Küçük bir tarih: 1666'daki büyük veba salgını sırasında, Cambridge Üniversitesi kapatıldığında, I. Newton okumak zorunda kaldı. bilimsel deneylerözellikle evde bunlar ışığın doğasını incelemeye yönelik deneylerdi. Pencereyi karartıp içinde küçük bir delik bırakan Newton, bu delikten giren güneş ışınının önüne bir cam prizma yerleştirdi. Bir prizmadan geçen beyaz bir ışık huzmesi, prizmanın arkasında bulunan bir ekranda görüntülenen ardışık bir renk dizisine dönüştü.
Böylece, kaderin şeytani ironisi sayesinde - Newton'a acil üniversite işlerinden kaçma ve uzun süredir ilgisini çeken renk sorununu ele alma fırsatı veren 17. yüzyılın büyük vebası - insanlık, renklerin bilimsel tanımına yaklaştı. rengin doğası. Kesinlikle yaklaştı, çünkü şaşırtıcı derecede güzel doğal bir fenomen sonraki yüzyıllarda bilim adamları arasında sayısız tartışmaya neden oldu ve hala yeni gizemler getiriyor.
1.Renk teorisi
Renk, ışığın kırılmasıyla oluşan fiziksel bir olgudur.
Sıradan gün ışığı şeklindeki ışık, gözümüz tarafından “beyaz” yani “beyaz” olarak algılanır. renksiz ışık. Aslında bir takım renklerden oluşur: Kırmızı, turuncu, sarı, yeşil, mavi, mor.
Hiç şüphesiz, en az bir kez yağmurdan sonra gökyüzünü çevreleyen rengarenk bir şerit olan gökkuşağını görmüşsünüzdür. Gökkuşağında neden bu kadar çok renk görüyoruz Güneş ışığının renkli ışık ışınlarının birleşimi olduğunu ve farklı renklerin farklı şekillerde kırıldığını biliyoruz. Başka bir deyişle ışık bölünmüştür, yani. kırınım olayı gerçekleşir.
Rengi algılamak için 3 koşula ihtiyacınız vardır:
1. Işık kaynağı
2. Yansıtıcı yüzey
3. İnsan gözü
Renkler ikiye ayrılır:
1.Kromatik - gökkuşağının tüm renkleri
2.Akromatik - beyaz ve siyah
Elektromanyetik enerjinin belirli bir türü olan ışık dalgaları tarafından farklı renkler yaratılır.
İnsan gözü yalnızca 400 ila 700 milimikron arasındaki dalga boylarındaki ışığı algılayabilir.
1 mikron veya 1 mikron = 1/1000mm = 1/1000000m
1 milimikron veya 1mmk = 1/1000000mm
Spektrumun bireysel renklerine karşılık gelen dalga boyları, her bir spektral renk için karşılık gelen frekanslar (saniyedeki titreşim sayısı) aşağıdaki özelliklere sahiptir:
Renk Dalgaboyu (n/m) Saniyedeki titreşimlerin saflığı
KIRMIZI 800 - 650 400 - 470 milyar.
TURUNCU 640 - 510 470 - 520 milyar.
SARI 580 - 550 520 - 590 milyar
YEŞİL 530 – 490 590 – 650 milyar.
MAVİ 480 - 460 650 - 700 milyar.
MAVİ 450 – 440 700 – 760 milyar.
MENEKŞE 430 - 390 760 - 800 milyar.
Işık dalgalarının rengi yoktur. Renk ancak bu dalgaların insan gözü ve beyni tarafından algılanmasıyla ortaya çıkar. Nesnelerin rengi esas olarak dalga emilimi sürecinde ortaya çıkar. Kırmızı bir damar kırmızı görünür çünkü ışık spektrumunun kırmızı hariç diğer tüm renklerini emer.
Beyaz - yansıma rengi. Bir nesne gökkuşağının tüm renklerini yansıttığı için beyaz olarak algılanır. Siyah- emilim rengi. Bir nesne gökkuşağının tüm renklerini emdiği için siyah olarak algılanır.
Siyah ve beyaz dışındaki herhangi bir renkteki nesneler, spektrumun tüm renklerini yansıtır ve spektrumun tüm renklerini yansıtır ve yalnızca nesnenin aldığı rengin tamamlayıcı rengini emer.
ÖRNEK: Gün ışığıyla aydınlatılan yeşil bir cisim, ışığın tüm bileşenlerini yansıtacak ve yeşilin tamamlayıcı rengi olan kırmızı ışığın ışınlarını emecektir.
