Çocukları müzik sanatıyla tanıştırmak. çocuklarla izlemek için seçilmiş didaktik materyal: "P.I. Tchaikovsky'nin Çocukluğu" albümleri, "Bestecinin eserlerinin sayfaları aracılığıyla" tematik albümü

Tanıtım

çaykovski fındıkkıran besteci müzik

Zihinsel ve fiziksel gelişimin uyumlu bir kombinasyonu, ahlaki saflık ve yaşam ve sanata karşı estetik bir tutum, bütünsel bir kişiliğin oluşumu için gerekli koşullardır. Bu yüce hedefe ulaşılması, çocukların müzik eğitiminin doğru organizasyonu ile büyük ölçüde kolaylaştırılmıştır.

Çocukların yaratıcı etkinliklerinin gelişiminde müziğin etkisi çok büyüktür. Müzik, diğer sanatlar gibi, çocuğun çok yönlü gelişimini etkileyebilir, ahlaki ve estetik deneyimlere neden olabilir, çevrenin dönüşümüne, aktif düşünmeye yol açabilir. Kurgu, tiyatro, güzel sanatlar ile birlikte önemli bir toplumsal işlevi yerine getirir.

Okul öncesi çocukluk, çocuğun güzellik dünyasına en uygun şekilde tanıtıldığı zamandır.

Daha eski okul öncesi çocuklar, bestecilerin daha önce edinilen bilgi ve izlenimlere dayanarak müzik yazdığını zaten biliyorlar, zaten sadece soruyu cevaplamakla kalmıyor, aynı zamanda müzik eserini bağımsız olarak karakterize edebiliyorlar, anlıyorlar. ifade aracı ah, müziğin aktardığı ruh halinin çeşitli tonlarını hissedin, şarkılara, oyunlara, onların şarkılarına karşı tutumunuzu ifade edin. özellikler.

Bu yaşta çocuklar ilgi duymaya başlar. müzik okuryazarlığı, bir şarkıyı anlamlı bir şekilde yapma, dans etme ve yaratıcılığı gösterme arzusu daha canlı hale gelir. Çocuklar tercihlerini motive eder, doğaçlama ve yazmaya artan bir ilgi gösterirler. Müzik sanatına dayalı bir çocuğun kişiliğinin oluşumu, müzik eğitiminin özü olmaya devam etmektedir.

Bu çalışmanın amacı: çocukları müzik sanatına alıştırmak için bir müzik parçası seçin ve okul öncesi çağındaki çocuklarla bir ders yapın.


. Tercih müzikten bir parça sohbet için


"Fındıkkıran" - op. 71, Pyotr İlyiç Çaykovski'nin iki perdelik balesi Marius Petipa'nın Ernest Hoffmann'ın "Fındıkkıran ve Fare Kral" masalına dayanan bir librettosu.

Fındıkkıran iyi arkadaş ve bizi bir kereden fazla ziyarete gelen ve daha birçok kez gelecek olan eski bir tanıdık ... Ve herkes kendi kahramanını biliyor, her izleyicinin kendi Fındıkkıran'ı var. Birisi bu kahramanı Ernst Hoffmann'ın aynı adlı peri masalından hatırlıyor ve seviyor, biri onu bir kez görmüş, harika çizgi filmi sonsuza dek hatırlayacak ve biri çocukken ailesiyle birlikte katıldığı Fındıkkıran balesini yürekten seviyor. ve şimdi çocuklarıyla birlikte Fındıkkıran'ı görmeye geliyor. Bu, büyük Rus besteci Pyotr İlyiç Çaykovski'nin muhteşem müziği ile bir peri masalı.

Öyle ya da böyle, Fındıkkıran, çocukluğundan beri Dünya'nın her sakinine aşinadır, ayrıca Yeni Yıl büyüsünün ve ona eşlik eden gizemli maceraların bir sembolüdür. Ve sadece Fındıkkıran masalının aksiyonu Noel'de gerçekleştiği için değil - bu hikayenin kendisi harika dönüşümler ve büyülü eylemlerle dolu.

Bale Fındıkkıran ilk olarak Aralık 1892'de St. Petersburg'da gösterildi. "Fındıkkıran" oyunu hemen seyircilerin kalbini kazandı. O andan itibaren, Fındıkkıran balesinin Yılbaşı performanslarını düzenlemek iyi bir gelenek haline geldi. Bu performans hem çocuklar hem de yetişkinler tarafından zevkle izleniyor - çünkü masal Noel'de anlatılan, istisnasız herkes tarafından sevilir. Çocukluğumuzdan beri her birimiz için bu kelimede çok yakın ve sevgili bir şey var. Müzik dinleme becerisini derinleştirmek için hazırlık grubunun çocuklarını Fındıkkıran balesinden Pyotr Ilyich Çaykovski'nin çalışmalarına tanıtacağız. "Fındıkkıran" balesi için müzik materyali Ek'te sunulmaktadır.


1. Pyotr Ilyich Tchaikovsky'nin hayatı ve çalışmaları hakkında


P.I. Çaykovski (7 Mayıs 1840 - 6 Kasım 1893) - parlak bir Rus besteci, Rusların gururu müzik kültürü.

Votkinsk'in çalışma yerleşiminde, Kamsko-Votkinsky maden bölgesi başkanı Ilya Petrovich'in ailesinde doğdu. Yerli Votkinsk'te Çaykovski sadece sekiz çocukluk yılını geçirdi, ancak bu zamanın hatıraları bestecinin ruhunda her zaman canlıydı. Ebeveynlerin ailesinde müziği sevdiler, anne iyi şarkı söyledi, piyano çaldı, müzikli akşamlar. Votkinsk toprakları, en güçlü müzikal izlenimlere borçluydu. “Genel olarak müziğimdeki Rus unsuruna gelince, bunun nedeni, çocukluğumdan beri vahşi doğada büyümüş olmam, Rus halk müziğinin karakteristik özelliklerinin açıklanamaz güzelliği ile iç içe olmam. ”dedi Pyotr İlyiç.

Çaykovski'nin müzik yeteneği erken ortaya çıktı: beş yaşında piyano çalmaya başladı ve üç yıl sonra notlar okudu ve müzikal izlenimlerini yazdı. 1850-1859'da, ebeveynlerinin isteği üzerine Çaykovski, Hukuk Fakültesi'nde okudu ve ardından Adalet Bakanlığı'nda görev yapmak üzere atandı. 1855-1858'de, bu arada, geleceğin bestecisinin yetenekleri hakkında düşük bir fikri olan o zamanlar ünlü piyanist R. Kündinger'den piyano dersleri aldı. Çaykovski ciddi çalışmalara ancak 1861'de başladı. müzik dersleri Rus Müzik Derneği'nin Petersburg şubesi. 1862 sonbaharında, müzik derslerinden dönüştürülen St. Petersburg Konservatuarı'nın öğrencisi oldu ve 1865'te öğrencinin yeteneğini çok takdir eden A.G. Rubinshtein ve N.I. Zaremba'nın sınıflarında onur derecesi ile mezun oldu. Aynı zamanda, senfoni orkestrası için ilk büyük eserler yazılmıştır: Schiller'in "To Joy" gazelinde solist, koro ve orkestra için bir kantat olan "F majörde "Fırtına" ve Uvertürü "Karakter Dansları" ( tez), oda işleri. Mayıs 1863'te hizmetten ayrılarak, öğretmenlik yaparak geçimini sağlamaya başladı.

80'den fazla eserin yazarı, dahil. on opera ve üç bale. Piyano, yedi senfoni, dört süit, program senfonik müziği, bale için konçertoları ve diğer eserleri " kuğu Gölü”, “Uyuyan Güzel”, “Fındıkkıran” dünya müzik kültürüne son derece değerli bir katkıyı temsil ediyor. Büyükler için müziğin yanı sıra çocuklar ve gençler için çok güzel eserler besteledi.

Besteci seyahat etmeyi severdi, farklı ülkeleri ziyaret etti ve izlenimlerini müzikle aktardı. O sadece bir besteci değil, aynı zamanda bir orkestra şefiydi ve ayrıca Moskova Konservatuarı'nda ders verdi. Bestecinin Rus müzik sanatının gelişimine büyük katkısı için Moskova Devlet Konservatuarı onun adını aldı.

Moskova'da onun adını taşıyan bir konser salonu var. Her dört yılda bir Moskova'da düzenleniyor Uluslararası Yarışma Pyotr İlyiç Çaykovski'nin adını almıştır. Dünyanın tüm müzisyenleri buna katılmaya can atıyor.

Ve şimdi onun çalışmasıyla tanışacağız - "Fındıkkıran".

Çaykovski'nin Fındıkkıran balesinde, etkileyici ve resimsel, teatrallik ve en derin psikolojizm şaşırtıcı bir şekilde doğal olarak birleşiyor. I. Perde'deki Noel ağacının büyüme sahnesine, gerçekten senfonik bir kapsamda müzik eşlik ediyor - ilk başta rahatsız edici, hayalet gibi, farelerin yaygarasını ve garip gece vizyonlarını tasvir ediyor, yavaş yavaş genişliyor, güzel bir sonsuz açılım melodisiyle çiçek açıyor. Müzik, sonraki sahnede olan her şeyi ustaca somutlaştırıyor: nöbetçinin haykırışları, davullar ve oyuncak da olsa askeriye, tantanalar ve bir farenin gıcırtısı ve dövüşün gerilimi ve oyunun mucizevi dönüşümü. Fındıkkıran. Kar taneleri valsi, oyun soğuk hissini mükemmel bir şekilde iletir. Ay ışığı ve aynı zamanda - kendini gizemli bir büyülü dünyada bulan kahramanın çelişkili duyguları. İkinci perde çeşitli dansları içerir: çikolata (parlak İspanyol), kahve (nefis ve durgun doğu), çay (parlak karakteristik, Çince komik efektlerle doymuş) ve ayrıca canlı, halk ruhunda, Rus trepak; zarif bir şekilde stilize edilmiş bir çoban dansı; Anne Zhigon'un eteğinin altından sürünen çocuklarla komik dansı. Çeşitli melodileriyle ünlü Çiçekler Valsi, eğlencenin zirvesidir. senfonik gelişim, ihtişam ve ciddiyet. Draje Perisinin dansı şaşırtıcı derecede zarif ve inceliklidir. Tüm balenin lirik doruk noktası adagio'dur (orijinal yapımda - Draje Perisi ve Prens, şimdi - Clara ve Fındıkkıran).


. ders özeti daha büyük okul öncesi çocuklarla


Hedef:müzik eserlerinin algılanması sürecinde okul öncesi çocukların yaratıcı hayal gücünün aktivasyonu ve gelişimi.

Görevler:

) Çocukları "Fındıkkıran" balesinden Pyotr Ilyich Çaykovski'nin müziğiyle tanıştırın.

) P.I.'nin müzik kültürüyle tanışma yoluyla bale türüyle tanışma Çaykovski.

) Müzik sevgisi geliştirin.

) Ufukları genişletin, müzikal olarak eğitin estetik tat.

Kelime çalışması:besteci, bale, dinleyici, icracı, vals, tür.

müzik malzemesi"Fındıkkıran" balesinden: "Mart", "Çiçeklerin Valsi", "Draje Perisinin Dansı" bale parçaları.

Teçhizat:P.I.'nin portresi Çaykovski; bale için çizimler; müzik aletleri (keman, flüt, çan); müzik merkezi, DVD player, bilgisayar, multimedya projektör, perde, yapay vals çiçekleri; Enstrümanların ve müzik eserlerinin adlarını içeren A4 afişler (keman, flüt, çan, "Çiçeklerin Valsi", "Drage Perisinin Dansı", "Mart"); eskiz defterleri, sulu boyalar, çizim fırçaları.

Etkinlik hazırlığıaşağıdakileri içerir:

) Önceki derslerde müzikal ve estetik bilincin temellerinin geliştirilmesi.

) Müzik eserlerinin mecazi temeli hakkında fikirlerin oluşumu.

) Birincil müzik türleri ve türleri hakkında fikirlerin geliştirilmesi.

) Çocuklar gürültülü müzik aletleriyle "Mart" oyununu öğreniyorlar.

Ders ilerlemesi:

Merkez duvarda büyük bir P.I. Tchaikovsky portresi var.

Müzik öğretmeni:O halde bugün müziğin büyülü dünyasına gideceğiz! Büyük Rus besteci Pyotr İlyiç Çaykovski'nin müziğini tanıyalım. Beyler, P.I. Çaykovski kimdir?

Çocukların cevapları.

Müzik öğretmeni:Sağ. P.I. Çaykovski'yi hatırlayalım. Bu, tüm dünyada bilinen seçkin bir Rus bestecidir. 25 Nisan 1840'ta Votkinsk şehrinde Urallarda doğdu. Ailesi müziğe çok düşkündü. Annem piyano çalıp şarkı söylüyordu ve evlerinde mekanik bir org vardı. Daha sonra Moskova'ya taşındıktan sonra müzik besteledi ve pedagojik çalışmalar yaptı: gelecekteki piyanistleri ve bestecileri öğretti. Müziği mutlu eder ve heyecanlandırır, her zaman samimi ve doğrudur.

P.I. Çaykovski birçok harika eser yazdı. Bunlar operalar: "Mazepa", "Eugene Onegin", "Maça Kraliçesi"; Senfonik eserler; Bale "Kuğu Gölü", "Uyuyan Güzel", "Fındıkkıran" ve çok daha fazlası.

"Bale" kelimesi, bale dansçılarının izleyicilerine karakterlerin birbirleriyle olan tüm olaylarını ve ilişkilerini dans yoluyla anlattıkları Latince "dans etmek" kelimesinden gelir.

Çocukların cevapları. Bir peri masalı dans etmek mümkün mü?

Müzik öğretmeni:Nasıl dans edersin! Masallardan yola çıkarak kaç tane harika bale sahnelendiğini biliyorsunuz: Fındıkkıran, Uyuyan Güzel, Küçük Kambur At, hepsini sayamazsınız. Dansçıların hareketi çeşitli duygular taşır. Seyirci de sanki konuşmalarını duymuş gibi karakterlerle mutlu ve üzgün.

Ama işi dinlemeden önce lütfen söyleyin beyler, nasıl müzik dinlenir?

Çocukların cevapları: Dikkatle, sessizce dinlemeniz gerekir. Gözlerinizi kapatabilir ve bu çalışmanın aktardığı resmi hayal edebilirsiniz.

Müzik öğretmeni:Muhtemelen hepiniz peri masallarını seviyorsunuzdur. Hele ki bahsettikleri olaylar, Yılbaşı gecesi. Bu Yeni Yıl masallarından biri olan Fındıkkıran ve Fare Kralı, Alman yazar Ernst Hoffmann tarafından yazılmıştır. Ve Rus besteci Pyotr İlyiç Çaykovski bu masaldan yola çıkarak müzik yazdı ve sonuç harika bir bale Fındıkkıran oldu. Ve bugün buluşacağımız bu baleden alıntılarla.

