Ekim ayında Tretyakov Galerisi'nde yeni sergiler. Krymsky Val'deki Tretyakov Galerisi

Krymsky Val'deki Devlet Tretyakov Galerisi binasında, bu dönemin Rus sanatının tüm türlerini, türlerini ve üslup eğilimlerini sunan Rusya'nın tek büyük ölçekli müze sergisi "20. Yüzyıl Sanatı" bulunmaktadır. Sergi birleştiriyor çeşitli şekiller resim, grafik, heykel ve sıra dışı malzemelerle çalışır çağdaş sanat.

Kültür Bakanlığı, Tretyakov Galerisi'nin tüm sergisini iki bölüme ayırmaya karar verdi: Sovyet öncesi ve Sovyet. Sovyet öncesi kısım Lavrushinsky Lane'deki Tretyakov Galerisi'nin ana binasında yer almaktadır. Serginin Sovyet bölümünü inşaatı 20. yüzyılın 60'lı yıllarında başlayan yeni bir binaya yerleştirmeye karar verdiler. Ancak inşaat uzadı ve yaklaşık 20 yıl sonra, 80'li yılların ortalarında tamamlandı. Yani açıldı Tretyakov Galerisi Krymsky Val'de.

Galeri binası Sovyet mimarisinin bir örneğidir ve panoramik pencereli büyük ölçekli bir dikdörtgen görünümündedir. Uzun beyaz, iki katlı bir köşk, Moskova Nehri kıyısı boyunca Kremlin'e doğru uzanıyor. Müze, iç kısmında dikkat çekici hiçbir şeyin olmaması nedeniyle birçok kez eleştirildi. Öte yandan Krymsky Val'deki Tretyakov Galerisi'nin 12 bin metrekareyi aşan alanı büyük ölçekli etkinliklerin düzenlenmesi için ideal.

Krymsky Val'deki Tretyakov Galerisi izleyicilere 1920'ler ve 1960'larda çalışan yerli ustaların yaratıcı mirasının geniş bir resmini sundu: Kazimir Malevich'in “Kara Meydan”ı, Marc Chagall'ın “Şehrin Üstü”, “Kırmızı Atın Yıkanması” Kuzma Petrov-Vodkin, “Çil” Aristarkh Lentulov ve dönemin ruhunu yansıtan birçok tablo.

Ayrıca salonlarda konu ve sergileme materyali bakımından çeşitlilik gösteren yoğun sergi faaliyetleri gerçekleştirildi. Dilerseniz davetli olarak günümüzün seçkin Rus ve yabancı sanatçılarının ustalık sınıflarına katılabilirsiniz.

Bilet fiyatları:

• 500 ruble - yetişkinler;
• 250 ruble - tercihli kategoriler için;
• Ücretsiz - 18 yaşın altındaki kişiler için.

Her Çarşamba, Krymsky Val'deki Tretyakov Galerisi'ndeki kalıcı sergi ve geçici sergilere giriş, bireysel ziyaretçiler için ücretsizdir.

Sabit pozlama çalışma modu:

• Salı, Çarşamba, Pazar - 10:00 - 18:00 (gişe ve sergiye giriş 17:00'a kadar);
• Perşembe, Cuma, Cumartesi - 10:00 - 21:00 (gişe ve sergiye giriş 20:00'a kadar);
• Pazartesi izin günüdür.

Ortaçağ vitraylarından Goya'nın gravürlerine, Gaudi mobilyalarından ses sanatına kadar önümüzdeki aylarda bizi hangi önemli sanat etkinliklerinin beklediğini anlatıyoruz.

"Caprichos." Goya ve Dali

Goya ve Salvador Dali'nin "Caprichos"u. 80 gravürden oluşan bir seri “Bırak Gitsin”. 1977. Kaynak: Boris Friedman'ın koleksiyonundan.

Francisco Goya “Caprichos”a ait bir dizi gravürün sergilenmesi - Aydınlanma'nın başyapıt hicvisi Gariplik, yakıcılık, acı ve çılgınlıkla dolu ve grafikleri rengarenk renklendiren, en sevdiği motifleri görsellere ekleyen ve alternatif imzalar ortaya çıkaran Salvador Dali'nin gerçeküstü bir kopyası.

Şimdiki zamanın geometrisi

Şimdiye kadar dost bölgelerde akıllı ve konuyla ilgili projeler sergileyen V-A-C Vakfı, gelecekteki kalıcı sitesini bir haftalığına açacak. Küratör Mark Fell'in liderliğindeki uluslararası sanatçı ve müzisyenlerden oluşan bir ekip, devrim öncesi elektrik santralinin mekanlarını ses sanatıyla seslendirecek.

