Foto mətbuat xidmətinin izni ilə
"Qalay nağara" alman yazıçısı və Nobel mükafatı laureatı Günter Qrassın eyniadlı romanı əsasında. O, kitabında Almaniyanın 20-ci əsrin birinci yarısındakı tarixini dünyaya ətrafındakı dünyaya ikrah hissi ilə doğulan və üç yaşında ikən bu ölkədən getməməyə qərar verən gənc Oskar Matzerathın gözü ilə təsvir edir. fiziki olaraq böyümək. Onu həyatla barışdıran yeganə şey anasının ona verdiyi nağaradır. 1959-cu ildə Qərbi Almaniyada nəşr olunan alman tarixinə dair səmimi roman oxucular və tənqidçilər arasında kəskin reaksiyaya səbəb oldu. Rejissor Oliver Rese orijinal mətni uyğunlaşdıraraq hekayəni yalnız Niko Holoniksin canlandırdığı romanın baş qəhrəmanının gözü ilə göstərib. Tamaşa aktivdir alman Altyazı ilə.
Bir nəfərlik tamaşa "Mülayim" Fyodor Dostoyevskinin eyniadlı hekayəsi əsasında. 1876-cı ilin payızında yazıçı Sankt-Peterburq qəzetlərində bir qızın əlində ikona ilə dördüncü mərtəbənin pəncərəsindən tullanması xəbərini görür və sonra bütün hadisələrin nöqteyi-nəzərdən danışıldığı hekayə yazır. mərhumun əri.
Tamaşanın müəllifi, rejissoru və ifaçısı Rusiya və Ukraynanın xalq artisti Valeri İvçenkodur. İzləyicilər haqqında hekayə gözləyə bilər Böyük sevgi və qəhrəmanın düşüncələri əbədi mövzu: faciəli bir təcrübə insanın mənəvi dirçəlişinin əsasına çevrilir və onu daha da gücləndirir.
"Yaşayanları təmir et"— yazıçı Meilis de Kerangalın “Yaşayanları təmir etmək” romanı əsasında bir nəfərlik tamaşa. Kitab 24 saat ərzində baş verir və bu müddət ərzində gənc sörfçü Simon Limbre avtomobil qəzasına düşür. Onun beyni ölür, lakin müasir avadanlıq hələ də bədənini canlı saxlayır. Bu zaman Simonun qohumları çətin bir qərar verməlidir - onu maşından ayırıb orqanlarını transplantasiya üçün bağışlamalıdır. Səhnədə minimal dekorasiya var: sörf taxtası, iki stul və xəstəxana çarpayısını simvolizə edən vərəq. Burada əsas olan rejissor və ifaçının aktyor oyunudur aparıcı rol Emmanuel Noblet. Saat yarım ərzində tamaşaçılar Soylu ilə birlikdə gülür, ağlayır, səyahət edir və bu dünyanı yenidən tanıyırlar. Avinyonda premyerası olan tamaşa Fransanın ən yüksək teatr mükafatına - Molyer mükafatına layiq görülüb, həmçinin Le Figaro qəzetinin Bomarşe mükafatına layiq görülüb.
Beynəlxalq festival solo tamaşalar Solo oktyabrın 1-dən oktyabrın 11-dək Moskvada keçiriləcək. Proqrama həmçinin italyan rejissoru Roberto Latininin pantomima, klounluq, rəqs və videoinstalyasiyanı birləşdirən aktyor Anton Adasinskinin “Yer üzündəki son təlxək” əsəri olan “Mahnılar nəğməsi” adlı tək nəfərlik tamaşası daxildir. solo iş aktyor "Brusnikinin emalatxanası" Vasili Butkeviç "SONM" və Yevgeni Qrişkovetsin yeni "Ön söz" tamaşası.
Hazırkı SOLO solo ifa festivalı həmişəkindən daha çox fərdlərlə doludur. Özünüz baxın: ardıcıl 11-ci festivalı keçiriləcək oktyabrın 1-dən oktyabrın 11-dək və 11 nəfərlik tamaşa nümayiş etdiriləcək, burada 11 aktyor 11 müəllif əsasında öz tamaşalarını oynayacaq.
MədəniyyətSOLO: BİRLƏRİN SEHRİ
Təbii ki, insanın sehri səhnəni və zala təkbaşına nəzarət edəndən ayrılmazdır. Bir nəfərlik tamaşa, janrın qanunlarına görə, həmişə tənhalıqdır. Pifaqor vahidi dünya ruhunun təsviri adlandırdı. Onun Nina Zareçnaya Kostya Treplevin pyesi əsasında özünün dekadent tək adamlıq tamaşasını oynayanda, Anton Çexov dahi riyaziyyatçıdan sitat gətirməmişdimi: “Dünyanın ruhu mənəm”? İstedadlı aktyor səhnədə həmişə varlığın müqəddəs sirrinin daşıyıcısıdır. Təsadüfi deyil ki, bir nömrə yaradıcı, yaradıcı enerji ehtiva edir.RƏQƏMLƏR VƏ FAKTLAR SOLO
* 800 litr torpaq və 30 kiloqram buz. 11-ci SOLO festivalının iki tamaşası - əfsanəvi "Tin Drum" üçün belə həqiqətən istehsal miqyası tələb olunacaq. alman teatrı Berliner ansamblı və Lüksemburqlu Luc Veitin “Lenz” tamaşası.
* Evgeni Qrishkovets ilə qəhvə. Yevgeni Qrişkovetsin pərəstişkarları üçün çoxdan gözlənilən xəbər – xüsusən SOLO festivalı üçün tamaşadan sonra aktyor və yazıçı “Na Strastnoy” Teatr Mərkəzinin foyesində qeyri-rəsmi şəraitdə tamaşaçılarla bir fincan qəhvə süfrəsi arxasında görüşəcək.
