Порівняно недавно, у середині 80-х років XX ст., коли у знаменитому паризькому музеї відбувалися грандіозні реставраційні роботи, археологи знайшли під його будинками залишки потужної стіни та оборонного рову початку XIII ст. То були фрагменти добре укріпленого замку.
Їх ретельно відреставрували, і тепер, спустившись на нижній поверх, відвідувачі на власні очі бачать частину стародавньої стіни. Таким чином, вона також стала одним із музейних експонатів. А про те, як змінювався і перебудовувався Лувр протягом століть, можна судити з макетів, які показують, яким він був у різні періоди.
Замок Лувр у 1200 р. почав будувати король Франції Філіп II Августий хотів укріпити правий берег Сени. Сам же Філіп II жив на острові Сіті, де на той час уміщався майже весь Париж. Коли замок було зведено, король перевіз у його головну вежу. донжон- королівську скарбницю та архіви. Високі стіни та глибокі оборонні рови забезпечували їм надійний захист.
Лише у 2-й половині XIV ст. інший французький король - Карл V упорядкував Луврський замокі переніс сюди свою резиденцію. Стародавні хроніки називають цього короля Мудрим, і недарма: він любив суспільство вчених людей, а в одній із веж Лувра зібрав велику бібліотекуособистих рукописних книг.
Однак після Карла V Лувр надовго перестав бути королівським будинком. Та й у самому Парижі королі жили далеко не завжди. Франція вела з Англією довгу, виснажливу війну, що отримала назву Столітньої (1337-1453), і столицю Франції окупували англійські війська. Основним місцем перебування французьких королів стала долина річки Луари.
У XVI ст. у Франції, за Італією, почалося Відродження. Тому давні лицарські замки, що здавна зводилися по берегах Луари та її приток, перебудовувалися - з похмурих фортець вони перетворювалися на витончені, впорядковані палаци. З'явилися нові палаци-замки, наприклад Шамбор, побудований Франциском I. Королівський двір вів кочове життя, переїжджаючи з одного замку до іншого.
Королю Франциску Iсудилося зіграти помітну роль історії музейного справи. Під час його царювання (1515–1547) Франція довго воювала з Італією. Король здобув перемогу у знаменитій битві при Мариньяно та зайняв Мілан. Саме тоді він був зачарований живописом, скульптурою, архітектурою Відродження і почав запрошувати до Франції найкращих італійських майстрів. Був серед них і великий Леонардо да Вінчі, який провів в одному із замків на Луарі два останніх роківжиттяі який заповів королю Франциску свою картину «Джоконда».
Окрім неї у колекції Франциска було ще 38 картин, а серед них інша робота - «Мадонна в гроті» та полотна Тіціана, Андреа дель Сарто.
Наприкінці свого царювання Франциск I вирішив знову перенести свою резиденцію до Парижа. Але похмурий замок Лувр не дуже підходив для монарха, що перейнявся витонченим духом Відродження. Тому архітектор П'єр Леско зніс майже всі вежі та стіни і збудував на їхньому місці палац у дусі італійського зодчества.
Розклад роботи музею
У понеділок, четвер та суботу музей працює з 09.00 до 18.00. У середу та в п'ятницю з 09.00 до 22.00. 3 рази на рік Лувр закритий: 1 січня, 1 травня, 25 грудня.
Вартість квитків
Близько 15 доларів. Тим кому немає 25 років – вхід безкоштовний.
Всесвітньо відомий музей Лувр щорічно приваблює мільйони туристів. Твори Лувру - це чудово складена колекція, яка дозволяє простежити всю історію мистецтв. Тут є незаперечні шедеври, які має знати і бачити хоча б раз у житті кожна людина, яка претендує на звання освіченого.
Підстава Лувру
10 серпня 1793 року вперше відчинив свої двері один із найголовніших музеїв світу - Лувр. Ідея створення громадського музею з показом виникла після французької революції, коли було вирішено виставити королівські цінності на загальний огляд. З дня революції національний уряд почав конфіскувати предмети мистецтва в аристократії, так було започатковано колекцію музею. За кілька років було зібрано велика кількістьцінностей, для їхньої експозиції потрібна була простора будівля, якою і став
Будівля Лувру
Твори Лувру вимагали багато місця, і погляди організаторів музею звернулися до великого палацу, що пустує, посеред Парижа. Ця будівля має давню історію. Серцем Лувру є Велика вежа, збудована ще 1190 року. Її призначення було суто утилітарним - з висоти велося спостереження за вікінгами, що наближаються. В 1317 Карл П'ятий робить замок своєю резиденцією, сюди ж переміщається скарбниця Парижа. За роки експлуатації стара вежа занепала і була знесена, тим більше що замок втратив свою оборонну функцію і став королівським житлом. Франциск Перший в 1546 доручив цю роботу П'єру Леско. Перед ним було завдання перебудувати фортецю, зробивши з неї справжній палац. Проектувальник пропонує побудувати квадратний двір, три сторони якого оформлені розкішними покоями, а четверта – відкритий вихід до центру міста. За життя архітектора вдалося закінчити будівництво лише західне крило, яке сьогодні має його ім'я. Його проект втілився у життя до 1555 року і став розкішним зразком ренесансної архітектури. У 1594 році Генріх Четвертий вирішив, що потрібно з'єднати Лувр з У 1655-1670 роках Луї Прево розширює палац і збільшує його вчетверо. За Людовіка Чотирнадцятого східний фасад оформляється колонадою, він приваблює чимало відомих європейських архітекторів, але в 1682 році охолоне до проекту і переносить резиденцію у Версаль. Майже сто років Лувр порожній, старіє, і навіть з'являються ідеї його зносу. Людовік П'ятнадцятий задумався над тим, щоб створити у палаці музей, його ідея була реалізована після революції.
