวัสดุสามารถเป็นใด ๆ มีรอบรูปไข่พาเลตสแควร์ผลิตภัณฑ์ไม้พลาสติก ขนาดจานเหลือยังคงที่จะเลือกผู้ใช้
มันมีความสำคัญเท่าเทียมกันในการเลือกแปรงที่ดี ผู้เริ่มต้นของแปรงสามชนิดที่มีขนาดแตกต่างกัน นอกจากนี้คุณยังสามารถซื้อแปรงบาง ๆ เพื่อทำภาพวาดจุดชิ้นส่วนเล็ก ๆ พู่ที่ได้รับความนิยมมากที่สุด - พวกเขาจะดูดซับน้ำได้อย่างสมบูรณ์แบบพวกเขาให้นานขึ้นเพราะพวกเขาวาดโดยไม่มีคราบแถบ แปรงดังกล่าวเป็นสิ่งที่ดีสำหรับการใช้งานหรือสร้างรูปทรงที่ชัดเจน
ศิลปินสามเณรและแปรงคอลัมน์เป็นรอบที่มีปลายแหลม นอกจากนี้ยังสะดวกในการออกกำลังกายรูปทรงที่ดีส่วนที่สง่างามในเทคนิคการวาดภาพสีน้ำ บังคับในชุดจะต้องมีแปรงกว้างแบนเพื่อเติมเต็ม เธอแสดงพื้นหลังหรือลายทางบนพื้นที่ผ้าใบขนาดใหญ่แผ่นกระดาษ เมื่อเวลาผ่านไปคอลเลกชันของแปรงมักจะเพิ่มพัดลมเชิงเส้นการตกแต่ง มันเป็นสิ่งสำคัญในการตรวจสอบแปรงเกี่ยวกับความน่าเชื่อถือของการเชื่อมต่อกองและที่จับ - ควรแข็งแกร่งมาก
อุปกรณ์เสริมอื่น ๆ ในชุดศิลปิน:
- กระดาษ. สำหรับสีน้ำคุณควรซื้อกระดาษพิเศษที่มีการดูดซึมต่ำซึ่งจะไม่อนุญาตให้ใช้น้ำใช้ไหมขัดฟันเพื่อการอบแห้งที่สมบูรณ์ บนกระดาษธรรมดาสำหรับเครื่องพิมพ์สีน้ำมักแพร่กระจาย ตัวเลือกที่ดีที่สุดคือกระดาษกดร้อนนอกจากนี้ยังมีพื้นผิวที่ราบรื่นมาก
- diluents ตัวทำละลายพิเศษจะต้องใช้สำหรับสีน้ำมันผสมพันธุ์ โดยปกติจะใช้น้ำมันลินสีดหรือ terrentin สำหรับสิ่งนี้ ไม่แนะนำให้ใช้ตัวทำละลายอินทรีย์ - พวกเขาทำลายโครงสร้างของสีน้ำมันให้ถอดเงางามที่สวยงาม อย่างไรก็ตามสำหรับการทำความสะอาดแปรงจากสีคุณต้องซื้อน้ำมันสนวิญญาณสีขาว
- ผ้าใบ. มักใช้สำหรับการทาสีด้วยสีน้ำมันหรือสีอะคริลิค ในร้านค้ามีกระป๋องพร้อมในข้อเท๊ปของผ้าลินิน, ฝ้าย, สังเคราะห์ ผ้าธรรมชาติมีความหนาแน่นสูงพวกเขาก็ลดลงเล็กน้อยภาพวาดดูสวยงามมากขึ้นกับพวกเขา นอกจากนี้คุณยังสามารถทำผืนผ้าใบได้เช่นกัน ในการทำเช่นนี้คุณต้องซื้อเฟรมย่อยฝาครอบด้วยผ้าหลังจากที่คาดการณ์ไว้ เมื่อการอบแห้งไพรเมอร์ผ้าใบลากความหนาแน่นอีกเล็กน้อย
- ขาตั้ง ขอแนะนำให้ซื้อหากมีการวางแผนการวาดอย่างจริงจัง ขาตั้งอยู่ที่ระดับของดวงตาซึ่งให้ภาพรวมตาที่ยอดเยี่ยมช่วยให้ทำงานได้อย่างถูกต้องและมองหาข้อบกพร่องอย่างถูกต้อง สำหรับการขายผ้าใบขนาดเล็กมีขนาดเล็กขาตั้ง
