великий нідерландський художник. Основоположник Європейських пейзажного та жанрового живопису. Народився 1460 року - помер 1516 р. Повне ім'я- Ієронімус Антонісзон ван Акен. Ім'я Босх пішло від того, що всі свої роботи він, з невідомої причини, підписував скороченою назвою свого рідного містаХертогенбос - Den Bosch. У своїх картинах поєднував такі речі, яких не поєднував до нього ніхто. На одному полотні можна виявити риси середньовічної фантастики, містики, фольклору, притчі, філософії тощо. Саме тому ім'я його пройшло крізь століття і в наш час, через п'ятсот років, його знають і захоплюються його роботами.

Ієронім народився у великій сім'ї, практично всі члени якої були художниками не в першому поколінні. Дід, батько, двоє дядьків, брат – усі були художниками та різьбярами по дереву. Професійного живопису Босх навчався у нідерландських містах Харлемі та Делфті.

Його творчість хвилює і притягує, воно дуже загадкове і, хоч як це дивно, абсолютно сучасне. Ієроніма Босха називають не інакше як – Почесним професором кошмарів. Дійсно, Босх втілив у своїх полотнах усі страхи свого часу, які дивним чином перегукуються з нашим, світогляд середньовіччя з їхніми бісами, чортовиною, відьмами тощо. Все це втілилося у творчості великого живописця і тепер його очима ми можемо подивитися на час, що давно минув. Найвідомішими картинами нідерландського художника стали Сад неземних насолод, Вилучення каменю дурості, Сім смертних гріхіві т.д.

Не дивно, що багато поціновувачів живопису бачать у Босху попередника сюрреалізму та інших авангардних течій. В своїй творчої особистостівін поєднав художників і Едварда Мунка, які ще не народилися на той момент. До наших днів дійшли чутки або, якщо точніше сказати – гіпотези, що Ієронім Босхбув не просто художником. Крім свого захоплення живописом він займався алхімією, спіритизмом, астрологією, окультними науками, вживав галюциногени. Якщо дотримуватися цієї думки, то стають зрозумілими його образи, звідки бралися ці дивовижні сцени та жахливі химери, повчальна іронія та жахлива сатира.

Босха ще цінують і те, як він вибудовував перспективу, вирішував просторові завдання своїх картинах. Його передній план в основному складається з неоднорідних постатей, які збудовані ланцюжком або хвилястими лініями. Практично на всіх картинах можна помітити, що глядач змушений дивитися на те, що відбувається як би зверху, як сторонній спостерігач звідкись з небес. Це дуже нехарактерно для його часу, але для таких постатей як цей художник не буває нічого характерного. Законодавці моди зазвичай не дотримуються жодних правил.

Хочете знати все про те, як заробити в інтернеті? У цьому допоможе інформативний сайт http://dreamscome.org Dreamscome. Тільки найкорисніші статті, уроки та поради від професіоналів.

Алегорія обжерливості та любощі

Блудний син

Шлюб у Кані

Фокусник

Іоанн Хреститель у пустелі

Вилучення каменів дурості

Молитва святого Єроніма

Мучеництво святої Ліберати

Несіння хреста

Несіння хреста на Голгофу

Розп'яття Христа

Сад земних насолод

Сім смертних гріхів та чотири останні речі

Ієронім Босх – один із самих загадкових художників, Про яке відомо вкрай мало, але роботи якого продовжують хвилювати уяву.

Біографія Ієроніма Босха

Про життя художника Ієроніма Босха, як не дивно, відомо мало. Він походить із сім'ї спадкових живописців ван Акен. Народився майбутній маестро живопису у невеликому нідерландському містечку Хертогенбосі. Точна дата народження невідома (за припущеннями – близько 1450). Його життєвий шлях не відрізнявся якими-небудь особливими зигзагами, мінливістю долі. Босх вигідно одружився, увійшов до керівництва Братства Богоматері, мав визнання та багато замовлень. Тому одним із наріжних каменів залишається питання, звідки стільки драматизму в живописі Ієроніма Босха? Ні до нього, ні після нього ніхто настільки правдиво не оголював світ людських вад і пристрастей. Босх перетворив мистецтво на дзеркало сучасного світу.

Творчий шлях художник розпочав із розпису вівтарів, храмових елементів. За характером він був життєрадісною, товариською та позитивною людиною. Коли і коли в його голові почали виникати дивні образи, які згодом знайшли відображення в картинах? У яких прихованих куточках свідомості почав народжуватися демонічний світ, сповнений дивних істот? На це питання, мабуть, ніхто вже не зможе відповісти. Через його видіння колеги називали художника «почесним професором кошмарів». Він справді з особливою деталізацією зображував потойбіччя, його роботи переповнені символізмом. На перший погляд здається, що картини створені релігійною людиною для залякування грішників. Але дослідники дійшли висновку, що в полотнах, які автор, до речі, ніколи чомусь не підписував, прихований набагато більше глибокий зміст. Він перевернув звичайний світ догори дригом і вивернув його навиворіт. І що найбільш парадоксально, картини Босха так само актуальні, сучасні і своєчасні, хоча пройшло вже понад п'ять століть з моменту смерті їх творця.

