Театр Російської арміїу Москві – унікальна академічна театральна установа, яка знаходиться у віданні Міністерства оборони і не має аналогів у світовому «театральному просторі». Це стосується історії та організації театру, а також величезних розмірів чудової будівлі та сценічного майданчика, який вважається найбільшим у Європі.
Історія
Народження самого театру, який іменувався Центральним театром Червоної армії, сягає 1929 року, коли було поставлено найперший спектакль, присвячений військовому конфлікту в Манчжурії на кордоні з Китаєм.
І лише 1934 р. почали будувати будинок, будівництво якого завершилося через 6 років – 1940 р. За підсумками проведеного конкурсу, було обрано проект, розроблений головним архітектором Москви Каро Алабяном у співпраці з В.М. Симбірцевим.
Величний, триярусний, композиційно складний будинок у формі п'ятикутної зіркивважається монументальним архітектурним шедевром стилю «сталіанс» - «сталінського ампіру», який об'єднав елементи класицизму, бароко, наполеонівського ампіру та неоготики. У будівлі Театру десять поверхів. Шість із них займає Велика залана 1900 місць та Малий – на 400 глядачів.
Унікальна особливість Театру полягає у масштабності розміру сцени та потужності сценічних механізмів, проекти яких, включаючи складні підйомно-поворотні конструкції дванадцяти платформ, розробив інженер Іван Мальцин. Завдяки введенню в експлуатацію таких серйозних конструкторських розробок площа сцени здатна трансформуватися в будь-які складні простори. З'явилася можливість здійснювати задуми театральних художників щодо сценографічного оформлення вистав із відтворенням масових боїв, середньовічних інтер'єрів та гірських пейзажів. Унікальна сцена дозволила створювати світ реальності за участю автомобілів, танків, військових підрозділів та кавалерії.
Оформленням та фресковим розписом театру займалися найталановитіші живописці, художники-монументалісти та графіки: Олександр Дейнека, Лев Бруні, Олександр Герасимов, Ілля Фейнберг, Володимир Фаворський із синами, Соколов-Скаля. Світильники та предмети інтер'єру були виготовлені за спецзамовленням.
У 1951 р. театральний майданчик перейменовують на Центральний театрРадянської армії, що у 1975 р. отримує звання академічного. У 1993 р. знаменитий театрстає Центральним академічним театром Російської армії.
Постановки та колектив
Дебютний репертуар театру складався здебільшого з патріотичних п'єс блискучих письменників та драматургів, - Костянтина Симонова, Віктора Астаф'єва, Юрія Бондарєва, Василя Бикова, Віктора Гроссмана, пізніше - Булата Окуджави та Володимира Мотиля.
Найчастіше (більше 1200 разів) за всю історію театру ставилася п'єса Олександра Гладкова «Давним-давно», на основі якої Ельдар Рязанов зняв славетну кінострічку «Гусарська балада».
Поступово репертуар розширився за рахунок класичних витворів світової драматургії. За час роботи театру було поставлено численні спектаклі, які заслужили любов глядачів та престижні нагороди. На двох сценах проводять музичні концерти, 3-D мюзикли, спектаклі – драми, трагедії та комедії, мюзикли для дітей та дорослих, сольні концерти, творчі вечори, дитячі свята.
Серед вистав знамениті п'єси Олександра Островського, Чехова, Олексія Толстого, європейська класика – Шекспір, Гольдоні, Лопе де Вега, твори Булгакова, Жана Сармана, Броніслава Нушича, Джеймса Голдмена, комедії Едуардо Де Філіппо, гротескний реалізм.
Театр Армії – це колектив талановитих та багатогранних артистів. Спочатку сцена була місцем проходження армійської служби кращих випускників театральних училищта молодих акторів. Пізніше провідними акторами театру Російської армії були Володимир Зельдін, Ніна Сазонова, Федір Ченханков, Лариса Голубкіна, Людмила Чурсіна, Євген Стеблов, Людмила Касаткіна, Борис Плотніков та інші зірки сцени та кіно. Тут працювали Олександр Домогаров, Юрій Комісаров, Ольга Кабо.
Сьогодні сцену театру прикрашають своєю творчістю і найдосвідченіші артисти, і актори молодого покоління. Талановиті режисери прагнуть оновлювати репертуар, вносити творчі зміни до постановок, радувати глядача цікавими новинками. Саме сюди йдуть любителі та знавці, щоб відчути найвищий професіоналізм російської театральної школи, відомої у всьому світі.
