ترتبط المباني الأكثر غرابة في عدد من المدن حول العالم أيضًا بالهندسة المعمارية التكعيبية.إن التكعيبية في الهندسة المعمارية أقل شهرة من الرسم والفنون الزخرفية، ولكن المنازل التي تم إنشاؤها بهذا الأسلوب هي من أكثر المنازل التي لا تنسى في العالم.

في براغ وروتردام في القرن العشرين، تم إنشاء المباني، والتي تمكن المبدعون من تنفيذها بطريقتهم الخاصة في الهندسة المعمارية واحدة من الاتجاهات الأكثر إثارة للجدل في الفن الحديث - التكعيبية. في براغ، يتم تشكيل اتجاه بين المهندسين المعماريين التشيكيين الشباب، وهو ما يسمى"التكعيبية التشيكية" . وكان ممثل هذا الاتجاهبافل ياناك (1882 - 1956) الذي صاغ الجوانب النظرية للتكعيبية التشيكية.جوزيف جوشار (1880 - 1945) - أشهر مهندس معماري تشيكي في القرن العشرين، والذي، كما يقولون، تمكن من تحقيق ما كان يدور في ذهن بافيل جاناك.فلاديسلاف هوفمان

(1884 - 1964) يُلقب بليوناردو دافنشي الطليعى التشيكي. وخلفه الهندسة المعمارية على الطراز التكعيبي وتنفيذ هذا الأسلوب في مختلف مجالات الفن الزخرفي والتطبيقي. وجدت التكعيبية، أكثر من أي مكان آخر في العالم، مكانها في براغ، حيث أن أصولها لا تعود إلى التجريد فحسبالانشاءات الهندسية ، ولكن أيضًا في العمارة القوطية المميزة جدًا لبراغ. أصبحت التقنيات القوطية في الهندسة المعمارية وتعبيراتها هي المبادئ الأساسية لبافيل جاناك، والتي أثرت في تشكيل نظريته في العمارة التكعيبية. من الأمثلة الكلاسيكية على "التكعيبية الخالصة" في براغ بيت والدة الإله السوداء

(المعماري جوزيف جوشار، 1911 – 1912). اليوم، قد يبدو مظهر المبنى مبتذلا إلى حد ما ولا يوجد شيء مميز بشكل خاص، ولكن في بداية القرن العشرين كان هذا المنزل غير عادي للغاية وحتى استفزازي. بالفعل في العشرينات. إن التكعيبية النقية في القرن العشرين في براغ تستنفد نفسها. تتطور التكعيبية التشيكية إلى "rondocubism" أوالنمط الشعبي أو آرت ديكو التشيكي أو الديكور الشعبي (لا يستطيع الباحثون تحديد اسم النمط). الأمثلة الكلاسيكية لهذا النمط هي مباني جميلة جدًا وغير عادية لا يمكن رؤيتها إلا في براغ. هذا. يمكن العثور على المباني ذات الطراز الروندو التكعيبي في جميع أنحاء براغ. يقدم المهندسون المعماريون عناصر في هندسة المنازل تجعلنا نتذكر البيوت الخشبية المشتركة بين جميع السلاف. تظهر القضبان والمثلثات والدوائر نصف الدائرية والدوائر المصممة على واجهات هذه المباني "الشعبية" الفريدة - مباني التسوق والشقق والفيلات الريفية والمسارح والبنوك.

في الفن الطليعيإحدى الحركات الفنية الرئيسية في أوائل القرن العشرين هي التكعيبية (من "المكعب" الفرنسي - المكعب). يتضمن هذا الاتجاه في الفن استخدام الأشكال الهندسية المؤكدة لتصوير الأشياء والأشياء الحقيقية. وهو فن بدائي يدرك العالم من حوله من خلال أشكال هندسية، ويسعى إلى "تقسيمه" إلى عناصر مجسمة منفصلة.

كحركة جديدة في الرسم، نشأت التكعيبية في 1905-1907 وارتبط ظهورها بأسماء فنانين فرنسيين مثل بابلو بيكاسو وجورج براك، وهم مؤسسو التكعيبية وأشهر ممثليها. تمت صياغة مصطلح "التكعيبية" بعد رد فعل جورج براك على مقال نقدي ناقد فنيلويس فوكسسيل، الذي أطلق على سلسلة لوحات الفنان اسم "الشذوذات المكعبة".