Твори Ієроніма Босха

Більшість робіт, створених цим великим нідерландським майстром, на жаль, втрачено. До нас дійшли лише деякі картини Ієроніма Босха із назвами, які говорять самі за себе. Розглянемо найвідоміші полотна, в яких укладено квінтесенцію світовідчуття художника.

Ієронім Босх «Сад земних насолод»

Цей унікальний триптих створений, ймовірно, між 1500 та 1515 роками. Автор показав життя людства, який зробив вибір на користь гріха. Ліва частина триптиха - картина раю, права показує пекло. Центральна частина присвячена земному життю, в якому людина втрачає рай. Є припущення, що художник зобразив себе у частині пекла.

Ієронім Босх « Страшний суд»

Ще один триптих, найбільший з уцілілих робіт художника. У лівій частині - образ раю, по центру - картина страшного суду, і на правій стулці - страшна доля грішників у пеклі. Ця робота вважається однією з найстрашніших картин пекельних мук. Сучасники Босха були переконані, що автор на власні очі бачив чудовиськ пекла.

Ієронім Босх «Корабель дурнів»

Полотно «Корабель дурнів» вважають верхньою частиною однієї зі стулок триптиха, який не вцілів. З нижньою частиною ідентифікують картину «Алегорія обжерливості та хтивості». У цій роботі, як і в багатьох інших, автор оголює та висміює людські вади. Серед пасажирів корабля – представники різних суспільних верств, що символізують марнославство, пияцтво, розпусту тощо.

Ієронім Босх «Вилучення каменю дурості»

Це досить дивна картина, розшифрувати значення якої намагаються й досі. На полотні зображено хірургічну операцію, яка чомусь проводиться під просто неба. На голові лікаря – перевернута вирва, а на голові черниці – книга. За однією з версій, ці предмети символізують марність знань перед дурістю, за іншою – шарлатанство.

Ієронім Босх «Віз сіна»

У триптиху «Віз сіна» знову повторюється улюблена тема Босха – тема гріха та людських вад. Величезний віз із сіном тягнуть сім монстрів, що символізують різні вади - жорстокість, жадібність, гординю тощо. А навколо - безліч людей, які намагаються вхопити сіна для себе. Зверху за цим на золотій хмарі спостерігає Всевишній.

Ієронім Босх «Спокуса святого Антонія»

Це одна з найзнаменитіших робіт Босха. Триптих виконаний на дерев'яних дошках, де зображено добре відома історіяпро спокусу святого Антонія під час перебування у пустелі. Образи картини дивні та незвичні, а Головна думка– у вічній боротьбі добра і зла, коли демони намагаються збити людину та істинного шляху.

Незважаючи на назву, до біблійної притчі про блудного сина ця робота має лише опосередковане відношення, тому частіше використовують назву «Мандрівник» або «Пілігрим». В основі сюжету – одна з улюблених тем Босха – тема про спокуси на життєвому шляху.

«Несение хреста»

Ієронім Босх «Несіння хреста»

Ця робота – одна з найвідоміших, своєрідна « візитна карткахудожника, в якій йому вдалося показати справжню сутність людської натури, то, якими люди є насправді. Втім, з приводу цієї картини точаться суперечки, оскільки низка дослідників вважає, що Босх не є автором цього полотна.

Ієронім Босх «Фокусник»

Цей твір раннього періодутворчості Ієроніма Босха. Як і інші роботи великого майстра, ця картина сповнена символізму і загадок, а за нехитрим сюжетом про шарлатан-«наперсточник» криється дуже глибокий зміст.

Ієронім Босх «Сім смертних гріхів»

Ще одна картина Босха, авторство якої ставлять під сумнів у зв'язку з недосконалістю виконання. З 11 фрагментів (зображення 7 гріхів та 4 останніх речей), як вважають дослідники, лише два виконані художником особисто. Але те, що задум картини належить Босху, сумнівів не викликає.

Ієронім Босх «Поклоніння волхвів»

Одна з небагатьох світлих робіт Босха, яка, до того ж, чудово збереглася. Триптих «Поклоніння волхвів» було зроблено на замовлення бюргера з Хертогенбоса з приводу його вінчання. І сам замовник, і його наречена, а також їхні святі покровителі – святий Петро та свята Агнеса – зображені на зовнішніх стулках.

Ієронім Босх «Блаженні та прокляті»

«Блаженні та прокляті» — поліптих, що складається з чотирьох картин: «Земний рай» та «Сходження до емпіру» з лівого боку та «Пекло» з правого боку. Припускають, що центральна частина роботи могла бути втрачена. Найбільш відомий другий фрагмент, на якому ангели виводять душі праведників через конічний тунель до вічного блаженства.

Ієронім Босх «Автопортрет»

Автопортрет Босха, написаний олівцем на сагніні, має невеликі розміри - всього 40 на 28 см. Зберігається малюнок в муніципальній бібліотеці Арраса у Франції.