Saint Louis ve Sainte-Chapelle kalıntıları

Çifte nişan. 13. yüzyıldan kalma vitray. Paris. Kaynak: Fransa Ulusal Anıtlar Merkezi. Sainte-Chapelle

Louis IX Saint (1214-1270) dönemine ilişkin Yüksek Gotik döneme ait eserler: 13. yüzyıldan kalma heykeller, mücevher eserleri ve minyatürlerin yanı sıra, Louis IX Saint tarafından inşa edilen güzel Sainte-Chapelle şapelinin vitray pencereleri. kral, kılıç ve altınla elde edilen Hıristiyan tapınaklarının deposu olarak. En iyi haliyle karanlık ve mistik Orta Çağ.

Rus Çağdaş Sanat Trienali

Modern bir sunum sunmaya yönelik iddialı bir girişim Rus sanatı tanınmış kişilerle sınırlı değildir. Altı küratör seçildi 40 ilden 60 sanatçının eseri, tüm bölgelerin sanatının doğasında olan yedi eğilimi belirledi ve çalışmaları küçük vatanlarının sınırlarının çok ötesine geçen yazarları ayrı ayrı sundu.

Geri dönün. Bölgesel müzelerdeki Rus avangard koleksiyonları. 1918-1930

Üç ciltlik Rus Avangard Ansiklopedisi'nin derleyicilerinden Andrei Sarabyanov'un büyük ölçekli eğitim sergisinin ikinci bölümü. Tıpkı geçen yıl olduğu gibi, Bölge müzelerinden 100'den fazla tablo alınacak Wassily Kandinsky, Alexander Rodchenko, Lyubov Popova, Ilya Chashnik, Ivan Klyun, Alexander Labas, Robert Falk, Gustav Klutsis'in eserleri dahil. Projenin ilk bölümünün açılışının Yahudi Müzesi'nde hoş ve şaşırtıcı bir kuyruk çektiğini hatırlatalım - Moskova, Serov tarafından tek başına hayatta değil.

De Chirico. Sonsuzluk nostaljisi

Temsilci sergi metafizik resmin kurucusu Minimal araçlarla tuval üzerinde başka dünyaya ait, gerçeküstü bir dünyanın nasıl yaratılacağını bilen. Giorgio ve Isa de Chirico Vakfı, Roma Ulusal Modern Sanat Galerisi, Pompidou Merkezi ve Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi koleksiyonlarından resimler, grafikler ve heykeller olmak üzere yaklaşık 100 eser sergilenecek. Bonus - sanatçının 1929'da Diaghilev'in "The Ball" oyunu için yarattığı tiyatro kostümleri.

Antonio Gaudi. Barselona

Gaudi sonsuza dek Barselona'nın çehresini değiştirdi ve her şeyden önce sergi (düzenler, grafikler, fotoğraflar) anlatacak mimarın en ünlü eserleri hakkında bu şehirde: görkemli Sagrada Familia katedrali, Güell Sarayı ve diğer binalar. Ayrıca Gaudi'nin icat ettiği, mimarisinden daha az zarif ve karmaşık olmayan mobilyalar da Moskova'da sergilenecek.

Japonya İmparatorluk Lüksü

Yumurtadan çıkan karasu tengu şeklinde bir tütsü. Japonya, 1885 civarı. Kaynak: Profesör D.N. Khalili ©Nur Vakfı.

Kendisine Meiji adını veren İmparator Mutsuhito (1868–1912), Japonya'nın kendini tecrit etme politikasına son verdi. O zamandan bu yana ülke, Batı'nın başarılarını aktif olarak benimsiyor ve karşılığında onun fikirlerini ve mirasını ihraç ediyor. dekoratif Sanatlar Japonya için parlak dönem sergide İngiliz bilim adamı ve koleksiyoncu David Nasser Khalili'nin koleksiyonundan kimonolar, vazolar, tütsülükler, seramikler, metal ve kumaş objeler yer alacak.

Henri Cartier-Bresson

Louvre'da sergilenen ilk fotoğrafçı olan Magnum Photos ajansının kurucularından birinin çalışmaları Moskova'da zaten gösterildi, ancak bu düzeyde bir ustanın sergisi her zaman memnuniyetle karşılanır. Abartmadan Cartier-Bresson büyük yazar: fotoğrafları hiçbir zaman sahnelenmedi ama her zaman ortaya çıktı estetik ve son derece sanatsal.