Відео телеканалу Москва 24 про Театр Російської армії:
Назва: Центральний ордена Трудового Червоного Прапора академічний театр Російської армії (ЦАТРА) (ru)
Місцезнаходження: Москва (Русь-Російська Імперія-СРСР-РФ)
створення: 1940 р.
Стиль: Сталінське бароко.
Архітектор(и): К. С. Алабян, та В. Н. Симбірцев
До 1951 - Центральний театр Червоної армії, 1951-1993 - Центральний театр Радянської армії
З книги “Архітектура Країни Рад. ТЕАТРИ” видавництво Академії архітектури СРСР, Москва, 1948 рік
Шукання нового архітектурного втілення радянського театруз особливим підйомом виражені в будівлі Центрального Театру Червоної Армії в Москві, побудованому в 1940 за проектом архітекторів К. С. Алабяна і В. Н. Симбірцева.
Образ театру-монумента, присвяченого героїчним справам Радянської Армії, отримав своє вираження у незвичайній для театру центричній будові його обсягу, що надає будівлі особливої урочистості.
В основі плану будівлі та будови його елементів – емблема Радянської Армії – зірка. Різноманітні поєднання цієї форми утворюють органічну єдність усієї структури будівлі, підпорядкованої задуму її внутрішнього та зовнішнього архітектурного образу.
У десятикутному ядрі зірки - віялової форми зал для глядачів на 2000 місць, оточений півкільцем залів і фойє, і велика сцена, досконало обладнана за проектом інженера І. Є. Мальцина. У трикутних променях зірки, з боку залу – парадні сходи та буфети над ними, з боку сцени – артистичні та інші сценічні приміщення.
Над залом для глядачів один над іншим вміщено великий репетиційний і декораційний зали. Разом із вежею сцени вони утворюють високий об'єм ядра будівлі, увінчаний вежею зі статуєю воїна, яка ще гостріше підкреслює центричну будову будівлі. Тіло будівлі оточене колонадою могутнього ордера, що розчиняє його об'єм у просторі грандіозної площі. Широкими терасами сходів площа ніби піднімається на потужний гранітний стилобат, входить під портики будівлі та міцно з ними зв'язується.
Будівля театру органічно вростає в простір площі і панує над нею. Автори нерозривно пов'язали театр та ансамбль будівель Радянської Армії у загальному задумі площі, який ще чекає на своє завершення.
Окремі недоліки внутрішньої будови, перебільшений обсяг обслуговуючих приміщень, недосконалість малюнка ряду деталей, недоліки в акустиці дуже високого залу для глядачів - лише прикрі помилки в цьому великому творі, що виділяється ідейною цілеспрямованістю та образною виразністю своєї композиції.
Архітектурний конкурс на проект театру Червоної Армії у Москві
Джерело:
Г. Б. Бархін "Театри"
Видавництво Академії Архітектури СРСР
Москва, 1947 р.
Проект акад. архітекторів К. С. Алабяна та В. І. Симбірцева
Грандіозний за розмірами театр Червоної Армії у Москві здійснено за проектом акад. К. С. Алабяна та арх. В. Н. Симбірцева.
Насамперед привертає увагу форма плану театру як п'ятикутної зірки - символу Червоної Армії. Ця форма проводиться авторами послідовно як у створенні загального обсягу театру, і у окремих деталях його, включно до п'ятигранного перерізу зовнішніх колон, оточуючих театр. Незважаючи на деяку упередженість загальної форми, яка, безсумнівно, ускладнювала планове рішення та внутрішню організацію, автори зуміли цілком впоратися із наміченим завданням. Театр має прекрасний зал для глядачів, вдало розміщені сходи, правильним співвідношеннямплощ залу для глядачів і фойє, дотепно використаними в плані кутами, добре розвиненою і гнучкою сценою.
Театр Червоної Армії побудований на площі Комуни, на ділянці, що має трапеційну форму. Будівля театру займає найвище місце цієї ділянки.
