Життєві Правила Для Музикантів (або як стати професіоналом)
Роберт Шуман (1850)
Минуло трохи більше 150 років відколи з'явився один із найпопулярніших творів великого німецького композитора-романтика Роберта Шумана — «Альбом для юнацтва».
Історія створення «Альбому для юнацтва» тісно пов'язана з особистим, батьківським музично-виховним досвідом Шумана.
Крім нотного матеріалу чорновий рукопис включав настанови. юним музикантам, у короткій афористичній формі, що розкривають художньо-виховне кредо Шумана.
Нижче наведено « Життєві правиладля молодих музикантів» Р. Шумана у перекладі іншого великого композитора - П. І. Чайковського.
............................................................................................................................................................
Розвиток слуху – це найважливіше. Намагайся з юних роківрозпізнавати тони та лади. Дзвін, скляна рама, зозуля, прислухайся, які звуки вони видають.
Грай ретельно гами та інші вправи для пальців. Але є багато людей, які вважають, що цим все й досягається, які до глибокої старості щодня проводять багато годин за технічними вправами. Це приблизно те саме, що щодня читати абетку вголос і намагатися робити це все швидше і швидше. Вживай свій час з більшою користю.
Винайшли так звану «німу клавіатуру»; спробуй трохи пограти на ній, щоб переконатись у її повній непридатності. Німі не можуть навчити говорити.
Грай ритмічно! Гра деяких віртуозів схожа на ходу п'яного. Не бери з них приклад!
Вивчи якомога раніше основні закони гармонії.
Не бійся слів: теорія, гармонія, контрапункт тощо; вони зустрінуть тебе привітно, якщо ти зробиш так само.
Ніколи не колоти по клавішах! Грай із змістом і не зупиняйся на половині п'єси.
Тягнути і поспішати — однаково великі помилки.
Намагайся грати легкі п'єси добре та виразно; це краще, ніж виконувати важкі.
Завжди піклуйся про чистоту налаштування твого інструменту.
Необхідно, щоб п'єсою опанували не тільки пальці, ти повинен уміти також співати її про себе без допомоги інструменту. Загострюй свою уяву настільки, щоб ти міг утримати в пам'яті не одну лише мелодію, але також і гармонію, що її супроводжує.
Навіть якщо ти не маєш гарного голосу, намагайся співати з аркуша без допомоги інструменту; таким чином, ти розвинеш свій слух. Якщо ж у тебе гарний голос, не зволікай ні хвилини і розвивай його; розглядай це як чудовий дар, яким тебе наділило небо.
Грай завжди так, наче тебе слухає великий художник. Коли ти граєш, не турбуйся, хто тебе слухає.
Якщо тобі запропонують зіграти з аркуша незнайомий твір, то спочатку пробіг його попередньо очима, в повному його обсязі.
Якщо ти виконав свою повсякденну музичну роботуі відчуваєш втому, не примушуй себе до подальшої праці. Краще відпочивати, ніж працювати неохоче і бадьорості.
Коли будеш старшим, не грай модних творів. Час дорогий. Треба мати сто людських життівщоб познайомитися тільки з усім хорошим, що існує на світі.
На солодощах, печиво та цукерках з дитини ніколи не виростити здорову людину. Духовна їжа так само, як і тілесна, має бути простою та здоровою. Великі майстри досить подбали про таку їжу; її і дотримуйтесь.
Весь мотлох пасажів має минуще значення; техніка має цінність тільки там, де вона служить вищим цілям.
Не поширюй поганих творів; намагайся всіляко перегороджувати їм шлях до популярності.
Ти не мусиш ні грати погані твори, ні слухати їх, якщо тільки тебе до цього не примушують.
Не прагну до блиску виконання. Намагайся, щоб музика справила те враження, яке мав на увазі автор; більшого не треба; все, що понад це, - спотворення.
Вважай неподобством щось міняти у творах добрих композиторів, пропускати або, чого доброго, додавати до них новомодні прикраси. Це найбільша образа, яку ти можеш завдати мистецтву.
Вибираючи п'єси для роботи, радийся зі старшими; ти цим збережеш багато часу.
Поступово знайомся з творами відомих композиторів.
Не тішься успіхом, який часто завойовують так звані великі віртуози.
Схвалення художників нехай буде для тебе ціннішим за визнання цілого натовпу.
Все модне виходить із моди; якщо ти гнатимешся за модою, то, постарівши, будеш нікому не вселяє поваги франтом.
Багато грати у суспільстві скоріше шкідливо, ніж корисно.
Але ніколи не втрачай можливості брати участь у спільній грі в дуетах, тріо тощо. Це зробить твою гру повного життя, осмисленого. Найчастіше акомпануй співакам.
Якби всі хотіли грати першу скрипку, не можна було скласти оркестру. Шануй тому кожного музиканта на його місці.
Люби свій інструмент, але у своїй пихатості не вважай його вищим і єдиним. Пам'ятай, що існують інші і такі ж прекрасні. Пам'ятай і про існування співаків; не забудь, що найвище у музиці знаходить своє вираження у хорі та оркестрі.
Коли підростеш, спілкуйся більше із партитурами, ніж із віртуозами.
Грай старанно фуги великих майстрів, особливо І. С. Баха. «Добре темперований клавір» має бути твоїм хлібом насущним. Тоді ти безумовно станеш ґрунтовним музикантом.
Шукай серед своїх товаришів таких, котрі знають більше, ніж ти.
Відпочивай від своїх музичних занять, ретельно читаючи поетів. Броди частіше в полі та в лісі.
У співаків і співачок можна багато чого навчитися, але й не в усьому довіряй їм.
Багато людей живе у світі. Будь скромний! Ти ще не винайшов і не придумав нічого такого, чого до тебе вже не вигадали та не винайшли інші. А якби тобі це й удалося, то вважай своє відкриття загальним надбанням.
Вивчення історії музики, що підкріплюється живим слуханням зразкових творів різних епох, швидше за все, вилікує тебе від зарозумілості та марнославства.
Дослідження Тібо «Про чистоту стилю музики» — прекрасна книга. Коли ти станеш старшим, читай її.
Якщо ти проходиш повз церкву і чуєш, що в ній грають на органі, увійди та слухай. Якщо тобі пощастить сісти на органну лаву, то випробувай свої маленькі руки на клавішах цього інструменту і дивуйся могутності нашого мистецтва.
Не втрачай нагоди повправлятися на органі; немає інструменту, який так само швидко мстився б за неохайність і бруд у творі та у виконанні.
Але що значить бути музичним? Ти не музикальний, якщо, боязко втупившись очима в ноти, насилу дограєш свою п'єсу; ти не музикальний, якщо у випадку, коли хтось ненароком переверне тобі відразу дві сторінки, — зупинишся і не зможеш продовжувати. Але ти музикант, якщо у новій п'єсіприблизно здогадуєшся, що буде далі, а в знайомій уже знаєш це напам'ять, — словом, коли музика в тебе не лише в пальцях, а й у голові, і в серці.
Але як стати музичним? Мила дитина, головне гострий слух, швидка сприйнятливість - дається, як і всі, згори. Але здібності можна розвивати та вдосконалювати. Ти не станеш музичним, якщо, самотньо усамітнюючись, цілими днями займатимешся технічними вправами; ти наблизишся до мети, якщо підтримуватимеш живе, багатостороннє спілкування з музикантами, і, зокрема, якщо будеш постійно мати справу з хором та оркестром.
Вивчай з юних років межі та властивості людського голосу у його чотирьох видах; особливо прислухайся до голосів у хорі; з'ясуй, в яких регістрах вони мають найбільшу силу, в яких їм доступні вирази м'якості і ніжності.
Прислухайся уважно до всіх народним пісням; це ціла скарбниця найпрекрасніших мелодій, вони відкриють тобі очі характер різних народів.
Практикуйся з раннього віку у читанні старих ключів. Інакше тобі залишаться недоступними багато скарби минулого.
