Гоголя “Портрет. Проблема добра і зла в містичній повісті Н.В.Гоголя "Портрет" Став модним живописцем

Вчителі про роботу Н. В.Гоголя над повістю, що з'явилася в 1835 році у складі збірки "Арабески" і зустріла несхвальні відгуки, різку критику В. Бєлінського. Читання уривка зі статті Бєлінського "Про російську повість і повісті Гоголя". Проблемне питання: "Чи справді "Портрет" є невдала спроба Гоголя у фантастичному роді", а друга частина "прибудова, яка рішуче нічого не варта"?". Інсценізація першої редакції повести групою заздалегідь підготовлених учнів та завдання класу для домашнього читання другої редакції, створеної Гоголем у Римі у 1841 – 42 роках. Роздуми про відмінності першої та другої редакцій. Зміна прізвища (Чортків – Чартков). Виключення містичних появ портрета

І замовників, прояснення складу та розгортання реалістичних характеристик другорядних персонажів(Микита, професор, господар будинку, квартальний, пані - замовниці портрета та ін.).

Центральне питання аналізу: "Чому загинув талант художника?" Ставлення Чарткова до бідності та своєї праці на початку повісті. Враження, зроблене портретом. Словесне малювання: "Чартков перед портретом лихваря". Сон і дійсність у повісті. Здійснення мрії про багатство та славу. Секрет успіху Чарткова - догодження самолюбним замовникам та відхід від справжнього мистецтва. Щоправда у мистецтві та успіх серед публіки – «дві речі несумісні» для Гоголя. Необхідність трагічного зречення художника від спокус зручності, слави, багатства.

Доля справжнього художника у повісті – узагальнений портрет Олександра Іванова. Дружба Гоголя з Івановим у Римі. Картина "Явлення Месії" та підготовчі етюди до неї. Пошуки учнями у тому числі контрастів і аналогів портрету лихваря: “Голова прислухається”, “Голова Івана Хрестителя”, “Голова фарисея в чалмі”. "Портрет Гоголя" (1841 р.). Роздуми про те, що відрізняє портрет лихваря від високого мистецтва. Уявлення Гоголя про освітлювальну силу мистецтва, що допомагає перемогти ницість і жах життя. Чартков, що переходить від молодого сп'яніння радощами життя до самоствердження в ньому. Сліди мистецьких схильностей і спрага золота, що перемагає в Чарткові навіть бажання слави.

Дискусія: "Чому справжнє мистецтво так приголомшує Чарткова і чому їм опанувала пристрасть до руйнування?" Нездійсненість таланту, що веде до зла, заздрощів і, зрештою, до загибелі. Друга частина повісті - про перемогу душі художника над злом, уособленим у диявольському портреті лихваря, образ якого у першій редакції зникав з полотна, а другий знову губився у світі сам портрет.

Роздуми про сенс зміни фіналу та більшу реалістичність позиції Гоголя в остаточному тексті повісті.

Теорія літератури . Фантастичне та реальне в.

Позакласне читання . Н. В. Гоголь. "Невський проспект", "Ніс".

Літературна творчість . Твір “Петербурзькі повісті” Гоголя і картини П. Федотова”. Твір-есе «Справжнє та уявне мистецтво».

В. Г. Бєлінський. "Про російську повість і повісті Гоголя",<Письмо к Н. В.Гоголю>, "Погляд на російську літературу 1847 року", "Твори Олександра Пушкіна.

Бєлінський - "одна з найпрекрасніших осіб миколаївського періоду". великого у сприйнятті сучасників (А. І. Герцен, П. В. Анненков, І. С. Тургенєв, Ф. М. Достоєвський, А. Я. Панаєва та ін).

Боротьба за утвердження “реальної поезії” мистецтво. "Історичний погляд" на російську літературу - огляд статей з циклу "Твори Олександра Пушкіна".