У першому поверсі з проходами до нього з трьох фасадів – центрального та двох бічних – розташовані касові вестибюлі та великий гардероб. З вестибюлю дві красиво зроблені парадні тримаршеві сходи ведуть на другий поверх - на рівень партеру залу та головного фойє. Звідси ж по двох сходах, вписаних у п'ятикутні майданчики, можна піднятися на будь-який рівень залу для глядачів, так само, як і допоміжними сходами, розташованими в кутах внутрішнього десятикутника.
Зал для глядачів широкої, гарної секторальної форми вміщує 1 900 чол. Місця розміщені в партері, крутому амфітеатрі та на балконі. Дуже широкий розсувний портал (24 м) забезпечує повну видимість із усіх місць. Максимальне віддалення глядачів від порталу сцени - 32 м. Архітектура залу для глядачів добре опрацьована в деталях. Зал прикрашений живописом на плафоні та портальному обрамленні (худ. Фаворський та Бруні) і справляє в натурі свіже, гарне враження. Зал для глядачів у плані займає половину внутрішнього десятикутника; друга половина його відведена під сцену та допоміжні при ній приміщення.
На рівні партеру в передній частині десятикутника головне фойє, світле і ошатне, але не зовсім зручне в тому відношенні, що воно складається з трьох порівняно невеликих приміщень, пов'язаних двома сходовими майданчиками. На наступному ярусі фойє амфітеатру, яке відкривається галерея балкона. Тут же розміщені буфети. Плафони фойє та стіни прикрашені живописом (худ. Дейнека, Файнберг, Герасимов та ін.).
Сцена дуже велика; крім двох бічних сценічних кишень у задній частині розташована глибока ар'єрсцена. Сцена широко механізована із застосуванням нових досягнень театральної техніки й у цьому відношенні посідала серед усіх театрів СРСР перше місце. Безпосередньо над залом для глядачів розташований репетиційний зал, а над цим останнім - декораційний. Ці зали представляють просторі та зручні для роботи приміщення.
Зовнішнє архітектурне оформлення цього театру багато в чому випливає зі своєрідного планового прийому. У здійсненому варіанті авторам вдалося за класичних пропорціях досягти дуже хорошого членування основних мас. Дещо роздроблений верхній обсяг початкового проекту автори замінили при подальшій розробці більш простої та чіткої форми двадцятигранника. В ортогоналі - фасад із добре знайденим силуетом двох основних масивів із перехідним між ними ступенем.
Вся будівля театру поставлена на високий чотириметровий стилобат, що наголошує на значенні цієї споруди як пам'ятника.
Однак наявність перед входами до театру високих зовнішніх сходів становить значну незручність.
Театр зовні буде прикрашений скульптурою відповідної тематики, а на вершині увінчаний великою фігурою радянського воїна.
Проект театру Червоної Армії створено після перелому у напрямі радянської архітектури і є результатом шукань авторами ідейного та художньо-архітектурного образу радянського театру.
Щоб показати, як по-різному свого часу трактувалася ця тема, наведемо два проекти театру Червоної Армії, представлених на попередній конкурс.
Проект академіка архітектури Л. В. Руднєва та архітектора В. О. Мунца
Ясності плану трохи заважають скупченість сходів та розкиданість гардеробів. Гарна підковоподібна пляма залу для глядачів з місцями, розташованими суцільним амфітеатром при одному балконі. Дуже широкий тричастковий портал. Глибокий просторий просценіум перетворюється на два бічні ігрові майданчики.
До сцени примикають зручні кишені, але декораційні приміщення тісні. Сцена велика, додатково поглиблена ар'єрсценою. Вдало розташовані артистичні вбиральні із резервами для очікування виходу артистів на сцену.
З боків головного фойє, зверненого на основний фасад, розміщено два буфети. Зал для глядачів цікавої ренесансної архітектури.
При хорошому, хоч і звичайному по прийому плані, автори зосередили головну увагу на зовнішній архітектурі будівлі і в цьому відношенні по-своєму дали виразне рішення, розглядаючи театр Червоної Армії як суто монументальну споруду. Основний обсяг будівлі утворює паралелепіпед, оточений колонадою, особливо потужною на передньому фасаді, завдяки сильним розкріповуванням антаблемента над середніми чотирма колонами, що закінчуються кінними фігурами. Цей основний обсяг поставлений на стилобат і завершується циліндричним об'ємом глядацької зали, що виступає.
Головний фасад увінчаний аттиком, прикрашеним протяжною динамічною скульптурою оборонної тематики. Архітектура лапідарна, можливо, навіть дещо грубувата. але, безперечно, дуже емоційна.