Копії всіх творів великого живописця, що збереглися, можна побачити в його рідному місті, де засновано музей. У 2016 році тут провели виставку, присвячену творчостізнаменитий земляк. Історія цієї виставки така ж неймовірна, як і життя художника. Саме вона лягла в основу фільму «Ієронім Босх: натхненний дияволом».

Його роботи продовжують досліджувати, але, мені здається, загадки Ієроніма Босха навряд чи будуть розгадані, принаймні, найближчим часом.

Категорія Ієронім Босх

Картини Ієроніма Босха

Босх, Бос (Bosch) Хієронімус [власне Хієронімус ван Акен, Hieronymus van Aeken] (близько 1450/60-1516), великий нідерландський художник. Працював головним чином у Хертогенбосі у Північній Фландрії. Один із найяскравіших майстрів раннього Північного Відродження.

Ієронім Босх у своїх багатофігурних композиціях, картинах на теми народних приказок, прислів'їв та притч поєднував витончену середньовічну фантастику, породжені безмежною уявою гротескні демонічні образи з незвичайними для мистецтва його епохи реалістичними нововведеннями.
Стиль Босха унікальний і немає аналогій в нідерландської живописної традиції.
Творчість Ієроніма Босха одночасно - новаторська та традиційна, наївна та витончена; воно зачаровує людей відчуттям якоїсь таємниці, відомої одному художнику. "Іменитий майстер" - так називали Босха в Хертогенбосі, якому художник залишався вірним до кінця своїх днів, хоча прижиттєва слава про нього поширилася далеко за межі рідного міста.

Сім смертних гріхів та чотири останні речі

1475–1480 роки. Музей Прадо, Мадрид.

Вважається, що це рання робота Босха: між 1475 та 1480 роками. Картина «Сім смертних гріхів» перебувала у Брюсселі в колекції Де Гевари близько 1520 року та була придбана Філіппом II Іспанським у 1670 році. Картина «Сім смертних гріхів» висіла в особистих покоях короля Іспанії Філіпа II, мабуть допомагаючи тому затято переслідувати єретиків.

Композиція симетрично розташованих кіл і двох сувоїв, що розвертаються, де цитати з Второзаконня з глибоким песимізмом пророкують про долю людства. В колі - перше зображення Босхом Ада і існуюча в однині інтерпретація Небесного Раю. Сім смертних гріхів зображені в сегментах всевидящого Божого ока в центрі композиції, вони дано у підкреслено повчальному ключі.

Ця робота - один з найбільш ясних і повчальних творів Босха і має докладні, що роз'яснюють сенс зображеного цитатами з Повторення Закону. Накреслені на свитках, що розвіваються, слова: «Бо вони народ, що збожеволів, і немає в них сенсу»і «Сокрую лице моє від них і побачу, який буде кінець їхній»,- Визначають тему цього мальовничого пророцтва.

«Корабль дурнів», без жодного сумніву, є сатирою
На картині «Корабель дурнів», чернець і дві черниці безсоромно розважаються з селянами в човні, що має блазня як рульове. Можливо, це пародія на корабель Церкви, що веде душі до вічного порятунку, а може, звинувачення у хтивості та нестримності на адресу духовенства.

Пасажири фантастичного корабля, що пливуть до «Країни Глупляндії», уособлюють людські вади. Гротескна потворність героїв втілюється автором у сяючих барвах. Босх і є реальним, і символічним. Сам собою створений художником світ прекрасний, проте у ньому царюють дурість і зло.

Більшість сюжетів картин Босха пов'язані з епізодами із життя Христа чи святих, які протистоять пороку, чи почерпнуті в алегоріях і прислів'ях про людську жадібність і дурість.

Святий Антоній 1500-ті роки. Музей Прадо, Мадрид.

«Життєпис святого Антонія», написаний Опанасом Великим, розповідає про те, що у 271 році н.е. ще молодий Антоній пішов у пустелю, щоб жити аскетом. Прожив він 105 років (бл. 251 – 356).

Босх зобразив «земну» спокусу святого Антонія, коли диявол, відволікаючи його від медитації, спокушав земними благами.
Його кругла спина, поза, замкнена сплетеними «в замок» пальцями рук, говорять про крайнє занурення в медитацію.
Навіть диявол у образі свині спокійно завмер поруч з Антонієм, як приручений собака. То чи бачить чи не бачить святий на картині Босха монстрів, які його оточують?
Вони видно тільки нам, грішникам, бо «те, що ми споглядаємо, – це те, що ми є".

У Босха зображення внутрішнього конфлікту людини, що розмірковує про природу Зла, про краще і гірше, про бажане і заборонене, вилилося в дуже точну картину пороку. Антоній, силою своєю, яку він отримує з милості Божої, чинить опір шквалу порочних видінь, а чи зможе всьому цьому чинити опір звичайний смертний?

У картині «Блудний син» Ієронім Босх витлумачив свої уявлення про життя
Герой картини — худий, у розірваній сукні й різних черевиках, висохлий і немов розплюснутий на площині — представлений у дивному русі, що зупинився і все ж таки триває.
Він майже списаний з натури - принаймні, європейське мистецтвоне знало до Босха такого зображення злиднів, але в сухій виснаженості її форм є щось від комахи.
Це те життя, яке веде людина, з якою, навіть залишаючи її, вона пов'язана. Тільки природа залишається чистою, нескінченною. Тьмяний колір картини виражає думку Босха — сірі, майже гризайльні тони поєднують і людей, і природу. Ця єдність закономірна і природна
.

