ข้อความเกี่ยวกับ Mozart สรุป ชีวประวัติสั้น ๆ mozarta

Wolfgang Amadeus John Chrysostom Theophile Mozart เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม ค.ศ. 1756 โดยออสเตรียในเมือง Salzburg บนฝั่งแม่น้ำ Olszhah ในศตวรรษที่ XVIII ศูนย์ถูกฆ่าตาย ชีวิตดนตรี. Little Mozart ในช่วงต้นพบกับไม้กวาดที่ฟังอยู่ในที่อยู่อาศัยของอาร์คบิชอปด้วยคอนเสิร์ตแบบโฮมเมดของพลเมืองที่มีชีวิตชีวาและโลกของดนตรีพื้นบ้าน

พ่อของ Wolfgang Leopold Mozart เป็นหนึ่งในครูที่มีความโดดเด่นที่สุดและโดดเด่นที่สุดในยุคของเขาและกลายเป็นครูคนแรกของลูกชาย ในช่วง 4 ปีที่ผ่านมาเด็กชายเล่นเปียโนแล้วและเริ่มที่จะทรงตัว ตามคำให้การบันทึกครั้งเดียวเขาเชี่ยวชาญในการเล่นไวโอลินอย่างแท้จริงและในไม่ช้าครอบครัวของเขาและเพื่อน ๆ ของพ่อต้นฉบับ "คอนเสิร์ตเปียโน"
เป็นครั้งแรกที่เขาพูดกับประชาชนทั่วไปครั้งแรกและอยู่คนเดียวพร้อมกับน้องสาวของเขาแอนนายังเป็นเอกสิทธิ์เฉพาะบุคคลที่พิเศษไปทัวร์คอนเสิร์ตในมิวนิค, Augsburg, Mannheim, Brussels, Vienna, ปารีสแล้วครอบครัวของเขา ไปลอนดอนที่ซึ่งมหาฉกยงโอเปร่าที่ใหญ่ที่สุดในฉากโอเปร่า
ในปี ค.ศ. 1763 ผลงานของ Mozart (Sonatas สำหรับเปียโนและไวโอลิน) ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปารีส
ประวัติความเป็นมาของเพลงบ่งบอกถึงสุนทรพจน์ที่ยอดเยี่ยมที่ Mozart ลดลงผู้ฟังของเขาในความประหลาดใจ เด็กชายอายุเพียง 10 ปีเมื่อเขาเข้าร่วมในองค์ประกอบของ Oratorio รวม มันถูกจัดขึ้นในการถูกจองจำในปัจจุบันเปิดประตูล็อคเพียงเพื่อผ่านกระดาษหรือกระดาษถัง Mozart ขยายการทดสอบอย่างยอดเยี่ยมและในไม่ช้าช่วงบ่ายที่ดำเนินการด้วยความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่คือการโจมตีสาธารณะด้วย Opera "Apolloni Hyacinth" จากนั้นอีกสองโอเปร่า "Monsuping Cook" และ "Bastient และ Bastienne"
ในปี ค.ศ. 1769 Mozart ออกเดินทางในทัวร์ในอิตาลี นักดนตรี Greatialian คนแรกที่ไม่ไว้วางใจและความสงสัยรวมถึง Klegendam ที่ล้อมรอบชื่อของโมสาร์ท แต่การพิชิตความเงียบสงบที่ชาญฉลาดของเขา Vitaly Mozart เรียนรู้จากนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงและครู J.B. มาร์ตินี่คอนเสิร์ตเขียนโอเปร่า "Mithridate - King Pontic" ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างใกล้ชิด
ตอนอายุ 14 ปีเขากลายเป็นสมาชิกของ Bologna Academy ของ Aphlarmonic Academy ในเวโรนา ท็อปส์ซูของ Glory Mozart ถึงกรุงโรมหลังจากเพียงครั้งเดียวในมหาวิหาร St. Peter "Mizerer" Allegri เขาเขียนไว้บนกระดาษ ความทรงจำของการเดินทางไปอิตาลีคือโอเปร่า "Mithridate, King Pontic" (1770), Luchio Silla (1772), การแสดงละคร Serenade "Askanio in Albe"
หลังจากเดินทางไปอิตาลี Mozart สร้างสี่สำหรับเครื่องมือ Stringinuclear, งาน Symphonic, Sonatas สำหรับเปียโนและการทำงานของเครื่องมือการผสมผสานที่หลากหลายโอเปร่า "จินตภาพอาน" (1775) "King - Shepherd"
นักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ที่ยังคงรู้จักดีลเลอร์ที่มีความซับซ้อนเท่านั้นตอนนี้เรียนรู้ล้ำหน้าเธอ ใหม่เจ้าชาย - อาร์คบิชอปเจอโรม Colormyo ไม่ชอบเพลงไม่ชอบโมสาร์ทและบ่อยครั้งมากขึ้นเรื่อย ๆ ให้เขาเข้าใจว่า Mozartl เป็นคนรับใช้ที่พึ่งพาไม่เคารพมากกว่าการปรุงอาหารหรือลูกวัว ออกจาก Salzburg และบริการศาลเขาตั้งถิ่นฐานใน Mannheim ที่นี่มาพร้อมกับครอบครัว Weber ครอบครัวและซื้อเพื่อนที่ภักดีและเชื่อถือได้หลายคนในคนรักศิลปะ
แต่ความกังวลเรื่องวัสดุหนักความอัปยศอดสูและความคาดหวังในห้องโถงที่ก่อให้เกิดและค้นหาการป้องกันการบังคับให้นักแต่งเพลงรุ่นเยาว์กลับ Retzburg ตามคำร้องขอของ Leopold Mozart อาร์คบิชอปต้องผกผันของอดีตนักดนตรี แต่ให้คำแนะนำที่เข้มงวด: ผู้รับใช้และ Leakers ของเขา (แน่นอนและ Mozart) เป็นสิ่งต้องห้ามในการกล่าวสุนทรพจน์สาธารณะ อย่างไรก็ตามในปี ค.ศ. 1781 ปีแห่งปีเป็นไปได้ที่จะได้รับวันหยุดพักผ่อนในมิวนิค "idomyoma" ใหม่ " หลังจากรอบปฐมทัศน์ที่ประสบความสำเร็จการตัดสินใจไม่กลับมาอีกต่อไป Retentzburg Mozart ส่งใบสมัครสำหรับการเลิกจ้างและรับการตอบสนองต่อรอยเท้าและการสบประมาท ความอดทนกำลังล้น นักแต่งเพลงจบลงด้วยตำแหน่งที่ขึ้นอยู่กับนักดนตรีในศาลและตัดสินในกรุงเวียนนาซึ่งฉันมีอายุ 10 ปีที่ผ่านมา
อย่างไรก็ตามปัญหาใหม่ยืนอยู่หน้าโมสาร์ท คริสตจักรของชนชั้นสูงนั้นหันไปจากอดีต Wunderkind และผู้ที่ได้จ่ายเงินให้เครื่องหั่นย่อยและการอภิปรายเมื่อเร็ว ๆ นี้พิจารณาการสร้างสรรค์ของนักดนตรีที่หนักเกินไปสับสนและเป็นนามธรรม และโมสาร์ทในขณะเดียวกันสร้างผลงานชิ้นเอก ในปี 1782 โอเปร่าตัวแรกของเขา "การลักพาตัวของ Seryal"; ในฤดูร้อนสองปีที่ผ่านมาเขาแต่งงานกับ Weber Constance
เวทีสร้างสรรค์ใหม่ในชีวิตของ Mozart เกี่ยวข้องกับ Siosif Siosif Siosif ของเขา (1732-1809) ภายใต้อิทธิพลของ Hydena เพลง Mozart ได้รับนวนิยาย สี่อันแสนวิเศษของโมสาร์ทเกิด แต่นอกจากเปล่งประกายซึ่งกลายเป็นคำพูดในงานเขียนของมันมากขึ้นเรื่อย ๆ ที่ปรากฏตัวเองน่าเศร้ามากขึ้นการเริ่มต้นของ Bolebeer ลักษณะของบุคคลที่แสวงหาชีวิตอย่างครบถ้วน
นักแต่งเพลงออกจากความต้องการของรสนิยมทั่วไปซึ่งวางไว้ต่อหน้านักเขียนที่ยอมแพ้ของร้านดนตรี IELIJES IELIJES IBOGACHI-PATTERS ในช่วงเวลานี้ Opera "Wedding Figaro" (1786) ปรากฏขึ้น Mozart เริ่ม Outpipe จากเวทีโอเปร่า เมื่อเทียบกับชาวตะวันออกของ Salieri และ Paeziello ผลงานของ Mozart ดูเหมือนเป็นหนึ่งในช่วงวิกฤต
ภัยพิบัติและการกีดกันกำลังมองหาบ้านของนักแต่งเพลงมากขึ้นคู่หนุ่มสาวไม่ทราบวิธีการประหยัดเศรษฐกิจ ในสภาวะหนักเหล่านี้โอเปร่า "Don-Zhuan" (1787) ซึ่งนำผู้เขียนไปสู่โลก ในระหว่างการเขียนของหน้าสุดท้ายของ Mozart Mozart ได้รับข่าวจากการเสียชีวิตของพ่อ ตอนนี้นักแต่งเพลงยังคงเหงาจริงๆ เขาไม่หวังอีกต่อไปว่าสภาพ่อจดหมายสมาร์ทและอาจจะช่วยให้เขาในช่วงเวลาที่ยากลำบาก
หลังจากรอบปฐมทัศน์ของ Don-Zhuana ในปรากคอร์ทยาร์ดของจักรวรรดิที่จะไปสัมปทานบางส่วน Mozart เสนอให้เล่นกับนักดนตรีที่ทำหน้าที่เป็นของความผิดพลาดที่ตายแล้ว (1714-1730) อย่างไรก็ตามการนัดหมายที่มีเกียรตินี้ทำให้นักแต่งเพลงมีความสุขเล็กน้อย Vienna Dvor หมายถึง Mozart เนื่องจากนักเขียนเพลงเต้นธรรมดาเป็นที่ทำมาด้วย Muxets, ผู้ให้กู้, countersders สำหรับการลงคะแนนเสียงของศาล
ถึงปีสุดท้ายของชีวิตของโมสาร์ทรวมถึง 3 ซิมโฟนี (Mi-Bramolmachor, Sol Minor และ Major), Opera "ทั้งหมด" (1790), "Titz Mercy" (1791), "ขลุ่ยมหัศจรรย์" (1791)
พบความตายในโมสาร์ทในวันที่ 5 ธันวาคม ค.ศ. 1791 ในกรุงเวียนนาในระหว่างการทำงานของ "บังสุกุล" ประวัติความเป็นมาของการสร้างงานนี้ได้รับการบอกเล่าจากนักแต่งเพลงนักเขียนนักเขียนนักเขียนนักแต่งเพลง คนแปลกหน้าดีและน่ารื่นรมย์มาถึงโมสาร์ท เขาสั่ง "บังสุกุล" สำหรับเพื่อนของเขาและการชำระเงินล่วงหน้าที่ต้องชำระเงิน เสียงที่น่ากลัวและความลึกลับที่ทำตามคำสั่งนั้นก่อให้เกิดนักแต่งเพลงอย่างต่อเนื่องความคิดที่ว่า "บังสุกุล" ที่เขาเขียนตัวเอง
"Requiem" เสร็จสมบูรณ์โดยนักเรียนและเพื่อนของนักแต่งเพลง F. Zyusmeyer
โมสาร์ทถูกฝังอยู่ในหลุมฝังศพโดยรวมสำหรับคนจน ภรรยาของเขาในลูกสาว - Fieny วางบ้านของผู้ป่วย เพื่อนของนักแต่งเพลงที่ออกมาเพื่อใช้เวลาต่อมาของเขาเพราะสภาพอากาศเลวร้ายพวกเขาถูกบังคับให้กลับบ้านที่ถูกต้อง มันเกิดขึ้นที่ไม่มีใครรู้แน่ชัดว่านักแต่งเพลงที่เหลือนิรันดร์พบว่า ...
มรดกที่สร้างสรรค์ของ Mozart ประกอบขึ้นมากกว่า 600 งาน

amadeus

ru.wikipedia.org

ชีวประวัติ

Mozart เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม ค.ศ. 1756 ใน Salzburg แล้วเมืองหลวงของ Salzburg Archbishopia แล้วตอนนี้เมืองนี้ตั้งอยู่ในออสเตรีย ในวันที่สองหลังคลอดเขารับบัพติศมาในมหาวิหารเซนต์รูเพิร์ต การบันทึกในหนังสือบัพติสมาให้ชื่อของเขาในภาษาละตินว่าโยฮันเนส Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart ในชื่อเหล่านี้สองคำแรกคือชื่อของเซนต์จอห์นของ Zlatoust ซึ่งไม่ได้ใช้ในชีวิตประจำวันและที่สี่ในช่วงชีวิตของ Mozart ที่หลากหลาย: LAT amadeus มัน Gottlieb, Ital Amadeo ซึ่งหมายถึง "พระเจ้าที่รัก" Mozart เองที่ต้องการที่จะเรียกว่า Wolfgang

ความสามารถทางดนตรีของโมสาร์ทปรากฏตัวเองตั้งแต่อายุยังน้อยเมื่อเขาอายุประมาณสามปี Leopold พ่อของเขาเป็นหนึ่งในครูสอนดนตรีชั้นนำของยุโรป หนังสือของเขา "ประสบการณ์ของโรงเรียนโรงเรียนภาคพื้นดิน" (เขา Versuch Einer Grundlichen Violinschule) ได้รับการตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1756 - ในปีของโมสาร์ททนต่อการตีพิมพ์จำนวนมากและถูกแปลเป็นภาษาต่าง ๆ มากมายรวมถึงรัสเซีย พ่อได้รับการฝึกฝนลุ่มน้ำขั้นพื้นฐาน Wolfgang ไวโอลินและอวัยวะ

ในลอนดอน Mozart Juvenile เป็นเรื่อง การวิจัยทางวิทยาศาสตร์และในฮอลแลนด์ซึ่งเพลงถูกขับไล่อย่างเข้มงวดในระหว่างการโพสต์มีข้อยกเว้นสำหรับโมสาร์ทตั้งแต่ในการให้ความพิเศษของเขาทำให้พระสงฆ์ทำความสะอาดนิ้วของพระเจ้า

ในปี ค.ศ. 1762 พ่อของโมสาร์ทเข้ามากับลูกชายและลูกสาวของเขาแอนนาผู้เป็นผู้บริหารที่ยอดเยี่ยมใน Clavesis การเดินทางทางศิลปะไปยังมิวนิคและเวียนนาจากนั้นในเมืองอื่น ๆ ในเยอรมนีปารีสลอนดอนฮอลแลนด์สวิตเซอร์แลนด์ ทุกที่ของโมสาร์ทตื่นเต้นประหลาดใจและความสุขทำให้ผู้ชนะการทดสอบที่ยากที่สุดที่เขาเสนอโดยคนที่มีความรู้ในดนตรีและมือสมัครเล่น ในปี 1763 Mozart Sonats ครั้งแรกสำหรับ Harpsichord และไวโอลินถูกตีพิมพ์ในปารีส จากปี ค.ศ. 1766 ถึง 2212 อาศัยอยู่ที่ Salzburg และ Vienna, Mozart ศึกษาการทำงานของ Handel, Studella, Carissi, Durant และ Masters ผู้ยิ่งใหญ่อื่น ๆ ในคำสั่งของจักรพรรดิโจเซฟ II Mozart เขียนในไม่กี่สัปดาห์โดย Opera "หุงจินตภาพ" (อิตาลี La Finta Semplice) แต่สมาชิกของคณะอิตาลีในมือที่งานนี้อายุ 12 ปี นักแต่งเพลงเข้ามาในมือไม่ต้องการที่จะเติมเต็มเพลงของเด็กชายและพวก้พวกเขาแข็งแกร่งมากจนพ่อของเขาไม่ได้ตัดสินใจที่จะยืนยันในการดำเนินการของโอเปร่า

1770-1774 Mozart ใช้เวลาในอิตาลี ในปี ค.ศ. 1771 ในมิลานอีกครั้งเมื่อต่อต้านการแสดงละครการแสดงละคร Mritridate กษัตริย์มิไนเตี่ยม King Pontic (Mritridate, Re Di Ponto) ถูกส่งมอบซึ่งเป็นลูกบุญธรรมของประชาชนที่มีความกระตือรือร้น ด้วยความสำเร็จเดียวกันโอเปร่าที่สอง "Lucio Sulla" (Lucius Sulla) (1772 ปี) สำหรับ Salzburg, Mozart เขียน Satzipion's Sleep (IAL Sogno di Scipione) เกี่ยวกับการเลือกตั้งของ Archbishop ใหม่, 1772, สำหรับมิวนิค - โอเปร่า "La Bella Finta Giardiniera", 2 มวล, offertorias (1774) เมื่อเขาผ่านไป 17 ปีมีโอเปร่า 4 แห่งในงานของเขาบทกวีทางวิญญาณหลายแห่ง Symphonies 13 Sonates ไม่ต้องพูดถึงมวลขององค์ประกอบที่เล็กกว่า

ในปี ค.ศ. 1775-1780 แม้จะมีข้อกังวลเกี่ยวกับความปลอดภัยของวัสดุการเดินทางไปยังมิวนิก Mannheim และปารีสการสูญเสียแม่ Mozart เขียนเหนือสิ่งอื่น ๆ 6 Key Sonatas คอนเสิร์ตสำหรับขลุ่ยและพิณขนาดใหญ่ซิมโฟนีหมายเลข 31 D-Dur, Nicknamed Paris นักร้องประสานเสียงทางจิตวิญญาณจำนวน 12 ห้องบัลเล่ต์

ในปี ค.ศ. 1779 Mozart ได้รับสถานที่ของนักท่องเที่ยวใน Salzburg (ร่วมมือกับ Michael Haydn) เมื่อวันที่ 26 มกราคม ค.ศ. 1781 Opera Opera ถูกใส่ในมิวนิคด้วยความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ การปฏิรูปศิลปะที่น่าทึ่งเริ่มต้นด้วย "Idomena" ในโอเปร่านี้มีร่องรอยของ Staretalian Opera Seria เพิ่มเติมที่มองเห็นได้ (จำนวนมากของ aria aria, the idamanta, เขียนขึ้นสำหรับการตากอากาศ) แต่ในการทำคำสั่งและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเลือกที่จะมีแนวโน้มใหม่ การส่งต่อขั้นตอนใหญ่ในเครื่องมือ ในระหว่างการเข้าพักของเขาในมิวนิคโมซาร์ทเขียนให้กับมิวนิคแคปเลลิ "Misericordias Domini" - หนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของเพลงโบสถ์ของศตวรรษที่สิบสองของ XVIII ด้วยโอเปร่าใหม่แต่ละแห่งความแข็งแกร่งและความแปลกใหม่ของเทคนิคของ Mozart ที่ประจักษ์ตัวเองสว่างขึ้นและสว่างขึ้น โอเปร่า "การลักพาตัวจาก Seryal" (Die Entfuhrung Aus Serail) เขียนในนามของจักรพรรดิโจเซฟ II ในปี ค.ศ. 1782 ถูกนำมาใช้ด้วยความกระตือรือร้นและในไม่ช้าก็มีการกระจายตัวใหญ่ในประเทศเยอรมนีซึ่งพวกเขาเริ่มได้รับการพิจารณาว่าเป็นโอเปร่าเยอรมันแห่งแรก เธอถูกเขียนขึ้นในช่วงความสัมพันธ์ที่โรแมนติกของ Mozart กับ Constanta Weber ซึ่งต่อมากลายเป็นภรรยาของเขา