Проект акамедика І. А. Фомін
Своєрідно і дуже виразно вирішує внутрішню архітектуру залу для глядачів проект. І. А. Фоміна. За секторальним амфітеатром височіють два терасоподібні глибокі балкони. Уступчасті у плані стіни зали прикрашені двома рядами коротких, похилих до сцени балконів.
Зал широко освітлюється бічним верхнім природним світлом. Плафон вирішено у вигляді уступоподібних кесонів. Значно слабкіша архітектура фасадів, де основним оздобленням служать два бічні портали з сильно витягнутою колонадою, перекритою плоским карнизом.
Невдалий також центр та сильно подрібнений низ будівлі.
- Г. Б. Бархін "Театри" Видавництво Академії Архітектури СРСР Москва, 1947
- Латур А. "Москва 1890-2000. Путівник із сучасної архітектури". - 2-ге видання. - М.: Видавництво "Мистецтво-XXI століття", 2009р.
Джерела:
Один із найбільших театрів СРСР, збудований у 30-ті роки - Центральний театр Радянської Армії у Москві(1934-1940 рр.). Він розташований у центрі важливого містобудівного вузла столиці – на площі Комуни. Цілісний виразний за силуетом обсяг панує над великими просторами площі і вулиць, що підводять до неї. Зірчаста в плані будівля оточена своєрідним периптером, що збагачує об'єм світлотіньовими контрастами і пов'язує його з навколишнім простором. Обсяг театру поставлений на потужний подіум, оброблений грубо круглим гранітом, широкі сходи ведуть до головного входу.
Перед проектувальниками було поставлено суто символічне завдання: "створити будівлю-монумент, що виражає міць Червоної Армії". Проект Палацу Рад вже давав приклад символічного тлумачення художнього образу, а історії світової архітектури будинок як пам'ятник і символ завжди виражало духовну сутність суспільства.
Однак суттєва різниця між Палацом Рад і театром полягала в тому, що в Палаці і сама функція не мала аналогів у минулому, тоді як театр з глибинною сценою мав століттями відпрацьовану просторову композицію, що зазвичай розгортається вздовж поздовжньої осі симетрії (вхід, вестибюль, фойє з кулуарами, зал для глядачів, сценічна коробка). Переосмислити цю послідовність композиції і створити іншу об'ємно-просторову форму, яка б безпосередньо сприймалася глядачем як монумент-символ Червоної Армії, було, звичайно, завданням надзвичайної труднощі.
Автори проекту К. Алабяні В. Симбірцевдійшли ідеї плану у вигляді правильного десятикутника, який природно давав перехід до фігури п'ятикутної зірки. І в це «прокрустове ложе» готової символічної форми з великою винахідливістю, по-своєму логічно була втиснута канонічна композиційна схема театру. Зал для глядачів отримав обриси трапеції із закругленою задньою стіною, всі місця віялом розташувалися в партері та амфітеатрі. Сцена має просторі бічні кишені, ар'єрсцену та забезпечена рухомим колом. Сцена була обладнана найдосконалішими механізмами. Над головною залою розташовані по вертикалі один над іншим ще два зали: репетиційний на 500 місць, який тепер використовується як мала сцена, і декораційні майстерні. Разом з об'ємом колосників основної сцени ці зали скомпоновані в єдиний пластичний об'єм, увінчаний вежею-постаментом для постаті радянського воїна зі прапором (проект такої скульптури виготовив тоді ж скульптор І. Шадр).
Вирішення такої незвичайної задачі спричинило і великі втрати: перебільшення числа і розмірів сходів, завищені площі холів і фойє, наявність ряду не передбачених програмою приміщень, значне погіршення акустики, конструктивні ускладнення і т. д. - все це майже в 2 рази збільшило кубатуру будівлі.
(G) (Я) Центральний Орден Трудового Червоного Прапораакадемічний театрРосійської армії
- московський академічний (з 1975) драматичний театр. Розташовується за адресою: Суворівська площа, будинок 2.
З моменту свого створення в 1930 був відомчим театром Збройних сил. На його сцені «проходили службу» багато військовозобов'язаних акторів, покликаних проходити термінову службу в лавах збройних сил. До 1951 року іменувавсяЦентральний театр Червоної армії Центральний театр Радянської армії. До 1958 року театр очолював Олексій Дмитрович Попов, на зміну якому 1963 року прийшов його син Андрій Олексійович Попов.