Босх на картині зображує Ісуса Христа серед натовпу, що біснується, щільно заповнюючи простір навколо нього злісними, тріумфуючими фізіономіями.
Для Босха образ Христа – уособлення безмежного милосердя, душевної чистоти, терпіння та простоти. Йому протистоять сильні сили зла. Вони піддають його страшним мукам, фізичним та духовним. Христос демонструє людині приклад подолання всіх труднощів.
За своїми художніми якостями «Несіння хреста» суперечить усім мальовничим канонам. Босх зобразив сцену, простір якої втратив будь-який зв'язок з реальністю. Голови та торси виступають із мороку і в темряві ж зникають.
Потворність, як зовнішнє, і внутрішнє, він перетворює на якусь вищу естетичну категорію, що й через шість століть продовжує розбурхувати уми і почуття.

На картині Ієроніма Босха «Увінчання терновим вінцемІсус, оточений чотирма мучениками, постає перед глядачем з виглядом урочистого смирення. Два воїни перед стратою коронують його голову терновим вінцем.
Число «чотири» - число зображених мучителів Христа - серед символічних чисел виділяється особливим багатством асоціацій, воно пов'язане з хрестом та квадратом. Чотири частини світла; чотири пори року; чотири річки в Раю; чотири євангелісти; чотири великі пророки - Ісая, Єремія, Єзекіїль, Данило; чотири темпераменти: сангвінік, холерик, меланхолік та флегматик.
Чотири злобні особи катувальників Христа - це носії чотирьох темпераментів, тобто всі різновиди людей. Дві особи нагорі вважаються втіленням флегматичного та меланхолійного темпераменту, внизу – сангвінічного та холеричного.

Безпристрасний Христос поміщений у центр композиції, проте головний тут не він, а тріумфуюче Зло, що прийняло образи мучителів. Зло є Босху природним ланкою у якомусь передбаченому порядку речей.

Ієронім Босх Вівтар «Спокуса святого Антонія», 1505-1506
Триптих підсумовує основні мотиви творчості Босха. До зображення роду людського, що погрязнув у гріхах і дурості, і нескінченного розмаїття пекельних мук, що чекають на нього, приєднуються тут Страсті Христові і сцени спокуси святого, якому непохитна твердість віри дозволяє протистояти натиску ворогів — Миру, Плоти, Диявола.

Картина «Політ і падіння святого Антонія» є лівим крилом вівтаря «Спокуса Святого Антонія» і розповідає про боротьбу святого з Дияволом. До цієї теми художник неодноразово повертався у своїй творчості. Святий Антоній є повчальним прикладом того, як треба чинити опір земним спокусам, бути весь час настороже, не приймати за істину все, що здається, і знати, що спокуса може призвести до Божого прокляття.

Взяття Ісуса під варту та Несіння хреста 1505-1506 роки. Національний музей, Лісабон.

Зовнішні стулки триптиху «Спокуса Святого Антонія»
Ліва зовнішня стулка «Взяття Ісуса під варту в Гефсиманському саду». Права зовнішня стулка «Несіння хреста».

Центральна частина «Спокуса святого Антонія». Простір картини буквально кишить фантастичними неправдоподібними персонажами.
У ту епоху, коли існування Ада і сатани було незмінною реальністю, коли пришестя Антихриста здавалося зовсім неминучим, безтрепетна стійкість святого, що дивиться на нас зі своєї молитовні, заполоненої силами зла, мала підбадьорювати людей і вселяти в них надію.

Права стулка триптиха «Сад земних насолод» отримала свою назву «Музичний Пекло» через зображення інструментів, використаних як знаряддя тортур

Жертва стає катом, видобуток — мисливцем, і це якнайкраще передає хаос, що панує в Пекло, де перевернуті нормальні взаємозв'язки, що колись існували у світі, а звичайнісінькі і нешкідливі предмети повсякденному житті, розростаючись до жахливих розмірів, перетворюються на знаряддя тортур.

Ієронім Босх Вівтар "Сад земних насолод", 1504-1505

Ліва стулка триптиха «Сад земних насолод» зображує останні три дні створення світу і зветься «Творіння» або «Земний Рай».

Фантастичний пейзаж художник населяє безліччю реальних, а також нереальних видів флори та фауни.
На передньому плані цього ландшафту, що відобразив допотопний світ, зображено не сцену спокуси або вигнання Адама та Єви з Раю, а їхнє сполучення Богом.
Він тримає Єву за руку так, як це заведено в шлюбній церемонії. Тут Босх зображує містичне весілля Христа, Адама з Євою

У центрі композиції піднімається Джерело Життя – високе. тонка, рожева споруда, прикрашена вигадливим різьбленням. Виблискуючі в тині дорогоцінні камені, так само як фантастичні звірі, ймовірно, навіяні середньовічними уявленнями про Індію, яка полонила своїми чудесами уяву європейців з часів Олександра Македонського. Існувало народне і досить поширене повір'я у тому, що у Індії перебуває втрачений людиною Едем.