Bir müzik öğretmeni, sessiz bir fon müziğine bir peri masalı anlatır.

Bu, Marie kızının inanılmaz maceraları hakkında bir peri masalı. Bu büyülü balenin olayları Yeni Yıl arifesinde ortaya çıkıyor. Balede karakterler gerçek ve kurgusal olarak ikiye ayrılır. Masha, erkek kardeşi, ebeveynleri, partiye davet edilen konuklar, eski sihirbaz - bunların hepsi balenin gerçek karakterleri.

Oturma odasındaki saat dokuzu vurdu. Saatteki büyük baykuş irkildi ve kanatlarını çırptı. Her şey hazır görünüyor. Tatile başlayabilirsiniz. - İçeri gelin çocuklar! - Rab'bin danışmanı kapıları ardına kadar açtı. Gürültülü bir çocuk sürüsü odaya girdi ve ... sürpriz ve zevk eşiğinde dondu.

Odanın ortasında güzel bir Noel ağacı ışıklarla parlıyordu. Dallarında tatlı yemişler, elmalar ve rengârenk tatlılar yetişiyor, altın ve gümüş toplar parlıyor, muhteşem hafif süvariler ve bembeyaz atlar her an saldırmaya hazır, zarif bebekler de hayran bakışlarla onları takip ediyordu.

Ama şimdi yürüyüş patlak verdi ve ev sahibi hediyeler dağıtmaya başladı.

Pencerelerin dışında kar taneleri uçuşuyor, ancak çocukların toplandığı oda sıcak ve rahat. Herkes mutlu bir şekilde dekore edilmiş Noel ağacının etrafında yürür ve dans eder.

İşitme. Mart gibi geliyor.

Dikkatlice dinleyin, erkeklerin ne zaman Noel ağacının etrafında yürüdüklerini ve kızların ne zaman dans ettiğini belirleyebileceksiniz. Oğlanların müziği gerçekten çocukça da olsa gerçek bir marşın ritminde yazılmıştır. Ve kızların müziği daha zarif, aceleci.

Müzik öğretmeni:Şimdi "Fındıkkıran" balesinden marşı dinledik. Bu parçayı beğendin mi? Bu müziği dinlerken ne hayal edebiliyorsunuz?

Çocuklarla duydukları hakkında konuşma. Tekrar dinlerken örnek dans hareketleridir.

Burada salonda gizemli bir konuk beliriyor - bu, Marie ve kardeşi Franz'ın vaftiz babası saatçi Drosselmeyr. Elinde oyuncaklar var ve aralarında fındık kırabilen komik bir bebek var - bu Fındıkkıran. Yeni oyuncak Marie özellikle seviyor! Marie ne kadar mutlu! Sonuçta, bu top ve çiçekler ve müzik - taşımak için her şey Ve en önemlisi, sadık arkadaşı Fındıkkıran'ın yanında.

Şenlik gecesi sona erer. Misafirler gidiyor. Marie kırık Fındıkkıranı yatağına yatırır ve ne yazık ki oradan ayrılır. Ama uyuyamaz... Sessizce Fındıkkıran'a doğru yol alır. Marie'ye göre Noel ağacı büyümeye başlıyor ve bebekler ve oyuncaklar canlanıyor.

Müzik öğretmeni:P. Çaykovski bunu günlüğüne şöyle yazdı: “Noel ağacı büyümeye başlar. 48 bar için müzik sonsuz bir kreşendoya gider ”- sesin güçlendirilmesi anlamına gelen böyle bir müzik terimi. Orkestranın yardımıyla gözlerimizin önünde küçük bir ev Noel ağacının nasıl büyük, dev bir Noel ağacına dönüştüğünü dinleyelim.

"Fındıkkıran" balesinden bir alıntıyı dinlemek, Noel ağacının büyümesinin hareketleriyle illüstrasyon.

Ve şimdi, Noel ağacı büyüdüğünde, fareler aniden tüm çatlaklardan sürünür. Kötü fare ordusu zencefilli kurabiye askerlerini yok eder ve Fındıkkıran'ın komuta ettiği bebeklerle aralarında gerçek bir savaş başlar. Savaş uzun sürdü, Masha nasıl yardım edeceğini bilemedi, ancak bir noktada ayakkabısını ayağından çıkarır ve içine atar. fare kral. Müzik durur, Fındıkkıran, Marie'ye teşekkür eden ve onu periler diyarına davet eden bir prense dönüşür. İndirilen kış büyülü ormanından geçmek zorunda kalacak. Bu parçayı dinliyoruz, adı "Kar Tanesi Valsi".

İşitme. "Kar Tanesi Valsi".

Müzik öğretmeni:Söyle bana, ne tür bir müzik?

Çocukların cevapları.

Müzik öğretmeni:(hikaye sessiz bir fon müziğine gider).

İşte mekandayız. Konfetenburg neşeli, hareketli bir şehirdir. Bu şehrin kapıları makaronlardan yapılmıştır. Ve yakınlarda, tüm ağaçları şekerlenmiş meyvelerden yapılmış Candied Grove var. Tatil başlıyor. Kahve, çay, lolipoplar, çoban kızları ve çiçekler dans ediyor. Besteci P. Tchaikovsky, Konfetenburg'un her sakini için kendi müziğini besteledi. Örneğin, çikolata için - "İspanyol dansı", Çin'de ortaya çıkan çay için - "Çin dansı".

Muhteşem şeker sarayının hostesi de kendi dansına sahiptir. Adı Peri Draje. Draje perisinin dansı, orkestranın olağandışı sesiyle ayırt edilir. Besteci P. Chakovsky Fransa'dayken, orada celesta adında alışılmadık bir müzik aleti duydu - bu, tuşlara basılarak çalınan bir enstrüman, soğuk, şeffaf gümüşi bir tınıya sahipti. P.I. Çaykovski'nin isteği üzerine, enstrüman özellikle Draje perisinin partisi için Rusya'ya getirildi. Draje perisinin müziğinde celesta çaldığında, çanların melodik çınlamasını, tatlı içeceklerin fıskiyelerinin taşmasını, rengarenk şekerlerin ışıltısını ve mücevherlerin ışıltısını duyar gibiyiz. O gizemli ve güzel. İşte, dinle….

İşitme. "Draje Perisinin Dansı".

Müzik öğretmeni:Çalışmayı beğendin mi? Ne hayal ettin?

Çocukların cevapları.

Kapıyı çalmak.

Müzik öğretmeni:Ah beyler, kapımızı kim çalıyor?

Flüt görünür.

Bakın çocuklar. Bu müzik aletinin adı - flüt. Kulağa nasıl geldiğini dinleyin ... Tahtaya "flüt" yazısını gönderiyoruz.

Müzik öğretmeni flütte birkaç nota çalar ve çocuklara gösterir.

Kapıyı çalmak.

Müzik öğretmeni:Ah beyler, biri yine kapıyı çalıyor... Kim olabilir??!?...

Bir keman belirir.

Bakmak. Bu müzik aletinin adı - keman. Tahtaya "keman" yazısını asıyoruz.

Kulağa ne kadar farklı gelebileceğini duyun.

Müzik öğretmeni çocuklara kemanı gösterir ve ardından üzerinde "ayı" ve "kuş" gibi birkaç cümle çalar.

Çiçeklerin Valsi'ne benziyor. Çocuklar Müziği hayal ettikleri gibi çizerler. En iyi çizimler tahtaya asılır.

Dersin sonunda çalışmanın tekrarı yapılır.

Tüm çizimler tahtaya asılır. Tartışıldı.

Müzik öğretmeni:Bugün hangi bestecinin eseriyle tanıştık? Hangi alıntıları dinlediniz? Dersle ilgili en çok neyi sevdin?

Çocukların cevapları.

Müzik öğretmeni:Bu yüzden çocuklar. Bugün harika besteci P.I. Çaykovski'nin çalışmalarıyla tanıştık, şimdi çizimleri alıp salonu “Mart” a bırakıyorsunuz. Umarım eserini beğenmişsinizdir ve bestecinin eserlerine ilginiz ve müziğini daha yakından tanıma arzunuz vardır.

Herkese teşekkürler. Güle güle.


sonuçlar


Böylece, bu etkinliğin ana hedeflerine ulaşıldı:

) eğitici: bir çocuğu sanat dünyasına yaratıcılık yoluyla tanıtmak, fantezi oyun deneyimi, kişisel bir ifade, bireysellik çocuğun gelişimi.

) eğitim görevleri: müzikal ve estetik zevk eğitimi; çocuklara birbirleriyle etkileşim kurmayı öğretin, iletişim becerilerini geliştirin.

) geliştirme görevleri: sanat eserlerinde yakalanan gerçeklik görüntüleri ile ses, plastik, sanatsal görüntüler arasında ilişkisel analojiler oluşturma yeteneğinin geliştirilmesi; ritim ve ölçü duygusunun gelişimi.

Sınıftaki yukarıdaki görevler, dersin bir arsa hareketi - bir başlangıç, bir doruk ve bir sonuç - olması nedeniyle karmaşık ve yakın bir ilişki içinde çözüldü.

Bu dersi planlarken, çocukların özelliklerini ve yeteneklerini dikkate almaya çalıştık: müzik dinleme kültürünü ve mecazi tanımını, sunumunu, tahmin resimlerini göstermek; doğaçlama yeteneği ve istekliliği dans hareketleri müziğe; çocukların oyun sevgisi.

Çocuklarla şunlar yapıldı: hazırlık çalışmaları:

seçilmiş metodolojik materyal, kılavuzlar, dekore edilmiş köşe "My Tchaikovsky";

aldı didaktik malzemeçocuklarla izlemek için: "P.I. Tchaikovsky'nin Çocukluğu" albümleri, "Bestecinin eserlerinin sayfaları aracılığıyla" tematik albümü;

oyun malzemesi yapıldı: didaktik oyunlar "Çaykovski'nin eserleri - "Fındıkkıran", "Mevsimler", "Çocuk Albümü" (kesilmiş resimler). Bu oyunlar çocukların eğlenceli bir şekilde organize etkinliklerde edindikleri bilgileri pekiştirmelerine yardımcı olacaktır.

Müzik dinlemek ve müzikal görüntülerin sözlü analizi, çocukların müzikal sesleri ayırt etmeyi ve ayırt etmeyi öğrenmelerini sağlar.

Temel çizimin derse dahil edilmesi onu unutulmaz kılar ve çocuklar için aktivitede bir değişiklik gereklidir, çünkü çocuklar kural olarak henüz gerekli sabra sahip değildir.

Sınıflar gerçekleştirildi Müzikhol sabah hazırlık grubunun çocukları ile. Derse 10 çocuk, bir öğretmen ve müzik yönetmeni. Müzik salonu gerekli tüm müzikal ve teknik desteğe sahiptir - bir müzik aleti (clavinova, piyano), müzik merkezi, multimedya ekranı, bilgisayar, çocukların kendilerini gördüğü ve müzikal ve ritmik hareketlerini kontrol ettiği büyük bir ayna. Ders için müzik salonu bölgelere ayrılmıştır:

dinleme bölgesi - müzik ve video izleme algısı;

müzikal-motor egzersizleri ve oyunlar için bölge;

çizim alanı.

Bu tür bölgeleme, çocukların sürekli olarak bir aktiviteden diğerine geçmesine yardımcı olur.

Büyük önemçocukların estetik gelişim sorunlarını çözmek için repertuar seçimi verilir. Herhangi bir çalışmanın önemi için ana kriter, çocukların anlayabileceği içeriktir. Yapılan işin duygusal etkisinin gücü, büyük ölçüde onu nasıl sunabileceğimize, onun hakkında ne söylediğimize, çocukların dikkatini işin kalplerine ulaşması ve ilgi uyandırması için nasıl yönlendirdiğimize bağlıdır.

Bu derste, P.I. Tchaikovsky'nin "Fındıkkıran" balesinden müzik kullanıldı. Fonogramların ve reprodüksiyonların kalitesi yüksekti ve program hedeflerine ve çocukların gelişim düzeyine uygundu.

çocuklar, büyük Rus besteci P.I.'nin hayatı ve eserleri ile tanıştı. Ayrıca müzik öğretmeni Çaykovski'nin eserlerini piyanoda mükemmel bir şekilde seslendirdi.

Kursta aşağıdaki ilkeler uygulanmıştır:

Çok yönlü geliştirme ilkesi. Müzik sanatıyla iletişim, güçlü bir eğitim ve gelişim faktörüdür ve öğrenme sürecinde, her öğrenciyi ruhsal olarak yükselten ve zenginleştiren anlamlı, son derece sanatsal bir repertuar seçmek önemlidir. Ve ne kadar iyi müzik dinlerse, vasat bir performans ile son derece sanatsal bir eser arasındaki çizgiyi o kadar net bir şekilde çizebilir.

Oyundan bilince ilke, oyun durumunu ve oyun yoluyla modellemeyi içerir - müzikal aktiviteye karşı bilinçli bir tutum oluşumu, bilgi, beceri ve yeteneklerin gelişimi. Öğretmenin görevi, çocuğa müzik eserlerini bilinçli olarak analiz etmeyi, sesin sesini kontrol etmeyi, topluluktaki oyunun tutarlılığını, avantajlarını ve dezavantajlarını belirlemeyi öğretmektir.

Sistematiklik ve tutarlılık ilkesi, repertuarın kademeli karmaşıklığında kendini gösterir. Büyük bir ön çalışma müzik algısının (dinlemenin) gelişimi üzerine çalışmalar ve çocuklar artık figüratif içerik açısından daha karmaşık olan müzik eserlerini analiz edebiliyorlar.

Aşağıdaki yöntem ve teknikler kullanıldı:

Açıklayıcı ve açıklayıcı yöntem, müzik eserlerinin açıklama ve gösterimi ile kombinasyon halinde gösterilmesini içerir. sanatsal illüstrasyonlar veya grafikler.

Öğretmenin gösterisini dinleme ve duyduklarını analiz etme. Öğretmen tarafından yapılan çalışmanın etkileyici performansı, çocuklarda duygusal bir tepki uyandırır. Müziği bir bütün olarak karakterize edebilirler (parlak, muhteşem, sevecen);

Bir arsa icat etme ve bir oyun durumu yaratma resepsiyonu. Bu tekniği kullanarak, herhangi bir vokal veya enstrümantal eserin icrası mini bir icraya dönüşür ve burada önemli nokta tam olarak öğrenmenin erken aşamalarında teatralleştirme unsurlarıyla duygusal tepki ve ifade performansıdır; - aktif müzik dinlemek.