Якомога раніше примічуй звук і характер різних інструментів, намагайся відобразити у своєму слуху їх своєрідне звукове забарвлення.
Ніколи не втрачай нагоди послухати хорошу оперу.
Високо шануй старе, але й нове зустрічай із відкритим, гарячим серцем. Не стався з упередженням до незнайомих тобі імен.
Не суди про твори, прослухавши його один раз: те, що тобі сподобається у перший момент, не завжди найкраще. Майстри вимагають глибокого вивчення. Багато чого стане тобі ясним лише у зрілому віці.
У судженнях про музику розрізняй, чи належить твір до галузі професійного мистецтва чи створено лише дилетантського розваги; перші відстоюй, з приводу інших не гнівайся!
«Мелодія» — бойовий клич дилетантів, і справді музика без мелодії — не музика. Зрозумій, однак, що вони мають на увазі: вони визнають лише мелодію, яка легко сприймається, ритмічно приваблива. Але є й інші, іншого складу, і де б ти не розкрив Баха, Моцарта, Бетховена, на тебе дивиться тисяча мелодій різних видів; Убога ж одноманітність, особливо типова для нових італійських оперних мелодій, треба сподіватися, скоро набридне.
Якщо ти підбираєш на фортепіано маленькі мелодії, це, звичайно, дуже мило, але якщо вони є самі, а не за інструментом, то радуйся ще більше — отже, в тебе прокидається внутрішня музична свідомість... Пальці мають робити те, чого хоче голова але не навпаки.
Коли ти почнеш складати, зроби все подумки. Тільки коли п'єса готова, спробуй зіграти її. Якщо твоя музика вилилася з душі, якщо ти її відчув, — вона так само подіє і на інших.
Якщо небо обдарувало тебе живою фантазією, то в години усамітнення ти будеш, як зачарований, сидіти за інструментом, намагаючись у гармоніях вилити своє внутрішнє я, і тим таємничіш ти почуватимешся ніби залученим до магічного кола, чим менш ясним буде для тебе ще тим часом царство гармонії. Це буде найщасливіший годинник твоєї юності.
Стережися, однак, надто часто віддаватися потягу таланту, який спокушає тебе витрачати сили та час на створення ніби примарних образів. Опанування формою, сила ясного втілення прийдуть до тебе лише разом із нотними знаками. Отже, більше пишай, ніж фантазуй.
Якомога раніше познайомся з диригуванням. Частіше спостерігай добрих диригентів; разом з ними можеш потихеньку диригувати. Це принесе тобі ясність.
Уважно спостерігай життя, а також знайомся з іншими мистецтвами та науками. Закони моральні самі, як і закони мистецтва. Старанням і старанністю ти завжди досягнеш вищого.
З фунта металу, що коштує кілька грошей, можна зробити тисячі пружин, цінність яких збільшиться в сотні тисяч разів. Фунт, отриманий тобою від Бога, використовуй сумлінно.
Без ентузіазму мистецтво немає нічого справжнього.
Мистецтво не призначене для того, щоб наживати багатство. Вдосконалюй себе як артист, інше прийде само собою.
Лише тоді, коли стане тобі цілком ясною форма, тобі ясним стане і зміст. Можливо, лише геній розуміє генія остаточно.
Хтось стверджував, що гарний музикантповинен уміти уявити собі вперше почуте навіть складне оркестрове твір як партитури. Це найвища досконалість, яку можна собі уявити.
Навчанням немає кінця.
Роберт Шуман
Розвиток слуху – це найважливіше. Намагайся з юних років розпізнавати тони та лади. Дзвін, скляна рама, зозуля - прислухайся, які звуки вони видають.
Грай ретельно гами та інші вправи для пальців. Але є багато людей, які вважають, що цим все й досягається, які до глибокої старості щодня проводять багато годин за технічними вправами. Це приблизно те саме, що щодня читати абетку вголос і намагатися робити це все швидше і швидше. Вживай свій час з більшою користю.
Винайшли так звану «німу клавіатуру»; спробуй трохи пограти на ній, щоб переконатись у її повній непридатності. Німі не можуть навчити говорити.
Грай ритмічно! Гра деяких віртуозів схожа на ходу п'яного. Не бери з них приклад!
Вивчи якомога раніше основні закони гармонії.
Не бійся слів: теорія, гармонія, контрапункт тощо; вони зустрінуть тебе привітно, якщо ти зробиш так само.
Ніколи не колоти по клавішах! Грай із змістом і не зупиняйся на половині п'єси.
Тягнути і поспішати - однаково великі помилки.
Намагайся грати легкі п'єси добре та виразно; це краще, ніж виконувати важкі.
Завжди піклуйся про чистоту налаштування твого інструменту.
Необхідно, щоб п'єсою опанували не тільки пальці, ти повинен уміти також співати її про себе без допомоги інструменту. Загострюй свою уяву настільки, щоб ти міг утримати в пам'яті не одну лише мелодію, але також і гармонію, що її супроводжує.
Навіть якщо ти не маєш гарного голосу, намагайся співати з аркуша без допомоги інструменту; таким чином, ти розвинеш свій слух. Якщо ж у тебе гарний голос, не зволікай ні хвилини і розвивай його; розглядай це як чудовий дар, яким тебе наділило небо.
Грай завжди так, наче тебе слухає великий художник. Коли ти граєш, не турбуйся, хто тебе слухає.
Якщо тобі запропонують зіграти з аркуша незнайомий твір, то спочатку пробіг його попередньо очима, в повному його обсязі.
Якщо ти виконав свою повсякденну музичну роботу та відчуваєш втому, не примушуй себе до подальшої праці. Краще відпочивати, ніж працювати неохоче і бадьорості.
Коли будеш старшим, не грай модних творів. Час дорогий. Потрібно мати сто людських життів, щоб познайомитися лише з усім добрим, що існує на світі.
На солодощах, печиво та цукерках з дитини ніколи не виростити здорову людину. Духовна їжа так само, як і тілесна, має бути простою та здоровою. Великі майстри досить подбали про таку їжу; її і дотримуйтесь.
Весь мотлох пасажів має минуще значення; техніка має цінність тільки там, де вона служить найвищим цілям.
Не поширюй поганих творів; намагайся всіляко перегороджувати їм шлях до популярності.
Ти не мусиш ні грати погані твори, ні слухати їх, якщо тільки тебе до цього не примушують.
Не прагну до блиску виконання. Намагайся, щоб музика справила те враження, яке мав на увазі автор; більшого не треба; все, що понад це, - спотворення.
Вважай неподобством щось міняти в творах хороших композиторів, пропускати або, чого доброго, додавати до них новомодні прикраси. Це найбільша образа, яку ти можеш завдати мистецтву.
Вибираючи п'єси для роботи, радийся зі старшими; ти цим збережеш багато часу.
Поступово знайомся з творами відомих композиторів.
Не тішься успіхом, який часто завойовують так звані великі віртуози.
Схвалення художників нехай буде для тебе ціннішим за визнання цілого натовпу.
Все модне виходить із моди; якщо ти гнатимешся за модою, то, постарівши, будеш нікому не вселяє поваги франтом.
Багато грати у суспільстві скоріше шкідливо, ніж корисно.
Але ніколи не втрачай можливості брати участь у спільній грі в дуетах, тріо тощо. Це зробить твою гру повного життя, осмисленого. Найчастіше акомпануй співакам.
Якби всі хотіли грати першу скрипку, не можна було скласти оркестру. Шануй тому кожного музиканта на його місці.
Люби свій інструмент, але у своїй пихатості не вважай його вищим і єдиним. Пам'ятай, що існують інші і такі ж прекрасні. Пам'ятай і про існування співаків; не забудь, що найвище у музиці знаходить своє вираження у хорі та оркестрі.
Коли підростеш, спілкуйся більше із партитурами, ніж із віртуозами.
Грай старанно фуги великих майстрів, особливо І. С. Баха. «Добре темперований клавір» має бути твоїм хлібом насущним. Тоді ти безумовно станеш ґрунтовним музикантом.