За Наполеона Першого відбудовується північний фасад, і в 1853 році в цілому комплекс Лувру був завершений. У 1891 році і склався той вигляд палацу, який ми бачимо і сьогодні. Остання значна архітектурна перебудова відбулася 1989 року, коли у дворі американським архітектором Йо Мінг Пеєм було збудовано скляна піраміда- Головний вхід до музею.
Колекції Лувру: історія та принципи створення
Перші твори Лувру почали збиратися ще за Людовіка Чотирнадцятого, який у дусі свого часу почав створювати художню колекцію. Основу зборів склали картини куплених Франциском Першим. Людовік Чотирнадцятий купує велику колекцію картин (200 полотен) у банкіра Жабаха. Король постійно шукає нагоди поповнити свої збори. Він збільшив фонд майбутнього музею до 2500 полотен, набув різних предметів мистецтва. Після революції музейні збори поповнюються за рахунок конфіскованих цінностей. До Лувра передається фонд Музею скульптури. За часів наполеонівських завойовницьких походів фонди Лувру активно поповнюються за рахунок трофеїв, за рахунок археологічних розкопок у Єгипті та Сході. Також керівництво музею, маючи власні фонди, веде роботу з відбору та купівлі предметів мистецтва. Колекція не формується стихійно, вибір творів визначається художньою цінністю, до Лувру потрапляють лише шедеври. Багато значних колекціонерів заповідають свої збори Лувру. Так, у 1936 році музей прийняв у дар зібрання графіки барона Едмонда Ротшильда у кількості понад 45 тисяч експонатів. Також багато уваги приділяється формуванню зборів французького національного мистецтва. Сьогодні у Луврі налічується близько 400 експонатів і колекція продовжує формуватися. У зв'язку з розростанням фондів наприкінці ХХ століття починається активний перерозподіл творів мистецтва між музеями Франції. Лувр обмежив свої збори датою 1848 року, а все пізніші полотна розійшлися по інших колекціях.
Сьогодні збори музею умовно поділяють на групи: мистецтво Стародавнього Сходу, Стародавнього Єгипту, античного світу, ісламське мистецтво, живопис, графіка, декоративно-ужиткове мистецтво.
Мистецтво Стародавнього світу
Більшість фондів музею складають предмети стародавнього мистецтва. Твори Лувру у відділі Стародавнього мистецтва представлені кількома регіонами. Величезну частинуколекції складають предмети, знайдені при розкопках в Єгипті, це і знаменита фігура Рамзеса Другого, скульптури "Кошка, що сидить", сфінкси, саркофаги, кераміка, прикраси та багато іншого, включаючи настінні розписи, барельєфи, елементи інтер'єрів. Мистецтво Стародавнього Сходу представлене колекціями предметів мистецтва Межиріччя, Ірану, Середземномор'я.
Шедеври античної скульптури
Основу зібрання скульптури склали придбання Людовіка Чотирнадцятого. Сьогодні музейна колекція має справжні шедеври, такі як "Венера Мілоська" - скульптура, яка приваблює масу відвідувачів. Нерідко саме для того, щоб побачити цей шедевр, туристи приходять до Лувру. Ще однією значною роботою часів античності є скульптура "Ніка Самофракійська", яку знайшов та привіз до Парижа французький археолог Шампуазо. Римський період представлений величезною кількістю статуй, барельєфів, постаментів. Двір античної скульптури в Луврі, залитий сонцем через скляний дах, дозволяє поринути у світ гармонії та досконалості.
Спадщина Леонардо да Вінчі
Особливу привабливість для туристів та любителів мистецтва представляє картина "Мона Ліза". У музей багато хто приходить виключно для того, щоб побачити її таємничу посмішку. Але, крім цього, Лувр може пишатися ще чотирма роботами великого майстра. Не менш значною, але менш відомою є робота «Мадонна в скелях». Ця робота, створена в 80-х роках 15 століття, з 1625 знаходиться в королівській колекції. Її відрізняє чудово прописаний пейзаж за спиною персонажів, тут автор пробує ті прийоми, які пізніше повною мірою застосує при написанні «Джоконди». "Мадонна в скелях" - це перша версія роботи на даний сюжет, друга версія знаходиться у Лондонському музеї. Також Лувр по праву пишається такими роботами, як «Портрет молодої жінки», «Мадонна з немовлям та св. Анною» та «Іоанн Хреститель».