แม้จะมีความสำเร็จของ Mozart สถานการณ์ทางการเงินของเขาไม่ยอดเยี่ยม ออกจากสถานที่ของนักกายภาพบำบัดใน Salzburg และใช้ประโยชน์จาก Generosities ที่หายากของ Yard Viennese, Mozart เพื่อให้ครอบครัวของเธอต้องให้บทเรียนเขียน countersders, waltzes และแม้แต่เล่นสำหรับนาฬิกาแขวนผนังกับดนตรีเล่นในตอนเย็นของเวียนนา ขุนนาง (ดังนั้นคอนเสิร์ตหลายแห่งสำหรับเปียโน) โอเปร่า "L'Oca del Cairo" (1783) และ "Lo Sposo Deluso" (1784) ยังไม่เสร็จ

ในปี ค.ศ. 1783-1785 มีการสร้างสตริงที่มีชื่อเสียง 6 สายซึ่ง Mozart ทุ่มเท Josef Hayidn, Master of Garre ประเภทนี้และที่เขายอมรับด้วยความเคารพที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ในเวลาเดียวกัน Oratorio ของเขา "Davide Penitente" (Repentant David) เป็นของ

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1786 กิจกรรมที่ยืดเยื้อและไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยของโมสาร์ทซึ่งเป็นเหตุผลหลักสำหรับความผิดปกติของสุขภาพของเขา ตัวอย่างของคุณสมบัติที่เหลือเชื่อของเรียงความสามารถเป็น "การแต่งงานของ Figaro" ที่เขียนในปี 1786 ใน 6 สัปดาห์และยังคงโดดเด่นในรูปแบบของรูปแบบความสมบูรณ์แบบ ลักษณะดนตรีแรงบันดาลใจที่ไม่สิ้นสุด ในกรุงเวียนนา "การแต่งงาน Figaro" ผ่านไปเกือบจะไม่มีใครสังเกตเห็น แต่ในปรากเธอเรียกความสุขที่ไม่ธรรมดา ไม่มีผู้เขียนร่วมของ Mozart Lorenzo Da Ponte จบบทภาพยนตร์ "การแต่งงานของ Figaro" ในขณะที่เขาต้องเข้าร่วมนักแต่งเพลงเพื่อรีบจากบทภาพยนตร์ "Don Juan" ซึ่ง Mozart เขียนให้ปราก งานที่ยอดเยี่ยมนี้ที่ไม่มี Analogues ในศิลปะดนตรีเห็นแสงสว่างในปี ค.ศ. 1787 ในปรากและประสบความสำเร็จยิ่งกว่า "การแต่งงานของ Figaro"

ความสำเร็จที่เล็กลงมากล้มลงในส่วนแบ่งของโอเปร่านี้ในกรุงเวียนนาโดยทั่วไปโดยทั่วไปซึ่งเย็นกว่าศูนย์ดนตรีอื่น ๆ ของวัฒนธรรมดนตรี ชื่อของนักแต่งเพลงศาลที่มีเนื้อหาของ 800 Florins (1787) เป็นรางวัลที่ดีมากสำหรับงาน Mozart ทั้งหมด อย่างไรก็ตามเขาถูกผูกไว้กับเวียนนาและเมื่อในปี ค.ศ. 1789 เยี่ยมชมกรุงเบอร์ลินเขาได้รับคำเชิญให้นำโดย Chapel ศาลของ Friedrich-Wilhelm II ที่มีเนื้อหาของ 3 พัน Talers เขายังไม่ตัดสินใจที่จะออกจากกรุงเวียนนา

อย่างไรก็ตามนักวิจัยหลายคนในชีวิตของโมสาร์ทยืนยันว่าเขาไม่ได้แนะนำสถานที่ที่ลานในปรัสเซียน Friedrich Wilhelm II ทำคำสั่งเพียงหกเปียโน Sonatas ง่าย ๆ สำหรับลูกสาวของเธอและหกสตริงสำหรับตัวเอง โมสาร์ทไม่ต้องการที่จะยอมรับว่าการเดินทางไปปรัสเซียล้มเหลวและแกล้งทำเป็นว่าเป็น Friedrich Wilhelm II เชิญเขาให้บริการ แต่จากการเคารพ Joseph II เขาปฏิเสธ คำสั่งที่ได้รับในปรัสเซียให้คำพูดของความจริง มีเงินน้อยในระหว่างการเดินทาง พวกเขาแทบจะไม่พอสำหรับการชำระหนี้ใน 100 Guldenov ซึ่งถูกนำมาจากน้องชายของ Mason Gofmedel บนถนนใช้ถนน

หลังจาก "Don-Juan" Mozart คอมโพสิต 3 Symphonies ที่มีชื่อเสียงที่สุด: หมายเลข 39 MI-B Flat Major (KV 543) หมายเลข 40 Sol Minor (KV 550) และหมายเลข 41 ถึงใหญ่ "ดาวพฤหัสบดี" (KV 551) (KV 551) เขียนภายในหนึ่งเดือนครึ่งในปี 1788; ของเหล่านี้ทั้งสองมีชื่อเสียงมากที่สุด ในปี ค.ศ. 1789 Mozart ทุ่มเท STRING Quartet ไปยัง King Prussian กับปาร์ตี้ของ Concert Cello (Major)

หลังจากการตายของจักรพรรดิโจเซฟ II (1790) สถานการณ์ทางการเงินของ Mozart กลายเป็นความสิ้นหวังจนเขาต้องออกจากกรุงเวียนนาจากการกดขี่ข่มเหงของเจ้าหนี้และการเดินทางเชิงศิลปะอย่างน้อยเพียงเล็กน้อยเพื่อแก้ไขปัญหาของเขา ผู้ประกอบการรุ่นล่าสุดของ Mozart คือ "Cosi Fan Tutte" (1790) "Mercy of Titus" (1791) ซึ่งล้อมรอบหน้าเว็บที่ยอดเยี่ยมแม้จะมีความจริงที่ว่าเขาเขียนไว้ใน 18 วันสำหรับพิธีราชาภิเษกของจักรพรรดิ Leopold II และในที่สุด "ขลุ่ยมหัศจรรย์" (1791) มีความสำเร็จอย่างมากแพร่กระจายอย่างรวดเร็วมาก โอเปร่านี้ในรุ่นเก่าที่เรียกว่า Operetta พร้อมกับ "การลักพาตัวจาก Seryral" ซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาอิสระของโอเปร่าเยอรมันแห่งชาติ ในกิจกรรมที่กว้างขวางและหลากหลายของ Mozart Opera ใช้สถานที่ที่โดดเด่นที่สุด ในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 1791 โมสาร์ทเข้าสู่ตำแหน่งที่ค้างชำระของผู้ช่วย Kapel Mester แห่งโบสถ์เซนต์สตีเฟ่นคาดว่าจะได้แทนที่ Kappelmeister หลังจากการตายของ Leopold Hofman ที่ป่วยหนัก อย่างไรก็ตาม Hofman รอดชีวิตจากเขา

Mystic ในรูปแบบ Mozart ทำงานได้มากสำหรับคริสตจักร แต่เขาออกจากตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมในพื้นที่นี้: ยกเว้น Misericordias Domini - "Ave Verum Corpus" (KV 618) (1791) และ Soreland Requiem (KV 626) ซึ่งโมสาร์ทมีความรักอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยทำงานในวันสุดท้ายของชีวิต ที่น่าสนใจประวัติศาสตร์การเขียน "Requiem" ไม่นานก่อนที่การตายของ Mozart คนแปลกหน้าที่ลึกลับบางคนไปเยี่ยมในสีดำทั้งหมดและสั่งให้เขา "บังสุกุล" (มวลนาฬิกาไว้ทุกข์) ในฐานะที่เป็นนักเขียนนักเขียนนักแต่งเพลงได้รับการติดตั้งแล้วมันเป็นจำนวนที่ Franz Valshegg-melt ผู้ตัดสินใจที่จะออกบทความที่ซื้อมาด้วยตัวเอง โมซาร์ทกระโจนเข้ามาทำงาน แต่ลางสังหรณ์ที่ไร้ความสุขไม่ได้ทิ้งเขาไว้ คนแปลกหน้าลึกลับในหน้ากากดำ "ชายผิวดำ" ยืนหยัดอย่างไม่หยุดยั้งต่อหน้าต่อตาเขา นักแต่งเพลงเริ่มดูเหมือนจะปรากฏว่ามวลศพนี้เขียนเพื่อตัวเอง ... ทำงานเกี่ยวกับ "บังสุกุล" ที่ยังไม่เสร็จผู้ฟังที่น่าทึ่งด้วยบทกวีที่โศกเศร้าและการแสดงออกอย่างน่าเศร้าจบการศึกษาจากนักเรียนของ Franz Ksaver Zyusmeyer ที่เคยเป็นมาก่อนหน้านี้ จัดการมีส่วนร่วมบางอย่างในการทำงานของโอเปร่า "Tita Mercy"

โมซาร์ทเสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 ธันวาคมที่ 00-55 คืนจาก 1791 จากการเจ็บป่วยที่ไม่ปรากฏหลักฐาน ร่างกายถูกพบบวมนุ่มและยืดหยุ่นตามที่มันเกิดขึ้นในระหว่างการเป็นพิษ ความจริงนี้รวมถึงสถานการณ์อื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับวันสุดท้ายของชีวิตของนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ให้พื้นฐานของนักวิจัยในการปกป้องสาเหตุของการตายของเขา โมสาร์ทถูกฝังอยู่ในกรุงเวียนนาที่สุสานของเซนต์มาร์คในหลุมฝังศพทั่วไปดังนั้นสถานที่ฝังศพก็ยังไม่ทราบ ในความทรงจำของนักแต่งเพลงสำหรับวันที่เก้าหลังจากการตายของเขาในปรากกับผู้คนจำนวนมากนักดนตรี 120 คนดำเนินการโดย "Requiem" อันโตนิโอโรเซตติ

การสร้าง

คุณสมบัติที่โดดเด่นของความคิดสร้างสรรค์ของโมสาร์ทคือการผสมผสานที่น่าทึ่งของรูปแบบที่เข้มงวดและชัดเจนด้วยอารมณ์ความลึก เอกลักษณ์ของความคิดสร้างสรรค์ของเขาคือเขาไม่เพียง แต่เขียนในทุกรูปแบบและประเภทที่มีอยู่ในยุคของเขา แต่ยังอยู่ในแต่ละพวกเขาออกจากการทำงานของคุณค่าที่ผิดปกติ เพลงของโมสาร์ทค้นพบความสัมพันธ์จำนวนมากที่มีวัฒนธรรมระดับชาติที่แตกต่างกัน (โดยเฉพาะอิตาลี) อย่างไรก็ตามมันเป็นดินของประเทศเวียนนาและถูกประทับตราโดยบุคลิกภาพความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่

Mozart เป็นหนึ่งในทำนายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด Melody ของเขาผสมผสานคุณสมบัติของเพลงพื้นบ้านออสเตรียและเยอรมันกับนักร้องของ Cantilene อิตาลี แม้จะมีความจริงที่ว่าผลงานของเขาโดดเด่นด้วยบทกวีและความสง่างามที่บอบบางมักจะมีท่วงทำนองของธรรมชาติที่กล้าหาญด้วยการแสดงที่น่าทึ่งและองค์ประกอบที่มีความคมชัดขนาดใหญ่

ความหมายพิเศษของ Mozart ให้โอเปร่า โอเปร่าของเขาเป็นยุคทั้งหมดในการพัฒนาศิลปะดนตรีประเภทนี้ พร้อมกับความผิดพลาดเขาเป็นนักปฏิรูปที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของประเภทโอเปร่า แต่แตกต่างจากเขาพื้นฐานของโอเปร่าที่พิจารณาดนตรี Mozart สร้างละครเพลงที่แตกต่างกันอย่างสมบูรณ์ซึ่งเพลงโอเปร่าอยู่ในความสามัคคีที่สมบูรณ์พร้อมการพัฒนาของการกระทำบนเวที เป็นผลให้ไม่มีอักขระเชิงบวกและเชิงลบอย่างแน่นอนในการดำเนินงานของเขาตัวละครของการใช้ชีวิตและหลายแง่มุมความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนความรู้สึกและแรงบันดาลใจของพวกเขาจะแสดงขึ้น โอเปร่าที่นิยมมากที่สุด "งานแต่งงาน Figaro", "Don Juan" และ "Magic Flute"

มอสคาร์ตให้ความสำคัญกับเพลงไพเราะ เนื่องจากความจริงที่ว่าตลอดชีวิตของเขาเขาทำงานควบคู่ไปกับโอเปร่าและซิมโฟนีเพลงบรรเลงของมันนั้นโดดเด่นด้วยนักร้องของโอเปร่าอาเรียและความขัดแย้งที่น่าทึ่ง ซิมโฟนีสุดท้ายสามตัวเป็นที่นิยมมากที่สุด - หมายเลข 39 หมายเลข 40 และหมายเลข 41 ("ดาวพฤหัสบดี") โมซาร์ทก็กลายเป็นหนึ่งในผู้สร้างแนวคอนเสิร์ตคลาสสิก

ความคิดสร้างสรรค์ของหอการค้าของ Mozart แสดงด้วยความหลากหลายของวงดนตรี (จาก Duets ไปยัง Quintets) และทำงานให้กับเปียโน (Sonates, Variations, Fantasies) Mozart ละทิ้ง Clusses และคีย์การ์ดที่มีเสียงที่อ่อนแอกว่าเมื่อเทียบกับเปียโน ลักษณะเปียโนของ Mozart มีความโดดเด่นด้วยความสง่างาม, การตัดแต่ง, การตัดท่วงทำนองและการประกอบไปอย่างระมัดระวัง

งานจิตวิญญาณจำนวนมากถูกสร้างขึ้นโดยนักแต่งเพลง: Mass, Cantata, Osra รวมถึง Requiem ที่มีชื่อเสียง

แคตตาล็อกเฉพาะเรื่องของ Mozart พร้อมโน้ตแต่งโดยKöhel ("Chronologisch-thematischehehes Verzeichniss Sammtlicher Tonwerke W. A. \u200b\u200bMozart", Leipzig, 1862) แสดงถึงปริมาณ 550 หน้า ตามแคลคูลัสของ Khele, Mozart เขียน 68 งานจิตวิญญาณ (มวล, การเสนอเพลงสวด ฯลฯ ), 23 งานสำหรับโรงละคร, 22 sonats สำหรับ harpsichord, 45 sonatas และ villiin หมู่บ้านและ clausing, 32 string quartet, 55 symphony, 55 คอนเสิร์ตและ Ave. มีงานทั้งหมด 626 ชิ้น

เกี่ยวกับ Mozart

บางทีไม่มีชื่อดนตรีอยู่ข้างหน้าซึ่งมนุษยชาติมีความโน้มเอียงอย่างดีดังนั้นจงชื่นชมยินดีและเสียชีวิต Mozart เป็นสัญลักษณ์ของเพลงเอง
- Boris Asafiev

อัจฉริยะที่น่าทึ่งยกระดับเขาเหนือปริญญาโททั้งหมดของศิลปะทั้งหมดและทุกศตวรรษ
- Richard Wagner

Mozart ไม่มีลาเพราะอยู่เหนือการกำกับดูแล
- Joseph Brodsky

เพลงของเขาไม่ได้เป็นเพียงความบันเทิงอย่างแน่นอนโศกนาฏกรรมทั้งหมดของมนุษย์ที่ฟังอยู่ในนั้น
- เบเนดิกต์ XVI

ทำงานเกี่ยวกับ Mozart

ละครของชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ของโมสาร์ทรวมถึงความลึกลับของการตายของเขากลายเป็นธีมที่มีผลสำหรับศิลปินของศิลปะทุกประเภท Mozart กลายเป็นฮีโร่ของงานวรรณคดีละครและภาพยนตร์มากมาย พวกเขาทั้งหมดเป็นไปไม่ได้ - ที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาอยู่ด้านล่าง:

ละคร. ชิ้นส่วน หนังสือ.