Birisi 1917

Zelfira Tregulova'nın gelişiyle Tretyakov Galerisi düzenli olarak hem sanatsal hem de ideolojik projeler sergiliyor. Bu aynı zamanda "şiddetli üslup" sanatçılarına ve "çözülmeye" adanmış bir sergiye gösterilen ilgi için de geçerlidir. Rus Devrimi'nin yüzüncü yılına adanan 1917 hakkındaki sergi özellikle ilginç ve üst düzey olmalı. Figüratif (Petrov-Vodkin, Kustodiev, Serebryakova) ve soyut (Malevich, Filonov, Popova, Kandinsky) resim temsilcilerinin örneği kullanılarak belirtilecektir. dönemin önemli sanatçılarının tarihin akışını belirleyen olaylara tepkisi.

Takaşi Murakami

Moskova'daki sanat sergilerinin posterleri zengin projelerle dolu. Her zaman olduğu gibi dikkatimizi çekenleri seçtik; Okuyucularımızın bunları yararlı ve ziyaret etmekten keyif alacağına inanıyoruz.

İlk olarak geçen hafta – 16 Kasım 2017 – Devlet Tretyakov Galerisi açıldı güneşli Ermeni sanatçı Martiros Saryan'ın sergisi(1880–1972). Bu sergi bir dizi kültürel etkinliğin açılışını yaptı. Günlere adanmış Rusya'da Ermeni kültürü. 13 değerli eser Tretyakov koleksiyonunun bir parçası, 16 tanesi ise Ermenistan'dan geldi. Ulusal müze ve Sanatçının Evi Müzesi.

Saryan figürü, Rus ve Ermeni halklarının iç içe geçmiş kaderlerinin açık bir kanıtıdır. Martiros Saryan bu bölgede doğdu modern Rusya- 17. yüzyılda büyük bir Ermeni yerleşiminin kurulduğu Rostov-on-Don civarında. Moskova'da Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'nda Korovin, Levitan, Serov ve diğer parlak Rus sanatçılarla çalıştı. Sanatçı orada empresyonist resmin becerilerini öğrendi. Martiros Saryan, her zaman bir bağ hissettiği Ermenistan'a ilk kez yirmi yaşındayken gitti. 1915 yılında burada Türklerin zulmüne tanık oldu. Ermeni halkı uzun süre yaşananların etkisinden çıkamadı, mültecilere çok yardım etti. Daha sonra Ermenistan armasını yaratacak ve uzun süre Rusya ve Fransa'da yaşamasına rağmen ülkesiyle bağlarını asla koparmayacaktır.

Tretyakov Galerisi'ndeki sergide eserlerin büyük çoğunluğunun tarihi 1910'lara dayandığı için Osmanlı İmparatorluğu'na karşı bir başka neşeli ve sevgi dolu tavrı görüyoruz. Resimlerin önemli bir kısmı Saryan'ın Türkiye, Mısır ve İran'da gördüklerini anlatıyor: “Konstantinopolis. Köpekler" (1910), "Hurma Ağacı. Mısır" (1911), vb.

21 Kasım 2017'de Tretyakov Galerisi de bir oda açtı, ancak manevi anlayış açısından önemli V.M.'nin çalışmalarının sergilenmesi. Vasnetsov “Şirin ve Alkonost. Sevincin ve Hüzün Şarkısı". Sergiyle ilgili ayrı raporumuzu okuyun.

23 Kasım 2017 Devlet'te Tarihi müze(Devlet Tarih Müzesi) Çek hazinelerinden oluşan bir sergi açılacak, buna - “Prag Kalesinin Hazineleri”. Kardeşlikten 130 güzel ve dekoratif sanat eseri gelecek Slav halkı Beş yıl önce Çek Cumhuriyeti'nde sergilenen Moskova Kremlin Müzeleri'ndeki Rus hazinelerine yanıt olarak.

Prag Kalesi (Pražský hrad), Çek topraklarının kültürel ve politik merkezidir, eski bir kaledir ve Rusya'yı ziyaret eden Çek Cumhuriyeti Cumhurbaşkanı Milos Zeman'ın şu anki ikametgahıdır. Şehir kısmen Moskova Kremlin'e benzetilebilir. Geleneksel olarak düşmanların avladığı mücevherler yüzyıllardır burada saklanıyor. Çek Cumhuriyeti'nin bu hazinelerinden bazıları 25 Şubat 2018 tarihine kadar Devlet Tarih Müzesi'nde görülebilir.