Шедеври світової класики
Лувр - один з та його славу, звичайно, складають шедеври планетарного масштабу. До них належить насамперед «Мона Ліза» Леонардо да Вінчі, але також тут можна побачити епохальну роботу Теодора Жерико «Пліт Медузи», кілька робіт Жака Давида, зокрема, «Коронація Наполеона». Рідкісна робота І. Босха «Корабель дурнів» також є перлиною музейних зборів. Лувр є щасливим власником полотен С. Боттічеллі, Рафаеля Санті, Х. Мемлінга, А. Дюрера та багатьох інших авторів. У відділі скульптури безперечними хітами є дві роботи Мікеланджело: «Рам, що вмирає» і «Повсталий раб».
Французьке мистецтво
Колекція національного мистецтва у Луврі представляє всі періоди та види творчості. У зборах чимало шедеврів, до них відноситься, наприклад, картина Ежена Делакруа "Свобода, яка веде народ". Вона точно передає той настрій, який панував у країні за часів Революції. Вона стала символом Республіки. Пластичне мистецтво країни представлене, зокрема, фігурою грецького атлета з мармуру. «Мілон Кротонський зі левом» – значна робота французького скульптора П'єра Пюже у стилістиці античних майстрів. Робота вражає виразністю та міццю емоцій. "Мілон Кротонський зі левом" показує сцену неймовірних людських страждань, силу атлета та його духу.
Графіка
У графічній колекції Лувру є понад 130 тисяч експонатів. До цих залів здебільшого не доходять туристи, сюди йдуть справжні поціновувачі прекрасного. Адже у колекції Лувру чимало книг, малюнків, естампів. найкращих авторівсвіту. У тому числі малюнки Х. Рембранта, Ж. Шарден, Е. Делакруа.
Декоративно-ужиткове мистецтво
Особливу гордість музею складає зібрання декоративно-ужиткового мистецтва. Предмети оздоблення, прикраси, костюми, начиння різних епох представлено у кількох залах Лувру. Насамперед привертають увагу апартаменти Наполеона Третього. Тут представлено повне меблювання та оздоблення парадного залу в стилі Людовіків Чотирнадцятого та П'ятнадцятого. Тут можна побачити розкішні меблі, посуд, предмети інтер'єру. Але також музей має чудові зразки зброї та прикрас часів Реставрації та правління Наполеона Першого. Великий інтерес представляє колекція начиння, предметів декору та прикрас часів готики, бароко, італійського та французького Відродження. Колекція меблів у Луврі є однією з найкращих у світі.
Що подивитися
Щоб подивитись усі експонати Лувру, не вистачить і кількох місяців, а якщо ретельно оглядати, то й кількох років. Але коли немає можливості приділити музею стільки часу, то треба продумати маршрут і відповісти на запитання: що не можна пропустити? Існує розроблена екскурсія Лувром, яка дозволить побачити найголовніше. Для туристів, що поспішають, в музеї головні шедеври розміщені в перших залах при вході, і є спеціальні покажчики, щоб не заблукати. Але деякі твори, цікаві, розміщені у відповідних розділах, так, картина Ежена Делакруа «Свобода, яка веде народ», знаходиться в колекції французького мистецтва. Тому потрібно зорієнтуватися за схемою музею та знайти потрібну залу. Схеми видають при вході безкоштовно кількома мовами, зокрема російською.
Щоб не розгубитися у величезному просторі та побачити найголовніше, можна скористатися спеціальним списком головних шедеврів, до яких відносяться: статуя "Венера Мілоська", скульптура античності - "Ніка Самофракійська", картини "Велика одалиска" Ж. Енгра та "Мережина" Я. Вермеєра, роботи Леонардо да Вінчі, статуя Рамзеса Другого.
У кожного про французьку столицю своє враження, засноване на виборі, ресторанах та місці тимчасового житла. Але якою б вона не здалася вам, складно посперечатися з фактом, що її архітектура, мистецтво та історія залишають незабутнє враження. І навіть якщо ви не фанат походів вернісажами, повинен бути в плані кожного туриста.
Можна не підніматися на , не гуляти цвинтарями, не побувати в , але якщо не побачити шедеври Лувру, значить позбавити себе значної частки вражень.
Знаходиться колишній королівський палац на правобережжі Сени на вулиці Ріволі. Щоб потрапити туди безкоштовно, приходьте в першу неділю кожного місяця або щорічну «ніч музеїв». Вільний вхід також для молоді до 18 років. Решту часу купуйте квиток за 15 євро або запишіться на екскурсію.
Що можна побачити в Луврі?
Щоб вдумливо вивчити всі експонати, будуть потрібні місяці щоденних відвідувань. Оскільки це проблематично, розумно приділити увагу найбільш знаменитим твораммистецтва.
Сам музей виділяє 34 видатних експонатів, але ми зупинимося на деяких з них.