* "โศกนาฏกรรมน้อย Mozart และ Salieri " - 1830, A. S. Pushkin, ละคร
* "โมสาร์ทระหว่างทางไปปราก" - Eduard Merika เรื่องราว
* "Amadeus" - Peter Shefficient ชิ้น
* "การประชุมหลายครั้งกับนาย Mozart ตอนปลาย" - 2002, E. Radzinsky เรียงความประวัติศาสตร์
* "Murder Mozart" - 1970 Weiss, David, Roman
* "ยกระดับและโลก" - 1967 Weiss, David, Roman
* "Old Cook" - K. G. Powest
* "Mozart: Sociology of One Genius" - 1991, Norbert Elias การศึกษาทางสังคมวิทยาเกี่ยวกับชีวิตและการทำงานของ Mozart ในสภาวะของสังคมสมัยใหม่ ชื่อเดิม: "Mozart Zur Sociologie Eines Genies »

ภาพยนตร์

* Mozart และ Salieri - 1962 Dir V. Gorikker เป็น Mozart I. Smoktunovsky
* โศกนาฏกรรมเล็ก ๆ น้อย ๆ Mozart and Salieri - 1979, Dir M. Schweitzer ในบทบาทของ Mozart V. Zolukhin, I.smoktunovsky เป็น Salieri
* Amadeus - 1984, Dir Milos Foreman เป็น Mozart T. Hals
* Flared Mozart - 2005 สารคดี, แคนาดา, ZDF, Arte, 52 นาที dir Thomas Walner และ Larry Weinstein
* นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง Mikhail Casinik เกี่ยวกับ Mozart, ภาพยนตร์ "Ad Libitum"
* "Mozart" - สารคดีสองอนุภาค แปลเมื่อ 21.09.08 ในช่อง "รัสเซีย"
* "Little Mozart" - ชุดภาพเคลื่อนไหวของเด็ก ๆ ตาม ชีวประวัติจริง โมสาร์ท

ละครเพลง ร็อคโอเปร่า

* Mozart! - 1999, เพลง: Sylvester Levai, Libretto: Michael Kunze
* Mozart L "Opera Rock - 2009, ผู้สร้าง: Albert Cohen / Dove Attia, ใน Mozart: Mikelangelo Loconte

เกมส์คอมพิวเตอร์

* Mozart: Le Dernier Secret (Secret ล่าสุด) - 2008, ผู้พัฒนา: เกมให้คำปรึกษา, สำนักพิมพ์: Micro Application

งาน

โอเปร่า

* "ความต้องการของบัญญัติแรก" (Die Schuldigkeit des Orsten Gebotes), 1767. การแสดงละคร Ostatoria
* "Apollo and Hyacinthus" (Apollo et Hyacinthus), 1767 - ละครดนตรีนักศึกษาในข้อความละติน
* "Bastient and Bastienne" (Bastien Und Bastienne), 1768 สิ่งที่นักเรียนอีกคน, zingspil เวอร์ชั่นเยอรมัน Opera J. -Zh-Rousseau ที่มีชื่อเสียงของเยอรมัน - "นักเวทย์มนตร์ชนบท"
* "Finta Semplice" (La Finta Semplice), 1768 - การออกกำลังกายในประเภท Opera Buff บน Libretto Goldoni
* "Mithridate, Tsar Pontic" (Mitridate, Re Di Ponto), 1770 - ในประเพณีของซีรีย์โอเปร่าอิตาลีในโศกนาฏกรรมของ Rasin
* "Ascania ใน Alba" (Ascanio in Alba), 1771 โอเปร่าเซเรเนด (อภิบาล)
* Betulia Liberata, 1771 - Oratoria ถึงเรื่องราวของประวัติศาสตร์ Judith และ Oolferna
* "Sleep Szipion" (Il Sogno Di Scipione), 1772 Opera Serenade (พระ)
* "Sulla Lucii" (Lucio Silla), 1772 Opera Seria
* "Tamos, King of Egypt" (Thamos, Konig ใน Agypten), 1773, 1775 เพลงไปยังละคร Geblear
* "Imaging Saddeniniera" (La Finta Giardiniera), 1774-5 - กลับไปที่ประเพณีของ Opera-Buff
* "Tsar-Shepherd" (Il Re Pastore), 1775 Opera Serenade (พระ)
* "Zaid" (Zaide), 1779 (สร้างขึ้นใหม่ H. Chernovin, 2006)
* "Idomena, Kretsky King" (Idomeneo), 1781
* "Seryal เดี่ยว" (ตาย Entfuhrung Aus Dem Serail), 1782 Zingchpil
* "ห่านไคโร" (L'Oca del Cairo), 1783
* "Deaived Spuse" (Lo Sposo Deluso)
* "ผู้อำนวยการโรงละคร" (Der Schauspieldrektor), 1786 เพลงตลก
* "การแต่งงานของ Figaro" (Le Nozze di Figaro), 1786, ครั้งแรกของ 3 โอเปร่าที่ยอดเยี่ยม ในประเภท Opera Buff
* "Don Juan" (Don Giovanni), 1787
* "ทุกคนกำลังทำ" (Cosi Fan Tutte), 1789
* "Titz Mercy" (La Clemenza di Tito), 1791
* "Magic Flute" (Die Zauberflote), 1791 Singchpil

งานอื่น ๆ

* 17 ระเบียบ:
* "ราศติ", KV 317 (1779)
* "มวลขนาดใหญ่" C-Moll, KV 427 (1782)

* "บังสุกุล", KV 626 (1791)

* ประมาณ 50 ซิมโฟนีรวมถึง:
* "ปารีส" (1778)
* หมายเลข 35, KV 385 "Haffner" (1782)
* หมายเลข 36, KV 425 Linzskaya (1783)
* หมายเลข 38, KV 504 "Prague" (1786)
* № 39, KV 543 (1788)
* หมายเลข 40, KV 550 (1788)
* หมายเลข 41, KV 551 "ดาวพฤหัสบดี" (1788)
* 27 คอนเสิร์ตสำหรับเปียโนพร้อมวงออเคสตรา
* 6 คอนเสิร์ตสำหรับไวโอลินกับวงออเคสตรา
* คอนเสิร์ตสำหรับสองไวโอลินที่มีวงออเคสตรา (1774)
* คอนแชร์โต้สำหรับไวโอลินและวิโอลาและออร์เคสตร้า (1779)
* 2 คอนเสิร์ตสำหรับขลุ่ยกับวงออเคสตรา (1778)
* หมายเลข 1 Salt Major K. 313 (1778)
* ฉบับที่ 2 อีกครั้งที่สำคัญ K. 314
* คอนเสิร์ตสำหรับ Oboe กับออร์เคสตรา Major K. 314 (1777)
* คอนแชร์โต้สำหรับคลาริเน็ตกับออร์เคสตราลาเมเจอร์เค 622 (1791)
* คอนเสิร์ตสำหรับ Fagota กับ Orchestra Si-Bfoli Major K. 191 (1774)
* คอนเสิร์ต 4 คอนเสิร์ตสำหรับฮอร์นพร้อมวงออเคสตรา:
* หมายเลข 1 อีกครั้งที่สำคัญ K. 412 (1791)
* หมายเลข 2 MI-B Flat Major K. 417 (1783)
* หมายเลข 3 MI-BF Major K. 447 (ระหว่างปี 1784 ถึง 1787)
* หมายเลข 4 Mi-Bembol Major K. 495 (1786) 10 Serenad สำหรับ สตริงออร์เคสตรารวมถึง:
* "Little Night Serenade" (1787)
* 7 Orchestra Divertiments
* วงดนตรีที่หลากหลายของเครื่องดนตรี
* Sonata สำหรับเครื่องมือต่าง ๆ , ทรีโอ, คู่
* 19 Sonatas สำหรับเปียโน
* 15 รอบการเปลี่ยนแปลงสำหรับเปียโน
* Rondo, Fantasy, Plays
* มากกว่า 50 aria
* คณะนักร้องประสานเสียงวงดนตรีเพลง

หมายเหตุ

1 ทุกอย่างเกี่ยวกับ Oscar
2 d.ves "ประเสริฐและโลก" เป็นนวนิยายประวัติศาสตร์ M. , 1992 P.674
3 Lev Gunin
4 ซ้าย B. V. "วรรณคดีดนตรีของต่างประเทศ", ฉบับที่ 2. - ม.: เพลง, 1979 - P.162-276
5 Mozart: คาทอลิก, Master Mason, รายการโปรดของสมเด็จพระสันตะปาปา (อังกฤษ)

วรรณคดี

* Abert G. Motsart: ต่อ ด้วย M. , 1978-85 T. 1-4 ตอนที่ 1-2
* Weiss D. ยกระดับและโลก: นวนิยายประวัติศาสตร์ เกี่ยวกับชีวิตของโมสาร์ทและเวลาของเขา M. , 1997
* Chigarev E. Opera Mozart ในบริบทของวัฒนธรรมของเวลาของเขา m.: urss 2000
* Chicherin Mozart: Research etude 5th ed. L. , 1987
* Steinpress B. S. หน้าสุดท้ายของประวัติ Mozart // Steinpress B. S. บทความและ Etudes M. , 1980
* Shuler D. ถ้า Mozart ดำเนินการโดยไดอารี่ ... การแปลจาก Weng L. Balova สำนักพิมพ์ House of Kovrina ประเภท ateneum, บูดาเปสต์ 2505
* Einstein A. Mozart: บุคลิกภาพ ความคิดสร้างสรรค์: ต่อ ด้วย M. , 1977

ชีวประวัติ

Mozart เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม ค.ศ. 1756 ใน Salzburg ในออสเตรียและเมื่อรับบัพติสมาได้รับชื่อของ Johann Chrysito Wolfgang Teofil แม่ - Maria Anna, Nee Perrthl พ่อ Leopold Mozart นักแต่งเพลงและทฤษฎีจากปี 1743 - นักไวโอลินในวงออเคสตราศาลของ Salzburg Archbishop จากเด็กเจ็ดคนของโมสาร์ทที่รอดชีวิตที่สอง: Wolfgang และ Maria Anna พี่สาวของเขา ทั้งพี่ชายและน้องสาวมีข้อมูลดนตรีที่ยอดเยี่ยม: Leopold เริ่มให้ลูกสาวของบทเรียนของการเล่น Clavesis เมื่อเธออายุแปดขวบและเป็นพ่อที่มีชื่อเสียงในปี ค.ศ. 1759 สำหรับ Nannerl โน้ตบุ๊คที่มีขนที่มีน้ำหนักเบานั้นมีประโยชน์เมื่อสอน Wolfgang น้อย เมื่ออายุสามปี Mozart ได้รับเลือกใน Clayssee of the Terration และ Seks เมื่ออายุห้าขวบเริ่มแต่งเมนูที่เรียบง่าย ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1762 เลียวโปลด์พาเด็ก ๆ ที่ยอดเยี่ยมของเขาไปมิวนิคซึ่งพวกเขาเล่นต่อหน้าบาวาเรียเคอร์ฟürstและในเดือนกันยายน - ในลินซ์และ Passau จากที่นั่นบนแม่น้ำดานูบ - ไปยังกรุงเวียนนาซึ่งพวกเขาได้รับการยอมรับที่ศาล พระราชวังSchönbrunnและสองครั้งที่ได้รับรางวัลจาก Empress Mary Terezia การเดินทางครั้งนี้ทำเครื่องหมายจุดเริ่มต้นของการเดินทางคอนเสิร์ตจำนวนหนึ่งที่ต่อเนื่องเป็นเวลาสิบปี

จากเวียนนา Leopold กับเด็ก ๆ ย้ายไปตามแม่น้ำดานูบไปยังสื่อมวลชนซึ่งพวกเขาอยู่ที่ 11 ถึง 24 ธันวาคมจากนั้นกลับไปที่กรุงเวียนนาเพื่อต้นคริสต์มาสคริสต์มาส ในเดือนมิถุนายน ค.ศ. 1763 Leopold, Nannerl และ Wolfgang เริ่มเดินทางมานานที่สุดของการเดินทางคอนเสิร์ตของพวกเขา: พวกเขากลับบ้านไปที่ Salzburg เพียงปลายเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1766 Leopold LED ไดอารี่การเดินทาง: มิวนิก, Ludwigsburg, Augsburg และ Schwestzingen, ที่อยู่อาศัยในช่วงฤดูร้อนของKurfürst Palatinate เมื่อวันที่ 18 สิงหาคม Wolfgang ให้คอนเสิร์ตในแฟรงค์เฟิร์ต มาถึงตอนนี้เขาเชี่ยวชาญไวโอลินและเล่นอย่างอิสระแม้ว่าจะไม่ได้มีความมันวาวที่เป็นปรากฎร้ายเช่นบนเครื่องมือแป้นพิมพ์ ในแฟรงค์เฟิร์ตเขาแสดงคอนเสิร์ตไวโอลินของเขาในบรรดาผู้ที่อยู่ในห้องโถงมีเกอเธ่อายุ 14 ปี จากนั้นบรัสเซลส์และปารีสตามที่ครอบครัวใช้เวลาทั้งฤดูหนาวในช่วงเวลา 1766 ถึง 2297 โมสาร์ทได้รับการยอมรับที่ศาลของหลุยส์ XV ในช่วงวันหยุดคริสต์มาสในแวร์ซายและตลอดฤดูหนาวสนุกกับความสนใจอย่างมากจากแวดวงชนชั้นสูง ในเวลาเดียวกันงานเขียนของ Wolfgang ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปารีส - สี่ Sonats ไวโอลิน

ในเดือนเมษายน ค.ศ. 1764 ครอบครัวไปลอนดอนและอาศัยอยู่ที่นั่นนานกว่าหนึ่งปี ไม่กี่วันหลังจากมาถึงโมสาร์ทได้รับการยอมรับจาก King Georg III อย่างเคร่งขรึม เช่นเดียวกับในปารีสเด็ก ๆ ให้คอนเสิร์ตสาธารณะในระหว่างที่ Wolfgang แสดงให้เห็นถึงความสามารถที่น่าทึ่ง นักแต่งเพลง Johann Christian Bach, ที่ชื่นชอบของสังคมในลอนดอนชื่นชมความสามารถครั้งใหญ่ของเด็ก บ่อยครั้งที่การวาง Wolfgang ให้คุกเข่าเขาแสดงให้เขาเห็นกับเขาใน Klauside Sonatas: พวกเขาเล่นในทางกลับกันแต่ละนาฬิกาและทำด้วยความแม่นยำที่สร้างขึ้นราวกับว่ามีการสร้างความประทับใจราวกับว่ามีนักดนตรีคนหนึ่ง ในลอนดอน Mozart แต่งซิมโฟนีแรกของเขา พวกเขาปฏิบัติตามตัวอย่างของความกล้าหาญดนตรีที่มีชีวิตชีวาและมีพลังของ Johann Christian ซึ่งกลายเป็นครูบอยและแสดงให้เห็นถึงความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติของรูปแบบและสีดนตรี ในเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1765 ครอบครัวออกจากลอนดอนและมุ่งหน้าไปที่ฮอลแลนด์ในเดือนกันยายนในกรุงเฮกวูล์ฟกังและ Nannerl ได้รับความเดือดร้อนการอักเสบของปอดอย่างหนักหลังจากที่เด็กชายฟื้นตัวในเดือนกุมภาพันธ์เท่านั้น จากนั้นพวกเขายังคงทัวร์ของพวกเขาต่อไปจากเบลเยียมไปยังปารีสต่อไปยังลียงเจนีวา, เบิร์น, ซูริก, Donaushingen, Augsburg และในที่สุดในมิวนิคที่ซึ่งKurfürstรับฟังเกมของเด็กที่ยอดเยี่ยมอีกครั้งและประหลาดใจกับความสำเร็จอีกครั้งและประหลาดใจกับความสำเร็จ ทันทีที่พวกเขากลับไปที่ Salzburg วันที่ 30 พฤศจิกายน ค.ศ. 1766 Leopold เริ่มสร้างแผนสำหรับการเดินทางครั้งต่อไป เธอเริ่มในเดือนกันยายน ค.ศ. 1767 ทั้งครอบครัวเดินทางมาถึงกรุงเวียนนาซึ่งในเวลานี้การแพร่ระบาดของไข้ทรพิษกำลังโหมกระหน่ำ โรคที่แซงเด็กทั้งสองใน Olmyu ซึ่งพวกเขาต้องอยู่ต่อไปจนถึงเดือนธันวาคม ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2311 พวกเขาไปที่กรุงเวียนนาและได้รับการยอมรับอีกครั้งที่ลานภายใน วูล์ฟกังในเวลานั้นเขียนโอเปร่าครั้งแรกของเขา - "Monsuping Cook" แต่การผลิตไม่ได้เกิดขึ้นเนื่องจากการวางอุบายของนักดนตรีเวียนนาบางคน ในเวลาเดียวกันมวลชนใหญ่ครั้งแรกของเขาสำหรับนักร้องประสานเสียงที่มีวงออเคสตราปรากฏขึ้นซึ่งดำเนินการในการเปิดโบสถ์ที่บ้านเด็กกำพร้าหน้าผู้ชมขนาดใหญ่และเป็นมิตร ตามคำขอคอนเสิร์ตสำหรับท่อถูกเขียนไว้น่าเสียดายที่ไม่รอดชีวิตมาได้ ระหว่างทางกลับบ้านไป Salzburg Wolfgang แสดง Symphony ใหม่ของเขา "K. 45A "ในอาราม Benedictine ใน Lambah