Розробка та пропаганда принципів "натуральної школи". Упорядкування “маніфесту напрями” з урахуванням статей Бєлінського.

Еволюція поглядів критика від гегелівського визнання всього дійсного розумним до проповіді свободи особистості та боротьби. Складання уявного діалогу критика із собою.

Теорія литературы. Критика як вид літературної творчості. Цілі та прийоми публіцистики.

Позакласне читання. Одна з публіцистичних статей у сучасній журналістиці.

Літературне. Рецензія на “головну” книгу року.

А. І. Герцен. "Хто винен?", "Сорока-злодійка", "Колишнє і думи"

Біографія, громадська діяльність, Світогляд і доля А. І. Герцена - глави з книги "Колишнє і думи".

"Колишнє і думи" - сповідь, яка стверджує гідність, високе призначення людини і віру в "шляхетні інстинкти людського серця" (П. В.Анненков).

А. І. Герцен у Росії. "Сімейна розлад" слов'янофілів і західників. Читання глав “Наші” та “Не наші” четвертої частини “Колишнього і дум”, повідомлення учнів на тему: “ Історичний розвитокРосії в осмисленні західників та слов'янофілів”.

Ставлення Герцена до людини та її роль історії. як діяльний суб'єкт історії. Роздуми учнів про причини, які спонукали Герцена покинути Росію. "Хто винен?" і повість "Сорока-злодійка": аналіз, організований проблемним питанням: "Яка влада - випадку чи закону - визначає долі героїв цих творів?"

Європа до 1848 року - арена "великої боротьби незалежності та людських прав". Причини розчарування Герцена у Європі відродження віри в історичну місію Росії.

Відношення Герцена до подій та людей, критерії оцінки людини та події, якими визначалися ці відносини. Організація диспуту: "Чи правий Герцен, стверджуючи, що майбутнє людей і народів залежить "від нас з вами"?"

"Полярна зірка" і "Дзвон" - трибуна свободи слова, зверненого до Росії і закликає "до великого розвитку всіх її невичерпних сил".

Словесне малювання знімків для "фотоальбома" про "грізний ритурнел" історії та людей, які в ньому брали участь (за прочитаними розділами "Колишнього і дум").

Теорія литературы. Жанр мемуарів. Документалізм та

Художність.

Позакласне читання. І. Еренбург. “Люди. Роки. Життя”.

Літературна творчість. Полемічний відгук на статтю чи передачу.

Герой часу. Огляд літератури та мистецтва 50-60-х років.

Кінець 60-х років. для Росії - це епоха надій та очікувань, коли пошуки героя часу стали найважливішою проблемою літератури. Різне рішення цієї проблеми знаходимо ми у романах І. А. Гончарова та І. С. Тургенєва. Великий вплив формування поглядів революційно-демократичної інтелігенції у майбутнє Росії надав соціальний пафос статті М. А.Добролюбова "Коли ж прийде справжнійдень?”.Відгук-характеристика учнів про героїв творів І. А. Гончарова та І. С. Тургенєва з опорою на судження критиків.

На рубежі десятиліть, у період реформ, предметом пильної уваги та вивчення мистецтво стає народ. Осмислення національного характерусприймається як завдання мистецтва. Цьому присвячені вірші Н. А. Некрасова, музичні мініатюри М. П. Мусоргського та А. С. Даргомижського, "Портрет селянина"І. Н. Крамського та ін. Критика соціальної дійсності стає домінантою в мистецтві. Зображення духовної бідності можновладців, страждань народу та виродження релігійних ідеалів стає головною темоютворчості художника В. Г.Перова ^Чаювання в Митищах поблизу Москви ", "Проводи покійника ", "Сільський хресний хід на Великдень").Твір-мініатюра: "Народ у російському мистецтві середини XIX століття" - узагальнення читацьких, слухацьких та глядацьких вражень.