- เคลือบเงาป้องกัน ขอแนะนำให้ครอบคลุมภาพด้วยวานิชมันจะช่วยปกป้องมันจากรังสีอัลตราไวโอเลตทำให้สีอิ่มตัว
นอกจากนี้สำหรับการวาดชุดของศิลปินที่คุณต้องซื้อขวดสำหรับแปรงผ้าเช็ดทำความสะอาดเปียกผ้าขี้ริ้วผ้าฝ้าย ในการทำงานกับน้ำมันมันจะใช้เวลา mastikhin - ใบมีดสำหรับสีหนาถอดวัสดุแห้งและใช้รอยเปื้อนที่สวยงาม คุณยังต้องซื้อ Oilballs ด้วย Clamps (ง่ายหรือสองครั้ง) ซึ่งมีสีและติดกับจานสีได้ง่าย
เทคนิคการวาดภาพสีน้ำ
การศึกษาวิธีการวาดต่าง ๆ จำเป็นต้องมีขั้นตอนย้ายออกไปจากที่ง่ายที่สุดที่ซับซ้อน ในขั้นต้นศิลปินส่วนใหญ่ใช้การวาดภาพจากนั้นเริ่มแสดงจินตนาการและสร้างผลงานชิ้นเอกของตัวเอง แนะนำให้เริ่มฝึกซ้อมกับการทำงานกับสีน้ำจากช่างเทคนิคที่อธิบายไว้ด้านล่าง
วาดแปรงแบน
หากมีการคิดค้นภาพวาดคุณควรก้าวขึ้นไปดำเนินการดังกล่าว:
- ถังที่มีสแควร์สี่เหลี่ยมผืนผ้าเพื่อกำหนดจุดเริ่มต้นสิ้นสุดของเลเยอร์ สีเข้มเพื่อดำเนินการเส้นที่ละเอียดอ่อนจากมุมซ้ายบนไปยังมุมขวาบน
- ผสมแปรงสีน้ำ แถบที่สองทำจากขอบล่างของบรรทัดแรกทับซ้อนการปรับลดสีที่สะสมสี มีความจำเป็นต้องทำงานอย่างรวดเร็วเพื่อให้ฟลักซ์สีน้ำไม่ได้เกิดขึ้นหรือล้างพวกเขาเบา ๆ ด้วยผ้า
- ทำซ้ำการกระทำนี้อีกครั้งด้วยบรรทัดถัดไป มันจะดีกว่าที่จะใช้สำหรับการทาขอบแบนของแปรงซึ่งจะทำให้ด้านล่างของจังหวะราบรื่นขึ้น strokes เป็นระยะ ๆ ต้องดึงอีกครั้งอีกครั้ง
- กรอกโครงร่างอย่างเต็มที่ทำซ้ำขั้นตอนในลักษณะเดียวกัน มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องปฏิบัติตามความสม่ำเสมอของโทนสีไม่เปลี่ยนแบรนด์ของสีน้ำ บนกระดาษหนาเกินไปเปื้อนสามารถไม่สม่ำเสมอ จากนั้นขอแนะนำให้โรยแผ่นด้วยน้ำเล็กน้อยเพื่อให้แห้งให้แห้งเพียงแค่เริ่มวาดภาพ
ในตอนท้ายของการทำงานมีความจำเป็นต้องล้างแปรงบีบแห้งลบคลอตสีทั้งหมดที่ด้านล่างของรอยเปื้อนสุดท้ายไม่อนุญาตให้ฟอกสีของลวดลาย เพื่อให้พื้นผิวรูปภาพคุณสามารถทิ้งไว้ให้แห้ง
การไล่ระดับสี
ก่อนอื่นคุณต้องทำงานจัตุรัสสี่เหลี่ยมผืนผ้า (ในอนาคตมันจะเป็นภาพวาดศิลปินที่ต้องการ) ขั้นตอนต่อไปนี้ควรดำเนินการ:
- จุ่มแปรงในสีที่ต้องการสีเข้มใช้บาร์โค้ดแนวตั้งหรือแนวนอน
