У різноманітності засобів на формування особистості дитини дошкільного віку важливе місце займає театр. Це особливий синтетичний вид мистецтва, що органічно поєднує в собі художнє слово, драматичну дію, поетику, живопис, і літературу. Він допомагає дитині глибше пізнати себе, внутрішній світ, спонукає його до самовдосконалення, викликаючи естетичні почуття та емоції під час театралізованого дійства.
Якщо створити умови для її розвитку, у дитини неодмінно відкриються здібності, закладені у ньому природою. Педагоги бачать своє завдання у цьому, щоб виявити ці перші здібності і цьому тлі створити умови повноцінного становлення особистості.
Присвячуємо дошкільнят із призначенням та історією театру, з творчістю акторів.
З дітьми працюють досвідчені та творчі педагоги, враховуючи педагогічний досвід, ніколи не зупиняються на досягнутому. Оновлюючи навчально-виховний процес, відшукують нові форми та методи організації. Тож виникла ідея організувати нетрадиційний театр.
Робота над створенням нового театру – це політ фантазії, чудовий спосіб виявити творчі здібностідітей, педагогів, батьків, можливість перетворення звичайних, на перший погляд, предметів у казкових героїв, прикраси.
Для виготовлення фартухів педагоги використовували яскраві, різнобарвні тканини, які найбільш вдало підходили для розміщення декорацій: для зимового сюжету — фартух блакитного кольору, для зображення лісу, зобразити сюжет у виставі «Кульгава качечка» допоміг жовтий колірі т.д.
Декорації виконані в таких кольорах, щоб вони не пригнічували ляльку, а працювали на неї і на сценарій в цілому.
Ляльки та декорації виготовлені з різного підручного та природного матеріалу: тканини, хутра, ниток, паперу, поролону, соломи, гілок, штучних кольорів, стрічок та іншого. У підготовці педагоги успішно поєднали різні техніки створення персонажів.
Створивши першу постановку на фартуху «Котик та півник», ми помітили, що даний видтеатру викликає в дітей віком море емоцій; дає компактність зберігання та зручність перенесення та облаштування (всі ляльки та декорації знаходяться в окремих кишеньках).
Також такий спосіб театрального дійства забезпечує можливість показу вистав на прогулянках у теплу пору року, забезпечити максимальне перебування дітей на свіжому повітрі.
З успіхом використовуємо театр на фартуху в навчальної діяльності, коли потрібно порахувати героїв, закріпити навички орієнтування у просторі, форму предметів та інше. Адже знання, отримані разом із враженнями, досить міцні та глибокі.
Тому до послуг малюків нашого садка вже готові яскраві, виразні, колоритні театри: «Колобок», «Ріпка», «Рукавичка», «Котик і півник», «Колосок», «Кульгава качечка», «Три порося», «Червона шапочка» »
Компетентність у художньої діяльностідитини визначається рівнем розвитку естетичного сприйняття об'єктів та явищ, умінням підбирати різні засоби реалізації задуму, виявляти творчу уяву, естетичну чутливість, емоційно-ціннісне ставлення до навколишнього.
Дитина здатна емоційно відгукуватися прояви естетичного, як і життя, і у мистецтві, висловлювати свої почуття у різних видах художньої діяльності, зокрема і театральної. Отримує задоволення від спілкування з витворами мистецтва різних видів театральних виставі виявляє себе емоційним та естетично чутливим глядачем.
Здатність до співпереживання персонажам, розуміння сенсу дійства, уявлення, розуміння художнього образу– все це робить дитину чудовим поціновувачем театрального мистецтва.
І хоча в умовах сьогоднішнього дня, книга трохи поступилася комп'ютерним іграм і мультиплікаційним фільмам, за умови, якщо вихователь має творчу особистість, він обов'язково знає як зацікавити дітей, повернути обличчям до художнього слова. Вихователь намагатиметься використовувати ініціативні форми застосування дітьми літературних творів, звернення до літературних творів.
Ознайомлення з літературними і фольклорними творами позитивно впливає розвиток моральної, комунікативно – мовленнєвої, фізичної, інтелектуальної сфери дитини, особливо на розвиток мови дітей. На вміння формувати та викладати думки, вести діалог тощо.
За твердженням психологів, жоден вид дитячої діяльності немає такого колосального впливу, як самостійна театральна діяльність.
Особливе місце у роботі вихователя посідає театралізація художніх творівдля дітей та безпосередньо самими дітьми.
Цей вид роботи викладає труднощі у студентів-практикантів педагогічного навчального закладу під час проходження навчальної педагогічної практики.
Спостереження за навчальною практикоюстудентів дає можливість зробити висновок, що, з одного боку, студенти недооцінюють використання різних видів театрів у роботі з дітьми, з іншого – невміння студентів користуватися різними театрами у роботі з дітьми. Цьому необхідно вчитися, і ми приділяємо на заняттях велику увагу на формування майбутніх вихователів певних умінь із цього питання.
Одним із завдань педпрактики є проведення розваг із дітьми дошкільного віку, серед яких можуть бути і розваги театралізованого змісту художніх творів та творів народної творчості.
Вимоги до вистави театру картинок
Текст інсценованого твору вихователь має добре знати напам'ять, розповідати дуже виразно, обігруючи голосом кожного персонажа. Декорації розміщувати на столі-сцені так, щоб вони не заважали дітям бачити персонажів. Своїм поглядом, спрямованим на того персонажа, що зараз говорить, вихователь допомагає дітям легше зрозуміти це.
Театр тіней
При показі театру тіней вихователь використовує ті твори, які дітям добре відомі, щоб вони могли легко впізнати в силуеті той чи інший образ зі знайомого твору.
Театр іграшок
Для театру іграшок бажано використовувати іграшки, виготовлені з однакового матеріалу (пластикові, м'які та ін.). Не використовуються в цьому виді театру тексти творів героїчного спрямування та казки, бо не може іграшка передати героїзм чи казковість.