Будівля
Театр займає один із найяскравіших прикладівсталінського ампіру - не має собі аналогів, грандіозна за масштабами будівля у формі п'ятикутної зірки, побудована в 1934-1940 роках на Суворовській площі за проектом К. С. Алабяна та В. Н. Симбірцева (за участю Б. Г. Бархіна). Це перша театральна будівля, спроектована і зведена в Москві після революції. Будівля займає десять поверхів на поверхні (з них шість – Велика сцена, два поверхи – Мала сцена) та стільки ж підземних поверхів. Велика зала розрахована на 1520 глядацьких місць, мала зала – на 400 місць. Театр має у своєму розпорядженні найбільший у Європі сценічний майданчик, на якому відтворювалися битви за участю танків і кавалерії.
У Театрі Російської армії також відбуваються музичні концерти. До відкриття неподалік театру центру «Планета КВК» у театрі проходили та проходять ігри Вищої ліги КВК.
Крім того, з 2014 року у Театрі показується 3D-мюзикл «Пола Негрі». Вистава триває кількома циклами по 10-12 днів.
трупа
З театром Радянської армії пов'язане все творче життя таких великих акторів, як Людмила Касаткіна, Володимир Зельдін, Людмила Чурсіна, Лариса Голубкіна та Ніна Сазонова. З 1938 року в театрі працював пісеньник Яків Халецький. З 1972 року головним диригентом театру працював Микола Мінх.
|
|
Вистави
- «Дама з камеліями» А. Дюма-син, постановка А. В. Бурдонського
- «Дерева вмирають стоячи» А. Касона, постановка А. В. Бурдонського
- «Винахідна закохана» Лопе де Вега, постановка А. Н. Бадуліна
- «Багато шуму з нічого» Шекспіра, постановка Б. А. Морозова
- «На жвавому місці» за п'єсою А. Н. Островського. Музика Г. І. Гладкова, вірші Д. Сухарєва, постановка Л. Хейфеца
- «На дні» М. Горького, постановка Б. А. Морозова
- «Севастопольський марш» за мотивами творів Л. Н. Толстого. Музика А. Петрова, постановка Б. А. Морозова
- «Серце не камінь» А. М. Островського, постановка Б. А. Морозова
- «Скупий» Мольєра, постановка Б. А. Морозова
Мала зала
- Арфа привітання М. Богомольний
реж. А. Бурдонський
- «Ваша сестра та бранка…»
Версія історії Марії Стюарт та Єлизавети Англійської на 2-х діях Л. Розумовська реж. А. Бурдонський
У ролях: А. Покровська, А. Захаров, Л. Кукулян, Н. Лазарєв, М. Шмаєвич та ін.
- Вишневий садок А. Слапівський
реж. І. Гілязєв
- Дует для солістки Т. Кемпінскі
реж. А. Бурдонський
- Загнаний кінь Ф. Саган
реж. Н. Пінігін
- Любов Дона Перлімпліна Г. Лорка
реж. С. Усман-аль-Баж (Сирія)
- Кохання - книга золота А. Н. Толстой
реж. А. Бадулін
- Пізнє кохання А. Н. Островський
реж. А. Халілуллін
- Запрошення до замку Ж. Ануй
реж. А. Бурдонський
- Старий холостяк, або Розпусники У. Конгрів
реж. Стремовський
- Дивна місіс Севідж Дж. Патрік
реж. С. Колосов
- Шаради Бродвею М. Орр, Р. Денем
реж. А. Бурдонський
Вистави для дітей
- Доктор Айболіт, або Подорож до Країни мавп
Зоологічна ораторія О.Бадуліна за творами К. Чуковського та В. Коростильова реж. А. Бадулін
- Пригоди Чіполліно Д. Родарі
Овочеве кабаре на 2-х діях реж. А. Бадулін
Мюзикл для дітей та дорослих у 2-х діях за казками Л. Баума реж. А. Бадулін
- Викрадення принцеси фей
Мюзикл для дітей та дорослих у 2-х діях за мотивами сучасних казок реж. А. Бадулін
Напишіть відгук про статтю "Центральний академічний театр Російської армії"
Примітки
Посилання
Уривок, що характеризує Центральний академічний театр Російської армії
На П'єра знову знайшла ту тугу, якою він так боявся. Він три дні після виголошення своєї промови в ложі лежав удома на дивані, нікого не приймаючи та нікуди не виїжджаючи.