Вівтар «Сад земних насолод» — найвідоміший триптих Ієроніма Босха, який отримав свою назву на тему центральної частини, присвячений гріху хтивості — Luxuria.
Не варто вважати, що натовп оголених коханців мав за задумом Босха стати апофеозом безгрішної сексуальності. Для середньовічної моралі статевий акт, який у XX столітті навчилися сприймати як природну частину людського буття, був найчастіше доказом того, що людина втратила свою ангельську природу і низько впала. У найкращому разі на злягання дивилися як на неминуче зло, у гіршому — як на смертний гріх. Швидше за все, для Босха сад земних насолод — світ, розбещений залюбкою.

Створення світу 1505–1506. Музей Прадо, Мадрид.

Зовнішні стулки «Створення світу» вівтаря «Сад земних насолод». Босх зображує тут третій день творіння: створення землі, плоскої та круглої, що омивається морем і поміщена в гігантську сферу. Крім того, зображена рослинність, що тільки що з'явилася.
Цей рідкісний, якщо не сказати унікальний сюжет демонструє всю глибину і силу уяви Босха.

Ієронім Босх Вівтар "Віз сіна", 1500-1502

Рай, триптих Воз сіна

Лівий віконця триптиха Ієроніма Босха «Віз сіна» присвячений темі гріхопадіння прабатьків, Адама та Єви. Традиційний, культовий характер цієї композиції не викликає сумнівів: вона включає чотири епізоди з біблійної Книги Буття - скидання з небес повсталих ангелів, створення Єви, гріхопадіння, вигнання з Раю. Усі сцени розподілені у просторі єдиного пейзажу, що зображує Рай.

Віз сіна 1500-1502, Музей Прадо, Мадрид.

Світ - це стог сіна: кожен вистачає, скільки зможе Рід людський постає в гріху, що повністю заперечив божественні настанови і байдужим до долі, уготованої йому Всевишнім.

Триптих Ієроніма Босха «Віз сіна» вважається першою із великих сатирико-правовчальних алегорій зрілого періоду творчості художника.
На тлі безкрайнього пейзажу слідом за величезним возом сіна рухається кавалькада, і серед них імператор і тато (з рисами Олександра VI). Представники інших станів - селяни, городяни, клірики та черниці - хапають оберемки сіна з воза або б'ються за нього. За гарячковою людською суєтою зверху байдуже і відсторонено спостерігає Христос, оточений золотим сяйвом.
Ніхто, окрім ангела, що молиться на верху воза, не помічає ні Божественної присутності, ні того, що віз возить демони.

Правий віконця триптиха Ієроніма Босха «Віз сіна». Зображення Ада зустрічається у творчості Босха набагато частіше, ніж Раю. Художник заповнює простір апокаліптичними пожежами та руїнами архітектурних споруд, що змушують згадати про Вавилон — християнську квінтесенцію бісівського міста, яке традиційно протиставлялося "Граду небесному Єрусалиму". У своїй версії Ада Босхспирався на літературні джерела, розцвічуючи почерпнуті звідти мотиви грою своєї фантазії.

Зовнішні віконниці вівтаря «Віз сіна» мають свою назву « Життєвий шлях» і за майстерністю виконання поступаються зображенням на внутрішніх стулках і були закінчені, ймовірно, підмайстрами та учнями Босха
Шлях босховського пілігриму пролягає через ворожий та підступний світ, а всі небезпеки, які він таїть, представлені в деталях краєвиду. Одні загрожують життю, втілюючись в образах розбійників чи злісного собаки (втім, він може символізувати також і наклепників, чиє зломовство часто порівнювали із собачим гавкотом). Скачучі селяни - образ іншої, моральної небезпеки; подібно коханцям на вершині воза з сіном, вони спокусилися "музикою плоті" і підкорилися їй.

Ієронім Босх "Бачення потойбіччя", частина вівтаря "Страшний суд", 1500-1504

Земний Рай, композиція Бачення потойбічного світу

У зрілий період творчості Босх переходить від зображення видимого світудо уявного, породженого його невгамовною фантазією. Бачення є йому немов у сновидінні, тому образи Босха позбавлені тілесності, у них химерно поєднуються чарівна краса і нереальний, як у нічному кошмарі, жах: безтільні фігури-фантоми позбавлені земного тяжіння і легко злітають нагору. Головними героями картин Босха стають не стільки люди, скільки демони, страшні і одночасно смішні монстри.

Це світ непідвладний здоровому глузду, царство Антихриста. Художник переклав пророцтва, що поширилися на Західної Європидо початку XVIстоліття - часу, коли було передбачено Кінець світу,

Піднесення в Емпірей 1500-1504, Палац Дожів, Венеція.

Земний Рай знаходиться просто під Раєм Небесним. Це якийсь проміжний ступінь, де праведники очищаються від останніх плям гріха, до того як постануть перед Всевишнім.