* 37 939 rubla qədər SOLO solo ifa festivalının iştirakçı şəhərlərinə aviabiletlərə qənaət edə bilərsiniz!
* Tarixi adlar. Teatr Mərkəzinin səhnəsində “Mükəmməl” tək nəfərlik tamaşada əfsanə görünəcək sovet teatrı- 78 yaşlı Rusiya və Ukraynanın xalq artisti Valeri İvçenko, Georgi Tovstonoqovun rəssamı, 1982-ci ildə BDT-yə rejissorluq metri tərəfindən şəxsən dəvət olunub. 
* 2533 km – ən çox uzun məsafə
Rouendəki ev səhnəsində Emmanuel Nobletin "Yaşayanları Təmir Etmək" tamaşasını görmək üçün bunun öhdəsindən gəlmək lazım idi.
* Bir aktyor və 60 unikal əşya. Bir çoxları sovet həyatının muzeyinə layiq olan "Homo Chudicus" tək adamlıq şousunda Anton Zolnikovu çox şey əhatə edir: retro qlobus, abak, bir qutu Stolichnye və Belomorkanal siqaretləri, çuqun qazan, fırlanan çarx, sovet mağazasının qiymət etiketləri, bir şüşə sovet portu və daha çox. 
* Beatles mahnısı manyakın himnidir. Brusnikin emalatxanasının məzunu Vasili Butkeviç, Beatles qrupunun "Helter Skelter" mahnısı ilə qanlı əməllərinə haqq qazandıran manyak Çarlz Mansonun tərcümeyi-halı nümunəsindən istifadə edərək şərin təbiətini başa düşəcəkdir.
* Orqan transplantasiyası. SOLO festivalında bu gün tibbdə ən aktual mövzulardan biri qaldırılacaq. Rouendən Emmanuel Noblet ürək transplantasiyası haqqında məşhur roman əsasında donorun anonim səxavətinə və qəhrəmanlığına həsr olunmuş tamaşa təqdim edəcək. 
* Sıfır mövqe. Dram və Fiziki Teatrın aktyoru, rejissoru və yaradıcısı Anton Mozgalev obraza çevrilmək üçün 2000-ci illərin əvvəllərində rejissor və dramaturq Mixail Uqarovun icad etdiyi bu qaydaya əməl edir. Anton Mozqalev əmindir ki, yalnız özünü saflaşdırmaqla hər şeyi oynaya biləcək. 
* 8760 saat. Rejissor və aktyor Anton Mozqalevə “Makbet. Yenidənqurma / Macbeth. Yenidənqurma".
2018-ci il oktyabrın 1-dən oktyabrın 11-dək Rusiya Teatr İttifaqının “On Strastnoy” Teatr Mərkəzində bu payızın ən konseptual teatr tədbirlərindən biri – “SOLO” solo tamaşalar festivalı keçiriləcək. Ən yaxşı əsərlər bir nəfərlik tamaşa janrında Fransa, Almaniya, İtaliya və Lüksemburq teatrları tərəfindən nümayiş etdiriləcək. Rus proqramı Yekaterinburq, Kalininqrad, Sankt-Peterburq və Moskva qrupları tərəfindən təqdim olunacaq.
Bu il Solo festivalının posteri Avropanın ən böyük teatrları ilə avanqard teatr gənclərinin ən görkəmli nümayəndələri arasında bərabər bölünür.
Festival yüksək səviyyəli tədbirlə - ən məşhur Alman teatrı Berliner Ansamblının "Tin baraban" tək nəfərlik tamaşası ilə başlayacaq - bu teatr öz yaradıcısı Bertolt Brext sayəsində dünya miqyasında tanınıb. Festivalın digər görkəmli hadisəsi Böyük Dram Teatrıdır. G.A. Tovstonoqov (tanınmış BDT) “Həlim” tamaşası ilə Xalq artisti Rusiya və Ukrayna Valeri İvçenko. Festivalın gözlənilməz və ekssentrik inkişafı aktyor, rejissor, xoreoqraf, Vyaçeslav Poluninin ən görkəmli tələbələrindən biri olan Anton Adasinskinin Moskvaya gəlməsini vəd edir. Pantomima, təlxəklik, rəqs və video instalyasiyanı birləşdirən “Yer üzündə sonuncu kloun” əsəri ilk dəfə Drezdendəki dünya premyerasından sonra Moskvada Solo festivalında nümayiş etdiriləcək.
Festivalın ulduz adları arasında Yevgeni Qrişkovets və Roberto Latini də var. Hər biri yeni iş Qrişkovets solo ifaların Solo festivalının unikal hadisəsinə çevrilir və qurulmuş ənənəyə görə, müəlliflə tamaşaçılar arasında qeyri-rəsmi görüşlə başa çatır. Bu dəfə Solo həm teatr, həm də tamaşaçılar üçün gözlənilməz bir şey təqdim edəcək ədəbi dünya premyera - romana ön söz janrında hazırlanmış Yevgeni Qrişkovetsin yeni tamaşası. Lakin italyan səhnəsinin ulduzu, teatr estetikası, səhnə metamorfozalarının pərəstişkarı, rejissor və aktyor Roberto Latini dünya ədəbiyyatının ən qədim və ən sirli materialını götürür - İncil səhnələşdirir. “Mahnılar nəğməsi” adlı tək nəfərlik şousunda Latıni dünya teatr tarixinə meydan oxuyur və Əhdi-Ətiqin dil və üslub baxımından ən mürəkkəb kitablarından birini cəsarətli və həssas fantaziyaya, bir nəfərlik tamaşaya çevirir. oneiric qabaqcadan xəbərlər.
Bundan əlavə, festivalın həqiqətən unikal hadisəsi Solo festivalı üçün Moskvaya səfər olacaq Milli teatrlar Rouen və Lüksemburqdan, onların çıxışlarını Moskva və Rusiyada çoxsaylı festival afişalarında tapmaq olduqca çətindir.