เป้าหมายของ Leopard Leopold ต่อไปคือการเดินทางกลายเป็นอิตาลี - ประเทศของโอเปร่าและแน่นอนประเทศเพลงเลย หลังจากเรียนและการเตรียมการ 11 เดือนสำหรับการเดินทางที่ดำเนินการใน Salzburg Leopold และ Wolfgang เริ่มเดินทางครั้งแรกของสามผ่านเทือกเขาแอลป์ พวกเขาขาดมานานกว่าหนึ่งปีตั้งแต่เดือนธันวาคม ค.ศ. 1769 ถึงมีนาคม ค.ศ. 1771 การเดินทางครั้งแรกของอิตาลีกลายเป็นห่วงโซ่แห่งชัยชนะที่มั่นคงในสมเด็จพระสันตะปาปาและดุ๊กที่กษัตริย์เฟอร์ดินานด์ IV Napletinsky และพระคาร์ดินัลและที่สำคัญที่สุดนักดนตรี Mozart พบกับ Niccolo PiccChini และ Giovanni Battist Sammartini ในมิลานกับโรงเรียนโอเปร่า Neapolitan ของ Nikcolo Yomelly และ Giovanni Phazzielo ในเนเปิลส์ ในมิลาน Wolfgang ได้รับคำสั่งซื้อซีรี่ส์ Opera ใหม่สำหรับงานนำเสนอในช่วงเทศกาล ในกรุงโรมเขาได้ยินผู้พัฒนาที่มีชื่อเสียง Gregorio Allegri ซึ่งภายหลังบันทึกในหน่วยความจำ Pope Clement XIV ได้รับการยอมรับ Mozart เมื่อวันที่ 8 กรกฎาคม 1770 และบ่นกับคำสั่งของ Golden Spur การใฝ่หา Bologna โดย Counterpoint กับครูที่มีชื่อเสียง Padre Martini, Mozart เริ่มทำงานกับโอเปร่าใหม่ "Mithridate, King Pontic" ในการยืนกรานของมาร์ตินี่เขาได้รับการสอบในสถาบันการศึกษา Bologna Philharmonic ที่มีชื่อเสียงและได้รับการรับรองจากสถาบันการศึกษา โอเปร่าประสบความสำเร็จในวันคริสต์มาสในมิลาน ฤดูใบไม้ผลิและจุดเริ่มต้นของฤดูร้อนปี ค.ศ. 1771 Wolfgang ใช้เวลาใน Salzburg แต่ในเดือนสิงหาคมพ่อและลูกชายของเขาไปที่มิลานเพื่อเตรียมรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าใหม่ "Askany in Albe" ซึ่งจัดขึ้นในวันที่ 17 ตุลาคม เลียวโปลด์หวังที่จะโน้มน้าวให้ ersgerteog ferdinand ซึ่งจัดงานแต่งงานในมิลานเทศกาลจัดขึ้นเพื่อใช้ Wolfgang กับการให้บริการของเขา แต่โดยความบังเอิญที่แปลกประหลาดของสถานการณ์ของจักรพรรดินีมาเรียเทเรียส่งจดหมายจากเวียนนาซึ่งมีการแสดงออกที่แข็งแกร่ง ความไม่พอใจกับโมสาร์ทโดยเฉพาะเธอเรียกว่า "ครอบครัวไร้ประโยชน์" Leopold และ Wolfgang ถูกบังคับให้กลับไปที่ Salzburg ไม่พบกับ Wolfgang เป็นสถานที่บริการที่เหมาะสมในอิตาลี ในวันที่พวกเขากลับมาเมื่อวันที่ 16 ธันวาคม ค.ศ. 1771 เจ้าชาย - อาร์คบิชอป Sigismund ซึ่งได้รับการปฏิบัติ MOZARTS อย่างเบียดเสียด ผู้สืบทอดของเขาคือการนับ Jeronim Colloretedo และสำหรับการเฉลิมฉลองครั้งแรกของเขาในเดือนเมษายน ค.ศ. 1772 Mozart แต่ง "Setramatic" "Sleep of Scippion" Collorcho ได้รับนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ที่จะให้บริการกับเงินเดือนประจำปีใน 150 Guldenov และอนุญาตให้เดินทางไปมิลาน Mozart ได้เขียนโอเปร่าใหม่สำหรับเมืองนี้ แต่ Archbishop ใหม่ซึ่งแตกต่างจากรุ่นก่อนของเขาไม่ได้ทนต่อเหตุผลที่ยาวนาน ของโมสาร์ทและไม่อยากชื่นชมศิลปะของพวกเขา การเดินทางของอิตาลีที่สามยังคงดำเนินต่อไปตั้งแต่เดือนตุลาคม ค.ศ. 1772 ถึงมีนาคม ค.ศ. 1773 Opera Mozart ใหม่ "Lucius Sulla" ถูกประหารชีวิตวันหลังจากวันคริสต์มาส 1772 และนักแต่งเพลงไม่ได้รับคำสั่งซื้อโอเปร่าเพิ่มเติม Leopold อยู่ในขบวนการพยายามที่จะขอความช่วยเหลือจากผู้ยิ่งใหญ่ของดยุคแห่งฟลอเรนซ์ การทำด้วยความพยายามอีกสองสามครั้งที่จะจัดลูกชายในอิตาลีเลียวโปลด์ตระหนักถึงความพ่ายแพ้ของเขาและโมสาร์ทได้ออกจากประเทศนี้ให้ไม่กลับมาอีกต่อไป เป็นครั้งที่สาม Leopold และ Wolfgang พยายามที่จะตั้งถิ่นฐานในเมืองหลวงของออสเตรีย พวกเขายังคงอยู่ในกรุงเวียนนาตั้งแต่กลางเดือนกรกฎาคมจนถึงสิ้นเดือนกันยายน ค.ศ. 1773 Wolfgang ได้รับโอกาสทำความคุ้นเคยกับงาน Symphonic ใหม่ของโรงเรียนกรุงเวียนนาโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ Symphones ที่น่าทึ่งในโทนเล็ก ๆ น้อย ๆ Yang Wanghal และ Josef Haydna ผลไม้ของการออกเดทนี้ชัดเจนในซิมโฟนีใน Sol Minor ของเขา "K. 183 ถูกบังคับให้อยู่ใน Salzburg, Mozart ได้รับองค์ประกอบอย่างสมบูรณ์: ในเวลานี้ Symphonies, Divertsisters, บทความประเภทคริสตจักรปรากฏขึ้นเช่นเดียวกับ string quartet แรก - เพลงนี้ในไม่ช้าให้ผู้เขียนชื่อเสียงของหนึ่งในนักแต่งเพลงที่มีความสามารถมากที่สุด ของออสเตรีย Symphones ที่สร้างขึ้นในปลายปี 1773 - ต้นปี 1774 "K. 183 "," K. 200 "," K. 201 "แตกต่างกันในความเป็นทั้งหมดที่น่าทึ่ง ส่วนที่เหลือระยะสั้นจากลัทธิเทศบาลเมืองซาลซ์บูร์กเกลียดโดยเขาให้โมสาร์ทจากมิวนิคสั่งให้โอเปร่าใหม่สำหรับงานรื่นเริงของปี ค.ศ. 1775: รอบปฐมทัศน์ของ "Mimnaya Gardened" ประสบความสำเร็จในเดือนมกราคม แต่นักดนตรีเกือบจะไม่ออกจากซาลซ์บูร์ก ชีวิตครอบครัวที่มีความสุขชดเชยในระดับหนึ่งเพื่อความเบื่อหน่ายของชีวิตประจำวันของ Salzburg แต่ Wolfgang ซึ่งเปรียบเทียบตำแหน่งปัจจุบันกับบรรยากาศที่มีชีวิตชีวาของเมืองหลวงต่างประเทศค่อยๆสูญเสียความอดทน ในช่วงฤดูร้อนปี ค.ศ. 1777 โมสาร์ทถูกไล่ออกจากการให้บริการจากอาร์คบิชอปและตัดสินใจที่จะมองหาความสุขในต่างประเทศ ในเดือนกันยายน Wolfgang ไปที่แม่ในเยอรมนีไปยังปารีส ในมิวนิคKurfürstปฏิเสธการบริการของเขา ระหว่างทางพวกเขาหยุดที่ Mannheim ซึ่ง Mozart เป็นมิตรกับการพบปะสังสรรค์ในท้องถิ่นและนักร้อง แม้ว่าเขาจะไม่ได้รับสถานที่ที่ลานของ Karl Thevore เขาอยู่ใน Mannheim: เหตุผลที่ความรักของเขาในนักร้อง Alozia Weber นอกจากนี้โมสาร์ทก็หวังที่จะกระทำร่วมกับ Aloia ซึ่งมี Coloratura Soprano ที่งดงามทัวร์คอนเสิร์ตเขาไปที่ศาลเจ้าหญิงนัสซอ - วิลบูร์กในเดือนมกราคม ค.ศ. 1778 กับเธอ Leopold เดิมเชื่อกันว่า Wolfgang จะไปปารีสกับนักดนตรี Mannheim ปล่อยให้เขากลับไปที่ Salzburg แต่เขาได้ยินว่า Wolfgang ตกหลุมรักกับความทรงจำที่ไม่มีการลงโทษอย่างเคร่งครัดไปปารีสทันทีไปกับปารีสทันที

การอยู่ในปารีสเป็นยั่งยืนตั้งแต่เดือนมีนาคมถึงกันยายน ค.ศ. 1778 กลายเป็นไม่สำเร็จอย่างมาก: ในวันที่ 3 กรกฎาคมแม่ของ Wolfgang เสียชีวิตและแวดวงศาลปารีสได้สูญเสียความสนใจในนักแต่งเพลงหนุ่มสาว แม้ว่าในปารีส Mozart ประสบความสำเร็จในการดำเนินการซิมโฟนีใหม่สองตัวและคริสเตียน Bach มาถึงปารีส Leopold สั่งให้ลูกชายของเขากลับไปที่ Salzburg Wolfgang ล่าช้ากลับมามากที่สุดเท่าที่จะทำได้และอยู่ใน Mannheim โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ที่นี่เขารู้ว่าแอลกอฮอล์ไม่สนใจเขาอย่างสมบูรณ์ มันเป็นระเบิดที่น่ากลัวและภัยคุกคามที่น่ากลัวและคำอธิษฐานของพ่อบังคับให้เขาออกจากเยอรมนี ใหม่ Mozart Symphonies เกลือสำคัญ "K. 318 ", C-Bar Major," K. 319 "ถึงใหญ่" K. 334 »และ Serenades บรรพบุรุษของ Major อีกครั้ง "K. 320 "ถูกทำเครื่องหมายด้วยความคมชัดของคริสตัลของรูปแบบและการป้องกันความมั่งคั่งและความละเอียดอ่อนของความแตกต่างทางอารมณ์และความอบอุ่นพิเศษซึ่งทำให้ Mozart เหนือนักแต่งเพลงชาวออสเตรียทั้งหมดยกเว้น Josef Haidna ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1779 โมสาร์ทเริ่มปฏิบัติหน้าที่ของออร์แกนิสภายใต้สนามหญ้าอาร์คบิชอปด้วยเงินเดือนประจำปีใน 500 กิลเดอร์ เพลงโบสถ์ที่เขาต้องเขียนสำหรับบริการวันอาทิตย์ในเชิงลึกและความหลากหลายสูงกว่าสิ่งที่เขียนถึงพวกเขาก่อนในประเภทนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง "มวลราชาภิเษก" และ "มวลเฉลิมฉลอง" เป็นใหญ่ "เค 337 แต่โมซาร์ทยังคงได้สัมผัสกับความเกลียดชังสำหรับซาลซ์บูร์กและไปยังอาร์คบิชอปดังนั้นเขาจึงมีความสุขที่จะยอมรับข้อเสนอที่จะเขียนโอเปร่าสำหรับมิวนิค "Idomena, Kretsky King" ได้รับการเลี้ยงดูที่ลานของ Karl Teodore ในมิวนิกมีบ้านพักฤดูหนาวของเขาในเดือนมกราคม ค.ศ. 1781 Idomena มาถึงผลลัพธ์อันงดงามของประสบการณ์ที่ได้รับจากนักแต่งเพลงในช่วงก่อนหน้าส่วนใหญ่ในปารีสและใน Mannheim โดยเฉพาะอย่างยิ่งคณะนักร้องประสานเสียงดั้งเดิมและเป็นอย่างมาก ในเวลานั้นซัลซ์บูร์กอาร์คบิชอปอยู่ในกรุงเวียนนาและสั่งโมสาร์ทเพื่อไปที่เมืองหลวงทันที ที่นี่ความขัดแย้งส่วนบุคคลของ Mozart และ Calloredo ค่อยๆได้รับมาตราส่วนที่คุกคามและหลังจากความสำเร็จของประชาชนที่ดังของ Wolfgang ในคอนเสิร์ตนี้ในความโปรดปรานของหญิงม่ายและเด็กกำพร้าของนักดนตรีเวียนนาในวันที่ 3 เมษายน ค.ศ. 1781 วันของเขาในการให้บริการของ archbishop ได้รับการพิจารณาแล้ว ในเดือนพฤษภาคมเขายื่นลาออกและในวันที่ 8 มิถุนายนถูกวางไว้สำหรับประตู ต่อต้านความประสงค์ของพ่อ Mozart แต่งงานกับ Konstanz Weber น้องสาวของเธอที่รักครั้งแรกของเขาและแม่ของเจ้าสาวพยายามที่จะบรรลุเงื่อนไขที่ดีมากสำหรับสัญญาแต่งงานจาก Wolfgang กับความโกรธและความสิ้นหวังของ Leopold ที่ขว้างลูกชายออกไป ตัวอักษรขอร้องให้วาด Wolfgang และ Constanta สวมมงกุฎในวิหารเวียนนาของเซนต์ สตีเฟ่นเมื่อวันที่ 4 สิงหาคม ค.ศ. 1782 และถึงแม้ว่าคอนสแตนตาจะทำอะไรไม่ถูกในเรื่องเงินเช่นเดียวกับสามีของเธอการแต่งงานของพวกเขาเห็นได้ชัดว่ากลายเป็นความสุข ในเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1782 โอเปร่าโมสาร์ท "การลักพาตัวจาก Seryra" ตั้งอยู่ในกรุงเวียนนา Burgteatera เธอประสบความสำเร็จอย่างมีนัยสำคัญและ Mozart กลายเป็นของเส้นเลือดและไม่เพียง แต่ในศาลและวงกลมของชนชั้นสูงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้มาเยือนคอนเสิร์ตจาก อสังหาริมทรัพย์ที่สาม หลายปีที่ผ่านมา Mozart ถึงจุดยอดแห่งความรุ่งโรจน์ ชีวิตในกรุงเวียนนาสนับสนุนให้เขาทำกิจกรรมนักแต่งเพลงและผู้บริหารที่หลากหลาย เขาได้รับการจับตั๋วสำหรับคอนเสิร์ตของเขา (ที่เรียกว่าสถาบันการศึกษา) จัดจำหน่ายโดยการสมัครสมาชิกขายอย่างสมบูรณ์ สำหรับกรณีนี้ Mozart ประกอบด้วยคอนเสิร์ตเปียโนที่ยอดเยี่ยม ในปี ค.ศ. 1784 โมสาร์ทให้คอนเสิร์ต 22 ครั้งภายในหกสัปดาห์ ในช่วงฤดูร้อนปี ค.ศ. 1783 Wolfgang และเจ้าสาวของเขากำลังเยี่ยมชม Leopold และ Nannerl ใน Salzburg ในโอกาสนี้ Mozart เขียนมวลสุดท้ายและดีที่สุดของเขาไปยังผู้เยาว์ "K. 427 "ซึ่งไม่เสร็จสมบูรณ์ เมซาถูกประหารชีวิตเมื่อวันที่ 26 ตุลาคมใน Salzburg Peterkrche และ The Constance Sang หนึ่งในปาร์ตี้เดี่ยวโซปราโน Constanta เห็นได้ชัดว่าเป็นนักร้องมืออาชีพที่ดีแม้ว่าเสียงของเธอจะมีหลายวิธีในการส่งเสียงน้องสาวของเธอของ Aliasis กลับไปที่เวียนนาในเดือนตุลาคมคู่สมรสหยุดอยู่ในลินซ์ที่ Lingz Symphony ปรากฏขึ้น "K. 425 ในเดือนกุมภาพันธ์ปีหน้า Leopold ได้เยี่ยมชมลูกชายและลูกสะใภ้ในอพาร์ทเมนต์ขนาดใหญ่ของเวียนนาใกล้กับมหาวิหาร นี้ บ้านสวย เก็บรักษาไว้ในเวลาของเราและแม้ว่า Leopold จะไม่สามารถกำจัดความเป็นศัตรูกับ Constance ได้ยอมรับว่าการกระทำของลูกชายของเขาในฐานะนักแต่งเพลงและศิลปินประสบความสำเร็จอย่างมาก เมื่อถึงเวลานี้หมายถึงจุดเริ่มต้นของมิตรภาพที่จริงใจของ Mozart และ Josef Haidna ในช่วงเย็นทุกไตรมาส Mozart ต่อหน้า Leopold Gaidn ติดต่อพ่อของเขากล่าวว่า "ลูกชายของคุณเป็นนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจากทุกคนที่ฉันรู้จักส่วนตัวหรือคนที่ฉันได้ยิน" Haydn และ Mozart มีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อกัน สำหรับ Mozart ผลไม้ครั้งแรกของอิทธิพลดังกล่าวชัดเจนในวงจรหกสี่อันซึ่งโมสาร์ททุ่มเทให้กับเพื่อนในจดหมายที่มีชื่อเสียงในเดือนกันยายน ค.ศ. 1785

ในปี ค.ศ. 1784 Mozart กลายเป็น Massone ซึ่งกำหนดสำนักพิมพ์อย่างลึกซึ้งในปรัชญาชีวิตของเขา ความคิดของ Masonic ถูกติดตามในงานล่าช้าจำนวนหนึ่งของ Mozart โดยเฉพาะอย่างยิ่งในขลุ่ยมหัศจรรย์ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักวิทยาศาสตร์กวีนักเขียนนักดนตรีที่รู้จักกันในหลอดเลือดดำถูกรวมอยู่ในบ้านพักของอิฐและเฮย์ดน์ก็ถูกปลูกฝังในแวดวงศาลด้วย อันเป็นผลมาจากการแสดงละครละครต่าง ๆ Lorenzo da Ponte นักข่าวศาลทายาทแห่ง Metastasio ที่มีชื่อเสียงตัดสินใจทำงานกับ Mozart ในการต่อต้านการคลิกของผู้แต่งศาล Antonio Salieri และฝ่ายตรงข้าม DA PONTE, Libretteist ของ เจ้าอาวาสหล่อ Mozart และ Da Ponte เริ่มต้นด้วยชิ้นส่วนต่อต้านอาหรับของ Boualersch "การแต่งงาน Figaro" และในเวลานั้นการห้ามยังไม่ได้ถูกลบออกจากการแปลภาษาเยอรมันของการเล่น ด้วยความช่วยเหลือของเทคนิคต่าง ๆ พวกเขาจัดการเพื่อรับการตรวจสอบการอนุญาตที่จำเป็นและในวันที่ 1 พฤษภาคม ค.ศ. 1786 "Wedding Figaro" ถูกแสดงครั้งแรกใน Burgteatera แม้ว่าในภายหลังโอเปร่า Mozarth นี้ประสบความสำเร็จอย่างมากเมื่ออยู่บนเวทีแรกเธอก็ถูกแทนที่ด้วย Opera Vicente Martin-i-Solera ใหม่ "สิ่งที่หายาก" ในขณะเดียวกันในปรากพ่อแต่งงาน Figaro ได้รับความนิยมอย่างยอดเยี่ยมท่วงทำนองจากโอเปร่าที่ฟังบนถนนภายใต้ Arias กำลังเต้นรำจากมันในห้องบอลรูมและบ้านกาแฟ Mozart ได้รับเชิญให้เข้ารหัสการแสดงหลายครั้ง ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1787 เขาและคอนสแตนตาใช้เวลาประมาณหนึ่งเดือนในปรากและเป็นเวลาที่มีความสุขที่สุดในชีวิตของนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ ผู้อำนวยการของ Opera Troupe Bondini สั่งให้เขาโอเปร่าใหม่ มันสามารถสันนิษฐานได้ว่า Mozart ตัวเองเลือกพล็อต - The Old Legend of Don Juan, The Libretto ควรเตรียมตัวให้มีใครอื่นเช่นเดียวกับ Ponte โอเปร่า "ดอนฮวน" ถูกแสดงครั้งแรกในปรากเมื่อวันที่ 29 ตุลาคม ค.ศ. 1787

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2330 พ่อของนักแต่งเพลงเสียชีวิต โดยทั่วไปในปีนี้กลายเป็นชายแดนในชีวิตของโมสาร์ทสำหรับการไหลของภายนอกและสภาพจิตใจของนักแต่งเพลง ภาพสะท้อนของเขาเริ่มทาสีในแง่ร้ายลึก ๆ ตลอดกาลในอดีตออกจากความสำเร็จและความสุขของปีเยาว์ จุดสูงสุดของเส้นทางของนักแต่งเพลงคือชัยชนะ "ดอนฮวน" ในปราก หลังจากกลับไปที่เวียนนาเมื่อปลายปี ค.ศ. 1787 โมสาร์ทเริ่มติดตามความล้มเหลวและในตอนท้ายของชีวิต - ความยากจน การผลิตดอนฮวนในกรุงเวียนนาในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 1788 สิ้นสุดลงด้วยความล้มเหลว: ที่แผนกต้อนรับหลังจากการแสดงโอเปร่าปกป้องหนึ่ง Haydn Mozart ได้รับตำแหน่งของนักแต่งเพลงศาลและจักรพรรดิ Kappelmister Joseph II แต่ด้วยการบ่นที่ค่อนข้างเล็กของโพสต์นี้ 800 Guilders ต่อปี จักรพรรดิเข้าใจเพียงเล็กน้อยในเพลงของทั้งไฮโดนีและโมสาร์ท เขาพูดเกี่ยวกับงานเขียนของโมสาร์ทว่าพวกเขาไม่ได้อยู่ในรสชาติของส่วนเวลา " Mozart ต้องให้ยืมเงินจาก Michael Pukhberg เพื่อนของเขาในเตียงอิฐ เนื่องจากความสิ้นหวังของสถานการณ์ในกรุงเวียนนาความประทับใจที่แข็งแกร่งผลิตเอกสารที่ยืนยันว่ามงกุฎที่ไม่สำคัญ Forvolous ลืมอดีตไอดอลโมซาร์ทตัดสินใจที่จะเดินทางคอนเสิร์ตไปยังกรุงเบอร์ลิน, เมษายน - มิถุนายน ค.ศ. 1789 ซึ่งเขาหวังว่าจะหาสถานที่ที่ คอร์ทยาร์ดของปรัสเซียนกษัตริย์ฟรีดริชวิลเฮลม์ II ผลที่ได้คือหนี้ใหม่เท่านั้นและแม้กระทั่งคำสั่งของสัดส่วนหกสตริงสำหรับพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวของเขาซึ่งเป็นนักเลงของคนโง่ที่ดีและ Song Sonatas ที่สำคัญสำหรับ Princess Wilhelmin