Театр Петрушки
Особливі вимоги висуваються до театру Петрушки, складові якого:
- сценарій;
- декорація;
- музичне оформлення;
- художнє слово;
- техніка водіння ляльок.
Сценарій театру Петрушки передбачає, що навіть знайомий твір для дітей має нести в собі новий: можна додати персонажі та їх дії, монологи, тобто вплести в сюжет бажано позитивні вчинки.
Краще, коли спектакль завершується виконанням пісеньки про дружбу, особливо коли діти підспівуватимуть лялькам-виконавцям, тобто пісенька має бути знайома дітям.
Вимоги до декорації вистави
Декорація має створювати в дітей віком позитивний емоційний стан, сприяти розумінню змісту вистави, доповнювати його. Декорація має бути яскравою, естетичною, гігієнічною, умовно пропорційною між собою (наприклад – дерево і кущ, стіл та стілець), а також по відношенню до ляльок (лялька та ліжко, або лялька та будинок, дерево).
Не повинно бути зайвої, не задіяної у виставі декорації: є на небі сонечко, нехай хтось із персонажів зверне на нього увагу «Як тепло сьогодні, як яскраво світить сонечко…», якщо є грибочки на сцені, потрібно щоб хтось із персонажів зібрав їх…
Музичний супровід театральної вистави
Особливе значення у спектаклі має його музичне оформлення, яке апелює до естетичних почуттів та налаштовує на емоційне сприйняття вистави. Музика має починати виставу, доповнювати персонажів, їхні вчинки, взагалі вести сюжет вистави, викликати в дітей віком позитивні емоції.
Великого значення має озвучування тексту сценарію, тобто. монологи, вкладені у мову ляльок. Треба голосом якомога яскравіше розкрити кожен образ, до того ж зробити це таким чином, щоб діти не впізнали голос свого вихователя, який працює у Наразіза ширмою, бо це відволікатиме дітей від сюжету вистави, оскільки увага дошкільника нестійка.
Треба пам'ятати, що за ширмою голос змінюється, глухне, тому текст слід вимовляти значно голосніше та чіткіше, ніж у повсякденному житті. Текст сценарію треба знати напам'ять, бо водіння ляльок та їхня мова потребують певних зусиль, щоб поєднати їх під час проведення спектаклю.
Водіння ляльки на ширмі потребує ретельної підготовки та перевірки знань, щоби особи «ожили» на сцені під час вистави. Як і в декорації слід дотримуватись певних вимог до ляльок: естетичних, гігієнічних, педагогічних.
Якщо перші дві вимоги зрозумілі, слід зупинитися на педагогічних вимогах. Особливо це стосується негативних персонажів. Вони не повинні бути страшними, щоб діти-глядачі не злякалися їх, озвучення їхніх монологів теж не повинно бути зафарбоване «страшним» голосом.
Техніка водіння ляльки
Певні вимоги висуваються до техніки водіння ляльок: як лялька з'являється на ширмі, як йде зі сцени, їхня хода… Мізансцени вистави треба визначити заздалегідь.
Пам'ятати, що коли розмовляють дві ляльки на ширмі, і хто зараз каже, можна злегка рухати рукою, головою; і хто слухає, має бути статичною, тоді дітям буде легше сприймати та розуміти, хто зараз говорить.
Коли в постановці беруть участь самі діти, то вихователем ведеться ретельна робота з вивчення ролей вистави, техніки водіння ляльок, підготовки разом з дітьми декорації, вправи з лялькою на ширмі, а потім показ готового спектаклю дітям іншої групи.
Результат такої кропіткої роботи має неоціненний педагогічний вплив на дітей як тих, що задіяні у спектаклі, так і тих, що його переглядають.
Отже, питання у кожному дошкільному закладі бажано мати куточок театру, центр театральної діяльності, який має бути обов'язковою складовою предметно – просторового середовища з третього року життя дітей, для того, щоб діти мали вільний доступ до театральних іграшок, елементів костюмів та ширми, використовували по власного бажання без вказівок вихователя.
Театральне мистецтво зрозуміле та доступне дітям, оскільки в його основі закладена гра. Театр впливає на глядача художнім словом, дією, кольором, музикою.
Важливо вже з дошкільних років розвивати в дітей віком інтерес до театру, бажання відвідувати його, брати участь у театральних іграх, нескладних спектаклях. Потреба дітей у грі проявляється дуже рано. Вже у 2-3 роки діти охоче зображають клишоногого ведмедика, кролика-побігайчика, хитру лисичку. Вони легко, із задоволенням перевтілюються з одного образу до іншого. Їхні дії однопланові, наслідувальні, імітаційного характеру, але при цьому емоційно насичені.
Маленькі діти — вдячні глядачі, якщо з ними вміють розмовляти зі сцени з огляду на особливості їхнього розвитку. Головне, щоб батьки розуміли, куди і з якою метою можна повести дитину. У справжній театр, наприклад, двох-трирічних малюків вести рано. Репертуар дитячих спектаклів, зазвичай, не розрахований цей вік. Тому пропонуємо створити театр вдома або в дитячому садку. Для дітей раннього віку (до 3-х років) можна почати з найпростішого, наприклад, уявлення з іграшками, до яких залучаються і діти.
Нові іграшки (ляльки, собачки, ведмедики і т.д.) і легко дорослого спочатку викликають у дитини захоплення, інтерес, здивування. Згодом новизна сприйняття зникає, з'являються інші враження, які стають більш вагомими. І забуті іграшки нудьгують десь по кутках. Чим допомогти, щоб вони надовго увійшли в життя малюка та стали його улюбленцями?
Дитячий театр у дитячому садку: з чого почати?
Вже змалку залучайте дітей до театрально-ігрової діяльності. Станьте режисером та створіть театр. Для дошкільнят це розігрування елементарних життєвих ситуаційз іграшками, інсценізація знайомих літературних творів: пісеньок, віршів, казок, оповідань.
