Aram Khachaturian'ın eserlerine açıklamalar. Aram Ilyich Khachaturian: bestecinin biyografisi, yaratıcılığın özellikleri ve ilginç gerçekler

Yüzyıllardır Kafkas halklarının müzikalitesine dair efsaneler var. Muhtemelen eski Tiflis'in eteklerinde yaşayan Ermeni bir ailenin çocuğunun en iyilerden biri olmaktan başka çaresinin olmamasının nedeni budur. seçkin besteciler ve 20. yüzyılın öğretmenleri.

Kısa biyografi

24 Mayıs 1903'te ciltçi Ilya Vaskanovich Khachaturian'ın ailesinde dördüncü bir oğul doğdu. Annenin anılarına göre bebek “gömlek” giyerek doğdu. Kendisine Ermenice “merhametli” anlamına gelen Aram adı verildi. Çocukken huzursuz ve oyunbazdı. Çocuk sekiz yaşından itibaren yakındaki S.V. yatılı okuluna gönderilir. Arbutinskaya-Dolgorukaya. Basit bir aileden gelen bir çocuk, kendisini yalnızca Ilya Vaskanovich'in pansiyonun hostesinin kütüphanesinde çok çalışması nedeniyle aristokratların ve burjuvaların çocukları arasında buldu. Aram piyano çalmayı ve şarkı söylemeyi orada öğrendi. Ergenlik çağında babasının ısrarı üzerine Tiflis Ticaret Okulu'nda okudu ve 1921'de üniversitede eğitimine devam etmek için Moskova'ya geldi ve burada biyoloji bölümüne girdi.


Başkentte, kardeşi ünlü Moskova Sanat Tiyatrosu yönetmeni Suren Khachaturyan ile birlikte yaşıyor, tiyatrolara ve konserlere katılıyor, yaratıcı elitlerle iletişim kuruyor. E.F. Onu ilk gören Gnesina oldu müzik yetenekleri. Ve şimdi Aram, üniversitede geçirdiği bir yılın ardından giriş sınavlarını başarıyla geçiyor. Müzik Koleji onlara. Gnesins, çello dersine. Her iki kurumda da birkaç yıl eğitim gördü ancak üç yıl sonra müzik için biyolojiyi bıraktı. Aynı zamanda çello sınıfından kompozisyon sınıfına geçerek M. Gnessin'in rehberliğinde ilk eserlerini besteledi.

20'li yaşların sonunda Aram evlenir ve kızı Nune doğar. 1929'dan beri Moskova Konservatuarı'nda öğrencidir. Yüksek lisans eğitimini N.Ya'da tamamladı. Hayatının geri kalanında hakkında sıcak anılar sakladığı Myaskovsky. Myaskovsky'nin sınıfında Nina Makarova ile tanıştı ve ilk evliliğini bitirmeye karar verdi. Genç besteciler 1933'te evlendiler ve yedi yıl sonra bir oğulları oldu.

Khachaturian'ın eserleri en büyük Sovyet ve yabancı konser salonlarında seslendirildi, kendini sosyal faaliyetlere kaptırdı ve büyük sayı 1939'daki ilk ödül Lenin Nişanı'ydı. Aynı yıldan itibaren Khachaturian, SSCB Besteciler Birliği Organizasyon Komitesi'nin başkan yardımcısı oldu. Savaş sırasında onun bir parçasıydı yaratıcı grup Ailesinden ayrılığının bilincinde olarak çok çalıştığı Perm'e tahliye edildi. Zaferden sonra, sevdiklerinizle ve dostlarınızla yeniden bir araya gelmenin sevinci, ilham verici yaratıcı yükseliş, 10 Şubat 1948'de bir gecede yok edildi. Khachaturian'dan “V. Muradeli'nin “Büyük Dostluk” operası üzerine” adlı kötü şöhretli kararda bahsedilmişti. Birçok Sovyet bestecisinin eserleri bir anda silindi; Aram İlyiç'in eserleri artık yayınlanmıyordu ve bir zamanlar neredeyse icra edilmiyordu. Bu haksız eleştiri aynı zamanda bestecinin kampını "biçimciler" ve "doğru" yazarlar olmak üzere iki kısma ayırdığı için de onu çok etkiledi. Bunlardan ilki Khaçaturyan, Muradeli, Şostakoviç, Prokofiev, Myaskovski. Pozisyon ve şöhret kazanan ikinci kişiler arasında Khrennikov, Asafiev ve Zakharov yer alıyor. Aram İlyiç bu olayları uzun yıllar birlikte çalıştığı kişilere ihanet olarak algıladı. İlk arzusu müzik yazmayı bitirmekti ama bu onun kontrolünün ötesinde olduğu ortaya çıktı. Konservatuarda ders vermeye başladı ve şef kürsüsünde durdu.

“Bestecinin” kararnamesi ancak 1958'de iptal edilmiş olmasına rağmen, resmi makamlar bunca yıl boyunca Khachaturian'ın erdemlerini tanımaktan kendini alamadı. Bu, 1950'deki Stalin Ödülü ve 1954'teki SSCB Halk Sanatçısı unvanıyla kanıtlanmaktadır. Aram İlyiç, hayatının son yıllarında kanserle savaştı ve birçok ameliyat geçirdi. 1976 yılında dul kalmıştı ve inanılmaz derecede bağlı olduğu eşini kaybetmenin acısını yaşıyordu. Cenazesinin planını kendisi çizdi ve son dinlenme yeri olarak tarihi vatanı Ermenistan'ı seçti. 1 Mayıs 1978'de Moskova'daki bir hastanede öldü.