Шукай серед своїх товаришів таких, котрі знають більше, ніж ти.
Відпочивай від своїх музичних занять, старанно читаючи поетів. Броди частіше в полі та в лісі.
У співаків і співачок можна багато чого навчитися, але й не в усьому довіряй їм.
Багато людей живе у світі. Будь скромний! Ти ще не винайшов і не придумав нічого такого, чого до тебе вже не вигадали та не винайшли інші. А якби тобі це й удалося, то вважай своє відкриття загальним надбанням.
Вивчення історії музики, що підкріплюється живим слуханням зразкових творів різних епох, швидше за все, вилікує тебе від зарозумілості та марнославства.
Дослідження Тібо «Про чистоту стилю музики» - прекрасна книга. Коли ти станеш старшим, читай її.
Якщо ти проходиш повз церкву і чуєш, що в ній грають на органі, увійди та слухай. Якщо тобі пощастить сісти на органну лаву, то випробувай свої маленькі руки на клавішах цього інструменту і дивуйся могутності нашого мистецтва.
Не втрачай нагоди повправлятися на органі; немає інструменту, який так само швидко мстився б за неохайність і бруд у творі та у виконанні.
Але що значить бути музичним? Ти не музикальний, якщо, боязко втупившись очима в ноти, насилу дограєш свою п'єсу; ти не музикальний, якщо у випадку, коли хтось ненароком переверне тобі відразу дві сторінки, - зупинишся і не зможеш продовжувати. Але ти музикант, якщо в новій п'єсі приблизно здогадуєшся, що буде далі, а в знайомій уже знаєш це напам'ять, - словом, коли музика в тебе не тільки в пальцях, а й у голові, і в серці.
Але як стати музичним? Мила дитина, головне гострий слух, швидка сприйнятливість - дається, як і всі, згори. Але здібності можна розвивати та вдосконалювати. Ти не станеш музичним, якщо, самотньо усамітнюючись, цілими днями займатимешся технічними вправами; ти наблизишся до мети, якщо підтримуватимеш живе, багатостороннє спілкування з музикантами, і, зокрема, якщо будеш постійно мати справу з хором та оркестром.
Вивчай з юних років межі та властивості людського голосу у його чотирьох видах; особливо прислухайся до голосів у хорі; з'ясуй, в яких регістрах вони мають найбільшу силу, в яких їм доступні вирази м'якості і ніжності.
Прислухайся уважно до всіх народних пісень; це ціла скарбниця найпрекрасніших мелодій, вони відкриють тобі очі характер різних народів.
Практикуйся з раннього віку у читанні старих ключів. Інакше тобі залишаться недоступними багато скарби минулого.
Якомога раніше примічуй звук і характер різних інструментів, намагайся відобразити у своєму слуху їх своєрідне звукове забарвлення.
Ніколи не втрачай нагоди послухати хорошу оперу.
Високо шануй старе, але й нове зустрічай із відкритим, гарячим серцем. Не стався з упередженням до незнайомих тобі імен.
Не суди про твори, прослухавши його один раз: те, що тобі сподобається у перший момент, не завжди найкраще. Майстри вимагають глибокого вивчення. Багато чого стане тобі ясним лише у зрілому віці.
У судженнях про музику розрізняй, чи належить твір до галузі професійного мистецтва чи створено лише дилетантського розваги; перші відстоюй, з приводу інших не гнівайся!
«Мелодія» – бойовий клич дилетантів, і справді, музика без мелодії – не музика. Зрозумій, однак, що вони мають на увазі: вони визнають лише мелодію, яка легко сприймається, ритмічно приваблива. Але є й інші, іншого складу, і де б ти не розкрив Баха, Моцарта, Бетховена, на тебе дивиться тисяча мелодій різних видів; Убога ж одноманітність, особливо типова для нових італійських оперних мелодій, треба сподіватися, скоро набридне.
Якщо ти підбираєш на фортепіано маленькі мелодії, це, звичайно, дуже мило, але якщо вони є самі, а не за інструментом, то радуйся ще більше - значить, у тебе прокидається внутрішня музична свідомість... Пальці повинні робити те, чого хоче голова але не навпаки.
Коли ти почнеш складати, зроби все подумки. Тільки коли п'єса готова, спробуй зіграти її. Якщо твоя музика вилилася з душі, якщо ти її відчув, - вона так само подіє і на інших.
Якщо небо обдарувало тебе живою фантазією, то в години усамітнення ти будеш, як зачарований, сидіти за інструментом, намагаючись у гармоніях вилити своє внутрішнє я, і тим таємничіш ти почуватимешся ніби залученим до магічного кола, чим менш ясним буде для тебе ще тим часом царство гармонії. Це буде найщасливіший годинник твоєї юності.
Стережися, однак, надто часто віддаватися потягу таланту, який спокушає тебе витрачати сили та час на створення ніби примарних образів. Опанування формою, сила ясного втілення прийдуть до тебе лише разом із нотними знаками. Отже, більше пишай, ніж фантазуй.
Якомога раніше познайомся з диригуванням. Частіше спостерігай добрих диригентів; разом з ними можеш потихеньку диригувати. Це принесе тобі ясність.
Уважно спостерігай життя, а також знайомся з іншими мистецтвами та науками. Закони моральні самі, як і закони мистецтва. Старанням і старанністю ти завжди досягнеш вищого.
З фунта металу, що коштує кілька грошей, можна зробити тисячі пружин, цінність яких збільшиться в сотні тисяч разів. Фунт, отриманий тобою від Бога, використовуй сумлінно.
Без ентузіазму мистецтво немає нічого справжнього.
Мистецтво не призначене для того, щоб наживати багатство. Вдосконалюй себе як артист, інше прийде само собою.
Лише тоді, коли стане тобі цілком ясною форма, тобі ясним стане і зміст. Можливо, лише геній розуміє генія остаточно.
Хтось стверджував, що добрий музикант повинен уміти уявити собі вперше почуте навіть складне оркестрове твір у вигляді партитури. Це найвища досконалість, яку можна собі уявити.
Навчанням немає кінця.
Бережіть себе!!! Ми вас любимо!
P.S. У разі питань можна звернутися ВК до Хвостової Є.Н. або своїм викладачам з диригування.