Радимо вже при знайомстві дитини з новою іграшкоюпридумати нескладний сюжет: собака заблукав і шукає собі справжнього друга; лялька — маленька дочка, яка потребує догляду та кохання; ведмедик об'ївся меду, йому необхідна допомога сімейного лікаря.
Обіграти можна будь-яку дитячу іграшку, від простих дійз нею поступово перейти до маленьких нескладних сюжетів. І надалі ці сюжетні лініїрозвивати, спираючись на досвід життя. Дорослий теж включається в гру і бере на себе певні ролі, показує зразок, як можна діяти в тій чи іншій ситуації, під час гри імпровізує, каже конкретною іграшкою, стимулює дитину, щоб вона мислила, діяла, відповідала. Це так звані ігри-імпровізації.
Дитячий театр удома
Якщо дитина має свою улюблену іграшку (Карлсон, Буратіно, Барбі тощо), зробіть з неї головного героя домашнього дитячого театру, з яким щодня відбуваються дивовижні пригоди. Поступово розширюйте його коло спілкування, включаючи інші іграшки.
Не варто забувати про пальчиковий театр, який також дуже корисний для дошкільнят.
За допомогою обраного головного героя можна говорити про все у світі. Якщо він чимось помиляється, робить щось неправильно, його виправляють і вчать самі малюки. Ці нескладні імпровізації приносять їм справжнє задоволення. Вони й не помічають, що улюблений персонаж каже голосом тата чи мами.
Чи має дитина брати участь у виставі?
Поступово дітей не задовольняє роль глядача, вони самі підказують сюжет, охоче входять у події, розігруються з іграшками, розмовляють з персонажами історій як із рівними, здатні висловлювати власні почуття мімікою, жестами, рухами, інтонацією.
Коли дії дитини з іграшками стають складнішими, підкоряються заздалегідь продуманому плану, можна звернутися до текстів пісень, віршів, нескладних і знайомих казок і спробувати їх розігрувати як з наочністю, так і без неї. Якщо текст досить об'ємний, спочатку бажано запропонувати малюкові відтворити окремі епізоди твору, а потім повністю весь сюжет. Крім звичайних вистав з іграшками можна використовувати пальчиковий театр, який допоможе дітям розвивати моторику рук.
Різні театралізовані вистави на основі казок залучають дітей, тому що доступні та відповідають їхнім інтересам. Вони сприяють формуванню ініціативності, самостійності, відповідальності, вмінню розрізняти добро і зло, розвивають мову, міміку, жести, навички культури спілкування, дають змогу з дитинства долучитися до чарівному світутеатрального мистецтва Пальчиковий театру дошкільному віці допоможе розвивати дрібну моторику рук.
Звісно, це ще не справжній театр. У дитячому садку такі ігри-імпровізації з іграшками називають «театром іграшки», бо тут є його елементи: виконання ролей, виявлення деяких рис характеру персонажів, спроби передати їх тощо. Головне — включити дитину до імпровізованого діалогу, розгорнути з героями-іграшками спільні дії. Таким чином, у театралізованій діяльності малюк без дидактичного тиску навчається певним ігровим прийомам, активізуються його уява, фантазія, виявляються елементи творчості.
Залучаючи дітей до драматизації казок та інших літературних творів із іграшками, спочатку разом підберіть такі, що відповідають вибраному сюжету. Важливо, щоб під час відтворення персонажі розмовляли, виконували певні дії відповідно до тексту. Для розігрування літературних творів можна використовувати як звичайні іграшки, а й настільний іграшковий театр.
Які іграшки та інвентар слід купити в дитячий садок для організації театру?
Для організації дитячого театру можуть знадобитися іграшки, персонажі різних творів. У продажу є готові комплекти площинного настільного театру за сюжетами різних казок. Такий комплект – це своєрідна модель, за допомогою якої дитина може програвати не лише фрагменти, а й усю казку, говорячи слова кожного персонажа та діючи за кожного з них. Дошкільнята добре сприймають діалогічну мову, взаємодію між персонажами, тому від розігрування різних текстів з наочністю поступово можна переходити до виконання ними ролей у спільній з дорослими театралізованій діяльності: під час ігор-імітацій, драматизацій казок, інсценізації та читанні з ролей віршів, написаних у діалоговому вікні формі.
По можливості збільшуйте кількість дійових осіб, залучайте до творчості дітей із старших груп. Чим старші діти, тим більше треба звертати увагу на осмислення змісту художнього твору, особливості характерів і поведінки різних персонажів, які діють, рухаються, говорять по-своєму, по-різному.
Як підготувати театральну виставу?
Корисно разом пофантазувати про кожного героя, вигадати маленькі розповіді. Це розширить дитячі уявлення про ігрові образи. Важливо спонукати дошкільнят до творчої самостійності, можна запропонувати показати, наприклад, як завзято працює півник і в той же час як танцюють та співають легковажні мишенята (казка «Півник і двоє мишенят»).
Старші дошкільнята вже здатні передавати настрій, душевний стан героїв. Вчіть дітей з дитинства опановувати засоби емоційної виразності, тобто висловлювати почуття мімікою, жестами, інтонацією, словами, емоціями. Вправляйте їх у цьому. Наприклад, можна запропонувати малюкові показати, як радіють дід і баба, коли курочка знесла яєчко і як сумують, коли воно розбилося, заспівати пісеньки Колобка (впевнено та зухвало, здивовано, радісно, сумно) чи Кози-дерези («страшним» голосом).
Все це допомагає дитині «увійти до образу». Таке поступове включення дошкільника до театрально-ігрової діяльності дає позитивні результати. У шість років він уже може бути не лише її учасником та виконавцем певних ролей, а й «режисером», який розробляє власні сценарії та самостійно показує виставу «театру іграшок» чи лялькового театру. Може бути ініціатором та організатором ігор-драматизацій серед однолітків за сюжетами знайомих художніх творів, може передавати характерні особливостіпевного сценічного образу і, головне, реалізувати потреби у самовираженні, спілкуванні, виявленні особистісного ставлення до свого героя. Організація елементарної театралізованої діяльності дітей вдома та в дошкільному закладі сприяє формуванню у них інтересу до театру як виду мистецтва, певних уявлень про театр, театральну термінологію, естетичне сприйняття театральних вистав.
