Захоплюватися справді було чим – подібної монументальної будівлі не було в жодного театру Радянського Союзу. Крім того, це був перший відомчий акторський колектив у країні, який не мав відношення до Міністерства культури.
За спогадами Володимира Зельдіна, уряд СРСР розглядав Театр Червоної армії як культурний підрозділ у складі збройних сил. Отже, тематика вистав була переважно військово-патріотичною.
За свою історію театр перейменовувався кілька разів. Нині він називається Центральним академічним театром Російської армії (ЦАТРА). Втім, зміна назв ніяк не позначалася на його популярність у глядачів.
Від агітбригади до театру
Історія ЦАТРУ розпочалася у 1929 році, коли Політуправління Червоної армії запропонувало створити на базі кількох агітбригад професійний театр. Сталіну ідея сподобалася, і вже у лютому наступного року відбулася прем'єра. Цей день, 6 лютого 1930 р. прийнято вважати днем народження театру.
Поставлена тоді п'єса називалася "К.В.Ж.Д." і присвячувалась військовому конфлікту між СРСР і Китаєм через Транссибірську магістраль.
1929 року Червона армія розбила китайські війська, відновивши тим самим контроль над залізницею. П'єса про перемогу якнайкраще підходила для молодого театру, створеного з метою військово-патріотичного виховання.
Перші роки своєї сцени колектив не мав, актори виступали в Будинку Червоної армії. Крім того, за прикладом агітбригад, часто гастролювали військовими округами.
Географія цих гастролей включала як Ленінградську область, і Далекий Схід. Таким чином, Міністерство оборони організовувало культурне дозвілля червоноармійців, поєднуючи його з ідеологічною роботою.
Сталінський ампір
Коли Театр Армії відзначив п'яту річницю свого заснування, уряд СРСР вирішив звести для нього власну будівлю. У Москві тих років тривала інтенсивна забудова, покликана продемонструвати велич пролетарської держави.
Схвалений партією новий стиль отримав назву соціалістичний реалізм. Сьогодні містобудування тих років часто називають сталінським ампіром. відмінна рисаякого – монументальна помпезність.
Якраз у такому ключі й задумали будівлю, де мав оселитися Театр Армії. За підсумками конкурсу найкращим було оголошено проект К. Алабяна та В. Симбірцева.
Перед архітекторами стояло складне завдання – поєднати специфічну театральну архітектуру з вимогою партії, згідно з якою будівля має уособлювати міць Червоної армії.
Близько 40 заводів, розкиданих по всьому Радянському Союзу, виконували будівельні замовлення, тому можна перебільшити сказати, що Театр Червоної армії будувала вся країна.
Проект - у життя
Зовнішнє оформлення будівлі так і не було закінчено – завадила війна. Наприклад, передбачалося влаштувати на даху Великої зали літній саддля прогулянок глядачів у антракті. Задумана фігура червоноармійця, яка мала вінчати 62-метрову споруду, також не була встановлена, як і скульптурні групи над центральним фронтоном.
Незважаючи на це, Театр Армії, збудований у вигляді п'ятикутної зірки, став першим московським хмарочосом До речі, зірки у приміщенні присутні майже скрізь, навіть монументальні колони мають перетин у формі зірки.
Грандіозна висота споруди зіграла з театром злий жарт під час війни - він був видно на відстані 40 км, тому служив німецьким льотчикам чудовим орієнтиром. Весь колектив театру від акторів до технічного персоналу брав участь у роботах з маскування будівлі.
Сцена та закулісся
Архітектори постаралися втілити мрії партійного керівництва не тільки у зовнішньому вигляді, а й у внутрішньому проектуванні театру. Іноді актори кажуть, що пропрацювавши років 20, а то й більше, вони так і не побували у всіх його куточках.
Сцена створювалася для постановку епохальних спектаклів і надавала режисерам небачені можливості. На ній можна розгорнути батальйон піхоти, кавалерію, є навіть спеціальний в'їзд для танка. Такий Театр Армії. Москва може пишатися тим, що найбільша театральна сцена у Європі належить їй.
Щоправда, монументальні розміри погіршують акустику. Від акторів потрібна висока техніка майстерності та певні навички виступу. Наприклад, щоб бути почутими всіма глядачами, вони мають звертати свої репліки лише до зали, а не говорити напівобороту.
У персоналу, який обслуговує сцену, також є турботи. Від нього потрібна чимала мужність, оскільки висота лаштунків дорівнює 19 метрам, не кажучи вже про верхні колосники, що знаходяться на висоті 8-поверхового будинку. Тим не менш, працювати тут завжди вважалося престижно, тому багато хто прагнув влаштуватися в Театр Армії.
Зал Великий та Малий
Проте ЦАТРА вражає глядача не лише сценою. Велика зала, який вміщує понад півтори тисячі осіб, не має собі рівних серед драматичних театрів світу. Адже є ще й Мала зала. Таким чином, майже дві тисячі глядачів можуть одночасно стежити за грою акторів.
Над залами для глядачів була влаштована художня майстерня з містками під стелею, звідки зручно спостерігати за підготовкою гігантських декорацій і при необхідності вносити в них зміни.
Маршал Ворошилов любив театр, особливо музичні вистави, і брав активну участь у створенні Театру Армії. Він особисто переглядав ескізи, спостерігав за розписом стелі у Великій залі, відбирав меблі з дорогих порід дерева, зараз замінені на сучасні.
До речі, з приводу крісел глядачів «Техніка-молоді» писала в 1940 р., що, на відміну від буржуазних театрів, де дбали тільки про багатих відвідувачів партера і лож, в радянському храмі Мельпомени всі сидіння однаково хороші і зручні.
Кіномайданчик
Театр Армії володіє неосяжними внутрішніми просторами, які іноді перетворювалися на павільйони, де знімали фільми Так, у 1956 році Ельдар Рязанов зняв тут майже половину комедії «Карнавальна ніч». Саме холами Театру Армії походжав товариш Огурцов, спостерігаючи за репетиціями гуртків художньої самодіяльності.
У 80-ті роки Георгій Данелія обрав як знімальний майданчик простір під театральною сценою, що обертається, щоб зняти фрагмент фільму «Кін-дза-дза», де герої співають у клітці пісню "Strangers in the ку".
Афіша 1951 свідчить про зміну в назві театру. Таким воно залишалося до 1993 року, коли театр отримає нинішнє ім'я ЦАТРА. Тим не менш, головний принцип складання репертуару залишався незмінним - у ньому завжди було місце для військово-патріотичних спектаклів.
"Сталінградці", "А зорі тут тихі", "Барабанщиця", "Фронт", "Прапор адмірала" - ці та інші постановки у різний час йшли на сцені театру. Звичайно, його репертуар не обмежувався постановкою п'єс військової тематики, у ньому були також класичні та сучасні вистави.
Тому Великий та Малий зали завжди заповнювалися глядачами. Нерідко в каси вишиковувалися величезні черги, щоб купити квиток до Театру Армії, адреса якого добре була знайома столичним театралам: будинок 2 на Суворовській площі.
