Literatür örneğine dayalı bir eserin nasıl analiz edileceği. Bir sanat eserinin deneysel yöntemle analizi

Her birimiz bir zamanlar okul çocuğuyduk ve belki de her birimiz, edebiyat gibi harika bir konuya olan tüm sevgimize rağmen, metni araştırmaktan, aslında orada olmayan bir şeyi bulmaya çalışmaktan pek hoşlanmıyorduk. Arama işlemi gizli anlam mükemmel ve çok ilginç bir adı var - bir edebi eserin analizi. Bu yazımızda bunun nasıl yapılacağını popüler bir şekilde açıklayacağız.

Bir eserin normal analizini yapabilmek için öncelikle onu okumak gerekir. İdeal olarak kitabın tam versiyonunu okumalısınız, ancak zamanınız kısıtlıysa ve okuma arzunuz yoksa bir antoloji işinizi görecektir. Senin olduğunu unutma en yakın arkadaşlar Okurken, analiz için yararlı olan her şeyi metodik olarak yazacağınız küçük bir not defteriniz ve kaleminiz olmalıdır. Aşağıdakiler faydalı olabilir.

Çalışmanın kompozisyonu bölümlere, kısımlara veya diğer mantıksal bölümlere bölünmüştür. Bölmenin hangi prensibe dayandığını anlamak önemlidir - kronolojiye göre, olay örgüsünün mantığına göre, eylemin yerine göre veya başka bir şekilde. Bir eseri analiz ederken öncelikle onun hangi parçalardan oluştuğunu tanımlamanız gerekir.

Ancak çalışmayı ayrı mantıksal bölümlere ayırırken, yine de tek bir anlamsal bütünle karşı karşıya olduğunuzu, olay örgüsünün tüm anlatıyı kapsayabileceğini unutmamalısınız. Bu nedenle, bir eserin analizi gibi bu tür çalışmaların ikinci bölümüne geçerken, tüm ana karakterleri listelemeniz ve ardından kısaca açıklamanız gerekir. hikaye konusu her biri ile ilgili. Bu, hem kendiniz hem de araştırmanızı okuyacak kişi için çalışmanın içeriğini hızlı bir şekilde yapılandırmanıza yardımcı olacaktır.

Ve sonra... Sonra yaratıcılık başlar! Edebiyatın özgür bir konu olduğunu ve okuduğunuz her kitabın içeriğini istediğiniz gibi algılamakta genel olarak özgür olduğunuzu unutmayın. Kitabı okumanın size nasıl hissettirdiğini açıklayın (ancak, hissettiğiniz tek duygu umutsuzca boşa harcanan zaman duygusuysa, bundan bahsetmeseniz iyi olur), ancak konuşmanızın yine de mantıklı ve kitapta yazdıklarınızla tutarlı olması gerektiğini unutmayın. ilk iki bölüm. Doğru analizi oluşturan şey, katı mantık ve fantezi uçuşlarının birleşimidir.

Ayrıca yazarın eserinde hangilerini kullandığına da dikkat etmeniz gerekir. Evet, evet, "lakap", "metafor", "abartı" ve diğerleri gibi kelimelerin tanımlarını hatırlamanız ve hafızanızdan çıkarmaya çalışmanız gerekecek. Bu olmadan mümkün değil - eğer yazarın okuyucunun bilincini nasıl etkilemeye çalıştığını söylemezseniz, sadece satır aralarında bulunabilecek bir şey hakkında bizi nasıl düşündürmeye çalıştığını açıklamazsanız, o zaman çalışmanız bir analiz değildir. eserin, ancak yalnızca yeniden anlatılması. Herhangi bir kitabın, çok ayrıntılı olsa bile, basit bir şekilde yeniden anlatılmasının tam bir analize ulaşmayacağını kabul edin. Analiz ve yeniden anlatım arasındaki farkı daha iyi anlamak için örnekleri okumanızı öneririz. edebiyat eleştirisi.

Ve son bir şey. Çoğu zaman, bir çalışmanın analizi gibi hacimli bir çalışma, son tarihten çok önce atanır - kural olarak, Hakkında konuşuyoruzÇalışmanın yazılması için yaklaşık iki ila üç hafta ayrıldı. Görevi tamamlamayı son güne ertelememenizi tavsiye ederiz - size bir analiz verilir verilmez hemen kitabı okuyun ve küçük notlar alın, ardından birkaç gün işe dönmeyin, bırakın "oturun" " senin aklında. Bu, çalışma metninin daha sonra yazma sırasında kullanılmasına yardımcı olacaktır. analitik çalışma hızlı bir şekilde gezinin ve aynı zamanda okuduğunuz şey hakkında bütünsel, yerleşik bir izlenim oluşturun. Başarılı analitik çalışmalar dileriz!

Analiz Sanat eseri- çok öznel bir şey. Klasik eleştirmenlerin makaleleri başlı başına birer sanat eseridir. Çoğu zaman hem edebiyat eleştirmenlerinin hem de okuyucuların görüşleri zıt kutuplarda farklılık gösterir. Burada nesnel gerçeği nasıl bulabiliriz? İncelenen parçaya yeterli bir değerlendirme nasıl yapılır?