- ถูกับคลัสเตอร์ด้วยผ้า, กระดาษเช็ดปาก, จุ่มในสีที่สว่างที่สุดของสีเดียวกันวาดแถบด้วยการทับซ้อนของส่วนก่อนหน้า;
- ล้างให้เช็ดแปรงให้สัมผัสอีกครั้ง (สีที่เข้มกว่าสีเข้มหรือแตกต่างกัน);
- ทำซ้ำจนกระทั่งตัวเลขจะถูกเติม
- ล้างแปรงเพิ่มหยิบสารตกค้างของสี
ด้วยความช่วยเหลือของการไล่ระดับสีคุณสามารถสร้างช่วงการเปลี่ยนภาพที่น่าสนใจมากซึ่งขึ้นอยู่กับพื้นฐานของภาพในอนาคต
เคลือบสีน้ำ
เทคนิคการเคลือบต้องใช้จินตนาการของศิลปินด้วยความช่วยเหลือภูมิทัศน์ภาพของฤดูใบไม้ร่วงและฤดูร้อนภูมิทัศน์ คำอธิบายเทคนิคเกี่ยวกับตัวอย่างของภูมิประเทศ:
- วิ่งขึ้นไปบนท้องฟ้าที่ด้านบนแม่น้ำด้านล่างด้วยสีน้ำสีน้ำเงิน
- สีเจือจางด้วยน้ำวาดน้ำตก;
- แสดงเมฆสีชมพูในท้องฟ้า
- การวาดภาพด้านล่างและเนินเขาเพื่อแต่งหน้าสีเหลือง
- ให้ชั้นทั้งหมดแห้งดี
- ด้วยความช่วยเหลือของสีน้ำเงินเข้มขอบฟ้าของภูเขาและด้านบนของมันก็ยังสามารถออกน้ำตกได้อย่างสวยงาม
- ส้มทำฝั่งแม่น้ำเพื่อเรียนรู้เล็กน้อย
- ในขณะที่การวาดภาพแห้งแล้งวาดฟองบนน้ำตกสีม่วง;
- คุณสามารถวาดต้นไม้บนฝั่งของแม่น้ำ - กางเกงสีน้ำตาลใบสีเขียว;
- ตรงกับท้องฟ้าสีคราม
- สีฟ้า, หญ้าสีเขียววาด;
- คุณสามารถแสดงต้นไม้และผลไม้ภายใต้พวกเขา
ความหมายของการเคลือบคือชั้นของสีทั้งหมดที่มีปฏิสัมพันธ์ซึ่งกันและกันซึ่งเป็นหนึ่งในอีกอันหนึ่งซ้อนทับและทับซ้อนกันให้เอฟเฟกต์ที่น่าสนใจยิ่งขึ้น
เทคนิค "เปียก"
ก่อนที่จะทำการแสดงภาพคุณต้องชุ่มชื้นด้วยน้ำด้วยน้ำ แน่นอนว่ากระดาษจำเป็นต้องมีความหนาแน่นไม่เงียบ การเปียกทำโดยใช้ฟองน้ำกดล่วงหน้า ความชื้นควรแจกจ่ายแผ่นอย่างสม่ำเสมอและอย่าเปล่งประกายมิฉะนั้นให้น้ำมากเกินไป
- ก่อนวาดพื้นหลังโดยเลือกเฉดสีแสงใด ๆ
- ทำภาพวาดของแจกัน;
- วาดใบในแจกันโดยใช้สีเหลืองสีแดงสีส้ม
- แต่ละเฉดสีใหม่ที่จะใช้หลังจากการอบแห้งบางส่วนของก่อนหน้านี้สิ่งที่พร่ามัวของเส้นสร้างผลกระทบที่น่าสนใจมาก
- ในตอนท้ายของการทำงานคุณสามารถจัดเรียงสำเนียงด้วยความช่วยเหลือของสีน้ำตาลสีน้ำตาลเข้ม, เบอร์กันดี, ทำให้เงา;
- แปรงบริสุทธิ์ที่เปียกชื้นเพื่อดำเนินการขอบเขตเบลอบางอย่าง แต่ไม่หักโหมจนเกินไปเพื่อกำจัดรูปแบบที่ไม่ถูกต้องของรูปแบบ