Dolayısıyla renk bir yansıma olduğundan oluşumu için bir ışık kaynağının gerekli olduğunu söyleyebiliriz. Işık olmazsa renk olmaz, karanlıkta bütün renkler siyah olur.
Dünyadaki tüm kromatik renkler yalnızca 3 temel renge dayanmaktadır: KIRMIZI, MAVİ, SARI ve belirli bir renk tonunun görünümünde yalnızca doğru karışım oranları ve boyaların konsantrasyonu belirleyicidir. “Yakındaki” renkler karıştırılırsa tamamen farklı nitelikte bir renk ortaya çıkar. Sarı ve kırmızı turuncuyu, mavi ve kırmızı moru, mavi ve sarı ise yeşili oluşturur.
Kromatik renkler ana ve türetilmiş renklere ayrılır.
Öncelik renkler - kırmızı Mavi ve sarı tüm kromatik renklerin temelidir ve aslında onlarsız hiçbir renk yoktur. Ana renkler saç boyalarının ana bileşenleridir.
Türetilmiş renkler ikincil, üçüncül vb. olarak ayrılır. İkincil renkler, iki ana (birincil) rengin karıştırılmasıyla elde edilir.
Kırmızı + sarı = turuncu
Kırmızı + mavi = mor
Mavi + sarı = yeşil
Üçüncül renkler - onu oluşturan iki ana renkten birine ikincil bir renk ekleyerek üçüncül diyeceğimiz yeni renkler elde ederiz.
ÖRNEĞİN: mor + kırmızı = maun
Mor + mavi = inci
Birincil ve ikincil renklerin çeşitli oranlarda karışımı, sayısız sayıda ara renk tonu oluşturur.
Rengin doğası sıcak veya soğuk renklerdir. Sıcak renkler: sarı ve kırmızı; soğuk - mavi. Bir renge sarı veya kırmızı hakimse bu renk sıcak, mavi hakimse soğuk renktir.
Rengin nötrleştirilmesi– kromatik renklerin önemli bir özelliği, karşılıklı olarak nötralizasyon (tamamlama) yeteneğidir. Her kromatik renk için (kahverengi hariç), orijinal renkle birleştirildiğinde gri, boz kahverengi bir renk veren ek bir renk vardır.
Menekşe
nötralize eder Sarı
Kırmızı
nötralize eder Yeşil
Mavi
nötralize eder Turuncu
Sıcak renkler - Bunlar, kromatik daire üzerinde yer alan, sarı ile başlayıp kırmızı-mor ile biten renklerdir. Bununla birlikte, bir rengin diğerini etkilemesi olgusu göz önüne alındığında, örneğin kırmızı-mor, soğuk bir yeşil rengin yanına yerleştirilirse daha sıcak, turuncu gibi sıcak bir rengin yanına yerleştirilirse daha soğuk görünebilir.
Havalı renkler - Bu renkler mavi-mordan sarı-yeşile kadar değişir. Ancak sarı-yeşil, kırmızının yanında daha soğuk, mavinin yanında ise daha sıcak görünebilir.
Açık veya soluk renkler - Bunlar değişen miktarlarda beyaz içeren renklerdir.
Koyu renkler - Bunlar siyah veya tamamlayıcı renkler içeren renklerdir.
Parlak veya doygun renkler - Bunlar prensip olarak beyaz, gri, siyah veya ek renkler içermeyen renklerdir. Ancak bu kavram görecelidir, çünkü örneğin mavi aralığının parlak renkleri saf maviyle bitmez; doygun renkler aynı zamanda beyaz veya siyah içeren mavileri de içerir. Bunun tersine, siyah içeren turuncu, kahverengiye dönüştüğü için donuk bir renk olarak kabul edilir.
Donuk renkler - Bunlar bir miktar gri veya tamamlayıcı renkler içeren renklerdir.
Birincil, ikincil ve üçüncül renk kavramları
Ana renkler(Şekil 1) Işığın doğal ana renkleri ile (boyama ve baskıda kullanılan) pigmentlerin ana renkleri ayrılır. Bunlar karıştırılarak oluşturulmayan renklerdir. Birincil kırmızı, mavi ve yeşil ışınları karıştırırsanız beyaz ışık elde edersiniz. Ana renkleri olan macenta, cyan ve sarıyı (pigmentlerin renkleri) karıştırırsanız siyah elde edersiniz.
Şekil 1 - Doğal renkler
(Şekil 2) iki ana rengin karıştırılmasıyla elde edilir. İkincil ışık renkleri şunları içerir: macenta, sarı ve camgöbeği (yeşilimsi mavi). Pigmentlerin ikincil renkleri kırmızı, yeşil ve mordur.