İlginç gerçekler

  • Bestecinin ebeveynleri İlya (Egiya) Vaskanovich ve Kumash Sarkisovna, Ermenistan'ın komşu köylerindendi. İlya, 13 yaşındayken Tiflis'te çalışmaya gitti. Kendilerinden 10 yaş küçük bir gelinle gıyaben nişanlandılar ve henüz 16 yaşındayken evlendiler.
  • Aram ailenin en küçük beşinci çocuğuydu. Khachaturyan'ların ilk kızı genç yaşta öldü; bestecinin üç erkek kardeşi vardı; en büyüğü Suren ile yaş farkı 14 idi.
  • Ünlü “Kılıç Dansı” bale yönetmenlerinin isteği üzerine ortaya çıktı “ Gayane " Khachaturian bunu sadece 11 saatte yazdığını hatırladı. İronik bir şekilde, bu melodi sayesinde bestecinin adı dışarıdaki genel halk tarafından tanındı. Sovyetler Birliği. Batı'da ona "Bay Kılıç Dansı" bile deniyordu.
  • Khachaturian, ilk balesi “Mutluluk” için Ermenistan'da birkaç ay boyunca malzeme topladı, halk sanatı, motifler ve geleneksel müzik aletleri.
  • Igor Moiseev sahnelendi " Spartak "Leningrad galasından bir buçuk yıl sonra Bolşoy Tiyatrosu'nda. 1968'de, koreografisini Yu Grigorovich'in yaptığı balenin başka bir versiyonu doğdu.
  • Yakobson'un Leningrad "Spartacus"u ve Grigorovich'in Moskova'sı hem koreografi hem de ruh açısından tamamen farklı yapımlardır. Jacobson'un Roma yaşamından sahneler içeren performansı hem biçim hem de içerik açısından yenilikçiydi. Örneğin ana karakter Crassus'un antagonisti rolü yaşlı bir dansçı için yaratıldı ve pantomimsel olarak oynandı. Leonid Yakobson unutulmaz gladyatör dövüşleri ve destansı kalabalık sahneleri yarattı. Yuri Grigorovich'in teması, Spartacus ve Crassus arasındaki koreografik bir düello ve aslında iki dünyadır: gladyatörlerin ve kölelerin dünyası, Romalı soyluların ve savaşçıların dünyası. Grigorovich kahramanca bir erkek balesi yarattı, kadın görselleri Jacobson'un versiyonunda Phrygia ve Aegina olay örgüsünün gelişiminde önemli bir rol oynarken, bunda ikincil öneme sahiptir.
  • Jacobson'un Spartaküs'ünün yeniden yapılmış bir versiyonu da bir süre Bolşoy Tiyatrosu'nda gösterildi.
  • Kirov-Mariinsky Tiyatrosu her zaman L. Yakobson'un yalnızca bir “Spartacus”unu sahneledi. Performans 1976, 1985 ve 2010'da yeniden canlandırıldı. Performans aynı zamanda mevcut repertuarda da yer alıyor.
  • 2008 yılında St. Petersburg Mihaylovski Tiyatrosu, Georgy Kovtun'un libretto ve koreografisiyle “Spartacus” versiyonunu sundu. Yapım, ihtişamı ve ölçeğiyle öne çıkıyordu: birkaç yüz figüran, dört katlı bir set, canlı atların ve hatta bir kaplanın varlığı.

  • Gayane'nin librettosu hemen hemen her yapım için yeniden yapıldı. Kirov Tiyatrosu, baleyi 1945'te tarihi sahnesinde sundu. İçinde yeni karakterler belirdi, düzenlendi hikayeler, önsöz kaldırıldı, set tasarımı değiştirildi. 1952'de bale yeni bir prodüksiyon için revize edildi. Bolşoy Tiyatrosu 1957'de işe döndü. Ve senaryo yine önemli ölçüde yeniden yapıldı.
  • “Gayane” ile başladı yaratıcı yol Zamanımızın en seçkin koreograflarından biri Boris Eifman. 1972'de bu baleyi seçti. tez. Khachaturian'la anlaşarak olay örgüsü yeniden değiştirildi. Gösteri Leningrad'daki Maly Opera ve Bale Tiyatrosu sahnesinde gerçekleştirildi ve 170'den fazla performans sergilendi.
  • Bugün “Gayane” Rus sahnesinin nadir bir konuğu. Çalışmayı ancak Ermeni Akademik Opera ve Bale Tiyatrosu'nun nadir turları sırasında tam olarak tanıyabilirsiniz. A.Spendiaryan, kartvizit bu bale hangisi.
  • Aram İlyiç, iki ciddi ameliyatın ardından hastayken bile balelerinin prodüksiyonlarına katılmak için şahsen ülke çapında seyahat etti.
  • Aram Khachaturian kendi kompozisyon okulunu kurdu; en ünlü öğrencileri A. Eshpai, M. Tariverdiev, V. Dashkevich, A. Rybnikov, M. Minkov'du.

Besteci, orkestra şefi ve öğretmen Aram İlyiç Haçaturyan, 6 Haziran (eski tarza göre 24 Mayıs) 1903'te Gürcistan'ın Kojori köyünde doğdu. Çocukluk ve gençlik yılları eski Tiflis'te geçirdim.

18 yaşındayken Moskova'ya taşındı ve burada adını taşıyan Müzik Koleji'ne girdi. Gnessinler çello dersine.

1925 yılında kompozisyon çalışmalarına başladı. Aynı zamanda ilk bestelerini yarattı: keman ve piyano için “Dans” ve piyano için “Şiir”.

1929'da Moskova Konservatuarı'na (Nikolai Myaskovsky'nin kompozisyon sınıfı) girdi ve 1934'te onur derecesiyle mezun oldu.

1934-1936'da konservatuarda yüksek lisans eğitimi aldı.

Konservatuardan mezun olduktan sonra aktif olarak çalışmaya başladı. yaratıcı aktivite.

Savaş yıllarında Khachaturian "Gayane" balesini yarattı. "Gayane" balesinin galası 1942'de Leningradsky'nin tahliye edildiği Perm'de gerçekleşti. opera binası S.M.'nin adını aldı Kirov. Gösteri büyük bir başarıydı ve özellikle "Kılıç Dansı" geniş çapta tanındı. "Gayane" balesi için besteciye ödül verildi Devlet Ödülü SSCB.

1943'te Khachaturian'ın İkinci Senfonisi tamamlandı, 1944'te besteci Ermeni SSC Ulusal Marşı'nın yazarı oldu ve 1945'te Üçüncü Senfoni yazıldı - “zafer”.

En ünlü eserleri arasında “Spartacus” (1954), piyano konçertoları (1936), keman (1940; Stalin Ödülü, 1941), orkestralı çellolar (1946), keman için konçerto-rapsodiler (1961), çellolar (1963; Ermeni SSR Devlet Ödülü, 1965), orkestra ile piyano (1968) (üçlü konser için SSCB Devlet Ödülü, 1971), senfoniler (1934,1943; Stalin Ödülü, 1946), “Senfoni-şiir” (1947), solist, koro ve orkestra için çalışmalar - "Neşeye Övgü" (1956), "Anavatan Baladı" (1961), " Çocuk albümü" piyano için (defter 1, not defteri 2.).

Dramatik performanslara yönelik müzik, Khachaturian'ın çalışmalarında büyük bir yer tutuyordu. Bu türün en temsili eserleri Lope de Vega'nın (1940) "The Valencian Widow" müziği ve Lermontov'un "Maskeli Balo" (1941) müziğidir. Performanslar için müzik esas alınarak oluşturulan senfonik süitler bağımsız bir konser hayatı kazandı. Toplamda Aram Khachaturian yirmiden fazla performans için müzik yazdı.

Besteci sinema sanatına daha az ilgi göstermedi. Müziğinin duyulduğu sayısız film arasında “Pepo” ve “Zangezur” özel bir yer tutuyor.

Besteci Aram Khachaturian'ın anıtının açılışı Moskova'da yapıldıHeykeltıraş Georgy Frangulyan ve mimar Igor Voskresensky, maestroyu yaratıcı ilham anlarında yakaladı. müzik aletleri.

Khachaturian, 1950'den beri Moskova Konservatuarı ve Gnessin Enstitüsü'nde kompozisyon profesörüdür. 1950 yılında besteci şeflik kariyerine başladı. Gösterileri SSCB şehirlerinde ve yurtdışında büyük bir başarıyla gerçekleşti.