Bu ders, etkinlik türleri (aktif ve pasif) birbirinin yerini alacak şekilde yapılandırılmıştır, böylece tüm derslerde çocukların etkinliği, ilgileri sağlanır. Böylece müzik dinlemenin yerini ya oynamak ya da çizmek aldı. Dersleri hazırlarken ve yürütürken müzik öğretmeni ve eğitimci yakın işbirliği yaptı, birbirleriyle etkileşime girdi, bunun sonucunda sınıflar farklı etkinliklerle doygun hale geldi. Sadece mentor olarak değil, aynı zamanda doğrudan katılımcılar olarak da hareket ettiler: çocuklarla birlikte şarkı söylediler, artikülatör jimnastik yaptılar, oynadılar ve çocuklarla demokratik bir tarzda iletişim kurdular. Bu, çocukların yetişkinlerle eşit hissetmelerini, olup bitenlerin ortak yazarları olmalarını sağladı.

Nihai sonuç, okul öncesi çocukların konuşma sırasında gösterdiği bilgiydi:

kişinin kendi fikrini ifade etme, analiz etme, olanlara canlı bir şekilde tepki verme yeteneği.

yetişkinlerle sosyal iletişim becerilerinin kazanılması.

Ancak asıl mesele, müzik dinlemeye olan ilgilerinin ortaya çıkması ve çocukların inisiyatifi, bağımsız bir müzik dinleme arzusu. Çocuklar gördüklerine ve duyduklarına yoğun bir ilgi gösterdiler, fikirlerini ifade ettiler, duygusal tepkiler olumluydu. Seçme fırsatı verildi - her biri kişisel tercihlerine göre, duyulan ve icra edilen müziğin sanatsal imajını bağımsız olarak düşündü.

Eğitimci ile işbirliği içinde, belirlenen görevleri gerçekleştirmeyi başardığımıza inanıyorum. Bu tür etkinliklerin okul öncesi çocukların müzikal ve sanatsal yeteneklerinin gelişimi üzerinde olumlu bir etkisi vardır.

Böylece, amaçlı, sistematik aktivite, bu dersin gelişimi, okul öncesi çocuklarda müzik eğitiminin olanaklarını etkili bir şekilde gerçekleştirmeyi mümkün kılar. Bu projenin uygulanması girişimin, öğretmenin ve çocukların yaratıcı yöneliminin önemini gösterdi.


bibliyografya


Gogoberidze A.G. Okul öncesi çocukların müzik eğitimi teorisi ve yöntemleri: Proc. ödenek / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaya. - M.: Yayın Merkezi "Akademi", 2005. - 320 s.

Zatsepina M.B. müzik eğitimi v çocuk Yuvası. Program ve yönergeler / M.B.Zatsepina. - M.: Mozaik-Sentez, 2006. - 96 s.

Çocuklar ve yetişkinler için müzik yapımı / Pod. ed. Yu.V.Barakhtin. - Novosibirsk: Okarina Yayınevi, 2005. - 86 s.

Poznansky A.N. Pyotr Çaykovski: Biyografi. 2 ciltte. / A.N. Poznansky. - St. Petersburg: Vita-Nova, 2009. - 1232 s.


ek


Mart (alıntı)

özel ders

Bir konuyu öğrenmek için yardıma mı ihtiyacınız var?

Uzmanlarımız, ilginizi çeken konularda tavsiyelerde bulunacak veya özel ders hizmetleri sunacaktır.
Başvuru yapmak bir danışma alma olasılığı hakkında bilgi edinmek için şu anda konuyu belirterek.

Plan

  1. Durumun analizi.
  2. Sorun.
  3. Planlanan sonuçlar.
  4. İş sistemi.
  5. Teşhis araçları.
  6. sonuçlar için koşullar.
  7. Kullanılan kaynakların listesi.
  8. Ek.

Durumun analizi.

Küresel dönüşümler bugün her alanda yaşanıyor sosyal hayat, eğitim alanı dahil. rol halk sistemleri eğitim, pedagojinin en önemli konularından biridir. Her ulusun mirası, değerli fikirler ve eğitim deneyimi içerir. Her ulusun geleneklerinin korunması ve geliştirilmesi çok uluslu ülkemiz için önemlidir. Giriş halk gelenekleri bireyin ruhsal ve ahlaki gelişimini sağlar.

İnsanlar nasıl yaşadı? Nasıl çalıştın ve nasıl dinlendin? Onları ne mutlu etti ve ne endişelendirdi? Hangi gelenek ve göreneklere uydular? Evinizi nasıl dekore ettiniz? Nasıl giyindiler? Çocukların hangi oyunları vardı? Ne tatili? Bu ve benzeri soruları cevaplamak, zamanların bağlantısını yeniden kurmak, kaybolan değerleri geri getirmek demektir. Bunu yapmak için, Rus halk kültürünün kökenlerine, Rusya tarihine, halk sanatıyla ve çocuğun ruhunun bir parçası olan, kişiliği oluşturan başlangıçla temasa geçilmelidir. Çocuklara halklarıyla gurur aşılamak, tarihine ve kültürüne olan ilgiyi sürdürmek, geçmişlerini, kökenlerini, halkının tarihini ve kültürünü bilmelerine ve saygı duymalarına yardımcı olmak için “Müzikal ve sanatsal etkinliğin geliştirilmesi” projesi Rusya halklarının geleneklerine aşinalık yoluyla” oluşturuldu. Proje, anaokulunda müzikal ve sanatsal etkinliklerin geliştirilmesi yoluyla çocukların bilişsel yeteneklerinin gelişimine, yüksek ahlakın oluşumuna, Anavatan sevgisini, atalara saygıyı, orijinal Rus kültürüne ilgiyi teşvik eder (içeriğine uygun olarak). eğitim alanı "Müzik" FGT).

Sorun.

Halk kültürü, çocukların ahlaki, bilişsel ve estetik gelişim araçlarından biridir. Şu anda, birçok nedenden dolayı, maddi halk kültürünün manevi mirasının ve nesnelerinin çoğu kaybolmuştur. Bir süre sonra modern ve sonraki nesli bölge halkının en değerli varlığından mahrum bırakabileceğimiz kritik bir durum yaratılıyor. sanatsal kültür ve böylece nihayet çağdaşların ruhani bağlarını yok eder. Kültürel gelenekler ve geçmiş nesillerin yaratıcı deneyimi.

Bundan, geleneksel halk kültürünü koruma sorununun önemli hale geldiği ve bu sorunun okul öncesi yaştan itibaren çözülmesi gerektiği sonucu çıkmaktadır. Zaten anaokulunda, halk kültürünü tanımak gerekir, çünkü okul öncesi çağda çocuğun kişiliğinin oluşumu ve gelişimi gerçekleşir ve halk gelenekleri Rusya'nın gelecekteki vatandaşını eğitir.

Rusya gelenekleri, gelenekleri, halk tatilleri açısından zengindir. Bu tatillerden biri, kış "Maslenitsa" sonunda büyük bir halk festivalidir ve tatile doğrudan katılım, bunun hakkında daha eksiksiz ve derin bir fikir bırakır. Çocuklara tüm derinliği, genişliği ve derin anlam bu neşeli ve biraz hüzünlü tatil. Bu nedenle, öğretmenlerin, ebeveynlerin ve çocukların çabalarıyla Maslenitsa şenliklerini düzenleme fikri ortaya çıktı.

Projenin amacı: Okul öncesi çağındaki çocuklarda halk gelenekleri hakkında fikirlerin oluşumu (Maslenitsa tatili).

Proje hedefleri:

didaktik: "geleneklerin" ne olduğu hakkında bir fikir oluşturun. Rus halkının geleneklerini tanımak;

gelişmekte: tarihe ilginin gelişimini, insanların yaşamlarındaki gelenekleri teşvik etmek; arama etkinliği, yaratıcı etkinlik geliştirmek; iletişim becerilerini geliştirmek;

eğitimciler: okul öncesi çocukların etnokültürel yeterliliklerini eğitmek.

Projenin hedef kitlesi:

Müzik yönetmeni;

Orta, kıdemli, hazırlık gruplarının eğitimcileri;

Ebeveynler, 5 ila 7 yaş arası çocuklar.

Proje tipi:

yönteme göre: yaratıcı;

katılımcı sayısına göre: gruplararası

süreye göre: kısa.

Planlanan sonuçlar.

Müzikal ve sanatsal aktivite görevlerinin her biri için çocuklarda aşağıdaki sonuçların elde edilmesi planlanmaktadır:

- "geleneklerin" ne olduğu hakkında fikirlerin oluşumu, Rus halkının geleneklerine aşinalık;

Tarihe ilginin gelişimi, insanların yaşamlarındaki gelenekler; arama etkinliğinin geliştirilmesi, yaratıcı etkinlik; iletişim yetenekleri;

- okul öncesi çocukların etnokültürel yeterliliklerinin eğitimi.

İş sistemi.

Çocukları Rus halk kültürüyle tanıştırmaya yönelik çalışma, M. A. Vasilyeva, V. V. Gerbova, T. S. Komarova tarafından düzenlenen "Anaokulunda eğitim ve öğretim programı" uyarınca "Müzik" eğitim alanı aracılığıyla gerçekleştirilir. Ayrıca, O.L.'nin farklı teknolojilerini kullanıyorum Knyazeva “Çocukları Rus halk kültürünün kökenlerine tanıtmak”, M.V.'nin teknolojisi olan T. Tyutyunnikov'un “Okul Öncesi Çocuklarla Temel Müzik Yapımı” teknolojisi. Khazova "Gorenka", G. Naumenko'nun "Müzikal Palet", "Folklor Tatilleri" dergisinin müzikal ve edebi gelişmeleri.

Yaratıcı bir anaokulu öğretmenleri grubu geliştirildi perspektif planı okul öncesi çağındaki çocukları Rusya'nın halk ritüel tatilleriyle tanıştırmak. Bu yöndeki pratik çalışmalarım için şunları kullanıyorum:

Anaokulunda gelişen çevre;

Çeşitli folklor türleri;

Sonuç olarak, tatilleri geçiriyorum.

Bu sorun üzerinde yapılan çalışmaların bir sonucu olarak, organize etmek ve yürütmek için metodolojik öneriler geliştirilmiştir. halk tatilleri anaokulunda.

Proje aşamaları

proje aşamaları

öğretmenlerin faaliyetleri

çocuk aktiviteleri.

hazırlık - organizasyon aşaması

1. sorunun oluşumu: gelenekler nelerdir. geleneklerin nereden geldiği, nasıl ve neyden oluştuğu.

1. soruna giriş.

2. Ailenizdeki "Shrovetide" tatilinin gelenekleri hakkında arama etkinliği.

Ana sahne.

proje uygulaması:

bilgi birikimi;

pratik aşama.

1. faaliyetlerin ortak planlaması.

2. faaliyetlerin organizasyonu, görevlerin çözülmesinde yardım.

1. bilgi toplama.

Soru: “Maslenitsa Rusya'da nasıl kutlandı? sembollerin anlamı nedir - "karnaval".

1. Alınan bilgilerin sistemleştirilmesinde pratik yardım.

2. proje uygulaması.

1. Çeşitli ev eşyaları, kostümler, illüstrasyonlar vb. ile bir grup halinde mini bir müze oluşturmak. 2.Maslenitsa takviminin derlenmesi ve üretilmesi.

son

1. "Geniş Karnaval" tiyatro gösterisinin hazırlanması ve düzenlenmesi.

1. tiyatro performansı "geniş karnaval" -

2. "Rus kulübesi" mini müzesine geziler

4. çocuk eserleri sergileri

Proje uygulaması

Program Bölümleri

Formlar ve çalışma yöntemleri

Olaylar

Konuşmanın gelişimi, kurgu ile tanışma

Pedagojik çalışma ve kurgu, internet kaynakları.

Shrovetide hakkında atasözleri ve sözler hakkında bilgi.

Kurgu okuma: K. D. Ushinsky'nin “Yaşlı Kadın-Kış Şakaları” hikayesi G. Skrebitsky “Dört Mevsim”; Rus halk masalı "The Snow Maiden"; Rus halk masalı "Filya Hakkında"

Atasözleri ve sözler, bilmeceler yarışması

"Atasözleri ve sözler" albümlerinin tasarımı; Maslenitsa hakkında "Şarkılar-eğlenceler".

bilişsel gelişim

Maslenitsa şenliklerinin geleneklerini incelemek.

Halk dekorunun incelenmesi uygulamalı Sanatlar.

Shrovetide, halk kıyafetleri, konutlar, ev eşyaları hakkında sohbetler.

NOD "Shrovetide canım - yıllık konuğumuz"

oyun etkinliği

Rol yapma ve didaktik oyunlar

Oyunlar için nitelik üretimi, organizasyonlarında yardım

tiyatro etkinliği

teatralleştirme Halk Hikayeleri, tekerlemeler, masallar, şiirler - çocukların, eğitimcilerin ve öğrencilerin ebeveynlerinin ortak çalışması.

"Geniş Shrovetide" nin tiyatro performansı.

Müzikal aktiviteler

Halk şarkılarının, dansların incelenmesi.

Maslenitsa şenlikleri haftası.

Halk müziği oyunlarını, danslarını, yuvarlak danslarını öğrenmek.

Beden Eğitimi

Halk oyunlarının incelenmesi.

Rus halk oyunları, eğlence.

Üretken aktivite, çizim

Geleneksel halk el sanatlarının incelenmesi, üretim yöntemleri ve teknikleri.

Çocukların yaratıcılık sergileri;

Yaratıcı atölye çalışmaları (çizimler, el sanatları).

Ebeveynlerle çalışmak

"Wide Shrovetide" vardiyasının klasörünün imalatına katılım

Niteliklerin üretimine katılım, tatil için süslemeler (gürültü orkestrası, kostümler)

Tiyatro performansına katılım.

Yaratıcı eserlerin sergisi.

Krepli çay partisi "Tatlı akşamlar"

Içinde yer almak

tiyatro performansı "Geniş Shrovetide"

toplumla ilişki

13 Nolu çocuk kütüphanesinin şubesi ile etkileşim,

Petersburg Devlet Ekonomi Üniversitesi öğrencileri ile

"Rus kulübesi" mini müzesine gezi.

"Wide Shrovetide" tiyatro performansında performans

Önerilen ürün:

Çocuklar için: grupta bir mini müze "Rus kulübesi" oluşturulması .

Proje uygulama sürecinde çocuk etkinliklerinin sergilenmesi.

Son etkinlik "Geniş Shrovetide"

Öğretmenler için: okul öncesi eğitim kurumlarında resmi tatillerin düzenlenmesi için yönergelerin geliştirilmesi;

anaokulundaki ebeveynler için stantlarda yayın projesi çalışması.

Teşhis araçları.

Müzikalin ana sonuçları - sanatsal gelişim ve öğrencilerin yetiştirilmesi, önde gelen yöntemlerin aşağıdaki gibi olacağı izleme prosedürlerinin bir parçası olarak değerlendirilir:

Çocukların denetimi;
- bireysel konuşmalar (çocuklar, ebeveynlerle);

anket,

Çeşitli test araçları

Çocukların öz değerlendirme yargıları.