Найважливішою подією епохи став розкол редакції журналу

"Сучасник", який отримав часто прямо протилежну оцінку в

Листи та мемуари сучасників. Відмінності у розумінні мистецтва

Були багато в чому обумовлені різницею у поглядах майбутнє Росії,

На цілі та завдання її сьогодення. Ті ж процеси відбувалися в музиці та

Живописи: поряд з академічною школоюживопису організується

Артель молодих художників на чолі з І. Н. Крамським, що поклала

Початок товариству "передвижників"; поряд з Петербурзькою

Консерваторією організується співтовариство композиторів "Могутня купка". Суперечки про призначення мистецтва між революціонерами-демократами та ліберально налаштованими письменниками та прихильниками “чистого мистецтва”, крім естетичного, набували соціально-політичного значення. Пісні М. П. Мусоргського на вірші Н. А. Некрасова та увертюра-фантазія "Ромео та Джульєтта"І романси П. І. Чайковського - яскравий прикладрізного розуміння природи мистецтва у музиці. Складання учнями синхронічної історико-культурної таблиці. Диспут про призначення мистецтва із залученням літературно-критичного матеріалу та апеляцією до власних вражень учнів.

Потрібна шпаргалка? Тоді збережи - » "Портрет" - повість про долю художника і боротьбу добра і зла - частина 1 . Літературні твори!

Добро і зло у повісті Н.В. Гоголя «Портрет»

Гоголь назвав свою повість "Портрет". Чи портрет лихваря зіграв фатальну роль у долі його героїв, художників, долі яких зіставлені в двох частинах повісті? Або тому, що автор хотів дати портрет сучасного суспільствата талановитої людини, яка гине чи рятується всупереч ворожим обставинам та принизливим властивостям натури? Чи це портрет мистецтва і душі самого письменника, який намагається уникнути спокуси успіху і благополуччя і очистити душу високим служінням мистецтву?
Напевно, є у цій дивній повісті Гоголя і соціальний, і моральний, і естетичний зміст, є роздуми про те, що таке людина, суспільство, мистецтво. Сучасність і вічність сплетені тут так нерозривно, що життя російської столиці 30-х років ХІХ століття перегукується з біблійними роздумами про добро і зло, про їх нескінченну боротьбу в людській душі.

Повість Н.В.Гоголя «Портрет» і двох взаємозалежних елементів.
Перша частина повісті розповідається про молодого художника на прізвище Чартков. Побачивши в лаві дивний портрет старого з пронизливими очима, Чартков готовий віддати за нього останній двогривенний. Злидні не забирають у нього здатності бачити красу життя і із захопленням працювати над своїми етюдами. Він тягнеться до світла і не хоче перетворювати мистецтво на анатомічний театрі оголювати ножем-пензлем «огидну людину». Він відкидає художників, у яких «найприрода... здається низькою, брудною», отже «немає у ній чогось освітлювального». Чартков купує портрет і несе його у свій бідний дім. Вдома він розглядає портрет краще, і бачить, що тепер живі не тільки очі, а й усе обличчя, здається, ніби старий ось-ось оживе. Молодий художник лягає спати, і йому сниться, ніби старий виліз зі свого портрета, і показує мішок, у якому багато пакунків із грошима. Художник непомітно ховає один із них. Вранці він справді виявляє гроші. А що відбувається з головним героєм далі? Як тільки гроші, які дивом випали з рами портрета, дають Чарткову можливість вести розсіяне світське життя, насолоджуватися благополуччям, багатство і слава, а не мистецтво стають його кумиром. Чартков винаймає нову квартиру, замовляє про себе в газеті похвальну статтю і починає писати модні портрети. Причому схожість портретів та
замовників - мінімальне, тому що художник прикрашає обличчя та прибирає вади. Гроші течуть рікою. Чартков сам дивується, як він міг надавати стільки значення схожості і витрачати стільки часу на роботу над одним портретом. Чартков стає модним, відомим, його всюди запрошують. Академія мистецтв просить висловити його свою думку щодо робіт одного молодого художника. Чартков збирається було розкритикувати, але раптом бачить, як чудово творчість молодого таланту. Він розуміє, що колись проміняв свій хист на гроші. Але потрясіння, випробуване Чартковим від чудової картинине пробуджує його до нового життя, тому що для цього треба було відмовитися від гонитви за багатством і славою, убити в собі зло. Чартков обирає інший шлях: він починає виганяти зі світу талановите мистецтво, скуповувати та різати чудові полотна, вбивати добро. І цей шлях веде його до божевілля та смерті.