ไม่จำเป็นต้องรวมโทนสีเย็นและอบอุ่นในการวาดภาพเดียวมันจะให้ความไม่สอดคล้องกันทางสายตา
แปรงแห้ง
ในเทคนิคนี้มันง่ายที่จะวาด คุณต้องใช้สีบนแปรงแห้งจากนั้นทำเปื้อนบนกระดาษ แนะนำเป็นครั้งแรกที่จะทำภาพร่างดินสอ ในขั้นต้นสเก็ตช์จะค่อนข้างหยาบคาย - ตัวอย่างเช่นโครงร่างของท้องฟ้าลำต้นและกิ่งก้านของต้นไม้แม่น้ำ หลังจากการอบแห้งชั้นแรกเพิ่มชิ้นส่วนสร้างเงาวาดพื้นผิว จากนั้นทำพื้นหลังรอบ ๆ ให้จัดเรียงสำเนียงที่จำเป็น
เมื่อวาดคุณต้องเปลี่ยนความดันบนแปรงซึ่งจะเพิ่มหรือลบพื้นผิว เป็นสิ่งสำคัญที่แปรงหลังจากล้างและหายไปไม่ได้เปียกเกินไป มิฉะนั้นสีจะไม่ให้ผลกระทบของพื้นผิวจะดูแบน
ไม่มีความชื้นส่วนเกิน
เทคนิคนี้เหมาะสำหรับการวาดเมฆฟลักซ์เบา ๆ ก่อนเริ่มงานคุณต้องเตรียมฟองน้ำหรือฟองน้ำสองสามฟองสำหรับใบหน้า ในขั้นต้นรอยเปื้อนจะดำเนินการด้วยแปรงแห้งหรือชื้นแล้วพวกเขาก็ลูบด้วยฟองน้ำ มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะไม่ถูแผ่นกระดาษมากนักเพื่อไม่ให้กระดาษเสียหาย ไฟสามารถทำด้วยผ้าขนหนูกระดาษ หลังจากที่ต้องการรูปทรงของรูปแบบและสำเนียงจะดำเนินการด้วยแปรงแห้งบาง ๆ
เบ่งบานของสีแห้ง
ในกรณีนี้การส่องสว่างของรูปแบบที่แห้งแล้วจะดำเนินการ คุณต้องหล่อเลี้ยงแปลงที่ต้องการเช็ดแปรงแห้งอย่างระมัดระวัง เป็นการดีที่สุดที่จะใช้แปรงที่มีขนแปรงแข็งที่สามารถทำให้สีเล็กน้อยลื่น การกระทำจะต้องเรียบร้อยมิฉะนั้นมีความเสี่ยงของการทำลายกระดาษ แทนที่จะใช้ผ้ามันอนุญาตให้โรยกระดาษจากเครื่องบดแล้วหล่อเลี้ยงความชื้นด้วยผ้าขนหนูกระดาษ อีกทางเลือกหนึ่งคือการสูญเสียการวาดด้วยกระดาษทรายอย่างระมัดระวังจากนั้นไม่จำเป็นต้องทำให้ผู้พิทักษ์
gouache สำหรับผู้เริ่มต้น
มักจะเรียนรู้การวาด Gouachey ที่แนะนำในวัยเด็ก - จาก 4-6 ปี มันง่ายมากที่จะใช้ไม่ว่ายน้ำมันง่ายกว่าในการทำงานมากกว่าสีน้ำ ภาพวาด Gouache สามารถเป็นธรรมชาติที่มีความหลากหลายมากที่สุดสัตว์ดอกไม้และต้นไม้ผลไม้ ฯลฯ ผู้ใหญ่วาดภูมิทัศน์ที่แท้จริงด้วย Gouache
คุณสามารถเล่นภาพวาดไม่เพียง แต่บนกระดาษ แต่ยังอยู่บนผืนผ้าใบไม้อัดต้นไม้ผ้าแม้บนหินก้อนกรวด เพื่อจุดประสงค์นี้จะเป็นการดีกว่าที่จะซื้อไม่ใช่เด็ก แต่เป็นกลไกศิลปะที่มีคุณภาพสูง ในขั้นต้นร่างของดินสอจะดำเนินการหลังจากทาสี เริ่มต้นด้วยสีเข้มค่อยๆเคลื่อนไปจนถึงแสง จำเป็นต้องผสมสีด้วยวงกลมสีมิฉะนั้นผลลัพธ์คือโทนสีเทา