Aynı zamanda çeşitliydi toplum hizmeti besteci. 1939-1948'de Besteciler Birliği'nin başkan yardımcısı ve 1957-1978'de sekreteriydi.

Ayrıca Dünya ve Sovyet Barış Komitesi'nin bir üyesi olarak verimli bir şekilde çalıştı ve Latin Amerika Ülkeleriyle Dostluk ve Kültürel İşbirliği Sovyet Derneği'nin başkanıydı.

Kendisine birçok emir ve madalya verildi. Aram Khachaturian Sosyalist Emek Kahramanı (1973), Halk Sanatçısı SSCB (1954), Ermenistan SSR Halk Sanatçısı (1955), Gürcistan SSC Halk Sanatçısı (1963), Azerbaycan SSC Halk Sanatçısı (1973).

Khachaturyan'ın adı atandı Büyük salon Erivan Filarmoni (1978).

2006 yılında Moskova'da Besteciler Evi yakınındaki parkta heykeltıraş Georgy Frangulyan'ın Aram Khachaturian'a ait bir anıtının açılışı yapıldı.

Materyal açık kaynaklardan alınan bilgilere dayanarak hazırlandı

Kişilik asla önerilen çerçeveye uymaz. Bunun mükemmel bir örneği Aram İlyiç Haçaturyan'ın biyografisidir. Bütün dünya Khachaturian'ı tanımak istiyordu. Ciltçinin oğlu, Belçika Kraliçesi Elizabeth tarafından kabul edildi, devrimci Che Guevara onu selamladı, entelektüellerin idolü Ernest Hemingway onunla tanıştı - ve tüm bunlar, müziği ilk barlardan itibaren büyüleyen bir besteci olarak olağanüstü yeteneğinden kaynaklanıyordu.

Çocukluk yılları

Aram Khachaturian, 1903 yılında Tiflis yakınlarındaki bir köyde doğdu ve bu gürültülü ve neşeli şehirde büyüdü. halk müziği Ermeni, Gürcü ve Rus müzisyenler. Çocukluğundan beri üç dil konuşuyordu. Evde - Ermenice, bahçede - Gürcüce, okulda - Rusça. Ve bu normaldi, tamamen doğaldı. Hiç kimse dar bir milliyet çerçevesine hapsedilmedi ve Aram her türlü eğilime açıktı. Annesinin Ermenice şarkılar söylemesini dinledi halk şarkıları Sokakta Gürcü polifonisi duyuldu ve parklardan Rus aşklarının sesleri geldi. Böyle bir ortamda çocuk kendisi şarkı söylemek ve oynamak istiyordu.

Ara sıra ona tuşları sıkışmış bir piyano aldıklarında ne büyük bir mutluluk duyuyordu! Aram kısa sürede tüm melodileri kulaktan seçmeyi ve biraz da doğaçlama yapmayı öğrendi. İşte böyle başladı yaratıcı biyografi Khachaturyan.

Moskova'da

Evde müziğe olan arzusunu onaylamayanlar onu on dokuz yaşındayken kardeşi Suren'in yanına başkente gönderdiler. Aram orada Moskova Üniversitesi Biyoloji Fakültesi'ne girdi. Ancak başkentin atmosferi müzikal ve kültür merkezi Senfoni konserlerine katılabileceğiniz, operaları dinleyebileceğiniz ve V. Mayakovski'nin performanslarına katılabileceğiniz bu ortam, Aram'ı biyoloji okumaya teşvik etmedi. Karşı konulamaz bir şekilde müziğe ilgi duyuyordu. Kardeşinin arkadaşları da ona ciddi ilgi göstermesini tavsiye etti. Bu nedenle bilmeden müzik notasyonu Cesur bir genç adam Gnessin Okulu'ndaki seçmelere gitti. Öğretmenler duydukları karşısında şaşkına döndü müzikal hafıza, ritim duygusu ve herhangi bir müzik aletini çalamama. Ancak Aram hangi fakülteye karar verilmeden yine de kabul edildi. Khachaturian'ın biyografisinin nasıl ortaya çıkacağını belirleyen şey yetenekti.

İki yerde eğitim alın

Aram parçalara ayrıldı.

Babasını ve annesini memnun etmek istiyordu ve üniversiteden ayrılmadı, ancak okulda çello dersine gönderildi - tamamen yeni bir şey ve tüm teorik disiplinlerde acilen arkadaşlarına yetişmesi gerekiyordu. Çocukluğundan beri onları inceleyen öğrenciler.

Yeterli parası yoktu, önce yük boşaltarak, sonra ders vererek para kazanıyordu ve küçük çocuklarla iletişim kurmak Aram'a büyük keyif veriyordu. Aynı zamanda o kadar parlak besteler yapmaya başladı ki oyunları profesyonellerin oynaması için verilebiliyordu.

Konservatuvar

Aram Ilyich, 1929'dan 1934'e kadar M. F. Gnessin ve ardından N. Ya. Ya. Onun için hayattaki yol belirlendi - müzik eserleri bestelemek: zaten öğrenci yıllarında süitler, toccatalar ve konçertolar ortaya çıktı. Klarnet ve keman üçlüsü S. Prokofiev tarafından son derece beğenilerek Fransa'ya götürüldü. İlk kez Paris'te sahnelendi. Khachaturian'ın biyografisi öğrencilik yıllarında böyle gelişti.

Evlilik ve kişisel yaşam

1933'te Aram ve sınıf arkadaşı, geleceğin bestecisi Nina Vladimirovna Makarova'nın düğünü gerçekleşti. Karen adında bir oğlun doğduğu mutlu bir birliktelikti. Ailede birbirini tam olarak anlamak ve mutlak bir uyum vardı.

Aynı otuz üçüncü yılda bir senfoni orkestrası için şenlikli ve renkli bir “Dans Süiti” sahnelendi. Konservatuarın sonu, kemerleri altında icra edilen Birinci Senfoni'nin kompozisyonuyla işaretlendi. 32 yaşına giren besteci yaratıcı olgunluğa yaklaşıyordu.

Savaş yılları

Aram Khachaturian savaştan önce “Mutluluk” balesini yazmıştı. Libretto pek başarılı olmadı, bu yüzden daha sonra soğuk Perm'de "Gayane" adlı yeni bir eser yarattı. Bu zamana kadar Aram Khachaturian tanınmış bir besteciydi. "Masquerade" adlı drama ve "Valensiya Dul" komedisi için yaptığı müzik nedeniyle kendisine Lenin Nişanı verildi. “Gayane” balesi 1942'de Kirov Tiyatrosu'nda sahnelendi.

1942'de Aram Ilyich, İkinci "Askeri" Senfoni'yi besteledi ve aynı zamanda ilk icracısı David Oistrakh olan bir keman konçertosunu tamamladı. 1944'te Ermenistan'ın milli marşını yarattı. Yazın Erivan'a geldi, apartmanın pencereleri açıktı ve marşın sesleri altında insanlar toplandı, pencerelerin altında durup duydukları melodiye eşlik etmeye başladılar.