Çekler çeşitli amaçlarla eserler getirecek: manevi, gündelik, törensel, hazinelerinin neden her yıl 7,5 milyon turisti çektiğini Ruslara hissettirecekler. Taç, asa ve küre Çek krallarının gücünün sembolleridir. heykel görselleri, tüm Avrupa imparatorluk saraylarına tedarik edilen ve bugün saklandığı koleksiyonlarda özenle korunan ünlü Meissen porseleni mobilyalar ve çok daha fazlası. Sergiler bize Prag Kalesi Müzeleri, St. Vitus ve Çek Bilimler Akademisi Arkeoloji Enstitüsü (Arkeolojik Üstav).

Çek Cumhuriyeti hazineleri, pan-Avrupa kültürel eğilimleri de dahil olmak üzere farklı dönemlere ve tarzlara aittir. Roma tarzı, Gotik ve Barok.

Şehir Günü için Tretyakov Galerisi, 17. yüzyıl ikon resminden 19. - 21. yüzyıl resmine kadar Moskova ile ilgili eserlerin yer aldığı bir sergi hazırladı. Devlet Tretyakov Galerisi ve özel koleksiyonlardan yaklaşık 100 sergi

Tretyakov Galerisi, 7 Eylül 2017 - 21 Ocak 2018
Mühendislik binası, Lavrushinsky şeridi, 10

Tretyakov Galerisi yeni sezonu Moskova'ya ilişkin bir dizi sergiyle açıyor. Projeler şehrin imajını dikkate almayı öneriyor güzel Sanatlar farklı açılardan. Tretyakov Galerisi daha önce şehrin temasını ele almıştı: “Rus ve Sovyet resminde Moskova” (1980), “Moskova ve Moskovalılar” (1997), “Büyük Catherine ve Moskova” (1997), “Büyük Peter ve Moskova” ” (1998), “Elizaveta Petrovna ve Moskova” (2010). Kentin imajı her zaman sanatçıları cezbetmekte ve onlara ilham vermektedir. Modern küratörler bunu yeni nesil Moskovalılara tanıtmayı ilginç buluyor. Bu yılki sergiler, neredeyse tamamen Tretyakov Galerisi koleksiyonundaki eserler esas alınarak derlenmiş olmasıyla öne çıkıyor.

“Çağlar Boyunca Moskova” sergisinde, 17. yüzyıl ikonografisinde ateş öncesi Moskova görüntülerinden ve F. Alekseev'e, 20. yüzyılın başlarındaki sanatçıların "Moskova formülü" arayışına ve modern zanaatkarların şehrin imajını yeni form ve malzemelerle sergilemesine değiniyor. Sergi beş tematik bölümden oluşuyor: “Moskova – üçüncü Roma”, “Moskova Kremlin – şehrin kalbi”, “Eski Moskova Hakkında Konuşmalar”, “Kızıl Meydan. “Moskova Formülü” ve “XX yüzyıl. Şehrin sesleri." Ziyaretçiler sanki karşılanacak ünlü eserler Simon Ushakov, V. Surikov, B. Kustodiev, A. Lentulov, V. Polenov ve A. Vasnetsov, V. Perov, V. Makovsky, I. Nikolaev, A. Deineka, A. Labas'ın resimleriyle, çok az tanınan genel halk, K. Yuon, E. Vakhtangov, V. Brainin, T. Nazarenko, N. Nesterova ve diğerleri.

Pek çok resim daha önce sergilenmemişti, örneğin M. Gurevich'in 1937'de A.S.'ye ait anıtın yapıldığı “Puşkin Meydanı”. Puşkin, görmeye alışık olduğumuz yerde değil, caddenin karşı tarafında, daha sonra yıkılan Strastnoy Manastırı'nın karşısında bulunuyordu. İlk kez V. Midler'in “30'ların Moskova'sı” (1932), O. Vasilyev'in “Kuznetsky Köprüsü” (1958), V. Apfelbaum'un “Kropotkinskaya Caddesi” (1948), “Yauza Kapısı” ( 1979) I. Sorokin tarafından gösterilecek ve diğerleri. Bu sanatçılar genellikle daha ünlü eserlerin yer aldığı sergilerde ve sergilerde temsil ediliyor - listelenen eserler Tretyakov Galerisi'nde nadiren sergileniyor ve neredeyse hiçbir zaman gezici sergilere gönderilmiyor. Bu proje çerçevesinde nihayet halkın erişemeyeceği bu şeyleri gösterme fırsatı doğdu.