Solo festivalının afişasındakı cəsarətli teatr avanqardına görə paytaxt ictimaiyyətinə yaxşı tanınan Brusnikin emalatxanasının gənc aktyorları cavabdehdirlər. Bir nəfərlik “Aparıcı” tamaşası yeni nəslin ən görkəmli “brusnikitlərindən” biri olan Vasili Butkeviçin ilk solo əsəridir. Aktyorun təbii cazibəsi və heyrətamiz enerjisi ilə yalnız şər texnologiyasını araşdırmaq üçün cəsarətli teatr cəhdi edilir. Amma Şekspirin ehtirasları müasir oxu Pyer Kardinin özü qarşısında çıxış edən aktyor və rejissor Anton Mozqalevə söz verir. Onun tək adamlıq şousunda başqa dünya reallığının sirləri “Macbeth. Yenidənqurma” filmi işıq və səs effektləri ilə çərçivəyə salınır və Şekspir obrazının dəhşətli suallarla parçalanmış şüuraltılığı qəhrəmanın geyimi və qriminin ekssentrik dizayn təcəssümü vasitəsilə üzə çıxır.
Oktyabrın 1-də "On Strastnom" Teatr Mərkəzində on birinci dəfə Moskva Beynəlxalq Tamaşalar Festivalı səhnədə yeganə ifaçı - SOLO ilə açılacaq. Festivalın seriya nömrəsi təşkilatçıları öz proqramına tam on bir tamaşa daxil etməyə vadar etdi və bu xüsusi formatda üslubların müxtəlifliyini maksimum dərəcədə ortaya qoydu. Moskva, Sankt-Peterburq, Yekaterinburq, Berlin, Lüksemburq, Drezden, Boloniya, Kalininqrad və Ruandan tamaşalar yenidən aktyorla tamaşaçıların təkbətək görüşməsinə şərait yaradacaq.
Yevgeni Qrişkovets SOLO festivalının daimi iştirakçısıdır. Şəkil: “On Strastnom” Teatrının mətbuat xidməti
Son onillikdə SOLO festivalı Moskva teatr payızının sevimli sərgüzəştlərindən birinə çevrildi, həmişə satıldı və səhnəsində belə görkəmli nümayəndələri topladı. müasir teatr, Robert Wilson, Romeo Castellucci, Konstantin Raikin, Pippo Delbono, Denis Lavant, Rosa Khairullina, Evgeny Grishkovets və bir çox başqaları kimi.
Festival yüksək səviyyəli teatr tədbiri ilə başlayacaq - roman əsasında bəlkə də ən məşhur Alman teatrı "Berliner Ansamblı"nın "Kalay nağara" tək nəfərlik tamaşası. Nobel mükafatçısı Gunter Grass. Rejissor Oliver Rese orijinal mətni uyğunlaşdıraraq, əbədi nağaraçının hekayəsini Niko Holoniksin canlandırdığı romanın yalnız bir qəhrəmanının gözü ilə göstərdi.
Festivalın eyni dərəcədə məşhur iştirakçıları arasında G.A. adına Böyük Dram Teatrı da var. Tovstonoqov bu görkəmli truppanın görkəmli aktyoru, Rusiyanın və Ukraynanın xalq artisti Valeri İvçenkonun səhnələşdirdiyi və ifa etdiyi “Yazıq” tamaşası ilə.
İtaliya səhnəsinin ulduzu, aktyor və rejissor Roberto Latininin tamaşası üçün İncil xatirələri əsas oldu. SOLO-da təqdim olunacaq “Mahnılar Mahnısı” adlı tək nəfərlik şousunda Latini Əhdi-Ətiqin dil və üslub baxımından ən mürəkkəb kitablarından birini cəsarətli və həssas fantaziyaya çevirir.
Festivalın eyni dərəcədə yüksək səviyyəli tədbirləri arasında dahi rəssam, rejissor və xoreoqraf Anton Adasinskinin Moskvaya səfəri də var. “Yer üzündəki son təlxək” əsəri pantomima, rəqs, klounluq və video instalyasiyanı birləşdirən onun sevimli janrını təmsil edir. Bu festival posterinin ənənəvi adı Yevgeni Qrişkovetsdir. Onun yeni "Ön söz" pyesi bu yay kitab rəflərində görünən bir romana ön söz... janrında hazırlanıb. “Mən keçmişə gedən insanın başına gələnləri danışmaq və səhnədə göstərmək istəyirəm...” Qrişkovets deyir.
SOLO festivalının posterində paytaxt ictimaiyyətinə yaxşı tanınan Brusnikin emalatxanasının məzunu Vasili Butkeviç də daxildir. Tək nəfərlik “Aparıcı” tamaşası onun ilk solo işidir. Aktyorun təbii cazibəsi və heyrətamiz enerjisi ilə yalnız şər texnologiyasını araşdırmaq üçün cəsarətli teatr cəhdi edilir. Lakin müasir şərhdə Şekspir ehtiraslarını SOLO-da Pyer Kardindən əvvəl öz əsərlərini ifa edən aktyor və rejissor Anton Mozgalev vəd edir. Onun bir nəfərlik "Makbet. Yenidənqurma" şousunda qeyri-dünya reallığının sirləri işıq və səs effektləri ilə çərçivəyə salınır və qəhrəmanın geyim və qriminin ekssentrik dizayn təcəssümü vasitəsilə dəhşətli suallarla parçalanan personajın şüuraltılığı açılır.
Necə sındırılır bu gün Rus psixoloji teatrı, Yekaterinburq və Sankt-Peterburqdan gələn tək adam tamaşalarında görünə bilər. Onun yaradıcıları “Homo Chudicus” tamaşasını tragikomediya adlandırırlar. "Əsrarəngiz rus ruhu ilə" ekssentrik obrazı Anton Zolnikova zəngin bir görünüş yaratmağa kömək edir. obyektiv dünya performans.