Відомі картини Лувру
Картина Мона Ліза
Обличчя дружини продавця тканин Франческо дель Джокондо – Лізи Герардіні було написано Леонардо да Вінчі приблизно 1503 – 1519 рр., хоча про особистість загадкової дівчини є й інші версії. Нині це одне з найцінніших надбань музею.
Портрет займає окремий зал. Після кількох замахів на цілісність полотна його закрили броньованим склом, а огорожа утримує відвідувачів на відстані. Підійти розглянути зображення поблизу не вийде, але це не зменшує інтригу картини да Вінчі в Луврі, і поки зала відкрита, аншлаг не вщухає.
Її популярність посилила несподівана реклама 1911 р., коли полотно викрав один із співробітників музею. Шукали Лізу 2 роки, і за цей час зображення публікувалося у кожному журналі та газеті світу. Коли Джоконду знайшли, вона встигла стати культом і тепер дивиться з постерів, одягу, посуду, канцелярських товарів і навіть художники використовують її образ у власних картинах.
Прийти в Лувр варто хоча б заради цієї таємничої діви, адже вона надовго оселилася в палаці – дирекція вирішила не виставляти її більше ніде, частково через страх знову втратити, частково через не дуже хороший стан.
Її місцезнаходження: 1-й поверх, 6-й зал галереї Денон.
Полотно італійця Паоло Веронезе (1562 – 1563), створене для трапезної венеціанських братів бенедиктинців. У галереї Лувру воно потрапило в 1798 р., вивезене як трофей наполеонівським військом.
Поки відвідувачі із захопленням розглядають його, відшукуючи серед 130 персон Карла V, Сулеймана Чудового, Франциска I, Марію I, а серед музикантів – живописців Тиціана, Бассано, Тінторетто та автопортрет Веронезе у білих вбраннях на передньому плані, абатство намагається повернути назад своє надбання. Щоб якось скрасити їхні надії, 2007 р. їм відіслали цифрову копію в натуральну величину, і тепер вона прикрашає трапезну ордену.
Поки оригінал залишається у володінні Лувру, бачити його можна в галереї Денон навпроти Джоконди - 1-й поверх, 6-й зал.
Написана Тицианом приблизно 1515 р. вважається, що позувала автору його коханка Віоланта. За іншою версією, це куртизанка Лаура Діанті.
Молода пишнотіла дівчина милується собою одразу у двох відображеннях – спереду та ззаду, дивлячись у дзеркала, що утримує для неї зітхач.
Місцезнаходження: 7-й зал на 1-му поверсі галереї Денон.
Полотно 91 × 162 см, на якому в важкій позі відпочиває оголена наложниця, належить пензля Жана Енгра, а створене в 1814 р. для К. Мюарт – сестри Наполеона І та королеви Неаполя.
Хоча картина загалом виглядає гармонійно, має кілька суперечливих деталей. Наприклад, у жінки цілих три зайві хребці, одна рука неймовірно довга, тоді як друга занадто коротка, а нога вивернута під неприродним кутом.
К. Мюарт так і не забрала своє замовлення, а тому Енгр продав її графу Пурталесу за 800 франків, а в наприкінці XIXв. одаліска доповнила собою інші картини Лувру.
Виставляється у галереї Денон на 1-му поверсі у кімнаті 75.
Коронація Наполеона
Жан Луї Давид створював це складне полотно з 1805 до 1808 року. Його найняв Бонапарт, бажаючи увічнити церемонію своєї коронації, що відбулася 2.12.1804 р.
Закінчена робота виставлялася в Паризькому салоні і довго залишалася власністю автора, поки 1819 р. її не передали до королівських музейних запасників. У 1837 Луї-Філіп відправив її на експозицію у Версаль, а в 1889 р. вона опинилася в Луврі.
На полотні фігурують провідні особи імперії (міністри, королі, посли, консули, сестри та брати Наполеона), які реально були присутні на обряді, на відміну від матері Бонапарта, хоча художник і помістив її в центр композиції.
Син Бонапарта – Шарль так і не побачив картину закінченої, оскільки помер незадовго до її завершення.
Вона також розміщена в галереї Денон на 1-му поверсі в кімнаті 75.
Пліт «Медузи»
Пліт «Медузи» Написана Теодором Жерико 1819 р., картина підняла хвилю обурення. Мало того, що на полотні розміром 491 × 716 см зображена дійсність, а не традиційна релігійна чи героїчна тематика, так ще й обраний такий неприємний момент.
Сюжет скопійований з реальних подій 1826 р., коли з корабля «Медуза», що сів на мілину, поблизу африканських берегів на плоту у відкрите плавання вирушили 147 осіб, не маючи достатньо їжі та води. Вже на 4-й день в живих залишилося 67 людей, які мучили голод і спрагу, які штовхали нещасних до канібалізму. А на 8-й день сильніші скинули в море слабких, хворих та мертвих.
Подія стала ганьбою для морського флоту, а тому про нього намагалися не говорити, тож гнів громадськості можна зрозуміти.