التكعيبية في الرسم

(بول سيزان "جبل سانت فيكتوار سيزان")

ويعتقد أن أصول التكعيبية وضعت الفنان الفرنسيبول سيزان، الذي أوصى في رسالة إلى الفنان الشاب بابلو بيكاسو بالنظر إلى العالم من حوله كمجموعة معينة من الأشياء المختلفة. الأشكال الهندسية- الاسطوانات، المربعات، المخاريط، المجالات. بناءً على نصيحة سيزان، وإعجابه أيضًا بفن تصوير الأقنعة الأفريقية، أنشأ بيكاسو في عام 1907 لوحته الأولى، المرسومة على الطراز التكعيبي، "Les Demoiselles d'Avignon" (خطوط جريئة ومقطعة وزوايا مدببة وغياب افتراضي) من الظلال، نغمة محايدة، قريبة من الطبيعية).

(بابلو بيكاسو "أطباق الخبز والفواكه على الطاولة")

تتميز اللوحات ذات الطراز التكعيبي بمظهر مسطح ثنائي الأبعاد، فهي مليئة بعدد كبير من الأشكال الهندسية المختلفة، وخطوط مختلفة، وزوايا حادة، ونظام الألوان في نفس الوقت مصنوع بألوان متواضعة ومحايدة. لا يرى الفنان التكعيبي شيئًا أو كائنًا من أي زاوية محددة، ولكنه يحاول تقسيمه إلى عناصر منفصلة، ​​ثم يضع الأجزاء الناتجة في كل واحد.

(بابلو بيكاسو "الفتاة على الكرة")

هناك ثلاث مراحل في تشكيل التكعيبية كحركة منفصلة في الفن الطليعي:

• سيزانوفسكايا. في المرحلة الأولية من التكوين، يكون للأشياء شكل مجرد ومبسط. تأثر بيكاسو بشكل كبير بأعمال سيزان، حيث قام بإنشاء لوحته "Les Demoiselles d'Avignon" والتقى بجورج براك؛
• تحليلية. تختفي صور الأجسام تدريجيًا، وتُمحى الاختلافات بين الشكل والفضاء، وتظهر ألوان متقزحة، دون ترتيب واضح، تتقاطع خلف مستويات شفافة. وهذا ملحوظ في أعمال جورج براك وبابلو بيكاسو عام 1910؛
• الاصطناعية. المرحلة الثالثة من التكوين، ينضم أتباع جدد إلى التكعيبيين الفنان الاسبانيخوان جريس والشاعر الفرنسي غيوم أبولينير والكاتبة الأمريكية جيرترود شتاين. ترفض لوحات جريس البعد الثالث الفنون الجميلةويتم التركيز على نسيج السطح الذي يتم من خلاله إنشاء كائن جديد.

(بول سيزان "Pierrot and Harlequin"، لوحة ممزوجة بالانطباعية)

معظم اللوحات الشهيرةتم رسم لوحات بول سيزان "Pierrot and Harlequin" بأسلوب التكعيبية، وبابلو بيكاسو "Les Demoiselles d'Avignon"، و"ثلاثة موسيقيين ملثمين"، و"Georges Braque" "Mandora"، و"House at Estaque"، و"Juan Gris" فانتوماس، فرناند ليجر "السيدة ذات الرداء الأزرق"، "البناة".

التكعيبية في العمارة

تم بناء المباني الأولى للمهندسين المعماريين التكعيبيين في المقام الأول ليس في باريس (هناك، في عام 1912، في أحد المعارض، تم أيضًا عرض نموذج لمنزل مصنوع بهذا النمط)، ولكن في براغ، عاصمة جمهورية التشيك، والتي وفي بداية القرن العشرين أصبح أحد أكبر مراكز تعميم التكعيبية. هنا يمكنك العثور على أعمال للمهندسين المعماريين التكعيبيين المتميزين مثل بافيل جاناك، وجوزيف جونشار، وفلاستسلاف هوفمان، وإميل كواليسيك، وجوزيف تشوتشول.

(منازل مكعبة للمهندس المعماري بيت بلوم)

تقع أبرز المباني على الطراز التكعيبي في روتردام (هولندا)، هنا في الثمانينيات، وفقًا لتصميم المهندس المعماري بيت بلوم، تم بناء مجمع سكني كامل، يتكون من منازل مكعبة، أهمها ميزة مميزة- جميع الجدران (ما عدا تلك الموجودة في المنتصف) تقع بزاوية. تتكون المنازل من ثلاثة طوابق، الأول عبارة عن غرفة لاستقبال الضيوف والمطبخ، والثاني عبارة عن غرفة نوم وحمام، في الطابق الثالث (سقف زجاجي في الأعلى) عادة ما أقوم بوضع دفيئة أو غرفة أطفال أو مكتب.

معرض باريس 1925 والفنون الزخرفية الأوروبية

4.2 التكعيبية التشيكية

هناك حركة أخرى تطرقت أيضًا إلى الموضوعات المستخدمة لاحقًا في آرت ديكو وهي التكعيبية، والتي ازدهرت لفترة وجيزة في جمهورية التشيك. على عكس الرسم التكعيبي لبيكاسو وبراك، فإن التكعيبية التشيكية هي حركة في الفنون الزخرفية والهندسة المعمارية. وبهذا المعنى، كان أساتذة التشيك متقدمين إلى حد ما على المصممين الباريسيين، الذين استخدموا أيضًا الأفكار التكعيبية في الأشياء والمباني.