Bazı resimler bu proje için özel olarak restore edildi. Böylece, kiri ve sararmış verniği temizlemek için yapılan ciddi çalışmaların ardından, S. Svetoslavsky'nin “Zamoskvorechye'deki Taşıyıcı Bahçesi” (1887–1892) fondan ilk kez ayrılıyor ve halka gösteriliyor. A. Lentulov'un karma teknikle yaptığı "Moskova" (1913) adlı tablosu, Yeni Tretyakov Galerisi'nin kalıcı sergisinde görülebilir, ancak aynı zamanda karmaşık restorasyon çalışmalarından da geçmiştir ve ardından gözle görülür şekilde dönüştürülmüştür.

Serginin özelliklerinden biri de “şehrin seslerini” duyma fırsatı: Serginin çalışmalarına Rusya'nın en kapsamlı ses arşivine sahip olan Ses Tasarımı Enstitüsü dahil oldu. Çeşitli alanlardaki uzmanlarla birlikte, serginin ana eserlerini “seslendiren” ve kendinizi farklı dönemlerin Moskova atmosferine kaptırmanıza olanak tanıyan ses enstalasyonları oluşturuldu. Böylece, “Moskova Avlusu”nun (1878) puanlanması için ornitologlar, 1878'de Arbat sokakları bölgesinde yaşayan kuşların seslerinin seçilmesine yardımcı oldular - bu, V. Polenov'un resminde tasvir edilen şehrin kısmıdır. Spasopeskovsky Lane yaklaşık 150 yıl önce böyle görünüyordu. “Moskova Kremlin'deki Katedral Meydanı” da dahil olmak üzere toplam sekiz eser açıklandı ( XIX'in başı yüzyıl) F. Alekseeva, “Güvercinlik” (1874) V. Perov, “Moskova tavernası” (1916) B. Kustodieva, “Yeni Moskova” (1937) Y. Pimenov, “Metro” (1935) A. Labas, “İnşaatçılar "(1959-1960) A. Deineki, "Moskova akşamı" (1978) T. Nazarenko.

Geçmişin aroması, kendinizi 20. yüzyıl Moskova'sının atmosferine kaptırmanıza yardımcı olacaktır. Sergi süresince hediyelik eşya dükkanında efsane “Kırmızı Moskova” parfümü satılacak.

Sergi projesi, müze duvarlarının ötesine geçerek, rotası 1 No'lu Gezi Bürosu tarafından sergide sunulan eserlere göre belirlenen şehir etrafında özel gezilerle devam ediyor.

“Yüzyıllar boyunca Moskova” projesi şehrin pitoresk görüntülerinden oluşan bir tür mozaiği temsil ediyorsa, o zaman “Şehir ve İnsanlar” sergisi. Yirminci yüzyılın grafiklerinde Moskova" (11 Ekim 2017 - 14 Ocak 2018, Yeni Tretyakov Galerisi) sanatçıların kişisel yaklaşımlarını yansıtıyor, 1917 ve 1941'in dramatik olaylarını yaşayan başkenti nasıl gördüklerini gösteriyor, aynı zamanda Çözülme coşkusunun yanı sıra.

“Geçmiş Moskova'nın Korunmuş Tapınakları…” sergisi (8 Eylül 2017 - 21 Ocak 2018, Mühendislik Binası) benzersizdir. Müzenin halka en kapalı depolarından biri olan Tretyakov Galerisi'nin değerli maden ve değerli taşlardan oluşan koleksiyonundan dekoratif ve uygulamalı sanat eserleri ilk kez sergileniyor. Oda sergisi, yıkılmış 17 Moskova kilisesinden 16. – 19. yüzyıllara ait 30 kilise sanatı eserini bir araya getiriyor.

Kaynak: Devlet Tretyakov Galerisi'nden basın açıklaması

Dikkat! Açık artırmada satılan eserlere ilişkin resimli referans bilgileri de dahil olmak üzere sitedeki tüm materyaller ve sitedeki açık artırma sonuçları veri tabanı, yalnızca Sanat'a uygun olarak kullanılmak üzere tasarlanmıştır. Rusya Federasyonu Medeni Kanunu'nun 1274'ü. Ticari amaçlarla veya Rusya Federasyonu Medeni Kanunu'nun belirlediği kurallara aykırı olarak kullanılmasına izin verilmez. Site, üçüncü şahıslar tarafından sağlanan materyallerin içeriğinden sorumlu değildir. Üçüncü kişilerin haklarının ihlali durumunda site yönetimi, yetkili merciin talebi üzerine bunları siteden ve veri tabanından çıkarma hakkını saklı tutar.