Який театр без режисера
Понад 20 років, починаючи з 1935 року, театр очолював режисер Олексій Попов. Будучи професіоналом своєї справи, він чудово міг розпоряджатися простором величезної сцени, просто показати перипетії найскладнішого сюжету. З ним працювали такі відомі актори, як Ніна Сазонова, Олександр Хохлов, Любов Добржанська, Людмила Касаткіна
У важкі воєнні роки А. Попов поставив музичну героїчну комедію «Давним-давно» про події Вітчизняної війни 1812 року. Вистава не сходить зі сцени театру вже кілька десятиліть. Незважаючи на нове покоління акторів і сценографію, що змінилася, ідея, атмосфера, сенс і дух п'єси залишаються колишніми, як і написана для неї музика Т. Хренникова.
Безумовно, створювати дорогі декорації, як і підтримувати значну будівлю у належному стані, було простіше, ніж сьогодні, адже Міністерство оборони СРСР щедро фінансувало Театр Радянської армії, афіша якого постійно оновлювалася. За свою історію театр поставив понад 300 вистав.
Творчий колектив
Кожен театр має свого глядача, який стежить за всіма прем'єрами, ходить на всі вистави, де зайняті улюблені актори. Є такий відданий глядач і в ЦАТРА, чия трупа заслужено вважається однією з найкращих у Москві.
Протягом 71 року й аж донедавна на сцені театру виступав Володимир Зельдін. Незважаючи на поважний вік, він завжди працював із самовіддачею, за що здобув кохання як глядачів, так і колективу.
Сьогодні відомі актори Театру Армії – Людмила Чурсіна, Олександр Петров, Ольга Богданова, Валерій Абрамов, Лариса Голубкіна – продовжують виступати, передаючи досвід новому поколінню.
З 1995 ЦАТРА керує Борис Морозов. Йому вдалося повернути інтерес глядача до театру, який трохи послабшав у попередні роки. Під його керівництвом створено нові спектаклі за творами світової класики, а також сучасні постановки, які вподобали глядачів та відзначені критикою.
Різноманітність репертуару
В даний час на сцені ЦАТРА йде понад 20 вистав для глядацької аудиторії з самими різними перевагами. Зрозуміло, не забуто й «спеціалізації» театру.
У рамках військової тематики 2003 року відбулася прем'єра героїчної драми «Севастопольський марш». Ця видовищна літературно-музична вистава, створена за розповідями Льва Толстого, вже 13 років входить до репертуару театру.
Для тих, хто любить класику, ЦАТРА пропонує оригінальні постановки відомих п'єс: «Гамлет», «Вовки та вівці», «Сон у літню ніч», «Скупий», «Чайка», «Цар Федір Іоаннович».
Сучасні п'єси "Ма Муре", "Старомодна комедія", "Гра на клавішах душі", "Пані міністерша", мюзикл Pola Negri, а також спектаклі для дітей "Доктор Айболіт" та "Новорічні пригоди Маші та Віті" приваблюють сьогодні багатьох глядачів у Театр Російської армії. Відгуки про ці постановки здебільшого позитивні.
Глядачі про ЦАТРА
Побудована в помпезній естетиці фізкультурних та військових парадів сталінської епохи будівля Театру Армії досі вражає глядачів, про що свідчать їхні відгуки.
Звичайно, не заради архітектурної величі москвичі йдуть до ЦАТРУ. Для багатьох він продовжує залишатися уособленням високого акторського професіоналізму, навіть якщо мова йдепро дитячий мюзикл.
Наприклад, спектакль про пригоди Маші та Віті йде з аншлагом, а батьки разом із дітьми просто в захваті від барвистих костюмів, декорацій та прекрасної гри акторів.
У разі такого мегаполісу, як Москва, місце розташування театру грає важливу роль. Щодо цього ЦАТРА пощастило. Три станції столичної підземки мають виходи на Суворівську площу, де якраз і розташований Театр Армії: метро "Новослобідська", "Менделіївська" та "Достоєвська".
"Москва прикрасилася новою чудовою спорудою: збудовано Центральний театрЧервона армія. Грандіозний, монументальний будинок театру височить на площі Комуни, однієї з найбільш просторих площ столиці. Воно тішить око своїм чудовим архітектурним виглядом, стрункою гармонією форм, незвичайними обсягами, висотою. Крім свого основного призначення - бути центром театральної культури Червоної армії, театр повинен служити і великою архітектурною пам'яткою героїчної армії країни соціалізму, пам'яткою, яка існуватиме багато і багато століть. Тому будівлі театру надано у плані форму п'ятикутної червоноармійської зірки. Ця емблема проходить основним, провідним мотивом у всій архітектурі будівлі." - журнал "Техніка молоді" 1940
Пройти повз будівлю, яка, на думку деяких істориків, є знаковою у радянській архітектурі (початок сталінського ампіру), ми не змогли. І однієї літньої ночі спробували непомітно потрапити усередину. Знаючи, що театр належить до Міністерства оборони і в ньому проходять військову службу на заклик, ми припустили, що через кілька годин після відбою всі будуть в обіймах Морфея.
Наш здогад виявився вірним.
01. Свою історію Театр Червоної Армії розпочинає у 1929 році. Цього року, з ініціативи Політуправління Робітничо-селянської Червоної армії (ПУ РККА) для обслуговування військ Червоної Армії та їх командирівз кількох агітбригад було утворено театр.
6 лютого 1930 рокубув показаний перший спектакль-огляд "К.В.Ж.Д." (режисер - В.Федоров, сценарій С. Алімов) присвяченийв збройному конфлікту між Китаєм та Радянським Союзом у 1929 році через південну гілку Транссибірської магістралі. Спочатку ця ділянка дороги була побудована за домовленістю з Китаєм, ще при Російської імперії, але після Жовтневої революції (1917 р.) його націоналізувала Харбінська Рада робітничих та солдатських депутатів. За два тижні китайські війська пояснили, що так робити не треба і розігнали Харбінську Раду. В 1924 уряд СРСР домовився з Китаєм, і дорога перейшла в управління радянській стороні. Але 1929 року Китай захоплює КВЖД. Тепер уже Червоній Армії доводиться дохідливо пояснювати китайцям, що так не треба робити і за два з половиною місяці влаштовує повний розгром китайським військам і відновлює управління над дорогою. У 1932 році японські війська захоплюють Харбін і приєднують його до утвореного цього ж року маріонеткової держави Маньчжоу-го. У світлі цих подій Радянська влада після багатомісячних переговорів продає КВЗ уряду Маньчжоу-го. Через 13 років Червона Армія викреслила з історії маріонеткову державу Маньчжоу-го і забрала дорогу назад, а в 1952 році на знак доброї волі СРСР дарує її Китаю на безоплатній основі.
Ця дата вважається днем народження театру.
До появи окремої будівлі, театр грав свої спектаклі у Червонопрапорному залі Будинку Червоної Армії. Культурний центрЗбройних Сил Російської Федерації) і часто гастролював червоноармійськими частинами і гарнізонами.