قبل الحرب العالمية الأولى، كانت براغ لا تزال جزءًا من الإمبراطورية النمساوية المجرية، وبالتالي كانت ورش عمل فيينا هي التي كانت بمثابة نموذج للمصممين جوزيف جوكزار وفلاستسلاف هوفمان، اللذين تحولا إلى التكعيبية. في عام 1912، تأسست ورش عمل براغ الفنية بمشاركة بافيل جاناك. تم تصنيع جميع الأثاثات التشيكية التكعيبية التي بقيت حتى يومنا هذا في ورش العمل هذه، وبالنظر إلى المباني المبتكرة التي أقيمت في براغ، تمثل التكعيبية التشيكية حلقة مهمة في تطور الفن الزخرفي الأوروبي. رأى التكعيبيون التشيكيون أنفسهم ممثلين لحركة فنية مستقلة، وبرروا مشاريعهم نظريًا. في هذه البيانات يمكن للمرء أن يتتبع كيف تتفاعل موضوعات الحداثة والزخرفة مع بعضها البعض. كتب فلاستيسلاف هوفمان في عام 1913: "في عصرنا، لم تعد الطبيعة البسيطة قادرة على جذب انتباه الناس. عالم جديدالمشاعر، اليوم نحن بحاجة إلى شكل متحرر. وعلى النقيض من الأشكال النباتية للانفصال، فإن عالم المشاعر اليوم يجد تعبيره في مظهر الآلة، في النقاء الواضح لشكلها. هذه الكلمات تتنبأ بآراء لو كوربوزييه.

ومع ذلك، فإن مثل هذا الإعلان الرسمي عن الحداثة يجب أن يُنظر إليه في سياق معين. وعلى النقيض من جماليات الآلة لرواد الحداثة في سنوات ما بين الحربين العالميتين، مظهرآليات عام 1913 لم تستبعد فكرة الزخرفة. وعلى الرغم من أن التكعيبيين التشيكيين لم يهتموا كثيرًا بالزخرفة الخارجية للمباني والأثاث والسيراميك، إلا أن أشكال الأشياء كانت مزخرفة في حد ذاتها - فالمخططات الغريبة والحواف الخشنة تكاد تستبعد غرضها الوظيفي. هناك رأي مفاده أن التكعيبيين التشيكيين اتجهوا عن طيب خاطر نحو الفن التطبيقي لأن متطلبات البناء العملي كانت غامضة. في عام 1909، صاغ بافيل جاناك رؤيته للديكور الحديث على النحو التالي:

"للبناء بشكل جيد، يجب عليك أولاً فهم المنفعة الأساسية للمبنى، ثم الانتقال إلى تصميم هيكله. لكن الهندسة المعمارية تتطلب المزيد، الهندسة المعمارية هي الفن. لا تقتصر الهندسة المعمارية الحديثة على المنفعة البحتة، على المادة والبنية، ولكنها تذهب إلى أبعد من ذلك، وتخلق أشكالًا مجردة.

بعد الحرب، عندما انهارت الإمبراطورية النمساوية المجرية، أشادت الصحافة في معرض عام 1925 بجناح تشيكوسلوفاكيا التي تم تشكيلها حديثًا، والذي تم بناؤه وفقًا لتصميم جوشار. وقيل إنه "لا يمكن بأي حال من الأحوال أن يطلق عليه اسم إقليمي" لأنه كان "حديثًا بلا قيد أو شرط بالمعنى الكامل للكلمة". كما هو الحال مع العديد من الأجنحة الوطنية الأخرى، كانت حداثة الجناح التشيكوسلوفاكي صامتة إلى حد ما بسبب محاولة التعبير عن هوية وطنية مثالية. ومع ذلك، التشيكية الفنون الزخرفيةينبغي وضعها على قدم المساواة مع الفرنسيين والهولنديين والنمساويين والبلجيكيين، منذ "في محاولة للإبداع". الطراز الحديث، التي تحتوي على أكبر قدر ممكن من الحداثة، كادت أن تكتسح جميع الأنماط التقليدية من الجناح.

– لقد أتيحت لك الفرصة للتعرف في الأقسام السابقة. للمرة الثالثة، ارتفعت الهندسة المعمارية التشيكية فوق الهندسة المعمارية الأوروبية في العقود الأربعة الأولى من القرن العشرين - خلال فترة هيمنة الفن الحديث والتكعيبية والنقائية والوظيفية.