คุณสมบัติของสีน้ำมัน
ศิลปินที่มีประสบการณ์ได้รับการชื่นชมจากสีน้ำมันซึ่งในร้านค้าเฉพาะที่นำเสนอในหลากหลาย แร่ธาตุอินทรีย์และส่วนประกอบสังเคราะห์มีอยู่ในองค์ประกอบของสี พวกเขาไม่เจือจางด้วยน้ำ แต่น้ำมันลินินซึ่งให้ความสว่างความอิ่มตัวของโทนเสียง สีแห้งยาว แต่สามารถปรับรูปวาดได้ในเวลาที่กำหนด สำหรับการผสมพันธุ์การผสมพันธุ์สีหนายังใช้น้ำมันพิเศษซึ่งดำเนินการในแผนกศิลปะ
ประเภทของสีน้ำมัน
สีน้ำมันมีสามประเภท:
- ศิลปะสูง โดยปกติพวกเขาจะใช้สำหรับภาพวาดการเขียนมืออาชีพ ราคาวัสดุสูงเนื่องจากคุณภาพที่ยอดเยี่ยมของส่วนประกอบ เป็นเวลาหลายทศวรรษสีไม่สูญเสียสีอย่าเผาไหม้
- ร่าง. เหมาะสำหรับผู้เริ่มต้นมีราคาไม่แพงสามารถนำไปใช้ในเทคนิคต่าง ๆ
- สตูดิโอ. มีราคากลางระหว่างสองตัวเลือกที่ระบุไว้เหมาะสำหรับศิลปินและผู้เริ่มต้น
นอกจากนี้สีน้ำมันมีความโปร่งใสทึบแสง ที่สองคือหนาแน่นอย่าพลาดแสง หากบรรจุภัณฑ์ถูกทำเครื่องหมายด้วย "*" วัสดุดังกล่าวมีความต้านทานมากมันทำหน้าที่เป็นเวลานาน ดอกจันมากเท่าไหร่คุณภาพของสีก็จะสูงขึ้นเท่านั้น
การวาดกฎและเทคโนโลยี
ภาพวาดที่เขียนโดยน้ำมันดูสวยงามมาก รอยเปื้อนเห็นแต่ละตัวเองแม้ว่ามันจะค่อนข้างยากที่จะบรรลุผลดังกล่าว ช่างเทคนิคหลักคือสอง: ในหนึ่งเคลือบ (Alla-Prima) และในหลายชั้น สำหรับการซ้อนทับหลายชั้นสีจะต้องพยายามทำงานอย่างรวดเร็ววัสดุไม่เจือจางรู้คุณสมบัติของมันและวิธีการหนึ่งโทนจะมองไปที่ด้านบนของวินาที การบริโภคน้ำมันสำหรับการใช้งานหลายชั้นมักจะมีขนาดใหญ่
การวาดภาพชั้นเดียวมีการลบของตัวเอง ดังนั้นเมื่อเวลาผ่านไปรอยเปื้อนสามารถถอดรหัสสีได้เนื่องจากการบีบอัดสีดังนั้นผู้เชี่ยวชาญส่วนใหญ่จะทำให้ชั้นแรกแห้งและทำให้อย่างน้อยหนึ่งอย่างน้อยหนึ่ง ดังนั้นค่าใช้จ่ายของวัสดุจึงสามารถลดลงได้
- แสงควรดีมิฉะนั้นมีความเสี่ยงที่จะทำให้เงาที่ไม่จำเป็นในรูป;
- ในขั้นต้นคุณต้องถือรูปร่างแล้วบนเส้นเพื่อดำเนินการทาทาน้ำมัน
- สีสามารถผสมได้รู้หลักการพื้นฐานของการรวมกันของโทน
- โดยทั่วไปเขียนรูปภาพเริ่มต้นด้วยองค์ประกอบที่สดใสเน้นจุดที่มืดที่สุดและจุดอ่อนที่สุด;