На аукціоні в 1824 р. Лувр було дозволити собі купити її за заявлену суму 6000 франків, а й упустити боявся, оскільки колекціонери збиралися розділити полотно на 4 частини. Допоміг укласти угоду Дедре-Дорсі, який викупив картину за 6005 франків і притримав до пори, поки музей не зміг викупити її за ту ж ціну.
Тепер вона виставляється у крилі Денона на 1-му поверсі в залі 77.
Свобода, яка веде народ
"Свобода на барикадах" - альтернативна назва картини Ежена Делакруа, який написав її в 1830 р. всього за три місяці.
Зображення липневої революції вперше експонувалося в 1831 р. в Паризькому салоні, де викликало фурор, і було куплено державою.
У 2013 р. якась відвідувачка внизу твору залишила маркером напис, але пошкодження було незначним і за дві години реставратори повернули йому первісний вигляд.
Знаходиться у крилі Денон на 1-му поверсі у кімнаті 77.
Шулер з бубновим тузом
Цей витвір Жоржа де Латура музей придбав у 1972 р. У своїх роботах автор дотримувався однієї лінії, і часто застосовував вже використані образи, тому на цю тему є варіант картини з трефовим тузом.
На полотні знайшли відображення три головні людські вади: бажання, вино та азартні ігри.
Твір представлено у галереї Саллі на 2-му поверсі у залі 28.
Портрет одного з видатних королів Франції написав Гіацинт Ріго в 1701 р. Кожна деталь у ньому говорить про вершину влади, якої досяг Король-сонце.
Спочатку полотно посідало почесне місце в колекції монарха, а в 1793 р. стало елементом експозиції Центрального музею мистецтв Республіки.
Сьогодні милуватися ним можна у крилі Саллі на 2-му поверсі у кімнаті 34.
Викрадення сабінянок
Робота належить кисті Ніколі Пуссену, і була написана ним приблизно 1637-1638 р.р.
Художник як майстерно володів мистецтвом живопису, а й добре знав історію, зокрема і античну. Його полотно відображає історичний момент, коли творець Риму – Ромул, спостерігає, як його піддані викрадають із сусіднього племені молодих дівчат, щоб ті народили їм дітей.
Замовлення на картину зробив кардинал Омодей, великий поціновувач унікальних полотен. Наразі вона демонструється у галереї Рішельє на 2-му поверсі в кімнаті 11.
Альбрехт Дюрер зобразив себе таким, що тримає в правій руцірослина синьоголовник, що виглядає відсиланням до Страстей Христових та демонстрацією любові до бога. У верхній частині полотна є напис, який перекладається: «Мої вчинки визначаються зверху».
Писав портрет 1493 р., коли художнику було 22 роки.
Виставлено картину на 2-му поверсі галереї Рішельє у кімнаті 11.
Скульптури та архітектоніка
Шедеври Лувру, це не тільки картини, і серед його численних скарбів одне з визначних місць займають статуї.
Неперевершений зразок грецької скульптури епохи еллінізму. Хто створив крилату богиню, невідомо, але чи належить вона до II ст. до зв. е.
Стародавні греки вірили, що переможцю морських битв є ця велична діва. Її образ втілився у мармурі, і колись оздоблював храм Великих Богів Самофракії.
До наших днів Ніка дісталася без рук, голови та правого крила. Якщо крило реставраторам вдалося замінити на копію, то з руками не все так просто. Будь-які спроби відтворити їх виявилися невдалими, оскільки губилося відчуття легкості, польоту, поривання вперед.
Мармурова богиня досягає 3,28 м у висоту і красується на 2-му поверсі біля сходів Дару та Перемоги Самофракіа у галереї Денон.
«Раби» Мікеланджело
Ці дві скульптури великого майстра гордість галереї Лувру. Вони замислювалися як цикл із шести фігур, але інші залишилися незавершеними і виставляються у Флоренції.
«Повсталий раб» і «Вмираючий раб» – так називаються прекрасні бранці, один з яких намагається скинути пута, другий упокорився і повис на них.
Вони мали стати частиною надгробної пам'яткитату Юлію II. Робота тривала 1513 – 1519 рр., однак у готову композицію ці невільники так і не потрапили.
Знаходяться у галереї Дедон у кімнаті 4.
Прекрасний зразок того, як у 2-му столітті до н. прикрашали надгробки сценами з грецької міфології, Іноді переплітаючи їх зображеннями епізодів життя померлого. У даному випадку це банкет у суспільстві муз, які мають допомогти душі переправитися у найкращий світ.
Шукайте панно у галереї Денон на 1-му поверсі у кімнаті 26.
Ця мармурова давньогрецька богиня кохання Афродіти має голову на плечах, на відміну від Ніки, а ось з руками та ж проблема – їх просто немає. Правда, втратила кінцівки вона вже після того, як її знайшли на острові Мілос в Егейському морі в 1820 р., коли посперечалися французи, які бажали вивезти її з острова, і турки, яким належав острів, і які не бажали розлучатися зі знайденим скарбом.