Bugün iki soruyu tartışacağız:

  • neyin değerlendirilmesi gerektiği ve
  • nasıl değerlendirileceği.

Böyle bir analizin özü budur.

Tam olarak neyin değerlendirilmesi gerektiği sorusuna tamamen objektif bir cevap verilebilir. Dünya deneyimi, bir eseri tam olarak neyin karakterize ettiğini, hangi yapısal unsurların tanımlanabileceğini, neyin önemli olduğunu ve neyin o kadar önemli olmadığını anlama konusunda birleşir. Bu, bir sanat eserini analiz etmek için, bu tür bir analizle ilgili modern fikirleri karşılayan teknikler formüle etmenin ve bir sanat eserini analiz etmek için resmileştirilmiş bir şema önermenin mümkün olduğu anlamına gelir.

Önerilen analiz şeması iki aşamaya bölünmüş yedi adımdan oluşmaktadır.

Adım 1. Tür.

Adım 2. Konsept.

Adım 3. Kompozisyon.

Adım 4. Kahramanlar.

Adım 5. Dil.

Adım 6. İster inanın ister inanmayın.

Adım 7. Kancalı - kancalı değil.

Yani her şey yolunda.

Aşama 1. Adım 1. Tür

Türün doğru tanımı, bir edebi eserin analizi için gerekli bir başlangıçtır. Bu yazımızda öncelikle edebiyattan bahsedeceğiz. Resim veya senfoni gibi diğer sanat türlerindeki sanatsal eserlerin analizi ortak özellikler edebi analizle ilgili, ancak o kadar belirgin bir özgüllüğe sahip ki haklı olarak ayrı bir tartışmayı gerektiriyor. Sıradanlığa odaklanacağız edebi metinler. Öncelikle hikayelerden ve hikayelerden bahsedeceğiz. Söylenenlerin büyük ölçüde romanlar ve oyunlar için geçerli olduğu söylenebilir. Daha az ölçüde - şiire.

Metinlerin diğer türlerle rekabet etmemesi için analiz yaparken tür bağlılığının dikkate alınması gerekir. Bilim kurgu yazarları bilim kurgu yazarlarıyla, feuilletoncular da feuilletoncularla rekabet etmelidir. Onlar sadece farklı kurallar ve kriterler. Bandy de hokeydir, ancak buz hokeyinde farklı sopalar vardır ve güçlü tekniklere izin verilir. "Talimat" türünde lirik ara sözler pek uygun değildir, ancak "deneme" türünde oldukça hoş karşılanırlar.

Aşama 1. Adım 2. Konsept

Bir edebi eseri incelerken öncelikle onun hangi konuya adandığını, fikrinin ne olduğunu anlamak gerekir.

Tema genellikle görselin konusunu ifade eder : durumlar, ilişkiler, karakterlerin eylemleri vb. Fikir, yazarın metin üzerinde çalışırken ulaşmaya çalıştığı amaç ve hedefleri yansıtır.

Kavramsal düzeydeki diğer kavramlar sorun ve çatışmadır.

Sorun, yazarın okuyucuya sorduğu bir sorudur. Yazarlar böyle bir soruyu nadiren doğrudan formüle ederler, ancak genellikle cevap olarak neyi gördüklerini açıkça belirtirler.

“Sorun” kavramını “konu” kavramından ayırmak önemlidir. Konu “Yazar ne hakkında yazdı?” sorusunun cevabıdır. Diyelim ki: aşk hakkında. Sorun, bir eserin yanıt aradığı bir sorudur. Örneğin: Sevgi dolu bir insan neyi feda edebilir?

Sorun, kişinin dahil olduğu çatışmanın özüdür ana karakter. Başka bir karakter, bir grup karakter, bir bütün olarak toplum veya bazı koşullar ona karşı çıkabilir.

Kahramanın kendisiyle, örneğin vicdanıyla çatıştığı görülür.

Çatışma çözümünün bir sonucu olarak. Kahraman ya ölür, koşullarla yüzleşir ya da kazanır. Çatışma hakkında daha fazla bilgi için “” ve ““ yazılarını okumanızı tavsiye ederim.

Bütün bu kavramlar analizin kavramsal taslağında yer almaktadır. İÇİNDE iyi hikaye açıkça okunabilirler. Metni okuduktan sonra neyle ilgili olduğunu, fikrin, sorunun ve çatışmanın ne olduğunu açıkça anlarsanız, yazarın ne yazdığına dair net bir fikri vardır.

Konseptin tür yeterliliği çok önemlidir. "Holokost'un dehşeti" temalı bir hikaye "parodi" türüne uygun görünmüyor; "Noel Baba hakkında" bir çocuk masalının "hiciv" türüne uyması pek mümkün değil.