Яким може бути театр у дитячому садку?
До режисерських ігор належать настільний, тіньовий, театр бібабо, ляльковий театр. Атрибут – ознака персонажа, що символізує його типові властивості.
Тіньовий театр відноситься до режисерських театральних ігор. Це показ спектаклів за допомогою екрану з прозорої тканини, вирізаних темного кольору фігур персонажів та яскравого джерела світла.
Пальчиковий театр - це показ казкового дійства, де виконавці ролей сховані, а персонажі одягаються на пальці рук, маючи спеціальну будову атрибутів, це непогана гімнастика для рук. Пальчиковий театр припускає наявність спеціальних декорацій. Під час дій рухаються або одним або всіма пальцями, промовляючи текст і пересуваючи руку.
Ляльковий театр- Мистецтво систематичне, де застосовуються і художнє слово, і наочний образ - лялька, і мальовничо-декоративне оформлення, і музичний супровід.
Дивитись відео фільм
«
»:
Види театрів
1. Настільний театр іграшок. У цьому театрі використовуються найрізноманітніші іграшки - фабричні та саморобки, з природного та будь-якого іншого матеріалу. Тут фантазія не обмежується, головне, щоб іграшки та вироби стійко стояли на столі та не створювали перешкод при пересуванні.
2. Настільний театр картинок. Всі картинки - персонажі та декорації - повинні бути двосторонніми, оскільки неминучі повороти, а щоб фігурки не падали, потрібні опори, які можуть бути найрізноманітнішими, але обов'язково досить стійкими. Це забезпечується правильним співвідношеннямваги чи площі опори з висотою картинки. Чим вище картинка, тим більше чи вагоміше потрібна площа опори.
Дії іграшок та картинок у настільному театрі обмежені. Але не слід їх піднімати та переносити з місця на місце. Важливо імітувати потрібний рух: біг, стрибки, ходьбу і водночас промовляти текст. Стан персонажа, його настрій передає інтонація ведучого – радісна, сумна, жалібна.
Персонажі до початку гри найкраще сховати. Їхня поява в процесі дії створює елемент сюрпризності, викликає інтерес дітей.
Для створення уявлення про місце дії, використовуйте елементи декорації: два-три дерева - це ліс, зелена тканина або папір на столі - галявина, блакитна стрічка - струмочок. Не витрачайте багато часу на такі приготування та залучайте до них дітей, привчайте їх фантазувати, вигадувати нові оригінальні деталі для декорації – і тоді всім стане цікаво.
3. Стенд-книжка. Динаміку, послідовність подій легко зобразити за допомогою ілюстрацій, що змінюють один одного. Для ігор типу подорожей зручно використовувати стенд-книжку. Закріпіть його на нижній частині дошки. На верхній – розмістіть транспорт, на якому відбудеться подорож. По ходу поїздки ведучий (спочатку педагог, а потім і дитина), перевертаючи листи стенду-книжки, демонструє різні сюжети, що зображають події, зустрічі, що відбуваються в дорозі. Також можна ілюструвати епізоди з життя дитячого садка, якщо на кожній сторінці зображено новий режимний процес.
4. Фланелеграф. Зображення добре показувати і на екрані. Утримує їхнє зчеплення фланелі, якою затягнуті екран та зворотний бік картинки. Замість фланелі, на картинки можна наклеювати і шматочки наждакового чи оксамитового паперу. Малюнки підбирайте разом із дітьми зі старих книжок, журналів, а ті, що не вистачає, можна домалювати. Це приносить хлопцям задоволення. Використовуйте природний матеріал.
Різноманітні формою екрани дозволяють створювати «живі» картини, які зручно демонструвати всій групі дітей. На екранах-призмах можуть працювати одночасно всі хлопці під час занять. Сценки на екранах виходять різні, і зможуть переконатися у різноманітті варіантів зображення однієї й тієї теми.
Цей вид ігор дозволяє легко зображати масові сцени, наприклад, «Повітряний парад», «Переліт птахів», «Запуск космічної ракети» та ін.
5. Тіньовий театр. Тут необхідний екран із напівпрозорого паперу, виразно вирізані чорні площинні персонажі та яскраве джерело світла за ними, завдяки якому персонажі відкидають тіні на екран. Дуже цікаві зображення виходять за допомогою пальців. Наприклад, можна зробити гусака, зайця, собаку, сердитого індика, боксерів і ін. Не забудьте тільки супроводжувати показ відповідним звучанням.
Щоб показувати сценку з кількома персонажами одночасно, встановіть унизу екрана планку, де можна зміцнювати фігуру. Наприклад, спочатку тягне ріпку дід. Зміцніть його фігуру на планці і виводьте бабку і т. д. Фігури розміщуйте поблизу екрана, щоб тіні вийшли чіткими. Самі ж розташуйтеся нижче або збоку від екрану, щоб ваша тінь не падала на нього.
Театр тіней добре використовувати у години дозвілля.
6. Пальчиковий театр. Атрибути дитина одягає на пальці, але, як і в драматизації, сама діє за персонажа, зображення якого на руці. Під час дії дитина рухає одним або всіма пальцями, промовляючи текст, пересуваючи руку за ширму. Можна обійтися без ширми і зображати дії, пересуваючись вільно по кімнаті.
Пальчиковий театр добрий тоді, коли треба одночасно показати кілька персонажів. Наприклад, у казці «Ріпка» один за одним з'являються нові персонажі. Така вистава може показувати одна дитина за допомогою своїх пальців. Казки «Коза та семеро козенят», «Дванадцять місяців», «Мальчиш-Кі-бальчиш», «Гусі-лебеді» та інші з безліччю персонажів можуть показувати двоє, троє дітей, які розташовуються за ширмою. Показ таких казок із масовими сценами можливий завдяки пальчиковим атрибутам.