Дата народження Венери приблизно 130 - 100 р. до н.е. У момент знахідки з нею була табличка, де значилося, що зробив її Агесандр (або Олександр), син Меніда з Антіохії на Меандрі, але сьогодні ніхто не знає, куди ця табличка поділася.
Подивитися її можна на 1-му поверсі у крилі Саллі в окремому залі №16.
Напівлюди та напівбики – привітні істоти «ламасами» охороняли вхід до палацу Дур-Шаррукін (Форт Саргона). Датуються вони 721-705 періодом до н.е., а знайдені були в 1843 Паулем-Емілем Боттой.
Скульптор під час їх створення вдався до хитрощів, щоб створити ілюзію руху. Якщо дивитися на істоти спереду, видно їх голову, торс і передні 2 ноги. При погляді збоку, здається, ніби вони зробили крок уперед. А все через зайву п'яту ногу, яку не так просто помітити.
Вартові мають висоту 4,40 м та виконані з гіпсу.
Знаходяться на 1 поверсі в кімнаті 4 в частині Рішельє.
Народилася скульптурна композиціязавдяки Людовікові XV, коли йому набридли манірно-офіційні статуї, і він вирішив замінити їх дикими кіньми, яких приборкують хоробри мужі.
Замовлення виконував Гільйом ле Кусто в 1739 - 1745 р.р. У результаті скульптура заграла м'язами дикого мустанга та голого приборкувача, уособлюючи жорстоку боротьбу шаленої природи та людини.
У 1795 р. статуя з каррарського мармуру заввишки 3,55 м зайняла почесне місце біля входу на Єлисейські поля, а Лувр перебралася лише 1984 р., де її встановили на п'єдестал у мезоніні у зоні Рішельє.
Що ще подивитися у Луврі?
Алмаз Регента
Знайдений у 1698 р. та Індії, і спочатку важив 426 карат. Звідти його вивіз британський купець Томас Пітт, щоб продати Пилипу II Орлеанському, який був регентом при малолітньому Людовіку XV, що пояснює назву каменю.
З 1704 по 1706 його розпилювали, і кілька дрібних каменів купив цар П'єр Ле Гранд. Головний же діамант розміром 140,64 карати досі є світовим еталоном чистоти та краси.
Зараз це найбільший алмаз у Луврі та один із його найцінніших скарбів, виставлений у галері Денон на 1-му поверсі в кімнаті 66.
Кратер з Антей
Ця ваза - ідеальний зразок червонофігурної кераміки 515 - 510 р. до н.е., підписана давньогрецьким гончарем Євфронієм.
Експонується у крилі Саллі на 1-му поверсі у кімнаті 43.
Кодекс Хаммурапі
Це емблема месопотамської цивілізації як базальтової стели, встановленої за короля Вавилона і датованої 1792 – 1750 р.р. до н.е.
Галерея Рішельє, 1 поверх, кімната 3.
Старий Лувр
Від старого палацу залишилися лише уламки, але й на них цікаво поглянути. Для цього потрібно пройти на нижній поверх через вхід галереї Сюллі.
Апартаменти Наполеона ІІІ
Хіба не цікаво побачити побут останнього французького імператора? Декілька кімнат знаходиться на другому поверсі крила Рішельє.
Післямова
Музей Лувр у Парижі це величезна скарбниця, тому список шедеврів можна продовжувати і далі. Хоча в переліку згадані лише деякі з безцінних артефактів, поряд з кожним експонуються інші чудові твори кращих майстрів свого часу, так що просто озирніться.
Координати та час роботи Лувру
- Адреса: Rue de Rivoli
- Станція метрополітену: Palais Royal - Musée du Louvre
- Години роботи: середа та п'ятниця 9:00-21:45, решта днів до 18:00, вівторок – вихідний.
Головні шедеври Лувру (Фото)
Фотогалерея картин та експонатів Лувру
1 of 17
Пліт "Медузи"
Пліт "Медузи"Картина Коронація Наполеона
Паризька резиденція французьких королів упродовж цілого тисячоліття давно вже є найбагатшими зборами шедеврів світового мистецтва. Експозицію музею неможливо оглянути за один день, але саме один день на вивчення цього музею буває "організований" турист.
Що стосується скульптури, представленої в музеї, то найрозумніше - зосередитися на головних шедеврах пластики, навколо яких концентрується найбільша увага відвідувачів. Експозиції французької скарбниці розміщуються в хронологічному порядку, у кожному розділі є щось, що не можна пропустити.
Стародавній Єгипет
"Єгипетська" колекція Лувру є однією з найбільш вражаючих у світі. Але найвидатнішими є дві роботи древніх майстрів:
Античність
У цій категорії скульптури Лувру першість належить Венері Мілоській та Нікі Самофракійській.