Şekil 2 - İkincil renkler
Üçüncül renkler: Ana ve ara renklerin karıştırılmasıyla oluşur. Bunlar arasında turuncu, koyu kırmızı, açık yeşil, parlak mavi, zümrüt yeşili, koyu mor bulunur.
Ek renkler (Şekil 3): kromatik dairenin karşıt taraflarında bulunur. Yani, örneğin kırmızı için yeşil tamamlayıcıdır (iki ana rengin karıştırılmasıyla elde edilir - sarı ve camgöbeği (yeşilimsi mavi). Ve mavi için turuncu tamamlayıcıdır (sarı ve macentanın karıştırılmasıyla elde edilir).
Şekil 3 - Munsell kromatik çemberi
Munsell sistemi rengi üç göstergeye göre tanımlar: renk tonu, açıklık ve doygunluk (Şekil 4).
Anahtar - bu örneğin sarı veya mavidir.
hafiflik rengin hangi gri tonlama düzeyinde (dikey eksen) bulunduğunu gösterir.
Doyma: tonun yatay düzlemde dikey eksenden ne kadar uzakta bulunduğunu gösterir.
Böylece Munsell sisteminde renkler üç boyutlu olarak düzenleniyor ve ağaç görünümüne sahip oluyor. Namlu (dikey eksen), gri tonlamalara sahip bir ölçeği temsil eder (altta siyahtan üstte beyaza). Tonlar, sanki dikey bir eksene "yerleştirilmiş" olan kromatik bir daire üzerinde bulunur. Yatay eksenler tonların doygunluğunu gösterir.
Şekil 4 - Munsell sistemi
Ve genel olarak kabul edilen modern renk teorisi neye benzediğine göre, fizyologların açıkladığı gibi teorinin tek bir biçime sahip olduğunu ve örneğin öğretilme şeklinin olduğunu anlamalıyız. sanat üniversiteleri geleneksel sanatsal teknikleri öğretmenin farklı bir görünümü vardır ve nerede öğretilir bilgisayar grafikleri aynı teori farklı görünebilir. Örneğin, insan gözünün yapısını inceleyen bilim adamları, farklı dalga boylarına en duyarlı üç tip sözde koni (bunlar gözün retinasındaki hücrelerdir) olduğunu iddia etmektedir; bunlar görsel olarak mor olarak tanımlanabilir, yeşil, sarı yani bu renklere en duyarlı üç hücre tipidir ve gördüğümüz renk çeşitliliği zaten beynimizde işlenerek elde edilmiştir. Böylece diğerlerinin yapıldığı ana renklerin mor, yeşil, sarı olduğunu söyleyebiliriz. Ancak tuval veya kağıt üzerinde boyalarla çalışan herhangi bir ressam size ana renklerin mavi, kırmızı, sarı olduğunu söyleyecektir. Bilgisayar grafikleri alanında çalışan bir kişi büyük ihtimalle ana renklerin üzerinde çalıştığınız renk uzayına bağlı olduğunu söyleyecektir; örneğin yeşil, kırmızı ve mavi olabilir.
Nasıl oluyor da bu kadar kafa karışıklığı oluyor, aslında her şey normal, renk teorisi oldukça gelişmiş ve birleşik ama fizyologlar vücudumuzu inceliyor. Ressamlar ise beynin duyulardan aldığı tüm verileri işlemesi sonrasında gelişen algı ile pigment boyaları kullanarak çalışırlar. Dijital sanatçı, belirli ekipmanlarda ilgili görevlerin gerçekleştirilmesini kolaylaştıracak şekilde ana renklerin seçildiği renk uzaylarıyla çalışır. Ve herkes kendi bilgi alanında, şüphesiz birbiriyle kesişen ve etkileşimde bulunan, ancak yine de diğerlerinden farklı olarak gerçekleşen süreçleri açıklamak için kendi diline ve kendi imzasına sahip olan kendi koordinat sisteminde çalışır.
Yukarıdakilerin tümü ile bağlantılı olarak, bağlı kalınan teoriden başlayacağız. çağdaş sanatçılar, geleneksel sanatsal teknolojilerde çalışmak, yani ana renkler Sarı, Kırmızı, Mavi,çünkü gerçeği algılayış ve kavrama biçimimize en yakın olanıdır. Ancak gerektiğinde bilgisayar teknolojisinde kullanılan renk modelleriyle benzetmeler yapacağız.
Ve böylece renkler iki kategoriye ayrılır: kromatik ve akromatik.