1945'te besteci, popüler bir sevinç ve coşku dalgasıyla Üçüncü heyecanlı "zafer" senfonisini yarattı. Aç müzisyenlerin - kendisi, Shostakovich ve Oistrakh - kendilerine öğle yemeği ikramı yapılan bir konser verdiklerini hatırladı. Ve böyle bir an, Khachaturian'ın biyografisi tarafından emildi.

Müzikte biçimciliğe karşı mücadele

Savaştan sonra Stalin sanatın tüm türleriyle sıkı bir şekilde ilgilenmeye başladı. S. Prokofiev'i savunan Aram Ilyich formalizmle suçlandı. Maestronun müziği, bestecinin hayal gücünü uyandıran halk melodilerine dayandığı için suçlama saçmaydı. Ancak Besteciler Birliği'ndeki görevinden alındı ​​​​ve ardından Aram İlyiç coşkuyla büyük yaratıcı faaliyete başladı. 1954'te Spartacus balesi üzerindeki çalışmalarını tamamladı ve prömiyeri iki yıl sonra Leningrad'da gerçekleşti. Ancak tam ölçekli bale yalnızca 1968'de Bolşoy Tiyatrosu sahnesinde sahnelendi.

“Gayane” gibi onunla yurt dışında turneye çıktılar ve “Sabre Dance” bağımsız bir numaraya dönüştü.

Tiyatro ve sinema ile çalışın

Daha önce de belirtildiği gibi, tiyatro yapımları için Aram Ilyich müzik yazdı. Yirmi dramatik yapımı ve yirmi beş filmi var. Daha sonra bazı eserlerini süitlere dönüştürdü. Bunlar "Maskeli Balo", "Lermontov", "Macbeth", "Kral Lear", "Spartacus", "Gayane" ve çok popüler olan diğerleridir.

Öğretim ve sosyal aktiviteler

60'lı yıllarda birlikte yaratıcı çalışma Aram Ilyich, Moskova Konservatuarı'nda ders verdi ve kendisinin geliştirdiği yeni kompozisyon ilkelerini yarattı. Alexey Rybnikov ve Mikael Tariverdiev onunla çalıştı. Ve bu liste uzun süre devam edebilir. Khachaturian'ın biyografisinin yakından bağlantılı olduğu kapsamlı temsili faaliyetleri bu zamana kadar uzanıyor. Aşağıdaki fotoğraf onu Belçika Kraliçesi Elizabeth ile birlikte gösteriyor.

Yurt dışı iş gezilerini reddetmedi ve Charlie Chaplin, Herbert von Karajan ve hatta Papa ile görüştü. Ancak yoğun sosyal aktivitelerinin kendisine opera yazma fırsatı vermemesine üzülüyordu. 1973 yılında 70. doğum gününde yaptığı hizmetlerden dolayı Sosyalist Emek Kahramanı unvanına layık görüldü. Aram Ilyich, İtalyan Müzik Akademisi'nin onursal üyesi, Meksika Konservatuarı'nda profesör ve Doğu Almanya Sanat Akademisi'nin ilgili üyesiydi.

Bu kadar yoğun bir yaşam bestecinin sağlığını etkiledi ve sık sık hastalanmaya başladı. Durumu, sevgili eşinin 1976'da ölmesi ve hastalanmasıyla daha da kötüleşti. Gerçekten de Aram İlyiç onsuz hayata dayanamıyordu. İki yıl sonra, 1978'de 75 yaşındayken öldü. Sunumumuzda Aram İlyiç Haçaturyan'ın biyografisi bitti. Hayatı müzikle ve öğrencilerinin eserleriyle devam etti.

Çocuklar için Khachaturian'ın biyografisi kısaca

20. yüzyılın başında, gürültülü ve sıcak Tiflis'te (şimdi bu şehre Tiflis deniyor), bir matbaacı ailesinde Aram adında dördüncü bir oğul doğdu. Çocukluğundan beri dört bir yandan, her avludan, her sokaktan akan türküleri dinlemiş olduğunu kimse bilmiyordu. küçük oğlan yarı kırık bir piyanodan herhangi bir melodiyi kulaktan seçmeyi ve ayrıca ona bir şeyler eklemeyi öğrenecek ve ardından Moskova'ya giderek hem biyolog hem de müzisyen olarak çalışmaya başlayacak. İçinde çalışanlar müzik okulu, iyi bir not almak için ne kadar zaman ve çaba harcamaları gerektiğini biliyorlar ve ancak müzik okulu ve üniversiteden sonra mümkünse konservatuvara girebiliyorlar. Ancak çok yetenekli bir genç, müzik notalarını bilmemesine, ellerinin düz olmamasına ve herhangi bir müzik aleti çalmayı bilmemesine rağmen Gnessin Okulu'na kabul edildi.

Aram İlyiç Khaçaturyan'ın çok şey anlaması gerekiyordu. Ama her zaman çok çalıştı ve müzik besteledi. Ve konservatuardan mezun olduğunda en iyi kompozisyonu Lermontov'un draması "Maskeli Balo"nun valsiydi. Bir müzik okulundaki dersler sırasında, bu hit, şimdi dedikleri gibi, "Gayane" balesinden "Kılıç Dansı" gibi duyuluyor.

Aram İlyiç'in eserleri bizimkiler tarafından çalındı en iyi performans gösterenler, tüm dünyayı gezdi. Böylece eserleri sadece yurt içinde değil yurt dışında da tanındı. Belçika Kraliçesi, Charlie Chaplin, Stravinsky, Sibelius ve Papa'nın hoş bir konuğuydu. Khachaturian'ın biyografisi çocuklar için böyle görünüyor.

Aram İlyas Khaçaturyan

Ermeni Sovyet bestecisi, orkestra şefi, öğretmen, müzisyen ve halk figürü.

RSFSR Halk Sanatçısı (1947).
Ermeni SSC Halk Sanatçısı (1955).
Gürcistan SSR Halk Sanatçısı (1963).
Azerbaycan SSR Halk Sanatçısı (1973).
RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı (1944).
Ermeni SSC'nin Onurlu Sanatçısı (1938).
Özbek SSC'nin Onurlu Sanatçısı (1967).
SSCB Halk Sanatçısı (1954).

6 Haziran 1903'te Tiflis kenti yakınlarındaki Kodzhory köyünde doğdu.
Moskova Konservatuarı'ndan mezun oldu (1934, öğretmen N.Ya. Myaskovsky).
Bestecinin orkestra ile piyano, keman ve çello konserleri ve Gayane (1942) ve Spartacus (1954) baleleri ona dünya çapında ün kazandırdı.
Senfoni ve müzik yazarı tiyatro gösterileri(Lermontov'un "Maskeli Balosu"). 1966'dan beri orkestra şefi olarak görev yapmaktadır.
Moskova Konservatuarı'nda öğretmen, 1951'den beri profesör. Öğrencileri arasında Andrey Eshpai, Rostislav Boyko, Alexey Rybnikov, Mikael Tariverdiev, Edgar Oganesyan, Eduard Khagagortyan, Mark Minkov, Tolib-khon Shahidi, Igor Yakushenko, Vladimir Ryabov ve Kirill Volkov gibi önde gelen besteciler vardı.
Sanat Tarihi Doktoru (1965).
1957'den beri SSCB Besteciler Birliği'nin sekreteri olarak görev yaptı.
Sinemada - 1935'ten beri.