Перша вважається ідеалом жіночої античної краси. Про Венеру, позбавлену рук, розповідають легенду: скульптор, який довго шукав модель для статуї богині кохання, знайшов її на острові Мілос, закохався в неї без пам'яті, а коли статуя була готова, нещасний закоханий кинувся до неї в обійми, розгнівана таким нешанобливим ставленням до своїй статуї, Афродіта оживила статую, яка задушила нещасного майстра. Так загинув автор великої скульптури, а остання залишилася без рук.
Скульптура Нікі Самофракійської - загадка для скульпторів: було зроблено кілька спроб відновити статую в первісному вигляді - Ніке намагалися зробити руки, але щоразу вся скульптура повністю втрачала свою динамічність і спрямованість вгору. Спроби "поліпшити" античний шедевр були залишені і сьогодні Ніка Самофракійська постає перед глядачем у тому вигляді, в якому було виявлено археологами.
Середньовіччя
Середньовічна скульптура представлена в музеї дуже широко: грубі кам'яні романські розп'яття, надгробки, скульптури, які колись прикрашали старовинні церкви та монастирі.
У цій категорії особливу увагу варто приділити скульптурі "Надгробок Пилипа По". Вісім плакальниць несуть на своїх плечах померлого бургундського вельможу. Незважаючи на знатність походження та великі звершення за життя, ім'я цього лицаря відоме завдяки невідомому майстру, який виконав його надгробок з незвичайним пієтетом та повагою до особистості замовника.
Епоха Відродження
Першість у багатстві колекцій цієї доби у Європі належить, зрозуміло, . Однак і в Луврі можна побачити цілу низку безперечних шедеврів Ренесансу.
Головне багатство музею в цій категорії – дві відомі роботи Мікеланджело: "Повсталий раб" та "Вмираючий раб". Спочатку призначені для прикраси гробниці одного з тат, ці роботи не увійшли до остаточної композиції. Роботи протилежні за своїм змістом: Повсталий раб сповнений рішучості та енергії - глядач вражається динамікою та відчайдушною напругою фігури, переймаючись співчуттям; вмираючий - апатичний, його відмова від будь-якої боротьби викликає у глядача скорботу та жалість. Особливий "почерк" великого скульптора, його чудові знання в галузі анатомії, роблять його роботи особливо драматичними та реалістичними.
Бароко, рококо та класицизм
Стилі 18-19 століть знайшли у Франції своє найкраще втілення. Саме тому серед шедеврів Лувру цієї епохи особняком стоять скульптури французьких майстрів.
Скульптуру "Амур і Психея" прикрашає колекцію пластики не лише у Луврі, а й у Ермітажі. Відомо, що Канова створив дві однакові роботи з різницею у кілька років. Лувр має ранню роботу.
Крім цього безперечного шедевра зали музею сповнені відмінними зразками скульптури 18 та 19 століть: численні інтер'єрні роботи, низка скульптурних портретів. Великі імена, величезні роботи. Цей розділ Лувру надзвичайно великий.
На жаль, у Луврі практично не представлено мистецтво модерну та сучасна скульптура. Але у Парижі є музей, цілком присвячений цьому періоду історія мистецтва.
Лувр – унікальний музейний комплекс, один із найбільших у світі. Експозиції займають 58470 квадратних метрів, а загальна площа музею – 160106 м². Історія Лувру багата на події, налічує приблизно 700 років. Спочатку це була фортеця, яку потім перетворили на королівський палац.
Лувр був заснований у XII столітті Пилипом-Августом (королем Франції). З моменту заснування Лувр зазнав численних перебудов та реконструкцій. Всі французькі королі, які навіть і не жили постійно в Луврі, намагалися внести щось нове до будівлі.
Для короля Філіпа-Августа Лувр був фортецею, головне завдання якої полягала в захисті західних підступів до Парижа, тому Лувр був потужною спорудою з центральною вежею.
За правління Карла П'ятого фортецю перетворили на королівську резиденцію. Саме цей король став ініціатором перебудови фортеці до будівлі, яка була б придатною для перебування короля. Втіленням задуму зайнявся архітектор Реймон де Тамплю, який також подбав про надійний захисткороля, оточивши будівлю потужними фортечними мурами.
Приблизно до кінцю XVIIIстоліття всі роботи з будівництва Лувру успішно закінчено.
Музей прийняв своїх перших відвідувачів у листопаді 1793 року. Спочатку головним джерелом поповнення фондів Лувру були королівські колекції, зібрані Франциском I, Людовіком XIV. На момент заснування музею колекція вже налічувала 2500 полотен.
На сьогоднішній день у Луврі налічується 350 000 експонатів, частина з яких міститься у сховищах.
Графік роботи:
Понеділок – 9:00-17:30
Вівторок - Закрито
Середа - 9:00-21:30
Четвер - 9:00-17:30
П'ятниця - 9:00-21:30
Субота - 9:00-17:30
Неділя - 9:00-17:30
Офіційний сайт музею: louvre.fr
Більшість парижан вважає, що Лувр - їхня найголовніша пам'ятка. Але скляна піраміда роботи американського архітектора китайського походження Йео Мінґ Пео, на думку городян, не дуже поєднується із палацом у стилі Ренесансу. Ця споруда має такі ж параметри, як і єгипетська пірамідаХеопс. Створює відчуття простору та світла, а також відіграє роль головного входу до музею.