02. Для архітекторів 1930-х років характерні пошуки нового, особливого "пролетарського" стилю. Наголос йшов на спадкоємність: із класицизму взято ясність і простота форм, але без абстрактної абстрактності, з бароко - органічне відчуття матеріальності світу, але без екзальтованості та гіпертрофії.
У 1932 році новий стиль отримує схвалення партії, і вперше озвучується термін - соціалістичний реалізм.
03. Під впливом нової течії в архітектурі депутат Верховної Ради СРСР академік архітектури Каро Семенович Алабян(1897 - 1959)
Радянський архітектор. Головний архітектор Москви. У 1929 був серед засновників Всеросійського товариства пролетарських архітекторів (ВОПРА), яке вважало своєю метою просування " нової пролетарської архітектури " . Окрім театру Червоної Армії К.С. Алабян відомий і іншими роботами: павільйон Вірменської РСР на ВВЦ, наземний вестибюль станції метро "Краснопресненська", сочинський морський вокзал, будівля залізничного вокзалу у Воронежі, планування житлового райну Хімки - Ховріно, брав участь у розробці Генерального плану. Був лауреатом Державної премії СРСР (1941), лауреатом Ленінської премії (1951), нагороджений двома орденами (Орден "Знак Пошани", орден Трудового Червоного Прапора), отримав Гран-прі на Міжнародній виставці мистецтв та техніки у Парижі. 5 січня 1959 року Каро Семенович помирає від раку легень. На його честь названо вулицю в Москві (вул. Алабяна) та вулицю в Єревані (вул. Алабяна)
та архітектор Василь Миколайович Симбірцев (1901-1982).
Радянський архітектор. Головний архітектор Сталінграда. Один із організаторів Всеросійського товариства пролетарських архітекторів (ВОПРА). Крім роботи над Центральним театром Червоної Армії, відомий і іншими проектами: павільйон Білоруської РСР, житлові будинки на Красносільській вулиці та Ленінградському шосе, Промбанк на вулиці Тверській. Займався відновленням Сталінграда після війни. Був нагороджений орденом Трудового Червоного Прапора та Сталінською премією 2 ступеня. 19 жовтня 1982 року Василь Миколайович помирає у Москві. На його честь названо вулицю у Волгограді (вулиця імені Симбірцева).
розробили проект Центрального театру Червоної Армії
04. Перед архітекторами було поставлено завдання створити будинок-пам'ятник, що втілює міць Червоної Армії.
(з урахуванням, що специфіка театральних будівель з глибинною сценою вже мала відпрацьовану століттями просторову композицію, що розгортається вздовж поздовжньої осі симетрії - вхід, вестибюль, фойє з кулуарами, зал для глядачів, сценічна коробка).
Створити нову об'ємно-просторову форму, яка б асоціювалася у глядача з Червоною Армією, було дуже складно.
05. Оскільки соціалістичний реалізм вимагав простоти та ясності форм і ніякого абстрактного сприйняття, то за основу було обрано фігуру п'ятикутної зірки, щоб навіть птахи розуміли, що це не просто якийсь театр, а Театр Червоної Армії. Зірок у театрі величезна кількість, навіть колони мають перетин у вигляді зірки. 
06. Вирішити поставлені завдання без втрат було неможливо. У Центральному театрі Червоної Армії гірша акустика, завищена площа фойє та холів, ряд не передбачених програмою приміщень та кілька зайвих сходів.
Все це спричинило значне збільшення кубатури будівлі.
07. Будівництвом театру без перебільшення займалася вся країна
"Близько 40 різних заводів Радянського Союзу виконували замовлення для цієї грандіозної споруди. Краматорський завод імені Сталіна виготовив важкі конструкції сцени; ленінградський завод "Електросила" дав театру мотори; Харківський електромеханічний завод - складне електрообладнання; московський завод "Метро" виконав зовнішню арматуру, , мармурові роботи; Мало-Вішерський скляний завод зробив кольорове скло та всю художню скляну арматуру."- журнал "Техніка молоді".
08. Напевно, найефектніше місце в театрі - велика зала, розрахована на 1520 місць. Це найбільший у світі зал драматичного театру. Коли він проектувався, особлива увага приділялася тому, щоб усі місця були однаково зручними, наголошуючи на рівністі між класами. "У театрах, які будувала буржуазія, турбота про глядача вище за партер і ложі не піднімалася. Це була турбота про багатого відвідувача. Для нього призначалися зручні, м'які крісла, шик і розкіш так званих "дорогих місць". Зате про зручності глядачів балкона і особливо Галерки не дуже турбувалися. Тут стояли спільні дерев'яні лави, звідси майже нічого не було видно, голос актора ледь чутний. Революція поставила мистецтво на службу народу. Навіть проблему ляскання сидінь вирішили, закріпивши їх шарнірно, щоб вони поверталися безшумно.
09. Сцена великої зали теж не маленька, вона вважається найбільшою не тільки в Російській Федерації, а й у Європі. Розміри – не єдине в ній, чим може пишатися театр. Технічні пристрої та її механізми спроектовані інженером І. Є. Мальцином могли змінювати гладку підлогу сцени, даючи можливість на ньому створювати будь-який рельєф.
Сцена складається з трьох основних частин: великий барабан, що обертається діаметром 26 метрів, усередині нього знаходиться малий барабан вдвічі меншого розміру і нерухомої частини. Обидва барабани можуть обертатися навколо осі незалежно один від одного. Крім дисків, що обертаються, на сцені встановлені, так звані столи, які можуть підніматися на висоту в 2,5 метра і опускатися на глибину двох метрів. Усього встановлено 19 столів, 10 на великому диску, 3 на малому і по 3 з кожної сторони в нерухомій частині. За допомогою цих столів можна було створити гігантський амфітеатр для великих з'їздів. Для таких випадків були передбачені спеціальні щити, що закривали оркестрову яму, тим самим об'єднуючи зал для глядачів зі сценою, що збільшувало місткість приміщення майже до 4-х тисяч осіб.
(До речі, пізніше Мальцин розробив і унікальний Ленінградський театр юного глядача)
10. На схемі вище – за сценою, впадає у вічі – незвичайний для театрів пункт. Танковий в'їзд. За задумами архітекторів, планувалося, що в театральних постановкахможна буде задіяти справжню військову техніку. Не знаю, чи це вигадка, але мені розповідали, що один раз танк заїжджав до театру. Підлога сцени його не витримала, і вона провалилася. До речі, падати танку було кудись, під сценою три технічні поверхи.
На фотографії видно малий барабан, що обертається, діаметром 13 метрів.
11. Спустившись під сцену, можна розглянути конструкцію великого барабана, що обертається. Його висота складає 9,5 метрів. Дно барабана складається з двох потужних балок, що взаємно перехрещуються, на які насаджені ходові колеса. Цими колесами він спирається по колу на круговий рейковий шлях, яким барабан і обертається.