2017-ci il oktyabrın 1-dən 10-dək Teatr mərkəzi STD RF "On Strastnom" və İttifaqı teatr xadimləri Rusiyada 10 Moskva Beynəlxalq Solo Tamaşalar Festivalı növbəti dəfə keçirilir SOLO .
10 gün ərzində səhnədə Teatr Mərkəzi STD RF və daxil "Boyar Chambers STD" təqdim olunacaq 18 teatr. Proqrama XSOLO təkcə dünyanın hər yerindən ən güclü aktyor əsərləri deyil, həm də mono formada çox janrları nümayiş etdirən istehsallar daxildir.
Poeziya və sənədli teatr, bədii və istismar kinosu, yeni dram və nəsr dramatizasiyası - Solo iddia edir: bir nəfərlik tamaşanın sərhədləri yoxdur.
Yubiley festivalı mono formada üzə çıxarılan Avropa və Rusiya müasir teatrının problemli sahələrinin teatrlaşdırılmış tədqiqi olacaq. Toqquşma və təmasda Şərq-Qərb üzə çıxır Əsas mövzu festival proqramı - sosial fəlakət kimi gender pozğunluğu.
İstər qatil ana, istər həbsxana psixoloqu, istər qadın mühafizəçisi, istərsə də tərk edilmiş gecəqondudan travesti. Xarici verilişin 7 tamaşası bu barədə "qışqırır" - İtaliya, Fransa, Polşa, Almaniya, Böyük Britaniya, Yunanıstan, Gürcüstan. Teatr Rusiya bu haqda düşünür - Sankt-Peterburq, Yekaterinburq, Nijni Novqorod, Tomsk, Skopin. Paytaxt festivalda Taqanka Teatrı və Malaya Bronnaya Teatrı ilə təmsil olunur.
Proqramı açacaq X SOLO Festivalın ən mübahisəli və təxribatlı hadisəsi İtaliyanın Elledieffe-Teatro Elicantropo teatrının tamaşasıdır. Neapoldan tamaşa nadir Neapolitan ləhcəsində ifa olunan cinsiyyətsiz kişinin faciəsidir. Nəinki cinslərarası uçurumda ilişib qalmış məxluqun cinsi qeyri-müəyyəndir, 1980-ci il zəlzələsindən sonra sosial və etik tənəzzül yaşayan bütün Neapolun taleyi də qeyri-müəyyəndir.
Bu ilki festivalın bir başqa başlığı da olacaq Krakovdan çıxış. Aktrisa Katarzyna Chlebny dünya dramaturgiyasının ən aktual mövzularından birini - qadının öz uşaqlarına qarşı zorakılıq etmək bacarığını götürür. Qatil analar Medea və Magda Goebbels arasında qeyri-ənənəvi monoloqların qarışığında aktrisa insan şəxsiyyətinin ən qaranlıq ərazilərini araşdırır.
Vacib mövzu SOLO 2017 mədəniyyət daşıyıcılarının özləri tərəfindən milli arxetiplərin təcrübəsi olacaqdır. Belə ki Fransadan teatr Hüqonun romanı əsasında hazırlanan əsəri təqdim edəcək "Gülən adam", dan Afina gələcək "Odissey. Red Rhapsody X", və aktrisa Almaniya konslagerdəki amansız qadın həkim haqqında öz tamaşası ilə tamaşaçıları tanış edəcək.
Yeni dram Bu ilki festivalda iki müəllif təqdim ediləcək və üç tamaşa. Ustad rütbəsində - Moskva şairi və yazıçısı Yelena İsaevanın pyesi səhnələşdirilib London teatrı 274 Teatr tamaşaları. Və dərhal iki təfsir dramaturqun pyesləri Oleq Mixaylov "Freken Bokun əsl hekayəsi" aktrisa bir gün məşhur “xəbərçi”nin həyatının bilinməyən təfərrüatlarını oynayacaq Natalya Kuznetsova (Nijni Novqorod) və Rusiyanın əməkdar artisti Ekaterina Durova (Moskva).
XSOLO təkcə Şərq-Qərb toqquşması deyil, həm də paytaxtla əyalətin qarşıdurmasını nümayiş etdirəcək. Performansların estetik qəhrəmanları isə Moskva ("Həyat götürülmüş məhsuldur") Və Tbilisi (“Mən Nikolay Qumilyovam!”) Brodski və Qumilyovun poeziyasının uca mövzularında yaşayırlar, Skopin şəhərinin aktyorları və Moskva Lianozovski Teatrı yaşamaq astanasında olan gündəlik həyatda kənardan gələn rəngarəng personajları təmsil edir.
Yubiley şousunun ən gözlənilməz hadisələrindən biri də Kolyada Teatrı olacaq. Aktrisa Vera Tsvitkisin solo ifası- roman əsasında - Kinq kitabının Rusiyada və dünyada yeganə səhnə versiyası.
Festivalın finalı üçün isə bütün teatrda təcrübəli olanlar üçün təşkilatçılar ən möhtəşəm şeyi - məşhur aktyorun çıxışını saxladılar. Yunan rejissor və aktyor Yorgos və Panteleakis.
Oktyabrın 10-da SOLO onun bir nəfərlik şousunun Rusiya premyerasını keçirəcək "ODISSEUS. Qırmızı Rhapsody X". Aktyor vizual teatrı fiziki teatrla və qədim yunan şeirinin orijinal mətnini orijinal ifa ilə birləşdirir. Musiqi alətləri. İstehsal “ölü” dilin müasir multimedia texnologiyaları ilə unikal sintezidir.
Beynəlxalq teatr festivalı"SOLO" solo çıxışları.