Зображені у супроводі ангелів прямують до джерела життя. Ті, хто вже врятувався, дивляться на небеса. У «Вознесенні в Емпірей» безтілесні душі, що позбулися всього земного, спрямовуються до яскравого світла, що сяє у них над головами. Це останнє, що відокремлює душі праведників від вічного злиття з Богом, від «абсолютної глибини божественності, що відкрилася».

Повалення грішників 1500-1504, Палац Дожів, Венеція.

«Повалення грішників» грішники, захоплені демонами, летять у темряві вниз. Контури їх постатей ледь висвічуються спалахами пекельного полум'я.

Багато інших бачень Ада, створених Босхом, теж здаються хаотичними, але тільки на перший погляд, а при уважному розгляді в них завжди виявляється логіка, чітка структура та свідомість.

Пекельна річка, композиція Бачення потойбічного світу 1500-1504, Палац Дожів, Венеція.

У картині «Пекельна річка» з вершини крутої скелі в небо б'є стовп вогню, а внизу, у воді безпорадно борсаються душі грішників. На передньому плані - грішник, якщо ще не покаявся, то принаймні задумався. Він сидить на березі, не помічаючи демона з крилами, що тягне його за руку. Страшний суд - Головна тема, що проходить через всю творчість Босха Він зображує Страшний суд як світову катастрофу, ніч, освітлювану сполохами пекельного полум'я, на тлі якої жахливі монстри катують грішників.

За часів Босха ясновидці та астрологи стверджували, що перед тим, як відбудеться друге пришестя Христа і Страшний суд, миром правитиме Антихрист. Багато хто тоді вважав, що цей час уже настав. Надзвичайно популярним став Апокаліпсис - Одкровення апостола Іоанна Богослова, написаний у період релігійних гонінь у Стародавньому Римі, бачення жахливих катастроф, яким Бог піддасть мир за гріхи людей. Все загине в очисному полум'ї.

Картина «Вилучення каменів дурості», де ілюструється процедура вилучення з мозку каменю божевілля, присвячена людській наївності та зображує типове шарлатанство цілителів того часу. Зображено кілька символів, на кшталт вирви мудрості, у насмішку надітої на голову хірургу, глечик у нього на поясі, сумки пацієнта, пронизаного кинджалом.

Шлюбі в Кані

У традиційний сюжет першого дива, створеного Христом, - перетворення води на вино - Босх запроваджує нові елементи містерії. Псаломщик, який стоїть, зодягнувши руки, перед нареченим, музикант на імпровізованій галереї, церемоніймейстер, що показує на виставлений парадний посуд тонкої роботи, слуга, що непритомніє, - всі ці постаті повною мірою несподівані і незвичайні для сюжету, що зображається.

Фокусник 1475 – 1480-і роки. Музей Бойманс ван Бейнінген.

Дошка Ієроніма Босха «Фокусник» - сповнена гумору картина, де смішні самі обличчя персонажів і, звичайно, поведінка головних дійових осіб: підступного шарлатана, простака, що повірив, що він виплюнув жабу, і злодія, з байдужим виглядом сумку, що тягне в нього.

Картина «Смерть і скупець» написана на сюжет, можливо, навіяний добре відомим у Нідерландах повчальним текстом «Ars moriendi» («Мистецтво вмирати»), де описано боротьбу чортів та ангелів за душу вмираючого.

Босх відбиває кульмінаційний момент. Смерть перетинає поріг кімнати, ангел волає до образу розп'ятого Спасителя, а він намагається опанувати душею вмираючого скнари.

За п'ять століть це ім'я то підносилося до небес, то розчинялося в забутті. Босх, картини якого зараз оголошуються або витягнутими з глибин підсвідомості, або простими страшилками, або карикатурами, залишається загадкою, таємницею, яка тягне за собою…

Мистецтво

Точних відомостей про життя майстра небагато. Його справжнім ім'ям вважається Ерун Антонісон ван Акен.

Від назви його рідного міста на кордоні Голландії та Фландрії (Бельгії) – Хертогенбоса – походить його прізвисько – Босх. Картини художника представлені у вигляді копій у музеї містечка, де пройшло все його життя: від народження (приблизно 1450) до поховання (1516).

Він вибрав, мабуть, художниками були його дід, батько і дядьки. Вдале одруження позбавило матеріальних проблем, все життя він входив до Братства Богоматері, виконуючи для нього мальовничі замовлення.

Сучасник Леонардо

Він жив у епоху Відродження, але який неповторний і своєрідний був Босх! Картини майстра немає нічого спільного про те, що відбувалося Півдні Європи, за формою, за змістом. Більшість мальовничих шедеврів майстра, що збереглися, - складні-триптихи або їх частини. Зовнішні стулки зазвичай розписувалися в техніці гризайлі (монохромно), а відкривши їх, можна було побачити вражаюче повнокольорове зображення.

Саме так виглядають головні шедеври, автором яких визнається Ієронім Босх: картини «Віз сіна» (1500-1502), «Сад земних насолод» (1500-1510), «Страшний суд» (1504), «Спокуса Святого Антонія» (1505) та ін. Це цілих чотири полотна, вірніше, дощок, об'єднаних загальною темою. Частини складнів, що збереглися, мають високу самостійну художню цінність.