Організація: МБУДО «ДШІ Всеволожського району»
Населений пункт: Ленінградська область, сел. ім. Морозова
Зібрання педагогічних афоризмів під назвою «Musikalische Haus- und Lebensregeln» - найпопулярніше з літературних творівРоберта Шумана. «Життєві правила для музикантів», працю написані в останній періодйого життя. Основний зміст «правил» - це багато улюблених думок Шумана, адресованих у цьому випадку молодим музикантам. Спочатку, автор планував помістити ці замітки між окремими п'єсамисвого фортепіанного циклу – «Альбома для юнацтва» (1848, ор. 68). Відмовившись від цієї ідеї, Шуман продовжив роботу над афоризмами та надрукував їх окремо – у спеціальному додатку до «Нового музичного журналу» (1850 № 36). Російською мовою «Правила» вперше опубліковані в 1857 В. Стасовим (журнал «Музичний і театральний вісник» 1857 № 49). З 1869 вони кілька разів видавалися в перекладі П.І. Чайковського, а 1956 року «Правила» з'явилися у новому уточненому перекладі сторінках першого російського видання «Вибраних статей про музику» Шумана. Той самий переклад відтворюється й у виданні, що з'явилося у Росії …року. «Закони моралі самі, як і закони мистецтва» - у цьому найкоротшому афоризмі (60) укладено основна ідея багатьох суджень і оцінок Шумана. На його думку, справжнє мистецтво «навернено до правди життя, втілюючи моральну силу, служить великим цілям» (14, стор. 30). Автор «Правил» прагне прищепити молодим музикантам любов до мистецтва майстрів-класиків. Афоризми, що торкаються цієї теми (26, 34, 48, 51, 52, 54), як стикаються з ідеями низки статей Шумана, а й відбивають життєвий досвід композитора. Наприклад, його рада з вивчення творчості І. С. Баха: «Бах був повною мірою людиною; в ньому не було нічого половинчастого, нездорового, все писалося і як би на вічні часи », «Бах - мій хліб насущний» (14, стор. 31). У «Правилах» Шуман неодноразово закликає до того, що музикант повинен уважно спостерігати життя , бути на рівні сучасної йому духовної культури (науки та мистецтва), любити і знати народну пісню, спілкуватися з природою, прислухатися до звуків природи (див. афоризми 1, 36, 47, 53). Також значне місце у «Правилах» приділяється проблемі професійної майстерності музиканта, що зачіпаються складні питанняпро роль інтуїції та свідомості у творчості молодого композитора. Шуман високо цінує дар уяви, силу безпосереднього почуття творчий процес. Необхідно віддавати більше часу запису, ніж імпровізації, оскільки оволодіння формою, «сила втілення» приходять лише «разом із нотними знаками». Правила вказують якщо не на все, то на багато найважливіших умов творчого зростання. Наприклад, композитор вважає необхідним оволодіння гармонією і поліфонією, вивчення історії музики, підкріплене слуханням зразкових творів минулого (5, 6,18, 26, 34, 39, 48, 50). Особливу увагу Шуман приділяє розвитку слуху та, зокрема, внутрішнього слуху музиканта. В одному зі своїх листів він радить молодому композитору: «Звикайте вільно уявляти музику подумки, без допомоги інструменту, тільки таким чином відкриються внутрішні джерела, з'являться все більші ясності і чистота. Записуйте з цього лише небагато. Найважливішим є те, що музикант відчув своїм внутрішнім слухом» (14, стор. 36) (див. афоризми 11-13, 55, 56). «Стати більш досконалим художником, решта прийде само собою» (64). І невипадково Шуман завершує свої «Правила» висловлюванням «Ученню немає кінця». Йдеться про «вчення» в самому широкому значенні цього слова, завдання пізнавати істини життя, впливу на життя - невичерпні, отже, безмежні можливості та необхідність удосконалення мистецтва - його техніки, методів. У передмові до першої російської публікації "Правил" В. Стасов зазначив, що на перший погляд вони адресовані юнацтву, але насправді "належать незрівнянно широкому колу". Афоризми Шумана справді виходять за вузькі рамки повсякденних педагогічних порад. Точніше кажучи, вони засновані на такому розумінні художньої педагогіки, яке є пропагандою ідей і питань стосовно завдань виховання. Ось чому в міру дозрівання музиканта педагогічні поради Шумана не старіють для нього, але все глибше виявляють свій сенс та життєвість. У передмові В. Стасов писав: «якщо дізнавшись і полюбивши цей маленький музичний кодекс, ніколи вже більше не забудеш і не розлюбиш» (14, стор. 40).
Ці слова актуальні й досі. І не доводиться сумніватися, що «Життєві правила для музикантів» знову і знову знаходитимуть своїх благородних читачів та поціновувачів.
Роберт Шуман «Життєві правила для музикантів»
1. Розвиток слуху – це найважливіше. Намагайся з юних років розпізнавати тональності та окремі звуки. Дзвін, шибка, зозуля - прислухайся, які звуки вони видають.
2. Грай ретельно гами та інші вправи для пальців. Але є багато людей, які вважають, що цим все й досягається, які до глибокої старості щодня проводять багато годин за технічними вправами. Це приблизно те саме, що щодня вимовляти абетку і намагатися робити це все швидше і швидше. Вживай свій час з більшою користю.
3. Винайшли так звану "німу клавіатуру"; спробуй трохи пограти на ній, щоби переконатися в її повній непридатності. У німих не можна вчитися грати.
4. Грай ритмічно! Гра деяких віртуозів схожа на ходу п'яного. Чи не бери з них приклад!
5. Вивчи якомога раніше основні закони гармонії
6. Не бійся слів: теорія, генерал-бас, контрапункт тощо; вони зустрінуть тебе привітно, якщо ти зробиш так само.
7. Ніколи не бренчи на інструменті! Завжди зі свіжим почуттям грай п'єсу до кінця і ніколи не кидай на половині.
8. Тягнути і поспішати - однаково великий недолік.
9. Намагайся грати легкі п'єси добре та красиво; це краще, ніж виконувати важкі.
10. Завжди піклуйся про чистоту налаштування твого інструменту.
11. Необхідно, щоб п'єсою опанували не тільки пальці, ти повинен уміти наспівувати її про себе без інструмента. Загострюй свою уяву на стільки, щоб ти міг утримати в пам'яті не одну лише мелодію, а й гармонію, що до неї належить.
12. Намагайся, навіть якщо в тебе невеликий голос, співати з аркуша без інструменту; тонкість твого слуху від цього постійно зростатиме. Якщо ж у тебе гарний голос, не зволікай ні хвилини і розвивай його; розглядай це як чудовий дар, яким тебе наділило небо.
13. Ти маєш настільки себе розвинути, щоб розуміти музику, читаючи її очима.
14. Коли ти граєш, не турбуйся про те, хто тебе слухає.
15. Грай завжди так, наче тебе слухає майстер.
16. Якщо тобі запропонують зіграти з аркуша незнайомий твір, то спочатку пробіжи його очима.
17. Якщо ти виконав повсякденну музичну роботу та відчуваєш втому, не гвалтуй себе більше. Краще відпочивати, ніж працювати неохоче і бадьорості.
18. Коли будеш старшим, не грай нічого модного. Час дорогий. Потрібно мати сто людських життів, щоб познайомитися з усім добрим, що існує на світі.
19. На солодощах, печиво та цукерках з дитини ніколи не виростити здорову людину. Духовна їжа так само, як і тілесна, повинна бути простою і здоровою. Великі майстри досить подбали про таку їжу; її і дотримуйтесь.
20. Весь мотлох пасажів має минуще значення; техніка має цінність тільки там, де вона служить найвищим цілям.
21. Ти не повинен розповсюджувати погані твори: навпаки, мусиш усіма силами перешкоджати їхньому поширенню.
22. Ти не повинен ні грати поганих творів, ні слухати їх, якщо тільки тебе до цього не примушують.
23. Ніколи не шукай порятунку в техніці, так званої бравурності. Намагайся, щоб музика справила те враження, яке мав на увазі автор; більшого не треба; все, що понад це, - спотворення.
24. Вважай неподобством щось міняти у творах добрих композиторів, пропускати чи, чого доброго, додавати до них новомодні прикраси. Це найбільша образа, яку ти можеш завдати мистецтву.
25. Вибираючи п'єси для роботи, радийся зі старшими; ти цим збережеш багато часу.
26. Поступово знайомся з усіма найзначнішими творами всіх значних майстрів.
27. Не тішься успіхом, який часто завойовують так звані великі віртуози. Схвалення художників нехай буде для тебе ціннішим за цілий натовп. Все модне стає згодом не модним, і якщо ти до старості модничатимеш, з тебе вийде фат, якого ніхто не поважає.
28. Все модне стає з часом не модним, і якщо ти до старості модничатимеш, з тебе вийде фат, якого ніхто не поважає.
29. Часта грау суспільстві приносить більше шкоди, ніж користі. Придивляйся до людей, але ніколи не грай того, чого ти мав би внутрішньо соромитися.
30. Ніколи не втрачай можливості брати участь у спільній грі у дуетах, тріо тощо. Це надасть твоїй грі свободу та жвавість. Найчастіше акомпануй співакам.
31. Якби всі хотіли грати першу скрипку, не можна було б скласти оркестру. Шануй тому кожного музиканта на його місці.
32. Люби свій інструмент, але у своїй марнославстві не вважай його найвищим і єдиним. Пам'ятай, що існують інші і такі ж прекрасні. Пам'ятай і про існування співаків; не забудь, що найвище у музиці знаходить своє вираження у хорі та оркестрі.