Elledieffe - Teatro Elicantropo (İtaliya, Neapol)
Enzo Moscato
"MOUSETtrapper"
Rejissor: Carlo Cercello
Imma Villanın fərdi şousu
(80 dəqiqə)
italyan dilində sinxron tərcümə ilə
Tamaşa Enzo Moskatinin 1980-ci il zəlzələsindən sonra yazdığı pyesi əsasında hazırlanıb. Fəlakət nəinki Neapolun bir hissəsini məhv etdi, həm də onunla tarixi yaddaşı götürdü və şəhərin sosial və etik tənəzzülünün simvoluna çevrildi. Və bu payızın xarabalıqlarında, İspan məhəlləsinin kənarındakı yarı dağılmış bir evdə, "Sıçan" ləqəbli orta cinsdən olan evsiz bir məxluq gizlənir. "Dantenin Cəhənnəmi" nin dərinliklərindən - katakomba, kanalizasiya və kolumbarium arasında bir şey - bu hekayəni izah edir. faciəli hekayəşəhər və bədənləri və ruhları zamanın boyunduruğu ilə əzilən neapolluların özlərinin tragikomik varlığı haqqında. Səhnə güclə işıqlandırılıb və baş qəhrəman odur? - Neapolitan ləhcəsində yerli inanclarla və dağılmış şəhərin reallıqları ilə qarışmış tutqun görüntülərini çəkir.
Tamaşa İtaliya Milli Teatr Tənqidçiləri Assosiasiyasının mükafatına layiq görülüb (2015).
2 oktyabr saat 21.00
Moskva Taqanka Teatrı
İosif Brodski
“HƏYAT ALINACAQ MALLARDIR” 16+
Solo şou-caz
Rejissor və ifaçı İqor Pexoviç
Kontrabas - Vadim Pravilov
(60 dəqiqə)
Caz improvizasiyasını poetik sözlə birləşdirən aktyor və rejissor İqor Pexoviç İosif Brodskinin mürəkkəb fəlsəfi poeziyasını gərgin, cəlbedici hekayəyə çevirir. Ənənəvi poetik qiraət burada hətta səslərin deyil, görüntülərin gözlənilməz polifoniyası ilə səslənir. Sanki səhnədə bir yox, onlarla aktyor var və bir çox simaların söhbəti. Qəribə, faciəli, bəzən şiddətli xasiyyətli, bəzən dağınıq saçlara, ağ çarşafla bükülmüş idillik çələnglə - ya toqa, ya da dəli gödəkçə...
Kontrabasın musiqi siniri sözlərə enerji verir və hər bir səsi müəyyən ritmdə səsləndirir. Məhz ritmdən Zaman obrazı və Şair obrazı yaranır - onların azadlığında Zamana meydan oxuyur. Amma Zaman onu da toz halına gətirir. Buna müqavimət vərəqdə hərflərlə qalan insanın ömrüdür...
“Dram və Fiziki Teatr” Anton Mozgalev (Moskva)
Johann Wolfgang Goethe
"FAUST.RİTUAL / FAUST.RİTUAL" 18+
Müqavilə artıq qanla imzalanıb. Şeytan sənin arxasında dayanır. Tamaşaçı qarşısında - son saat Faust, zamanı dayandırmaq artıq mümkün olmayanda. Onun yaradıcısı Hötenin böyük mətninin əks-sədaları mütəfəkkirin və üsyankarın zehnindən keçir. Və öz işinə başlayır sehrli ritual yuxu və reallıq astanasında.
Tamaşa o biri dünya reallığına və şüuraltının sirlərinə səyahətdir - bu, supermenin dramı, onun qadağan olunmuş istəkləri, tənhalıq, sevgi və ölümdür. Fiziki və psixoloji teatrın sərin musiqi ilə birləşən sintezi zəiflər üçün deyil, bir tamaşa yaradır. An dayanır, Faustun ürəyi dayanır. Və sonra - yalnız qorxu, ağrı və ümidsizlik.
3 oktyabr saat 21.00
Tomsk Dram Teatrı
Diana Balyko
"ŞAM BAR" 18+
Bir xəyalla xəyal etmək
Rejissor Sergey Kulikovski
Olesya Kazantsevanın solo ifası
(60 dəqiqə)
...Və bununla belə, bütün Londonda şayiələr yayıldı ki, “Pine Bar”a bir qadının ruhu baş çəkir. Gecələr pianoda çalır, rəqs edir, oxuyur, kokteylləri qarışdırır, təhlükəsizlik işçiləri ilə danışır, qara pişiyi utandırır, sərxoş qonaqlarla söhbət edir. Ümumiyyətlə, o, belə müəssisələrdə gecəni necə keçirməli idisə, elə də keçirir. Hətta bir daimi müştəri əldə edir!
Bu hekayə belə başlayır. Özünü yad ölkədə tapan və sevgini, xəyanəti, məyusluğu yaşayan rus gənc qadının hekayəsi - bütün bunları min bir nağıl adlandırır.
3 oktyabr, saat 19.00
Anna Peschke tərəfindən fərdi şou (Almaniya, Hasmersheim)
"İLSA BAĞI"
Don Edmondsun istismara aid filmlər seriyasının qəhrəmanı İlza konslagerdə işləyir və onun qəddarlığa meyli erotizmdən ayrılmazdır. Alternativ tarixi faktlar Sözsüz, canlı obrazlarla aktrisa tamaşaçını istismar və elmi təcrübənin alman bəstəkarı, aktyoru və rejissoru Frederik Hollenderin revyu elementləri və mahnıları ilə birləşdirdiyi qorxulu kabareyə dəvət edir.
Konsentrasiya düşərgəsindəki qəddar qadın həkim obrazının özü çoxdan pop mədəniyyətinin bir hissəsidir: adi romanlarda və filmlərdə, bəzən də avanqard sənət o, seks simvolu ilə canavar arasında bir şeydir. Təsvirin əsl prototipi konsentrasiya düşərgələrində qəddarlığı ilə məşhurlaşan İlse Kox idi. Aktrisa Anna Peşke bu ikiliyi və onun yaratdığı eyhamları təhlil edir.