7. Бібабо.
У цих іграх на пальці руки вдягають ляльку. Рухи її голови, рук, тулуба здійснюються за допомогою рухів пальців, кисті руки.
Ляльки бібабо зазвичай діють на ширмі, за якою ховається ведучий. Але коли гра знайома чи ляльки водять самі діти, т. е. момент загадковості зник, ведучі можуть виходити глядачам, спілкуватися із нею, подавати їм щось, брати когось за руку, залучати до гри тощо. Таке «викриття» не знижує, а скоріше піднімає інтерес та активність хлопців.
Коли діти побачать гру дорослого з ляльками бібабо, вони швидше за все теж захочуть навчитися самі водити їх. Якщо лялька виявиться великою для дитячої руки, то в головку можна вставити два пальці замість одного. Укоротіть рукави ляльки, щоб дитячі пальці входили в патронки рук. Можна виготовити ляльки для дитячих рук. Для цього знадобляться частини, що добре збереглися, від старих поламаних іграшок, м'яких звірят. Одягніть їх та загримуйте для потрібної ролі. Покажіть хлопцям, як слід рухатись ляльці, як її водити по ширмі.
8. Імпровізація - розігрування теми, сюжету без попередньої підготовки - мабуть, найскладніша, але й найбільш цікава гра. До неї готують усі попередні види театру. І все ж діти будуть здивовані, якщо ви раптом запропонуєте їм розіграти ту чи іншу сценку. Підготуйте їх до цього - разом придумайте тему, обговоріть, як її зобразити, які ролі, характерні епізоди.
Подальший крок – нехай кожен учасник гри зобразить тему по-своєму. І ще складніше завдання: дитина вибирає тему і сама її розігрує. Наступного разу хлопці самі ставлять одне одному теми. І, нарешті, за допомогою міміки, інтонації, атрибуту можна загадати загадку. Відгадкою є тема, що теж розігрується.
Висновки з першого розділу
У першому розділі нашої роботи ми розглянули історію появи дитячого театру, і який вигляд дитячий театрмає зараз. Проаналізували один із головних компонентів театральної діяльності – творчість. Вплив творчості виховання гармонійно розвиненої особистості. Виділили етапи творчої діяльностідитини. Виділили види театрів, які використовуються в дошкільних закладах, умови та вимоги, що пред'являються до них. Також були розглянуті театралізовані ігри, їх класифікація, та вплив ігор на розвиток дитини дошкільного віку
Дошкільний вік дає чудові можливості для розвитку творчих здібностей. І від того, наскільки були використані ці можливості, багато в чому залежатиме творчий потенціалдорослої людини. Чим сприятливіші умови, що ближче вони до оптимальних, то успішніше починається розвиток. Розвиток може досягти найбільшої висоти, і дитина може стати талановитою та геніальною. З психологічної погляду дошкільне дитинство є сприятливим періодом у розвиток творчих здібностей оскільки у цьому віці діти надзвичайно допитливі, вони мають величезне бажання пізнавати навколишній світ.
Сфера мистецтва сприймається як простір, сприяє формуванню соціально-естетичної активності особистості.
Цей погляд на виховання дитини зробив актуальною проблемуосвіти та виховання дошкільнят засобами театрального мистецтва та дозволив звернутися до театральної діяльності у ДНЗ не лише як до самостійного поділу художнього вихованнядітей, а й як до потужного синтетичного засобу розвитку їх творчих здібностей. Адже мистецтво театру є органічний синтез музики, танцю, живопису, риторики, акторської майстерності, зосереджує в єдине ціле засоби виразності, що є в арсеналі окремих мистецтв, і, тим самим, створює умови для виховання цілісної творчої особистості, чим сприяє здійсненню мети сучасної освіти
Таким чином, приходимо до висновку, що виявляти та розвивати творчі здібності дошкільнят краще саме через театральну діяльність, оскільки театральна діяльність орієнтована на всебічний розвитокособистості дитини, її неповторної індивідуальності. Сприяє самопізнанню, самовираженню особистості; створює умови для соціалізації дитини; допомагає усвідомленню почуття задоволення, радості, значущості, що виникають у результаті виявлення прихованих талантів та потенцій. Театральна діяльністьяк розвиває психічні функції дитині, художні здібності, а й загальнолюдську універсальну здатність до міжособистісному взаємодії, творчості у сфері. До того ж для дитини театралізована вистава – це хороша можливість хоча б ненадовго стати героєм, повірити в себе, почути перші у своєму житті оплески.
дитячий театр творчість спектакль
ВИДИ
ТЕАТРІВ
У ДОП
Пальчиковий, рукавичний театр
Це ляльки, зшиті з тканини, склеєні з паперу або пов'язані з вовни та ниток. Викройка повторює контур витягнутого пальця дорослого чи дитини чи контур долоні. Лялька повинна одягатися вільно на будь-який палець або руку ляльковода. Обличчя персонажа можна вишити, наклеїти або пришити, використовуючи гудзики, намистинки, нитки, мотузки, шматочки вовни, кольоровий папір, тканина. Грають діти за ширмою або за безпосереднього контакту. Для пальчикового театру можна разом з дитиною намалювати або склеїти з кольорового паперу будь-який персонаж із казки, потім наклеїти на тонкий картон, а з зворотного бокупришити або приклеїти широку гумку, надіти на палець і грати. Для рукавичного театру можна використовувати непотрібні дитячі рукавиці.
Кожна дитина, зайнята у спектаклі, працює тільки з однією лялькою. Інтонації, рухи того чи іншого персонажа діти знаходять самостійно або за допомогою дорослого. Виставу добре супроводжувати музикою чи піснями, які знають діти.
Ляльки-рукавиці
Ляльок для цього театру можна зробити зі зшитих або пов'язаних рукавичок, але особливий інтерес у дітей викликають ляльки-рукавиці, виконані з паперу. Діти накладають форму на папір, обводять її, акуратно вирізають і склеюють. Потім оформляють ляльок-рукавички фарбами, фломастерами, аплікацією і т. д. На таких рукавичках можна навіть зробити частину декорацій, наприклад, дерева, чагарники та багато іншого.