Aşama 1. Adım 3. Kompozisyon

Bir sonraki analiz düzeyi kompozisyondur. Burada öncelikle olay örgüsünü analiz etmelisiniz. Bir olay örgüsünün aşağıdaki bileşenleri sıklıkla ayırt edilir: sergileme, olay örgüsü, gelişme, doruk noktası, sonuç.

Edebi eleştiride sergiye genellikle metnin olayların ortaya çıkmasının başlangıcından önceki kısmı denir. Sergi ilk açıklamayı veriyor karakterler, mekân ve zamanın koşulları anlatılıyor, olay örgüsünü çatışmaya sürükleyen nedenler gösteriliyor.

Olay örgüsü bir eylemin başlangıcı olan bir olaydır; çatışmaları tetikler.

William Shakespeare'in Danimarka Prensi Hamlet trajedisinde Hamlet'in bir hayaletle karşılaştığını hatırlıyor musunuz? Bu başlangıç. Olay örgüsü, olay örgüsünün kilit noktalarından biridir.

Edebiyat eleştirisinde gelişme, genellikle olayların gidişatı, tasvir edilen şeyin uzay-zamansal dinamikleri olarak anlaşılır. Doruğa ulaşana kadar çatışma geliştikçe gerilim artar.

Edebiyat eleştirisinde doruk noktası, çatışmanın maksimum gerilime ulaştığı ve çatışmanın tarafları arasında kesin bir çatışmanın meydana geldiği olaydır.

Sonuç, çatışmanın gelişiminin mantıksal sonucuna vardığı son kısmıdır. Burada kahraman kazanır, yenilir veya ölür. Eğer hayatta kaldıysa, bazen son sözün ardından bir sonsöz gelir. Olay örgüsünün dışında olup bitenleri anlatıyor, dedikleri gibi, "kalbin sakinleştiği yer."

Bir önceki yazımızda olay örgüsünden daha ayrıntılı olarak bahsetmiştik - ““.

Kompozisyon analizi aynı zamanda ekstra olay örgüsü öğelerini de içerir. Aksiyonu ilerletmezler; karakterler aynı konumda kalır. Üç tür ekstra olay örgüsü öğesi vardır: açıklamalar, yazarın konu dışı konuşmaları ve eklenen bölümler. Olay örgüsü dışı unsurların varlığı olay örgüsünün gelişiminin doğal dinamiklerini bozmamalıdır; ancak bu koşullar altında bunlar ek bir kompozisyon ifadesi aracı olarak hizmet edebilir.

Aşama 1. Adım 4. Kahramanlar

Samimi olarak,

İçin edebi analiz Yazarın ana fikirlerini nasıl aktardığını anlamak için bir edebi eseri çok dikkatli okumalısınız. Metin üzerinde notlar almaya başlayın ve çalışmayı maksimum konsantrasyonla okuyun, ardından argümanlarınızı formüle edin ve bir plan yapın. Analizinizi planlandığı gibi yazın ve son bir kopyasını göndermek için çalışmanızı düzenleyin.

Adımlar

Not alın ve argümanları formüle edin

    Metni okurken fikirlerinizi yazın. Bir metni ilk okuduğunuzda, dikkatinizi çeken yönleri (ana çatışma, karakter motivasyonları, üslup ve ortam) not alın.

    • İlginç veya dikkate değer görünen metin pasajlarını vurgulayın. Paragraflardan birinde yazar önemli bir açıklama yapıyor mu? Metin aniden felsefi hale mi geldi? Bu tür pasajları vurgulayın veya işaretleyin.
    • Örneğin George Orwell'in romanından ana alıntılardan biri 1984 Sık sık tekrarlanan: “Savaş barıştır. Özgürlük köleliktir. Cehalet güçtür." Partinin (devletin tek siyasi partisi) sloganı bu olduğundan, bu metnin olay örgüsü açısından önemli olacağı bizim için açık hale geliyor. Bu metin pasajından her bahsedildiğinde vurgulamak için renkli bir işaretleyici kullanabilirsiniz. Bu, Orwell'in bu satırları ne zaman, nerede ve neden tekrarladığını analiz edecek bir ifade bulmanızı kolaylaştıracaktır.
  1. Fark etme edebi. Yazar bir noktayı kanıtlamak veya bir hikaye anlatmak için edebi araçları kullanır. İÇİNDE Edebi çalışmalar aliterasyon kullanılır, sanatsal görseller, metaforlar, imalar, alegoriler, tekrarlar, geçmişe bakış, çeşitli alametler ve diğer teknikler.

    • Örneğin sanatsal imgeler yazarın yaşayan dilidir ve zihinsel bir imgenin oluşmasına yardımcı olur. Tüm metnin tonunu ayarlayabilirler. Romandan bir örnek düşünün 1984 Dördüncü paragrafta görünen George Orwell:
      • “Kapalı pencerelerin ardındaki dünya soğuk nefes alıyordu. Rüzgâr tozları ve kağıt parçalarını spiraller halinde döndürüyordu; Güneş parlıyor olmasına ve gökyüzü keskin mavi olmasına rağmen, her yere asılan posterler dışında şehirdeki her şey renksiz görünüyordu.
    • Bu kısa alıntı hayal etmeni sağlar sert dünya, çok soğuk ve renksiz.
  2. Önemli konulara odaklanın. Temalar, yazarın metin boyunca tekrarladığı ana fikirlerdir. Konu din, hükümet, iyiyle kötünün mücadelesi, güç, toplumsal düzen, büyüme, savaş, eğitim, insan hakları ve çok daha fazlası olabilir. Metni okurken bu tür konuların örneklerini yazmanızı kolaylaştırmak için konuları mümkün olduğunca erken belirleyin.