على واجهة ضفة الفيلق التشيكوسلوفاكي توجد مجموعة نحتية "أدريا" ("الملاحة البحرية") للنحات جان ستورسا. تفاصيل أصله يكتنفها الغموض، لذا فإن الاسم الدقيق غير معروف. هذا هو أكبر تمثال في العالم مصنوع باستخدام طريقة التشكيل الكهربائي.

استولت الموجة الإبداعية، أولا وقبل كل شيء، على براغ، التي أصبحت في عام 1918 عاصمة جمهورية تشيكوسلوفاكيا الشابة. بالطبع، تم إنشاء أمثلة معمارية قيمة في ذلك الوقت في مدن أخرى في جمهورية التشيك ومورافيا، مثل برنو، التي يمكن مقارنة هندستها المعمارية الوظيفية في فترة ما بين الحربين العالميتين ببراغ وفرانكفورت وروتردام، وهراديك كرالوف - ثمرة الإبداع المشترك لـ المهندسين المعماريين Kotera وGočar وعمدة المدينة آنذاك Frantisek Ulrich وZlín، حيث جاء Le Corbusier نفسه لتنفيذ الأوامر في الثلاثينيات.

شهد الثلث الأخير من القرن التاسع عشر تكاثرًا سريعًا لأنواع المباني. تشمل هذه الفترة ظهور الأروقة والمتاجر الكبرى ومباني البنوك والمباني السكنية متعددة الطوابق ومحطات القطار، بالإضافة إلى أنواع جديدة تمامًا من المباني التي نشأت نتيجة للثورة الصناعية. بعد موجة الإحياء الوطني، خلال فترة هيمنة التاريخية، ظهرت نبضات جديدة في الهندسة المعمارية، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى التنمية الصناعية والاقتصادية والاجتماعية والسياسية للمجتمع.

كانت المرحلة الأولى من الهندسة المعمارية في القرن العشرين في جمهورية التشيك هي أسلوب فن الآرت نوفو، الذي تميز بتوجهه المشرق المناهض للانتقائية وأصبح النمط الأول بعد الكلاسيكية الذي اكتسب مثل هذا النطاق في الهندسة المعمارية الأوروبية والمطالبة بالتشكيل للمثل والمفاهيم الفنية الجديدة بشكل أساسي.

النصب التذكاري لجان هوس – مثال ساطعانفصال براغ - افتتح في عام 1915. السيد محاط بشخصيات تجسد مشاعر مختلفة. يصور "الجري" الاستسلام، و"التأمل" و"التركيز" - بعيون مغلقة ومفتوحة على مصراعيها، ويعبر "الرفض" عن المرارة بسبب حلم لم يتحقق.

بالتوازي مع الانفصال التشيكي والحداثة، نشأت اتجاهات مماثلة في بلدان أوروبية أخرى، ولها سماتها الخاصة:
في إنجلترا - الفنون والحرف، في وقت لاحق - الطراز الحديث
في ألمانيا – جوجيندستيل
في فرنسا – الفن الحديث
في النمسا – الانفصال
في روسيا - أسلوب فن الآرت نوفو بأصنافه الخاصة (على سبيل المثال، في سانت بطرسبرغ - الحداثة الشمالية)

ارتبط تدويل الأسلوب هذا، في المقام الأول، بالطبيعة العالمية للثقافة في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين والوضع الاجتماعي والروحي العام أواخر التاسع عشرقرن.

في العقد الأول من القرن العشرين، كان المهندسون المعماريون التشيكيون على اتصال مباشر مع الطليعة الأوروبية. ونتيجة لذلك، فإن الاتجاهات المبتكرة تتخلل الهندسة المعمارية. ربما كانت الهندسة المعمارية التشيكية التكعيبية هي المظهر الوحيد لكيفية تأثير هذه الحركة الفنية بشكل مباشر على الهندسة المعمارية في سنوات ما قبل الحرب، وبالتالي أصبحت ظاهرة محلية على المستوى الأوروبي. تطورت العمارة التكعيبية في المقام الأول على مدى أربع سنوات، من عام 1910 إلى عام 1914. خلال التطور هذا الاتجاه، يقسمها مؤرخو الفن إلى مرحلتين - التكعيبية الصحيحة والزخرفية المقوسة، أو التكعيبية روندو (جولة فرنسية). علاوة على ذلك، هناك عدد من الخلافات بشأن المرحلة الثانية. يقدمها بعض الباحثين على أنها العكس الأيديولوجي للتكعيبية نفسها، والبعض الآخر - كما مستوى جديدتطوير التكعيبية. ولكن تجدر الإشارة إلى أنه في سنوات ما بعد الحربتم تطوير الأسلوب تحت التأثير موجة جديدةالكلاسيكية الجديدة في الفن الأوروبيوأسلوب آرت ديكو العصري الذي يتطور بنشاط.