Театр ляльок бі-ба-бо
(або театр «Петрушки»)
Театром «Петрушки» називається театр, ляльки якого надягають на три повні пальці руки – на зразок рукавички. В Італії ці ляльки раніше називалися буратині, тепер вони носять ім'я пупаттці. У Росії її цей ляльковий персонаж отримав ім'я Петрушки. Петрушка довгий час подорожував з ярмарку на ярмарок, поки в 1924 не знайшов, нарешті, свій будинок в Санкт-Петербурзі. І саме тоді було організовано постійно діючий ляльковий театр для дітей.
Ці ляльки можна придбати у дитячих магазинах або зробити самим. Сама проста лялькаскладається з тільця сорочки, головки та ручок. Тільце-сорочка криється з матерії по руці ляльковода. Голова може бути зроблена з різних матеріалів: дерева, хліба, пластиліну, пластмасової кульки, але зазвичай з пап'є-маше. А можна використовувати старі ляльки чи гумові іграшки, які ви, можливо, зібралися викинути. Якщо взяти голову гумової ляльки і до неї пришити новий костюм (щоб у нього проходила рука дитини), то лялька оживе, і її можна буде використовувати в театральних виставах.
Лялька одягається так: на вказівний палець – голова, а на великий та середній – руки чи лапки. Якщо лялька важка для маленької дитини, то на допомогу приходить гапіт (дерев'яний стрижень із зручною рукояткою закругленою).
Сценою театру петрушок є ширма. На неї ставляться декорації, і відбувається дія. За ширмою знаходяться ляльководи, які керують ляльками та говорять за них.
Ляльковий театр приносить дітям багато радості та задоволення, створює у них гарний настрій та знаходить яскраве відображення у їхніх творчих іграх.
Настільний театр, театр іграшок
Це площинні чи звичайні іграшки, якими щодня грають діти. Сценічний майданчик – дитячий стіл. Персонаж для настільного театру можна зробити самим із будь-якого підручного матеріалу: шишок, жолудів, коріння; з побутового матеріалу: пакетів з-під молока та кефіру, коробок з-під взуття.
Якщо взяти старі кеглі та відрізати дно, а потім обшити чи обв'язати їх, то вийде лялька для настільного театру. Для оформлення ляльки використовуються гудзики, намисто, шерсть, тканина, спеціально надв'язані вуха, носи, очі, волосся, лапи та хвости. Цих ляльок можна надіти на руку, на гапіт, на нитку.
Педагог сідає за дитячий стіл, перед ним півколом сідають діти. Діти не повинні бачити іграшки, якими педагог показуватиме виставу. Педагог, не маскуючи руки, на очах дітей бере іграшки, пересуває їх і говорить за них.
Така вистава іграшок, незважаючи на велику простоту та примітивність, не позбавлена театральності; і малюки, і діти старшого віку дивляться з великим інтересом.
Для вистави рекомендується брати сценки, спеціально написані для показу їх іграшками: «Матрьошка та Катя», «Гра у хованки», «Пригоди іграшок» та інші. Подібні сценки для театру ляльок можна вигадувати або використовувати окремі сюжети з дитячої літератури. Тільки треба пам'ятати, що їхній зміст має бути гранично простим, без важких, нездійсненних для іграшок дій і рухів.
Вистава іграшок розрахована на невелику групу дітей. Його показують не у залі на святі, а у груповій кімнаті.
Мета таких показів – розважити та порадувати дітей, зробити для них ляльку цікавішою, допомогти їм внести різноманітність у їхню ігрову діяльність.
Тіньовий театр
Тіньовий театр є радісною та бажаною розвагою. Діти дуже люблять дивитися, як рухаються фігурки людей, тварин та птахів на яскраво освітленому екрані.
Казку, розповідь, вірш, пісню можна супроводжувати показом тіней. Виразне виконання музичних та літературних творів при вмілому показі викликає у дітей найрізноманітніші емоції.
Сценою тіньового театру є екран. Раму-ширму тіньового театру роблять із дерева або товстого картону та прикрашають орнаментом. Екран обтягують тонким білим матеріалом. При показі фігурки тіньового театру щільно притискають до матеріалу зі зворотного боку екрана. Ззаду екрана розміщують джерело світла. Силуети фігурок роблять із тонкого картону та забарвлюють у чорний колір з одного боку. Деякі частини силуетів (рука, нога, голова тощо) можна зробити рухомими (прикріпити нитками чи дротом). Посмикування за ниточку приводить у рух фігурку: опускається або піднімається рука, голова і т.д.
При показі силуетів рука ляльковода має бути видно. Тому кожна фігурка повинна мати додаткову частину, яку тримають цю фігурку.
Багато цікавих, улюблених дітьми казок та інших літературних творів можна показати у тіньовому театрі.
Екран для тіньового театру (розміри наведені в см)
Театр на фланелеграфі
Ілюстративне показ з фланелеграфом діти слухають і дивляться з великим інтересом. Їх вражає незвичайність видовища: картинки не падають, триматися на дошці як чарівні. Старші діти одразу починають цікавитися технікою виготовлення картинок та самого фланелеграфа. Діти ще більше дивуються, коли педагог каже, що такий театр картинок вони самі можуть показати малюкам. Діти із захопленням починають готуватися до майбутньої вистави.
Для ілюстративного показу з фланелеграфом дітьми старшого віку можна рекомендувати наступні літературні твори: «Іграшки» А. Барто, «Іграшки» О. Ахундової, «Що таке добре і що таке погано?» В. Маяковського, «Веселий рахунок» С. Маршака, «Нічого тобі не дали» Н. Найденової, «Таня загубилася» З. Олександровою, «Жив на світі слоненя» Г. Циферова, «Лісенка» Є. Шабал.
Діти мають знати ці твори напам'ять. Кожен твір можуть розповісти та показати одразу кілька дітей.