Teşhis, çocukları geleneksel halk kültürüyle tanıştırmak ve alıştırmak için koşullar yaratmak için çalışmadaki en önemli alanları belirlememize izin verdi.
Bunun için, amacı olan birkaç yapısal bileşen tanımlandı:

  • Çocukların halk gelenekleri hakkındaki fikirlerinin oluşum düzeyini belirlemek;
  • Halklarının kültür ve geleneklerine ilginin belirlenmesi;
  • Ailede aile eğitimi, gelenek ve görenekleri konusunda deneyimin varlığı.

Sonuçlar için koşullar

Daha yaşlı okul öncesi çocukları Rus halk gelenekleriyle tanıştırmak için okul öncesi eğitim kurumunda belirli koşullar yaratılmıştır:

hakkında lojistik proje güvenliği:

  • Mini - müze "Rus kulübesi".
  • Çok işlevli köşe "Kılık değiştirme köşesi", "Yalnızlık köşesi".
  • Çeşitli tiyatro türlerinin bulunduğu masal odası.
  • Türküler ve melodiler, masallar kayıtları içeren ses kütüphanesi.
  • Dekoratif ve uygulamalı sanat, resim ve objelerden seçilmiş eserler halk hayatıçeşitli resim türleri ile.
  • Halk tatillerini, halk takvimi tatillerini organize etmek ve tutmak için bir plan hazırlandı.
  • Sözlü olarak seçilen kütüphane Halk sanatı, küçük folklor türleri Rus halkının kurgusu ve farklı insanlar Barış.
  • Halk oyunları, halk oyuncakları ve milli oyuncak bebeklerden oluşan bir kart dizini yapılmıştır.
  • Olayların özetleri hazırlandı ortak faaliyetlerçocuklarla.

Personel bileşimi:

  • Çeşitli faaliyet alanlarındaki öğretmenler: müzikal folklor, halk koreografisi;

hakkında eğitici ve metodik proje güvenliği:

"Çocukları Rus halk kültürünün kökenleriyle tanıştırmak" O.A. Knyazeva, M.D. Makhanev. " tam ansiklopedi Rus halkının hayatı” I. Pankeev, “Rusya'da yaşıyoruz” N.G. Zelenova, L.E. Osipova (kıdemli ve hazırlık grupları için), "Miras" E.V. Solovieva, L.I. Tsarenko, "Miras" M.Yu. Novitskaya, EOR (sunular, çizgi film).

Kullanılan kaynakların listesi

  1. "Tüm yıl boyunca". Rus tarım takvimi. Moskova, ed. Pravda, 1991.
  2. "Rus folkloru". Moskova, "Kurgu", 1986.
  3. Akşenova Z.F. Anaokulunda spor tatili: Okul öncesi kurum çalışanları için bir rehber. -M.: TC Sphere, 2003.
  4. Baturina G. I., Kuzina T. F. Modern eğitim sürecinde halk pedagojisi - M.: "School Press" 2003.
  5. Bondarenko Z.O. Hıristiyan Rusya'nın Tatilleri. Rus halkı ortodoks takvim: Referans ed. Kaliningrad: Kitap. Yayınevi, 1993.
  6. Vasilyeva M.A., Herbova V.V., Komarova T.S. " yönergeler anaokulunda eğitim ve öğretim programına”;
  7. Vasilyeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. "Anaokulunda eğitim ve öğretim programı";
  8. Veraksa N.E., Komarova T.S., Antonova A.V. ve diğerleri Doğumdan okula.
  9. Daimedina I.P. Haydi oynayalım çocuklar M., Aydınlanma, 1992
  10. Zatsepina M.B. "Anaokulunda müzik eğitimi";
  11. Keneman A.V., Osokina T.I. SSCB'nin çocuk açık hava oyunları: Bir anaokulu öğretmeni için bir el kitabı. -M.: Aydınlanma, 1988.
  12. Melnikova L. I., Zimina A.N. Okul öncesi dönemde çocukların müzikal folkloru Eğitim kurumu Gnom-Press LLC 2000
  13. Pavlova P.A., Gorbunova I.V. "Sağlıklı büyü bebeğim!" Küçük çocuklar için sağlık programı M., 2006
  14. Penzulaeva L.I. mobil oyunlar ve oyun egzersizleri 5-7 yaş arası çocuklar için.-M.: Humanit. yayın merkezi VLADOS, 2001.
  15. 2 ciltte V. Dahl tarafından düzenlenen koleksiyon. "Rus halkının atasözleri". Moskova, "Kurgu", 1984.
  16. Tikhonova M. V., Smirnova N. S. Kırmızı kulübe St. Petersburg "Çocukluk-Basın" 2000
  17. Tatil ansiklopedisi. Yazar-derleyici N.V. Chudakov. Moskova, AST-LTD Yayınevi, 1998.

Uygulamalar

Ek 1.

Kıdemli okul öncesi yaş için gözleme haftası etkinlik planı

Pazartesi - Toplantı

müzik odasında çalışmak

Yürüyüşte çalışmak

Grup çalışması

Ebeveynlerle etkileşim

Elektronik sunum "Geniş Shrovetide" - çocukların tatilin anlamı ve gelenekleri ile tanışması

Shrovetide ilahilerini öğrenmek (kıdemli hazırlık grubu);

Yuvarlak dans "Maslenitsa geliyor" r.n. melodi (eski, hazırlanmış gr.).

Maslenitsa'nın ciddi toplantısı;

Halk açık hava oyunları: "Malechina-Kalechina", "Carousel", "Şafak";

En iyi kar figürü için rekabet

Kukla tiyatrosu "Petrushechnye komedileri";

İlkbahar ve kış hakkında bilmeceler

sohbet “Nasıl bir tatil Maslenitsa?”

"Maslenitsa" albümünün gözden geçirilmesi

karnaval ile ilgili sözler

"Shrovetide" ayetini ezberlemek

"Wide Shrovetide" temasına geçmek için bir klasör oluşturma

Resepsiyon alanı "Maslenitsa Praskoveika"

Salı - Oyna

müzik odasında çalışmak

yürüyüş işi

Grup çalışması

Ebeveynlerle etkileşim

“Şimdi kış geçiyor” şarkısını öğrenmek r.n. melodi; - Ditties yarışması "Tereyağı haftası gibi";

Yuvarlak dans oyunları “Ve çayırda yürüdüm”, “Tavşan, dans et”

Kızak. -

Spor eğlence-eğlence "Shrovetide geliyor, gözleme ve bal getiriyor"

Maslenitsa ile ilgili atasözleri ve deyimleri öğrenmek.

Konuşma "Maslenitsa nasıl kutlanır"

Shrovetide büyülerini öğrenmek

Çocuklarla birlikte samandan bir Shrovetide heykeli yapmak

Tatil için öznitelikler oluşturma (ses çıkaran, çıngıraklar, hışırtılar, tepikler, düdükler)

Çarşamba - gurme

müzik odasında çalışmak

yürüyüş işi

Grup çalışması

Ebeveynlerle etkileşim

"Kış nasıl baharla buluştu" şarkısının tekrarı

Yuvarlak dans oyunu "Gölge, gölge, ter" r.n. melodi.

Kar boyama yarışması.

Oyunlar - yarışmalar "Kurnaz top", "Akıllı adamlar";

Krep sembolizmi ile tanışma.

Üretken aktivite “Kulübemiz neşe bakımından zengindir” (çocuklarla tahıl bebekleri yapmak)

"Maslenitsa Hakkında" ayetini öğrenmek

"Maslyanskaya Haftası Gibi" şarkısını dinlemek

Tatlı akşamlar, krepli çay partisi.

Perşembe - Dolaşmak

müzik odasında çalışmak

yürüyüş işi

Grup çalışması

Ebeveynlerle etkileşim

Halk açık hava oyunları "Yak, yak, temizle", "Tencereler";

Tekerlemeler, sözler, masallar öğrenmek;

S. Mikhalkov tarafından "Bir adam ineği nasıl sattı" sahnelendi.

Rus halk şarkıları söylüyor.

Rus halk oyunları "Brülörler", "Süpürge çubuğunda kim daha hızlı", "İki don";

Buz kaydırağı kayak.

Röle oyunları "Tug of war"

"Kar Aralığı"

"Süpürgede kim daha hızlı"

"Kış yürüyüşü" çizimlerinin sergilenmesi;

Tatil tasarımı için nitelikler yapmak (İYİ boyama krepleri).

"Krep Şarkısı" şarkısını dinlemek

Niteliklerin üretimi, müzik salonunun ve sitelerin tasarımı için el sanatları.

Cuma - Shrovetide'ı Görmek

müzik odasında çalışmak

yürüyüş işi

Grup çalışması

Ebeveynlerle etkileşim

Tiyatro performansı "Geniş Shrovetide"

Sokakta tiyatro performansı "Wide Shrovetide".

Karikatür "Shrovetide".

Sohbet: “Maslenitsa hakkında neler öğrendik”;

Ebeveynlerin katılımıyla şenlikli etkinlik: "Geniş Shrovetide!".

Ek 2

teşhis kartı

Müzik eğitimi.

Bir karakterin rolüne girebilir, karakterini ve davranışını ana ifade araçlarını kullanarak iletebilir;

Çeşitli müzik türleri hakkında bilgi;

Rus danslarının özellikleri hakkında bilgi;

Rus danslarına özgü dans hareketlerini yapabilme;

Sahne yeteneği (yuvarlak danslarda, danslarda, danslarda);

Şarkının içeriğini yansıtan hareketler üretebilme;

Hareketleri icat etme yeteneği, dans hareketlerinin unsurları, Rus danslarının özellikleri;

Rus halk müzik aletlerini çalabilme, tanıyabilme ve isimlendirebilme.

Rus halk oyunlarını oynama bilgi ve becerisi.

Yüksek seviye

ortalama seviye

düşük seviye

Yüksek seviye - 3 puan.

Ortalama seviye - 2 puan.

Düşük seviye - 1 puan.

İşitme

Müziğe olan ilgi ve sevgiyi, ona müzikal duyarlılığı geliştirmeye devam edin.

Klasik, halk ve halkla tanışmaya dayalı bir müzik kültürü oluşturmak. çağdaş müzik; 2 ve 3 parçalı bir müzik parçası yapısıyla, şarkı yapımıyla. Bestecileri tanıtmaya devam edin.

Ziyaret ederken bir davranış kültürü geliştirin konser salonları, tiyatrolar (gürültü yapmayın, diğer seyircilerin müzik dinlemesine, gösteri izlemesine müdahale etmeyin).

Müzik eserlerinin türlerini (marş, dans, şarkı) tanımaya devam edin.


Geliştirmek müzikal hafıza melodilerin eserin bireysel parçaları tarafından tanınması yoluyla (giriş, sonuç, müzikal ifade).

Beşte beşte yükseklikteki sesleri ayırt etme becerisini geliştirin, sondaj müzik Enstrümanları(klavye-perküsyon ve yaylılar: piyano, keman, çello, balalayka).

Şarkı söyleme becerilerini oluşturmak için, birinci oktavın “re”sinden ikinci oktavın “to”suna kadar olan aralıkta hafif bir sesle şarkı söyleme, şarkının başlangıcından önce, müzikal ifadeler arasında nefes alma, telaffuz etme becerisi sözleri net bir şekilde söylemek, şarkıyı zamanında başlatmak ve bitirmek, melodinin doğasını duygusal olarak iletmek, ılımlı, yüksek ve sessiz şarkı söylemek.

Müzik eşliğinde ve eşliksiz solo şarkı söyleme becerilerinin gelişimini desteklemek.

Bağımsızlığın tezahürünü, farklı nitelikteki şarkıların yaratıcı performansını teşvik etmek.

Müzikal müzik zevki geliştirin.

şarkı yaratıcılığı

Belirli bir metne bir melodi doğaçlama becerisini geliştirin, farklı nitelikte melodiler oluşturun: sevecen bir ninni, neşeli veya hareketli bir yürüyüş, yumuşak bir vals, neşeli bir dans.

Müzikal-ritmik hareketler

Bir ritim duygusu, karakteri hareket yoluyla iletme yeteneği - müzik, duygusal ve mecazi içeriği geliştirin; uzayda özgürce gezinme, npocTenirie yeniden oluşturma işlemini gerçekleştirme, bağımsız olarak orta düzeyden hızlıya veya yavaş yürüyüş, müzikal ifadelere göre hareketleri değiştirin.

Dans hareketlerinin performansında becerilerin oluşumuna katkıda bulunmak (alternatif olarak bir sıçramada bacakları öne doğru atmak; bir çömelme ile yan adım, ileriye doğru hareket etmek, daire içine almak; bacaklar öne doğru çömelmek).

Çocuklara Rus yuvarlak dansı, dansı ve diğer halkların dansları hakkında bilgi vermek.

Şarkı yazma becerilerini geliştirmeye devam edin; muhteşem hayvanları ve kuşları (at, keçi, tilki, ayı, tavşan, vinç, kuzgun vb.) farklı oyun durumlarında canlandırabilme.

Dans ve oyun yaratıcılığının gelişimi

Dans yaratıcılığını geliştirin; danslar, danslar için hareketler oluşturma, dans kompozisyonu oluşturma, yaratıcılıkta bağımsızlık gösterme becerisini oluşturmak.

Şarkının içeriğini yansıtan hareketleri bağımsız olarak icat etme yeteneğini geliştirmek.

Şarkıların, yuvarlak dansların içeriğinin sahnelenmesini teşvik edin.

Çocukların müzik aletlerini çalmak

Çocukların müzik aletleri üzerinde en basit ezgileri icra etme becerisini geliştirmek; genel dinamikleri ve tempoyu korurken, tanıdık şarkılar bireysel ve küçük gruplar halinde.

Yaratıcılığı geliştirin, çocukları aktif bağımsız eylemlere teşvik edin.

Yaklaşık müzik repertuarı

İşitme

"Mart", müzik. D. Şostakoviç; "Ninni", "Akordeonlu adam", müzik. G. Sviridova; "Yaprak düşmesi", müzik. T. Popatenko, sl. E. Avdienko; "Üç Portakal Aşkı" operasından "Mart", müzik. S. Prokofyev; "Kış", müzik. P . Çaykovski, sl. A. Pleshcheeva; "Sonbahar


şarkı "(döngüden" Mevsimler "P . Çaykovski). "Polka", müzik. D. Lvov-Companion, sl. 3. Petrova; "Annemin Tatili", müzik. E. Tilicheeva, sl. L. Rumarchuk; "Benim Rusya'm", müzik. G. Struve, sl. N. Solovieva; "Şarkıyı kim buldu?", müzik. D. Lvov-Companion, sl. L. Dymova; "Çocuk Polka", müzik. M. Glinka; "Noel Baba", dostum. N. Eliseeva, sl. 3. Aleksandrova. " sabah namazı”, “Kilisede” (P. Tchaikovsky'nin “Çocuk Albümü” nden); "Müzik", müzik. G. Struve; "Lak", müzik. M. Glinka; "Güve", müzik. S. Maykapara; "Kuşların Dansı", Ninni, müzik. N. Rimsky-Korsakov; L. Beethoven'ın 5 No'lu Piyano Konçertosu'nun Finali (alıntılar). "Anxious Minute" (S. Maykapar'ın "Spikers" albümünden); "Pişmanlık", "Sabah", "Akşam" (S. Prokofiev'in "Çocuk Müziği" koleksiyonundan); R. Schumann'ın “İlk Kayıp” (“Album for Youth”dan); Onbirinci Piyano Sonatı, 1. bölüm (fragmanlar), A majör Prelüd, Op. 28, No. 7 F. Chopin.