ในปี ค.ศ. 1789 สุขภาพของคอนสแตนตาถูกเขย่าแล้ว Wolfgang เองและสถานการณ์ทางการเงินของครอบครัวก็คุกคาม ในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ. 1790 Joseph II เสียชีวิตและ Mozart ไม่มั่นใจว่าเขาสามารถรักษาตำแหน่งนักแต่งเพลงของศาลที่จักรพรรดิใหม่ การเฉลิมฉลองของพิธีราชาภิเษกของจักรพรรดิเลียวโพลด์ผ่านไปในแฟรงค์เฟิร์ตในฤดูใบไม้ร่วงปี 1790 และโมซาร์ทไปที่นั่นเพื่อใช้จ่ายค่าใช้จ่ายของเขาเองหวังว่าจะดึงดูดความสนใจของประชาชน การแสดงนี้ดำเนินการโดยคอนเสิร์ต "Coronational" "K. 537 "เกิดขึ้นในวันที่ 15 ตุลาคม แต่ไม่ได้นำเงินมา กลับไปที่เวียนนา Mozart พบกับ Haydn; London Impresario หยุดพักเพื่อเชิญ Haidna ไปลอนดอนและ Mozart ได้รับคำเชิญที่คล้ายคลึงกับเมืองหลวงของอังกฤษสำหรับฤดูหนาวต่อไป เขาร้องไห้อย่างขมขื่นพูด Haydna และหยุดพัก "เราจะไม่เห็นคุณอีกเลย" เขาพูดซ้ำแล้วซ้ำอีก ในฤดูหนาวก่อนหน้านี้เขาได้รับเชิญจากการซ้อมของโอเปร่า "ทุกอย่าง" ทั้งหมด "เพียงแค่เพื่อนสองคน - Gaidna และ Pukberg

ในปี ค.ศ. 1791 Emanuel Shicanter นักเขียนนักแสดงและ Impresario โมสาร์ทที่คุ้นเคยเป็นเวลานานสั่งให้เขาโอเปร่าใหม่ ภาษาเยอรมัน สำหรับ "Fryionater" ของเขาในกรุงเวียนนาชานเมืองสามารถมองเห็นได้และในฤดูใบไม้ผลิ Mozart เริ่มทำงานกับ "ขลุ่ยเวทมนต์" ในเวลาเดียวกันเขาได้รับคำสั่งจากปรากกับ Coronational Opera - "Mercy of Titus" ซึ่งนักเรียนของ Mozart Franz Ksaver Zyussmayer ช่วยเขียน Reutuatatives สนทนาบางคน ร่วมกับนักเรียนและคอนสแตนตา Mozart ไปปรากเพื่อเตรียมการแสดงซึ่งจัดขึ้นโดยไม่ประสบความสำเร็จมากในวันที่ 6 กันยายนต่อมาโอเปร่านี้มีความนิยมอย่างมาก จากนั้น Mozart Rush ไปที่เวียนนาเพื่อขลุ่ยเวทมนตร์ให้สมบูรณ์ โอเปร่าถูกประหารชีวิตเมื่อวันที่ 30 กันยายนและแม้กระทั่งในเวลาเดียวกันเขาทำเรียงความเครื่องดนตรีสุดท้ายของเขา - คอนเสิร์ตสำหรับคลาริเน็ตกับวงออเคสตราของ La Major, "K. 622. " โมสาร์ทป่วยแล้วเมื่อคนแปลกหน้าปรากฏในสถานการณ์ลึกลับและสั่งให้บังสุกุล มันเป็นกราฟการควบคุมของ Valzhegg-Destination การนับสั่งให้เรียงความในความทรงจำของภรรยาที่เสียชีวิตตั้งใจที่จะเติมเต็มเขาภายใต้ชื่อของเขา โมสาร์ทมั่นใจว่าพระองค์ทรงรวบรวมบังสุกุลให้กับตัวเองทำงานอย่างมีนัยสำคัญต่อคะแนนจนกระทั่งความแข็งแกร่งออกจากเขา เมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน พ.ศ. 2334 เขาจบการศึกษาจากน้ำลายอิฐขนาดเล็ก คอนสแตนตาได้รับการรักษาในบาเดนในเวลานั้นและรีบกลับบ้านอย่างเร่งรีบเมื่อเธอเข้าใจว่าโรคสามีของเธอร้ายแรงแค่ไหน เมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายนโมสาร์ทวิ่งและหลังจากนั้นไม่กี่วันก็รู้สึกถึงความอ่อนแอที่เขายอมรับการมีส่วนร่วม ในคืนวันที่ 4 ถึง 5 ธันวาคมเขาตกอยู่ในสภาพประสาทหลอนและในรัฐที่มีสติครึ่งหนึ่งจินตนาการว่าตัวเองเล่นบนพิพิธภัณฑ์ใน "วันแห่งความโกรธ" จากบังสุกุลที่ยังไม่เสร็จของเขาเอง มีเกือบหนึ่งชั่วโมงต่อคืนเมื่อเขาหันไปหากำแพงและหยุดหายใจ คอนสแตนตาแตกโดยความเศร้าโศกและไม่มีเงินทุนใด ๆ ควรได้ตกลงกับแฟนที่ถูกที่สุดในโบสถ์แห่งมหาวิหารเซนต์ สตีเฟ่น เธออ่อนแอเกินกว่าที่จะมากับร่างกายของสามีของเธอในเส้นทางที่ห่างไกลในสุสานของเซนต์ ทำเครื่องหมายที่ซึ่งเขาถูกฝังโดยไม่มีพยานใด ๆ ยกเว้นความผันผวนในหลุมฝังศพสำหรับคนจนที่ตั้งซึ่งในไม่ช้าก็ลืมไปอย่างสิ้นหวัง Zyussmayer บังสุกุลเสร็จสำเร็จแล้วและจัดเตรียมชิ้นส่วนข้อความที่เป็นมิตรกับผู้เขียนที่เหลืออยู่ หากในชีวิตของโมสาร์ทพลังสร้างสรรค์ของเขาได้รับการตระหนักถึงนักเรียนที่มีจำนวนน้อยเพียงเล็กน้อยจากนั้นในทศวรรษแรกหลังจากวิทยาลัยนักแต่งเพลงการรับรู้อัจฉริยะของเขาแพร่กระจายไปทั่วยุโรป สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกจากความสำเร็จซึ่งมีผู้ชมจำนวนมากขลุ่ยเวทมนตร์ Andre ผู้จัดพิมพ์ชาวเยอรมันได้รับสิทธิในงานเขียนที่ไม่จำเป็นของ Mozart ส่วนใหญ่รวมถึงคอนเสิร์ตเปียโนที่ยอดเยี่ยมของเขาและ Symphonies ปลายทั้งหมดไม่มีใครถูกพิมพ์ในระหว่าง SOB ของนักแต่งเพลง

ในปี 1862 Ludwig Von Köhelได้ออกแคตตาล็อกของงานเขียนของโมสาร์ทในลำดับตามลำดับเวลา ตั้งแต่นั้นชื่อองค์ประกอบของนักแต่งเพลงมักจะรวมถึงจำนวนKöhel - เช่นเดียวกับงานเขียนของผู้เขียนคนอื่น ๆ มักจะมีการกำหนดของบทประพันธ์ ตัวอย่างเช่นชื่อเต็มของคอนเสิร์ตเปียโนหมายเลข 20 จะเป็น: คอนเสิร์ตหมายเลข 20 อีกครั้งสำหรับเปียโนพร้อมวงออเคสตราหรือ "K 466 Köhel Pointer ได้รับการแก้ไขหกครั้งหกครั้ง ในปี 1964 Brightkopf และ Jertel Publisher, Wiesbaden, เยอรมนีตีพิมพ์ตัวชี้Köhelที่รีไซเคิลและเพิ่มลึก มันมีงานมากมายที่การประพันธ์ของ Mozart ได้รับการพิสูจน์แล้วและซึ่งไม่ได้กล่าวถึงในรุ่นก่อนหน้านี้ ผลงานยังได้รับการชี้แจงตามข้อมูลการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ ในฉบับปี 1964 การเปลี่ยนแปลงและเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นและดังนั้นตัวเลขใหม่จึงปรากฏในแคตตาล็อกอย่างไรก็ตามองค์ประกอบของ Mozart ยังคงขยายอยู่ภายใต้หมายเลขเก่าของแคตตาล็อกKöhel

ชีวประวัติ

ชีวประวัติของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ยืนยันความจริงที่มีชื่อเสียง: ข้อเท็จจริงมีความหมายอย่างแน่นอน การมีข้อเท็จจริงคุณสามารถพิสูจน์ได้ว่าการคาดการณ์ใด ๆ สิ่งที่ทำให้สันติภาพกับชีวิตและความตายของโมสาร์ท ทุกอย่างอธิบายอ่านเผยแพร่ และพวกเขายังคงพูดว่า: "เขาเสียชีวิตด้วยการตายของเขา - พิษ"

Divine Dar

ซาร์ midas จากตำนานโบราณที่ได้รับจากพระเจ้า Dionisa เป็นของขวัญที่ยอดเยี่ยม - ทุกสิ่งที่เขาไม่ได้สัมผัสกลายเป็นทองคำ อีกสิ่งหนึ่งคือของขวัญที่มีทริกเกอร์: โชคร้ายเกือบเสียชีวิตด้วยความหิวโหยและตามคำอ้อนวอนเกี่ยวกับความเมตตา ของขวัญที่บ้าคลั่งถูกส่งกลับไปยังพระเจ้า - ในตำนานได้อย่างง่ายดาย แต่ถ้า คนจริง Dan ไม่มีของขวัญที่น่าทึ่งน้อยกว่าดนตรีเท่านั้นอะไร?

ที่นี่ Mozart ได้รับของขวัญที่ได้รับการคัดเลือกจากพระเจ้า - บันทึกทั้งหมดซึ่งพวกเขาบอกกลายเป็นทองดนตรี ความปรารถนาที่จะวิพากษ์วิจารณ์งานของเขาล่วงหน้าถึงวาระที่จะล้มเหลว: หลังจากทั้งหมดมันไม่ได้มาที่หัวเพื่อประกาศว่าเช็คสเปียร์ไม่ได้เกิดขึ้นในฐานะนักเขียนบทละคร เพลงที่ยืนอยู่เหนือนักวิจารณ์ทั้งหมดเขียนโดยไม่มีบันทึกปลอมเดียว! ในองค์ประกอบของ Mozart, ประเภทและรูปแบบใด ๆ ที่มีอยู่: โอเปร่า, ซิมโฟนี, คอนเสิร์ต, ห้องดนตรี, งานเขียนทางจิตวิญญาณ, Sonata (ทั้งหมดมามากกว่า 600) ครั้งหนึ่งที่นักแต่งเพลงถามว่าเขาสามารถเขียนเพลงที่สมบูรณ์แบบเช่นนี้ได้เสมอ "ฉันไม่รู้วิธีที่แตกต่างกัน" เขาตอบ

อย่างไรก็ตามเขายังเป็นนักแสดง "ทองคำ" ที่ยอดเยี่ยม ไม่ต้องจำไว้ว่าอาชีพการแสดงคอนเสิร์ตของเขาเริ่มขึ้นใน "อุจจาระ" - ที่หกปี Wolfgang เล่นไพ่ของตัวเองในไวโอลินเล็ก ๆ ในทัวร์ที่จัดโดยพ่อในยุโรปชื่นชมประชาชนกับเกมร่วมกันในสี่มือกับน้องสาว Nannerl บน Clavesis - มันเป็นเรื่องแปลกใหม่ ขึ้นอยู่กับเพลงที่เปิดเผยโดยประชาชนเขาแต่งตั้งทันทีที่มีความสนุกสนาน ผู้คนไม่สามารถเชื่อได้ว่าปาฏิหาริย์นี้เกิดขึ้นโดยไม่มีการเตรียมการใด ๆ และเทคนิคต่าง ๆ ที่จัดให้กับทารกเช่นครอบคลุมแป้นพิมพ์ด้วยชิ้นส่วนของผ้ารอเมื่อเขาจะถูกถาม ไม่มีปัญหา - เด็กทองได้แก้ไขการส่งเสียงทางดนตรีใด ๆ

ออมทรัพย์ก่อนการตายของอารมณ์ร่าเริงของตัวกระตุ้นของฉันเขามักจะแปลกใจกับโคตรด้วยดนตรีตลกของเขา ฉันจะยกตัวอย่างเพียงหนึ่งเดียวที่มีชื่อเสียง ครั้งหนึ่งในอาหารค่ำเย็น Mozart เสนอให้กับเพื่อน Hayid Pave ว่าเขาจะไม่เล่น etude ที่ประกอบด้วยพวกเขา หากคุณไม่เล่นให้ใส่แชมเปญครึ่งโหล เมื่อพบว่าเรื่องของแสงกาดน์ตกลงกันแล้ว แต่ทันใดนั้นการเล่นแล้ว Gaidn อุทาน: "ฉันจะเล่นได้อย่างไร มือทั้งสองของฉันไม่ว่างกับการดำเนินการทางเดินที่ปลายต่าง ๆ ของเปียโนและในขณะเดียวกันในเวลาเดียวกันฉันต้องจดบันทึกในคีย์บอร์ดกลาง - เป็นไปไม่ได้! " "ให้ฉัน" โมซาร์ทกล่าว "ฉันจะเล่น" เมื่อถึงแล้วมันจะดูเป็นไปไม่ได้ในทางเทคนิคเขางอและกดปุ่มขวาด้วยจมูกของเขา Haydn เมาเหล้าและโมสาร์ท - ในระยะยาว ผู้ที่มี "สะอื้น" จากเสียงหัวเราะและโมซาร์ทชนะแชมเปญ

เมื่ออายุ 12 โมซาร์ทประกอบโอเปร่าครั้งแรกและในเวลานี้ก็กลายเป็นตัวนำที่ยอดเยี่ยม การเจริญเติบโตของเด็กชายมีขนาดเล็กและอาจเป็นเรื่องตลกที่จะสังเกตวิธีที่เขาพบภาษาทั่วไปที่มีออเคสชั่นที่อายุดีกว่าสามครั้งและมากกว่านั้น เขายืนอยู่บน "อุจจาระ" อีกครั้ง แต่มืออาชีพก็เชื่อฟังเขาเข้าใจ - ต่อหน้าพวกเขาปาฏิหาริย์! ในความเป็นจริงมันจะเป็น: คนละครเพลงไม่ได้ซ่อนความสุขของพวกเขาของขวัญอันศักดิ์สิทธิ์ได้รับการยอมรับ ชีวิตของโมสาร์ทจากนี้ง่ายขึ้นหรือไม่? เกิดอัจฉริยะนั้นยอดเยี่ยม แต่ชีวิตของเขาอาจจะง่ายกว่ามากเขาเกิดมาเช่นนั้น แต่ของเรา - ไม่! เพราะเราจะไม่มีเพลงศักดิ์สิทธิ์ของเขา

ตัวต่อร่างกาย

ละครเรื่อง "ปรากฏการณ์" เล็ก ๆ น้อย ๆ ถูกกีดกันจากวัยเด็กปกติการเดินทางที่ไม่มีที่สิ้นสุดผันกับความไม่สะดวกที่น่ากลัวทำให้สุขภาพของเขาตกตะลึง งานดนตรีต่อไปทั้งหมดต้องการแรงดันสูงสุด: เขาต้องเล่นและเขียนในเวลากลางวันและกลางคืน บ่อยครั้งที่ตอนกลางคืนแม้ว่าเพลงจะฟังในหัวของเขาดูเหมือนเสมอและมันก็สังเกตเห็นได้เกี่ยวกับวิธีการที่เขากระจัดกระจายในการสื่อสารและมักจะไม่ตอบสนองต่อการสนทนารอบตัวเขา แต่แม้จะมีความรุ่งโรจน์และความเคารพของประชาชนโมซาร์ทต้องการเงินอย่างต่อเนื่องและกลายเป็นหนี้ ในฐานะนักแต่งเพลงเขาได้รับผลดีอย่างไรก็ตามไม่รู้วิธีการบันทึก ส่วนหนึ่งเป็นเพราะเขาโดดเด่นด้วยความรักเพื่อความบันเทิง มันเหมาะที่บ้าน (ในกรุงเวียนนา) เย็นเต้นรำที่หรูหราซื้อม้าโต๊ะบิลเลียด (เขาเป็นผู้เล่นที่ดีมาก) แต่งตัวทันสมัยและมีราคาแพง ชีวิตครอบครัวยังเรียกร้องค่าใช้จ่ายจำนวนมาก

แปดปีสุดท้ายของชีวิตได้กลายเป็น "ฝันร้ายการเงิน" ที่มั่นคง ภรรยาของคอนสแตนตาตั้งครรภ์หกครั้ง เด็กกำลังจะตาย มีเพียงเด็กชายสองคนเท่านั้นที่รอดชีวิต แต่สุขภาพของผู้หญิงตัวเองที่แต่งงานกับโมสาร์ทใน 18 ปีถูกเขย่าอย่างจริงจัง เขาถูกบังคับให้ต้องจ่ายการรักษาของเธอในรีสอร์ทราคาแพง ในเวลาเดียวกันไม่มีความกังวลไม่อนุญาตให้ฉันแม้ว่าพวกเขาจะจำเป็น เขาทำงานเครียดทุกครั้งและสี่ปีที่ผ่านมากลายเป็นเวลาในการสร้างผลงานที่ชาญฉลาดที่สุดความสุขแสงและปรัชญา: โอเปร่า "ดอนฮวน", "เมจิกขลุ่ย", "ความเมตตาของติตัส" คนสุดท้ายเขียนใน 18 วัน นักดนตรีส่วนใหญ่สองครั้งที่มากที่สุดจะไปเขียนบันทึกเหล่านี้อีกครั้ง! ดูเหมือนว่าการนัดหยุดงานของโชคชะตาทั้งหมดที่เขาตอบสนองต่อความงามอันน่าอัศจรรย์ของเพลง: คอนเสิร์ตหมายเลข 26 - พิธีราชาภิเษก; ซิมโฟนีที่ 40 (อย่างไม่ต้องสงสัยที่มีชื่อเสียงมากที่สุด), 41 "ดาวพฤหัสบดี" - ด้วยรอบชิงชนะเลิศเสียงที่ได้รับชัยชนะ - อัญมณีแห่งชีวิต; "Little Night Serenade" (หมายเลขล่าสุด 13) และยังคงทำงานหลายสิบ