- หลังจากเสร็จสิ้นโครงร่างจะระเหยไปด้วยรูปทรงและรายละเอียดทำให้สำเนียงที่จำเป็น
- ควรให้ภาพสำเร็จรูปให้แห้งสามวัน แต่ในวันที่สองคุณสามารถแก้ไขได้
- ผ้าใบหลังจากการอบแห้งไม่สามารถลูบสัมผัสมือของคุณได้
สีอะครีลิครวมคุณสมบัติของน้ำมันและสีน้ำพวกเขาไม่ไหม้พวกเขาไม่ใช่น้ำที่น่ากลัว เป็นไปได้ที่จะใช้เลเยอร์โดยตรงกับคนก่อนหน้าโดยไม่ต้องรอให้แห้ง ในการเริ่มต้นด้วยมันจะดีกว่าที่จะซื้อชุด 6 สีหลังจากขยายไปถึง 18 การวาดอะคริลิคบนกระดาษ, ผ้าใบ, ผ้า, แก้ว, พลาสติก, หิน ทำลายสีด้วยน้ำตัวทำละลาย ใช้เทคนิคดังกล่าว:
- ผ้าใบแห้ง
- เปียก - บนผืนผ้าใบชุบน้ำนม
- lESTENTIA - ใช้ชั้นหนาและความเด็ดขาดที่ตามมา
- impasso - การวาดภาพที่มีจังหวะที่แตกต่างอย่างชัดเจน
เพื่อให้ภาพวาดของมุมมองที่สมบูรณ์คุณสามารถใช้จังหวะแยกด้วยเครื่องหมายเครื่องหมายดินสอสีพาสเทล ก่อนอื่นคุณทำภาพง่าย ๆ จากนั้นไปที่ยังคงมีชีวิตมุมมองจากหน้าต่างภาพบุคคล สำหรับการฝึกอบรมมันจะมีประโยชน์ในการใช้เทคนิคของนามธรรม - เพื่อทำคราบและเพิ่มรายละเอียดทำให้พวกเขามีภาพ
เคล็ดลับสำหรับการทำงานกับคริลิคคือ:
- ในบริเวณใกล้เคียงคุณต้องมีสเปรย์พร้อมน้ำเพื่อให้สีแห้งเร็ว
- เมื่อเพิ่มน้ำคุณสามารถสร้างวัสดุโปร่งใสได้มากขึ้นจากสีอะครีลิค
- เป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าไปในน้ำมากเกินไปหลังจากการอบแห้งสีก็สามารถสลายได้
- ก่อนที่จะเปียกแปรงในสีที่คุณต้องทำให้แห้ง
- หากต้องการชะลอการอบแห้งของวัสดุจะช่วยเพิ่มน้ำ แต่ตัวทำละลาย
- เพื่อรักษารูปแบบมันถูกปกคลุมด้วยวานิช
รูปภาพบนผ้า
ภาพวาดผ้าค่อนข้างยากที่จะทำยืดให้ดีขึ้นในพื้นฐานที่แตกต่างกัน ในการปรากฏตัวของประสบการณ์มันค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะวาดผ้าไหมใยสังเคราะห์เนื้อเยื่อธรรมชาติ ในขั้นต้นผ้าต้องถูกห่อ, ลูบ, ยืดกรอบหรือตำแหน่งบนฐานแบน ใต้ผ้าเพื่อใส่ผ้าน้ำมันให้วาดภาพวาดด้วยเครื่องหมายพิเศษสำหรับสสาร หลังจากแสดงภาพวาดศิลปะ วิธีที่ง่ายที่สุดในการทำงานบน stencils สำเร็จรูป แต่คุณสามารถวาดภาพและเป็นอิสระ ต่อมาวันต่อมาการอบแห้งคุณต้องลองผลิตภัณฑ์ด้วยเหล็กหลังจาก 2 วันก็สามารถห่อได้
รูปภาพบนผืนผ้าใบ