1 Mayıs 1978'de Moskova'da vefat etti. Ermenistan'da Komitas Parkı'nın panteonuna gömüldü.

Bestecinin adı Moskova'nın kuzeyinde bir caddeye, Simferopol'de bir caddeye ve Astana'da bir caddeye verilmiştir.
31 Ekim 2006'da Moskova'da Aram Khachaturian'a ait bir anıtın açılışı yapıldı.
Ermenistan Cumhuriyeti'nin başkenti Erivan'da Mareşal Baghramyan Caddesi'nde A. I. Khachaturian Müzesi açıldı (ile konser salonu).
Aeroflot havayolu Airbus A319-112 (kuyruk numarası VQ-BCO), adını A.I.
A.I.'nin onuruna posta pulları basıldı.

ödüller ve ödüller

Lenin Ödülü (1959) - “Spartacus” balesi için
SSCB Devlet Ödülü (1971) - keman ve orkestra için Konçerto-Rhapsodiler Üçlüsü'nün müziği için; çello ve orkestra için; piyano ve orkestra için
Stalin Ödülü, ikinci derece (1941) - Keman Konçertosu için
Stalin Ödülü, birinci derece (1943) - “Gayane” balesi için
Stalin Ödülü, birinci derece (1946) - İkinci Senfoni için
Stalin Ödülü, birinci derece (1950) - iki bölümlük “Stalingrad Savaşı” filminin müziği için
Sosyalist Emek Kahramanı (1973)
3 Lenin'in Emirleri (1939, 1963, 1973)
Ekim Devrimi Düzeni (1971)
2 Kızıl Bayrak İşçi Nişanı (1945, 1966)
"Büyük Vatanseverlik Savaşı'nda Yiğit Emek İçin" Madalyası Vatanseverlik Savaşı 1941-1945."
"Moskova'nın 800. Yıldönümü Anısına" Madalyası
"Kafkasya'nın Savunması İçin" Madalyası
"Moskova'nın Savunması İçin" Madalyası
“Yiğit çalışma için. Vladimir İlyiç Lenin'in doğumunun 100. yılı anısına"
Bilim ve Sanat Nişanı, 1. sınıf (1961, Birleşik Arap Cumhuriyeti) - olağanüstü müzik etkinliği için
İran Şahı'nın tahta çıkışının 25. yıldönümü dolayısıyla hatıra madalyası (1965)
Polonya Halk Cumhuriyeti'nin Onurlu Sanatçısı - Polonya kültürüne hizmetlerinden dolayı
Ermeni SSC Devlet Ödülü (1965).

Aram Khaçaturyan Gürcistan'ın Tiflis şehrinde (Tiflis) Ermeni bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Mücellit İlya (Egiya) ailesinin dördüncü oğluydu. Haçaturyan ve Kumash Sarkisovna. Çocukluğundan beri müziği çok seviyordu, okul korosunda piyano, borazan ve tuba çalıyordu, ancak ebeveynleri hobisini onaylamadı ve müziğe ancak 19 yaşında ciddi bir şekilde başlayabildi.

1921 yılında 18 yaşında bir genç Haçaturyan bir grup Ermeni gençle birlikte ağabeyi Suren'in uzun süre yaşadığı ve çalıştığı Moskova'ya geldi. Haçaturyan, tiyatro yönetmeni. Moskova Üniversitesi'nde hazırlık kurslarına girdi ve Fizik ve Matematik Fakültesi'nin biyoloji bölümünde öğrenci oldu; ancak bir yıl sonra üniversiteden ayrılarak Gnesin Müzik Okulu'na girdi ve burada çello ve piyano okudu, kompozisyon dersleri aldı. Mikhail Gnessin üstün yetenekli öğrenciyle ilgilendi ve ona yardım etti. 1929'da üniversiteden mezun oldu.

Aynı yıllarda Haçaturyan Hayatımda ilk kez bir senfoni konserindeydim ve Beethoven ile Rachmaninov'un müziği karşısında şok oldum. “Keman ve Piyano için Dans” bestecinin ilk eseriydi.

“Tüm kemancılar gibi ben de A. Khachaturian'ın ilk ciddi eseri olan 'Dans'ın keman için yazılmış olmasından gurur duyuyorum. Besteci kemanı gerçek bir usta, bir virtüöz gibi hissediyor” dedi David Oistrakh. Haçaturyalılar.

1926-1928'de Moskova Ermenistan Kültür Evi'nde sorumlu olarak çalıştı. müzikal kısım R. N. Simonov yönetimindeki 2. Ermeni Drama Stüdyosu.

1929'da Haçaturyan Moskova Konservatuarı'na girdi ve burada önce M. F. Gnesin, ardından N. Ya. enstrümantasyondaki akıl hocaları R. M. Glier ve S. N. Vasilenko'ydu. 1934'te Konservatuar'dan onur derecesiyle mezun oldu ve sonraki iki yıl boyunca orada N. Ya. Daha fazlası öğrenci yılları Eserleri arasında keman ve piyano için şarkı şiiri (1929), viyola ve piyano için süit (1929), piyano için ünlü virtüöz Toccata (1932), piyano, keman ve klarnet için üçlü (1932) gibi eserler yer alır. Sonraki Haçaturyan Rus okulunun geleneklerine odaklanarak Birinci Senfoni (1934), piyano için orkestralı konçertolar (1936, keman (1940), çello (1946) yarattı. Ve sonra - 1960'larda - için yeni bir triptik yazdı. aynı solo enstrümanlar - konçertolar - rapsodiler (keman için - 1961, çello için - 1963, piyano için - 1968). En çok icra edilen senfonisi İkincidir (1944) - “Zilli Senfoni” (1947) “Senfoni” olarak adlandırılmıştır. şiirler”. A. HaçaturyanÖnemli olan Sonatina (1959), Sonata (1961, iki baskı yayınlandı) ve iki piyano için Üç Parça (süit) (1945). son yıllar besteci hayatı için üç solo sonat yazdı yaylı çalgılar: keman, viyola ve çello. 1944'te Ermeni SSR Marşı'nın müziğinin yazarı oldu. Moskova Konservatuarı'nda isim Aram Khaçaturyan müzik üniversitesinin en iyi mezunlarının mermer plaketinde listelenmiştir.

Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında Aram Khaçaturyan All-Union Radyosunda çalıştı, vatansever şarkılar ve marşlar yazdı.