33. Коли підростеш, спілкуйся більше з партитурами, ніж із віртуозами.
34. Грай старанно фуги великих майстрів, особливо Йоганна Себастьяна Баха. "Добре темперований клавір" має бути твоїм хлібом насущним. Тоді ти, безумовно, станеш ґрунтовним музикантом.
35. Шукай серед твоїх товаришів таких, що знають більше, ніж ти.
36. Відпочивай від своїх музичних занять читанням поетів. Найчастіше бувай на лоні природи!
37. У співачок і співаків можна дечому навчитися, але не довіряй їм у всьому.
39. Вивчення історії музики, підкріплене слуханням зразкових творів різних епох, найшвидше вилікує тебе від самовпевненості та марнославства.
40. Гарна книгапро музику «Uber Reinheitder Toukunst» («Про чистоту музичного мистецтва») Тібо. Читай її частіше, коли станеш старшим.
41. Якщо тобі доведеться проходити повз церкву, де грає орган. Увійди та послухай. Якщо тобі пощастить самому сісти на органну лаву, то випробувай свої маленькі пальці і подивись на всемогутність музики.
42. Не втрачай нагоди повправлятися на органі; немає жодного інструменту, який так само швидко мстився б за неохайність і бруд у творі та у виконанні, як орган.
43. Співай у хорі, особливо середні голоси. Це розвине в тобі музичність.
44. Але що означає бути музичним? Ти не музикальний, якщо, боязко втупившись очима в ноти, з зусиллям дограєш свою річ до кінця; ти не музикальний, якщо у випадку, коли хтось ненароком переверне тобі відразу дві сторінки, - зупинишся і не зможеш продовжувати. Але ти музикальний, якщо у новій речі приблизно відчуваєш, що має бути далі, а у знайомому творі знаєш це на згадку, - словом, коли музика у тебе не тільки в пальцях, а й у голові та в серці.
45. Але як стати музичним? Миле дитя, головне - гострий слух, швидке сприйняття - дається, як і все, згори. Але здібності можна розвивати та вдосконалювати. Цього не досягнеш, якщо, самотньо усамітнюючись, грати цілими днями механічні вправи; необхідно живе, багатостороннє музичне спілкування: особливо важливо мати справу з хором та оркестром.
46. Уясні собі рано обсяг людського голосу в його головних чотирьох видах; прислухайся до голосів, особливо у хорі; досліджуй, в яких регістрах вони мають найбільшу силу, в яких їм доступні вирази м'якості і ніжності.
47. Прислухайся уважно до всіх народних пісень; це скарбниця найпрекрасніших мелодій; вони відкриють тобі очі характер різних народів.
48. Практикуйся з раннього віку у читанні старих ключів. Інакше тобі залишаться недоступними багато скарби минулого.
49. Рано починай звертати увагу на звук та характер різних інструментів; намагайся добре зафіксувати в слуховій пам'яті їх своєрідне звукове забарвлення.
50. Не втрачай ніколи нагоди послухати хорошу оперу.
51. Високо шануй старе, але йди з відкритим серцем також і назустріч новому. Не стався з упередженням до незнайомих тобі імен.
52. Не суди про твір за першим враженням; те, що тобі подобається в перший момент, не завжди найкраще. Майстри вимагають вивчення. Багато чого стане тобі ясним лише у зрілі роки.
53. У судженнях про музику розрізняй, чи належить твір до галузі мистецтва чи служить лише для цілей аматорської розваги; перші відстоюй, з приводу інших не гнівайся!
54. "Мелодія" - бойовий клич дилетантів, і справді, музика без мелодії - не музика. Зрозумій, проте, що вони під цим мають на увазі; вони визнають тільки мелодію, що легко сприймається, із зовні привабливим ритмом. Але ж є і багато інших , іншого складу, і де б ти не розкрив Баха, Моцарта, Бетховена, ти побачиш тисячу різних мелодійних видів: жалюгідна одноманітність, особливо типова для нових італійських оперних мелодій, треба сподіватися, тобі скоро набридне.
55. Якщо ти підбираєш на роялі маленькі мелодії, це дуже мило, але якщо вони є власними силами, не за інструментом, то радуйся ще більше - значить у тобі прокидається внутрішня музична свідомість. Пальці повинні виконувати те, що хоче голова, але не навпаки.
56. Починаючи писати, пророби все подумки. Тільки коли річ цілком готова, спробуй зіграти на інструменті. Якщо твоя музика вилилася з душі, якщо ти її відчув, - вона так само подіє і на інших.
57. Якщо небо обдарувало тебе живою фантазією, то в години усамітнення ти часто сидітимеш як прикутий за інструментом, намагаючись вилити в гармонії своє внутрішнє я; і тим таємниче ти почуватимешся залученим ніби в чарівне коло, чим менш ясним буде для тебе ще в цей час царство гармонії. Це найщасливіший годинник юності. Стережися, однак, занадто часто віддаватися потягу таланту, який спонукає тебе витрачати час і сили на створення ніби примарних образів. Опанування формою, сила ясного втілення прийдуть до тебе лише разом із нотними знаками. Тому віддай більше часу запису, ніж імпровізації.
58. Якомога раніше познайомся з диригуванням. Найчастіше спостерігай добрих диригентів; разом з ними можеш потихеньку диригувати і сам. Це принесе тобі ясність.
59. Уважно спостерігай життя, а також знайомся з іншими мистецтвами та науками.
60. Закони моралі самі, як і закони мистецтва.
61. Дбайливістю і наполегливістю ти завжди досягнеш вищого.
62. З фунта металу, що стоїть гроші, можна зробити тисячі пружин, які цінуються дуже високо. "Фунт", даний тобі згори, використовуй якомога сумлінніше.
63. Без ентузіазму мистецтво не створюється нічого реального.
64. Мистецтво не призначене для того, щоб наживати багатство. Ставай все більш досконалим художником, інше прийде само собою.
65. Лише тоді, коли тобі стане ясною форма, тобі буде ясним і зміст.
66. Можливо, тільки геній розуміє генія остаточно.
67. Дехто висловив думку, що закінчений музикант повинен уміти вперше почутий оркестровий твір уявити у вигляді партитури. Це вище про що можна подумати.
68. Навчанням немає кінця.
ДОДАТКОВІ АФОРИЗМИ
1.Кожній епосі віддамо по заслугах! Новий час також має блискучі здобутки.
2.У всі часи бували погані композитори та дурні, які їх хвалили.
3.Якщо ти маєш перед кимось грати, не ламайся; роби це одразу або одразу ж відмовся.
4. Ти маєш любити не тільки одного майстра. Їх було багато.
Не думай, що стара музика застаріла. Подібно до прекрасного правдивого слова, ніколи не може застаріти прекрасна правдива музика. Уяви собі свою п'єсу так, якби вона була перед твоїми очима.
Список літератури:
- Амброс, А.В. Роберт Шуман. Життя та творчість / Пер. з ним. О.М. Сєрова. Комент. Вл. - М.: Музика,1988. - 62с.
- Галацький В.С. Великий німецький композитор Роберт Шуман/Ред. Є. Н. Конюхова. - М.: Знання, 1956.
- Грохотов С. Шуман та околиці. Романтичні прогулянки «Альбомом для Юнацтва» - М.: Видавничий дім «Класика-21», 2006. - 240 с., іл.
- Єгоров, П. Роберт Шуман: До 200-річчя від дня народження (1810-1856). - СПб. : Композитор Санкт-Петербург, 2010. - 24 с.
- Житомирський Д.В. Роберт і Клара Шуман у Росії / Ред. Є. Сазонова. - М.: Москва, 1962.
- Житомирський Д.В. Роберт Шуман. Нариси з життя та творчості. - М.: Московська державна консерваторія ім. П.І Чайковського, Видавничий дім Композитор, 2000. - 376 с.
- КрохмальМ.П. Роберт Шуман / Ред. А. Острецов. - М.: МУЗДІЗ 1937.