«Корабль дурнів»

Це частина триптиха, що збереглася - центральна, дві інші імовірно називалися «Ненажерливість» і «Пожадливість». Саме про ці пороки йде мована зображенні, що збереглося. Але як у будь-якого генія, тут відсутня проста однозначна повчальність. «Корабль дурнів» - картина Босха, де немає нескінченної низки символів і складних шифрів, але не можна її назвати і простою ілюстрацією до проповіді.

Дивний човен, крізь який проросло дерево. У ній сидить весела компанія, у тому числі чернець і черниця, всі самозабутньо співають. Їхні обличчя - без ознак особливої ​​розумової діяльності, вони схожі та страшні особливою порожнечею. Не випадково тут присутній ще один персонаж - блазень, що самотньо відвернувся від них. Чи не з шекспірівських він трагедій?

Геній фантазії

«Сад земних насолод» - зліт фантазії Босха та найбільша загадка світового мистецтва. На зовнішніх стулках у відтінках сірого – світ на третій день творіння: світло, земля та вода, а людина представлена ​​на розвороті. Босха – дуже складна справа, а цей твір схожий на гігантську симфонію, переповнену деталями та образами.

Ліва частина присвячена походженню життя: господь представляє Адаму першу жінку, заселену Але серед них уже оселилося зло – кішка душить мишу, лань убита хижаком. Хіба так було задумано Господом?

У центрі – багатофігурна композиція, яку називають хибним раєм. Над кругообігом життя у вигляді замкнутої кавалькади вершників - фантастично красиве озеро з чотирма протоками, з небом, в якому літають птахи та люди. Внизу - дивовижна маса людей, незрозумілих механізмів, небачених істот. Всі вони зайняті якоюсь страшною метушнею, в якій одні бачать безмірну хіть, інші - химерні ієрогліфи, що позначають найстрашніші гріхи.

Праворуч - пекло, населене найжахливішими образами - жахами і галюцинаціями, що ожили. Цю композицію називають ще «Музичний пекло»: тут багато образів, пов'язаних зі звуками та музичними інструментами. Є теорія, що це продиктовано Братством Богоматері, членом якого був Ієронім Босх. Картини пекла, заповненого какофонією, - результат включення до церковної служби музичного супроводу, проти чого протестувало Братство.

Таємниця Босха

Людям завжди хотілося розгадати загадку на ім'я Босх. Картини, написані фантастично обдарованим живописцем, розбурхують навіть фахівців-психологів. Одні сучасні психоаналітики доводять, що образи на картинах художника можуть бути народжені лише психічно хворою свідомістю. Інші вважають: щоб так зображати різноманіття людських гріхів, треба мати порочну натуру.

Одні історики вважають босховські композиції записом алхімічних рецептів, де у вигляді фантастичних істот зашифровані компоненти та маніпуляції для отримання дорогоцінних еліксирів та зілля. Інші записують художника в члени таємної секти адамітів – прихильників повернення до безневинної природи – Адама та Єви, які звали до більшої сексуальної свободи.

Доводиться визнати, що таємниця образів та символів художника назавжди похована в річці часу, і кожному доведеться відгадувати її самостійно. Ця можливість знаходити власні відповіді на загадки майстра – найкращий дар Ієроніма Босха нащадкам.

Єрун Антонісон ван Акен, більш відомий як Ієронім Босх, – нідерландський художник епохи Відродження, який поєднав у своїх картинах фантастичні, фольклорні, філософські та сатиричні мотиви.

Дитинство і юність

Ієронім Босх народився близько 1453 року у Хертогенбосі (провінція Брабант). Його сім'я, що походила з німецького міста Ахен (звідки і отримала прізвище), була пов'язана з творчим промислом. Дід Ієроніма, Ян ван Акен, а також четверо з п'яти його синів, у тому числі батько майбутнього художника Антоній, були художниками.

Фамільна майстерня ван Акенов виконувала замовлення з розпису стін, золочення дерев'яних скульптур та виготовлення церковного начиння. Ймовірно, у цій кузні живопису Ієронім Босх і отримав перші творчі уроки. 1478 року, коли вмирає батько, Босх стає власником художньої майстерні.

Перша згадка про Ієроніма датована 1480 роком. Тоді він, бажаючи розпочати власну справу і відокремитися від прізвища Акен, взяв псевдонім Хієронімус-живописець на прізвище Босх, що походить від назви його рідного міста.

Гравюра Ієроніма Босха

В 1486 в біографії Ієроніма Босха настає переломний момент: він вступає в Братство Богоматері - релігійне суспільство, присвячене культу. Він виконує творчу роботу- оформлює святкові ходи та обряди, розписує вівтар для капели Братства у соборі св. Іоанна. З цього моменту релігійні мотиви проходять червоною ниткою творчості Ієроніма.