4 oktyabr saat 19.00
Sankt-Peterburq əyaləti akademik teatr adına komediya N. P. Akimova
Willie Russell
"SHIRLEY VALENTINE"
Rejissor Andrzej Buben
Elena Rufanovanın solo ifası
(120 dəqiqə fasilə ilə)
Hörmətli orta yaşlı evdar qadın Şirli Valentinin həyatı sakit və sabit idi. Ta ki bir gün Ceynin dostu Şirli üçün Yunanıstana bilet alana qədər...
Müasir ingilis komediyaçısı Villi Rasselin gülməli və kostik monoloqları hər bir aktrisa üçün əsl hədiyyədir. Andrzej Bubien-in gözlənilməz Polşa rejissorluğu ilə birlikdə onlar böyük bir psixoloji dram olurlar. İnsan təbiətinin müdrik bilicisi, kəskin və tənqidi baxışı ilə dünya, Buben prinsipial olaraq öz tamaşalarını sadə şou janrında səhnələşdirmir. Onlar həmişə ifadənin orijinallığı və ciddiliyi, paradoksal yumor, forma kəskinliyi ilə seçilir. Beləliklə, bu da qeyri-adi hekayə Qadın xoşbəxtliyini tapmaq ciddi şəkildə, sentimentallıq və romantizm olmadan danışılacaq. Ancaq bu, əlbəttə ki, onu daha az həyəcanlandırmır.
4 oktyabr saat 21.00
adına Tbilisi Dövlət Akademik Rus Dram Teatrı. A.S.Qriboyedova (Gürcüstan)
"Mən NİKOLAY GUMİLEVəm!"
Bir pərdədə poetik fantaziya
Müəllif və rejissor Levon Uzunyan
İvane Kurasbediani tərəfindən solo ifa
(60 dəqiqə)
Nikolay Qumilyovun anadan olmasının 130 illiyi, həyatı və yaradıcılıq yolu Tiflisdə başlamışdır...
Rus şairi hara gedirsə getsin, dahi hansı taleyüklü hadisələri yaşamasından asılı olmayaraq, taleyi hansı kəskin dönüşlərə səbəb olursa olsun, onun arxasında hər yerdə sirli biri, öz “qara adamı” dayanır. O kimdir? Sadiq dost, əbədi rəqib, şiddətli pərəstişkar və ya məkrli düşmən? O, şairin çarəsiz azad şəxsiyyətinin üzə çıxdığı şəxsdir. Sona qədər - gözlənilməz və faciəli.
"Mən Nikolay Qumilyovam!" - Gürcüstanın ən populyar gənc aktyorlarından biri İvane Kurasbediani tərəfindən ilk tək adamlıq tamaşa. 2017-ci ilin may ayında "Mən Nikolay Qumilyovam!" “Armmono” XVI Beynəlxalq Monopoy Festivalında diplom qalibi oldu (Yerevan, Ermənistan)
5 oktyabr saat 19.00
Malaya Bronnayadakı Moskva Dram Teatrı
Oleq Mixaylov
“FREKEN BOKUN ƏSQİ TARİXİ” 12+
Rejissor Yeqor Arsenov
Yekaterina Durovanın solo ifası
(85 dəqiqə)
Malış və Karlsonun məşhur "ev işçisi" niyə xəyallardan belə qorxur? Yoxsa çörəyi niyə bu qədər sevir? Bəs bu xarizmatik xanım İsveç ailəsinin astanasını keçməzdən əvvəl nələrdən keçdi?
"Miss Bokun əsl hekayəsi" pyesi tənha bir qadının uzun müddətdir ki, bir növ etirafıdır. çətin həyat bir əsrdir. Aktrisa Ekaterina Durova öz Frekenini yuxuya inanmağı bilən xeyirxah, nadinc ekssentrik kimi yaradır. Xəyalına Əsl sevgi, bu hətta həyatın ən sonunda baş verə bilər.
Tamaşa tələbə olan gənc rejissor Yeqor Arsenovun debüt işidir bədii rəhbər Sergey Qolomazov tərəfindən Malaya Bronnaya teatrı.\
"Ekaterina Durova tamaşaçıları Miss Bokun xatirəsinə səyahətə çıxarır, o, əsrlə eyni yaşda olmaqdan balaca nadinc qıza çevriləcək, onun gözləri önündə böyüyəcək, kədərlərini və sevinclərini bölüşəcək, ağlayacaq və güləcək; axıb keçən həyat." Tam rəyi portalımızda oxuya bilərsiniz - "Miss Bokun əsl hekayəsi")
5 oktyabr saat 21.00
"GRANART" yaradıcılıq birliyi (Nijni Novqorod)
Oleq Mixaylov
“ƏSİRİN MÜASİRİ FRESKEN HILDUR BOKUN ƏSQİ TARİXİ” 14+
Rejissor Aleksandr Ryapisov
Natalia Kuznetsovanın solo ifası
(70 dəqiqə)
Astrid Lindqrenin məşhur nağılındakı komik “ev işçisi” Freken Bok tamaşada parlaq və faciəli obraz kimi görünür. Svantesson evində işləmək və Uşaq və Karlsonla görüşmək onun həyatında sadəcə bir epizoddur ki, bu da bir damladakı okean kimi milyonlarla eyni "adi" insanın taleyini, onların ailə hekayələrini böyük və böyük insanlarla iç-içə əks etdirir. tez-tez qorxulu hekayə XX əsr.
Tamaşa "Qızıl maska" Ümumrusiya teatr mükafatı - 2016-nın uzun siyahısına daxil edilib və Albaniyada keçirilən "Albamono" beynəlxalq teatr festivalının Qran Prisini alıb.