Akromatik renkler Yalnızca hafiflik açısından farklılık gösterirler, siyahtan beyaza, aradaki her şey grinin tonlarıdır. Çeşitli çalışmalarda görsel Sanatlar bileşimler genellikle aynı aralıkta, sıcak veya soğuk, genellikle ölçülü tonlarda kullanılır; bu tür bileşimlere bazen akromatik de denir, bu durumda terim daha uygundur tek renkli görüntü. Resmi olarak akromatik renkler nötr siyah, beyaz ve bu aşırı renkler arasındaki tüm gri tonlarıdır. Bir terim daha bulundu Gri tonlama. Belirli bir işte kullanılan grinin tonlarından oluşan tablo şeklindeki bir araçtır.
Görsel sanatların çeşitli alanlarında, örneğin gravürde, her türlü test ve diğer teknolojik işlemlerde kullanılır, gravür skalası da gri skaladır. Ancak bu terim aynı zamanda akromatik renkler teriminin eşanlamlısı olarak da kullanılabilir.
Kromatik renkler bu, nötr siyah ve nötr beyaz ve nötr dışındaki tüm renk yelpazesidir gri tonları, ancak akromatik renklerin kromatik bir kompozisyonda pekala mevcut olabileceğine dikkat edilmelidir.
Bu grupta daha fazla farklılık var;
Renk tonu; Kromatik rengin ana özelliği kırmızı, sarı, mavi ve spektrumun geri kalanıdır.
hafiflik; Tüm renklerin açıklığı farklılık gösterir: sarı en açık, mor ise en koyudur. Ayrıca renkler beyaza yaklaşabilir, geleneksel resimde bu ya boyanın beyazla beyazlatılması ve tonunu yavaş yavaş kaybederek tamamen nötr beyaza yaklaşmasıyla elde edilir ya da örneğin sulu boyada beyaza yaklaşma ince bir şeffaflığın şeffaflığıyla sağlanır. Beyaz kağıdın içinden parladığı boya tabakası. Bilgisayar grafiklerinde bu parametre, renk modeli üzerindeki renk koordinatlarının beyaza yaklaştırılması yoluyla ayarlanır. Yani renk gövdesinde verilen koordinatlar beyaza ne kadar yakınsa o kadar beyaz görünecektir. Donanımdan bağımsız modellerde donanıma bağımlı modellere ve geleneksel beyazlatma yöntemlerine göre çok daha uzun süre beyaza yaklaşıldığında renk saflığını ve yoğunluğunu kaybetmez. Örneğin baskıda CMYK renk modelini kullanıyorlar; masalarda veya monitörde renkler doygun görünebilir, ancak baskıda çok daha donuk görünebilir.
Doyma; Renkler akromatiğe yaklaştıkça doygunluğunu kaybeder, yani ne kadar çok siyah, gri veya beyaz içerirlerse o kadar az doygun olurlar. Bazı kromatik renkleri karıştırırken doygunluk kaybı da meydana gelir. Daha önce de belirtildiği gibi, bazı sanal renk modellerinde doygunluk kaybı süreci o kadar belirgin değildir. Doygunluk algının derecesini ve duygusal ruh halini etkiler
Saflık; Saf renkler, kural olarak, akromatik olanlardan mümkün olduğu kadar uzak olan spektral renklerdir. Konsept ile yakından ilgili kirli renkler. Sanal renk modellerinde oldukça geniş bir aralıkta saflık kaybolmayabilir.
Yoğunluk; ışık akısı, örneğin aydınlatma lambalarında gücün bir göstergesi. Renge ilişkin olarak bu, bir renk noktasının parlaklık derecesidir; noktanın belirli bir renk tonunda renkli ışığı ne kadar yoğun bir şekilde yaydığı, bunu bir yüzeyden yansıttığı veya örneğin bir monitörden yaydığıdır. Parlak turuncu, en yoğun renklerden biri olarak kabul edilir.
Renk tonu ve açıklığı oldukça doğru bir şekilde belirlenebiliyorsa, doygunluk ve saflık çok koşullu göstergelerdir ve kesin olarak ölçülmez ve yalnızca sanal (donanımdan bağımsız) renk modellerinde sabit göstergelere sahip olabilirler.
Daha önce de anlaştığımız gibi, ana renklerin olduğu gerçeğinden yola çıkacağız. sarı, mavi, kırmızı. Arandılar birincil çiçekler,çünkü bu renkleri karıştırarak diğerlerini elde edebilirsiniz. Pek çok sanatçının paletinde çok çeşitli renkler yoktur, ancak ana tonların birkaç tonunu artı beyaz kullanır ve tüm renk tonlarını böyle bir setle boyar. Dijital teknolojilerde, çalışmanız gereken renk uzayına tüm renk tonları zaten dahil edilmiştir, yani ihtiyacınız olan tonları programın kendisi oluşturur.