และทั้งหมดนี้กับพื้นหลังของความหดหู่และความหวาดระแวงที่เข้าใจพื้นหลัง: ดูเหมือนว่าเขาจะถูกขังอยู่กับพิษในการแสดงค่อยๆ ดังนั้นการเกิดขึ้นของตำนานของการเป็นพิษ - ตัวเขาเองก็เปิดตัวมันลงไปในแสงสว่าง

แล้วพวกเขายังคงสั่ง "บังสุกุล" Mozart เห็นลางบางชนิดในเรื่องนี้และแทบจะไม่ทำงานกับเขาจนตาย เขาจบการศึกษาจากเพียง 50% และไม่ได้พิจารณาสิ่งสำคัญในชีวิตของเขาเลย งานเสร็จแล้วนักเรียนของเขาแล้ว แต่ความผิดปกติของแผนจะได้ยินในการทำงาน ดังนั้นบังสุกุลจึงไม่รวมอยู่ในรายการของการสร้างสรรค์ที่ดีที่สุดของ Mozart แม้ว่าจะรักผู้ฟังอย่างหลงใหล

ความจริงและใส่ร้าย

การตายของเขาแย่มาก! เมื่ออายุเพียง 35 ไตของเขาปฏิเสธ ร่างกายบวมเขาและเริ่มสะดุดอย่างมาก เขาได้รับความเดือดร้อนอย่างบ้าคลั่งเข้าใจว่าเขาทิ้งภรรยาของเขาและเด็กสองคนที่มีหนี้สิน ในวันแห่งความตายพวกเขาบอกว่าคอนสแตนตานอนอยู่บนเตียงถัดจากสายหวังว่าจะจับโรคติดเชื้อและตายกับเขา ไม่ได้ผล อีกวันหนึ่งผู้หญิงที่โชคร้ายรีบไปมีดโกนและไอคนหนึ่งที่ภรรยาที่ถูกกล่าวหาว่าตั้งครรภ์จากโมสาร์ท มันไม่เป็นความจริง แต่นินทาทุกประเภทรวบรวมข้อมูลในกรุงเวียนนาและชายคนนี้ฆ่าตัวตาย พวกเขาจำได้ว่า Salieri ซึ่งทึ่งรอบการแต่งตั้ง Mozart เพื่อดำรงตำแหน่งที่ดีที่ศาล หลายปีต่อมา Salieri เสียชีวิตในบ้านที่บ้าคลั่งทรมานจากการกล่าวหาการฆาตกรรม Mozart

เป็นที่ชัดเจนว่าคอนสแตนซ์ไม่สามารถเข้าร่วมงานศพและต่อมาก็กลายเป็นข้อกล่าวหาหลักในบาปของเธอและไม่ชอบ Wolfgangu การฟื้นฟูสมรรถภาพ Constance Mozart ที่เกิดขึ้นค่อนข้างเร็ว ๆ นี้ ใส่ร้ายที่เธอเป็น Rastchitsy ที่เหลือเชื่อถูกลบออก รายงานเอกสารจำนวนมากในทางตรงกันข้ามเกี่ยวกับความรอบคอบของผู้หญิงธุรกิจพร้อมที่จะป้องกันการทำงานของสามีของเธออย่างเสียสละ

The Sleander มีความเฉยเมยต่อความสำคัญและด้วยกันนินทากลายเป็นตำนานและตำนาน ยิ่งไปกว่านั้นเมื่อชีวประวัติไม่ดีน้อยกว่า อัจฉริยะกับอัจฉริยะ - พุชกินกับโมสาร์ท คว้าซุบซิบความคิดสมัยโรแมนติกและทำตำนานศิลปะที่สวยที่สุดที่เลวร้ายที่สุดในการเสนอราคา: "อัจฉริยะและคนร้ายมีความเข้าใจผิด", "ฉันไม่ตลกเมื่อจิตรกรคลายเกลียว / ฉันสกปรกมาดอนน่าราฟาเอล" "คุณโมซาร์ส พระเจ้าไม่ทราบ "ฯลฯ Mozart กลายเป็นวีรบุรุษที่เป็นที่รู้จักของวรรณกรรมโรงละครและต่อมาโรงภาพยนตร์นิรันดร์และสมัยใหม่ไม่เชื่อในสังคม "ผู้ชายไม่มีที่ไหนเลย" ซึ่งเป็นผู้ที่ได้รับการคัดเลือกหนึ่ง ...

ชีวประวัติ

Mozart (Mozart) Wolfgang Amadeus (27.1.1756, Salzburg, - 5.12.1791, เวียนนา) นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย ในบรรดาเจ้านายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ M. M. จัดสรรให้กับการออกเดทที่เฟื่องฟูและครอบคลุมความผิดปกติของชะตากรรมชีวิต - จากชัยชนะของ Wunderkind ไปสู่การต่อสู้อย่างหนักเพื่อการดำรงอยู่และการยอมรับในวัยผู้ใหญ่ที่กล้าหาญของศิลปินที่ไม่มีใครเทียบได้ ชีวิตที่ไม่มีหลักประกันของมหาบัณฑิตอิสระของการให้บริการที่น่าอับอายจาก Distot-Velmazby และในที่สุดมูลค่าที่ครอบคลุมของความคิดสร้างสรรค์ครอบคลุมเกือบทุกประเภทของเพลง

เกมบน เครื่องดนตรี และเรียงความของ M สอนพ่อของเขา - นักไวโอลินและนักแต่งเพลง L. Mozart ตั้งแต่อายุที่ 4 ของ M เล่นบน Clavesis ตั้งแต่ 5-6 ปีเริ่มเขียน (ใน 8-9 ปีสร้างซิมโฟนีแรกและใน 10-11 - ผลงานแรกสำหรับละครเพลง) ในปี ค.ศ. 1762 การท่องเที่ยว M. และน้องสาวของเขาเป็นนักเปียโนของ Maria Anna ในออสเตรียจากนั้นในอังกฤษสวิตเซอร์แลนด์ M. ทำหน้าที่เป็นนักเปียโนนักไวโอลินนักร้องนักร้อง ในปี ค.ศ. 1769-77 เขาทำหน้าที่เป็นคอนเสิร์ตในปี 1779-81 โดยนักศึกษาที่ศาล Salzburg Prince-Archbishop ระหว่างปี 1769 และ 1774 มุ่งมั่นที่จะเดินทางไปอิตาลีสามครั้ง ในปี 1770 เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกของ Philharmonic Academy ในโบโลญญา (หัวหน้าสถาบันการศึกษาของ Padre Martini เอาบทเรียนองค์ประกอบ) ได้รับคำสั่งของเดือยในกรุงโรมจากสมเด็จพระสันตะปาปา ในมิลานเอ็มดำเนินการโดยโอเปร่าของเขา "Mithridate, King Pontic" ในช่วง 19 ปีที่นักแต่งเพลงเป็นผู้เขียน 10 ผลการแข่งขันดนตรี: โรงละคร Ouratorious "ความต้องการของพระบัญญัติครั้งแรก" (ส่วนที่ 1, 1767, Salzburg), Comedy ละติน "Apollo and Hyacinth" (1767, มหาวิทยาลัย Salzburg), Zingspil เยอรมัน "Bastient and Bastienna" (1768, เวียนนา), โอเปร่าโอเปรา - บัฟ "Pointed Cook" (1769, Salzburg) และ "Monshadia" (1775, มิวนิก), โอเปร่าอิตาลี "Mitridat" และ "Lucius Sulla" (1772, Milan) Opera-Serenad (พระ) "Askaniy ใน Alba" (1771, มิลาน), "Sleep of Szipion" (1772, Salzburg) และ "Tsar Pastuh" (1775, Salzburg); 2 Cantat, Many Symphony, Concerts, Quartets, Sonatas ฯลฯ พยายามที่จะตั้งถิ่นฐานในศูนย์ดนตรีที่สำคัญหรือปารีสไม่ได้สวมมงกุฎด้วยความสำเร็จ ในปารีส, M. เขียนเพลงไปยัง Pantomimim zh zh. Novuer "Trunk" (1778) หลังจากโอเปร่า "Idomena, King Cretan" ในมิวนิค (2324), เอ็มทำลายอาร์คบิชอปและตั้งรกรากอยู่ในเวียนนาบทเรียนการทำมาหากินและสถาบันการศึกษา (คอนเสิร์ต) เหตุการณ์สำคัญในการพัฒนาโรงละครดนตรีแห่งชาติคือ Zingchpil M. "การลักพาตัวจาก Seraral" (1782, เวียนนา) ในปี ค.ศ. 1786 Premieres ของนักแสดงตลกดนตรีขนาดเล็ก M. "ผู้อำนวยการโรงละคร" และโอเปร่า "Wedding Figaro" โดย Comedy Bomumasche หลังจากที่เวียนนา "Wedding Figaro" ถูกตั้งอยู่ในปรากซึ่งเขาได้พบกับแผนกต้อนรับอย่างกระตือรือร้นเช่นโอเปร่าต่อไป "ลงโทษ Libele หรือ Don Juan" (1787) ตั้งแต่ปลายปี 1787 M. - นักดนตรีห้องที่ศาลของจักรพรรดิโจเซฟพร้อมหน้าที่ในการแต่งเพลงให้สวมหน้ากาก ในฐานะนักแต่งเพลง Opera M. ไม่มีความสำเร็จในกรุงเวียนนา เพียงครั้งเดียวที่ประสบความสำเร็จ M. เขียนเพลงสำหรับโรงละครเวียนนาอิมพีเรียล - โอเปร่าที่สนุกสนานและสง่างาม "พวกเขาทั้งหมดหรือโรงเรียนของคู่รัก" (มิฉะนั้นผู้หญิงทุกคนทำ ", 1790) Opera "Mercy Titus" บนพล็อตโบราณที่อุทิศให้กับการเฉลิมฉลองพิธีราชาภิเษกในปราก (1791) ได้รับการยอมรับความเย็น Opera M. ล่าสุด - "Magic Flute" (โรงละครชานเมืองเวียนนา, 1791) พบว่าได้รับการยอมรับจากประชาธิปไตยประชาชนประชาธิปไตย ชีวิตความต้องการโรคนี้ถูกนำไปสู่จุดจบที่น่าเศร้าของชีวิตของนักแต่งเพลงเขาเสียชีวิตโดยไม่ถึงอายุ 36 ปีและถูกฝังอยู่ในหลุมฝังศพทั่วไป

เอ็ม - ตัวแทนของโรงเรียนคลาสสิกเวียนนาความคิดสร้างสรรค์ของเขาเป็นจุดสุดยอดดนตรีของศตวรรษที่ 18 เทคนิคของยุคแห่งการตรัสรู้ หลักการเชิงรุกของลัทธิคลาสสิกนั้นเชื่อมโยงกับผลกระทบของสุนทรียภาพของความซาบซึ้งการเคลื่อนไหวของ "พายุและการโจมตี" อารมณ์และความหลงใหลเป็นลักษณะของ M. Music เช่นเดียวกับที่ตัดตอนมาถึงจะมีการจัดระเบียบสูง ใน M. M. ความสง่างามและความอ่อนโยนของสไตล์ Gallant ได้รับการเก็บรักษาไว้ แต่เอาชนะโดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานที่เป็นผู้ใหญ่มารยาทของสไตล์นี้ ความคิดที่สร้างสรรค์ของ M. มีความเข้มข้นในการแสดงออกในเชิงลึกของโลกจิตในการแสดงความจริงของความหลากหลายของความจริงที่แท้จริง ด้วยพลังเดียวกันในเพลงของ M. M. ความรู้สึกของความสมบูรณ์ของชีวิตความสุขของการเป็น - และความทุกข์ทรมานของผู้ชายที่ประสบกับการกดขี่ของระบบสังคมที่ไม่เป็นธรรมและความปรารถนาที่จะมีความสุขอย่างกระตือรือร้น ความเศร้าโศกมักจะเป็นโศกนาฏกรรม แต่ระบบที่ชัดเจนความสามัคคีชีวิตที่มีชีวิตชีวา

Opera M. - การสังเคราะห์และการอัพเดทแนวเพลงก่อนหน้านี้ ความเป็นอันดับหนึ่งใน Opera M. ให้เพลงกับการเริ่มต้นของเสียงร้องวงดนตรีของคะแนนโหวตและ Simphonism ในเวลาเดียวกันเขาเป็นผู้ใต้บังคับบัญชาฟรีและยืดหยุ่น องค์ประกอบดนตรี ตรรกะของการกระทำที่น่าทึ่งลักษณะบุคคลและกลุ่มของตัวละคร ในแบบของตัวเองฉันพัฒนา M. เทคนิคบางอย่างของละครเพลง K.V. Glitka (โดยเฉพาะใน "IDEMON") ขึ้นอยู่กับการ์ตูนและบางส่วน "ร้ายแรง" อิตาลีโอเปร่า M. สร้างโอเปร่าตลก "Wedding Figaro" ซึ่งเนื้อเพลงและความสนุกสนานความมีชีวิตชีวาของการกระทำและความสมบูรณ์ในตัวละครที่มีการเชื่อมต่อ แนวคิดของโอเปร่าโซเชียลนี้เป็นความเหนือกว่าของผู้คนจากผู้คนเหนือชนชั้นสูง ละครโอเปร่า ("Merry Drama") "Don Juan" ผสมผสานตลกและโศกนาฏกรรมการประชุมที่ยอดเยี่ยมและความเป็นจริงในบ้าน ฮีโร่ของตำนานโบราณ, Seville Seducer สะท้อนให้เห็นในพลังโอเปร่า, เยาวชน, \u200b\u200bเสรีภาพในการให้ความรู้สึก แต่หลักการที่แข็งแกร่งของคุณธรรมที่คัดค้านบุคคลและบุคลิกภาพ The National Opera Fairy Tale "Magic Flute" ยังคงประเพณีของ Austro-German Singchpil เช่นเดียวกับ "การลักพาตัวของ Seralya" มันรวมรูปแบบดนตรีเข้ากับบทสนทนาการสนทนาและอาศัยข้อความภาษาเยอรมัน (Operas M. ส่วนใหญ่เขียนใน Libretto อิตาลี) แต่มันอุดมไปด้วยประเภทต่าง ๆ - จาก Opera Aria ในสไตล์ของโอเปร่า - บัฟแอนด์โอเปร่าซีรีส์เพื่อร้องเพลงและความทรงจำจากความเรียบง่ายของเพลงไปจนถึงสัญลักษณ์ดนตรีอิฐ (พล็อตแรงบันดาลใจจากวรรณคดีอิฐ) ในการทำงานนี้ M. ให้เกียรติพี่น้องความรักและความต้านทานทางศีลธรรม

การดึงออกมาจากเพลงไพเราะและห้องที่พัฒนาโดย I. Haydn, M. ปรับปรุงโครงสร้างของซิมโฟนี, Quint, Quint, Sonata, Deepened และเป็นรายบุคคลเนื้อหารูปอุดมคติของพวกเขาแนะนำความตึงเครียดที่น่าทึ่งในพวกเขากำเริบของความแตกต่างภายในและเสริมสร้างความแข็งแกร่งภายใน สไตล์เอกภาพของวงจร Sonate-Symphonic (ในภายหลัง Gaidn รับรู้จาก M. ) หลักการสำคัญของ Mozartovsky Instramentalism คือความผิดพลาดที่แสดงออก (นักร้อง) ในบรรดาซิมโฟนีเอ็ม (ประมาณ 50) เป็นสามที่สำคัญที่สุด (1788) - ร่าเริงผสมผสานภาพที่สูงขึ้นและภาพลักษณ์ในครัวเรือนซิมโฟนี Mi-Bembol ที่สำคัญน่าสงสารเต็มไปด้วยความเศร้าโศกอ่อนโยนและความกล้าหาญ Symphony Symphony Symphony และสง่างาม ถึงใหญ่ซึ่งต่อมาชื่อ "ดาวพฤหัสบดี" ได้รับมอบหมาย ในบรรดาสตริงของ Quintes (7) Quintes ได้รับการจัดสรรให้กับสาขาวิชาและ Sol Minor (1787); ในบรรดา String Quartets (23) - หกใน "พ่อที่ปรึกษาและเพื่อน" I. Gaidnu (1782-1785) และสามที่เรียกว่าปรัสเซียวสี่ (1789-90) Chamber Music M. รวมถึงชุดขององค์ประกอบที่แตกต่างกันรวมถึงการมีส่วนร่วมของเครื่องดนตรีเปียโนและลม

M. - ผู้สร้างรูปแบบคลาสสิกของคอนเสิร์ตสำหรับเครื่องมือที่มีการแก้ปัญหาด้วยวงออเคสตรา การช่วยให้สามารถเข้าถึงได้อย่างกว้างขวางในประเภทนี้คอนเสิร์ต M. ได้รับขอบเขตของ Symphonic และการแสดงออกของแต่ละบุคคลที่หลากหลาย ในคอนเสิร์ตสำหรับเปียโนกับวงออเคสตรา (21) ทักษะที่ยอดเยี่ยมและแรงบันดาลใจการร้องเพลงของนักแต่งเพลงของตัวเองก็สะท้อนให้เห็นเช่นเดียวกับของเขา ศิลปะสูง การปรับตัว เอ็มเขียนไว้ที่คอนเสิร์ตหนึ่งครั้งสำหรับ 2 และสำหรับ 3 เปียโนพร้อมวงออเคสตรา 5 (6?) คอนเสิร์ตสำหรับไวโอลินกับวงออเคสตร้าและคอนเสิร์ตจำนวนมากสำหรับเครื่องมือลมต่าง ๆ รวมถึงคอนเสิร์ตซิมโฟนีที่มี 4 เครื่องดนตรีลม 4 ดวง (1788) สำหรับสุนทรพจน์ของเขาและบางส่วนสำหรับนักเรียนและ M. Compected Piano Sonata (19), Rondo, จินตนาการ, การเปลี่ยนแปลง, ผลงานสำหรับเปียโนใน 4 มือและ 2 เปียโน, sonatas สำหรับเปียโนและไวโอลิน