Що було причиною цих страшних перетворень: слабкість людини перед спокусами чи містичне чаклунство портрета лихваря, який зібрав у своєму палкому погляді зло світу?

Зло зачіпає не тільки схильного до спокус успіху Чарткова, а й батька художника Б., який писав портрет лихваря, схожого на диявола і самого ставшого нечистою силою. І «твердий характер, чесна пряма людина», написавши портрет зла, відчуває «тривогу незбагненну», відразу до життя та заздрість до успіхів талановитих своїх учнів. Він не може писати добро, пензлем його водить «нечисте почуття», й у картині, призначеної для храму «немає святості у обличчях».

Бачачи користь, нікчемність, «земність» людей, письменник обурюється і повчає. Художник, батько оповідача другої частини Б., викупаючи зло, яке вчинив він, написавши портрет лихваря, йде в монастир, стає самітником і досягає тієї висоти духовної, яка дозволяє йому написати різдво Ісуса. Прийнявши постриг у ченці, він заповідає синові знайти та знищити портрет. Він каже: «Хто містить у собі талант, той найчистіше має бути душею».

Сусідство першої та другої частин у «Портреті» Гоголя покликане переконати читача в тому, що зло здатне опанувати будь-яку людину незалежно від її моральної природи. І так буде завжди. Адже портрет зникає. Зло гуляє світом, знаходячи нові жертви…

Подібний матеріал:

  • Про героя: публіка сприйняла його з роздратуванням. Одні тому, що їм приклад ставлять , 488.87kb.
  • Тема: Дві правди у повісті М. В. Гоголя "Тарас Бульба", 32.94kb.
  • Екзаменаційні квитки з літератури для 7 класу (поглиблене вивчення предмета), 19.18kb.
  • Гра по творчості Н. В. Гоголя (за «Петербурзькими повістями» та «Ревізору») Завдання, 52.88kb.
  • Н. В. Гоголя "Тарас Бульба" іновелі Проспера Меріме "Маттео Фальконе". Предмет: література, 73.21kb.
  • Література для читання на 8-й клас Обов'язкова література «Слово про похід Ігорів», 28.77kb.
  • Рубайят Омара Хайяма" Роман: Георгій Гуліа "Сказання про Омара Хайяма" , 8934.53kb.
  • Урок літератури у 4 г класі. Тема: "Пригоди Барона Мюнхаузена", 44.43kb.
  • Н. В. Гоголя "Тарас Бульба" Цілі урок , 29.21kb.
  • Література iii»: Портрет та «портрет», 10.82kb.

Добро і зло у повісті Н.В. Гоголя «Портрет»

Гоголь назвав свою повість "Портрет". Чи портрет лихваря зіграв фатальну роль у долі його героїв, художників, долі яких зіставлені в двох частинах повісті? Чи тому, що автор хотів дати портрет сучасного суспільства та талановитої людини, яка гине чи рятується всупереч ворожим обставинам та принизливим властивостям натури? Чи це портрет мистецтва і душі самого письменника, який намагається уникнути спокуси успіху і благополуччя і очистити душу високим служінням мистецтву?
Напевно, є у цій дивній повісті Гоголя і соціальний, і моральний, і естетичний зміст, є роздуми про те, що таке людина, суспільство, мистецтво. Сучасність і вічність сплетені тут так нерозривно, що життя російської столиці 30-х років ХІХ століття сходить до біблійних роздумів про добро і зло, про їхню нескінченну боротьбу в людській душі.