Ana renkleri karıştırırken elde ettiğiniz ara renkler. Kırmızıyı sarıyla karıştırırsak elde ederiz turuncu. Sarı ve mavi çıkıyor yeşil. Mavi ve kırmızı çıkıyor menekşe.
Renkleri belirli bir sıraya göre (kırmızı, turuncu, yeşil, mavi, mor) düzenleyip karşıt uçlarını birbirine bağlarsak altı parçalı bir renk tekerleği elde ederiz.
Karıştırmaya devam edebilir ve elde edebilirsiniz. üçüncül renkler ve on iki özel renk tekerleği.
En popüler olanlardan biri sekiz parçalı renk tekerleğidir; yedi spektral renge ek olarak mor da eklenir; ana renkler kırmızı, sarı, yeşil ve mavidir. Ayrıca, diğer çevrelerde olduğu gibi, bitişik ana renklerin karıştırılması, ikincil ara renkler turuncu, mavi, mor ve moru verir.
Bir daire üzerinde karşılıklı duran renklere denir tamamlayıcı veya ek olarak ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdırlar; bağlantıları genellikle renk kompozisyonlarında kullanılan tüm olası görsel efektleri oluşturmak için kullanılır, örneğin tutarlı renk kontrastı. HAKKINDA Tamamlayıcı renkler Gelecek yazılarımızda daha detaylı konuşacağız.
Ana renkleri kırmızı, sarı ve mavi olan çembere ne ad verilir? RYB renk çemberi. RYB, İngilizce'de ana renk adlarının baş harflerinin kısaltmasıdır. Bu daire yaygınlaştı ve sanatçılar tarafından yaygın olarak kullanılıyor çünkü pigment boyaları karıştırırken hangi rengin çıkacağını tahmin etmeyi mümkün kılıyor.
Renk tekerleği de artık yaygın olarak biliniyor RGB Ana renklerin kırmızı, yeşil ve mavi olduğu dijital teknolojilerde kullanılan renk, ayrılmaz parça Günümüzün en popüler modellerinden biri olan aynı isimli renkli model. Hemen hemen her renk modelinin ya kendi renk tekerleği vardır ya da kısmen renk tekerleği şeklinde tanımlanabilir.
Bazen daire, açıklık ve doygunluktaki geçişlerle yapılır, örneğin dairenin ortasına beyaz bir renk yerleştirilir, bazen ondan beyazdan spektral saf renklere doğru kademeli bir uzatma yapılır ve oradan dışarıya doğru uzanmaya devam ederler. saf renklerden siyaha doğru daireden.
Renkler de sıcak ve soğuk olarak ikiye ayrılır.
Sıcak renkler; kırmızı, turuncu, sarı ve ara tonlar.
Havalı renkler; mavi, camgöbeği, yeşil ve geçiş - mavi-mor, mavi-yeşil.
Böylece dairenin iki parçaya bölündüğü ortaya çıkıyor.
Her renk az ya da çok sıcak ya da soğuk olabilir. Bazen onları sıcak veya soğuk olarak değiştirmeyi, yani geleneksel olarak nötr bir tona veya birkaç tona göre daha fazla veya daha az sıcak veya soğuk hale getirmeyi söylerler.
Böyle bir kavram var sıcaklık soğukluk, Kural olarak sanatçılar tarafından kullanılır, kompozisyondaki sıcak ve soğuk tonların oranını ifade eder. Sıcaklık ve soğukluk, renk kompozisyonundaki birçok olayla ilişkilidir. Bir tablodaki hacim, sıcak ve soğuk tonlar arasındaki ilişki yoluyla oluşturulabilir; örneğin akkor lambayla aydınlatılan nesnelerin sıcak ışıkları ve soğuk gölgeleri vardır. Bir kompozisyondaki mekan aynı zamanda sıcaklık ve soğukluk kullanılarak da oluşturulabilir, örneğin eski Avrupalı ressamlar bu şemayı kullandılar; ön planı sıcak, örneğin kırmızı, orta nötr, örneğin yeşil ve arka planı soğuk, örneğin mavi olarak boyadılar. ve bu hala havadan perspektif oluşturmanın ilkesidir. Fotoğrafçılıkta sıcaklık ve soğukluk da talep edilir, ancak terimin kendisi nadiren kullanılır; daha çok beyaz dengesi hakkında konuşurlar, ancak her fotoğrafçı doğru beyaz dengesi ayarlarının beyaz dengesi kontrolleri kullanılarak test edilebileceğini bilmez, yani doğru oran sıcak ve soğuk tonlar. Sıcaklık ve soğukluk konusunu daha detaylı konuşacağımızı düşünüyorum.