ครัวเรือน (ความบันเทิง) วงออเคสตราเพลงม. เอ็ม - Divertsisters, Serenada, Cassation, Nocturons และ Marches และ Dances มีค่าสุนทรียศาสตร์ขนาดใหญ่ กลุ่มพิเศษประกอบขึ้นเป็นองค์ประกอบของการก่ออิฐสำหรับวงออเคสตรา ("MASONIC MOURNING Music", 1785) และนักร้องประสานเสียงที่มีวงออร์เคสตรา (รวมถึง "เล็ก ๆ น้อย ๆ Masonic Cantata", 1791) ซึ่งเกี่ยวข้องกับ "ขลุ่ยมหัศจรรย์" นักร้องประสานเสียงศาสนจักรและโบสถ์ Sonats กับออร์แกน M. เขียนเป็นหลักใน Salzburg ช่วงเวลาของกรุงเวียนนาประกอบด้วยงานสำคัญสองงานที่ยังไม่เสร็จ - มวลชนเล็กน้อย (ชิ้นส่วนที่เป็นลายลักษณ์อักษรจะใช้ในกันเปื้อน "Quick David", 1785) และบังสุกุลที่มีชื่อเสียงซึ่งเป็นหนึ่งในสิ่งมีชีวิตที่ลึกที่สุดของ M. (สั่งให้ไม่ระบุชื่อใน 1791 Count F. Valzhegg-destiner เสร็จสิ้นโดยนักเรียน m - นักแต่งเพลง F. K. Zyusmire)

M. เป็นหนึ่งในบรรดาคนแรกที่สร้างตัวอย่างคลาสสิกของเพลง Chamber ในออสเตรีย arias และเสียงร้องมากมายกับวงออเคสตรา (เกือบทุกอย่างในอิตาลี), Comic Vocal Canons, 30 เพลงสำหรับการลงคะแนนด้วยเปียโนรวมถึง "violet" ในคำที่ I. V. Goethe (1785)

สง่าราศีของแท้มาถึง M หลังจากการตายของเขา ชื่อ M. กลายเป็นสัญลักษณ์ของ Gifting ดนตรีสูงสุดอัจฉริยะที่สร้างสรรค์ความสามัคคีของความงามและความมีชีวิตชีวา มูลค่าที่เหลือเชื่อของการสร้างสรรค์ของ Mozarttsky และบทบาทสำคัญในชีวิตจิตวิญญาณของมนุษยชาติเน้นข้อความของนักดนตรีนักเขียนนักปรัชญานักวิทยาศาสตร์เริ่มต้นด้วย I. Gaidna, L. Beethoven, I. V. Goethe, E. A. Gofman และสิ้นสุด A. Einstein, GV Chicherin และช่างฝีมือสมัยใหม่ของวัฒนธรรม "ความลึกอะไร! ความกล้าหาญอะไรและความสามัคคีแบบไหน!" - แท็กนี้และลักษณะที่มีความกว้างเป็นของ A. S. Pushkin ("Mozart และ Salieri") การนมัสการต่อหน้า "อัจฉริยะแสง" แสดงออกใน P. I. Tchaikovsky ในงานเขียนดนตรีจำนวนมากรวมถึงในวงดนตรี Medita "Mozartiana" สังคม Motozartic มีอยู่ในหลายประเทศ M. M. ใน Salzburg สร้างเครือข่ายของ Mozartov, อนุสรณ์, การศึกษาการวิจัยและการศึกษาที่นำโดยหน่วยงานระหว่างประเทศ "Mozartum" (ก่อตั้งขึ้นในปี 1880)

การเขียนแคตตาล็อกม.: Ochel L. V. (ซึ่งแก้ไขเพิ่มเติมโดย A. Einstein), Chronologischthematisches Verzeichnis Samtlicher Tonwerke A. Mozarts 6. AUFL., LPZ., 1969; ในรุ่นอื่น ๆ ที่สมบูรณ์และถูกต้องมากขึ้น - 6. AUFL., HRSG ฟอน. Giegling, A. Weinmann Und G. Sievers, Wiesbaden, 1964 (7 AUFL., 1965)

op.: Briefe und aufzeichnungen gesamtausgabe gesammelt von A. Bauer und E. Deutsch, AUF Grund Deren Vorarbeiten Erlautert Von J. Eibl, BD 1-6, Kassel, 1962-71

จุด: Smileyzhev A. D. ชีวประวัติใหม่ของ Mozart ต่อ กับ Franz, Vol. 1-3, M. , 1890-92; Corganov V. D. , Mozart ชีวประวัติ etude, spb, 1900; Livanova T. N. , Mozart และรัสเซียวัฒนธรรมดนตรี, M. , 1956; Black E. S. , Mozart ชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ (2 Ed.), M. , 1966; Chicherin G. V. , Mozart, 3 Ed., L. , 1973; Wyzewa De et Saint-Foix G. De,. A. Mozart, T. 1-2 ,,, 1912; ดำเนินการต่อ: Saint-Foix G. de,. A. Mozart, T. 3-5,. 2480-46; abert.. A. Mozart, 7 AUFL., TI 1-2, LPZ., 1955-56 (ลงทะเบียน, LPZ., 1966); Deutsch E. , โมสาร์ท Die Dokumente Seines Leberens, Kassel, 1961; Einstein A. , Mozart Sein Charakter, Sein Werk, ./M., 1968

B. S. Steinpress

- นักแต่งเพลงโอเปร่าออสเตรียที่ยอดเยี่ยม, Kapelmeister, Violin Virtuoso, Organist ซึ่งมีการพิจารณาคดีดนตรีที่ปรากฎการณ์และความสามารถในการปรับตัว ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม ค.ศ. 1756 ในเมืองซาลซ์บูร์ก (ดินแดนปัจจุบันของออสเตรีย) ในตระกูลดนตรี พ่อของ Mozzart, Leopold ทำงานเป็นครูสอนดนตรีในวงออเคสตราของศาลของ Salzburg Archbishop นอกจากนี้เขายังสอนพื้นฐานของการเล่นไวโอลินและอวัยวะน้อย แล้วในสามปี Mozart หยิบเปลวไฟบน Clavesis และตอนอายุห้าขวบ

ในปี ค.ศ. 1762 นักแต่งเพลงเยาวชนกับครอบครัวของเขาย้ายไปที่กรุงเวียนนาแล้วในมิวนิคซึ่งเขาให้คอนเสิร์ตกับน้องสาวของเขา นอกจากนี้ครอบครัวทั้งครอบครัวเดินทางผ่านเมืองของเยอรมนีฮอลแลนด์สวิตเซอร์แลนด์ขับรถไปปารีสและลอนดอนซึ่งพวกเขาได้รับการต้อนรับด้วยความสุขและความประหลาดใจของผู้ฟังที่ได้รับผลกระทบจากความงามและเพลงบทกวี

ในปี ค.ศ. 1763 (ตอนอายุ 7) ในปารีส Sonatas Wolfgang แห่งแรกสำหรับ Clavsity และไวโอลินถูกตีพิมพ์ ในปี 1770 Mozart ออกเดินทางไปอิตาลีซึ่งเขาจะไปที่นักแต่งเพลงชาวอิตาลีโดย Josef คิดในเวลานั้น ในปีเดียวกันโอเปร่าครั้งแรกของ Mozart "Mitridat, King Pontic" ซึ่งเป็นที่ยอมรับโดยผู้ชมที่ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ตั้งอยู่ในมิลาน หลังจากผ่านไปหนึ่งปีด้วยความสำเร็จเดียวกันโอเปร่าที่สอง - "Lucius Sulla" ได้รับการเผยแพร่ เมื่ออายุหนึ่งเขามี 4 โอเปร่า 13 ซิมโฟนีซีน 24 ซิงค์รวมถึงองค์ประกอบเล็ก ๆ จำนวนมาก

ในหนึ่งในการเดินทางของเขานักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ที่รักกับ Aloisia Weber วัย 16 ปีอย่างแท้จริงในชีวิตของเขาในชีวิตของเขาและใช้เวลาของเธอ จำนวนมาก เวลา. แต่ในไม่ช้าพ่อของโมสาร์ทจะรู้เกี่ยวกับการประชุมเหล่านี้และสั่งให้ลูกชายของเขากลับบ้านทันทีเนื่องจากตำแหน่งทางสังคมของตระกูลเวเบอร์อยู่ที่ต่ำกว่าโมสาร์ท

กลับไปที่ Salzburg ในปี ค.ศ. 1779 Mozart ได้รับตำแหน่งของผู้จัดระเบียบศาล แต่ในที่สุดในปี ค.ศ. 1781 ในที่สุดเขาก็ย้ายไปที่กรุงเวียนนาซึ่งอายุ 26 ปีแต่งงานกับ Konstanz Weber

ที่นี่ในกรุงเวียนนามันได้รับชื่อเสียงในวงกว้าง อย่างไรก็ตามเขาไม่พัฒนากับโอเปร่าและเฉพาะในปี 1786 ถูกกำหนดโดย "งานแต่งงาน Figaro" แต่หลังจากความคิดบางอย่างมันถูกลบออกและไม่ได้ใช้เวลานาน แต่ในปรากโอเปร่าประสบความสำเร็จอย่างมากขอบคุณที่นักแต่งเพลงได้รับคำสั่งซื้อใหม่จากปราก

และในปี 1787 โอเปร่า "ดอนฮวน" ออกมา ในปีเดียวกัน Mozart ได้รับตำแหน่งของ "จักรวรรดิและนักดนตรี Royal Chamber" เงินเดือนของนักแต่งเพลงประกอบด้วย 800 Florines แต่ไม่สามารถให้ Mozart ได้อย่างเต็มที่และเขาสะสมหนี้ พยายามแก้ไขตำแหน่งทางการเงินอย่างใด Mozart กำลังได้รับนักเรียน แต่นี่ไม่เพียงพอที่จะจ่ายหนี้ เป็นเวลานานนักแต่งเพลงสนุกกับการอุปถัมภ์ของจักรพรรดิโจเซฟ แต่ในปี 1790 เขาตายและ Leopold II ascebated สำหรับบัลลังก์ซึ่งไม่สนใจเพลงของโมสาร์ท ตำแหน่งวัสดุของนักแต่งเพลงกลายเป็นสิ้นหวังที่เขาถูกบังคับให้ออกจากเส้นเลือดเพื่อหลีกเลี่ยงการกดขี่ข่มเหงเจ้าหนี้

ในปี ค.ศ. 1790 - 2334 Operas Mozart ล่าสุดได้รับการตีพิมพ์: "All" "Mercy of Titus", "Magic Flute" ได้รับการเผยแพร่

ในวันที่ 20 พฤศจิกายนรู้สึกถึงความอ่อนแอที่แข็งแกร่ง Mozart เป็น Sly และในวันที่ 5 ธันวาคมอัจฉริยะทางดนตรีสามสิบ SEST ไม่ใช่

เหตุผลของการตายของเขาคือการโต้เถียงนักวิจัยส่วนใหญ่เชื่อว่าเขาเสียชีวิตจากโรคไขข้ออักเสบ อย่างไรก็ตามมีตำนานในการวางยาพิษ Mozart โดยนักแต่งเพลง Salieri สถานที่ฝังศพของนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่กลายเป็นหลุมฝังศพสำหรับคนจนในชานเมืองเวียนนาในสุสานของเซนต์มาร์ค ซากที่ถูกกล่าวหาถูกเลื่อนออกไปที่สุสานเซ็นทรัลเวียนนาของ Zentralfriedhof

งานที่มีชื่อเสียง:

โอเปร่า:

• "ความต้องการของบัญญัติแรก", 1767 - โรงละครออเรเทอเรีย
• Apollo and Hyacinth, 1767 - ละครเพลงนักศึกษา
• "Bastient และ Bastienne", 1768
• "แหลมปรุงอาหาร", 1768
• "Mithridate, Tsar Pontic", 1770 - ในประเพณีของโอเปร่าอิตาลี
• "Askany in Albe", 1771 - Opera Serenada
• "Lucius Sulla", 1772 - Opera Series
• "Monshadia Saddleman", 1774
• "แต่งงาน Figaro", 1786

งานอื่น ๆ

• 17 mes ซึ่ง:
• "Big Mesa", 1782
• "บังสุกุล", 1791
• 41 ซิมโฟนีรวมถึง:
• "ปารีส", 1778
• 27 คอนเสิร์ตสำหรับเปียโนพร้อมวงออเคสตรา

Wolfgang Amadeus Mozart (Wolfgang Amadeus Mozart)
(1756–1791)

นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย ครอบครองการได้ยินและความทรงจำทางดนตรีเป็นปรากฎการณ์ เขาแสดงเป็นประโยค - Virtuoso, นักไวโอลิน, นักเขียน, ตัวนำ, indemisonised ชั้นเรียนดนตรีเริ่มต้นภายใต้การนำของพ่อ - L. Mozart บทความแรกที่ปรากฏในปี 1761 ตั้งแต่อายุ 6 ขวบด้วยชัยชนะในเยอรมนีออสเตรียฝรั่งเศสบริเตนใหญ่สวิตเซอร์แลนด์อิตาลี ในปี 1765 ในลอนดอนซิมโฟนีที่ 1 ของเขาถูกประหารชีวิต ใน 1770 Mozart บางครั้งใช้บทเรียนที่ J. B. Martini และได้รับเลือกเป็นสมาชิกของ Philharmonic, Academy ใน Bologna ในปี ค.ศ. 1769-81 (ด้วยการขัดจังหวะ) ประกอบด้วยบริการศาลจากอาร์คบิชอปในซาลซ์บูร์กในฐานะคอนเสิร์ตตั้งแต่ปี 1779 ในฐานะนักกายกรรม ในปี ค.ศ. 1781 เขาย้ายไปเวียนนาซึ่งเขาสร้างโอเปร่า "การลักพาตัวจาก Seryal", "Wedding Figaro"; เขาแสดงในคอนเสิร์ต ("สถาบันการศึกษา") ในปี ค.ศ. 1787 ในปราก Mozart Opera "Don Juan" ในเวลาเดียวกันเขาได้รับการแต่งตั้งเพื่อโพสต์ของ "จักรวรรดิและนักดนตรี Royal Chamber" ที่ศาล Joseph II ในปี ค.ศ. 1788 สร้าง 3 Symphonies ที่มีชื่อเสียงที่สุด: ES-DUR, G-Moll, C-DUR ในปี 1789 และ 1790 พูดกับคอนเสิร์ตในประเทศเยอรมนี ในปี ค.ศ. 1791 Mozart เขียนโอเปร่า "Magic Flute"; เขาทำงานกับบังสุกุล (เสร็จสิ้นโดย F. K. Zyusmire) Mozart เป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงคนแรกที่เลือกชีวิตที่ไม่มีหลักประกันของศิลปินฟรี

Mozart พร้อมกับ J. Haydn และ L. Beethoven เป็นตัวแทนของโรงเรียนคลาสสิกเวียนนาหนึ่งในผู้ก่อตั้งสไตล์คลาสสิกในดนตรีที่เกี่ยวข้องกับการพัฒนา Simphonism เป็นประเภทที่สูงกว่า ความคิดดนตรี, ระบบที่เสร็จแล้วของแนวเพลงคลาสสิก (Symphony, Sonata, Quartet), บรรทัดฐานคลาสสิกของภาษาเพลงองค์กรที่ใช้งานได้ ในการทำงานของ Mozart คุณค่าที่หลากหลายได้รับความคิดเกี่ยวกับความสามัคคีแบบไดนามิกเป็นหลักการของวิสัยทัศน์ของโลกวิธีการเปลี่ยนความเป็นจริงของศิลปะ ในขณะเดียวกันพวกเขาพบว่าการพัฒนาคุณภาพของความจริงทางจิตวิทยาใหม่และความเป็นธรรมชาติในเวลานั้น ภาพสะท้อนของความสมบูรณ์ที่กลมกลืนกันของความชัดเจนฐานแสงและความงามรวมกันในเพลง Mozart ด้วย DEAP DRAMA การยกระดับและสามัญน่าเศร้าและการ์ตูนสง่างามและสง่างามนิรันดร์และชั่วคราวสากลและเป็นเอกลักษณ์ลักษณะระดับชาติปรากฏในองค์ประกอบของ Mozart ในความสมดุลแบบไดนามิกและความสามัคคี ในใจกลาง mira ศิลปะ Mozart เป็นคนของมนุษย์ซึ่งเขาเผยให้เห็นว่าเป็นบทกวีและในเวลาเดียวกันกับนักเขียนบทละครมุ่งมั่นเพื่อการฟื้นฟูศิลปะของสาระสำคัญวัตถุประสงค์ของธรรมชาติของมนุษย์ Dramaturgy ของ Mozart ขึ้นอยู่กับการเปิดเผยข้อมูลของ Multiform ที่ตัดกันภาพดนตรีในกระบวนการของการมีปฏิสัมพันธ์ของพวกเขา

ในเพลงของโมสาร์ทประสบการณ์ศิลปะของ Eras ที่แตกต่างกันโรงเรียนแห่งชาติประเพณีศิลปะพื้นบ้านมีการดำเนินการแบบออร์แกนิก นักแต่งเพลงชาวอิตาลีของศตวรรษที่ 18 นั้นส่งผลกระทบอย่างมากต่อโมสาร์ทตัวแทนของโรงเรียนแมนน์ไฮม์เช่นเดียวกับรุ่นอาวุโส J. Gaidn, M. Gaidn, K.V. Gluk, I. K. และ K. F. E. Bahi Mozart มุ่งเน้นไปที่ระบบของภาพที่พิมพ์โดย Epoch, Genres, หมายถึงหมายถึงโดยการเปิดเผยพวกเขาด้วยการเลือกส่วนบุคคลและการคิดใหม่

สไตล์โมสาร์ทมีความโดดเด่นด้วยการแสดงออกทางสีน้ำเงินโดยมีความยืดหยุ่นของพลาสติก, ความไม่สงบ, ความมั่งคั่ง, ความฉลาดของท่วงทำนอง, เสียงร้องและการแทรกแซง Mozart มีส่วนร่วมอย่างมากในการพัฒนารูปแบบ Sonate และวงจร Semon-Syphonic Mozart เป็นลักษณะของความรู้สึกที่ทำให้รุนแรงขึ้นของความหมายฮาร์มอนิกโทนเสียงโอกาสที่แสดงออกถึงความสามัคคี (การใช้ไมเนอร์, โครเอเชีย, การปฏิวัติขัดจังหวะ ฯลฯ ) พื้นผิวของผลงานของ Mozart นั้นโดดเด่นด้วยการรวมกันที่หลากหลายของคลังสินค้า Harmonic-Harmonic และโพลีโฟนิครูปแบบของการสังเคราะห์ ในสาขาเครื่องมือวัดความสมดุลแบบคลาสสิกของการแต่งเพลงนั้นสมบูรณ์แบบด้วยการหาชุดคู่ของ Timbre ที่หลากหลายโดย Cambra

Mozart สร้างงานมากกว่า 600 ประเภทของประเภทต่างๆ ทรงกลมที่สำคัญที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ของเขาคือละครเพลง ผลงานของ Mozart เป็นยุคในการพัฒนาโอเปร่า Mozart เข้าใจแนวเพลงโอเปร่าที่ทันสมัยเกือบทั้งหมด สำหรับโอเปร่าที่เป็นผู้ใหญ่ความสามัคคีอินทรีย์ของรูปแบบที่น่าทึ่งและดนตรีและซิมโฟนีความแตกต่างของโซลูชั่นการแสดงละครเป็นลักษณะ เมื่อพิจารณาถึงประสบการณ์ของความผิดพลาดของ Mozart สร้างละครเรื่องฮีโร่ใน "Idomy" ใน "Figaro Wedding" บนพื้นฐานของ Opera-Buffa มาถึงตลกดนตรีที่สมจริงของตัวละคร Zingspil Mozart กลายเป็นเทพนิยายเชิงปรัชญาคำอุปมา Imbued ด้วยแนวคิดทางการศึกษา ("Magic Flute") การสังเคราะห์หลายแบบการสังเคราะห์ที่ผิดปกติของรูปแบบประเภทโอเปร่ามีความโดดเด่นด้วยการเบี่ยงเบนของโอเปร่า "ดอนฮวน"