    • Romanın ana temaları arasında 1984 savaş, iktidar ve sosyal sistem olarak adlandırılabilir.
  3. İşin şekline dikkat edin. Biçim metnin yapısıdır. Böylece hacimli bir eserde biçim, metnin bölümlenmesinin yanı sıra birinci veya üçüncü şahıstan anlatım özelliklerini de içerir. Şiirde satır sonlarına, beyit sırasına, dış görünüş ve hatta negatif alan dahil. Yazar neden bu formu seçti ve temel fikirlerin daha iyi sunulmasına nasıl yardımcı oluyor?

    • Biçim ve içeriğin nasıl ilişkili olduğunu analiz edin. Çatışıyorlar mı?
    • Örneğin, bir şiir genellikle bir romana göre daha az bilgi içerir; bu nedenle yazar, gizli veya cevaplanmamış sorulara dikkat çekmek için formu kullanabilir.
  4. Tarihsel bağlamı düşünün. Eserler bir boşlukta yaratılmamıştır, dolayısıyla yazarın çalıştığı zaman ve mekan her zaman eseri etkileyecektir. Yazarın romanı yazdığı sırada nerede yaşadığını, o dönemde dünyada neler olduğunu öğrenin.

  5. Yazarın amacını belirleyin. Bir eser yaratırken yazar kendisi için çeşitli hedefler belirleyebilir. Göreviniz bir analiz yazabilmek için bunlardan en az birini tanımlamaktır. Fikirlerinizi metindeki kanıtlarla destekleyebiliyorsanız, kendi takdirinize bağlı olarak herhangi bir hedefi seçebilirsiniz.

    • Yazarın amacını belirlemek için kitabın tarihsel bağlamını analiz etmenin yanı sıra önemli konular yazar. Yazarla yapılan bir röportaj da dahil olmak üzere diğer analizleri ve incelemeleri de okuyabilirsiniz.
    • Örneğin Orwell'in roman üzerinde çalışırken ana hedeflerinden biri 1984 kendi hükümetinizin çalışmalarını kontrol etmezseniz vatandaşları neyin beklediğini göstermekti - totaliter rejim, insanların her adımını ve düşüncelerini izleyen.
    • Böylece “Savaş barıştır” sloganı ortaya çıktı. Özgürlük köleliktir. Cehalet güçtür", yazarın amacına giriş niteliğindedir. Okuyucunun bundan sonra ne olacağını hayal etmesine olanak tanıyor: Böyle bir toplumun üyeleri, hükümetin çelişkili açıklamalarını sessizce yutmak zorunda kalıyor. Romanda bu kavrama "çiftdüşün" adı verilmektedir.
  6. Argümanlarınıza karar vermek için konuya odaklanın. Parçanın seçtiğiniz ana amacını temsil eden bir olay örgüsü öğesine odaklanın. Bu özel konu hakkında size tam olarak ne yansıdı? Neden önemli görünüyor?

    • Örneğin, sanatsal imgelerin romanın tonunu nasıl belirlediğine odaklanmak istiyorsunuz. 1984 . Neden önemlidir? Bu tür görseller olmasaydı roman farklı algılanırdı ve Orwell okuyucuya ikna edici bir dünya sunmakta zorlanırdı.
  7. Kanıtınızın ana fikrinizi nasıl desteklediğini analiz edin. Bu noktada açıklamanızın gerçekten neden önemli olduğunu cevaplamanız gerekiyor. Okuyucularınıza kanıtınızın iddiayla alakalı olduğunu gösterin.

    • Örneğin bir paragrafı şöyle bir alıntıyla bitirin:
      • Bu dünya, sakinlerine karşı acımasızdır, “soğukluk” ve bir belanın önsezisi yayar ve günlük yaşam neşeli günlerle değişmez. Parlak güneşli bir gün bile kasvet ve umutsuzluğu unutmaya yardımcı olmaz. Orwell, bu tür açıklamalarla roman dünyasının aynı zamanda geleceğimiz olabileceğini, fantazi ya da eğlencede neşe bulma olanağının bulunmadığı sert bir gerçeklik olabileceğini gösteriyor.

Talimatlar

Analiz edilen bölümün sınırlarını belirleyin. Bazen bu zaten işin yapısına göre belirlenir (örneğin, bir bölüm). düzyazı çalışması, fenomen - dramatik olarak). Ancak daha sık olarak, olayın yeri, zamanı ve karakterlerin esere katılımı hakkındaki bilgileri kullanarak bölümü sınırlamak gerekir. Bölüme başlık verin.