Renk tekerleğinin kullanabilmeniz gereken yararlı bir araç olduğunu anlamalısınız, deneyimli sanatçılar bunu akıllarında tutar, ancak ilk aşamada çoğu kişi bunu bir kopya kağıdı olarak kullanır, bilgisayar programları Bir daire yardımıyla, başta renk seçimi ve paletin uyumlaştırılması olmak üzere tüm olası görevleri gerçekleştirebileceğiniz bir renk tekerleğine dayanan. Cihazın farklı kısımlarını hareket ettirerek farklı parametrelere göre renkleri de seçebileceğiniz mekanik renk çarkları vardır. Sanat okulları genellikle renk tekerleğini kullanmanın pratik yollarını öğretmese de, birçok profesyonel hala tekerleği kullanıyor. Farklı yollar size bunun hakkında daha fazla bilgi vereceğim.
Bu arada dedikleri gibi devam edecek.
Ana renkler diğer tüm tonları elde etmek için kullanılabilecek tonlardır.
Bu KIRMIZI SARI MAVİ'dir (yazdırmak için bu MACENTA, SARI, CYAN, SİYAH'tır, aşağıya bakınız)
Kırmızı, mavi ve sarı ışık dalgalarını bir araya getirirseniz beyaz ışık elde edersiniz. Ancak boyalarda böyle bir birleşme işe yaramayacaktır. Sanatçılar için dalgaların birleşimiyle örtüşen ancak kendi kurallarına uyan ayrı bir miksaj masası var.
Yani pratikte spektral ışıkta mevcut olmayan ancak gözümüzün dalgaların dengesiz yansımasına verdiği tepkidir. (santimetre. ).
Sarı, kırmızı, mavi - zirvede oldukları farklı renkler. Bunları siyah beyaz formata çevirirseniz net bir şekilde göreceksiniz.
Parlak koyu sarı tonunun yanı sıra parlak açık kırmızı tonunu hayal etmek zordur. Farklı açıklık aralıklarındaki parlaklık nedeniyle çok çeşitli ara doygun renkler yaratılır: turuncu, kırmızı-turuncu, açık yeşil, zümrüt, mavi-yeşil, lila, kırmızı-mor, menekşe vb. Bu üç renk neredeyse tüm rengi oluşturur. palet, siyah, beyaz, gri hariç. Bunları renk yapısının birincil temeli olarak aldığımızda, ikincil renklerin hâlâ ana renklerden daha az parlak olduğunu ve siyah, beyaz kullanılarak ikinci daireden oluşturulan gölgelerin veya birincil daireden üretilen tonların daha da donuk olduğunu hayal etmek gerekir.
Ana renklerden gölgeler oluşturma
Ana renklerin “takımından” gelen çiftler, ikinci dairenin aşağıdaki renklerini oluşturur:
TURUNCU_________________MOR_______________YEŞİL____
SARI + KIRMIZI = TURUNCU(santimetre. )
KIRMIZI + MAVİ = MOR(santimetre. )
MAVİ + SARI = YEŞİL(santimetre. ?)
İkincil renkleri, yani turuncu, mor ve yeşili ana renklerle (renkte zaten mevcut olan) karıştırırsanız, onların sırası değişmeyecek, onlar da ikinci dairede kalacaklar çünkü biz düzeni değiştiriyoruz. Nitelik değil, içerik miktarı:
SARI-TURUNCU_____KIRMIZI-TURUNCU_____KIRMIZI-MOR___
SARI + TURUNCU = SARI-TURUNCU
KIRMIZI + TURUNCU = KIRMIZI TURUNCU
KIRMIZI + MOR = KIRMIZI-MOR
MOR-MAVİ____________MAVİ-YEŞİL___________AÇIK IŞIK___
MAVİ + MENEKŞE = MAVİ-MENEKŞE
MAVİ + YEŞİL = MAVİ-YEŞİL
SARI + YEŞİL = IŞIK IŞIK
İkincil tonlara, ancak halihazırda mevcut olmayan ana tonların eklenmesi, üç ana rengin hepsinin karışımına yol açar. Sonuç kahverengidir. Bu tür çiftlere tamamlayıcı denir.