مع التغييرات الجذرية التي أدخلتها الأحداث السياسية في عشرينيات القرن العشرين على جميع مجالات الحياة الاجتماعية، ظهرت اتجاهات مثل البنائية والوظيفية في الفكر المعماري، والتي لم تهدف فقط إلى عكس التغييرات التي حدثت من خلال الشكل المعماري، ولكن إلى تغيير جذري في الشكل المعماري. مظهر المدن، وبالتالي إجراء تغييرات على تنظيم الحياة والمجتمع ذاته. الفكرة الرئيسية لهذه الاتجاهات هي في المقام الأول جدوى المبنى وامتثاله للوظائف التي يؤديها. ولذلك، فإن الواجهات العارية الخالية من الديكور "المفرط" والنوافذ الشريطية والترتيب المكاني المناسب تصبح عناصر مميزة.

انفصال براغ

نشأ أسلوب الانفصال في فيينا في التسعينيات من القرن التاسع عشر. ويرتبط أصل الحركة واسمها بجماعة الانفصال (الرعاية) التي ضمت فنانين شباب قرروا الانفصال عن التقاليد الفنية للأجيال السابقة. في مطلع القرن، تظهر نظرة عالمية جديدة، حيث يتشابك عالم التكنولوجيا المتقدمة والرومانسية الباهتة.

وبنفس الوقت جديد الاتجاهات الفنية، متحدون في الفكر، ولكن مع خصائصهم و أسماء مختلفة. في ألمانيا هو Jugendstil، في فيينا وجمهورية التشيك هو الانفصال، وفي بعض البلدان الأخرى أوروبا الغربية– الفن الحديث. في البلدان الاتحاد السوفياتيكل هذه الاتجاهات متحدة تحت اسم شائع - حديث. يمكن رؤية العديد من الأعمال المعمارية على طراز فن الآرت نوفو (الشمالي) بالقرب من الانفصال في سانت بطرسبرغ: هذا هو الممر في Liteiny Prospekt، قصر Kshesinskaya، وعدد كبير من المباني السكنية.

السمة الرئيسية للحركات الحداثية هي الانسجام والتوازن بين الجماليات والنفعية.

في براغ، كان داعية الفترة الانتقالية من التاريخية إلى الانفصال هو المهندس المعماري ب. أومان، وترتبط ولادة الانفصال التشيكي باسم "أبو العمارة الحديثة" جان كوتيرا. كان كوتيرا طالبًا لدى أوتو فاغنر، الأستاذ في أكاديمية الفنون في فيينا، الذي قاد المهندسين المعماريين النمساويين. يتناسب الانفصال تمامًا مع التقاليد الوطنية الثقافة الفنيةالجمهورية التشيكية.

بعد عام 1900 – أي. بعد التطور السريع في براغ، أخذ أسلوب الانفصال مكانه بقوة في الهندسة المعمارية لعاصمة جمهورية التشيك. بدأت المباني ذات الطراز الانفصالي في استكمال مظهر المدينة وإنشائها نظرة جديدة. خلال العقد الأول من القرن العشرين، أصبح هذا الأسلوب مظهرًا لمزاج المجتمع التشيكي، ليحل محل عصر النهضة الجديد. تعكس الهندسة المعمارية والنحت والرسم بشكل أفضل التغيير في العقلية التشيكية الذي حدث عند تقاطع عصرين. إذا كان للأشياء الرئيسية في عصر النهضة الجديدة في براغ صوت توضيحي، فخلال فترة الانفصال لم تعد يتم إنشاء أشياء كبيرة ذات طبيعة إعلانية واضحة، ولكن النمط غطى بشكل شامل كتل وشوارع بأكملها، مما أعطى المدينة مظهرًا جديدًا نظرة تشيكية حقًا. نجح الانفصال في خلق بيئة معيشية أنيقة ومريحة.

في براغ لا يمكنك رؤية المباني الانفصالية النقية بنسبة 100٪ فقط. الواجهات والديكورات الداخلية كمية كبيرةمنازل أخرى النمط المعماري- عصر النهضة الجديد أو القوطي الجديد أو الباروك الجديد - تم استكمالها بديكور انفصالي استثنائي ورمزي ومبتكر. يعتمد ذلك على شخصية المطور ووضعه المالي ومتطلباته الخاصة وقدرة الحرفي على إنشاء ديكور ونسخ إبداعات المهندسين المعماريين المشهورين.

في الوقت نفسه، في براغ، من المستحيل العثور على منزلين لهما نفس التصميم تمامًا. على العكس من ذلك، فإن البنائين ومصممي الديكور، ومن بينهم العديد من المهندسين المعماريين المشهورين مثل O. Polivka أو Jan Kotera أو B. Bendelmayer، أدركوا خيالهم ببراعة ماهرة فريدة من نوعها على مستوى فني عالٍ.