- Лосєв О.В. Спогади про Роберта Шумана / Ред. Н.О. Власова. - М.: Видавничий дім Композитор, 2000.
- Попова Н.В. Симфонічні етюди та «Карнавал» Шумана / Ред. Т. Соколова. - М.: Москва, 1957.
- Шуман Р. Про музику та музикантів. Зібрання статей у двох томах. Т. 1. / Ред. Д. Фрішман. - М.: Музика, 1975.
- Шуман Р. Листи. Т. 1. / Ред. Єгорова. - М.: Музика, 1970.
- Шуман Р. Листи. Т. 2. / Ред. В. Єрохін та І. Уварова. - М.: Музика, 1982.
- Шуман Р. Вибрані статті про музику / Ред. Т. Лебедєва. - М.: Москва, 1956.
- Шуман Р. Життєві правила для музикантів / Ред. О. Соколова. - М.: Москва, 1959.
Шуман - Новелетти для фортепіано
1. Розвиток слуху – це найважливіше. Намагайся з юних років розпізнавати тональності та окремі звуки. Дзвін, шибка, зозуля, - прислухайся, які звуки вони видають.
2. Грай старанно гами та інші вправи для пальців. Але є багато людей, які вважають, що цим все й досягається, які до глибокої старості щодня проводять багато годин за механічними вправами. Це схоже приблизно на те, якби намагатися щодня все швидше і швидше вимовляти абетку. Вживай свій час з більшою користю.
3. Грай ритмічно! Гра деяких віртуозів схожа на ходу п'яного. Чи не бери з них приклад.
4. Вивчи якомога раніше основні закони гармонії.
5. Не бійся слів: теорія, генерал-бас, контрапункт тощо; вони привітно підуть тобі назустріч, якщо ти зробиш стосовно них те саме.
6. Ніколи не бренчи на інструменті! Завжди зі свіжим почуттям грай до кінця, ніколи не кидай на половині.
7.Тягнути і поспішати - однаково великий недолік.
8. Домагайся того, щоб грати легкі речі правильно та добре; це краще, ніж виконувати важкі.
9. Завжди піклуйся про чистоту налаштування твого інструменту.
10. Необхідно, щоб п'єсою опанували не тільки пальці, ти повинен уміти також і співати її для себе без інструмента. Розвивай свою уяву настільки, щоб ти міг утримати в пам'яті не одну лише мелодію твору, а й гармонію, що до неї належить.
11. Намагайся, навіть якщо в тебе невеликий голос, співати з аркуша без інструменту; тонкість твого слуху від цього все зростатиме. Якщо ж у тебе гарний голос, не зволікай і хвилини і розвивай його; розглядай це як чудовий дар, яким тебе наділило небо.
12. Ти маєш настільки себе розвинути, щоб розуміти музику, читаючи її очима.
13. Коли ти граєш, не турбуйся про те, хто тебе слухає.
14. Грай завжди так, якби тебе слухав майстер.
15. Якщо тобі пропонують зіграти з аркуша незнайомий твір, то спочатку пробіжи його очима.
16. Якщо ти виконав свою повсякденну музичну роботу та відчуваєш втому, не гвалтуй себе більше. Краще відпочити, ніж працювати неохоче і бадьорості.
17. Коли будеш старшим, не грай нічого модного. Час дорогий. Потрібно мати сто людських життів, щоб познайомитися лише з усім добрим, що існує на світі.
18. На солодощах, тістечках та цукерках жодна дитина не виросте здоровою людиною. Духовна їжа так само, як і тілесна, має бути простою та здоровою. Великі майстри досить подбали про таку їжу; користуйся нею.
19. Ти не мусиш сприяти поширенню поганих творів; навпаки, повинен усіма силами перешкоджати цьому.
20. Ти не повинен ні грати поганих творів, ні слухати їх без нагальної потреби.
21. Ніколи не захоплюйся блиском, так званою бравурністю. Намагайся, щоб музика справила те враження, яке мав на увазі автор; більшого не треба; все, що понад це, - спотворення.
22. Вважай неподобством щось змінювати у творах добрих композиторів, випускати або, того гірше, додавати в них новомодні прикраси. Це найбільша образа, яку ти можеш завдати мистецтву.
23. Вибираючи речі для роботи, радийся зі старшими: ти цим збережеш собі багато часу.
24. Поступово знайомся з усіма значними творами всіх видатних композиторів.
25. Не тішься успіхом, який часто завойовують так звані великі віртуози. Схвалення художника нехай буде для тебе ціннішим за визнання цілого натовпу.
26. Все модне стає з часом немодним, і якщо ти ганятимешся за модою до старості, то перетворишся на фата, якого ніхто не поважає.
27. Ніколи не втрачай можливості брати участь у спільній грі - у дуетах, тріо і т. д. Це надасть твоїй грі свободу, жвавість. Найчастіше акомпануй співакам.
28. Якби всі хотіли грати першу скрипку, не можна було б скласти оркестру. Шануй тому кожного музиканта на його місці.
29. Люби свій інструмент, але у своїй марнославстві не вважай його найкращим, єдиним. Пам'ятай, що існують і інші, до того ж такі прекрасні. Пам'ятай і про існування співаків: не забудь, що найвище у музиці знаходить своє вираження в оркестрі та хорі.
30. Коли підростеш, спілкуйся більше із партитурами, ніж із віртуозами.
31. Грай старанно фуги великих майстрів і, перш за все, Йоганна Себастьяна Баха. "Добре темперований клавір" має бути твоїм хлібом насущним. Тоді ти безумовно станеш ґрунтовним музикантом.
32. Шукай серед твоїх товаришів таких, що знають більше, ніж ти.
33. Відпочивай від своїх музичних занять читанням поетів. Найчастіше бувай на лоні природи!
34.У співачок і співаків можна дечому навчитися, але не довіряй їм у всьому.
36. Вивчення історії музики, підкріплене слуханням зразкових творів різних епох, найшвидше вилікує тебе від самовпевненості та марнославства.
37. Не втрачай нагоди повправлятися на органі; немає жодного інструменту, який так само швидко мстився б за неохайність і бруд у творі та у виконанні, як орган.
38. Співай у хорі, особливо середні голоси. Це розвине в тобі музичність.
39. Але що означає бути музичним? Ти не музикальний, якщо, боязко втупившись очима в ноти, з зусиллям дограєш свою річ до кінця; ти не музикальний, якщо у випадку, коли хтось ненароком переверне тобі відразу дві сторінки, - зупинишся і не зможеш продовжувати. Але ти музикальний, якщо у новій речі приблизно відчуваєш, що має бути далі, а у знайомому творі знаєш це на згадку, - словом, коли музика у тебе не лише у пальцях, а й у голові та в серці.
40. Але як стати музичним? Миле дитя, головне - гострий слух, швидке сприйняття - дається, як і всі, згори. Але здібності можна розвивати та вдосконалювати. Цього не досягнеш, якщо, самотньо усамітнюючись, грати цілими днями механічні вправи; необхідно живе, багатостороннє музичне спілкування: особливо важливо мати справу з хором та оркестром.
41. Уясні собі рано обсяг людського голосу в його головних чотирьох видах; прислухайся до голосів, особливо у хорі; досліджуй, в яких регістрах вони мають найбільшу силу, в яких їм доступні вирази м'якості і ніжності.
42. Прислухайся уважно до всіх народних пісень; це скарбниця найпрекрасніших мелодій; вони відкриють тобі очі характер різних народів.
43. Практикуйся з раннього віку у читанні старих ключів. Інакше тобі залишаться недоступними багато скарби минулого.
44. Рано починай звертати увагу на звук та характер різних інструментів; намагайся добре зафіксувати в слуховій пам'яті їх своєрідне звукове забарвлення.
45. Не втрачай ніколи нагоди послухати хорошу оперу.
46. Високо шануй старе, але йди з відкритим серцем також і назустріч новому. Не стався з упередженням до незнайомих тобі імен.