Şarkı söyleme

İşitme ve ses gelişimi için egzersizler."Tavşan", müzik. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; “Tatil için kediye çizme diktiler”, bir çocuk şarkısı; "Kuzgun", Rusça. nar. şarkı, düzenleme E. Tilicheeva; "Andrey Serçe", Rusça. nar. şarkı, ar. Yu Slonova; "Jingles", "Akordeon", müzik. E. Tilicheeva; "Sayma", müzik. I. Arseeva; "Kar incileri", müzik. M. Parkha-ladze, sl. M. Plyatskovsky; “İspinozlar nerede kışlar?”, müzik. E. Zaritskaya, sl. L.

Kuklin. "Buharlı lokomotif", "Petrushka", müzik. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; "Davul, müzik. E. Tilicheeva, sl. N. Naydenova; "Bulut", çağrı; "Ninni", müzik. E. Tilicheeva, sl. N. Naydenova; Rusça nar. şarkılar ve ilahiler.

şarkılar."Vinçler", müzik. A. Livshits, sl. M. Poznanskaya; “Konuklar bize geldi”, müzik. Bir. Alexandrova, sl. M. Evensen; "Bahçe yuvarlak dansı", müzik. B. Mozhzhevelova, sl. N. Passova; "Mavi Kızak", müzik. M. Jordansky, sl. M. Klokova; "Kazlar-kaz", müzik. Bir. Alexandrova, sl. G. Boyko; "Balık", müzik. M. Kraseva, sl. M. Klokova. "Tavuk", müzik. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; "Huş", müzik. E. Tilicheeva, sl. P. Voronko; "Vadinin Zambağı", müzik. M. Kraseva, sl. N. Frenkel; "Bahar Şarkısı", müzik. A. Filippenko, sl. G Boyko; "Tyav-tyav", müzik. Gerchik'te, sl. Y. Razumovsky, "Kuş Evi", müzik. Yu Slonova, sl. O. Vysotskaya; "Bezelye", müzik. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; "Kazlar", müzik. A. Filippenko, sl. T. Volgina.

şarkı yaratıcılığı

"Ninni", Rusça. nar. şarkı; "Mart", müzik. M. Kraseva; “Dili-dili! Boom! Boom!", Ukraynalı. nar. şarkı, sl. E. Makshantseva; "Bir şarkı bul"; tekerlemeler, teaserlar, tekerlemeler ve diğer Rusça sayma.

nar. ilahiler.

müzikal ritmik hareketler

Egzersizler."Küçük Mart", müzik. T. Lomova; "Bahar", müzik. E. Gnesina ("Etüd"); "Adım ve Koş", müzik. N. Nadenenko; "Pürüzsüz Eller", müzik. R. Gliere ("Vals", parça); "Kim daha iyi atlar", müzik. T. Lomovoi: “Rusça dans etmeyi öğren!”, müzik. L. Vishkareva (“Meşenin altından, karaağaçtan” Rus halk melodisinin varyasyonları); "Rosinki", müzik. S. Maykapara; "Hendek", Rusça. nar. melodi, arr. R. Rustamova.

Nesnelerle alıştırmalar."Vals", müzik. A. Dvorak; "Kurdelalı alıştırmalar", Ukr. nar. melodi, arr. R. Rustamova; "Gavot", müzik. F. Gosseca; "Mendil transferi", müzik. T. Lomova; "Toplarla yapılan egzersizler", müzik. T. Lomova; "Vals", müzik. F. Burgmuller.

Eskizler."Sessiz Dans" (varyasyonlardan tema), müzik. W. Mozart; "Polka", Almanca. nar. dans; “Uyku ve dans” (“Bir oyuncak bebekle oynamak”), müzik. T. Lomova; "Ay!" (“Ormanda Çalmak”, müzik T. Lomova).

Dans etmek ve dans etmek."Dost çiftler", müzik. I. Strauss ("Polka"); "Çift dans", müzik. Bir. Aleksandrova ("Polka"); "Davet", Rusça. nar. melodi "Len", arr. M. Rauchverger; "Şık Dans", müzik. V. Zolotareva; "Ayna", "Oh, hop, hop", Rusça. nar. melodiler; "Dairesel dans", Rusça. nar. melodi, arr, S. Razorenova; "Rus dansı", Rusça. nar. melodi ("bahçede, bahçede"); "Kaşıklı Quadrille", Rusça. nar. melodi, arr. E. Tumanyan; erkeklerin dansı "Chebotukha", rus. nar. melodi.


karakteristik danslar."Matryoshka", müzik. B. Mokrousova; "Chebotukha", Rusça. nar. melodi, işleme V. Zolotareva; "Boncukların dansı", müzik. T. Lomova; "Petrushka Dansı", Hırvatça, Nar. melodi; "Kraker", müzik. N. Kızıl-su otu; "Kar Kızlığı ve Kar Tanelerinin Dansı", müzik. R Gliere; "Cücelerin Dansı", müzik.

F. Cherchel; "Soytarıların dansı", müzik. N. Rimsky-Korsakov; "Sirk atlarının dansı", müzik. M. Kraseva; "Yavruların dansı", müzik. M. Kraseva; "Ormanda Buluşma", müzik. E. Tilicheeva.

Yuvarlak danslar.“Konuklar bize geldi”, müzik. Bir. Alexandrova, sl. M, Evensen; "Hasat", müzik. A. Filippenko, sl. O. Volgina; "Yılbaşı dansı", müzik. S. Shaidar; "Yılbaşı dansı", müzik. T. Popatenko; "Bize gelir Yeni yıl", müzik. V. Gerçik, sl. 3. Petrova; "Çiçeklerin dansı", müzik. Yu Slonova; “Kız arkadaşlarımız nasıl gitti”, “Loach ile yürüyorum”, “Ve çayırdayım”, “Zemelyushka-chernozem”, Rusça. nar. şarkılar, ar. V. Agaronnikova; "Ah evet huş", müzik. T. Popatenko, sl. Zh.Agadzhanova; "Nehrin yanında, köprünün yanında"; “Gençler suya gitti”, Rus. nar. şarkılar, ar. V, Agafonnikova.

müzik oyunları

Oyunlar. "Tuzak", müzik. J. Haydn; "Bırakmayacağız", müzik. T. Lomova; "Akıllı ol!", müzik. N. Ladukhina; "Tef ile oyun", müzik. M. Kraseva; "Oyuncak ara", "Hükümlü ol", rus. nar. melodi, arr. V. Agafonnikova; "Havaalanında pilotlar", müzik. M. Rauchverger; "Kendine bir eş bul", latv. melodi, işleme T. Popatenko; "Zil ile oyun", müzik. S. Rzhavskaya; çok ve fareler", müzik. T. Lomova; "Çıngıraklar", müzik. T. Vilkoreiskaya; çembere iyi bak, müzik. V. Vitlin; "Bir oyuncak bul", Letonya. nar. şarkı, ar. Frida.

Oyunlarİle Şarkı söyleme.“Şapka”, “Ah, samandaki tavşan”, “Kuzgun”, Rus Nar. şarkılar; "Zinka", Rusça. nar. şarkı, ar. N. Rimsky-Korsakov; “İnce buzda olduğu gibi”, Rus. nar. şarkı, düzenleme Yaraizi; "Kuzgun", Rusça. halk melodisi, arr. E. Tilicheeva; "İki orman tavuğu", Rusça. nar. melodi, işleme V. Agafonnikova; "Kedi Vaska", müzik. G. Lobacheva, sl. N. Frenkel; "Kirpi", müzik. A. Averina; "Ormanda yuvarlak dans", müzik. M. Ürdün; "Kirpi ve fareler", müzik. M. Kraseva, sl. M. Klokova; "Çiçekler", müzik. N. Bakhutova, halk sözleri.

Müzikal ve didaktik oyunlar

Ses perdesinin gelişimi.“Müzikal Loto”, “Adımlar”, “Çocuklarım nerede?”, “Anne ve çocuklar”.

Ritim duygusunun gelişimi.“Ritme göre tanımla”, “Ritmik çizgiler”, “Dans etmeyi öğren”, “Ara”.

Tını işitme gelişimi."Ne oynarım?" Müzikal bilmeceler”, “Müzik Evi”.

Diyatonik işitme gelişimi.“Yüksek sesle, yavaşça şarkı söyleyin”, “Çanlar çalıyor”.

Müzik algısının gelişimi ve müzikal hafıza.“Dikkatli olun”, “Buragino”, “Müzik mağazası”, “Mevsimler”, “Şarkılarımız”.

dramatizasyonlar ve müzikal performanslar

“Konuklar bize geldi”, müzik. Bir. Alexandrova; “Kapıdaki bizimki gibi”, Rus. nar. melodi, arr. V, Agafonnikova; "Neredeydin Ivanushka?", Rusça. nar. melodi, arr, M. Jordanian; "En sevdiğim oyuncak bebek", yazar T. Koreeva; "Polyanka" (müzikal oyun-masal), müzik. T. Vilkoreiskaya.

Dans ve oyun yaratıcılığının gelişimi

“Kedi ve Keçi”, “Tarla yapacağım, tarla soğanı”, müzik. E. Tilicheeva; "Kedinin Valsi", müzik. V. Zolotareva; ses kaydındaki herhangi bir dans melodisine serbest dans; "Yan, parıldayan!", Rus. nar. melodi, arr. R. Rustamova; “Ve ben çayırdayım”, Rus. nar. melodi, arr. T. Smirnova.

Çocukların müzik aletlerini çalmak

“Gökyüzü mavi”, “Cesur pilot”, müzik. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; "Don-don", Rusça. nar. şarkı, dizi, R, Rustamova; "Yan, parıldayan!", Rus. nar. melodi; "Çoban", Çekçe. nar. melodi, arr. I. Berkoviç; "Horoz", Rusça. nar. şarkı, ar. M. Kraseva; "İzle", müzik. İLE.


Wolfensohn; “Büyükannemiz kara koyunla yaşadı”, Rus. nar. şaka şarkısı, arr. V.Agafonnikova,

Programın geliştirilmesinin planlanan ara sonuçları

Programın geliştirilmesinin ara sonuçları, çocukların tüm gelişim alanlarında Programa hakim olan her yaş döneminde öğrencilerin bütünleştirici niteliklerinin oluşum dinamiklerinin açıklanması yoluyla Federal Devlet Gereksinimlerine (FGT) uygun olarak formüle edilir. .

Altı yaşına gelindiğinde, Programın başarılı bir şekilde gelişmesiyle birlikte, çocuğun bütünleştirici niteliklerinin bir sonraki gelişim düzeyine ulaşılır.

Bütünleştirici Kalite"Fiziksel olarak gelişmiş,

temel kültürel ve hijyen becerilerine hakim"

Antropometrik parametreler (boy, kilo) normaldir. Temel hareketlerin yaşına uygun olarak sahiplenir. Açık hava oyunlarına ve fiziksel egzersizlere katılmaya ilgi gösterir.

Bayrak yarışlarında rekabet unsurları olan oyunlara katılma arzusu gösterir.

Fiziksel kültür araçlarını sınıf dışında (boş zamanlarında) kullanır.

Yaşa uygun hijyen prosedürlerini bağımsız olarak uygulayabilme.

Yemek yerken, yıkanırken temel davranış kurallarına uyar.

Sağlığın değeri, sertleşmenin faydaları, hijyen kurallarına uyma ihtiyacı hakkında temel fikirlere sahiptir. v Günlük yaşam. Faydaları hakkında bilgi sahibidir sabah egzersizleri, egzersiz yapmak.

Sağlıklı bir yaşam tarzı, sağlığın doğru beslenmeye bağımlılığı hakkında temel fikirleri var.

Sağlığına dikkat etme yeteneğini göstermeye başlar.

Bütünleştirici kalite "Meraklı, aktif"

Zenginleştirmeye katkıda bulunan çeşitli bilgi kaynaklarını kullanır>. schenigo oyunları (sinema, edebiyat, geziler vb.).

Çeşitli çocuk etkinliklerine sürekli ilgi gösterir: tasarım, güzel sanatlar, oyun.

Araştırma faaliyetlerine, deneylere ve proje faaliyetlerine merak, ilgi gösterir.

Bütünleştirici Kalite "Duygusal Olarak Duyarlı"

Yakın yetişkinlerin, çocukların, masal ve hikaye karakterlerinin, çizgi filmlerin ve uzun metrajlı filmlerin, kukla gösterilerinin deneyimlerini duygusal olarak hisseder.

ile duygusal bir bağ gösterir. edebi eser, edebi bir karakterin belirli bir eylemine karşı tutumunu ifade eder.

Eserdeki karakterlerin davranışlarının gizli güdülerini anlar.

Sanatsal söze duyarlılık gösterir, şiirsel metnin ritmini ve melodisini hisseder.

Estetik duygu, duygu, estetik beğeni, estetik algı, sanata ilgi gösterir.

Bütünleştirici kalite "Yetişkinler ve akranlarla iletişim araçlarına ve etkileşim yollarına hakim olmak"

Oyun başlamadan önce rolleri atar ve role bağlı kalarak davranışını oluşturur. Oyun etkileşimi, hem içerik hem de tonlama olarak alınan role karşılık gelen konuşmaya eşlik eder.


Konuşma, ana iletişim aracı haline gelir. Çocukların gerçek ilişkilerine eşlik eden konuşma, rol yapma konuşmasından farklıdır.

Özgün ve sıralı hikayeler oluşturabilir ve bunları yaşıtlarına ve yetişkinlere anlatabilir.

Konuşmanın tüm bölümlerini kullanır, kelime oluşturmaya aktif olarak katılır, eşanlamlı ve zıt anlamlı sözcükleri kullanır.

Çeşitli izlenimleri öğretmen ve diğer çocuklarla nasıl paylaşacağını bilir, alınan bilgilerin kaynağına atıfta bulunur (TV programı, sevilen birinin hikayesi, sergi ziyareti, çocuk performansı vb.).

Bir sohbeti sürdürme yeteneğini gösterir, bir arkadaşının yanıtıyla bakış açısını, aynı fikirde veya anlaşmazlığı ifade eder.