Металева фермова конструкція малого барабана під сценою.
12. Для того, щоб пристрій працював, на нижньому рівні знаходиться машинне відділення з електромоторами. Енергія до електромоторів подається ззовні, що викликало певні труднощі під час будівництва. Просто пустити дроти та кабелі до барабанів було неможливо, тому що при обертанні їх би просто порвало. Вирішенням проблеми було використання кільцевих струмоприймачів. Але заводи, до яких зверталися інженери, не наважувалися братися за таке складне та термінове замовлення – до відкриття залишалося лише два місяці. На допомогу прийшов комсомол Дзержинського району, на території якого будувався театр. Зв'язавшись із комсомольцями московського заводу "Динамо" імені Кірова (зараз цей завод перебуває у занедбаному стані), вони попросили їх виконати замовлення. Разом з головним інженером заводу, протягом місяця, були підготовлені креслення та виготовлені два струмоприймачі, для великого та малого барабана. Ентузіазм і професіоналізм радянських інженерів викликає захоплення, адже раніше такі струмоприймачі ніхто не робив, і вони були абсолютно унікальними з погляду конструкції. Потрібні вироби були виготовлені раніше, ніж було укладено договір між заводом та будівельною організацією.
Один із електромоторів малого барабана.
13. Електромоторам, освітленню (по всьому театру в 40-ті роки було розташовано понад 10 000 світлових точок) та різного обладнання необхідно було велика кількістьелектроенергії. Тож у театрі є власна електрична підстанція. Через весь театр на момент відкриття було протягнуто близько 50 кілометрів багатожильного кабелю.
"Якби всі ці жили, всі електричні та телефонні дроти витягнути в одну лінію, то вона простяглася б від Москви до Києва, на відстань 800 кілометрів". У ХХІ столітті в театрі пройшла масштабна реконструкція з оновлення електроустаткування. За 6 місяців робіт було прокладено понад 300 кілометрів кабелю для підключення постановочного освітлення, електроакустики та відеопроекційного обладнання.
14. Чи не останню роль у створенні театру зіграв маршал Радянського Союзу К. Є. Ворошилов.
За його безпосередньої участі вирішувалися основні питання, що виникають на будівництві.
Він також переглядав і вносив поправки в ескізи художнього розпису, стежив за вибором меблів та предметів інтер'єру. Існує легенда, що і до зовнішнього вигляду театру маршал стосувався.
На зустрічі з архітектором К.С. Алабяном він обвів олівцем свою попільничку у формі зірки та запропонував так і будувати.
15. Перебуваючи у великій залі, неможливо не звернути увагу на розпис стелі. Вона була виконана професорами живопису Л. А. Бруні та В. Л. Фаворським. Ось як про неї писали в журналі Техніка молоді від 1940 року: "Мижволі підіймаєш очі догори, щоб побачити авіацію. Над головами глядачів, у просторах ясного, блакитного неба, риють горді сталінські соколи. Цей чудовий художній розпис стелі дає відчуття свободи. "
16. Декілька слів про репертуар театру.
17. За свою історію, Центральний академічний театрРосійської Армії (Остання назва, театр кілька разів перейменовувався)створив понад 300 вистав.
18. Постановки були не лише військово-патріотичною спрямованістю ("Фронт" О. Є. Корнійчука, "Сталінградці" Ю.П. Чепуріна, "А зорі тут тихі" Васильєва Б.Л. і т.д.). Показувалися і класичні спектаклі Вільяма Шекспіра ("Сон у літню ніч", "Приборкання норовливої", "Макбет", "Багато шуму з нічого", "Гамлет", "Отелло"), спектаклі російських класиків ("Міщани", "На дні - М.Горького, "Ревізор" - М.Гоголя, "Серце не камінь" - А. Островського, "Дядя Ваня", "Чайка" - А.Чехова та інші), п'єси радянських драматургів - візитною карткоютеатру стала вистава "Давним-давно" Олександра Гладкова.
У великій залі Центрального академічного театру Російської Армії (ЦАТРА) також проходять ігри вищої ліги КВК.
19. Серед постановок є й спектаклі довгожителі: "Вчитель танців" Лопе де Вега, поставлений 1946 року, пройшов понад 1900 разів, прем'єра 1942 року "Давним-давно" Олександра Гладкова — близько 1200 разів. Їх можна побачити в ЦАТРІ і зараз.
20. Окрім вистав на базі театру проводяться всі святкові заходиЗбройних Сил РФ, святкуються ювілейні дати видів та пологів ЗС РФ, Головних та Центральних управлінь Міністерства Оборони РФ.
Не забуто й добра традиція військово-патріотичного виховання молоді.
21. За радянських часів трупа постійно гастролювала по військових частинах та гарнізонах.
Зараз артисти ЦАТРА теж не сидять у своїй будівлі, а щороку (понад 20 виїздів) дають концерти та виступають зі спектаклями у різних військових округах.
22. "У штаті ЦАТРА складається понад триста осіб, у тому числі понад 130 осіб творчого складу, серед яких: Народні артисти СРСР В.М. Зельдін, Л.А. Чурсіна, 13 Народних артистів Російської Федерації, 22 Заслужених артиста РФ та 6 Заслужених працівників культури РФ. Державними преміями, орденами та медалями нашої держави. У театрі працює близько 30 осіб ветеранів Великої Вітчизняної війни.- З офіційного сайту ЦАТРА.
23. Для творчої молоді призовного віку є можливість пройти службу у театрі.
24. За коротку літню ніч обійти весь театр нам не вдалося. Але ми встигли відвідати окрім великої зали ще й художню майстерню, яка розташована над великою та малою залою.
25. У ній готуються великі мальовничі прикраси. На підлозі нанесено спеціальну розмітку, для полегшення роботи з полотнами, а під стелею встановлено містки, щоб можна було дивитися зверху за процесом підготовки декорацій та вносити зміни. Коли готова декорація, її згортають і передають через люк під колосниковий настил, де за допомогою блоків спускають вниз.
26. Є ще одне призначення приміщення: тут проходить побудова та стройова підготовка для тих, хто проходить службу "театральних військ".
27. Незважаючи на те, що будівля здається завершеною, низка архітектурних елементів не була побудована до відкриття театру.
28. Не була зведена, наприклад, на верхній вежі будівлі фігура гігантського червоноармійця, - що не може не тішити. Не встановлена скульптурна композиція"Жовтень" над центральним фронтоном театру. А на п'яти верхніх кутах будівлі не вистачає скульптур, що зображають різні видивійськ.
29. Але найбільша втрата, на мою думку, це не виконаний задум щодо використання даху. За планом, на ній мав бути сад із квітниками та газонами, а також ресторан, танцювальний майданчик та кінотеатр. Взимку там була можливість влаштовувати ковзанку. Для відвідувачів театру на даху відкривалася б чудова панорама, адже 1940 року це була найвища будівля у Москві.
Верстати для підйому та спуску декорацій. Стоїть ще з часів заснування театру.