SARI+ MOR ( KIRMIZI + MAVİ) = KAHVE
KIRMIZI+ YEŞİL ( SARI + MAVİ) = KAHVE
MAVİ+ TURUNCU ( KIRMIZI + SARI) = KAHVE
Mor + sarı, kırmızı + yeşil, mavi + turuncu gibi tamamlayıcı tonların karıştırılması orta koyu kırmızı-kahverengi bir ton verir. Boyayı değil ışık ışınlarını karıştırırsanız gri ışık efekti elde etmelisiniz. Ancak boya sadece dalgayı yansıttığı için %100 değişim söz konusu olmayacaktır.
Yazdırma için birincil mürekkep renkleri
Renkli baskıda minimum mürekkep setinden maksimum tonu elde etmek çok önemlidir. Bugün kırmızının yerini zengin pembenin aldığı tüm spektrumu gerçekleştirmek için gerekli 4 renk var. Bunun gibi.
MACENTA, SARI, CYAN, SİYAH
Macentanın fuşya rengi olduğu durumlarda, camgöbeği parlak mavi renktir ve beyaz da basılı malzemenin tonudur.
Diğer renkler ve tonları nasıl elde edilir: teori ve pratik. Simgeye tıklayın.
İÇİNDE çocuk Yuvası Muhtemelen size ana renklerin (kırmızı, sarı ve mavi) olduğu ve diğerlerinin de onlardan yaratıldığı öğretilmiştir. Bruce hâlâ ilk öğretmeni Bayan Anderson'ın eşit miktarda kırmızı, sarı ve mavinin griyi oluşturduğunu söylediğini hatırlıyor. Bruce gri bir kediyi canlandırmaya çalıştı ama bunun bir tür kirli, çok renkli bir karmaşa olduğu ortaya çıktı ve sonra onu kullanmanın çok daha iyi olacağına karar verdi. basit bir kalemle Bayan Anderson ise ya tamamen renk körüdür ya da çizim konusunda hiçbir şey bilmemektedir. Şimdi otoriteyi sorgulama eğiliminin kökenlerinin izini sürerken tekrar tekrar o güne dönüyor.
Bayan Anderson'ın dersi savunulamazdı ama yine de içinde bir parça doğruluk payı vardı; tüm renk çeşitliliğinin üç temel bileşenin birleşimiyle elde edildiği fikri. Farklı insanlar renklerle farklı şekillerde çalışırlar ama aynı zamanda akıl yürütmelerinde her zaman rengi oluşturan üç bileşen kavramı vardır. Bir sanat editörü renk düzeltmeden bahsederken "ton", "parlaklık" ve "doygunluk" terimlerini kullanmayı tercih eder. Bilgisayarda çalışan biri için rengi RGB değerleriyle tanımlamak daha uygun olabilir. Bilim adamları teoriye dayalı olarak renk hakkında konuşuyorlar - işte CIE Lab, HSB ve LCH. Ve baskı öncesi uzmanları CMYK noktalarının yüzde değerlerinden bahsediyor.
Ve Photoshop'un yaratıcıları tüm bu farklı düşünen insanların ihtiyaçlarını hesaba katmaya ve karşılamaya çalışsa da (ve iyi bir iş çıkardı), birçok kullanıcı yalnızca tek bir renk vizyonuyla sınırlıdır. Bu oldukça doğal ve anlaşılır bir durum; hepimiz bize en uygun görünen düşünme yöntemine bağlı kalma eğilimindeyiz. Ancak bu, Photoshop ile iletişim kurmayı zorlaştırabilir ve çalışmanızı gereksiz yere karmaşıklaştırabilir. Rengi temsil etmenin tüm yöntemlerinin temelde aynı şey olduğunu anlarsanız - üç bileşenin birleşimi, programın onlarla çalışmak için sunduğu yöntemleri anlamayı ve her özel görev için en uygun seçeneği seçmeyi öğreneceksiniz.
"Durun bir dakika" diyorsunuz, "Ama CMYK'de üç değil dört renk bileşeni var." Görünüşe göre, aynı zamanda, sonların buluştuğunu fark ettiğinizde yetkilileri sorgulama eğilimindesiniz. Yetkililerin rolünü üstlendiğimiz için, zor sorular sorulduğunda yetkililerin genellikle yaptığı şeyi yapacağız: Bize güvenmenizi isteyeceğiz. Şimdilik şüphelerinizi bırakın. Bu konuya daha sonra döneceğimize söz veriyoruz.