У цей час він отримав листа від дружини, яка благала його про побачення, писала про свій смуток за ним і про бажання присвятити йому все своє життя.
Наприкінці листа вона сповіщала його, що днями приїде до Петербурга з-за кордону.
Слідом за листом на самоту П'єра увірвався один із менш інших шанованих ним братів масонів і, навівши розмову на подружні відносини П'єра, у вигляді братської поради, висловив йому думку про те, що суворість його до дружини несправедлива, і що П'єр відступає від перших правил масона , не прощаючи кається.
В цей же час теща його, дружина князя Василя, надсилала за ним, благаючи його хоч на кілька хвилин відвідати її для переговорів про важливу справу. П'єр бачив, що була змова проти нього, що його хотіли поєднати з дружиною, і це було навіть неприємно йому в тому стані, в якому він був. Йому було все одно: П'єр ніщо в житті не вважав справою великої важливості, і під впливом туги, яка тепер оволоділа ним, він не дорожив ні своєю свободою, ні своєю завзятістю у покаранні дружини.
«Ніхто не правий, ніхто не винен, отже, і вона не винна», думав він. - Якщо П'єр не виявив відразу ж згоди на поєднання з дружиною, то тільки тому, що в стані туги, в якому він перебував, він не міг нічого зробити. Якби дружина приїхала до нього, він би тепер не прогнав її. Хіба не все одно було порівняно з тим, що займало П'єра, чи жити з дружиною?
Не відповідаючи нічого ні дружині, ні тещі, П'єр якраз пізно ввечері зібрався в дорогу і поїхав до Москви, щоб побачитися з Йосипом Олексійовичем. Ось що писав П'єр у щоденнику своєму.
«Москва, 17 листопада.
Зараз тільки приїхав від благодійника, і поспішаю записати все, що я відчув при цьому. Йосип Олексійович живе бідно і страждає третій рік болісною хворобою міхура. Ніхто ніколи не чув від нього стогін, чи слова ремствування. З ранку і до пізньої ночі, за винятком годинника, в який він їсть найпростішу їжу, він працює над наукою. Він прийняв мене милостиво і посадив на ліжку, на якому він лежав; я зробив йому знак лицарів Сходу та Єрусалиму, він відповів мені тим самим, і з лагідною посмішкою запитав мене про те, що я дізнався і придбав у пруських та шотландських ложах. Я розповів йому все, як умів, передавши ті підстави, які я пропонував у нашій петербурзькій ложі і повідомив про поганий прийом, зроблений мені, і про розрив між мною і братами. Йосип Олексійович, добряче помовчавши і подумавши, на все це виклав мені свій погляд, який миттєво висвітлив мені все минуле і весь майбутній шлях. Він здивував мене, запитавши про те, чи я пам'ятаю, в чому полягає трояка мета ордена: 1) у зберіганні та пізнанні обряду; 2) у очищенні та виправленні себе для сприйняття оного і 3) у виправленні роду людського через прагнення такого очищення. Яка найголовніша і перша мета з цих трьох? Звичайно власне виправлення та очищення. Тільки цієї мети ми можемо завжди прагнути незалежно всіх обставин. Але разом з тим ця мета і вимагає від нас найбільших праць, і тому, помиляючись гордістю, ми, упускаючи цю мету, беремося або за таїнство, яке не гідні сприйняти через нечистоту свою, або беремося за виправлення роду людського, коли самі з себе виявляємо приклад гидоти та розпусти. Ілюмінатство не є чистим вченням саме тому, що воно захопилося громадською діяльністю і сповнене гордості. На цій підставі Йосип Олексійович засудив мою мову та всю мою діяльність. Я погодився з ним у глибині душі своєї. З нагоди нашої розмови про мої сімейні справи він сказав мені: — Головний обов'язок справжнього масону, як я вам сказав, полягає у вдосконаленні самого себе. Але часто ми думаємо, що, вилучивши від себе всі труднощі нашого життя, ми швидше досягнемо цієї мети; навпаки, добродію мій, сказав він мені, тільки в середовищі світських хвилювань можемо ми досягти трьох головних цілей: 1) самопізнання, бо людина може пізнавати себе тільки через порівняння, 2) вдосконалення, тільки боротьбою досягається воно, і 3) досягти головної чесноти - любові до смерті Тільки хибності життя можуть показати нам марність її і можуть сприяти нашій вродженій любові до смерті або відродженню до нового життя. Слова ці тим більше чудові, що Йосип Олексійович, незважаючи на свої тяжкі фізичні страждання, ніколи не обтяжується життям, а любить смерть, до якої він, незважаючи на всю чистоту і висоту своєї внутрішньої людини, не почувається досить готовим. Потім благодійник пояснив мені значення великого квадрата світобудови і вказав на те, що потрійне і сьоме число є підставою всього. Він радив мені не відсторонюватися від спілкування з петербурзькими братами і, обіймаючи в ложі лише посади 2-го градуса, намагатися, відволікаючи братів від захоплень гордості, звертати їх на істинний шлях самопізнання та вдосконалення. Крім того, для себе особисто радив мені перш за все стежити за самим собою, і з цією метою дав мені зошит, той самий, в якому я пишу і вписуватиму надалі всі свої вчинки».