31. До речі, ідея використання дахів для дозвілля не є новою. Восени мені довелося побувати на даху першого хмарочоса в Москві, де в 1916 був відкритий ресторан, а після революції сквер, ігровий майданчик і багато іншого, але про це в інший раз.
32. Наприкінці кілька слів про малу залу, в яку нам не вдалося потрапити через брак часу. Розташований він над великим залом та розрахований на 450 місць. У ньому виступав Червонопрапорний ансамбль червоноармійської пісні та танцю та інші артисти столиці. Також у малому залі проводять репетиції. Сюди я теж потраплю незабаром, але вже як глядач.
На цьому все. Завіса.
Для написання посту були використані такі матеріали.
(G) (Я)Центральний орден Трудового Червоного Прапора академічний театр Російської армії
З моменту свого створення в 1930 був відомчим театром Збройних сил. На його сцені «проходили службу» багато військовозобов'язаних акторів, покликаних проходити термінову службу в лавах збройних сил.
До 1951 року іменувався Центральний театр Червоної армії, з 1951 по 1993 - Центральний театр Радянської армії. До 1958 року театр очолював Олексій Дмитрович Попов, на зміну якому 1963 року прийшов його син Андрій Олексійович Попов.
Будівля
Театр займає один із найяскравіших прикладівсталінського ампіру - не має собі аналогів, грандіозна за масштабами будівля у формі п'ятикутної зірки, побудована в 1934-1940 роках на Суворовській площі за проектом К. С. Алабяна та В. Н. Симбірцева (за участю Б. Г. Бархіна). Це перша театральна будівля, спроектована і зведена в Москві після революції. Будівля займає десять поверхів на поверхні (з них шість – Велика сцена, два поверхи – Мала сцена) та стільки ж підземних поверхів. Велика зала розрахована на 1520 глядацьких місць, мала зала – на 400 місць. Театр має у своєму розпорядженні найбільший у Європі сценічний майданчик, на якому відтворювалися битви за участю танків і кавалерії.
У Театрі Російської армії також відбуваються музичні концерти. До відкриття неподалік театру центру «Планета КВК» у театрі проходили та проходять ігри Вищої ліги КВК.
Крім того, з 2014 року у Театрі показується 3D-мюзикл «Пола Негрі». Вистава триває кількома циклами по 10-12 днів.
трупа
З театром Радянської армії пов'язана вся творче життятаких великих акторів, як Людмила Касаткіна, Володимир Зельдін, Людмила Чурсіна, Лариса Голубкіна та Ніна Сазонова. З 1938 року в театрі працював пісеньник Яків Халецький. З 1972 року головним диригентом театру працював Микола Мінх.
|
|
Вистави
- «Дама з камеліями» А. Дюма-син, постановка А. В. Бурдонського
- «Дерева вмирають стоячи» А. Касона, постановка А. В. Бурдонського
- «Винахідна закохана» Лопе де Вега, постановка А. Н. Бадуліна
- «Багато шуму з нічого» Шекспіра, постановка Б. А. Морозова
- «На жвавому місці» за п'єсою А. Н. Островського. Музика Г. І. Гладкова, вірші Д. Сухарєва, постановка Л. Хейфеца
- «На дні» М. Горького, постановка Б. А. Морозова
- «Севастопольський марш» за мотивами творів Л. Н. Толстого. Музика А. Петрова, постановка Б. А. Морозова
- «Серце не камінь» А. М. Островського, постановка Б. А. Морозова
- «Скупий» Мольєра, постановка Б. А. Морозова
Мала зала
- Арфа привітання М. Богомольний
реж. А. Бурдонський
- «Ваша сестра та бранка…»
Версія історії Марії Стюарт та Єлизавети Англійської на 2-х діях Л. Розумовська реж. А. Бурдонський
У ролях: А. Покровська, А. Захаров, Л. Кукулян, Н. Лазарєв, М. Шмаєвич та ін.
- Вишневий садок А. Слапівський
реж. І. Гілязєв
- Дует для солістки Т. Кемпінскі
реж. А. Бурдонський
- Загнаний кінь Ф. Саган
реж. Н. Пінігін
- Любов Дона Перлімпліна Г. Лорка
реж. С. Усман-аль-Баж (Сирія)
- Кохання - книга золота А. Н. Толстой
реж. А. Бадулін
- Пізнє кохання А. Н. Островський
реж. А. Халілуллін
- Запрошення до замку Ж. Ануй
реж. А. Бурдонський
- Старий холостяк, або Розпусники У. Конгрів
реж. Стремовський
- Дивна місіс Севідж Дж. Патрік
реж. С. Колосов
- Шаради Бродвею М. Орр, Р. Денем
реж. А. Бурдонський
Вистави для дітей
- Доктор Айболіт, або Подорож до Країни мавп
Зоологічна ораторія О.Бадуліна за творами К. Чуковського та В. Коростильова реж. А. Бадулін
- Пригоди Чіполліно Д. Родарі
Овочеве кабаре на 2-х діях реж. А. Бадулін
Мюзикл для дітей та дорослих у 2-х діях за казками Л. Баума реж. А. Бадулін
- Викрадення принцеси фей
Мюзикл для дітей та дорослих у 2-х діях за мотивами сучасних казок реж. А. Бадулін
Напишіть відгук про статтю "Центральний академічний театр Російської армії"
Примітки
Посилання
Уривок, що характеризує Центральний академічний театр Російської армії
На П'єра знову знайшла ту тугу, якою він так боявся. Він три дні після виголошення своєї промови в ложі лежав удома на дивані, нікого не приймаючи та нікуди не виїжджаючи.
У цей час він отримав листа від дружини, яка благала його про побачення, писала про свій смуток за ним і про бажання присвятити йому все своє життя.
Наприкінці листа вона сповіщала його, що днями приїде до Петербурга з-за кордону.
Слідом за листом на самоту П'єра увірвався один із менш інших шанованих ним братів масонів і, навівши розмову на подружні відносини П'єра, у вигляді братської поради, висловив йому думку про те, що суворість його до дружини несправедлива, і що П'єр відступає від перших правил масона , не прощаючи кається.
В цей же час теща його, дружина князя Василя, надсилала за ним, благаючи його хоч на кілька хвилин відвідати її для переговорів про важливу справу. П'єр бачив, що була змова проти нього, що його хотіли поєднати з дружиною, і це було навіть неприємно йому в тому стані, в якому він був. Йому було все одно: П'єр ніщо в житті не вважав справою великої важливості, і під впливом туги, яка тепер оволоділа ним, він не дорожив ні своєю свободою, ні своєю завзятістю у покаранні дружини.
«Ніхто не правий, ніхто не винен, отже, і вона не винна», думав він. - Якщо П'єр не виявив відразу ж згоди на поєднання з дружиною, то тільки тому, що в стані туги, в якому він перебував, він не міг нічого зробити. Якби дружина приїхала до нього, він би тепер не прогнав її. Хіба не все одно було порівняно з тим, що займало П'єра, чи жити з дружиною?