Bölüme katılan eserin karakterlerini adlandırın. Kim olduklarını, görseller sisteminde hangi yeri işgal ettiklerini açıklayın (ana, başlık, ekstra olay örgüsü). Bölümde portre ile ilgili alıntı materyali bulun ve konuşma özellikleri Yazarın karakterlere ve onların eylemlerine ilişkin değerlendirmesini ifade eden kahramanlar. Bize karakterlerle olan kişisel ilişkinizden bahsedin.

Yazarın bölümde ortaya koyduğu problemi formüle edin. Bunu yapmak için önce parçanın konusunu (ne hakkında?) ve ardından çatışmayı (karakterler arasında, bir karakterin iç çatışması) belirleyin. Bu çatışmanın katılımcıları arasındaki ilişkilerin nasıl geliştiğini, hangi hedefleri takip ettiklerini ve bunlara nasıl ulaşacaklarını gözlemleyin. Bölümün eylemlerinin sonucunu gösterip göstermediğine ve ne olduğuna dikkat edin.

Bölümün kompozisyon yapısını düşünün: başlangıç, aksiyonun gelişimi, bitiş. Bölümün sonraki metin parçasıyla nasıl bağlantılı olduğunu belirleyin. Bölümdeki karakterler arasındaki gerilimin artıp artmadığını veya duygusal arka planın pürüzsüz ve değişmeden kalıp kalmadığını öğrenin.

Desteğin rolünü tanımlayın sanatsal teknikler: lirik ara sözler, doğanın tasvirleri, mecazi paralellik vb.

Bölümün diğer sahnelerle olay örgüsünü, mecazi ve ideolojik bağlantısını analiz edin, eser bağlamındaki yerini belirleyin.

Analiz İşler– süreç sentetiktir. Duygularınızı kaydetmeniz ve aynı zamanda sunumlarını katı mantığa tabi tutmanız gerekir. Ayrıca şiiri veya hikayeyi bir bütün olarak algılamayı bırakmadan bileşenlerine ayırmanız gerekecektir. Bir analiz planı bu görevlerle başa çıkmanıza yardımcı olacaktır. İşler.

Talimatlar

Herhangi bir sanatsal analizi yapmaya başladığınızda İşler, yaratılma zamanı ve koşulları hakkında bilgi toplayın. Bu, o zamanın sosyal ve politik olaylarının yanı sıra genel olarak gelişme aşaması için de geçerlidir. Kitabın dönemin okurları ve eleştirmenleri tarafından nasıl karşılandığından bahsedin.

Türü ne olursa olsun İşler konusunu belirlemek gerekir. Hikayenin konusu bu. Ayrıca yazarın düşündüğü ana sorunu da formüle edin - net bir çözümü olmayan bir soru veya durum. Bir eserde tek bir konu bağlamında birden fazla sorun ele alınabilir.

Kitabın içeriğini ve biçimini analiz edin. Önünüzde şiirsel bir çalışma varsa, lirik kahramanın imajında ​​​​durun. Bize nasıl yaratıldığını, anlatıldığını, hangi düşünce ve duyguları ifade ettiğini anlatın. Bunun gerçek, biyografik yazardan ne kadar uzak olduğunu tahmin edin. Forma dikkat edin. İşler. Hangi boyutta yazıldığını, yazarın hangi kafiye ve ritmi kullandığını ve hangi amaçla yazıldığını belirleyin. Metinde bulunan mecazları ve figürleri tanımlayın ve her birine isim verin.

Eğer analiz ediyorsanız epik çalışma Konuyu ve sorunları belirledikten sonra kitaptaki tüm konu satırlarını adlandırın. Daha sonra, her biri için bir olay örgüsü taslağı yazın (sergileme, başlangıç, eylemin gelişimi, doruk noktası, sonuç).

Kompozisyondan bahsetmişken, tüm parçaların nasıl düzenlendiğine dikkat edin İşler, bunlara yazarın akıl yürütmesi eşlik ediyor mu ( lirik ara sözler), ek resimler ve resimler, ek olay örgülerinin eklenmesi (“hikayede”).

Ana karakterlerin resimlerini açıklayın İşler, nasıl etkileşime geçtiklerine, çatışmaların nasıl geliştiğine bakın.

Daha sonra kitabın ait olduğu edebi yönü ve türü belirleyin. İşler. Bunu gösteren işaretleri adlandırın. Yazar "kanonları" bir şekilde ihlal ettiyse, bunu nasıl ve neden yaptığını bize anlatın.

Bir kurgu eseri analiz etme yeteneği, okuma kültürünün bir göstergesidir. Bu durumda akademik analiz ile okuyucu analizini birbirinden ayırmak gerekir. Eserin formatsız algılanabilmesi için Eğitim süreci ideolojik ve sanatsal özgünlüğe değil, kahramanların eylemlerinin motivasyonuna çok fazla dalmaya çalışmalısınız.