Bütünleştirici kalite "Birinin davranışını yönetebilme ve eylemlerini birincil değer fikirleri temelinde planlayabilme, temel genel kabul görmüş normları ve davranış kurallarını gözlemleyebilme"

Toplu olarak çalışma, işin hangi bölümünü kimin yapacağı konusunda akranlarıyla müzakere etme yeteneğini gösterir.

Oyundaki rollerin dağılımı sırasında rol davranışının tabi kılınmasıyla ilgili çatışmalar varsa, karar verir. Devam eden olaylar ve konuşmanın yardımıyla çatışmaları çözer: ikna eder, kanıtlar, açıklar.

Küçüklere bakmanın, onlara yardım etmenin, onları korumanın gerekli olduğunu anlıyor. kim daha zayıf

Yığınların hareketlerini ve akranlarının hareketlerini kendi başına veya bir yetişkinden biraz yardım alarak değerlendirebilir.

Sokakta anaokulunda temel genel kabul görmüş davranış normlarına uygundur.

Günlük yaşamda, bir yetişkin tarafından hatırlatılmadan kendisi “kibar” kelimeler kullanır.

Bütünleştirici kalite "Entelektüel ve kişisel görevleri (sorunları) çözebilir, yaşa uygun"

Temel self servis becerilerine sahiptir.

Kendisini çevreleyen alana yönlendirir, uzamsal ilişkilerin anlamını anlar (yukarıda - aşağıda, önde - arkada, sol - sağ, arasında, yanında, hakkında vb.).

Çeşitli olayların sırasını nasıl ayarlayacağını biliyor: önce ne oldu (ilk önce), sonra ne oldu (sonra), bugünün ne olduğunu, dün ne olduğunu, yarın ne olacağını belirle.

Kendi planına göre tasarım yapabilir.

Basit problemleri çözmek için basit şematik görüntüleri kullanabilen, şemaya göre inşa eden, labirent problemlerini çözebilen,

Figüratif beklenti gösterir. Nesnelerin uzamsal düzenine dayanarak, etkileşimlerinin bir sonucu olarak ne olacağını söyleyebilir.

Analiz edilen ilişkiler görsel deneyiminin ötesine geçmiyorsa, akıl yürütebilir ve yeterli nedensel açıklamalar yapabilir.

Belirli bir konuda bağımsız olarak kısa bir peri masalı bulabilir.

Kendisi için ilginç şeyleri nasıl bulacağını biliyor.

Bütünleştirici kalite "kendi, aile, toplum, devlet, dünya ve doğa hakkında birincil fikirlere sahip"

Adını ve soyadını, ebeveynlerinin adlarını ve soyadını bilir ve çağırır. Ebeveynlerin nerede çalıştığını, çalışmalarının toplum için ne kadar önemli olduğunu biliyor.

Aile tatillerini bilir. Düzenli ev işleri var.

Memleketinden (kasaba, köy) bahsedebilir, yaşadığı sokağı adlandırabilir.

Rusya Federasyonu'nun (Rusya) çok uluslu devasa bir ülke olduğunu bilir; Moskova Anavatanımızın başkentidir. Bayrak, arma, marşın melodisi hakkında fikir sahibidir.


hakkında bir fikri var Rus Ordusu, savaş yılları hakkında, Zafer Bayramı hakkında.

Bütünleştirici kalite “Evrensel ön koşullara hakim olmak Öğrenme aktiviteleri»

Anaokulunda, evde, sokakta organize davranış becerilerine sahiptir. Ezberlemek için bir görevi kabul edebilir, bir yetişkinin talimatını hatırlayabilir, kısa bir şiir öğrenebilir.

Kısa hikayeleri ve hikayeleri tutarlı, tutarlı ve anlamlı bir şekilde yeniden anlatabilir.

Basit bir koşul herhangi bir eylemi gerçekleştirirken bellekte tutabilme.

15-25 dakika konsantrasyon ile etki edebilir. Emek görevlerinin yerine getirilmesi için sorumluluk gösterir. Yetişkinleri iyi işler ile memnun etme arzusunu gösterir.

Bütünleştirici kalite "Gerekli beceri ve yeteneklere hakim olmak"

Çocuk, çeşitli çocuk etkinliklerinin uygulanması için gerekli becerileri oluşturmuştur.

Eğitim alanı"Sağlık"

Hızlı, düzgün giyinip soyunabilen, dolabında düzeni sağlayabilen

Düzenli olma becerisine sahiptir (kıyafetlerdeki dağınıklığı fark eder, yetişkinlerden biraz yardım alarak giderir).

Temel kişisel hijyen becerileri gelişmiştir (dişlerini kendi başına fırçalar, yemek yemeden önce ellerini yıkar; öksürürken ve hapşırırken ağzını ve burnunu bir mendille kapatır).

Yemek yerken en basit davranış becerilerine sahiptir, çatal, bıçak kullanır.

Bileşenler hakkında ilk fikirleri vardır (önemli bileşenler) sağlıklı yaşam tarzı yaşam (doğru beslenme, hareket, uyku) ve sağlığı bozan faktörler.

Günlük sabah egzersizlerinin, vücudun sertleşmesinin, günlük rutine uymanın insan sağlığı için önemini bilir.

Eğitim alanı "Fiziksel kültür"

Doğru duruş, yön ve hızı koruyarak, kolayca, ritmik olarak yürüyebilir ve koşabilir.

Hız değişikliği ile jimnastik duvarına (yükseklik 2,5 m) tırmanabilir.

Yumuşak bir yüzeye atlayabilir (20 cm yükseklik), 30 cm yükseklikten belirlenmiş bir yere atlayabilir, bir yerden uzun atlama (en az 80 cm), koşarak atlama (en az 100 cm), bir koşudan yüksek atlama yapabilir. (en az 40 cm ), kısa ve uzun bir ipin üzerinden atlayın

Sağ ve sol elleriyle 5-9 m mesafede, 3-4 m mesafeden dikey ve yatay bir hedefe nesneleri fırlatabilir, bir vuruşu fırlatma ile birleştirebilir, topu yukarı, yere fırlatabilir ve bir elinizle yakalayın, topa yerinde en az 10 kez, yürüyerek (6 m mesafe) vurun. Bir top okulu sahibi.

Statik ve dinamik denge egzersizleri yapar.

Üç, dört sütun halinde yeniden inşa edilebilir; eşitle, bir sütunda aç, satır; sağa, sola, etrafında dönüşler yapın.

Yaklaşık 2 km'lik bir mesafe boyunca süzülerek kayıyor; kayaklarla ilgileniyor.

Scooter kullanmayı bilir.

Elementlerle alıştırmalara katılır Spor Oyunları: kasabalar, badminton, futbol, ​​hokey.

Yüzme bilen (isteğe bağlı).

Eğitim alanı "Sosyalleşme"

Ortaklarla ne oynayacağını, oyunda kimin kim olacağını müzakere eder; oyunun kurallarına uyar.


Oynayan çocuk sayısına bağlı olarak oyunun içeriğini genişletebilir.

V didaktik oyunlar yeteneklerini değerlendirir ve kaybı kırgınlık duymadan kabul eder.

Akranlarına oyunun kurallarını açıklar.

Gösteriyi izledikten sonra oyuncunun (oyuncuların) performansını, kullanılan sanatsal ifade araçlarını ve yapımdaki sanatsal tasarım unsurlarını değerlendirebilir.

Yaratıcı deneyiminde, anaokulu ve ev sinemasındaki performanslarda oynadığı çeşitli roller var. Performansını çeşitli malzemeler (nitelikler, doğaçlama malzeme, el sanatları) kullanarak nasıl tasarlayacağını bilir.

Eğitim alanı "Emek"

Bağımsız giyinir ve soyunur, ıslak kıyafetleri kurutur, ayakkabılarla ilgilenir.

Yemek odası görevlisinin görevlerini yerine getirir, sofrayı doğru kurar.

Grupta ve anaokulunun yerinde düzeni sağlar.

Doğanın bir köşesinde hayvanların ve bitkilerin bakımı için ödevler yapar.

Eğitim alanı "Güvenlik"

Anaokulunda organize davranışın temel kurallarını takip eder.

Sokakta ve ulaşımda temel davranış kurallarına, yolun temel kurallarına uyar.

Özel ulaşım türlerini (“Ambulans”, “İtfaiye”, “Polis”) ayırt eder ve adlandırır, amaçlarını açıklar.

Trafik ışıklarının anlamını kavrar. "Yaya geçidi", "Çocuklar", "Toplu taşıma durağı", "Yeraltı yaya geçidi", "Tıbbi bakım noktası" yol işaretlerini tanır ve adlandırır.

Anayol, kaldırım, yaya alt geçidi, yaya geçidi "Zebra" arasında ayrım yapar.

Doğadaki temel davranış kurallarını bilir ve bunlara uyar (bitki ve hayvanlarla güvenli etkileşim yolları, dikkatli tutumçevreye).

Eğitim alanı "Biliş"

Üretken (yapıcı) faaliyet. Binanın tapınağını analiz edebilir.

Kendi binasını yaratmanın aşamalarını planlayabilir, yapıcı çözümler bulabilir.

Çizime göre binalar oluşturur.

Takım halinde çalışabilme.

Temel matematiksel kavramların geliştirilmesi. 10 içinde sayar (sayım).

Nicel ve sıra sayıları (10 içinde) doğru kullanır, “Ne kadar?”, “Hangisi?” Sorularını yanıtlar.

Eşit olmayan öğe gruplarını iki şekilde eşitler (birini çıkarma ve ekleme).

Nesneleri gözle karşılaştırır (uzunluk, genişlik, yükseklik, kalınlık); bindirme veya uygulama ile tanımların doğruluğunu doğrular.

Çeşitli boyutlardaki nesneleri (7-10'a kadar) uzunluk, genişlik, yükseklik, kalınlıklarına göre artan, azalan sırada yerleştirir.

ile ilgili olarak bir nesnenin konumunu kelimelerle ifade eder. İle kendin ve diğer şeyler.

biraz bilir özellikler tanıdıklar geometrik şekiller(açı sayısı, kenarlar; eşitlik, kenarların eşitsizliği).

Sabah, gün arar, akşam, gece; günün bölümlerinin değişimi hakkında fikir sahibidir.

Haftanın geçerli gününü adlandırır.


Dünyanın bütünsel bir resminin oluşumu. Günlük yaşamda bir kişinin çalışmasını kolaylaştıran nesneleri, ulaşım türlerini ayırt eder ve adlandırır.

Nesneleri sınıflandırır, yapıldıkları malzemeleri belirler.

adını biliyor memleket(köy), ülke, başkenti.

Mevsimleri adlandırır, özelliklerini not eder.

Yılın farklı zamanlarında insanın doğa ile etkileşimini bilir.

Güneşin, havanın ve suyun insanlar, hayvanlar, bitkiler için önemini bilir.

Doğaya özenle davranır.

Eğitim alanı "İletişim"

Sohbete katılabilir.

Bir akran ifadesinin cevabını makul ve nazik bir şekilde değerlendirebilir.

Bir dizi resme dayalı bir olay örgüsü resmine dayalı hikayeler oluşturur; önemli eksiklikler olmadan tutarlı bir şekilde, küçük edebi eserleri yeniden anlatır.

Sesin kelimedeki yerini belirler.

Bir isim için birden fazla sıfat seçmeyi bilir; bir kelimeyi benzer bir anlama sahip başka bir kelimeyle değiştirin.

Eğitim alanı "Kurgu okuma"

2-3 program şiiri bilir (gerekirse çocuğa hatırlatın)

ilk satırlar), 2-3 tekerleme, 2-3 bilmece. Eserin türünü adlandırır.

Küçük peri masallarını dramatize eder, şiirleri rollere göre okur. sevilen birini çağırır

çocuk yazarı favori masallar ve hikayeler.

Eğitim alanı " Artistik yaratıcılık»

Güzel sanat eserlerini (resim, kitap grafikleri, halk sanatı) ayırt eder. dekoratif Sanatlar, heykel).

Farklı sanat türlerinde (biçim, renk, renk, kompozisyon) ifade araçlarını vurgular.

Görsel materyallerin özelliklerini bilir.

Tablo. Nesnelerin görüntülerini oluşturur (temsile göre doğadan); arsa görüntüleri.

Çeşitli kompozisyon çözümleri, görsel malzemeler kullanır.

Etkileyici görüntüler oluşturmak için farklı renkler ve gölgeler kullanır.

Halk sanatlarına ve el sanatlarına, yıllara dayalı desenler gerçekleştirir.

Modelleme.Öğrenilmiş teknikleri ve yöntemleri kullanarak nesneleri farklı şekillerde şekillendirin.

Figürlerin orantılarını, pozlarını ve hareketlerini aktararak küçük arsa kompozisyonları oluşturur.

Halk oyuncaklarına dayalı görüntüler oluşturur.

Uygulama. Kağıt kesmek ve yırtmak için çeşitli teknikler kullanarak nesneleri tasvir eder ve basit arsa kompozisyonları oluşturur.

Eğitim alanı "Müzik"

Müzik eserlerinin türlerini (mart, dans, şarkı) ayırt eder; müzik aletlerinin sesi (piyano, keman).

Yüksek ve alçak sesleri ayırt eder (beşte birlik).

Hafif bir sesle, gerilimsiz, pürüzsüzce şarkı söyleyebilir; kelimeleri net bir şekilde telaffuz edin, şarkıyı zamanında başlatın ve bitirin; bir müzik aletiyle birlikte şarkı söylemek.

Müziğin doğasına ve dinamiklerine uygun olarak ritmik olarak hareket edebilir.

Dans hareketlerini nasıl yapacağını bilir (sıralamayla bacakları öne doğru fırlatma, ayağını topuk üzerine koyarak yarım çömelme, tüm ayağı yerine basma, ileri hareket etme ve daire çizerek).


Şarkıların içeriğini, yuvarlak dansları bağımsız olarak dramatize eder; diğer çocukları taklit etmeden hareket eder.

Tek tek ve küçük bir grup çocukla ezgileri metalofonda çalmayı bilir.


Hazırlık:

okul grubuna (6-7 yaş arası)

Müziğe başlama, çocuğu heyecan verici, neşeli deneyimler dünyası ile tanıştırır, yaşına uygun çerçeve içinde yaşamın estetik gelişiminin yolunu açar. Bir çocuğa bu dünyanın kapısını açmak için, müzikal aktivitede kendini başarılı bir şekilde ifade etmesine izin veren yetenekleri geliştirmesi gerekir. Her şeyden önce, çocuğun kulağını müzik ve müzikalitenin en önemli iki bileşeni olan duygusal tepki verme konusunda eğitmek gerekir. Bunların dışında çocuğu bu harika dünyayla tanıştırmak imkansızdır ve kişiliğin bütünsel gelişimi de imkansızdır.