สำหรับคริลิคผ้าใบเป็นฐานที่สมบูรณ์แบบ สีต้องเตรียมความพร้อมล่วงหน้าเจือจางด้วยน้ำ หากมีการวางแผนการผสมมันจะดีกว่าที่จะใช้ตัวทำละลายพิเศษมิฉะนั้นวัสดุจะแห้งเร็ว จานสีจะต้องฉีดพ่นด้วยน้ำเป็นระยะ เริ่มวาดรายละเอียดที่ใหญ่ที่สุดเนื่องจากมีการใช้เส้นเล็กที่สุดในการเปลี่ยนแปรงที่บาง อัตราการผสมพันธุ์ของสีด้วยน้ำเพื่อสร้างโทนที่โปร่งใสมากขึ้นน้อยกว่า 20% 
รูปภาพบนกระดาษ
เป็นครั้งแรกที่คุณควรลองวาดบนกระดาษ เนื่องจากโครงสร้างของสีมีความหนาแน่นสูง (นี่คือในความเป็นจริงพลาสติกเหลว) กระดาษบางปกติจะไม่พอดี มันจะดีกว่าที่จะนำกระดาษแข็งหรือกระดาษหนาพิเศษ นอกจากนี้ภาพวาดสามารถทำได้บนวอลล์เปเปอร์กระดาษซึ่งวางอยู่บนผนังแล้ว นี่เป็นแผนกต้อนรับส่วนหน้าของนักออกแบบที่ได้รับความนิยมช่วยให้คุณตกแต่งวัสดุโมโนโฟนิกและให้ห้องดูดั้งเดิม
แก้วทาสี
รูปภาพบนกระจกดูสวยงามมากคล้ายกับหน้าต่างกระจกสีสำเร็จรูป รูปทรงของการวาดภาพในอนาคตทำให้เป็นเครื่องหมายที่ละเอียดอ่อนตามร่างซึ่งตกอยู่ใต้กระจก หลังจากเลเยอร์สีจะถูกนำไปใช้การผสมผสานการผสมผสานที่จำเป็นของสีสำเนียงโซนที่สว่างและมืด ในตอนท้ายของการทำงานสารเคลือบเงาอะคริลิคจะถูกนำไปใช้กับภาพ
สีให้พื้นที่ที่ไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับแฟนตาซี เรียนรู้การวาดง่าย แม้ไม่มีพรสวรรค์คุณสามารถทำภาพวาดที่สวยงามด้วยความขยันหมั่นเพียรและความเพียรที่เพียงพอ
10 เทคนิคมายากลที่เรียบง่ายสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก
1. Monotypia
แก่นแท้: พิมพ์สีบนกระดาษที่มีพื้นผิวเรียบ อะไรที่คุณต้องการ: ชิ้นส่วนของแก้วหรือกระเบื้อง, กระดาษ, สีน้ำ, แปรงขนอ่อน, น้ำ กระบวนการ: เราวัดแก้วเราใช้คราบสีบนมันเราใช้แผ่นด้านบน, กลึงและถอดแก้วเบา ๆ เกิดอะไรขึ้น: การหย่าร้างที่งดงามมากที่ให้จินตนาการที่กว้างขวาง: "ดูแม่เหล่านี้เป็นเมฆ! และที่นี่ - ป่า ... แต่คลื่น! "แน่นอนว่าพระเจ้าทรงสั่งให้เห็นท่ามกลางคราบเพื่อเติมเต็มรายละเอียด ด้วยเทคโนโลยีนี้คุณสามารถสร้างพื้นหลังและภาพบนมันจะวาดกราฟิกที่จับเจลบาง ๆ - เมื่อแห้ง
คุณสามารถสร้างงานพิมพ์ที่ตรงเป้าหมายรวมถึงสมมาตร: สีถูกนำไปใช้กับครึ่งหนึ่งของแผ่นจากนั้นเราพับ - และเราจะได้ครึ่งหลังของภาพ!