حافظت العديد من منازل براغ ليس فقط على واجهاتها الخارجية الأصلية في فترة الانفصال، ولكن أيضًا على عدد كبير من العناصر الداخلية الأصلية: نقوش النوافذ أو إدخالات الفسيفساء والأبواب والمنحوتات فوق الأبواب وفسيفساء الأرضيات واللوحات والفسيفساء الخزفية على الجدران وزخرفة الزوايا والشقة الأنيقة اللافتات والدرابزين الأنيق والزخارف الجصية للقاعات. تم إنشاء معظم الواجهات الرخامية لأجزاء المدخل من قبل فنانين مجهولين يتمتعون بالذوق والبراعة والمهارة الحقيقية. درس العديد من المهندسين المعماريين والنحاتين والبنائين في فرنسا والنمسا وألمانيا، حيث استوحوا الإلهام لجلب شيء جديد إلى براغ، مما جعلها أقرب إلى صورة المدن الغربية الحديثة.

التكعيبية التشيكية

التكعيبية التشيكية هي حركة قصيرة العمر ولكنها فريدة من نوعها ولدت حوالي عام 1910 في براغ، عندما بدأ المصممون الطليعيون في تطبيق مبادئ الرسامين التكعيبيين على الهندسة المعمارية والأثاث والأشياء الزخرفية.

الأسلوب الذي جاء من الغرب (فرنسا: بيكاسو، براك)، والذي تطور نطاقه في مجال الفنون الجميلة، وجد تطبيقًا في جمهورية التشيك في نطاق أكثر اكتمالًا ومظهر ملموس لنظرية الإبداع (جاناك، جوكار )، وخاصة في مجال الهندسة المعمارية.

في 1910-1925. أدى هذا النمط إلى ظهور عدد من الأشياء المعمارية المبتكرة التي تبدو وكأنها مكونة من أشكال هندسية وهياكل بلورية.

تعتبر التكعيبية التشيكية ظاهرة أسلوبية مثيرة للاهتمام، خصوصيتها هي تغطيتها الشاملة لجميع مجالات الفن.

تجلى الأسلوب ليس فقط في التصميم المعماري لعدد من الأشياء أو تصميم واجهات المباني، ولكنه وجد أيضًا مكانًا في مختلف المجالاتالفنون، بما في ذلك النحت و الفنون التطبيقيةوكذلك في الحل الشامل للديكورات الداخلية مع تطوير الأثاث القابل للتحصيل ووضع التفاصيل الأنيقة.

لم يكن للتكعيبية التشيكية نظائرها في الإبداع المعماري العالمي. لقد كانت حركة جماعية ذات برنامج تم تطويره نظريًا. تضمن البرنامج الفني للتكعيبية التشيكية، الذي ظهر عام 1910، المبادئ النظرية للمهندس المعماري ب. جاناك، الذي صاغ متطلبات الديناميكية.

معظم الممثل الشهير، مؤسس ومؤيد "التكعيبية المعمارية" التشيكية (في مرحلة معينة من عمله) - جوزيف جوشار؛ يتم حل كائناته التكعيبية المحققة من المفهوم إلى التفاصيل الأخيرة بوحدة أسلوبية.

براغ هي الموسوعة المعمارية البصرية الكبرى. إنه يحتوى على كل شئ من المباني الرومانية إلى إبداعات القرن الحادي والعشرين. صحيح أن كل هذا يمكن رؤيته بدرجة أو بأخرى في العديد من الأماكن الأخرى. ولكن هناك شيء في براغ لا يوجد في أي بلد آخر في العالم. نعم، نعم، نحن نتحدث عنهحول "التكعيبية التشيكية".

"التكعيبية" بالنسبة لمعظم الناس هي حركة طليعية في الفنون الجميلة ولدت في بداية القرن العشرين في فرنسا. ولكن في نفس الوقت تقريبًا، حاول المهندسون المعماريون التشيكيون الفرديون تجسيد المبادئ التصويرية لبيكاسو وبراك في الهندسة المعمارية، وخلق أسلوبهم الفريد، المسمى "التكعيبية التشيكية". الأساسيات فيه برنامج فنيصممه المهندس المعماري بافيل جاناك (1882-1956)، أحد تلاميذ أوتو فاغنر. كان جوهر نظرية جاناك هو أن هناك قوة معينة في الطبيعة تشوه المادة وتجبر هذه المادة على قبولها زي جديد. وأبرز مثال على هذا التأثير هو التبلور.

في الفترة من 1910 إلى 1925. وظهرت سلسلة كاملة من الأشياء المعمارية، التي تبدو وكأنها مكونة من هياكل هندسية وبلورية. وينعكس الأسلوب التكعيبي ليس فقط في تصميم الواجهات، ولكن أيضًا في النحت والتصميم الداخلي ومجموعات الأثاث.