Для цього виду театру вам знадобиться шматок фанери, обшитий м'якою фланеллю (краще два шари) – це екран. Картинки для показу можна малювати самим (це сюжети чи герої з казок, оповідань), а можна вирізати зі старих книг, які вже не підлягають реставрації. Їх наклеюють на тонкий картон, а зі зворотного боку також наклеюють фланель.
Ці картинки можна розкладати та рухати на столі, а якщо до фігурки прикріпити паличку (гапіт), то можна грати спектакль, використовуючи як ширму край столу. Можливий інший варіант: до верхньої частини картинки кріпиться нитка (картинка в цьому випадку малюється з двох сторін) і рухають картинку біля поверхні підлоги, столу….
Рольовий театр
Це театр, де діти беруть він роль обраного персонажа. Діти за допомогою дорослого або самостійно розігрують вірші, загадки, казки, інсценують пісні.
Для кращої наочності дітям потрібні костюми. Їх можна купити в магазині або пошити самим. У дитячому садку у кожній групі чи в домашніх умовах бажано мати костюмерну, де костюми пошиті руками батьків та дітей. Якщо не вмієте шити, то разом із дітьми зробіть маски різних персонажів, декорації та бутафорію.
Театр масок
Виготовляються маски-шапочки за розмірами голови виконавця. Це можуть бути в'язані шапочки або намальовані на картоні персонажі, які кріпляться резинкою навколо голови.
Штокова лялька
.(півник, каченята, собачка, ведмедик і т. д.) .Ці ляльки водять за допомогою одного або двох штоків (паличок) .Вони дуже корисні для розвитку дрібної моторики, що сприяє розвитку мови в дітей віком. Ці ляльки також розвивають гнучкість пальців, кисті та зап'ястя. У роботі з дітьми молодшого вікувикористовуються ляльки на одному штоку. Вихователь вчить тримати ляльку всіма пальцями (у кулачці). Лялька рухається рахунок рухів пензля. Діти старшого віку керують ляльками двох штоках. Щоб маніпулювати такими ляльками, треба навчити дітей тримати палички лише подушечками пальців.
Освоєння штокових ляльок.
На 1 етапі педагог показує уявлення, у якому знайомить дітей із новими ляльками.
На 2 етапі проводиться вправа «Скачайте, палички! »:
Ви скачіть, палички, по черзі стукають паличками по підлозі
Як сонячні кролики!
Стриб-стриб, паличкою об паличку
Скок-скок, одночасно по підлозі
Прискакали на галявину. по черзі стукають
паличками по підлозі
Правою ніжкою - топ-топ! правою паличкою стукати по підлозі
Лівою ніжкою – топ-топ! лівою паличкою стукати по підлозі
На головку сіли, «поставити ріжки» над головою
Пісеньку заспівали… стукати паличкою об паличку
Вправа «Стуколка».Стуколка є паличкою з плоским колом на кінці, до якого з обох боків прикріплені нитки з кульками. Три пальці (великий, вказівний і середній) потрібно тримати паличку, і якщо при цьому подушечками пальців крутити паличку, то кульки будуть ударятися об плоске коло. Діти із задоволенням грають зі стуколкою і при цьому у них формуються навички, необхідні для ляльководіння.
На 3 етапі проводиться театралізована гра, під час якої діти вчаться водити ляльку на краю ширми. Педагог роздає всім по штоковій ляльці та імпровізує казку, в якій мають брати участь усі діти.
Театр на яйці
Ми приклеїли на капсулу від кіндер-сюрпризу наклейки за казкою «Курочка Ряба». Крім цього, можна купити дерев'яні яйця – заготовки та розписати їх казковими героями.
Театр орігамі
Це складені з паперу фігурки казкових персонажів. Для зручності ляльководіння ми їх прикріпили на палички від повітряних кульок
Театр маріонеток
У цих ляльок одні кінці ниток закріплені на голові, руках, ногах, тулубі, а інші – на вазі. Вес - інструмент управління лялькою: керуючи вагою, актор змушує маріонетку рухатися. Ці ляльки сприяють розвитку координації рухів, допомагають дитині навчитися концентрувати увагу на одному предметі, розвивають гнучкість пальців та кисті.
Освоєння маріонеток.
На 1 етапі педагог знайомить дітей з лялькою-маріонеткою. Вона може потанцювати, підійти до кожної дитини, поспілкуватися з нею.
еселые черевички - це посібник для підготовки до водіння ляльок-маріонеток, а також для розвитку координації руху рук. "Веселі черевички" легко зробити самим: потрібно взяти невеликий ціпок-вагу, до обох кінців якої приробити тонкі мотузочки. До кінців мотузок пришиваються мішечки з вантажем у вигляді черевичків.
Послідовність виконання вправ:
1. По черзі переставляти черевики, тримаючи вагу 2 руками.
2. По черзі переставляти черевики, тримаючи вагу однією рукою.
3. Один черевичок обходить навколо іншого. Вес тримають двома руками, руки переміщаються по ходу обертання ваги.
4. Один черевичок обходить півколом інший і повертається. Вес тримають однією рукою.
5. Обидва черевички стрибають одночасно. Вес тримають двома руками.
6. Обидва черевички стрибають одночасно. Вес тримають однією рукою.
7. Обертання черевичків, тобто обома руками обертати вес за годинниковою стрілкою, потім назад. Виходить вертушка.
На 3 етапі проводиться гра «Погуляй з моєю іграшкою». Під веселу музику діти з маріонетками гуляють, а потім передають свою іграшку іншій дитині.
На 4 етапі – виступ. Під музику різного характерудіти маніпулюють ляльками, виступаючи по одному і дотримуючись всіх етапів виступу (вихід-виступ-поклін-догляд).
Хусткові ляльки
Ці ляльки називаються так тому, що виготовлені з хусток. До голови ляльки прикріплюється хустка, а до країв пришиваються гумки.
Голова кріпиться на шиї у ляльковода, а гумки – до рук. Хусткові ляльки зручні тим, що дають можливість лялькові вільно рухатися, танцювати.