Повість Н.В.Гоголя «Портрет» і двох взаємозалежних елементів.
Перша частина повісті розповідається про молодого художника на прізвище Чартков. Побачивши в лаві дивний портрет старого з пронизливими очима, Чартков готовий віддати за нього останній двогривенний. Злидні не забирають у нього здатності бачити красу життя і із захопленням працювати над своїми етюдами. Він тягнеться до світла і не хоче перетворювати мистецтво на анатомічний театр і оголювати ножем-пензлем «огидну людину». Він відкидає художників, у яких «найприрода... здається низькою, брудною», отже «немає у ній чогось освітлювального». Чартков купує портрет і несе його у свій бідний дім. Вдома він розглядає портрет краще, і бачить, що тепер живі не тільки очі, а й усе обличчя, здається, ніби старий ось-ось оживе. Молодий художник лягає спати, і йому сниться, ніби старий виліз зі свого портрета, і показує мішок, у якому багато пакунків із грошима. Художник непомітно ховає один із них. Вранці він справді виявляє гроші. А що відбувається з головним героєм далі? Як тільки гроші, які дивом випали з рами портрета, дають Чарткову можливість вести розсіяне світське життя, насолоджуватися благополуччям, багатство і слава, а не мистецтво стають його кумиром. Чартков винаймає нову квартиру, замовляє про себе в газеті похвальну статтю і починає писати модні портрети. Причому схожість портретів та
замовників - мінімальне, тому що художник прикрашає обличчя та прибирає вади. Гроші течуть рікою. Чартков сам дивується, як він міг надавати стільки значення схожості і витрачати стільки часу на роботу над одним портретом. Чартков стає модним, відомим, його всюди запрошують. Академія мистецтв просить висловити його свою думку щодо робіт одного молодого художника. Чартков збирається було розкритикувати, але раптом бачить, як чудово творчість молодого таланту. Він розуміє, що колись проміняв свій хист на гроші. Але потрясіння, випробуване Чартковим від прекрасної картини не пробуджує його до нового життя, тому що для цього треба було відмовитися від гонитви за багатством і славою, вбити зло. Чартков обирає інший шлях: він починає виганяти зі світу талановите мистецтво, скуповувати та різати чудові полотна, вбивати добро. І цей шлях веде його до божевілля та смерті.

Що було причиною цих страшних перетворень: слабкість людини перед спокусами чи містичне чаклунство портрета лихваря, який зібрав у своєму палкому погляді зло світу?

Зло зачіпає не тільки схильного до спокус успіху Чарткова, а й батька художника Б., який писав портрет лихваря, схожого на диявола і самого нечистої силою. І «твердий характер, чесна пряма людина», написавши портрет зла, відчуває «тривогу незбагненну», відразу до життя та заздрість до успіхів талановитих своїх учнів. Він не може писати добро, пензлем його водить «нечисте почуття», й у картині, призначеної для храму «немає святості у обличчях».

Бачачи користь, нікчемність, «земність» людей, письменник обурюється і повчає. Художник, батько оповідача другої частини Б., викупаючи зло, яке вчинив він, написавши портрет лихваря, йде в монастир, стає самітником і досягає тієї висоти духовної, яка дозволяє йому написати різдво Ісуса. Прийнявши постриг у ченці, він заповідає синові знайти та знищити портрет. Він каже: «Хто містить у собі талант, той найчистіше має бути душею».