Bu derste renk ilişkilerinin temel yönlerine ve Photoshop'ta rengi temsil etme yöntemlerine bakacağız. Bazen teoriye başvurmak zorunda kalabiliriz, ancak daha sonra ton ve renk düzeltmeyi tartışırken ihtiyaç duyulacağından her şeyi dikkatlice okumanızı şiddetle tavsiye ederiz.
Bilgisayardaki birçok renk çalışması türü için ana renk kavramı temeldir. Hakkında yaklaşık üç renk bir araya gelerek diğerlerini oluşturur. Ana renklerin farklı oranlarını ayarlayarak diğer renkleri oluşturabilir ve oranlarını ayarlayarak görüntülerin renk düzeltmesini gerçekleştirebilirsiniz. Ana renklerin iki temel özelliği vardır (şimdilik kendilerinin hangi renklerden oluştuğunu dikkate almayacağız).
- Renk bileşenlerine ayrışmazlar.
- Farklı oranlarda birleştirilen birincil renkler, tüm renk yelpazesini yeniden üretir.
Bu arada, iki ana rengin birleşimi ve üçüncüsünün hariç tutulmasıyla oluşan ikincil renkler de var. Ancak bunlar bizi özel olarak ilgilendirmiyor.
Toplama ve çıkarma renkleri
Sir Isaac Newton, elmalar, bilardo topları ve gezegenler gibi küresel nesnelerin davranışlarından etkilenmeden önce ışık ve prizmalarla deneyler yaptı. Beyaz ışığın kırmızı, yeşil ve mavi bileşenlere bölündüğünü keşfetti; bu, yüzyıllardır bilinen oldukça yaygın bir olgudur. Ancak keşif, kırmızı, yeşil ve mavi bileşenleri birleştirerek beyaz ışığı yeniden yaratabildiğiydi. Kırmızı, yeşil ve mavi renkler bunlara katkı ana renkleri denir (İngilizce eklenti - eklentiden). Bunları eklemek daha fazlasını verir açık renkler, beyaza kadar, siyah ise ışığın tamamen yokluğu anlamına gelir (bkz. Şekil 4.1). TV ekranında ve bilgisayar monitöründe renk bu şekilde oluşur.
Pirinç. 4.1.
Ancak yazdırılan sayfada renkler farklı davranıyor. Sayfa, TV ekranının aksine ışık yaymaz, yansıtır. Renkli görüntüleri baskıda yeniden üretirken, öncelikle ışıkla değil, bazı renkleri emen ve diğerlerini yansıtan pigmentlerle (boya, toner, balmumu) ilgileniyoruz.
Pigmentlerin ana renkleri camgöbeği, sarı ve mordur. Bunlara çıkarıcı ana renkler denir (İngilizce çıkarma - çıkarmadan). Beyaz kağıda boya uygulandığında ışık emilir (çıkarılır) ve yansıyan renk koyulaşır. (Belki şu şekilde daha anlaşılır olacaktır: Beyaz elde etmek için ek renklerin birbirine eklenmesi, eksiltici renklerin çıkarılması gerekir). Camgöbeği pigmentleri kırmızı ışığı tamamen emer, macenta yeşili emer ve sarı pigmentler maviyi emer. Maksimum yoğunluktaki camgöbeği, macenta ve sarı birbirine eklendiğinde teorik olarak siyah oluşur (bkz. Şekil 4.1).
Ana renklerden bahsetmişken Bayan Anderson kesinlikle haklıydı ama yanlış renkleri isimlendirmişti. Bir çizimi kırmızı, sarı ve mavi kalemlerle renklendirerek ne kadar uğraşırsanız uğraşın gri bir renk elde edemeyeceksiniz.
Kusurlu dünya
Kısa bir süre önce sizden CMYK konusunda bize güvenmenizi istemiştik ve az önce size camgöbeği, macenta ve sarı kombinasyonunun teorik olarak siyah ürettiğini söylemiştik. Ancak gerçekte kahverengi çıkıyor. Neden? Arkadaşımız ve meslektaşımız Bob Shaffle'ın dediği gibi, "RGB'yi Tanrı yarattı ama CMYK'yı insan yaptı." Ve şunu ekleyeceğiz: “Kime daha çok güveniyorsun?”
Dönüşümün kusurlu olması. Sadece CMYK ile ilgilenseydik her şey çok daha basit olurdu. Ancak sorunların önemli bir kısmı, tarayıcıların rengi RGB olarak görmesinden kaynaklanmaktadır ve bunu baskıda çoğaltmak için RGB değerlerini CMYK'ye dönüştürmemiz gerekmektedir. Ancak dönüşüm yolu hiç de düzgün değil ("Renk parametreleri nasıl etkileşime giriyor" bölümüne bakın)