Не відповідаючи нічого ні дружині, ні тещі, П'єр якраз пізно ввечері зібрався в дорогу і поїхав до Москви, щоб побачитися з Йосипом Олексійовичем. Ось що писав П'єр у щоденнику своєму.
«Москва, 17 листопада.
Зараз тільки приїхав від благодійника, і поспішаю записати все, що я відчув при цьому. Йосип Олексійович живе бідно і страждає третій рік болісною хворобою міхура. Ніхто ніколи не чув від нього стогін, чи слова ремствування. З ранку і до пізньої ночі, за винятком годинника, в який він їсть найпростішу їжу, він працює над наукою. Він прийняв мене милостиво і посадив на ліжку, на якому він лежав; я зробив йому знак лицарів Сходу та Єрусалиму, він відповів мені тим самим, і з лагідною посмішкою запитав мене про те, що я дізнався і придбав у пруських та шотландських ложах. Я розповів йому все, як умів, передавши ті підстави, які я пропонував у нашій петербурзькій ложі і повідомив про поганий прийом, зроблений мені, і про розрив між мною і братами. Йосип Олексійович, добряче помовчавши і подумавши, на все це виклав мені свій погляд, який миттєво висвітлив мені все минуле і весь майбутній шлях. Він здивував мене, запитавши про те, чи я пам'ятаю, в чому полягає трояка мета ордена: 1) у зберіганні та пізнанні обряду; 2) у очищенні та виправленні себе для сприйняття оного і 3) у виправленні роду людського через прагнення такого очищення. Яка найголовніша і перша мета з цих трьох? Звичайно власне виправлення та очищення. Тільки цієї мети ми можемо завжди прагнути незалежно всіх обставин. Але разом з тим ця мета і вимагає від нас найбільших праць, і тому, помиляючись гордістю, ми, упускаючи цю мету, беремося або за таїнство, яке не гідні сприйняти через нечистоту свою, або беремося за виправлення роду людського, коли самі з себе виявляємо приклад гидоти та розпусти. Ілюмінатство не є чистим вченням саме тому, що воно захопилося громадською діяльністю і сповнене гордості. На цій підставі Йосип Олексійович засудив мою мову та всю мою діяльність. Я погодився з ним у глибині душі своєї. З нагоди нашої розмови про мої сімейні справи він сказав мені: — Головний обов'язок справжнього масону, як я вам сказав, полягає у вдосконаленні самого себе. Але часто ми думаємо, що, вилучивши від себе всі труднощі нашого життя, ми швидше досягнемо цієї мети; навпаки, добродію мій, сказав він мені, тільки в середовищі світських хвилювань можемо ми досягти трьох головних цілей: 1) самопізнання, бо людина може пізнавати себе тільки через порівняння, 2) вдосконалення, тільки боротьбою досягається воно, і 3) досягти головної чесноти - любові до смерті Тільки хибності життя можуть показати нам марність її і можуть сприяти нашій вродженій любові до смерті або відродженню до нового життя. Слова ці тим більше чудові, що Йосип Олексійович, незважаючи на свої тяжкі фізичні страждання, ніколи не обтяжується життям, а любить смерть, до якої він, незважаючи на всю чистоту і висоту своєї внутрішньої людини, не почувається досить готовим. Потім благодійник пояснив мені значення великого квадрата світобудови і вказав на те, що потрійне і сьоме число є підставою всього. Він радив мені не відсторонюватися від спілкування з петербурзькими братами і, обіймаючи в ложі лише посади 2-го градуса, намагатися, відволікаючи братів від захоплень гордості, звертати їх на істинний шлях самопізнання та вдосконалення. Крім того, для себе особисто радив мені перш за все стежити за самим собою, і з цією метою дав мені зошит, той самий, в якому я пишу і вписуватиму надалі всі свої вчинки».
«Петербург, 23 листопада.
«Я знову живу із дружиною. Теща моя в сльозах приїхала до мене і сказала, що Елен тут і що вона благає мене вислухати її, що вона невинна, що вона нещасна моїм залишенням, і багато іншого. Я знав, що якщо я тільки допущу себе побачити її, то не в змозі більше відмовити їй у її бажанні. У своєму сумніві я не знав, до чиєї допомоги і поради вдатися. Якби благодійник був тут, він сказав би мені. Я пішов до себе, перечитав листи Йосипа Олексійовича, згадав свої бесіди з ним, і з усього вивів те, що я не повинен відмовляти тому, хто просить, і повинен подати руку допомоги будь-якій, тим більше людині настільки пов'язаній зі мною, і повинен нести свій хрест. Але якщо я для чесноти пробачив її, то нехай і буде моє поєднання з нею мати одну духовну мету. Так я вирішив і так написав Йосипу Олексійовичу. Я сказав дружині, що прошу її забути про все старе, прошу пробачити мені те, в чому я міг бути винен перед нею, а що мені прощати їй нічого. Мені було радісно сказати їй це. Нехай вона не знає, як важко мені знову побачити її. Влаштувався у великому будинку у верхніх покоях і відчуваю щасливе почуття оновлення».
Як і завжди, і тоді вище суспільство, з'єднуючись разом при дворі та на великих балах, поділялося на кілька гуртків, що мають кожен свій відтінок. Серед них найширший був гурток французький, Наполеонівського союзу – графа Румянцева і Caulaincourt"a. У цьому гуртку одне з найвидніших місць зайняла Елен, як тільки вона з чоловіком оселилася в Петербурзі. відомих своїм розумом і люб'язністю, що належали до цього напряму.
Елен була в Ерфурті під час знаменитого побачення імператорів, і звідти привезла ці зв'язки з усіма пам'ятками Європи Наполеонівськими. В Ерфурті вона мала блискучий успіх. Сам Наполеон, помітивши її в театрі, сказав про неї: «Це прекрасна тварина.» Успіх її як красива і елегантна жінка не дивував П'єра, тому що з роками вона стала ще красивішою, ніж раніше Але дивувало його те, що за ці два роки дружина його встигла здобути собі репутацію.
[d"une femme charmante, aussi spirituelle, que belle». [чарівної жінки, настільки ж розумної, скільки красивої.] щоб уперше сказати їх при графині Безухової. Бути прийнятим у салоні графині Безухової вважалося дипломом розуму; так що Елен була сила до певної міри. тому, яке повинен відчувати фокусник, чекаючи щоразу, що ось ось обман його відкриється. "une femme charmante et spirituelle так непохитно утвердилася за Оленою Василівною Безуховою, що вона могла говорити найбільші вульгарності і дурості, і все-таки всі захоплювалися кожним її словом і відшукували в ньому глибокий зміст, Якого вона сама і не підозрювала.