Müzikalitenin en önemli göstergesi müziğe olan duygusal tepkidir. Bu alandaki en basit duyusal yetenekler, daha karmaşık temel becerilerin gelişiminin temelidir: perde işitme ve ritim duygusu. Bu yetenek kompleksi, müziğin işitsel temsillerde, performansta ve yaratıcılıkta algılanmasında kendini gösterir.

Nesne-müzik ve özne-çocuk arasındaki ilişki sorusu karmaşık ve tartışmalıdır. Müzik her zaman içeriğinin ve biçiminin birliği içinde hareket eder. Sesteki değişim dinleyici için yeni bir deneyime neden olur; ifade araçlarının tuhaf kombinasyonlarıyla ifade edilen müzikal görüntülerin algılanmasının bir sonucu olarak yaratılır. Bazıları daha belirgin ve baskın. Ancak her zaman uyumlu ve çeşitli kombinasyonlarda bulunanlar, tam olarak komplekslerinde hareket ederler.

Bir müzik eserinin içeriğini doğru bir şekilde kelimelerin diline çevirmek, her sesin anlamını kelimelerle açıklamak mümkün olsaydı, belki de müziğe böyle bir ihtiyaç olmazdı. Müziğin özgüllüğü, dilinin, herhangi bir olgunun ortaya çıkışının kesin kavramlarını, nedenlerini ve sonuçlarını iletmeyen müzikal görüntülerin dili olması gerçeğinde yatmaktadır. Müzik, bazen tam, ayrıntılı sözlü ifadesini bulamayan bu tür duyguları, deneyimleri aktarır ve çağrıştırır.

Bir müzik eserinin ana içeriği, zaman içinde ortaya çıkan ana fikri anlaşılabilir ve açıklanabilir. Ancak bu içerik belirli müzikal araçlarla (melodi, armoni, ritim, mod, tempo vb.) ortaya konduğundan, onu anlamak için tüm bu araçların ifade edici anlamı hakkında bir fikir sahibi olmak gerekir. Bu nedenle, bir müzik eserinin anlaşılması, belirli araçlarla aktarılan ana fikrinin, karakterinin, ruh halinin farkındalığını içerir. müzikal ifade.

Müziğin estetik algısının gelişmesi belli bir sistem ve sıra gerektirir. Okul öncesi dönem çocuklarında müzik algısı uygun eserler seçilerek mümkündür. Dinleme kültürünün ilk temellerini atan en basit becerilerle aşılanmıştır: Bir parçayı sonuna kadar dinleme, gelişimini takip etme, ezberleme ve tanıma, ana fikrini ve karakterini ayırt etme, dinlemenin en çarpıcı araçları. müzikal ifade.

Şarkı söylemek, çocukların performansında özel bir yer tutar. Şarkı söylemek, en yaygın ve erişilebilir olarak adlandırılabilecek bu tür müzik sanatına aittir. Şarkıdaki müzik ve kelimelerin birliği ve güçlü duygular uyandıran doğal şarkı söyleme sesinin doğası nedeniyle eğitici etkisi çok büyüktür. Şarkı söylemek, bir kreş, anaokulu, okul ve çeşitli amatör ve profesyonel gruplarda yetişkinler için sürekli olarak öğretilen ana müzik sanatı türüdür. Eğitimin herhangi bir aşamasında, çocuklara doğru ses oluşumu, net telaffuz, temiz, uyumlu şarkı söyleme (sistem) ve ses birliği, aynı zamanda, güç, karakter (topluluk); şarkı söyleyen nefes oluşturur. Bu becerilerde ustalaşmak, ifade edici performanslara, işitme ve ses oluşumuna giden yoldur. Melodik kulağın gelişimi özellikle şarkı söylemeyi öğrenme koşullarında yoğundur. İşitme ve gerekli etkileşimin olması durumunda müzikal gelişim aktive olur. şarkı söyleyen ses. İşitme, şarkı söylemenin kalitesini kontrol eder ve seslendirme işitsel dikkat konusunda eğitim gerektirir. Şarkı söylemek, çocuğun çok yönlü müzikal gelişimini sağlayan aktivitesinde önde gelen yerlerden birini kaplar.

Müzik aletleri çalma yönteminin ana fikri, çocukların yaşamına yakınlıktır. Enstrüman çalmak çocuğun hayatında ortaya çıkmalı ve bedava oyunlarına eşlik etmelidir. Enstrümanların sesi yaşam olaylarıyla ilişkilendirilir, bu nedenle oyun yaratıcı, doğaçlama bir karakter kazanır. Bu koşullar altında müzikalitenin gelişimi yoğun ve verimlidir. Çocuklar enstrümanlara alışıyor, melodiyi kendileri seçmeye çalışıyor, oyunun püf noktalarını buluyor.

Bir müzik aleti, çocukların manipüle ettiği bibloların yardımıyla eğlence olarak değil, kişiliğin en temel unsurları olan kendilerini ifade etme yeteneklerini geliştirmenin bir aracı olarak görülmelidir.

Çocukların müzikal yaratıcılığı sadece şarkı söylemekle oluşmaz. Müzikal ve ritmik hareketler, çocukların yaratıcılığının oluşması ve gelişmesi için verimli bir zemindir. Bir şarkı, bir müzik oyunu, bir dans onların performansını gerektirir. Her tür müzikal performansın doğasında vardır ortak özellik- Performans, ister şarkı ister dans, ister yuvarlak bir dans, ister dramatizasyon olsun, eserlerde aktarılan müzikal ve estetik içeriği her zaman ifade etmelidir. Her iki aktivite de - hem müzik hem de hareket - zamanla ortaya çıkar.

Çocukların müzikal ve ritmik yaratıcılığı süreci şematik olarak aşağıdaki biçimde gösterilebilir: müzik - deneyim - müzikal ve eğlenceli bir görüntünün yaratılması.

Müzikli çalan görüntünün karakteristik bir özelliği, sentetik karakteridir. Çocuklar kompleksi kullanır sanatsal araçlar müzik, edebiyat, drama, koreografi alanından. Dikkatleri, karakterlerin karakteristik özellikleri olan edebi arsa tarafından çekilir. Ancak fikri uygulamaya yönelik ilk pratik girişimler, çocukların müziğin ifade edici, düzenleyici gücünü mükemmel bir şekilde hissettiklerini gösteriyor. Müzik ve hareket arasındaki yakın ilişkinin ihlali, onların memnuniyetsizliğine neden olur.

Yaratıcılık tüm yaşamın merkezindedir modern adam. Sanat, özellikle müzik, büyük fırsatlarla doludur. yaratıcı Gelişim yükselen nesil.

Çocukların müzik eğitimi, deneyim kazanma ile başlar, oluşturan parçalar müzik dinliyor ve besteliyor. Yaratıcılığa kendini ifade etme yeteneği denir; daha da geliştirilebilecek doğuştan gelen bir yetenektir. Yaratıcılık çocukları özgürlüğe ve keşfetmeye, maceraya ve özgün ifadeye yönlendirir. Aktif olarak katılırsanız müzikal aktivite yaratıcı olabilir: şarkıları dramatize edin, yorumlayın, ritimler ve şarkılar oluşturun. Bir etkinlik, bir çocuk ve bir grup çocuk için daha önce var olmayan bir şey üretiyorsa veya tanıdık malzemeyle yeni ilişkiler kuruyorsa yaratıcıdır.

Çocukların yaratıcılığı, bağımsız bir sanatsal aktivite olarak anlaşılmaktadır. P.P. Blonsky buna inanıyor estetik eğitim ya yaratıcılığın oluşumunu ya da algı ve sanatsal beğeninin gelişimini içerir. Estetik eğitimin öncelikle estetik yaratıcılığın gelişimi olduğunu yazar; “... her çocuk potansiyel olarak estetik değerler de dahil olmak üzere her türlü değerin yaratıcısıdır: evler inşa ederek mimari yaratıcılığını, heykeltıraşlığını ve çizimini gösterir - bir heykeltıraş ve ressam; son olarak, yuvarlak dansa, şarkılara, danslara ve dramatizasyona şiddetle yöneliyor ... ".

Dyumina Natalya Vladimirovna
birinci kategorinin müzik öğretmeni

oyun formlarıçocukların başlatılması
müzik sanatına veya yaratıcılığa

Müzik, diğer sanat biçimleri gibi, gerçekliğin sanatsal yansımasının özel bir biçimidir. Duyguları, insanların iradesini derinden ve çeşitli şekilde etkileyerek, müzik onların sosyal faaliyetleri üzerinde faydalı bir etkiye sahip olabilir, kişilik oluşumunu etkileyebilir.
Bir kişiliğin müzik kültürü, bir kişinin sanat eserlerinin değerlerini, algı ve gelişim düzeylerini keşfetme sürecidir.
Müzik, insanlarda manevi haz ve haz uyandırır. Emek, bilim, sanatın insana verdiği haz, haz olmadan, yaşamı yoksul ve anlamsız hale gelir. Müzik insanları yatıştırır ve rahatlatır, zihinsel stresi azaltır, stresin üstesinden gelmeye yardımcı olur, insan sağlığının kaynaklarından biri ve akıl hastalığının tedavisi için önleyici bir araç haline gelir.
Müziğin eğitimsel rolünün etkisi, toplumsal etkisinin yönü ve doğası bize müziğin toplumsal önemini, manevi ve kültürel değerler sistemindeki yerini belirleyen en önemli ölçüt olarak görünmektedir.
Çocukluk, mutluluk ve kendi olma sevinci içinde hüküm sürüyorsa, yaşam için bir insanın ruhunda kalan özel bir dünyadır. Fantezi dünyası, çocuklarda kurgu oyunla ilişkilidir. Tüm tarihsel zamanlarda, farklı ulusların çocukları, yetişkinleri taklit ederek, arzularını ve yaratıcı ihtiyaçlarını gerçekleştirerek oynadılar ve oynadılar.
Psikolog G.S. Tarasov'a göre oyun, güdülerin duygusal dolaysızlığı, bir amaç için çabalama, faaliyetlerin sonuçlarını değerlendirme, yeni şeyler öğrenme. Çocuğun kişiliğini geliştirir.
Oyun, çocukların gelişimini etkilemenize izin veren en uygun psikolojik ve pedagojik araçtır. Bu, D. B. Elkonin tarafından onaylandı: "... oyun, en temelden en karmaşığa kadar tüm temel süreçlerin oluşumunu etkiler."
Oyun, sosyal deneyimi yeniden yaratmayı ve özümsemeyi amaçlayan koşullu durumlarda bir tür etkinliktir. Çocuk oyunu, çocukların fiziksel, zihinsel ve ahlaki eğitim araçlarından biri olan nesnel ve sosyal gerçekliğin yönlendirilmesini ve anlaşılmasını amaçlayan yetişkinlerin eylemlerini ve aralarındaki ilişkileri yeniden üretmekten oluşan bir tür çocuk etkinliğidir.
Sınıfta Federal Devlet Eğitim Standardının gerekliliklerine uygun olarak "Müzik" dersini okurken, müzikal çalma yöntemine önemli bir rol veriyorum. Ne de olsa, müzik sanatına ilgi ve sevgi, ahlaki ve estetik duygular, farklı halkların müzik kültürünün geleneklerine saygı duymaya verimli bir şekilde yardımcı olur. Dersteki müzikli oyun öğrencileri bir araya getirir, organize eder, müziğe ilgi uyandırır. Düşünmeyi, analiz etmeyi, faydalı işlerin hızında olmayı öğretir.
Müzik dersindeki oyun gelişimsel bir yapıya sahiptir ve motor ve entelektüel becerilerde, duyusal yeteneklerde, işbirliği becerilerini geliştirmede, bilişsel ilgi alanlarına dayalı etkili etkileşimde uzmanlaşmaya odaklanır.
Oyunun etkisi üç açıdan ele alınabilir.
İlk yön, müziğin çeşitli insan sistemleri üzerindeki olumlu etkisini ortaya çıkaran V. M. Bekhterev, I. M. Dogel, I. M. Sechenov'un çalışmaları ile ilişkili fizyolojiktir. Müzik ve ritmik hareketlerin ilişkisi genel canlılığı arttırır, kardiyovasküler, solunum, kas-iskelet sistemlerinin aktivitesini düzenler ve zihinsel işlevlerin keyfiliğini oluşturur.
İkinci yön psikolojiktir. Müzik, çocuğun duygusal ve kişisel alanını etkiler, bilişsel, zihinsel, iletişim bozukluklarının düzeltilmesini gerçekleştirir.
Üçüncü yön pedagojiktir. Müzik yoluyla çocuk, gerçeği estetik olarak algılama ve yaratıcı, yapıcı faaliyetler için sosyal deneyim kazanma yeteneği olarak yetiştirilir.
Müzikli bir oyunda, çocukların müzikal ifade araçlarına, müziğin ve konuşmanın doğasına - ritim, dinamikler, perde - hakim olmaları daha kolaydır. Müzik, oyun sırasında çocuklar ve yetişkinler arasında, akranlar arasında iletişim kurulmasına yardımcı olur. Daha fazla pedagojik etki için ön koşulları yaratan müzik, çocukların işitsel dikkatini oyunun koşullarının ve kurallarının yerine getirilmesine yönlendirir. Arzu, dürtüler, neşe duygusu, canlanma, yüksek ruhlar oyun içinde çocuğu harekete geçirir, yanlış anlaşılmaları ve onaylanmamaları önlemeye yardımcı olacak özel bir atmosferin oluşmasına katkıda bulunur, çocuğun doğal soru sorma arzusunu bastırmaz, yardımcı olur. yaratıcılık sürecinde bir neşe duygusu hissetmek, başkalarının görüşlerini anlamayı ve saygı duymayı, duygularını açıkça ifade etmeyi, kendi bireyselliklerini göstermekten korkmamayı, kendilerine değer vermeyi öğretecektir. yaratıcı kişilik.
Müzikal oyunun amaçları ve hedefleri:
Müzik duygusal ve motor tepkilere neden olur, oyun çocuğun müziği dikkatli ve bilinçli bir şekilde dinlemesine yardımcı olur. Oyunda öğrenci, müziğin doğasını, bireysel ifade araçlarını tanıma ve ayırt etme süreci ile ilgili çeşitli görevleri yerine getirir, duyguları, hayal gücünü ve düşünmeyi harekete geçirir.