Сусідство першої та другої частин у «Портреті» Гоголя покликане переконати читача в тому, що зло здатне опанувати будь-яку людину незалежно від її моральної природи. І так буде завжди. Адже портрет зникає. Зло гуляє світом, знаходячи нові жертви…

Повість "Портрет" була написана Миколою Васильовичем Гоголем у 1842 році. Автор використовує традиційний мотив: гроші, Багатство за душу. Вона торкається багатьох проблем: боротьба добра і зла в душі людини, влада грошей над людиною, але найголовніша – проблема призначення мистецтва (мистецтво істинне і уявне). Повість складається з двох частин, у кожній з яких присутній художник
У першій частині розповідається про молодого живописця Чарткова. Це дуже талановита, але водночас бідна людина. Він захоплюється талантом великих митців; його ображає те, що модні художники, що малюють свої картинки, одержують величезні гроші, а він повинен сидіти у злиднях. Але тут з ним трапляється дивна історія . Якось він зайшов у картинну лавку і побачив незвичайний портрет. Портрет був дуже старий, на ньому зображений старий в азіатському костюмі. Портрет сильно зачарував Чарткова. Старий притягував його до себе; очі його були особливо виразні - вони дивилися на нього, як справжнє. Молодий художник, сам не чекаючи на те, купив цю картину. Після цього з Чартковим сталася дивна ситуація: вночі йому наснився сон, що старий виліз із картини і показав йому мішок із грошима. Це говорить про те, що наш молодий художник прагне багатства та слави, щось уже в ньому є демонічним у душі. Тут прокинувшись, він на вербу виявляє гроші, яких вистачило б йому на три роки. Чартков вирішує, що краще витратити їх на полотна та фарби, тобто на благо своєму таланту. Але його притягує спокуса: він зривається і починає купувати безліч непотрібних йому речей, винаймає квартиру в місті і купує собі славу у вигляді похвальної статті в газеті. Він зрадив собі, своєму таланту, зазнався; він не звертає жодної уваги на людей, які колись займали важливе місце в його житті, включаючи вчителя, який давав йому пораду: "У тебе є талант; грішно буде, якщо ти його занапастиш. Дивись, щоб з тебе не вийшов модний живописець" ...» Стаття в газеті зробила фурор: люди так і бігли до нього, просячи намалювати їхній портрет, вимагаючи того, то іншого Чартков змінив своїй душі і серцю. як просили його клієнти: «один вимагав себе зобразити в сильному, енергійному повороті голови; інший з піднятими догори натхненними очима; могла раніше надавати стільки значення схожості і витрачати стільки часу на роботу над одним портретом: «Ця людина, яка копається по кілька місяців над картиною, на мене, трудівник, а не художник. Я не повірю, щоб у ньому був талант. Геній творить сміливо, швидко... стверджував, що колишнім художникам вже надто багато приписано гідності, що всі вони до Рафаеля писали не фігури, а оселедця... Мікель-Анжел хвалько...». Чартков стає модним та відомим багатієм. Секрет його успіху простий – догодження самолюбним замовленням та відхід від справжнього мистецтва. Якось його попросили висловити свою думку щодо робіт одного молодого художника. Чартков збирався розкритикувати його картини, але раптом бачить, як чудово творчість молодого таланту. І тут той розуміє, що обміняв свій талант на гроші. Тоді їм опановує заздрість до всіх художників – він скуповує і псує їхні картини. Незабаром він божеволіє і вмирає.
У другій частині повісті розповідається про зовсім іншого художника. На аукціон приходить молодий чоловік і каже, що він хоче забрати портрет старого, який має право належати йому. Тут цей молодий бідний художник розповідає історію про такого собі лихваря. Він був надзвичайно багатий і міг будь-кому позичати гроші. Але кожна людина, яка брала в нього позики, закінчувала своє життя сумно. Якось цей лихвар попросив намалювати його портрет. Портрет почав малювати батько художника, який розповідає історію. Але з кожним днем ​​він відчував огиду до лихваря, бо його очі на картині були дуже виразні, наче живі. Незабаром лихвар помер. Художник зрозумів, що зробив великий гріх, намалювавши портрет лихваря, адже з кожним, кому він траплявся до рук, траплялося нещастя. Він стає самітником, йде в монастир. Незабаром він намалював ікону Різдва Ісуса, пробувши багато років тут. У такий спосіб він зцілив свою душу: «Ні, не можна людині за допомогою одного людського мистецтва зробити таку картину: свята вища сила водила твоїм пензлем, і благословення небес спочило на твоїй праці». Після цього він заповідає своєму синові – молодому художнику знищити портрет, який колись намалював, портрет самого диявола.
Отже, бачимо у поемі двох зовсім різних художників, долі яких пов'язані одним портретом. Але в першому випадку митець проходить шлях від таланту до загибелі, а в другому - шлях від гріха до добра.