47. Не суди про твір за першим враженням: те, що тобі подобається в перший момент, не завжди найкраще. Майстри вимагають вивчення. Багато чого стане тобі ясним лише у зрілі роки.
48. У судженнях про музику розрізняй, чи належить твір до галузі мистецтва чи служить лише для цілей аматорської розваги; перші відстоюй, з приводу інших не гнівайся!
49. "Мелодія" - бойовий клич дилетантів, і справді музика без мелодії - не музика. Зрозумій, однак, що вони мають на увазі; вони визнають лише мелодію легкосприймається, із зовні привабливим ритмом. Але є багато інших, іншого складу, і де б ти не розкрив Баха, Моцарта, Бетховена, ти побачиш тисячу різних мелодійних видів; жалюгідна одноманітність, особливо типова для нових італійських оперних мелодій, треба сподіватися, тобі скоро набридне.
50. Якщо ти підбираєш на роялі маленькі мелодії, це дуже мило, але якщо вони є власними силами, не за інструментом, то радуйся ще більше - значить у тобі прокидається внутрішня музична свідомість. Пальці повинні виконувати те, що хоче голова, але не навпаки.
51. Починаючи писати, пророби все подумки. Тільки коли річ цілком готова, спробуй зіграти її на інструменті. Якщо твоя музика вилилася з душі, якщо ти її відчув, - вона так само подіє і на інших.
52. Якщо небо обдарувало тебе живою фантазією, то в години усамітнення ти часто сидітимеш як прикутий за інструментом, намагаючись вилити в гармонії своє внутрішнє я; і тим таємниче ти почуватимешся залученим ніби в чарівне коло, чим менш ясним буде для тебе ще в цей час царство гармонії. Це найщасливіший годинник юності.
Стережися, однак, занадто часто віддаватися потягу таланту, який спонукає тебе витрачати час і сили на створення ніби примарних образів. Опанування формою, сила ясного втілення прийдуть до тебе лише разом із нотними знаками. Тому віддай більше часу запису, ніж імпровізації.
53. Якомога раніше познайомся з диригуванням. Частіше спостерігай добрих диригентів; разом з ними можеш потихеньку диригувати і сам. Це принесе тобі ясність.
54. Уважно спостерігай життя, а також знайомся з іншими мистецтвами та науками.
55. Закони моралі самі, як і закони мистецтва.
56. Дбайливістю і наполегливістю ти завжди досягнеш вищого.
57. З фунта металу, що стоїть гроші, можна зробити тисячі пружин, які цінуються дуже високо. "Фунт", даний тобі згори, використовуй якомога сумлінніше.
58. Без ентузіазму мистецтво не створюється нічого реального.
59. Мистецтво не призначене для того, щоб наживати багатство. Ставай дедалі досконалішим художником, решта прийде сама собою.
60. Лише тоді, коли тобі стане ясною форма, тобі буде ясним зміст.
61. Можливо, тільки геній розуміє генія остаточно.
62. Дехто висловив думку, що закінчений музикант повинен уміти вперше почутий оркестровий твір уявити у вигляді партитури. Це вище, про що можна подумати.
63. Навчанням немає кінця.
Роберт Шуман Життєві правила для музикантів(1850) Переклад з німецької А.Г.Габричевского і Л.С.Товалевой Розвиток слуху - це найважливіше. Намагайся з юних років розпізнавати тональності та окремі звуки. Дзвін, шибка, зозуля - прислухайся, які звуки вони видають. Грай ретельно гами та інші вправи для пальці. Але є багато людей, які вважають, що цим все й досягається, які до глибокої старості щодня проводять багато годин за технічними вправами. Це приблизно те саме, що щодня вимовляти абетку і намагатися робити це все швидше і швидше. Вживай свій час з більшою користю. Винайшли так звану "німу клавіатуру"; спробуй трохи пограти на ній, щоб переконатись у її повній непридатності. У німих не можна навчитися говорити. Грай ритмічно! Гра деяких віртуозів схожа на ходу п'яного. Не бери з них приклад! Вивчи якомога раніше основні закони гармонії. Не бійся слів: теорія, генерал-бас, контрапункт тощо; вони зустрінуть тебе привітно, якщо ти зробиш так само. Ніколи не брехні! Завжди бадьоро грай п'єсу до кінця і ніколи не кидай на половині. Тягнути і поспішати - однаково великі помилки. Намагайся грати легкі п'єси добре та красиво; це краще, ніж посередньо грати важкі. Завжди піклуйся про чистоту налаштування свого інструменту. Необхідно, щоб п'єсою опанували не тільки пальці, ти повинен уміти також співати її без інструмента. Загострюй свою уяву настільки, щоб ти міг утримати в пам'яті не одну лише мелодію, а й гармонію, що до неї відноситься. Намагайся, навіть якщо в тебе не великий голос, співати з аркуша без інструменту; тонкість твого слуху від цього постійно зростатиме. Якщо ж у тебе гарний голос, не зволікай ні хвилини і розвивай його; розглядай це як чудовий дар, яким тебе наділило небо. Ти маєш настільки себе розвинути, щоб розуміти музику, читаючи її очима. Коли ти граєш, не турбуйся, хто тебе слухає. Грай завжди так, наче тебе слухає майстер. Якщо тобі запропонують зіграти з аркуша незнайомий твір, то спочатку пробіг його очима. Якщо ти виконав свою повсякденну музичну роботу та відчуваєш втому, не гвалтуй себе більше. Краще відпочивати, ніж працювати неохоче і бадьорості. Коли будеш старшим, не грай нічого модного. Час дорогий. Потрібно мати сто людських життів, щоб познайомитися лише з усім добрим, що існує на світі. На солодощах, печиво та цукерках з дитини ніколи не виростити здорову людину. Духовна їжа так само, як і тілесна, має бути простою та здоровою. Великі майстри досить подбали про таку їжу; її і дотримуйтесь. Весь мотлох пасажів має минуще значення; техніка має цінність тільки там, де вона служить найвищим цілям. Ти не повинен поширювати погані твори: навпаки, мусиш усіма силами перешкоджати їхньому поширенню. Ти не мусиш ні грати погані твори, ні слухати їх, якщо тільки тебе до цього не примушують. Ніколи не шукай порятунку в техніці, так званої бравурності. Намагайся, щоб музика справила те враження, яке мав на увазі автор; більшого не треба; все, що понад це – спотворення. Вважай неподобством щось міняти в творах хороших композиторів, пропускати або, чого доброго, додавати до них новомодні прикраси. Це найбільша образа, яку ти можеш завдати мистецтву. Вибираючи п'єси дляроботи, радийся зі старшими; ти цим збережеш багато часу. Поступово знайомся з усіма найзначнішими творами всіх значних майстрів. Не тішься успіхом, який часто завойовують так звані великі віртуози. Схвалення художників нехай буде для тебе цінніше визнання цілого натовпу. Все модне стає з часом немодним, і якщо ти до старості модничатимеш, з тебе вийде фат, якого ніхто не поважає. Часта гра у суспільстві приносить більше шкоди, ніж користі. Придивляйся до людей, але ніколи не грай того, чого ти мав би внутрішньо соромитися. Але ніколи не втрачай можливості брати участь у спільній грі у дуетах, тріо тощо. Це надасть твоїй грі свободу та жвавість. Найчастіше акомпануй співакам. Якби всі хотіли грати першу скрипку, не можна було скласти оркестру. Шануй тому кожного музиканта на його місці. Люби свій інструмент, але у своїй пихатості не вважай його вищим і єдиним. Пам'ятай, що існують інші і такі ж прекрасні. Пам'ятай і про існування співаків; не забудь, що найвище у музиці знаходить своє вираження у хорі та оркестрі. Коли підростеш, спілкуйся більше із партитурами, ніж із віртуозами. Грай старанно фуги великих майстрів, особливо Йог. Себ. Баха. "Добре темперований клавір" має бути твоїм хлібом насущним. Тоді ти безумовно станеш ґрунтовним