1939'da ilk Ermeni balesi "Mutluluk"u besteledi. Ancak balenin librettosundaki eksiklikler müziğin çoğunu yeniden yazılmaya zorladı. Sonuç olarak, yazarın mecazi ifadesiyle "Mutluluk" un tamamı onun tarafından "mülksüzleştirildi"... Her şey "Gayane" balesinin yaratılmasıyla sona erdi, ancak bu zaten Büyük Dönem'deydi. Vatanseverlik Savaşı. Besteci bu dönemi şöyle hatırlıyor: “Perm'de Central Hotel'in 5. katında yaşadım. Bu zamanı hatırladığımda, o zamanların insanlar için ne kadar zor olduğunu tekrar tekrar düşünüyorum. Cephenin silahlara, ekmeğe, sevişmeye ihtiyacı vardı... Ve hem önde hem de arkada herkesin sanata, manevi gıdaya ihtiyacı vardı. Biz sanatçılar ve müzisyenler de bunu anladık ve elimizden geleni yaptık. Gayane partisyonunun yaklaşık 700 sayfasını altı ayda bir piyano, bir tabure, bir masa ve bir yatağın bulunduğu soğuk bir otel odasında yazdım. Bu benim için özellikle değerli çünkü “Gayane” Sovyet temalı, çeyrek asırdır sahneden inmeyen tek bale...”

Balenin prömiyeri kışın - 3 Aralık 1942'de Leningrad'daki Kirov Tiyatrosu'nda yapıldı. Ertesi yıl, o zamanın en yüksek kültürel ödüllerinden biri olan birinci sınıf Stalin Ödülü'ne layık görüldü. “Gayane”den “Sabre Dance” besteciye dünya çapında ün kazandırdı.

Besteci için en büyük şok, Bolşeviklerin Tüm Birlik Komünist Partisi Merkez Komitesi Politbüro'nun V. Muradeli'nin 10 Şubat 1948 tarihli “Büyük Dostluk” operasına ilişkin Kararı oldu. A. Haçaturyan S. Prokofiev ve D. Shostakovich'in çalışmaları ile birlikte sanatta biçimsel tezahürler olarak sınıflandırıldı. Besteci aslında uzun yıllar boyunca sessiz kaldı.

"Spartacus" balesi en büyük eser oldu Haçaturyan savaştan sonra. Bale müziği 1954'te tamamlandı ve prömiyeri Aralık 1956'da gerçekleşti. O zamandan beri "Spartacus" bale topluluklarının repertuarına sıkı bir şekilde girdi ve dünyanın en iyi sahnelerinde gösterildi. L. Yakobson, I. Moiseev, Y. Grigorovich, E. Chang ve diğer önde gelen koreograflar tarafından sahnelendi.

Eş zamanlı olarak Haçaturyan tiyatro ve sinemada çalıştı; aralarında "Zangezur", "Pepo", "Vladimir İlyiç Lenin", "Rus Sorunu", "Gizli Görev", "Vatanları Var", "Amiral Ushakov", "Giordano" Bruno'nun da bulunduğu 20'den fazla filmin müziklerini yazdı. ", "Othello", "Stalingrad Savaşı". 30-50'li yıllarda Khachaturian, Maly Tiyatrosu'nda (1955) “Macbeth” ve Tiyatroda “Kral Lear” performansları için müzik yazdı. Mosovet (1958); Tiyatro performansı için yaptığı müzik yaygın olarak biliniyor. Vakhtangov'un 1941'de yarattığı "Maskeli Balo".

1950'den beri Aram Khaçaturyan Sık sık orkestra şefi olarak sahne aldı ve SSCB'nin birçok şehrinde ve yurt dışında kendi konserleriyle büyük başarıyla turneye çıktı. 1950'den beri Moskova Konservatuarı ve Enstitü'de ​​kompozisyon dersleri verdi. Gnessins (1951'den beri - profesör). Öğrencileri arasında özellikle Andrey Eshpai, Rostislav Boyko, Alexey Rybnikov, Mikael Tariverdiev, Mark Minkov, Vladimir Dashkevich, Kirill Volkov, Valery Sokolov, Edgar Oganesyan, Nobua Terahara, Georg Peletsis, Anatole Vieru, Rene Eespere, Tolib-Hon vardı. Shahidi. Müzikologlar, Ermenistan'ın en önde gelen bestecileri Arno Babajanyan, Alexander Harutyunyan, Edward Mirzoyan'ı haklı olarak “Khaçaturyan ekolü” olarak sınıflandırıyorlar. Resmi olarak Khachaturian'la çalışmadılar, ancak o onların yaratıcı adımlarını yakından takip etti, onlara yardım etti ve tavsiyelerle destek verdi.

Organizasyon Komitesi Başkan Yardımcısı (1939-1948), 1957'den beri - SSCB Besteciler Birliği Sekreteri. Latin Amerika Ülkeleriyle Sovyet Dostluk ve Kültürel İşbirliği Derneği Başkanı (1958'den beri). Sovyet Barış Komitesi üyesi (1962'den beri), Ermenistan Bilimler Akademisi akademisyeni. SSR.

Müziğinin yorumcuları arasında yirminci yüzyılın sahne sanatlarının en büyük isimleri yer alıyor: D. Oistrakh, M. Rostropovich, Y. Slobodkin, L. Oborin, Y. Flier, V. Clyburn, N. Shakhovskaya, N. Petrov , M. Limpani...

Ermenistan'ın başkenti Erivan'daki Komitas Parkı'nın Pantheon'una gömüldü.

Ödüller ve ödüller

  • Sosyalist Emek Kahramanı (1973)
  • Üç Lenin Nişanı (1939, 1963, 1973)
  • Ekim Devrimi Düzeni (1971)
  • İki Kızıl Bayrak İşçi Nişanı (1945, 1966)
  • "1941-1945 Büyük Vatanseverlik Savaşı'nda Yiğit Emek İçin" Madalyası
  • "Moskova'nın 800. Yıldönümü Anısına" Madalyası
  • "Kafkasya'nın Savunması İçin" Madalyası
  • "Moskova'nın Savunması İçin" Madalyası
  • “Yiğit Emek İçin” Madalyası. Vladimir İlyiç Lenin'in doğumunun 100. yıldönümü anısına" (1970)
  • SSCB Halk Sanatçısı (1954)
  • RSFSR Halk Sanatçısı (1947)
  • Ermeni SSR Halk Sanatçısı (1955)
  • Gürcistan SSR Halk Sanatçısı (1963)
  • Azerbaycan SSR Halk Sanatçısı (1973)
  • RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı (1944)
  • Ermeni SSR'nin Onurlu Sanatçısı (1938)
  • Özbek SSR'nin Onurlu Sanatçısı (1967)
  • Lenin Ödülü (1959) - “Spartacus” balesi için
  • SSCB Devlet Ödülü (1971) - keman ve orkestra için Konçerto-Rhapsodiler Üçlüsü'nün müziği için; çello ve orkestra için; piyano ve orkestra için
  • Stalin Ödülü, ikinci derece (1941) - Keman Konçertosu için
  • Stalin Ödülü, birinci derece (1943) - “Gayane” balesi için
  • Stalin Ödülü, birinci derece (1946) - İkinci Senfoni için
  • Stalin Ödülü, birinci derece (1950) - iki bölümlük “Stalingrad Savaşı” filminin müziği için
  • Ermeni SSC Devlet Ödülü (1965)
  • Sanat ve Edebiyat Komutanı Nişanı (1974)
  • Bilim ve Sanat Nişanı, 1. sınıf (1961, Birleşik Arap Cumhuriyeti) - olağanüstü müzik etkinliği için
  • İran Şahı'nın tahta çıkışının 25. yıldönümü dolayısıyla hatıra madalyası (1965)
  • Polonya Halk Cumhuriyeti'nin Onurlu Sanatçısı - Polonya kültürüne hizmetlerinden dolayı
  • Ermeni SSR Bilimler Akademisi Akademisyeni (1963)
  • Sanat Tarihi Doktoru (1965)
  • Roma'daki Santa Cecilia Akademisi'nin onursal üyesi (1960)
  • Doğu Almanya Sanat Akademisi'nin sorumlu üyesi (1961)
  • Meksika Konservatuarı Profesörü Emeritus (1960).