• 27.12.2019 Leningrad Bölge Mahkemesi, ilk derece mahkemesinin Karl Bryullov'un “Mezardaki İsa” tablosunu Rusya Federasyonu Müze Fonu'ndan hariç tutma kararını bozdu.
• 27.12.2019 2020 yılı sonuna kadar Christie's, 2019 yılına göre tam olarak yarısı kadar basılı materyal üretmek zorunda kalacak
• 26.12.2019 Uzmanlar bu düşüşü sanat piyasasının bu yılki genel zayıflamasına bağlıyor
• 26.12.2019 Birkaç saat arayla İngiltere ve Fransa yetkilileri, müzayedede satılan sanat eserlerinin bu yıl yabancı alıcılara ülkeden ihracatının yasaklandığını duyurdu.
• 25.12.2019 Fransız mahkemesi, sanatçının kendisinin tahsis etme sanatı olarak adlandırdığı şeyi, başka bir yazar tarafından yaratılan bir görüntünün yasa dışı kullanımı olarak nitelendirdi.

• 30.12.2019 Açık artırmaları ziyaret etmenizi öneririz
• 23.12.2019 Yeni Yıl müzayedesinin kazananları, açık artırma satış veritabanına iki aylık ücretsiz aboneliği hediye olarak alacak!
• 20.12.2019 Geçen yıla ait nihai ihalelerin kataloğunda 389 lot yer alıyor.
• 20.12.2019 Katalog 661 lot içeriyor: resimler ve grafikler, antika porselen ve cam, gümüş ve bronz objeler, mücevherler vb.
• 20.12.2019 Alıcılar - Moskova, St. Petersburg ve Minsk. Bireysel lotların sonuçları resmi olmayan bir özel Instagram'da yayınlandı.

• 28.11.2019 Bir sanatçının stüdyosuna yapılacak ziyaret, hem stüdyo sahibinin hem de misafirinin hayatını değiştirebilecek bir olaydır. Tam bir iş toplantısı olmasa da kesinlikle sıradan bir dostane ziyaret de değil. Birkaç basit kurala uymak, bu durumda başınızın belaya girmesini önlemenize yardımcı olacaktır.
• 19.11.2019 AI, 25-27 Kasım 2019 tarihlerinde "Rusya müzayedesinde" kura mücadelesinin sonucuna ilişkin görüş ve tahminler yayınlıyor. Rus sanatına ilişkin özel müzayedeler bugünlerde Christie's, Sotheby's ve Bonhams tarafından düzenlenecek
• 28.10.2019 Röportajlardan alıntılarla sanat, sanat piyasası, kültürün ekonomisi ünlü insanlar ve yüksek profilli yayınlardan parçalar
• 21.10.2019 Üç metrelik “Parc des Princes Stadyumu” (“Büyük Futbolcular”) tablosu 17 Ekim 2019'da Christie's'de 22.248.000 dolara satıldı. Bu sonuçla Nikolai de Staël, Soutine ile en iyi Rus sanatçılar arasında 6. sıraya yükseldi. Jawlensky
• 18.10.2019 Açılış münasebetiyle Yeni Tretyakov Galerisi uzun zamandır beklenen sergi“Vasily Polenov” AI, 27 Haziran 2019'da yayınlanan “Haftanın Sanatçısı” bölümündeki makaleyi tekrarlıyor 11.12.2019 Sanatçının 100. yılına ithaf edilen sergi, 11 Aralık 2019 - 9 Mart 2020 tarihleri ​​arasında gerçekleştirilecek. Geçtiğimiz yüzyıl boyunca Soulages'in yanı sıra yalnızca iki sanatçı böyle bir onura - Louvre'da yıl dönümüne adanan bir retrospektif sergi - layık görüldü: Pablo Picasso ve Marc Chagall
• 29.11.2019 Gelecek Salı, 3 Aralık, Puşkin Müzesi'nde 18. yüzyılın en iyi İngiliz sanatçılarından birinin sergisi açılacak
• 29.11.2019 5 Aralık 2019, Vellum Galerisi, Vakfın katılımıyla. K. A. Korovin "Birlikte Kurtaralım" ve "Daev 33" galerileri, harika Rus sanatçı Konstantin Korovin'in doğum gününe adanmış geleneksel bir sergi açıyor