музикантом. Шукай серед своїх товаришів таких, котрі знають більше, ніж ти. Відпочивай від своїх музичних занять, старанно читаючи поетів. Найчастіше бувай на лоні природи. У співаків і співачок можна багато чого навчитися, але й не в усьому довіряй їм. За горами теж мешкають люди. Будь скромний! Ти ще не винайшов і не вигадав нічого такого, чого до тебе не вигадали та не винайшли інші. А якби тобі це й вдалося, то розглядай це як дар згори, який ти маєш поділити з іншими. Вивчення історії музики, що підкріплюється живим слуханням зразкових творів різних епох, швидше за все вилікує тебе від зарозумілості та марнославства. Прекрасна книга про музику - "Про чистоту музичного мистецтва" Тібо. Читай її частіше, коли подорослішаєш. * Якщо ти проходиш повз церкву і чуєш, що в ній грають на органі, увійди і послухай. Якщо тобі пощастить самому сісти на органну лаву, то випробувай свої маленькі пальці і подивись цьому всемогутності музики. Не втрачай нагоди повправлятися на органі; немає інструменту, який так само швидко мстився б за неохайність і бруд у творі та у виконанні. Співай у хорі, особливо середні голоси. Це розвине в тобі музичність. Але що означає бути музичним? Ти немузичний, якщо, боязко втупившись очима в ноти, насилу дограєш свою п'єсу; ти немузичний, якщо у випадку, коли хтось ненароком переверне тобі відразу дві сторінки, - зупинишся і не зможеш продовжувати. Але ти музикальний, якщо в новій п'єсі приблизно здогадуєшся, що буде далі, а в знайомій уже знаєш це напам'ять, - словом, коли музика у тебе не тільки в пальцях, а й у голові та в серці. Але як стати музичним? Миле дитя, головне - гострий слух, швидка сприйнятливість дається, як і всі, згори. Але здібності можна розвивати та вдосконалювати. Ти не станеш музичним, якщо, самотньо усамітнившись, цілими днями займатимешся технічними вправами; ти наблизишся до мети, якщо підтримуватимеш живе, багатостороннє спілкування з музикантами і, зокрема, якщо постійно матимеш справу з хором і з оркестром. Якомога раніше усвідоми собі обсяг людського голосу в його головних чотирьох видах; особливо прислухайся до голосів у хорі; з'ясуй, в яких регістрах вони мають найбільшу силу, в яких їм доступні вирази м'якості і ніжності. Прислухайся уважно до всіх народних пісень; це ціла скарбниця найпрекрасніших мелодій, вони відкриють тобі очі характер різних народів. Практикуйся з раннього віку у читанні старих ключів. Інакше длятебе залишаться недоступними багато скарби минулого. Якомога раніше примічуй звук і характер різних інструментів, намагайся відобразити у своєму слуху їх своєрідне звукове забарвлення. Ніколи не втрачай нагоди послухати хорошу оперу. Високо шануй старе, але й нове зустрічай із відкритим, гарячим серцем. Не стався з упередженням до незнайомих тобі імен. Не суди про твори, прослухавши його один раз; те, що тобі сподобається у перший момент, не завжди найкраще. Майстри вимагають вивчення. Багато чого стане тобі ясним лише у глибокій старості. У судженнях про музику розрізняй, чи належить твір до галузі професійного мистецтва чи створено лише длядилетантської розваги; перші відстоюй, з приводу інших не гнівайся! "Мелодія" - бойовий клич дилетантів. І справді, музика без мелодії – не музика. Зрозумій, однак, що вони мають на увазі: вони визнають лише мелодію, що легко сприймається, ритмічно привабливу. Але є й інші, іншого складу; і де б ти не відкрив Баха, Моцарта, Бетховена, на тебе дивиться тисяча мелодій різних видів; убога ж одноманітність, особливо типова длянових італійських оперних мелодій, тобі, треба сподіватися, скоро набридне. Якщо ти підбираєш на фортепіано маленькі мелодії, це, звичайно, дуже мило, але якщо вони є самі, а не за інструментом, то радуйся ще більше – отже, в тебе прокидається внутрішня музична свідомість. Пальці повинні робити те, що хоче голова, але не навпаки. Починаючи писати, пророби все подумки. Тільки коли п'єса готова, спробуй зіграти її. Якщо твоя музика вилилася з душі, якщо ти її відчув - вона також подіє і на інших. Якщо небо обдарувало тебе живою фантазією, то в години самоти ти будеш, як зачарований, сидіти за інструментом, намагаючись у гармоніях вилити своє внутрішнє я; і тим таємниче ти почуватимешся ніби залученим до магічного кола, чим менш ясним буде длятебе ще в цей час царство гармонії. Це найщасливіший годинник юності. Стережися, однак, надто часто віддаватися потягу таланту, який спокушає тебе витрачати сили та час на створення ніби примарних образів. Опанування формою, сила ясного втілення прийдуть до тебе лише разом із нотними знаками. Отже, більше пиши, ніж фантазуй. Якомога раніше познайомся з диригуванням. Частіше спостерігай добрих диригентів; разом з ними можеш потихеньку диригувати. Це принесе тобі ясність. Уважно спостерігай життя, а також знайомся з іншими мистецтвами та науками. Закони моралі самі, як і закони мистецтва. Старанням і витримкою ти завжди досягнеш вищого. З фунта металу, що коштує гроші, можна зробити тисячі годинних пружин, цінність яких збільшиться в сотні разів. Фунт, отриманий тобою від Бога, використовуй сумлінно. Без ентузіазму мистецтво немає нічого справжнього. Мистецтво не призначене длятого, щоб наживати багатство. Ставай дедалі більшим художником, решта прийде сама собою. Лише тоді, коли стане тобі цілком ясною форма, тобі ясним стане і зміст (der Geist). Можливо, тільки геній розуміє генія до кінця. Хтось стверджував, що закінчений музикант має вміти уявити собі вперше почуте навіть складне оркестрове твір у вигляді партитури. Це вище, про що можна подумати. Навчанням немає кінця. Доповнення до "Життєвих правил" Кожній епосі віддамо за заслуги! Новий час також має блискучі здобутки. За всіх часів бували погані композитори та дурні, які їх хвалили. Якщо ти маєш перед кимось грати, не ламайся; роби це одразу або одразу ж відмовся. Ти маєш любити не лише одного майстра. Їх було багато. Не думай, що стара музика застаріла. Подібно до прекрасного правдивого слова, ніколи не може застаріти прекрасна правдива музика. Уяви собі всю п'єсу так, наче вона була перед твоїми очима. Афоризми Ти маєш винаходити нові, сміливі мелодії. "Сподобалося" чи "не сподобалося", - кажуть люди. Начебто немає нічого вищого, ніж подобатися людям! Проливати світло у глибини людського серця – таке покликання художника! Ніхто не може більше за те, що він знає. Ніхто не знає більше, що він може. Той, хто не знає найзначніших явищ у літературі, вважається неосвіченим. У музиці ми мали б досягти такого ж становища. Хіба дилетанти не норовлять в одну мить розправитися з тим, над чим художники розмірковували днями, місяцями та роками? * Тібо Антон Фрідріх - німецький вчений, професор права в Гейдельберзькому університеті, аматор і знавець класичної музики. Згадана книга Uber Reinheit der Tonkunst присвячена питанням музичної естетики. . своє в р ження в х р і р ес р. Коли порозтихаєш, спілкуйся більше з при трами, ніж з ву розами. І р й ус рно фуги великих майстрів, особливо Йог. Себ. Баха. "Х р шо темп р р ванний. всім н р дним пісням; це ціла со ровниця найрізноманітніших мелодій, вони відкриють тобі очі на х р кт р різних н р дов. Читання ст р х ключів Інакше для тебе Р б р Шуман Життєві р вила для музикантів (1850) П р вод з німецького А.Г. йся з юних років р пізнавати