คุณสามารถพิมพ์สีจากรูปร่างที่แตกต่างกัน - ตัวอย่างเช่นใบหรือตัดจากแม่แบบกระดาษแข็ง จากนั้นจะดีกว่าที่จะใช้สีที่หนากว่า - gouache หรืออะคริลิค
หรือใช้ลายฉลุที่เรียบง่ายตัดล่วงหน้าบนแผ่นงาน - จากนั้นพื้นหลังจะเปิดออกสีสันและภาพเป็นสีขาว
2. เป็นลูกค้า
แก่นแท้: จากชายหาดที่มีสีสันคุณสามารถ "พอง" รูปร่างดั้งเดิม อะไรที่คุณต้องการ: กระดาษหนาแน่น, แปรงหนา, gouache, หลอดเครื่องดื่ม เกิดอะไรขึ้น: เราหยดลงบนแผ่นสีแล้วผ่านฟางเป่ามันทำเส้น หลังจากนั้นขึ้นอยู่กับสิ่งที่พวกเขาเห็นเราเติมเต็มภาพด้วยรูปแบบหรือ applique
ในเทคนิคนี้ต้นไม้มีสุขภาพดีโดยเฉพาะ - กิ่งจะได้รับการโค้งตามธรรมชาติมาก
3. คะแนน Merry
แก่นแท้: สำหรับศิลปิน - Pro เป็นสไตล์ที่แยกต่างหากที่เรียกว่า "PETTELELISM" อะไรที่คุณต้องการ: กระดาษ, gouache, palette, ผ้าฝ้ายไม้กายสิทธิ์ เกิดอะไรขึ้น: บนจานสีที่เรานำไปใช้กับสีของสีที่แตกต่างกัน, Macham Wands - และครอบคลุมพื้นที่อย่างหนาแน่นด้วยจุดสี เพื่อความสะดวกเราจะทำร่างดินสอเบา ๆ
คุณสามารถวาดจุดด้วยความช่วยเหลือของแปรง แต่ไม่เหมือนกับไม้คุณจะต้องขี้เกียจที่จะล้าง จุดเย็นยังคงได้รับจากรูปทรงสำหรับผ้า แต่ควรทำงานอย่างระมัดระวังเพื่อไม่ให้บีบมากเกินไปและอย่าทำแอ่งน้ำ
4. โรย
แก่นแท้: เด็ก ๆ ที่รัก - โรย และทำสีสนุกมากขึ้นและแม้จะมีความหมาย! อะไรที่คุณต้องการ: กระดาษ, สีของเหลว, s tencils (ตัดจาก Silhouettes กระดาษแข็ง), แปรงสีฟันเก่า เกิดอะไรขึ้น: เราวางใบของลายฉลุของเรา - และด้วยความช่วยเหลือของแปรง "สเปรย์" แปรงบนพื้นผิวจากนั้นถอดการ์ดออกแล้วดูภาพ คุณสามารถใช้หลายเลเยอร์ได้ทั้งภาพและสีของรูปร่าง
5. รอยขีดข่วน
แก่นแท้: เทคนิคนี้สวมใส่ชื่อฝรั่งเศสที่สง่างาม "Grutazh" อะไรที่คุณต้องการ: ดินสอขี้ผึ้ง, gouache, กระดาษ, สบู่เหลว, เทียนและไม้กายสิทธิ์บาง (ตัวอย่างเช่นจำเป็นต้องใช้ edroker) เกิดอะไรขึ้น: สีแผ่นด้วยดินสอจากนั้นเราม้วนด้วยเทียนและบนฝาปิดด้านบนชั้นของ Dark Guashi ผสมกับสบู่ (เพื่อให้ Rovenko วาง) เมื่อสีแห้งเล็กน้อยเกาภาพวาดบนมัน ปรากฎว่าเป็นเรื่องที่ผิดปกติและลึกลับมากโดยเฉพาะตอนกลางคืนและพื้นที่อวกาศ
6. ศิลปะเทียน
แก่นแท้: รูปปรากฏอย่างน่าอัศจรรย์ - เส้นสีขาวเหนือพื้นหลังสี อะไรที่คุณต้องการ: กระดาษเทียนสีน้ำและแปรงกว้าง เกิดอะไรขึ้น: เราวาดรูปกระดาษของวัตถุหรือสิ่งมีชีวิตบางอย่างด้วยเทียนเช่นปากกาปลายรู้สึก จากนั้นครอบคลุมแผ่นสีน้ำ เนื่องจากสีไหลจากพาราฟินหรือขี้ผึ้งรูปทรงที่ดึงพวกเขาจะยังคงเป็นสีขาวหรือในยาเสพติด
7. โมเสคของกระดาษ
แก่นแท้: ศิลปินโบราณที่ตกแต่งวัดและพระราชวังและเราสามารถทำได้ที่บ้าน อะไรที่คุณต้องการ: แผ่นกระดาษแน่น, ดินสอกาว, กระดาษสี, กรรไกร เกิดอะไรขึ้น: กระดาษสีตัดเป็นลายเส้นแล้วบนสี่เหลี่ยมเล็ก ๆ รูปร่างของรูปแบบทำให้ดินสอง่าย ๆ ให้ครอบคลุมแผ่นอย่างเบา ๆ ด้วยกาวและปั้นโมเสคบนมัน มันดูสวยงามเมื่อพื้นหลังปรากฏขึ้นเล็กน้อยมืด