แนวทางชั้นนำของเพลงเครื่องมือ Mozart - Symphony, Chamber Ensembles, คอนเสิร์ต Symphony of the Mozart of the Broaen อยู่ใกล้กับครัวเรือนเพลงบันเทิงในเวลานั้น ในปีที่แล้วซิมโฟนีได้รับคุณค่าของแนวคิดแนวคิดจากโมสาร์ทซึ่งประกอบด้วยการทำงานกับดราม่าเป็นรายบุคคล (Symphony D-Dur, ES-DUR, G-Moll, C-DUR) Mozart Symphonies - เวทีสำคัญในประวัติศาสตร์ของโลกซิมโฟนี ในบรรดาวงดนตรีบรรเลงห้องควอร์ตสตริงและ Quintes, Violin และ Piano Sonats จะถูกเน้น มุ่งเน้นไปที่ความสำเร็จของ J. Gaidna, Mozart ได้พัฒนาชุดของวงดนตรีประเภทห้องที่โดดเด่นด้วยความซับซ้อนของอารมณ์เชิงปรัชญาทางปรัชญาการพัฒนาคลังสินค้าแบบโฮโทช์โพลีโฟนิคความซับซ้อนของภาษาฮาร์มอนิก

เพลงที่สำคัญของ Mozart สะท้อนให้เห็นถึงคุณสมบัติของสไตล์การแสดงใหม่ที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนจาก Cluschery ไปยังเปียโน การเขียนสำหรับกุญแจส่วนใหญ่คอนเสิร์ตสำหรับเปียโนกับวงออเคสตราให้ความคิดเกี่ยวกับศิลปะการบริหารของโมสาร์ทตัวเองด้วยความฉลาดที่ยอดเยี่ยมโดยธรรมชาติและในเวลาเดียวกันจิตวิญญาณบทกวีเกรซ

Mozart เป็นเจ้าของงานประเภทอื่น ๆ จำนวนมากรวมถึงเพลง Aria เพลงครัวเรือนสำหรับวงออเคสตร้าและวงดนตรี จากตัวอย่างปลายที่มีชื่อเสียงมากที่สุด "Little Night Serenade" (1787) เพลงร้องเพลงของ Mozzart มีมวล, litania, ตอนเย็น, เสนอ terya, motettes, Cantata, Orachea, ฯลฯ ; ในบรรดางานเขียนที่โดดเด่น: Motet "Ave Verum Corpus", Requiem

ทำงาน: โอเปร่า - Mithridat, Tsar Pontic (1770), Lucius Sulla (1772 ทั้งสอง - มิลาน), Gardener จินตนาการ (1775), Idomena (1781, ทั้งสอง - มิวนิก), การลักพาตัวจาก Serala (1782), Figaro Wedding (1786, ทั้งเวียนนา), Don Juan (1787, ปราก, ทั้งหมด (1790, เวียนนา), Titz Mercy (1791, ปราก), ขลุ่ยวิเศษ (1791, เวียนนา), ฯลฯ ; เพลงบัลเล่ต์; Oratorios และ Cantata; มวล; บังสุกุล (ไม่เกิน); สำหรับ วงออเคสตรา - ซิมโฟนี, D-Dur (Haffner, 1782), C-Dur (Linzer, 1783), D-Dur (Prager, 1786), Es-Dur (1788), G-Moll (1788), C- Dur (1788) ); เซเรียดา, ยวนใจ, cassation; คอนเสิร์ต สำหรับ เครื่องมือ จาก วงออเคสตรา - ประมาณ 30 สำหรับเปียโน (D-Moll, 1785; a-dur, c-moll, 1786; b-dur, 1791, ฯลฯ ), สำหรับไวโอลิน (5), สำหรับคลาริเน็ต (a-dur, 1791), สำหรับฮอร์น ( สี่); chalo-เป็นเครื่องมือ วงดนตรี - 6 สตริงของ Quintes (รวมถึง G-Moll, 1787), Over 20 String Quartets (รวมถึง 6 Quartets ที่ทุ่มเทให้กับ J. Gaidn, 1782-85, ฯลฯ ), Trio; โบสถ์ Sonatas, Wind Divertiments; สำหรับ เปียโน และ ไวโอลิน - sonata (มากกว่า 30), การเปลี่ยนแปลง; สำหรับ เปียโน - sonata (19 - ใน 2 มือ, 5 - ใน 4 มือ), รูปแบบ, muxets, Rondo, Fantasy; คณะนักร้องประสานเสียง; เพลง, Arias และ Vocal Ensembles; แกนเสียงแคนาดา ฯลฯ

โมสาร์ท เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม ค.ศ. 1756 ใน Salzburg ซึ่งเป็นเมืองหลวงของอาร์คบิช็อปอิสระตอนนี้เมืองนี้ตั้งอยู่ในออสเตรีย ในวันที่สองหลังคลอดเขารับบัพติศมาในมหาวิหารเซนต์ รูเพิร์ต บันทึกในหนังสือบัพติสมามอบชื่อให้กับละตินเป็นโยฮันเนส Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. ในชื่อเหล่านี้สองคนแรกคือชื่อของนักบุญที่ไม่ได้ใช้ในชีวิตประจำวันและที่สี่ในช่วงชีวิตของ Mozart ที่แตกต่างกัน: lat. amadeusมัน. gottlieb, โผงผาง (Amatery) Mozart เองที่ต้องการที่จะเรียกว่า Wolfgang

ความสามารถทางดนตรีของโมสาร์ทปรากฏตัวเองตั้งแต่อายุยังน้อยเมื่อเขาอายุประมาณสามปี พ่อของเขา Leopold เป็นหนึ่งในครูชาวยุโรปชั้นนำที่สอนดนตรีหนังสือของเขา "Versuch Einer Grundlichen Violinschule" (เรียงความเกี่ยวกับพื้นฐานของเกมในไวโอลิน) ถูกตีพิมพ์ในปี 1756 ในปีของ Mozart พ่อได้รับการฝึกฝนลุ่มน้ำขั้นพื้นฐาน Wolfgang ไวโอลินและอวัยวะ

ในลอนดอน Mozart Juvenile เป็นเรื่องของการวิจัยทางวิทยาศาสตร์และในฮอลแลนด์ซึ่งเพลงถูกขับไล่อย่างเข้มงวดในระหว่างการโพสต์มีข้อยกเว้นสำหรับโมสาร์ทตั้งแต่ในการให้ความพิเศษของเขาทำให้พระสงฆ์ดูดนิ้วของพระเจ้า

ในปี ค.ศ. 1762 พ่อของโมสาร์ทก่อนหน้านี้ครูของเขาเอากับลูกชายและลูกสาวของเขาแอนนานักแสดงที่ยอดเยี่ยมใน Clavesis การเดินทางทางศิลปะไปยังมิวนิคและเวียนนาจากนั้นในเมืองอื่น ๆ ในเยอรมนีปารีสลอนดอนฮอลแลนด์สวิตเซอร์แลนด์ ทุกที่ Mozart ตื่นเต้นประหลาดใจและความสุขออกจากผู้ชนะของงานที่ยากที่สุดที่เขาได้รับจากผู้เชี่ยวชาญ ในปี ค.ศ. 1763 Mozart Sonatas ครั้งแรกจากปี 1766 ถึง 1769 ได้รับการตีพิมพ์ในปารีสอาศัยอยู่ใน Salzburg และเวียนนา, Mozart ศึกษา Baha, Handel, Studella, Carissi, Durant และ Masters ผู้ยิ่งใหญ่อื่น ๆ ตามคำร้องขอของจักรพรรดิโจเซฟ II Mozart เขียนในไม่กี่สัปดาห์ Opera "La Finta Semplice" แต่สมาชิกของคณะอิตาลีในมือที่งานนี้ของนักแต่งเพลงอายุ 12 ปีเข้ามาในมือไม่ได้ ต้องการเติมเต็มเพลงของเด็กชายและการวางอุบายของพวกเขากลายเป็นเรื่องที่แข็งแกร่งจนพ่อของเขาไม่ได้ตัดสินใจที่จะยืนยันในการดำเนินการของโอเปร่า

1770-74 Mozart ใช้เวลาในอิตาลี ในมิลานแม้จะมีสิ่งต่าง ๆ ที่แตกต่างกัน Mozart Opera "Mritridate, Re Di Ponto" (Mithridate, Tsar Pontic) ใส่ในปี 1771 ได้รับการยอมรับจากสาธารณชนด้วยความกระตือรือร้น โอเปร่าที่สอง "Lucio Sulla" (Lucius Sulla) (1772) ก็ได้รับความสำเร็จเช่นเดียวกัน สำหรับ Salzburg, Mozart เขียน "Il Sogno di Scipione" (เกี่ยวกับการเลือกตั้ง Archbishop ใหม่, 1772), สำหรับมิวนิก - โอเปร่า "La Bella Finta Giardiniera", 2 มวล, offertorias (1774) เมื่อเขาผ่านไป 17 ปีมีโอเปร่าสี่ตัวระหว่างผลงานของเขาบทกวีทางจิตวิญญาณหลายแห่ง Symphonies 13 Sonates ไม่ต้องพูดถึงมวลขององค์ประกอบที่เล็กกว่า

ในปี ค.ศ. 1775-1780 แม้จะมีข้อกังวลเกี่ยวกับความปลอดภัยของวัสดุการเดินทางไปยังมิวนิค Mannheim และปารีสการสูญเสียแม่ Mozart เขียนโดยวิธีการที่ 6 Sonatas เล่นสำหรับพิณ Symphony ขนาดใหญ่ใน Re, Nicknowed Paris ห้องนักร้องประสานเสียง 12 ห้องบัลเล่ต์ 12 ห้อง

ในปี ค.ศ. 1779 Mozart ได้รับศาลจัดระเบียบศาลใน Salzburg เมื่อวันที่ 26 มกราคม ค.ศ. 1781 มันถูกนำเสนอในมิวนิคที่ประสบความสำเร็จอย่างมากโอเปร่าโอเปร่าซึ่งผู้เขียนเองชื่นชมสูงมากวางอยู่ในระดับกับดอนฮวน การปฏิรูปเนื้อเพลงและศิลปะที่น่าทึ่งเริ่มต้นด้วย "Idomena" ในโอเปร่านี้ยังมีร่องรอยของ Staretalian Opera Seria (จำนวนมากของ aria aria, ปาร์ตี้ของ ideomanta เขียนขึ้นสำหรับการสกัด) แต่ในการเต้นรำและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเลือกที่จะมีเทรนด์ใหม่ การส่งต่อขั้นตอนใหญ่ในเครื่องมือ ในระหว่างการเข้าพักของเขาในมิวนิค Mozart เขียนให้กับมิวนิก Chapels Offertoria "Misericordias Domini" - หนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของเพลงโบสถ์แห่งการสิ้นสุดของศตวรรษที่ XVIII ด้วยโอเปร่าใหม่แต่ละแห่งความแข็งแกร่งที่สร้างสรรค์และความแปลกใหม่ของเทคนิคของ M. ทั้งหมดที่สว่างกว่าและสว่างขึ้น Opera "Entfuhrung Aus Dem Serail") เขียนในนามของ Imp Joseph II ในปี ค.ศ. 1782 ถูกนำมาใช้ด้วยความกระตือรือร้นและในไม่ช้าก็ได้รับการกระจายในประเทศเยอรมนีซึ่งอยู่ในวิญญาณแห่งดนตรีเริ่มพิจารณาโอเปร่าเยอรมันครั้งแรก เธอถูกเขียนขึ้นในช่วงความรักโรแมนติกของ Mozart ที่ลักพาตัวเจ้าสาวของเขา Constance of Weber และแอบแต่งงานกับเธอ

แม้จะมีความสำเร็จของ Mozart สถานการณ์ทางการเงินของเขาไม่ยอดเยี่ยม ออกจากสถานที่ของนักท่องเที่ยวใน Salzburg และใช้ประโยชน์จากนักเจือปนที่หายากของศาลเวียนนาโมนิเซาท์เพื่อให้แน่ใจว่าครอบครัวของพวกเขาควรได้รับบทเรียนเขียน countersders, waltzes และแม้แต่เล่นสำหรับนาฬิกาแขวนผนังกับดนตรีเล่นในตอนเย็นของ The Vienna Aristocracy (ดังนั้นคอนเสิร์ตจำนวนมากสำหรับเปียโน) โอเปร่า "L" OCA Del Cairo "(178D) และ" Lo Sposo Deluso "(1784) ยังไม่เสร็จ

ในปี 1783-85 มีการสร้าง Six String Quartets ซึ่งเขาในการอุทิศตนเพื่อ Hyidn ได้ถูกสร้างขึ้นโดยผลไม้ที่ยาวนานและหลุมฝังศพ ในเวลาเดียวกัน Oratorio "Davide Penitente" ของเขาเป็นของ

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1786 กิจกรรมที่อุดมสมบูรณ์และไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยของ Mozart เริ่มต้นซึ่งเป็นเหตุผลหลักสำหรับความผิดปกติของสุขภาพของเขา ตัวอย่างของความถี่ที่น่าทึ่งของการเขียนสามารถทำหน้าที่เป็น Opera "Wedding Figaro" ที่เขียนในปี 1786 ในหกสัปดาห์และยังคงได้รับความสมบูรณ์แบบของรูปแบบความสมบูรณ์แบบของลักษณะทางดนตรีแรงบันดาลใจที่ไม่สิ้นสุด ในกรุงเวียนนาความสำเร็จของ "งานแต่งงาน Figaro" เป็นที่น่าสงสัย แต่ในปรากเธอรู้สึกตื่นเต้น ฉันไม่มีเวลาที่จะทำปอนเตเพื่อจบบทเพลง "งานแต่งงานของ Figaro" ตามที่เขาต้องทำตามคำร้องขอของ Mozart รีบจาก Libretto "Don Juan" ซึ่ง Mozart เขียนให้ปราก งานที่ยอดเยี่ยมนี้ที่มีความหมายลึกล้ำในศิลปะดนตรีปรากฏเป็นครั้งแรกในปี 1787 และประสบความสำเร็จมากขึ้นในปรากมากกว่า "Figaro Wedding"

ความสำเร็จที่เล็กลงมากล้มลงในส่วนแบ่งของโอเปร่านี้ในกรุงเวียนนาโดยทั่วไปหมายถึงโมสาร์ทที่เย็นกว่าศูนย์ดนตรีอื่น ๆ ชื่อของนักแต่งเพลงศาลพร้อมเนื้อหา 800 Florins (1787) เป็นรางวัลที่เจียมเนื้อเจียมตัวมากสำหรับผลงานของ Mozart ทั้งหมด ถึงกระนั้นเขาก็เชื่อมโยงกับกรุงเวียนนาและเมื่อในปี ค.ศ. 1789 เยี่ยมชมกรุงเบอร์ลินได้รับคำเชิญให้เป็นหัวหน้าโบสถ์ศาลของ Friedrich-Wilhelm II โดยมีเนื้อหา 3 พัน Talers มันไม่กล้าแลกเปลี่ยนหลอดเลือดดำบนเบอร์ลิน . หลังจากที่ Don-Zhuan, Mozart รวบรวม Symphonies ที่ยอดเยี่ยมที่สุดสามแห่ง: หมายเลข 39 MI-B Flat Major (KV 543) หมายเลข 40 Salt Minor (KV 550) และหมายเลข 41 ถึงใหญ่ (KV 551) เขียนภายในหนึ่งและ ครึ่งในปี 1788; ของสิ่งเหล่านี้หลังที่เรียกว่า "ดาวพฤหัสบดี" โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีชื่อเสียง ในปี ค.ศ. 1789 โมสาร์ททุ่มเทให้กับคิงเก็ตคิงส์กษัตริย์ปรัสเซียนกับพรรคของคอนเสิร์ตเชลโล่ (เมเจอร์อีกครั้ง)

หลังจากการตายของ Joseph II (1790) สถานการณ์ทางการเงินของ Mozart กลายเป็นความสิ้นหวังจนเขาต้องออกจากกรุงเวียนนาจากการกดขี่ข่มเหงเจ้าหนี้และการเดินทางเชิงศิลปะอย่างน้อยก็แก้ไขกิจการของเขา ผู้ประกอบการรุ่นล่าสุดของ Mozart คือ "Cosi Fan Tutte" (1790) เพลงที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นอันตรายต่อ Libretto ที่อ่อนแอ "Titz Mercy" (1791) ซึ่งล้อมรอบหน้าเว็บที่ยอดเยี่ยมแม้จะมีความจริงที่ว่าเขาเขียนไว้ใน 18 วัน พิธีราชาภิเษกของจักรพรรดิ Leopold II ในที่สุด "ขลุ่ยมหัศจรรย์" (1791) การประสบความสำเร็จในการแพร่กระจายอย่างรวดเร็วมาก โอเปร่านี้ในรุ่นเก่าที่เรียกว่า Operetta อย่างสุภาพพร้อมกับ "การลักพาตัวของ Seraral" ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาอิสระของโอเปร่าเยอรมันแห่งชาติ ในกิจกรรมที่กว้างขวางและหลากหลายของ Mozart Opera ใช้สถานที่ที่โดดเด่นที่สุด ลึกลับในรูปแบบเขาทำงานได้มากสำหรับคริสตจักร แต่เขาออกจากตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมในพื้นที่นี้: ยกเว้น "Misericordias Domini" - "Ave Verum Corpus" (KV618), (1791) และ requiem-burning อันงดงาม (KV 626) ) ซึ่งโมสาร์ทในสมัยสุดท้ายของชีวิตทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยด้วยความรักพิเศษ ผู้ช่วย Mozart ในองค์ประกอบของ Requiem เป็นนักเรียนของเขา Zyussmeyer ของเขาและเคยมีส่วนร่วมในการทำงานของโอเปร่า "Mercy of Titus" Mozart เสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม ค.ศ. 1791 จากโรคที่เกิดจากการติดเชื้อไต (แม้ว่าจะยังมีข้อพิพาทต่อการเสียชีวิตรวมถึงรุ่นพิษโดยนักแต่งเพลงชาวออสเตรียอีกคนหนึ่ง - Antonio Salieri) เขาถูกฝังอยู่ในกรุงเวียนนาในสุสานของเซนต์มาร์คในหลุมศพที่ไม่รู้จักดังนั้นสถานที่ฝังศพจึงไม่ได้รับการอนุรักษ์มาจนถึงทุกวันนี้