يمكن النظر إلى التكعيبية بطرق مختلفة. يثير هذا الأسلوب مشاعر مختلفة تمامًا لدى الناس - من البهجة إلى الرفض الكامل، لكن التشيك أنفسهم فخورون بشكل لا يصدق بالتكعيبية المعمارية.

ولكن، مهما كان الأمر، لا يسع المرء إلا أن يعترف بأن التكعيبية التشيكية كانت قصيرة الأجل، ولكن ظاهرة فريدة من نوعهاوالتي ليس لها مثيل في العمارة العالمية.

دعونا نسير معًا لمسافة قصيرة عبر براغ "التكعيبية".

منزل "في بلاك مادونا" / يو تشيرني ماتكي بوزي(أفوجني طرح 19/569)

تم بناء مبنى الزاوية ذو اللون البرتقالي الداكن في عام 1912 لمنزل تجاري (المهندس المعماري جوزيف جوكار (1880-1945)).

كان الطابق الأول مخصصًا لمتجر، في الطابق الثاني - مقهى ذو تصميم داخلي تكعيبي أصلي. أما الطوابق المتبقية فقد شغلتها مساحات مكتبية وشقق سكنية. عند فحص المنزل، من السهل "قراءة" هيكله الخرساني المسلح.

واجهة الزاوية ليست مسطحة، ولكن يبدو أنها "مكسورة" قليلاً. يتوج المبنى بعلية من طابقين بسقف مبلط.

الآن يضم المنزل متحف التكعيبية.

منزل "ديامانت"(سبالينا 4/82)

تم بناء منزل الزاوية الذي يحتوي على شقق ومكاتب في 1912-1913. (المهندسين المعماريين إميل كراليتشيك (1877-1930) وماتيج بليتشا (1861-1919)).

تم تزيين الطابق العلوي من المبنى بالمنحوتات.

سارية العلم المعدنية الموجودة على الواجهة مثيرة جدًا للاهتمام.

مصباح الشارع(اسم جونجمانوفو)

فيلا مزدوجة(تيكونوفا، منزل رقم 4-6/268، 269)

بني في 1912-13 على يد المهندس المعماري جوزيف جوكار. أعيد بناء الجانب الأيسر من المنزل، أو بالأحرى، تم نزع طابعه الشخصي، بينما احتفظ الجانب الأيمن بالتصميم المكعب للواجهة.

كان ممثل التكعيبية "الراديكالية" هو المهندس المعماري جوزيف تشوشول (1880-1956)، وهو طالب أوتو فاغنر، الذي بنى العديد من المباني الأصلية في منطقة فيسيهراد في براغ.

فيلا كوفاروفيتش(ليبوشينا 3/49)

بنيت في 1912-1913. (المهندس المعماري جوزيف تشوكول). واجهة الشارع مسطحة ولها نوافذ ومدخل على الطراز التكعيبي.

واجهة الحديقة تشبه الكريستال.

جدار وشبكة سياج الحديقة والدرج و التصميم العامحديقة

مجموعة من ثلاثة منازل(راسينوفو نابيزي 6-10/42,47,71)

تم بناء مجموعة من ثلاثة منازل في 1912-1913. (المهندس المعماري جوزيف تشوكول).

تم تزيين طبلة البيت الأوسط بنقوش بارزة مع مشاهد من الأساطير التشيكية.

وتقع الواجهات والمداخل الرئيسية للمباني الجانبية في أطراف المجمع. تم تزيين هذه الواجهات بنوافذ كبيرة بإطارات نوافذ معقدة.

منزل شقة(نيكلانوفا 30/98)

تم بناء المنزل في 1913-1914. (المهندس المعماري جوزيف تشوكول). يحتل المبنى الشهير للمهندس المعماري موقعًا غير مريح ذي زاوية حادة على منحدر. تتكون الزاوية الحادة للمبنى من عمود مثمن الشكل يدعم إفريزًا يشبه المظلة.

يمكن رؤية واجهتي المبنى بوضوح من الزاوية، مما يجعل من الممكن رؤية المبنى بأكمله في لمحة سريعة.

منزل شقة(نيكلانوفا 2/56)

تم بناء المبنى في عام 1913 (المهندس المعماري أنتونين بيلادا)، على ما يبدو تحت تأثير أعمال J. Chochol. الكورنيش الثقيل البارز مثير للاهتمام للغاية.

مبنى سكني(فراتيسلافوفا 24/20)

هنا في Visegrad، بجانب الإبداعات التكعيبية المشرقة لـ J. Chochol، يوجد منزل، بالمعنى الدقيق للكلمة، لا يمكن تصنيفه على أنه تكعيبي خالص. لكننا مازلنا نلفت انتباه القراء إلى عناصر التصميم التكعيبية لواجهتها.