Hafıza

  • Bestecinin adı Moskova'nın kuzeyinde bir caddeye, Simferopol'de bir caddeye ve Astana'da bir caddeye verilmiştir.
  • 31 Ekim 2006'da Moskova'da Aram Khachaturian'a ait bir anıtın açılışı yapıldı. Heykeltıraş Georgy Frangulyan ve mimar Igor Voskresensky, ustayı müzik enstrümanlarıyla çevrili yaratıcı ilham anlarında yakaladı. Açılış törenine Ermenistan Cumhurbaşkanı Robert Koçaryan, Moskova Belediye Başkanı Yuri Luzhkov ve eşi katıldı. Rusya Devlet Başkanı Lyudmila Putina. Anıt, Erivan'ın merkezinde, büyük bestecinin adını taşıyan Büyük Konser Salonu'nun önüne dikildi.
  • Ermenistan Cumhuriyeti'nin başkenti Erivan'ın merkezinde, Zarobyan Caddesi'nde (Mareşal Baghramyan Bulvarı'nın yanında), A. I. Khachaturian Evi Müzesi (konser salonlu) açıldı. Son 10 yıldır yönetmenliğini piyanist-profesör Armine Romanovna Grigoryan üstleniyor.
  • Khachaturian'ın müziği birçok filmde kullanıldı. Bunlar arasında S. Kubrick'in "2001: A Space Odyssey"i, T. Brass'ın "Caligula"sı, Coen kardeşlerin "The Hudsucker's Henchman"ı, T. Abuladze'nin "Tövbesi", "Patriot Games" ve "Direct and Present" yer alıyor. F. Noyce'nin "Danger" filmi, J. Cameron'un "Aliens" filmi, Güney Koreli yönetmen Chan Wook Park'ın "Oldboy" filmi.
  • Aeroflot havayolu Airbus A319-112 (kuyruk numarası VQ-BCO), adını A.I.
  • A.I. Haçaturyan onuruna posta pulları basıldı: SSCB Posta Pulu (1983), Ermeni Posta Pulu (2003), Rusya Posta Pulu (2003)

Aram Khachaturian'ın adını taşıyan Uluslararası Yarışma

Uluslararası isim yarışması Aram Khaçaturyan 2003 yılından bu yana her yıl 6-14 Haziran tarihleri ​​arasında Erivan'da düzenlenmektedir. Proje ilk olarak büyük bestecinin 100. yıldönümüne adanan etkinlikler kapsamında hayata geçirildi.

Yarışma piyano, keman ve çello olmak üzere üç uzmanlık dalında yetenekli genç müzisyenleri belirlemeyi amaçlıyor.

Uluslararası isim yarışması Aram Khaçaturyan RA Kültür Bakanlığı Kültür Vakfı'nın ortak çabaları sayesinde hayata geçiriliyor " Aram Khaçaturyan- yarışma" ve Komitas'ın adını taşıyan Erivan Devlet Konservatuarı. Proje, aynı zamanda yarışmanın Mütevelli Heyeti'nin onursal başkanı olan Ermenistan Cumhuriyeti Cumhurbaşkanı'nın eşi Rita Sarkisyan'ın himayesinde yürütülüyor. İkincisi, Profesör Jonathan Freeman-Atwood, Valery Gergiev, Profesör Reinhart von Gutzeit, Pavel Kogan, Elzbieta ve Krzysztof Penderecki gibi ünlü şahsiyetleri ve diğer birçok önemli şahsiyeti içermektedir.

Katılımcıların coğrafyası çok geniş: BDT ülkeleri, ABD, Kanada, Meksika, Fransa, Almanya, İspanya, İtalya, Belçika, Büyük Britanya, Çin ve diğer birçok ülkeden temsilciler içeriyor.

On yıldan fazla bir süredir jüri, zanaatlarının gerçek ustalarıyla doluydu: Grigory Zhislin (Büyük Britanya), Jean Ter-Merkerian (Fransa), Zakhar Bron (Almanya), Vladimir Landsman (Kanada), Jasper Perrott (Büyük Britanya), Chun Pan (Çin), Boris Kushnir (Avusturya), Sergey Kravchenko (Rusya), Lucy Ishkhanyan (ABD), Alexander Sokolov (Rusya), Svetlana Navasardyan (Ermenistan) ve diğerleri. Adilliği garanti eden ve rekabetin yüksek statüsünü ve seviyesini belirleyen bu isimlerdir.

Yarışmanın resmi orkestrası 2007 yılından bu yana Ermenistan Devlet Gençlik Orkestrası'dır.

Uluslararası isim yarışması Aram Khaçaturyan Dünya Uluslararası Müzik Yarışmaları Federasyonu'nun (WFIMC) en prestijli üyesidir. müzikal aile Uluslararası Çaykovski ve Kraliçe Elizabeth yarışmalarını içeren, Uluslararası müzik yarışması Montreal ve diğerleri.

Aram Khachaturian'ın adını taşıyan Uluslararası Festival

2013 yılında tüm müzik dünyası Büyük Ermeni bestecinin doğumunun 110. yıl dönümü kutlandı Aram Khaçaturyan. Bu bağlamda çok sayıda kültürel etkinlik tek bir proje çerçevesinde birleştirildi - Uluslararası festival isim Aram Khaçaturyan. İkincisi, Ermenistan Devlet Gençlik Orkestrası'nın (resmi orkestra) ortak çabaları sayesinde hayata geçirildi. Uluslararası rekabet isim Aram Khaçaturyan) ve Ermenistan Cumhuriyeti Kültür Bakanlığı.

Festivalin açılış töreni 6 Haziran 2013'te gerçekleşti. konser salonu Aram Khaçaturyan. Festival kısa sürede Ermenistan'ın en önemli ve büyük ölçekli etkinliklerinden biri ve faaliyetleri ülke sınırlarının çok ötesine yayılan tek proje haline geldi. Böylece Ermenistan Devlet Gençlik Orkestrası tarafından seslendirilen değerli hemşehrimizin eserleri Rusya'da, İtalya'da ve daha birçok ülkede sergilendi.