П'єр був саме тим чоловіком, який був потрібен для цієї блискучої, світської жінки. Він був той розсіяний дивак, чоловік grand seigneur [великий пан], нікому не заважає і не тільки не псує загального враженнявисокого тону вітальні, але своєю протилежністю витонченості і такту дружини, що служить вигідним для неї тлом. П'єр, за ці два роки, внаслідок свого постійного зосередженого заняття нематеріальними інтересами та щирої зневаги до всього іншого, засвоїв собі в нецікавому його суспільстві дружини той тон байдужості, недбалості та прихильності до всіх, який не набуває штучно і який тому вселяє мимовільну повагу . Він входив у вітальню своєї дружини як у театр, з усіма був знайомий, усім був однаково радий і до всіх був однаково байдужий. Іноді він вступав у розмову, яка його цікавила, і тоді, без міркувань про те, чи були тут чи ні les messieurs de l'ambassade [службовці при посольстві], шамкая говорив свої думки, які іноді були зовсім не в тоні справжньої хвилини. думка про дивака чоловіка de la femme la plus distinguee de Petersbourg [найпрекраснішої жінки в Петербурзі] вже так встановилася, що ніхто не приймав au serux [всерйоз] його витівок.
Серед багатьох молодих людей, які щодня були в будинку Елен, Борис Друбецькой, що вже дуже встиг у службі, був після повернення Елен з Ерфурта, найближчою людиною в будинку Безухових. Елен називала його mon page [мій паж] і поводилася з ним як з дитиною. Посмішка її щодо нього була та сама, як і до всіх, але іноді П'єру неприємно було бачити цю посмішку. Борис поводився з П'єром з особливою, гідною та сумною шанобливістю. Цей відтінок шанобливості теж турбував П'єра. П'єр так боляче страждав три роки тому від образи, завданої йому дружиною, що тепер він рятував себе від можливості подібної образи по-перше тим, що він не був чоловіком своєї дружини, по-друге тим, що він не дозволяв собі підозрювати.
— Ні, тепер ставши bas bleu [синьою панчохою], вона назавжди відмовилася від колишніх захоплень, — говорив він сам собі. - Не було прикладу, щоб bas bleu мали серцеві захоплення, - повторював він сам собі невідомо звідки одержане правило, якому безперечно вірив. Але, дивна річ, присутність Бориса у вітальні дружини (а він був майже постійно), фізично діяло на П'єра: воно пов'язувало всі його члени, знищувало несвідомість і свободу його рухів.
Будівля театру Російської Армії на нинішній Суворовській площі, 2 є першою і справді грандіозною спорудою подібного типу в місті Москві, побудована в радянський період. Звели його в період з 1934 по 1940 роки за проектом архітекторів Каро Семеновича Алабяна та Василя Миколайовича Симбірцева.
Будівлю виконали на кшталт класичного монументалізму, більше відомого як «сталінський ампір». Архітектори ґрунтувалися у своїй роботі настанові створити не просто величну будівлю, а будівлю-монумент, у формах якого повинна була бути виражена міць Червоної Армії, що зароджується.
У плані будівлі театру Радянської Армії має форму п'ятикутної зірки – військового символу, але візуально це можна розглянути лише зверху, але ніяк від підніжжя величної споруди.
Досі існує легенда, що така форма була обрана завдяки Клименту Єфремовичу Ворошилову, який курирував будівництво, який запропонував проектувальникам план, що вийшов після обведення їм олівцем своєї попільнички у формі зірки.
Театральний фасад оточений масивними монументальними колонами з п'ятикутним перетином. Верх будівлі завершує вежа-постамент.
Спочатку будову театру мала вінчати гігантська за розмірами скульптура червоноармійця. Постаті менші хотіли розмістити у вершині променів на даху, а в нижній частині запроектували потужні фонтани.
Тема зірки обігрується і в інтер'єрах театру Червоної Армії - вони зустрічаються на сходових маршах, балконах, світильниках, а також на стелях.
Театральний будинок піднятий на імпровізований п'єдестал, виконаний з грубого природного каменю. До головного входу будівлі веде широкий сходовий марш. Характерною рисоюЗовнішнього оформлення є динамічна насиченість різними архітектурними елементами.
П'ятикутна структура будівлі повністю вписана у планування. Так, у передніх променях влаштовані парадні сходи, інші подібні обсяги займають артистичні кімнати, службові приміщення, пандус для переміщення декорацій і майстерні.
Внутрішній декор виконаний у злитті живопису та архітектури. Стельовий розпис головного залу для глядачів, плафонів, а також фойє був виконаний групою художників, серед яких Лев Олександрович Бруні, Володимир Андрійович Фаворський та Олександр Олександрович Дейнека.
У театрі Радянської Армії розміщено два зорові зали, один з яких, розрахований на 1900 глядачів, є найбільшим у Європі. Його сценічний майданчик має велику глибину, що замислювалося для постановки масштабних вистав із залученням до 1000 артистів. Вона була обладнана на той час найсучаснішими механізмами та підйомниками, які спеціально розробив інженер Єзекіель Юхимович Мальцин.
Друга зала - репетиційна, місткістю на 500 глядачів, розташована над головною і сьогодні є малою сценою.
Історія театру після відкриття
Урочисте відкриття, коли й розпочалася історія Театру Радянської Армії, припало на 1940 рік 14 вересня та супроводжувалося постановкою «Полководець Суворов» за п'єсою Розумовського та Бахтерєва.
ЦАТРА існує вже понад 80 років. Будівлю цього театру вирізняє особлива архітектура. Зал для глядачів тут найбільший у світі, він розрахований більш ніж на 1500 місць. Репертуар театру багатий і різноманітний, складається з класики та сучасних п'єс, а також тут проходять різноманітні концерти та фестивалі.
Історія театру
Центральний академічний театр Російської армії було організовано 1929 року. Ініціатива його створення належала Політуправлінню Спочатку театр був кілька агітбригад, які виступали перед військами, а потім бригади були об'єднані в одну трупу. Днем народження театру вважається 6 лютого 1930 року. Саме цього дня відбулася перша вистава.
У 30-ті роки 20 століття при театрі існувала студія, де навчали майбутніх акторів.
Будівля для трупи була збудована у 1940 році. До цього трупа вивозила свої спектаклі на гастролі або користувалася приміщенням Червонопрапорного залу Будинку Червоної Армії. Будувала театр Червоної армії у Москві практично вся країна. Виробництвом конструкцій сцени, моторів, складного електрообладнання, арматури, мармурових деталей, стекол та багато іншого необхідного для будівництва будівлі займалися близько сорока заводів з усього Радянського Союзу.
Будівля театру
Театр Червоної армії побудовано за проектом двох архітекторів – К.С. Алабяна та В.М. Симбірцева. Їхній задум полягав у тому, щоб збудувати будинок-монумент. Приміщення театру виконано у вигляді п'ятикутної зірки, яка була символом Радянської Армії. Такий зовнішній вигляднадає урочистості та значущості. Будівля ЦТСА – це свого роду пам'ятник героїчної Червоної армії.
Проект сцени належить інженеру Є. Мальцину. У центрі будівлі розташовується великий зал для глядачів, що вміщає в себе більше 1500 осіб, який оточують півкільцем фойє і малий зал. Усередині променів зірки, що мають форму трикутника, розташовуються сходи, буфети, артистичні кімнати та інші приміщення. Над залом для глядачів розташовуються репетиційна і декораційна. Будівлю вінчає вежа, яку в Радянський часприкрашала статуя воїна, нашого часу його замінили на прапор Російської Федерації.