«Петербург, 23 листопада.
«Я знову живу із дружиною. Теща моя в сльозах приїхала до мене і сказала, що Елен тут і що вона благає мене вислухати її, що вона невинна, що вона нещасна моїм залишенням, і багато іншого. Я знав, що якщо я тільки допущу себе побачити її, то не в змозі більше відмовити їй у її бажанні. У своєму сумніві я не знав, до чиєї допомоги і поради вдатися. Якби благодійник був тут, він сказав би мені. Я пішов до себе, перечитав листи Йосипа Олексійовича, згадав свої бесіди з ним, і з усього вивів те, що я не повинен відмовляти тому, хто просить, і повинен подати руку допомоги будь-якій, тим більше людині настільки пов'язаній зі мною, і повинен нести свій хрест. Але якщо я для чесноти пробачив її, то нехай і буде моє поєднання з нею мати одну духовну мету. Так я вирішив і так написав Йосипу Олексійовичу. Я сказав дружині, що прошу її забути про все старе, прошу пробачити мені те, в чому я міг бути винен перед нею, а що мені прощати їй нічого. Мені було радісно сказати їй це. Нехай вона не знає, як важко мені знову побачити її. Влаштувався у великому будинку у верхніх покоях і відчуваю щасливе почуття оновлення».
Як і завжди, і тоді вище суспільство, з'єднуючись разом при дворі та на великих балах, поділялося на кілька гуртків, що мають кожен свій відтінок. Серед них найбільший був гурток французький, Наполеонівського союзу – графа Румянцева і Caulaincourt"a. У цьому гуртку одне з найвидніших місць зайняла Елен, як тільки вона з чоловіком оселилася в Петербурзі. велика кількістьлюдей, відомих своїм розумом і люб'язністю, що належали до цього напряму.
Елен була в Ерфурті під час знаменитого побачення імператорів, і звідти привезла ці зв'язки з усіма пам'ятками Європи Наполеонівськими. В Ерфурті вона мала блискучий успіх. Сам Наполеон, помітивши її в театрі, сказав про неї: «Це прекрасна тварина.» Успіх її як красива і елегантна жінка не дивував П'єра, тому що з роками вона стала ще красивішою, ніж раніше Але дивувало його те, що за ці два роки дружина його встигла здобути собі репутацію.
[d"une femme charmante, aussi spirituelle, que belle». [чарівної жінки, настільки ж розумної, скільки красивої.] щоб уперше сказати їх при графині Безухової. Бути прийнятим у салоні графині Безухової вважалося дипломом розуму; так що Елен була сила до певної міри. тому, яке повинен відчувати фокусник, чекаючи щоразу, що ось ось обман його відкриється. "une femme charmante et spirituelle так непохитно утвердилася за Оленою Василівною Безуховою, що вона могла говорити найбільші вульгарності і дурості, і все-таки всі захоплювалися кожним її словом і відшукували в ньому глибокий зміст, Якого вона сама і не підозрювала.