Живопис

Перші відомі картиниБосха, які мають яскравий сатиричний характер, імовірно ставляться до середини 1470-х років. Так, наприклад, у період 1475-1480 років створюються роботи «Сім смертних гріхів та Чотири останні речі», «Шлюб у Кані», «Фокусник» та «Видалення каменів дурості» («Операція дурості»).

Ці твори гіпнотизують сучасників. Наприклад, король Іспанії Філіп II навіть вішає картину «Сім смертних гріхів...» у своїй спальні, щоб роздуми про гріховність людської натури відчувалися більш гостро.

У перших картинах Ієронім висміює людську наївність, їхню вразливість перед шарлатанами, у тому числі в чернечому вбранні. У 1490-1500 роках Босх створює ще більш жорстоку картину «Корабель дурнів», де зображені ченці. Вони співають пісні в оточенні простолюдинів, а судном править блазень.

Має місце у творчості Босха та краєвид. Наприклад, у триптиху «Сад земних насолод» Ієронім зображує світ на третій день Творіння Божого. У центрі картини – оголені люди, які завмерли в блаженному півсні, а навколо них – тварини та птахи, що вражають своїми розмірами.

Наймасштабнішим із уцілілих творів Босха вважається триптих «Страшний суд». У центральній частині зображено безпосередньо Страшний суд, де праведникам на блакитному небі протиставлені грішники, що проткнули стрілами і списами. На лівій стулці – Рай у динаміці. На передньому плані показано створення Єви, на середньому - сцена спокуси і яблуком розбрату, але в задньому - херувим, який виганяє їх із Едему. На правій стулці триптиха зображено Пекло.

Босх тяжів до подачі творчості через триптих. Наприклад, картина "Віз сіна" також складається з трьох частин. У центральній частині зображено збожеволілий натовп, який розбирає на пучки великий воз сіна. Таким чином художник викриває жадібність.

Крім того, на полотні можна знайти гординю в образі світських і духовних владик, залюбки в закоханих парах і обжерливість - в ченці, що погладшав. Ліву та праву стулки прикрашають вже знайомі мотиви – Ада та гріхопадіння Адама та Єви.

По картинам Босха не можна сказати, що він тяжів до певного жанру живопису. У його полотнах знаходили відображення портрети, пейзажі, архітектурний живопис, анімалістика та декор. Проте, Ієроніма вважають одним із прабатьків пейзажного та жанрового живопису в Європі.

Відмінна риса творчості Ієроніма Босха полягає в тому, що він став першим із співвітчизників, хто створював етюди та ескізи, перш ніж перейти до повноцінного творіння. Деякі начерки так і побачили світ у вигляді картин та триптихів. Часто замальовки були плодом уяви живописця, натхненого образами готичних чудовиськ, що їх бачив на гравюрах чи церковних фресках.

Характерно й те, що Ієронім Босх не підписував і датував свої твори. За даними мистецтвознавців, лише сім картин було підписано рукою майстра. Ті назви, які мають полотна сьогодні, можливо, були придумані зовсім не самим автором, а збереглися за музейними каталогами.

Ієронім Босх творив у техніці а ля пріма (від іт. а la prima - «в один присід»), яка полягає в тому, що шар олії закінчують накладати до його повного висихання. У традиційному методі малювання митець чекає, доки висохне шар фарби, перш ніж покласти наступний.

Особисте життя

За всієї божевілля художніх задумів Ієронім Босх був самотній. У 1981 році він одружився з Алейт Гойартс ван дер Меервене, з якою, за припущеннями, був знайомий ще з дитинства. Вона була з багатої та знатної родини і принесла дружині солідний стан.

Шлюб не залишив нащадків, проте забезпечив Ієроніму грошовий добробут. З моменту його одруження з Алейтом він брався за ті замовлення, які приносили йому моральне, а не матеріальне задоволення.

Смерть

Живописець помер 9 серпня 1516 року. Відспівування відбулося у тій самій капелі собору св. Іоанна, яку Босх розписував, будучи прихильником ідеї Братства Богоматері. Причину смерті, на відміну від творчості Ієроніма, містичної назвати не можна – на той момент художнику йшов 67 рік. Однак через сторіччя після поховання історики свідчать про дивовижні події.

У 1977 році могила була розкрита, але там не було жодних останків. Історик Ганс Гаальфе, який керував розкопками, розповів, що у могилі знайшли уламок каменю. Коли його поклали під мікроскоп, він почав нагріватися та світитися. Через це цікавого фактурозкопки вирішили припинити.

Твори

Роботи Босха зберігаються у галереях та музеях по всьому світу – у Нідерландах, Іспанії, Франції, Італії, Португалії, Бельгії, Австрії та ін.

• 1475-1480 - «Сім смертних гріхів та Чотири останні речі»
• 1480-1485 - «Розп'яття з донатором»
• 1490-1500 - «Алегорія обжерливості та любощі»
• 1490-1500 - «Увінчання терновим вінцем»
• 1490-1500 – «Сад земних насолод»
• 1495-1505 – «Страшний суд»
• 1500 – «Смерть скуповця»
• 1500-1502 - «Віз сіна»
• 1500-1510 - «Спокуса святого Антонія»
• 1505-1515 - «Блаженні та прокляті»