6 oktyabr saat 19.00
ChaosVaincu (Fransa, Bagnolet)
Viktor Hüqo
“GÜLƏN ADAM” 14+
Rejissor və ifaçı Christine Guenon
(60 dəqiqə)
haqqında Fransız dili Altyazılarla
17-ci əsrin sonlarında İngiltərədə kompraçikolar geniş yayılmışdı - uşaqları alan, şikəst edən və sonra onları yarmarka zarafatlarının sahiblərinə satan qul sahibləri. Bu qurbanlardan biri də üzündə ürpertici bir təbəssüm həkk olunmuş Gwynplaine idi.
Səyyah sehrbaz və ünsiyyətcil olmayan filosof Ursus tərəfindən xilas edilən o, tezliklə məşhur “Gülür Adam”a – köhnə İngiltərə yarmarkalarının ulduzuna çevrildi... Və Lordlar Palatası çağırmasaydı, bu, uzun müddət davam edəcəkdi. bir gün onu...
6 oktyabr saat 21.00
"Limit" Gənclər Teatrı (Skopin)
Zaxar Prilepin
"NİYƏ BÖYÜK iylisən?" 18+
"Təkərlər" hekayəsi əsasında
Ssenari müəllifi və rejissoru Vladimir Del
Mixail Sivorinin solo ifası
(50 dəqiqə)
Tamaşaçı qarşısında - həyatın bir günü sadə oğlan adı və yaşı olmayan, qəbiristanlıqda qəbirqazan işləyən. Portret itirilmiş insan, kimin həyatı yoxuşa doğru gedir. Amma hər şey başqa cür də ola bilərdi... Axı ümidsiz cəhənnəmə belə insan yönəlir ali dünyalar və həmişə Olmağa cəsarət edir, sanki özünü güc, qırılma, aşınma üçün sınayır. Tamaşada yazıçı Zaxar Prilepinin şeirləri yer alıb.
Tamaşa - Sankt-Peterburqda keçirilən "Milad paradı" Beynəlxalq Teatr Festivalının laureatı
7 oktyabr saat 19.00
"Kolyada-Teatr" (Ekaterinburq)
Stiven Kinq
“DOLORES CLAYBORNE” 18+
Rejissor Alexander Sysoev
Vera Tsvitkisin fərdi şousu
(100 dəqiqə)
Stiven Kinqdən gözləntilərin əksinə olaraq tamaşada mistisizm yoxdur. Tamaşaçının gözləri önündə açılacaq hər şey Doloresin gənclikdən qocalığa qədər xatirələri və onun doğru şeyi edib-etmədiyini anlamaq üçün ağrılı cəhdlərdir. Öldürməmək mümkündü? Amma əclaf cəzaya layiqdir! Yoxsa deyil? “Bütün insan həyatı seçim etməkdən və hesabları vaxtında ödəməkdən ibarətdir...” – tamaşanın yaradıcıları bu barədə düşünürlər.
“Dolores Claiborne” tək qadın şousu Stiven Kinqin romanının Rusiyada və dünyada yeganə səhnə versiyasıdır. Dramatizasiyanı aparıcı aktrisa Vera Tsvitkis yaradıb.
7 oktyabr saat 21.00
Qleb Volodinin teatr layihəsi (Sankt-Peterburq)
Qabriel Qarsia Markes
“LOVE CAVABI” 16+
Rejissor Gleb Volodin
Olqa Lebedevanın solo ifası
(80 dəqiqə)
Qabriel Qarsia Markesin “Kresloda oturan kişiyə sevgi cavabı” qadın və qadınlar üçün hazırlanmış tamaşadır. O, bir qadının həyatında yeganə olan bir kişiyə sonsuz müraciəti üzərində qurulub. Bu keçmiş gənclik və itmiş gözəllik haqqında monoloqdur.
Keçmiş və ya yerinə yetirilməmiş xəyanətlər haqqında. İspan qalası və qarlı Paris haqqında. Haqqında mərhum ana və az qala yad olmuş uzaq uşaqlar. Qaranlıq bir mənzildə, səpələnmiş əşyalar arasında, gümüş toylarının şərəfinə möhtəşəm bir qəbul ərəfəsində bir qadın bir kişini onu çox sevməkdə günahlandırır. Fars dramdan keçir və ya bəlkə də əksinə, komik səhnələrdən və ironik ifadələrdən dram yetişir.
8 oktyabr saat 19.00
Francesca Caprioli şirkəti (İtaliya)
Lev Tolstoy
"KARENINA" 14+
Rejissor Francesca Caprioli
Paola Senatore tərəfindən solo ifa
(50 dəqiqə)
İtalyan dilində altyazı ilə
Bu günlərdə Tolstoyun çaplı klassikinə müraciət etmək üçün atom bombasının partlaması kimi sevginin gücündən danışmağa cəsarət və hazır olmaq lazımdır. Ancaq bu gün böyük romanların ərsəyə gəlməsinin başqa bir səbəbi var: onlar bizi yaşamağa qadir insanlar edir həqiqi həyat və eyni zamanda onu təxəyyül prizmasından görmək.
Rejissor Françeska Kapriolinin qəbul etdiyi çağırış buradadır - parlaq rus romanını, onun bütün ifadəli gücünü mənimsəmək və onu dövrün əlamətlərindən azad edərək tamaşaçıya mühakimə etmək üçün təklif etmək. Tamaşa sadə bir şeyi başa düşmək üçün başqa bir əsrdə doğulmuş bir qəhrəmanın gözü ilə dövrümüzə baxmaq cəhdidir: dəyərlər o qədər də dəyişməyib. Çünki zaman ancaq gizlədir, amma oğurlamaz...