П'єр був саме тим чоловіком, який був потрібен для цієї блискучої, світської жінки. Він був той розсіяний дивак, чоловік grand seigneur [великий пан], нікому не заважає і не тільки не псує загального враженнявисокого тону вітальні, але своєю протилежністю витонченості і такту дружини, що служить вигідним для неї тлом. П'єр, за ці два роки, внаслідок свого постійного зосередженого заняття нематеріальними інтересами та щирої зневаги до всього іншого, засвоїв собі в нецікавому його суспільстві дружини той тон байдужості, недбалості та прихильності до всіх, який не набуває штучно і який тому вселяє мимовільну повагу . Він входив у вітальню своєї дружини як у театр, з усіма був знайомий, усім був однаково радий і до всіх був однаково байдужий. Іноді він вступав у розмову, яка його цікавила, і тоді, без міркувань про те, чи були тут чи ні les messieurs de l'ambassade [службовці при посольстві], шамкая говорив свої думки, які іноді були зовсім не в тоні справжньої хвилини. думка про дивака чоловіка de la femme la plus distinguee de Petersbourg [найпрекраснішої жінки в Петербурзі] вже так встановилася, що ніхто не приймав au serux [всерйоз] його витівок.
Серед багатьох молодих людей, які щодня були в будинку Елен, Борис Друбецькой, що вже дуже встиг у службі, був після повернення Елен з Ерфурта, найближчою людиною в будинку Безухових. Елен називала його mon page [мій паж] і поводилася з ним як з дитиною. Посмішка її щодо нього була та сама, як і до всіх, але іноді П'єру неприємно було бачити цю посмішку. Борис поводився з П'єром з особливою, гідною та сумною шанобливістю. Цей відтінок шанобливості теж турбував П'єра. П'єр так боляче страждав три роки тому від образи, завданої йому дружиною, що тепер він рятував себе від можливості подібної образи по-перше тим, що він не був чоловіком своєї дружини, по-друге тим, що він не дозволяв собі підозрювати.
— Ні, тепер ставши bas bleu [синьою панчохою], вона назавжди відмовилася від колишніх захоплень, — говорив він сам собі. - Не було прикладу, щоб bas bleu мали серцеві захоплення, - повторював він сам собі невідомо звідки одержане правило, якому безперечно вірив. Але, дивна річ, присутність Бориса у вітальні дружини (а він був майже постійно), фізично діяло на П'єра: воно пов'язувало всі його члени, знищувало несвідомість і свободу його рухів.
В історії світової сценічної культури Центральний академічний театр Російської Армії посідає унікальне місце. Створений 1930 року, театр став яскравим зразком вітчизняного мистецтва сцени, а також ініціатором проектів міжнародного масштабу.
Понад 70 років його існування – це десятиліття роботи на сценічному майданчику видатних особистостей, справжніх подвижників театральної справи. У трупі театру сяяли такі зіркові імена, як Фаїна Раневська та Любов Добржанська, Віктор Пестовський та Марк Перцовський, Михайло Майоров та Микола Коновалов, Людмила Фетісова та Ніна Сазонова, а також народні артисти СРСР Людмила Касаткіна, Людмила Чурсіна, Володимир Зельдін, народні артисти Росії Ольга Богданова, Лариса Голуб Дік, Юрій Комісаров, Геннадій Кринкін, Олександр Михайлушкін, Микола Пастухов, Олександр Петров, Аліна Покровська, Володимир Сошальський, Федір Чеханков.
У 1930-ті роки Театр Червоної Армії (так він називався у той період) очолював Володимир Месхетелі. Саме йому вдалося залучити до художнього керівництва театром Юрія Олександровича Завадського, одного із найкращих постановників того часу. З того часу Театр Червоної (з 1951 року – Радянської, з 1993-го – Російської) Армії незмінно дивує всіх шанувальників. театрального мистецтвависоким художнім рівнемсвоїх сценічних вистав. З 1935 по 1958 рік художнім керівником театру був Олексій Дмитрович Попов – видатний російський режисер, теоретик театру та педагог. А 1963 року керівництво театру взяв у свої руки режисер і педагог, народний артистСРСР Андрій Олексійович Попов.
З кінця 80-х головним режисером театру є народний артист Росії Борис Опанасович Морозов. Учень А.А. Попова, Борис Опанасович за багато років своєї творчого життяу театрі створив багато чудових за своєю художньою силою вистав, у яких російська та зарубіжна класика органічно переплітається із сучасною драматургією.