Хусткові ляльки-метелики зроблені з легких газових хусток, які в центрі зібрані на м'яку гумку. Гумка кріпиться до кистей рук. А краї хустки опускаються на тильні сторони рук. Якщо кистями робити плавні помахи, то краї хустки злітатимуть, як крила метелика. Ляльки-метелики розвивають гнучкість кистей рук, зміцнюють м'язи пальців та ліктьових суглобів.
Освоєння хусткових ляльок.
На 1 етапі діти знайомляться з лялькою-метеликом, одягненою на руки педагога.
На 2-му етапі діти виконують вправу «метелик»: зап'ястя однієї руки накладається на зап'ястя іншої руки під кутом долоні вниз. Пальці щільно притиснуті один до одного і рухаються вгору-вниз, як крила метелика.
На 3 етапі проводиться театралізована гра «летів метелик».
Кулачковий театр
Така іграшка цікава для дітей тим, що динамічна. Голова може обертатися, оскільки вона прикріплена до палички, яка затиснута в кулачку ляльковода і виведена через отвір у сукні. При керуванні лялькою беруть участь дві руки. На кулак правої рукиодягається іграшка, і вона водить персонаж, а лівою рукою можна повертати голову ляльки, використовуючи паличку.
Щоб виготовити ляльку для кулачкового театру, необхідно зробити викрійку всіх деталей персонажа, вирізати їх із тканини та пошити. Потім голову щільно заповнити ватою або поролоном, щоб вона була об'ємною, затягнути сильніше біля шиї і надіти голову на паличку. (Паличку зміцнити тією ж ниткою, що й шию, обвив її кілька разів.) На закінчення роботи до голови пришиваються інші деталі.
Театр тупотушок
Персонажів для театру тупотушок досить просто виготовити зі старих рукавичок, обрізавши все непотрібне і залишивши лише два пальці. Можна зробити форму персонажів і пошити їх з трикотажу. Голову краще намалювати на картоні, потім пришити її до фігурки або приклеїти, після чого пришиваються інші деталі персонажа.
Театр на паличках
Для виготовлення цього театру знадобляться палички та силуети персонажів, виготовлені з картону. Секрет іграшок у тому, що кожен силует прикріплюється до палички та персонаж приводиться в дію завдяки її повороту.
Театр на паличці цікавий для дітей не тільки тим, що він дуже легкий у виготовленні, а й тим, що дії можна зображати і за ширмою, і вільно пересуваючись по кімнаті.
Опис презентації з окремих слайдів:
1 слайд
Опис слайду:
2 слайд
Опис слайду:
Театр для дитини – це завжди свято, яскраві, незабутні враження. Вираз « Казковий світдитинства» - не порожні слова. У житті дитини є казка зі своїми добрими героями, перетвореннями та чарівними предметами. Казка близька і зрозуміла дітям, а втілення фантазій і свій світовідчуття вони знаходять у театрі. Для забезпечення спільної та самостійної театралізованої діяльності дітей у групах створено «Театралізовані куточки». З метою реалізації індивідуальних інтересів, схильностей та потреб дошкільнят предметно-просторове середовище має забезпечувати право та свободу вибору кожної дитини на улюблене заняттяабо на театралізацію улюбленого твору. Тому ми, педагоги, разом із батьками постаралися створити різні видитеатрів, які і пропонуємо до вашої уваги.
3 слайд
Опис слайду:
Перша молодша група Розвиток інтересу дітей до театрально-ігрової діяльності починається з раннього віку, коли нескладні різновиди театрів допомагають у передачі образу, вмінню висловити це через рух та слово. Зацікавити малюка світом театральної гри можна участю дитини у міні-виставі, всіляко підтримуючи її зовсім незначні успіхи. Для цього потрібні спеціальні види театру для малюків.
4 слайд
Опис слайду:
Тут є пальчиковий театр (коли кожна лялечка одягається на палець); гумові ляльки (представлені у вигляді гумових іграшок); настільний театр (персонажі, а також деякі атрибути казки, хатинка, дерева та ін, представлені у вигляді дерев'яних фігурок). Також у театральному куточку є театр масок та різні шапочки із зображенням персонажів. .
5 слайд
Опис слайду:
Друга молодша група У другій молодшій групіформується вміння використовувати деякі засоби виразності (міміка, жести, рухи, сила та тембр голосу, темп промови). Ці засоби використовуються для передачі образу героя, його емоцій та переживань. Поступово діти включаються до процесу ігрового спілкування з театральними ляльками, фігурками казкових персонажів
6 слайд
Опис слайду:
У цій віковій групі представлені такі види театру, як настільний конусний, театр на фланелеграфі, театр на склянках і найбільш мабуть загадковий і цікавий. тіньовий театр. Театр ляльок на столі – сприяє володінню технікою управління ляльками настільного театру (ляльки з паперових конусів, циліндрів, коробочок, іграшки з тканини, хутра, поролону). тіней» вважається одним із самих умовних театрів. дітьми.
7 слайд
Опис слайду:
Середня групаДитина поступово переходить: від гри для себе до гри, орієнтованої на глядача; драматизуються найпростіші казки, використовуючи настільний театр. Ігровий досвід дітей розширюється за рахунок освоєння театралізованої гри, різних видівнастільний театр: м'яка іграшка, трикотажні або конуси і площинні фігури.
8 слайд
Опис слайду:
Дітям доступні театри верхових ляльок, театр на паличках, театр ложок. Відбувається знайомство дітей з театральною ширмою, основами ляльководіння Пальчиковий театр найчастіше використовується в самостійної діяльностіна основі знайомих віршів та потішок
9 слайд
Опис слайду:
Старша групаДіти продовжують удосконалювати свої виконавські вміння. Дитині стають доступними самостійні постановки вистав. Досвід режисерської гри збагачується за рахунок маріонеток, ляльок «живою рукою». Використовується масочний театр, театр на ложках, театр на паличках.