Автори задумали особливим чином і площу біля театру. Вона виконана у формі трапеції, завдяки чому нерозривно пов'язана з будинком, вона ніби вростає в неї і височить над нею. Такому ефекту сприяє ще й той факт, що театр займає найвищу ділянку території та поставлено на стилобат заввишки 4 метри – таким чином підкреслюється його значення як пам'ятника. Розміри театрального приміщення просто грандіозні. Символ п'ятикутної зірки присутній не лише у загальному плануванні будівлі, але й у деяких окремих його частинах, наприклад, колони, що оточують Театр Червоної армії, мають п'ятигранний перетин.
Про театр
Центральний академічний театр Російської армії ще під час будівництва задумувався таким, щоб у ньому було можливо здійснювати грандіозні масштабні постановки. По сцені ЦТСА ходили танки і стрибала кіннота.
Трупа завжди складалася і складається з талановитих акторів, наприклад, колись тут сяяла сама Фаїна Георгіївна Раневська. Головним режисером театру сьогодні є звання Народного Трупа неодноразово брала участь у театральних фестиваляхта у Всесвітній театральній Олімпіаді, за спектакль «На дні» ЦТСА отримав театральну премію «Кришталева Турандот».
Великий інтерес викликає зал для глядачів театру, оскільки він унікальний. Він спроектований так, що всі місця однаково зручні, а сидіння відкидаються безшумно. Технічне оснащеннясцени вражає: гладка підлога може змінюватися рельєфною; в центрі два барабани, що обертаються; є 19 столів, які можуть підніматися над підлогою на 2,5 метри нагору та опускатися під підлогу на глибину 2 метрів; позаду сцени розташовується танковий в'їзд. Мальовнича стеля, розписана художниками Л.А. Бруні та В.Л. Фаворським зображує ясне блакитне небо, у якому гордо майоріють сталінські «соколи».
Театр Червоної армії – це диво радянської інженерної думки.
Репертуар
Репертуар театру Російської армії дуже багатий. За роки свого існування трупа зіграла понад 300 вистав. На сьогоднішній день у репертуарі такі постановки:
- «Заповіт цнотливого бабника» (комедія);
- "Гра на клавішах душі" (притча);
- "Доля одного будинку" (військова драма);
- «Солов'їна ніч» (лірична драма);
- "Цар Федір Іоаннович" (трагедія);
- "Людина з Ламанчі" (мюзикл);
- «Срібні дзвіночки» (трагікомедія);
- «Елінор та її чоловіки» (трагіфарс);
- "Вічно живі" (драма);
- "Айболіт" (зоологічна ораторія);
- та інші спектаклі.
Також тут відбуваються різноманітні заходи для збройних сил Російської Федерації.
трупа
Актори Театру Російської армії – це 77 талановитих професіоналів, серед яких 17 9 – Народних артистів Росії та 2 – народних артиста СРСР. Тут служать такі знаменитості, як Володимир Зельдін, Ольга Богданова, Лариса Голубкіна, Аліса Богарт. Багато акторів відзначено Держпреміями, медалями, орденами.
Володимир Зельдін
Володимир Михайлович 2015 року відсвяткував свій сторічний ювілей. Він отримував театральну освіту у Виробничо-театральних майстернях при МОПСС, на курсі Є. Лепковського. У 1940 році він був запрошений легендарним режисером на головну рольу фільмі «Свинарка та пастух». У 1941 році почалася війна, і зйомки були припинені, актор отримав повістку в танкове училище з подальшим відправленням на фронт. Але незабаром міністр кінематографії розпорядився, щоб зйомки фільму продовжилися, всі артисти, які були в ньому зайняті, отримали броню і повернули до роботи над кінокартиною. Вдень – у перервах між авіанальотами фашистів – Володимир Іванович знімався у кіно, а ночами чергував на даху будинку та гасив запальні бомби, які фашисти скидали на Москву.
З 1946 року і по сьогодні В.М. Зельдін служить у Театрі Російської Армії. Крім того, Володимир Михайлович відіграв понад 40 ролей у кіно. Актор має звання Народного артистаСРСР є лауреатом кількох театральних премій.
"Пола Негрі"
Окрім власних постановок, вистави в театрі Російської армії йдуть і тимчасові, котрі тут у гостях. Наприклад, мюзикл «Пола Негрі». Це вистава, яка стала родоначальником нової ерив сучасному мистецтві. У цьому мюзиклі використовуються 3D-технології – актори на сцені працюють на тлі 3D-екрана, на який подаються проекції, що замінюють декорації. Глядачі дивляться спектакль у 3D-окулярах. У центрі сюжету доля актриси Голлівуду, яка була зіркою німого кіно, та її непрості взаємини з одним із найбільших режисерів того часу – Ернстом Любічем.
Мюзикл ґрунтується на реальних подіях. Ця актриса польського походження була першим секс-символом історії кіно. На глядачів, які прийдуть на цю виставу, чекають любов, пристрасть, жорстокість, яка панує у світі шоу-бізнесу, а також відчуття присутності на сцені, літаки та дирижаблі, які здаються справжніми. Головні ролі у постановці виконують вже відомі артисти мюзиклів: С. Вільгельм-Плащовська та І. Ожогін.
Теона знайома глядачеві за ролями в мюзиклах "Метро", "Нотр-Дам де Парі" (Есмеральда), "Граф Орлов" (Елізабет), "Воїни духу".
Світлану Вільгельм-Плащовську усі знають завдяки ролі Каті у мюзиклі «Норд-Ост».
Іван Ожогін відомий своєю роботою у таких мюзиклових проектах, як «Норд-Ост», «Кішки», «Майстер і Маргарита», «Привид Опери» тощо. За виконання ролі графа фон Кролока у мюзиклі «Бал вампірів» нагороджений кількома вищими театральними преміями: «Музичне серце театру» та «Золота маска». У мюзиклі "Пола Негрі" геніальний вокаліст Іван Ожогін виконує ролі режисера Ернста Любича, князя Мдивані, а також батька Поли в епізоді, де показано її дитинство.
КВК
Театр Червоної армії привітно приймає на своїй сцені також Клуб Веселих і Винахідливих під керівництвом О.В. Маслякова. Тут організовуються ігри команд вищої ліги. Зйомки всіх випусків відбуваються саме в ЦАТРІ. КВК – це вічно молода гра, яка відкрила вже багато яскравих зірок. Невипадково команди Клубу змагаються саме у будівлі театру. КВК вже став одним із жанрів театрального мистецтва, який є змаганнями команд на задану тему, їх номери - це короткі естрадні мініатюри.
Місцезнаходження
Неподалік станції метро «Достоєвська» знаходиться Московський Театр Червоної Армії. Адреса його: Суворівська площа, Будинок №2.