Відповідь залишила Гість

Повість "Портрет" була написана Миколою Васильовичем Гоголем у 1842 році. Автор використовує традиційний мотив: гроші, Багатство за душу. Вона торкається багатьох проблем: боротьба добра і зла в душі людини, влада грошей над людиною, але найголовніша – проблема призначення мистецтва (мистецтво істинне і уявне). Повість складається з двох частин, у кожній з яких є художник.
У першій частині розповідається про молодого живописця Чарткова. Це дуже талановита, але водночас бідна людина. Він захоплюється талантом великих митців; його ображає те, що модні художники, що малюють свої картинки, одержують величезні гроші, а він повинен сидіти у злиднях. Але тут з ним трапляється дивна історія. Якось він зайшов у картинну лавку і побачив незвичайний портрет. Портрет був дуже старий, на ньому зображений старий в азіатському костюмі. Портрет сильно зачарував Чарткова. Старий притягував його до себе; очі його були особливо виразні - вони дивилися на нього, як справжнє. Молодий художник, сам не чекаючи на те, купив цю картину. Після цього з Чартковим сталася дивна ситуація: вночі йому наснився сон, що старий виліз із картини і показав йому мішок із грошима. Це говорить про те, що наш молодий художник прагне багатства та слави, щось уже в ньому є демонічним у душі. Тут прокинувшись, він на вербу виявляє гроші, яких вистачило б йому на три роки. Чартков вирішує, що краще витратити їх на полотна та фарби, тобто на благо своєму таланту. Але його притягує спокуса: він зривається і починає купувати безліч непотрібних йому речей, винаймає квартиру в місті і купує собі славу у вигляді похвальної статті в газеті. Він зрадив собі, своєму таланту, зазнався; він не звертає жодної уваги на людей, які колись займали важливе місце в його житті, включаючи вчителя, який давав йому пораду: "У тебе є талант; грішно буде, якщо ти його занапастиш. Дивись, щоб з тебе не вийшов модний живописець" ...» Стаття в газеті зробила фурор: люди так і бігли до нього, просячи намалювати їхній портрет, вимагаючи того, то іншого Чартков змінив своїй душі і серцю. як просили його клієнти: «один вимагав себе зобразити в сильному, енергійному повороті голови; інший з піднятими догори натхненними очима; могла раніше надавати стільки значення схожості і витрачати стільки часу на роботу над одним портретом: «Ця людина, яка копається по кілька місяців над картиною, на мене, трудівник, а не художник. Я не повірю, щоб у ньому був талант. Геній творить сміливо, швидко... стверджував, що колишнім художникам вже надто багато приписано гідності, що всі вони до Рафаеля писали не фігури, а оселедця... Мікель-Анжел хвалько...». Чартков стає модним та відомим багатієм. Секрет його успіху простий – догодження самолюбним замовленням та відхід від справжнього мистецтва. Якось його попросили висловити свою думку щодо робіт одного молодого художника. Чартков збирався розкритикувати його картини, але раптом бачить, як чудово творчість молодого таланту. І тут той розуміє, що обміняв свій талант на гроші. Тоді їм опановує заздрість до всіх художників – він скуповує і псує їхні картини. Незабаром він божеволіє і вмирає.