Müzik Haçaturyan yabancı sanatçılar tarafından da sunuldu. Festival kapsamında Ermenistan'ın ikinci başkenti Erivan ve Gümrü, Vladimir Spivakov yönetimindeki Rusya Ulusal Filarmoni Orkestrası'nın yanı sıra dünyaca ünlü sanatçılar Zakhar Bron, Philipp Heim, Maria Domashenko, Maya Kishima, Nin'i ağırladı. Fan, Alexander Romanovsky, Vahagn Papyan ve daha birçok müzisyen.

Başlıca eserler

Bale

  • "Mutluluk" (1939)
  • "Gayane" (1941, ikinci baskı 1952)
  • “Spartacus” (1956, ikinci baskı - 1958, üçüncü - 1962, dördüncü - 1968)

Orkestra çalışmaları

  • Üç senfoni (1934, 1944, 1947)
  • Dans Süiti (1933)
  • "Rus Fantezisi" (1944)
  • "Lenin'in Anısına Övgü" (1948)
  • "Ciddi Şiir" (1950)
  • "Hoşgeldin Uvertürü" (1958)
  • Bale için müzikten süitler, tiyatro yapımları, filmler

Konserler

  • Piyano ve orkestra konçertosu (1936)
  • Re minör keman ve orkestra konçertosu (1940)
  • Çello ve orkestra için konçerto (1946)
  • Keman ve orkestra için Konçerto-Rhapsodi (1961)
  • Çello ve orkestra için Konser-Rhapsodi (1963)
  • Konser-Rhapsodi piyano ve orkestra için (1968)

Oda toplulukları

  • Yaylı Çalgılar Dörtlüsü (1931)
  • Klarnet, keman ve piyano için üçlü (1932)
  • Keman için eserler wiki metnini düzenle]
  • 1 Numaralı Dans (1926)
  • Allegretto (1929)
  • Şarkı-şiir (Aşıkların anısına) (1929)
  • Sonat (1932)

Çello için çalışıyor

  • Gezgin Aşıkların Şarkısı (1925)
  • Ağıt (1925)
  • Oyna (1926)
  • Rüya (1927)
  • Solo çello için Sonat (1974)

Piyano için çalışıyor

  • Vals Caprice (1926)
  • Dans (1926)
  • Şiir (1927)
  • Yedi füg (daha sonra “Resitatifler ve Fügler” koleksiyonuna dahil edildi) (1928-1929)
  • Toccata (1932)
  • İki piyano için üç parça (süit) (1944-1945)
  • Çocuk albümü (ilk defter) (1947)
  • Üç bölümde Sonatina (1959)
  • Üç bölümdeki Sonat (N. Ya. Myaskovsky'ye ithaf edilmiştir) (1961; iki baskı olarak yayınlanmıştır)
  • Çocuk albümü (ikinci defter) (1965)
  • Yedi anlatım ve füg (1928-1970)
  • Seslendirme ("Othello" filminin müziğinden, 1955)

Tiyatro yapımları için müzik

Sundukyan'ın "Yıkılmış Ocak" ve "Khatabala"sı, Paronyan'ın "Doğu Dişçisi", "Bağdasar Akhpar" ("Bağdasar Amca") (hepsi 1927-1935'te, Ermeni SSC Kültür Evi Drama Stüdyosu, Moskova) ), Mikitenko'nun “Şeref Borcu” (N. N. Rakhmanov ile birlikte, 1931, Moskova Sanat Tiyatrosu 2.), Shakespeare'in Macbeth'i (1933, Sundukyan Tiyatrosu, Erivan), Kirshon'un Büyük Günü (1937, Merkez Tiyatro Kızıl Ordu, Moskova), Nikitin'in “Bakü” (A.Ya. Peisin ile birlikte yazılmıştır, 1937, S.E. Radlov yönetimindeki Leningrad Tiyatro Stüdyosu), Lope de Vega'nın “Valensiya Dul”u (1940, Moskova Tiyatrosu sonra Lenin Komsomol), Lermontov'un “Maskeli Balosu” (1941, Vakhtangov Tiyatrosu, Moskova), Pogodin'in “Kremlin Çanları” (1942, Moskova Sanat Tiyatrosu); Kron'un “Derin Zeka” (1943, Moskova Sanat Tiyatrosu), Shkvarkin'in “Son Gün” (1945, Vakhtangov Tiyatrosu), Perventsev'in “Güney Düğümü” (1947, Merkezi Tiyatro) Sovyet Ordusu, Moskova), Aliger'in “Gerçeğin Hikayesi” (1947, aynı eser), Mikhalkov'un “Ilya Golovin” (1949, Moskova Sanat Tiyatrosu), Chepurin'in “Spring Stream” (N.V. Makarova ile birlikte, 1953, Merkez Tiyatrosu) Sovyet Ordusu, Moskova), Jacobson'dan “Nebraska'dan Koruyucu Melek” (1953, Moskova Sanat Tiyatrosu), Lavrenev'den “Lermontov” (1954, age), Shakespeare'den “Macbeth” (1955, Maly Tiyatrosu, Moskova), “ Shakespeare'in Kral Lear'ı (1958, Mossovet'in adını taşıyan tiyatro).

Filmografi

2006 - “Sonbahar Güneşi” (Ermenistan, kısa film)
2000 - “Noel” (Ermenistan, kısa film)
1985 - “Maskeli Balo”
1975 - “Spartacus” (film-bale) (film-oyun)
1968-1971 - “Nil Nehrindeki Adamlar” | Nil'in İnsanları | الناس والنيل (SSCB, Mısır)
1962 - “İnsanlar ve Hayvanlar” | Menschen und Tiere
1957 - Düello
1955 - “Saltanat”
1955 - “Othello”
1955 - “Ölümsüzlüğün Şenlik Ateşi”
1953 - “Hipnoz Seansı” (kısa film)
1953 - “Gemiler burçlara saldırıyor”
1953 - “Amiral Ushakov”
1950 - “Gizli Görev”
1949 - “Onların bir vatanları var”
1948-1949 - “Stalingrad Savaşı”
1947 - “Rusya Üzerindeki Işık”
1947 - “Rus Sorunu”
1944 - “217 Numaralı Adam”
1941 - Ermeni film konseri (kısa film)
1940 - “Salavat Yulaev”
1939 - “Bahçe”
1938 - “Zengezur”
1935 - “Pepo”

Öğrenciler

  • Andrey Eşpai
  • Edgar Oganesyan
  • Rostislav Boyko
  • Mikael Tariverdiev
  • Vladimir Dashkeviç
  • Eduard Khagagortyan
  • Alexey Rybnikov
  • Anatole Vieru
  • Kirill Volkov
  • Mark Minkov
  • Victor Ekimovsky
  • Georgs Peletsis
  • Tolib-khon Shahidi
  • İgor Yakuşenko
  • Vladimir Ryabov
  • Murad Ahmetov
  • Georgs Peletsis