Buna göre, müzik oyunları aşağıdaki görevlere sahiptir:

1. Düzeltici:
işitsel, görsel, dokunsal algı, mimik kasları, solunum sistemi, artikülatör aparat, ses özellikleri (perde, tını, dinamikler, ritim), hareketlerin koordinasyonu;
ifade araçlarının oluşumu: tonlama, yüz ifadeleri, jestler, hareketler.
2. Sağlık:
motor becerilerin gelişimi: genel, iyi, artikülatör;
duygusal ve fiziksel stresi azaltma yeteneğini geliştirmek, "kas hissini" güçlendirmek;
motor reaksiyon hızının gelişimi.
3. Eğitici:
konuşma öğretimi, şarkı söyleme becerileri;
müzikal, yaratıcı, iletişim becerilerinin gelişimi;
zihinsel becerilerin ve eylemlerin oluşumu.
4. Eğitici:
genel müzik eğitimi, konuşma kültürü;
çevreleyen dünyanın estetik algısının oluşumu; sanatsal tat
duygusal alanın gelişimi.
5. Geliştirme:
bilişsel aktivitenin gelişimi;
sürdürülebilir ilgiyi sürdürmek;
öz-düzenleme ve kontrolün güçlendirilmesi;
dikkat gelişimi, hafıza, düşünme, hayal gücü.

Oyun sırasında öğrenciler şunları yapmalıdır:
1. Bilinen eserler üzerinde düşünün, ana fikir, araçlar, uygulama biçimleri hakkında yargıları ifade edin.
2. Basit ve karmaşık vokal ve enstrümantal müzik türlerini ayırt eder.
3. Kolektif ve performans etkinliklerine katılın / şarkı söyleme, plastik tonlama, doğaçlama /.
4. Kendi kendine müzik eğitiminin beceri ve yeteneklerini geliştirmek.
5. Sınıfın, okulun müzikal ve estetik yaşamına katılarak yaratıcı inisiyatif gösterir. Çeşitli müzik oyunları
Müzik oyunları arasında N.A. Metlov, işitme, ses, melodiyi doğru bir şekilde iletme yeteneği ve masal oyunlarını geliştiren şarkı söyleme oyunlarını seçti.
N.A. Vetlugina, müzikal duyusal yeteneklerin geliştirilmesi alanındaki bilimsel araştırmalar sırasında, müzikal didaktik oyunların, müziğin duyusal algısının temeli olarak birincil rolünü gösterdi.
E. Raevskaya, S. Rudneva, G. Soboleva, Z. Ushakova oyun fikrini değiştirdi, oyunların metodolojik gelişimi, çocukların müzikalitesinin kapsamlı gelişimine, yani: duygusallığın gelişimi, bir duyu ritim duygusu, müzik formu, algı, hayal gücü.
E.D. Makshantseva başka bir tür müzikal oyun önerdi - eğlenceli oyunlar.
LN Komissarova, didaktik oyunların düzenlenmesi ve yürütülmesinde görsel yardımcıların kullanımı için bir sistem geliştirdi.
Didaktik unsurlarla tonlamanın saflığı üzerinde çalışırken vokal oyunlarının değeri A.D. Voinovich tarafından gösterildi.
Dramatizasyon oyunları, tiyatro oyunları, halk oyunları, iş oyunları da aktif olarak kullanılmaktadır. genel eğitim okulu: müzik derslerinde, ders dışı etkinliklerde, çocuklarla düzeltme çalışmalarında.
Müzikli oyun, çocuklara çeşitli pratik etkinlikler aracılığıyla yaratıcı dönüşüm ve kendini ifade etme sevinci verir.
Çocuklara müzikal deneyimlerden neşe ve zevk getirmek, bir öğretmen için onlara herhangi bir özel müzik bilgisi ve becerisini öğretmekten daha az önemli ve asil bir görevdir.
Müzik dersinde oyun, dışsal bir eğlence biçiminden, çocuğun yaratıcı kendini ifade etmesini sağlayan bir biçime dönüşüyor.
Maximilian Voloshin: “Sanat ancak bir oyun olduğu sürece değerlidir. Sanatçılar ve müzisyenler - sonuçta, bunlar sadece oynamayı unutmayan çocuklar. Dahiler, büyümeyi başaramayanlardır.”
onun pedagojik aktivite Hemen hemen her müzik dersinde, öğrencilerin müzikal yeteneklerinin gelişimine katkı sağlayan, onları çağrışımsal düşünmeye teşvik eden, dersin oyun biçimlerini kullanırım. Oyun sırasında çocuklar bir zevk, fantezi, öz-örgütlenme dürtüsü alırlar. Düşünce ve yaratıcılığın her zaman aktif olduğu yerde, kendilerini rahat, rahat, her zaman arayış içinde, hareket halinde hissederler. Bu arada, bir kereden fazla söyleyen A.S. Makarenko'yu her zaman hatırlıyorum: oyun, çocuğun kişiliğinin gelişimi için önemli temellerden biridir. Sınıfta ve ders dışı etkinliklerde pedagojik sürece sürekli olarak dahil edilmelidir.
Okulda geçirdiğim süre boyunca derin bir kanaate vardım: oyun yaratıcı laboratuvarçocukluk, o gökkuşağı, bir çocuğun hayatının o kokusu, büyümenin yaratıcı başlangıcını veriyor. Bir çocuk çocukluktan itibaren oyunda kendini nasıl gösterirse, yaratıcı aktivitenin sağlıklı bir çekirdeğini, yetişkin yaşamının ahlaki temellerini bu şekilde oluşturacaktır. Bir çocuk durumunu “sıçrayırsa”, müzikal görüntüleri “deneyimler”, bilişsel yetenek, gözlem, zeka, merak istemsiz olarak gelişir.

5-9. sınıflardaki müzik derslerinde aşağıdaki müzikal oyunları ve yaratıcı görevleri kullanıyorum:
Oyun "Derneği"
Seçenek 1: Lisede bu tekniği şu şekilde kullanırım: Bir müzik parçasını dinledikten ve analiz ettikten sonra, öğrenciler zincir halinde, birbirini tekrarlamadan, eserle ve daha önce bahsedilen kelimelerle ilgili çağrışımsal kelimeleri adlandırmalıdır. Tüm cevaplar çocuk tarafından bir çalışma kitabına kaydedilir. Yukarıdaki kavramlara dayanarak, bir mini deneme yazılması önerilmektedir. Örneğin:
Beethoven'ın acıklı sonat - trajik - dramatik - heyecanlı - fırtınalı - aceleci - büyüleyici - kahramanca - zafer - coşkulu ...
Seçenek 2: Belirli bir terim veya kavramla ilgili en az 20 kelimelik çağrışımları düşünün ve yazın. Örneğin: Müzikal - müzik, diyalog, dans, drama, komedi, tiyatro, Amerika, Notre Dame de Paris, vb. Derslerimde işlenen konuyla ilgili bir kontrol ve ölçme testi görevi görür.
Oyun - "Geleceğe Dönüş" Yolculuğu
Bir zaman makinesinde yolculuk
Geçmişin müzik ve müzik aletleri ile tanışma.
Oyun "Karnaval"
Seçenek 1: Latin Amerika'nın ritimlerine hakim olmaya çalışmak. Bu oyun için yeni araçlara ihtiyacınız olacak ve bunları kendiniz yapmanız gerekecek. Bir çikolata, küçük gevşek nesnelerle (pirinç, kum veya küçük çakıl taşları) doldurulmuş karbonatlı bir içecekten basit bir teneke kutudur ve delik yapışkan bant ve sıva ile kapatılmıştır. Guiro - Amerika'da kurutulmuş balkabağından yapılır. Evde, bir teneke kutu kuru bezelye veya kuru zeytin çekirdekleri ile doldurulur, delik bantla kapatılır. Marakas üretimi için, kuru malzeme ile doldurulmuş ve bir dolma kalem gövdesine konan çikolata yumurtalarından bir kap kullanılır. Şimdi samba, rumba, tango veya bossa nova ritminde herhangi bir melodiye ihtiyacımız var. Oyun, önceden hazırlanmış bir şarkının veya bestenin sesiyle birleşmeye çalışan ön eğitimden oluşur.
Seçenek 2: Kendinizi yabancı bir evrenin bilinmeyen bir gezegeninde bulun, uzaylıların müzik aletlerini bulun ve müziklerini dinleyin. Bu enstrümanlara isim verin (nasıl ses çıkardıklarını ve çizdiklerini düşünün veya doğaçlama malzemelerden yapın (örneğin, bir tele asılan çivilerden veya gözlüklerden vb.)
Müzikli futbol oyunu
Oyun futbol kurallarına göre oynanır. Sınıf iki takıma ayrılır. Soru veya görev - topu atmak. Yanlış cevap veya yanlış tamamlanmış görev - hedef (mağlubiyet) Kazanan, gol sayısına göre belirlenir ve derste çalışması için bir not verilir. Maç hakem tarafından yakından izleniyor. Tüm sorular ve yaratıcı görevler müzik derslerinde işlenen konularla ilgilidir.
Rota oyunu "Daha fazlası yolda"
Müzikte tüm soruları cevaplamak ve önceden hazırlanmış görevleri tamamlamak için ayrı istasyonlar (Şehirler) üzerinden özel bir harita üzerinde hareket, tüm harfleri toplayın (her şehirde doğru cevap için bir harf verilir) ve müziğin başka bir sırrını ortaya çıkarın . Oyun, kapsanan materyali pekiştirmek ve seyahat haritasına (müzik sözlüğü) girilen yeni bir müzik terimi veya konsepti ile tanışmak için yapılır.
Rol yapma oyunu "Ayağa kalk, mahkeme geliyor"
Oyun önceden seçilmiş bir konu üzerinde oynanabilir (örneğin, “Klasik müzik gerekli mi?” “Klasik müzik ve modern rock” vb.) Oyun seçilen pozisyonları savunur, çalışma mahkeme kuralları dahilindedir. .
Oyun "Doğaçlama"
Bu oyun biçiminde plastik, vokal, edebi doğaçlamalar kullanılmaktadır. Sınıf 3 gruba ayrılır. Önerilen ile edebi kahramanlar Grup 1 kısa bir kompozisyon oluşturur - bir minyatür, grup 2 onları sesli olarak seslendirir veya müzik aletleri kullanarak tasvir eder, plastik doğaçlamada grup 3 her kahramanın görüntüsünü aktarır. Müzikal ve sağlam gerçekliğe estetik bir tutumun oluşumu gerçekleştirilir: müzikal ses- müzikal bir görüntü - düzenlemesinin bir yolu.
Oyun "SUDA MÜZİK"

Ritim oyunları için seçeneklerden biri de çocukları en basit melodileri ezberlemeye hazırlayan bir oyundur. Ayrıca biraz hazırlığa ihtiyacı var. Tercihen aynı ve çok kalın olmayan duvarlara sahip birkaç (5-7) bardak almanız gerekir. Onları suyla doldurun ve hangi sesi çıkardıklarını kontrol etmek için bardağa metal bir çubukla vurun.. Her bardak kendi tarzında “ses” çıkarmalıdır. Çok melodik ve uyumlu olmasa bile - asıl mesele, seslerin kulak tarafından açıkça ayırt edilmesidir. Başlangıç ​​olarak, melodi sizin için asıl şey değilken, verilen ritmi mümkün olduğunca doğru bir şekilde tekrarlamaya çalışın. Ritmik kalıpların herhangi bir örneğini alabilirsiniz. Böylece ritmi yakalamayı ve hatırlamayı öğrendik. Şimdi daha karmaşık bir sorunu çözmeye başlayalım: müzik ve hafıza için kulak geliştiren oyunlar.
Bu durumda oyuncuların görevi, sadece tınıları değil, aynı zamanda her bir bardağın perdesini de hatırlamaktır. Oyunun başlangıcından önce, yükseklikleri arttıkça sıralanırlarsa daha iyidir, böylece sanatçının solunda ses düşük ve sağda yüksek olur.
Oyun "GUESS-KA"

Bu oyuna katılmak için gerçek bir müzik aletine ihtiyacınız olacak. Tabii ki, gerçek bir piyanoysa daha iyi. Yani, oyuncuların herhangi bir oyuncunun en basit sesi yeniden üretebileceği bir enstrümana ihtiyacı vardır. Şimdi bir lider seçmelisiniz, tuşların klavyede nasıl yer aldığını en azından biraz bilen birini (adlarını bilmenize gerek yok) Bu lider, perdeyi ve tam olarak hangi tuşu kullanacağını hatırlayabilmelidir. bu sesi çıkar. Oyundaki diğer tüm katılımcılar geri döner ve ev sahibi tuşlardan birine basar, ardından adamlardan birini seçer ve onu hangi tuşa bastığını tahmin etmeye davet eder.
Ayrıca, gerçek bir piyano kullanılıyorsa, klavyesi uzun olduğu için, acemi bir oyuncunun tahmin etmesini kolaylaştırmak için küçük bir tuş segmenti (bir oktav içinde) seçmek gerekir. "Dürtme" yöntemini kullanarak, tahminci bir seçenekte durmalıdır. Oyundaki diğer katılımcılar, anlaştıklarını veya anlaşmazlıklarını ifade edebilirler. Ev sahibi seçimin doğruluğunu tanırsa, oyun bu katılımcıya geçer.
Yaratıcı görev "Beyin Fırtınası" Bu tekniği müzik derslerinde sıklıkla kullanırım. Görev verilir: verilen 3 kelimeyi içeren anlamlı bir cümle yapmak. Örneğin:
a) müzik, edebiyat, besteci (Besteci, edebi bir eserden yola çıkarak müzik besteler);
b) Glinka, romantizm, İtalya (İtalya'da seyahat eden Glinka, "Venedik Gecesi" romantizmini yazdı);
c) süit, Bach, dans (J.S. Bach eski danslardan oluşan birçok süit yazdı).
Yaratıcı görev "Sinkwine" Çocuklara iki sıfat, üç fiil, dört bağlantılı kelime ve sonunda bir genelleme kelimesi almaları gereken bir kelime verilir. Kelimeler tekrarlanmamalı, tek köklü kelimeler kullanılmamalıdır. Örneğin:
a) Mozart - güneşli, şenlikli - besteler, yaratır, ilham verir - müziğini seviyoruz - klasik;
b) orkestra - senfonik, oda - oyunlar, turlar, performanslar - dört müzik aleti grubu - bir kolektif;
c) barok - zarif, iddialı - büyüler, ilham verir, büyüler - düzensiz şekilli sedef tarzı.
Her çeyreğin sonunda derslerin özetlenmesine büyük önem verilir. Bu derslerde, bulmacalar da kullanılabilir - bir oyun biçimi ve yaratıcı bir görev olarak.
Sunumlar. Bu yıldan itibaren, sunumları yaratıcı bir meydan okuma olarak kullanıyorum. Bu ileriye dönük bir görev olabilir yeni Konu ya da tam tersi ev ödevi lise öğrencilerinin müzikal izlenimlerinin bir genellemesi olarak. Çocuklara rehberlik ediyorum, onlarla bir plan oluşturuyorum, onlara göre sunumlar yapıyorum. Sunumlar "Day of Understudy" oyununun bir parçası olarak kullanılabilir
Çok şey yazabilir, müzik oyunları hakkında konuşabilirsiniz. Ana şey, onlarsız çocukları bir müzik dersinde sanat dünyasına, güzellik dünyasına çekmenin imkansız olmasıdır.