274 TheaterProductions (Böyük Britaniya, London)
Elena İsayeva
“HƏBBSƏ PSİXOLOQ” 12+
Rejissor Konstantin Kamenski
Alesya Mankovskayanın solo ifası
(65 dəqiqə)
rusca
"Ən qəribəsi odur ki, o da, mən də dəliyik" - belə bir etirafla başlayan hekayədən nə gözləməliyik? Sözsüz qanunlara əsasən yaradılmış və müəllif tərəfindən qadının kişi çoxarvadlılığı ilə bağlı etirafına çevrilmiş hekayə. Dramaturq Yelena İsayeva Rusiya və Fransanın koloniyalarında həbsxana psixoloqunun işini öyrənmiş, sənədli materiallar toplamışdır. əsas xarakter Tamaşa öz peşəsinə görə sirri araşdırır: insan nə üçün icazə verilən sərhədi keçir? Və bu nöqtədən sonra onu nə gözləyir? Bu suallara öz həyatınız bahasına cavab verməli olacaqsınız.
Tamaşa "Rusiyanın ən qədim teatrları" festivalında "Ən yaxşı qadın rolu" nominasiyasında diploma layiq görülüb. 2017-ci ilin avqustunda “Həbsxana psixoloqu” Fransada Edinburq Teatr Festivalında nümayiş etdirildi.
9 oktyabr saat 19.00
TeatrNowy (Polşa, Krakov)
“MACABRA DOLOROSA, YA DA REVİA DADA 14 MAHNIDA MONOLOQLARLA” 18+
Rejissor Pavel Sharek
Katarzyna Chlebny tərəfindən yazılmış və ifa edilmişdir
(90 dəqiqə)
altyazı ilə polyak dilində
“Hamısına alt paltarı geyindirdim və saçlarımı daraydım. Ölümə ciddi hazırlaşdı. Zımbalar, cımbızlar. Skalpel. Bir neçə iti qarmaqlar"
Bu hekayədə aktrisa Katarjina Çlebni ananın uşağını öldürməyə nə vadar etdiyi sualına cavab verməyə çalışır. Aktrisanın özü bir ana kimi Medeya, Maqda Qebbels və Katarjina V. ilə dialoqa girir, bərabər mövqe tutmaq istəyir. Qəhrəman insan ruhunun ən qaranlıq ərazilərini araşdırır, burada şər dəmlənir. Mühakimə etmədən, qiymətləndirmədən, sadəcə olaraq həmsöhbətlərinizə sual verin - əbədi cəhənnəmə məhkum edilmiş lənətlənmiş uşaq qatilləri. Bu qadınlar hansı reallıqda yaşayırdılar? Onları cinayətə sövq edən nə idi?
Tamaşada The Drezden Dolls, The Tiger Lillies, Rammstein, Marilyn Manson, Einstürzende Neubauten və Nick Cave-in mahnıları canlı ifa olunur.
9 oktyabr saat 21.00
Lianozovski Teatrı (Moskva)
Aleksandr Kanevski
“MƏNİM ADI ADAMDAN” 16+
Rejissor və ifaçı Pavel Morozov
(90 dəqiqə)
Rejissorun özü də tamaşanın janrını müəyyən etdiyi kimi “Stereo göz yaşı ilə monokomediya” Odessa həyətinin sakinlərinin müharibədən əvvəl və sonra heyrətamiz taleyi haqqında təsirli hekayədir. Burada həmişə rəngarəng personajlarla tanış ola bilərsiniz: saqqallı dənizçilər, sevən həyat yoldaşları Teza və Leşa, onların qızı Marina və baş qəhrəman Baba Manya. Canlı Odessa qadını, sadə düşüncəli, səs-küylü, ruhu yaxın və uzaqlara kök salan, hər kəsin ən azı bir dəfə qarşılaşdığı heyrətamiz insan nümunəsidir. Xüsusilə cənubda, burada tarazlıq və təmkin yerli sakinlərin anadangəlmə əlamətləri deyil.
Aktyor Kanevskinin təsvir etdiyi obrazları məharətlə oynayır, tamaşaçılara Odessa nitqinin bütün çiçəkliliyini və duzunu qiymətləndirmək imkanı verir, dənizkənarı günəşlə səbirlənir və yaxınlıqda baş verən hər şeylə maraqlanır. Çünki həyətdə yad adam yoxdur. Burada təkcə bizim insanlar deyil, özümüz dəyik...
10 oktyabr saat 19.00
METH'ODOS (Yunanıstan, Afina)
Homer
"ODISSEUS. Red Rhapsody X" 16+
Rejissor və ifaçı Yorgos Panteleakis
(50 dəqiqə)
Yunan dilində altyazı ilə
Bildiyiniz kimi, uzun illər müharibədən və uzun gəzintilərdən sonra evə qayıdan Odissey evində yad adamlar tapır. Oğlunu öldürüb taxtı ələ keçirmək üçün Penelopaya yüz talib gəldi. Tamaşanın başlanğıc hadisəsi qəhrəmanın ona məxsus olanı geri qaytarmaq istəyidir. Lakin Odissey təkcə işğalçıları öldürmür: Antinous “sağlam düşüncənin düşmənidir”, Agelaus “sürü zehniyyətidir”, Amfinom “təslim olmayan” və s. Odissey insan ehtirasları ilə məşğul olur və özünüdərk yolunu tutur...
Yorgos Panteleakisin tək adamlıq şousunda Homerin özü, Odissey, Telemakx, tanrıça Afina və Penelopun talibləri canlanır. Qədim yunan dilində olan orijinal mətn müasir teatr və texniki vasitələrlə çərçivəyə salınıb və ölü kimi görünən dilə can verir.
Tamaşanın texniki uyğunlaşdırılması iştirakçıların əməyinin nəticəsidir təhsil layihəsi“Teatr peşə məktəbi. V 3.0", regional teatrlardan olan postların menecerləri.