Історія
Історично так склалося, що в архітектурі Лувру завжди було поєднано багато стилів. Початок цього поклав король Філіп-Август, який збудував у 12 столітті на західній прикордонній стороні Парижа оборонну фортецю. За одне, вона виконувала функції сховища королівських архівів та скарбниці.
Далі, за короля Карла П'ятого вона перетворилася на королівські апартаменти. Архітектори періоду Відродження перебудовували палацовий ансамбль, прагнучи виконати фактично нездійсненну мету – задовольнити смаки двох королів: Франциска Першого та Генріха Четвертого, статуя якого нині стоїть на Новому мосту. Була зруйнована основна частина фортечної стіни і побудована величезна галерея, яка з'єднувала Лувр із палацом Тюїльрі, який тоді ще існував.
На початку 17 століття Генріх Четвертий, котрий відчував величезну симпатію до мистецтва, запропонував художникам жити у палаці. Він пообіцяв їм просторі зали під майстерні, житла та чин палацових живописців.
Людовік Чотирнадцятий практично поклав край престижності Лувру як резиденції королів. Він переїхав у Версаль, разом із усім двором, а у Луврі оселилися художники, скульптори та архітектори. Серед них були Жан-Оноре Фрагонар, Жан-Батіст-Симеон Шарден, Гійом Кусту. Ось тоді Лувр і занепав, що почали складати плани щодо його зносу.
Після Французької революції Лувр став іменуватися Центральним музеєм мистецтв. У цей час Наполеон Третій втілить у реальність те, що мріяв Генріх Четвертий – було прибудовано до Лувру крило Рішельє. Воно стало дзеркальним відображенням галереї О-Бор-де-л'О. Але Лувр зовсім не надовго став симетричним – за часів Паризької комуни палац Тюїльрі згорів, а разом із ним і ґрунтовна частина Лувру.
Колекція
Сьогодні Лувр – це понад 350 тисяч творів мистецтва, та приблизно 1600 співробітників, які організують функціонування музею. Колекція розташовується у трьох крилах будівлі: уздовж вулиці Ріволі розташоване крило Рішельє; паралельно Сені тягнеться крило Денон і квадратне подвір'я оточує крило Сюллі.
Стародавній Схід та Іслам. У залах виставлені предмети стародавнього мистецтва областей від Перської затоки до Босфору, зокрема, Межиріччя, країн Леванту та Персії.
Колекція Лувру налічує понад 55 000 експонатів давньоєгипетського мистецтва. Експозиція демонструє результати промислів стародавніх єгиптян – опудала тварин, папіруси, скульптури, талісмани, картини та мумії.
Мистецтво Стародавню Грецію, етруських і Стародавнього Риму. Це плоди творчих пошуків у відтворенні людини та особливого бачення краси. Власне, саме ці зали презентують головні скульптурні надбання Лувру – ті, які відвідувачі музею зазвичай хочуть подивитися насамперед. Це статуї Аполлона і Венери Мілоської, датованої сотим роком до нашої ери, а також статую Нікі Самофракійської, яка була знайдена у вигляді 300 фрагментів через тисячу років після її створення.
Декоративно-ужиткове мистецтво представлене на другому поверсі. Ви побачите всілякі предмети: трон Наполеона Першого та унікальні гобелени, мініатюри, фарфорові та ювелірні вироби, дрібну бронзу та навіть королівські корони.
Цокольний та перший поверхи крила Рішельє та крила Денон займає велике зібрання робіт французьких скульптур, а також невелика кількість експонатів з Італії, Голландії, Німеччини та Іспанії. Серед них дві роботи великого Мікеланджело, які носять назву «Раб».
У Луврі зберігається одна з найбільших світових колекцій живопису, і, природно, французька школа представлена в музеї найбільш всеосяжно.
Джоконда
Головний твір, який насамперед хочуть побачити туристи, це «Мона Ліза» («Джоконда») Леонардо да Вінчі. Ця картина знаходиться в крилі Денон, в окремому маленькому залі - Саль дез Ета, в який можна потрапити лише з Великої галереї.
Ця кімната була побудована зовсім недавно, спеціально для того, щоб туристам було зручно розглядати саму впізнавану картину у світі не натикаючись один на одного, хоча вона зберігається за двома шарами скла.
Картина була написана понад 500 років тому і була улюбленим твором да Вінчі. Існує думка, що Леонардо писав автопортрет у жіночий одяг, і вона поєднує у собі два початку – інь та янь. Якщо подивитися Моне Лізі в очі, то підборіддя виявляється у віддаленій зоні зору, яка і справляє враження невловимої посмішки. А якщо подивитися на губи, то посмішка зникає в цьому і полягає її таємничість.
Незважаючи на свою велич, сама «Джоконда» за розміром навіть менша за свої репродукції в сувенірних крамницях Лувру.