بعد نهاية الحرب العالمية الأولى وتشكيل جمهورية مستقلة، بدأ المهندسون المعماريون التشيكيون في البحث عن النمط الوطني. وكانت النتيجة شيء بين التكعيبية التشيكية وآرت ديكو في أوروبا الغربية. تم استبدال الحواف الحادة لعناصر الواجهة بزخارف مورقة تتكون من دوائر وأسطوانات وقطاعات. هذا الاتجاه من التكعيبية المتأخرة كان يسمى "rondocubism".

"دار نقابة المعلمين"(إليسكي كراسنوهورسكي 10-14/123، 1021، 1037)

تم بناء كتلة من ثلاثة منازل في 1919-1921. (المهندس المعماري: أوتوكار نوفوتني (1880-1959)). شكل المبنى تكعيبي، لكن نظام الألوان الناعم للواجهة أقرب إلى التكعيبية (التكعيبية) التكوين المعماريعادي عادة). عناصر التصميم رائعة: إطارات النوافذ، مداخل المداخل. يعزز السقف المرتفع والثقيل من البلاط الشعور بخفة وهشاشة الواجهة.

يوجد في الجزء الأوسط من المبنى شقق مكونة من غرفتين، وفي الأجزاء الجانبية - شقق مكونة من 3 غرف.

أدريا(جونجمانوفا 31/36)

تم بناء مبنى شركة التأمين الإيطالية "Riunione Adriatica di Sicurita" في الفترة من 1922 إلى 1925. (المهندسين المعماريين بافيل جاناك (1882-1956) وجوزيف زاشي).

يذكرنا المنزل ذو البرجين الزاويين بقصر عصر النهضة في شمال إيطاليا.

تم تزيين كلا الواجهتين بشكل غني بالأنماط الهندسية والمنحوتات (المؤلفان: جان شتورسا، أوتو جوتفروند). يوجد بين الأبراج تمثال يصور قصة رمزية للملاحة والإبحار.

بنك ليجيو(نا بوريتشي 24/1046)

تم بناء بنك الفيلق في 1921-1923. (المهندس المعماري جوزيف جوكار (1880-1945)).

واجهة المبنى مصنوعة باللونين الأحمر والأبيض الوطنيين. تم تزيين الطابقين الأولين بأربعة أعمدة ونقوش عالية مخصصة لجنود الفيلق التشيكي (بقلم جان شتورسا). يروي النقش البارز، الممتد على طول الواجهة بأكملها فوق الطابق الثاني، قصة عودة جنود الفيلق إلى وطنهم (المؤلف - أوتو جوتفروند).

عناصر التصميم الرئيسية لكل من الواجهة والداخلية هي الدوائر والأسطوانات والقطاعات. حتى نوافذ المبنى ليست مسطحة.

يحتوي البنك على غرفة عمليات مذهلة ذات سقف زجاجي. يذكرنا تصميم القاعة إلى حد كبير بغرفة العمليات في مبنى Sparkasse التابع لشركة Otto Wagner في فيينا. صحيح أن زخرفة قاعة فاغنر أنيقة ومقتضبة، وقاعة براغ تشبه ذيل الطاووس الفاخر (صورة من كتاب عن الهندسة المعمارية في براغ، التصوير الفوتوغرافي في القاعة محظور).

منزل شقة(كامينيكا 35/811)

تم بناء المبنى ذو الواجهة المظلمة والبلاستيكية الغامضة في الفترة من 1923 إلى 1924. (المهندس المعماري: أوتوكار نوفوتني (1880-1959)). الطابق الأول مزين بأعمدة ذات أعمدة مخروطية الشكل، ويبدو أنها تتحمل وزن الواجهة بصعوبة كبيرة.

منزل شقة(تشيشوفا 29/587)

تم بناء المنزل في 1923-24. (المهندس المعماري كامل روسروت (1882-1945)).

الواجهة الصارمة بدون أي زخرفة مقسمة ببساطة إلى مستطيلات. هذه هي بالفعل حافة التكعيبية والصافية المتأخرة التي ظهرت في الموضة.

في البداية، كانت الشقق في الطابقين الثاني والثالث مكونة من طابقين. في الثلاثينيات، تم إعادة بنائها، وفي الوقت نفسه تم تغيير حجم النوافذ التي تواجه الشارع. حتى عام 1935، عاش في هذا المنزل المهندس المعماري جوزيف جوكار، مؤلف المنازل التي تحدثنا عنها أعلاه.

في النصف الثاني من عشرينيات القرن العشرين، مع ظهور اتجاهات جديدة في الهندسة المعمارية، تلاشت التكعيبية التشيكية، التي لم تصبح ظاهرة واسعة النطاق أبدًا.