Talimatlar

Bir kurgu eseri okuma sürecinde ana karakterleri tanımlamak, ikincil karakterlerin rolünü belirlemek ve ana karakterlerin kaderinde hangi rolü oynamaya çağrıldıklarını anlamaya çalışmak gerekir. Yazarın karakterlere ve olup bitenlere ilişkin konumunu vurgulamak gerekir - bu zor değildir. Yazarın tutumu, açıklamanın belirli bir duygusal rengiyle ifade edilebilir; bazen yazar tam teşekküllü bir karakter gibi davranır. Yazarın varlığının klasik bir örneği “Eugene Onegin”.

Bir eserin kahramanlarının eylemlerini değerlendirirken, bunun bir sanat eseri olduğu fikrinden yola çıkıp, kahramanın eylemlerini gerçek bir kişi olarak analiz etmek gerekir. "Pechorin imajını" inceleyen bir kız kendine şu soruyu sorabilir: Böyle bir fırsat ortaya çıkarsa onunla evlenir miydi? Bu sorunun cevabı kahramanın kişiliğinin olumlu ve olumsuz yönlerini ortaya çıkaracaktır. Bir karakterin kişiliğini değerlendirmeye yönelik bu yaklaşımla, eserin geleneksel edebi yorumuyla çelişkiler ortaya çıkabilir, ancak bu, psikolojik analiz becerilerini gerçekte uygulamak için gerçek bir fırsattır.

Hikayeyi analiz ederken, karakterlerin sahneye çıkmadan önceki hayatlarını hayal etmek ve hayal etmek ilginçtir. Alexander Andreich Chatsky geleneksel olarak kabul edilir pozitif kahraman"Famusov toplumu" tarafından anlaşılmadı. Ancak yayınlanan bölümler geri yüklenirse "olumluluğu" sorgulanacak. Kahraman, Famusov ailesinde büyüdü, Sophia ile arkadaştı ve ardından birkaç yıl boyunca bilinmeyen bir yerde ortadan kayboldu. "Woe from Wit" oyunu onun dönüşüyle ​​başlıyor ve okuyucu ne görüyor? Akıllı adam Kilit konumların derhal gözden geçirilmesini talep ederek kendi dünya vizyonunu dayatmaya başlar Famusov toplumu ve en önemlisi, Sophia'dan eski aşkını talep ediyor ve hiçbir yanıt alamadığı için kendisini içtenlikle kırgın görüyor. Sophia'nın aşkını öldüren şeyin Chatsky'nin anlaşılmaz yokluğu olması mümkün mü?

Bir sanat eserinin algılanma düzeyi onun analiziyle sınırlı değildir. Okuyucunun eserin karakterleriyle kendini özdeşleştirmesi halinde tam bir algıdan söz edebiliriz ki bu da kendi deneyiminin prizmasından geçerek durumu modellemesi ve sorunlara çözüm bulması anlamına gelir. Çalışmaya devam etmeye çalışmak ilginç olurdu. Nasıl sonuçlanabilirdi? başka kader kahramanlar? O halde bu olmasaydı karakterlere ne olurdu yazar? Analiz sırasında belirlenen özelliklere göre kahramanlar nasıl davranırdı? Karandyshev Larisa'yı öldürmeyip sadece yaralasaydı ne olurdu? Bu tür soruların yanıtları yalnızca eserin anlaşılmasını genişletmekle kalmıyor, aynı zamanda ek kaynakların incelenmesine de atıfta bulunuyor. Burada zaten okuma kültürünün bireyin genel kültürüne etkisinden söz edebiliriz.

Konuyla ilgili video

Bir sanat eserinin analizi

Kahramanların karşılaştırmalı özelliklerine ilişkin yaklaşık plan:

  • kahramanın ilk ortaya çıkışı
  • Vesika
  • yaşam ortamı
  • kendisine yakın insanlarla, toplumla ilişkiler
  • benzer durumlarda davranış
  • yazarın kahramana karşı tutumu

Algoritma kıyaslamaşiirsel metin

1. İki metin arasındaki benzerlikleri şu düzeyde bulun:

  • plan veya sebep
  • figüratif sistem
  • kelime bilgisi
  • görsel Sanatlar
  • sözdizimsel yapılar
  • diğer parametreler.

2. Aynı düzeylerdeki farklılıkları bulun.

3. Belirlenen farklılıkları açıklayın:

a) aynı yazarın eserlerinde;

  • görüşlerdeki değişimi belirleyen yazım zamanlarındaki farklılık;
  • sanatsal görevlerde farklılık;
  • dünya görüşü ve tutum çelişkileri;
  • diğer sebepler.
  • fark sanat dünyaları;
  • edebi gelişimin tarihsel koşulları ve özelliklerindeki farklılıklar;
  • sadece bireysel değil, aynı zamanda ulusal sanat dünyaları arasındaki farklılıklar.

4. Analiz edilen metinlerin her birinin yorumunu, yapılan karşılaştırmalı analize göre netleştirin.

Şiir Analiz Planı

1. Şiirin adı ve yazarı.

2. Ana konu (şiir neyle ilgili?).

3. Şair şiirinde hangi resmi çizmiştir? Betimlemek. (Resmin detaylarına, renk şemasına dikkat edin.)

4. Ruh hali, yazarın aktardığı duygular. Şiirin başından sonuna kadar duygular nasıl değişiyor?

5. Şiirin ana görüntüleri.

6. Anlamlı konuşmanın sözcüksel araçları: karşılaştırmalar, lakaplar, metaforlar, kişileştirmeler, sesli yazı.

7. Anlamlı konuşmanın sözdizimsel araçları: antitez, çekicilik, giriş sözcük ve cümleleri, ünlem, cümlenin homojen üyeleri, tekrarlar, paralellik. Yazar bunları hangi amaçla kullanıyor?

8. Ana fikir ( Şair şiirde ne anlatmak istemiştir?).

9. Okuduğunuza karşı kendi tavrınız. Şiir hangi duyguları uyandırıyor?

Ruh Halleri Sözlüğü

Olumlu (iyi) ruh hali: ciddi, coşkulu, şair keyifle anlatıyor..., şair seviniyor..., coşkuyla neşeli, şair büyüleniyor..., şair hayran..., neşeli, neşeli, hafif, parlak, hassas, şair şefkatle yazıyor... şakacı, huzurlu, sıcak, sakin, neşeli.

Olumsuz (kötü) ruh hali:üzüntü, şair üzülerek konuşur..., şair özler..., üzüntü, şair pişmanlık duyar..., pişmanlık..., şair üzülür..., şair endişelenir.. ., şair kızgın..., şair üzgün..., şair acı çekiyor..., şairin yüreğindeki acıyla ilgili yazıyor..., şair heyecanla konuşuyor..., şair bir acı duygusu yaşar...

Şiiri analiz etmek için ayrıntılı plan

2. Şiirin türü. Bu tür şairin eserinde nasıl bir yer kaplıyor, ona özgü mü? edebi yön geçerlidir.

3. Şiirin temalarının (aşk, nefret, doğa, özgürlük vb.) ve sorunların analizi. Çağın ihtiyaçlarını karşılıyor mu? konuyla alakalı mı modern sahne ve neden.

4. Olay örgüsü ve kompozisyonun analizi.

5. Lirik “Ben”, lirik konu, yazarın imajı. Lirik kahramanın imajı ile lirik konunun imajı örtüşüyor mu, yazarın imajı nasıl gerçekleşiyor, hiç mevcut mu?

6. Şiirin biçimsel özellikleri. Şiirin ölçüsünü, veznini, kafiye sistemini, kıtasını belirleyiniz.

7. Stilistik. Stilistik araçlar geleneksel olarak şunları içerir: kinayeler, figürler, sesli yazı. Birinin sözlerini ver tematik grupşiirde büyük rol oynayanlar. Güncel olmayan kelimeleri ve neolojizmleri bulun, yazarın bunları neden kullandığını açıklayın.

8. Okuduklarınıza karşı kişisel tutumunuz

Destansı bir eserin bir bölümünün analizi için plan yapın

1. Eserin kompozisyonunda bölümün yeri ve rolü. Bölüm, olay örgüsünün herhangi bir unsuruna dahil edilmiştir: anlatım, olay örgüsü, eylemin gelişimi, doruk noktası, sonuç, sonsöz

2. Bölümün türü (anlatım, açıklama, muhakeme)

3. Bölümde anlatılan olaylar

4. Bölümdeki karakterlerin özellikleri: görünüm, giyim, görgü, konuşma, karakterlerin etkileşimi

5. Sanatsal ifade araçları

6. Bölümdeki ekstra olay örgüsü öğelerinin kullanımının özellikleri: açıklama, manzara, portre, iç mekan

7. Bu bölümün eserdeki rolü. Karakterolojik. Bölüm, kahramanın karakterini, dünya görüşünü ortaya koyuyor. Psikolojik. Bölüm, karakterin ruh halini ortaya koyuyor. Döner. Bölüm, karakterlerin ilişkilerinde yeni bir gelişmeyi gösteriyor. Tahmini. Yazar bir karakterin veya olayın tanımını verir.

1. Bir peri masalı yaratma zamanı.

2. Masalın ana teması. Sorun. Ana düşünce (fikir).

3. Arsanın özellikleri. Peri masalının ana fikri karakterler sisteminde nasıl ortaya çıkıyor?

4. Benzerlikler Halk Hikayeleri(örneklerle).

5. Sanatsal özgünlük masallar (örneklerle).

6. Dilin özellikleri (örneklerle).

7. Masalın anlamı.

Bölümün metindeki rolünü analiz etme planı

giriiş

1. Bölüm nedir? Bir tanım verin.

2. Bu bölümün çalışmadaki rolüne ilişkin varsayım (deneme tezi).

Ana bölüm (argümanlar ve örnekler).

1. Bu parçanın özetlenmiş bir yeniden anlatımı.

2. Bölümün metin kompozisyonundaki yeri (Bu bölüm neden burada yer alıyor? Önceki ve sonraki bölümler nelerdir? Diğer parçalarla bağlantısı nedir?)

3. Bölümün işin olay örgüsünde yeri (başlangıç, açıklama, eylemin gelişimi, doruk noktası, sonuç, sonsöz).

4. Bu bölümde metnin hangi temaları, fikirleri, sorunları (soruları) yansıtılıyor?

5. Karakterlerin düzenlenmesi bu parça. Karakterlerin karakterlerinde yeni.

6. Nedir objektif dünya işler (Manzara, iç mekan, portre)? Bu bölümde tam olarak neden bu?

7. Bölümün motifleri (buluşma, tartışma, yol, rüya vb.). Dernekler (İncil, folklor, antik).

8. Hikâye kimin adına anlatılıyor: Yazar mı, anlatıcı mı, kahraman mı (1. veya 3. kişi)? Neden?

9. Konuşmanın organizasyonu (anlatım, açıklama, monolog, diyalog). Neden?

10. Dilsel araçlar (mecazlar ve şekiller).

Sonuç (sonuç)

1. Bölümün eserdeki rolü (girişle benzerlik).

2. Bu bölümde eserin hangi temaları geliştirildi?

3. Metnin fikrini ortaya çıkarmak için parçanın anlamı.

Dramatik bir çalışmanın bir bölümünün analizi için yaklaşık plan

1. Bölümün sınırları zaten dramanın yapısı tarafından belirlenmektedir (fenomen, dramanın diğer bileşenlerinden ayrılmıştır); bölüme bir başlık verin.

2. Bölümün altında yatan olayı karakterize edin: eylemin gelişiminde nasıl bir yer kaplıyor? (Bu bir açıklama mı, bir olay örgüsü mü, tüm eserin eyleminin gelişimindeki bir bölüm, bir doruk noktası, bir sonuç mu?)

3. Bölümdeki ana (veya yalnızca) katılımcıların adını verin ve kısaca açıklayınOnlar kim,karakterler sistemindeki yerleri nedir (ana, başlık, ikincil, sahne dışı).

4. Bölümün başlangıç ​​ve bitiş özelliklerini ortaya çıkarın.

5. Yazarın dikkatinin odağı olan bir soru, bir sorun formüle edin; karakterler.

6. Bölümün altında yatan temayı ve çelişkiyi (başka bir deyişle mini çatışmayı) tanımlayın ve karakterize edin.

7. Bölüme katılan karakterleri tanımlayın:olaya karşı tutumları;soruya (soruna);birbirlerine;diyalogdaki katılımcıların konuşmalarını kısaca analiz edin;yazarın sözlerini analiz etmek (konuşma açıklamaları, jestler, yüz ifadeleri, karakterlerin pozları);karakterlerin davranışlarının özelliklerini, eylemlerinin motivasyonunu (yazarın veya okuyucunun) belirlemek;Bölümdeki olayların gidişatına bağlı olarak güç dengesini, kahramanların gruplandırılmasını veya yeniden gruplandırılmasını belirleyin.

8. Bölümün dinamik kompozisyonunu karakterize edin (sergileme, olay örgüsü, doruk noktası, sonuç; başka bir deyişle, hangi kalıba göre gelişiyor? duygusal stres Bölümde).

9. Bölümün diyalojik kompozisyonunu karakterize edin: Diyaloğun üzerine inşa edildiği konuyu aydınlatma ilkesi nedir?

11. Bölümün ana fikrini (yazarın fikrini) formüle edin.

12. Bu bölümün olay örgüsünü, mecazi ve ideolojik bağlantılarını dramanın diğer bölümleriyle analiz edin.

Şarkı Analizi

Plan:

1. Şarkı adının anlamı

2. Kim ve ne zaman gerçekleştirebilir?

3. Şarkı hangi duyguyu içeriyor?

4. Hangi parçalardan oluşur?

5. Ne anlama geliyor? sanatsal ifade içinde kullanıldı mı?

Halk şarkılarının sanatsal özellikleri

1. Sabit sıfatlar: “iyi takım”, “güzel kız”, “mavi deniz”, “ipek üzengi”, “düz yol”, “iyi at”, “kara bulutlar”, “temiz tarla”;

2. Sıfatların kısa biçimleri: iyi bir adam, (bir bardak) yeşil şarap, iyi bir at, sevgili bir dost, açık bir alanda kuzgun bir at;

3. Küçültme ekleri olan kelimeler: “narin dal”, “buğday”, “burun”, “dost”, “güneş”, “küçük yol”;

4. Olumsuz karşılaştırmalar: "Guguk kuşunun kutuda sıkılması gibi değil", "kalemle, mürekkeple değil, yanan gözyaşlarıyla yazıyor";

5. Psikolojik paralellik - doğal olayları kahramanın durumuna benzetmek;

6. Ses kaydı, bir eserin müzikalitesini yaratmaya yönelik bir tekniktir. Yokluğunda halk şarkıları tekerlemeler, bireysel sesli ve ünsüz harflerin tekrarı sayesinde belli bir görüntü daha net çizilir ve şiirsel dizelerin melodisi vurgulanır.